Masining na imahe. Larawan at konsepto

karakter (aktor)- sa isang akdang tuluyan o drama, isang masining na imahe ng isang tao (minsan ay kamangha-manghang mga nilalang, hayop o bagay), na parehong paksa ng aksyon at layunin ng pananaliksik ng may-akda.

Sa isang akdang pampanitikan, karaniwang may mga tauhan ng iba't ibang plano at iba't ibang antas ng pakikilahok sa pagbuo ng mga kaganapan.

Bayani. Ang sentral na karakter, ang pangunahing para sa pagbuo ng aksyon ay tinatawag bayani gawaing pampanitikan. Ang mga bayani na pumapasok sa isang ideolohikal o pang-araw-araw na tunggalian sa isa't isa ang pinakamahalaga sa sistema ng karakter. Sa isang akdang pampanitikan, ang ratio at papel ng mga pangunahing, pangalawa, episodic na mga tauhan (pati na rin ang mga karakter sa labas ng entablado sa isang dramatikong gawain) ay tinutukoy ng intensyon ng may-akda.

Ang papel na itinalaga ng mga may-akda sa kanilang bayani ay pinatunayan ng tinatawag na "personal" na mga pamagat ng mga akdang pampanitikan (halimbawa, "Taras Bulba" ni N.V. Gogol, "Heinrich von Oftendinger" ni Novalis) . Gayunpaman, hindi ito nangangahulugan na sa mga akdang pinamagatang may pangalan ng isang karakter, kinakailangang mayroong isang pangunahing tauhan. Kaya, itinuturing ni V. G. Belinsky si Tatyana na isang pantay na pangunahing karakter ng nobela ni A. S. Pushkin "Eugene Onegin", at itinuturing ni F. M. Dostoevsky ang kanyang imahe na mas makabuluhan kaysa sa imahe ng Onegin. Ang pamagat ay maaaring magsama ng hindi isa, ngunit ilang mga character, na, bilang panuntunan, ay nagbibigay-diin sa kanilang pantay na kahalagahan para sa may-akda.

karakter- isang bodega ng personalidad na nabuo ng mga indibidwal na katangian. Ang kabuuan ng mga katangiang sikolohikal na bumubuo sa imahe ng isang karakter na pampanitikan ay tinatawag na karakter. Embodiment sa isang bayani, isang karakter ng isang tiyak na karakter sa buhay.

Uri ng pampanitikan - isang karakter na nagdadala ng malawak na paglalahat. Sa madaling salita, ang uri ng pampanitikan ay isang karakter na kung saan ang mga unibersal na katangian ng tao na likas sa maraming tao ay nangingibabaw sa personal, indibidwal na mga katangian.

Minsan ang pokus ng manunulat ay isang buong grupo ng mga karakter, gaya, halimbawa, sa mga epikong nobela ng "pamilya": "The Forsyte Saga" ni J. Galsworthy, "Buddenbrooks" ni T. Mann. Noong XIX-XX na siglo. ang partikular na interes sa mga manunulat ay nagsisimula nang kumatawan kolektibong katangian bilang isang uri ng sikolohikal na uri, na kung minsan ay nagpapakita rin ng sarili sa mga pamagat ng mga gawa ("Pompadours at Pompadours" ni M.E. Saltykov-Shchedrin, "Napahiya at Iniinsulto" ni F.M. Dostoevsky). Ang typification ay isang paraan ng artistic generalization.

Prototype- isang tiyak na tao na nagsilbing batayan para sa manunulat upang lumikha ng isang pangkalahatang larawan-karakter sa isang gawa ng sining.

Larawan bilang isang mahalagang bahagi ng istraktura ng karakter, isa sa mga mahalagang bahagi ng akda, na organikong pinagsama sa komposisyon ng teksto at ideya ng may-akda. Mga uri ng portrait (detalyado, sikolohikal, satirical, ironic, atbp.).

Larawan- isa sa mga paraan ng paglikha ng isang imahe: ang imahe ng hitsura ng bayani ng isang akdang pampanitikan bilang isang paraan ng pagkilala sa kanya. Ang larawan ay maaaring magsama ng isang paglalarawan ng hitsura (mukha, mata, pigura ng tao), mga aksyon at estado ng bayani (ang tinatawag na dynamic na larawan, na gumuhit ng mga ekspresyon ng mukha, mata, ekspresyon ng mukha, kilos, postura), pati na rin ang mga tampok na nabuo ng kapaligiran o sumasalamin sa personalidad ng karakter: damit , kilos, hairstyle, atbp. Ang isang espesyal na uri ng paglalarawan - isang sikolohikal na larawan - ay nagpapahintulot sa may-akda na ipakita ang karakter, panloob na mundo at emosyonal na mga karanasan ng bayani. Halimbawa, ang larawan ng Pechorin sa nobela ni M.Yu. Lermontov "Isang Bayani ng Ating Panahon", ang mga larawan ng mga bayani ng mga nobela at kwento ni F.M. Dostoevsky ay sikolohikal.

Ang masining na imahe ay ang pagtitiyak ng sining, na nilikha sa pamamagitan ng typification at individualization.

Ang typification ay ang pagkilala sa katotohanan at ang pagsusuri nito, bilang isang resulta kung saan ang pagpili at paglalahat ng materyal sa buhay, ang sistematisasyon nito, ang pagkilala sa makabuluhan, ang pagtuklas ng mga mahahalagang tendensya ng uniberso at katutubong-pambansang anyo ng buhay ay dinadala. palabas.

Ang indibidwalisasyon ay ang sagisag ng mga karakter ng tao at ang kanilang natatanging pagka-orihinal, ang personal na pananaw ng artista sa publiko at pribadong buhay, ang mga kontradiksyon at salungatan ng panahon, ang kongkreto-senswal na pag-unlad ng mahimalang mundo at ang layunin ng mundo sa pamamagitan ng sining. mga salita.

Ang isang karakter ay ang lahat ng mga figure sa isang trabaho, ngunit hindi kasama ang mga lyrics.

Ang uri (imprint, form, sample) ay ang pinakamataas na pagpapakita ng karakter, at ang karakter (imprint, distinguishing feature) ay ang unibersal na presensya ng isang tao sa mga kumplikadong gawa. Ang isang karakter ay maaaring lumaki mula sa isang uri, ngunit ang isang uri ay hindi maaaring lumaki mula sa isang karakter.

Ang bayani ay isang masalimuot, maraming aspeto na tao. Ito ang tagapagsalita para sa aksyong balangkas, na naglalahad ng nilalaman ng mga akda ng panitikan, sinehan, at teatro. Ang may-akda, na direktang naroroon bilang isang bayani, ay tinatawag na isang liriko na bayani (epos, lyrics). Ang bayaning pampanitikan ay sumasalungat sa karakter na pampanitikan, na kumikilos bilang kaibahan sa bayani, at isang kalahok sa balangkas.

Ang prototype ay isang tiyak na makasaysayan o kontemporaryong personalidad ng may-akda, na nagsilbing panimulang punto para sa paglikha ng isang imahe. Pinalitan ng prototype ang problema ng relasyon ng sining ng isang tunay na pagsusuri sa mga personal na gusto at hindi gusto ng manunulat. Ang halaga ng prototype na pananaliksik ay nakasalalay sa likas na katangian ng prototype mismo.

- isang pangkalahatang masining na imahe, ang pinaka posible, katangian ng isang partikular na kapaligirang panlipunan. Ang isang uri ay isang karakter na naglalaman ng panlipunang paglalahat. Halimbawa, ang uri ng "labis na tao" sa panitikang Ruso, kasama ang lahat ng pagkakaiba-iba nito (Chatsky, Onegin, Pechorin, Oblomov), ay may mga karaniwang tampok: edukasyon, kawalang-kasiyahan sa totoong buhay, pagnanais para sa katarungan, kawalan ng kakayahang mapagtanto ang sarili sa lipunan, ang kakayahang magkaroon ng malakas na damdamin, atbp. Ang "dagdag na tao" ay pinalitan ng uri ng "mga bagong tao". Ito, halimbawa, ay ang nihilist na si Bazarov.

Prototype- isang prototype, isang tiyak na makasaysayang o kontemporaryong personalidad ng may-akda, na nagsilbi sa kanya bilang isang panimulang punto para sa paglikha ng isang imahe.

karakter - ang imahe ng isang tao sa isang akdang pampanitikan, na pinagsasama ang pangkalahatan, paulit-ulit at indibidwal, natatangi. Sa pamamagitan ng karakter ay inilalahad ang pananaw ng may-akda sa mundo at tao. Ang mga prinsipyo at pamamaraan ng paglikha ng karakter ay nagkakaiba-iba depende sa kalunos-lunos, satiriko at iba pang paraan ng paglalarawan ng buhay, sa pampanitikang uri ng akda at genre.Kailangan na makilala ang karakter na pampanitikan sa karakter sa buhay. Ang paglikha ng isang karakter, ang manunulat ay maaari ring ipakita ang mga tampok ng isang tunay, makasaysayang tao. Ngunit hindi maiiwasang gumamit siya ng fiction, "sa tingin" ang prototype, kahit na ang kanyang bayani ay isang makasaysayang pigura. "Character" at "character" - hindi magkapareho ang mga konsepto. Ang panitikan ay nakatuon sa paglikha ng mga tauhan na kadalasang nagdudulot ng kontrobersya, ay hindi malinaw na nakikita ng mga kritiko at mambabasa. Samakatuwid, sa parehong karakter maaari mong makita ang iba't ibang mga character (ang imahe ni Bazarov mula sa nobelang "Fathers and Sons" ni Turgenev). Bilang karagdagan, sa sistema ng mga imahe ng isang akdang pampanitikan, bilang isang patakaran, mayroong higit pang mga character kaysa sa mga character. Hindi lahat ng karakter ay isang karakter, ang ilang mga karakter ay gumaganap lamang ng isang plot role. Bilang isang patakaran, ang mga pangalawang bayani ng trabaho ay hindi mga character.

Bayani sa panitikan- ito ang larawan ng isang tao sa panitikan. Gayundin sa ganitong kahulugan, ang mga konsepto ng "actor" at "character" ay ginagamit. Kadalasan, ang mga mas mahahalagang aktor (character) lamang ang tinatawag na literary heroes.

Ang mga bayaning pampanitikan ay karaniwang nahahati sa positibo at negatibo, ngunit ang gayong paghahati ay napakakondisyon.

Kadalasan sa panitikan mayroong isang proseso ng pormalisasyon ng karakter ng mga karakter, kapag sila ay naging isang "uri" ng ilang uri ng bisyo, pagsinta, atbp. Ang paglikha ng naturang "mga uri" ay partikular na katangian ng klasisismo, habang ang imahe ng isang tao ay gumaganap ng isang papel ng serbisyo na may kaugnayan sa isang tiyak na dignidad, kawalan, pagkahilig.

Ang isang espesyal na lugar sa mga bayaning pampanitikan ay inookupahan ng mga totoong tao na ipinakilala sa isang kathang-isip na konteksto - halimbawa, mga makasaysayang karakter ng mga nobela.

Bayani ng liriko - ang imahe ng makata, ang liriko na "Ako". Ang panloob na mundo ng liriko na bayani ay ipinahayag hindi sa pamamagitan ng mga aksyon at kaganapan, ngunit sa pamamagitan ng isang tiyak na estado ng pag-iisip, sa pamamagitan ng karanasan ng isang tiyak na sitwasyon sa buhay. Ang tulang liriko ay isang konkreto at solong pagpapakita ng katangian ng isang liriko na bayani. Sa pinakadakilang pagkakumpleto, ang imahe ng liriko na bayani ay inihayag sa lahat ng mga gawa ng makata. Kaya, sa magkahiwalay na mga liriko na gawa ng Pushkin ("Sa kailaliman ng Siberian ores ...", "Anchar", "Propeta", "Pagnanais ng kaluwalhatian", "Mahal kita ..." at iba pa), iba't ibang estado ng ang liriko na bayani ay ipinahayag, ngunit, kapag pinagsama-sama, binibigyan nila tayo ng isang medyo holistic na pagtingin dito.

