Pahina ng Russia ng gawa ng Hungarian artist na si Mihai Zichy. Hungarian artist Zichy Mikhail Aleksandrovich Zichy mga guhit

Sa korte ng mga Russian emperors Works ni Mihai Zichy mula sa mga koleksyon ng Hermitage Kantor-Gukovskaya A.S.

Mihai Zichy. malikhaing paraan

Mihai Zichy. malikhaing paraan

Ang kapalaran ni Mihai Zichy, sa pamamagitan ng pagkakataon, ay naging malapit na konektado sa Russia. Ipinanganak siya noong 1827 sa Hungary - sa ari-arian ng Zala. Ang pinakamatandang sangay ng kanyang pamilya ay may dignidad ng isang bilang. Natanggap ang kanyang paunang edukasyon sa sining mula kay Giacomo Marastoni, na nagtatag ng unang paaralan ng sining sa Pest, pribado niyang ipinagpatuloy ang kanyang pag-aaral sa sikat na Austrian artist na si Ferdinand Georg Waldmüller, na sa loob ng ilang taon ay isang propesor sa Vienna Academy of Arts, at sa lalong madaling panahon ay naging ang kanyang paboritong at promising na estudyante.

Sa mga taong 1843-1845, lumahok si Zichy sa mga eksibisyon ng Viennese, hindi nananatiling malayo sa kontrobersya sa pagitan ng mga tagasuporta ng mga lumang akademikong canon at ng mga bagong pamamaraan ng pagtuturo na ipinangaral ni Waldmuller. Sa pagiging tapat sa kanyang guro, sinalamin ni Zichy sa kanyang mga unang gawa ang kanyang mga malikhaing tagubilin, kung saan hindi siya mabagal sa pagbabayad, hindi natatanggap ang inaasahang premyo na iginawad ng akademikong hurado. Kasama si Waldmüller, na umalis sa Academy bilang protesta, pumunta siya sa isang paglalakbay sa Italya. Noong 1847, si Waldmuller, bilang tugon sa mungkahi ni Grand Duchess Elena Pavlovna na kunin ang pagtuturo ng pagpipinta sa kanyang anak na babae, ay inirerekomenda si Zichy para sa posisyon na ito.

Noong Enero 1848, dumating si Zichy sa St. Petersburg. Ang Grand Duchess na si Ekaterina Mikhailovna, anak ng kapatid ni Emperor Nicholas I, ay kapareho ng edad ng batang guro. Kumbaga, sabay-sabay na binibigyan ng leksyon ni Zichy ang mga kapatid niya. Ang balita ng isang batang mahuhusay na pintor-guro ay mabilis na kumalat sa mga aristokratikong bilog ng St. Petersburg, at marami siyang estudyante. Nagsusumikap siyang bumuo ng visual memory ng kanyang mga high-born ward, alisin ang mga ito mula sa pagkopya, itanim ang pangunahing kaalaman sa anatomy, nagdadala ng mga plaster cast, bungo, atbp. sa mga klase. Ngunit nagdudulot lamang ito ng pangungutya. Ang mga bata, ngunit kilala na tagumpay sa kanyang tinubuang-bayan, ambisyoso artist ay labis na bothered sa pamamagitan ng mga order ng mga marangal na parokyano - upang iguhit ang kanilang mga paboritong aso o ilang sentimental na eksena - plots hindi karapat-dapat sa kanyang brush. Wala pang isang taon ang lumipas mula nang dumating siya sa St. Petersburg, dahil napilitan siyang talikuran ang pagtuturo at hindi nagtagal ay nananatiling walang kabuhayan. Hindi kanais-nais na sitwasyong pampulitika para kay Zichy - inilathala noong Abril 26, 1849 ng emperador

Mihaly Zichy sa Hungarian costume. 1900s Ang Litrato

Nagtitinda ng mansanas at gingerbread. 1852-1853. Watercolor

Ang manifesto ni Nicholas I bilang suporta sa Austria sa pagsugpo sa pag-aalsa ng Hungarian, ang pagpasok ng mga tropang Ruso sa Hungary at ang pagkatalo ng mga rebelde noong Agosto ng parehong taon ay lumikha ng isang kapaligiran ng kawalan ng tiwala sa paligid ng artist.

Gaya ng naalala ng hindi kilalang may-akda ng sanaysay tungkol kay Zichy, ang 1849 at 1850 ay panahon ng matinding pagsubok para sa kanya: “Naninirahan sa isang mahirap, miserableng aparador sa likod-bahay sa isa sa hindi mapagpanggap na St. ang kanyang hindi mabibili na makasaysayang mga kuwadro na gawa sa maliliit na parisukat na piraso, upang maipinta ang mga magagandang uri ng buhay sa lungsod - mga uri ng mga lasing, manggagawa, mga pigura ng mga pulis, mga opisyal ng pagpapatupad ng batas, mga uri na nakatagpo sa kalye” 1 * .

Kumbaga, masyadong pinalaki ng author. Sa kabila ng kalagayan ng isang tao na nasa ibang bansa, walang trabaho, walang pera, hindi nawawalan ng panlasa si Zichy sa buhay. Hindi lahat ay tumanggi na makipag-usap sa artist. Ang mga Prinsesa Vorontsova-Dashkova, Golitsyna, Chernysheva at isang bilang ng iba pang mga dignitaryo ay hindi iniiwan siya nang walang mga utos. Ang isang maliit na grupo ng mga pintor, draftsmen at mga mamamahayag na may malapit na interes ay nagtitipon sa paligid niya. Nagpakasal si Zichy sa isang kaakit-akit na babaeng Ruso, si Alexandra Ershova. Hindi malamang na pinutol niya ang marami sa kanyang mga kuwadro na gawa. Para sa trabaho, mayroon siyang sapat na papel, lapis, watercolor at maliliit na notebook, na pinunan niya ng mga eksena sa genre na direktang naka-sketch mula sa buhay ng mga karaniwang tao sa St. Petersburg. Ang posisyon ng isang tao sa pamilya ay nakakalimutan mo ang tungkol sa mga ambisyosong ambisyon.

General bago umalis. 1853. Watercolor, puti

Ang mga pangarap ng mahusay na sining, na si Zichy, tiwala sa kanyang mataas na tungkulin, ay itinatangi upang mapagtanto sa kanyang pagdating sa St. Petersburg, ay kailangang ipagpaliban para sa mas magandang panahon. Nakahanap siya ng karagdagang kita sa semi-handicraft work sa photography ng Veningen, isa sa iilan sa St. Petersburg. Sa kakaibang pagawaan ng portrait na ito, siya, kasama ang may-ari ng atelier at iba pang mga katulong, ay nagretoke at nagkulay ng mga larawan, na nagbibigay sa kanila ng higit na pagkakahawig sa orihinal at, sa kahilingan ng mga kliyente, binibigyan ang kanilang mga katangian ng nawawalang kagandahan. Para sa layuning ito, inimbitahan niya ang maraming customer sa mga karagdagang session. Tila, ang pagsasanay na ito ay minarkahan ang simula ng karagdagang portrait na gawa ni Zichy at daan-daang sketch ng mga ulo na pumupuno sa kanyang mga notebook.

