Alexandrinsky Theatre: kasaysayan, mga larawan, mga pagsusuri. Tungkol sa teatro gusali ng teatro ng Alexandria

Ang gusali ng Alexandrinsky Theatre sa St. Petersburg sa Ostrovsky Square ay itinayo noong 1832 ayon sa proyekto ni Carl Rossi.

Ang teritoryo kung saan itinayo ang Alexandrinsky Theatre ay pag-aari ng koronel noong ika-18 siglo. Anichkov, ang gumawa ng tulay na ipinangalan sa kanya, at binili mula sa kanya ng kabang-yaman. May hardin sa teritoryong ito, na umaabot hanggang sa kasalukuyang Sadovaya Street.

Anichkovs (Onichkovs) - isang uri ng Russian columnar nobility. Sa nakalipas na tatlong siglo, ito ay malapit na nauugnay sa lungsod ng St. Petersburg, na nagbibigay ng pangalan nito sa ilang mahahalagang bagay ng imprastraktura ng lungsod.

Coat of arms ng pamilya Anichkov (sa mga lumang araw ng pamilya Onichkov).

Ang genus ay kilala mula noong ika-16 na siglo. Ayon sa isang susunod na kuwento ng talaangkanan, noong 1301 isang tiyak na Tatar Khan Berka (Berkay), prinsipe ng Great Horde, ang pumasok sa serbisyo ni Ivan Kalita. Matapos ang binyag, kinuha ni Burke ang pangalang Onikiy, pinakasalan ang anak na babae ng isang maharlika na si Vikula Vorontsov, at ang kanyang mga inapo ay nagsimulang tawaging Anichkovs..

Noong 1801, muling itinayo ng arkitekto na si Brenna ang isang malaking kahoy na pavilion na nakatayo sa site ng kasalukuyang parisukat sa isang teatro, kung saan ang negosyanteng Italyano na si Antonio Casassi ay nag-organisa ng isang troupe ng opera ng Italya.

Vincenzo Brenna
Si Vincenzo (Vikenty Frantsevich) Brenna (Agosto 20, 1747, Florence - Mayo 17, 1820, Dresden) ay isang Italyano na dekorador at arkitekto. Ang arkitekto ng korte ni Emperador Paul I.

Pag-ukit ni S. Cardelli pagkatapos ng orihinal ni A. Ritt. 1790s

Casassi, Antonio

Si Antonio Casassi ay isang Italian impresario na nagtrabaho sa St. Petersburg. Noong 1780 pumasok siya sa serbisyo ng direktor ng St. Petersburg imperial theaters. Ang impormasyon tungkol kay Antonio Casassi mismo ay lubhang kakaunti. Noong 1801, sa kanyang utos, nagtayo si V. Brenna ng isang kahoy na teatro sa St. Petersburg, sa site ng kasalukuyang Alexandrinsky Theater, kung saan pinananatili niya ang isang Italyano na opera troupe. Ang tropa at ang teatro mismo, sa ilalim ng pangalang "Maliit", ay dumating noong 1803 sa ilalim ng hurisdiksyon ng direktor ng estado.

Ang silid na ito sa kalaunan ay tumigil upang matugunan ang lumalaking pangangailangan ng lungsod, at napagpasyahan na magtayo ng isang bagong teatro na bato. Gayunpaman, ang pagpapatupad ng ideya ay ipinagpaliban dahil sa hindi matatag na sitwasyon sa ilalim ni Alexander I - mga salungatan sa militar sa Turkey, ang digmaan kasama si Napoleon noong 1812.

Noong 1818, ang mga hangganan ng hardin ay makitid, at ang lugar na nabuo sa pagitan ng Public Library at hardin ng Anichkov Palace ay inilipat sa theater directorate.

gusali ng Rossi

Si Karl Rossi sa panahon mula 1816 hanggang 1827 ay bumuo ng isang bilang ng mga proyekto para sa muling pagtatayo at pagpapaunlad ng lugar na ito. Kasama sa lahat ng mga pagpipiliang ito ang pagtatayo ng isang teatro ng lungsod sa parisukat. Ang huling bersyon ng proyekto ay naaprubahan noong Abril 5, 1828, sa parehong taon ang pagtatayo ng gusali ng teatro ay nagsimula.

Pagkalipas ng apat na taon, noong Agosto 31 (Setyembre 12), 1832, sa gitna ng St. Petersburg, sa Alexandrinskaya Square (ngayon ay Ostrovsky Square), sa site ng kahoy na "Maly" Theater, ang grand opening ng isang bagong marilag na Imperyo naganap ang istilong pagtatayo ng teatro.

Teatro ng Alexandrinsky. 1903

Pushkin State Academic Drama Theatre. 1957

Ang pangunahing façade ng teatro, sa gilid ng Nevsky Prospekt, ay pinalamutian ng isang malalim na multi-column loggia, ang espasyo kung saan, parang, bahagi ng Ostrovsky Square.

Alexandria Theatre, ika-19 na siglo

Ang mga gilid na harapan ng gusali ay ginawa sa anyo ng walong hanay na mga portiko.

Sa kabilang panig, ang kalye (Arkitekto Rossi) na idinisenyo ni Rossi at bumubuo ng isang karaniwang grupo kasama ang teatro ay humahantong sa teatro, ang pananaw kung saan isinasara ang buong lapad ng likuran, halos patag, ngunit pinalamutian nang husto ang harapan ng teatro.

