Mga pintura ng mga bulag na artista. Mga master "walang mata"

Sa unang sulyap, ang mga kuwadro na ipinakita sa artikulong ito ay tila hindi sulit para bigyan sila ng espesyal na atensyon. Ang bagay na makapagbibigay sa iyo ng mas malapitan na pagtingin sa kanila ay ang kuwento ng kanilang may-akda, ang bulag na Kharkov artist na si Dmitry Didorenko.

Si Dmitry ay hindi bulag mula sa kapanganakan: nawalan siya ng paningin nang masabugan siya ng isang lumang minahan ng Aleman habang hinahanap ang mga labi ng mga sundalong nawawala sa World War II. Bago ito, kilala na si Didorenko bilang isang artista, ngunit ang trahedya na nangyari ay sumisira sa lahat ng kanyang pag-asa para sa hinaharap. Upang maalis si Dmitry sa depresyon, iminungkahi ng isa sa kanyang mga kaibigan na mag-organisa ng isang eksibisyon ng mga lumang gawa ng artist. Ang pangyayaring ito ang nagtulak sa ating bida na iangat muli ang kanyang pagsipilyo - gusto niyang patunayan na isa pa rin siyang artista, kahit nawalan na siya ng paningin. Sa una, ang kanyang mga gawa ay may kaunting pagkakahawig sa mga pagpipinta, ngunit maraming oras ng pagsasanay ang nagbunga ng mga resulta: Si Dmitry ay nagsimulang gumuhit muli.

"Nang una kong makita ang mga gawa ni Dmitry Didorenko, nahihiya ako sa kung gaano kadalas kaming nagreklamo tungkol sa buhay at kawalan ng katarungan nito sa amin," sabi ni Valentina Myzgina, direktor ng Kharkov museo ng sining. "Pagkatapos ng lahat, sa lahat ng oras na ito ay patuloy nating nakikita ang mundo sa paligid natin, at hindi ito nakikita ni Dmitry, ngunit hindi nagreklamo, ngunit gumagana."

Inamin ng artista na ang mga paksa ng kanyang mga pagpipinta ay dumating sa kanya sa kanilang sarili, kung minsan kahit na sa mga panaginip, at kailangan lang niyang pumili ng pinakamahusay mula sa kanila. At ang pinakamahalagang bagay para sa kanya ay makita ang mga resulta ng kanyang trabaho, gaano man ito kabalintunaan: “Nakikita ko kung ano ang iginuhit ko nang malinaw at malinaw tulad ng iba. Ang pagkakaiba lang ay hindi ko ginagamit ang aking mga mata, ngunit ginagamit ang aking puso."

Sa katunayan, sa mundo, maaari kang mabigla nang walang katapusan sa maraming bagay, kahit na hindi ka maimpluwensyang tao. Esfer Armagan- isa sa maraming phenomena na nagdulot ng isang reaksyon ng impression sa isang malaking madla. At ang kanyang matibay na punto, gaano man ito kabalintunaan, ay ang kanyang pagkabulag. Lumilikha si Armagan ng isang mundo sa kanyang mga kuwadro na gawa nang hindi nakikita ang totoong mundo. Bulag na Turkish artist, na nagpapatuloy hanggang ngayon upang sabihin sa labas ng mundo ang tungkol sa "mga panloob na imperyo" nito.

Ang talento ng isang pintor ay hindi ang tadhana ng lahat ng taong may talamak na paningin, lalo pa ang mga bulag! Maaari bang asahan na ang isang taong pinagkaitan ng paningin ay makakapaglagay ng mga tumpak na linya sa canvas, makamit ang tamang kumbinasyon ng mga kulay, liwanag at anino? Sa kabila ng lahat, ang mga bulag na artista ay gumuhit, at gumuhit sila sa paraang mahirap paniwalaan ang kanilang pagiging natatangi.

