Ang Bronze Horseman ay ang taon na nilikha ang eskultura. Russian Caesar, caprice na may brilyante at isang imperyal na medalya

Ang monumento kay Peter I ("The Bronze Horseman") ay matatagpuan sa gitna ng Senate Square. Ang may-akda ng iskultura ay ang French sculptor na si Etienne-Maurice Falcone.
Ang lokasyon ng monumento kay Peter I ay hindi pinili ng pagkakataon. Sa malapit ay ang Admiralty na itinatag ng emperador, ang gusali ng pangunahing pambatasan na katawan ng tsarist Russia - ang Senado. Iginiit ni Catherine II na ilagay ang monumento sa gitna ng Senate Square. Ang may-akda ng iskultura, si Etienne-Maurice Falcone, ay gumawa ng kanyang sariling bagay, na itinatakda ang "Bronze Horseman" na mas malapit sa Neva.
Sa utos ni Catherine II, inanyayahan ni Prince Golitsyn si Falcone sa St. Petersburg. Ang mga propesor ng Paris Academy of Painting na sina Diderot at Voltaire, na pinagkakatiwalaan ng panlasa ni Catherine II, ay pinayuhan na bumaling sa partikular na master na ito.
Limampung taong gulang na si Falcone. Nagtrabaho siya sa isang pabrika ng porselana, ngunit pinangarap niya ang mahusay at monumental na sining. Nang matanggap ang isang imbitasyon na magtayo ng isang monumento sa Russia, pinirmahan ni Falcone ang kontrata nang walang pag-aalinlangan noong Setyembre 6, 1766. Tinukoy ang mga kundisyon nito: ang monumento kay Peter ay dapat na binubuo ng "pangunahin na isang equestrian na estatwa na may napakalaking laki." Ang iskultor ay inalok ng medyo katamtaman na bayad (200 libong livres), ang ibang mga masters ay nagtanong ng dalawang beses nang mas marami.

Dumating si Falcone sa St. Petersburg kasama ang kanyang labing pitong taong gulang na katulong na si Marie-Anne Collot.
Ang pangitain ng monumento kay Peter I ng may-akda ng iskultura ay kapansin-pansing naiiba sa pagnanais ng Empress at ng karamihan ng maharlikang Ruso. Inaasahan ni Catherine II na makita si Peter I na may pamalo o setro sa kanyang kamay, na nakaupo sa isang kabayo tulad ng isang emperador ng Roma. Nakita ni State Councilor Shtelin ang pigura ni Peter na napapalibutan ng mga alegorya ng Prudence, Diligence, Justice at Victory. I. I. Betskoy, na namamahala sa pagtatayo ng monumento, ay kumakatawan sa kanya bilang isang buong-haba na pigura, na may hawak na baton ng kumander sa kanyang kamay. Pinayuhan si Falcone na idirekta ang kanang mata ng emperador sa Admiralty, at ang kaliwa sa gusali ng Twelve Collegia. Si Diderot, na bumisita sa St. Petersburg noong 1773, ay naglihi ng monumento sa anyo ng isang fountain, na pinalamutian ng mga alegorikal na pigura.
Ang Falcone, sa kabilang banda, ay may ganap na naiibang ideya. Siya ay matigas ang ulo at pursigido. Sumulat ang eskultor: "Ililimitahan ko lamang ang aking sarili sa rebulto ng bayaning ito, na hindi ko binibigyang-kahulugan bilang isang mahusay na kumander o bilang isang nagwagi, bagaman siya, siyempre, ay pareho. Higit na mas mataas ang personalidad ng lumikha, mambabatas, tagapag-alaga ng kanyang bansa, at narito at kailangang ipakita sa mga tao. Ang aking hari ay walang hawak na pamalo, iniunat niya ang kanyang mapagkawanggawa na kanang kamay sa bansang kanyang nililibot. Siya ay umaakyat sa tuktok ng batong naglilingkod sa kanya. bilang isang pedestal - ito ang sagisag ng mga paghihirap na kanyang nalampasan."

Ipinagtatanggol ang karapatan sa kanyang opinyon tungkol sa hitsura ng monumento, sumulat si Falcone kay II Betsky: "Maaari mo bang isipin na ang iskultor na pinili upang lumikha ng gayong makabuluhang monumento ay mawawalan ng kakayahang mag-isip at na ang mga paggalaw ng kanyang mga kamay ay kinokontrol. sa pamamagitan ng ulo ng iba, at hindi sa kanya?"
Ang mga pagtatalo ay lumitaw din sa paligid ng mga damit ni Peter I. Sumulat ang iskultor kay Diderot: "Alam mo na hindi ko siya bibihisan ng istilong Romano, tulad ng hindi ko bibihisan si Julius Caesar o Scipio sa Russian."
Si Falcone ay nagtrabaho sa isang life-size na modelo ng monumento sa loob ng tatlong taon. Ang trabaho sa The Bronze Horseman ay isinagawa sa site ng dating pansamantalang Winter Palace ni Elizabeth Petrovna. Noong 1769, maaaring panoorin ng mga dumadaan dito kung paano sumakay ang isang opisyal ng guwardiya sa isang kabayo sa isang kahoy na plataporma at inilagay ito sa hulihan nitong mga paa. Nagpatuloy ito ng ilang oras sa isang araw. Umupo si Falcone sa bintana sa harap ng platform at maingat na iginuhit ang kanyang nakita. Ang mga kabayo para sa trabaho sa monumento ay kinuha mula sa mga kuwadra ng imperyal: mga kabayong Brilliant at Caprice. Pinili ng iskultor ang lahi ng Ruso na "Orlov" para sa monumento.

Ang estudyante ni Falcone na si Marie-Anne Collot ay nililok ang ulo ng Bronze Horseman. Ang iskultor mismo ay nagsagawa ng gawaing ito ng tatlong beses, ngunit sa bawat oras na pinapayuhan ni Catherine II na gawing muli ang modelo. Si Marie na mismo ang nag-alok ng kanyang sketch, na tinanggap naman ng Empress. Para sa kanyang trabaho, ang batang babae ay tinanggap bilang isang miyembro ng Russian Academy of Arts, si Catherine II ay nagtalaga sa kanya ng isang panghabambuhay na pensiyon na 10,000 livres.

Ang ahas sa ilalim ng paa ng kabayo ay nililok ng iskultor ng Russia na si F. G. Gordeev.
Ang buong laki na modelo ng plaster ng monumento ay tumagal ng labindalawang taon upang maihanda, at handa na noong 1778. Ang modelo ay binuksan para sa pampublikong pagtingin sa isang workshop sa sulok ng Kirpichny Lane at Bolshaya Morskaya Street. Ang mga opinyon ay ipinahayag na ibang-iba. Hindi tiyak na tinanggap ng punong tagausig ng Sinodo ang proyekto. Natuwa si Diderot sa kanyang nakita. Si Catherine II naman ay naging walang pakialam sa modelo ng monumento - hindi niya nagustuhan ang pagiging arbitraryo ni Falcone sa pagpili ng hitsura ng monumento.
Sa loob ng mahabang panahon, walang gustong kumuha sa paghahagis ng rebulto. Ang mga dayuhang panginoon ay humingi ng masyadong maraming pera, at ang mga lokal na manggagawa ay natakot sa laki at pagiging kumplikado ng trabaho nito. Ayon sa mga kalkulasyon ng iskultor, upang mapanatili ang balanse ng monumento, ang mga dingding sa harap ng monumento ay kailangang gawing masyadong manipis - hindi hihigit sa isang sentimetro. Kahit na ang isang espesyal na inimbitahang caster mula sa France ay tumanggi sa naturang gawain. Tinawag niyang baliw si Falcone at sinabing walang ganoong halimbawa ng paghahagis sa mundo, na hindi ito magtatagumpay.
Sa wakas, natagpuan ang isang caster - isang master ng kanyon na si Emelyan Khailov. Kasama niya, pinili ni Falcone ang haluang metal, gumawa ng mga sample. Sa loob ng tatlong taon, pinagkadalubhasaan ng iskultor ang paghahagis sa pagiging perpekto. Sinimulan nilang ihagis ang "Bronze Horseman" noong 1774.

Napakakomplikado ng teknolohiya. Ang kapal ng mga dingding sa harap ay dapat na mas mababa kaysa sa kapal ng likuran. Kasabay nito, ang likod na bahagi ay naging mas mabigat, na nagbigay ng katatagan sa estatwa, batay lamang sa tatlong punto ng suporta.
Ang isang pagpuno ng rebulto ay hindi sapat. Sa una, isang tubo ang sumabog, kung saan ang pulang-mainit na tanso ay pumasok sa amag. Nasira ang itaas na bahagi ng eskultura. Kinailangan kong putulin ito at maghanda para sa pangalawang pagpuno para sa isa pang tatlong taon. Sa pagkakataong ito, matagumpay ang trabaho. Bilang pag-alaala sa kanya, sa isa sa mga fold ng balabal ni Peter I, iniwan ng iskultor ang inskripsiyon na "Sculpted and cast by Etienne Falcone, a Parisian of 1778."
Isinulat ni Saint Petersburg Vedomosti ang tungkol sa mga kaganapang ito: "Noong Agosto 24, 1775, ibinuhos ni Falcone ang isang estatwa ni Peter the Great sakay ng kabayo dito. Ang paghahagis ay matagumpay, maliban sa mga lugar na dalawang talampakan sa dalawa sa tuktok. ay wala sa lahat. Ang nabanggit sa itaas Ang insidente ay tila napakahirap na natakot sila na ang buong gusali ay hindi masunog, at, dahil dito, ang buong bagay ay hindi mabibigo.Nanatiling hindi gumagalaw si Khailov at ibinuhos ang tinunaw na metal sa isang amag, nang hindi nawawala ang kanyang sigla kahit sa mukha. ng panganib para kay Falcone, na naantig ng gayong katapangan sa pagtatapos ng kaso, sumugod sa kanya at hinalikan siya nang buong puso at binigyan siya ng pera mula sa kanyang sarili.
Ayon sa ideya ng iskultor, ang base ng monumento ay isang natural na bato sa anyo ng isang alon. Ang waveform ay nagsisilbing paalala na si Peter I ang nagdala ng Russia sa dagat. Ang Academy of Arts ay nagsimulang maghanap para sa monolitikong bato nang ang modelo ng monumento ay hindi pa handa. Kinakailangan ang isang bato, ang taas nito ay magiging 11.2 metro.
Ang granite monolith ay natagpuan sa rehiyon ng Lakhta, labindalawang versts mula sa St. Petersburg. Noong unang panahon, ayon sa mga lokal na alamat, tinamaan ng kidlat ang bato, na bumubuo ng isang bitak dito. Sa mga lokal, ang bato ay tinawag na "Thunder-stone". Kaya't sinimulan nilang tawagan ito nang maglaon nang i-install nila ito sa mga bangko ng Neva sa ilalim ng sikat na monumento.
Ang paunang bigat ng monolith ay halos 2000 tonelada. Inanunsyo ni Catherine II ang gantimpala na 7,000 rubles sa sinumang makaisip ng pinakamabisang paraan upang maihatid ang bato sa Senate Square. Sa maraming proyekto, ang paraan na iminungkahi ng isang Carburi ay pinili. May mga alingawngaw na binili niya ang proyektong ito mula sa ilang mangangalakal na Ruso.
Ang isang clearing ay pinutol mula sa lokasyon ng bato hanggang sa baybayin ng look, at ang lupa ay pinalakas. Ang bato ay napalaya mula sa hindi kinakailangang mga layer, agad itong naging mas magaan ng 600 tonelada. Ang thunderstone ay itinaas gamit ang mga lever sa isang kahoy na platform na nakapatong sa mga bolang tanso. Ang mga bolang ito ay gumagalaw sa mga ukit na kahoy na riles, na naka-upholster sa tanso. Paikot-ikot ang daanan. Ang trabaho sa transportasyon ng bato ay nagpatuloy sa hamog na nagyelo at init. Daan-daang tao ang nagtrabaho. Maraming Petersburgers ang dumating upang panoorin ang aksyon na ito. Ang ilan sa mga nagmamasid ay nangolekta ng mga pira-pirasong bato at nag-order mula sa mga ito ng mga knobs para sa isang tungkod o cufflink. Bilang karangalan sa pambihirang operasyon ng transportasyon, iniutos ni Catherine II ang paggawa ng medalya kung saan nakasulat ang "Ito ay tulad ng katapangan. Genvara, 20. 1770."
Ang bato ay kinaladkad sa lupa sa loob ng halos isang taon. Sa kahabaan ng Gulpo ng Finland, siya ay dinala sa isang barge. Sa panahon ng transportasyon, dose-dosenang mga mason ang nagbigay ng kinakailangang hugis. Dumating ang bato sa Senate Square noong Setyembre 23, 1770.

Sa oras na itinayo ang monumento ni Peter I, ang relasyon sa pagitan ng iskultor at ng imperyal na hukuman ay tuluyang lumala. Umabot sa punto na si Falcone ay nagsimulang mag-attribute lamang ng teknikal na saloobin sa monumento. Ang nasaktan na master ay hindi naghintay para sa pagbubukas ng monumento; noong Setyembre 1778, kasama si Marie-Anne Collot, umalis siya patungong Paris.
Ang pag-install ng "Bronze Horseman" sa pedestal ay pinangunahan ng arkitekto na si F. G. Gordeev.
Ang grand opening ng monumento kay Peter I ay naganap noong Agosto 7, 1782 (ayon sa lumang istilo). Ang eskultura ay sarado mula sa mga mata ng mga nagmamasid sa pamamagitan ng isang linen na bakod na naglalarawan ng mga tanawin ng bundok. Umuulan noong umaga, ngunit hindi nito napigilan ang malaking bilang ng mga tao na magtipon sa Senate Square. Pagsapit ng tanghali ay lumiwanag na ang mga ulap. Pumasok ang mga bantay sa plaza. Ang parada ng militar ay pinangunahan ni Prince A. M. Golitsyn. Alas kwatro, dumating mismo si Empress Catherine II sakay ng bangka. Umakyat siya sa balkonahe ng gusali ng Senado na may korona at lila at nagbigay ng tanda para sa pagbubukas ng monumento. Ang bakod ay nahulog, sa drumming ng mga regiment na inilipat kasama ang Neva embankment.
Sa pamamagitan ng pagkakasunud-sunod ni Catherine II, ang pedestal ay nakasulat: "Catherine II kay Peter I". Kaya, idiniin ng empress ang kanyang pangako sa mga reporma ni Peter.
Kaagad pagkatapos ng paglitaw ng "Bronze Horseman" sa Senate Square, ang parisukat ay pinangalanang Petrovskaya.
Tinawag ni A. S. Pushkin ang iskultura na "The Bronze Horseman" sa kanyang tula ng parehong pangalan. Ang ekspresyong ito ay naging napakapopular na ito ay naging halos opisyal na. At ang monumento kay Peter I mismo ay naging isa sa mga simbolo ng St.
Ang bigat ng "Bronze Horseman" ay 8 tonelada, ang taas ay higit sa 5 metro.
Sa panahon ng blockade ng Leningrad, ang "Bronze Horseman" ay natatakpan ng mga bag ng lupa at buhangin, na nababalutan ng mga troso at tabla.
Ang monumento ay naibalik noong 1909 at 1976. Noong huli sa kanila, pinag-aralan ang eskultura gamit ang gamma ray. Para dito, ang espasyo sa paligid ng monumento ay nabakuran ng mga sandbag at kongkretong bloke. Ang cobalt gun ay kontrolado mula sa isang kalapit na bus. Salamat sa pag-aaral na ito, lumabas na ang frame ng monumento ay maaaring maglingkod sa loob ng maraming taon. Isang kapsula ang inilagay sa loob ng pigura na may isang tala tungkol sa pagpapanumbalik at tungkol sa mga kalahok nito, isang pahayagan na may petsang Setyembre 3, 1976.
Sa kasalukuyan, ang "Bronze Horseman" ay isang sikat na lugar para sa mga honeymoon.
Ipinaglihi ni Etienne-Maurice Falcone ang "The Bronze Horseman" na walang bakod. Ngunit ito ay nilikha pa rin, ito ay hindi nakaligtas hanggang ngayon. "Salamat" sa mga vandal na nag-iwan ng kanilang mga autograph sa batong kulog at sa eskultura mismo, ang ideya ng pagpapanumbalik ng bakod ay malapit nang maisakatuparan.