Noong 1852-1853, nagsagawa si Zichy ng isang serye ng nakakatawa, hindi masyadong pino na panlasa, mga guhit ng mga opisyal na abala sa kanilang palikuran. Iniharap niya ang dalawa sa kanila kay Nicholas I (cat. 20, 21). Nagustuhan ng emperador ang mga guhit, at inanyayahan niya si Zichy kay Gatchina, na nagtuturo sa kanya na i-sketch ang mga kaganapan sa ilang araw na ginugol sa Korte. Ito ay kung paano ipinanganak ang unang Chronicle ng Tatlong Araw sa Gatchina. Tila, ang watercolor group portrait ng reigning family (GRM) ay kabilang din sa parehong panahon.

Noong 1852, sa pamamagitan ng utos ni Empress Alexandra Feodorovna (hindi nang walang kaalaman ni Nicholas I), si Zichy ay gumanap ng dalawang album ng mga opisyal ng Life Guards ng Horse Pioneer Division at Horse Artillery (cat. 1-5). Malinaw nilang ipinakita ang mga tampok ng mga tiyak na character, ngunit ang pangunahing layunin ng mga guhit ay isang tumpak na paglalarawan ng mga uniporme, maayos, angkop na mga opisyal na walang isang solong kapintasan. Samakatuwid ang kaukulang paraan ng pagpapatupad - isang makinis na overlay ng pintura sa isang siksik na layer. Kusa o hindi sinasadya, lumikha ang artista ng isang monumento sa panahon kasama ang militar, mga pagsusuri, mga parada.

Mga Opisyal ng Life Guards Horse Pioneer Division. 1852. Gouache, watercolor

Ang kasanayan ng pintor ng portrait ay nagsisimula upang maakit ang atensyon ng parehong Korte at ang aristokrasya ng St. Petersburg. Sa utos ng Empress, gumawa si Zichy ng kopya mula sa larawan ni A.Kh. Benckendorff; noong 1852-1853, ayon sa lahat ng mga patakaran ng pinaliit na sining, gumanap siya sa garing ng dalawang larawan ng Duke ng Mecklenburg-Strelitz (RM), isang dobleng larawan ng mga anak ni Alexander II (noon tagapagmana) sina Nikolai at Alexander (RM) , Bilangin ang NV Levashova (GE). Sa parehong paraan, ang larawan ng langis ni Senator I.N. Tolstoy at isang watercolor portrait ng playwright at guro na si Pyotr Karatygin. Ang kilalang kasanayan, kahit na hindi walang hawakan ng pagkatuyo, na angkop sa isang purong opisyal na order, ang artista ay nagpapakita rin sa isang serye ng mga larawan ng mga pinuno at kumander ng Life Guards ng Hussar Regiment (na kinabibilangan ng parehong Nicholas I at Alexander II), ginawa noong 1860s (cat. 50-65).

Kasabay ng mga kinomisyong gawa, hinahangad ni Zichy na magkaroon ng pagkahilig sa makasaysayang pagpipinta. Ang pagsasagawa ng mga gawaing inatasan ng mga miyembro ng Imperial House sa mga huling taon ng paghahari ni Nicholas I, walang alinlangang pinangarap ni Zichy ang isang posisyon bilang pintor ng korte. Ipinakita niya sa emperador ang isang pagguhit ng paghahanda para sa nakaplanong pagpipinta na "Allegory of the Glory of Russia" (GE) - "Isang sketch na naglalarawan sa Kanyang Kamahalan ang tagapagpalaya ng mga Kristiyano sa Silangan." Kasambahay ng karangalan Tsesarevna A.F. Nag-iwan si Tyutcheva ng isang makulay na paglalarawan ng pagguhit sa kanyang talaarawan: "Disyembre 6, 1854, ang araw ng pangalan ng soberanya. Sa gabi, dumating ang soberanya upang uminom ng tsaa sa prinsesa, gaya ng karaniwan niyang ginagawa dahil may sakit ang empress. Nandito si Grand Duchess Maria Nikolaevna, naglalaro ng baraha. Dinala niya sa kanya, upang ipakita ang soberanya, isang pagpipinta ng Hungarian artist na si Zichy, na kumakatawan sa emperador na nakasandal sa isang krus at iniunat ang kanyang nakataas na espada sa ibabaw ng mga Slav, na yumuko sa kanyang paanan, na parang nagtatanggol sa kanila; ang pagguhit ay hindi maganda ang ginawa, at tila ang emperador ay labis na dinudurog gamit ang espadang ito ng isa sa mga Slav, na humihingi ng tulong sa kanya, at lubos na humahadlang sa kanya. Mayroon bang nakatagong epigram sa di-wastong pagguhit na ito? Ang emperador, nang masuri ang pagguhit, ay nagsabi na may hindi kasiya-siyang tingin: "Mas mabuti kung ilagay ng artista ang isa sa mga iyon sa aking lugar." Alin sa mga iyon? Napoleon o Palmerston? Sa katunayan, may dahilan upang matakot na sa huli ang isa sa "mga" ay magpapalaya sa mga Slav mula sa pamatok ng Turko. Tinanong ni Grand Duchess Maria Nikolaevna ang kanyang ama kung gusto niyang bilhin ang pagpipinta na ito at kung ano ang ipaparating mula sa kanya sa artist. "Sabihin sa kanya na gumawa ng isang bagay na mas kapaki-pakinabang." Hindi ko napigilang magsalita: "Ngunit gayunpaman, se non e vero, e ben trovato (kung hindi, ito ay mapapansin pa rin)" - medyo malakas na sinabi, kaya't pinigilan ako ng prinsipe ng korona na may galit na tingin, ngunit walang ginawa ang soberanya ay hindi sinabi” 2*.

Larawan ng V. V. Levashov. 1858. Miniature

Ang parehong mga guhit ay compositionally maluwag, inexpressive, at hindi bigyang-katwiran ang pag-asa ng artist para sa pinakamataas na pagpapahalaga. Bilang karagdagan, ang balangkas ng pagguhit na may kaugnayan sa mga pagkabigo sa Digmaang Crimean ay maaaring makita ng emperador bilang isang pagsisi na tinutugunan sa kanya. Gayunpaman, sa kabila ng halatang kawalang-kasiyahan ng emperador, "isang sketch na ipinakita sa Soberanong Emperador ng pintor na si von Zichy na naglalarawan sa Kanyang Kamahalan na Tagapagpalaya ng mga Kristiyano sa Silangan" ay inilipat sa Hermitage 3 * para sa imbakan.