Ang imahe ng liriko na bayani ay hindi dapat ipakilala sa personalidad ng makata, tulad ng mga karanasan ng liriko na bayani ay hindi dapat malasahan bilang ang mga saloobin at damdamin ng may-akda mismo. Ang imahe ng liriko na bayani ay nilikha ng makata sa parehong paraan tulad ng masining na imahe sa mga gawa ng iba pang mga genre, sa tulong ng pagpili ng materyal sa buhay, typification, at fiction.

Ang karakter - katangian ng isang likhang sining. Bilang isang patakaran, ang karakter ay aktibong bahagi sa pagbuo ng aksyon, ngunit ang may-akda o isa sa mga bayani sa panitikan ay maaari ring makipag-usap tungkol sa kanya. Pangunahin at pangalawa ang mga tauhan. Sa ilang mga gawa, ang focus ay sa isang karakter (halimbawa, sa Lermontov's "A Hero of Our Time"), sa iba, ang pansin ng manunulat ay nakuha sa isang bilang ng mga character ("War and Peace" ni L. Tolstoy).

Masining na imahe- isang pangkalahatang kategorya ng artistikong pagkamalikhain, isang anyo ng interpretasyon at pag-unlad ng mundo mula sa pananaw ng isang tiyak na aesthetic ideal, sa pamamagitan ng paglikha ng aesthetically nakakaapekto sa mga bagay. Ang isang masining na imahe ay tinatawag ding anumang kababalaghan na malikhaing nilikha sa isang gawa ng sining. Ang isang masining na imahe ay isang imahe ng sining na nilikha ng may-akda ng isang gawa ng sining upang lubos na maihayag ang inilarawan na kababalaghan ng katotohanan. Kasabay nito, ang kahulugan ng isang masining na imahe ay ipinahayag lamang sa isang tiyak na sitwasyong pangkomunikasyon, at ang pangwakas na resulta ng naturang komunikasyon ay nakasalalay sa personalidad, mga layunin at maging ang kalooban ng taong nakatagpo nito, gayundin sa partikular na

Paraan: interactive na paraan, paliwanag ng guro, pag-uusap, kolektibong sarbey, pagsubok, kooperatiba ng pangkatang gawain. Para sa interactive na pag-aaral, ang lokasyon ng desk at mga mag-aaral ay pipili ng posisyon No. 3, na lumilikha ng isang cluster.

Uri ng aralin : isang aral sa "pagtuklas" ng bagong kaalaman

Sa panahon ng mga klase

Pagganyak para sa mga aktibidad sa pag-aaral.

Pagbati sa guro, pagsuri sa mga absent at present na mga mag-aaral.

Guys, December is significant for many events.. Ano ang iniuugnay mo dito? (Mga sagot ng mga bata: Happy New Year, Happy Birthday, Happy President's Day of the Republic of Kazakhstan, Happy Independence Day, Happy Religious Holidays, Happy Christmas Fast, Happy New Year, Snow, Winter Holidays)

Sa pamamagitan ng paraan, ipinanganak si N.A. Nekrasov noong Disyembre 10, 1821. (ayon sa bagong istilo), nagdala ng pangalan ng Wonderworker (Nikola Winter - Disyembre 19), nagsulat ng tula tungkol sa mga kaganapan noong Disyembre 14, 1825, namatay noong Disyembre 27, 1877. (ayon sa lumang istilo).

(Sa background ng kantang "Road")

“... Muli walang katapusan kalsada, ang kakila-kilabot na iyon, na tinawag ng mga tao na binugbog ng mga tanikala, at kasama nito, sa ilalim ng malamig na buwan, sa isang nagyeyelong kariton, ay nagmamadaling pumunta sa kanyang natapon na asawa.babaeng Ruso , mula sa karangyaan at kaligayahan tungo sa lamig at kapahamakan", - kaya tungkol sa tula ni N.A. Nekrasov, na isasaalang-alang natin ngayon, ang makata ng unang bahagi ng ika-20 siglo na si K.D. Balmont ay sumulat sa kanyang artikulong "Mountain Peaks" (1904).

Anong keyword ang narinig mo? (Daan)

Ano ang daan para sa iyo? (Ang daan patungo sa paaralan, sa buhay.)

Sa katunayan, ang daan ay kasama ng bawat tao sa buong buhay niya.

II. Aktwalisasyon ng kaalaman at pag-aayos ng mga paghihirap sa mga aktibidad.

salita ng guro . Sa panitikan ng Russia noong ika-19 na siglo.motif ng kalsada ay basic. Para kay Nekrasov, ang kalsada ay ang simula ng kaalaman ng mga taong hindi mapakali sa Russia. Ang kanyang kalsada ay "mapanglaw", "cast iron", "bakal", "kakila-kilabot", "pinalo ng mga tanikala". At siya ay nagmamaneho sa kalsadang ito? .. (Russian woman).

Sino, na naglilingkod sa mga dakilang layunin ng kapanahunan,

Binigay niya ang buong buhay niya

Upang ipaglaban ang isang kapatid na tao, -

Siya lang ang makakaligtas...

Tula N.A. Nagsilbi si Nekrasova "ang mahusay na mga layunin ng siglo." Ito ang pinagmumulan ng kanyang kawalang-kamatayan, ang kanyang walang kupas na lakas. Iyon ang dahilan kung bakit tayo, mga tao ng isa pang siglo, ay malapit sa kanya sa kanyang pananampalataya sa Inang-bayan at tao, ang kanyang maliwanag na pag-ibig sa buhay at katapangan, ang kanyang pagmamahal sa kalikasang Ruso. Iyon ang dahilan kung bakit sa bawat pagpupulong ay muling natutuklasan natin si Nekrasov para sa ating sarili, at ang kanyang mga tula ay gumising ng mataas at magagandang kaisipan sa atin, tulungan tayong malaman ang mundo at ang ating sarili, gawing mas mapagbigay at tumutugon sa lahat ng bagay na maganda. “Pumunta sa apoy para sa karangalan ng inang bayan, para sa paniniwala, para sa pag-ibig ... " Ang lahat ng pag-ibig at lahat ng mga iniisip ng makata ay pag-aari ng Russia, ang mga mamamayang Ruso, ang mga magsasaka, inaapi, tinapakan sa putik, ngunit hindi nasira sa espirituwal.

Panayam sa mga mag-aaral:

Ano ang pangunahing tema ng pagkamalikhain N. PERO. Nekrasov? (Ang mahirap na buhay ng mga taong Ruso)

Anong mga gawa ng makata ang pamilyar sa iyo?("Uncompressed lane", "Peasant children", "Railway")

Bakit pinupukaw ng isang ordinaryong babaeng magsasaka ang paghanga ng makata?(Sipag, pasensya, kakayahang magmahal, kakayahang hindi malito at kumilos sa mahirap na sitwasyon.)

Sino ang babaeng Ruso para kay Nekrasov?(Ang pangunahing tauhang babae ni Nekrasov ay isang taong hindi nasira ng mga pagsubok, na nakaligtas. Hindi nang walang dahilan, kahit na ang Muse ni Nekrasov ay ang "kapatid na babae" ng isang babaeng magsasaka).

III . Pagkilala sa mga sanhi ng kahirapan at pagtatakda ng layunin ng aktibidad (pagtatakda ng layunin sa pag-aaral)

Ang paksa ng ating aralin" Tula ni N.A. Nekrasov "Mga Babaeng Ruso" Mga masining na larawan at ang kanilang mga tunay na makasaysayang prototype. Mga plot ng dalawang tula. Bayanihan at liriko na simula sa mga tula.

Anong mga gawain sa palagay mo ang dapat nating lutasin sa aralin upang matuto ng bagong paksa?

1. Alamin kung anong mga makasaysayang pangyayari ang naging batayan sa pagsulat ng tula .

2. Paano inilarawan ni Nekrasov ang mga bayani; kung kanino niya ipinahayag ang kanyang mga gusto at hindi gusto;

3. Ano ang lugar ng tula sa makabagong panitikan?

ІІІ . Pagpapatupad ng itinayong proyekto.

Ang unang problema na kailangan nating malaman. Anong mga makasaysayang pangyayari ang naging batayan sa pagsulat ng tula .

Para sa araling ito, pinag-aralan ng iyong mga kaklase ang mga makasaysayang pangyayari at naghanda ng materyal. Mangyaring pumunta sa pisara. Sa ilalim ng slide show, 4 na pre-prepared na mag-aaral ang gumanap.

makasaysayang tagpuan .

Tandaan natin ang ating mga tuntunin sa aralin: (maaari mong isulat sa pisara)

Hindi kami nakakaabala!

Maikling sagot namin!

Pinahahalagahan namin ang oras!

Hindi kami lumihis sa ibinigay na paksa.

Kakayahang makinig sa iba.

Guys, ano kayonatutunantungkol sa pag-aalsa ng mga Decembrist noong Disyembre 14, 1825? (Lahat ng mga presentasyon ay sinamahan ng mga slide show sa mga paksa)

1) Nikolaev Russia .

Noong Nobyembre 1825 sa isang paglalakbay sa timog ng Russia, sa Taganrog, si Emperador Alexander 1 ay namatay nang hindi inaasahan. Wala siyang anak. Ang kanyang kapatid na si Konstantin ay dapat magmana ng trono, ngunit kahit na sa buhay ni Alexander, lihim siyang nagbitiw pabor sa kanyang nakababatang kapatid na si Nicholas. Pagkatapos ng kamatayan ni Alexander, hindi inihayag ang pagbibitiw ni Constantine. Ang mga tropa at ang populasyon ay agad na nanumpa sa bagong emperador. Ngunit kinumpirma niya ang kanyang pagtalikod sa trono. Noong Disyembre 14, 1825 hinirang ng panunumpa. Ang araw na ito ay naging isa sa pinakakakila-kilabot sa buhay ni Emperor Nicholasuna.

2 ) Pag-aalsa ng Decembrist.

Maraming mga yunit ng militar ang pumunta sa Senate Square, tumangging magpasakop sa bagong hari. Lahat sila ay maharlikai.esuporta ng autokrasya at mga tagasuporta ng serfdom. Gusto ng mga Decembrist (kung tawagin sila sa ibang pagkakataon) bago ang mga senador at miyembro ng Konseho ng Estado ay nanumpa na pilitin silang pirmahan ang "Manipesto" na may mga kahilingan: likidahin ang umiiral na pamahalaan, alisin ang serfdom, ipahayag ang kalayaan sa pagsasalita, relihiyon , kalayaan sa hanapbuhay, kilusan, pagkakapantay-pantay sa harap ng batas, pagbabawas ng terminong serbisyo sa sundalo. Ngunit nabigo ang plano. Nadurog ang pag-aalsa sa St. Petersburg pagkaraan ng ilang oras. 579 katao ang kasangkot sa imbestigasyon. Limang Decembrist: makatang K.F. Ryleev, P.I. Pestel, S.I. Muravyov - Apostol, M.P. Bestuzhev - Si Ryumin, P.G.Kakhovsky ay binitay sa Peter and Paul Fortress. Mahigit isang daan ang sinentensiyahan ng mahirap na paggawa at paninirahan sa Siberia. Prinsipe Sergei Trubetskoy ay nahalal na pinuno ng pag-aalsa, ngunit hindi siya nagpakita sa plaza. Sa panahon ng pagsisiyasat, siya ay kumilos nang buong tapang, sa gayon ay nakakuha ng paggalang sa kanyang mga kasama.

3) Mga asawa ng mga Decembrist . Silangang Siberia.

