Panitikan bilang sining. Ang kritisismong pampanitikan bilang isang agham

Ang kritisismong pampanitikan bilang isang agham. Ang istruktura ng kritisismong pampanitikan. Ang papel ng kaalamang pampanitikan sa pamamahayag.

Ang kritisismong pampanitikan bilang isang agham ay lumitaw noong unang bahagi ng ika-19 na siglo. Siyempre, mula noong unang panahon ay may mga akdang pampanitikan. Si Aristotle ang unang sinubukang i-systematize ang mga ito sa kanyang aklat, siya ang unang nagbigay ng teorya ng mga genre at teorya ng mga genre ng panitikan (epos, drama, lyrics). Siya rin ang nagmamay-ari ng teorya ng catharsis at mimesis. Gumawa si Plato ng kwento tungkol sa mga ideya (ideya → materyal na mundo → sining).

Noong ika-17 siglo, nilikha ni N. Boileau ang kanyang treatise na "Poetic Art", batay sa isang naunang gawain ni Horace. Pinaghihiwalay nito ang kaalaman tungkol sa panitikan, ngunit hindi pa ito agham.

Noong ika-18 siglo, sinubukan ng mga siyentipikong Aleman na lumikha ng mga pang-edukasyon na treatise (Lessing "Laocoön. On the Limits of Painting and Poetry", Gerber "Critical Forests").

Sa simula ng ika-19 na siglo, ang panahon ng dominasyon ng romantisismo ay nagsisimula sa ideolohiya, pilosopiya, at sining. Sa oras na ito, nilikha ng magkapatid na Grimm ang kanilang teorya.

Ang panitikan ay isang anyo ng sining, lumilikha ito ng mga aesthetic na halaga, at samakatuwid ay pinag-aaralan mula sa pananaw ng iba't ibang agham.

Pinag-aaralan ng kritisismong pampanitikan ang kathang-isip ng iba't ibang tao sa mundo upang maunawaan ang mga katangian at pattern ng sarili nitong nilalaman at ang mga anyo na nagpapahayag ng mga ito. Ang paksa ng kritisismong pampanitikan ay hindi lamang kathang-isip, kundi pati na rin ang buong masining na panitikan ng mundo - nakasulat at pasalita.

Ang makabagong kritisismong pampanitikan ay binubuo ng:

Mga teorya ng panitikan

Mga kasaysayang pampanitikan

kritisismong pampanitikan

Pinag-aaralan ng teorya ng panitikan ang pangkalahatang mga pattern ng proseso ng pampanitikan, panitikan bilang isang anyo ng kamalayang panlipunan, mga akdang pampanitikan sa kabuuan, ang mga detalye ng ugnayan sa pagitan ng may-akda, ng akda at ng mambabasa. Bumubuo ng mga pangkalahatang konsepto at termino.

Ang teoryang pampanitikan ay nakikipag-ugnayan sa ibang mga disiplinang pampanitikan, gayundin sa kasaysayan, pilosopiya, aesthetics, sosyolohiya, at linggwistika.

Poetics - pinag-aaralan ang komposisyon at istruktura ng isang akdang pampanitikan.

Ang teorya ng prosesong pampanitikan - pinag-aaralan ang mga pattern ng pag-unlad ng genera at genre.

Estetikang pampanitikan - ang pag-aaral ng panitikan bilang anyong sining.

Pinag-aaralan ng kasaysayan ng panitikan ang pag-unlad ng panitikan. Ito ay nahahati sa oras, sa direksyon, sa lugar.

Ang kritisismong pampanitikan ay tumatalakay sa pagsusuri at pagsusuri ng mga akdang pampanitikan. Sinusuri ng mga kritiko ang gawa sa mga tuntunin ng aesthetic na halaga.

Mula sa pananaw ng sosyolohiya, ang istruktura ng lipunan ay palaging makikita sa mga akda, lalo na sa mga sinaunang, kaya siya ay nakikibahagi din sa pag-aaral ng panitikan.

Mga pantulong na disiplina sa panitikan:

a) pagpuna sa teksto - ang pag-aaral ng teksto tulad ng: mga manuskrito, edisyon, edisyon, oras ng pagsulat, may-akda, lugar, pagsasalin at komentaryo

b) paleography - ang pag-aaral ng mga sinaunang tagapagdala ng teksto, mga manuskrito lamang

c) bibliograpiya - isang pantulong na disiplina ng anumang agham, siyentipikong panitikan sa isang partikular na paksa

d) agham ng aklatan - ang agham ng mga pondo, mga imbakan ng hindi lamang fiction, kundi pati na rin ang siyentipikong panitikan, pinagsama-samang mga katalogo

2. Ang teoryang pampanitikan bilang pangunahing disiplinang pang-agham, ang mga seksyon nito. Ang lugar ng teorya ng panitikan sa sistema ng mga agham ng sining.

Isinasaalang-alang ng teorya ng panitikan ang ideolohikal at artistikong kakanyahan ng panitikan, ang panlipunang kahalagahan nito at mga tampok ng artistikong anyo (pagbuo ng isang akda, visual na paraan, mga genre at uri ng pampanitikan, atbp.), At tinutukoy din ang mga prinsipyo para sa pagsusuri ng isang indibidwal na akda. ng sining.

Pag-aaral ng mga gawa mga natitirang manunulat, nakilala mo ang pangunahing impormasyon mula sa kasaysayan ng panitikan, at natutunan din ang ilang mga teoretikal at pampanitikan na konsepto. Pagkatapos maingat na basahin ang seksyong ito ng aklat-aralin, uulitin mo ang mga konseptong alam mo na at dadalhin ang mga ito sa isang tiyak na sistema. Ang sistematikong kaalaman ay mas maginhawang gamitin, mas madaling mapunan. Ang kaalaman sa teoretikal at pampanitikan na mga konsepto ay makakatulong sa iyo na mas maunawaan ang mga gawa ng sining, mas ganap na maunawaan ang kanilang nilalaman at anyong patula.

Ang Teoryang Pampanitikan ay binubuo ng apat na seksyon:

• 1) fiction bilang isang anyo ng kamalayang panlipunan;
• 2) isang gawa ng sining;
• 3.) mga uri at uri ng pampanitikan (genre);
• 4) prosesong pampanitikan.

ANG TEORYA NG PANITIKAN ay nag-aaral sa mga pangkalahatang pattern ng prosesong pampanitikan, panitikan bilang isang anyo ng kamalayang panlipunan, mga akdang pampanitikan sa kabuuan, ang mga detalye ng ugnayan sa pagitan ng may-akda, ng akda at ng mambabasa. Bumubuo ng mga pangkalahatang konsepto at termino. Ang teoryang pampanitikan ay nakikipag-ugnayan sa ibang mga disiplinang pampanitikan, gayundin sa kasaysayan, pilosopiya, aesthetics, sosyolohiya, at linggwistika. Ang tula ay isang bahagi ng teorya ng panitikan na nag-aaral sa komposisyon at istruktura ng isang akdang pampanitikan. Ang teorya ng prosesong pampanitikan ay bahagi ng teorya ng panitikan na nag-aaral sa mga pattern ng pagbuo ng genera at genre. Estetikang pampanitikan - ang pag-aaral ng panitikan bilang anyong sining.

Ang kritisismong pampanitikan bilang isang synthesis ng agham, sining at pamamahayag.

Ang paksa ng kritisismo ay ang pag-aaral ng sining. gumagana. Ang gawain ng pagpuna ay ang interpretasyon at pagsusuri ng manipis. gumagana ayon sa pananaw ng panahon. Pampanitikan - nagpapaliwanag at nagpapakita ng layunin at historikal na mga pattern ng panahon. Ang kritisismo ay subjective, interesado sa kung ano ang nangyayari ngayon, at ang pampanitikang kritisismo ay layunin, pagtatanghal sa anyo ng siyentipikong katotohanan. Nakikita ni Lith-Ved ang gawain sa pagsusuri ng oras, at dapat munang kunin ng kritiko ang susi sa gawain. Alam ni Lit Ved ang kasaysayan ng malikhaing disenyo, tinatalakay ng kritiko kung ano ang ginagawang karapat-dapat ng may-akda mismo na bigyang pansin. Sinusuri ng kritiko ang teksto, iniuugnay ito sa ngayon, Lit-Vedas - iniuugnay ito sa iba pang mga gawa. Ang Lit-Veda ay may pagkakataong suriin ang mga pahayag ng ibang Lit-Veda, hindi ito kailangan para sa isang kritiko. Ang kritisismo ay isang synthesis ng agham, pamamahayag at sining. Para sa isang kritiko, mahalagang ipahayag ang panloob na hanay ng mga litas. gumagana kasama ang kanilang pananaw. Ang kritisismo ay tungkol sa pagsusuri. Ito ang agham ng pag-unawa sa mga pagkukulang at merito ng isang akda.

Ang mga tula at pamamaraan ng kritisismong pampanitikan ay ang mga pangunahing bahagi ng teorya ng panitikan.

Ang teoryang pampanitikan ay may 2 pangunahing bloke ng nilalaman:

Pamamaraan

Poetics

Pamamaraan.

Mayroong dalawang magkasalungat na tendensya sa pagbuo ng teoryang pampanitikan:

~ hilig sa mga teorya ng comparativeism (teorya ng paghiram, tingnan sa ibaba ang mga detalye) at formalism (ang mismong konsepto ng "nilalaman ng isang akda" ay itinatapon, pinagtatalunan na ang panitikan ay binubuo lamang ng anyo, na anyo lamang ang dapat pag-aralan. . Ang buhay ay ang "materyal" na kailangan para sa isang manunulat para sa mga pormal na konstruksyon - compositional at verbal. Ang isang likhang sining ay isang sistema ng mga malikhaing pamamaraan na may aesthetic na halaga).

~ Pagpapalakas at pagpapalalim sa panitikan ng materyalistikong pananaw sa mundo.

Ang kritisismong pampanitikan ay nahaharap sa dalawang pangunahing katanungan:

1. bakit ang bawat bansa sa bawat panahon, kasama ang iba pang uri ng kamalayang panlipunan, ay mayroon ding masining na panitikan (panitikan, ano ang kahalagahan nito sa buhay ng mga taong ito at ng buong sangkatauhan, ano ang kakanyahan nito, ang mga tampok nito, ang dahilan ng pangyayari nito.

2. bakit iba-iba ang panitikan ng bawat bansa sa bawat panahon, gayundin sa loob mismo ng panahon, ano ang esensya ng mga pagkakaibang ito, kung bakit nagbabago at umuunlad sa kasaysayan, ano ang dahilan ng ganito at hindi ng ibang pag-unlad.

Sa palagay ko, ito ay higit pa sa 2 tanong, ngunit dahil iginiit nila ...

Masasagot lamang ng kritisismong pampanitikan ang mga tanong na ito kung ito ay nagtatatag ng ilang uri ng koneksyon sa pagitan ng panitikan ng indibidwal na mga tao at ng kanilang buhay sa kabuuan.

Ang pamamaraan ng kritisismong pampanitikan ay isang tiyak na pag-unawa sa mga ugnayan na umiiral sa pagitan ng pag-unlad ng panitikan at ng pangkalahatang pag-unlad ng buhay ng mga tao at ng buong sangkatauhan.

Ang metodolohiya ay ang teorya ng pamamaraan, ang doktrina nito.

Mayroong iba't ibang mga paaralan.

Poetics.

Ang Poetics ay ang pag-aaral ng organisasyon ng artistikong kabuuan, ang agham ng mga paraan at pamamaraan ng pagpapahayag ng masining na nilalaman.

Nangyayari ito makasaysayan: ang pagbuo ng mga bahagi ng panitikan (genera, genre, tropes at figure).

At nangyayari pa rin ito teoretikal: isinasaalang-alang ang pinaka-pangkalahatang mga batas ng nilalaman.

pormalistang paaralan.

Ang mismong konsepto ng “nilalaman ng isang akda” ay itinatapon, pinagtatalunan na ang panitikan ay binubuo lamang ng anyo, na anyo lamang ang dapat pag-aralan. Ang buhay ay ang "materyal" na kailangan para sa manunulat para sa mga pormal na konstruksyon - compositional at verbal. Ang isang gawa ng sining ay isang sistema ng mga malikhaing pamamaraan na may aesthetic na halaga.

paaralang istrukturalista.

Yugto ng pag-unlad ng pormalismo. Isinasaalang-alang nila ang isang gawa ng sining bilang isang mahalagang istraktura, na kinabibilangan hindi lamang ang anyo, kundi pati na rin ang nilalaman. Itinuturing nilang posible na pag-aralan ang istruktura ng isang gawain gamit ang mga pamamaraang matematikal. Sa katunayan, ang anyo lamang ng gawain ay istruktura.

paaralang mitolohiya

Paglikha ng mga akdang pampanitikan batay sa mga alamat.

Ang pagiging tiyak ng fiction bilang sining ng salita. Ang papel ng fiction sa fiction. Sining at Media. Panitikan at Mass Media.

Gumagana ang Lit-ra sa salita - ang pangunahing pagkakaiba nito sa iba pang sining. Ang kahulugan ng salita ay ibinigay sa Ebanghelyo - ang banal na ideya ng kakanyahan ng salita. Ang salita ang pangunahing elemento ng panitikan, ang koneksyon sa pagitan ng materyal at espirituwal. Ang salita ay pinaghihinalaang kabuuan ng mga kahulugang ibinigay dito ng kultura ng tao. Sa pamamagitan ng salita, ang pakikipag-ugnayan ay ginawa sa karaniwan sa kultura ng mundo. Visual cool-ra - na pusa. maaaring perceived visually. Verbal kul-ra - mas nakakatugon sa mga pangangailangan ng isang tao - ang salita, ang gawain ng pag-iisip, ang pagbuo ng pagkatao (ang mundo ng mga espirituwal na nilalang). May mga spheres ng kultura, isang pusa. hindi nangangailangan ng seryosong saloobin (Hollywood films ay hindi nangangailangan ng maraming panloob na pagbabalik). May isang litro sa lalim, pusa. nangangailangan ng malalim na relasyon, karanasan. Ang mga akda ng panitikan ay ang pagmulat ng panloob na pwersa ng isang tao sa iba't ibang paraan, dahil. may materyal ang gawain. 1 Pansamantalang sining - umuunlad sa panahon - teatro, sinehan, musika. Hindi tayo maaaring sumalungat sa oras (paglaktawan ng isang fragment) 2 Spatial art - pagbuo sa kalawakan - plastic art - painting, sculpture. Hindi itinakda ang oras ng pang-unawa. Ang larawan ay naglalaman ng mga spatial landmark - alam ng pintor kung ano ang unang dapat bigyang pansin ng manonood. Laban sa background na ito, ang panitikan ay isang synthesis ng temporal at spatial. Ang Lit-ra ay may ilang mga segment, mga fragment - ito ay nauugnay sa salita. Ang bawat isa sa mga elemento ay maaaring iharap nang hiwalay. Maaari mong ihiwalay ang isang tunog o isang salita, hatulan ang isang parirala, isang talata, isang kabanata. Sa anumang oras, maaari mong matakpan ang takbo ng oras ng trabaho, hindi ito itinakda ng may-akda. Hindi alam ng may-akda ang bilis ng pagbabasa, at ang mambabasa ay maaaring huminto sa pagbabasa anumang oras. Isang pansamantalang akda - alam ng may-akda nito kung gaano katagal ang kanyang akda, kung gaano katagal ang pag-unawa sa akda. Maaaring may paglabag sa ritmo, ang acceleration ng kurso. Sa lit. Ang trabaho ay walang limitasyon sa oras, posible na makagambala. Sa teatro, imposible ito, palaging may kahulugan. kalooban. Sa panitikan, iisa lang ang ibinabalik natin, may pagkakataong ibalik at ibalik ang ating kailangan. Ang temporal na istraktura ng likhang sining ay mas libre. Nakikita natin ang lahat bilang ito sa isang akdang pampanitikan, ngunit sa parehong oras, ang pananaw na ito ay maaaring iba para sa lahat, ang salita ay pinaghihinalaang iba. Ang anumang paglalarawan ng teksto ay isang pagbaluktot sa kung ano ang ipinapahiwatig ng teksto. Ang salita ay hindi materyal. Walang pagkakaiba tulad ng sa pagpipinta, sa pagkuha ng litrato (ang talahanayan sa akdang pampanitikan ay higit na pangkalahatan kaysa sa larawan). Ang salita ay may parehong malakas at mahinang simula. Lit-ra at musika:

1) temporal na pagkakaiba 2) kakanyahan: sa isang akdang pampanitikan - isang hanay ng mga salita, isang semantikong halo ng isang pangngalan. mga akdang pampanitikan. Sa musika ang gawain ay walang tiyak na pagbubuklod, hindi nagdadala ng mga direktang asosasyon, hindi tayo nauugnay sa isang hanay ng mga tunog na emosyonal, walang direktang semantikong istruktura. Ang tala ay isang panlabas na tunog, ngunit hindi isang semantikong kahulugan, hindi katulad ng isang salita, ito ay nakakakuha ng mga pansamantalang katangian. Ang musika ay mas malaya mula sa semantic predetermination kaysa sa panitikan. Tukoy mga anyo ng pandiwang sining - may ilang mga kategorya ng mga akdang pampanitikan na malapit na nauugnay sa iba pang mga uri ng sining: dramaturgy - may teatro, tula at mga graphic (kapag ang may-akda mismo ang naglalarawan ng kanyang gawa).

7. Panitikan at kathang-isip. Mga suliranin ng modernong panitikan. Elite at mass literature.

Panitikan - Kadalasan, ang panitikan ay nauunawaan bilang fiction, iyon ay, ang panitikan bilang isang anyo ng sining. Gayunpaman, ang modernong pag-unawa na ito ay hindi dapat direktang ilapat sa kultura ng mga panahon na malayo sa ngayon. Kasama sa panitikan ang mga teksto ng may-akda (kabilang ang hindi nagpapakilalang, iyon ay, ang mga may-akda ay hindi kilala para sa isang kadahilanan o iba pa, at kolektibo, iyon ay, isinulat ng isang pangkat ng mga tao - kung minsan ay napakarami, kung pinag-uusapan natin, halimbawa, ang tungkol sa isang encyclopedia , ngunit tiyak pa rin). Kasama sa panitikan ang mga teksto na sa kanilang sarili ay may kahalagahang panlipunan (o kinakalkula na mayroon nito).

