Mensahe tungkol sa artistang si Gerasim pagkatapos ng ulan. Pagkatapos ng ulan, Gerasimov: makasaysayang mga katotohanan, taon ng pagsulat

Pagpipinta Gerasimov Pagkatapos ng ulan - isa sa mga pinakamahusay na gawa ng artist.

Upang maunawaan ang pagpipinta ni Gerasimov After the Rain (Wet Terrace), dapat mo munang alalahanin ang ilang mga makasaysayang katotohanan.

Noong 1881, noong Hulyo 31, sa lungsod ng Kozlov, ipinanganak si Alexander Mikhailovich Gerasimov sa isang pamilyang mangangalakal. Isa sa mga pinakatanyag na artista sa kanyang panahon, si Gerasimov ay sineseryoso na mahilig sa impresyonismo sa kanyang kabataan, ngunit ang mga makasaysayang proseso ng unang bahagi ng ika-20 siglo ay ganap na nagbago ng kanyang mga pananaw.

Ang rebolusyon sa Russia at ang pagtatayo ng komunismo na sumunod dito ay ginawa ang artist na isang masigasig na tagasunod ng isang bagong kalakaran - sosyalistang realismo. Dapat pansinin na sa sosyalistang realismo na ganap na inihayag ni Gerasimov ang kanyang sarili bilang isang artista. Ang kanyang mga pagpipinta ay itinuturing na canonical sa USSR noong panahon ni Stalin.

Ang personal na artist ng pinuno ng lahat ng mga tao, si Gerasimov ay nagpinta ng maraming mga pagpipinta ni Stalin mismo, Lenin, Voroshilov. Matapos mamuno si Khrushchev, nawala si Gerasimov sa katayuan ng personal na pintor ng Kremlin.

Gayunpaman, sa isang serye ng mga gawa ng artist ay hindi lamang mga pagpipinta ng mga pinuno at mga canvases na lumuluwalhati sa sosyalismo.

Isa sa mga namumukod-tanging gawa ng may-akda, ang pagpipinta na After the Rain ay ipininta ni Gerasimov pagkatapos niyang lisanin ang kabisera at pumunta sa kanyang sariling lungsod sa paghahanap ng kapayapaan. ibang-iba sa iba pang gawa ng artista na, siyempre, nararapat sa isang hiwalay na talakayan.

Ayon sa mga memoir ng kapatid na babae ni Gerasimov, nabigla ang artist sa hardin na nakita niya. Ang ganitong estado ng kalikasan, isang palette ng mga kulay, ang halimuyak ng hangin, imposibleng hindi makuha sa canvas. Pagkatapos ng ulan, nagbago ang lahat sa paligid at agad na humingi ng mga brush at pintura ang artist mula sa kanyang katulong na si Dmitry Panin. Ang canvas mismo ay nilikha sa loob ng ilang oras, na may kamangha-manghang bilis na nagsasalita ng isang pagsabog ng mga emosyon sa may-akda.

Binago ang lahat sa paligid, isang basang gazebo, paghahagis ng mga puno, lahat ng ito sa mga kamay ng artist ay nakakuha ng ibang kahulugan. Kahit na sa kanyang kabataan, ang kalikasan, ulan, hangin ay umaakit kay Gerasimov sa kanilang likas na kagandahan, at ngayon ang lahat ng ito ay nakapaloob sa pagpipinta Pagkatapos ng Ulan.

Ang buong buhay ni Gerasimov ay humantong sa larawang ito, kahit na hindi ito mukhang mapagpanggap, ngunit ang basang terrace pagkatapos ng ulan ang nakatulong sa kanya na lumikha ng kanyang pinakamahusay na nilikha. Sa mga larawan ng larawan ay may kagaanan, damdamin ng may-akda, kadalisayan ng pag-iisip. Ang pamamaraan ng pagganap ay paunang natukoy ang artistikong nilalaman.

Sa kasaysayan ng pagpipinta ng Sobyet, walang maraming mga gawa na maihahambing sa pagpipinta na After the Rain sa mga tuntunin ng kanilang makulay at pagganap.

Ang artist mismo, na naaalala ang kanyang buhay at ang kanyang mga canvases, ay naniniwala na - ang pinakamahusay sa kung ano ang lumabas mula sa ilalim ng kanyang brush.

