Pagtatanghal sa paksa ng mga patron ng Russia kung sino sila. Mga patron at pilantropo ng Siberia

Background "Wala nang mas mapanganib na tao na dayuhan sa tao, na walang malasakit sa kapalaran ng kanyang sariling bansa, sa kapalaran ng kanyang kapwa." Mikhail Efgrafovich Saltykov-Shchedrin Ang konsepto ng "philanthropist" ay dumating sa amin mula sa sinaunang Roma. Noong ika-1 siglo BC e. Si Emperador Augustus ay may kasamang nagsagawa ng kanyang diplomatiko at pribadong mga atas. Tinangkilik niya ang mga makata na sina Virgil at Horace at sinuportahan sila sa pananalapi, ang pangalan niya ay Maecenas. Sa paglipas ng panahon, ang pangalang ito ay naging isang sambahayan na pangalan. Ang konsepto ng "philanthropist" ay dumating sa atin mula sa sinaunang Roma. Noong ika-1 siglo BC e. Si Emperador Augustus ay may kasamang nagsagawa ng kanyang diplomatiko at pribadong mga atas. Tinangkilik niya ang mga makata na sina Virgil at Horace at sinuportahan sila sa pananalapi, ang pangalan niya ay Maecenas. Sa paglipas ng panahon, ang pangalang ito ay naging isang sambahayan na pangalan. Dapat pansinin na ang konsepto ng "philanthropist" ay madalas na kasabay ng konsepto ng "charity". Ang kawanggawa ay ang pagkakaloob ng materyal na tulong sa mga nangangailangan, kapwa indibidwal at organisasyon, maaari itong maglayon sa paghikayat at pag-unlad ng anumang makabuluhang anyo ng aktibidad sa lipunan. Ang pagtangkilik, isang mas makitid na konsepto, ay pagtangkilik sa mga agham, sining, at kultura. Marami ring mga parokyano ang nasangkot sa mga gawaing pangkawanggawa. Dapat pansinin na ang konsepto ng "philanthropist" ay madalas na kasabay ng konsepto ng "charity". Ang kawanggawa ay ang pagkakaloob ng materyal na tulong sa mga nangangailangan, kapwa indibidwal at organisasyon, maaari itong maglayon sa paghikayat at pag-unlad ng anumang makabuluhang anyo ng aktibidad sa lipunan. Ang pagtangkilik, isang mas makitid na konsepto, ay pagtangkilik sa mga agham, sining, at kultura. Marami ring mga parokyano ang nasangkot sa mga gawaing pangkawanggawa.

Ang kasaysayan ng pagtangkilik sa Russia ay may mahabang tradisyon na bumalik sa mga siglo. Ang mga tsar ng Russia, mga marangal na prinsipe at mga maharlika ay tumangkilik sa mga tagapagtayo ng mga templo at palasyo, mga pintor ng icon at mga tagabuo ng mga talaan at mga talaan, mga printer ng libro, mga siyentipiko, at mga makata. Ang maharlika ay nakatanggap ng isang mahusay na insentibo para sa mga gawaing philanthropic pagkatapos ng mga pagbabagong-anyo ni Peter I, na nagdala ng diwa ng European Enlightenment sa bansa. Sinikap ng mga kasamahan ng hari na daigin ang isa't isa sa paghikayat sa mga gawaing masining. Ang kasaysayan ng pagtangkilik sa Russia ay may mahabang tradisyon na bumalik sa mga siglo. Ang mga tsar ng Russia, mga marangal na prinsipe at mga maharlika ay tumangkilik sa mga tagapagtayo ng mga templo at palasyo, mga pintor ng icon at mga tagabuo ng mga talaan at mga talaan, mga printer ng libro, mga siyentipiko, at mga makata. Ang maharlika ay nakatanggap ng isang mahusay na insentibo para sa mga gawaing philanthropic pagkatapos ng mga pagbabagong-anyo ni Peter I, na nagdala ng diwa ng European Enlightenment sa bansa. Sinikap ng mga kasamahan ng hari na daigin ang isa't isa sa paghikayat sa mga gawaing masining. Ang tradisyon ng pagkakawanggawa ay umabot sa tunay na kapanahunan nito sa Russia sa ikalawang kalahati ng ika-19 at unang bahagi ng ika-20 siglo. Ang oras na ito ay talagang matatawag na "ginintuang edad ng pagtangkilik ng Russia." Ang maharlika ay unti-unting nawalan ng kanyang nangungunang papel sa aktibidad na ito, ang malalaking kapalaran ay naging mas maliit, pira-piraso, at ang maharlika ay naging mahirap. Sa mga taong ito, ang isang bagong ari-arian, ang klase ng mangangalakal, ang klase ng mga negosyante, ay pumapasok sa yugto ng kasaysayan na may higit at higit na kumpiyansa na mga hakbang, malakas na idineklara ang sarili sa pagtangkilik din. Karamihan sa kanila ay mga tao mula sa magsasaka at mas mababang uri sa lunsod, pati na rin ang mga mangangalakal sa probinsiya. Karamihan sa kanila ay nagsimulang suportahan ang pambansang tradisyon sa sining at kultura, pagkatapos ay ang isang bilang ng mga kinatawan ay hindi mababa sa kanilang edukasyon sa mga taong mula sa maharlika at nagpakita ng maraming panlasa at karunungan sa pagtatasa ng pinakabagong mga uso sa modernong sining ng Kanluran. Sa kanilang likas na katangian, ito ay mga kalunos-lunos na numero: ang paglipat ng malalaking halaga mula sa sektor ng komersiyo patungo sa hindi pangkomersyal ay hinamon ang mundo ng kapital, at ito ay hindi maiiwasang humantong sa hindi pagkakaunawaan, pag-uusig mula sa mga kasosyo, at kung minsan ay pagkasira. Kahit na ang mundo ng kultura at sining ay hindi palaging wastong tinanggap ang mga sakripisyong ito. Ang tradisyon ng pagkakawanggawa ay umabot sa tunay na kapanahunan nito sa Russia sa ikalawang kalahati ng ika-19 at unang bahagi ng ika-20 siglo. Ang oras na ito ay talagang matatawag na "ginintuang edad ng pagtangkilik ng Russia." Ang maharlika ay unti-unting nawalan ng kanyang nangungunang papel sa aktibidad na ito, ang malalaking kapalaran ay naging mas maliit, pira-piraso, at ang maharlika ay naging mahirap. Sa mga taong ito, ang isang bagong ari-arian, ang klase ng mangangalakal, ang klase ng mga negosyante, ay pumapasok sa yugto ng kasaysayan na may higit at higit na kumpiyansa na mga hakbang, malakas na idineklara ang sarili sa pagtangkilik din. Karamihan sa kanila ay mga tao mula sa magsasaka at mas mababang uri sa lunsod, pati na rin ang mga mangangalakal sa probinsiya. Karamihan sa kanila ay nagsimulang suportahan ang pambansang tradisyon sa sining at kultura, pagkatapos ay ang isang bilang ng mga kinatawan ay hindi mababa sa kanilang edukasyon sa mga taong mula sa maharlika at nagpakita ng maraming panlasa at karunungan sa pagtatasa ng pinakabagong mga uso sa modernong sining ng Kanluran. Sa kanilang likas na katangian, ito ay mga kalunos-lunos na numero: ang paglipat ng malalaking halaga mula sa sektor ng komersiyo patungo sa hindi pangkomersyal ay hinamon ang mundo ng kapital, at ito ay hindi maiiwasang humantong sa hindi pagkakaunawaan, pag-uusig mula sa mga kasosyo, at kung minsan ay pagkasira. Kahit na ang mundo ng kultura at sining ay hindi palaging wastong tinanggap ang mga sakripisyong ito.

