Paglalapat ng mga espesyal na epekto sa mga bagay na CorelDraw. Effects sa CORELDRAW Paano gumawa ng painting effect sa coreldraw 8

Lumilikha ang blend effect ng isang serye ng mga bagay sa pagitan ng dalawang control object. Ang mga kontrol na bagay ay maaaring sarado at bukas na mga kurba o isang pangkat ng mga bagay. Kung ang mga kontrol na bagay ay tumutugma sa hugis at kulay, ang epekto ay lumilikha ng isang serye ng magkatulad na mga kopya, kung hindi, mayroong unti-unting pagbabago ng isang bagay sa isa pa. Gamit ang kawili-wiling pag-aari ng tool na ito, maaari kang lumikha ng mga three-dimensional na epekto o mga bagay na may kumplikadong hugis. Sa artikulong ito, isasaalang-alang namin ang teknolohiya para sa pagbuo ng overflow effect at magbigay ng ilang mga halimbawa ng aplikasyon nito.

Simpleng overflow

kanin. 1. Mga interactive na marker na kumokontrol sa setting ng overflow effect


kanin. 2. Pagbabago ng posisyon ng mga control object
Maaari mong gamitin ang mga sumusunod na marker upang ayusin ang epekto:

• Ang mga control object marker ay ginagamit upang baguhin ang posisyon ng una at huling mga bagay sa timpla, at ang distansya sa pagitan ng mga bagay ng grupo ay awtomatikong nagbabago (Larawan 2);
• Ang mga marker ng acceleration ay ginagamit upang baguhin ang kulay at distansya sa pagitan ng mga bagay sa isang grupo. Halimbawa, kung ang object acceleration marker (itaas na tatsulok) ay inilipat sa kanan, ang pangkat ng mga bagay ay lilipat sa pangalawang control object (circle), at kung ang color acceleration marker (lower triangle) ay inilipat sa kanan, ang ang berdeng kulay ng mga bagay ng pangkat ay mananaig sa pula (Larawan 3).

Multipoint Blend

Composite Blend

Daloy sa daan

Pag-ikot ng pinaghalong bagay sa isang landas

Pag-edit ng Blend Path

Kanselahin ang timpla

Nagmula sa COREL Magazine

Ginagawang posible ng Blend transition function na magsagawa ng paglipat sa pagitan ng dalawang bagay, na lumilikha ng isang buo mula sa kanila. Binibigyang-daan ka ng Extrude Extrude na lumikha ng mga 3D na bagay sa pamamagitan ng pag-extrude ng mga eroplano at ibabaw mula sa isang napiling bagay. Ginagawang posible ng contour Contour na lumikha ng mga kopya ng bagay, ang balangkas na inuulit ang hugis ng orihinal na bagay.

Kung hindi angkop sa iyo ang gawaing ito, mayroong isang listahan ng mga katulad na gawa sa ibaba ng pahina. Maaari mo ring gamitin ang pindutan ng paghahanap

Paksa: Paglalapat ng mga espesyal na epekto sa mga bagay Corel Draw

Layunin ng aralin: alamin ang mga uri at paraan ng paglalapat ng mga espesyal na epekto sa mga bagay Corel Draw.

Uri: asimilasyon ng bagong kaalaman.

Kagamitan: computer, projector, whiteboard.

Plano

1. Pansamahang sandali 3 min.
2. Pag-aaral ng bagong materyal 35 min.
3. Pagsasama-sama ng bagong materyal 5 min.
4. Takdang-Aralin 2 min.

2. Pag-aaral ng bagong materyal

Mga epekto sa CORELDRAW

Ang terminong espesyal na epekto - nagsisilbing magtalaga ng isang napakalawak na konsepto. Ang mga espesyal na epekto ng CorelDraw ay nag-automate at nagpapasimple sa proseso ng paglikha ng mga kumplikadong larawan.

• pananaw (Perspektibo) - nagbibigay-daan sa iyong maglapat ng isa at dalawang puntong pananaw sa isang bagay. Maaari itong lumikha ng impresyon na ang mga bagay ay nasa ilang distansya. Upang gawin ito, kailangan mo lamang i-drag ang mga buhol sa may tuldok na hangganan.
• kabibi (Sobre) - nagbibigay-daan sa iyong i-deform ang isang bagay sa pamamagitan ng pag-drag ng mga node sa bounding box.
• Tumalon functionGinagawang posible ng (Blend) na magsagawa ng paglipat sa pagitan ng dalawang bagay, na lumilikha ng isang buo mula sa kanila. Magagamit din ang feature na ito para makamit ang spray at shading effect.
• pagpilit (Extrude) - nagbibigay-daan sa iyong lumikha ng mga three-dimensional na bagay sa pamamagitan ng pag-extrude ng mga eroplano at ibabaw mula sa napiling bagay.
• Circuit (Contour) - ginagawang posible na lumikha ng mga kopya ng isang bagay, na ang balangkas ay inuulit ang hugis ng orihinal na bagay. Bukod dito, ang mga kopya ay maaaring matatagpuan sa loob ng orihinal na bagay at sa labas. Ito ay isa pang paraan upang lumikha ng mga anino, gradient, frame, at marami pang ibang cool na effect.
• powerclip - isang lubhang kapaki-pakinabang na tampok na nagbibigay-daan sa iyo upang maghiwa ng mga butas sa loob ng ilang mga bagay ayon sa hugis ng iba pang mga bagay.
• Lens (Lens) - nagbibigay-daan sa iyong maglapat ng mga espesyal na epekto sa ilang partikular na bahagi ng larawan.

pananaw

Sa epektong ito, maaari kang magdagdag ng pananaw sa isang bagay upang magbigay ng impresyon na ito ay nasa ilang distansya, o kabaliktaran, ay papalapit sa tumitingin. Bilang resulta ng paglalapat ng epektong ito, nagiging three-dimensional ang imahe.

Kapag nagdagdag ka ng pananaw sa isang bagay, may lalabas na tuldok na kahon na may apat na buhol sa paligid nito. Maaari mong i-drag ang mga buhol na ito upang ilipat ang nawawalang punto ng bagay. Pagwawalang punto - ito ay isang punto sa foreground o background ng bagay, kung saan mayroong unti-unting pagbaba sa laki ng bagay (sa limitasyon - ang pagbabago nito sa isang punto sa abot-tanaw).

Sa CorelDraw, maaari kang maglapat ng isa o dalawang puntong epekto ng pananaw. Sa unang kaso magkakaroon ng isang nawawalang punto, at sa pangalawang kaso ay magkakaroon ng dalawang nawawalang punto.

Hakbang-hakbang na pagtuturo(pagdaragdag ng pananaw sa isang bagay).

1. Gamit ang tool na Pumili, piliin ang bagay kung saan mo gustong magdagdag ng pananaw.
2. Piliin ang command Effects -\u003e Add Perspective (Effects -\u003e Add perspective). Magkakaroon na ngayon ng tuldok na hangganan ang bagay.
3. Sa pamamagitan ng pag-drag sa mga buhol na matatagpuan sa loob ng may tuldok na kahon, maaari kang makakuha ng iba't ibang pananaw(Larawan 1.) . Kapag sinimulan mong i-drag ang buhol, lilitaw ang isang nawawalang puntong "X". Sa pamamagitan ng paglipat nito, makakakuha ka rin ng iba't ibang mga opsyon sa pananaw.

Larawan 1

Upang makakuha ng two-point perspective effect, i-drag ang isa sa mga buhol o ang pangalawang nawawalang punto tulad ng ipinapakita sa kanin. 2. . (Ang bawat bagay kung saan inilalapat ang perspective effect ay may dalawang nawawalang punto, isang kaliwa at isang kanan. Kung ang isa sa mga ito ay hindi mo nakikita, maaari mo itong ilipat sa view sa pamamagitan ng pag-drag sa corner knot sa may tuldok na kahon.)

Figure 2

Depende sa laki at hugis ng bagay kung saan inilalapat ang epekto ng pananaw, dapat mong i-drag ang isa sa mga nodule (na matatagpuan sa kaukulang bahagi) upang makita ang parehong mga nawawalang punto. Ang resulta ng paglalapat ng two-point perspective ay ipinapakita sa kanin. 3.

Larawan 3

kabibi

Ang shell ay isang bounding box, sa pamamagitan ng pagsasagawa ng mga operasyon kung saan maaari mong baguhin ang hugis ng isang bagay. Binibigyang-daan ka ng function na ito na i-deform ang isang bagay sa iba't ibang paraan.