Ang komposisyon batay sa pagpipinta ni A. M. Gerasimov "Pagkatapos ng ulan"

Si Alexander Mikhailovich Gerasimov ay isang sikat na pintor ng Russia. Ipinanganak siya noong Hulyo 31, 1881 sa bayan ng Kozlov, sa isang pamilyang mangangalakal. Ginugol ng artista ang kanyang pagkabata at kabataan sa bayang panlalawigan na ito, na napapalibutan ng kalikasan ng Russia. Alam ng binata kung paano makita ang kagandahan sa pinakasimpleng pang-araw-araw na bagay. At ito ang naging batayan ng marami sa kanyang mga akda sa hinaharap.

Tanging ang isang tunay na mahuhusay na artista lamang ang makakapansin ng pinaka hindi kapansin-pansin, sa unang tingin, mga detalye ng kapaligiran. Nakikita natin ito sa kanyang mga pintura. At hindi natin maiwasang humanga dito.

Sa kanyang kabataan, ang artista ay naaakit ng impresyonismo. Ngunit pagkatapos ay naging tagasunod siya ng sosyalistang realismo, isang bagong artistikong direksyon. Ipininta ni Gerasimov ang mga larawan ng mga pinunong pampulitika noong panahong iyon - sina Lenin, Voroshilov, Stalin at iba pang mga pinuno ng Sobyet. Ang artista ay itinuturing na isang kinikilalang master ng sosyalistang realismo, siya ang personal na artista ni Stalin. Ang mga gawa ni Gerasimov ay itinuturing na kanonikal noong panahong iyon.

Gayunpaman, si Alexander Mikhailovich mismo, na nasa kalagitnaan ng thirties, ay pagod sa patuloy na pagnanais para sa opisyal na pagkilala. At nagpasya siyang magbakasyon sa kanyang bayan ng Kozlov. Noon ay lumikha ang artist ng isang kamangha-manghang pagpipinta na "After the Rain".

Ang gawaing ito ay kapansin-pansing naiiba sa lahat ng mga pagpipinta na nilikha ng pintor. Siya mismo ay naniniwala na ito ang pinakamahusay na gawa sa lahat ng kanyang nilikha sa kanyang buhay.

Naalala ng kapatid na babae ni Alexander Mikhailovich na literal na inalog ng artista ang hardin pagkatapos ng ulan. Ito ay isang kamangha-manghang tanawin na tiyak na gustong makuha ni Gerasimov sa canvas. "Ang kalikasan ay mabango sa pagiging bago. Ang tubig ay nakahiga sa isang buong layer sa mga dahon, sa sahig ng gazebo, sa bangko at kumikinang, na lumilikha ng isang hindi pangkaraniwang kaakit-akit na chord. At pagkatapos, sa likod ng mga puno, ang langit ay lumiwanag at pumuti. Agad na humingi ng palette ang artist mula sa kanyang katulong.

Ang larawan ay pininturahan nang napakabilis, sa loob ng ilang oras. Pinatutunayan nito kung gaano kalaki ang paghanga ng artista sa kamangha-manghang kagandahan ng kalikasan.

Sa katunayan, ang paglikha ng larawang ito ay hindi sinasadya. Kahit na sa kanyang kabataan, si Gerasimov ay naaakit ng motibo ng kalikasan pagkatapos ng ulan.

Ang ulan ay tila sumisimbolo ng renewal. At ang nakapaligid na mundo ay nagkaroon ng ibang hugis, naging mas maliwanag at sariwa. Nang mag-aral ang artista sa School of Painting, nagpinta siya ng mga basang bubong, kalsada, mga bagay.

Sa larawang "After the Rain" walang maingat na naisip na balangkas. Ito ay nilikha sa isang hininga. Ang gawain ay hindi maaaring iwanan ang madla na walang malasakit, mayroon itong katapatan at magaan.

Ang mga makatas na pagmuni-muni ng halamanan ng hardin ay makikita sa terrace. Ang maraming kulay na pagmuni-muni ay makikita sa basa na ibabaw ng mesa, narito ang mga ito ay asul, rosas. Ang mga shade ay maraming kulay at makulay. Ang mga board na natatakpan ng kahalumigmigan ay nagpapakita ng mga kulay-pilak na pagmuni-muni. Ang kalagayan ng kalikasan ay lubos na ipinapahayag. Ang simpleng larawang ito ay naaalala ng lahat ng nakakita nito.