Noong Hulyo 1926, nagsimulang ipadala ang mga bilanggo sa maliliit na grupo sa Siberia patungo sa hindi alam, patungo sa isang mahirap na kapalaran sa paggawa. Doon, sa likod ng mga bundok at ilog, sila ay hihiga sa mamasa-masa na lupa, doon, sa likod ng ambon ng mga distansya at panahon, ang kanilang mga mukha ay matutunaw, ang alaala sa kanila ay maglalaho. Ito ang intensyon ng hari. Noong mga araw na iyon, ipinagbawal ng tsar ang anumang pagbanggit sa mga Decembrist, at ang Russia ay umiyak para sa kanila, dahil halos bawat mahusay na ipinanganak na marangal na bahay ay nawalan ng isang anak na lalaki, o isang asawa, isang pamangkin. At kung gaano hindi kanais-nais na nagulat ang tsar nang matanggap niya ang mga petisyon ng mga kababaihan - ang mga asawa ng mga Decembrist para sa pahintulot para sa kanila na sundin ang kanilang mga asawa sa Siberia. Sa ilalim ng pagkukunwari ng isang haring liberal, isang mapaghiganti at malupit na lalaki ang nagtatago: lahat ng posible at imposible ay ginawa upang pigilan ang mga babaeng gustong makibahagi, upang maibsan ang kapalaran ng kanilang mga asawang ipinadala sa mahirap na paggawa: mga pagbabawal, pagbabanta, mga batas na nag-aalis sa kanila ng lahat ng karapatan ng estado. Ngunit ang mga kababaihan, kamangha-manghang kababaihang Ruso, ay hindi mapigilan ng anumang mga hadlang. Nilikha ni N.A. Nekrasov ang kanyang gawain tungkol sa tagumpay ng mga nakakagulat na marupok at nakakagulat na malakas ang puso at tapat na kababaihan. Labing-isang babae, na kusang sumunod sa Siberia, ay sinira ang layunin ng hari. Ipinagbawal ang pagsusulatan sa mga bilanggo. Ang tungkuling ito ay ginampanan ng mga asawa ng mga Decembrist. Sa pamamagitan ng mga liham na isinulat nila sa kanilang mga kamag-anak, gayundin sa mga malapit sa iba pang mga bilanggo, naalala nila ang mga bilanggo, nakiramay sa kanila, sinubukang pagaanin ang kanilang kalagayan.

Ang pagbabalik ng mga Decembrist mula sa pagkatapon noong 1856 ay nagdulot ng malawak na tugon sa progresibong lipunang Ruso. Ang mga Decembrist ay gumugol ng tatlumpung taon sa mahirap na paggawa at sa pagkatapon. Sa oras ng amnestiya noong 1856, labinsiyam lamang sa mga desterado na Decembrist ang nakaligtas. Bago ang pagbabalik ng mga Decembrist at sa unang pagkakataon pagkatapos ng kanilang pagbabalik, kahit na ang pagbanggit sa kanila sa press ay ipinagbabawal. Napilitan si Nekrasov na magsalita nang may matinding pag-iingat tungkol sa mga Decembrist mismo at tungkol sa mga kaganapan noong Disyembre 14, 1825.

- Salamat guys para sa pag-aaral ng mga makasaysayang kaganapan at paggawa ng isang mahusay na trabaho. Please, umupo ka.

2. Ang kasaysayan ng paglikha ng tula . Ang "Russian Women" ay isang tula tungkol sa matapang at marangal na gawa ng mga asawa ng mga unang rebolusyonaryong Ruso, ang mga Decembrist, na, sa kabila ng lahat ng mga paghihirap at paghihirap, ay sumunod sa kanilang mga asawa sa pagkatapon sa malayong Siberia. Tinalikuran nila ang kayamanan at kaginhawaan ng nakagawiang pamumuhay, mula sa lahat ng karapatang sibil at itinalaga ang kanilang sarili sa kalagayan ng mga destiyero.

Ang pagiging hindi makasarili ng mga asawa ng mga Decembrist, ang kanilang espirituwal na lakas ang nakakuha ng atensyon ng manunulat, lalo na't imposibleng magsalita nang direkta at isipin ang tungkol sa kabayanihan ng tapang ng mga Decembrist mismo dahil sa mga pagbabawal sa censorship.

Noong 1869, isinulat niya ang una sa mga tula ng cycle - "Lolo" - tungkol sa isang Decembrist na bumalik bilang isang matandang lalaki mula sa pagkatapon sa Siberia. Ang tunay na prototype ng "lolo" ay si Prince Sergei Nikolaevich Volkonsky, ang asawa ni Maria Volkonskaya - ang pangunahing tauhang babae ng tula na "Russian Women". Ang tulang ito, na isinulat noong 1871-1872, ay isa sa pinakamahalagang gawa ng makata. Pinagsasama nito ang dalawang tula, malapit na nauugnay sa bawat isa sa pamamagitan ng isang karaniwang tema - "Princess Trubetskaya" at "Princess Volkonskaya".

Sige. Ano ang tula? (Isang akda ng isang liriko-epikong uri: isang malaking liriko na tula kung saan maaaring makilala ang isang balangkas (nilalaman).

- Magaling.MULA SAGawin ang mga kinakailangang entry sa iyong mga notebook. Si N.A. Nekrasov ang una sa mga makata noong ika-19 na siglo. bumaling sa isang paksang ipinagbabawal sa loob ng maraming taon - nagsalita siya tungkol sa gawa ng mga asawa ng mga Decembrist. "Mga babaeng Ruso" -tula ng dilogy (binubuo ng 2 bahaging pinagsama ng isang karaniwang tema) .

Sa pagsasalita tungkol sa mga pangunahing tauhang babae ng kanyang mga tula, sinabi ni Nekrasov:

Mapang-akit na mga larawan!

Sa kasaysayan ng alinmang bansa

Nakakita ka ng kahanga-hangang bagay.

Hindi dapat kalimutan ang kanilang mga pangalan.

Ang pagpili ng paksa ay konektado din sa mga kaganapang malalim na naranasan ni Nekrasov mismo. Ang kaibigan ni Nekrasov na si N.G. Chernyshevsky at daan-daang iba pang mga tao ay ipinatapon sa Siberia para sa mahirap na paggawa.

1 oras na "Princess Trubetskaya" (Si Ekaterina Ivanovna ang unang pumunta sa kanyang asawa sa Siberia) na isinulat batay sa "Mga Tala ng Decembrist" Rosen (1870), Trubetskoy-asawa at anak, na inilathala noong 1872, na may mga pagbaluktot sa censorship. Si Nekrasov mismo ay tinatanggap siya dahil:

Siya ang nagbigay daan para sa iba

Pinangunahan niya ang iba sa mga dakilang gawa! (Ngayong taon, tulad ng makikita mo, ang tula ay natutupad 143 taong gulang )

2 oras "Prinsesa M.N. Volkonskaya" isinulat noong 1872inilathala noong 1873 (Nagpunta si Maria Nikolaevna sa Siberia pagkatapos ni Prinsipe Trubetskoy) ay isinulat batay sa mga materyales ng Mga Tala ng M.N. Volkonskaya. Alam ni Nekrasov na ang anak ni Volkonskaya ay may mga tala ng kanyang ina, at talagang gusto niyang basahin ang mga ito. Nang maisip ang tula, patuloy na hiniling ni Nekrasov ang anak ni Volkonskaya na ibigay ang Mga Tala, habang tinutukoy ang katotohanan na mayroon siyang mas kaunting impormasyon tungkol kay Maria Nikolaevna kaysa tungkol kay Trubetskoy, at ang kanyang imahe ay maaaring maging pangit. Si Mikhail Sergeevich Volkonsky, pagkatapos ng mahabang pagtanggi, sa wakas ay sumang-ayon na basahin ang mga tala ng kanyang ina kay Nekrasov. Sa ilang gabi, binasa ni Volkonsky ang "Mga Tala", at ang makata, nakikinig, ay kumuha ng mga tala at tala. "Ilang beses sa gabi," paggunita ni Volkonsky, "tumalon si Nekrasov at sa mga salitang: "Tama na, hindi ko kaya", tumakbo sa fireplace, umupo sa kanya at, hinawakan ang kanyang ulo gamit ang kanyang mga kamay, umiyak na parang isang bata.

Bilang conceived ng may-akda, ito ay dapat na 3 oras. - "Princess A.G. Muravyova" (Alexandra Grigorievna ang pangatlong babaeng Decembrist).Ipinadala ni Asleksandr Sergeevich Pushkin sa pamamagitan niya sa Decembrist ang kanyang sikat"MensahesaSiberia", kung saan ipinahayag niya ang kanyang masugid na pananampalataya sa darating na kalayaan. Sino ang magsasabi ng sipi mula sa mensahe?

Sa kailaliman ng Siberian ores

Panatilihin ang mapagmataas na pasensya

Hindi mawawala ang iyong malulungkot na gawa

At mataas na hangarin ng tadhana.

2. Pangalawang proyekto: Paano inilarawan ni Nekrasov ang mga bayani; kung kanino niya ipinahayag ang kanyang mga gusto at hindi gusto .

Upang linawin, magsimula tayo gumagana sa may text mga tula. Ang takdang-aralin ay magbasa ng tula .

Sino ang pangunahing tauhan ng unang bahagi?(ang pangunahing tauhang babae ng unang bahagi ay si Princess Trubetskaya)

- Kanino nagpaalam si Prinsesa Trubetskaya?(nagpaalam siya sa kanyang pamilya)

- Paano siya nakikita ng kanyang ama?( Ang matandang bilang, ang ama ni Ekaterina Ivanovna, na may luha, ay naglalagay ng isang lukab ng oso sa kariton, na dapat magpakailanman na alisin ang kanyang anak na babae sa bahay.)

- Ano ang sinasabi sa kanya ng pangunahing tauhang babae ng tula sa paghihiwalay?Basahin ang ikatlong saknong (O, alam ng Diyos!.. Ngunit tungkulin isa pa,

At mas mataas at mas mahirap

Tinatawag ako, sorry mahal!

Huwag kang umiyak ng walang kabuluhan!

Malayo ang aking daan, mahirap ang aking daan,

Grabe ang kapalaran ko

Ngunit binihisan ko ang aking dibdib ng bakal ...

ipagmalaki mo - Ako ang iyong anak !)

Salungguhitan ang dalawang pangunahing salita kung saan pinanghawakan ang tula.. Pagmamalaki at tungkulin - ito ang dalawang konsepto kung saan nakasalalay ang tula

Ibinibigay ng makata ang bawat bahagi ng teksto bilang paghahambing, ano ang inihahambing, paano niya ito nakakamit? (pangarap at katotohanan, mga bola, mga paglalakbay sa ibang bansa at katotohanan, tahanan at bilangguan)

Bakit “ang prinsesa-anak na babae ay pupunta sa isang lugar nang gabing iyon”? Ano ang dahilan kung bakit siya umalis sa bahay at pamilya?(tungkulin at pagmamalaki)

- Ngunit upang magampanan ang kanilang tungkulin, ang mga kababaihan ay kailangang makipaglaban sa mga humahadlang sa kanila dito.

At sino ang gustong pigilan sila?(Ang hari at ang gobernador, na tinutupad ang kanyang kalooban).

Ano ang kakaiba sa tula? Paano ito kahawig ng drama? Paano ito binuo?(Ito ay isang dialogue, ngunit hindi lamang isang pag-uusap sa pagitan ng dalawang karakter. Ito ay isang argumento, ito ay isang paghaharap, ito ay isang pakikibaka).

Ano ang sentral na yugto ng bahaging ito ng tula?(Pagpupulong ni Princess Trubetskoy kasama ang Gobernador ng Irkutsk)

Bakit kaya nag-atubili ang gobernador na magpatuloy ang prinsesa?(Nakatanggap siya ng mahigpit na utos mula sa hari na panatilihin siya sa anumang paraan at huwag payagan siyang sumunod sa kanyang asawa).

Guro: Si Nicholas ang una, na natatakot na ang marangal na pagkilos ng mga asawa ng mga Decembrist ay pumukaw ng simpatiya para sa kanila sa lipunan, inutusan silang makialam sa lahat ng posibleng paraan sa pagpapatupad ng kanilang mga hangarin. Ang mga asawa ng mga Decembrist sa Irkutsk ay kailangang pumirma ng isang espesyal na dokumento, upang talikuran ang lahat ng mga karapatang sibil. Ang teksto ng dokumentong ito ay ibinigay sa kanyang mga tala ni M.N. Volkonskaya (ang teksto ay naka-project sa screen)

« Narito ang nilalaman ng papel na aking pinirmahan:

§isa. Ang isang asawang babae, na sumusunod sa kanyang asawa, na nagpatuloy sa kanyang relasyon sa pag-aasawa sa kanya, ay natural na magiging kasangkot sa kanyang kapalaran at mawawala ang kanyang dating titulo, i.e. makikilala na lamang bilang asawa ng isang desterado na ipinatapon, at kasabay nito ay pinagtiisan niya ang lahat ng bagay na maaaring maging masakit sa gayong kalagayan, dahil kahit ang mga awtoridad ay hindi mapoprotektahan mula sa oras-oras na mga insulto na maaaring mula sa mga tao ng pinakamasama, mapanghamak na uri na makakahanap dito, kumbaga, ng ilang karapatang isaalang-alang ang asawa ng isang kriminal ng estado, na may pantay na kapalaran sa kanya, tulad ng kanilang sarili: ang mga insultong ito ay maaaring maging marahas. Ang mga matigas na kontrabida ay hindi natatakot sa parusa.