Maluwalhating mga pangalan ng Russia Sa panahon ng pagsusuri, isang malaking bilang ng mga indibidwal na patron ng sining at buong dinastiya ang lumitaw sa Russia. Ang sukat, mga yugto at mga uso ng mga aktibidad sa pagkakawanggawa ay malinaw na nakikita sa kasaysayan ng lungsod ng Moscow. Ang pinakamalaking treasury ng Russian painting ay ang Tretyakov Gallery ng magkapatid na Pavel at Sergei Tretyakov; Museo ng Fine Arts na pinangalanang A.S. Pushkin, ang pera para sa pagtatayo kung saan ay inilalaan ni Yu.S. Nechaev-Maltsov at kung saan kasama ang mga koleksyon ng I.A. at M.A. Morozov, S.M. Tretyakov, D.I. at S.I. Shchukins; Ang museo ng teatro, na itinatag ni A.A. Bakhrushin, ngayon ay nagtataglay ng kanyang pangalan; Moscow Art Theater na pinangalanang A.P. Chekhov, ang pera para sa pagtatayo ng gusali ay inilaan ni S.T.Morozov, bilang karagdagan, siya mismo ay nakibahagi sa pagtatayo. At ito lamang ang pinakamalaking kilos na dumating sa ating panahon. Sa kasamaang palad, maraming mga gusali na itinayo para sa mga museo, teatro, aklatan ay hindi napreserba, o ngayon ay hindi nila ginagawa ang mga tungkulin na inaasahan sa kanilang pagtatayo, ngunit nais kong mapanatili ang alaala ng mga taong walang pag-iimbot na nagsilbi sa kabutihan ng publiko. Sa panahon ng pagsusuri, isang malaking bilang ng mga indibidwal na patron ng sining at buong dinastiya ang lumitaw sa Russia. Ang sukat, mga yugto at mga uso ng mga aktibidad sa pagkakawanggawa ay malinaw na nakikita sa kasaysayan ng lungsod ng Moscow. Ang pinakamalaking treasury ng Russian painting ay ang Tretyakov Gallery ng magkapatid na Pavel at Sergei Tretyakov; Museo ng Fine Arts na pinangalanang A.S. Pushkin, ang pera para sa pagtatayo kung saan ay inilalaan ni Yu.S. Nechaev-Maltsov at kung saan kasama ang mga koleksyon ng I.A. at M.A. Morozov, S.M. Tretyakov, D.I. at S.I. Shchukins; Ang museo ng teatro, na itinatag ni A.A. Bakhrushin, ngayon ay nagtataglay ng kanyang pangalan; Moscow Art Theater na pinangalanang A.P. Chekhov, ang pera para sa pagtatayo ng gusali ay inilaan ni S.T.Morozov, bilang karagdagan, siya mismo ay nakibahagi sa pagtatayo. At ito lamang ang pinakamalaking kilos na dumating sa ating panahon. Sa kasamaang palad, maraming mga gusali na itinayo para sa mga museo, teatro, aklatan ay hindi napreserba, o ngayon ay hindi nila ginagawa ang mga tungkulin na inaasahan sa kanilang pagtatayo, ngunit nais kong mapanatili ang alaala ng mga taong walang pag-iimbot na nagsilbi sa kabutihan ng publiko.

Nikita Akinfievich Demidov (1724 - 1789) Sa loob ng dalawang siglo, ang pamilya Demidov, mga negosyante sa pagmimina at mga pilantropo, ay nagkaroon ng malaking epekto sa kultura at pang-ekonomiyang buhay ng Russia, gayundin sa Italya, France, at England. Maraming mga nakamit ng domestic na industriya ang nauugnay dito. Malaki ang kontribusyon ng mga Demidov sa pagpapaunlad ng kultura at edukasyon. Ang mga Demidov ay kabilang sa mga unang negosyante na nagpakilala ng tradisyon ng mga institusyong panlipunan: ang kanilang mga pabrika ay naglalaman ng isang buong network ng mga paaralan, ospital, mga tirahan, mga nursing home, at ang kanilang mga manggagawa ay nakatanggap ng mga pensiyon. Sa loob ng dalawang siglo, ang pamilyang Demidov, mga negosyante sa pagmimina at pilantropo, ay nagkaroon ng malaking epekto sa kultura at pang-ekonomiyang buhay ng Russia, gayundin sa Italya, France, at England. Maraming mga nakamit ng domestic na industriya ang nauugnay dito. Malaki ang kontribusyon ng mga Demidov sa pagpapaunlad ng kultura at edukasyon. Ang mga Demidov ay kabilang sa mga unang negosyante na nagpakilala ng tradisyon ng mga institusyong panlipunan: ang kanilang mga pabrika ay naglalaman ng isang buong network ng mga paaralan, ospital, mga tirahan, mga nursing home, at ang kanilang mga manggagawa ay nakatanggap ng mga pensiyon. Ang pangunahing kahalili ng mga Demidov sa ikatlong henerasyon ay si Nikita Akinfievich Demidov. Nagtayo siya ng mga pabrika ng Nizhnesaldinsky (1760), Visimo-Utkinsky (1771) at Verkhnesaldinsky (1775), na nagmamay-ari ng 9 na pabrika (kasama ang mga minana mula sa kanyang ama), na sa pagtatapos ng ika-18 siglo. natunaw ang 734 thousand pounds ng pig iron. Nangolekta siya ng isang silid-aklatan, ang mga libro ay nakaimbak sa Suksun, Moscow, St. ayon sa katalogo ng 1806, mayroong 686 na aklat at manuskrito sa iba't ibang sangay ng kaalaman, kasama na. Ika-13 siglong Latin na Bibliya (ngayon sa koleksyon ng mga bihirang libro ng Moscow University na pinangalanang M.V. Lomonosov). Tinangkilik niya ang mga siyentipiko at artista, nag-donate sa Moscow University at sa Academy of Arts. Noong 1779 itinatag niya ang medalyang "Para sa Tagumpay sa Mechanics" sa Academy of Arts. May-akda ng journal Travels to Foreign Lands (1786). Ang pangunahing kahalili ng mga Demidov sa ikatlong henerasyon ay si Nikita Akinfievich Demidov. Nagtayo siya ng mga pabrika ng Nizhnesaldinsky (1760), Visimo-Utkinsky (1771) at Verkhnesaldinsky (1775), na nagmamay-ari ng 9 na pabrika (kasama ang mga minana mula sa kanyang ama), na sa pagtatapos ng ika-18 siglo. natunaw ang 734 thousand pounds ng pig iron. Nangolekta siya ng isang silid-aklatan, ang mga libro ay nakaimbak sa Suksun, Moscow, St. ayon sa katalogo ng 1806, mayroong 686 na aklat at manuskrito sa iba't ibang sangay ng kaalaman, kasama. Ika-13 siglong Latin na Bibliya (ngayon sa koleksyon ng mga bihirang libro ng Moscow University na pinangalanang M.V. Lomonosov). Tinangkilik niya ang mga siyentipiko at artista, nag-donate sa Moscow University at sa Academy of Arts. Noong 1779 itinatag niya ang medalyang "Para sa Tagumpay sa Mechanics" sa Academy of Arts. May-akda ng journal Travels to Foreign Lands (1786).