Sa direktoryo ng Envelope (Shell), na ipinapakita sa kanin. apat. , ay naglalaman ng apat na opsyon: Straight Line (Direct Line), Single Arc (Simple arc), Two Curve (Double arc), Unconstrained Editing (Arbitrary).

Larawan 4

Sa tulong ng unang tatlong opsyon ng Envelope catalog, maaari mong maapektuhan ang mga gilid ng bagay. At ang ika-apat na opsyon ay nagbibigay-daan sa iyo upang bigyan ang shell ng halos anumang hugis sa pamamagitan ng pag-drag sa mga buhol - tulad ng ginagawa sa tool na Hugis (Figure). Ang ikaapat na opsyon ay napakadaling gamitin kapag gusto mong baguhin ang hugis ng isang bagay upang tumugma sa hugis ng isa pang bagay (halimbawa, upang ang tekstong iyon ay sumunod sa hugis ng isang balangkas at punan ito.).

Hakbang-hakbang na pagtuturo(Paglikha at paglalapat ng isang shell).

1. Piliin ang bagay na babaguhin.
2. Piliin ang command Effects -> Envelope (Effects -> Shell).
3. I-click ang Add New button.
4. I-drag ang buhol sa direksyon na gusto mong i-deform ang bagay, tulad ng ipinapakita sa kanin. 5.
5. Pagkatapos magsagawa ng mga operasyon sa mga node na matatagpuan sa shell, mag-click sa pindutang Ilapat mula sa katalogo ng Envelope. Bilang isang resulta, ang bagay ay magkakaroon ng anyo ng isang shell.

Larawan 5

Depende sa mode na napili bago i-click ang Add New mode, iba't ibang skin ang makukuha. Sa kanin. 6. nagpapakita kung paano nakakaapekto ang bawat mode sa paraan ng pag-deform ng bagay. Para pumili ng partikular na mode, i-click lang ang kaukulang button sa catalog. Sa Straight Line mode, ang bagay ay deformed upang ang mga tuwid na linya ay maiguguhit sa mga gilid nito. Sa Single Arc mode, ang mga gilid ng bagay ay nakakurba sa isang gilid ng control node. Sa Double Arc mode, ang mga gilid ng bagay ay nakakurba sa magkabilang gilid ng knot. Sa Unconstrained mode, maaari mong baguhin ang hugis ng bagay ayon sa gusto mo.

Larawan 6

Sa sandaling ilapat mo ang isang balat sa isang bagay, maaari mong ilapat ang isa pa upang higit itong ma-deform. Ngunit sa halip, maaari mo lamang baguhin ang unang shell. Sa kaso ng paglalapat ng mga bagong shell, ang mga luma ay nawawala, ngunit ang mga resulta ng pagbabago ng bagay ay nananatili.

Mga interactive na skin

Sa pangkalahatan, gumagana ang tool na Interactive Envelope sa parehong paraan tulad ng Envelope catalog. Mayroong dalawang pangunahing pagkakaiba: una, maaari kang gumawa ng mga pagbabago nang interactive, at pangalawa, maaari kang magdagdag at mag-edit ng mga buhol tulad ng gagawin mo sa tool na Shape. Sa unang sulyap, ang mga pagkakaiba ay tila hindi gaanong makabuluhan, ngunit sila ay nagiging maliwanag kapag binago ang hugis ng shell, dahil hindi mo kailangang gumamit ng ilang mga shell upang makamit ang nais na resulta.

Gumagana ang tool na Interactive Envelope kasabay ng panel ng Properties. Sa kanin. 7. nagpapakita ng isang sobre na ginawa gamit ang tool na Interactive Envelope. Sa tradisyunal na pamamaraan, hindi bababa sa dalawang shell ang kakailanganin upang makamit ang parehong resulta.

Larawan 7

Pag-alis ng mga shell

Kung biglang hindi mo gusto ang epekto na nakuha bilang isang resulta ng paglalapat ng shell, pagkatapos ay maaari mong ibalik ang lahat sa orihinal nitong estado anumang oras gamit ang command Effects -\u003e Clear Envelope (Effects -\u003e Tanggalin ang shell). Binibigyang-daan ka ng command na ito na sunud-sunod na alisin ang mga shell nang paisa-isa sa reverse order - simula sa huli at nagtatapos sa una. Ang utos na Clear Envelope ay magagamit lamang kapag ang isang bagay ay napili na may isa o higit pang mga sobre na nakalapat dito. Maaari mong, siyempre, isagawa ang utos na Ayusin -\u003e I-clear ang mga Pagbabago (Mounting -\u003e Kanselahin ang mga Pagbabago), ngunit bilang isang resulta, ganap na lahat ng mga pagbabago ay kakanselahin, kabilang ang iba pang mga epekto. Aalisin din ang mga katangian ng font gaya ng typeface at laki. Kaya, sa ilang mga kaso ito ay mas mahusay na gamitin ang Clear Envelope command.

pagpilit

Bilang resulta ng pagpilit, tila ang isang patag na bagay ay naging tatlong-dimensional. Upang makuha ang epektong ito, lumilikha ang CorelDraw ng projection ng bagay at bumubuo ng surface. kanin. walo.

Larawan 8

Mahusay na gumagana ang extrusion sa text at simpleng mga hugis. Magagawa mo ito gamit ang Extrude catalog at ang mouse, gayundin ang paggamit ng Interactive Extrude tool (Interactive extrusion). Ang resulta ng extrusion ay depende sa kung paano mo ise-set up ang mga ilaw, piliin ang kulay, ang lalim ng extrusion, ang pagtatabing at ang anggulo ng pag-ikot.

Mas madaling mag-extrude gamit ang Extrude catalog kaysa gawin ito nang manu-mano, ngunit hindi laging posible na makuha ang inaasahang epekto. Ang bentahe ng Interactive Extrude tool ay ang karamihan sa mga pagbabagong ginagawa mo ay awtomatikong nangyayari, ibig sabihin, hindi mo na kailangang i-click ang button na Ilapat sa catalog. Bilang karagdagan, ang panel ng mga katangian ay may mga kontrol para sa pagtatakda ng mga parameter tulad ng anggulo ng nawawalang punto, posisyon sa pahina, at ang laki ng extruded na bagay. Bukod dito, ang mga eksaktong halaga ay ginagamit para dito, na hindi ibinigay sa catalog.

Kahulugan lalim ng extrusion

Extrude depth -ay ang distansya mula sa harap hanggang sa likod ng extruded object. Ang opsyong ito ay maaaring itakda alinman sa Extrude catalog o gamit ang Properties panel (sa Interactive Extrude mode). Kung tutukuyin mo ang lalim ng extrusion kasama ng mga opsyon mula sa drop-down na listahan ng Extrusion Type (Uri ng Extrusion) (naglalaman ito ng mga elemento tulad ng Small Back (Bumalik na may pagbaba), Big Back (Bumalik na may pagtaas), Back Parallel (Back kahanay) at ilang iba pa ), maaari mong makabuluhang baguhin ang laki at hugis ng extruded na bagay. Ang lalim ng extrusion ay maaari ding itakda gamit ang mouse sa pamamagitan ng pag-drag sa nawawalang punto palayo o patungo sa bagay. Kapag ginagamit ang tool na Interactive Extrude, maaari mong tukuyin ang posisyon ng nawawalang punto na nauugnay sa gitna ng bagay at ang pinagmulan.

Ang lalim ng extrusion ay maaaring mula 1 hanggang 99, kung saan 1 ang pinakamababang lalim at 99 ang pinakamataas na lalim. Sa kanin. 9. nagpapakita ng dalawang extruded na bagay na may magkaibang lalim ng extrusion.

Larawan 9

Bilang karagdagan sa uri at lalim ng extrusion, posible ring tukuyin ang anggulo ng nawawalang punto, i.e. gawin ito upang ang extruded ay madalas sa kanan, kaliwa, sa itaas o sa ibaba ng harap na bahagi ng bagay. Ang mga halagang ito ay maaaring itakda sa mga field ng Vanishing Point Coordinates sa property bar (gitna), o sa pamamagitan ng pag-drag sa nawawalang punto gamit ang mouse ( kanin. sampu. ). Sa tool mode na Interactive Blend (Interactive na pag-drag) upang baguhin ang posisyon ng nawawalang punto, dapat din itong i-drag.

Larawan 10

I-rotate ang Extruded Objects

Isipin ang kakayahang "grab" ang isang bagay at paikutin ito nang simple na parang nasa iyong mga kamay. Upang gawin ito, mag-click sa pindutan ng Pag-ikot (na may isang arrow) alinman sa Extrude catalog o sa property bar. Ngunit sa anumang kaso, maaari mong baguhin ang anggulo ng pag-ikot lamang sa catalog. Sa kanin. labing-isa. ipinapakita ang Extrude catalog sa rotate mode.