Isang terrace na basang-basa ng ulan ang makikita sa harap namin kasama ang isang sulok ng hardin. Tinatakpan ng tubig ang mga dahon, sahig, mga bangko at mga rehas. Ang tubig, kasama ang araw na nagbibigay liwanag sa terrace, ay isang tunay na nakakabighaning tanawin. Ang tubig ay kumikinang sa sikat ng araw, nakakakuha ng isang espesyal na karakter, pagiging sopistikado at kalinawan.

Sa kaliwang bahagi ng terrace ay nakikita namin ang isang bilog na mesa sa mga inukit na binti. Ang mga ito ay makikita rin sa mga puddles. May isang basong pitsel sa mesa, kung saan may isang palumpon ng mga bulaklak sa hardin.

Ang mga bulaklak sa hardin ay kamangha-manghang, wala silang sinasadyang karilagan at luho. Ang mga ito ay banayad, ngunit sa parehong oras ay hindi nakikita. Napakatotoo ng mga bulaklak na gusto mong hawakan ang mga ito. Mukhang mararamdaman mo na ang masarap nilang aroma. May nakalatag na baso sa gilid nito sa tabi ng vase. Isang malakas na bugso ng hangin ang nagpatumba sa kanya. Para bang sa salamin, isang baso at isang plorera ang naaaninag sa ibabaw ng mesa, binaha ng ulan.

Pagkatapos ng ulan, mayroong isang espesyal na kapaligiran sa hardin. Ang lahat sa paligid ay mukhang napakaganda at magkakasuwato. Ang larawan ay nagbibigay ng magandang kalooban. Imposibleng maging malungkot at malungkot habang hinahangaan ang napakagandang painting.

Ang isang sulok ng bahay ay bumubukas sa hardin, makikita natin kung gaano kaganda ang hardin pagkatapos ng ulan. Ang mga dahon ay kumikinang sa araw. Isang sanga ng lilac ang nakasandal sa bangko. Nagliliwanag na ang langit. Malapit nang maglaho ang makulimlim na ulap. At ang mga sinag ng banayad na araw ay dadaloy pababa.

Sa kailaliman ng hardin ay makikita ang bubong ng isang lumang kamalig. Ang bawat detalye ay simple at hindi mapagpanggap. Ngunit kapag pinagsama-sama, mayroon silang ganap na magkakaibang kahulugan. Ito ang totoong buhay, ang kagandahan na minsan ay hindi natin napapansin. Busy kami sa ibang bagay. At ang aming pansin ay malamang na hindi maakit ang hardin pagkatapos ng ulan, hindi kapansin-pansin, pamilyar at simple. Tanging isang tunay na artista lamang ang makakapansin sa lahat ng ningning ng mga kulay at lilim ng isang ordinaryong araw-araw na tanawin.

Kapag tinitingnan namin ang larawan ni A. M. Gerasimov, nais naming manatili dito kahit sandali. Hayaang manatiling malayo ang mga alalahanin at alalahanin, masisiyahan tayo sa napakagandang hardin na ito, sariwa at nabago pagkatapos ng ulan. Gusto kong hawakan ang isang basang bangko, para maramdaman ang halimuyak ng mga basang dahon. Gaano katotoo ang terrace na ito, kung gaano ito kaakit-akit at kasiya-siya. At hindi sinasadya na sinimulan mong isipin na napakaraming mga pinaka-ordinaryong bagay sa paligid, na, sa malapit na pagsusuri, ay maaaring matuwa sa kanilang kagandahan at pagkakaisa.

Hinanap dito:

• komposisyon batay sa pagpipinta ni Gerasimov pagkatapos ng ulan
• painting essay pagkatapos ng ulan
• Gerasimov pagkatapos ng ulan

Pagkilala sa talambuhay at ang kasaysayan ng paglikha ng pagpipinta na "Pagkatapos ng Ulan".

Ang People's Artist ng USSR ay pumasok sa kasaysayan ng Russian at Soviet fine arts bilang may-akda ng mga sikat na portrait, thematic paintings, landscapes. Lumikha siya ng halos tatlong libong mga gawa, na marami sa mga ito ay kasama sa ginintuang pondo ng Russian fine art.