Belletre At patpat(mula sa French belles lettres - belles-lettres), sa isang malawak na kahulugan - fiction sa pangkalahatan. Sa isang mas makitid at mas karaniwang kahulugan - masining na prosa, sa kaibahan sa tula at drama. Minsan sa pamamagitan ng B. ang ibig nilang sabihin ay ideolohikal at masining na panitikan. Ang konsepto ng fiction ay laganap, na tumutukoy sa pagnanais ng maraming may-akda ng mga librong pang-agham at pang-agham-fiction na pagsamahin ang dokumentaryong materyal sa mga elemento ng masining na salaysay para sa layunin ng libangan.

Ang elite literature ay mataas na istilo ng panitikan na nilikha para sa pag-unawa ng isang makitid na bilog ng mga tao ng mga espesyalista (mga taong may espesyal na edukasyon).

Ang literatura ng masa (paraliterature) ay panitikan na nailalarawan sa pamamagitan ng replicability, polarismo, pagiging simple ng presentasyon, komersyal na kalikasan, atbp.

8. Masining na imahe. Mga tampok ng disenyo at pagtatanghal nito.

Ang masining na imahe ay isang anyo ng pag-iisip sa sining. Ito ay isang alegoriko, metaporikal na kaisipan na naghahayag ng isang kababalaghan sa pamamagitan ng isa pa. Ang makata ay kumikilos gamit ang mga larawan at larawan. Gamit ang masigla at matingkad na wika, ito ay nagpapakita, kumikilos ayon sa imahinasyon ng mga mambabasa, at nakakumbinsi sa pamamagitan ng mga larawan. Kaya, sa nobela ni L.N. Ang "Digmaan at Kapayapaan" ni Tolstoy, ang karakter ni Andrei Bolkonsky ay ipinahayag sa pamamagitan ng pag-ibig kay Natasha, at sa pamamagitan ng mga relasyon sa kanyang ama, at sa pamamagitan ng kalangitan ng Austerlitz, at sa pamamagitan ng libu-libong mga bagay at mga tao na, bilang napagtanto ng bayaning ito sa mortal na paghihirap, ay "nauugnay" sa bawat tao .

Ang artista ay nag-iisip nang magkakaugnay. Ang masining na imahe ay may sariling lohika, ito ay bubuo ayon sa sarili nitong mga panloob na batas, na nagtataglay ng sariling paggalaw. Itinakda ng artista ang lahat ng mga paunang parameter para sa paggalaw sa sarili ng imahe, ngunit sa pagtakda ng mga ito, hindi niya mababago ang anuman nang hindi gumagawa ng karahasan laban sa artistikong katotohanan. Ang artista kung minsan ay hindi nakakarating sa konklusyon na kanyang pinagsisikapan.

Ang isa sa mga aspeto ng kalabuan ng imahe ay ang pagmamaliit. Inihambing ni E. Hemingway ang isang gawa ng sining sa isang malaking bato ng yelo: ang isang maliit na bahagi nito ay nakikita, ang pangunahing bahagi ay nakatago sa ilalim ng tubig. Ginagawa nitong aktibo ang mambabasa, ang proseso ng pang-unawa sa akda ay nagiging co-creation, pag-iisip, pagguhit ng imahe. Gayunpaman, hindi ito arbitrary na haka-haka. Ang perceiver ay tumatanggap ng paunang salpok para sa pagmuni-muni, binibigyan siya ng isang emosyonal na estado, ngunit pinananatili niya ang parehong malayang kalooban at saklaw para sa malikhaing imahinasyon. Ang understatement ng imahe, na nagpapasigla sa pag-iisip ng perceiver, ay ipinahayag na may partikular na puwersa sa kawalan ng isang pagtatapos, hindi kumpleto.

Ang imahe ay multifaceted, ito ay may isang kalaliman ng kahulugan. Ang bawat panahon ay nakakahanap ng bago sa klasikal na imahe, binibigyan ito ng sarili nitong interpretasyon. Noong ika-19 na siglo Ang Hamlet ay itinuturing na isang mapanimdim na intelektwal ("Hamletism"), noong ika-20 siglo. - bilang isang wrestler.

Ang imahe ay hindi naisasalin sa wika ng lohika dahil ang pagsusuri ay nag-iiwan ng "super-semantic residue", at isinasalin namin - dahil, sa pagpasok ng mas malalim at mas malalim sa kakanyahan ng akda, posible na mas ganap na maihayag ang kahulugan nito: kritikal Ang pagsusuri ay isang proseso ng walang katapusang pagpapalalim sa walang katapusang kahulugan ng imahe.

Ang masining na imahe ay isang indibidwal na paglalahat na nagpapakita sa isang konkretong-sensual na anyo. Ang pangkalahatan ay nagpapakita ng sarili sa indibidwal at sa pamamagitan ng indibidwal. Alalahanin natin ang isa sa mga eksena ni L.N. Tolstoy "Anna Karenina". Nais ni Karenin na hiwalayan ang kanyang asawa at pumunta sa isang abogado para sa payo. Ang abogado ay nakikinig nang may simpatiya sa bisita. Ang isang kumpidensyal na pag-uusap ay nagaganap sa isang maaliwalas na opisina, na natatakpan ng mga karpet. Biglang lumipad ang isang gamu-gamo sa buong silid. At kahit na ang kuwento ni Karenin ay may kinalaman sa mga dramatikong pangyayari sa kanyang buhay, ang abogado ay hindi na nakikinig sa anumang bagay, mahalaga para sa kanya na mahuli ang gamu-gamo na nagbabanta sa kanyang mga karpet. Ang isang maliit na detalye ay nagdadala ng isang malaking semantic load. Lumalabas na sa autokratikong burukratikong lipunang ito, ang mga tao ay walang malasakit sa isa't isa, at ang mga bagay ay mas mahalaga kaysa sa isang tao at sa kanyang kapalaran.

Maaaring tila ang liriko na tula ay nahuhulog sa pattern: ang imahe ay ang pagkakaisa ng pangkalahatan at indibidwal. Alalahanin natin ang mga tula ni A.S. Pushkin "Mahal kita". Ang mensaheng ito ng makata sa kanyang minamahal ay nagsasalita tungkol sa pinakakilala, matalik. Ang lahat ay natatangi at indibidwal. Si Pushkin lamang ang nakadama ng ganito. Ipinapahayag ng makata ang kanyang sarili, ang kanyang mga iniisip at damdamin, at, tila, anong heneral ang maaaring talakayin? Gayunpaman, ang mismong sariling katangian ng artist ay nagdadala ng unibersal. Ang dakilang makata, isinulat ni V.G. Si Belinsky, na nagsasalita tungkol sa kanyang sarili, tungkol sa kanyang "Ako", ay nagsasalita tungkol sa pangkalahatan - ng sangkatauhan, dahil sa kanyang kalikasan ay namamalagi ang lahat ng bagay na nabubuhay sa sangkatauhan; at samakatuwid sa kanyang kalungkutan ay kinikilala ng lahat ang kanyang kalungkutan, sa kanyang kaluluwa ay kinikilala ng lahat ang kanyang sarili at nakikita sa kanya hindi lamang isang makata, kundi pati na rin ang isang tao, ang kanyang kapatid sa sangkatauhan. Ang artist ay nag-iisip sa mga imahe, ang likas na katangian nito ay konkretong sensual.

Ang sining ay may kakayahang, nang hindi humiwalay sa konkreto-senswal na kalikasan ng mga phenomena, na gumawa ng malawak na paglalahat at paglikha ng isang konsepto ng mundo. Ang masining na imahe ay ang pagkakaisa ng pag-iisip at damdamin, makatwiran at emosyonal. Ang mga sinaunang Indian ay naniniwala na ang sining ay ipinanganak kapag ang isang tao ay hindi mapigilan ang kanyang labis na damdamin.

Ang papel na ginagampanan ng sariling katangian ng artist ay lalong maliwanag sa mga sining ng pagganap (musika, teatro). Ang bawat aktor, halimbawa, ay binibigyang kahulugan ang imahe sa kanyang sariling paraan, at ang iba't ibang panig ng dula ay ipinahayag sa manonood. Ang personalidad ng lumikha ay makikita sa masining na imahe, at ang mas maliwanag, mas makabuluhan ang personalidad na ito, mas makabuluhan ang paglikha mismo.

Ang manunulat ay nagpapakita sa atin ng buhay holistically. Ang imahe ng isang tao ay nagpapahiwatig ng imahe ng sitwasyon sa buhay kung saan siya kumikilos, at ang imahe ay parehong indibidwal at pangkalahatan. Sa maraming mga gawa, ang isang bilang ng mga character ay ipinapakita, at ang bawat isa sa kanila ay naglalaman ng isang tiyak na artistikong pangkalahatan. Ang akda ay nagbibigay sa atin ng generalization na tumutukoy hindi lamang sa isang partikular na karakter, kundi pati na rin sa isang tiyak na panlipunang kontradiksyon sa pangkalahatan (maaari itong magpakita mismo sa relasyon ng mga nilikhang karakter (mga karakter)). Sa kanilang pakikipag-ugnayan, ang mga karakter ay humantong sa amin sa isang holistic generalization - sa isang konklusyon na hindi na mababawasan sa alinman sa mga character, ngunit niyakap ang lugar ng buhay na inilarawan sa trabaho sa kabuuan nito. Ang pangunahing paglalahat na ito, na isinasagawa sa buong sistema ng mga character, ay tinatawag na pangunahing ideya ng gawain. (Mukhang lahat ng ito ay tungkol sa integridad na lumalabas sa pamagat, ngunit para sa akin ay hindi ito tungkol sa integridad na sinadya ni Wilczek, sa huli ay inipit ko ang aking sariling piraso "tungkol sa integridad", marahil ito ay magkasya nang mas mahusay. , ngunit dapat itong alisin)

Kaya, ang isang akda ay isang masalimuot na kabuuan ng ideolohikal, isang kadena ng mga generalisasyon ng manunulat, isang serye ng kanyang mga obserbasyon sa katotohanan, na inayos ng iisang kaisipan, ang pangunahing ideya ng akda.

Ngunit ang pangunahing ideya ay hindi dapat maunawaan sa abstract, bilang abstract formula. Dapat itong ihayag sa buong akda, sa interaksyon ng mga tauhan, atbp. Ang pagiging kumplikado ng ideolohiyang ito ng gawain ay tinutukoy ng pagiging kumplikado ng buhay mismo. Depende sa mga gawain na itinakda sa harap niya, ang manunulat ay maaaring magsikap na ipakita ang proseso ng buhay sa mga pinaka-kumplikadong anyo nito, o, sa kabaligtaran, maaaring ibunyag ang kakanyahan ng prosesong ito sa ilang mga simpleng kaso sa buhay (mga kwento ni Chekhov).

Upang maunawaan ang pagiging kumplikado ng isang akdang pampanitikan, dapat na malinaw na maunawaan ang istruktura nito, ang mga batas na namamahala sa istrukturang ito, ang ugnayan ng mga bahagi nito, ang papel na ginagampanan ng iba't ibang paraan na ginamit ng manunulat sa paglikha ng mga tiyak na larawan ng buhay. (maaari ding alisin ang "pagbuhos ng tubig" na ito sa paksa, ngunit maaari mong isaisip ito upang malaman kung ano ang maaari mong sabihin bilang karagdagan)

Ang pangunahing panukala, na nagbibigay sa atin ng susi sa tamang pag-unawa sa lahat ng mga tanong na ito, ay ang panukala tungkol sa ugnayan sa pagitan ng anyo at nilalaman.

Ang nilalaman at anyo ay pangunahing mga karelasyon na konsepto, i.e. hindi maaaring umiral ang isa kung wala ang isa: ang anyo ay anyo ng isang bagay, kung hindi man ay walang kabuluhan; ang nilalaman, upang umiral, ay dapat magkaroon ng isang anyo na nagbibigay dito ng isang panlabas na katiyakan, kung hindi, hindi ito maipapakita ang sarili nito. Ang nilalaman ay dapat magkaroon ng isang anyo sa labas kung saan hindi ito maaaring umiral nang may ganap na katiyakan; ang anyo ay may kahulugan at kabuluhan kapag ito ay nagsisilbing manipestasyon ng nilalaman. At depende sa nilalaman, natatanggap nito ang sarili nitong mga katangian na nakikilala ito mula sa iba pang mga anyo kung saan ipinakita ang ibang nilalaman. Sa labas ng natapos na anyo, ang kababalaghan ay hindi maaaring magpakita mismo, tanging sa proseso ng pagbuo nito ay inilalantad nito ang lahat ng likas na taglay nito, ang lahat ng nilalaman nito. Halimbawa: Upang ang ating pag-unawa sa Digmaang Trojan na inilalarawan sa Iliad ay makatanggap ng sapat na panlabas na katiyakan, i.e. naging puno at umunlad, kinakailangan na isipin natin ang pag-aaway ng mga tao, ang kanilang mga sandata, ang kanilang mga pagsasamantala, ang kanilang mga damdamin na humantong sa kanila sa digmaan, atbp., Kung hindi, ang ating ideya ng digmaan ay magiging pangkalahatan at malabo, hindi ito mahahayag. mismong ganap at multifaceted. Ang isang kumpletong pag-unawa sa Digmaang Trojan ay lumitaw sa atin nang tumpak dahil napagtanto natin ang ganap na nabuong anyo nito, at, sa kabaligtaran, ang isang kumpletong pang-unawa sa anyo ay humantong sa amin sa isang ideya ng Digmaang Trojan sa kabuuan, i.e. sa nilalaman. (Ang halimbawang ito "sa paksa" ay maaaring alisin, maaari mong iwanan ito, muli, tulad ng kakayahang magbigay ng isang halimbawa, atbp., marahil ay magustuhan ito ni Wilchek ...) Kaya, ang ratio na ito ng anyo at nilalaman, na parang dumadaan sa isa't isa, ay maaaring ipahayag bilang mga sumusunod: ang nilalaman ay walang iba kundi ang paglipat ng anyo sa nilalaman, at ang anyo ay walang iba kundi ang paglipat ng nilalaman sa anyo.(Hegel).

Malinaw. Na ang prosesong ito ng magkaparehong paglipat ng anyo at nilalaman ay batay sa nilalaman. Ito ay naghahanap ng isang form para sa sarili nito, salamat sa kung saan maaari itong ganap na maipahayag ang kakanyahan nito.

Ang sukatan ng katiyakan ng agarang nilalaman ng isang akda ay ang masining nitong anyo.

Sa unang kaso, ang layunin na nilalaman ng isang partikular na paghatol, paglalarawan, formula, atbp. ay hindi nangangailangan ng anumang subjective na pangkulay, emosyonal na pagtatanghal, upang maihayag o mapahusay ang kahalagahan nito, sa madaling sabi, na nagbibigay sa nilalaman ng mga tampok ng isang tiyak na kababalaghan sa buhay na nangangailangan ng isang indibidwal na saloobin sa sarili nito (ang formula 2 * 2 = 4 ay hindi Nangangailangan ng isang espesyal na anyo upang maging katotohanan at madama bilang ganoon ng mambabasa).

Kapag ang gawain ng isang indibidwal, na may subjective na kulay na kababalaghan ay lumitaw, kung gayon ang anyo ng pagpapahayag nito ay nagiging aktibo. Ang bawat lilim ng sistema ng pagsasalita ay nakikilahok sa paglikha ng katiyakan na kinakailangan para sa indibidwalisasyon ng hindi pangkaraniwang bagay, nagpapalakas sa sukatan ng katiyakang ito.

Kung mas mataas ang aktibidad ng form, mas maraming nalalaman ito, mas ganap na binabalangkas nito ang lahat ng mga kakulay ng agarang nilalaman, mas mataas ang sukatan ng katiyakan nito.

Pag-aaral ng isang gawa ng sining, kinakailangan upang matukoy ang bilog ng buhay na materyal na pinili niya, pagguhit na kung saan ang artist ay nagpapatunay sa kanyang pag-unawa sa katotohanan (tema). Sa roughly speaking, theme is what the writer portrays, the idea is what he wants to say about the depicted, his assessment. Mas tiyak, ang ideya ay kung ano ang sinasabi ng manunulat kapwa sa pamamagitan ng kanyang mismong tema, na direktang inilalarawan ng saklaw ng mga phenomena sa buhay, ang kanilang pagpili, pati na rin ng saloobin sa buhay na nais niyang pukawin sa mambabasa at maaaring mas malawak kaysa sa kung ano ang direktang makikita sa akda. .

Batay sa pag-unawa sa nilalaman ng tema, pagkakaisa nito sa ideya, masasabi natin na ang isang likhang sining ay may ideolohikal at tematikong batayan, i.e. ay nagpapakita ng isang tiyak na bahagi ng buhay, na naiintindihan ng artista sa ideolohiya.

1) bilang isang transisyon ng ideolohikal at pampakay na batayan tungo sa mga karakter ng tao, ang mga karanasan at pagkilos na kung saan ay konkreto, ipagkanulo ang katiyakan at pagkakaiba sa materyal ng buhay na natanto ng manunulat.

2) Ang paglipat ng karakter sa mga aksyon (komposisyon, balangkas) at mga karanasan (wika), na nagbibigay ng panlabas na katiyakan, kung wala ito ay magiging masyadong pangkalahatan, hindi tiyak na kababalaghan (ang mga aksyon ng tao sa isang akdang pampanitikan ay ipinahayag sa komposisyon at balangkas. , kaisipan, damdamin, karanasan - sa wika kung saan ipinahayag niya ang mga ito sa atin).

Ang hindi mapaghihiwalay, magkatugmang magkakasamang buhay sa loob ng balangkas ng isang akdang pampanitikan ng anyo at nilalaman, ang tema at ideya ng akda, mga karakter sa panitikan (mga tauhan) at ang kanilang tirahan ay lumilikha. ang pangkalahatang integridad ng trabaho. Kung hindi isinasaalang-alang ang pagkakaugnay at hindi mapaghihiwalay ng mga sangkap na ito, hindi posible ang integridad ng isang akdang pampanitikan.

11. Ang ideolohikal at pampakay na nilalaman ng isang akdang pampanitikan. Thematic na integridad ng isang gawa ng sining.

kinakailangang ihabi ang katotohanan na ang teksto ay dapat na magkakaugnay. kung ang isang paksa ay itinaas, ipagpatuloy ito sa buong gawain. ang paksa ay dapat na nauugnay sa mga ideya at blah blah blah

Ang mga prinsipyo ng pagkonekta ng mga kaganapan sa mga salaysay at concentric na mga plot ay makabuluhang naiiba, samakatuwid, ang kanilang mga posibilidad sa paglalarawan ng katotohanan, mga aksyon at pag-uugali ng mga tao ay magkakaiba din. Ang pamantayan para sa pagkakaiba sa pagitan ng mga ganitong uri ng balangkas ay ang likas na katangian ng koneksyon sa pagitan ng mga kaganapan.