Larawan 11

Upang paikutin ang isang bagay, dapat kang magpasok ng isang halaga para sa anggulo ng pag-ikot o gumamit ng interactive na mode. Sa unang kaso, mag-click sa icon ng sheet ng papel sa kanang bahagi ng catalog, at pagkatapos ay ipasok ang mga halaga. Sa interactive mode, kailangan mong ilipat ang malaking titik C na matatagpuan sa gitna ng direktoryo ( kanin. 12. ). Mag-click sa titik C at i-drag ito. Pagkatapos mong bitawan ang pindutan ng mouse, makakakita ka ng may tuldok na outline sa itaas ng orihinal na bagay, na nagpapakita ng bagong posisyon nito.

Larawan 12

Shading Extruded Objects

Maaaring itakda ang mga opsyon sa shading gamit ang mga opsyon sa property bar Gamitin ang Object Fill (Paggamit ng object fill), Gumamit ng solid Color (Paggamit ng solid na kulay) o Use Color Shading (Gumamit ng pagdaragdag ng mga anino) o gamit ang parehong mga opsyon ng Extrude catalog. Ang unang dalawang opsyon sa property bar ay napakakaunting nagagawa: alinman sa infill ng orihinal na bagay o iba pang pare-parehong kulay ay inilalapat sa extruded na bahagi ng bagay. Dapat gamitin ang mga opsyong ito kasama ng opsyon sa Pag-iilaw. Ang ikatlong opsyon ay mas kawili-wili. i-click ang button na Gamitin ang Color Shading sa property bar para i-activate ang shading controls, na dalawang drop-down color palettes. Dito maaari mong piliin ang mga kulay ng fill gamit ang mga opsyon na Mula sa (Initial) at Patungo (End). Ang resulta ay isang analogue ng isang gradient fill, na nagbibigay-daan sa iyo upang mapahusay ang impression ng lakas ng tunog. Ang eksaktong parehong mga opsyon sa katalogo ng Extrude ay maaaring ma-access sa pamamagitan ng pag-click sa icon ng color wheel (ika-apat na button mula sa kaliwa).

Ang mga extruded na bagay ay malamang na magiging mas maganda kung magdadagdag ka ng mga landas tulad ng mga hairline dito upang i-highlight ang lahat ng mga eroplano. Upang gawin ito, gamitin ang ikalimang tool mula sa auxiliary menu ng tool Pen (Pen).

Pag-iilaw

Binibigyang-daan ka ng Option Lighting (Lighting) na gayahin ang isang source na naglalayong sa isang extruded na bagay. Maaari itong magamit upang lumikha ng hanggang tatlong pinagmumulan ng liwanag. Sa kasong ito, ang bagay ay mukhang nahuhulog dito ang liwanag mula sa isang tiyak na punto (o mga punto).

Maaaring itakda ang mga opsyon sa pag-iilaw sa tab na Light Source ng Extrude catalog. Mayroong dalawang paraan upang ma-access ang mga opsyong ito - mula sa Extrude catalog at mula sa panel ng mga katangian. Sa unang kaso, mag-click sa pindutan ng Pag-iilaw (Pag-iilaw), na matatagpuan sa property bar (sa tool mode Interactive Extrude), at pagkatapos ay buksan ang auxiliary menu Extrude Lighting (Pag-iilaw kapag extrude) ( kanin. 13. ).

Larawan 13

Ang mga prinsipyo ng mga opsyon sa katalogo ng Extrude at ang panel ng mga katangian ay halos pareho. Para gumawa ng light source, i-click lang ang isa sa tatlong icon ng light bulb, at pagkatapos ay i-drag ang light source sa gustong lokasyon. Makikita mo ang resulta ng paglalapat ng light source sa preview area. Upang magdagdag ng isa pang pinagmumulan ng ilaw, mag-click sa icon ng bombilya na may ibang numero at ulitin ang pamamaraan. Halimbawa, sa kanin. labing-apat. ang bagay sa kanan ay iluminado ng isang ilaw na pinagmumulan, na matatagpuan sa kanang sulok ng sala-sala, at para sa bagay sa kaliwa, dalawang pinagmumulan ng ilaw ang naka-install - sa kanang itaas at ibabang kaliwang sulok ng sala-sala.

Larawan 14

Tumalon function

Gamit ang mga kontrol ng Blend catalog at ang panel ng Properties (sa Interactive Blend tool mode), maaari kang lumikha ng isang transition (o overflow) mula sa isang bagay patungo sa isa pa sa pamamagitan ng isang serye ng mga intermediate na hugis. Kaya, ang paglipat ay ang unti-unting pagbabago ng isang bagay sa isa pa. Kung ang mga orihinal na bagay ay may iba't ibang kulay, ang mga transitional form ay kukulayan ng mga intermediate shade ng mga kulay na ito. Maaari mong tukuyin ang bilang ng mga intermediate transition object at ang hanay ng mga kulay. Bilang karagdagan, ang mga bagay na napili para sa paglipat ay maaaring mailagay sa track.

Outline effect

Binibigyang-daan ka ng Effect Contour (Contour) na maglagay ng mga concentric na linya ng pantay na espasyo sa loob o labas ng mga hangganan ng napiling bagay, tulad ng ipinapakita sa kanin. labinlima.

Larawan 15

Ang mga concentric na linyang ito ay sumusunod sa balangkas ng orihinal na bagay, kaya naman pinangalanang Contour ang epekto. Ang lugar ng mga figure sa loob ng mga concentric na linya ay bumababa, o vice versa, ay tumataas, depende sa kung sila ay nasa loob o labas ng mga hangganan ng napiling bagay. Sa kanin. labinlima. nagpapakita ng halimbawa ng isang parisukat na may inilapat na Contour effect, at kanin. 16. - panel ng mga katangian sa Contour mode. Ang lahat ng mga pagpipiliang ito ay nakapaloob din sa direktoryo ng Contour.

Larawan 16

Ang Contour effect ay sa maraming paraan katulad ng transition at gradient fill. Kapag pinupunan ang bagay kung saan mo ilalapat ang Contour effect, ang mga puwang sa pagitan ng mga linya ay puno ng sunud-sunod na lilim ng kulay. Sa madaling salita, ang mga agwat na ito ay puno ng mga kulay ng tuloy-tuloy na spectrum na pinili sa color wheel. Kung ang isang bagay ay may iba't ibang kulay ng outline at fill, ang Contour effect ay magreresulta sa dalawang sequence ng mga kulay - para sa mga outline at fill. Pareho sa mga sequence na ito ay maaaring mabago gamit ang Contour catalog options o ang properties panel sa Contour mode.

Function ng power clip

Gamit ang function na ito, maaari kang magpasok ng isang bagay sa isang lalagyan, pati na rin i-mask out ang mga bahagi ng bagay na hindi kasya sa lalagyan. ( kanin. 17., fig. labing-walo.).

Larawan 17

Larawan 18

mga lente

Ang Catalog ng Lens ay naglalaman ng ilang uri ng mga lente na maaaring ilapat sa pagguhit ng mga bagay. Sa kasong ito, ang bagay ay makikita sa pamamagitan ng lens.

Gamit ang direktoryo ng Lens

Ang paggamit ng Lens catalog ay napakasimple. Una, pumili ng isa o higit pang mga bagay na gusto mong gamitin bilang mga lente. Pagkatapos, mula sa listahan ng mga uri ng lens sa catalog, piliin ang kailangan mo. Ipapakita ng catalog ang mga opsyon na naaayon sa napiling uri ng lens. Para sa isang Magnify lens - isang field kung saan maaari mong itakda ang magnification level, para sa isang Tindet Grayscale lens - isang opsyon para piliin ang gustong shade, atbp.

Bilang karagdagan sa pagtukoy ng mga parameter ng lens, maaari din silang kopyahin at tanggalin. Gamit ang mga opsyon sa Catalog ng Lens bilang Frozen (Frozen), Viewpoint (Point of view) at Remove Face (Skip voids), maaari mong makuha ang inaasahang epekto para sa anumang uri ng lens. Ang unang opsyon, Frozen, ay nagbibigay-daan sa iyo na "makuha" ang bahagi ng imahe na kasalukuyang nasa ilalim ng lens at pagkatapos ay ilipat ang lens kasama ang bahaging iyon ng larawan. Sa pamamagitan ng pagpili sa pangalawang opsyon, Viewpoint, maaari mong gamitin ang mouse upang ilipat ang lugar sa ilalim ng lens nang hindi ginagalaw ang mismong ibaba. Ang pangatlong opsyon, Remove Face, ay nagbibigay-daan sa iyong gawin ang lens na makaapekto lamang sa mga bagay na nasa ilalim nito. Ang mga malinis na bagay ay hindi maaapektuhan ng lens, at ang shading effect, na hindi kanais-nais sa kasong ito, ay hindi makukuha.