Matapos ang pagkamatay ni Nicholas I, si Zichy (ngayon bilang parangal sa bagong emperador) ay nagpinta ng isang oil painting na "Appeal to the People in 1855", ang bayani kung saan, si Alexander II, ay tinawag ang mga tao sa ilalim ng kanyang banner upang itaboy ang kaaway. Sa ilalim ng isang bagong pinuno, ang gayong mga gawa ay nakakahanap ng matabang lupa.

Noong 1856, isang pangkat ng mga artista, kabilang si Zichy, ay nakatanggap ng isang utos na gumawa ng mga guhit ng lahat ng mga yugto ng koronasyon ni Alexander II upang maghanda ng isang detalyadong lithographed coronation album. Sa loob ng ilang buwan, gumawa si Zichy ng sunud-sunod na eksena ng proseso ng koronasyon. Noong Agosto 19, 1856, inilarawan niya mula sa kalikasan ang pagpasok ni Alexander II sa Moscow, ang paglabas sa balkonahe ng Palace of the Facets, ang mismong pamamaraan para sa koronasyon ng emperador at empress, ang pagtanggap ng mga sugo sa Kremlin, isang solemne na pagtatanghal sa Bolshoi Theater, atbp.

Ang partikular na interes mula sa punto ng view ng compositional solution, kumpletong kalayaan sa pamamahagi ng mga bahagi, ay ang watercolor ng 1857 kasama ang isang grupo ng mga manunulat sa isang parada sa Moscow (State Literary Museum). Tila ang sentro ng komposisyon ay dapat na isang parada, kung saan ang lahat ng mga soberanya sa buong ika-19 na siglo ay nagbigay ng pinakamataas na atensyon. Ngunit para sa artista, ang mga tropa na gumagalaw sa isang seremonyal na martsa ay isang hindi magandang hating masa sa kailaliman ng entablado, at sa harapan ay ang mga tao at isang grupo ng madaling makikilalang mga manunulat na Ruso sa kanan - Goncharov, Turgenev, Tyutchev at iba pa. Ang compositional technique na ito ay isa sa paborito, paulit-ulit sa loob ng maraming taon. Malamang na hindi napagtanto ni Zichy na ang kagustuhan na ibinigay niya sa mga menor de edad na character, ang pag-alis ng pinakamahalagang tao mula sa punto ng view ng hierarchy ng estado (maging ang hari o ang kanyang panloob na bilog) sa background, ay mukhang kakaiba. para sa isang artista sa korte. Gayunpaman, ang gawa ni Zichy sa coronation album ay nasiyahan kay Alexander II.

Abril 30, 1858 Si Mikhail Alexandrovich Zichy, bilang siya ay matagal nang kilala sa St. Petersburg, sa pahintulot ng Grand Duchess Maria Nikolaevna, presidente ng Academy of Arts, ay itinaas sa ranggo ng akademya ng pagpipinta ng watercolor. Pagkalipas ng isang taon, noong Mayo 30, 1859, si Emperor Alexander II ay “nagkaloob kay Academician Mikhail Zichy ng titulo ng pintor ng Kanyang Imperial Majesty, kasama siya sa Imperial Hermitage at tumanggap mula sa His Majesty's Cabinet ng suweldo na 572 rubles at mga canteen na 286 rubles, isang kabuuang 858 rubles sa isang taon” 4* . Noong Pebrero 10, 1860, sumunod ang isa pang utos ng tsar - upang bigyan si Zichy ng isang silid para sa pagawaan sa ibabang palapag ng New Hermitage malapit sa Main Staircase, kung saan naroon ang opisina ng II Department.

Mula ngayon, kasama ang materyal na seguridad, ang aktibidad ng artist ay nakakakuha ng isang mahigpit na kinokontrol na karakter. Kailangan niyang ibigay ang lahat ng kanyang oras, talento, malikhaing imahinasyon sa buhay ng Imperial Court. Marahil upang bigyan ang kanyang bagong posisyon ng hindi bababa sa hitsura ng isang malayang pagpili ng mga aksyon, si Zichy noong Nobyembre 1862 ay nag-address ng isang liham sa Ministro ng Korte, kung saan binalangkas niya ang kanyang mga panukala sa papel ng pintor ng korte. Itinuturing niyang tungkulin niyang magtipon ng isang detalyadong salaysay ng buhay ng Korte, ang pagpapatupad ng mga larawan ng mga miyembro ng naghaharing pamilya, lahat ng matataas na tao sa Korte, mga diplomat, mga ambassador; isang kumpleto at tumpak na paglalarawan ng parehong mga pangunahing opisyal na kaganapan at ang mga kaganapan ng pribadong buhay ng dinastiyang Romanov: mga sketch ng royal hunts, solemne seremonya, pagtatanghal, entertainment, bola, reception - saan man pumunta ang emperador - sa St. Petersburg, Tsarskoe Selo, Gatchina, Peterhof .

Ipinahayag ni Alexander II ang kanyang kasiyahan sa mga plano ng artista, na itinakda lamang na ang mga sketch sa mga tema ng pribadong buhay ng maharlikang pamilya, pati na rin ang kanilang mga silid, ay dapat na sumang-ayon sa kanya nang personal.

Noong 1863, “ipinagkaloob ng emperador si Academician Zichy para sa pagpapatupad ng 8 malalaking guhit para sa chromolithograph at 10 ukit para sa teksto ng paglalarawan ng The Most Holy Coronation of Their Majesties kasunod ng paglalathala ng order ng St. St. Stanislav II degree, at idinagdag ano ang iniulat sa Pangalawang Pangulo ng Academy of Arts na may mga palatandaan” 5*.

Pinipilit ng posisyon ng pintor-chronicler ng korte si Zichy na mahigpit na sumunod sa programang iginuhit ng kanyang sarili. Mga kaganapan ng pambansang kahalagahan - ang mga pagbisita ng emperador ng Aleman, ang Persian Shah, ang mga pagtanggap ng mga deputasyon ng embahada, ang mga eksena ng kasal at kasal ng tagapagmana, ang kapanganakan at pagbibinyag ng Grand Duke (ang hinaharap na Nicholas II), mga pagsusuri sa militar , mga parada, pati na rin ang libangan ng maharlikang pamilya at mga taong malapit sa kanya - mga pagtatanghal, mga bola ng kasuutan, mga laro ng charades, at lalo na ang mga royal hunts kasama ang kanilang detalyadong ritwal ng mga aksyon ng bawat kalahok - lahat ay paksa ng maingat na paglalarawan.