Nakita ko ang kagandahan sa lahat, kahit na sa pinakasimple at hindi mapagpanggap. Alam niya kung paano gumawa ng anumang tunog, kung minsan ay karaniwang motibo. Nakikita namin ang kalidad na ito sa sikat na Gerasimov na "Wet Terrace", na isinulat sa kanyang bayan ng Michurinsk, sa looban ng kanyang bahay sa loob ng tatlo at kalahating oras.

Ganito ang nangyari: Ipinipinta ko ang isang group portrait ng aking pamilya sa terrace. Ang araw ay mainit, maliwanag na mga spot na nakakalat sa buong halaman. At biglang ... isang malakas na hangin, pinupunit ang mga talulot ng mga rosas at ikinalat ang mga ito sa mesa, na binaligtad ang isang baso ng tubig. Nagsimulang umulan, ... Naabutan ako ng hindi maipaliwanag na kasiyahan mula sa sariwang halaman at kumikinang na mga agos ng tubig na bumaha sa mesa ng isang palumpon ng mga rosas, ang bangko at ang mga tabla sa sahig ... Nagsimula akong magsulat ...

Naalala ng kapatid ng artista kung paano ipininta ang pagpipinta. Literal na nabigla ang kanyang kapatid nang makita ang kanilang hardin pagkatapos ng isang hindi karaniwang malakas na ulan. "Ang kalikasan ay mabango sa pagiging bago. Ang tubig ay nakahiga sa isang buong layer sa mga dahon, sa sahig ng gazebo, sa bangko at kumikinang, na lumilikha ng isang hindi pangkaraniwang kaakit-akit na chord. At pagkatapos, sa likod ng mga puno, ang langit ay lumiwanag at pumuti.

- Mitya, sa halip isang palette! - Sumigaw si Alexander sa kanyang katulong na si Dmitry Rodioovich Panin.

Sa pagpipinta ng Russia noong panahon ng Sobyet, kakaunti ang mga gawa kung saan ang estado ng kalikasan ay malinaw na ipinapahayag. Ang artista ay nabuhay ng mahabang buhay, nagpinta ng maraming mga canvases sa iba't ibang mga opisyal na paksa, kung saan nakatanggap siya ng maraming mga parangal at mga premyo, ngunit sa pagtatapos ng paglalakbay, sa pagbabalik-tanaw sa nakaraan, itinuturing niyang ang gawaing ito ang pinakamahalaga.

4. Pagkilala sa larawan.

Ang isa sa mga pinakamahusay na gawa sa gawa ng artist ay kinikilala bilang kanyang pagpipinta na "After the Rain" ("Wet Terrace"), na isinulat niya noong 1935. Tingnan natin ang pagpipinta.

5. Mga tanong sa larawan:

Ano ang terrace?

Ano ang pangalan ng pagpipinta? Bakit?

Ang pagpipinta ay may dalawang pangalan. Alin sa mga sumusunod ang pinakamahusay na tumutugma sa layunin ng may-akda?

Ano ang mangyayari sa ilang sandali bago ang nasa larawan?

Sa pamamagitan ng anong mga detalye natin mahuhusgahan ang natural na pangyayaring ito?

Sa tingin mo ba ay kaunting ulan o malakas na ulan? Bakit?

9. Bumaling tayo sa larawan.

 Ano ang nasa harapan? Ilarawan ang mga bagay sa terrace.

Ano ang nasa background ng pagpipinta?

Anong mga kulay ang ginamit ng pintor sa paggawa ng pagpipinta?

Pumili ng mga pang-uri na naglalarawan sa hangin pagkatapos ng ulan.-

Ano ang mood ng pagpipinta?

Naranasan mo na bang matuwa, sorpresa sa iyong nakita

pagkatapos ng ulan?

10. Pagsulat ng mga salita at parirala sa pisara at sa kuwaderno.

Isang pagpipinta, isang rehas, isang terrace, isang nakabaligtad na salamin, mga bulaklak sa isang plorera na salamin, mga petals, isang kahoy na mesa, isang bangko, isang anino mula sa rehas, isang kamalig sa background, damo, mga highlight sa sahig na gawa sa kahoy, mainit na mga kulay , kulay, nakikita sa malayo.