Ang gusali ay nakabalangkas sa pamamagitan ng isang nagpapahayag na sculptural frieze na may mga antigong theatrical mask at mga garland ng mga sanga ng laurel. Sa mga niches sa mga dulo ng facade mayroong mga estatwa ng Muses, sa attic ng pangunahing harapan mayroong isang quadriga ng Apollo. Ang gawain ay isinagawa ng isa sa mga natitirang sculptor ng kanyang panahon - V. I. Demut-Malinovsky.

Muse na may alpa (kanang niche)

Muse na may maskara (kaliwang niche)

Panloob

Isang loggia na may isang malakas na colonnade ng Corinthian, na nakoronahan ng isang attic na may mga stucco relief ng Glory at ang karwahe ng Apollo, isang mayamang pag-unlad ng mga cornice, friezes, bas-relief, ritmikong linya ng mga bintana, arko, balustrades - lahat ng ito ay bumubuo ng isang solemne ensemble, isang uri ng simponya ng arkitektura; kapansin-pansin din ang interior decoration ng teatro.

Ang mga upuan para sa mga manonood ay nilikha ayon sa pinakaperpekto para sa oras nito na multi-tiered na sistema ng mga kahon na may amphitheater at isang maluluwag na stall. Ang five-tiered auditorium ay kapansin-pansin sa magandang proporsyon nito at mahusay na acoustics. Noong 1841 mayroong 107 na kahon (10 sa benoir, 26 na kahon sa unang baitang, 28 sa pangalawa, 27 sa ikatlo at 16 sa ikaapat), isang balkonahe para sa 36 na tao, isang ikaapat na baitang gallery para sa 151 na upuan, 390 upuan sa ikalimang baitang, 231 upuan sa mga stall (9 na hanay) at 183 upuan sa likuran nila. Sa kabuuan, ang teatro ay kayang tumanggap ng hanggang 1,700 katao.

Alexandria theater ngayon

Ang dekorasyon ng auditorium ay solemne at eleganteng, ang mga interior ng teatro ay halos pinanatili ang orihinal na dekorasyon. Sa una, ginamit ang asul na upholstery, pinalitan ito noong 1849 ng pulang-pula: ang teatro, na sinindihan ng mga lampara ng langis, ay sooty mula sa loob. Para sa parehong dahilan, sa paglipas ng panahon, ang lahat ng mga kuwadro na gawa sa dingding at kisame ay na-update, bilang karagdagan, ang yugto ay ganap na muling ginawa sa ibang pagkakataon. Bilang karagdagan sa velvet finish, ang mga kahon ay pinalamutian nang husto ng ginintuang mga ukit: ang mga ukit ng gitnang ("Royal") na kahon at ang mga kahon na malapit sa entablado ay ginawa ayon sa mga guhit ni Rossi, at ang dekorasyon sa mga hadlang ng Ang mga tier ay nilikha noong ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo.

Ang dekorasyon ng auditorium ay kinumpleto ng isang kahanga-hangang perspektibo na nakalarawan sa kisame, na naglalarawan ng Olympus at Parnassus (artist A.K. Vigi), na kalaunan ay pinalitan.

orihinal na disenyo ng engineering

Ang bubong ng teatro ay batay sa mga orihinal na sistema ng mga istrukturang metal na naimbento ni C. I. Rossi sa pakikipagtulungan ng inhinyero na si M. E. Clark. Ang disenyo na ito ay makabago, at iminungkahi sa unang pagkakataon sa kasaysayan ng mga kagamitan sa pagtatayo. Ang bubong ay nakasalalay sa 27 iron arched trusses na may mga bahagi ng cast iron na may span na 29.8 m. Ang mga tier ng mga stock ay sinusuportahan ng mga cast-iron bracket. Ang kisame sa itaas ng entablado ay isang sistema ng triangular trusses na may span na 10.76 m, na sinusuportahan ng mga cast-iron console at struts.

K. I. Rossi, ipinagtanggol ang kanyang pagtatayo bago ang mga inert na opisyal na bilog, na hindi madali. Ang tiwala sa lakas ng istrukturang metal na kanyang iminungkahi ay inilalarawan ng isa sa mga ulat
"... kung sakaling ... ilang uri ng kasawian ang naganap mula sa pag-install ng mga metal na bubong, kung gayon, bilang isang halimbawa para sa iba, hayaan akong mabitin sa isa sa mga rafters ng teatro sa parehong oras.

Pangalan: Russian State Academic Drama Theatre. A. S. Pushkin (Alexandrinsky) (ru), Alexandrinsky Theater / Russian State Pushkin Academy Drama Theater (en)

Ibang pangalan: Teatro / Teatro ng Alexandrinsky. Pushkin sa St. Petersburg / Alexandrinka

Lokasyon: Saint-Petersburg, Russia)

Paglikha: 1827 - 1832

Estilo: Klasisismo

(mga) Arkitekto Kuwento ni: Carl Rossi

Arkitektura ng Alexandria Theater

Pinagmulan:
G. B. Barkhin "Mga Teatro"
Publishing House ng Academy of Architecture ng USSR
Moscow, 1947