Para sa isang artista, ang pagkawala ng paningin ay maaaring maging katapusan ng isang karera. Mayroong maraming mga sikat na halimbawa: Levitsky, Vrubel, Korovin. Lahat ng magagaling na pintor na ito ay napilitang magpaalam sa kanilang pagtawag dahil sa pagkabulag. Ngunit ito ba ay palaging isang hatol? Mga kontemporaryong artista na nahaharap sa isang katulad na problema ay hindi laging handa na talikuran ang kanilang minamahal at patuloy na gumuhit sa kabila ng kakulangan ng pangitain. At kung minsan ang pagkabulag, sa kabaligtaran, ay tumutulong lamang sa isang talento na natutulog sa loob ng maraming taon upang ganap na maihayag ang sarili. Tulad ng ipinapakita ng karanasan, ang pangunahing bagay ay hindi sumuko, at ang mga pangarap ng mga bagong malikhaing tagumpay ay magiging isang katotohanan.

"Proud kay Tatay"

Sa entertainment portal na Pikaby, isang user mula sa Chelyabinsk ang nagbahagi ng kuwento ng kanyang 79-anyos na ama, na tuluyang nawalan ng paningin, nag-post ng post sa ilalim ng nakakaantig na pamagat na "I'm proud of my dad." Nagsimula ang mga problema ng lalaki pitong taon na ang nakalilipas; hindi nakatulong ang paggamot o operasyon. Sa buong panahong ito ay nagpinta siya. Tulad ng pag-amin ng may-akda ng post, ang pamamaraan na ito ay mas masasabing "application", ngunit ang mga pagpipinta ay ginawa nang napakaganda na halos imposibleng paniwalaan ang katotohanan na ang kanilang may-akda ay bulag. Ang bulag na artista ay lumikha ng higit sa isang daang mga pagpipinta, at noong Marso 4 isang eksibisyon ng kanyang mga gawa ang binuksan sa Chelyabinsk.

Sa mga komento, ang gawa ng master ay na-rate nang napakataas, na binabanggit na ito ay ganap na tumutugma sa konsepto ng "modernong sining," at hinangaan nila ang kanyang katatagan. Ang kagila-gilalas na halimbawang ito ay malayo sa paghihiwalay.

Para sa pagguhit, ang mga bulag na artist ay gumagamit ng hindi lamang tradisyonal na mga pintura, brush, canvas at easel, kundi pati na rin ang maraming iba pang mga pantulong na aparato: foil, plasticine, sutla, krayola, mga krayola ng waks, polystyrene foam, cellophane, manipis na goma. Ang lahat ng ito ay nakakatulong na bigyan ang pagpipinta ng lunas, tukuyin ang mga linya ng sanggunian at ginagawang posible na "basahin" ang pagguhit gamit ang iyong mga daliri upang maunawaan kung ano ang kailangang gawin upang bigyan ito ng kumpletong hitsura.

Lisa Fittipaldi

Mga manonood na nasisiyahang manood ng makulay at positibong mga gawa Lisa Fittipaldi, ay karaniwang nabigla nang malaman ang tungkol sa pagkabulag ng artista. Nawalan ng paningin ang babae noong 1993, at makalipas ang dalawang taon ay nakapulot siya ng mga brush sa unang pagkakataon sa kanyang buhay. Bago iyon, siya, isang accountant at financial analyst, hindi kailanman nag-aral ng sining, ngunit ang pagguhit ang nakatulong kay Fittipaldi na makawala sa matagal na depresyon. Maraming mga paghihirap ang naghihintay sa kanya sa daan, dahil ang babae ay walang pagkakataon na mag-aral ng iba't ibang mga diskarte sa pagguhit nang biswal, at upang markahan ang mga hangganan, sa una ay kailangan niyang gumamit ng lambat ng mga lubid na nakaunat sa isang canvas. Sinabihan si Fittipaldi nang higit sa isang beses na hindi niya magagawang lumampas sa mga bulaklak at abstraction, ngunit nagtagumpay siya. Ngayon ang artist ay patuloy na nagpinta ng mga eksena sa kalye at mga tao, at kung paano niya ito ginagawa nang hindi nakikita ang mga kulay, si Fittipaldi, ayon sa kanya, ay hindi naiintindihan ang kanyang sarili.