Kapag gumagamit ng lens, tandaan ang sumusunod:

• Ang bagay (path o closed path) na ginagamit mo bilang isang lens ay hindi maaaring ipangkat. Gayunpaman, ang isang lens ay maaaring ilapat sa isang pangkat ng mga bagay.
• Kapag ginamit sa isang pangkat ng mga bagay, ang lens ay inilalapat sa bawat bagay nang paisa-isa.

Pagpili ng lens

Isaalang-alang ang ilang uri ng mga lente.

• Magdagdag ng Kulay (Pagdaragdag ng mga kulay). Sa lens na ito maaari mong paghaluin ang mga kulay ng magkakapatong na mga bagay. Papalitan ng kulay na pipiliin mo sa field na Kulay ang kulay ng anumang bagay sa ilalim ng lens na may hindi pare-parehong fill. Kung maglalagay ka ng Color Add lens sa ibabaw ng isang bagay na puno ng puti, ang kulay ng lens ay walang epekto dito. Karaniwan, ang lens na ito ay idinisenyo upang ipinta ang mga bagay na matatagpuan sa ilalim nito na may napiling kulay.
• Limitasyon ng Kulay (Color filter). Gumagana ang lens na ito sa katulad na paraan sa isang filter ng camera. Sinasala nito ang lahat ng mga kulay ng mga bagay sa ibaba nito, maliban sa mga napili sa field na Kulay. Halimbawa, kung maglalagay ka ng berdeng lens sa ibabaw ng isang bagay, ang lahat ng kulay maliban sa berde ay sasalain. Ang filter coefficient ay tinutukoy ng value na itinakda sa Rate field. kung ang halagang ito ay 100%, kung gayon ang berdeng kulay lamang ang dadaan sa lens. At kung pipiliin mo ang isang mas mababang koepisyent, ang iba pang mga kulay ay dadaan sa lens.
• Lumiwanag (Brightness). Ang mga kulay sa ilalim ng lens na ito ay gumaan sa pamamagitan ng rate na tinukoy sa field na Rate. Ang koepisyent na ito ay maaaring tumagal ng mga halaga mula -100 hanggang 100%. Kung ito ay katumbas ng 100%, kung gayon ang mga kulay ay lumalapit sa puti, kung ito ay 0%, kung gayon ang lens ay walang epekto, at kung -100%, ang mga kulay ay lumalapit sa itim.
• Baliktarin (Inversion). Kino-convert ng lens na ito ang mga kulay ng mga bagay sa ibaba nito, na pinapalitan ang mga ito ng kanilang mga pantulong na kulay ng CMYK. Halimbawa, ang pula ay nagiging cyan, ang berde ay nagiging magenta, at ang dilaw ay nagiging asul.
• Magnify (Taasan). Pinapalaki ng lens na ito ang mga bagay sa ibaba nito sa pamamagitan ng set ng factor sa field na Halaga. Ang resulta ay ang impression na ang isang magnifying glass ay inilagay sa ibabaw ng imahe. Ang maximum magnification factor ay 10. Sa opsyong ito, maaari mong palakihin ang ilang bahagi ng larawan.
• Fish Eye (mata ng isda). Pina-distort ng lens na ito ang mga bagay sa ibaba nito, depende sa value na itinakda sa Rate field. Kung pipili ka ng positibong halaga para sa salik na ito (sa pagitan ng 1 at 1000), lilitaw ang mga bagay na nakakurba palabas mula sa gitna ng lens. Kung ang koepisyent ay negatibo (mula -1 hanggang -1000), ang mga bagay ay ikukurba sa loob patungo sa gitna ng lens. Kapag ang Rate coefficient ay 0, ang hitsura ng mga bagay na matatagpuan sa lens ay hindi nagbabago.

Interactive Transparency Tool

Hinahayaan ka ng bagong Interactive Transparency tool na maglapat ng mga transparent na pattern fill, gayundin ng pare-pareho, gradient, at texture na transparent fill sa mga bagay, na nagreresulta sa mga nakamamanghang epekto. Maaaring itakda ang direksyon at lokasyon ng transparent na fill gamit ang isang interactive na slider, katulad ng ginamit sa kaso ng tool na Interactive Fill (Interactive fill). Maaaring itakda ang mga antas ng transparency sa panel ng mga katangian.

Upang gamitin ang tool na ito, piliin muna ang saradong track kung saan mo gustong baguhin ang mga setting ng transparency. Ang property bar ay magiging kapareho ng sa Interactive Fill mode. Ngunit sa kasong ito, ang panel ng mga katangian ay magkakaroon din ng mga slider para sa pagsasaayos ng antas ng transparency ng pagpuno (Starting Transparency (Initial transparency) at Ending Transparency (End transparency)). Ang paunang antas ng transparency ay nailalarawan sa pamamagitan ng hindi gaanong transparent na mga lugar, at ang pangwakas na antas - mas transparent.

Kapag nagtatrabaho sa mga fill gradient, maaari mo ring gamitin ang transparency slider upang baguhin ang direksyon ng gradient transition (tulad ng sa Interactive Fill tool). Bilang karagdagan, maaari mong gamitin ang pindutan ng I-freeze (Frozen transparency) (katulad ng Frozen na opsyon ng Lens catalog) upang "makuha" ang bahagi ng imahe na nasa ilalim ng transparent na pagpuno. Pagkatapos ay maaari mong ilipat ang transparent-filled na bagay, kasama ang nakuhang bahagi ng larawan, sa isang bagong lokasyon.

Iikot at i-skew ang mga bagay

Ang pinakamadaling paraan upang paikutin at i-skew ang mga bagay ay gamit ang Pick tool (i-double click sa isang napiling bagay upang ilagay ito sa rotate at skew mode). At sa mga katalogo ng Rotate (rotation) at Skew (bevel) (na matatagpuan sa Transform catalog group), makakahanap ka ng mga opsyon na nagbibigay-daan sa iyo upang tumpak na ipasok ang halaga ng mga anggulo ng pag-ikot at pagkahilig.

Maaari mo ring i-rotate o i-skew ang isang kopya ng isang bagay gamit ang Apply to Duplicate na command, na matatagpuan sa Rotation directory ng Transform directory group. Kapag ginagamit ang panel ng pag-aari, ang parehong resulta ay maaaring makuha sa pamamagitan ng pagsasagawa ng utos na Edit -> Repeat (I-edit -> Repeat). Sa ganitong paraan, maaari kang lumikha ng napaka-kawili-wiling mga "swirl" effect. Ito ay sapat na upang itakda ang halaga ng anggulo ng pag-ikot para sa unang bagay, at pagkatapos ay mag-click sa pindutang Ilapat sa Duplicate hanggang sa makuha ang nais na bilang ng mga kopya.

Pagsusukat at pagmuni-muni

Ang pangkat ng mga katalogo na Transfrom ay naglalaman din ng catalog na Scale & Mirror (Scale / Reflection), kung saan maaari mong i-stretch, sukatin at ipakita ang mga napiling bagay. Ang mga pagpipiliang ito ay maginhawang gamitin kapag kailangan mong ipasok ang eksaktong mga halaga ng mga kadahilanan ng scaling (hindi katulad ng mouse, kapag ginagamit kung saan ang lahat ay ginagawa ng mata). Ang mga bagay ay pinalabas sa parehong direksyon na may kaugnayan sa hangganan. Kung ang napiling halaga ay mas malaki kaysa sa 100, kung gayon ang katumbas na laki ng bagay ay tataas (patayo o pahalang), at kung ito ay mas mababa sa 100, ito ay nabawasan.

Upang baguhin ang sukat ng bagay, ipasok ang mga halaga sa mga patlang na Scale Horizontally (Pahalang) at Scale Vertically (Vertical). Kung iki-click mo ang button na Ilapat sa Duplicate, maaari mong pahabain o ipakita ang isang kopya ng napiling bagay. Ito ay isang napaka-kapaki-pakinabang na tampok para sa paglikha ng mga anino at iba pang mga espesyal na epekto. Isaalang-alang ang isang simpleng pamamaraan para sa paglikha ng isang anino.