SA salaysay Sa mga plot, ang koneksyon sa pagitan ng mga kaganapan ay pansamantala, iyon ay, ang mga kaganapan ay nagtatagumpay sa bawat isa sa oras, na sumusunod sa isa't isa. Ang "formula" ng mga plot ng ganitong uri ay maaaring kinakatawan bilang mga sumusunod:

SA konsentriko mga balangkas, ang mga ugnayang sanhi sa pagitan ng mga pangyayari ay nangingibabaw, ibig sabihin, ang bawat pangyayari ay ang sanhi ng susunod at ang kahihinatnan ng nauna. Ang ganitong mga balangkas ay naiiba sa mga salaysay sa pagkakaisa ng aksyon: tinutuklasan ng manunulat ang alinmang sitwasyon ng tunggalian. Ang lahat ng mga kaganapan sa balangkas ay tila pinagsama-sama sa isang node, na sumusunod sa lohika ng pangunahing salungatan.

Salungatan - (lat. conflictus - pag-aaway, hindi pagkakasundo, pagtatalo) - isang tiyak na artistikong anyo ng pagpapakita ng mga kontradiksyon sa buhay ng mga tao, na nagpaparami sa sining ng isang matinding banggaan ng salungat na mga aksyon, pananaw, damdamin, adhikain, hilig ng tao.

tiyak na nilalaman tunggalian ay ang pakikibaka sa pagitan ng maganda, dakila, at pangit, ang base.

Salungatan sa panitikan ay ang batayan ng masining na anyo ng akda, ang pagbuo ng balangkas nito. Salungatan at ang resolusyon nito ay nakasalalay sa konsepto ng akda.

Batay sa pag-uuri, ang mga uri at uri ng mga salungatan ay tinutukoy. Uri ng salungatan - isang variant ng pakikipag-ugnayan sa salungatan, na naka-highlight sa isang tiyak na batayan.

Ang paraan ng paglutas ng salungatan ay kinabibilangan ng kanilang paghahati sa magkasalungat (marahas) na salungatan at kompromiso (hindi marahas).

Marahas (antagonistic) na mga salungatan ay mga paraan upang malutas ang mga kontradiksyon sa pamamagitan ng pagsira sa mga istruktura ng lahat ng magkasalungat na partido o sa pamamagitan ng pagtanggi na lumahok sa tunggalian ng lahat ng partido maliban sa isa. Panalo ang panig na ito. Halimbawa: ang kumpletong pagkatalo ng kaaway sa isang pagtatalo (eleksiyon ng mga awtoridad, atbp.).

Mga salungatan sa kompromiso payagan ang ilang mga opsyon para sa kanilang solusyon dahil sa magkaparehong pagbabago sa mga layunin ng mga kalahok sa salungatan, ang tiyempo, mga kondisyon ng pakikipag-ugnayan. Halimbawa: hindi ipinapadala ng supplier ang inorder na hilaw na materyales sa tagagawa sa loob ng tinukoy na oras. Ang tagagawa ay may karapatang hilingin ang katuparan ng iskedyul ng paghahatid, ngunit ang oras ng paghahatid ng kargamento ay nagbago dahil sa kakulangan ng pondo para sa transportasyon dahil sa hindi pagbabayad. Sa pamamagitan ng magkaparehong interes, posible na maabot ang isang kompromiso sa pamamagitan ng mga negosasyon, pagbabago ng iskedyul ng paghahatid.

Ang mga saklaw ng pagpapakita ng mga salungatan ay lubos na magkakaibang: politika, ekonomiya, relasyon sa lipunan, pananaw at paniniwala ng mga tao. Maglaan ng mga salungatan sa pulitika, panlipunan, pang-ekonomiya, organisasyon.

Mga salungatan sa pulitika- isang labanan sa pamamahagi ng kapangyarihan, mga anyo ng pakikibaka para sa kapangyarihan.

salungatan sa lipunan ay kumakatawan sa mga kontradiksyon sa sistema ng mga relasyon sa pagitan ng mga tao (grupo), na kung saan ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagpapalakas ng mga magkasalungat na interes, tendensya ng mga panlipunang komunidad at indibidwal. Ang iba't ibang mga salungatan sa lipunan ay mga salungatan sa paggawa at panlipunang paggawa, i.e. sa larangan ng trabaho. Ito ay isang malaking grupo ng mga salungatan na madalas lumitaw sa anyo ng mga welga, piket, at demonstrasyon ng malalaking grupo ng mga manggagawa.

Mga salungatan sa ekonomiya kumakatawan sa isang malawak na hanay ng mga salungatan, na batay sa mga kontradiksyon sa pagitan ng mga pang-ekonomiyang interes ng mga indibidwal at grupo. Ito ay isang pakikibaka para sa ilang mga mapagkukunan, mga benepisyo, mga saklaw ng pang-ekonomiyang impluwensya, pamamahagi ng ari-arian, atbp. Ang mga ganitong uri ng salungatan ay karaniwan sa iba't ibang antas ng pamahalaan.

Mga salungatan sa organisasyon ay ang resulta ng mga hierarchical na relasyon, regulasyon ng mga aktibidad ng tao, ang paggamit ng mga distributive na relasyon sa organisasyon: ang paggamit ng mga paglalarawan ng trabaho, ang functional na pagtatalaga ng mga karapatan at obligasyon sa empleyado; pagpapakilala ng mga pormal na istruktura ng pamamahala; pagkakaroon ng mga probisyon para sa suweldo at pagsusuri ng trabaho, mga bonus para sa mga empleyado.

Ayon sa direksyon ng epekto, ang mga vertical at pahalang na salungatan ay nakikilala. Ang isang tampok na katangian ng mga ito ay ang pamamahagi ng dami ng kapangyarihan na nasa mga kalaban sa oras ng simula ng mga pakikipag-ugnayan sa salungatan.

SA patayong mga salungatan ang halaga ng kapangyarihan ay bumababa nang patayo mula sa itaas hanggang sa ibaba, na tumutukoy sa iba't ibang mga kondisyon ng pagsisimula para sa mga kalahok sa salungatan: ang boss ay isang subordinate, ang pinakamataas na organisasyon ay isang negosyo, ang tagapagtatag ay isang maliit na negosyo.

SA pahalang na mga salungatan mayroong isang pakikipag-ugnayan ng katumbas sa mga tuntunin ng halaga ng kapangyarihan na magagamit o isang hierarchical na antas ng mga paksa: mga tagapamahala ng parehong antas, mga espesyalista sa kanilang sarili, mga supplier - mga mamimili.

Tonic versification

Ang pinakasimpleng anyo ng sistema ng accent ay tonic verse, kung saan ang pagkakapantay-pantay ng mga linya ay batay sa higit pa o hindi gaanong pare-parehong pangangalaga ng isang tiyak na bilang ng mga diin sa bawat linya na may variable na bilang ng mga hindi naka-stress na pantig (kapwa sa linya sa kabuuan. at sa pagitan ng mga pantig na may diin).

Ang parehong bilang ng mga stress sa bawat linya ay maaaring hindi maobserbahan sa pagsasanay, ngunit hindi nito binabago ang rhythmic pattern.

Sa pinakasimpleng paraan, ang tonic na taludtod ay maaaring ipahiwatig ng scheme: "×′ ×′ ×′", kung saan ang "′" ay isang may diin na pantig, at ang "×" ay isang variable na bilang ng mga unstressed na pantig.

Depende sa bilang ng mga stress sa isang linya, tinutukoy ang ritmo nito: three-beat, four-beat, atbp.

Pagbabago ng pantig

Ang syllabic verse ay isang tonic na taludtod kung saan ang bilang ng mga pantig sa isang linya at ang lugar ng ilang mga diin (sa dulo at sa gitna ng isang linya) ay nakatakda.

Ang natitirang mga diin (sa simula ng bawat kalahating linya) ay hindi naayos at maaaring mahulog sa iba't ibang pantig.

Ang iskema ng syllabic verse ay naiiba sa scheme ng tonic verse dahil dito ang pagbuo ng uri ng “×′ ×′” sa simula ng kalahating linya o taludtod ay magtatapos sa isang tuldik na nasa isang nakapirming pantig, halimbawa. . sa Alexandrian verse - sa ika-6 at ika-12 pantig.

RHYTHM - isang regular na pag-uulit ng katapat at sensually perceptible units. Hal. ang katok ng isang palawit o ang mga beats ng isang pulso ay maindayog: sa mga ito mayroon tayo, una, mga yunit, ibig sabihin, tiyak (tinatanggal sa bawat isa ng anumang mga agwat, nakumpleto) phenomena (katok, hampasin), at pangalawa, ang pagkakapantay-pantay, homogeneity ng mga yunit na ito (isang suntok ay may parehong kalidad bilang isang suntok), pangatlo, ang pag-uulit ng mga yunit (isang bilang ng mga ito), ikaapat, kaayusan, ang pattern ng pag-uulit, at sa wakas, ikalima, pandama na pagdama, ang posibilidad ng direktang pang-unawa sa mga yunit na ito at ang mga agwat sa pagitan nila. Ang R. sa isang malawak na kahulugan ay likas na direkta sa isang bilang ng mga natural na phenomena (mga alon ng dagat, atbp.) at sa katawan ng tao (rhythmically paghinga, paggana ng puso, sirkulasyon ng dugo, atbp.).

metro- sukat ng taludtod, ang yunit ng istruktura nito. Ito ay isang pangkat ng mga paa na pinag-isa ng ikt, ang pangunahing ritmikong diin.

Rhyme- katinig sa dulo ng dalawa o higit pang salita. Ito ay pinakakaraniwang ginagamit sa patula na pananalita at sa ilang panahon sa ilang kultura ay nagsisilbing obligado o halos obligadong pag-aari nito. Hindi tulad ng aliterasyon at asonans (na maaaring mangyari saanman sa teksto), ang tula ay tinutukoy sa posisyong (sa pamamagitan ng posisyon sa dulo ng taludtod, na kumukuha ng sugnay). Ang tunog na komposisyon ng isang tula - o sa halip, ang likas na katangian ng katinig na kinakailangan para sa isang pares ng mga salita o parirala na mababasa bilang tula - ay naiiba sa iba't ibang wika at sa iba't ibang panahon.

Mga uri ng tula

May tatlong uri ng tula depende sa posisyon ng diin sa isang salitang tumutula:

• panlalaking tula, kung saan ang diin ay nasa huling pantig ng tumutula na taludtod. Halimbawa, ang ganitong uri ay ginagamit sa tula ni M.Yu Lermontov na "Kamatayan":
  pambabae rhyme, kung saan ito ay nahuhulog sa penultimate isa.
• dactylic rhyme, kung saan ang diin ay nasa ikatlong pantig mula sa dulo ng linya. hyperdactylic rhyme, kung saan ang stress ay bumaba sa ikaapat na pantig o higit pa, ay ginagamit nang mas madalas kaysa sa iba.

Naiiba din ang mga rhyme sa katumpakan ng mga katinig at kung paano nilikha ang mga ito:

• mayamang tula kung saan ang sanggunian na katinig ay nagtutugma. Isang halimbawa ay ang mga linya mula sa tula ni A.S. Pushkin "Kay Chaadaev":
  Pag-ibig, pag-asa, tahimik na kaluwalhatian
  Ang panlilinlang ay hindi nabuhay nang matagal para sa amin,
  Wala na ang saya ng kabataan
  Parang panaginip, parang ambon sa umaga.
• mahihirap na rhymes, kung saan ang mga tunog na may diin at isang naka-stress na patinig ay bahagyang nagtutugma.

Gayundin sa versification, ang isang pangkat ng mga hindi tumpak na rhyme ay nakikilala, na isang nakakamalay na masining na aparato:

• assonant rhymes kung saan ang tunog na binibigyang-diin ng patinig ay nag-tutugma, ngunit ang mga katinig ay hindi.
• dissonant (consonant) rhymes, kung saan, sa kabaligtaran, ang mga naka-stress na patinig ay hindi tumutugma:

isang pinutol na tula kung saan may dagdag na tunog ng katinig sa isa sa mga salitang tumutula.