§2. Ang mga batang nag-ugat sa Siberia ay pupunta sa mga magsasaka ng pabrika ng estado.

§3. Bawal magdala ng pera o mga bagay na may malaking halaga...».

Guro: Hindi nagsikap si Nekrasov para sa katumpakan ng photographic, para sa pag-sketch ng isang makasaysayang larawan"Decembristtungkol sasa".Para sa kanya"Mga Decembrist"- Una sa lahat, advanced na kababaihang Ruso.

Ang mga tanong ay maaaring ipamahagi sa anyo ng mga card o magsagawa ng frontal survey.

- Sino ang pangunahing tauhang babae sa ikalawang bahagi ng tula? (ang pangunahing tauhang babae ng ikalawang bahagi ng tula ay si Princess Volkonskaya)

- Paano niya ipinakita ang Volkonskaya sa simula ng tula? (ipinakita niya ang Volkonskaya bilang isang bata at magandang babae« reyna ng bola » ) .

- Ano ang kailangang isuko ni Maria Nikolaevna upang makapunta sa Siberia? (tumanggi sa isang posisyon sa mundo, mula sa isang mayamang kapalaran, mula sa lahat ng mga karapatan at pribilehiyo, kahit na mula sa kanyang anak)

- Sino sa Moscow ang nagbibigay inspirasyon sa lakas ng loob at pananampalataya kay Maria Volkonskaya na ang kanyang gawa ay hindi walang kabuluhan? Basahin nang malakas ang talata.

(Pinaalalahanan siya ng mahusay na makatang Ruso na si Alexander Sergeevich Pushkin ng magagandang salita)

Go, go! Malakas ka sa espiritu

Ikaw ay mayaman sa matapang na pasensya,

Nawa ang iyong nakamamatay na landas ay mapayapang maisakatuparan,

Huwag ipagpaliban sa pagkawala!

Maniwala ka sa akin, ang gayong espirituwal na kadalisayan

Ang mapoot na mundong ito ay hindi katumbas ng halaga!

Mapalad siya na nagbabago ng kanyang pagmamadali

Sa gawa ng walang pag-iimbot na pag-ibig!...

prinsesa Volkonskaya

Prinsesa Trubetskaya

N.A. Nekrasov

tula ng dilogy

Guro: Ayon sa huling ikatlong proyekto. Ano ang lugar ng tula sa makabagong panitikan masasabi natin na ang tula "Mga babaeng Ruso"- isa sa mga pinaka-kapansin-pansin na mga gawa ng klasikal na tula ng Russia.

Ang pag-aalsa ng mga Decembrist ay napigilan, ngunit ang dahilan kung saan itinalaga nila ang kanilang sarili ay hindi lumipas nang walang bakas. Ngayon sa Senate Square sa St. Petersburg mayroong isang monumento sa mga Decembristdahil ang kanilang bakas ay nanatili hindi lamang sa kasaysayan kundi maging sa alaala ng mga tao. Dahil ang kasaysayan ay alaala ng mga tao. (Ipinapakita ko sa slide ang isang modernong larawan ng Senate Square)

І V . Pagbubuod ng aralin.

Pagsusulit.

1. Ano ang pangunahing paksa mga tula N.A. Nekrasova "Mga babaeng Ruso"?

a) ang kapalaran ng mga Decembrist,

b) ang kadakilaan at katatagan ng isang Russian noblewoman

sa) isang kuwento tungkol sa mga paghihirap sa daan ng prinsesa sa Nerchinsk

d) isang pagtatangka ng gobernador na pigilan ang prinsesa na suportahan ang kanyang asawa

2. I-highlight idea (pangunahing ideya) ng tula

a) ang kalunos-lunos na kapalaran ng isang babaeng Ruso,

b) pagkakalantad ng sekular na lipunan,

sa) ang espirituwal na kadakilaan ng isang babaeng Ruso,

d) ang gawa ng mga Decembrist)

- Alin problema mga tunog sa teksto?

ngunit)Ang problema sa pagpili, kagandahang moral, tungkulin at karangalan, tagumpay

b) problema sa utang .

c) pag-ibig

d) damdaming makabayan

- Kaya, ganap na nating isiniwalat ang paksa ng aralin "Espiritwal at moral na kadakilaan ng isang babae sa tula ni N.A. Nekrasov na "Russian Women".

Magaling, natutunan mo ang paksa at layunin ng aralin ngayon. Salamat sa paglahok.

Nagbibigay ako ng mga rating.

V . Takdang aralin. Mga tagubilin para sa pagpapatupad nito. Maghanda para sa pagsusuri ng tula, kumpletuhin ang mga malikhaing gawain mula pp. 124-125.

Noong 1938, ang kahanga-hangang pelikula na "Alexander Nevsky" ng talentadong direktor na si Sergei Mikhailovich Eisenstein ay inilabas sa mga screen ng Unyong Sobyet. Ang larawan ay agad na nanalo ng pambansang pag-ibig. Ang mapang-akit na senaryo nina Eisenstein at Pavlenko, ang makikinang na musika ni Prokofiev, at ang matingkad, di-malilimutang mga imahe na kinatawan ng mga aktor ng Sobyet ay paunang natukoy ang matunog na tagumpay ng larawan.

Sa pagsasalita tungkol sa mga aktor, ang imahe ni Alexander Nevsky na ginampanan ni Nikolai Cherkasov ay naging matagumpay na ito ay ang kanyang profile na inilalarawan sa Order of Alexander Nevsky:

Ang pangunahing bahagi ng pelikula ay nakatuon sa Labanan ng Peipus Lake, na naganap noong 1242 at isinama sa mga mapagkukunan ng salaysay bilang Battle on the Ice. Naging matagumpay ang eksena ng labanan. Mukhang kahanga-hanga ito kahit sa ating panahon, pinalayaw ng mga espesyal na epekto at graphics ng computer. Ang isang partikular na malakas at di malilimutang eksena ay ang sandali ng paglubog ng knightly host. Tila naalala ng madla kung paano nabasag ang yelo sa ilalim ng mabigat na armadong mga kabalyerong Aleman, at kung paano nilamon ng itim na tubig ng Lake Peipsi ang mga mananakop.

Ang pelikula ni Eisenstein ay naging napakalinaw at hindi malilimutan na ang mga kaganapan at mga yugto na ipinakita sa pelikula ay nagsimulang makita bilang isang layunin na makasaysayang katotohanan. Medyo nagulat ako nang, habang sinusuri ang araling-bahay ng aking panganay na anak na babae (isang mag-aaral sa ikatlong baitang), narinig ko ang isang paglalarawan ng Battle on the Ice, na ganap na inuulit ang mga kaganapan ng pelikulang "Alexander Nevsky". Lumalabas na ang makasaysayang yugtong ito ay sinabi sa mga mag-aaral ng kanilang guro sa form na ito.

Dahil ang isang halimbawa ay hindi sapat na kumakatawan, nagpasya akong magsagawa ng isang maliit na survey. Ang sandali ng paglubog ng umaatras na hukbong Aleman ay napili bilang target na yugto. Ang tanong ay naging ganito: Nahulog ba ang mga German knight sa ilalim ng yelo ng Lake Peipus sa Labanan ng Yelo?
Ang mga boto ng mga sumasagot ay ipinamahagi tulad ng sumusunod:

Oo, sumagot ng 46 porsiyento ng mga na-survey;

Hindi, 32 porsiyento ang sumagot;

Hindi ko alam, 22 percent ang sumagot.

Kaya, lumabas na halos kalahati ng lahat ng mga sumasagot ay naniniwala na ang mga Teutonic knight ay talagang nahulog sa yelo sa labanan sa Lake Peipsi, at isang pangatlo lamang ang naisip na walang ganoong yugto.

Pero tama naman siguro ang mga naniniwalang tama ang kinukuhang bersyon? Ano ang sinasabi ng mga mapagkukunan tungkol dito? Wala sa Laurentian Chronicle, o sa Novgorod First Chronicle ng mas lumang bersyon, o sa mas lumang Livonian rhymed chronicle, o kahit sa Life of Alexander Nevsky, ay hindi makikita ang ganoong episode.

Saan nagmula ang 46 porsiyento ng mga positibong tugon? Sa bahagi, ang direktor na si Eisenstein at ang kanyang magandang nilikha ay may pananagutan para dito. Ngunit, tulad ng iminungkahi sa akin ng ilan sa mga sumasagot, ang paglalarawan ng Labanan sa Yelo na may yugto ng paglubog ng mga kabalyerong Aleman ay matatagpuan din sa mga aklat-aralin sa paaralan.

Halimbawa, kumuha kami ng isang aklat-aralin para sa ikaanim na baitang "Kasaysayan ng Russia mula sa sinaunang panahon hanggang sa katapusan ng ika-16 na siglo" na isinulat ni Danilov A.A. at Kosulina L.G. Sa talata 13, ang paglalarawan ng Labanan sa Yelo ay naglalaman ng sumusunod na talata: "Maraming mga kabalyero ang napatay at nahuli, ang ilan sa kanila, sa ilalim ng bigat ng sandata at mga kabayo, ay napunta sa ilalim ng yelo. Ang natitira ay tumakas sa gulat, na hinabol ng mga kabalyerong Ruso.

Kung saan nakuha ng mga may-akda ang episode na ito ay isang misteryo sa akin. Tiningnan ko ang mga literatura na ginamit sa pag-iipon ng aklat-aralin, ngunit hindi ko nakita ang orihinal na pinagmulan ng alamat ng paglubog. Ni Karamzin, o Solovyov, o Yanin o Froyanov ay walang ganoong yugto. Siguro, siyempre, na-miss ko ito, ngunit tila ito ay dagdag ng may-akda. Kung ang mga may-akda ang nag-isip nito sa kanilang sarili o nakuha mula sa pelikula ni Eisenstein ay nananatiling pinag-uusapan.

Nakakagulat, sa mas kamakailang aklat-aralin na "Kasaysayan ng Russia mula sa sinaunang panahon hanggang ika-16 na siglo" na isinulat ni Andreev I.L. at Fedorova I.N. nawawala ang episode kasama ang mga knight na nahuhulog sa yelo.
Hindi sinasabi na hindi itinuloy ni Eisenstein ang kanyang layunin na itanim sa sinuman ang isang maling pananaw ng makasaysayang katotohanan. Ngunit hindi nililimitahan ng direktor ang kanyang sarili sa isang napakahirap na materyal na katotohanan. Narito ang naalala ng asawa ni Nikolai Cherkasov:

"Nagdalamhati si Cherkasov na wala siyang talambuhay ng imahe, walang mga detalye ng tao:
- Ano ang nalalaman tungkol kay Alexander Nevsky? Walang iba kundi ang pangalan at mga kanta ng Lugovsky, walang mga larawan ang napanatili, at hindi maaaring magkaroon ng anumang ...
Hindi nakipagtalo si Eisenstein, ngunit malinaw na nasiyahan siya sa kakulangan ng data ng dokumentaryo. Walang nakagapos sa kanya, siya lang ang, "monopolistikong" may-ari ng paksang ito. Siya at kasaysayan.