Noong 1827-1832. Sa St. Petersburg, ang isa sa mga pinaka-kahanga-hangang mga sinehan sa Europa para sa oras nito sa mga tuntunin ng arkitektura ay itinayo ayon sa disenyo ng Rossi - ang Alexander Theater - ngayon ang Pushkin Theater. Sa site ng kasalukuyang parisukat ng Alexandria Theater noong 1801, mayroong isang maliit na kahoy na teatro na itinayo ni Brenna, na nakaharap sa Nevsky Prospekt. Noong 1811, nagdisenyo si Thomas de Thomon ng mas malaking teatro sa site na ito. Ang disenyo ng teatro na ito ay napanatili. Ang gusali ay hugis-parihaba na may sampung-kolum na portico ng pangunahing harapan at isang malaking pediment na pinalamutian ng iskultura. Ang parisukat kung saan idinisenyo ang teatro sa Tomon. ay may parehong pambungad mula sa Nevsky Prospekt bilang Rossi. ngunit ang gusali ng teatro ay itinayo ni Tomon na may mas maliit na lalim mula sa Nevsky kaysa sa Rossi. Walang background na pagsasara sa likod ng teatro sa proyekto ni Thomon. Bilang karagdagan, ang lugar ng teatro sa Thomon ay natatalo nang malaki dahil sa pagkakaroon ng isang malalim na bilugan na bulsa sa kanang bahagi nito. Ang proyektong Thomas de Thomon ay hindi naisakatuparan. Ang isang pagtatangka na magdisenyo ng isang teatro sa site na ito ay ginawa noong 1817 ng arkitekto na Maudui. Sa wakas, noong 1818, sumunod ang pag-apruba sa proyekto ng teatro na iginuhit ni Rossi. Ang pambihirang kahalagahan ng gusaling ito para sa St. Petersburg ay hindi limitado sa magandang arkitektura ng gusali mismo, ngunit namamalagi din sa kamangha-manghang kapaligiran ng arkitektura na nagawa ni Rossi dito na may kaugnayan sa pagtatayo ng kanyang teatro.

Ang pangunahing kahalagahan ng Rossi Theater sa kasaysayan ng theatrical architecture ay higit sa lahat ay nasa mahusay na panlabas na arkitektura ng gusali. Kung tungkol sa pangkalahatang layout ng Alexandria Theater at ang disenyo ng auditorium, sa bagay na ito ay hindi nag-aalok si Rossi ng anumang partikular na bago kung ihahambing sa pinakamahusay na mga teatro sa Europa noong kanyang panahon.

Ang plano ng Alexandria Theater ay hindi nagbibigay ng anumang makabuluhang espasyo sa mga karaniwang lugar; lahat ng mga amenities at lahat ng karangyaan ng pagtatapos ay puro eksklusibo sa mga silid sa harap. Ang isang maliit na vestibule na may dalawang hagdanan ay lumipat mula sa axis, na nakapaloob sa mga blind cage at dinisenyo nang walang labis na ningning. Ang mga martsa ng mga hagdan na ito ay dinisenyo na may lapad na 2.13 m lamang sa taas ng isang palapag, sa antas ng royal box, pagkatapos nito ang mga martsa ay makitid sa 1.4 m. Sa itaas ng vestibule sa harap ng royal lodge ay isang harap. foyer, 6.4 m ang taas; ang mga foyer na nagsisilbi sa iba pang mga tier, na may parehong lugar, ay may taas na 4 m lamang. Ang foyer ay masikip para sa publiko, ang mga buffet at latrine ay hindi maginhawang gamitin. Ang auditorium ng teatro na ito ay nararapat pansinin.

Ang bulwagan ay may upuan ng 1,800 na manonood, ito ay hugis-kabayo sa plano, malapit sa French curve sa balangkas: kalahating bilog na konektado sa isang malawak na portal sa pamamagitan ng mga tuwid na segment. Tulad ng sa mga French theater, ang mga stall na matatagpuan sa harap at ang kalahating bilog na amphitheater sa likod ng bulwagan ay nalutas. Bilang karagdagan sa benoir, mayroong 5 tier ng mga kahon. Ang mga stock ay nakatagilid patungo sa entablado para sa mas mahusay na visibility. Sa isang pagkakataon, ang pamamaraan na ito ay inirerekomenda ni Seghezzi, ngunit ito ay humantong lamang sa abala sa paggamit ng mga lodge dahil sa slope ng sahig at sa pagbagsak ng mga hadlang, na lubhang hindi kanais-nais para sa visual na pang-unawa. Ang medyo patag na kisame ng bulwagan, pati na rin ang arkitektura ng portal, ay hindi gaanong interesado. Napakahusay na naisakatuparan ang hiwalay na mga guhit ng mga hadlang ng mga kahon at pagproseso ng gitnang kahon.