kritisismong pampanitikan

kritisismong pampanitikan

PAG-AARAL NG PANITIKAN - ang agham na nag-aaral ng fiction (tingnan ang Literatura). Ang terminong ito ay medyo kamakailang pinagmulan; bago sa kanya, ang konsepto ng "kasaysayan ng panitikan" (French histoire de la litterature, German Literaturgeschichte) ay malawakang ginagamit. Ang unti-unting pagpapalalim ng mga gawaing kinakaharap ng mga mananaliksik ng fiction ay humantong sa pagtaas ng pagkakaiba-iba sa loob ng disiplinang ito. Isang teorya ng panitikan ang nabuo, na kinabibilangan ng metodolohiya at poetics. Kasama ang teorya ng panitikan, ang kasaysayan ng panitikan ay kasama sa pangkalahatang komposisyon ng "agham ng panitikan", o "L.". Ang terminong ito ay lubhang popular sa Germany (Literaturwissenschaft, cf. art history - Kunstwissenschaft), kung saan ito ay ginagamit ng mga mananaliksik tulad ng, halimbawa. O. Walzel, R. Unger at marami pang iba. iba pa (Unger R., Philosophische Probleme in der neuen Literaturwissenschaft, 1908; Elster E., Prinzipien der Literaturwissenschaft, 1911; Walzel O., Handbuch der Literaturwissenschaft; Philosophie der Literaturwissenschaft, Ermatting 1, Ermatting 1 at iba pa.). Ang terminong ito ay malawakang pinagtibay sa paggamit ng Ruso mula noong mga 1924-1925 (tingnan, halimbawa, ang mga aklat: P. N. Sakulina, Sociological method sa L., M., 1925; P. N. Medvedeva, Formal na pamamaraan sa L., L. , 1928; A Gurshtein, Questions of Marxist L., M., 1931, mga koleksyon na "Against Mechanistic L.", M., 1930, "Against Menshevism in L.", M., 1931, at marami pang iba. ginamit ang terminong "L. " at pereverzianism - cf. WR Fokht's brochure, Marxist L., Moscow, 1930, at lalo na ang koleksyon na "Literary Studies", na-edit ni VF Pereverzev, M., 1928).
Ang layunin ng artikulong ito, bilang karagdagan sa mga terminolohikal na sanggunian sa itaas, ay dalawa:
1) balangkasin ang mga pangkalahatang gawain na patuloy na humaharap sa agham ng panitikan sa kasalukuyang panahon;
2) upang maunawaan ang mga hangganan ng mga bahaging bumubuo nito.
Sa ilang mga punto, ang artikulong ito ay sumasalubong sa iba pang mga artikulo ng "Literary Encyclopedia" - Literature,, Marxism-Leninism sa literary criticism, at marami pang iba. atbp. Ang pagiging tiyak ng artikulong ito ay nakasalalay sa pangkalahatang pagbabalangkas ng problema ng mga gawain ng agham at ang komposisyon nito.
Sa artikulong "Panitikan" ang kalikasan ng fiction ay naitatag na - isang espesyal na anyo ng kamalayan sa klase, ang paraan ng pagpapahayag na kung saan ay mga pandiwang imahe. Ang agham ng panitikan ay dumating sa pananaw na ito ng paksa nito sa proseso ng isang kumplikadong panloob na muling pagsasaayos, bilang isang resulta ng isang mabangis na pakikibaka sa isang bilang ng mga hindi pang-agham na sistemang pamamaraan. Ang ilang mga mananaliksik ay lumapit sa panitikan na may mga pamantayan ng dogmatic aesthetics (Boileau, Gottsched, Sumarokov), ang iba ay naghahanap ng mga pagmumuni-muni ng mga impluwensya ng kulturang "kapaligiran" sa mga gawa (Ten, Pypin, Gettner), ang iba ay nakakita sa kanila ng isang pagpapahayag ng malikhaing "espiritu" ng may-akda (mga impresyonista at intuitionist), ang pang-apat ay itinuon ang kanilang pansin ng eksklusibo sa mga artistikong pamamaraan, sa teknolohiya ng verbal-figurative art ("pormal" na paaralan). Ang mga metodolohikal na agos ng nakaraan ay sumasalamin sa pananaw sa mundo ng iba't ibang grupo ng maharlika, burgesya at petiburgesya; sa kabila ng ilang mga tagumpay, ang mga pangkat na ito ay hindi nakabuo ng agham ng panitikan (tingnan ang Mga Paraan ng Pre-Marxist Literary Studies). Inaalis ang lahat ng ideyalista at positivistikong pananaw na ito, binigyang-katwiran ng Marxist-Leninist na panitikan ang pananaw sa panitikan bilang isang tiyak na anyo ng makauring ideolohiya na umusbong at umuunlad na may malapit na koneksyon sa iba pang superstructure.
Ang kondisyon ng verbal-figurative na pagkamalikhain sa pamamagitan ng isang pang-ekonomiyang batayan ay isa sa mga pangunahing probisyon ng dialectical materialism, na sa kasalukuyan ay hindi nangangailangan ng partikular na detalyadong mga patunay. Ito ay tiyak na mula sa mga kondisyon ng produksyon at mga relasyon sa produksyon ng mga uri na nagpapatuloy ang pangunahing impluwensya sa lahat ng anyo ng kamalayan ng uri. Kasabay nito, sa isang maunlad na lipunan ng uri, ang mga impluwensyang ito ay hindi kailanman direkta: ang panitikan ay naiimpluwensyahan ng ilang iba pang mga superstructure na mas malapit na nauugnay sa pang-ekonomiyang batayan, halimbawa. mga relasyong pampulitika ng mga uri na nabuo batay sa mga relasyon sa produksyon. Dahil ito ay gayon, ang pinakamahalagang gawain ng panitikan ay itatag ang pagtitiwala ng mga katotohanan ng panitikan sa mga katotohanan ng pag-iral ng uri at mga kaugnay na anyo ng kamalayan ng uri, upang maitatag ang mga ugat ng mga katotohanang pampanitikan sa sosyo-ekonomikong realidad na humantong sa ang kanilang mga hitsura. Ang pinakamahalagang gawain ng agham ng panitikan ay dapat na ang pagtatatag ng klase na iyon, ang pagpapahayag ng mga ideolohikal na tendensya kung saan ang ibinigay na gawain ay. Ang dialectical-materyalistang pag-aaral ng panitikan ay nangangailangan, gaya ng isinulat ni Plekhanov, "isalin ang ideya ng isang naibigay na akdang pampanitikan mula sa wika ng sining sa wika ng sosyolohiya, paghahanap ng matatawag na sosyolohikal na katumbas ng isang naibigay na akdang pampanitikan" ( GV Plekhanov, Paunang salita sa koleksyon "Para sa 20 taon"). Hindi isang napakatalino na personalidad, gaya ng inaangkin ng mga Impresyonista, hindi isang kultural at makasaysayang kapaligiran, gaya ng pinaniniwalaan ni Taine, hindi hiwalay na mga tradisyong pampanitikan ng "mas mataas" at "junior" na mga paaralan, gaya ng pinaniniwalaan ng mga pormalista, ngunit ang pagiging uri ang ugat ng panitikan. , tulad ng iba pang ideolohiya na lumalago batay sa pag-iral na ito sa proseso ng isang pinaigting na tunggalian ng mga uri. Una sa lahat, mahalagang malaman kung kaninong mood ang tagapagsalita ng manunulat na ito, kung ano ang mga tendensyang ipinapahayag niya sa kanyang akda, ang mga interes kung saan panlipunang grupo ang nagbibigay buhay sa kanyang mga gawa - sa madaling salita, ano ang panlipunang genesis ng isang pampanitikan akda o, mas malawak, ang akda ng manunulat, kung saan ang akda ay kabilang sa istilo, sa paglikha ng kung saan ang manunulat na ito, kasama ng iba pa, ay nakikilahok. Ang pagtatatag ng isang panlipunang genesis ay isang lubhang responsable at mahirap na gawain. Ito ay kinakailangan upang makita sa trabaho ang pangkalahatan, nangungunang mga prinsipyo at sa parehong oras na huwag itapon ang mga indibidwal na lilim kung saan ang mga pangkalahatang prinsipyo ay nakadamit (ang pagkakaisa ng "pangkalahatan" at "pribado"). Ang pagtatatag ng pag-asa ng panitikan sa pagkakaroon ng uri at iba pang anyo ng kamalayan ng uri, sa parehong oras, hindi natin dapat kalimutan sa isang sandali na mayroon tayong isang tiyak na ideolohiya, na hindi maaaring bawasan sa anumang iba pang anyo, na kailangang suriin. at pinag-aralan. , patuloy na inilalantad ang ideolohikal na nilalaman ng form na ito - "pag-iisip sa mga pandiwang larawan." Kinakailangang mahanap ang impluwensya ng pang-ekonomiyang batayan sa panitikan at kasabay nito ay halos palaging namamagitan sa impluwensyang ito sa pamamagitan ng isang buong serye ng mga intermediate na ugnayan sa pagitan ng panitikan at pulitika, pilosopiya, sining at iba pang anyo ng kamalayan ng uri. Kinakailangan na sa wakas ay mahanap ang pangkat na panlipunan na ang mga adhikain at interes ay ipinahayag sa isang naibigay na gawain, hindi lamang sa mga estadistika, hindi sa anyo ng isang metapisiko na binuong grupo, ngunit sa makasaysayang dinamika, sa pag-unlad, sa isang matalim na pakikibaka sa mga antagonist at ang mismong akdang pampanitikan kasama ang lahat ng mga ideolohikal na hilig nito na pag-aralan bilang akto ng tunggalian ng uri sa larangan ng panitikan. Ito ay lalong mahalaga upang bigyang-diin ang huli: hanggang sa kamakailan lamang, ang pereverzianism na nangingibabaw sa L. ay nagkasala nang eksakto sa hypertrophy na ito ng genetic analysis ng literary series na nakahiwalay sa isa't isa at sa pamamagitan ng ganap na pagwawalang-bahala sa interaksyon ng mga pampanitikang daloy na ito. Sa mga libro ni Pereverzev (tingnan), sa mga artikulo ng kanyang mga mag-aaral (W. Vogt, G. Pospelov, I. Bespalov at marami pang iba - kasama ang may-akda ng artikulong ito), ang mga panlipunang ugat ng Gogol, Pushkin, Lermontov, Turgenev , Gorky, Goncharov ay pinag-aralan bilang pampanitikan na ibinigay na umuunlad nang malaya sa pagiging kumplikado ng tunggalian ng mga uri sa panitikan ng isang partikular na panahon.
Ang pagtukoy sa simula ng mga akdang pampanitikan ay hindi mapaghihiwalay sa pagsusuri ng mga tampok na masining, mula sa pagtatatag ng mga istrukturang katangian ng mga katotohanang pampanitikan at ang panloob na kakanyahan ng isang akdang pampanitikan. Kung ang panitikan ay isang makasagisag na anyo ng kamalayan sa uri, kung gayon paano natukoy ng "nilalaman" (kamalayan sa klase) ang anyo ("pag-iisip sa mga imahe"), anong uri ng istilong pampanitikan ang ipinanganak sa diyalektikong pagkakaisa ng "nilalaman" at "anyo" ? Kung ang ideolohiya ng uri ay ipinahayag sa isang istilong patula (para sa napakalaking papel ng mga ideya, tingnan ang artikulong "Panitikan"), kung gayon ang isang pantay na mahalagang gawain ng panitikan ay upang ibunyag ang ideolohikal na katangian ng "anyo" mismo. Dapat ipakita ng kritiko sa panitikan kung paano idinidikta ng ekonomiya, ang mga relasyon sa produksyon ng mga uri, ang antas ng kanilang pampulitikang kamalayan sa sarili at ang magkakaibang larangan ng kultura ang mga larawan ng mga likhang sining, ang disposisyon ng mga larawang ito, ang kanilang deployment sa plot. sa pamamagitan ng mga probisyong ideolohikal na katangian at tiyak para sa isang partikular na pangkat ng lipunan sa takdang yugto ng kasaysayan nito, sa yugtong ito ng tunggalian ng uri. Ang isang komprehensibong pag-aaral ng mga bahagi ng isang akdang pampanitikan, na sumasalamin sa ideolohiya ng klase, ay dapat maging paksa ng pinakadetalyadong pag-aaral. Itinatag ng kritiko sa panitikan ang mga tema ng mga imahe - ang kanilang karakter at ideolohiya, komposisyon - ang mga paraan ng panloob na pagbuo ng bawat isa sa mga karakter ng akda at ang mga paraan ng kanilang pag-unlad sa balangkas, at sa wakas ang estilo - ang ibig sabihin ng wikang iyon kung saan ang mga imahe ay pinagkalooban, ang antas ng pagkakatugma ng pagsasalita ng mga karakter sa kanilang panlipunang kaugnayan, ang pattern ng wika mismo ang may-akda ng akda, atbp. Gaano man kahirap ang gawaing ito ng sosyolohikal na Marxist na pag-aaral ng istilong pampanitikan (tingnan ang "Estilo") , hinding-hindi ito maaalis sa larangan ng pananaw ng agham. L. ng ating panahon ay nakikipagpunyagi sa pamamaraang pangkultura-kasaysayan, na ganap na binalewala ang pagsusuri ng istilong patula, na may pamamaraang sikolohikal, na nililimitahan ang pag-aaral na ito sa larangan ng indibidwal na sikolohiya. Nakikibaka ito sa pormalismo, na nag-aaral sa istilong pampanitikan bilang isang imanent teknolohikal na serye, na hindi kinokondisyon ng anumang bagay maliban sa estado ng mga nakaraang tradisyon. Sa wakas ay nilalabanan nito ang perversianismo, na nag-fetishize sa pag-aaral ng sosyolohiya ng istilo at nilulutas ang mga problemang ito sa diwa ng mekanistikong materyalismo, sa ganap na paghihiwalay sa mga konkretong makasaysayang anyo ng tunggalian ng mga uri.
Ngunit ang gawain ng isang kritiko sa panitikan ay hindi nauubos sa pamamagitan ng pagtatatag ng genesis at artistikong katangian ng mga katotohanang pampanitikan. Ang buong pagsusuri ng katotohanang pampanitikan at ang simula nito ay dapat magsilbi sa layunin ng pagtatatag ng tungkulin ng katotohanang pampanitikan. Ang isang akdang pampanitikan ay palaging salamin ng kasanayan ng klase kung saan ito ay may utang sa hitsura nito sa mundo, palaging sumasalamin sa layunin ng realidad na may iba't ibang antas ng lawak. Gayunpaman, sa parehong oras, ito ay isang ideolohiya ng uri, ang saloobin sa realidad na ito ng isang uri na nagtatanggol sa mga interes nito sa pamamagitan nito, isang uri na nakikipaglaban sa mga kalaban nito para sa ilang mga pang-ekonomiya at pampulitika na interes. Bilang isang anyo ng kamalayan ng uri, ito ay kasabay nito ay isang anyo ng pagkilos nito. Tulad ng anumang ideolohiya, hindi lamang ito sumasalamin, ngunit nagpapahayag din, hindi lamang nagrerehistro, pinagsama, ngunit nag-aayos din, aktibong nakakaimpluwensya sa lahat na nakikita ang isang akdang pampanitikan. Pangunahing nakakaapekto ang isang akdang pampanitikan sa gawain ng mga manunulat na kasabay nito o ng mga dumating sa panitikan sa kasunod na panahon. Minsan ay nagdudulot ito ng malakas na impluwensya sa produksyong pampanitikan ng hindi gaanong mature na mga pangkat ng uri, na nagpapataw ng mga motibo at pamamaraan nito sa kanila, na nagpapailalim sa mga ito sa mga ideolohikal na hilig nito. Kahit sa loob ng mga limitasyon ng panitikan mismo, ang isang akdang patula ay dahil dito hindi lamang isang "katotohanan" kundi isang "salik" din na humahatak sa iba pang mga kilusang pampanitikan sa orbit ng mga impluwensya nito. Ngunit hindi maihahambing na mas mahalaga ang isa pang tungkulin ng panitikan - ang direktang epekto nito sa mambabasa, moderno at kalaunan, katutubo sa kanyang klase at kabilang sa iba pang mga pangkat ng lipunan. Anumang "interpretasyon" ng mambabasa ng mga gawa, na nagpapatuloy mula sa nilalaman na may layunin na umiiral sa akda, sa parehong oras ay maaaring ganap na naiiba depende sa uri ng personalidad ng mambabasa, ang kanyang mga gusto at hindi gusto, ang kanyang mga kahilingan at pangangailangan. Alam ng kasaysayan ng panitikang Pranses ang tumindi na pakikibaka ng mga opinyon ng mga mambabasa tungkol sa Hernani ni Victor Hugo, isang drama na gumanap ng malaking papel sa kapalaran ng romantikong teatro at nagbigay ng matinding dagok sa klasikal na trahedya. Ang kilalang "mga laban" sa paligid ng drama ni Hugo (nakipaglaban hindi lamang sa matalinghaga, kundi pati na rin sa pinakadirektang kahulugan ng salita) ay isang pagmuni-muni hindi lamang ng mga pagbabago sa panitikan ng estilo kung saan ang may-akda ng "Hernani " at "Cromwell" ay nagtrabaho, ngunit mayroon ding matalim na panlipunang pagkakaiba sa pagitan ng mga tagasuporta ng klasisismo at mga pioneer ng romantikismo, dahil ang parehong mga uso sa panitikan ay nakabatay sa ideolohiya ng iba't ibang uri, at ang kanilang pakikibaka sa isa't isa ay isa sa mga anyo ng tunggalian ng uri sa Pranses. panitikan noong 20-30s. Ang mga reaksyong ito ng mga mambabasa ay ipinahayag nang mas lantaran nang ang nobelang Fathers and Sons (1862) ni Turgenev ay inilathala, na nakatuon sa paglalarawan ng pinaka-pangkasalukuyan na kababalaghan sa panahong iyon - "nihilism": ang gawaing ito ay sinalubong ng masigasig na papuri mula sa isang bahagi ng mga mambabasa at walang pigil na pagtanggi mula sa magkabilang panig. Ang mga hindi pagkakasundo na ito ay hindi nakabatay sa pagiging subjectivity ng interpretasyon ng teksto ni Turgenev, ngunit sa isang tiyak na panlipunang saloobin patungo sa rebolusyonaryong pagkakaiba-iba at pagnanais ng iba't ibang mga grupo ng klase (mga ideologist ng rebolusyong magsasaka, na pinagsama sa paligid ng Sovremennik, mga liberal, isang bloke ng pyudal mga panginoon - ang mga katangian ng laudatory review ng nobela ay bumaba sa amin, data sa kanya ng Third Branch) upang gamitin ang nobela ni Turgenev sa isang bukas na pakikibaka sa pulitika. Ang bawat akdang pampanitikan, higit pa o hindi gaanong malawak na sumasalamin sa katotohanan, ay nagiging isang aktibo at organisadong salik sa buhay panlipunan, isang object ng pakikibaka sa pagitan ng magkasalungat na mga reaksyon ng mambabasa, at sa diwa na ito ay kumakatawan sa isang tiyak na kadahilanan hindi lamang sa pampanitikan, kundi pati na rin sa panlipunang pag-unlad. Alalahanin natin ang mga artikulo ni Lenin tungkol kay L. Tolstoy bilang isang "salamin ng rebolusyong Ruso", at madali nating mauunawaan na ang napakalaking functional richness ng panitikan ay dahil sa cognitive essence nito: ang pakikibaka sa paligid ng "Mga Ama at Anak" ay hindi makikilala. sa pamamagitan ng isang maliit na bahagi ng kapaitan na ito ay, sa katunayan nakuha, kung ang mga mambabasa ni Turgenev ay hindi naghahanap ng isang layunin na imahe ng kabataang raznochinsk mula sa huli. Ang napakalaking katanyagan ng "mga katutubo" na gawa ni Leo Tolstoy sa mga magsasaka ay dahil mismo sa katotohanan na ang mga magsasaka ay naghahanap ng sagot sa kanila sa tanong kung paano makaahon sa mahirap na sitwasyon kung saan natagpuan ng uring ito ang sarili. sa panahon pagkatapos ng reporma. Ang mga mambabasa ay palaging nailalarawan sa pamamagitan ng isang diskarte sa panitikan bilang isang paraan ng pag-alam sa buhay; samakatuwid ang walang uliran na pagsinta ng kanilang mga reaksyon at ang napakalaking pagganap na papel ng panitikan.
Ang isang bilang ng mga akdang pampanitikan ay nakakaapekto sa kamalayan ng mambabasa pagkaraan ng mahabang panahon pagkatapos na mailathala ang mga ito. Ganyan ang kapalaran ng tinatawag. "walang hanggang kasamahan ng sangkatauhan". Si Shakespeare, na nagtrabaho sa Elizabethan England, ay malinaw na lumalampas sa mga hangganan ng kanyang panahon, at sa makasaysayang pananaw ng tatlong napakaraming siglo ay makikita natin kung gaano kadalas siya tinuturuan, kung gaano kalaki ang interes sa kanya na nabuhay muli, kung paano siya ay hindi lamang isang kadahilanan sa ang mga proseso ng pampanitikan at mambabasa, ngunit isang katotohanan din ng pulitikang pampanitikan (tingnan, halimbawa, ang slogan na "Down with Schiller", na itinapon ng ilang mga teorista ng RAPP sa kanilang mga polemics sa mga Litfrontist tungkol sa malikhaing pamamaraan ng proletaryong panitikan). Ang kritiko sa panitikan ay walang karapatang kalimutan na ang problema ng panlipunang tungkulin ng fiction ay ang pinakamahalaga sa mga problemang kinakaharap niya: “Ang kahirapan ay hindi sa pag-unawa na ang sining at epiko ng Griyego ay konektado sa ilang panlipunang anyo ng pag-unlad. Ang kahirapan ay nakasalalay sa pag-unawa na patuloy pa rin silang nagbibigay sa atin ng masining na kasiyahan at, sa isang tiyak na kahulugan, pinapanatili ang kahalagahan ng isang pamantayan at isang hindi matamo na modelo ”(K. Marx, Tungo sa isang Kritika ng Politikal na Ekonomiya). Upang maiangat ang pag-aaral ng functional na papel ng panitikan sa tamang taas nito, kinakailangang pag-aralan ang tunay na papel ng isang akdang pampanitikan sa pakikibaka ng mga uri, grupo ng klase, partido, upang maitatag kung anong mga aksyon ang nag-udyok sa kanila, kung ano sigaw ng publiko na nilikha nito. Bilang pantulong na sandali, ang kuwento ng mambabasa ay dapat na malawak na palawakin, ang kanyang mga interes ay isinasaalang-alang, at ang kanyang mga reaksyon ay napagmasdan.