Ang kilalang Alexander Sergeevich Pushkin sa tula na "The Bronze Horseman" ay naging may-akda ng ilang mga maling akala.

Bakit tanso? Siya ay tanso, ngunit tulad ng sinasabi nila "maniwala ka sa nakasulat, dahil hindi mo ito maaaring putulin ng palakol."

"Ang Petersburg ay isang bintana kung saan ang Russia ay tumitingin sa Europa", ngunit ang mga mapagkukunan ng malawakang kaalaman tulad ng mga aklat-aralin sa paaralan at ang kilalang-kilalang Wikipedia, na suportado ng mga opisyal na istoryador ng lahat ng mga guhit at ranggo, ay patuloy na nagbo-broadcast: "Cut a window into Europe" - isang catchphrase mula sa AS Pushkin "The Bronze Horseman", na nagpapakilala sa pundasyon ni Peter I ng lungsod ng St. Petersburg - ang unang daungan ng Estado ng Moscow", bagaman ang daungan sa lungsod ay hindi lumitaw sa panahon ni Peter I.

Ang tanging tunay na daungan, tulad noon, ay nananatili hanggang ngayon sa Kronstadt sa isla ng Kotlin. Dahil sa 27 nautical miles (47 km) na seksyon ng mababaw na tubig, pinagkaitan ang Petersburg ng karapatang tawaging "pinto" (port - gate, door), sa oras na iyon ay nanatili lamang itong "window window to Europe".

Isa pang maling kuru-kuro:

Sa ikalimang tala sa tula na "The Bronze Horseman" tinutukoy ni Pushkin ang tula ni Mickiewicz. At ang mga linya mula sa tula na "Monumento kay Peter the Great" sa literal na pagsasalin ay ganito ang tunog:

„Sa una sa mga hari na lumikha ng mga himalang ito,
Isa pang reyna ang nagtayo ng monumento.
Ang hari na, na naghagis sa anyo ng isang higante,
Umupo sa tansong tagaytay ng Bucephalus
At naghahanap ako ng mga lugar kung saan makapasok sakay ng kabayo.
Ngunit hindi makatayo si Pedro sa sarili niyang lupain..."

Sa ilang kadahilanan, binanggit ni Mickiewicz ang pangalan ng paboritong kabayo ni Alexander the Great, bagama't kilala na ang paboritong kabayo ni Peter ay si Lisette, kung saan nang maglaon ay gumawa sila ng stuffed animal.

Si Tsar Nicholas I mismo ang kumilos bilang censor ng tula na "The Bronze Horseman." Sa ilang kadahilanan, ipinagbawal niya ang paggamit ng salitang "idolo" na may kaugnayan kay Peter I.
Siguro alam ng hari na ang nakasakay sa isang kabayo (ngunit hindi si Pedro) ay talagang isang katutubong idolo?

Narito ang isa pang pagkakataon.

Tinapakan ng kabayo ang ahas gamit ang kanang paa sa likod, tulad ng pagsusulat ng isang libro. At ang posisyon ng kamay at ulo ay hindi napakahirap i-edit. Hindi lahat ng monumento ay may balabal (cloak) mula sa panahon ni A. Macedon. At ito ay isang ganap na kakaibang bayani

George the Victorious

At narito ang "Peter's" Altyn (tatlong kopecks).

Ngunit ito ay isang sentimos ni Ivan V Vasilyevich the Terrible.

At narito ang selyo ni Ivan III, na kilala ng lahat sa Wikipedia.

Nakakahiya rin ang alamat na naimbento ng mga gabay tungkol sa isang kidlat na naging bato. Ang mismong pangalan na Thunder-stone ay lumitaw, diumano, dahil sa isang tama ng kidlat. Mas tiyak, ipinaliliwanag ng kidlat ang prefix ng granite sa harap sa pedestal, na, parang, ay bumubuo ng isang napakasalimuot na crack.

Nakakagulat, ang crack ay tumatakbo nang eksakto sa kahabaan ng hangganan ng iba't ibang kulay (kemikal at mala-kristal) na mga istraktura ng granite, at ang banda ng pinalaki na mga inklusyon ay biglaan at hindi natural na naputol sa hangganang ito.

At higit sa lahat... Ang monumento ay walang ganoong granite insert, dalawa sa kanila, sa harap at likod.

Tumingin dito

Ang makasaysayang bersyon ay nagsasabi: Ang isang bato ay nakahiga sa sarili nito, tinamaan ito ng kidlat, at pagkatapos, tulad ng sa isang fairy tale, isang crack na dumaan ay nagbago ng kulay, istraktura, oryentasyon ng mga kristal, kahit na ang laki ng butil ... Maniwala ka sa akin ? Kung - oo, kung gayon ang buong kathang-isip na kuwento ng pagtatayo ng lungsod ay totoo rin.

Ang idinagdag na fragment ay mas mukhang resulta ng pagpapanumbalik pagkatapos ng pagkasira ng harap at likod na bahagi ng pedestal ng monumento. Ang buong hitsura ng pedestal, ang pagproseso nito at ang mga kulot na slab na inilatag sa paligid nito ay nagpapahiwatig na minsan itong naglalarawan ng isang wave crest, at hindi lamang isang ligaw na bato, ngunit nawasak.

Marahil ito ay orihinal na mukhang ganito:

Ang isang matalim na chip ng bato sa harap ay mukhang hindi natural sa tabi ng makinis na mga tampok ng base, mas mukhang isang alon ng dagat na walang crest.

Bilang karagdagan, ang ahas sa ilalim ng kuko ay mukhang mas nakakatawa kaysa sa simboliko.

Malaking kaliskis - mas malapit sa mga dragon.

At ang ulo na walang kaliskis ay karaniwang hindi natural.

Nagawa nilang iguhit ang mga detalye ng kabayo at ng rider filigree, at sa ahas, lumabas ang tadtad, baka ang ahas lang ang may sapat na lakas para kay Falcone? Bagaman, sinasabi ng kasaysayan na hindi man lang siya naghagis ng ahas, ginawa ito ni Fyodor Gordeev.

Mula sa mga opisyal na mapagkukunan: Ang modelo ng equestrian statue ni Peter ay ginawa ng iskultor na si Etienne Falcone noong 1768-1770. Ang ulo ni Peter ay nililok ng kanyang estudyante, si Marie-Anne Collot. Ginawa ni Fyodor Gordeev ang ahas ayon sa plano ni Falcone. Ang paghahagis ng estatwa ay isinagawa sa ilalim ng patnubay ni master Yemelyan Khailov at natapos noong 1778. Ang mga solusyon sa arkitektura at pagpaplano at pangkalahatang pamamahala ay isinagawa ni Yu. M. Felten.

Hanggang 1844, walang nakakaalam na ipinakita ni Catherine ang monumento na ito kay Peter I, sa larawan ni Vorobyov N.M. wala man lang inskripsiyon.

Isa pang bagay ang nakakagulat.

Si Peter sa monumento na ito, gayunpaman, pati na rin sa isa, na isasaalang-alang natin sa ibaba, ay nakaupo nang walang pantalon, sa isang Romanong toga, at ni ang maharlika ng Russia o ang mga manggagawa ng barko ay hindi nakasuot ng gayong mga damit. Parang pamilyar din ang posisyon ng kamay ng Bronze Horseman.

si Marcus Aurelius lang sa Roma.

Bakit kailangan ng sovereign-emperor ang gayong kasuotan? Hindi maganda para sa Russian Autocrat na magparangalan nang walang pantalon! Bukod dito, nakaupo si Pedro sa isang kabayo walang stirrup , at kung ano ang sinasabi ng kasaysayan: ang stirrup ay naimbento noong ika-4 na siglo. Mula dito, maaari itong maging malinaw na concluded na ito sakay nabuhay nang hindi lalampas sa ika-4 na siglo, at ang estatwa ay dapat ding na-cast nang mas maaga kaysa noong ika-18 siglo.

At kailan nagpakasawa ang soberanya sa gayong mga sandata?

Sa panahon ng Peter 1, walang mga espada sa serbisyo sa hukbo, mayroong mga saber.

Kaya naman ang tanong: sino ang nag-armas sa tansong mangangabayo ng espada?

Ang paninindigan ba ng Bucephalus ay nagpapaalala sa iyo ng anumang bagay?

Ito ay kung paano palaging inilalarawan si A. Macedonsky sa isang kabayo.

At narito ang monumento ni Alexander the Great sa Skopje

Ang isang espada, isang kabayo, isang balabal, isang harness sa isang kabayo, at ang mga damit ng nakasakay mismo ay hindi nagpapaalala sa iyo ng anuman?

Ngunit ang tunay na Peter 1,

ito ay sa ganitong anyo na siya ay dapat na umupo sa kanyang minamahal mare Lisette.

"The Bronze Horseman" mula sa ibang anggulo.

(hindi Pushkin, sigurado)

Nagniningning na tanso sa ibabaw ng Neva,

At ang mga ulap ng mga balakang ay humihila,

Siya ay puno ng tubig ulan,

Ang lupain dito ay dayuhan sa kanya.

Makati ang mga tanikala ng granite,

Malayo sa hanay ng kalaban...

At muli ang Macedonian Sasha

Pupunta sa sinaunang Babylon.

Mula sa mga tala ni Buckmeister Ivan Grigorievich, bibliographer ni Catherine the Great, " meron na siyang kinulit larawan ni PETER the Great", na nakaimbak pa rin hanggang ngayon, gayunpaman, hindi nito nasiyahan ang nais na layunin.

Ang karaniwang paa, kung saan ang karamihan sa mga rebultong ito ay naaprubahan, ay walang ibig sabihin at hindi kayang pukawin ang isang bagong kagalang-galang na kaisipan sa kaluluwa ng manonood. Ang monumento na itinayo ni EKATERINA ay dapat na tumutugma sa dignidad sa pinakamarangal at pinakamaringal na paraan.

Ang napiling paa sa nililok na imahe ng bayani ng Russia ay dapat na isang ligaw at hindi maginhawang bato, kung saan nakasakay siya sa kabayo na nakaunat ang kanang kamay . Isang bago, matapang at nagpapahayag na kaisipan!

Ang bato mismo, bilang isang adornment, ay dapat magpaalala sa estado noon ng estado at ng mga paghihirap na kinailangang pagtagumpayan ng lumikha nito kapag ginagawa ang kanyang mga intensyon. Kung gaano kahusay ang napiling alegorya sa paksa nito ay pinatunayan ng katotohanan na si PETER the Great ay may tatak kung saan siya ay itinatanghal bilang isang tagaputol ng bato pag-ukit ng estatwa ng isang babaeng tao sa bato, iyon ay, Russia.

Ang kalmadong posisyon ng rider ay naglalarawan ng walang takot na katapangan at espiritu ng bayani, na nararamdaman ang kanyang kamahalan at hindi nasisindak sa anumang panganib. Ang takbo ng isang galit na galit na kabayo, na umaabot sa tuktok ng isang batong bundok, ay magpapakita ng bilis ng kanyang mga gawa at matagumpay na tagumpay sa mga pagbabagong ginawa ng kanyang walang pagod na trabaho sa kanyang estado.

Ang nakaunat na kanang kamay ay tanda ng nag-uutos, pinagpapala ang kanyang tapat na mga sakop at ang kapakanan ng kanyang mga pag-aari ng Ama ng Fatherland. "- ito ay isang quote mula sa" Makasaysayang balita tungkol sa sculpted equestrian image ni Peter the Great, na binubuo ng isang collegiate assessor at librarian na si Imp. Academy of Sciences ni Ivan Buckmeister / Isinalin ni Nikolai Karandashev. - St. Petersburg: Uri. Schnor, 1786." Ang orihinal na teksto ay nasa Aleman.

Kung ano ang sinasabi ng tekstong ito, sinasabi nito na ang monumento ay tila sumandal (o nahulog pa nga), tulad ng sinasabi nila, ay hindi maayos, dahil kung saan ito ay ipinadala para sa pagpapanumbalik, bilang isang resulta kung saan ito ay napapailalim sa isang bahagyang pagbabago, katulad: ang ulo at kanang kamay ay pinutol, at ang mga ganap na bagong bahagi, na may ibang hugis, ay ibinebenta dito.

Narito ang isang bersyon na naimbento para sa mga inapo, na angkop na angkop sa gawaing pang-akademiko.

Isang sipi mula sa liham ni Falcone kay Catherine II:

May-akda Kaganovich A. The Bronze Horseman. Ang kasaysayan ng paglikha ng monumento. - 2nd ed., idagdag. - L .: Art, 1982. p. 150. Medyo isang "angkop na dokumento" para sa mga inapo na maaaring magkaroon ng lahat ng uri ng mga katanungan tungkol sa pagkakaroon ng isang tahi sa lugar ng ulo at balikat sa isang solidong paghahagis ng monumento ...

Ang teksto sa ilalim ng larawang ito ay nagsasalita din para sa sarili nito.

Kailangan ding ibalik ang pedestal, kailangang i-update ang mga nahulog na bahagi, isang malaking piraso sa harap at isang mas maliit sa likod.

Ako ay labis na naguguluhan sa isa pang pangyayari, tingnan mo ang iyong sarili

Ang emperador ng Russia ay magiging mas angkop sa kanyang sikat na cocked na sumbrero, hindi lamang siya nagsuot ng mga wreath ng laurel, ngunit hindi rin pinahintulutan ang mga pagpipinta na may kanyang imahe sa form na ito sa kanyang buhay.

Kaya't nakasakay si Pedro sa kabayo o hindi si Pedro?

Sino pa ba ang gustong mag-portray ng ganito sa buong mundo?

Alalahanin ang kuwento: Noong 1798, nang makuha ni Napoleon I ang Malta sa panahon ng isang ekspedisyon sa Ehipto, ang mga kabalyero ng utos ay bumaling sa Emperador ng Russia na si Paul I na may kahilingan na kunin ang ranggo ng Grand Master ng Order of St. John of Jerusalem, na kung saan ang huli ay sumang-ayon.

Sa pinakadulo ng 1798, ang Emperador ng Russia na si Paul I ay idineklara na Grand Master ng Order of Malta. Kaya, ito ang pinangungunahan ko: sa pagtatapos ng ika-17 siglo, ang monumento sa A. Macedonsky ay nawala, at sa kalagitnaan ng ika-18 siglo, isang na-update na monumento sa Peter 1 ay lilitaw.

O baka bago ang pag-update ay eksaktong kamukha ito sa larawan sa itaas? Ang isa pang nuance, ang mandirigma na ito sa armor ng Roma ay hindi pumatay ng isang ahas, tulad ng nakasanayan natin, ngunit isang griffin - isang simbolo ng Great Tartaria.

Si Falcone, na hindi pa kailangang gumawa ng ganoong gawain sa kanyang sarili, ay tumanggi na tapusin ang monumento sa kanyang sarili at naghintay sa pagdating ng Pranses na master na si B. Ersman. Ang caster, na sinamahan ng tatlong apprentice, ay dumating noong Mayo 11, 1772, kasama niya ang lahat ng kailangan upang magarantiya ang tagumpay: "lupa, buhangin, luad ...".

Gayunpaman, ang pinakahihintay na master ay hindi matupad ang mga kinakailangan ng iskultor at sa lalong madaling panahon, sa pagpilit ni Felten, ay tinanggal. Tumanggi na lang si Ersman sa gawaing itinalaga sa kanya. Mula sa sandaling iyon, ang lahat ng gawaing paghahanda para sa paghahagis ay isinagawa mismo ni Falcone.

Upang masuri ang pag-igting ng sitwasyon at ang mga relasyon ng mga character, kinakailangan na banggitin ang isang liham mula sa iskultor na may petsang Nobyembre 3, 1774 kay Catherine II, na umapela sa kanyang pagtangkilik:

"Most Gracious Empress, sa simula ng nakaraang buwan, inutusan ako ni G. Betskoy, sa pamamagitan ng Felten, na isulat ang aking mga kahilingan tungkol sa pagkumpleto ng paghahagis (dapat itong basahin dito "mga pagbabago") ng rebulto, bagaman ang pormalidad na ito ay tila me overfluous, gayunpaman nagpadala ako kaagad ng isang sulat kung saan kasama ko ang isang kopya, hindi ko na narinig mula noon.

Kung wala ang iyong dakilang pagtangkilik, ako ay nasa awa ng isang tao na higit na napopoot sa akin araw-araw, at kung ang Iyong Kamahalan ay ayaw na akong makita pa, kung gayon kailangan kong manirahan dito na mas masahol pa kaysa sa sinumang estranghero na sa wakas ay nakahanap ng isang patron.. ."