Dmitry Didorenko

Ang batang artista mula sa Kharkov ay hindi bulag mula sa kapanganakan at nagpakita ng mahusay na pangako bilang isang pintor, ngunit isang aksidente ang nangyari sa kanya. 24 taong gulang Dmitry Didorenko ay pinasabog ng isang lumang minahan na natitira mula sa Ikalawang Digmaang Pandaigdig sa panahon ng isang ekspedisyon sa paghahanap at pagkatapos nito ay nawala ang kanyang paningin, at kasama nito ang kanyang pag-asa para sa higit pang malikhaing pagsasakatuparan sa sarili. Ang artista ay nahulog sa depresyon, at ang isa sa kanyang mga kaibigan, upang mailabas siya sa estadong ito, ay iminungkahi na mag-organisa ng isang eksibisyon ng mga lumang gawa ni Didorenko. Ang episode na ito ay naging isang uri ng panimulang punto: Si Didorenko ay nagsimulang gumuhit muli upang patunayan na siya ay isang artista pa rin. Sa una, ang kanyang mga gawa ay matatawag lamang na mga kuwadro na may kahabaan, ngunit ang pag-unlad ay hindi nagtagal. Ang mga pintura ni Didorenko ay ipinakita sa USA, Japan at iba pang mga bansa.

John Bramblitt

Ang isa pang iconic na pangalan sa kalawakan ng mga bulag na artista ay John Bramblitt. Nagkaroon siya ng mga problema sa kalusugan mula pagkabata, dahil sa kung saan nagsimula siyang mawalan ng paningin sa edad na 11. Sa edad na 30, si Bramblitt ay naging ganap na bulag dahil sa mga komplikasyon mula sa epilepsy at Lyme disease. Tulad ng kanyang iba pang mga kasama sa kasawian, ang artista ay nahulog sa depresyon, ngunit makalipas ang isang taon ay nakahanap siya ng paraan sa sining. Tulad ng sinabi mismo ng pintor, nakikilala niya ang density ng pintura sa pamamagitan ng pagpindot at nararamdaman ang larawan nang hindi man lang ito nakikita. Ang mga canvases ni Bramblit ay lubos na makatotohanan; nagpinta siya ng mga katulad na larawan ng mga tao na ang mga mukha ay hindi pa nakikita ng artista, at ang kanyang mga gawa ay ipinakita sa maraming bansa at malawak na kilala kahit na sa mga malayo sa mundo ng sining at hindi alam na ang ang mga pintura ay ipininta ng isang bulag na pintor.

Sergei Popolzin

Kailan Sergei Popolzin ay malusog na tao Dahil sa magandang paningin, ang mga pangyayari ay humadlang sa kanya na makilala bilang isang artista. Sa una ay gumawa siya ng ilang mga pagtatangka na pumasok sa Irkutsk paaralan ng sining, pagkatapos ay nagtagumpay, ngunit napilitang huminto sa kanyang pag-aaral pagkaraan ng ilang sandali, ngunit inilaan ang karamihan ng kanyang oras sa paglilibang sa pagguhit. Hindi nakilala ng malawak na masa ang natatanging talento ng artista, at nagpasya siyang magpakamatay sa pamamagitan ng pagbaril sa kanyang sarili sa ulo. Hindi nagtagumpay ang pagtatangkang magpakamatay, ngunit tuluyang nawala ang paningin ni Popolzin. Sa kawalan ng pag-asa, sinunog niya ang lahat ng kanyang nakaraang mga gawa, ngunit sa lalong madaling panahon nagsimulang gumuhit muli. Tulad ng pag-amin ng artist, ang sketch ng bawat gawa ay ipinanganak sa kanyang ulo, hinahasa ang pinakamaliit na detalye, at pagkatapos ay inilipat sa canvas. Ang master ay nag-orient sa kanyang sarili sa espasyo sa pamamagitan ng pagdidikit ng mga karayom ​​sa canvas, at ginagawa ang imahe sa kaluwagan.

Keith Salmon

Ang pangunahing balangkas ng mga gawa Keith Salmon– mga bundok, at hindi nagkataon: ang paglalakad sa kabundukan ang paboritong libangan ng artista. Bago nawala ang kanyang paningin, nag-aral siya sa kolehiyo, kung saan nag-aral siya ng fine arts, pagkatapos ay nagtrabaho bilang isang iskultor, nagdaos ng mga eksibisyon ng kanyang trabaho at nasiyahan sa karapat-dapat na katanyagan. Gayunpaman, sa pagiging bulag, si Salmon ay hindi sumuko sa pagkamalikhain at nagpatuloy sa pagguhit. Gumagana siya sa dalawang direksyon: mga guhit ng pastel at pagpipinta gamit ang mga stroke ng langis o acrylic. Ayon kay Salmon, ang pagsasama-sama ng mga pamamaraan na ito ay maaaring maihatid ang mundo nang mas malinaw.