Ang pangunahing interes at kahalagahan ng teatro ay nasa panlabas na arkitektura nito. Ang Alexandrinsky Theater ay isa sa mga pinakaperpektong gawa ng Rossi at, sa mga tuntunin ng arkitektura nito, ay walang alinlangan ang pinakamahusay na teatro sa Europa. Sa gitna ng harapang harapan ay may isang loggia at isang walong hanay na portico. Ang likurang harapan ay malulutas sa parehong paraan, ngunit sa halip na mga haligi ay tinanggal ito gamit ang mga pilasters. Mga gilid na facade na may nakausli na walong hanay na gable porticos; ang gusali ay pinalamutian nang husto ng iskultura. Ang harap at likod na mga facade ay nagtatapos sa attics na katangian ng Russia. Ang front attic ay nakoronahan ng quadriga na may apat na kabayo. Ang auditorium at ang entablado ay nakausli sa itaas ng kabuuang volume ng teatro sa anyo ng parallelepiped. Ang mga pangkat ng sculptural ay naka-install sa itaas ng mga nakausli na frame ng loggia. Ang ibabang bahagi ng gusali ay pinoproseso sa anyo ng isang rusticated basement floor na may napakasimpleng solved na entrance door. Ang mga lateral porticos ay bumubuo ng dalawang sakop na pasukan. Sa ilalim ng entablature na sumasakop sa buong gusali, mayroong isang malawak na sculptural frieze ng mga garland at maskara.

Sa pangkalahatan, ang arkitektura ng teatro, na may pambihirang pagkakaisa at integridad, ay napakayaman at iba-iba ang mga detalye.

Mga pinagmumulan:

Kasaysayan ng sining. Limang volume. Sining ng ika-19 na siglo: sining ng mga mamamayan ng Russia, France, England, Spain, USA, Germany, Italy, Sweden, Norway, Denmark, Finland, Belgium, Holland, Austria, Czech Republic, Poland, Romania, Hungary, Bulgaria, Serbia at Croatia, Latin America , India, China at iba pang mga bansa. "ART", Moscow
Ikonnikov A.V., Stepanov G.P. Mga Batayan ng komposisyon ng arkitektura Art, M. 1971
"Kasaysayan ng Arkitekturang Ruso" na na-edit ni S.V. Bezsonova State publishing house of literature sa construction and architecture 1951
G. B. Barkhin "Theatres" Publishing House ng Academy of Architecture ng USSR Moscow, 1947
E.B. Novikov "Interior ng mga pampublikong gusali (mga problema sa sining)" . - M.: Stroyizdat, 1984. - 272 p., may sakit.

Sinabi ni Konstantin Stanislavsky na ang teatro ay nagsisimula sa isang sabitan. Ngunit kung ang gusali ay idinisenyo at itinayo ng isang sikat na arkitekto, ang isang espesyal na kapaligiran para sa madla ay lilitaw sa mismong pasukan. Naaalala namin ang pitong mga teatro ng Russia na naging mga monumento ng arkitektura.

Bolshoi Theatre sa Moscow

Sa panahon ng pagpapanumbalik ng Moscow pagkatapos ng sunog noong 1812, sinubukan ng mga arkitekto na gamitin ang mga natitirang mga fragment ng mga dating gusali. Ang tanging pader ng Petrovsky Theatre ay upang maging bahagi ng bagong templo ng Melpomene. Itinayo ito noong ikalawang kalahati ng ika-18 siglo ng inhinyero na si Michael Maddox at arkitekto na si Christian Roseberg.

Ang mga nakaranasang arkitekto na sina Domenico Gilardi, Pietro Gonzago, Alexei Bakarev ay lumahok sa unang yugto ng kumpetisyon, ngunit wala sa mga proyekto ang naaprubahan. Nanalo si Andrei Mikhailov sa pangalawang kumpetisyon. Ang proyekto ng isang mamahaling monumental na gusali ay tinapos ni Osip Bove. Napanatili niya ang plano ni Mikhailov, ngunit binago ang mga proporsyon ng teatro at inilatag ang isang parisukat sa harap nito. Sa una ay tinawag itong Petrovskaya, at pagkatapos ay pinalitan ng pangalan na Teatralnaya.

Noong 1853, ang gusali ay napinsala ng apoy, na tanging ang mga panlabas na pader at colonnade ng portico ang nabubuhay. Ang modernong Bolshoi Theater ay itinayo noong 1850s ni Albert Cavos. Sa panahon ng pagpapanumbalik, pinanatili ng arkitekto ang pangkalahatang layout at dami ng gusali, ngunit bumalik sa orihinal na proporsyon ni Mikhailov at pinalamutian ang teatro sa isang eclectic na istilo. Nagbago na rin ang sculptural design ng building. Ang alabastro na karo ng Apollo sa pediment ay pinalitan ng tansong quadriga ng mga kabayo na dinisenyo ni Peter Klodt. Ito ay inilagay sa itaas ng portiko.

"Sinubukan kong palamutihan ang auditorium nang napakaganda at kasabay ng magaan hangga't maaari, sa panlasa ng Renaissance, na hinaluan ng istilong Byzantine. Ang puting kulay na pinalamutian ng ginto, ang maliwanag na pulang-pula na mga tela ng mga panloob na kahon, ang iba't ibang mga stucco arabesque sa bawat palapag, at ang pangunahing epekto ng auditorium - isang malaking chandelier ng tatlong hanay ng mga lamp at kandelabra na pinalamutian ng kristal - lahat ng ito ay nararapat sa pangkalahatan. pag-apruba.
Albert Cavos

Alexandrinsky Theater sa St. Petersburg

Ang Alexandrinsky Theater ay itinayo ni Karl Rossi sa modernong Ostrovsky Square noong 1832 sa lugar ng kahoy na Maly Theatre. Ang arkitekto ay bumuo ng isang plano sa pagpapaunlad para sa parehong lugar sa harap ng gusali at sa kalye sa likod nito.