Narito ang isinulat mismo ni Falcone tungkol sa monumento: "Ang aking monumento ay magiging simple ... lilimitahan ko lamang ang aking sarili sa rebulto ng bayaning ito, na siyang Hindi ko binibigyang-kahulugan ang alinman bilang isang mahusay na kumander o bilang isang nagwagi bagaman, siyempre, siya ay pareho.

Ang personalidad ng lumikha-mambabatas ay mas mataas…”. Dito sa account "mahusay na kumander, at nagwagi" Malinaw na hinayaan itong madulas ni Falcone.

Para sa pagiging tunay ng ideya, sa isa sa mga tiklop ng balabal ng Bronze Horseman, inukit ng iskultor ang inskripsiyon na "Sculpted and cast by Etienne Falcone, a Parisian of 1778."

Ito ang mga hilig noon, ngunit ang pagtatangka na palsipikado ang pinagmulan ng monumento, salamat sa tula ni Pushkin ng parehong pangalan, ay isang 100% na tagumpay.

ZigZag

Address: Senate Square

Sa malayong araw ng Agosto 1782 nang ang solemne na pagbubukas ng tanso monumento kay Peter the Great, pinangalanang kalaunan tanso sakay, walang sinuman ang maaaring mag-isip na ito ang magiging pinakasagisag, pinakamistikal at pinakakilalang monumento ng lungsod.

Kasaysayan ng paglikha

Matapos ang pagkamatay ni Elizabeth Petrovna, bilang isang resulta ng isa pang kudeta sa palasyo, Catherine II. Kaagad na malinaw na siya ay dumating sa kapangyarihan nang maalab at sa loob ng mahabang panahon, at sa bagay na ito, iminungkahi ng obsequious na Senado na magtayo ng isang monumento sa bagong pinuno ng Russia. Gayunpaman, si Catherine ay hindi tinawag nang walang kabuluhan Malaki, wala siyang karunungan, at nagpasya siya na sa lungsod ng Petra kinakailangan na magtayo ng isang monumento, una sa lahat, sa kanya - converter ng Russia, kaya binibigyang-diin ang kanyang paghanga at ang kanyang pakikilahok sa pagpapatuloy ng gawain ni Pedro.

Pagkatapos ng tatlong taon ng kanyang paghahari, inutusan ni Catherine ang kinatawan ng Russia sa France D. Golitsyn humanap ng isang bihasang iskultor na magsisikap na isalin ang imahe ni Peter the Great sa monumento. Sa lahat ng posibleng kandidato, ang pinili E. Falcone inirerekomenda ng iyong sarili D. Diderot.

Ang Pranses na iskultor na si E. Falcone ay sumang-ayon na magtrabaho sa Russia sa ilalim ng isang kontrata para sa pagtatayo ng isang equestrian na estatwa ni Peter the Great "malaking laki". Bago ito, si Falcone ay isang iskultor ng pabrika ng porselana, ngunit, tulad ng lahat ng mga artista, pinangarap niyang lumikha ng isang engrande at walang hanggang gawain ng sining. Samakatuwid, na may malaking pag-asa, kinuha niya ang panukala ni Catherine na magtayo ng isang monumento kay Peter the Great.

Tinalakay ni Catherine II ang konsepto ng monumento kasama si Diderot at Voltaire. Anong pilosopikal na ideya ang dapat dalhin ng monumento na ito, kung paano dapat lumitaw ang imahe ni Pedro sa harap ng mga inapo - lahat ng mga tanong na ito ay paksa ng mainit na debate at talakayan.

Sa huli, sa mungkahi ni E. Falcone, napagpasyahan na ang imahe ng imperyal ay dapat na personipikasyon ng pagpapailalim ng ligaw na kalikasan sa kalooban at sibilisasyon, at para dito ang monumento mismo ay dapat na nasa isang malaking batong bato- tulad ng pedestal, na nagpapakilala sa mga likas na puwersa ng kalikasan.

Laban sa backdrop ng gusali ng Senado

Magtrabaho sa paggawa ng isang modelo ng plaster ng monumento at nagpatuloy ang paghahagis nito mahigit sampung taon at napakahirap. Tinulungan ng Russian "Lefty" si Falcone na gumawa ng isang higanteng tansong pigura - Emelyan Khairov, na dating nagtrabaho sa paggawa ng mga baril.

Sa unang paghahagis, ang itaas na bahagi ng monumento ay hindi gumana, at ang ibabang bahagi ay nag-crack. Ngunit sa pamamagitan ng magkasanib na pagsisikap (sa pamamagitan ng kabayanihan ni E. Khailov, na nagligtas sa unang blangko sa isang emergency, kasama ang pagiging kumplikado ng karagdagang paghahagis ng itaas na bahagi ng monumento), nagawa nilang lumikha ng isang tansong monumento na walang uliran na laki.

Nakipag-away sa lahat, hindi naghihintay na makumpleto ang pag-install 10 toneladang monumento, na umalis noong huling bahagi ng 70s ng ika-18 siglo, kinuha ni Falcone ang lahat ng kalkulasyon at teknikal na dokumentasyon. Kailangang magpatuloy ang trabaho Y. Felten. Kaayon ng pagtatayo ng monumento, napakasalimuot na mga kalkulasyon ng engineering at ang paglikha ng mga natatanging paraan ng transportasyon para sa displacement papuntang Senate Square megalit para sa Petrovsky pedestal.

At ngayon handa na ang lahat. Solemne pagbubukas ng monumento kay Peter the Great, hanggang sa oras na nakatago mula sa mata ng publiko sa pamamagitan ng isang espesyal na bakod, natipon ang halos buong lungsod sa Senate Square! Si Catherine mismo ay nasa balkonahe ng Senado. Sa isang espesyal na palatandaan, ang bakod ay nahulog, at si Peter the Great ay nagpakita sa harap ng madla, na nagmamadali sa isang kabayo sa kanyang minamahal na lungsod. Nagsimula ang isang drumbeat, sumaludo ang mga tropa kay Peter, at nagpaputok ng mga kanyon kapwa sa Peter at Paul Fortress at sa Admiralty. Sinamahan ng masayang tandang ito ang maligayang araw na ito - Agosto 7, 1782. Napagpasyahan na palitan ang pangalan ng lugar sa Petrovskaya. Ngunit hindi dumikit ang pangalang ito.

Ang may-akda ng monumento, si E. Falcone, ay hindi man lang inanyayahan sa solemne na kaganapan na nakatuon sa pagbubukas ng monumento. Ngunit ang Falcone ay nag-iwan sa amin ng isang kakaiba autograph sa tupi ng balabal ni Peter, kung saan ipinahiwatig na isang Parisian ang naglilok at naglagay ng monumento E. Falcone noong 1778.

Ini-immortal niya ang kanyang pangalan sa monumento at Catherine II. Upang bigyang-diin ang pagpapatuloy ng kapangyarihang pambatasan sa Russia at ang kanyang paglahok dito, sa pamamagitan ng utos ng Empress, isang inskripsiyon ang inilagay sa pedestal - Catherine the Second kay Peter the Great, na nagpapahiwatig ng petsa ng pag-install ng monumento.

Inskripsyon ng paggunita

At ang monumento mismo ay natagpuan kaagad mystical halo, kung saan maraming mga alamat, anekdotal na kwento at mga tema ng patula ang nauugnay. Nakita raw ng multo ni Peter at Paul Una, at isang tiyak na pangunahing Baturin. Imahe Tansong Mangangabayo nilikha ng isang henyo Pushkin, ay nagbigay ng bagong pangalan sa mismong monumento, na kadalasang tinutukoy ng maraming makata at manunulat sa kanilang mga gawa.

Ngayon ang monumento kay Peter the Great ang pinaka binibisita ng mga turista isang lugar. Ang mga pagpupulong ay naka-iskedyul dito, ang mga bagong kasal at nagtapos sa paaralan ay nakuhanan ng larawan pagkatapos ng huling tawag.

Larawan ni Peter the Great

Nakita ng lahat na kasangkot sa prosesong ito ang huling larawan ng nilikhang si Pedro sa iba't ibang paraan. Kinatawan siya ni Catherine II emperador ng Roma may hawak na setro at pamalo. May nagpayo na palibutan si Peter ng mga alegorya, na nagpapakilala sa Prudence, Sipag, Katarungan at Tagumpay. Iminungkahi ni Diderot na gumawa ng monumento sa anyo ng isang fountain naka-frame sa pamamagitan ng alegoriko figure. atbp….

gayunpaman, Falcone may sariling pananaw sa pagkatao ni Pedro at sa pagkakatawang-tao nito. Gusto niyang ipakita Tagapaglikha, ang legislative organizer ng bagong direksyon ng pag-unlad ng bansa. Si Peter sa Falcone ay nagmamadaling nakasakay sa isang kabayo, nilibot ang kanyang mga ari-arian at binasbasan ang mga ito para sa karagdagang kasaganaan.

Hindi rin binihisan ni Falcone si Peter ng mga damit na Romano, batay sa katotohanan na si Peter ay hindi pa rin isang Romano, ngunit isang emperador ng Russia. Pinili din ang mga Russian thoroughbred upang lumikha ng kabayo. Mga kabayong Oryol mula sa imperial stables, na napilitang mag-pose para sa iskultor.

Ang master ng monumental na sining ay mahusay mga pigura ni Pedro at ang kanyang naiinip na kabayo, nakatayo sa kanyang hulihan binti. Ang emperador ay inilalarawan sa isang dinamikong progresibong kilusan pasulong bilang isang manlilikha, tamer at mambabatas. Hindi nakasuot ng maharlikang paraan, si Pedro ay nakaupo sa isang kabayong nagpapalaki, at hindi siya nakaupo sa siyahan, kundi sa balat ng oso, nagpapakilala sa kabangisan ng Russia. Sa paanan ng kabayo makikita mo ahas, kumbaga, ang mga pakana ng mga kaaway ng pagbabagong repormista. Pero Laurel wreath at ang tabak sa sinturon ay nagpapahiwatig ng papel ni Pedro, na natalo ang parehong mga kaaway, at konserbatismo.

Kung ang Falcone ay walang mga problema sa figure at sa pangkalahatang konsepto, kung gayon ulo ang unang emperador ng Russia ay hindi gumana para sa kanya. Pagkatapos ay isang batang 17-anyos na estudyanteng si Falcone ang tumulong sa kanyang guro Marie Collot, na nakapag-iisa, sa loob lamang ng isang gabi, gumawa ng sketch ng ulo ni Peter the Great. Ang kanyang bersyon ng mukha ni Peter ay nanatili sa alaala ng mga inapo.

Ang mga merito ni Marie ay lubos na pinahahalagahan ni Catherine II - ang batang babae ay naging miyembro ng Academy of Arts at nakatanggap ng panghabambuhay na pensiyon na sampung libong livres. Nakakatuwa yun Mga mag-aaral ni Peter ginampanan niya sa anyo mga puso, na naghahatid ng kanyang walang hanggang pagmamahal para sa lungsod na kanyang nilikha.

Kasaysayan ng "Thunderstone"

Ang mabatong pedestal ng monumento kay Peter the Great ay isang natatanging landmark na may kamangha-manghang kasaysayan ng hitsura nito dito. Isang malaking granite na bato para sa isang mabatong pedestal ang natagpuan ng isang magsasaka S.G. Vishnyakov sa paligid ng Petersburg, tungkol sa Kabayo Lakhta. Ito ay isang piraso ng bato, hindi malinaw kung paano, at sa kung anong malayong oras ng geological ito ay naging hindi malayo sa nayon. Iminungkahi ito ni Vishnyakov, na nakikibahagi sa pagbibigay ng materyal na pagtatayo ng bato sa St "Batong Kulog" gabay sa paglikha ng monumento, na naglathala ng isang anunsyo tungkol sa paghahanap para sa gayong higante. Ang bato ay lumapit sa laki, pagkakayari at hugis, nakapagpapaalaala sa isang alon ng dagat, at ang masipag na magsasaka ay tumanggap ng buo. 100 rubles!

"Thunder-stone" malapit sa Horse Lakhta

Na-extract pagkatapos ng anim na buwan gamit ang isang lever-jack system dalawang libong libra pagkatapos ng pagproseso at paglilinis, ang bato ay nagsimulang tumimbang ng halos isa at kalahating libong libra. Ang haba ng megalith ay halos 13 metro, taas tungkol sa ika-8. Sa loob ng halos limang buwan, ang malaking batong ito ay naglakbay ng halos walong kilometro patungo sa pier sa Gulpo ng Finland, kung saan ito dinala sa pamamagitan ng tubig patungo sa Senate Square.

Transportasyon ng "Thunder-stone" sa pamamagitan ng lupa (ukit)

Para sa pagdadala ng bato sa pamamagitan ng lupa isang espesyal na idinisenyong plataporma ang ginawa gamit ang mga bola na naka-mount sa magkatulad na mga chute. Bilang karagdagan, ang isang clearing ay pinutol hanggang sa huling punto ng transportasyon. Sinasabi nila na ang paggalaw ng bato sa kahabaan ng clearing kung minsan ay umabot sa bilis na 20-30 metro bawat araw! Isinasaalang-alang na ang bato ay dinala mula sa Konnaya Lakhta hanggang sa Gulpo ng Finland lamang sa taglamig, kasama ang mga nagyeyelong kalsada, at sa kahabaan ng Golpo ng Finland lamang sa susunod na taglagas pagkatapos ng pagtatayo ng isang espesyal na sisidlan, pagkatapos ay ang buong paggalaw ng tinatawag na "Thunder-stone" sa isang permanenteng lugar ay tumagal ng halos taon!

Transportasyon ng "Thunder-stone" sa pamamagitan ng tubig

Upang i-drag ang bato mula sa sasakyan patungo sa teritoryo ng Senate Square, ang barko ay espesyal na inilubog sa pre-prepared na mga tambak. Ang lahat ng mga manipulasyon na may dinala na "Thunder-Stone" ay sinusunod ng isang malaking bilang ng mga Petersburgers na nagtipon sa parisukat.

Pag-alis ng "Thunderstone"

At sa wakas, ang "Thunder Stone" ay na-install sa permanenteng lugar nito, kung saan ito ay sumailalim sa pagproseso, na nabawasan ang laki nito at humantong sa isang bahagyang pagkawala ng "ligaw" na hitsura. At ang lugar kung saan kinuha ang bato ay napuno ng tubig sa lupa, na bumubuo petrovsky pond, na umiiral pa rin.

Karamihan sa mga turista na gustong makita ang lahat ng mga pasyalan ng Northern capital ay interesado kung saan mismo sa St. ay pinapaypayan ng maraming alamat at mito.

Ang paghahanap ng sikat na estatwa, na nakatuon sa kilalang tula ng parehong pangalan ni A. S. Pushkin, ay hindi mahirap. Ang monumento ng Bronze Horseman ay matatagpuan sa isa sa mga gitnang parisukat ng St. Petersburg - ang dating Decembrist Square (ngayon ay Senate Square) - sa isang bukas na parke. Ito ay napaka-maginhawa upang makarating dito sa pamamagitan ng Alexander Garden, na dumadaan sa kanlurang bahagi nito.

Ang eksaktong address ng Bronze Horseman sa St. Petersburg: Senatskaya Square, St. Petersburg, RF, 190000.

Ang Bronze Horseman ang kasaysayan ng paglikha ng monumento

Ang ideya ng paglikha ng isang monumento na idinisenyo upang mapanatili ang memorya ng isang natitirang monarko ay pag-aari ni Empress Catherine II. Naniniwala siya na ang gayong responsableng gawain ay maipagkakatiwala lamang sa isang tunay na panginoon. Sa paghahanap ng gayong tao, si Prinsipe Golitsyn, isang tiwala ng Empress, ay bumaling sa kagalang-galang na mga kinatawan ng kulturang Pranses noong panahong iyon, sina Diderot at Voltaire, para sa tulong. Pinayuhan ng mga dakilang pilosopo ang kanilang maharlikang kasulatan na si Etienne-Maurice Falcone - sa oras na iyon ang may-akda ng hindi masyadong kilalang mga komposisyon ng eskultura.