11. Pagbuo ng plano ng sanaysay.

Pagpipinta ni Gerasimov "Pagkatapos ng ulan". Basang terrace at mga bagay dito. Hardin pagkatapos ng ulan. Ang impression ko sa painting.

Sa harap namin ay ang larawang "Pagkatapos ng ulan". Sa pagtingin sa larawang ito, nakikita natin ang isang kaakit-akit na motif. Ang kalikasan na nire-refresh ng ulan ay umaakit sa ating mga mata.

Sa harapan ay nakikita namin ang isang terrace na basang-basa ng ulan na may sulok ng hardin. Ang tubig ay namamalagi sa isang buong layer sa mga dahon, sa sahig ng terrace, sa mga bangko at rehas. Ang bahagi ng terrace ay naiilawan ng araw. Nagniningning sa madilim na sikat ng araw, ang tubig ay lumilikha ng isang nakakabighaning panoorin. Sa terasa ay inilatag ang masarap na pagmuni-muni ng halamanan ng hardin, sa basang ibabaw ng mesa - pinkish, asul. Ang mga anino ay makulay, kahit na ang maraming kulay na mga pagmuni-muni sa mga tabla na natatakpan ng kahalumigmigan ay itinapon sa pilak.

Sa kaliwang bahagi ng terrace ay nakatayo sa mga inukit na binti, na makikita rin sa mga puddles. Sa mesa sa isang basong pitsel ay may malagong palumpon ng mga bulaklak sa hardin na hinugasan ng ulan. Ang mga tono ng kulay ay malambot at mahinahon. Tila sa amin ay nararamdaman namin ang kanilang masarap na aroma, na tumindi pagkatapos ng ulan. Sa tabi ng plorera, nakita namin ang isang baso na nakalatag sa gilid nito, tila nahulog mula sa isang malakas na bugso ng hangin. Parehong ang plorera at ang salamin ay makikita sa basang ibabaw ng mesa, tulad ng sa salamin.

Lahat ng bagay sa kalikasan ay sariwa. Lahat ng mga pabango ay pinaghalo. Ang bango ng mga bulaklak at basang berdeng mga dahon. Ang amoy ng sahig na basang-basa ng ulan at basang lupa. Ang lahat ng ito ay nagdudulot sa atin ng kagalakan at pagsasaya.

Ang sulok ng bahay ay direktang bumubukas sa hardin. Ang makakapal na mga dahon ng mga puno at shrub, na hinugasan ng ulan, ay kumikinang sa araw. Ang isang lilac na sanga ay nakayuko sa bench, dahan-dahang bumabagsak ng mga patak ng ulan mula sa mga sanga nito. At pagkatapos ay lumiliwanag at lumiliwanag ang langit sa likod ng mga puno. Sa kailaliman ng hardin, sa pamamagitan ng mga sanga ng mga palumpong, makikita mo ang bubong ng isang lumang kamalig.

Sa tingin ko ito ang pinakamagandang larawan. ipinahahatid nito ang kalagayan ng kalikasan nang napakalinaw at malinaw.

Ang pagpipinta na "After the Rain" ay isa sa mga pinakamahusay na gawa ng artist. Inilalarawan niya ang isang basang terrace at isang sulok ng hardin sa isang mainit na araw ng tag-araw. Nagkaroon ng malakas na ulan kamakailan. Binasa niya lahat ng nasa paligid. Ang sahig, ang mga bangko, ang mga rehas, ang mesa, ang mga dahon ng mga puno at ang mga damo ay lahat ay kumikinang sa ningning.

Mahirap tukuyin ang genre ng canvas na ito ni Gerasimov. Ano ito - buhay pa rin, eksena sa genre o tanawin? Ang mga elemento ng iba't ibang genre ay pinagsama sa larawan, at ito ang nakakaakit ng pansin. Nakikita namin ang isang terrace kung saan may mga tao kamakailan, marahil ay nagbabasa ng mga pahayagan o umiinom ng tsaa. Ang ulan, na biglang lumakas, ay pinilit silang umalis. Pero ramdam namin ang presensya nila.

Sa gitna ng komposisyon ay isang mesa kung saan nakatayo ang isang basong garapon ng mga bulaklak at isang baso na nabaligtad ng ihip ng hangin. Ang balangkas na ito para sa isang tipikal na still life ay isinulat nang may mahusay na kasanayan. Ang mga asul at pinkish na highlight ay makikita sa basang ibabaw ng mesa. Ang mga bulaklak sa palumpon ay luntiang, pinong, pininturahan ng magaan na mainit na kulay: rosas, pula, puti, lila. Ang palumpon ay medyo nagulo ng hangin, nahuhugasan ng ulan, na lalo lamang lumakas ang aroma nito.