Hakbang-hakbang na pagtuturo

1. Lumikha ng salita o bagay kung saan gusto mong makakuha ng anino.
2. Buksan ang pangkat ng direktoryo ng Transform.
3. Piliin ang direktoryo ng Scale&Mirror.
4. I-click ang Vertical Mirror button.
5. I-click ang button na Ilapat sa Duplicate. Ang isang kopya ng orihinal ay i-flip at ilalagay sa itaas nito.
6. I-drag ang itaas na bagay pababa hanggang sa magtugma ang mga ibabang bahagi ng mga titik, gaya ng ipinapakita sa kanin. 19. Upang ilipat ang bagay sa isang tuwid na linya, pindutin nang matagal ang key habang dina-drag . Ito ay tumpak na ihanay ang mga bagay.

Larawan 19

1. Mag-click sa kasalukuyang napiling bagay upang ilagay ito sa rotation at skew mode.
2. Gamit ang arrow na matatagpuan sa gitna ng ibabang bahagi ng boundary box, i-drag ang object pakanan o pakaliwa depende sa direksyon kung saan mo gustong ilipat ang anino ( kanin. dalawampu.).

Larawan 20

Pag-aayos ng bagong materyal:

Ano:

• mga espesyal na epekto?
• Pananaw?
• Shell (Sobre)?
• Blend function?
• Extrusion?
• Tabas?
• power clip?
• Lens?

Ang pagpapalaki ng bitmap ay ginagawang nakikita ang mga nakakalat na pixel dito. Ang pagsubaybay dito, bilang karagdagan sa pag-alis ng mga pixel, ay gagawing posible na magtrabaho nang hiwalay sa bawat isa sa mga bagay na makikita sa magreresultang imahe ng vector. Ang kalidad ng pagguhit ay magiging mas mataas. Isaalang-alang kung paano gumawa ng isang vector ng imahe sa Corel.

Mga paraan upang i-convert ang isang raster drawing sa vector sa CorelDraw.

Kung mayroon kang larawan bilang pinagmulang larawan, ang pagguhit nito sa isang vector ay magiging problema. Ito ay kadalasang ginagawa sa mga guhit, graphics, logo o mga katulad na bagay.

I-scan (larawan) - Mag-import

Dami

Upang maging mas kawili-wili ang karakter, binibigyan ito ng play ng chiaroscuro. Karaniwan itong ginagawa gamit ang tool na Bezier.

At magagawa mo ito: kopyahin ang kamay nang dalawang beses, bigyan ang tuktok na kopya ng kaliwang offset, piliin ang parehong mga fragment, i-activate ang Back minus front command sa Property Bar. Makakakuha ka ng isang anino kung saan kailangan mong pumili ng isang mas madilim na kulay kumpara sa pangunahing kulay. Ang paglikha ng mga highlight ay magkatulad, ngunit tinted na may mas magaan na kulay.

Pagkatapos maglaro ng chiaroscuro, nananatili itong ilarawan ang isang bumabagsak na anino mula sa buong bagay. Gamit ang Ellipse tool, ang isang oval ay inilapat sa pagguhit. Lumilikha ang Drop Shadow ng drop shadow na ang mga katangian ay inaayos sa Property Bar.

Ngayon ay kailangan mong alisin ang hugis-itlog. Buksan ang Object Manager sa Windows/Dockers, i-right click sa oval-shadow group sa figure, piliin ang Break Drop Shadow. Ito ay nananatiling lamang upang alisin ang hindi kinakailangang hugis-itlog at maglagay ng anino sa tamang lugar.

Awtomatikong pagsubaybay

Bagama't sa ilang kadahilanan ang manu-manong pagsubaybay ay itinuturing na maginhawa ng karamihan, sa pagsasagawa ang parehong karamihan ay gumagamit ng awtomatikong pagsubaybay. At ito ay naiintindihan: ito ay isang bagay na pag-usapan ang tungkol sa trabaho, at isa pang bagay na gawin ito. Mayroong ilang mga aplikasyon para dito.

Una, napili ang bitmap, ang utos ng Trace Bitmap ay pinili sa panel ng mga katangian. Pagkatapos ang isang hiwalay na inilunsad na window ng aplikasyon ng CorelTrace ay magbibigay ng pagkakataon para sa karagdagang pagproseso ng tinukoy na pagguhit.

Ang pagsubaybay ay sinisimulan ng To Trace na utos mula sa mga tool sa tuktok na menu. Kung ang nakikitang resulta sa lugar ng trabaho (sa kanan) ay hindi nakakatugon sa mga inaasahan, maaari mong subukang pagbutihin ito nang may husay.

Maglaro sa paligid gamit ang halaga sa Accuracy cell sa pamamagitan ng paggalaw sa slider. Tinutukoy ng halagang ito ang kalinawan ng bakas. Tandaan na ang pagtaas nito ay magreresulta sa paglikha ng mas maraming vector object (minsan hanggang ilang libo). At ito ay mangangailangan ng karagdagang kapangyarihan ng processor, memorya (at / o oras).

Posibleng pumili ng mga paraan ng pagsubaybay gamit ang mga pindutan sa kaliwang seksyon ng menu ng worksheet:

• Halimbawa, ang pagpindot sa Sketch at pagkatapos ay i-activate ang Outline (sa itaas) ay lilikha ng sketch mula sa maraming linyang magka-criss-cross.
• Ang pagpili sa Advanced na Balangkas ay magdadala sa iyo sa mga advanced na opsyon sa pagsubaybay. Pagkatapos ay ipapakita ang mga karagdagang field sa itaas upang mapabuti ang mga pagsasaayos.

Pagkatapos mong gumawa ng vector drawing, upang bumalik sa CorelDraw, kailangan mong lumabas sa CorelTrace gamit ang File / Exit command. Ang gawain ng tracer ay makukumpleto, at ang resulta ng vector ay ililipat sa Corel at ilalagay sa itaas ng raster. Upang makita itong muli (bitmap), kailangan mong ilipat sa gilid ang bagong likhang drawing.

Kung umiral ang CorelTrace utility bilang isang hiwalay na application, ang PowerTrace ay naka-built na sa CorelDraw X5.

Dito, ang resulta ng autorouting ay medyo disenteng kalidad.

Ipinapakita nito ang mga sumusunod na uri (pagpili sa Uri ng hanay ng larawan):

• para sa itim at puting sketch - Line art;
• mga emblema, karatula na may pinakamababang detalye at kulay - Logo;
• mga emblema, mga karatula na may malalim na detalye - Detalyadong logo;
• sketch na may variable na detalye - Clipart;
• para sa mga larawang may maliliit na detalye - Mababang kalidad ng imahe;
• larawang may mahahalagang detalye - Mataas na kalidad ng imahe.

Binibigyang-daan ka ng listahan ng pagpili ng Preview na piliin ang pinaka-maginhawang bersyon ng working window. Ang opsyon na Bago at pagkatapos (Before anf After) ay magpapakita ng parehong mga larawan sa parehong oras upang suriin ang mga pagkakaiba. Ang bilang ng mga punto (node) at paglambot ng mga hubog na linya ay kinokontrol ng Smoothing slider, ang detalye ay Detalye. Ang scheme ng kulay para sa larawan ay tinutukoy ng tab na Mga Kulay at ang hanay ng Mode ng Kulay, at ang kanilang numero ay nasa cell ng Mga Numero ng mga kulay.

Ngayon alam mo na kung paano gumuhit ng isang vector mula sa isang larawan sa CorelDraw. Sa tulong ng teknolohiyang ito, ang mga propesyonal na komposisyon ay nakuha na maaaring magamit hindi lamang para sa mga personal na layunin.

Iwanan ang iyong mga komento, magtanong, ibahagi ang iyong mga tagumpay.

Blend effect sa CorelDRAW

Sofya Skrylina, guro sa Art training center (St. Petersburg)

Lumilikha ang blend effect ng isang serye ng mga bagay sa pagitan ng dalawang control object. Ang mga kontrol na bagay ay maaaring sarado at bukas na mga kurba o isang pangkat ng mga bagay. Kung ang mga kontrol na bagay ay tumutugma sa hugis at kulay, ang epekto ay lumilikha ng isang serye ng magkatulad na mga kopya, kung hindi, mayroong unti-unting pagbabago ng isang bagay sa isa pa. Gamit ang kawili-wiling pag-aari ng tool na ito, maaari kang lumikha ng mga three-dimensional na epekto o mga bagay na may kumplikadong hugis. Sa artikulong ito, isasaalang-alang namin ang teknolohiya para sa pagbuo ng overflow effect at magbigay ng ilang mga halimbawa ng aplikasyon nito.