Ang artista ay bihirang gumamit ng mga pintura ng langis. Ang pagkuha ng mga kaganapan nang mabilis sa lugar ay nangangailangan ng mas tuluy-tuloy na graphical na wika. Ang isang napakatalino na memorya ay nakakatulong upang matandaan kung ano ang walang oras upang makuha ang kamay. Sa nababaluktot, minsan malutong, maliliit na stroke, minsan makinis na mga linya ng lapis, ang artist ay naghahatid ng mga kumplikadong pagliko ng mga figure sa paggalaw, poses - mula sa maringal hanggang sa caricatured. Bago ang kanyang mga customer na may mataas na ranggo, hindi siya nakakaramdam ng labis na paggalang, at kahit na sa pinaka-makasaysayang responsableng mga pagpipinta ay ipinakilala niya ang isang elemento ng biro. Sa paghahanap ng mga bagong paraan ng paglalarawan na maaaring muling buhayin ang pamilyar na mga plot at bigyan ang trabaho ng isang malikhaing karakter, si Zichy ay gumagamit ng isang kawili-wiling pamamaraan ng komposisyon - sa loob ng isang pangkalahatang pandekorasyon na frame, kasama niya ang ilang mga independiyenteng grupo at mga yugto, na inilalagay ang mga ito sa buong ibabaw ng sheet sa iba't ibang direksyon.

Ang pangunahing lugar ng pagkamalikhain ni Zichy sa labas ng serbisyo ng hukuman ay ang portrait at illustrative graphics. Siya ay mahilig sa mga tula ng Russia, gumaganap ng isang serye ng mga guhit batay sa tula na "Demonyo" ni Lermontov, "The Fountain of Bakhchisaray", "Prisoner of the Caucasus", "Mga Kanta tungkol sa Propetikong Oleg" ni Pushkin.

Noong 1869, salamat sa pagtangkilik ng Empress, ang unang personal na eksibisyon ng Zichy ay naganap sa St. Sa oras na magbukas ang eksibisyon, isang maikling catalog at isang mahabang polyeto ng isang hindi kilalang may-akda, na tila kilalang-kilala ang artist, ay nai-publish sa ilalim ng pamagat na "Ilang salita tungkol sa artist na si M.A. Zichy. I. Talambuhay na sketch. II. Pagsusuri ng artistikong aktibidad” (St. Petersburg, 1869). Ito ang unang detalyadong paglalarawan ng landas ng buhay ng artista, ang kanyang mga paghihirap, tagumpay at pagkabigo sa kanyang 20 taon sa Russia. Kasama ni Zichy ang iba't ibang mga gawa sa eksibisyon - narito ang isang pininturahan na fan na iniutos para sa kanya bilang regalo sa mananayaw na si M.S. Petipa kasama ang kanyang larawan sa mga vignette; at melodramatikong mga eksena mula sa buhay ng mga nalinlang na mahihirap na babae at kanilang mga manliligaw; at mga guhit para sa mga gawa ni Lermontov, Pushkin. Hindi siya nabigo na ipakita sa eksibisyon ang isang larawan na may apela ni Alexander II sa mga tao noong 1856.

Ang eksibisyon ay napukaw ang interes ng St. Petersburg pampanitikan at pagpuna sa sining. Napansin ang hindi maikakaila na talento ni Zichy, ang kanyang pambihirang pamamaraan, poetic fiction, isang bilang ng mga may-akda, gayunpaman, ay tinutuligsa siya para sa cosmopolitanism, dahil sa kawalan ng interes sa buhay ng mga mamamayang Ruso. Ang akusasyon ay halos hindi patas.

Ibinahagi ni Zichy ang mga demokratikong paniniwala ng mga graphic artist ng Russia, na marami sa kanila ay may malapit na pakikipagkaibigan. Hindi siya umiwas sa alinman sa mga artista, na ang mga populistang mithiin ay sumasailalim sa kanilang mga aesthetics, o mga temang Ruso. Siyanga pala, ang mga tao, ang makulay na pulutong, ang nangunguna sa marami sa mga komposisyon ng artista, kahit na para sa isang opisyal na layunin. Sa loob ng ilang taon, nagrenta si Zichy ng mga apartment sa mga lugar ng mahihirap na handicraft - samakatuwid ang kanyang genre ay mga watercolor, mga sketch sa mga album.

Isang ipinanganak na draftsman, isang matanong na tao na interesado sa lahat ng uri ng sining, siya ay organikong nasanay sa kapaligiran ng pangkalahatang pagkahilig para sa mga graphic. Mula noong 1857, si Zichy ay naging miyembro ng Society for the Encouragement of Artists. Ang layunin ng Samahan ay ipinahayag na isulong ang tagumpay ng sining sa Russia at upang hikayatin ang mga talento ng mga artistang Ruso. Isa sa mga pangunahing gawain ng Lipunan ay ang paggawa ng mga lithographic art publication. Kasabay nito, si Zichy ay isa sa mga nagtatag ng

mga mag-aaral at nagtapos ng Academy of Arts ng lipunan, na nagsama-sama ng mga malikhaing kabataan mula sa gitna at mababang uri. Gayunpaman, nangangamba ang pamahalaan na ang gayong demokratikong komposisyon ay maaaring humantong sa isang "hindi kanais-nais" na direksyon para sa lipunan sa lalong madaling panahon na humantong sa pagkawasak nito.

Bilang karagdagan sa pakikilahok sa mga nabanggit na lipunan, si Zichy ay isang regular na bisita sa tinatawag na Friday drawing evenings, kung saan minsan sa isang linggo, sa turn, ang mga malikhaing kabataan, karamihan sa mga graphics, ay nagtitipon sa apartment ng bawat isa sa mga kalahok para sa pagguhit. . V.F. Sina Timm at I.K. Aivazovsky, A.K. Lavezzari, M. Klodt, I.I. Sokolov at L.O. Premazzi, Prinsipe V.N. Maksutov at direktor ng Drawing School sa Society for the Encouragement of Artists F.F. Si Lvov, at marami pang ibang kabataang Ruso at bumibisitang mga artista ay kasama sa gawain sa kanilang mga paboritong paksa. Pagkatapos ay ipinakita ang mga natapos na guhit sa mga bintana ng art shop ni Beggrov sa St. Petersburg, na matatagpuan sa Nevsky Prospekt, para sa pagsusuri at pagbebenta pabor sa mga nangangailangang miyembro ng bilog. Ang pagpupulong noong 1858 kay Zichy ng sikat na Pranses na makata at kritiko ng sining na si Theophile Gautier, isang pagbisita sa apartment ng artist at ilang Biyernes ay makulay na inilarawan ni Gautier sa kanyang paglalakbay sa Russia (Theophile Gautier. Voyage en Russie. Paris, 1867) at natanggap isang malawak na tugon sa St. Petersburg.

Sa inisyatiba ni Prince Lvov, ang Komite ng Society for the Encouragement of Artists ay nagbigay ng isa sa mga bulwagan sa Exchange para sa mga klase, at pagkatapos ay nakakuha ng pahintulot mula sa Pangulo ng Academy of Arts, Grand Duchess Maria Nikolaevna na magtipon sa mga bulwagan ng Academy. Ang malikhaing komunikasyon, ang pagpapalitan ng mga guhit, ang isang kritikal ngunit palaging magiliw na pagsusuri sa mga merito at demerits ng trabaho, mga tea party, mga nakakatawang kalokohan, at mga pagbabalatkayo ay naglapit sa mga artista.