Sa background ay nakikita namin ang isang magandang tanawin. Ang mga dahon ng mga puno, na basa pagkatapos ng ulan, ay naliliwanagan ng araw at kumikinang na parang mahalagang mga. Ang lahat ng mga kulay ng berde, mula sa madilim, halos itim, hanggang sa maputlang mapusyaw na berde, ay ginagamit ng artist, na naglalarawan ng mga dahon at damo. Sa di kalayuan, kumikinang ang bubong ng isang kamalig.

Iilan sa mga artista ang nagawang ihatid ang kagandahan ng kalikasan pagkatapos ng ulan na may kasanayang gaya ng ginawa ni Gerasimov. Ito ang pinakamahusay sa kanyang mga pagpipinta, hindi nang walang dahilan, at ang artist mismo ay minahal siya nang higit pa kaysa sa iba.

Pagsusuri ng pagpipinta ni A. Gerasimov "After the Rain" ("Wet Terrace")

Lumipas na ang bagyo, at isang sanga ng mga puting rosas

Sa bintana ay nilalanghap ko ang bango...

Pa rin ang damo ay puno ng malinaw na luha

At kumulog ang kulog...

A. A. Blok

- Ano ang pangalan ng larawang ito?

Tinitingnan ng mga bata ang larawan, ibigay ang kanilang mga sagot.

Personal : magkaroon ng motibasyon para sa mga aktibidad na pang-edukasyon at malikhaing.

- Ano ang impresyon sa iyo ng larawang ito?

Anong mood ang sinusubukang ipahiwatig ng may-akda?

Paglalahat: ang pagmumuni-muni ng canvas na ito ay hindi maaaring hindi magdulot ng isang pakiramdam ng nakapagpapalakas na bagong bagay sa ating kaluluwa, dahil ang pamilyar na nakapaligid na mundo, na hinugasan ng ulan, ay palaging ginagawa sa atin na tingnan ang mga pang-araw-araw na bagay, at ang bagong hitsura na ito ay hindi lamang nagdadala ng pagtuklas ng mga kamangha-manghang sa pang-araw-araw na buhay, ngunit din sa kaluluwa ng tao. Ang kahusayan at katumpakan sa paghahatid ng estado ng kalikasan at tao ang pangunahing bagay na umaakit sa atin sa larawang ito.

Regulatoryo : Tanggapin at i-save ang gawain sa pag-aaral.

Komunikatibo: nagagawang bumalangkas ng mga sagot, pumasok sa kooperasyong pang-edukasyon, makinig sa mga kaklase.

- Ano ang ipinapakita sa larawan?

Paglalahat: ang larawan ay nagpapakita ng ilang mga detalye: nakikita natin ang isang tabla na terrace, isang mesa na nakatayo dito, at sa ibabaw nito ay isang plorera ng mga bulaklak at isang baso na nabaligtad ng hangin. Sa background ng larawan ay ang halaman ng mga puno. Gayunpaman, ang bawat isa sa mga elemento ng larawan ay inilalarawan ng may-akda na may ganoong kasanayan na kami, ang madla, halos pisikal na nararamdaman ang lamig at pagiging bago.

Ang mga bata ay tumitingin sa larawan, nagpapalitan ng mga sagot, nagsusuri, nakikinig sa paglalahat ng guro.

nagbibigay-malay : magagawang maghanap para sa kinakailangang impormasyon, gumawa ng mga konklusyon, dahilan.

- Bakit tinawag na "After the Rain" ang painting? Paano ito inilarawan ng artista?