Simpleng overflow

Upang bumuo ng isang daloy, kailangan mo munang lumikha ng dalawang bagay na maaaring magkaiba sa hugis at kulay. Pagkatapos pumili ng isang tool Haluin(Daloy) gumuhit ng linya mula sa gitna ng isang hugis hanggang sa gitna ng isa pa. Ang tool ay awtomatikong lilikha ng isang serye ng mga bagay sa pagitan ng mga orihinal na hugis na ito. Sa fig. Ang 1 ay nagpapakita ng isang halimbawa ng pagbuo ng daloy sa pagitan ng dalawang hugis: isang bituin at isang bilog. Ang mga asul na arrow ay tumuturo upang kontrolin ang mga hawakan ng bagay, ang mga pulang arrow ay tumuturo sa tagapagpahiwatig ng timpla ng landas, ang mga berdeng arrow ay tumuturo sa hawakan ng acceleration ng bagay, at ang mga dilaw na arrow ay tumuturo sa hawakan ng pagpapabilis ng kulay. Ang una at huling mga overflow na bagay ay tinatawag na mga control object, ang natitira sa pagitan ng mga ito ay bumubuo ng isang overflow group.

Maaari mong gamitin ang mga sumusunod na marker upang ayusin ang epekto:

• Ang mga control object marker ay ginagamit upang baguhin ang posisyon ng una at huling mga bagay sa timpla, at ang distansya sa pagitan ng mga bagay ng grupo ay awtomatikong nagbabago (Larawan 2);
• Ang mga marker ng acceleration ay ginagamit upang baguhin ang kulay at distansya sa pagitan ng mga bagay sa isang grupo. Halimbawa, kung ang object acceleration marker (itaas na tatsulok) ay inilipat sa kanan, ang pangkat ng mga bagay ay lilipat sa pangalawang control object (circle), at kung ang color acceleration marker (lower triangle) ay inilipat sa kanan, ang ang berdeng kulay ng mga bagay ng pangkat ay mananaig sa pula (Larawan 3).

kanin. 4. Pag-link at pagdiskonekta ng mga acceleration: a - sa panel ng mga katangian, b - sa panel ng Blend

Bilang default, kapag itinalaga ang blend effect, ang parehong mga handle ay nasa gitna ng blend path (tingnan ang Figure 1) at naka-link, ibig sabihin, ang pagbabago sa object acceleration at kulay ay nangyayari nang sabay-sabay. Upang sirain ang link, i-click ang lock button sa property bar ng tool o i-clear ang checkbox Mga acceleration ng link(Acceleration Link) sa docking panel Haluin(Ooverflow) - fig. apat.

Maaaring gawin ang iba pang mga setting gamit ang mga button sa property bar ng tool o sa Haluin(pag-apaw). Mga pagpipilian Blend Steps(Mga Hakbang sa Daloy) at Blend Space(Agwat ng pag-apaw) itakda ang bilang ng mga hakbang sa pag-apaw at ang agwat sa pagitan ng mga hakbang, 20 pangkat na mga bagay ang nilikha bilang default (Larawan 5).

kanin. 5. Mga halimbawa ng paggamit ng parameter ng Blend Steps: a - ang halaga ay 50; b - 10; sa 4

Parameter Blend na Direksyon(Blend Direction) ay nagpapahintulot sa iyo na lumikha ng isang baluktot na timpla, sa fig. 6 ang huling object ng blend group ay pinaikot ng 45 ° .

Kung ang direksyon ng daloy ay hindi nakatakda sa 0 ° , pagkatapos ay magiging available ang parameter Loop timpla(Agos ng pag-uulit). Pindutin ang pindutan Loop timpla(Flow Repeat) nagsasagawa ng rotation effect habang inililipat ang mga bagay sa blend group sa daan. Sa fig. Ipinapakita ng Figure 7 ang dalawang epekto na may parehong mga setting: anggulo ng pag-ikot na nakatakda sa -180 ° at pinindot ang button Loop timpla(Agos ng pag-uulit). Ngunit sa itaas na larawan, ang parehong mga kontrol ay naiwang hindi nagbabago, at sa ibaba, isang timpla ng kontrol (ipinahiwatig ng isang pulang arrow) ay makikita nang pahalang.

Ang sumusunod na tatlong button sa toolbar ay − Direktang timpla(Direktang daloy), Clockwise Blend(flow clockwise) at Counterclockwise Blend(Flow counterclockwise) - responsable para sa paglipat ng kulay. Ang unang pindutan, na pinindot bilang default, ay lumilikha ng epekto ng isang makinis na paglipat ng kulay mula sa isang kulay patungo sa isa pa. Ang natitirang mga pindutan ay nagbibigay-daan sa iyo upang itakda ang paglipat ng kulay sa pamamagitan ng nakikitang spectrum (Larawan 8).

Kapag nagse-set up ng overflow effect, napakahalaga kung aling mga bagay ang pipiliin. Kung nag-click ka gamit ang tool Pumili(Piliin) sa isa sa mga control object, pagkatapos ay pipiliin ito. Gamit ang napiling control object, maaari kang magsagawa ng iba't ibang mga aksyon, tulad ng sa isang regular na vector object: sukat, paikutin, ilipat, i-edit ang mga node nito, i-flip nang pahalang o patayo, atbp. Pagkatapos i-edit ang object na ito, ang mga object ng blend group ay awtomatikong na-convert. Kaya, sa fig. 9, kapag ang tuktok na control object ay pinaikot, lahat ng mga bagay ng overflow group ay awtomatikong nabago.

Kung ang instrumento Pumili(Piliin) mag-click sa isa sa mga bagay sa grupo ng timpla, ang buong grupo ay pipiliin. Sa kasong ito, nakakakuha kami ng access sa pag-edit ng mga overflow na parameter gamit ang mga button sa property bar ng tool Haluin(Overflow), ngunit dapat mo munang piliin muli ang tool na ito (Fig. 10).

Multipoint Blend

Ang bawat bagay sa blend group ay maaaring italaga bilang child object at i-edit bilang control object, na makakaapekto sa hitsura ng blend effect. Isaalang-alang ang isang halimbawa.

Gumawa tayo ng simpleng timpla sa pagitan ng dalawang hugis, pagkatapos ay i-double click ang object ng grupo, na magiging break point. Sa fig. labing-isa a mayroong dalawang ganoong bagay (sila ay minarkahan ng berdeng mga arrow). Pagkatapos ay inililipat namin ang mga marker ng mga bagay ng bata. Sa fig. labing-isa b inilipat ang bata at isang control object. Pakitandaan na ang anumang child object ay maaaring i-edit bilang control object, habang ang mga object ng overflow group ay awtomatikong iguguhit muli (Fig. 11 sa).

Maaari mo ring gamitin ang pindutan upang idiskonekta. Hatiin(Detach) sa docking panel Haluin(Daloy) o sa toolbar. Bilang resulta ng pagpindot sa pindutang ito, ang mouse pointer ay ipinapakita sa anyo ng isang curved arrow, na dapat gamitin upang mag-click sa nais na bagay mula sa overflow group (Fig. 12).

Para ikonekta ang timpla, i-double click ang hawakan ng child object.

Composite Blend

Ang isang tambalang timpla ay ginagamit sa pagitan ng tatlo o higit pang mga bagay. Dapat mo munang ihanda ang mga control object, at pagkatapos ay sunud-sunod na ikonekta ang mga ito sa mode ng tool Haluin(pag-apaw). Bilang resulta nito, makakakuha tayo ng ilang magkakahiwalay, magkakaugnay na epekto ng spill, na bawat isa ay may sariling control object. Isaalang-alang ang isang halimbawa ng pagguhit ng isang dumbbell.

Gumawa tayo ng ilang mga oval - mga bagay na kontrol sa hinaharap, punan ang mga ito ng isang fountain fill (Fig. 13 a).

Pagkatapos ay pumili ng isang tool Haluin(Overflow) at sunud-sunod na ikonekta ang mga oval mula kaliwa hanggang kanan (Larawan 13 b). Bilang isang resulta, nakuha namin ang imahe na ipinapakita sa Fig. 13 sa. At sa dulo ng effect, gumawa tayo ng kopya ng huling control object, i-flip ito nang pahalang at italaga ang thinnest outline (Fig. 13 G).

Daloy sa daan

Ang epekto ng timpla ay maaaring ilagay hindi lamang sa isang tuwid na landas o isang polyline - maaari ka ring gumamit ng isang sarado o bukas na kurba bilang isang landas. Ang nasabing overflow ay nabuo sa dalawang yugto: una, ang isang simpleng overflow sa pagitan ng dalawang figure ay binuo, at pagkatapos ito ay naka-attach sa isang pre-built curve. Isaalang-alang ang halimbawa ng pagguhit ng uod.