Alexander Sergeevich Stroganov () Nararapat ang pasasalamat ng kanyang mga kontemporaryo at inapo bilang isang tanyag na pilantropo, patron at mapagbigay na tagapagbigay ng sining at agham. Siya ay naglakbay nang malawakan sa Kanlurang Europa at matatas sa maraming wika. Ang Austrian Empress na si Maria Theresa noong 1761 ay binigyan siya ng titulong Count of the Roman Empire. Siya ay isang ganap na sekular na tao, ngunit sa parehong oras siya ay may mahusay na pinag-aralan, palabiro at mabait. Bilang ang sikat na makatang Ruso na si K.P. Batyushkov, Alexander Sergeevich Stroganov ay "isang talas ng isip, isang himala", ngunit ang lahat ng ito ay tinimplahan ng isang bihirang bagay na may mabait na puso. Para sa lahat ng kanyang kapalaran sa buhay panlipunan at mahusay na espirituwal na mga katangian, si Alexander Sergeevich Stroganov ay hindi nasisiyahan sa kanyang personal na buhay. Noong 1800, si Stroganov ay naging presidente ng Academy of Arts, at isang tunay na ginintuang oras ang dumating para sa kanya. Si Stroganov ay bukas-palad na tumulong sa mga batang talento, tinustusan ang kanilang edukasyon sa ibang bansa sa malaking lawak mula sa kanyang sariling kapital. Nakuha niya ang pasasalamat ng kanyang mga kontemporaryo at inapo bilang isang tanyag na patron ng sining, patron at mapagbigay na pilantropo ng sining at agham. Siya ay naglakbay nang malawakan sa Kanlurang Europa at matatas sa maraming wika. Ang Austrian Empress na si Maria Theresa noong 1761 ay binigyan siya ng titulong Count of the Roman Empire. Siya ay isang ganap na sekular na tao, ngunit sa parehong oras siya ay may mahusay na pinag-aralan, palabiro at mabait. Bilang ang sikat na makatang Ruso na si K.P. Batyushkov, Alexander Sergeevich Stroganov ay "isang talas ng isip, isang himala", ngunit ang lahat ng ito ay tinimplahan ng isang bihirang bagay na may mabait na puso. Para sa lahat ng kanyang kapalaran sa buhay panlipunan at mahusay na espirituwal na mga katangian, si Alexander Sergeevich Stroganov ay hindi nasisiyahan sa kanyang personal na buhay. Noong 1800, si Stroganov ay naging presidente ng Academy of Arts, at isang tunay na ginintuang oras ang dumating para sa kanya. Si Stroganov ay bukas-palad na tumulong sa mga batang talento, tinustusan ang kanilang edukasyon sa ibang bansa sa malaking lawak mula sa kanyang sariling kapital. Si Alexander Sergeevich Stroganov ay isa sa mga bihirang tao na pinamamahalaan, na nasa kapal ng buhay ng korte, na hindi lumahok sa anumang mga intriga sa politika. Salamat sa kanyang mabait na karakter, napanatili niya ang kanyang posisyon sa korte sa susunod na pagbabago ng gobyerno, nang umakyat si Emperador Paul sa trono. Noong 1798, natanggap ni Stroganov mula kay Paul 1 ang pamagat ng Count of the Russian Empire. At sa panahon ng paghahari ni Alexander 1, nasiyahan si Stroganov sa pabor ng emperador. Ang huling sampung taon ng buhay ni Alexander Sergeevich Stroganov ay nakatuon sa pagtatayo ng Kazan Cathedral sa St. namuhunan. Ang ganitong malawak na mga gawaing pangkawanggawa, na nangangailangan ng malaking gastos sa pananalapi, ay nagpagulo sa kapital ni Stroganov, at ang kanyang anak na lalaki ay nagmana ng malalaking utang. Si Alexander Sergeevich Stroganov ay isa sa mga bihirang tao na pinamamahalaan, na nasa kapal ng buhay ng korte, na hindi lumahok sa anumang mga intriga sa politika. Salamat sa kanyang mabait na karakter, napanatili niya ang kanyang posisyon sa korte sa susunod na pagbabago ng gobyerno, nang umakyat si Emperador Paul sa trono. Noong 1798, natanggap ni Stroganov mula kay Paul 1 ang pamagat ng Count of the Russian Empire. At sa panahon ng paghahari ni Alexander 1, nasiyahan si Stroganov sa pabor ng emperador. Ang huling sampung taon ng buhay ni Alexander Sergeevich Stroganov ay nakatuon sa pagtatayo ng Kazan Cathedral sa St. namuhunan. Ang ganitong malawak na mga gawaing pangkawanggawa, na nangangailangan ng malaking gastos sa pananalapi, ay nagpagulo sa kapital ni Stroganov, at ang kanyang anak na lalaki ay nagmana ng malalaking utang.

Nikolai Petrovich Rumyantsev () Bilang, estadista, diplomat, kolektor at pilantropo. Sa Ministro ng Ugnayang Panlabas, sa Tagapangulo ng Konseho ng Estado. Pinondohan niya ang mga aktibidad ng Rumyantsev Circle, na pinag-isa ang mga kilalang istoryador at arkeologo, at naging pinuno nito. Kinokolekta niya ang mga sinaunang domestic manuscript at inilathala ang mga ito. Ngunit ang aparato ng isang malaking aklatan, na magagamit ng lahat, ay nakakuha ng partikular na katanyagan. Ayon sa kanyang kalooban, ibinigay niya ito, pati na rin ang maraming mga koleksyon at iba't ibang mga pambihira, para sa pagtatatag ng isang museo, na nagkakahalaga kasama ng gusali sa isang milyong rubles, na nagdadala ng kanyang pangalan. Nang maglaon, inilipat ang museo mula sa St. Petersburg patungong Moscow. Ang mga pondo ng Rumyantsev Museum ay nagsilbing batayan ng Russian State Library. Bilang, estadista, diplomat, kolektor at pilantropo. Sa Ministro ng Ugnayang Panlabas, sa Tagapangulo ng Konseho ng Estado. Pinondohan niya ang mga aktibidad ng Rumyantsev Circle, na pinag-isa ang mga kilalang istoryador at arkeologo, at naging pinuno nito. Kinokolekta niya ang mga sinaunang domestic manuscript at inilathala ang mga ito. Ngunit ang aparato ng isang malaking aklatan, na magagamit ng lahat, ay nakakuha ng partikular na katanyagan. Ayon sa kanyang kalooban, ibinigay niya ito, pati na rin ang maraming mga koleksyon at iba't ibang mga pambihira, para sa pagtatatag ng isang museo, na nagkakahalaga kasama ng gusali sa isang milyong rubles, na nagdadala ng kanyang pangalan. Nang maglaon, inilipat ang museo mula sa St. Petersburg patungong Moscow. Ang mga pondo ng Rumyantsev Museum ay nagsilbing batayan ng Russian State Library.