Esref Armagan

Hindi tulad ng karamihan sa kanyang mga bulag na malikhaing kasamahan, Esref Armagan ipinanganak na bulag at hindi nawalan ng paningin bunga ng sakit o aksidente. Ipinanganak siya sa isang mahirap na pamilya na hindi makapagturo sa kanya na magbasa at magsulat, lalo na ang mga pangunahing kaalaman. sining biswal, ngunit hindi nito napigilan ang artist na maging pagmamalaki ng Turkey. Ginawa ni Armagan ang kanyang mga unang hakbang sa pagguhit sa edad na 25, sinusubukang ilarawan ang isang guhit gamit mga pintura ng langis. Ito ay kagiliw-giliw na hindi siya nagpinta gamit ang isang brush, ngunit sa kanyang sariling mga daliri. Gumagamit si Esref ng espesyal na braille stylus para mag-sketch, pagkatapos ay lagyan ng kulay ang kanyang daliri at hintaying matuyo nang lubusan ang pintura. Ang prosesong ito ay tumatagal ng mahabang panahon - mga tatlong araw, ngunit ito ay kinakailangan upang ang pintura ay hindi mabulok.

Sa lahat ng mga sakit na may kapansanan, ang pagkabulag ay itinuturing na pinaka kumplikado sa mga katangian nito. Ang ilang mga taong may kapansanan sa paningin ay sumusuko, ngunit mayroon ding mga, sa kabila ng kanilang kapansanan, ay patuloy na lumalaban at lumilikha. Matingkad na patunay nito ang 4 na artistang hindi umalis sa kanilang propesyon.

KEITH SALMON

British artist na si Keith Salmon sa mahabang panahon naglakbay sa paligid iba't ibang parte Ang United Kingdom - mula Wales hanggang Scotland, na ang magkakaibang mga tanawin at kalikasan ay nagbigay inspirasyon sa artist na likhain ang kanyang makulay na mga gawa. Ilang taon na ang nakalilipas, ang artist ay na-diagnose na may diabetic retinopathy, na nag-iwan sa kanya na bulag, ngunit ito ay nag-ambag lamang sa pag-unlad ng kanyang artistikong pangitain. Ang kanyang mga landscape ay maganda, abstract at nakikilala sa pamamagitan ng kanilang paggamit ng makulay na kulay.

JOHN BRAMBLITT

Si John Bramblitt ay isang American artist na ang trabaho ay nagtatampok ng mga makulay na hanay ng kulay at klasikong American iconography. Nabulag siya sampung taon na ang nakalilipas dahil sa mga komplikasyon mula sa epilepsy, ngunit hindi ito naging hadlang sa kanyang paglikha, bukod pa rito, ang artista ay naging isang inspiradong pigura para sa lahat ng mga taong may kapansanan sa kanyang estado ng Texas.

SARGY MANN

Sa edad na tatlumpu, nagsimulang mabulag ang British artist na si Sargie Mann dahil sa katarata, ngunit sa kabila nito, isa pa siyang artista na hindi tinalikuran ang kanyang tungkulin. Ang kanyang pagpupursige ay nagbunga at ngayon ang kanyang mga pintura ay nagbebenta ng higit sa £50,000. Sinabi ng artista na, na naging bulag, ang kanyang mga gawa ay naging mas kumplikado at misteryoso. Ang artista, sa kasamaang-palad, ay namatay noong Abril 5, 2015.

JEFF HANSON

Ang isang malakas na paleta ng kulay at sopistikadong pamamaraan ang agad na pumukaw sa iyong mata kapag nakita mo ang gawa ng American artist na si Jeff Hanson. Gamit ang pag-uulit mga geometric na numero, kumukuha siya ng inspirasyon mula sa natural na mundo.