Si Falcone ay nagtrabaho sa isang pabrika para sa paggawa ng porselana, ngunit sa kaibuturan niya ay matagal na niyang pinangarap na subukan ang kanyang kamay sa monumental na sining. Noong 1766, pumirma siya ng isang kontrata sa mga kinatawan ng Catherine II para sa paglikha ng isang tansong monumento, ayon sa kung saan ang kanyang gantimpala ay 200,000 livres lamang.

Kapansin-pansin, dumating si Etienne-Maurice sa Russia kasama ang talentadong ika-17 na estudyante na si Marie-Anne Collot, na kalaunan ay nagpakasal sa kanyang anak. Iba't ibang mga alingawngaw ang kumalat tungkol sa relasyon sa pagitan ng iskultor at ng kanyang batang katulong, at hindi palaging mga disente.

Ang mga opinyon sa kung paano dapat tumingin ang simbolo ng autokrasya ng Russia ay naging ibang-iba:

• Ang pinuno ng Imperial Academy of Arts, Belsky, ay naniniwala na si Peter I ay dapat na ilarawan nang may kamahalan na nakatayo sa kanyang buong taas at may isang setro sa kanyang kamay.
• Nais ni Empress Catherine II na makita ang kanyang hinalinhan sa likod ng kabayo, ngunit palaging may mga simbolo ng kapangyarihan ng hari sa kanyang mga kamay.
• Inilaan ng tagapagturo na si Diderot sa halip na isang estatwa na lumikha ng isang malaking fountain na may mga alegorya na pigura.
• Ang katamtamang opisyal na si Shtelin ay nagpadala ng liham sa Academy of Arts, kung saan iminungkahi niyang palibutan ang rebulto ng emperador ng mga larawan ng mga birtud tulad ng Katapatan at Katarungan, tinatapakan ang mga bisyo sa ilalim ng paa (Pagyayabang, Panlilinlang, Katamaran, atbp.).

Gayunpaman, ang may-akda ng hinaharap na monumento, ang Bronze Horseman, ay may sariling ideya kung ano ang magiging hitsura ng kanyang nilikha. Tinalikuran ni Falcone ang alegorikal na interpretasyon ng imahe ng emperador at nilayon na ipakita sa kanya bilang isang mahusay na mambabatas at tagapag-alaga ng kagalingan ng kanyang bansa. Ayon sa ideya ng komposisyon ng eskultura, dapat itong ipakita ang tagumpay ng kalooban ng tao at pangangatwiran sa mga elemento ng natural na puwersa.

Ang iskultor ng Bronze Horseman na si Etienne Maurice Falcone

Nilapitan ni Falcone ang paglikha ng Bronze Horseman sa St. Petersburg nang napakaresponsable. Ang modelo ng estatwa ay nilikha noong 1768-1770 sa teritoryo ng dating paninirahan ng tag-init ni Empress Elizabeth. Ang prototype ng kabayo para sa monumento ay ang dalawang Oryol trotters na sina Brilliant at Caprice, na itinuturing na mga dekorasyon ng royal stables. Sa kahilingan ng iskultor, isang platform ang ginawa, ang taas nito ay halos kasabay ng hinaharap na pedestal. Ang isa sa mga opisyal na nakasakay sa kabayo ay lumipad hanggang sa gilid nito at inilagay ang kabayo sa kanyang hulihan na mga binti, upang mai-sketch ni Falcone ang lahat ng mga tampok ng istraktura ng katawan at mga kalamnan ng kabayo.

Ang ulo ng emperador ay nililok ni Maria Anna Collo, dahil ang mga opsyon ng kanyang tagapagturo ay hindi inaprubahan ni Catherine II. Ang mga tampok ng mukha ni Peter I na may malawak na mga mata ay sumasalamin sa mga pangunahing katangian ng soberanya: tapang, malakas na kalooban, mataas na katalinuhan, katarungan. Para sa gawaing ito, iginawad ng Empress ang talentadong batang babae na membership sa Imperial Academy of Arts at isang panghabambuhay na pensiyon.

Ang kabayo, kung saan nakaupo ang soberanya, ay yumuyurak sa isang ahas, na ginawa ng Russian master na si Gordeev.

Matapos gawin ang modelo ng plaster, nagpatuloy si Falcone sa paghagis ng rebulto, ngunit nagkaroon ng maraming problema:

• Dahil sa laki ng monumento, kahit na ang mga casters na may magandang reputasyon ay tumangging mag-cast, dahil hindi nila matiyak ang kalidad ng trabaho.
• Nang sa wakas ay natagpuan ng iskultor ang isang katulong - isang master para sa paggawa ng mga kanyon ni Khailov, naging napakahirap piliin ang tamang komposisyon ng haluang metal. Dahil ang monumento ay may 3 puntos lamang ng suporta, ang mga dingding ng harap na bahagi nito ay dapat na hindi hihigit sa 1 cm.
• Ang unang paghahagis ng sculptural composition noong 1775 ay hindi nagtagumpay. Habang nagtatrabaho sa pagawaan, isang tubo ang sumabog, kung saan ang tinunaw na tanso ay dumaloy. Ang mga sakuna na kahihinatnan ay naiwasan salamat sa katapangan ni Khailov, na sinaksak ang butas ng kanyang sariling mga damit at tinakpan ito ng luad. Para sa kadahilanang ito, ang itaas na bahagi ng monumento ay kailangang ibuhos muli makalipas ang dalawang taon.

Maraming mga alamat ang nagpaypay sa pinagmulan ng pedestal ng Bronze Horseman. Kilala ito bilang Thunder Stone. Sa mga alternatibong teoryang pangkasaysayan tungkol sa pagtatayo ng St. Petersburg, siya ay sumasakop sa isang mahalagang lugar. Iminumungkahi ng ilang mga mananaliksik na ang opisyal na bersyon, ayon sa kung saan ang Thunder-stone ay dinala sa lungsod mula sa paligid ng maliit na pamayanan ng Konnaya Lakhta, ay huwad.

Gayunpaman, pinabulaanan ng mga makasaysayang dokumento at salaysay ng mga saksi, kabilang ang mga dayuhang pinagmulan, ang pag-aakalang ang higanteng bloke ng granite para sa monumento ng Bronze Horseman ay matatagpuan sa teritoryo ng St. Petersburg bago iproseso. Ang anumang pagtatangka na ikonekta ito sa mitolohiyang sibilisasyon ng mga Atlantean, na diumano ay ang mga tagapagtatag ng lungsod sa site na ito, ay walang batayan. Ang mga teknolohiya noong panahong iyon ay naging posible upang maihatid ang kahit na napakalaking bato sa lugar kung saan itinayo ang monumento.

Ang kulog na bato ay tumimbang ng higit sa 1600 tonelada, at ang taas nito ay lumampas sa 11 metro, kaya inihatid ito sa mga baybayin ng Gulpo ng Finland sa isang espesyal na plataporma. Lumipat siya sa kahabaan ng 2 gutters, na matatagpuan mahigpit na parallel sa bawat isa. Naglagay sila ng tatlong dosenang malalaking bola na gawa sa tansong haluang metal. Ang paggalaw ng platform ay posible lamang sa taglamig, kapag ang lupa ay nagyelo at mas mahusay na makatiis sa mabigat na karga. Ang transportasyon ng natural na pedestal na ito sa baybayin ay tumagal ng humigit-kumulang anim na buwan, pagkatapos nito ay dinala sa pamamagitan ng tubig patungong St. Petersburg at kinuha ang lugar nito sa plaza noong 1770. Bilang resulta ng pagputol, ang laki ng Thunder Stone ay makabuluhang nabawasan.

12 taon pagkatapos ng pagdating ni Falcone sa hilagang kabisera, ang kanyang relasyon sa Empress ay lumala nang husto, kaya napilitan siyang umalis ng bansa. Pinangasiwaan ni Felten ang pagkumpleto ng rebulto, at noong 1782 naganap ang grand opening nito.

Simbolismo at mga alamat ng monumento

Inilarawan ni Falcone si Peter I sa isang simple at magaan na kasuotan, nang walang labis na karangyaan na angkop sa kanyang katayuan bilang emperador. Sa pamamagitan nito, hinahangad niyang ipakita ang dignidad ng monarko bilang isang tao, at hindi bilang isang mahusay na kumander at nagwagi. Sa halip na isang siyahan, ang kabayo ay natatakpan ng balat ng hayop, na sumisimbolo sa pagdating ng paliwanag at mga pagpapala ng sibilisasyon salamat kay Peter I.

Ang ulo ng estatwa ay nakoronahan ng isang laurel wreath, at ang isang tabak ay nakakabit sa sinturon, na nagpapahiwatig ng kahandaan ng pinuno na ipagtanggol ang Ama sa anumang sandali. Ang bato ay nagsasaad ng mga paghihirap na kinailangan ni Pedro na mapagtagumpayan sa panahon ng kanyang paghahari. Ang pedestal ay pinalamutian ng isang inskripsiyon, na isang pagkilala kay Empress Catherine II sa kanyang dakilang hinalinhan, sa Russian at Latin. Nakatago sa mga fold ng balabal ang isa pang inskripsiyon na nagpapatotoo sa pagiging may-akda ng monumento. Ang bigat ng monumento ay 8 tonelada, at ang taas ay 5 metro.

Maraming mga alamat ang nauugnay sa Bronze Horseman, na ang isa ay sinasalamin ni Pushkin sa tula ng parehong pangalan. Ayon sa ilan sa kanila:

• Diumano, bago pa man mai-install ang komposisyon ng eskultura, nakilala ng multo ni Peter I ang hinaharap na Emperador Paul I sa lugar kung saan matatagpuan ang monumento. Binalaan ng namatay na monarko ang kanyang tagapagmana sa panganib na nagbabanta sa kanya.
• Noong 1812, ang Bronze Horseman ay malapit nang ilikas dahil ang lungsod ay pinagbantaan ng mga Pranses. Gayunpaman, ang emperador ay nagpakita sa isang panaginip kay Major Baturin at sinabi na hangga't siya ay nananatili sa lugar, walang nagbabanta sa Petersburg.
• Ang ilang mga tao ay naniniwala na ang monumento ay si Peter I mismo, na nagpasya na tumalon sa Neva sa kanyang minamahal na kabayo na may mga salitang "Lahat ng Diyos at akin." Gayunpaman, naghalo siya at sinabing "Akin ang lahat at ang Diyos", kung saan siya ay pinarusahan ng mas matataas na kapangyarihan at agad na natakot sa plaza.

Nasaan ang Bronze Horseman

Ang monumento ay magagamit para sa libreng pagbisita. Maaari kang makinig sa isang kamangha-manghang kuwento tungkol sa paglikha ng estatwa at ang mga alamat na nauugnay dito sa pamamagitan ng pakikibahagi sa mga pamamasyal sa St. Petersburg. Ang kanilang gastos ay nasa average mula 780 RUR bawat tao hanggang 2800 RUR - 8000 RUR bawat grupo (depende sa tagal ng paglilibot).

Mayroong ilang mga paraan upang makapunta sa monumento:

• Mula sa istasyon ng metro ng Admiralteyskaya, kumaliwa sa kalye ng Malaya Morskaya, pagkatapos ay kumaliwa sa Dekabristov Avenue at pagkatapos ay kumanan sa pampang ng Neva. Hindi hihigit sa 10 minuto ang biyahe.
• Mula sa Nevsky Prospekt metro station, maglakad sa kahabaan ng Griboedov Canal hanggang sa dulo ng Nevsky Prospekt at maglakad patungo sa Alexander Garden.
• Ang mga bus No. 27, 22 at 3, gayundin ang trolleybus No. 5 ay tumatakbo din sa Senate Square.

Ang Bronze Horseman ay ang pinakasikat na atraksyon sa St. Petersburg, kung wala ito imposibleng makakuha ng kumpletong larawan ng lungsod.

Charity wall newspaper para sa mga mag-aaral, magulang at guro "Sa madaling sabi at malinaw tungkol sa pinakakawili-wili." Isyu 98, Agosto 2016.

Catherine II, Denis Diderot, Dmitry Golitsyn, Etienne Falcone, Yuri Felten, Ivan Buckmeister, Alexander Radishchev, Ludwig Nicolai, Lewis Carroll at marami pang iba: mga panipi mula sa mga sulat at memoir.

Ang mga pahayagan sa dingding ng proyektong pang-edukasyon ng kawanggawa na "Sa madaling sabi at malinaw tungkol sa pinaka-kawili-wili" (site site) ay inilaan para sa mga mag-aaral, magulang at guro ng St. Ang mga ito ay inihahatid nang walang bayad sa karamihan ng mga institusyong pang-edukasyon, gayundin sa ilang mga ospital, mga bahay-ampunan at iba pang mga institusyon sa lungsod. Ang mga publikasyon ng proyekto ay hindi naglalaman ng anumang advertising (mga logo lamang ng mga tagapagtatag), neutral sa pulitika at relihiyon, nakasulat sa madaling wika, mahusay na isinalarawan. Ang mga ito ay ipinaglihi bilang isang impormasyon na "paghina" ng mga mag-aaral, ang paggising ng aktibidad na nagbibigay-malay at ang pagnanais na magbasa. Ang mga may-akda at publisher, nang hindi inaangkin na kumpleto sa akademiko sa pagtatanghal ng materyal, ay nag-publish ng mga kagiliw-giliw na katotohanan, mga guhit, mga panayam sa mga sikat na pigura ng agham at kultura, at sa gayon ay umaasa na mapataas ang interes ng mga mag-aaral sa proseso ng edukasyon..ru. Nagpapasalamat kami sa Kagawaran ng Edukasyon ng Pamamahala ng Kirovsky District ng St. Petersburg at sa lahat na walang pag-iimbot na tumutulong sa pamamahagi ng aming mga pahayagan sa dingding. Espesyal na pasasalamat kay Nadezhda Nikolaevna Efremova, Deputy Director for Research, para sa pagbibigay ng mga materyales at payo.

Ang 2016 ay minarkahan ang ika-300 anibersaryo ng kapanganakan ng French sculptor na si Etienne Maurice Falcone. Ang tanging monumental na gawain niya ay ang sikat sa mundo na monumento ni Peter I sa Senate Square, na kilala ng lahat bilang Bronze Horseman. Sa aming pahayagan sa dingding - ang mga pangunahing yugto sa paglikha nito, marahil, ang pinakamaliwanag na simbolo ng St. Upang madama ang kapaligiran ng napaliwanagan na panahon ni Catherine kasama ang mambabasa, sinubukan naming magbigay ng sahig sa mga direktang kalahok at nakasaksi ng mga kaganapang inilarawan. Ang mga lihim ng Bronze Horseman, na inihayag sa panahon ng pagpapanumbalik, pati na rin ang kamangha-manghang kasaysayan ng kanyang pedestal - ang "Thunder Stone" - plano naming talakayin sa aming mga susunod na isyu.

"Kagila-gilalas"

Liwasan ng Senado. Pagguhit ng hindi kilalang may-akda.

"Ang monumento kay Peter the Great sa Leningrad ay isang pambihirang gawa ng Russian at world plastic art. Itinayo sa mga bangko ng Neva halos dalawang daang taon na ang nakalilipas, ito ay naging isang matingkad na halimbawa ng tagumpay ng mga ideyang pang-edukasyon, - ito ay kung paano sinimulan ng doktor ng kasaysayan ng sining, propesor na si Avraam Kaganovich ang kanyang pangunahing aklat na The Bronze Horseman (1975). – Ang oras ay naging walang kapangyarihan sa monumento, lalo lamang nitong nakumpirma ang pangmatagalang kahalagahan nito sa kasaysayan at aesthetic na halaga. Ang monumento ay hindi lamang niluluwalhati ang bayani, isang natatanging estadista, ngunit sa isang matingkad na makasagisag na anyo ay nakukuha nito ang mga pagbabagong naganap sa Russia noong unang quarter ng ika-18 siglo, sa panahon ng mga pagbabagong-anyo ng estado na radikal na nagbago sa buhay ng bansa. ... Ang malaking interes ay hindi lamang ang nilalaman ng monumento, ang mga plastik na katangian nito, kundi pati na rin ang kasaysayan ng paglikha nito.