Pavel Mikhailovich Tretyakov (1832–1898) Ang pinakasikat na Tretyakov ay nagmula sa mga serf ng lalawigan ng Kaluga. Ang magkapatid na Pavel Mikhailovich at Sergei Mikhailovich (1834-1892) Ang mga tagapagmana ng Tretyakov ng mga pabrika ng linen at flax-spinning, nang walang tigil sa kanilang mga komersyal at pang-industriya na aktibidad, ay nakikibahagi sa pagkolekta ng sining ng Russia, namumuhunan ng kanilang kita sa mga gawa ng pagpipinta at iskultura. Ang pinakasikat na Tretyakovs ay nagmula sa mga serf ng lalawigan ng Kaluga. Ang magkapatid na Pavel Mikhailovich at Sergei Mikhailovich (1834-1892) Ang mga tagapagmana ng Tretyakov ng mga pabrika ng linen at flax-spinning, nang walang tigil sa kanilang mga komersyal at pang-industriya na aktibidad, ay nakikibahagi sa pagkolekta ng sining ng Russia, namumuhunan ng kanilang kita sa mga gawa ng pagpipinta at iskultura. Mas gusto ni Pavel Mikhailovich ang mga gawa ng sining ng isang makatotohanang kalikasan. Sa pagpili ng mga kuwadro na gawa, ginagabayan siya ng payo ng mga sikat na artista at kritiko, bumisita sa mga pribadong koleksyon sa Russia at Kanlurang Europa upang lagyang muli ang koleksyon, siya mismo ay nag-utos ng mga pagpipinta mula sa mga artista, nakuha ang kanilang mga koleksyon ng pagpipinta. Itinuring niya ang kanyang philanthropic na aktibidad bilang bahagi ng isang pambansang layunin, ang tungkulin ng isang makabayang Ruso. Kasama ang kanyang kapatid na si Sergei, na nangolekta ng mga Western painting, namuhunan din siya nang malaki sa pinansiyal na suporta para sa mga umuusbong na artista at eskultor ng Russia. Noong 1874, si Pavel Tretyakov ay nagtayo sa kanyang sariling gastos ng isang espesyal na gusali sa Moscow para sa isang art gallery, na nagbukas ng mga bulwagan para sa mga bisita dito noong 1881 at naglalagay ng pundasyon para sa Tretyakov Gallery bilang isang pampublikong museo. Matapos ang pagkamatay ng kanyang kapatid noong 1892, na ipinamana sa kanya ang kanyang sariling koleksyon ng sining (1276 na mga pagpipinta at 471 na mga guhit na may kabuuang halaga na 1 milyon 300 libong rubles), naibigay ito ni Pavel Mikhailovich sa Moscow. Pagkatapos nito, ipinagpatuloy niya ang pagkolekta at pagdaragdag ng koleksyon sa kanyang sariling gastos at nanatili itong katiwala sa buong buhay. Noong 1893 siya ay nahalal bilang isang buong miyembro ng Academy of Arts. Mas gusto ni Pavel Mikhailovich ang mga gawa ng sining ng isang makatotohanang kalikasan. Sa pagpili ng mga kuwadro na gawa, ginagabayan siya ng payo ng mga sikat na artista at kritiko, bumisita sa mga pribadong koleksyon sa Russia at Kanlurang Europa upang lagyang muli ang koleksyon, siya mismo ay nag-utos ng mga pagpipinta mula sa mga artista, nakuha ang kanilang mga koleksyon ng pagpipinta. Itinuring niya ang kanyang philanthropic na aktibidad bilang bahagi ng isang pambansang layunin, ang tungkulin ng isang makabayang Ruso. Kasama ang kanyang kapatid na si Sergei, na nangolekta ng mga Western painting, namuhunan din siya nang malaki sa pinansiyal na suporta para sa mga umuusbong na artista at eskultor ng Russia. Noong 1874, si Pavel Tretyakov ay nagtayo sa kanyang sariling gastos ng isang espesyal na gusali sa Moscow para sa isang art gallery, na nagbukas ng mga bulwagan para sa mga bisita dito noong 1881 at naglalagay ng pundasyon para sa Tretyakov Gallery bilang isang pampublikong museo. Matapos ang pagkamatay ng kanyang kapatid noong 1892, na ipinamana sa kanya ang kanyang sariling koleksyon ng sining (1276 na mga pagpipinta at 471 na mga guhit na may kabuuang halaga na 1 milyon 300 libong rubles), naibigay ito ni Pavel Mikhailovich sa Moscow. Pagkatapos nito, ipinagpatuloy niya ang pagkolekta at pagdaragdag ng koleksyon sa kanyang sariling gastos at nanatili itong katiwala sa buong buhay. Noong 1893 siya ay nahalal bilang isang buong miyembro ng Academy of Arts.

Listahan ng mga mapagkukunan Molev N.M. Moscow ang kabisera. – M.: Olma-Press, p. Moleva N.M. Moscow ang kabisera. – M.: Olma-Press, p. Sukhareva O.V. Sino ang nasa Russia mula Peter I hanggang Paul I. - M .: Astrel, p. Sukhareva O.V. Sino ang nasa Russia mula Peter I hanggang Paul I. - M .: Astrel, p.

Taun-taon tuwing Abril 13, ipinagdiriwang ng Russia ang Araw ng Patron at Philanthropist. Ang petsa ng holiday ay nauugnay sa kaarawan ni Gaius Cilnius Maecenas (Abril 13, 70 BC - 8 BC) - isang sikat na Romanong aristokrata, patron ng mga artista, artista, musikero. Mula sa kanyang pangalan, tulad ng maaari mong hulaan, ang karaniwang salitang "philanthropist" ay nabuo din.

Ang Russia ay palaging sikat sa katotohanan na ang kawanggawa at pagkakawanggawa ay isang mahalagang bahagi ng matagal nang tradisyon nito, - sabi ni Olga Solodovnikova, pinuno ng departamento ng Pushkin Central Library.

Mayroong 3 panahon sa kasaysayan ng kawanggawa ng Russia:

Ang unang panahon ay nauugnay sa paglitaw ng Kristiyanismo sa Russia. Sa panahong ito, ang kawanggawa ay nauugnay sa mga aktibidad ng simbahan, mga monasteryo, ang unang mga prinsipe ng Russia - Vladimir Monomakh, Yaroslav the Wise, Alexander Nevsky. Ang pag-ibig sa kapwa ay ipinakita sa pamamahagi ng mga limos at mga donasyon sa simbahan, gayundin sa katutubong tradisyon ng pagtulong sa isa't isa.

Ang ikalawang yugto ay nauugnay sa mga aktibidad ng pamilya ng imperyal. Inilatag ang mga pundasyon ng kawanggawa dito Ivan IV. Ang isang espesyal na papel sa pagbuo ng kawanggawa ay ginampanan ni Empress Maria Feodorovna, na namuno sa mga bahay na pang-edukasyon na nilikha niya, ang komersyal na paaralan, nagtatag ng ilang mga institusyong pambabae sa kabisera at mga lalawigan, at inilatag ang pundasyon para sa libreng edukasyon ng mga kababaihan sa Russia.

Ang ikatlong panahon ng kawanggawa ay nauugnay sa mga aktibidad ng mga negosyante at mangangalakal, pangunahin Sheremetev, Tretyakov at Bakhrushin.

Kasama ng charity, ang pagtangkilik.

· Ang pag-ibig sa kapwa ay ang gawa ng pagtulong sa mga nangangailangan dahil sa habag. Isang napakalawak na konsepto, kung saan ang pagkakawanggawa ay ang tiyak na anyo nito.

· Ang pagtangkilik ay isang walang interes at walang bayad na tulong sa sining, edukasyon, kultura nang walang anumang benepisyo para sa patron.

Nangungunang papel sa XIX Ang mga industriyal na dinastiya ay nilalaro sa loob ng maraming siglo: ang mga Shchukin, Morozov, Ryabushinsky, Mamontov at iba pang mga mangangalakal, tagagawa, tagabangko at negosyante ng Russia.