Gumawa tayo ng normal na daloy sa pagitan ng dalawang hugis. Gumuhit tayo ng isang kurba kung saan ilalagay natin ang mga oval. Pagkatapos ay sa property bar ng tool o docked bar Haluin(Daloy) i-click ang pindutan Mga Katangian ng Landas(Path properties) at piliin ang command Bagong Landas(Bagong daan). Bilang resulta, ang pointer ay magiging curved arrow, na dapat i-click sa curve (Fig. 14 a).

Kung ang mga hugis ay hindi matatagpuan sa buong haba ng landas, i-drag lang ang mga control object sa mga dulo ng curve. Bilang resulta ng aming mga manipulasyon, ang mga figure ay dapat na strung sa buong curve (Larawan 14 b).

Nalalapat ang lahat ng karaniwang pagkilos sa pagsasama-sama sa isang landas: pag-ikot ng mga kontrol na bagay at pangkat ng mga bagay, pagpapalit ng kulay at pagpabilis ng bagay, muling pagkulay ng timpla, at iba pa. Ang pagkakaroon ng bahagyang pag-edit ng nagresultang epekto at natapos ang pagguhit ng mukha, nakuha namin ang natapos na imahe ng uod (Larawan 14 sa).

Tandaan na ang timpla ay maaari ding awtomatikong ilagay sa buong landas. Upang gawin ito, lagyan ng tsek ang kahon Haluin sa buong landas(Flow Along Path) sa Tool Properties Panel o Dockable Panel Haluin(Ooverflow) - fig. labinlima.

kanin. Fig. 15. Awtomatikong paglalagay ng overflow sa buong landas: a - sa panel ng mga katangian ng Blend tool; b - sa Blend panel

Pag-ikot ng pinaghalong bagay sa isang landas

Bilang karagdagan sa pag-ikot ng mga bagay sa pamamagitan ng isang arbitrary na anggulo, posible na awtomatikong ihanay ang mga bagay ng grupo ng timpla ayon sa oryentasyon ng mismong landas. Para dito, ginagamit ang pangalawang checkbox. I-rotate ang lahat ng bagay(I-rotate ang Lahat ng Bagay) sa Properties Panel o Docking Panel Haluin(tingnan ang fig. 15).

Sa fig. 16 a isang pangkat ng mga oval na may langkin sa isang bukas na kurba ay ipinakita.

Gawin natin silang parang kuwintas. Upang gawin ito, kinakailangan upang ihanay ang bawat hugis-itlog sa kahabaan ng landas upang ang thread ay "tumagos" sa bawat butil kasama ang mahabang axis ng ellipse. Iikot natin ang bawat isa sa mga control object sa kinakailangang paraan, ngunit bilang resulta nito, ang laki ng mga oval na matatagpuan sa gitna ng curve ay bahagyang nabawasan (Larawan 16). b). Upang ayusin ang pagkukulang na ito, lagyan ng check ang kahon I-rotate ang lahat ng bagay(I-rotate ang lahat ng bagay) - fig. 16 sa. Ngayon bawasan natin ang bilang ng mga bagay sa overflow group at ilipat ang "thread" sa background (Fig. 16 G).

Pag-edit ng Blend Path

Ang isang landas na mayroon nang pinaghalong mga bagay na nakadikit dito ay maaaring i-edit tulad ng isang normal na curve. Ngunit dapat muna itong mapili - para dito, ginagamit ang utos Ipakita ang Landas(Show Path) sa Properties Panel o Dockable Panel Haluin(Ooverflow) - fig. 17.

kanin. 17. Pagpili ng landas gamit ang Show Path command: a - sa Blend tool properties panel b - sa Blend panel

Pagkatapos piliin ang landas, maaari kang magsagawa ng iba't ibang mga aksyon, tulad ng pag-edit ng mga node at curve guide (Larawan 18).

Kung gusto mong gawing invisible ang path sa huling epekto, huwag paganahin ang kulay ng outline para dito. At kapag kailangan mong i-edit ito, patakbuhin ang command Ipakita ang Landas(Ipakita ang daan).

Kanselahin ang timpla

Upang kanselahin ang overflow effect, i-click ang huling button sa property bar ng tool o patakbuhin ang command epekto(Epekto) → Clear Blend(Alisin ang overflow).

Tulad ng nakikita mo, ang mga posibilidad ng overflow effect ay ginagawa itong talagang isang napaka-kapaki-pakinabang at kailangang-kailangan na tool para sa isang taga-disenyo kapag nagtatrabaho sa mga bagay sa editor ng CorelDRAW.

Maraming mga artist na gustong subukan ang kanilang mga kamay sa vector graphics ay pinanghinaan ng loob sa dami ng mga tool, feature, at setting na inaalok ng CorelDRAW. Bagama't ang aming website Mga CorelTUTORIALS, pati na rin sa Internet sa pangkalahatan, maaari kang makahanap ng maraming detalyadong mga aralin sa paglikha ng mga partikular na larawan, isang pangkalahatang-ideya ng mga kakayahan ng CorelDRAW at mga tool nito, napakakaunting pansin ang binayaran sa praktikal na bahagi ng kanilang paggamit at mga diskarte sa pagguhit. Kaya naman napagpasyahan kong ipakilala sa inyo kung paano ko lapitan ang isyu ng paglalarawan.

Sa tutorial na ito, ibabahagi ko ang aking sariling karanasan gamit ang halimbawa ng aking pinakabagong gawa na "Elven Saga" at ang mga tool na mas madalas kong ginagamit kaysa sa iba. Marahil ay hindi ako magbubukas ng isang bagay na panimula na bago para sa ilan sa inyo, gayunpaman, kung paano ako nagtatrabaho sa programa ay magiging kapaki-pakinabang para sa lahat at makakatulong sa iyo na maunawaan ang kasaganaan ng lahat ng paggana ng CorelDRAW X7.

Ang aralin ay gumagamit ng Ruso na bersyon ng CorelDRAW X7

Kaya ang mga pangunahing tool na ginagamit ko ay ang Palette Knife, Freeform, Artistic Media, at Transparency. Ipinapakita ng larawan sa itaas ang kanilang default na lokasyon sa panel sa kaliwa.

Freeform na tool:

Kadalasan, bumaling ako sa tool na Freeform (tinatawag ng F5 key), dahil ang karamihan sa trabaho ay nahuhulog sa tool na ito. Tingnan natin ang mga diskarte sa ibaba para sa paggawa ng mga sketch, solid, at watercolor effect gamit ang Freehand kasama ng iba pang feature ng CorelDRAW X7.

Ang mga sketch o, para gumamit ng mas tradisyonal na salita, mga sketch, maraming tao, kasama ang aking sarili, ay gumagawa gamit ang Freehand tool. Pinipili ng ilang tao na gumamit ng mga graphics tablet, pinipili ng iba na gamitin ang bagong feature ng pag-input ng touch screen ng CorelDRAW X7 sa pamamagitan ng direktang pagguhit sa monitor gamit ang kanilang daliri, ang ilang tao ay gumuhit sa papel at pagkatapos ay ini-scan ang larawan, at ginagawa ko kaagad ang aking trabaho gamit ang mouse , na nakakatipid ng maraming oras sa paglipat sa pagitan ng mga manipulator at device. Ang anumang pagguhit ay nagsisimula sa isang sketch, dahil ang aming ideya ay dapat magkaroon ng ilang mga visual na hangganan, kumuha ng visual na imahe upang ipakita sa customer o hindi mawala ang ideya kung ang gawain ay napakalaking sukat. Tulad ng makikita mo sa larawan sa itaas, ang sketch ay ginawa gamit ang Freehand tool at ang orihinal na ideya ay sumailalim sa ilang kinakailangang pagbabago.