Sa parehong masigasig na tono (at binibigyang-diin ang isang espesyal na interes sa kasaysayan ng paglikha ng monumento), ang mga naunang may-akda ay nagsalita. Kaya, ang librarian ng Imperial Public Library, manunulat at teologo na si Anton Ivanovsky sa aklat na "Mga Pag-uusap tungkol kay Peter the Great at sa kanyang mga kasamahan" (1872) ay bumulalas: "Sino sa atin, na dumaan sa Petrovsky Square, ang hindi huminto sa monumento sa Peter I ... , ang kamahalan at matayog na ideya ay walang kapantay sa buong mundo ... gaano karaming trabaho at hindi kapani-paniwalang pagsisikap ang kailangang gamitin upang maitayo ang kahanga-hangang monumento na ito, na kamangha-mangha hindi lamang sa atin, kundi pati na rin sa mga dayuhan? Ang kasaysayan ng pagtatayo ng monumento na ito ay nakakaaliw at sa parehong oras ay nakapagtuturo ... "Ang buong volume ay isinulat tungkol sa paglikha ng Bronze Horseman (ang pinaka-kagiliw-giliw na mga libro ay nakalista sa dulo ng pahayagan sa dingding), kaya Mapapansin natin dito ang mga pangunahing punto ng" nakakaaliw at nakapagtuturo na kuwento ", sinusubukang sumunod sa mga memoir ng mga kontemporaryo at mga pagtatasa ng mga kinikilalang eksperto.

"Hindi ginawa ng sining tulad nito"

Bakit hindi nagustuhan ni Catherine ang rebulto ni Rastrelli?

Monumento kay Peter I ni B.K. Rastrelli sa harap ng Mikhailovsky Castle.

Noong 1762, nagsimulang maghari si Catherine II. Agad na iminungkahi ng Senado na magtayo ng monumento sa kanya. Ang batang empress ay nangangatuwiran na siya ay kumilos nang mas matalino, na nagpapatuloy sa memorya hindi ng kanyang sarili, ngunit kay Peter the Great, ang repormador ng Russia, sa gayon ay binibigyang diin ang pagpapatuloy ng kanyang paghahari.

Kapansin-pansin na sa oras na ang pangangailangan ay hinog na para sa pagtatayo ng isang equestrian monument kay Peter I sa St. Petersburg, isang equestrian statue ni Peter I sa St. Petersburg ... ay umiral na. Ito ay isang iskultura ng may-akda ng Italyano na iskultor na si Bartolomeo Carlo Rastrelli. Gumawa siya ng isang modelo ng monumento sa panahon ng buhay ni Peter I, na dati ay gumawa ng isang wax mask-cast nang direkta mula sa mukha ng emperador at sa gayon ay nakamit ang pinakamalaking pagkakahawig ng larawan. Noong 1747, ang eskultura ay inihagis sa tanso, ngunit pagkatapos nito, nakalimutan ng lahat, ito ay itinago sa isang kamalig. Si Catherine, nang suriin ang monumento, ay dumating sa konklusyon na "ito ay hindi ginawa ng sining sa paraang ito ay dapat kumatawan sa isang dakilang monarko at magsilbi upang palamutihan ang kabisera ng lungsod ng St. Petersburg." Bakit?

Sa pagkamatay ni Empress Elizabeth Petrovna, natapos ang panahon ng Baroque sa Russia. Nakapagtataka kung gaano kabilis maging ang pinakamagagandang likha ay maaaring mawala sa istilo! Si Empress Catherine the Great at ang kanyang mga kasama ay hindi na naakit ng malago na "mga kulot", ang oras ng klasisismo ay darating. Sinimulan ng sining na pahalagahan ang pagiging simple at kalinawan ng imahe, ang pagtanggi sa mga detalye ng pandekorasyon, paggalang sa malayang personalidad ng isang napaliwanagan na bayani, ang mga motibo para sa pagsakop ng mga ligaw na pagkiling at pag-akyat mula sa malalim na kamangmangan sa isang maliwanag na isip. Natural na sa panahong ito, pinahahalagahan ng mga arkitekto ang malinis na kagandahan ng natural na bato. Kaya, "ang imahe na nilikha ni Rastrelli, kung saan ang kakila-kilabot na emperador ay nangibabaw," pagtatapos ni Kaganovich, "sa maraming aspeto ay mukhang isang anachronism. Ang Panahon ng Enlightenment ay hindi matanggap ang ganoong limitadong interpretasyon nito. Isang bago, mas malalim at mas modernong solusyon sa monumento ang kailangan.”

"May karanasan at mahuhusay na iskultor"

Bakit Falcon ang pinili mo?

Sculptural portrait ng Étienne Falcone ng kanyang estudyante na si Marie-Anne Collot (1773). Museo ng lungsod ng Nancy, France.

Tulad ng iniulat ni Mikhail Pylyaev sa kanyang sikat na aklat na "Old Petersburg. Mga kwento mula sa nakaraang buhay ng kabisera", noong 1765 ay inutusan ni Catherine ang Russian envoy sa Paris, Prince Dmitry Golitsyn, na hanapin siya ng isang "karanasan at mahuhusay na iskultor". Ang mga sikat na eskultor ng Pransya ay itinuturing na mga kandidato para sa papel ng lumikha ng monumento kay Peter the Great: Augustin Pajou, Guillaume Coustue (junior), Louis-Claude Vasse at Etienne Falcone (ayon sa tradisyon ng Pransya, ang diin ay nasa huling pantig). Ang pagkakaroon ng hindi nagkakamali na artistikong flair ni Golitsyn ay kinumpirma, lalo na, ng isa sa kanyang mga kaibigan, ang pilosopo-edukador na si Denis Diderot: "Ang prinsipe ... hindi kapani-paniwalang nagtagumpay sa kaalaman ng sining ... mayroon siyang matayog na kaisipan at magandang kaluluwa . At ang isang taong may ganoong kaluluwa ay walang masamang lasa. Inirerekomenda ni Diderot si Golitsyn (pati na rin si Catherine mismo, dahil sila ay nasa magiliw na sulat) na piliin si Falcon: "Narito ang isang taong henyo, puno ng lahat ng uri ng mga katangian na likas at hindi karaniwan para sa isang henyo. Mayroong isang kailaliman ng masarap na lasa, katalinuhan, delicacy, kagandahan at biyaya sa kanya ... dinurog niya ang luad, pinoproseso ang marmol, at sa parehong oras ay nagbabasa at sumasalamin ... ang taong ito ay nag-iisip at nakadarama nang may kadakilaan.

Noong Agosto 27, 1766 (250 taon na ang nakalilipas), pinirmahan ni Falcone ang isang kontrata para sa paggawa sa St. Petersburg ng isang "estatwa ng mangangabayo ng napakalaking laki." Noong Setyembre ng parehong taon, kasama ng kanyang estudyanteng si Marie-Anne Collot, umalis siya sa Paris patungong St. Petersburg, kung saan dumating siya pagkaraan ng halos isang buwan at agad na nagsimulang magtrabaho. Ang kalihim ng Russian Historical Society, si Alexander Polovtsov, sa paunang salita sa The Correspondence of Empress Catherine II kasama si Falconet (nai-publish noong 1876) ay itinuro: "Ang artista na gumawa ng napakahirap na gawain at napakahabang paglalakbay ay hindi isa sa mga iyon. mga dayuhang tumakas sa Russia na hindi pinalad sa bahay, at naisip na makahanap ng madaling tinapay sa kung ano ang inaakala nilang isang barbaro na bansa, hindi, si Falconet ay eksaktong limampung taong gulang, at sa limampung taon na iyon ay nakakuha na siya ng isang lugar. ng karangalan sa kanyang kapwa mamamayan...

Noong Setyembre 10, 1766, umalis si Falconet sa Paris; ang kanyang mga bagay ay ipinadala sa pamamagitan ng dagat... lumalabas na 25 na kahon lamang ang naglalaman ng mga gamit ng artista, ang natitira ay puno ng mga libro, mga ukit, marmol, pati na rin ang mga cast at mga larawan para sa Academy of Arts." Paalam sa isang kaibigan, bumulalas si Diderot: "Tandaan, Falcone, na dapat kang mamatay sa trabaho, o lumikha ng isang mahusay na bagay!"

Binigyan ako ni Diderot ng pagkakataon na makakuha ng isang lalaki na, sa tingin ko, ay walang katumbas: ito ay si Falconet; malapit na siyang magsimula ng isang estatwa ni Peter the Great, at kung may mga artista na kapantay niya sa sining, kung gayon buong tapang kong iniisip na walang sinuman ang maihahambing sa kanya sa mga tuntunin ng damdamin: sa isang salita, siya ay Ang soulmate ni Diderot, "sabi ni Catherine na nagsalita tungkol sa iskultor na dumating.

"Mga dakilang gawa at di malilimutang pakikipagsapalaran"

Ano ang "masama" sa mga antigong estatwa?

Ang estatwa ng Romanong emperador na si Marcus Aurelius sa Roma ay ang tanging estatwa ng mangangabayo na nakaligtas mula noong unang panahon.

Isa sa mga proyekto ng monumento kay Peter I B.K. Rastrelli "na may mga alegoryang figure". Detalye ng "Plano ng kabisera ng lungsod ng St. Petersburg ..." ni Mikhail Makhaev (1753).

Sa una, ang entourage ni Catherine ay hilig na kopyahin ang komposisyon ng isa sa mga monumento ng equestrian sa mga hari at heneral, na na-install noong panahong iyon sa mga bansang Europa. Ito ay, una sa lahat, ang estatwa ng Romanong emperador na si Marcus Aurelius sa Roma (160-180s); isang estatwa ng Italian condottiere (mersenaryo) na si Bartolomeo Colleoni sa Venice (sculptor Andrea Verrocchio, 1480s); isang estatwa ng elektor (namumuno) ng Brandenburg Friedrich Wilhelm sa Berlin (sculptor Andreas Schlüter, 1703); isang estatwa ni Haring Louis XIV ng France sa Paris (sculptor François Girardon, 1683; winasak noong Rebolusyong Pranses noong 1789-1799) at iba pang natatanging mga gawa.

Kaya naman, si Yakob Shtelin, isang miyembro ng Russian Academy of Sciences at isang memoirist, ay sumulat: “Ang estatwa ng Kanyang Kamahalan sa isang kabayo ay itatayo, at ang pedestal dito ay palamutihan ng mga bas-relief na lumuluwalhati sa kanyang mga dakilang gawa at sa kanyang pinaka hindi malilimutang. mga pakikipagsapalaran.” Sa mga sulok ng pedestal, ang mga estatwa ng mga bisyo ay dapat na, na "pinabagsak ni Pedro na walang takot na tapang", ibig sabihin: "malaking kamangmangan, mabaliw na pamahiin, mapang-akit na katamaran at malisyosong panlilinlang." Bilang isang ekstra, mayroong isang opsyon na may mga estatwa ng "kabayanihan na espiritu, walang humpay na tapang, tagumpay at walang kamatayang kaluwalhatian."

Iminungkahi ng arkitekto na si Johann Schumacher na magtayo sa harap ng Winter Palace o sa harap ng gusali ng Kunstkamera "sa view ng courtyard, collegium, Admiralty, at lalo na ang mga barko na dumaraan sa Neva River ... isang gusali ... ng puting marmol, cast metal at pulang ginintuan na tanso at may matambok na gawa ", na napapaligiran ng mga alegorya na larawan ng mga dagat at ilog," na nagpapakita ng espasyo ng estadong ito.

Iminungkahi ni Baron Bilinstein na magtayo ng isang monumento sa mga pampang ng Neva - kaya't si Peter ay tumingin sa kanyang kanang mata sa Admiralty at patungo sa buong Imperyo, at sa kanyang kaliwang mata sa Vasilyevsky Island at Ingermanland na nasakop niya. Sinabi ni Falcone na posible lamang ito sa strabismus. “Ang kanan at kaliwang mata ni Peter the Great ay nagpatawa sa akin ng husto; ito ay higit pa sa katangahan, ”sabi ni Catherine sa kanya. "Mukhang iniisip mo, ginoo," sumulat si Falcone sa baron, "na ang iskultor ay pinagkaitan ng kakayahang mag-isip, at ang kanyang mga kamay ay maaari lamang kumilos sa tulong ng ulo ng ibang tao, at hindi ang kanyang sarili. Kaya't alamin na ang artista ang lumikha ng kanyang obra ... Bigyan mo siya ng payo, nakikinig siya sa kanila dahil laging may sapat na puwang sa pinakamatalinong ulo upang maglagay ng maling akala. Ngunit kung kumilos ka bilang isang opisyal na tagapamahagi ng mga ideya, kung gayon ikaw ay magiging katawa-tawa lamang.

Maging si Diderot ay nagrekomenda ng masalimuot na solusyon kay Falcone: “Ipakita mo sa kanila ang iyong bayani... humahabol sa barbarismo sa harap niya... na may buhok na kalahating maluwag, kalahating nakatirintas, ang katawan ay natatakpan ng mabangis na balat, ibinabato ang isang mabangis na nakakatakot na tingin sa iyong bayani, natatakot sa kanya at naghahanda na tapakan. sa pamamagitan ng hooves kanyang kabayo; upang makita ko, sa isang banda, ang pag-ibig ng mga tao, na iniunat ang kanilang mga kamay sa kanilang mambabatas, tinitingnan siya at pinagpala siya, upang sa kabilang banda, nakita ko ang simbolo ng bansa, na nakalat sa lupa at mahinahong tinatamasa ang kapayapaan, pahinga at kawalang-ingat.
Si Ivan Betskoy, presidente ng Academy of Arts, pinuno ng Stone Construction Commission (pati na rin ang opisyal na hinirang ni Catherine na maging responsable para sa lahat ng bagay na may kaugnayan sa pagtatayo ng monumento kay Peter), ay iginiit na kunin ni Falcone ang estatwa ni Marcus Aurelius bilang isang modelo. Napakalayo ng kanilang pagtatalo kaya napilitan si Falcone na magsulat ng isang buong treatise, Mga Obserbasyon sa Statue ni Marcus Aurelius. Kasama ng isang malalim na pagsusuri ng sinaunang iskultura, ang Falcone ay ironically na nabanggit na sa ganoong posisyon ang kabayo ay hindi makakagawa ng isang hakbang, dahil ang mga paggalaw ng lahat ng mga binti nito ay hindi tumutugma sa bawat isa.

Si Catherine, sa abot ng kanyang makakaya, ay sinuportahan si Falcone: "Makinig, itapon ... ang estatwa ni Marcus Aurelius at ang masamang pangangatwiran ng mga taong hindi nakakaunawa ng anumang kahulugan, pumunta sa iyong sariling paraan, gagawa ka ng isang daang beses na mas mahusay, pagsunod sa iyong katigasan ng ulo..."

"Ang mga sinaunang tao ay hindi napakahusay sa amin, hindi nila ginawa ang lahat nang napakahusay na hindi namin kailangang gawin ang isang bagay," ang paniniwala ng iskultor. Nangangailangan ito ng walang kapantay na lakas ng loob at tiwala sa sarili upang lumayo mula sa mga lumang tradisyon na naglalarawan sa mga pinuno na nakasuot ng sandata ng militar na tahimik na nakaupo sa parehong mga pose sa masusukat na naglalakad na mga kabayo na napapalibutan ng mga alegorya na pigura.
Ang lugar para sa monumento ay natukoy noong Mayo 5, 1768, nang ipahayag ni Betskoy sa Senado: "Ang kanyang Imperial Majesty ay pasalitang nag-utos na magtayo ng isang monumento sa plaza sa pagitan ng Neva River, mula sa Admiralty at ng bahay, kung saan ang Ang namumunong Senado ay naroroon."

"Bayani sa sagisag na bato"

Paano ipinanganak ang ideya ni Falcone?

Pag-ukit ng "Equestrian statue of Peter the Great" mula sa album na "Costume of the Russian Empire" (London, 1811).

Ang ahas sa ilalim ng mga paa ng kabayo ay simbolo ng talunang inggit.

Kahit na sa Paris, naisip ni Falcone ang proyekto ng hinaharap na monumento at ginawa ang mga unang sketch nito. "Noong araw na nag-sketch ako sa sulok ng iyong mesa ng isang bayani at ang kanyang kabayo na tumatalon sa ibabaw ng isang emblematic na bato, at labis kang nasiyahan sa aking ideya," sumulat siya nang maglaon kay Diderot. - Ang monumento ay magiging simple. Ang barbarismo, pagmamahal ng mga tao, at ang simbolo ng bayan ay wala doon. Si Peter the Great ay ang kanyang sariling balangkas at katangian: ang natitira ay ipakita sa kanya. Hindi ko akalain na ang bayani ay isang mahusay na kumander at mananakop, bagaman siya ay, siyempre, pareho. Kailangang ipakita sa sangkatauhan ang isang mas magandang panoorin, ang lumikha, mambabatas, tagapag-alaga ng kanyang bansa ... Ang aking hari ay hindi humawak ng isang tungkod sa kanyang kamay, iniunat niya ang kanyang mapagkawanggawa na kamay sa bansa kung saan siya lumilipad, siya ay umaakyat. itong bato na nagsisilbing pundasyon niya - ang sagisag ng mga paghihirap na kanyang nalampasan. Kaya, itong kamay ng ama, itong tumalon sa isang matarik na bato - ito ang balangkas na ibinibigay sa akin ni Peter the Great.