A.F. Stroganov

Ang unang pilantropo sa kasaysayan ng Russia ay si Count Alexander Sergeevich Stroganov. Nagtalaga si Stroganov ng maraming oras, pera at pagsisikap sa pag-unlad ng kultura at sining, nagbigay ng tulong at suporta sa mga sikat na makata tulad nina Gavriil Derzhavin at Ivan Krylov. Siya ang permanenteng presidente ng Imperial Academy of Arts, kasabay nito ay pinangasiwaan niya ang Imperial Public Library at naging direktor nito.

Mga inapo ng industriyalistang si Nikita Demidov nagbigay ng maraming pera sa mga unibersidad ng Russia at sa Academy, nagtayo ng mga bagong institusyong pang-edukasyon sa Russia gamit ang kanilang sariling pera. Kaya, halimbawa, lumitaw ang Yaroslavl Demidov School of Higher Sciences, na pinalitan ng Yaroslavl State University.

XVIII - maagang XIX siglo na minarkahan ng mga gawang kawanggawa ng mga pangunahing kinatawan ng naliwanagang marangal na pagkakawanggawa. Ang mga matingkad na halimbawa ng mga institusyong pangkawanggawa sa panahong ito ay ang ospital ng Golitsinskaya, ang unang ospital ng lungsod, ang bahay ng Sheremetevsky, ang ospital ng Mariinsky, atbp.

Muli kong bibigyang-diin ang isa sa mga katangiang katangian ng entrepreneurship ng Russia, ang tiyak na makasaysayang tradisyon: na halos hindi ipinanganak, natural at sa mahabang panahon na nauugnay ang sarili sa kawanggawa. Napakalaking pondo ang ibinawas ng mga donor, pangunahin para sa edukasyon. At lalo na ang propesyonal.

Ang isa pang dahilan ng likas na relihiyon, na idinidikta ng mahabang tradisyon ng awa at kawanggawa sa Russia, ang kamalayan ng pangangailangang tumulong sa iba.

Laban sa mayamang background ng pagkakawanggawa sa Russia, ang wakas XIX - ang simula ng ika-20 siglo ay tama na matatawag na "ginintuang panahon" nito, kung minsan ang tunay na kapanahunan nito. At ang oras na ito ay pangunahing konektado sa mga aktibidad ng mga kilalang dinastiya ng mangangalakal, na nagbigay ng "mga namamana na benefactor". Sa Moscow lamang nila isinagawa ang gayong mga pangunahing gawain sa larangan ng kultura, edukasyon, medisina, at ang pinaka-magkakaibang larangan ng agham, na maaaring wastong igiit: ito ay isang bagong yugto ng husay sa kawanggawa.

pagtangkilik Savva Ivanovich Mamontov(na sumuporta sa mga artista na si V. Polenov, Vasnetsov, Vrubel, V. Serov) ay isang espesyal na uri: inanyayahan niya ang kanyang mga kaibigang artista sa Abramtsevo, madalas kasama ang kanilang mga pamilya, na maginhawang matatagpuan sa pangunahing bahay at mga gusali. Ang lahat ng mga napunta sa ilalim ng pamumuno ng may-ari ay napunta sa kalikasan, sa mga sketch. Ang lahat ng ito ay napakalayo sa karaniwang mga halimbawa ng kawanggawa, kapag nililimitahan ng isang pilantropo ang kanyang sarili sa paglilipat ng isang tiyak na halaga para sa isang mabuting gawa. Marami sa mga gawa ng mga miyembro ng bilog na Mamontov ay nakuha ang kanyang sarili, para sa iba ay nakahanap siya ng mga customer. Si Savva Ivanovich Mamontov ay ang tanging walang salungatan na patron ng sining ni Vrubel. Para sa isang lubhang nangangailangang artista, hindi lamang isang pagtatasa ng pagkamalikhain ang kailangan, kundi pati na rin ang materyal na suporta. At si Mamontov ay nakatulong nang husto, nag-order at bumili ng mga gawa ni Vrubel.

Masasabing tiyak na kung ang lahat ng mga nagawa ng Mamontov Private Opera ay limitado lamang sa katotohanan na nabuo nito si Chaliapin, ang henyo ng yugto ng opera, kung gayon ito ay magiging sapat na para sa pinakamataas na pagpapahalaga sa mga aktibidad ng Mamontov at kanyang teatro.

Maria Klavdievna Tenisheva (1867-1928) ay isang natatanging tao, ang may-ari ng encyclopedic na kaalaman sa sining, isang honorary member ng unang Russian Union of Artists.Ang pinagmulan nito ay nababalot ng misteryo: ang isa sa mga alamat ay tinawag siyang ama ni Emperor Alexander II mismo.

Nilikha niya ang School of Craft Students (malapit sa Bryansk), nagbukas ng ilang pangunahing folk school, nag-organisa ng mga drawing school kasama si Repin, at nagbukas ng mga kurso para sa pagsasanay ng guro.

Kababalaghan Pavel Mikhailovich Tretyakov(1832-1898), na lumikha ng sikat na Tretyakov Gallery sa Moscow - katapatan sa ideya: upang ilatag ang pundasyon para sa isang pampublikong, naa-access na imbakan ng sining. At pangalawa, kapansin-pansin din na wala siyang espesyal na edukasyon sa sining, gayunpaman, mas nauna niyang nakilala ang mga mahuhusay na artista kaysa sa iba. Bago ang marami, napagtanto niya ang napakahalagang artistikong merito ng mga obra maestra ng icon-painting ng Sinaunang Russia.

V.V. Si Stasov, ang kilalang kritiko ng Russia, sa kanyang obitwaryo sa pagkamatay ni Tretyakov, ay sumulat: "Namatay si Tretyakov na sikat hindi lamang sa buong Russia, kundi sa buong Europa. Kung ang isang tao ay dumating sa Moscow mula sa Arkhangelsk o mula sa Astrakhan, mula sa Crimea, mula sa Caucasus o mula sa Cupid - agad niyang itinalaga ang kanyang sarili ng isang araw at isang oras kung kailan kailangan niyang pumunta sa Lavrushinsky Lane, at tumingin nang may kagalakan, lambing at pasasalamat lahat ng hanay ng mga kayamanan, na naipon ng kamangha-manghang taong ito sa buong buhay niya.

Elena Pavlovna, bago ang pag-ampon ng Orthodoxy, si Prinsesa Frederick Charlotte Maria ng Württemberg, asawa ni Grand Duke Mikhail Pavlovich (ika-apat na anak ni Emperor Paul ako ) nagtataglay ng kaalaman sa ensiklopediko, may mahusay na pinag-aralan, likas na matalino sa isang banayad na pakiramdam ng kagandahan, pinagkalooban ng talento sa organisasyon.

Tinawag siya ni Emperor Nicholas I le savant de famille"ang isip ng ating pamilya." Siya ang nagbigay ng pondo sa artist na si Ivanov para sa transportasyon ng pagpipinta " Pagpapakita ni Kristo sa Bayan"sa Russia

Tinangkilik niya si K. P. Bryullov, I. K. Aivazovsky, Anton Rubinstein. Pinondohan niya ang proyekto ng paglikha ng Russian Musical Society at Conservatory sa pamamagitan ng paggawa ng malalaking donasyon, kabilang ang mga nalikom mula sa pagbebenta ng mga diamante na personal niyang pag-aari. Nag-ambag si Elena Pavlovna sa posthumous publication ng mga nakolektang gawa ng N.V. Gogol. Interesado siya sa mga aktibidad ng unibersidad, ang Academy of Sciences, ang Free Economic Society, sa katunayan, siya ay isa sa mga tagapagtatag ng Russian Red Cross Society.