Ang isang opinyon ay itinatag sa panitikan na ang pagkilala sa mga artistikong merito ni Zichy sa lipunan ng St. Petersburg ay naging laganap dahil sa mga masigasig na pagsusuri ng Theophile Gauthier na lumabas sa press. Walang alinlangan, si Zichy Gautier ay gumanap ng ilang papel sa katanyagan. Gayunpaman, bago pa man makilala ang Pranses na manunulat, kilala si Zichy kapwa sa mga sekular na bilog at sa artistikong komunidad ng kabisera.

Siya ay isang madalas na bisita sa tinatawag na Huwebes - mga pagpupulong ng St. Petersburg Artel of Artists, na inayos sa inisyatiba ng Russian pintor na Kramskoy; Si Zichy ay isang miyembro ng komite para sa paglalathala ng koleksyon na "Russian clubbing", na naglalathala ng pinakamalaking manunulat ng Russia - Goncharov, Turgenev, Nekrasov. Kasama ni Repin, Vasnetsov, Myasoedov, naghahanda siya ng mga guhit para sa koleksyong pang-edukasyon at pamamahayag na Our Children. Marahil ay ang bahaging ito ng aktibidad ni Zichy ang naging sanhi ng kanyang kahihiyan. Habang inilalarawan ang tula ni Yakov Polonsky na "Mishenka" (tungkol sa isang oso na napalaya mula sa mga tanikala nito, na, kapag sinusubukang bawiin muli ang kanyang kalayaan, pinatay ang kanyang may-ari), ang artist ay nagsama ng isang milestone na may bilang na "19" sa komposisyon. Ang mga kalayaang ito ay hindi napapansin ng tsarist censorship - ang parunggit sa Pebrero 19 na manifesto sa pagpapalaya ng mga magsasaka at isang bagong alon ng reaksyon ay tila masyadong halata.

Tila, ang oras ay dumating para sa mutual cooling. Sa bahagi ng artista, ang pagkapagod mula sa mga tungkulin sa korte ay naipon, sa bahagi ng Korte, hindi kasiyahan sa pagnanais ni Zichy para sa iba pang mga anyo ng pagkamalikhain. Sa anumang kaso, sa ganitong paraan lamang (o, marahil, sa ilang iba pang mga pangyayari, isang pahiwatig na kung saan ay nakapaloob sa mga artikulo ng paalam ng mga kaibigan ng artista na may kaugnayan sa kanyang pag-alis), ang tila biglaang kahilingan sa pagbibitiw ni Zichy, na sinundan ng isang agarang utos: “... itinalaga sa pintor ng The Hermitage na si His Majesty Academician Zichy, ayon sa kanyang kahilingan, ay tanggalin sa itinalagang posisyon mula That January 1874. At ang artista noong tag-araw ng 1874, pagkatapos ng isang maikling pagtitipon, ay umalis sa Russia. Tulad ng isinulat niya sa isa sa kanyang mga notebook: "... nagpunta sa ibang bansa sa kahihiyan."

Hindi isinasaalang-alang ang aesthetic na konsepto ng artist sa mga taon ng kanyang pagkawala sa Russia - sa "banyagang" sining - hindi maaaring balewalain ng isa ang matalim na markang politikal na oryentasyon ng mga malikhaing paghahanap ni Zichy. Muling nagbabalik sa kanya ang pananampalataya sa kanyang mataas na bokasyon bilang pintor ng mga makasaysayang likhang puspos ng malalim na kahulugan. Ang pagtanggi na iyon sa kaayusan ng mundo, na di-tuwirang ipinakita lamang sa Russia, sa Europa - sa Budapest, Vienna, Paris - ay tumalsik ng hindi inaasahang puwersa. Sapat na banggitin ang mga ilustrasyon ni Zichy para sa mga makabayang mapanghimagsik na tula ng mga makatang Hungarian, gaya ng “The King and the Executioner” (na may grupo ng mga rebelde sa ilalim ng slogan na “Freedom, Equality and Brotherhood”), “The Sea Rises”, “Pambansang Awit ”; o ang mga monumental na canvases na "Hour of Ghosts", "Modern Siren" at lalo na ang "The Triumph of the Genius of Destruction" (kilala rin bilang "The Devil's Tool") na may marubdob na pagtuligsa sa despotismo ng mga monarkiya sa Europa at isang malinaw na anti- posisyong klerikal. Ang iskandalo sa pulitika na dulot ng pagpipinta ay nagpahirap sa sitwasyon ng artist, halos hindi siya binibigyan ng opisyal na mga order.

Pagkalipas ng ilang taon, sa malayo, nabawi ng Russia ang pagkahumaling nito kay Zichy. Hindi niya sinira ang ugnayan sa mga artistang Ruso. Ipinadala niya ang kanyang mga gawa sa easel sa St. Petersburg para sa unang eksibisyon ng mga watercolor ng Russia. Sa Parisian workshop ng Zichy, sa ilalim ng kanyang pamumuno, ang estudyante ni Repin, portrait painter, pintor at graphic artist na si Maria Etlinger (Eristova) ay nagpapabuti sa kanyang edukasyon sa sining. Sa kahilingan ni Albert Benois, tinulungan niya ang iskultor na si Eugene Lansere, na nahahanap ang kanyang sarili sa isang mahirap na sitwasyon sa Paris, na makatanggap ng isang order; madaling sumang-ayon na magpinta ng larawan ng manunulat na si Alexei Konstantinovich Tolstoy bilang tugon sa kahilingan ng kanyang asawa. Noong 1879, malugod niyang tinanggap ang alok ng pinuno ng kumpanya ng pag-publish ng Russia na si I. Glazunov na maghanda ng isang serye ng mga guhit para sa edisyon-luxe na tula na "Demon" ni Lermontov, na naging isang pagbabago sa desisyon na bumalik sa Russia.