Innovative para sa simula ng ika-19 na siglo, ang disenyo ng bubong ay naimbento ni Karl Rossi sa pakikipagtulungan ng engineer na si Matvey Clark. Ang mga opisyal ay natatakot na i-coordinate ang kisame sa mga bakal na may arko na trusses: walang sinuman ang gumamit ng anumang bagay na katulad nito. Pagkatapos ay nangako si Carl Rossi na magbigti sa isa sa mga rafters ng teatro kung sakaling may mangyari sa bubong.

Ang gusali sa istilo ng Imperyo ay pinalamutian ng mga gawa nina Stepan Pimenov at Vasily Demut-Malinovsky: isang frieze na may mga theatrical mask, isang sculptural quadriga ng Apollo, mga estatwa ng muse. Nakuha ng Imperial Theatre ang pangalan nito bilang parangal sa asawa ni Nicholas I - Alexandra Feodorovna.

Bilang karagdagan sa solemne na panlabas, ang teatro ay may kahanga-hangang panloob na disenyo. Ang multi-tiered na sistema ng mga kahon na may amphitheater at mga stall noon ay ang cutting-edge na salita sa theatrical architecture. Mula sa marangyang interior ng mga taong iyon, tanging ang gitna at dalawang gilid na kahon na malapit sa entablado ang nakaligtas. Ang kaakit-akit na plafond ng bulwagan, na nilikha ng artist na si Anton Vigi, ay nawala din.

Mariinsky Theater sa St. Petersburg

Si Albert Cavos ay naging may-akda ng pangunahing yugto ng St. Petersburg. Nakuha ng Mariinsky Theatre ang pangalan nito bilang parangal sa asawa ni Emperor Alexander II, Maria Alexandrovna. Ang gusali, na itinayo ng Kavos noong 1848, ay maaaring magsilbi bilang isang entablado para sa parehong mga pagtatanghal sa teatro at mga palabas sa sirko. Pagkatapos ng sunog noong 1859, muling itinayo ang Mariinsky. Mula noon, tanging theatrical performances na lang ang ginanap doon.

Nang maglaon, ang gusali ay itinayo muli ng punong arkitekto ng Imperial Theaters, si Viktor Schreter, na tinulungan ni Nikolai Benois. Ang teatro ay may bagong gusali para sa mga rehearsal room, office space at workshops. Bahagyang binago din ni Schroeter ang hitsura ng gusali: sa tulong ng sikat na toresilya sa simboryo, itinago ng arkitekto ang tubo ng bentilasyon. Ang mga interior ay na-update din. Ang kahanga-hangang kurtina, na ginawa ayon sa mga sketch ni Alexander Golovin, ay nananatiling isa sa mga simbolo ng Mariinsky Theatre ngayon.

Nizhny Novgorod Drama Theatre

Ang Nizhny Novgorod theater ay isa sa pinakaluma sa Russia; ito ay umiral mula noong katapusan ng ika-18 siglo. Gayunpaman, ang sariling batong gusali ay itinayo para dito lamang sa pagtatapos ng ika-19 na siglo. Ang kanyang proyekto ay binuo ng theatrical architecture specialist na si Viktor Schroeter. Ngunit sa katunayan, ang pagtatayo ayon sa proyekto ng Schroeter ay pinangunahan ng mga arkitekto na sina Pavel Malinovsky at Nikolai Frelikh.

Ang bagong teatro ay binuksan noong 1896, sa araw ng koronasyon ni Nicholas II, kasama ang opera ni Mikhail Glinka na A Life for the Tsar. Mabilis itong binansagan ng mga manonood na "asul na teatro" - ang mga kurtina sa mga kahon at mga pinto, ang mamahaling upholstery ng mga upuan at mga hadlang ay ganito ang kulay. Ang aktor at direktor na si Nikolai Sobolshchikov-Samarin ay naalaala sa kalaunan: "Ako ang unang artist na pumasok sa theatrical stage ng bagong Nizhny Novgorod theater noong 1896. Tila sa akin na sa magandang gusaling ito, na binaha ng de-kuryenteng ilaw, lahat ng maliliwanag kong pangarap ng isang tunay na teatro ng sining ay magkakatotoo. Sa tuwing papasok ako sa teatro, nakaramdam ako ng kaba, at nahuhuli ko ang aking sarili na naglalakad sa mga pasilyo nito nang naka-tiptoe, nang may paggalang..

Irkutsk Drama Theater

Ayon sa mga disenyo ni Viktor Schroeter, sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, humigit-kumulang sampung theatrical na gusali ang itinayo sa Imperyo ng Russia - ang Georgian Opera at Ballet Theatre sa Tbilisi, ang Opera House sa Kyiv, ang teatro sa Rybinsk na hindi nakaligtas. hanggang ngayon at iba pa. Naging may-akda din siya ng drama theater sa Irkutsk. Bilang isang mapagkumpitensyang proyekto, iminungkahi ni Schroeter ang isang pamamaraan ng isang tiered na teatro na ginawa sa pagiging perpekto na may mga stall, mga kahon at isang malalim na yugto.