Ang mga seryosong pag-iisip ay sanhi ng mga damit ng hinaharap na mangangabayo. Bilang mga pagpipilian, isang kasuutan sa Europa, na naka-istilong sa oras na iyon, at isang Romanong toga, at armor ng militar, at isang lumang damit na Ruso, ay inaalok. Si Ivan Buckmeister, isang librarian ng Academy of Sciences, na personal na nakakakilala kay Falcone, ay tiyak na nagsalita tungkol sa modernong damit sa kanyang kahanga-hangang gawa na "Historical News of the Sculpted Equestrian Image of Peter the Great" (1783): "Pranses na damit para sa heroic sculpted image ay ganap na malaswa, nakatayo at oblepiska” . Ang sinaunang at kabalyerong damit "ay isang pagbabalatkayo kapag isinusuot sa isang tao na hindi isang Romano, at lalo na kapag hindi siya inilalarawan bilang isang mandirigma ... Kung ito ay isang lumang Moscow caftan, kung gayon hindi ito angkop sa nagdeklara ng digmaan. sa mga balbas at caftan. Kung binibihisan mo si Peter ng mga damit na isinusuot niya, kung gayon hindi ito magiging posible na ihatid ang paggalaw at liwanag sa isang malaking iskultura, lalo na sa isang monumento ng equestrian. Samakatuwid, ang kasuutan ni Peter ay ang damit ng lahat ng mga tao, lahat ng tao, sa lahat ng oras - sa isang salita, isang kabayanihan na kasuutan, "summed up si Falcone.

Ang ahas, bilang isang mahalagang elemento ng komposisyon, ay lumitaw din bilang isang resulta ng mahabang pagmuni-muni. “Ang alegorya na ito ay nagbibigay sa paksa ng lahat ng kapangyarihang taglay nito, na wala nito noon ... Sinalungat ng inggit si Peter the Great, ito ay walang alinlangan; buong tapang niyang nilampasan siya ... ganyan ang kapalaran ng sinumang dakilang tao, hinimok ni Catherine Falcone. "Kung sakaling gumawa ako ng isang rebulto ng Iyong Kamahalan, at kung pinapayagan ito ng komposisyon, kung gayon ay itatapon ko ang inggit sa ilalim ng pedestal." Umiiwas na sumagot ang empress: “Hindi ko gusto ang alegorikong ahas at hindi ko ito gusto. Nais kong malaman ang lahat ng uri ng mga pagtutol laban sa ahas ... "At mayroong maraming mga pagtutol: may nag-isip na ang ahas ay masyadong" kahit na "at ito ay mas mahusay na" ginawa na may mas malaking mga kurbada ", isang tao - na ito ay masyadong malaki o masyadong maliit. At si Betskoy, sa mga pag-uusap kay Catherine, ay kumakatawan sa ahas lamang bilang isang pagpapakita ng kapritso ng iskultor. Sa lalong madaling panahon ay naging malinaw na ang matalinong Falcone ay naglihi sa ahas hindi lamang bilang isang matingkad na artistikong imahe, kundi pati na rin bilang bahagi ng pagsuporta sa istraktura: "Ang mga tao ... marahil masyadong sensitibo sa isang bahagyang matapang, ngunit simpleng trick ng aking inspirasyon, naniniwala na ang ahas ay dapat tanggalin ... Ngunit ang mga taong ito na hindi nila kilala, tulad ko, na kung wala ang masayang episode na ito ay medyo hindi kapani-paniwala ang suporta ng rebulto. Hindi nila kinalkula sa akin ang mga puwersang kailangan ko. Hindi nila alam na, kung susundin nila ang kanilang payo, ang monumento ay magiging hindi matatag. Ang kapalaran ng ahas ay napagpasyahan ng mga sumusunod na salita ni Catherine: "may isang lumang kanta na nagsasabing: kung kinakailangan, kaya kinakailangan, narito ang aking sagot tungkol sa ahas."

Tulad ng makasagisag na pagkasabi ni Kaganovich, "sa kanyang madamdamin na enerhiya, ang bilis ng kanyang udyok, ang sakay ay dinurog ang isang nakamamatay na balakid, isang namuong inggit, panlilinlang at pagtataksil na humadlang sa malayang paggalaw ng pag-unlad."

Sa wakas ay banggitin natin ang makabuluhang pahayag ni Lewis Carroll (may-akda ng Alice in Wonderland) mula sa kanyang Diary of a Journey to Russia (1867): “Kung ang monumento na ito ay nakatayo sa Berlin, walang alinlangang magiging abala si Peter sa direktang pagpatay sa halimaw na ito, ngunit narito siya. ni hindi tumitingin sa kanya: malinaw naman, hindi kinikilala ang prinsipyong “killer” dito.

"Tapos na ang kanyang pangunahing trabaho!"

Paano ang trabaho sa modelo?

Adolphe Charlemagne. Si M.-A. Kollo ay nililok ang ulo ni Peter I, fragment (1867). Filmstrip na "The Bronze Horseman" (1981).

Pagguhit ng isang modelo ng monumento kay Peter the Great, na ginawa ng artist na si Anton Losenko sa workshop ng Falconet (1770). Museo ng lungsod ng Nancy (France).

Dumating si Falcone sa St. Petersburg sa pagtatapos ng 1766 at, sa simula ng susunod na taon, na sumang-ayon sa komposisyon ng hinaharap na monumento, sinimulan niyang gawin ang "maliit na modelo" nito. Makalipas ang isang taon, handa na ito at natanggap ang pinakamataas na pag-apruba. Noong Pebrero 1, 1768, sinimulan ang isang "malaking modelo" - isang rebultong tanso sa hinaharap.

Ang walang pag-iimbot at maalalahanin na gawain ng master sa bawat detalye ay binibigyang-diin ng gayong mga alaala tungkol sa kanya: "... nang magkaroon ako ng ideya na ihatid sa iskultura ang isang kabayo sa isang tumakbo at sa pagtaas, hindi ako lumingon sa aking memorya, at kahit na mas mababa sa aking imahinasyon, upang makumpleto ang isang tumpak na modelo. Nag-aral ako ng kalikasan. Upang gawin ito, inutusan kong gumawa ng isang burol, na ibinigay ko ang slope na dapat mayroon ang aking pedestal. Ginawa ko ang rider gallop: ang una - hindi isang beses, ngunit higit sa isang daan; ang pangalawa - sa iba't ibang oras; ang pangatlo - sa iba't ibang mga kabayo. Sapagkat ang mata ay maaaring maunawaan ang mga epekto ng gayong mabilis na paggalaw sa pamamagitan lamang ng maraming paulit-ulit na mga impresyon. Nang mapag-aralan ang paggalaw ng kabayong pinili ko sa kabuuan, nagpatuloy ako sa pag-aaral ng mga detalye. Sinuri ko, nililok, iginuhit ang bawat bahagi - mula sa ibaba, mula sa itaas, sa harap, sa likod, sa magkabilang panig, dahil walang ibang paraan upang makakuha ng tumpak na kaalaman sa paksa; pagkatapos lamang ng mga pag-aaral na ito ay naniniwala ako na nakita ko at nagawa kong ihatid ang isang kabayo na umaangat nang mabilis, upang maihatid ang totoong hugis ng mga kalamnan at ligament ... "(Tandaan na ang camera ay naimbento lamang 60 taon mamaya).

Sa kontrata, partikular na itinakda ni Falcone ang posibilidad ng kanyang malayang pagpili ng mga kabayo at sitter. Pinili ng iskultor ang pinakamahusay na mga kabayong lalaki ng kuwadra ng korte - sila pala ay guwapong Diamond at Caprice. Ang pangalan ng isa sa mga sakay ay kilala - Afanasy Telezhnikov. Ayon sa alamat, si Koronel Peter Melissino ay nag-pose din para kay Falcone, "na may mukha at pangangatawan na halos kapareho ng emperador." Ang iskultor ay pinayuhan ng isang pangunahing eksperto sa mga kabayo, ang English ambassador, si Lord Catkard.

Ang isang makabuluhang problema ay ang paglilok ng ulo ng emperador.
"Upang ... upang mailarawan ang mga tampok ng mukha ng orihinal sa modelo nang tumpak hangga't maaari, natanggap niya, sa pamamagitan ng pinakamataas na utos mula sa Academy of Sciences, isang pinuno ng Peter the Great cast mula sa plaster, nagsulat din siya mula sa Bologna isang katulad na imahe cast mula sa dibdib imahe na matatagpuan doon; Bukod dito, pinahintulutan siyang tingnan ang kalooban sa imaheng gawa sa wax sa Academy, na kinuha mula sa mukha ng emperador mismo, "patotoo ni backmeister. Tila, pagkatapos ng ilang hindi matagumpay na mga pagtatangka na gumawa ng isang sculptural portrait ni Peter, na ganap na naaayon sa plano, ipinagkatiwala ni Falcone ang gawaing ito kay Marie-Anne Collot, kung kanino siya, bilang isang pintor ng portrait, ay napakatalino na nakayanan.

Noong Hulyo 1769, natapos ang isang life-size na clay model ng hinaharap na monumento. Hanggang sa tagsibol ng susunod na taon, siya ay "inilipat sa plaster". "Nagawa ko na ang aking pangunahing gawain! Sumulat si Falcone sa isang kaibigan. "Oh, kung ang bantayog na aking tinapos ay karapat-dapat sa dakilang tao na inilalarawan niya, kung ang monumento na ito ay hindi ikinahihiya ang sining o ang aking amang bayan, kung gayon masasabi ko kasama si Horace: "Hindi lahat sa akin ay mamamatay!"

"Isang fragment ng mahusay na epikong tula"

Ano ang sinabi ng publiko sa pagbubukas ng modelo?

Ganito naalala ang monumento ni Peter the Great ng manlalakbay na Hapon na si Daikokuya Kodai, na bumisita sa St. Petersburg noong 1791. Pambansang Museo ng Tokyo.

Bumaling si Falcone sa Academy of Arts at inanyayahan ang mga artistang Ruso na talakayin ang mga pagkukulang ng modelo, "na maaaring naroroon pa rin, upang maitama ang mga ito kung maaari", pagkatapos ay ipinakita ang modelo "sa loob ng dalawang buong linggo para sa isang pambansang palabas. ." Ang "Sankt-Peterburgskiye Vedomosti" ay sumulat tungkol dito: "Sa Mayo 19, mula 11 am hanggang 2 am at sa hapon mula 6 am hanggang 8 pm, ang modelo ng Petru Vel ay ipapakita sa loob ng dalawang linggo. sa isang gusali na matatagpuan sa site ng dating palasyo ng taglamig, sa Neva prospect.
"Sa wakas, tumaas ang kurtina," isinulat ni Falcone na may pananabik. “Ako, siyempre, nasa awa ng publiko; puno ang workshop ko."

"Purihin siya ng ilan, nilapastangan siya ng iba," patotoo ni Buckmeister. - Ang harap ng leeg ng kabayo, ayon sa mga tala ng eksperto, ay ginawang isang-kapat ng isang pulgadang mas makapal kaysa sa nararapat ... isang tusong asawa, marahil ay hindi walang dahilan, ay napansin na ang mga daliri ng nakaunat na kamay ay napakalawak. Ito ba ay kasunod nito, gaya ng iniisip ng ilan, na dapat silang pagsamahin? Ang ganoong kamay ay walang ipahayag at walang ibig sabihin. Ang iba ay natagpuan na ang nilalaman ng laki ng ulo sa pangangatwiran ng mga binti ay mali ... Ang iba ay naisip pa rin ang isang simpleng damit na malaswa ... "Someone Yakovlev" natagpuan ang bigote ng emperador na kahila-hilakbot. Ang prokurator ng Sinodo ay nagalit sa katotohanang "ang isang lalaki at isang kabayo ay dalawang beses na mas malaki kaysa karaniwan." Ang isang Englishman ay humingi ng "nakasulat na paliwanag" upang "ang kahulugan ng bato at ang posisyon ng kabayo" ay maunawaan. Naalala ni Ludwig von Nicolai, ang magiging presidente ng Academy of Sciences: “Si Falconet ... ay labis na natuwa sa mga hatol ng kanyang mga bisita. Isang mabait na kasama ang bumulalas: “Diyos ko! Ano ang iniisip ng lalaking ito? Siyempre, si Peter I ay tinatawag na dakila, at siya ay ganoon. Ngunit hindi ang parehong higante! Nakilala ni Falcone ang isang Privy Councilor sa pintuan, at, gaya ng dati, nagtanong ng kanyang opinyon. "Oh, oh," simula niya sa unang tingin. Paano ka makakagawa ng napakalaking pagkakamali? Hindi mo ba nakikita na ang isang paa ay mas mahaba kaysa sa isa?" - "Nagpapasalamat ako sa iyo para sa iyong sinabi, ngunit imbestigahan natin ang kasong iyon nang mas detalyado." Dinala siya ni Falcone sa kabilang side. – “Eto na! Ngayon ang isa ay mas mahaba!" Huminto ang dalawang lalaki sa harap ng rebulto: “Ngunit bakit ganoon na lamang ang pag-uunat ni Pedro ng kanyang kamay sa hangin?” “Tanga ka,” pagtutol ng isa pa, “nararamdaman niya kung umuulan man o hindi.” Isa pa, sumulat si Nicolai: “Binigyang-pansin ni Falconet ang kabayo, at itinuring niya ang larawan ni Peter bilang isang bagay na halos pangalawang kahalagahan. Nadama niya na sa paglikha ng isang kabayo ay malalampasan niya ang mga sinaunang eskultor, at sa imahe ni Peter, halos hindi niya maabot ang mga matandang panginoon. Ang mga taong Ruso, na umaasa sa isang monumento kay Peter, at hindi ang kanyang kabayo, ay hindi nagustuhan, lalo na nang inutusan niya ang kanyang mag-aaral, si Mademoiselle Collot, na i-sculpt ang ulo ng bayani, ang pangunahing bahagi ng buong gawain.

Ang ganitong pagpuna ay parehong nakatuwa at nasaktan si Falcone. "Tawanan ang mga hangal at pumunta sa iyong sariling paraan. Ito ang aking panuntunan, "hinihikayat siya ni Ekaterina. Gayunpaman, mayroong mas maraming mga review.
“Nakita ko ngayon ang sikat na estatwa ni Peter I na mangangabayo,” ang isinulat ng diplomat ng Pranses na si Marie Corberon, “ito ang pinakamaganda sa lahat ng kilala ko. Alam mo ang lahat ng mga pagtatalo, pangungutya at pangungutya na dulot niya; I can assure you na gagawin niyang kalimutan ang lahat ng ito." Narito ang patotoo ng isang Ingles na manlalakbay: "Isinasama ng gawaing ito ang pagiging simple at ang kadakilaan ng konsepto ... Ang monumento na ito ay isa sa isang uri, at perpektong ipinapahayag nito ang katangian ng tao at ng bansang kanyang pinamunuan." Ang guro ni Falconet na si Jean-Louis Lemoine (nakatanggap siya ng isang maliit na kopya ng iskultura sa pamamagitan ng koreo) ay sumulat: "Palagi kong itinuturing na si Falconet ay napakatalino at matatag na kumbinsido na siya ay gagawa ng isang kahanga-hangang monumento sa Russian Tsar, ngunit ang nakita ko ay lumampas. lahat ng inaasahan."