M. Zichy. Ilustrasyon para sa aklat ni Shota Rustaveli na "The Knight in the Panther's Skin" (Tiflis, 1888)

Noong tag-araw ng 1881, kasama si Maria Etlinger, pumunta si Zichy sa Caucasus. Sa unang pagkakataon sa maraming taon, maaari niyang itapon ang kanyang kalayaan, ialay ito sa gawain ni Lermontov, ang kanyang paboritong makatang Ruso. Ang artista ay nabighani sa kalikasan, mga tao, ang kanilang paraan ng pamumuhay, bumisita sa mga lugar kung saan nanirahan si Lermontov, gumawa ng maraming mga sketch sa paligid ng Pyatigorsk at Kislovodsk, natanggap siya ng isang kamag-anak ng makata. Nakilala ni Zichy ang mga lokal na intelihente at namumuhay ng masiglang malikhaing buhay. Ang artistikong talento ng artist ay nahahanap ang expression sa theatrical activity. Noong 1882, sa Tiflis theater (at pagkatapos ay sa Kutaisi theater), nagtanghal siya ng 10 live na pagpipinta batay sa mga eksenang hiniram mula sa The Knight in the Panther's Skin ni Shota Rustaveli. Ang fiction, mga hilig, mga labanang parang digmaan na puno ng kalunos-lunos ay sumasalamin sa romantikong pananaw sa mundo ni Zichy, na pinalaki sa mga pambansang tradisyon ng sining ng Hungarian. Siya ay maingat na bumuo ng mise-en-scenes, mga kasuotan ng mga character, ang kanilang scheme ng kulay, na kasabay ng isang artista sa teatro, dekorador at direktor. Naging matagumpay ang pagtatanghal. Ang mga theatrical sketch, na bumubuo sa isang buong album, ay nagsilbi bilang karagdagang trabaho sa paglalarawan ng tula mismo - noong 1888 ito ay nai-publish sa Georgian na may 26 na mga guhit na nakalimbag ayon sa kanyang mga guhit gamit ang zincography, at may isang pamagat na chromolithography. Nang maglaon, noong 1937, ang orihinal na mga guhit ng artist ay kasama sa anibersaryo ng Moscow na edisyon ng tula. Si Zichy ay interesado sa lahat ng nangyayari sa Caucasus, at lalo na nauugnay sa pangalan ni Lermontov. Siya ay isang miyembro ng hurado ng kumpetisyon na inihayag noong 1883 para sa monumento sa Lermontov sa Pyatigorsk.

Ang pagkakaroon ng pagkolekta ng kinakailangang materyal upang gumawa ng mga guhit para sa "The Demon" at iba pang mga gawa ni Lermontov (ang mga publisher sa oras na ito ay makabuluhang pinalawak ang kanilang mga plano), lumipat si Zichy sa St. Petersburg. Noong 1882, nakapaghanda na siya ng malalaking pahina at mga guhit ng teksto para sa The Demon, isang bilang ng mga komposisyon ng easel para kay Prinsesa Mary, ngunit sa pagtatapos ng taon siya ay nasa isang mapait na pagkabigo - hindi inaasahang tinapos ni Glazunov ang kontrata kay Zichy. Ang cycle ng mga guhit para sa "The Demon" ay nanatiling pira-piraso, at ilang mga sheet lamang ang nai-publish sa iba't ibang taon.

Sa paghahanap ng kanyang sarili na walang kabuhayan, napilitan ang artista na tanggapin ang alok ng Ministro ng Korte na si Vorontsov-Dashkov (na pinalitan ang masamang hangarin na si Zichy Adlerberg sa post na ito) na muling kunin ang posisyon ng pintor ng korte. Kasama siya sa whirlpool ng mga tungkulin na alam na niya. Sa una, kakailanganing makuha ng artist ang mga kaganapan na nauugnay sa koronasyon ni Alexander III, at mag-compile ng isang solemne na album ng koronasyon. Ang trabaho para kay Zichy ay hindi na bago, sa sandaling gumanap siya ng katulad na order para kay Alexander II.

Kasama ang retinue ng emperador, naglakbay siya sa Moscow, kung saan, alinsunod sa tinanggap na ritwal, noong Mayo 15, 1883, ang isang gawa ng koronasyon ay naganap sa Assumption Cathedral ng Kremlin. Inilarawan ni Zichy mula sa kalikasan ang buong siklo ng mga solemne na seremonya - mula sa hitsura ng mga tagapagbalita na nagpapahayag ng simula ng koronasyon, ang pagpasok ng emperador sa parisukat sa harap ng Kremlin, pagbisita sa Simbahan ng Assumption, ang koronasyon ng emperador, ang empress , isang solemne na hapunan sa Faceted Chamber, mga eksena ng pagbati ng iba't ibang klase, klero, at iba pa. Sinasamantala ng artista ang pagkakataon at gumawa ng isang serye ng mga sketch sa mga kalye ng Moscow - mga pulutong ng mga tao, mga gusali.

Sa pagbabalik sa St. Petersburg, gumagawa si Zichy sa watercolor at gouache batay sa mga sketch mula sa kalikasan. Para sa coronation album, lumikha siya ng isang buong gallery ng mga portrait sketch ng mga mukha, iniimbitahan sila sa kanyang studio para sa mga sesyon ng posing. Mahirap na labis na timbangin ang kahalagahan ng mga larawang ito, kasama ng mga ito ang maraming mga tao na may mahalagang papel sa kasaysayan ng Russia: Yusupov, Golitsyn, Vasilchikov, Vorontsov-Dashkov, mga ambassador, diplomat, kleriko.

Ngunit maraming mga tungkulin, pati na rin ang pagkapagod mula sa monotony ng trabaho, nakakagambala kay Zichy mula sa album. Sa paligid ng 1895, pagkatapos ng pagkamatay ni Alexander III, ang trabaho sa album ay halos ganap na tumigil. Mula sa taong ito at sa loob ng maraming taon, 32 malalaking watercolor, bahagyang nakumpleto lamang, ay inimbak sa glazed form at sa mga frame sa dressing room na nakalaan para sa kanila sa tuktok na palapag ng Winter Palace, kung saan ang ilan sa mga watercolor ay kasunod na pumasok sa koleksyon. ng mga guhit ng Ermita.

Sa iba pang mga kinomisyong gawa, hindi maaaring balewalain ng isa ang kontribusyon ni Zichy sa palamuti ng mga interior ng Grand Palace, na itinayong muli noong 1850-1870 sa ilalim ng direksyon ni A. Stackenschneider. Sa ikalawang palapag, sa unang bulwagan (ang dating Front Room), kung saan ipinakita ang mga kuwadro na gawa mula sa mga paaralang Italyano, may mga desudeporte na may magagandang panel na naglalarawan ng putti, at mga desudeporte na may mga eksena mula sa mito nina Diana at Apollo ni Zichy. Tila, pareho silang gumanap sa kanya bago ang 1869, dahil binanggit ng may-akda ng sanaysay ang mga gawa ni Zichy sa eksibisyon, na nabanggit kanina.

Kabilang sa mga kailangang-kailangan at napaka-kaalaman na mga tungkulin para sa artista ay ang saliw ng maharlikang pamilya sa mga paglalakbay sa buong bansa. Mga probinsya sa Kanluran, Caucasus, mga sentral na lungsod at kanilang mga kapaligiran, Finland, Crimea - lahat ay makikita sa mga guhit ni Zichy. Mga eksena sa kalye, mga tanawin ng mga nayon, kubo, magsasaka, Cossacks, musikero ng orkestra ng korte at mga eksena sa kalye kasama ang kanilang hindi mapagpanggap na mga instrumento - ang lahat ay inilalarawan na may kasamang mga opisyal na eksena na ibinigay ng royal protocol. Sa kauna-unahang pagkakataon sa mga album noong 1890s, lumilitaw din ang mga maliliwanag na motif ng landscape na may mga romantikong guho, kagubatan, mga tanawin ng dagat, na ginawa sa malalaking patak ng watercolor at hinipo ng whitewash, gouache, at chalk. Tila, sa kanyang pagbagsak ng mga taon, ang tanawin, na hindi pa nasasabik sa artist, ay nagising ng mga bagong string sa kanya.