Binibigyang-daan kami ng CorelDRAW hindi lamang na i-edit ang kapal ng linya ng aming sketch, tulad ng ipinapakita sa mga screenshot sa ibaba, ngunit upang gawing, halimbawa, isang path para sa text o brush para sa Artistic Media tool ang aming custom na curve:

Ang paborito kong pamamaraan sa paglalarawan ay ang paggamit ng "solids" (translucent na mga bagay o, gaya ng nakaugalian sa orihinal na wika, "mga hugis"). Pinapayagan ka ng diskarteng ito na gayahin ang parehong mga diskarte at elemento ng raster graphics at watercolor effect, upang lumikha ng ilusyon ng isang guhit na nilikha hindi sa vector, ngunit sa mga pintura. Ito ay isang napaka-oras na proseso, ngunit kung master mo ang diskarteng ito, maaari kang lumikha ng tunay na kahanga-hangang mga larawan, dahil ang isa sa mga pangunahing reklamo laban sa maraming mga vector graphics artist ay ang visual primitiveness ng trabaho.
Ang halimbawa sa ibaba ay malinaw na nagpapakita kung paano nilikha ang isang portrait gamit ang mga primitive na hugis at translucent na bagay (isang kumbinasyon ng mga tool na Freeform at Transparency). Ang paglalagay ng mga elementong nilikha gamit ang "Freehand" na epekto na may transparency sa ibabaw ng bawat isa, patong-patong, nakakakuha tayo ng magandang resulta. Ang mas maraming mga bagay na ginagamit namin, mas siksik at puspos na mga tono ang makukuha namin, pati na rin palalimin namin ang antas ng pagguhit ng lahat ng mga detalye, sa kasong ito ang mukha.

Gaya ng malinaw mong nakikita sa screenshot sa itaas, ginagamit ko ang tradisyonal na "dark to light" artistic technique kapag nagtatrabaho sa vector graphics. Ang pamamaraan na ito ay nagbibigay-daan sa iyo upang sundin ang density upang ang background o iba pang mga elemento sa likod ng "mga butas" na ginawa kapag sumali sa mga form ay hindi nakikita, bigyan ito ng saturation at mas maraming volume, na nakakaapekto rin sa pagiging totoo. Ang pamamaraan na "mula sa dilim hanggang sa liwanag" ay nagbibigay ng kinakailangang kontrol sa mga paglipat ng kulay at anino, lambot at kakayahang magpadilim / magpapaliwanag nang maganda sa ilang mga lugar.

Tingnan natin ang pamamaraan ng paggamit ng "dice" (translucent na mga bagay), gamit ang halimbawa ng isang sangay na may mga dahon, na matatagpuan sa harapan, sa kanang ibabang sulok ng huling paglalarawan:

Transparency tool:

Hindi ako magtatagal sa pagpili ng mga lilim ng kulay at sunud-sunod na mga tagubilin sa pagguhit, dahil ang araling ito ay isang kahalili sa lahat ng mga analogue, ito ay partikular na inilaan para sa mga artista na gustong makabisado ang vector, at hindi mga taga-disenyo na walang praktikal. mga kasanayan sa paglalarawan.

Iginuhit namin ang pangunahing hugis (ang mga hangganan ng hinaharap na bagay sa kabuuan) ng talulot gamit ang Free Form tool.

Punan ang hugis na ito ng kulay (G key, o mag-click sa icon ng paint bucket sa panel sa kaliwa, at gayundin sa kanang ibaba).

Ang transparency ay maaaring may ilang uri na "homogeneous", "fountain" at iba't ibang uri gamit ang mga pattern, texture (hindi namin isasaalang-alang ang huling uri nang detalyado). "Parang transparency"- ito ang pangunahing uri ng epekto na inilalapat ko sa mga bagay. "Puno ng Fountain" mayroong ilang mga uri - linear, radial / elliptical (isasaalang-alang namin ito sa ibang pagkakataon), conical, rectangular.

Inilapat namin ang tinatawag na mga stroke, ginagaya ang mga ito sa pamamagitan ng pagguhit ng mga namatay, hanggang sa ang aming sangay na may mga dahon ay magkaroon ng huling anyo.

Ang resulta ng pagpipinta na may dies ng mga bulaklak na nagpapalamuti sa buhok ng isang mandirigmang elven.

Ang isang katulad na pamamaraan para sa paggamit ng transparency tool upang gayahin ang gawa ng isang brush ay maaaring isaalang-alang gamit ang halimbawa ng isang unicorn. Nagsisimula kami sa isang libreng form, paggawa ng sketch, at pagkatapos ay idagdag ang mga kinakailangang elemento nang paisa-isa.

Sa aking trabaho, sinusubukan kong iwasan ang hyperrealism upang ang manonood ay masiyahan sa brushstroke, tulad ng sa orihinal na pagpipinta - ang pagguhit ay dapat manatiling isang pagguhit, hindi ka dapat makipag-away sa camera sa iyong trabaho.

Palette kutsilyo tool:

Kapag nag-e-edit ng mga hangganan ng isang bagay, maaari mong gamitin ang toolkit para sa pag-edit ng mga pangkat ng mga bagay. Ang Fit function ay trim ang mga gilid ng iyong gustong bagay ayon sa tinukoy na mga hangganan ng bagong hugis na matatagpuan sa layer sa itaas.

Gayunpaman, mula sa isang masining na pananaw, ang malinaw na mga gilid at mga hangganan ay hindi palaging kinakailangan sa isang pagguhit, kaya ang "Palette knife" ay makakatulong upang mas mahusay na malutas ang problemang ito.

Tulad ng sa totoong buhay, ang tool na ito ay nakakatulong upang itama ang mga pangit na gilid kapag ang pintura ay lumampas sa outline ng bagay, o bumasa sa anumang bahagi ng drawing, na nagbibigay ng bagong direksyon sa stroke.

Napakaginhawa din para sa kanila na magtakda ng mga arbitrary na slope at distortion para sa buong grupo ng mga bagay, tulad ng ipinapakita sa halimbawa sa ibaba kapag nagtatrabaho sa mga drapery, texturing na tela at iba pang mga ibabaw.

Kung tumutok ka sa saklaw ng bagong Palette knife tool, kung gayon ito ay talagang makabuluhan. Pagkatapos ng lahat, ito ay pagguhit ng buhok at buhok, imitasyon ng mga streak ng pintura, mga form sa pag-edit, atbp.

"Dekorasyon"

Ang mga tool sa pangkat ng Artistic Media ay mahalagang mga art brush, spray ("aerosol"), at mga elemento ng pagguhit. Binibigyang-daan ka ng CorelDRAW na parehong lumikha ng iyong sariling mga brush (sa kasamaang-palad, ang aming aralin ay hindi makakaapekto dito), at gumamit ng mga handa na. Sa tulong ng mga brush, maaari mong mabilis na gumuhit ng mga array ng buhok, lana, damo, lumikha ng mga stroke na pumupuno sa background bilang isang texture, dahon, atbp. Sa pangkalahatan, kasama ang tool ng transparency, makakamit mo ang mga kamangha-manghang resulta, maihahambing sa pagguhit sa mga editor ng raster. Gayunpaman, mayroong ilang mga subtleties sa paggamit ng mga brush sa vector. Ang bawat stroke o isang pangkat ng mga ito ay dapat na i-convert sa mga kurba at i-convert sa mga bagay para sa karagdagang pag-edit - pinupuno ng isang gradient ng mga kulay o ginagawa itong transparent.

Isaalang-alang ang paggamit ng mga brush kapag gumuhit ng kilay.
Una, piliin ang Artistic Media tool mula sa kaliwang toolbar (o ang i key) at lumikha ng ilang mga stroke gamit ang napiling hugis ng brush.

Upang magawang manipulahin ang aming mga bagong likhang elemento, iko-convert namin ang mga ito sa ganap na vector object sa pamamagitan ng pagpindot sa ctrl + K keyboard shortcut, o sa pamamagitan ng pagtawag sa edit menu para sa mga napiling object gamit ang kanang pindutan ng mouse at pagpili ng utos doon - idiskonekta ang pangkat ng direksyon ng sining. Ngayon, gamit ang punan, maaari mong piliin ang kulay ng mga buhok sa kilay na kailangan namin.

Sa pamamagitan ng paglalagay ng aming mga artistikong stroke sa nais na lugar ng larawan, maaari mong i-edit ang kulay sa tulong ng "eyedropper".

Ang parehong napupunta para sa pagguhit ng buhok. Gayunpaman, ito ay nagkakahalaga ng pag-alala na ang buhok na mas malapit sa gilid ay mas payat at mas magaan, at huwag kalimutan ang tungkol sa mga anino at iba't ibang mga kulay.

Tulad ng nakikita mo, ang pag-master ng kahit isang maliit na grupo ng mga pangunahing tool ay nagbibigay-daan sa iyo upang ganap na ipakita ang iyong talento bilang isang ilustrador. Sana ngayon ay naging mas malinaw na sa iyo kung ano ang mga vector graphics at kung paano ka makakagawa ng iyong mga obra maestra gamit ang CorelDRAW X7 vector editor. Kung interesado ka sa paksa ng paglalarawan sa vector graphics, at nais mong makabisado ang mga iminungkahing tampok ng programa nang mas detalyado, pumunta sa, maging masigasig at lahat ay gagana!