Ang pagkakaroon ng napakalimitadong base ng impormasyon sa harap niya, na binubuo ng iilang pangalan lamang, heograpikal na mga pangalan at ang mismong katotohanan ng labanan na naganap noong 1242, "pinataas" ng direktor ang kuwentong ito gamit ang mga kathang-isip na yugto at mga karakter, na ang layunin ay ay para lamang maghatid ng masining na intensyon, at hindi sa pagbaluktot ng makasaysayang katotohanan.
Gusto kong tandaan na wala akong laban sa pelikulang "Alexander Nevsky". Isa ito sa mga paborito kong painting. At ang episode, kasama ang mga Teuton na nahulog sa yelo, ay pinili lamang bilang isang kanonikal na halimbawa.

Batay sa episode na ito, nagsagawa kami ng isang maliit na pag-aaral na nagpakita ng impluwensya ng fiction sa pagbuo ng historikal na opinyon.
Sa pagbubuod sa karanasang natamo, maaari nating gawin ang sumusunod na konklusyon: sa ilang mga kaso, ang mga gawa ng sining o ang kanilang mga bahagi ay maaaring maisip ng mga tao bilang makasaysayang katotohanan, tulad ng nangyari sa pagpipinta ni Eisentschein.

Ngunit kung ano ang totoo para sa isang gawa ng sining ay magiging totoo para sa isa pa. Pagkatapos ng lahat, huwag nating pagtalunan na ang gawa ni Eisenstein ay may pambihirang kapangyarihan ng mungkahi, hindi naa-access sa iba pang mga pelikula, libro o mga gawang musikal? Malamang, ang paliwanag ay dapat hanapin sa mga kakaibang gawain ng pag-iisip ng tao, at hindi sa mga indibidwal na katangian ng isang partikular na gawa ng sining.

Sa katunayan, hindi magiging mahirap na alalahanin ang ilang iba pang mga halimbawa kung paano nilikha o ipinakalat ang ilang mga maling kuru-kuro sa kasaysayan salamat sa mga artista, manunulat o gumagawa ng pelikula. Narito ang ilan sa mga ito: Ang mga Viking ay nakasuot ng mga helmet na may sungay; "Ang baluti ng kabalyero ay napakabigat kaya hindi na maisakay ng kabalyero ang kanyang kabayo sa kanyang sarili"; "Ang labanang palakol ay tumitimbang ng ilang sampu-sampung kilo";"Ang mga bloke para sa pagtatayo ng mga Egyptian pyramid ay hindi maaaring putulin nang walang modernong teknolohiya".

Isa sa mga pinaka-produktibong tagalikha sa larangang ito ay ang Ingles na manunulat at manunulat ng dulang si William Shakespeare.

Ang bahagi ng leon ng mga catchphrase at kasabihan, na sinasabing pag-aari ng mga sikat na makasaysayang figure, ay talagang nagmula sa kanyang panulat. Tiyak na si Caesar ni Shakespeare ang bumulong bago siya mamatay: "At ikaw Brute!". Ito ang Richard ni Shakespeare na sumisigaw sa init ng labanan: "Isang kabayo, isang kabayo, kalahating kaharian para sa isang kabayo!". Ang listahang ito ay maaaring ipagpatuloy sa napakahabang panahon - Napakabunga ni Shakespeare sa mga makasaysayang gawa at napakayaman sa matingkad na mga salita.

Ang ilang mga karakter sa mga gawa ni Shakespeare ay naging napakalinaw at hindi malilimutan na pinalitan nila ang mga pigura ng kanilang mga tunay na prototype. Kaya, si John Fastalf ("The Merry Wives of Windsor", "Henry IV") ay naging isang reference na imahe ng isang lasenggo, duwag at rogue, habang ang tunay na John Fastalf ay isang sikat na kumander, estadista at pilantropo.

Kaya, ano ang mga katangian na pamamaraan na ang isang paraan o iba ay nakakaapekto sa pang-unawa ng makasaysayang katotohanan?
1) Sheer fiction. Paggamit ng mga kathang-isip na pangyayari at tauhan sa canvas ng mga makasaysayang pangyayari;
2) Pagmamalabis o pagmamaliit. Yung. pagbabago sa dami ng mga katangian ng kaganapan;
3) Understatement, ibig sabihin. katahimikan tungkol sa isa o ibang aspeto ng makasaysayang kaganapan;
4) Emosyonalisasyon ng isang kaganapan o isang makasaysayang karakter.
Isaalang-alang natin ang bawat isa sa mga pamamaraang ito nang hiwalay.

Tahasang imbensyon:

Ang diskarteng ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng katotohanan na ang tagalikha ay nagdaragdag ng mga tunay na makasaysayang kaganapan sa mga kathang-isip na karakter o kathang-isip na mga yugto, lumalabag sa space-time framework at gumagamit ng maling materyal na base.

Sa pelikulang "Alexander Nevsky" ay isinasaalang-alang namin, ang pamamaraan na ito ay ginagamit. Yung. kathang-isip na mga yugto (halimbawa, ang paglubog ng mga kabalyero) at kathang-isip na mga karakter (halimbawa, ang gobernador ng Pskov na nakipagsabwatan sa mga Aleman) ay hinabi sa canvas ng isang tunay na kaganapan, ang pagsalakay ng mga tropa ng Teutonic Order sa lupain ng mga pamunuan ng Russia .

Ang isa pang halimbawa, sa nobelang The Three Musketeers, si Alexandre Dumas, sa mga interes ng artistikong paglilihi, ay medyo malayang gumagalaw sa kanyang mga karakter sa oras. Halimbawa, sa panahon ng mga pangyayaring inilarawan (1625), ang karakter ni Porthos ay isa nang adult musketeer, habang ang kanyang prototype ay 8 taong gulang pa lamang. Ang literary d'Artagnan ay lumalabas na mas mature. Sa aklat, siya ay 18 taong gulang, habang ang makasaysayang d'Artagnan, ayon sa iba't ibang mga mapagkukunan, ay maaaring mula 5 hanggang 15 taong gulang.

Ang maling materyal na base ay marahil ang pinakakaraniwang makasaysayang kamalian sa fiction. Ang mga artista, manunulat, direktor ay bihirang bigyang pansin ang katumpakan ng mga gamit sa bahay, damit o armas. Sa ilang mga kaso, mayroong kahit isang sinasadyang pagbaluktot ng makasaysayang katotohanan sa mga interes ng masining na disenyo.

Halimbawa, ang mga Scots sa pelikulang "Braveheart" ay nagsusuot ng mga kilt nang walang pagbubukod. Sa pangkalahatan, medyo natural na ilarawan ang mga mapagmataas na Scots sa kanilang pambansang damit, ngunit ang catch ay ang unang pagbanggit ng mga kilt ay nagsimula noong dalawang daang taon pagkatapos ng mga kaganapang inilarawan. At ang mga naisusuot na guhit na gawa sa asul na pintura, na organikong nagbibigay-diin sa disposisyong mapagmahal sa kalayaan at ligaw na katangian ng mga bayaning Scottish, ay ginamit hindi ng mga Scots, ngunit ng Picts, isang sinaunang tao na naninirahan sa Scotland 400 taon bago ang kapanganakan ni William Wallace.

Fig.4. Frame mula sa pelikulang "Braveheart".

Paano maaaring makaapekto sa iyo ang ganitong uri ng diskarte? Dahil bihirang ipahiwatig ng may-akda kung saan nagtatapos ang makasaysayang katotohanan at nagsisimula ang fiction, ang manonood, na sineseryoso ang isang gawa ng sining, ay may panganib na magkaroon ng gulo ng fiction at katotohanan sa kanyang ulo. At ang mga maling pagpapalagay ay maaaring humantong sa mga maling konklusyon.

Pagmamalabis at pagmamaliit:

Sa kasong ito, ang may-akda ay gumagamit ng isang tunay na pangyayari sa kasaysayan bilang batayan. Ngunit nang hindi sinasalungat ang mismong kaganapan, binabaluktot nito ang dami ng mga katangian nito. Dito maaari nating pag-usapan ang tungkol sa isang hypertrophied na pagmamalabis ng sukat ng isang kaganapan o, sa kabaligtaran, tungkol sa isang pagmamaliit ng isang partikular na kababalaghan.

Sa kasong ito, ang pagbaluktot ng sukat ay maaaring makamit sa pamamagitan ng isang direktang pagbabago sa mga numero na nagpapakilala sa kaganapan. Halimbawa, nang isulat ni Xenophon sa Anabasis ang tungkol sa 1.2 milyong Persiano na sumalungat sa hukbo ni Cyrus, malinaw niyang pinalaki ang sukat ng mga 40 beses.

Sinabi ni Count Olivier: “Hindi mo kailangang ikahiya.
Nakita ko ang kadiliman ng mga Espanyol na Saracens,
Sila ay nagkukumpulan sa mga bato at sa mga bangin,
Ang mga bundok at lambak ay natatakpan ng mga ito.
Hindi mabilang na mga dayuhang squad.
Napakaliit ng ating rehimyento kumpara sa kanila.

Sanay na sa mga dakilang digmaan noong ika-20 siglo sa napakalaking sukat ng lumalaban na masa, ang mga modernong mambabasa, na may mga salitang "hindi mabilang na mga iskwad", ay maiisip ang mga hukbong daan-daang libo, samantalang sa katotohanan ang pwersa ng mga partidong lumalaban ay hindi maaaring lumampas sa 2-3 libong tao.

Ang ganitong pamamaraan ay maaaring humantong sa pagmamalabis o pagbawas sa kahalagahan ng isang makasaysayang kaganapan. Ang mga hindi gaanong kabuluhan na mga kaganapan ay nagsisimulang makita bilang pinakamahalaga, at isang bagay na talagang mahalaga ay itinuturing bilang isang hindi gaanong mahalagang yugto.

Inuendo, pagkawala ng konteksto:

Ang diskarteng ito ay nakasalalay sa katotohanan na ang may-akda, na naglalarawan ng isang target na kaganapan na may layunin na nauugnay sa ilang makasaysayang konteksto, ay naglalabas ng kontekstong ito. Maaari itong magpakita mismo sa anyo ng pagwawalang-bahala sa mga nakaraang kaganapan na naging sanhi ng paglitaw ng hindi pangkaraniwang bagay na pinag-uusapan. Bilang halimbawa, maaari nating banggitin ang larawan ng direktor ng Aleman na si Josef Vilsmeier "Stalingrad", na nagsasabi tungkol sa pinakatanyag na labanan ng Great Patriotic War sa ngalan ng mga Aleman.

Fig.5. Poster para sa pelikulang "Stalingrad" ni Josef Vilsmeier.

Nakakatawang slogan "Nag-away sila sa impyerno...", ay dapat tumugma sa isang tiyak na pakikiramay para sa mga sundalo at opisyal ng 6th Army, na napapalibutan sa Stalingrad. Ngunit paano sila nakarating doon? Hindi ba sila mismo ang may-akda ng impyernong ito? Ang kanilang sariling mga aksyon ba ay humantong sa madugong denouement na ito? Magkakaroon ba ng simpatiya kung titingnan mo ang paraan ng paglalakbay ng mga tropang Aleman bago sila makarating sa Stalingrad?

May isa pang pagpapakita ng pamamaraang ito. Ito ay konektado sa konsepto ng pamantayan at batas na umiiral sa lipunan sa oras ng kaganapang pinag-uusapan. Hindi lihim na sa iba't ibang mga makasaysayang panahon at sa iba't ibang rehiyon ng mundo, ang mga konsepto ng moralidad at legalidad ay medyo naiiba sa mga modernong. Kung wala ang pag-unawang ito, ang tamang pagtatasa ng isang makasaysayang kaganapan ay imposible lamang. Gayunpaman, ang mga may-akda sa kanilang mga gawa ay madalas na nagpapakita sa amin ng mga bayani na moderno sa kanilang kakanyahan, ngunit sa entourage ng ibang panahon, o kasalukuyang mga kaganapan na karaniwan sa panahong iyon bilang hindi pangkaraniwang.