Bangko ng korte, baron Alexander Ludwigovich Stieglitz, isa sa pinakamayayamang tao sa kanyang panahon, higit sa lahat ay sumuporta sa mga pangangailangan ng edukasyon at sa interes ng kanyang mga nasasakupan: bukas-palad siyang nagbigay ng gantimpala at naglaan para sa kinabukasan ng lahat ng kanyang mga empleyado, at walang sinuman ang nakalimutan, hanggang sa at kabilang ang mga manggagawang artel. at mga bantay.

Sa panahon ng Digmaang Crimean (1853-1856), gumawa siya ng dalawang malalaking donasyon (5,000 rubles bawat isa) para sa mga pangangailangan ng hukbong Ruso: noong 1853 - pabor sa Chesme military almshouse at noong 1855 - pabor sa mga opisyal ng hukbong-dagat na nawala ang kanilang ari-arian sa Sevastopol. Ang pinakamahalagang donasyon ng Stieglitz, ang pinakamahalaga para sa Russia, na nag-iisa ay maaaring magbigay-buhay sa kanyang pangalan, ay ang pagtatatag sa kanyang gastos sa St. isang aklatan na may mahusay na kagamitan. Nakakagulat na tandaan na, bilang isang ganap na independiyenteng tao, na ang kapital ay madaling tinanggap sa lahat ng mga bansa, inilagay ni Stieglitz ang kanyang malaking kapalaran halos eksklusibo sa mga pondo ng Russia, at sa pag-aalinlangan ng isang financier tungkol sa kawalang-ingat ng naturang pagtitiwala sa pananalapi ng Russia. , minsan niyang sinabi: “Kami ng aking ama ay nagkamal ng kayamanan sa Russia; kung siya ay lumabas na walang utang, handa akong mawala ang lahat ng aking kapalaran sa kanya.

Pangalan ng mangangalakal Savva Timofeevich Morozov(1862-1905) ay pumasok din sa kasaysayan ng patronage ng Russia. Si Savva Morozov ay gumugol ng halos kalahating milyong rubles sa pagtatayo ng Moscow Art Theater na may tansong bas-relief sa harapan sa anyo ng isang nalulunod na manlalangoy.

Hayagan siyang nakiramay sa mga rebolusyonaryo: kaibigan niya si Maxim Gorky, itinago si Nikolai Bauman sa kanyang palasyo sa Spiridonovka, tumulong sa paghahatid ng iligal na panitikan sa pabrika, kung saan (sa kanyang kaalaman) ang hinaharap na People's Commissar Leonid Krasin ay nagsilbi bilang isang inhinyero.

Ang mga tunay na patron ay palaging kakaunti. Buhayin man ang ating bansa, hindi na magkakaroon ng maraming parokyano. Ang lahat ng mga sikat na kolektor at patron ay mga taong may malalim na pananampalataya at ang layunin ng bawat isa sa kanila ay maglingkod sa mga tao.

Mga modernong pilantropo at patron ng Russia

Ang kawanggawa at pagtangkilik sa Russia ay nagpapatuloy sa ating panahon.

Imposibleng hindi banggitin ang mga kilalang artista Vladimir Spivakov, Yuri Bashmet, Valery Gergiev, ang isa sa pinakamahalagang direksyon ng kanilang mga pondo ay ang pangangalaga at pagpapaunlad ng mga halaga ng kultura at ang pagkakaloob ng komprehensibong suporta sa kawanggawa.

Ngayon, muling lumitaw ang mga mayayaman sa Russia. Kung mayaman man sila upang lumikha ng mga gallery ng sining, hindi ko alam, ngunit gayon pa man, sa aking opinyon, mayroong isang materyal na batayan para sa muling pagkabuhay ng malawak na kawanggawa.

Ang taong nagbibigay ng pera ay hindi pa pilantropo. Ngunit ang pinakamahusay sa mga modernong negosyante ay nauunawaan na ang kawanggawa ay isang kailangang-kailangan na kasama ng isang matatag na negosyo.

Ang isa sa pinakamaliwanag na kinatawan ng kawanggawa na debosyon ng mga kilalang negosyante sa ating panahon ay Alisher Usmanov, isang negosyanteng bumili ng mga gawa ng sining nina M. Rostropovich at G. Vishnevskaya. Ang koleksyon ay binili sa kabuuan nito, at ibinalik ito ng bagong may-ari sa Russia. Naniniwala si Usmanov "Ang pagyayabang na ikaw ay tumutulong ay isang tagapagpahiwatig ng mababang antas ng kultura ng isang tao. Kung tumulong ka (tulad ng ginawa niya sa Pushkin Museum), gagawin mo ito upang i-save ang museo na ito, at hindi upang ilagay ang iyong pangalan doon. Bilang karagdagan, sinusuportahan ni Usmanov ang sports - sa partikular, ang domestic gymnastics.

Gusto kong banggitin ang mga aktibidad ng mga kilalang negosyante sa Russia na lumikha ng mga pribadong charitable foundation na sumusuporta sa kultura, edukasyon at agham.

Charitable Foundation Mikhail Prokhorov, na naging unang charitable organization sa Russia na may panrehiyong diskarte sa trabaho, ay itinatag ng isang negosyante noong 2004. Ang pangunahing layunin ay ang sistematikong suporta ng kultura sa mga rehiyon ng Russia. Nakatuon ang pundasyon sa pagbuo at pagpapatupad ng mga makabagong kurikulum at mga programa ng karagdagang edukasyon sa paaralan, tulong sa pagkuha ng software ng mga aklatan, pagpapatupad ng museo at mga proyektong pang-edukasyon, suporta para sa mga batang may likas na kakayahan.

Charitable Foundation Vladimir Potanin- ang badyet na kung saan ay nabuo mula sa mga personal na pondo ng Vladimir Potanin at nagkakahalaga ng higit sa 300 milyong rubles sa isang taon, na itinatag noong 1999 upang ipatupad ang mga makabuluhang pangmatagalang proyekto sa lipunan sa larangan ng pambansang edukasyon at kultura. Ang pinakamahalagang aktibidad ng Foundation ay ang pagpapatupad ng mga pangmatagalang scholarship at grant programs, na tinutugunan sa mga mahuhusay na mag-aaral at mga kadete na nag-aaral sa nangungunang mga institusyong pang-edukasyon ng estado ng Russia, pati na rin ang mga promising na guro.

Ang mga proyekto ng suporta sa kultura ay isa pa, hindi gaanong mahalagang bahagi ng mga aktibidad ng pundasyon. Ang kanyang mga pagsisikap ay naglalayong pasiglahin ang propesyonal at malikhaing paglago ng komunidad ng museo ng Russia. Ang pundasyon ay nagbabayad ng higit sa 400 na gawad at 2,300 na iskolarship taun-taon.