Hindi na kailangang sabihin, ang pag-aaral na ito ay dapat na isagawa batay sa klase bilang pangunahing salik na tumutukoy sa pagkakaiba sa persepsyon at mga reaksyon. Ang panitikang Marxist ay dapat na determinadong labanan ang mga tendensiyang nagpapalaki sa kahalagahan ng mambabasa, tulad ng, halimbawa, Mga Kaisipan sa Literatura at Buhay, na ipinahayag ni P. S. Kogan: “Ang pag-unawa sa isang gawa ng sining ay nangangahulugan ng pag-unawa sa mga mambabasa nito. Ang kasaysayan ng panitikan ay ang kasaysayan ng kung ano ang binabasa, ngunit hindi ang kasaysayan ng kung ano ang nakasulat” (P. S. Kogan, Prologue, Thoughts on Literature and Life, 1923, p. 10). Ang kasaysayan ng panitikan ay parehong kasaysayan ng kung ano ang "nakasulat" at ang kasaysayan ng kung ano ang "nabasa," para sa parehong layunin na esensya ng isang akdang pampanitikan at ang iba't ibang uri ng mga saloobin ng mambabasa dito ay mahalaga sa atin. Sa pamamagitan ng pagtanggi sa "nakasulat", sa gayon tayo ay dumudulas sa isang malinaw na idealistikong relativism, sa isang praktikal na pagwawalang-bahala sa layunin na pagkakaroon ng panitikan. Ngunit kailangan nating tumutol nang higit pa sa kabaligtaran na sukdulan, sa pagtanggi sa functional na pag-aaral ng panitikan, na sa ating panahon ay nagpahayag ng sarili nito nang may katingkad-tingkad sa pereverzianism. "Ang gawain ng isang kritiko sa panitikan," ang isinulat ni Pereverzev, "ay ihayag sa isang gawa ng sining na ang layunin ay nagbibigay ng materyal para dito at tinutukoy ang istraktura nito. Ito ay sa pagsisiwalat ng nilalang na ito, sa paglilinaw ng organiko, kinakailangang koneksyon ng isang naibigay na gawa ng sining sa isang tiyak na nilalang, ang Marxist na pananaliksik ay bumagsak "(" Mga Kinakailangang Kinakailangan para sa Marxist Literary Studies ", koleksyon" Literary Studies " , M., 1928, p. 11). Nang walang pagpindot sa iba pang mga aspeto ng pormula na ito, dapat itong sabihin na walang lugar dito para sa panlipunang papel ng akda, ang impluwensya nito sa mambabasa. Eksklusibong pag-aaral ang simula ng mga akdang pampanitikan at ang kanilang istilo, "pagiging" at "istruktura", pinagtatalunan ni Pereverzev na ang pag-aaral ng mga pag-andar ay dapat na sakupin ng isang espesyal na disiplina - "ang kasaysayan ng mambabasa". Ang pagkakaibang ito ay malinaw na labag sa batas, dahil ang pag-aaral ng tungkulin ng mga akdang pampanitikan ay hindi limitado sa pag-aaral ng "Kasaysayan ng Mambabasa", at, sa kabilang banda, ay malapit na nauugnay sa pagsusuri ng uri ng esensya ng mga akda. Tanging sa pagtatatag ng uri ng papel ng akda ang pagsusuri ng henetiko at estilista ng kritiko sa panitikan ay nakakatanggap ng ganap na kumpirmasyon, at sa ganitong diwa, ang pagtanggi sa functional na pag-aaral ay hindi nararapat at ilegal. Gayunpaman, ito ay lubos na katangian ng pereverzianism, na itinuturing na panitikan lamang bilang isang paraan ng pagpapakita ng class psyche, halos tinanggihan ang aktibong papel ng mga ideolohiya at samakatuwid ay binawasan ang agham ng panitikan sa antas ng pasivistang pagpaparehistro ng mga patula na katotohanan.
Gaano man kahalaga ang pag-aaral ng tunay na uri ng tungkulin ng mga akdang pampanitikan, at partikular na ang pag-aaral sa kaugnayan ng mambabasa sa kanila, hindi pa rin ito maaaring ihiwalay sa pagsusuri ng mga akdang pampanitikan at palitan ito ng sarili nito. Ang literatura mismo ay gumagana, naglalaman ito ng ideolohikal na oryentasyon, na nagbubunga ng hindi katulad na mga pagtatasa ng mambabasa. At ang mismong diskarte sa mambabasa sa Marxist literature ay hindi dapat maging passive registering. Kung iginiit natin ang kabaligtaran, hindi maiiwasang madausdos tayo sa "tailism," sa pagtanggi ng L. bilang isang agham na nag-aaral ng isa sa mga pinaka-epektibong ideolohiya. Ang nangungunang, avant-garde na bahagi ng panitikan - kritisismo - ay hindi gaanong pinag-aaralan ang mga reaksyon ng mambabasa bilang nagpapasigla at nag-oorganisa sa kanila, na nagtatatag ng mga panlipunang ugat ng isang partikular na penomenong pampanitikan, ang artistikong integridad at ideolohikal na oryentasyon nito. Ang mga gawain ng Marxist na kritikong pampanitikan sa larangang ito ay ilantad ang mga reaksyon ng mga mambabasa, na nakakapinsala at reaksyunaryo sa kanilang panlipunang esensya, na palalimin ang panlasa ng proletaryong-magsasaka na mambabasa, upang muling hubugin at muling turuan ang mga intermediate na petiburges na grupo, at iba pa. Ganito rin ang dapat sabihin tungkol sa saloobin ni L Sa manunulat: ang pagtulong sa isang kaalyado ng proletaryong panitikan, aktibong pagtataas ng mga kwalipikasyon ng mga proletaryong manunulat, at walang awang paglalantad ng mga reaksyonaryong tendensya sa gawain ng mga burges na manunulat sa bayan at bansa ay kabilang sa mga pinaka mahahalagang tungkulin ng Marxist-Leninist na panitikan at malinaw na nakikilala ito sa burges-Menshevik, objectivist approach sa panitikan. Sa ating panahon ng matinding pakikibaka para sa isang bagong istilong pampanitikan at malikhaing pamamaraan ng proletaryong panitikan, ang problema ng functional na pag-aaral ay dapat itaas sa buong potensyal nito at ipasok sa pang-araw-araw na gawain ng ating agham.
Ang mga pagsisiyasat na aming binalangkas ay kumakatawan lamang sa magkahiwalay na mga aspeto ng iisang gawa ng Marxist na pagsisiyasat ng isang akdang pampanitikan. Hinati namin ang pagkilos na ito sa mga bahaging bumubuo nito para lamang sa mga interes ng pinakamalaking kalinawan ng pamamaraan at ang pinakamalaking posibleng detalye ng pagsusuri. Sa pagsasagawa, ang pagpapatupad ng mga gawain sa itaas ay hindi mapaghihiwalay na magkakaugnay. Sa paggalugad sa istilo, itinatatag namin ang mga tampok ng ideolohiya ng uri na nagpakita ng sarili dito, sa gayon ay binabalangkas ang uri ng genesis ng trabaho at nagbubukas ng paraan para sa pagbubunyag ng mga panlipunang tungkulin nito. Kaugnay nito, isinasaalang-alang ang pag-aaral ng huling dalawang gawain bilang layunin, hindi natin malulutas ang mga ito nang hindi sinusuri ang mga tampok ng istilong pampanitikan. Gayunpaman, ang pagkakaisa na ito ay hindi nangangahulugang isang pagkakakilanlan: bawat isa sa mga aspeto ng pag-aaral ay mahalaga, kinakailangan at hindi maaaring alisin nang walang halatang pinsala sa kabuuan. Hindi pinapansin ang panlipunang simula ng pagkamalikhain, inaalis natin ang ating sarili ng pagkakataon na sagutin nang tama ang tanong tungkol sa mga dahilan ng paglitaw nito, nahulog sa idealismo o kumuha ng bulgar na materyalistiko, "consumer" na pananaw. Inaalis ang gawain ng pagsusuri sa mga masining na katangian ng mga katotohanang pampanitikan, pinadulas natin ang pagiging tiyak ng panitikan, ihalo ito sa iba pang mga ideolohiya, at pinapahirapan ang kamalayan ng klase. Sa wakas, sa pagkalimot tungkol sa functional na pag-aaral, sinisira natin ang matibay na ugnayan ng mga akdang pampanitikan sa realidad na hinahangad ng kanilang mga may-akda na maimpluwensyahan.
Paulit-ulit na gumawa ng mga pagtatangka na bumuo ng isang dogmatikong pamamaraan para sa pag-aaral ng panitikan na hindi maiiwasang magkakasala sa mekanismo. Ang pagkakasunud-sunod ng pag-aaral ng mga katotohanang pampanitikan sa bawat indibidwal na kaso ay tinutukoy ng mga tiyak na kundisyon - ang pagkakaroon ng isa o ibang materyal (sa ilang mga kaso, maraming impormasyon tungkol sa isang partikular na katotohanang pampanitikan ay maaari lamang maging haka-haka) at ang hilig ng mananaliksik sa isang anyo o iba pa. pagsusuri. Ang pagtatatag ng mga obligadong reseta para sa pagkakasunud-sunod ng pag-aaral ay maaari lamang makapinsala dito; ang mga recipe na ito ay dapat magbigay daan sa pinakadakilang methodological flexibility. Mahalaga lamang na, bagama't maaaring itakda ng mga indibidwal na iskolar sa panitikan ang mga gawaing ito nang hiwalay, wala sa mga gawaing ito ang maaaring lutasin ng siyentipikong L. Upang pag-aralan ang Pushkin nang komprehensibo sa pamamagitan ng tanging siyentipikong pamamaraan ng dialectical materialism ay nangangahulugan ng pagtatatag kung aling klase ng ideolohiya ang kanyang gawain. isang pagpapahayag ng, upang maitatag nang eksakto kung alin ang kinakatawan ng grupo sa loob ng klase na Pushkin, upang maunawaan ang kaugnayan sa pagitan ng pagbuo at pagbabago ng pagkamalikhain ng Pushkin at ang pagbabagong panlipunan ng kanyang pangkat ng klase; upang maunawaan sa parehong aspeto ng pagbabagong panlipunan ang buong istilo ng Pushkin mula sa mga yugto ng paunang pagkahinog hanggang sa mga huling yugto nito, upang pag-aralan ang istilong ito bilang isang sistema ng mga pahayag na ideolohikal ni Pushkin, bilang isang natural na kababalaghan sa pakikibaka ng klase ng Pushkin para sa sarili sa lipunan -paninindigan, paghihiwalay ng mga indibidwal na sandali sa gawain ni Pushkin, katangian ng kanya nang personal, mula sa mga sandali na nagpapakilala sa pangkat ng lipunan; upang pag-aralan ang anyo ng verbal-figurative na pag-iisip ni Pushkin sa mga koneksyon nito sa socio-historically conditioned sa nakaraang kulturang pampanitikan at, kasabay nito, sa mga pagtanggi nito mula sa kulturang ito; sa wakas, upang matukoy ang impluwensya na mayroon at nagpapatuloy pa rin ng akda ni Pushkin sa panitikan at sa mga mambabasa ng pinaka-magkakaibang pangkat ng klase, na ipinapaliwanag ang pagganap na papel na ito sa pamamagitan ng panlipunang oryentasyon ng pagkamalikhain, ang mga hinihingi ng ideolohikal ng mga mambabasa, at sa wakas ng lahat ng makasaysayang katotohanan sa lahat ng pagiging kumplikado ng mga panloob na kontradiksyon nito. Ito ay lalong mahalaga upang bigyang-diin ang huli. Sa esensyal na paghahanap ng Menshevik para sa isang genesis sa batayan ng isang hiwalay na sosyolohikal na pagsusuri ng isang partikular na manunulat, sinasalungat ng Marxist-Leninistang L. ang pag-aaral ng manunulat mula sa anggulo ng pinaka magkakaibang kontradiksyon ng kanyang kapanahunan. Ang pinakamalalim na kabaguhan at halaga ng pagsusuri ni Lenin sa mga gawa ni Leo Tolstoy ay nakasalalay sa katotohanan na ikinonekta niya ang malikhaing paglago ng manunulat na ito sa kilusang magsasaka noong panahon ng post-reporma, na ipinakita niya kung gaano diyalektiko ang manunulat na ito, marangal ang pinagmulan, sumasalamin sa parehong positibo at negatibong panig ng rebolusyong magsasaka at kung paano natukoy ng pagninilay na ito ang rebolusyonaryong tungkulin ng kanyang malikhaing gawain. Ang pagresolba sa buong serye ng mga tanong na hindi mapaghihiwalay ay nangangahulugan ng pag-aaral ng akda ng manunulat nang komprehensibo at lubusan.
Mula sa pormulasyon ng mga pangkalahatang gawaing ito na humaharap sa kontemporaryong linggwistika (para sa mas detalyadong pagtalakay sa mga ito, tingnan ang Marxismo-Leninismo sa Leningrad), magpatuloy tayo sa pagtatatag ng komposisyon ng agham na ito. Nasabi na natin sa itaas na ang katagang "L." lumitaw bilang isang resulta ng pambihirang komplikasyon ng komposisyon nito. Sa kasalukuyan, ito ay isang buong kumplikado ng mga disiplina, na ang bawat isa ay may sariling espesyal na panloob na mga hangganan sa loob ng karaniwang kabuuan na kanilang nabuo.
Ang advanced na detatsment ng literary criticism ay literary criticism (tingnan). Ang makasaysayang morpolohiya nito ay lubhang magkakaibang, ang lawak ng saklaw ay lubhang makabuluhan. Alam natin ang kritisismo batay sa mga prinsipyo ng dogmatic aesthetics (Merzlyakov), formalist criticism (Shklovsky), psychological criticism (Gornfeld), impressionist criticism (Aikhenwald, Lemaitre), enlightenment-publicist criticism (Pisarev), at panghuli Marxist. Kung hindi, siyempre, nagsusumikap dito para sa isang kumpletong pag-uuri ng mga uri ng kritisismo, bibigyang-diin lamang natin ang avant-garde na papel nito sa L. Ang kritisismo ay halos palaging kumikilos bago ang akademikong L., ay isang pioneer ng siyentipikong pagsusuri. Ito ay may mahirap ngunit marangal na gawain ng pagtatatag ng mga karaniwang milestone ng pagsusuri na ito, na kung saan ang iba pang mga yunit ng L. ay pagkatapos ay sundin. pamamaraan: Ang SA Vengerov at A. N. Pypin ay batay sa pagtatayo ng kasaysayan ng panitikan ng Russia noong ika-19 na siglo. sa mga kritikal na artikulo nina Belinsky at Dobrolyubov, na binabawasan at pinapasimple ang kanilang mga pananaw. Ang kontemporaryong Marxist na panitikan ay hindi maiisip kung wala ang malawak na pag-unlad ng malawak na phalanx ng Marxist na kritisismo isang dekada o dalawang mas maaga.
Siyempre, hindi kinansela ng kritisismo ang pagdating ng karagdagang mga yunit ng L., sa anumang metodolohikal na kalakaran na maaaring kabilang dito. Ito ay dahil, kung lamang sa katotohanan na ang kritiko ay hindi masyadong nag-aalala sa pagtatatag ng isang panloob na koneksyon sa pagitan ng mga katotohanang pampanitikan kundi sa ideolohikal at pampulitika na pagsusuri ng mga katotohanang ito. Ang mga kritiko ay maaaring minsan ay hindi interesado sa isang akdang pampanitikan sa sarili nito: para sa kanila kung minsan ito ay lumalabas na hindi isang layunin, ngunit isang paraan para sa pagbibigay ng isang buong serye ng mga pilosopiko o sosyo-journalistic na mga problema sa mambabasa. Alalahanin natin dito, sa isang banda, ang pagpuna sa mga Simbolo, at sa kabilang banda, ang isang katangiang halimbawa ng kritisismo sa pamamahayag gaya ng artikulo ni NG Chernyshevsky na "The Russian Man on Rendez-Vous", na isinulat upang itaas ang mga problema ng reporma ng magsasaka hinggil sa kuwento ni Turgenev na "Asya". Maaaring hindi itinakda ng kritisismo ang sarili nitong gawain ng pag-unawa sa proseso ng paghahanda ng isang naibigay na katotohanang pampanitikan, pag-aaral sa kapaligiran nito, mga patutunguhan sa panitikan - lahat iyon ay isang kailangang-kailangan na kinakailangan para sa isang mananalaysay na pampanitikan. Para sa pagpuna, hindi kinakailangang gamitin ang detalyado at kumplikadong pantulong na kagamitan, kung wala ang kasaysayan ng panitikan ay hindi maiisip - ang mga gawain ng pagtatatag ng pagiging may-akda, ang pagpuna sa teksto ay hindi umiiral para dito.
Kasama rin sa kasaysayang pampanitikan ang kasaysayan ng panitikan, na umuulit, nagpapalalim, at nagwawasto sa mga konklusyon ng kritisismo at pinipino ang paraan ng pananaliksik nito. Kadalasan, ang mga kritiko mismo ay nagsusulat ng mga artikulo sa kasaysayan at pampanitikan sa isang tiyak na yugto ng kanilang aktibidad (banggitin natin ang mga artikulo ni Belinsky sa Pushkin kasama ang kanilang pagsusuri sa buong nakaraang panahon ng panitikan ng Russia bilang isang halimbawa). Karaniwan para sa isang mananalaysay na pampanitikan ay ang paggamit ng mga karagdagang materyales, talambuhay at teknolohiya, isang mas malalim na pag-aaral ng isang bilang ng mga espesyal na problema, higit na "akademiko", na, gayunpaman, ay hindi dapat makilala sa kawalan ng partisanship.
Ang mga pagkakaiba sa pagitan ng kritisismo at kasaysayan ng panitikan ay mga panloob na pagkakaiba sa pagitan ng magkakahiwalay na bahagi ng parehong agham ng panitikan. Isinasaalang-alang ng kritisismo ang isang akdang pampanitikan sa konteksto ng kasalukuyang panahon, sinusuri ito ng kasaysayan ng panitikan mula sa malayo, sa isang makasaysayang pananaw. Gayunpaman, ang Marxist criticism ay laging nagsusumikap na kumuha ng isang akdang pampanitikan sa isang historikal na pananaw, at ang Marxist na kasaysayang pampanitikan ay hindi maaaring iugnay ang gawain nito sa kontemporaryong buhay pampanitikan. Kung ano ngayon ang hindi mahahalata ng kritiko, samakatuwid, ay nagiging posible para sa mananalaysay ng panitikan na tiyakin, at, sa kabaligtaran, napakadalas ang mga katangian ng akda na malinaw na nakikita ng kontemporaryong kritiko dito ay nakatakas sa literatura na mananalaysay. Kung ang pagpuna ay palaging isang matalas na sandata ng tunggalian ng uri sa kasalukuyang yugto nito, kung gayon ang kasaysayan ng panitikan ay pangunahing tumatalakay sa materyal na nawala ang panlaban, pangkasalukuyang kahalagahan nito sa ilang lawak. Ito, siyempre, ay hindi nangangahulugan na ang kasaysayan ng panitikan ay "layunin" at ang pagpuna ay "subjective," gaya ng sinubukan at sinusubukan pa rin ng mga idealista na iharap ang bagay-ang Marxist criticism ay siyentipiko at gumagana, bilang inilapat sa cast modernidad, na may parehong pamamaraan ng dialectical materialism na sumasailalim sa lahat ng mga agham ng mga ideolohiya. Ngunit kung ang pamamaraan ay pareho, kung gayon ang pantulong na materyal, ang dami nito, pananaw, kung saan pinag-aaralan ang materyal na ito, atbp., ay nagiging mas kumplikado, partisanship at agham. Ang pagkakaiba dito ay tinutukoy ng pagkakaiba sa layunin ng makasaysayang nilalaman ng mga bagay ng pagsusuri, ang pagkakaiba sa kanilang historikal na konteksto, at ang nagresultang pagkakaiba sa mga tiyak na pagtatasa, praktikal na konklusyon, at gayundin ang "taktika" ng mga pamamaraan ng pananaliksik. Ni upang ibukod ang kritisismo mula sa siyentipikong L., o kahit na salungatin ito sa kanya, gaya ng ginawa ng ilang idealistang teorista, halimbawa. Y. Aikhenwald, - wala kaming dahilan.