Ang mga awtoridad ng Irkutsk ay naglaan ng katamtamang badyet para sa pagtatayo. Kinailangan ni Schroeter na magtayo ng isang maliit na gusali, para sa 800 katao, ngunit sa parehong oras ay isang aesthetic at functional na gusali. Mayroong iba pang mga paghihigpit: halimbawa, ang arkitekto ay binigyan ng gawain ng pagtatayo ng isang gusali ng ladrilyo at apog na walang plaster o mga molding. Nagsimula ang konstruksyon noong 1893 at tumagal lamang ng tatlong taon. Bagama't hindi lahat ng mga ideya ni Viktor Schroeter ay natupad, ang Irkutsk Drama Theater ay humanga sa mga kontemporaryo nito sa katangi-tanging hitsura, eleganteng dekorasyon, teknikal na kagamitan at hindi nagkakamali na acoustics.

Ang isa sa mga pangunahing monumento ng Stalinist Empire - ang teatro ng hukbo ng Sobyet - ang naging unang gusali ng teatro sa Moscow na itinayo pagkatapos ng rebolusyon. Ang konstruksyon ayon sa proyekto ng Karo Alabyan, Vasily Simbirtsev at Boris Barkhin ay nagpunta mula 1934 hanggang 1940, personal itong kinokontrol ni Marshal Kliment Voroshilov. Ayon sa alamat, siya ang may ideya na magtayo ng isang gusali sa hugis ng isang limang-tulis na bituin.

Ang taas ng Theater of the Soviet Army ay sampung ground floor at ang parehong numero sa ilalim ng lupa. Ang mga bulwagan ng Malaki at Maliit na Yugto sa kabuuan ay kayang tumanggap ng halos 2,000 katao. Ang pangunahing yugto ay idinisenyo para sa mga paggawa na may partisipasyon ng higit sa isang libong tao. Ipinapalagay ng mga may-akda ng proyekto na ang isang batalyon ng infantry, mga tangke at mga kabalyerya ay maaaring lumahok sa mga pagtatanghal. Para sa mga kagamitang militar kahit na lumikha ng isang espesyal na pasukan. Totoo, ang mga tangke ay hindi pa ginagamit sa anumang produksyon: ang entablado ay hindi maaaring suportahan ang kanilang timbang.

Ang interior ng teatro ay dinisenyo ng mga sikat na muralist noong 1930s. Nilikha ni Lev Bruni ang mga fresco ng acoustic ceiling, si Vladimir Favorsky - isang sketch ng reinforced concrete curtain-portal, pinalamutian nina Ilya Feinberg at Alexander Deineka ang mga plafonds na may mga kuwadro na gawa. Ang mga kaakit-akit na panel nina Pavel Sokolov-Skal at Alexander Gerasimov ay inilalagay sa harap na hagdan. Ang mga muwebles, chandelier at maraming mga detalye sa loob ay nilikha sa mga espesyal na order.

Novosibirsk Opera at Ballet Theater

Ang Novosibirsk Opera and Ballet Theater ay tinatawag na Siberian Colosseum. Ang pinakamalaking gusali ng teatro sa Russia ay itinayo noong 1931-1941. Gayunpaman, maaaring iba ang hitsura nito. Sa una, inisip ito ng arkitekto na si Alexander Grinberg bilang House of Science and Culture ng anim na gusali na may malalaking theatrical, concert at exhibition hall, isang library, isang museo at isang research institute.

Ang teatro mismo ay dapat ding maging makabago - "isang teatro ng teknolohiya at isang tunay na setting." Pinlano na ang malalaking tropa ay maglalaro dito, mga kotse at traktora ang lalabas sa entablado, at ang mga espesyal na mekanismo ay magsisiguro ng mabilis na pagbabago ng tanawin. Pinlano na ang teatro ay gagawing pool para sa mga pagtatanghal ng tubig, isang sirko o isang planetarium.

Sa panahon ng pagtatayo, tinalikuran ng mga may-akda ng proyekto ang mga magagandang ideyang ito. Sa pakikilahok ng mga arkitekto na sina Alexander Kurovsky, Viktor Birkenberg at Grigory Dankman, isang tradisyunal na opera house ang itinayo sa halip na House of Science and Culture. Ang engrandeng pagbubukas ay naganap ilang araw pagkatapos ng Tagumpay - Mayo 12, 1945.

Kasaysayan ng Alexandrinsky Theatre

Noong 1801, isang teatro na gawa sa kahoy ang itinayo sa mga hardin ng Colonel Anichkin para sa mga pagtatanghal ng tropa ng opera ng Italya. Dahil sa lumalagong katanyagan ng anyo ng sining na ito, hindi nagtagal ang gusali ay tumigil upang matugunan ang mga hinihingi ng publiko, kaya isang desisyon ang ginawa upang magtayo ng bago. Ang pagpapatupad ng ideya ay naglagay ng ilang mga salungatan sa militar, kabilang ang digmaan kasama si Napoleon. Noong 1818, ang mga hardin ay makabuluhang makitid, na nagresulta sa isang malawak na lugar na ibinigay sa pagtatayo ng isang bagong teatro.

Ang kilalang arkitekto na si Karl Ivanovich Rossi ay gumugol ng labing-isang taon sa pagbuo ng isang proyekto para sa pagpapaunlad ng nagresultang lugar. Noong Abril 1828, ang huling bersyon ay naaprubahan sa wakas, na kasama ang isang bagong teatro ng bato. Ang proseso ay makabuluhang naantala dahil sa mga ambisyosong plano ng arkitekto.