Paglalahat: nakunan ng may-akda ang sandaling katatapos lang ng ulan. Ang basang tabla na sahig ng terrace, ang rehas at ang bangko ay kumikinang na halos parang salamin. Ang lahat sa paligid ay naiilawan ng basang kinang. Malabo ang liwanag ng araw, gaya ng nangyayari pagkatapos ng ulan. Ang hangin na sumabay sa ulan ay ginulo ang bouquet na nakatayo sa mesa, at ang mga talulot ng bulaklak ay nakakalat ngayon sa mesa. Ang basang ibabaw ng mesa ay sumasalamin sa isang nakabaligtad na glass beaker. Ang mga sanga ng puno ay halos nakabitin sa rehas ng terrace, ang mga halaman na kung saan, hugasan ng ulan, ay mukhang bago sa tagsibol. Sa pamamagitan ng mga sanga ng mga palumpong at siksik na namumulaklak na mga palumpong sa bakuran ay makikita ang basang bubong ng isang kamalig sa hardin. Ang mga dahon ng puno na inilalarawan sa kaliwang sulok ng larawan ay hindi malinaw na iginuhit - ito ay isang hangin na hindi pa humupa, hindi pinapayagan ang viewer na makita ang mga dahon, ito ay nagiging isang malago na berdeng masa. Sa sulok ng larawan, makikita natin ang isang piraso ng langit - hindi pa ito lumiliwanag pagkatapos ng ulan, nananatiling maulap, ngunit nararamdaman na ang araw na malapit nang lumitaw.

Komunikatibo: nakikinig at naiintindihan ng mga bata ang mga pahayag ng mga kaklase.

Regulatoryo : nagagawa nilang sapat na malasahan ang impormasyon ng guro o mga kaklase, na naglalaman ng evaluative na katangian ng pagsusuri ng larawan.

- Anong mga kulay ang ginagamit ng pintor sa pagpipinta?

Sa kanilang sarili, ang mga kulay ng larawan ay hindi maliwanag: ang terrace ay kayumanggi, ang mesa na nakatayo dito ay madilim na kayumanggi, ang mga halaman ng mga puno ay madilim na berde, dahil ito ay nasa katapusan ng tag-araw. Ngunit ang halumigmig na bumubulusok mula sa langit ay ganap na nagbago ng hindi maipaliwanag na larawan na hindi nakikilala, ay nagbigay sa simpleng sahig na gawa sa terrace ng hitsura ng mga silid ng palasyo sa kaharian ng kalikasan. Tila, sa utos o kapritso ng ilang mas mataas na kapangyarihan, ang pagbuhos ng ulan ay radikal na nagbago sa ideya ng ordinaryo. At kaagad kong naalala ang mga salita mula sa tula ni F. Tyutchev:

Sasabihin mo: mahangin na Hebe, Nagpapakain sa agila ni Zeves, Tumatawa, nagbuhos ng dumadagundong na kopita mula sa langit sa lupa.

Tinitingnan ng mga bata ang larawan, sagutin ang mga tanong ng guro, makipagpalitan ng mga sagot, pag-aralan ang impormasyon.

Personal : upang matuto ng kalayaan sa paghahanap ng mga solusyon sa iba't ibang mga problema sa paningin.

Nagawa ng artista na ihatid ang pambihirang kakayahan ng kalikasan na magbago, na nagsasalita ng kanyang taos-pusong pagmamahal sa kanyang katutubong kalikasan, para sa kanyang mga katutubong lugar. Sa pangkalahatan, ang mga kuwadro na gawa ni A. M. Gerasimov ay malapit na konektado sa mga karanasan ng tao, palagi silang nakakaapekto sa damdamin ng mga tao. Para sa kanya, ang pag-unawa sa kalikasan ay nangangahulugan ng paghahatid ng kanyang pinakakilalang mga kaisipan, mga kaisipan tungkol sa lugar ng tao sa mundo, tungkol sa kanyang kumplikado at magkasalungat na relasyon sa labas ng mundo.

Tinitingnan ng mga bata ang larawan, sagutin ang mga tanong ng guro, makipagpalitan ng mga sagot, pag-aralan ang impormasyon.

nagbibigay-malay : nagagawa nilang maghanap ng kinakailangang impormasyon, gamit ang karanasan sa buhay at impormasyong nakuha sa aralin, gumawa ng mga konklusyon, dahilan.

Komunikatibo : nakapagpahayag ng kanilang opinyon at nakipagtalo sa kanilang pananaw, nakabalangkas ng mga sagot sa mga tanong.