Ang isang malaking lugar sa gawain ni Zichy (sa labas ng trabaho sa Korte), lalo na sa mga huling dekada ng kanyang buhay sa St. Petersburg, ay inookupahan ng mga guhit at easel graphic sheet; ang ilan ay nauugnay sa isang kakaibang interpretasyon ng mga akdang pampanitikan, ang iba ay ipinanganak ng pagkahilig ng artista para sa makasaysayang at alegorikal na mga konsepto; minsan ang dalawa ay pinagsama-sama. Halimbawa, tulad ng "Henyo na may Broken Wings" - malinaw na biographical sa kalikasan, na may isang bungkos ng mga katangian ng sining na kasama sa komposisyon, na naging hindi kailangan - na mahusay na sining, na hindi siya tumitigil sa pangangarap tungkol sa paglilingkod.

Ang patula na tungkulin ng aking sining, isinulat ni Zichy, ay upang itanyag ang ating mga makata at ang ating mga tula. Gumagawa siya ng mga guhit para sa pilosopikal na "Trahedya ng Tao" ni I. Madacs, para sa mga ballad ni J. Aran, na kanyang iginagalang bilang isang mahusay na Hungarian na makata, ay lumikha ng isang siklo ng mga guhit para sa tula ni S. Petofi. Binibigyang-diin ang pambansang lasa ng Hungarian, nag-imbento si Zichy ng orihinal na pandekorasyon na disenyo ng pahina ng aklat, na pinagsasama ang semantic na nilalaman ng teksto, o sa halip ang istilong graphic nito, na may mga visual na larawan.

Ang pagiging makabayan ng artista, na hindi maiwasang mag-alala tungkol sa kapalaran ng kanyang katutubong Hungary, ay hindi humahadlang at kahit na nagpapatibay ng malalim na ugnayan sa kulturang Ruso. Ang lahat na may kaugnayan sa panitikang Ruso, alamat, tula ay mahal kay Zichy. Siya ang una sa kanyang mga kontemporaryo na lumikha ng kumpletong cycle ng mga guhit para sa tula ni Lermontov na "The Demon", para sa "A Hero of Our Time", partikular na para sa "Princess Mary"; nakatuon ang ilang mga pahina sa "Eugene Onegin" ni Pushkin, ang mga gawa ni Gogol, Goncharov.

Ito ay kilala mula sa mga notebook ni Zichy na pagdating niya sa Moscow, binibisita niya si L. Pasternak, V. Serov, V. Vasnetsov. Nagbibigay ng K.E. Si Makovsky ay isa sa kanyang "pangangaso" na mga watercolor. Noong kalagitnaan ng 1890s, si Zichy na pintor, watercolorist, at illustrator ay malawak na kinilala bilang isa sa mga pinakamahusay na ilustrador sa Russia. Ang isang bihirang bahay ng St. Petersburg intelligentsia ay hindi nagmamay-ari ng kanyang mga watercolor, sepia, lithographs. Si Alexandre Benois, na hindi nangangahulugang mapagbigay sa labis na pagtatantiya ng artistikong merito ng kanyang mga kontemporaryo, ay sumulat: “Sa madaling sabi, oi [Bucket] kung minsan ay direktang ginaya ang sikat na pintor ng korte na si Mikhail Zichy noong mga araw na iyon ... ngunit, binabanggit ang mga salita ni David tungkol kay Boucher, Sasabihin ko: “N'est pas Zichy qui veut” [hindi lahat ay maaaring maging Zichy], at kung labis na pinuri ni Theophile Gauthier ang napakatalino na Hungarian sa kanyang mga papuri… Si Zichy ay nananatiling, walang alinlangan, isa sa mga pinakakahanga-hangang birtuoso ng kalagitnaan ng ika-19 na siglo. Sa mga tuntunin ng kasanayan, si Zichy ay hindi mas mababa sa alinman sa Boucher o Fragonard. Ayon kay Benoi, ang ilan sa impluwensya ni Zichy ay nakaapekto sa unang bahagi ng gawain nina Lansere at Bakst. 50 taon pagkatapos ng kanyang pagdating sa St. Petersburg, nakatanggap din siya ng opisyal na pagkilala - noong Pebrero 23, 1898, sa pangkalahatang pagpupulong ng Zichy Academy of Arts, siya ay nahalal na honorary member nito.

Ang isang hindi mapaghihiwalay na koneksyon sa kultura ng Russia ay matatagpuan din sa interes ni Zichy sa teatro. Siya ay madalas na bumibisita sa Alexandrinsky Theatre, pamilyar sa marami sa mga aktor nito, lalo na kay Pyotr Karatygin, na ang larawan ay ipininta niya noong 1850s, kasama si Vasily Samoilov. Si Zichy ang gumawa ng inisyatiba upang ayusin noong 1884 ang pagdiriwang ng ika-50 anibersaryo ng artistikong aktibidad ni Samoilov.

Ang interes sa teatro ay hindi limitado sa mga larawan at pakikipagkaibigan sa mga aktor. Mula sa oras ng pagtatanghal ng mga live na larawan sa Tiflis theater, ang pangarap ng independiyenteng gawaing teatro ay hindi umalis sa kanya. Marahil ang pagnanais na ito ay nagpapaliwanag sa kanyang kahilingan sa direktor ng Hermitage Theater para sa pahintulot na gumawa ng mga sketch ng isang bilang ng mga pagtatanghal. Ang isa sa mga notebook na may mga sketch ay halos ganap na nakatuon sa mga pagtatanghal ng Tsar Boris, na naganap sa entablado ng Hermitage Theater noong Enero 31 at Pebrero 2, 1889 (cat. 87). Ang buong drama ay ganap na naihatid dito, mula sa listahan ng mga pagbabago ng mga kilos, mga paglalarawan ng eksena, mga karakter, kanilang mga kasuotan hanggang sa mga detalyadong mise-en-scenes at mga indibidwal na linya na kasama ng mga sketch, na ang mga sketch na ito ay maaaring magsilbing isang detalyadong libretto. Ayon sa mga guhit ni Zichy, posibleng maibalik muli ang buong pagganap sa anyo kung saan ito nilalaro sa pagtatapos ng ika-19 na siglo.

Mga sketch ng mga karakter at ang Throne Room sa dulang "Tsar Boris". 1889. Lapis. Pusa. 87

Hindi gaanong interesante ang mga guhit na ginawa sa paghahanda para sa dulang "The Tragedy of Hamlet, Prince of Denmark" ni Shakespeare na isinalin ni Grand Duke Konstantin Konstantinovich (cat. 100, 101). Ginampanan din niya ang papel ng Hamlet sa isang pagtatanghal noong 1901 sa entablado ng Hermitage Theatre.