Halos lahat ng pelikula at nobela na hango sa mga makasaysayang pangyayari ay nagkakasala ng ganito. Ang pinaka-halatang halimbawa ay ang cartoon na "The Flintstones". Kung hindi ako nagkakamali, ang mga tagalikha ng cartoon mismo ang nagsabi tungkol sa kanya: "mga idiot mula sa ating panahon, dinala sa panahon ng bato". Yung. ang cartoon ay naglalarawan ng isang ganap na ordinaryong lipunang Amerikano noong dekada ikaanimnapung taon, ngunit may stylization ng Panahon ng Bato. Malinaw na ang pangunahing ideya ng cartoon ay batay dito, at upang seryosohin ito, kailangan mong subukan nang napakahirap. Gayunpaman, sa ibang mga gawa ang kontradiksyon na ito, sa kabila ng pagkakaroon nito, ay maaaring hindi gaanong kapansin-pansin. Ang may-ari ng alipin ay biglang nagsimulang magsalita tungkol sa kalayaan, at ang pyudal na panginoon ay biglang naalala ang pagkakapantay-pantay - ang mga modernong ideya at cliché ay medyo komportable sa isang ganap na dayuhang teritoryo.

Ang pamamaraang ito ay nagpapahirap sa pagtatasa ng mga makasaysayang kaganapan at mga karakter na isinasaalang-alang. Imposibleng suriin ang isang makasaysayang kababalaghan nang hindi isinasaalang-alang ang mga kontemporaryong pamantayan. Malinaw din na mali na suriin ang isang kaganapan nang hindi isinasaalang-alang ang mga lugar na nauugnay dito.

Emosyonalisasyon ng isang kaganapan o makasaysayang karakter:

Ang pamamaraan na ito ay nakasalalay sa katotohanan na ang paggamit ng masining at nagpapahayag na paraan, ang may-akda ay nagbibigay inspirasyon sa manonood o mambabasa na may isang tiyak na emosyonal na saloobin sa isang kaganapan o karakter, kung minsan ay hindi isinasaalang-alang ang aktwal na mga katotohanan.

Batay sa katotohanan na ang mga emosyon at mga impresyon ay eksakto kung ano ang ginagawa ng may-akda ng anumang gawa ng sining, karaniwang imposible para sa kanya na maiwasan ang emosyonalisasyon.
Kaya, ang mga karakter ng mga gawa ng sining ay napapailalim sa mga batas at tuntunin ng masining na disenyo. Ang kanilang mga iniisip at kilos ay natutukoy hindi ng mga motibo ng mga makasaysayang prototype (at kung minsan ay imposibleng matukoy ang mga motibong ito), ngunit sa pamamagitan ng pangitain ng may-akda mismo.

Kapansin-pansin na kung sa totoong buhay ang mga simpleng kategorya sa pagtatasa ng mga tao, katulad ng mabuti-masama, sakim-mapagbigay, atbp., ay mailalapat lamang sa isang malaking kahabaan, kung gayon sa mga gawa ng sining, madalas, ang may-akda ay sadyang nakatuon sa indibidwal katangian ng karakter. Sa ilang mga kaso, ang karakter ay na-emaculated sa isang personified na kalidad - personified tuso, galit, kasakiman, karunungan, tapang, atbp.

Ito ay nakakamit sa pamamagitan ng iba't ibang paraan. Halimbawa, sa pamamagitan ng pagmamanipula ng hitsura. Sa ilang mga genre (halimbawa, pantasiya), ang pamamaraang ito ay napakakaraniwan. Ang mga orc ay masama, at samakatuwid ay nakakatakot. Ang mga duwende ay mabait, at samakatuwid ay maganda. Tinitingnan mo ang karakter at kaagad sa kanyang hitsura malalaman mo kung siya ay masama o mabuti. Isang napaka-primitive na pamamaraan, ngunit tipikal para sa panitikan at sinehan ng mga bata, kung saan kinakailangan ang mga simpleng kategorya.

Gayunpaman, sa mga gawa para sa isang mas lumang madla, ang pamamaraang ito ay madalas ding ginagamit. Sa wikang Ruso mayroong isang makabuluhang halaga ng mga parirala na naglalarawan sa hitsura ng tao, gamit ang mga katangiang moral bilang mga epithets. Halimbawa: malakas ang loob baba, mapagmataas na tindig, determinadong hitsura atbp. Ang isang indikasyon ng isang malakas na kalooban baba subconsciously inspirasyon na ang may-ari nito ay isang tao ng determinadong kalooban. Samantalang, sa mature na pagmuni-muni, malinaw sa lahat na ang mga katangiang moral ay hindi nakasalalay sa hugis ng baba.

Ang isa pang pamamaraan ay ang paggamit ng mga apelyido sa pagsasalita. Ang ganitong mga pangalan ng mga karakter sa panitikan tulad ng Molchalin, Tugoukhovsky, Kabanikha, Lyutov, Lyapkin-Tyapkin, atbp. ay ginagamit upang bumuo ng mga direktang kaugnayan sa mambabasa. Gayunpaman, kung ang may-akda ay gumagana sa mga makasaysayang karakter, kung gayon mahirap gamitin ang gayong pamamaraan.

Hindi tulad ng isang mananalaysay, ang may-akda ng isang gawa ng sining ay maaaring pumasok sa ulo ng kanyang karakter, ipahayag ang kanyang mga saloobin, buhayin ang kanyang mga motibo. Nangyayari na ang panloob na pakikibaka ng bayani ay ang pinaka-kagiliw-giliw na bahagi ng gawain ng sining. Malinaw na ito ay magiging purong fiction, dahil ang mga kaisipan at panginginig ng boses ng mga totoong tao ay alam lamang sa kanilang sarili. Gayunpaman, pinapayagan ka nitong lumikha ng isang mahalagang artistikong imahe, na ang mga aksyon at aksyon ay magkakaroon ng ilang uri ng pagbibigay-katwiran, na imbento ng artist at malamang na diborsiyado mula sa tunay na prototype.

Tulad ng para sa emosyonalisasyon ng mga kaganapan, ito ay nakakamit sa pamamagitan ng pagpapatingkad ng pansin sa mga indibidwal na emosyonal na detalye, mga eksena o mga simbolo, kung saan ang tunay na sukat ng kaganapan ay kung minsan ay nawala.

Mayroong tiyak na artistikong pangangailangan para dito. Maaaring medyo mahirap para sa manonood o mambabasa na makaramdam ng isang bagay na talagang malaki. Ang isang makabuluhang sukat ay bihirang tumutugma sa personal na pandama na karanasan ng isang tao, at samakatuwid ay nagiging isang uri ng abstraction para sa kanya. Ang mga impersonal na damdamin ay nawala lamang. Sa pagsasaalang-alang na ito, ang mga may-akda ay nakikilala ang mga pribadong detalye at mga yugto mula sa pangkalahatang sukat ng kaganapan. Ang laruan ng isang bata sa mga guho ng isang nayon, isang larawan ng isang pamilya sa mga bisig ng isang namamatay na tao, isang umiiyak na bata - lahat ng ito ay malakas at madaling nasasalat na mga imahe na madalas na matatagpuan sa mga gawa ng sining.

Napag-isipan na natin ang paggamit ng emosyonal na wika kapag nagsasaad ng sukat ng isang pangyayari. Hindi mabilang na mga squad, puno ng mga bangkay, hindi mabilang na sangkawan- ang lahat ng mga pariralang ito ay hindi nagbibigay ng anumang tunay na ideya ng sukat, ngunit nagdudulot sila ng isang ganap na hindi malabo na emosyonal na impresyon.

Ang pag-emosyonal ng isang kaganapan o karakter ay nagpapahirap sa wastong pagtatasa ng mga makasaysayang phenomena. Ang pagkakaroon ng ilang ideya ng isang makasaysayang tao batay sa isang emosyonal na imahe, ang isang tao ay nagsisimulang suriin ang kanyang mga aksyon batay sa ideyang ito. Sa lahat ng ito, ang kanyang mga impresyon ay maaaring hindi tumutugma sa layunin ng katotohanan, na lumilikha ng maling mga kinakailangan.

Ang mga pangunahing kaso ng pagbaluktot ng makasaysayang katotohanan sa mga gawa ng sining:

Sa anong mga kaso ginagamit ang mga teknik sa itaas sa mga likhang sining batay sa mga makasaysayang pangyayari? Ang mga may-akda ng mga gawa ng sining ay maaaring pumunta sa pagbaluktot ng makasaysayang katotohanan sa mga sumusunod na kaso:

1) Para sa interes ng masining na layunin;
2) Bilang resulta ng mga pagkakamali o kawalan ng kamalayan;
3) Upang mabuo o mapanatili ang isang tiyak na opinyon tungkol sa ilang mga makasaysayang kaganapan o karakter.

Artistic Interes:

Ito marahil ang pinakakaraniwang kaso.

Ang isang pelikula, libro o dula ay umiiral at nabuo sa loob ng isang partikular na artistikong komposisyon. Ang mga kaganapan at karakter ay mahigpit na sumusunod sa komposisyong ito, kung minsan ay nakakasira ng makasaysayang katotohanan.
Halatang halata na ang direktor na si Eisenstein ay hindi naghanap sa lahat ng mga gastos upang mapabilib ang madla na ang mga kabalyerong Aleman ay nalunod sa Lake Peipsi. Ngunit ang eksenang ito ay may tiyak na halaga ng masining. Ang sirang hukbong crusader na nagtatago sa itim na tubig ng Lake Peipus ay isang napakasagisag at hindi malilimutang yugto.

Madalas na nangyayari na ang isang pelikula o isang libro, na diumano ay batay sa mga makasaysayang kaganapan, ay talagang purong fiction na inilarawan lamang bilang isang tiyak na makasaysayang panahon at rehiyon. Ang totoong heograpiya, totoong pangalan, totoong petsa, sa kasong ito, ay nagsisilbi lamang bilang isang entourage, isang dekorasyon para sa isang ganap na artistikong fiction. Kabilang sa mga nasabing gawa ang mga pelikulang "The Last Legion" at "Iron Knight".

Mga pagkakamali at kawalan ng kamalayan:

Ang mga direktor, manunulat, playwright, o artist ay bihirang bihasa sa kasaysayan. Kung sa kanilang trabaho sila ay ginagabayan pangunahin ng kanilang sariling kaalaman, kung gayon ang pagkakaroon ng mga pagkakamali ay halos hindi maiiwasan. Una sa lahat, lalabas ito sa mga detalye. Kung upang matandaan ang mga pangunahing insidente, petsa at pangalan ng mga karakter, sapat na upang maging higit pa o hindi gaanong matalino, kung gayon ang isang espesyalista lamang ang maaaring matukoy kung anong uri ng mga stirrup ang gagamitin o kung anong mga elemento ng damit ang hindi pa maaaring maging.

Upang maiwasan ang mga makabuluhang pagkakamali, karaniwang hinihikayat ng mga may-akda ang mga propesyonal na istoryador bilang mga consultant. Ito ang pinakaangkop na solusyon. Ngunit sa kasamaang-palad, hindi ito palaging nangyayari.

Kapansin-pansing hiwalay ang mga kasong iyon kung saan kailangang sumalungat ang mga developer sa makasaysayang katotohanan dahil sa ilang partikular na kahirapan sa paglikha o pagpapanatili ng kilalang antas ng pagiging maaasahan. Halimbawa, sa pelikulang "Digmaan at Kapayapaan" ni Sergei Fedorovich Bondarchuk, ang mga sundalo ay nakasuot ng sapatos na tarpaulin ng Sobyet. Malinaw na mas madali para sa mga tagalikha na gumamit ng mga bota na nakaimbak sa mga bodega ng Sobyet kaysa lumikha ng isang malaking halaga ng mga tunay na sapatos. Bukod dito, ito ay tungkol sa isang hindi gaanong mahalagang detalye na hindi mapapansin ng ilang tao.

Fig.6. Frame mula sa pelikulang "War and Peace" ni S.F. Bondarchuk.

Pagbuo at pagpapanatili ng makasaysayang opinyon:

Bago iyon, itinuring namin ang pagbaluktot ng makasaysayang katotohanan bilang ilang side effect ng malikhaing gawa, i.e. kapag ang pagmamanipula sa kasaysayan ay hindi intensyon ng may-akda. Ngayon ay kailangan nating isaalang-alang ang mga kasong iyon kung saan sadyang binabaluktot ng may-akda ang makasaysayang data upang mabuo o suportahan ang ilang opinyon sa manonood o mambabasa.