Si Diderot, na bumisita sa St. Petersburg noong 1773-1774, ay masigasig na tumugon, gaya ng inaasahan ng isa: “Ang gawaing ito, tulad ng isang tunay na magandang gawa, ay nakikilala sa pamamagitan ng katotohanang ito ay tila maganda kapag nakita mo ito sa unang pagkakataon, at ang pangalawa, pangatlo, pang-apat na pagkakataon ay tila mas maganda: iniiwan mo ito nang may panghihinayang at laging kusang babalik dito. "Ang bayani at ang kabayo ay magkasamang bumubuo sa magandang Centaur, na ang bahagi ng tao at pag-iisip ay nakakagulat na kalmado sa pagsalungat sa bahagi ng isang galit na galit na hayop." At muli: “Napanatili ng katotohanan ng kalikasan ang lahat ng kadalisayan nito; ngunit ang iyong henyo ay sumanib dito ang kinang ng isang patuloy na dumarami at kamangha-manghang tula. Ang iyong kabayo ay hindi isang larawan mula sa pinakamaganda sa mga umiiral na mga kabayo, tulad ng Apollo Belvedere ay hindi isang pag-uulit ng pinakamagagandang tao: pareho ang esensya ng gawa ng parehong lumikha at ng artist. Siya ay napakalaki, ngunit magaan, siya ay makapangyarihan at maganda, ang kanyang ulo ay puno ng katalinuhan at buhay. Sa abot ng aking mahuhusgahan, ito ay isinagawa nang may matinding pagmamasid, ngunit ang malalim na pag-aaral ng mga detalye ay hindi nakakasama sa pangkalahatang impresyon; lahat ay malawak. Wala kang nararamdamang tensyon o paghihirap kahit saan; isipin na ito ay isang araw na trabaho. Hayaan mong sabihin ko sa iyo ang mahirap na katotohanan. Nakilala kita bilang isang napakahusay na tao, ngunit hindi ko naisip ang anumang bagay na tulad nito sa iyong ulo ... Nagawa mong gumawa sa buhay ... isang sipi mula sa isang mahusay na tula.

Marahil, ang iskultor higit sa lahat ay nagalak sa mga salita ng empress tungkol sa "matalinong hayop na iyon na sumasakop sa gitna ng ... ang pagawaan": "Ang kabayong ito, sa kabila ng paghawak mo at sa pagitan ng iyong mga daliri sa luwad, ay direktang tumatakbo sa salinlahi, na, siyempre, ay mas pahalagahan ang pagiging perpekto nito kaysa sa mga kontemporaryo” .

"Parang daring"

Kasaysayan ng Bato ng Kulog

Ang medalya na "Ito ay tulad ng katapangan", na ginawa bilang parangal sa natatanging transportasyon ng Thunder-stone - mula sa Lakhtinsky swamp hanggang sa Senate Square.

"Ang karaniwang paa, kung saan ang karamihan sa mga eskultura ay inaprubahan," isinulat ni Buckmeister, "ay walang ibig sabihin at hindi kayang pukawin ang isang bagong kagalang-galang na pag-iisip sa kaluluwa ng manonood ... Ang piniling paa sa nililok na imahe ng ang bayani ng Russia ay dapat na isang ligaw at hindi maginhawang bato ... Bago, matapang at nagpapahayag ng maraming pag-iisip! Ang bato mismo, bilang isang adornment, ay dapat na ipaalala sa sarili ang estado noon ng estado at ng mga paghihirap na ang lumikha nito, kapag gumagawa ng kanyang mga intensyon, ay kailangang pagtagumpayan ... Sa layo na halos anim na milya mula sa St. , at ang pag-iisip na ilipat siya sa ibang lugar ay nakakatakot.

Naghukay sila ng malaking bato, itinaas ito sa isang entablado na may mga pingga, kinaladkad ito sa mga espesyal na riles patungo sa baybayin ng Gulpo ng Finland, isinakay ito sa isang espesyal na disenyong barge at inihatid ito sa St. Petersburg. Ang kasaysayan ng Thunder Stone ay napaka-kaakit-akit na nagpasya kaming ilaan ang isa sa mga susunod na isyu ng wall newspaper dito.

Detalyadong paglalarawan ng paghahagis ng rebulto

Paggawa ng plaster mold para sa kasunod na paghahagis ng estatwa ni Louis XIV. Yverdon Encyclopedia (1777).

Kopya ng waks ng estatwa ni Louis XIV na may sistema ng mga tubo - para sa pagbuhos ng tanso, pag-agos ng waks at pag-alis ng singaw. Yverdon Encyclopedia (1777).

Ang form na natatakpan ng mga bakal na bakal, na inihanda para sa pagsisimula ng paghahagis ng estatwa ni Louis XIV. Yverdon Encyclopedia (1777).
Ang inskripsiyon sa pedestal ay nasa Latin. Maaari mo bang isalin ito? Paano naman ang bottom line?

Ang teknolohiya ng paghahagis ng maliliit na bronze figurine ay kilala noon pang ika-3 milenyo BC. Sa una, gumawa sila ng isang modelo ng hinaharap na pigurin (halimbawa, mula sa kahoy). Ang modelo ay natatakpan ng isang layer ng luad. Pagkatapos ng hardening, ang clay shell na ito ay pinutol sa dalawang halves, maingat na pinaghiwalay, ang modelo ay kinuha, at ang mga halves ay muling konektado at nakabalot sa wire. Mula sa itaas, sa anyo na nakuha, ang isang butas ay drilled at tinunaw na tanso ay ibinuhos sa loob. Nanatili itong maghintay hanggang sa tumigas ang tanso, alisin ang amag at humanga sa resultang estatwa.

Upang makatipid ng mamahaling metal, natuto silang gumawa ng mga hollow figurine. Sa kasong ito, ang amag ay natatakpan ng isang layer ng malambot na waks mula sa loob at ang natitirang walang bisa ay natatakpan ng buhangin. Isang apoy ang ginawa sa ilalim ng amag, ang waks ay natunaw at umagos palabas. Ngayon ang tunaw na tanso na ibinuhos mula sa itaas ay sumasakop sa dami kung saan ang waks ay dating. Ang tanso ay tumigas, pagkatapos nito ay binuwag ang amag, at ang buhangin mula sa loob ng pigurin ay ibinuhos sa isang butas na naiwan nang maaga.

Humigit-kumulang ayon sa parehong prinsipyo, kumilos si Falcone (isinasaalang-alang ang katotohanan na ang resulta ay dapat na isang walong toneladang limang metrong hulk, at hindi isang maliit na figurine). Sa kasamaang palad, hindi gumawa ng mga sketch si Falcone o sinuman mula sa kanyang entourage (o hindi pa sila natuklasan). Samakatuwid, ipinakita namin dito ang mga guhit na naglalarawan ng paghahagis ng isang monumento kay Louis XIV sa Paris.

"Una sa lahat, ang amag ng plaster ay kailangang alisin mula sa malaking modelo ng nililok na imahe," sabi ni Buckmeister. Nangangahulugan ito na ang modelo ay pinahiran sa lahat ng panig ng isang makapal na layer ng semi-hardened dyipsum, sinusubukang punan ang bawat tupi. Noong nakaraan, ang modelo ay pinahiran ng taba upang hindi dumikit ang plaster dito. Matapos tumigas ang amag na ito ng plaster, ito ay pinutol, binilang at inalis sa modelo. Ang isang layer ng molten wax ay inilapat sa panloob na ibabaw ng bawat piraso gamit ang isang brush.
Naunawaan ni Falcone na upang matiyak ang katatagan para sa estatwa, ang sentro ng grabidad nito ay dapat gawing mas mababa hangga't maaari (tulad ng isang tumbler doll). Upang gawin ito, ang mga dingding ng estatwa mula sa ibaba ay dapat na makapal, mabigat, at mula sa itaas - napaka manipis, hindi hihigit sa 7.5 mm. Sa pag-iisip na ito, ang waks ay inilapat sa amag sa iba't ibang kapal. Pagkatapos ang mga piraso ng amag, na pinahiran ng waks mula sa loob, ay muling pinagsama, pinalakas sa mga tamang lugar na may isang frame na bakal. Ang walang laman sa loob ay napuno ng isang espesyal na hardening compound ng dyipsum at grated brick. Ngayon, nang maingat na tinanggal ang amag ng plaster, nagawang masusing suriin ni Falcone ang kopya ng waks ng rebulto sa hinaharap upang makagawa ng mga panghuling pagwawasto. "Anumang natitirang hindi napapansin na error sa malaking modelo ay maaaring itama, ang bawat tampok sa mukha ay dinadala sa higit na pagiging perpekto. Nagpraktis ang dalagang si Kollot lalo na sa pagtatama sa ginawa niyang modelo ng ulo ng rider. Ilang linggo ang ginamit para sa gawaing ito.
Ngayon ito ay kinakailangan upang humantong ng maraming mga wax rods sa pinaka-liblib na sulok ng hinaharap na rebulto. Sa hinaharap, natutunaw sa loob ng masa ng luad, ang bawat naturang wax rod ay magiging isang tubo - isang sprue. Ang mga sprues ay pinagsama sa limang malalaking tubo. Ang mga espesyal na tubo ay idinisenyo upang maubos ang nilusaw na waks, gayundin upang magpalabas ng hangin - dahil ang amag ay puno ng tanso. Ang lahat ng napakaraming tubo na ito ay "nakakabit nang mahigpit sa modelo at gumawa ng hitsura ng isang branched tree."

Sa pinakadakilang pag-iingat, ang buong istrakturang ito ay “dapat pa ring lagyan ng plaster na may komposisyong luad. Sa pamamagitan ng liquefied matter na ito, ilang beses nilang pinahiran ang waks hanggang sa ito ay kalahating pulgada ang kapal; ang tuyo at tumigas na balat ay salit-salit na tinatakpan ng mga ladrilyo, pagkatapos ay idikit at lupa hanggang sa maging walong pulgada ang kapal. Upang maayos na palakasin ang anyo ng luad, binalot nila ito ng mga bakal at rim. Ang huling natitirang gawain ay ang pagtunaw ng waks." Isang malaking apoy ang sinindihan sa paligid nitong bago, ganap na nakabaluti, na anyo, na nasunog sa loob ng walong araw, pagkatapos nito ang lahat ng waks (at mayroong 100 pounds!) ay umagos palabas, na nagbigay ng puwang para sa kasunod na pagbuhos ng tanso, at ang anyo mismo ay tumigas at naging mas malakas pa.

“Malapit na ang oras para sa paghahagis ng rebulto. Noong nakaraang araw, ang smelting furnace ay naiilawan, ang pangangasiwa nito ay ipinagkatiwala sa cannon foundry master na si Khailov. Kinabukasan, dahil medyo natunaw na ang tanso, limang pangunahing tubo ang nabuksan at pinapasok ang tanso ”(dapat tandaan na mas maaga ang salitang" tanso "ay ginamit upang tumukoy sa lahat ng mga metal na malapit sa komposisyon, kabilang ang tanso). “Napuno na ang mga ibabang bahagi ng amag, na nangangako ng pinakamagandang tagumpay, ngunit biglang umagos ang tanso mula sa amag na luwad at tumapon sa sahig, na nagsimulang masunog. Ang nagtatakang si Falconet (at sinong artista ang hindi magtataka na makita ang kanyang siyam na taong gulang na obra na nawasak sa loob ng ilang minuto, na ang kanyang karangalan ay napapahamak, at ang kanyang mga naiinggit na tao ay matagumpay na) ay nagmamadaling nauna sa lahat mula roon, at ang Pinilit ng panganib ang iba na sumunod din sa kanya sa lalong madaling panahon. Tanging si Khailov, na galit na tumingin sa umaagos na tanso, ay nanatili hanggang sa dulo ... at pinulot ang tumagas na tinunaw na tanso hanggang sa huling patak sa anyo, na hindi natatakot kahit kaunti sa panganib na nalantad sa kanyang buhay. Labis na naantig si Falconet sa matapang at tapat na pagkilos na ito ng foundry master na, sa pagtatapos ng negosyo, tumakbo siya palapit sa kanya, taos-puso siyang hinalikan at ipinakita ang kanyang pinakasensitibong pasasalamat na may regalong kaunting pera mula sa kanyang sariling pitaka . .. Gayunpaman, ang paghahagis na ito ay maaaring ituring na pinakamahusay, na halos hindi ginagawa kahit saan. Para sa alinman sa sakay o sa kabayo ay walang isang solong shell o basag na nakikita sa tanso, ngunit ang lahat ay ibinubuhos na kasinglinis ng waks. Dahil sa aksidenteng ito, nasira pa ang itaas na bahagi ng monumento. “Nabigo nang husto ang ulo ng nakasakay sa mga balikat kaya nabasag ko itong pangit na piraso ng tanso. Ang itaas na kalahati ng ulo ng kabayo ay nasa parehong posisyon kasama ang isang pahalang na linya, ”ang sabi ni Falconet. Noong 1777, nag-top up siya - sa pagkakataong ito nang walang kamali-mali.

“Maraming trabaho pa ang kailangan para matapos ang cast para mai-exhibit ito sa publiko. Ang komposisyon na pumupuno sa loob ng amag ... at ang labis na bakal na aparato ay kailangang alisin; kinakailangang lagari ang mga tubo na matatagpuan sa buong ibabaw ng rebulto, na nagsilbi para sa pag-agos ng waks, para sa pagbuga ng hangin at para sa pagbuhos ng tinunaw na tanso; ibabad ang balat, na nagmula sa paghahalo ng tanso sa luad, at talunin ito ng mga espesyal na tool; punan ang mga bitak at mga siwang ng tanso; bigyan ang hindi pantay o makapal na mga bahagi ng cast ng proporsyonal na kapal at sa pangkalahatan ay subukang pakinisin ang buong iskultura sa pinakaperpektong paraan ... Sa wakas, nasiyahan si Falconet ng makitang ganap na natapos ang kanyang nilikha. Sa memorya ng mga kaganapang ito, ang iskultor ay nag-iwan ng isang inskripsiyon sa tupi ng balabal ni Peter I: "Etienne Falcone, isang Parisian ng 1778, nililok at nag-cast."
Sa kasamaang palad, sa yugtong ito, ang relasyon ni Falcone sa entourage ni Catherine, lalo na kay Betsky, ay lumala na ang master ay napilitang umalis sa St. Petersburg magpakailanman, nang hindi naghihintay para sa pagbubukas ng kanyang pangunahing nilikha. Mapait na isinulat ni Buckmeister: "Ang isang kumbinasyon ng iba't ibang mga pangyayari ... ay ginawa ang kanyang karagdagang pananatili sa Petersburg na hindi kasiya-siya para sa kanya, sa kabila ng lahat ng paggalang na nararapat sa kanyang sining at pagkatuto. Ang kanyang pag-alis ay ibinigay sa kanyang kalooban, at pagkatapos ng labindalawang taong pananatili dito, siya ay umalis noong buwan ng Setyembre 1778 ... "

Ang pagkumpleto ng hindi natapos na gawain ay ipinagkatiwala kay Yuri Felten, isang akademiko, punong arkitekto ng Tanggapan ng Her Imperial Majesty's Houses and Gardens, na nagtatrabaho sa Falcone sa loob ng ilang taon. Nagtataka ako kung ano ang natitira upang gawin? “Sa ilalim ng direksyon ni Felten,” ulat ni Kaganovich, “dalawang bato ang inilagay sa harap at likod ng mga bato, na medyo pinahaba ang pedestal at binibigyan ito ng hugis na nananatili hanggang ngayon. Ang pag-mount ng rebulto sa isang pedestal ay walang alinlangan na isang malaking hamon. Gayunpaman, sa kasong ito, si Felten ay hindi nakatagpo ng labis na mga paghihirap, dahil alam na ang mga kalkulasyon sa panahon ng paghahagis ay naging tumpak, at ang paghahagis mismo ay ginanap na may ganoong kasanayan na ang mangangabayo, na naka-install nang patayo at hindi pa pinalakas sa sa anumang paraan, pinananatili ang maaasahang katatagan. Kinailangan din ni Felten, ayon sa kanyang "ulat" sa Opisina ng mga Gusali, "... gumawa ng isang modelo ng mga bahagi ng ahas, ibuhos ito at palakasin ito sa isang bato. Lagyan ng malalaking piraso ng ligaw na bato ang lugar sa paligid ng monumento at palibutan ito ng sala-sala na may disenteng dekorasyon, "pati na rin" palakasin ang inskripsyon sa magkabilang panig ng pedestal. Sa pamamagitan ng paraan, si Falcone ay laban sa bakod: "Walang sala-sala sa paligid ni Peter the Great - bakit ilagay siya sa isang hawla?"