Ang makabagong diskarte na binalak niyang ilapat sa pagtatayo ng gusali ay sinalubong ng hindi paniniwala ng mga opisyal. Gumamit si Rossi ng sistema ng mga metal na kisame, na binuo kasama ng engineer na si Clark, na kinabibilangan ng mga orihinal na istrukturang bakal para sa mga bubong, kisame at balkonahe. Sa isa sa mga dokumento, napanatili ang mga salita ng arkitekto na pumayag siyang ibitin sa mga rafters kung ang kanyang orihinal na desisyon ay magdudulot ng kasawian. Bilang resulta, nagawa niyang ipagtanggol ang kanyang inobasyon at apat na taon pagkatapos ng pagsisimula ng pagtatayo, isang bagong teatro ang itinayo, na kapansin-pansin sa laki at ningning nito.

Arkitektura at dekorasyon ng Alexandrinsky Theatre

Ang pangunahing harapan ng gusali mula sa gilid ng Nevsky Prospekt ay tinatanaw ang Ostrovsky Square. Isang orihinal na solusyon para sa St. Petersburg - isang loggia na may anim na malalaking haligi ng Corinthian - pinapalitan ang tradisyonal na portico sa sinaunang istilong Griyego. Ang dingding ng ibabang palapag, na pinalamutian ng rustication, ay nagsisilbing isang visual na suporta para sa colonnade, sa likod kung saan mayroong isang maindayog na linya ng mga arched window. Sa magkabilang gilid ng loggia ay may mga mababaw na niches na may mga estatwa ng Melpomene at Terpsichore. Ang komposisyon ay nakumpleto sa pamamagitan ng isang sculptural frieze na nakapalibot sa gusali. Sa itaas ng attic ng pangunahing façade, pinalamutian ng mga eskultura, mayroong isa sa mga simbolo ng St. Petersburg - ang quadriga ng Apollo.

Sa kabila ng malaking edad nito, ngayon ay napanatili ang isang mahalagang bahagi ng interior decoration. Matapos ang pagpapalit noong 1849 ng mausok na asul na upholstery at ang pag-renew ng pagpipinta sa kisame, halos hindi sila nagbago. Ang mga ukit ng mga maharlikang kahon at ang mga kahon na malapit sa mga entablado at ang ginintuan na mga panel na naka-install mamaya sa mga hadlang ng mga tier ay nanatiling hindi nagbabago.

Noong Setyembre 12, ipinagdiriwang ng Alexandrinsky Theater ang ika-180 anibersaryo ng mga pader nito. Noong 1832, lumipat ang tropa sa isa sa pinakamagandang gusali sa gitna ng St. Petersburg. Ang RIA Novosti ay nag-publish ng isang makasaysayang tala tungkol sa numero ng bahay 6 sa Ostrovsky Square.

Teatro ng Alexandrinsky

Russian State Academic Drama Theatre. A.S. Pushkin - Alexandrinsky Theater - ay ang pinakalumang pambansang teatro sa Russia. Ito ay itinatag sa pamamagitan ng isang Senate Decree na nilagdaan ni Empress Elizabeth noong Agosto 30, 1756. Ang teatro na ito ang ninuno ng lahat ng mga sinehan ng Russia, at ang petsa ng pundasyon nito ay ang kaarawan ng propesyonal na teatro ng Russia.

Paghahanda para sa pagtatayo

Ang teritoryo kung saan itinayo ang ngayon ay sikat na Alexandrinsky Theater ay pag-aari ni Colonel Anichkov, ang tagabuo ng tulay na ipinangalan sa kanya, noong ika-18 siglo, at binili mula sa kanya ng treasury. May hardin sa teritoryong ito, na umaabot hanggang sa kasalukuyang Sadovaya Street.

Noong 1801, muling itinayo ng arkitekto na si Brenna ang malaking kahoy na pavilion na nakatayo sa site ng kasalukuyang parisukat sa isang teatro, kung saan ang negosyanteng Italyano na si Antonio Casassi ay nag-organisa ng isang troupe ng opera ng Italya. Ang silid na ito sa kalaunan ay tumigil upang matugunan ang lumalaking pangangailangan ng lungsod, at napagpasyahan na magtayo ng isang bagong teatro na bato. Gayunpaman, ang pagpapatupad ng ideya ay ipinagpaliban dahil sa hindi matatag na sitwasyon sa ilalim ni Alexander I - mga salungatan sa militar sa Turkey, ang digmaan kasama si Napoleon noong 1812.

Noong 1818, ang mga hangganan ng hardin ay makitid, at ang lugar na nabuo sa pagitan ng Public Library at hardin ng Anichkov Palace ay inilipat sa theater directorate.
Si Karl Rossi sa panahon mula 1816 hanggang 1827 ay bumuo ng isang bilang ng mga proyekto para sa muling pagtatayo at pagpapaunlad ng lugar na ito. Kasama sa lahat ng mga pagpipiliang ito ang pagtatayo ng isang teatro ng lungsod sa parisukat. Ang huling bersyon ng proyekto ay naaprubahan noong Abril 5, 1828, sa parehong taon ang pagtatayo ng gusali ng teatro ay nagsimula.

Noong Setyembre 12, 1832, ang Russian State Drama Theatre ay nakatanggap ng isang kahanga-hangang gusali sa gitna ng Nevsky.