Magiging siyentipikong pedantry ang humihiling ng pagtatatag ng tiyak, minsan para sa lahat, panloob na mga hangganan sa pagitan ng kritisismo at kasaysayang pampanitikan. Ang kanilang kakayahan ay maaaring mag-iba nang malaki depende sa kalikasan ng panahon na pinag-aaralan. At ang mga layunin na hinahabol ng parehong mga disiplina, at ang mga pamamaraan na ginagamit ng mga ito, ay kadalasang napakalapit sa isa't isa. Ang isa sa mga pangunahing pagkakaiba sa pagitan nila ay ang malaking lawak ng materyal (biograpikal, tekstuwal, archival, atbp.) na ginamit ng mananalaysay na pampanitikan, na may makasaysayang pananaw sa gawain ng isang naibigay na manunulat, at salamat dito ay nagtatatag ng kanyang mga nauna, mga kasama, at lalo na ang mga tagasunod. Hindi ito nangangahulugan, siyempre, na hindi mahahanap ang iba pang mga kritiko na magiging interesado sa mga manuskrito ng manunulat, sa kanyang talambuhay, at iba pa; Ang mga indibidwal na pagbubukod ay nagpapatunay lamang sa panuntunan. Ang pagpapakumplikado sa kanyang pagsusuri sa materyal na hindi alam ng kritiko at tinatakpan ito mula sa mas malawak na mga posisyon, na hindi palaging may pagkakataong sakupin ng kritiko, gayunpaman, ang mananalaysay na pampanitikan ay organikong nagpapatuloy sa kanyang gawain. Siyempre, hindi sumusunod mula dito na ang kasaysayan ng panitikan ay tiyak na mapapahamak sa buntot ng kritisismo at hindi ito makakatulong sa anumang paraan. Ang lahat ng bahagi ng Marxist linguistics ay organikong nakaugnay at nagbibigay sa isa't isa ng epektibong tulong. Siyempre, ang mga posibilidad ng matagumpay at konkretong pagpuna sa mga phenomena na direktang konektado sa literary phenomena ng nakaraan ay mahalagang nakasalalay sa antas kung saan ang kasaysayan ng panitikan ay nagtrabaho sa materyal ng mga naunang dekada. Kaya, halimbawa, ang isang detalyadong elaborasyon ng mga tanong ng proletaryong panitikan ay lubos na magpapadali sa gawain ng Marxist criticism sa materyal ng kasalukuyang proletaryong panitikan.
Ang isang tiyak na tampok ng kasaysayan ng panitikan ay ang pagtaas ng mga katanungan ng proseso ng pampanitikan sa lahat ng kanilang lawak, na tumatakbo sa materyal ng "mass literary production." Ang pagbibigay liwanag sa landas ng panitikan ng isang uri ay nangangahulugan ng pag-aaral sa lahat ng mga pagbabago sa pag-unlad ng panitikan nito, lahat ng mga indibidwal na yugto nito, mula sa paunang akumulasyon hanggang sa pag-usbong at pagbaba ng panitikan ng uri. Ang pag-aaral ng mga indibidwal na huwarang gawa, ayon sa kung saan ang mga idealista ay may hilig na magsulat ng kasaysayan - ang pag-aaral ng "mga obra maestra" - ay tumutukoy sa taas ng pagkamalikhain ng klase, ngunit hindi ang direksyon at istraktura ng mga tagaytay nito. Ang kasaysayan ng panitikan ay hindi maiisip kung wala ang pag-aaral ng mga manunulat ng sekundarya at tersiyaryong fiction. Ang kanilang trabaho kung minsan ay walang aesthetic na halaga, ang kanilang mga anyo ay embryonic at unexpressive. Ngunit sa mga tuntunin ng pagsusuri sa kasaysayan, upang mapag-aralan ang mga tendensya ng pag-unlad ng panitikan ng isang uri, upang makilala ang paglago nito, ang pag-aaral ng mass production ay ganap na kailangan. Ito ay kinakailangan kaugnay ng burges-marangal na panitikan ng nakaraan, ang bawat isa sa mga agos nito ay nailalarawan sa karakter ng masa kapwa sa una at sa mga mature na yugto nito (mga halimbawa: aristokratikong tula ng panahon ng serfdom, ang burges na tradisyong lunsod. ng "pisyolohikal na sanaysay", isang makatotohanang nobela ng ari-arian, atbp.). Ang karakter ng masa na ito ay higit na nagpapakilala sa proletaryong panitikan. Ang kawalan ng mga dakilang masters ng salita, na medyo natural sa panahon ng pagsasamantala ng uring manggagawa ng burgesya, ay hindi nagpapagaan sa mananalaysay ng haba ng panitikan mula sa obligasyon na pag-aralan ito sa pinakaunang mga mapagkukunan nito, sa lahat. ang pagkakaiba-iba ng mga bahagi ng alon nito. Ang mga talento, maliit sa kanilang malikhaing hanay, gayunpaman, ay perpektong nagpapakilala sa mga ideolohikal na hilig ng klase. Hindi na kailangang sabihin, kung gaano kalaki ang paglaki ng kahalagahan ng pagsusuri sa produksyong masa sa ating panahon ng pinakamalawak na pag-usbong ng kilusang manggagawa-selker, ang pagbuo ng libu-libong literary circle sa mga negosyo at ang recruitment ng shock workers sa panitikan na umunlad. nitong mga nakaraang taon. Ang kasaysayan ng panitikan ay mas mababa na ngayon kaysa sa kasaysayan ng mga heneral na pampanitikan lamang; maaari at dapat itong maging kasaysayan ng mga hukbong pampanitikan.
Ang kritisismo at ang kasaysayan ng panitikan ay bumubuo ng isang sektor ng praktikal na L. Ang kanilang aktibidad ay pinamumunuan ng pangkalahatang teoretikal na pag-iisip ni L. Tulad ng sa alinmang hukbo mayroong mga punong-tanggapan kung saan ang lahat ng estratehikong gawain ay nakakonsentra sa pagbubuo ng mga plano para sa mga operasyong militar, sa koordinasyon ng labanan. operasyon, atbp., ang papel na ginagampanan ng theoretical headquarters ng L. methodology, ang pag-aaral ng mga pamamaraan at paraan ng pinaka-makatuwirang pag-aaral ng fiction mula sa punto ng view ng iba't ibang pilosopikal na pundasyon (sa siyentipikong linggwistika, mula sa punto ng view ng dialectical materialism), ay isinasagawa sa pamamagitan ng pamamaraan. Kasama sa metodolohiya, bilang pantulong, ngunit lubhang mahalagang bahagi, historiograpiya, isang pare-parehong pagsusuri sa kasaysayan ng mga sistemang metodolohikal ng nakaraan. Ang pagpuna sa mga sistemang ito ay naghahatid sa atin sa kalaliman ng metodolohiya, dahil ang bawat bagong paaralang pampanitikan ay nagsisimula sa buhay nito na may muling pagtatasa sa mga konseptong metodolohikal na nauna rito. Ang kakanyahan ng pamamaraan ay nakasalalay sa paglikha ng isang malalim na sistema ng mga pananaw sa kakanyahan, pinagmulan at tungkulin ng panitikan. Ang pagbuo ng sistemang ito ng mga pananaw ay karaniwang nangangailangan ng paglahok ng mga disiplina na may kaugnayan sa panitikan - kasaysayan, aesthetics, pilosopiya, atbp Metodolohiya - ang tunay na utak ng anumang panitikan, lalo na ang Marxist na pamamaraan, ay nangangailangan ng pagtatatag ng kondisyon ng panitikan sa pamamagitan ng panlipunang kasanayan at ang pagtuklas ng mga hindi maihahambing na ugnayan sa pagitan ng panitikan at iba pang kaugnay na agham. ang kanyang mga add-on.
Gayunpaman, ang pangkalahatang metodolohikal na oryentasyon ay hindi pa rin sapat upang matagumpay na pag-aralan ang isang akdang pampanitikan. Ang pamamaraan ay nagtatatag ng pangkalahatang kakanyahan ng pinag-aralan na mga phenomena, na nagtutulak sa mga pangunahing tambak ng teoryang pampanitikan. Ang Poetics (tingnan) ay tumulong sa pamamaraan sa isang kongkreto at maingat na pagsusuri ng mga katotohanang pampanitikan, ay nagbibigay sa kritiko ng panitikan ng ideya ng mga uri ng huli. Ang kultural-kasaysayang paaralan ay hindi pinansin ang mga tula, ang mga Potebnians ay nag-psychologize nito hanggang sa sukdulan, ang mga pormalista ay hindi makatwirang pinalaki ang kahalagahan nito, ang pag-unawa ng poetics sa buong teorya ng panitikan (V. Zhirmunsky, Mga Tanong ng Teorya ng Literatura; B. Tomashevsky), kasama ang kasaysayan ng panitikan sa loob ng mga limitasyon nito (isang serye ng pormalista sa kanilang mga koleksyon ng metodolohiya na "Poetics"). Ang huli ay lalong hindi katanggap-tanggap para sa isang Marxist, dahil ang kasaysayan ng panitikan ay malinaw na lumalampas sa mga hangganan ng mga pantulong na gawain na itinatakda mismo ng mga teoretikal na tula. Ang mga elemento ng anumang istilong pampanitikan, kapag kinuha sa labas ng kasaysayan, ay agad na nagiging "mga payat na abstraction." Sa batayan lamang ng makasaysayang pag-aaral na ang teoretikal na poetics ay maaaring magbigay ng isang mayamang arsenal ng lahat ng uri ng impormasyon tungkol sa mga istrukturang uri ng mga gawa, na maaaring maging lubhang kapaki-pakinabang para sa isang kritiko sa panitikan, na nagbibigay sa kanya ng mga pamamaraang pamamaraan para sa pagtatrabaho sa isang akda. Ang poetics ay hindi maaaring maging anumang bagay maliban sa aplikasyon ng mga pilosopikal na pundasyon ng pamamaraan sa pinakamalawak na materyal na pampanitikan - "kongkretong pamamaraan". Sa loob ng mga limitasyong ito, ang mga tula ay lubos na nakakatulong sa kasaysayan ng panitikan, na parang isang tulay sa pagitan nito at ng pangkalahatang pamamaraan.
Ang pambihirang pagiging kumplikado ng pag-aaral ng ilang mga monumento ng panitikan, sinaunang anonymous o kahina-hinala, kung saan hindi natin alam ang may-akda o isang mas marami o hindi gaanong tiyak na itinatag na teksto, ay nagbibigay ng pangangailangan na lumikha ng isang espesyal na pantulong na kagamitan. Dito, ang tinatawag na mga pantulong na disiplina ay tumulong sa kritiko sa panitikan - "kaalaman na nakakatulong upang makabisado ang pamamaraan ng pananaliksik ... pagpapalawak ng pang-agham na abot-tanaw ng mananaliksik" (VN Peretz, Mula sa isang panayam sa pamamaraan ng kasaysayan ng panitikan, Kyiv, 1912) - bibliograpiya (tingnan) , kasaysayan, talambuhay, paleograpiya (tingnan), kronolohiya, linggwistika (tingnan), kritisismo sa teksto (tingnan), atbp. Ang mga tagasunod ng pamamaraang pilolohiko ay nagdusa mula sa pambihirang pagmamalabis sa halaga ng pantulong na mga disiplina. Ang kanyang mga tagasuporta ay may hilig na isaalang-alang ang lahat ng gawaing pangkasaysayan at pampanitikan na naubos sa pamamagitan ng pagsusuri sa pilolohiko. Ang hindi pangkaraniwang bagay na ito, na nagpapatuloy sa ilang mga lupon ng di-Marxist linguistics kahit ngayon, ay walang alinlangan dahil sa kanilang kakulangan ng malinaw na pangkalahatang pananaw, pagkabigo sa metodolohikal na mga konsepto ng nakaraan, at hindi paniniwala sa siyentipikong kalikasan ng Marxist linguistics. isang halimbawa ang kalunos-lunos na papuri sa mga pantulong na disiplina sa “Vision of a Poet” ng intuitionist na si M O. Gershenzon, na nadismaya sa kultural-historikal na pag-aaral ng panitikan.para sa siyentipikong pag-aaral. Sa kabilang banda, nang may higit na lakas, pinagtitibay ng mga Marxist ang kahalagahan ng mga kaugnay na disiplina na nakatuon sa pag-aaral ng iba pang mga superstructure. Ang idealistikong kritisismong pampanitikan ay kadalasang nailalarawan sa pamamagitan ng sadyang paghihiwalay ng panitikan mula sa ibang mga ideolohiya. "Ito ay isang mapang-akit na gawain upang bumuo ng isang pampanitikang kritisismo mula sa data ng materyal mismo, na ginagamit bilang batayan lamang ang pinaka-elementarya na sikolohikal at linguistic na mga konsepto. Sinisikap ng may-akda na lapitan ang gawaing ito sa diwa na hindi siya umaasa sa anumang naisip na mga teoryang sikolohikal, sosyolohikal o biyolohikal, upang hindi umasa ang kanyang agham sa mga pagbabagong nagaganap sa mga kaugnay na agham (tulad ng: linggwistika, natural na agham at lalo na pilosopiya )” (B. I. Yarkho, Limits of Scientific Literary Studies, Art, Moscow, 1925, No. 2, p. 45). Isang malinaw na walang pag-asa na pagtatangka na ihiwalay ang sarili mula sa iba pang anyo ng panlipunang realidad, upang bumuo ng isang agham na walang anumang "pagkiling", i.e. nang walang pananaw sa mundo na synthesize ang katotohanang ito! Ang mga Marxist, na nag-aaral ng panitikan bilang isa sa mga superstructure, ay hindi maaaring hindi kasangkot sa proseso ng pag-aaral ng mga literary phenomena, una sa lahat, ang data sa buhay pampulitika at pakikibaka, sa mga prosesong pang-ekonomiya, at pagkatapos ay ang data sa pag-unlad ng iba pang mga ideolohiya - pilosopiya, sining. , agham, atbp lalo na ang kasaysayan ng teatro at sining), pilosopiya, pangkalahatang kasaysayan, sosyolohiya, ekonomiya ay makakatulong sa gawain ng isang kritiko sa panitikan, lubos na mapadali at mapalalim ang pagsusuri ng mga katotohanang pampanitikan.
Ang lahat ng nasa itaas ay nagpapahintulot sa amin na igiit na ang modernong Marxist linguistics ay isang kumplikadong hanay ng mga disiplina na gumaganap ng kanilang sariling mga espesyal na gawain sa loob ng balangkas ng isang karaniwang kabuuan. Ang kritisismo, kasaysayan ng panitikan, metodolohiya, patula, pantulong na disiplina ang mga bahagi ng pampanitikang kumplikadong ito. Hindi nagkataon na ang Marxist literary criticism ay matatag at walang kompromiso na sumasalungat sa tendensyang limitahan ang kakayahan ng literary criticism sa pag-aaral ng istilo (formalist), sikolohiya ng pagkamalikhain (Potebnianism), ang pagtatatag ng isang panlipunang genesis (reversianism), at ang katuparan ng mga pantulong na gawaing pilolohiko. Ang isang komprehensibong pag-aaral ng panitikan bilang isang tiyak na anyo ng ideolohiya ng klase ay nangangailangan ng sukdulang pagkakaiba ng mga gawain. Ngunit sa parehong oras, ang panitikan ay isang solong kabuuan, isang panloob na dibisyon ng paggawa na nagsisiguro sa solusyon ng mga gawain na ang mga detalye ng fiction at ang pamamaraan ng dialectical na materyalismo ay pose para sa agham ng panitikan.
Si L. ba ay isang agham? Ang tanong na ito ay malalim na paksa 15-20 taon na ang nakalilipas, nang ipahayag ng mga idealista ng lahat ng mga paaralan at guhitan ang pagkamatay ng agham ng panitikan. Iyon ay ang pagbagsak ng positivist na si L., ang pang-agham na kawalan ng lakas na ipinahayag ng mga idealista na may mahusay na kalinawan. Ngunit ang pagliko tungo sa intuwisyon, na napakatingkad na minarkahan sa pagpasok ng ika-20 siglo, ay nagmarka ng ganap na kawalan ng kakayahan ng burgesya na bumuo ng isang agham ng panitikan. Ang hindi nagtagumpay sa nabubulok na uri ay isinasagawa na ng L. ng proletaryado sa hindi matitinag na pilosopikal na batayan ng dialektikong materyalismo.
Ang Marxista-Leninistang panitikan ay nahaharap sa mga tungkuling may malaking kahalagahan—ang tunton sa gawain ng mga manunulat ng nakaraan mula sa pananaw ng mga direktiba ni Lenin sa paggamit ng pamanang pampanitikan; buksan ang isang walang awa na pakikibaka laban sa mga produktong pampanitikan at pampanitikan ng mga uri na kalaban ng proletaryado, tumulong sa paglikha ng isang malikhaing pamamaraan ng proletaryong panitikan, na pinamumunuan ang gawaing lumaganap sa isyung ito. Sa madaling salita, ang Marxist linguistics ay tinawag na lumikha ng isang teorya na tumutulong sa karaniwang gawain ng proletaryado, organisado at namamahala dito. Ang mga gawaing ito ay lalung-lalo na responsable at paksa sa kasalukuyang yugto sa pagtatayo ng proletaryong panitikan, na nailalarawan sa katangian at pagpaplano nito sa masa. Ang lumalaking hukbo ng mga proletaryong manunulat ay dapat na armado ng mga sandata ng Marxist-Leninist na panitikan, na magpapabilis at magtitiyak sa malikhaing tagumpay nito. Anumang pagtatangka na "i-apoliticize" ang agham ng panitikan ay dapat na matatag na tanggihan ng mga Marxist. Ang teoryang pampanitikan ng uring manggagawa ay dapat ilagay sa serbisyo ng kanyang kasanayang pampanitikan. Bibliograpiya:
Dashkevich N., Unti-unting pag-unlad ng agham ng kasaysayan ng panitikan at mga makabagong gawain nito, University News, 1877, No. 10; Kareev N., Ano ang kasaysayan ng panitikan, Philological Notes, 1883, blg. V-VI; Plotnikov V., Mga pangunahing prinsipyo ng siyentipikong teorya ng panitikan, Philological Notes, 1887, blg. III-IV, VI (1888, isyu I-II); Zorgenfrey G., Ang konsepto ng kritisismong pampanitikan at mga gawain nito, "Gymnasium", 1895, Agosto; Anichkov E. V., Mga gawaing pang-agham ng kasaysayan ng panitikan, Balita sa Unibersidad, 1896, No. 4; Tikhonravov N. S., Mga Gawain ng kasaysayan ng panitikan at mga pamamaraan ng pag-aaral nito, Sochin. N. S. Tikhonravova, tomo I, M., 1898; Pypin A.N., History of Russian Literature (ilang ed.), Vol. I. Panimula; Evlakhov A., Introduction to the Philosophy of Artistic Creation, vols. I-III, Warsaw, 1910, 1912 (Rostov n/D., 1916); Lanson G., Method in the history of literature, with afterwords. M. Gershenzon, M., 1911; Sipovsky V., Kasaysayan ng panitikan bilang isang agham, ed. Ika-2, St. Petersburg, 1911; Veselovsky A. N., Poetics, Sobr. sochin., v. I, St. Petersburg, 1913; Peretz V.N., Mula sa mga lektura sa pamamaraan ng kasaysayan ng panitikang Ruso, Kyiv, 1914; Gornfeld A., Literature, "The New Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron", tomo XXIV, 1915; Arkhangelsky A. S., Panimula sa kasaysayan ng panitikang Ruso, tomo I, P., 1916; Sakulin P. N., Sa paghahanap ng siyentipikong pamamaraan, "Voice of the Past", 1919, No. 1-4; Voznesensky A., Paraan ng pag-aaral ng panitikan, "Proceedings of Belorussk. estado Unibersidad", Minsk, 1922, No. 1; Mashkin A., Mga Sanaysay sa Pamamaraang Pampanitikan, "Science in Ukraine", 1922, No. 3; Piksanov N.K., Isang bagong landas ng agham pampanitikan, Art, 1923, No. 1; Smirnov A., Mga paraan at gawain ng agham ng panitikan, "Kaisipang Pampanitikan", 1923, aklat. II; Sakulin P. N., Synthetic construction of the history of literature, M., 1925; Yarkho B. I., The boundaries of scientific literary criticism, "Art", 1925, No. 2, at 1927, libro. ako; Zeitlin A., Mga Problema ng modernong kritisismong pampanitikan, "Katutubong wika sa paaralan", 1925, aklat. VIII; Sakulin, Sociological method in literary criticism, M., 1925; Plekhanov G., Sochin., vols. X at XIV, Guise, M. - L., 1925; Voznesensky A., Ang problema ng "paglalarawan" at paliwanag sa agham ng panitikan, "Katutubong wika sa paaralan", 1926, libro. XI-XII; Polyansky V., Mga Tanong ng modernong kritisismo, Guise, M. - L., 1927; Efimov N.I., Sosyolohiya ng Literatura, Smolensk, 1927; Petrovsky M., Poetics at kasaysayan ng sining, sining. ang una, "Sining", 1927, aklat. II-III; Nechaeva V., Pampuna sa panitikan at sining, "Katutubong wika sa paaralan", 1927, aklat. III; Belchikov N., Ang halaga ng modernong kritisismo sa pag-aaral ng modernong fiction, "Katutubong wika sa paaralan", 1927, libro. III; Prozorov A., Ang mga hangganan ng siyentipikong pormalismo (kaugnay ng artikulong Yarkho), "Sa post na pampanitikan", 1927, No. 15-16; Yakubovsky G., Mga Gawain ng kritisismo at agham pampanitikan, "Sa post na pampanitikan", 1928, No. 7; Schiller F. P., Modernong kritisismong pampanitikan sa Alemanya, "Literature and Marxism", 1928, libro. ako; Ang kanyang sarili, Marxism sa German literary criticism, "Literature and Marxism", 1928, libro. II; Sakulin P.N., Sa mga resulta ng kritisismong pampanitikan ng Russia sa loob ng 10 taon, "Literature and Marxism", 1928, libro. ako; Medvedev P. N., Mga agarang gawain ng agham pangkasaysayan at pampanitikan, "Literature and Marxism", 1928, libro. III; Timofeev L., Sa functional na pag-aaral ng panitikan, "Wikang Ruso sa paaralang Sobyet", 1930; Focht U., Marxist literary criticism, M., 1930; Belchikov N.F., Kritiko at kritisismong pampanitikan, "Wikang Ruso sa paaralang Sobyet", 1930, aklat. V; "Laban sa mekanikal na kritisismong pampanitikan", Sat., M., 1930; "Against Menshevism in Literary Studies", koleksyon, M., 1930; Dobrynin M., Laban sa mga eclecticist at mekanista, M., 1931; Friche V. M., Mga problema sa kasaysayan ng sining (ilang mga edisyon); "Mga Pag-aaral sa Panitikan", isang koleksyon na na-edit ni V. F. Pereverzev, Moscow, 1928 (kontrobersya tungkol sa koleksyon na ito, tingnan ang bibliograpiya sa artikulong "Pereverzev"); Gurshtein A., Mga Tanong ng Marxist Literary Studies, Moscow, 1931. isa ring bibliograpiya para sa mga sumusunod na artikulo. Sining.: Marxismo-Leninismo sa kritisismong pampanitikan, Mga Paraan ng pre-Marxist na kritisismong pampanitikan (tingnan din ang dayuhang bibliograpiya doon), Poetics, Criticism at Aesthetics.