Si Zichy ay gumuhit ng mga invitation card, mga menu para sa mga reception sa palasyo. Sa kabila ng kanyang karamdaman, sinamahan niya si Nicholas II sa isang paglalakbay sa Moscow, kung saan gumawa siya ng ilang mga sketch para sa isang panorama ng lungsod, inilipat ang mga ito sa isang malaking sheet sa kanyang pagbabalik sa St. Petersburg, ngunit iniwan ang mga ito na hindi natapos. Maraming mga pahina sa mga kuwaderno ng 1903 ay puno ng mga cursory sketch ng mga makasaysayang kaganapan - ang mga pagtanggap ng emir, ang haring Italyano, mga pagtatanghal, mga piging, mga bola na inayos sa kanilang karangalan; ilang mga pahina ang nakatuon sa mga sketch ng mga pagpupulong ng Konseho ng Estado.

Mula noong huling bahagi ng 1890s, nagsimulang mag-compile si Zichy ng mga listahan ng mga gawang ginawa sa panahon ng kanyang serbisyo sa korte. 13 liham sa pinuno ng aklatan R.A. Si Grimm, na itinago sa Hermitage Archives 7*, ay katibayan ng pagmamalasakit ng artist sa kapalaran ng kanyang mga gawa. Sa pahintulot ni Nicholas II, lahat ng kanyang natapos at hindi natapos na mga gawa, notebook, at imbentaryo ay itinago sa silid na inilaan para sa kanila sa Winter Palace, at pagkatapos ng kanyang kamatayan ay ginawa nila ang koleksyon na mayroon tayo sa kasalukuyan.

Namatay si Zichy noong Pebrero 15, 1906. Ang kabaong kasama ang kanyang katawan ay dinala sa Hungary; inilibing ang artista sa sementeryo ng Budapest. Hindi napapansin ang pagkamatay ni Zichy. Maraming mga obitwaryo at artikulo na puno ng taos-pusong damdamin ang lumabas sa mga magasin at pahayagan. "Noong Pebrero 15, namatay ang artist na si Mikhail Aleksandrovich Zichy," isinulat nila sa isa sa mga obitwaryo, "isang bihirang, magandang artista, na nagtataglay ng orihinal at maliwanag na talento, puno ng espesyal na lambot, biyaya at kadalisayan. Isang lalaking may kakaibang kaluluwa, kaakit-akit sa komunikasyon, mabait at maawain, ay namatay.

Ang mga pagtatasa ng gawa ni Zichy ng isang tunay na mahilig sa sining tulad ni Nikolai Wrangel ay mausisa: "Ang mga larawan ni Zichy ay libre, walang limitasyon, nakamamanghang. Ang pabagu-bago at walang pigil na master na ito ay gayunpaman ay isang kamangha-manghang birtuoso. Siya, ang huling miniaturist sa Russia, ay nagsabi ng isang maganda at buhay na buhay na salita tungkol sa mga tao sa kanyang panahon. Ito ay sumiklab na parang isang matingkad na paputok at pinaliwanagan ang namamatay na sining.

Ngunit kung sa Russia si Zichy ay matagal nang niraranggo sa mga artista ng Russia, kung gayon sa Hungary siya ay nakita bilang isang kinatawan ng kanilang pambansang sining. Ang apo at tagapagmana ni Zichy, si Maria-Alexandra Zichy (d. 1986) at ang kanyang asawa, si Istvan Ciccheri-Ronai, ay nagtatag ng memorial museum ng artist noong 1927, na nag-time na nag-tutugma sa sentenaryo ng kanyang kapanganakan. Ang kanilang anak, ang apo sa tuhod ni Zichy, si Istvan Ciccheri-Ronai Jr., ay nanguna noong 1990 sa muling pagtatayo ng bahay-museum ng artist sa Zala, ang katutubong ari-arian ni Zichy.

Ang alaala ni Zichy ay hindi rin nakalimutan sa Russia. Noong 1907, ang St. Petersburg Society of Artists ay nag-organisa ng posthumous exhibition ng kanyang mga gawa mula sa mga pribadong koleksyon. Ang mga sheet ng easel na sumasalamin sa buhay ng Imperial Court, nakakatawa at genre sketch, mga guhit batay sa panitikang Ruso ay madalas na kasama sa iba't ibang mga graphic na eksibisyon. Ang mahusay na artistikong pamana na naiwan pagkatapos ng kamatayan ni Zichy ay naka-imbak hindi lamang sa Hermitage, kung saan ang kanyang mga guhit, watercolor, miniature ay nagmula sa Winter Palace, kundi pati na rin sa iba pang dating imperyal na pag-aari - sa Russian Museum, sa palasyo-museum ng Tsarskoye Selo (Pushkin), Pavlovsk, Gatchina; sa mga museo ng Moscow at mga lungsod ng probinsiya. Imposibleng hindi banggitin ang Georgia, kung saan gumugol ang artista ng maraming maligayang taon, walang opisyal na serbisyo.

Sa Russian, ang gawain ni Zichy, bilang karagdagan sa mga indibidwal na maliliit na artikulo, ay nakatuon sa monograp ni L.S. Aleshina, batay sa paglahok ng Russian at Hungarian na materyales 10*.

Ang eksibisyon ng Hermitage sa unang pagkakataon sa isang makabuluhang komposisyon kapwa sa dami at iba't ibang materyal ay ginagawang posible na ipakita ang gawa ni Zichy bilang isang bihasang graphic artist at, higit sa lahat, bilang isang court chronicler artist.

1* Ilang salita tungkol sa artist M.A. Zichy. SPb., 1869. S. 16, 17.

2* Tyutcheva A.F. Mga alaala. M., 2000. S. 114.

3* GE archive, f. II, op. 8, l. 16, 1854; ipinasok sa ilalim ng No. 11700 sa imbentaryo ng Gabinete ng mga Pagguhit, portfolio 226 Dis. 16, 1854 - nawala ngayon.

4* GE archive, f. II, op. 4, l. 36, 1859.

5* GE archive, f. II, sa. 1, l. 28, 1863.

6* Benois A. Mga alaala ko. M., 1980. T. I. S. 626.

7* GE archive, f. II, sa. V, d. 34, l. 76, 1898-1899.

8* Niva. 1906, No. 9. S. 144.

9* Wrangel N. Essays on the History of Miniatures in Russia // Old Years. 1909. Oktubre. S. 549.

10* Isang partikular na mahalagang bahagi ng L.S. Ang Aleshina ay isang listahan ng mga pangunahing gawa ng M.A. Naka-imbak si Zichy sa mga museo ng ating bansa. Binubuo ito ng data sa oras ng paglikha, pamamaraan, laki, mga numero ng imbentaryo at lokasyon ng mga gawa. Ang mga sanggunian sa listahang ito ay ibinibigay sa katalogo ng eksibisyong ito sa kolum na “Panitikan” (pp. 188-237). Sa mga kaso kung saan ang aklat ay naglalaman ng materyal na may kaugnayan sa mga ipinakitang mga guhit, ang mga link ay ibinibigay sa mga nakaraang pahina ng aklat.