Pondo "Volnoe delo"»itinatag ng isang negosyanteng Ruso Oleg Deripaska noong 1998. Ang Foundation ay nakikibahagi sa pagsuporta sa mga proyekto sa larangan ng agham, edukasyon, kultura, pag-unlad ng teritoryo, pangangalaga sa kalusugan at proteksyon ng hayop. Sa panahon ng pagkakaroon ng Foundation, higit sa 500 mga proyektong pangkawanggawa ang ipinatupad sa 50 rehiyon ng Russia. Ang isa sa mga pangunahing lugar ng trabaho ng Oleg Deripaska Volnoye Delo Foundation ay ang pag-unlad ng domestic education system. Magpatakbo 50 mga programa at proyekto sa 62 mga rehiyon ng Russia. Kabilang sa mga benepisyaryo ng Foundation Ang Moscow Art Theatre School, ang State Symphony Orchestra "New Russia" at ang chamber orchestra na "Soloists of Moscow" sa ilalim ng direksyon ni Yuri Bashmet, ang Moscow State Academy of Choreography at ang Musical Educational Theatre, ang State Bolshoi at Mariinsky Theaters, ang Ermita.

Dmitry Borisovich Zimin , tagapagtatag at honorary president ng VimpelCom Open Joint Stock Company (Trademark ng Bee Line) ay isang napakahusay at karapat-dapat na tagapagmana ng mga tradisyon ng sikat na dinastiya ng mga pioneer, ang Old Believers Zimins - mga negosyante at pilantropo, mga representante at inhinyero, siyentipiko, kultura at mga manggagawa sa sining. Noong 2001, itinatag ni Zimin D. B. ang Dynasty, ang unang pribadong pondo ng pamilya para sa mga non-profit na programa sa modernong Russia, na sumusuporta sa agham at edukasyon.

Noong unang panahon, maraming mahusay na mga libro tungkol sa mga pagtuklas ng modernong agham ang nai-publish sa Russian, na hinarap sa pangkalahatang mambabasa. Ang mga pangalan ng kanilang mga may-akda ay kilala sa lahat - mula Perelman hanggang Likhachev at mula sa Bronstein hanggang Panchenko. Pagkatapos ay natagpuan ng siyentipikong kaliwanagan ang sarili sa panulat sa pag-publish. Salamat sa kamakailang mga pagsisikap, kabilang ang programa sa paglalathala ng libro "Dynasty Foundation Library" , ang mga isinalin na aklat ng pinakamahusay na mga may-akda sa Kanluran na nakatuon sa siyentipikong larawan ng mundo noong ika-20 siglo ay dumating sa merkado ng Russia. Nagpasya ang Foundation na gawin ang susunod na hakbang at suportahan ang mga domestic educator na may kakayahan at handang magpasikat ng mga ideya na hinuhubog ng siyentipikong komunidad. Itinatag ni Zimin D. B. ang pampanitikang parangal na "Enlightener" upang palawakin ang merkado para sa panitikang pang-edukasyon.

Ang layunin ng parangal ay upang maakit ang atensyon ng mga mambabasa sa pang-edukasyon na genre, gayundin upang lumikha ng mga kinakailangan para sa pagpapalawak ng merkado ng tanyag na panitikan sa agham. Ang parangal ay hawak ng Dynasty Foundation ni Dmitry Zimin sa suporta ng Book Institute. Ang mga libro ng mga nanalo ng parangal ay inilathala ng Slovo publishing house

Mga patron at benefactor ng Chelyabinsk

Mga negosyante sa Chelyabinsk, mga estadista at mga pampublikong pigura, mga pilantropo Vladimir Kornilyevich(1843–1913) at Ivan Kornilyevich (1844–?) Pokrovskie.

V.K. Pokrovsky

I.K. Pokrovsky

Ang koleksyon ng mga libro at magasin na nilikha ng mga ito ay naging batayan ng pondo ng Chelyabinsk Regional Universal Scientific Library. Ang mga may-ari ng aklatan ay hindi pangkaraniwang, kilalang mga tao sa Chelyabinsk. Kasama sa koleksyon ang 263 item sa Russian atPranses: 159 na kopya (146 na pamagat) ng mga aklat at 104 na kopya. (8 pamagat) ng mga peryodiko. Ang pagkakaroon ng aklatan ng Samahan “Br. Pokrovsky" ay isang mahalagang bahagi ng kasaysayan ng librarianship sa Southern Urals.

Sa ating panahon, mayroong isang kilalang Charitable Foundation for Cultural Initiatives na malayo sa rehiyon ng Chelyabinsk. Oleg Mityaev, na aktibong sumusuporta sa mga proyekto: Ilmensky festival ng kanta ng may-akda,People's Award "Bright Past», Festival "Ang tag-araw ay isang maliit na buhay" sa Sochi, Programa ng kabataan na "Discovery».

Mark Leivikov -Tagapangulo ng Lupon ng mga Direktor ng CJSC Management Company Industrial Investments, Bise Presidente ng Union of Industrialists at Entrepreneurs ng Chelyabinsk Region (ipinanganak at nag-aral sa Chelyabinsk) ay isang pangmatagalang patron ng Bright Past award.

Negosyante Alexander Deineko lumikha ng isang personalized na Charitable Foundation, ang motto nito “Ako ay personal na responsable para sa lahat ng ginagawa ng aking charitable foundation”.

Ang pilantropo ay isang taong hindi naghahanap ng tubo, ngunit isang solvent na patron at katulong, at madalas na kaibigan ng mga artista, makata at musikero, ngunit mas madalas na isang connoisseur ng kanilang trabaho. Ang benefactor ay isang taong nagbibigay ng walang pag-iimbot na tulong sa mga nangangailangan nito.

ANG PINAKA-namumukod-tanging PATRON AT BENEPISYARYO NG DULO NG XIX - SIMULA NG XX SIGLO Savva Ivanovich Mamontov () Maria Klavdievna Tenisheva () Pavel Mikhailovich Tretyakov () Viktor Mikhailovich Vasnetsov () Vasily Vasilyevich Vereshchagin ()

Savva Ivanovich Mamontov () Ang pagtangkilik ni Savva Ivanovich Mamontov () ay isang espesyal na uri: inanyayahan niya ang kanyang mga kaibigang artista sa Abramtsevo, madalas kasama ang kanilang mga pamilya, na maginhawang matatagpuan sa pangunahing bahay at mga gusali. Ang lahat ng ito ay napakalayo sa karaniwang mga halimbawa ng kawanggawa, kapag nililimitahan ng isang pilantropo ang kanyang sarili sa paglilipat ng isang tiyak na halaga para sa isang mabuting gawa. Marami sa mga gawa ng mga miyembro ng bilog na Mamontov ay nakuha ang kanyang sarili, para sa iba ay nakahanap siya ng mga customer. Ang isa sa mga unang artista na bumisita sa Mamontov sa Abramtsevo ay si V.D. Polenov. Sa Mamontov, siya ay konektado sa pamamagitan ng espirituwal na pagkakalapit: isang simbuyo ng damdamin para sa unang panahon, musika, teatro. Ang init ng paternal home artist na si V.A. Mahahanap ito ni Serov sa Abramtsevo. Si Savva Ivanovich Mamontov ay ang tanging walang salungatan na patron ng sining ni Vrubel. Para sa isang lubhang nangangailangang artista, hindi lamang isang pagtatasa ng pagkamalikhain ang kailangan, kundi pati na rin ang materyal na suporta. At si Mamontov ay nakatulong nang husto, nag-order at bumili ng mga gawa ni Vrubel.

VRUBEL MIKHAIL ALEXANDRO (1856-1910) Artistang Ruso noong ika-19 na siglo, na nagtrabaho sa halos lahat ng uri at genre ng sining: pagpipinta, graphics, pandekorasyon na iskultura at sining ng teatro. Mula noong 1896, ikinasal siya sa sikat na mang-aawit na si N. I. Zabela, na ang mga larawan ay paulit-ulit niyang pininturahan.