Sa ganitong mga kaso, ang isang gawa ng sining o ang mga indibidwal na elemento nito ay itinuturing bilang isang instrumento ng mungkahi. Dahil sa mungkahing ito, ang isang impluwensya ay nakakamit sa isipan ng mga tao, na nangangahulugan na ang isang tiyak na impluwensya ay ibinibigay sa kanilang mga desisyon at aksyon. Sa pangkalahatan, ang ganitong uri ng pagmamanipula ay maaaring nahahati sa pang-edukasyon at propaganda. Dapat pansinin kaagad na kadalasan ay medyo mahirap gumuhit ng linya sa pagitan ng mga seksyong ito.

Ang pagmamanipula ng kasaysayan para sa layunin ng edukasyon ay nagtatakda mismo ng gawain ng pagbuo ng ilang mga katangian o katangian ng karakter sa isang tao. Sa pangkalahatan, maaalala ng isa ang isang makabuluhang bilang ng mga gawa ng sining na nagdadala ng isang makabuluhang mensaheng pang-edukasyon, ngunit sa parehong oras ay halos hindi hawakan ang anumang makasaysayang aspeto.

Halimbawa, ang isang tula ni V.V. Mayakovsky "Ano ang mabuti at ano ang masama?" - isang malinaw na halimbawa ng isang gawa ng sining na may kalikasang pang-edukasyon. Kasabay nito, walang mga sanggunian sa mga makasaysayang kaganapan o makasaysayang mga pigura sa mismong tula.

Ngunit madalas na nangyayari na ang may-akda, para sa mga layuning pang-edukasyon, ay gumagamit ng mga larawan ng mga makasaysayang figure o mga yugto ng mga makasaysayang kaganapan para sa kanyang trabaho. Mayroong isang tiyak na praktikal na kahulugan dito - ang mga kathang-isip na imahe ay hindi gaanong kapani-paniwala kaysa sa totoo o tila mga larawan.

Bilang halimbawa, maaalala natin ang koleksyon ng mga kuwento ni M.M. Mga Kuwento ng Zoshchenko tungkol kay Lenin. Sa halimbawa ng mga yugto mula sa buhay ni Vladimir Ilyich, ang iba't ibang positibong katangian ng karakter ay isinasaalang-alang: katapatan, responsibilidad, kahusayan, pagnanais na matuto, atbp. Ang pagsusulatan o hindi pag-uugnay ng mga kuwento sa mga tunay na katotohanan mula sa talambuhay ni Lenin sa kasong ito ay pangalawang kahalagahan.

Kung tungkol sa pagmamanipula ng makasaysayang opinyon para sa mga layunin ng propaganda, dito, dapat sabihin, ang mga gawa ng sining ay ginagamit nang napakaaktibo. Ang pagluwalhati at pag-de-heroization ng mga makasaysayang figure, ang lehitimisasyon ng kapangyarihan, relihiyoso at anti-relihiyosong propaganda, pakikibaka sa pulitika, ang provocation at mitigation ng panlipunang mga salungatan - ito ang pinakamalawak na larangan para sa paggamit ng mga gawa ng sining.

Bilang isang tuntunin, ang estado ay may pinakamahusay na kapasidad sa larangan ng propaganda. Kasabay nito, ang estado ay maaaring gumamit ng tahasang kontrol sa larangan ng sining sa pamamagitan ng pag-censor ng mga masining na gawa. Sa kasong ito, ang mga gawa na hindi tumutugma sa ilang partikular na interes ng estado ay napapailalim sa pag-edit o ganap na ipinagbabawal.
Kung walang tahasang hayagang censorship, kumikilos sila sa pamamagitan ng pag-subsidize. Dahil ang paglikha at pamamahagi ng isang gawa ng sining sa ating panahon, bilang panuntunan, ay nangangailangan ng makabuluhang pamumuhunan sa paggawa at pananalapi, ang pamamaraang ito ay naging napaka-epektibo. Mayroong ilang mga pondo - estado, semi-estado at pribado, na magbibigay ng materyal na suporta sa may-akda kung ang kanyang trabaho ay nakakatugon sa ilang mga interes at, sa kabaligtaran, ay tatanggi sa kanilang suporta kung ang may-akda ay nagpasya na lumikha ng isang bagay na salungat sa mga kagustuhang ito. Yung. lumalabas na walang nagbabawal sa iyo na kunan o isulat ang anumang gusto mo, ngunit malamang na hindi ka makahanap ng sapat na pondo upang lumikha ng iyong gawa, ilabas ito at ipamahagi ito.

Anong uri ng mga interes ng estado ang pinag-uusapan natin dito? Tulad ng alam mo, ang estado ay isang instrumento ng naghaharing uri. Alinsunod dito, ang mga interes ng estado ay pangunahing interes ng naghaharing uri.

Mula 1917 hanggang 1991, ang naghaharing uri sa ating bansa ay ang proletaryado, na, siyempre, ay makikita sa mga gawa ng sining. Ang mga pangunahing tauhan ng mga gawa ng Sobyet ay mga manggagawa at magsasaka, mga sundalo ng Pulang Hukbo at mga mandaragat. Sila ang naging pangunahing mga karakter ng parehong pang-araw-araw na mga likhang sining at mga gawa batay sa mga makasaysayang kaganapan.

Pagkatapos ng 1991, natagpuan namin ang aming mga sarili sa isang burges-kapitalistang bansa, na, siyempre, naapektuhan ang nilalaman ng mga gawa ng sining. Wala nang usapan tungkol sa anumang romantikisasyon ng mga imahe ng mga manggagawa. Walang gumagawa ng mga pelikula tungkol sa mga builder at fitters, walang nagsusulat ng mga libro tungkol sa mga magtotroso at minero. Ngunit lubos kaming na-regaluhan ng mga "romantikong" mga imahe mula sa seryeng "Brigada" at "Gangster Petersburg".

Sa ilang mga paksa ay nagkaroon ng pagliko sa kabilang direksyon. Kahapon lang ipinakita sa amin ang "The Elusive Avengers" at "Chapaev", at ngayon ay pinapakain kami ng "Lord Officers" at "Admiral". Para sa gayong mga likha ng pinakabagong Russia, mahirap pa ring sabihin kung ano ang gusto nilang suportahan, ngunit sapat na madaling sabihin kung ano ang kanilang sinasalungat.

Suriin natin bilang halimbawa ang dilogy ng N.S. Mikhalkov "Nasunog ng Araw 2". Ang slogan ng pelikula ay agad na nagsasaad "Mahusay na pelikula tungkol sa dakilang digmaan". Yung. wala pang nakapanood ng pelikula, pero sinisiguro agad namin na “mahusay” ito. Taliwas sa slogan, ang pelikula ay natanggap nang labis na negatibo. Ang isang napakamahal na likha ay hindi nagbunga sa takilya, ay sobrang cool na tinanggap ng mga kritiko at nakatanggap ng napakababang rating.

Sa kabila ng nominal na saloobin nito sa mga kaganapan ng Great Patriotic War, ang kasaysayan sa pelikulang ito ay ginagamot nang napaka-malaya. Para sa anong layunin ang gayong mga yugto ay lumilitaw bilang isang pag-atake sa isang pinatibay na lugar ng mga tropa na armado ng mga hawakan ng pala ay ganap na hindi maintindihan.

Fig.8. Kinunan mula sa pelikulang "Burnt by the Sun 2. The Citadel".

Yung. noong 1943, ang Unyong Sobyet ay gumagawa ng 24 na libong tangke, laban sa 20 libo sa Alemanya, ngunit ang bansa ng mga Sobyet ay napupunta sa labanan, na armado na mas masahol pa kaysa sa hukbo ng mga alipin sa panahon ng pag-aalsa ng Spartak. Bakit kailangan pang ipakita? Upang magmungkahi na ang pamunuan ng Sobyet at ang hukbo ay isang grupo ng mga idiot at mga bloodsucker? Sa personal, hindi ko maintindihan. Halatang halata na karamihan sa ating mga kababayan ay hindi nagustuhan ang ganitong kalagayan. Para sa kung saan sila ay nagsalita, tulad ng sinasabi nila, ang ruble. Ang pelikula ni Nikita Sergeevich ay pumasok sa kasaysayan ng sinehan ng Russia bilang isa sa mga pinakamalaking pagkabigo sa takilya.

Sa lahat ng ito, ang pelikulang ito ang pinili ng Russian Oscar Committee bilang isang kandidato para sa nominasyon ng Best Foreign Language Film. Yung. ang pelikula, na sa domestic market ng karamihan ng mga mamamayan na itinuturing na napakalayo mula sa pamagat ng pinakamahusay, ay dapat na kumatawan sa aming sinehan sa ibang bansa. Isang kamangha-manghang desisyon.

Paggamit ng mga masining na pamamaraan sa mga di-sining na gawa:

Kapansin-pansin na ang mga pamamaraan sa itaas na ginamit sa mga gawa ng sining, at sa isang paraan o iba pang nakakaapekto sa pang-unawa ng makasaysayang katotohanan, ay matagumpay ding ginagamit sa mga di-sining na gawa. Mga artikulo, talumpati, manifesto, dokumentaryo, aklat ng kasaysayan, atbp. - sa mga ito ang isa ay madalas na mahahanap ang historical fiction, pagmamalabis, kakulangan ng konteksto o labis na emosyonalisasyon.

Ngunit kung sa mga gawa ng sining ang pagbaluktot ng historikal na katotohanan ay maaaring maging isang side effect, kung gayon sa mga dokumentaryo ay halos palaging tungkol sa pagmamanipula ng opinyon ng tao. Kasabay nito, ang antas ng impluwensya ng naturang mga gawa ay tumataas nang maraming beses, dahil ang mga dokumentaryong gawa ay nagdudulot ng higit na pakiramdam ng pagiging tunay.
Kadalasan, ang pamamaraang ito ay matatagpuan sa mga artikulo ng balita. Ang kalayaang kinukuha ng ilang mamamahayag na may katotohanan ay minsan nakakagulat.
Halimbawa, noong 2015, isang artikulo ang nai-publish kung saan ang monumento ng Soldier-Liberator sa Berlin ay tinawag na "libingan ng isang hindi kilalang rapist."

Fig.9. Ang pamagat ng artikulong nagbibigay-kaalaman.

Sa artikulong ito, marahil, halos lahat ng masining na pamamaraan para sa pagbaluktot ng makasaysayang katotohanan ay natugunan. Ang pangunahing diin ay ang emosyonal na epekto. Sa pamamagitan nito hinahangad nilang makamit ang ano? Pagsang-ayon at pagkakasundo? Halatang hindi. Pinag-uusapan natin ang tungkol sa demonisasyon ng Unyong Sobyet at ang deheroisasyon ng mga sundalong Sobyet.

Ngunit ang mga artikulo ng balita ay hindi masyadong masama. Ang mga masining na pamamaraan ay tumagos sa tila mahigpit na mga akdang siyentipiko. Ang kasaysayan at ekonomiya, ang dalawang lugar na pinaka-nakadepende sa klase, ay nagdurusa lalo na dito. Iyon ay, sabihin natin, ang mga puwersa ng grabidad ay kumikilos sa lahat ng pantay, at samakatuwid ay hindi na kailangang tanggihan ang mga ito, ngunit ang batas ng labis na halaga ay may iba't ibang epekto sa iba't ibang klase ng mga tao, samakatuwid ito ay mas mahusay na sabihin na ito ay hindi umiiral. At the same time, let's say na wala ring klase.

Ang mga manipulasyon sa lugar na ito kung minsan ay umaabot sa punto ng lubos na kahangalan, hanggang sa pagtanggi at pagbaluktot sa mga pinaka-halatang katotohanan. Kung saan ang fiction ay binibihisan ng mahigpit na mga pormulasyon upang magmukhang mas siyentipiko, lumilitaw ang pseudoscience. Ito mismo ang ginagawa ng mga marangal na manloloko tulad ng Fomenko, Nosovsky, Rezun at iba pa.