Noong 1935, na nagpinta ng maraming larawan ng V. I. Lenin, I. V. Stalin at iba pang mga pinuno ng Sobyet, si A. M. Gerasimov ay sumulong sa mga pangunahing master ng sosyalistang realismo. Pagod sa pakikibaka para sa opisyal na pagkilala at tagumpay, nagpahinga siya sa kanyang katutubong at minamahal na lungsod ng Kozlov. Dito nilikha ang "Wet Terrace".

Naalala ng kapatid ng artista kung paano ipininta ang pagpipinta. Literal na nabigla ang kanyang kapatid nang makita ang kanilang hardin pagkatapos ng isang hindi karaniwang malakas na ulan. "Ang kalikasan ay mabango sa pagiging bago. Ang tubig ay nakahiga sa isang buong layer sa mga dahon, sa sahig ng gazebo, sa bangko at kumikinang, na lumilikha ng isang hindi pangkaraniwang kaakit-akit na chord. At pagkatapos, sa likod ng mga puno, ang langit ay lumiwanag at pumuti.

Mitya, sa halip isang palette! - Sumigaw si Alexander sa kanyang katulong na si Dmitry Rodioovich Panin. Ang pagpipinta, na tinawag ng aking kapatid na "Wet Terrace", ay bumangon sa bilis ng kidlat - ito ay pininturahan sa loob ng tatlong oras. Ang aming maliit na garden arbor na may isang sulok ng hardin ay nakatanggap ng isang patula na ekspresyon sa ilalim ng brush ng aking kapatid na lalaki.

Kasabay nito, ang larawan na kusang lumitaw ay hindi ipininta ng pagkakataon. Ang kaakit-akit na motif ng kalikasan na nire-refresh ng ulan ay nakaakit sa artist sa panahon ng kanyang pag-aaral sa School of Painting. Nagtagumpay siya sa mga basang bagay, bubong, kalsada, damo. Si Alexander Gerasimov, marahil nang hindi alam ang kanyang sarili, ay pumunta sa larawang ito sa loob ng maraming taon at tahasang nais na makita sa kanyang sariling mga mata kung ano ang nakikita natin ngayon sa canvas. Kung hindi, hindi niya mapapansin ang terrace na basang-basa ng ulan.

Walang tensyon sa larawan, walang mga rewritten na piraso at isang imbentong plot. Tunay na nakasulat ito sa isang hininga, kasing sariwa ng hininga ng berdeng mga dahon na hinugasan ng ulan. Ang imahe ay nakakaakit sa spontaneity, ito ay nagpapakita ng gaan ng damdamin ng artist.

Ang artistikong epekto ng pagpipinta ay higit na natukoy ng mataas na pamamaraan ng larawan na binuo sa mga reflexes (Tingnan ang fragment). "Ang mga makatas na pagmuni-muni ng mga gulay sa hardin ay nakahiga sa terrace, pinkish, asul sa basang ibabaw ng mesa. Ang mga anino ay makulay, kahit na maraming kulay. Reflections sa mga board na natatakpan ng moisture cast silver. Gumamit ang artist ng mga glaze, na naglalagay ng mga bagong layer ng pintura sa ibabaw ng pinatuyong layer - translucent at transparent, tulad ng barnisan. Sa kabaligtaran, ang ilang mga detalye, tulad ng mga bulaklak sa hardin, ay nakasulat na pasty, na binibigyang-diin na may mga texture na stroke. Ang isang pangunahing, nakataas na tala ay dinadala sa larawan sa pamamagitan ng backlighting, ang pagtanggap ng pag-iilaw mula sa likod, sa point-blank na hanay, ang mga korona ng puno ay medyo nakapagpapaalaala sa mga kumikislap na stained-glass na mga bintana "(Kuptsov I. A. Gerasimov. Pagkatapos ng Ulan // Young Artist. 1988. Blg. 3. P. 17. ).

Sa pagpipinta ng Russia noong panahon ng Sobyet, kakaunti ang mga gawa kung saan ang estado ng kalikasan ay malinaw na ipinapahayag. Naniniwala ako na ito ang pinakamagandang larawan ni A. M. Gerasimov. Ang artista ay nabuhay ng mahabang buhay, nagpinta ng maraming mga canvases sa iba't ibang mga paksa, kung saan nakatanggap siya ng maraming mga parangal at mga premyo, ngunit sa pagtatapos ng paglalakbay, sa pagbabalik-tanaw sa nakaraan, itinuturing niyang ang gawaing ito ang pinakamahalaga.