Ensiklopedya sa panitikan. - Sa 11 tonelada; M .: publishing house ng Communist Academy, Soviet Encyclopedia, Fiction. In-edit ni V. M. Friche, A. V. Lunacharsky. 1929-1939 .

Pagpuna sa panitikan

Isang pangkat ng mga agham na nag-aaral ng fiction. Kasama sa komposisyon ng kritisismong pampanitikan ang tinatawag na. pantulong na disiplina: textology, o text criticism, paleography, bibliography, bibliography. Ang layunin ng pagpuna sa teksto ay itatag ang kasaysayan ng teksto, ang ugnayan ng iba't ibang mga manuskrito at listahan ng may-akda, ang paghahambing ng mga edisyon (pangunahing magkakaibang mga bersyon ng isang akda). Itinatag ng Textology ang kanonikal na teksto ng akda, na, bilang panuntunan, ay ang pagpapahayag ng huling habilin ng may-akda. Tinutukoy ng paleography ang oras ng pagsulat ng manuskrito sa pamamagitan ng mga tampok ng sulat-kamay, mga watermark sa papel. Ang agham ng libro ay tumatalakay sa pag-aaral ng mga libro, pagtukoy sa kanilang mga may-akda, mga publisher, mga bahay sa pag-print kung saan sila ay nakalimbag. Ang gawain ng bibliograpiya ay ang pagsasama-sama ng mga katalogo, mga listahan ng panitikan sa isang partikular na paksa.
Sa totoo lang, ang kritisismong pampanitikan ay isang agham na nag-aaral ng mga batas sa pagbuo ng mga akdang pampanitikan, ang pagbuo ng mga anyo ng pampanitikan - genre, istilo at iba pa. Ito ay nahahati sa dalawang pangunahing bahagi - teoretikal at historikal na kritisismong pampanitikan. teoretikal na panitikan ay teoryang pampanitikan, o patula. Sinaliksik niya ang mga pangunahing elemento ng fiction: larawan, kapanganakan At mga uri, istilo atbp. Ang teoryang pampanitikan ay pinipilit na pumikit sa mga detalye. Siya ay sadyang pumasa sa mga pagkakaiba-iba ng mga panahon, wika at bansa, "nakalimutan" ang tungkol sa pagka-orihinal ng artistikong mundo ng bawat manunulat; hindi ito interesado sa partikular, sa kongkreto, ngunit sa pangkalahatan, sa paulit-ulit, sa katulad.
Ang kasaysayan ng panitikan, sa kabaligtaran, ay pangunahing interesado sa kongkreto, ang natatangi. Ang paksa ng kanyang pananaliksik ay ang orihinalidad ng iba't ibang pambansa. panitikan, panahon ng panitikan, direksyon at agos, pagkamalikhain ng mga indibidwal na may-akda. Isinasaalang-alang ng kasaysayan ng panitikan ang anumang kababalaghang pampanitikan sa pag-unlad ng kasaysayan. Kaya, ang mananalaysay ng panitikan, sa kaibahan sa theoretician, ay naghahangad na magtatag ng hindi permanente, hindi nagbabago na mga palatandaan barok o romantikismo, at ang pagka-orihinal ng Russian o German na baroque noong ika-17 siglo. at ang pagbuo ng romantikismo o indibidwal na romantikong genre sa panitikang Pranses, Ruso o Ingles.
Isang hiwalay na bahagi ng kritisismong pampanitikan - mga tula. Ang paksa nito ay ang pag-uuri, ang kahulugan ng pagka-orihinal ng mga pangunahing anyo ng versification: ritmo, sukatan, mga saknong, mga tula, ang kanilang kasaysayan. Ang mga pag-aaral ng tula ay gumagamit ng mga kalkulasyon sa matematika, pagpoproseso ng computer ng teksto; sa mga tuntunin ng katumpakan at higpit nito, ito ay mas malapit sa mga natural na agham kaysa sa humanidades.
Ang isang intermediate na lugar sa pagitan ng teorya at kasaysayan ng panitikan ay inookupahan ng makasaysayang poetics. Tulad ng teoryang pampanitikan, hindi ito nag-aaral ng mga partikular na akda, ngunit ang mga indibidwal na anyo ng pampanitikan: mga genre, estilo, uri ng mga plot at karakter, atbp. Ngunit hindi tulad ng teoryang pampanitikan, ang mga makasaysayang poetics ay isinasaalang-alang ang mga pormang ito sa pag-unlad, halimbawa. nababakas ang mga pagbabago sa nobela bilang isang genre.
Kakaiba at lugar sa kritisismong pampanitikan estilista- isang disiplina na nag-aaral sa paggamit ng wika sa mga akdang pampanitikan: ang mga tungkulin ng mga salita na may mataas at mababang istilo, poeticism at katutubong wika, mga tampok ng paggamit ng mga salita sa isang matalinghagang kahulugan - metapora At metonymy.
Ang isang hiwalay na lugar ay comparative literary criticism, na nag-aaral sa paghahambing ng panitikan ng iba't ibang mga tao at bansa, mga pattern na katangian ng isang bilang ng mga pambansa. Mga agham.
Ang makabagong kritisismong pampanitikan ay lumalapit sa mga kaugnay na disiplinang makatao - ang semiotika ng kultura at mito, psychoanalysis, pilosopiya, atbp.

Panitikan at wika. Modernong may larawang encyclopedia. - M.: Rosman. Sa ilalim ng editorship ng prof. Gorkina A.P. 2006 .

• Diksyunaryo ng mga kasingkahulugan ng wikang pampanitikan - ang agham ng fiction, pinagmulan, kakanyahan at pag-unlad nito. Paksa at disiplina ng kritisismong pampanitikan. Ang modernong L. ay isang napakakomplikado at mobile na sistema ng mga disiplina. Mayroong tatlong pangunahing sangay ng L .: ... ... Great Soviet Encyclopedia

kritisismong pampanitikan- Ako, unit lang, p. Ang agham na nag-aaral ng fiction, ang kakanyahan at pagtitiyak nito, pinagmulan, panlipunang tungkulin, mga pattern ng proseso ng kasaysayan at pampanitikan. Departamento ng Pag-aaral sa Panitikan. Seminar sa kritisismong pampanitikan. Mga Kaugnay na salita... Popular na diksyunaryo ng wikang Ruso

PAG-AARAL NG PANITIKAN- PAG-AARAL NG PANITIKAN, ang agham ng fiction (tingnan ang Literatura), ang pinagmulan, kakanyahan at pag-unlad nito. Ang modernong L. ay isang kumplikado at mobile na sistema ng mga disiplina. May tatlong pangunahing sangay ng L. Ang teoryang pampanitikan ay nagsasaliksik ... ... Literary encyclopedic dictionary, Koleksyon ng mga artikulo. Ang aklat na ito ay nakolekta bilang isang pagbati sa modernong philologist na si Sergei Georgievich Bocharov, at ang thesis na binuo niya ay inilagay sa pamagat ng koleksyon. Sa paunang salita sa aklat na "Plots of Russian ...

Ang direksyong intelektwalista ay kinakatawan ng teoryang pampanitikan at kasanayan ng "panulaang siyentipiko", na tumatanggi sa anumang emosyon. Ang mga karanasan, pinagtatalunan ang mga tagasuporta ng "panulaang siyentipiko", "naghihikahos", ginagawang "primitive" ang isang akdang patula. Ang pakiramdam ay hindi na maging parehong pangunahing tema ng patula na pananaliksik at isang salpok para sa makata, at ang kakanyahan ng tula ay nakasalalay sa kanyang bokasyon na synthesize ang data na nakuha bilang isang resulta ng siyentipikong pagsusuri.

Kung ang siyentipiko ay umaasa sa pamamaraan ng siyentipikong pagsusuri at lohikal na pag-iisip, kung gayon ang makata ay umaasa sa kanyang mga impression sa buhay at sa paraan ng intuitive synthesis. Ang agham, upang mabigyan ang isang tao ng kaalaman, hinahati, hinahati sa mga bahagi ang katotohanang nakapaligid sa kanya; Ang tula ay nagpapanumbalik - ngunit nasa isang bagong antas - ang pagkakaisa sa Uniberso, naiintindihan ang mga koneksyon ng mga pamilyar na bahagi at elemento sa buhay at ginagawang pangkalahatan ang mga ito sa isang solong kabuuan.

Ang "panulaang siyentipiko" ay gumagawa ng mga espesyal na hinihingi sa anyong patula. Pinagtatalunan, halimbawa, na ang phonetic na nilalaman ng poetic na bokabularyo ay dapat na ganap na sumasang-ayon sa patula na ideya upang makilala ito ng tunog, humigit-kumulang na muling likhain ang panlabas na sitwasyon kung saan ang ideyang ito ay natanto. Upang patunayan ang kanilang mga ideya, ang mga kinatawan ng "pang-agham na tula" ay nagtipon ng mga talahanayan ng mga ugnayan sa pagitan ng mga patinig at katinig, maikli at mahaba, matalas at muffled na mga tunog, pinag-usapan ang paggamit ng simple, magaspang at melodic na kumbinasyon ng tunog at mga salita, tungkol sa ritmo, tungkol sa paggamit. ng mga siyentipikong pormula at termino. Ang isang pagtatangka na pagsamahin ang agham at tula ay naging isang mekanikal na synthesis, ang pag-asa ng paghahanap ng mga unibersal na prinsipyo para sa paglalarawan sa mundo na higit pang nakahiwalay sa pag-iisip mula sa espirituwal na paghahanap. Sa esensya, ang tula ay inilagay sa labas ng mga hangganan ng independiyenteng masining na pananaliksik at naging isang makasagisag na paglalarawan ng mga pagtuklas at batas ng siyensya.

Maraming mga kinatawan ng "intelektuwal", "pang-agham" na tula ang nagdadala ng agnas ng taludtod sa isang geometriko na komposisyon ng mga titik, na pagkatapos ay ipinasa bilang isang patula na gawain. Ang mga scandalously sensational geometric na mga imahe ay nagpapakita na ang "mathematical lyricism" ay hindi lamang itinatapon ang mga kagyat na problema at artistikong pagtitiyak ng tula bilang isang anyo ng sining, ngunit naglalayong alisin ito ng mga tradisyonal na visual na paraan. Pagkatapos ng lahat, ang tula ay ipinanganak at umiiral salamat sa patula na salita. Ang mga gawa ng mga eksperimentong may-akda ay maaaring maging interesado bilang isang naliligaw na uri ng pagkakalat o bilang isang polygraphic rebus na ginagaya ang simbolismo.

Sa pormal na eksperimental na tula, ang magkakaibang nilalaman ng mundo ay isinakripisyo sa dalisay na anyo, na humahantong sa pagpapabaya sa pagkakaisa ng pagpapahayag at imahe at sinisira ang integridad ng masining na imahe. Binabalewala nito ang katotohanan na ang likas na katangian ng figurativeness ay nakasalalay sa wika at sa genre ng mga batas ng sining, na konserbatibo at medyo independyente, at sa malikhaing indibidwalidad ng mga manunulat na nagpapahayag ng mga damdamin, kaisipan at mood ng tao sa panahon sa iba't ibang paraan.

Ang masining na wika, sa kaibahan sa siyentipikong wika, ay minarkahan ng matalinghaga at emosyonal na pagpapahayag. Iyon ang dahilan kung bakit ang mga trope at melodic pattern ay may pambihirang kahalagahan dito. Ang epekto ng hindi mapaghihiwalay na pagiging matalinhaga at kapansin-pansin ay lubos na nakikita sa tula, kung saan ang paglabag sa isa sa mga sangkap ay humahantong sa pagkawatak-watak ng masining na imahe.

Nagtalo si Henri Poincaré na ang pag-iisip ng siyentipiko ay isinasagawa sa "indicative mood", at moralidad, sa malawak na kahulugan ng kultura, sa "imperative" mood. Ang subordination ng pangalawa sa una, tulad ng ipinakita ng ilang mga uso sa kultura ng ika-20 siglo, ay humahantong sa katotohanan na ang panitikan ay nagiging kabuuan ng mga eksperimento, at hindi ang paghahanap na kinakailangan para sa pag-alam sa mundo.

Hindi dapat palakihin ang kahalagahan ng panitikan bilang pinagmumulan ng pag-unawa sa mundo. Hindi gawain ng may-akda na ipagkasundo ang magkasalungat na panig ng realidad o bumuo ng mga tiyak na pamamaraan na lulutasin ang maraming problemang kinakaharap ng indibidwal at lipunan. Isang pagkakamali na ilapat ang pamantayan ng pagiging angkop ng pagpili sa pagsusuri ng isang akda. Samantala, hindi maaaring balewalain ng isang tao ang katotohanan na nasa hangganan ng agham at artistikong pagkamalikhain ang mga sagot sa mga walang hanggang katanungan at hinihingi ng modernidad.

Naiintindihan ng agham ang tuloy-tuloy at mahuhulaan na proseso ng pag-iral ng tao, na maaaring pangkalahatan sa mga pormula at konsepto ng pisikal, pisyolohikal, atbp. na mga istruktura, ang mga pamamaraan nito ay nauugnay sa intelektwal na aktibidad at nakatuon sa isang layunin na resulta.

Ang fiction ay nag-aalok ng isang espesyal na uri ng antropolohikal na kaalaman, isinasaalang-alang nito ang maraming nalalaman at kusang pagpapahayag ng indibidwal at panlipunan, ginagawang pangkalahatan ang hindi sinasadya. Sinasaliksik ng mga manunulat ang mga kontradiksyon sa pagitan ng mga pangangailangan at kakayahan ng mga tauhan, sinisikap na makahanap ng kompromiso sa pagitan ng panlipunang pangangailangan at mga personal na mithiin ng mga karakter, nagsusumikap na masining na maunawaan ang mga hangganan ng mga indibidwal na pag-angkin, mga pamantayan at mga pagbabawal, na sa huli ay tumutukoy sa pananaw ng mambabasa sa ang mundo, ang kalikasan ng mga pangangailangan at kagustuhan ng tumatanggap.

Ang fiction ay hindi isang makasagisag na paglalarawan ng mga siyentipikong konsepto at ideya. Ito ay isang orihinal na espirituwal at nagbibigay-malay na sistema na nakakamit ng pagkakaisa sa pagitan ng unibersal na katotohanan at ang mga tiyak na pagpapakita nito. Ang panitikan bilang isang anyo ng artistikong kaalaman ay hindi iniangkop ang mga katotohanang pang-agham at pilosopikal sa senswal na pagmumuni-muni, ngunit ginalugad ang kaugnayan sa pagitan ng layunin at subjective sa kanilang konkretong textual na sagisag.