Minsan ay itinataas ang pseudoscience sa ranggo ng patakaran ng estado (kung ito, siyempre, ay tumutugma sa mga interes ng naghaharing uri). Ito ay sa isang nasusunog na pinaghalong fiction at siyentipikong panlilinlang na ang paniniwala ay nakamit na ang iyong mga kapitbahay sa planeta ay hindi masyadong mga tao, ngunit mga ganid, barbarians, sa katunayan, mga hayop, untermenschs:

Kadalasan ang mga pamamaraan ay hindi nagbabago sa loob ng maraming siglo. Kung titingnan mo kung paano nakaugalian para sa aming mga kasosyo sa Kanluran na ilarawan ang mga Ruso sa mga pampulitikang cartoon at poster, makakakita kami ng mga sobrang monotonous na larawan ng mga may balbas, ragamuffin na Mongolian. Ang mga imahe ay hindi nagbabago, ito man ay ang mga panahon ng Imperyo ng Russia o ng Unyong Sobyet.

Sa kabila ng kung minsan ay tila primitiveness ng mga pamamaraan, ang makasaysayang karanasan ay malinaw na nagpapakita kung gaano kalaki ang kapangyarihan ng ganitong uri ng mungkahi ...

Sa wakas, ito ay nagkakahalaga ng pagbubuod kung paano maaaring labanan ng isang indibidwal ang gayong mga manipulasyon?

Tulad ng para sa mga gawa ng sining, hindi sila maaaring seryosohin. Anuman ang nakikita mo sa isang pelikula o nabasa sa isang fiction na libro, kung hindi mo pa ito na-verify gamit ang isang mapagkakatiwalaang pinagmulan, kung gayon ay wala kang alam tungkol dito.

Kapansin-pansin na ang anumang makasaysayang kaganapan, tulad ng anumang kababalaghan ng materyal na mundo, ay may sariling panloob na lohika. Kung ang lohika ng kumakatawan sa isang kaganapan o kababalaghan ay nilabag, kung gayon ay maaaring magkaroon ng pagbaluktot sa interpretasyon nito.

Tiyaking iugnay ang antas ng impluwensya ng impormasyon. May mga sungay man sa isang Viking helmet o wala, para sa karamihan ng mga tao ay hindi ito mahalaga at maaari lamang makaapekto sa kawastuhan ng paglutas ng mga crossword puzzle. Ngunit kung ang mga hamak at kriminal kahapon ay tinatawag na bayani ngayon, ito ay dapat alerto.

Ang labis na emosyonal na mga mapagkukunan ay dapat na kaduda-dudang. Ang layunin ng katotohanan ay batay sa mga katotohanan, hindi mga impression.

Kung maaari, dapat ma-verify ang anumang impormasyon. Salamat sa pag-unlad ng modernong teknolohiya, ngayon ay mas madaling gawin ito.

Well, ang pinakamahalagang bagay ay kaalaman. Kung mas marami kang alam, mas kaunting puwang ang magkakaroon para sa pagmamanipula.

Dmitry Semenychev

Prototype

Prototype (mula sa Greek. prototype- prototype) - isang tiyak na partikular na tao o ilang mga tao na nagsilbing batayan para sa manunulat na lumikha ng isang pangkalahatang larawan-character sa isang gawa ng sining. Kasabay nito, maaaring piliin ng manunulat para sa kanyang karakter ang pinakakaraniwang katangian ng karakter ng prototype, ang kanyang hitsura, pananalita, atbp.

Minsan ang paunang motibo para sa paglikha ng isang masining na imahe ay maaaring ilang maliwanag na kaganapan na nauugnay sa isang tiyak na tao sa katotohanan. Kaya, iminumungkahi ng mga mananaliksik na ang prototype ng imahe ni Vladimir Dubrovsky (sa nobela ng parehong pangalan ni A. S. Pushkin) ay maaaring magsilbing may-ari ng lupa na si Dubrovsky, na namuno sa paghihimagsik ng mga magsasaka ng lalawigan ng Pskov noong 1773.

Ang antas ng generalization (typification) ay nakasalalay sa artistikong pamamaraan: sa isang klasikal o romantikong bayani, ang indibidwal, pinaka-kapansin-pansing mga tampok ay maaaring makuha; sa isang makatotohanang karakter, bilang karagdagan sa artistikong pangkalahatan sa indibidwal na antas, isang malalim na sosyo-sikolohikal na ugnayan. kailangan din.

Ang isang realistang manunulat ay madalas na kailangang obserbahan ang isang makabuluhang bilang ng mga partikular na tao na may mga katangiang malapit sa kanyang intensyon upang makalikha ng isang imahe ng isang mahusay na lalim ng artistikong pangkalahatan. Ang ganitong mga imahe ay tinatawag na kolektibo.

Ganito ang imahe ni Eugene Onegin, ang mga prototype na nagsilbing mga kabataan ni Pushkin sa paligid niya sa sekular na lipunan.

Ang isang manunulat na walang sapat na kasanayan at talento para sa masining na paglalahat, malikhaing imahinasyon, ay nanganganib na maging isang tagakopya lamang ng katotohanan at maging isang naturalista.

Ang papel na ginagampanan ng prototype sa art-historical na pampanitikan genre ay itinuturing na naiiba. Dito kinakailangan ang isang tiyak na proporsyon ng malikhaing imahinasyon at pagiging tunay sa kasaysayan. Ganito ang imahe ni Pugachev sa "History of Pugachev" o ang imahe ni Boris Godunov sa trahedya ng parehong pangalan ni A. S. Pushkin. At, sa wakas, isa pang function ng prototype sa art-memoir genre. Narito ang pag-asa ng manunulat sa mga tunay na katotohanan ng katotohanan, at samakatuwid sa mga prototype, ay ang pinakadakilang, bagaman para sa anumang gawa ng sining ang pagkakaroon ng typification at malikhaing imahinasyon ay obligado.

Larawan

Portrait (mula kay fr. portrait- imahe, paglalarawan ng hitsura) - isang mahalagang bahagi ng istraktura ng karakter. Ang isang larawang pampanitikan ay isang malaking konsepto. Kasama dito hindi lamang ang mga panloob na tampok ng bayani, na bumubuo sa kakanyahan ng karakter ng isang tao, kundi pati na rin ang panlabas, pantulong, na sumasalamin sa tipikal, katangian at indibidwal. "Ang isang mahusay na pintor ay dapat magpinta ng dalawang pangunahing bagay: ang isang tao at ang representasyon ng kanyang kaluluwa" - ito ay kung paano binalangkas ni Leonardo da Vinci ang gawaing kinakaharap ng pintor. Ang larawan ng karakter ay isa sa mga mahalagang bahagi ng akda, na organikong pinagsama sa komposisyon ng teksto at ideya ng may-akda.

Ang bawat pintor ng salita ay may kanya-kanyang paraan ng paglikha ng isang imahe-character, isang bahagi ng kanyang poetics. Mayroon ding mga layunin na pamamaraan ng mga katangian ng portrait. Ang pagbuo ng portrait art ay malapit na konektado sa pagbabago at ebolusyon ng pampanitikan at artistikong mga estilo. Kaya, ang isang larawan sa sentimentalismo ay nakikilala sa pamamagitan ng isang tiyak na kaakit-akit, sinasalamin nito ang sensual na mundo ng bayani. Sa romantikong aesthetics, ang isang maliwanag na detalye ay nangingibabaw, na binibigyang-diin ang isa o isa pang katangian ng karakter, na inilalantad ang infernal o sagradong kakanyahan ng kaluluwa. Ang kaakit-akit ng paglalarawan ng portrait ay nakamit dahil sa kasaganaan ng mga makukulay na paraan at metapora.

Ang diin sa alinmang detalye ay katangian ng anumang uri ng larawan (sentimentalista, romantiko, makatotohanan, impresyonistiko). Halimbawa, ang isang larawan ni Silvio mula sa kuwento ni A. S. Pushkin na "The Shot": "Ang madilim na pamumutla, kumikinang na mga mata at makapal na usok na lumalabas sa kanyang bibig, ay nagbigay sa kanya ng hitsura ng isang tunay na diyablo." O ang paglalarawan ng rebolusyonaryong Shustova sa nobelang "Resurrection" ni L. N. Tolstoy: "... isang maikling mabilog na batang babae sa isang guhit na blusang koton at may kulot na blond na buhok na may hangganan sa kanyang bilog at napakaputla, parang ina na mukha." Ito ay ang paggamit ng mga epithets na tinukoy para sa aesthetics na nagbibigay sa mga larawang ito ng ibang romantiko o makatotohanang intonasyon. Sa parehong mga portrait, ang isang detalye ay pinangalanan - "pallor". Sa pagkukunwari ni Silvio, ito ang "putla" ng isang nakamamatay na bayani, habang sa Leo Tolstoy ito ay ang masakit na pamumutla ng isang pangunahing tauhang babae na nagluluksa sa isang madilim na kulungan. Ang paglilinaw - "isang napakaputla, parang ina na mukha" (bagaman ang mambabasa ay hindi pa nakikita at hindi kailanman makikita ang isang larawan ng ina ng batang babae na ito sa teksto ng nobela) - pinahuhusay ang pakikiramay ng mambabasa para sa rebolusyonaryo.

Prototype

Prototype(mula sa πρῶτος - una + τύπος - imprint, imprint; prototype) - isang prototype, isang partikular na makasaysayang o kontemporaryong personalidad ng may-akda, na nagsilbing kanyang panimulang punto para sa paglikha ng isang imahe.

Ang mga direksyon at genre ay maaaring makaimpluwensya sa papel ng prototype. Ang pinakamataas na "pag-align" sa prototype ay nasa "documentary prose"; gayunpaman, kahit dito ay nananatili ang isang makabuluhang pagkakaiba sa pagitan ng bayani at ang prototype, na nagpapakita ng "personal" na pananaw ng may-akda (halimbawa, "How the Steel Was Tempered" ni N. Ostrovsky o mga kwentong sanaysay ni A. Yashin, E. Dorosh, atbp.).

Ang halaga ng prototype na pananaliksik ay nakasalalay sa kalikasan nito. Ang mas kapansin-pansin na kababalaghan ng lipunan at kasaysayan ay ang prototype, mas makabuluhan ang pag-aaral at paghahambing sa imahe, dahil ang pagmuni-muni sa sining ng isang napakahalaga, makabuluhan, tipikal na kababalaghan ng lipunan ay nakuha.

Prototype sa panitikan ng mga bata

Sa panitikang pambata, karaniwan na ang sitwasyon kapag ang prototype ay isang bata na kinuwento (parang tungkol sa kanya). Isinalaysay ni Lewis Carroll ang kuwento ni Alice in Wonderland, nakasakay sa bangka kasama si Alice Liddell, sinabi ni James Barry ang mga fairy tale tungkol sa maliit na pangalan ni Peter Pan sa kanyang mga nakatatandang kapatid, sa parehong paraan naging karakter si Christopher Robin sa mga fairy tale ni Alexander Milne, at Kira. Ang anak na babae ni Bulychev ay naging si Alisa Selezneva. Malinaw na ang mga katangian ng isang tunay na bata ay hindi gaanong inililipat sa gayong mga bayani dahil ang mga kanais-nais na katangian ay puro. Ngunit ang pangalan, sa kabaligtaran, ay palaging nananatiling totoo.

Mga Halimbawa ng Hero Prototypes

Ang prototype ng bayani ng pelikulang "Only Old Men Go to Battle" ay si Vitaly Popkov (iginawad ng medalya na "PARA SA MGA KAIBIGAN").
Si Johann Weiss (ang pelikulang "Shield and Sword") ay may prototype - Alexander Svyatogorov.
Prototype ng bayani na "Mga kwento ni Denniska".
Ang prototype ng bayani na "The Tale of a Real Man" - Bayani ng Unyong Sobyet na si Alexei Maresyev (1916).
Ang prototype ng bayani ng kantang "Father Kombat" ay ang kumander ng ika-9 na kumpanya, si Valery Vostrotin.
Ang prototype ng bayani ng "Don Juan" - Count Grigory Alexandrovich Stroganov (1770-1857), ay tila nagsilbi kay Byron bilang prototype ng pamagat na karakter ng "Don Juan".
Ang prototype ng bayani ng tula ni K. M. Simonov na "The Son of the Artilleryman" ni Lieutenant Petrov ("Lenki") ay Tenyente I. A. Loskutov.