Ang inskripsiyon sa pedestal ay mayroon ding sarili nitong kakaibang kasaysayan. Iminungkahi ni Diderot ang opsyong ito: “Inilaan ni Catherine II ang isang monumento kay Peter the Great. Ang muling nabuhay na kagitingan ay nagdala ng malaking bato na ito nang may napakalaking pagsisikap at inihagis ito sa ilalim ng mga paa ng bayani. Si Falcone, sa isang liham kay Catherine, ay iginiit sa isang mas maikling inskripsiyon: "Itinayo ni Catherine II si Peter the Great" at nilinaw: "Gustong-gusto ko iyon ... hindi na nila hinulaan na magsulat pa ... salamat sa pinakahuling masasamang rasyonalista, nagsimula silang gumawa ng walang katapusang mga inskripsiyon kung saan ang daldalan ay nasayang kapag ang isang salita na may mahusay na layunin ay sapat na. Si Catherine, na inalis ang salitang "itinayo" na may maharlikang pagyabong, ay nagbigay sa kanyang mga inapo ng isang laconic at malalim na motto sa St. Petersburg: "Kay Peter the Great, Catherine the Second."

"Ang simple, marangal at matayog na inskripsiyon na ito ay nagpapahayag ng lahat ng bagay na dapat isipin lamang ng mambabasa tungkol dito," buod ni Buckmeister.

"Ang imahe ng monarko ay lumitaw sa pinakamataas na pagiging perpekto"

Paglalarawan ng pagbubukas ng monumento

Pagbubukas ng monumento kay Peter I sa Senate Square sa St. Petersburg. Pag-ukit ni A. K. Melnikov mula sa pagguhit ni A. P. Davydov (1782). Ermita ng Estado.

View ng St. Isaac's Bridge. May kulay na lithograph (1830s). Ang impresyon ng monumento kay Peter the Great ay higit na pinahusay ng katotohanan na ang isang lumulutang na tulay sa kabila ng Neva ay itinayo mismo sa harap nito (ito ay umiral nang paulit-ulit noong 1727-1916).
"Pagkatapos niya saanman ang Bronze Horseman ay tumakbo nang may mabigat na stomp ..." Ilustrasyon ni A.N. Benois (1903) para sa tula na "The Bronze Horseman" ni A.S. Pushkin.

Maraming paglalarawan ng kamangha-manghang pagdiriwang na ito ang nakaligtas; Ang pinakamahalagang bagay para sa atin ay ang mga alaala ng mga nakasaksi. Pakinggan natin si Ivan Backmeister: “... Ang lahat ay naghihintay nang may kasiyahan para sa araw kung saan ang monumento na ito ay bubuksan sa publiko. Ipinagkaloob ng kanyang Imperial Majesty na matukoy ang ika-7 araw ng Agosto 1782 para sa pagdiriwang na ito ... Ang pagbubukas ng monumento na ito ay sumunod nang eksaktong isang daang taon pagkatapos ng pag-akyat sa All-Russian na trono ng bayani, kung kanino ito itinayo bilang karangalan. Bago ang solemne na pagbubukas ng rebulto ... isang linen na bakod ang inilagay malapit dito, kung saan ang mga bato at bulubunduking bansa ay inilalarawan sa iba't ibang kulay. Ang panahon ay... maulap at maulan sa una; ngunit, sa kabila nito, dumagsa ang mga tao mula sa lahat ng bahagi ng lungsod ... ng libu-libo. Sa wakas, nang magsimulang lumiwanag ang kalangitan, nagsimulang magtipon ang mga manonood sa napakaraming tao sa espesyal na ginawa para sa okasyon ng gallery na ito. Napuno ng mga manonood ang Admiralty Wall at lahat ng bintanang malapit sa mga nakahigang bahay, maging ang mismong mga bubong ng mga bahay ay natatakpan nito. Sa tanghali, ang mga rehimyento ay nagpasiya para sa pagdiriwang na ito, sa pangunguna ng kanilang mga kumander, ay umalis sa kanilang mga lugar at kinuha ang mga lugar na ipinakita sa kanila ... Ang bilang ng mga tropa ay umabot sa 15,000 katao ... Sa ikaapat na oras, ang Her Imperial Majesty ay naghahari upang makarating sa isang bangka. Di-nagtagal pagkatapos nito, lumitaw ang monarko sa balkonahe ng Senado. Ang kanyang mapalad na anyo ay umaakit sa mga mata ng hindi mabilang na mga tao, na puno ng mapitagang pagtataka. Ang senyas ay sumunod - sa mismong sandaling iyon ang bakod ay nahulog nang walang nakikitang mga benepisyo sa lupa, at ang nililok na imahe ng Dakilang Monarch ay lumitaw sa pinakamataas na pagiging perpekto. Anong kahihiyan!” (Binigyang-pansin mo ba, mahal na mambabasa, ang salitang ito? Isang regalong pangwika mula pa noong ika-18 siglo! Maaari kang magsagawa ng sarili mong maliit na pananaliksik - kung bakit ganito ang isinulat ng may-akda). "Ang dakilang Catherine, na puno ng damdamin para sa mga pagsasamantalang ginawa ng kanyang ninuno para sa kaligayahan at kaluwalhatian ng Russia, ay yumuko sa harap niya. Punong-puno ng luha ang mga mata niya!.. Tapos may mga national exclamations. Binati ng lahat ng mga regimen ang nililok na imahe ng bayani sa pamamagitan ng pagpalo ng mga tambol at pagsaludo, pagyuko ng mga banner at pagpapahayag ng pagbati ng tatlong beses, kung saan pinagsama ang kulog ng mga kanyon mula sa kuta, mula sa Admiralty at mula sa mga yate ng imperyal, na agad na pinalamutian ng watawat at inihayag ang masayang tagumpay na ito sa lahat ng bahagi ng lungsod kung saan ito ay magiging mahalaga at banal magpakailanman. Sa pagtatapos ng araw, ang buong lungsod ay naiilaw, at lalo na ang Petrovsky Square, na may napakaraming mga ilaw.

Si Alexander Radishchev, ang may-akda ng sikat na "Paglalakbay mula sa St. Petersburg hanggang Moscow", na humanga din sa pagbubukas ng monumento, ay sumulat sa isang liham sa isang kaibigan: "Kahapon, ang pagtatalaga ng monumento kay Peter the Great bilang parangal sa ang itinayo ay naganap dito nang may kaningningan ... Ang rebulto ay kumakatawan sa isang makapangyarihang mangangabayo, sa isang greyhound na kabayo, na nagsusumikap para sa matarik na bundok, kung saan ang tuktok ay naabot na niya, na dumurog sa isang ahas na nakahiga sa daan at sa kanyang tibo, ang mabilis. pagmamadali ng isang kabayo at isang mangangabayo upang pigilan ang panghihimasok ... Ang matarik na bundok ay ang esensya ng balakid na mayroon si Pedro nang isagawa ang kanyang mga intensyon; isang ahas na nakahiga sa daan - panlilinlang at masamang hangarin, naghahanap ng kanyang kamatayan para sa pagpapakilala ng mga bagong kaugalian; sinaunang damit, balat ng hayop at lahat ng simpleng kasuotan ng isang kabayo at sakay ay ang diwa ng simple at magaspang na moral at kawalan ng kaliwanagan, na natagpuan ni Pedro sa mga taong nais niyang magbalik-loob; ulo, nakoronahan ng mga laurel, - sapagkat ang nagwagi ay nasa harap ng mambabatas; ang hitsura ng isang malakas at malakas at fortress converter; isang nakaunat na kamay na nagpoprotekta, gaya ng tawag dito ni Diderot, at isang masayang tingin - ang diwa ng panloob na katiyakan na naabot ang layunin nito, at ang nakaunat na kamay ay nagpapakita na ang isang malakas na tao, na nagtagumpay sa lahat ng mga bisyo na sumasalungat sa kanyang mithiin, ay nagbibigay ng kanyang takip sa bawat isa na tinatawag na kanyang mga anak. Narito, mahal na kaibigan, ay isang malabong imahe ng kung ano, tinitingnan ang imahe ng Petrov, nararamdaman ko.

Hindi na kailangang sabihin, kahit ngayon ang walang kamatayang paglikha ni Falcone ay patuloy na hinahangaan. Ang kritiko ng sining na si Solomon Volkov ay sumulat sa kanyang aklat na "History of the Culture of St. Petersburg mula sa pagkakatatag nito hanggang sa kasalukuyan": "Bagaman halos lahat ay naunawaan at kinikilala ang mataas na mga merito ng monumento, ito ay halos hindi malinaw sa mga unang manonood na sila ay nakaharap sa isa sa mga pinakadakilang gawa ng iskultura noong ika-18 siglo. At siyempre, ang paglampas sa estatwa ni Peter na nakasakay sa kabayo at, habang gumagalaw ito, natuklasan ang higit pa at higit pang mga bagong aspeto ng kanyang imahe - isang matalino at determinadong mambabatas, isang walang takot na kumander, isang matigas, hindi mapigilan na monarko - hindi napagtanto ng karamihan na noon pa man. ito ang pinakamahalaga, walang hanggan, magpakailanman ang pinakasikat na simbolo ng kanilang lungsod."

"Gayunpaman, walang sinuman ang nakakuha ng likha ng iskultor nang napakalalim at banayad bilang Pushkin," wastong pagtatapos ni Kaganovich. Noong taglagas ng Boldin ng 1833, ang monumento ni Peter the Great magpakailanman ay naging Bronze Horseman para sa amin. Humanga sa tula ni Pushkin, ang kompositor na si Reinhold Gliere ay lumikha ng isang ballet na may parehong pangalan, isang fragment na naging opisyal na awit ng St. Petersburg.

"Protektahan ang Bato at Tanso"

Paano kumilos sa mga monumento?

Ang isang empleyado ng State Museum of Urban Sculpture ay nag-aplay ng isang espesyal na ahente ng pagpapanumbalik sa rebulto.

Bronze Horseman ngayon.

Mula noong 1932, ang pag-aaral, proteksyon at pagpapanumbalik ng Bronze Horseman (kasama ang iba pang monumento ng monumento ng sining sa ating lungsod) ay naging responsibilidad ng State Museum of Urban Sculpture. Sinabi sa amin ni Nadezhda Nikolaevna Efremova, representante na direktor ng Museo para sa gawaing pang-agham, tungkol sa kultura ng paghawak ng mga monumento.

"Ang mga monumento ay ang pinaka-naa-access na anyo ng pinong sining. Upang makita, halimbawa, ang isang pagpipinta o isang theatrical production, kailangang gumawa ng ilang pagsisikap. At ang mga monumento ay palaging nasa harap namin - sa mga parisukat ng lungsod. Mahirap para sa mga monumento na manirahan sa modernong mundo. Ang mga negatibong impluwensya na hindi man lang naisip ng may-akda ay tumitindi. Halimbawa, vibration. Pagkatapos ng lahat, ang mga monumento ay nilikha sa isang oras na ang mabigat na transportasyon ay hindi pa lumalakad sa mga lansangan. Ang isa pang problema ay ang pagharang ng mga daloy ng tubig sa lupa bilang resulta ng aktibidad sa ekonomiya. Bilang isang resulta, ang tubig ay dumadaloy sa ilalim ng isang mabigat na pedestal, na nagpapakilos sa mga bloke ng bato na bumubuo dito. Kasabay nito, ang mga puwang sa pagitan ng mga ito ay tumaas at ang mga tahi na aming pinoproseso sa tulong ng espesyal na mastic ay nawasak. Ang mga monumento, kahit na gawa sa metal at bato, sa pangkalahatan, ay walang pagtatanggol sa harap ng isang tao. Nakita ko kung paano umakyat ang mga tao sa leeg ng isang kabayo kapag pista opisyal, hinawakan ang mga binti sa harap nito, hindi napagtanto na ang kapal ng metal dito ay bale-wala. Ang pagtulak ng bronze kahit na sa mga talampakan ng bota ay kasingdali ng paghihimay ng mga peras. Mula sa gayong hindi pangkaraniwang pagkapagod, lumilitaw ang hindi nakikitang mga bitak sa metal. Sa ating klima - mula sa pagkakaiba ng temperatura, mula sa tubig na nakapasok sa loob - anumang microcrack ay mabilis na lumalaki. Napakahalaga rin na huwag masira ang patina - ang pinakamanipis na pelikula na sumasakop sa tanso. Ang mga coloristic na katangian ng patina ay ang visiting card ng bawat monumento. At kung ang isang tao (ito ay hindi malinaw kung bakit) scratches o polishes ilang bahagi ng rebulto sa isang shine, siya ay hindi lamang gawin ang tanso unprotected, ngunit din sirain ang natatanging lilim ng patina, na kung saan ay lubhang mahirap na magparami. Ang Falcone mula pa sa simula ay tumanggi na mag-install ng isang bakod: "Kung kinakailangan upang protektahan ang bato at tanso mula sa mga baliw at bata, kung gayon mayroong mga bantay sa Imperyo ng Russia." Nang hindi umaasa sa "mga sentinel", makabubuti para sa atin na mapagtanto na ang anumang pakikipag-ugnay sa monumento (maliban sa visual) ay nakapipinsala nito."

Sa isa sa mga susunod na isyu, ipagpapatuloy namin ang pakikipag-usap tungkol sa mga lihim ng Bronze Horseman, na ipinahayag sa kanyang pinakabagong pagpapanumbalik.

Ano ang mababasa tungkol sa Bronze Horseman?

Kaganovich, A. L. Ang Tansong Mangangabayo. Ang kasaysayan ng paglikha ng monumento. L .: Art, 1982. 2nd edition, naitama. at karagdagang

Ivanov, G. I. Stone-Thunder: ist. kwento. (Sa ika-300 anibersaryo ng St. Petersburg). St. Petersburg: Stroyizdat, 1994.

Arkin, D. E. Ang Tansong Mangangabayo. Monumento kay Peter I sa Leningrad. M.-L.: Sining, 1958.

Paglikha ng isang modelo at paghahagis ng monumento kay Peter I sa St. Petersburg. I-extract mula sa gawa ni I. G. Buckmeister 1782-1786.

Pagbubukas ng monumento kay Peter I sa St. Petersburg. Agosto 7, 1782 Extract mula sa gawa ni J. G. Buckmeister. 1786

Lewis Carroll. Talaarawan ng isang paglalakbay sa Russia noong 1867. Isinalin ni N. Demurova

Radishchev A.N. Liham sa isang kaibigan na nakatira sa Tobolsk / Komunikasyon. P.A. Efremov // Sinaunang Ruso, 1871. - T. 4. - No. 9.

Korespondensiya ni Empress Catherine II kasama si Falconet. Ang teksto ng mga titik ay nasa Pranses, na may pagsasalin sa Russian. Koleksyon ng Imperial Russian Historical Society. Volume 17. St. Petersburg, 1876. Electronic na bersyon - sa website ng Presidential Library kapag hiniling.

Shubinsky S. N. Mga sanaysay at kwento ng kasaysayan. SPb.: Uri. M. Khan, 1869.

Ivanovsky, A. Mga pag-uusap tungkol kay Peter the Great at sa kanyang mga katuwang. St. Petersburg: uri. Mga bahay ng charity juvenile. mahirap, 1872.

Pagguhit ni A.P. Losenko mula sa Falconet monument kay Peter the Great. P. Ettinger. Ayon sa mga materyales ng buwanang para sa mga mahilig sa sining at antiquity "Old Years", Marso 1915.

Salamat, mga kaibigan, sa iyong pansin sa aming publikasyon. Kami ay lubos na nagpapasalamat para sa iyong puna. Sa aming mga susunod na isyu: ang mga lihim ng Bronze Horseman, na inihayag sa panahon ng pagpapanumbalik, pati na rin ang kamangha-manghang kasaysayan ng kanyang pedestal - ang "Thunder Stone". Maaari mong tingnan ang lahat ng aming mga pahayagan tungkol sa St. Petersburg sa seksyon ng Mga Pahayagan para sa mga pista opisyal sa pamamagitan ng pagpili ng naaangkop na item sa menu doon. Ipinapaalala namin sa iyo na ang aming mga kasosyo sa kanilang mga organisasyon ay namamahagi ng aming mga pahayagan sa dingding nang libre.

Sa iyo Georgy Popov, editor ng website

Noong Agosto 27, 2016, ang premiere ng cartoon na "The Bronze Horseman" ay ginanap sa "Chaika" cinema center, na nilikha ng mga bata ng "Multchaika" studio sa ideya at sa ilalim ng gabay ng aming kaibigan na si Lena Pilipovskaya. Sa malapit na pakikipag-ugnayan sa aming proyekto. Napakahusay na pang-edukasyon na kategorya ng cartoon na Mustlook!