Ang pagka-orihinal ng makasagisag na kalikasan ng panitikan ay tinutukoy, una sa lahat, sa pamamagitan ng espesyal na katangian ng paksa ng imahe. Kung ang isang siyentipiko ay naghahangad na maunawaan ang kakanyahan ng isang bagay anuman ang mga relasyon ng tao at mga pagtatasa, kung gayon ang manunulat ay interesado sa katotohanan hindi sa kanyang sarili, ngunit sa kaugnayan nito sa isang tao, sa kanyang buhay-emosyonal na direktang mga impression. Ang panlipunan at indibidwal-sikolohikal na realidad ay binabaliktad ng pintor sa pamamagitan ng mahahalagang relasyon ng tao, pag-iisip, damdamin, at sa liwanag lamang ng naturang pagtatasa ay pumapasok ito sa paksa ng sining. Ang masining na imahe, sa kaibahan sa siyentipikong konsepto, ay may aesthetic na sensual-emosyonal na immediacy. Kahit na ang wika sa panitikan ay gumaganap ng papel hindi lamang ng isang simbolo, kundi pati na rin ng plastik na materyal kung saan nilikha ang imahe.

Ang mga kondisyon para sa isang siyentipikong diskarte sa katotohanan ay ang mga katotohanan ay inihambing sa loob ng itinakdang gawain, pagkatapos ay ang napiling materyal ay inuri, at ang pakikipag-ugnayan ng mga elemento ay pinag-aralan. Pagkatapos ay sumusunod ang mga eksperimento, obserbasyon at paghahambing upang masubukan ang mga panloob na koneksyon ng istraktura. Ang schematization ay isang katangiang katangian ng siyentipikong diskarte.

Ginagawa ng manunulat ang iba't ibang elemento ng realidad na "mag-interact" sa loob ng isang partikular na modelo ng balangkas. Dinadala niya ang mga resulta ng masining na pag-unawa sa paghatol ng mambabasa. Sa aklat, ang mga social phenomena, makasaysayang impormasyon, sikolohikal na kagalingan ng mga tao, mga sistemang pilosopikal, mga relasyon sa pananalapi, mga konseptong humanitarian, at data ng pisyolohikal ay kasangkot sa pakikipag-ugnayan. Ang antas ng kanilang "katumpakan" at objectivity ay maaaring iba, ngunit ang pangkalahatang direksyon ng proseso ng malikhaing ay nakatuon sa pagtuklas ng mga panloob na koneksyon ng mga phenomena ng katotohanan, na lumilikha ng isang natatanging larawan ng katotohanan.

Ang fiction ay kumikilala at nagsa-generalize ng mundo sa tulong ng mga masining na larawan. Sinasaliksik nito ang umiiral na mga uso sa panlipunan at indibidwal na ebolusyon. Ang isang akdang pampanitikan ay nagiging cognitive sphere para sa mambabasa, isang mapagkukunan ng kaalaman tungkol sa ilang mga sitwasyon sa buhay na nakatagpo niya sa katotohanan. Pinalalawak ng panitikan ang mundo ng mambabasa, nagbubukas ng walang katapusang mga posibilidad para sa paghahanap ng kaalaman na iba sa natamo sa siyentipikong paraan.

Pinag-aaralan ng agham ang kabuuang tao. Ang panitikan ay sinasadyang isinasaalang-alang ang mga indibidwal na katangian ng mga tao na, pagkatapos ng lahat, ang mga may-akda nito at mga bagay ng pag-aaral.

Upang malaman ang mga tiyak na pagkakaiba sa pagitan ng panitikan at pagkamalikhain sa agham, dapat, bilang halimbawa, ihambing ang mga resulta ng gawain ng isang siyentipiko na nagsagawa ng isang eksperimento sa kanyang laboratoryo at isang manunulat na lumikha ng isang akda.

Karaniwan ang mga resulta ng isang siyentipikong eksperimento ay ipinakita sa isang siyentipikong journal o libro. Sa hindi mabilang na mga pag-iisip, aksyon, at iba't ibang mga diskarte na direktang nauugnay sa eksperimento, isang napakaliit na bahagi lamang ng mga ito ang nabanggit sa artikulo. Ang mga layunin ng eksperimento ay iniulat, ang pang-eksperimentong pag-setup at mga pamamaraan ng trabaho ay inilarawan, ang teoretikal na pagpapatibay ay ipinakita, ang mga pagbabago sa mga kalkulasyon ay ipinahiwatig, atbp. Sa konklusyon, ang resulta ay ibinigay, ang resibo na maaaring pinasigla ang pag-aaral.

Ang isang gawa ng sining ay naiiba sa isang siyentipikong pahayag dahil ito ay isang subjective na imahe ng mga layunin na bagay, kung saan ang generalization at individualization ay hindi mapaghihiwalay sa mga batas ng genre at wika.

Ang fiction ay nagbibigay ng paghahatid ng ating kultural na pamana sa mga siglo at ito ay isang "buhay" at tipikal na katibayan ng panlipunan at espirituwal na buhay ng isang tao, ay isang larawan ng nakaraan, isang alegorikal na larawan ng kasalukuyan, isang mapagkukunan ng pagmumuni-muni sa kinabukasan.

Ang isang hindi masisisi na pormula sa matematika, tulad ng isang akdang pampanitikan ng henyo, ay may kakayahang pukawin ang isang aesthetic na karanasan na may kasakdalan ng isang lohikal na konstruksyon, conciseness, pangangatwiran at pagiging komprehensibo ng diskarte.

Sa pahayag ng teoretikal na pisisista na si Ehrenfest tungkol sa mekanika ng alon ni de Broglie ("Kung gayon, kung gayon, wala akong naiintindihan sa pisika"), sumagot si Einstein: "Sa pisika naiintindihan mo, hindi mo naiintindihan sa mga henyo." Ang pagkamalikhain sa panitikan, tulad ng pagkamalikhain sa siyensya, ay nagbabago sa mga ideya ng isang tao tungkol sa uniberso at tungkol sa kanyang sarili, ay naghihikayat sa kanya na pumunta sa isang landas na walang sinumang nangahas na isipin noon. Siyempre, ang bawat natatanging gawain ng panitikan at agham ay nagiging pantay na kaganapan sa kasaysayan ng kultura at sibilisasyon. Ang mga henyo, sa anumang genre na kanilang ginagawa, ay nakakaimpluwensya sa kamalayan ng mga tao, muling isaalang-alang ang itinatag na mga hangganan ng kaalaman. Binabago nila ang lohika, mga punto ng sanggunian sa mga pagtatasa, pamantayan para sa mga halaga, estilo ng pag-iisip.

Panimula sa Pag-aaral sa Panitikan (N.L. Vershinina, E.V. Volkova, A.A. Ilyushin at iba pa) / Ed. L.M. Krupchanov. - M, 2005

PAG-AARAL NG PANITIKAN- ang agham ng mga prinsipyo at pamamaraan ng pag-aaral ng fiction at ang malikhaing proseso;

Isang agham na komprehensibong nag-aaral ng sining. panitikan, kakanyahan, pinagmulan at lipunan. komunikasyon; isang katawan ng kaalaman tungkol sa mga detalye ng verbal art. pag-iisip, genesis, istraktura at mga function ng lit. pagkamalikhain, tungkol sa lokal at pangkalahatang mga pattern ng makasaysayang panitikan. proseso.

Pangunahing disiplina:

Teoryang pampanitikan- ang doktrina ng isang akdang pampanitikan, ang nilalaman nito, istraktura at mga tungkulin, ang mga uri at genre ng panitikan, artistikong istilo at uso.

Kasaysayang pampanitikan- ang doktrina ng mga pangunahing milestone ng ebolusyon, fiction, ang landas ng mga tiyak na manunulat, ang kapalaran ng mga gawa.

Pagpuna sa panitikan- pagtatasa ng mga gawa ng sining mula sa punto ng view ng modernidad.

* Projective na aktibidad

Mga pantulong na disiplina:

Bibliograpiya- isang siyentipikong disiplina na nag-aaral ng kasaysayan, teorya at pamamaraan ng bibliograpiya, pati na rin ang bibliograpiko. pinagmumulan ng pag-aaral. Pangunahin mga gawain ng B. l .: tulong sa mga mananalaysay ng panitikan at mga kritikong pampanitikan sa pananaliksik. trabaho

pinagmumulan ng pag-aaral(kabilang ang pag-archive): isang siyentipikong disiplina na nagpapaunlad ng teorya at kasaysayan ng mga makasaysayang mapagkukunan, pati na rin ang pamamaraan para sa pag-aaral ng mga ito. Ang paksa ng pinagmulang pag-aaral ay ang makasaysayang pinagmulan at mga pamamaraan ng paghahanap at pag-aaral nito.

Textology: pag-aaral ng mga gawa ng pagsulat, panitikan at alamat upang maibalik ang kasaysayan, kritikal. pagsuri at pagtatatag mga text para sa kanilang karagdagang pananaliksik, interpretasyon at publikasyon.

2. Kritikang pampanitikan at lingguwistika. Ang kritisismong pampanitikan at iba pang agham.

PAG-AARAL NG PANITIKAN AT LINGGWISTIKA ay dalawang bahagi ng isang agham: philology.

Ang kritisismong pampanitikan ay ang agham ng panitikan. Ang linggwistika (linguistics) ay ang agham ng wika. Ang mga agham na ito ay may maraming pagkakatulad: pareho sa kanila - bawat isa sa sarili nitong paraan - pag-aralan ang mga phenomena ng panitikan. Samakatuwid, sa nakalipas na mga siglo, sila ay nabuo sa malapit na koneksyon sa isa't isa sa ilalim ng karaniwang pangalan na "filolohiya".

Sa esensya, ang kritisismong pampanitikan at linggwistika ay magkaibang mga agham, dahil itinakda nila ang kanilang sarili ng iba't ibang mga gawaing nagbibigay-malay. Pinag-aaralan ng linggwistika ang mga phenomena ng panitikan, mas tiyak, ang mga phenomena ng aktibidad ng pandiwang ng mga tao, upang maitaguyod sa kanila ang mga tampok ng regular na pag-unlad ng mga wikang sinasalita at isinulat ng iba't ibang mga tao sa buong mundo. Ang kritisismong pampanitikan ay nag-aaral ng fiction (mas tiyak, lahat ng masining na panitikan - nakasulat at pasalita) ng iba't ibang mga tao sa mundo upang maunawaan ang mga tampok at pattern ng sarili nitong nilalaman at mga anyo na nagpapahayag ng mga ito.

Gayunpaman, ang kritisismong pampanitikan at linggwistika ay patuloy na nakikipag-ugnayan sa isa't isa at tumutulong sa isa't isa. Kasama ng iba pang mga phenomena ng panitikan, ang fiction ay nagsisilbing isang napakahalagang materyal para sa mga obserbasyon sa lingguwistika at mga konklusyon tungkol sa mga pangkalahatang tampok ng mga wika ng ilang mga tao. Ngunit ang mga kakaiba ng mga wika ng mga gawa ng sining, tulad ng iba pa, ay lumitaw na may kaugnayan sa mga kakaiba ng kanilang nilalaman. At ang kritisismong pampanitikan ay maaaring magbigay ng maraming lingguwistika upang maunawaan ang mga mahalagang tampok na ito ng fiction, na nagpapaliwanag ng mga kakaiba ng wikang kakaiba dito. Ngunit sa bahagi nito, ang kritisismong pampanitikan sa pag-aaral ng anyo ng mga gawa ng sining ay hindi magagawa nang walang kaalaman sa mga tampok at kasaysayan ng mga wika kung saan nakasulat ang mga gawang ito. Ito ay kung saan linguistics dumating sa pagsagip. Ang tulong na ito ay naiiba sa pag-aaral ng panitikan sa iba't ibang yugto ng pag-unlad nito.

Ang makabagong kritisismong pampanitikan ay hindi rin maihihiwalay sa estetika; ito ay malapit na nauugnay sa pilosopiya, sosyolohiya, kasaysayan at sikolohiya.

PAG-AARAL NG PANITIKAN AT KASAYSAYAN. Ang mga gawa ng masining na panitikan ay palaging nabibilang sa isa o ibang mga tao sa wika kung saan sila nilikha, at sa isang tiyak na panahon sa kasaysayan ng mga taong ito. Ang kritisismong pampanitikan ay hindi maaaring mabigo na isaalang-alang ang malapit na koneksyon sa pagitan ng pag-unlad ng masining na panitikan at ng makasaysayang buhay ng mga indibidwal na tao. Bukod dito, ginagawa nitong batayan ng pag-aaral ang pag-unawa sa mga koneksyong ito. Bilang resulta, ang kritisismong pampanitikan mismo ay kumikilos bilang isang sosyo-historikal na agham, na nakatayo sa gitna ng mga agham pangkasaysayan na nag-aaral sa pag-unlad ng buhay panlipunan ng mga tao sa mundo mula sa iba't ibang mga anggulo. Ang mga gawa ng masining na panitikan ay palaging sumasalamin sa orihinalidad ng makasaysayang panahon ng pambansang buhay kung saan sila nilikha.

Kung walang pag-unawa dito, nang walang kaalaman sa maraming mga katotohanan, mga kaganapan, mga relasyon na katangian ng panahon kung kailan lumitaw ang ilang mga gawa, nang walang kakayahang tumagos sa mismong "espiritu" ng panahong iyon o sa panahon nito, imposibleng mag-aral ng fiction sa siyensya. . Samakatuwid, ang isang kritiko sa panitikan ay dapat palaging bumaling sa iba pang mga agham pangkasaysayan upang masangkapan siya ng naaangkop na kaalaman at impormasyon.

PILOSOPIYA at ESTETIKA nagsisilbing metodolohikal na batayan ng kritisismong pampanitikan.

FOLKLORISTICS, ART STUDIES malapit sa literatura sa mga gawain at paksa ng pag-aaral.

KASAYSAYAN, SIKOLOHIYA at SOSYOLOHIYA katulad ng Lit-Vedas. pangkalahatang makataong pokus.

Ang kritisismong pampanitikan bilang isang agham ay lumitaw sa simula ng ika-19 na siglo. Siyempre, mula noong unang panahon ay may mga akdang pampanitikan. Si Aristotle ang unang sinubukang i-systematize ang mga ito sa kanyang aklat, siya ang unang nagbigay ng teorya ng mga genre at teorya ng mga genre ng panitikan (epos, drama, lyrics). Gumawa si Plato ng kwento tungkol sa mga ideya (ideya → materyal na mundo → sining). Ang panitikan ay isang anyo ng sining, lumilikha ito ng mga aesthetic na halaga, at samakatuwid ay pinag-aaralan mula sa pananaw ng iba't ibang agham.

Pinag-aaralan ng kritisismong pampanitikan ang kathang-isip ng iba't ibang tao sa mundo upang maunawaan ang mga katangian at pattern ng sarili nitong nilalaman at ang mga anyo na nagpapahayag ng mga ito. Ang paksa ng kritisismong pampanitikan ay hindi lamang kathang-isip, kundi pati na rin ang buong masining na panitikan ng mundo - nakasulat at pasalita. Ang makabagong kritisismong pampanitikan ay binubuo ng:

tungkol sa teorya ng panitikan

tungkol sa kasaysayan ng panitikan

tungkol sa kritisismong pampanitikan.

Ang paksa ng kritisismong pampanitikan ay hindi lamang kathang-isip, kundi pati na rin ang buong masining na panitikan ng mundo - nakasulat at pasalita.

Pinag-aaralan ng teorya ng panitikan ang pangkalahatang mga pattern ng proseso ng pampanitikan, panitikan bilang isang anyo ng kamalayang panlipunan, mga akdang pampanitikan sa kabuuan, ang mga detalye ng ugnayan sa pagitan ng may-akda, ng akda at ng mambabasa. Bumubuo ng mga pangkalahatang konsepto at termino. Ang teoryang pampanitikan ay nakikipag-ugnayan sa ibang mga disiplinang pampanitikan, gayundin sa kasaysayan, pilosopiya, aesthetics, sosyolohiya, at linggwistika.

Poetics - pinag-aaralan ang komposisyon at istruktura ng isang akdang pampanitikan. Pinag-aaralan ng teorya ng prosesong pampanitikan ang mga pattern ng pagbuo ng genera at genre. Ang estetikang pampanitikan ay nag-aaral ng panitikan bilang isang anyo ng sining. Pinag-aaralan ng kasaysayan ng panitikan ang pag-unlad ng panitikan. Ito ay nahahati sa oras, sa direksyon, sa lugar. Ang kritisismong pampanitikan ay tumatalakay sa pagsusuri at pagsusuri ng mga akdang pampanitikan. Sinusuri ng mga kritiko ang gawa sa mga tuntunin ng aesthetic na halaga. Mula sa pananaw ng sosyolohiya, ang istruktura ng lipunan ay palaging makikita sa mga akda, lalo na sa mga sinaunang, kaya siya ay nakikibahagi din sa pag-aaral ng panitikan.

Kasama sa kritisismong pampanitikan ang 3 siklo ng mga disiplina:

Kasaysayan ng mga pambansang panitikan (ito ang pag-aaral ng malikhaing ebolusyon ng manunulat, pati na rin ang mga isyung espirituwal at historikal ng prosesong pampanitikan)

Teoryang pampanitikan (pag-aaral ng mga pangkalahatang batas ng panitikan):

A) pag-aaral ng mga tampok ng imahe

B) ang pag-aaral ng manipis na kabuuan mula sa punto ng view ng manipis. Nilalaman at sining. mga form.

C) ang pag-aaral ng kalikasan, istraktura ng mga pag-andar

D) ang pag-aaral ng mga uso at mga pattern na naiilawan. ist. proseso.

D) ang pag-aaral ng mga bagay. Siyentipiko Mga pamamaraan.

· Pagpuna sa panitikan.

Mga pantulong na disiplina sa panitikan:

1. textology - pinag-aaralan ang teksto tulad ng: mga manuskrito, edisyon, edisyon, oras ng pagsulat, may-akda, lugar, pagsasalin at komento

2. paleography - ang pag-aaral ng mga sinaunang tagapagdala ng teksto, mga manuskrito lamang

3. bibliograpiya - isang pantulong na disiplina ng anumang agham, siyentipikong panitikan sa isang partikular na paksa

4. library science - ang agham ng mga pondo, mga repositoryo ng hindi lamang fiction, kundi pati na rin ang siyentipikong panitikan, pinagsama-samang mga katalogo.