Bahay numero 6

Ang gusaling ito ay pinangalanang Alexandrinsky Theatre (bilang parangal sa asawa ni Emperor Nicholas I, Alexandra Feodorovna). Simula noon, ang pangalan ng Alexandrinsky Theater ay hindi maiiwasang nauugnay sa kasaysayan ng mundo ng mga sining ng pagtatanghal. Ang natatanging complex ng mga gusali, na may limang-tiered auditorium, isang malaking entablado, mga palace front foyers, isang marilag na facade, na naging isa sa mga sagisag ng hilagang kabisera, ay naging isa sa mga perlas ng arkitektura ng mundo na nakarehistro ng UNESCO.

Ang pangunahing façade ng teatro, sa gilid ng Nevsky Prospekt, ay pinalamutian ng isang malalim na multi-column loggia, ang espasyo kung saan, parang, bahagi ng Ostrovsky Square. Ang mga gilid na harapan ng gusali ay ginawa sa anyo ng walong hanay na mga portiko. Sa kabilang panig, ang kalye (Arkitekto Rossi) na idinisenyo ni Rossi at bumubuo ng isang karaniwang grupo na may teatro ay humahantong sa teatro, ang pananaw kung saan isinasara ang buong lapad ng likod, halos patag, ngunit pinalamutian nang mayaman na harapan ng teatro.

Panloob

Ang dekorasyon ng auditorium ay solemne at eleganteng, ang mga interior ng teatro ay halos pinanatili ang orihinal na dekorasyon. Sa una, ginamit ang asul na upholstery, pinalitan ito noong 1849 ng pulang-pula: ang teatro, na sinindihan ng mga lampara ng langis, ay sooty mula sa loob. Para sa parehong dahilan, sa paglipas ng panahon, ang lahat ng mga kuwadro na gawa sa dingding at kisame ay na-update, bilang karagdagan, ang yugto ay ganap na muling ginawa sa ibang pagkakataon. Bilang karagdagan sa velvet finish, ang mga kahon ay pinalamutian nang husto ng ginintuan na mga ukit: ang mga ukit ng gitnang ("Royal") na kahon at ang mga kahon na malapit sa entablado ay ginawa ayon sa mga guhit ni Rossi, at ang dekorasyon sa mga hadlang ng Ang mga tier ay nilikha noong ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo.

Ang dekorasyon ng auditorium ay kinumpleto ng isang kahanga-hangang perspective pictorial ceiling, na naglalarawan ng Olympus at Parnassus (artist A.K. Vigi).

Disenyo

K.I.Rossi, ipinagtanggol ang kanyang disenyo sa harap ng mga opisyal na bilog, na hindi madali. Ang pagtitiwala sa lakas ng istraktura ng metal na iminungkahi niya ay inilalarawan ng isa sa mga ulat: "... kung sakaling ... ... ilang uri ng kasawian ang naganap mula sa pag-install ng mga bubong na metal, pagkatapos ay bilang isang halimbawa para sa iba. , hayaang ibitin nila ako sa isa sa mga rafters ng teatro sa parehong oras."

Kwento

Ang mga dingding ng Alexandrinsky Theatre ay nagpapanatili ng memorya ng mga dakilang pigura ng estado ng Russia, mga pulitiko, pinuno ng militar, mga pigura ng kultura. A.S. Pushkin, M.Yu. Lermontov, N.V. Gogol, I. S. Turgenev, F. M. Dostoevsky, L.N. Tolstoy, A.P. Chekhov, P.I. Tchaikovsky, A.M. Gorchakov, S.Yu. Witte, V.A. Stolypin, K.G. Mannerheim, maraming nakoronahan na pinuno ng mga estado sa Europa.

Ito ay sa Alexandrinsky Theatre na ang mga premiere ng halos lahat ng mga gawa ng mga dramatikong klasiko ng Russia mula sa "Woe from Wit" ni A.S. Griboedov sa mga dula ni A.N. Ostrovsky at A.P. Chekhov.

Ang mga pagtatanghal ni Alexandrinka ay kasama sa lahat ng encyclopedia ng teatro sa mundo. Ang mga magagaling na artista A. Benois, K. Korovin, A. Golovin, N. Altman, mga natitirang kompositor na A. Glazunov, D. Shostakovich, R. Shchedrin ay nakipagtulungan sa teatro.

Muling pagtatayo

Ang grand opening ng reconstructed Alexandrinsky Theater ay naganap noong Agosto 30, 2006 sa panahon ng pagdiriwang ng ika-250 anibersaryo ng pinakalumang state drama theater sa Russia. Sa umaga, binasbasan ni Metropolitan Vladimir ng St. Petersburg at Ladoga ang entablado at auditorium ng teatro, na binasbasan ang mga nagtitipon na aktor, direktor at mga manggagawa sa teatro. Sa hapon, ang Marble Palace ay nag-host ng pagbubukas ng eksibisyon na "The Theater of Illustrious Masters", na nag-time na tumutugma sa ika-250 anibersaryo ng teatro ng Russia. Ang pagbubukas ng inayos na Alexandrinsky Stage ay ang paghantong ng mga pagdiriwang ng anibersaryo.

Mula sa simula ng ika-21 siglo, ang pagtatayo ng ikalawang yugto ng teatro ay isinasagawa. Ang petsa ng pagbubukas ay nai-push pabalik ng ilang beses. Ngayon ang administrasyon ay nangangako na ang gawain ay matatapos sa 2013.

Ang materyal ay inihanda batay sa impormasyon mula sa mga bukas na mapagkukunan.