MARIA KLAVDIEVNA TENISHEVA () Siya ay isang natatanging tao, ang may-ari ng encyclopedic na kaalaman sa sining, isang honorary member ng unang Russian Union of Artists. Ang laki ng kanyang mga aktibidad sa lipunan, kung saan ang paliwanag ang pangunahing prinsipyo, ay kapansin-pansin: nilikha niya ang School of Craft Students (malapit sa Bryansk), nagbukas ng ilang elementarya na pampublikong paaralan, nag-organisa ng mga paaralan sa pagguhit kasama si Repin, nagbukas ng mga kurso para sa pagsasanay ng mga guro, at kahit na lumikha ng isang tunay na isa sa rehiyon ng Smolensk. analogue ng Abramtsev malapit sa Moscow - Talashkino. Tinawag ni Roerich si Tenisheva na "Tagapaglikha at Kolektor". Si Tenisheva ay hindi lamang naglaan ng pera para sa layunin ng muling pagbuhay sa kultura ng Russia na may pambihirang karunungan at maharlika, ngunit siya mismo, kasama ang kanyang talento, kaalaman at kasanayan, ay gumawa ng isang makabuluhang kontribusyon sa pag-aaral at pag-unlad ng pinakamahusay na mga tradisyon ng kultura ng Russia.

PAVEL MIKHAILOVICH TRETYAKOV () Sa phenomenon ng P.M. Si Tretyakov ay humanga sa katapatan sa layunin. Si Tretyakov ay lubos na pinahahalagahan ng mga artista mismo, kung saan siya ay pangunahing nauugnay sa larangan ng pagkolekta. Ang ganitong ideya - upang ilatag ang pundasyon para sa isang publiko, naa-access na imbakan ng sining - ay hindi lumitaw mula sa alinman sa kanyang mga kontemporaryo, kahit na ang mga pribadong kolektor ay umiral bago si Tretyakov, ngunit nakakuha sila ng mga kuwadro na gawa, iskultura, pinggan, kristal, pangunahin para sa kanilang sarili, para sa kanilang pribadong koleksyon at makita ang mga gawa ng sining na pag-aari ng kolektor ay maaaring kakaunti. Sa kababalaghan ni Tretyakov, kapansin-pansin din na wala siyang espesyal na edukasyon sa sining, gayunpaman, nakilala niya ang mga mahuhusay na artista nang mas maaga kaysa sa iba. Bago ang marami, napagtanto niya ang napakahalagang artistikong merito ng mga obra maestra ng icon-painting ng Sinaunang Russia.

VICTOR MIKHAILOVICH VASNETSOV () Artist, kolektor ng mga icon. Ipinanganak sa pamilya ng isang pari. Nag-aral siya sa Vyatka Theological Seminary, ngunit umalis noong nakaraang taon. Noong 1867 nagpunta ang binata sa St. Petersburg. Sa una ay nag-aral siya sa Drawing School ng Society for the Encouragement of Artists sa ilalim ng I.N. Kramskoy, at mula 1868 sa Academy of Arts. Noong Abril 1878 siya ay nasa Moscow na at mula noon ay hindi na siya nahiwalay sa lungsod na ito. Sa pagsisikap na lumikha ng mga gawa sa isang tunay na pambansang istilo, si Viktor Mikhailovich ay bumaling sa mga kaganapan ng nakaraan, mga larawan ng mga epiko at mga engkanto ng Russia.

Si VASILY VASILIEVICH VERESHCHAGIN () Artist, sanaysay, kolektor ng etnograpiko at pandekorasyon na sining, ay isinilang sa isang marangal na pamilya. Nagtapos mula sa St. Petersburg Naval Cadet Corps. Pagkatapos ay nagpakita siya ng pagkahilig sa sining at nagsimulang pumasok sa Drawing School ng Society for the Encouragement of Artists. Ang pag-abandona sa isang karera sa militar, pumasok si Vereshchagin sa Academy of Arts. Nagsimula siyang mangolekta nang maaga - noong ikaanimnapung taon ng siglong XIX. At mula sa unang paglalakbay sa Caucasus at Danube ay nagdala siya ng maraming iba't ibang uri ng "tropeo".

I. Kramskoy "Portrait of P.M. Tretyakov"

Ang domestic patronage ay isang kakaibang phenomenon. At kung isasaalang-alang natin na ang Russia ay dumaranas na ngayon ng mahihirap na panahon, kung gayon ang isyu ng pagtangkilik ay maaaring ituring na may kaugnayan.

Sa ngayon, ang kultura ay nasa isang mahirap na posisyon; hindi lamang ang mga aklatan at teatro ng probinsiya ang nangangailangan ng suporta, kundi maging ang mga sikat, sikat na museo at iba pang institusyong pangkultura.

Ang mga parokyano ay nagtatag ng mga pabrika, nagtayo ng mga riles, nagbukas ng mga paaralan, mga ospital, mga bahay-ampunan... Upang sabihin nang detalyado ang tungkol sa lahat, kailangan namin ang format na hindi isang artikulo, ngunit isang buong libro, at hindi lamang isa. Magtutuon lamang tayo ng pansin sa ilang mga pangalan.

Ngunit una, tungkol sa terminong "patronahe" mismo. Ang kasingkahulugan ng Ruso ay ang konsepto ng "kawanggawa". Ngunit saan nanggaling ang paghiram?

Ang kasaysayan ng terminong "philanthropy"

Maecenas- isang tao na, sa walang bayad na batayan, ay tumutulong sa pag-unlad ng agham at sining, nagbibigay sa kanila ng materyal na tulong mula sa mga personal na pondo. Ang karaniwang pangalan na "philanthropist" ay nagmula sa pangalan ng Romanong Gaius Cilnius Maecenas (Mekenat), na naging patron ng sining sa ilalim ng emperador na si Octavian Augustus.

Bust ng Maecenas sa isa sa mga parke ng Ireland

Gaius Zilniy Maecenas(mga 70 BC - 8 BC) - isang sinaunang Romanong estadista at patron ng sining. Isang personal na kaibigan ni Octavian Augustus at isang uri ng ministro ng kultura sa ilalim niya. Ang pangalan ni Maecenas bilang isang tagahanga ng sining at patron ng mga makata ay naging isang pambahay na pangalan.

Sa panahon ng digmaang sibil sa Imperyo ng Roma, inayos niya ang pagkakasundo ng mga naglalabanang partido, at pagkatapos ng pagtatapos ng digmaan, sa panahon ng kawalan ni Octavian, nagsagawa siya ng mga gawaing pang-estado, ay malaya mula sa pagkunot-noo at pag-fawning, matapang na ipinahayag ang kanyang mga pananaw, at kung minsan ay pinipigilan pa si Octavian na maglabas ng mga hatol ng kamatayan. Ang mga makata noong panahong iyon ay natagpuan sa kanya ang isang patron: tinulungan niya si Virgil na ibalik ang ari-arian na kinuha sa kanya, at ibinigay kay Horace ang kanyang ari-arian. Namatay siya na pinagluksa ng lahat ng tao, hindi lang ng mga kaibigan niya.

F. Bronnikov "Binabasa ni Horace ang kanyang mga tula kay Maecenas"

Gayunpaman, ang kawanggawa sa Russia ay hindi isang bihirang bagay. Ang sistema ng donasyon na ito ay nagsimulang magkaroon ng hugis sa pag-ampon ng Kristiyanismo sa Russia: pagkatapos ng lahat, ang mga unang almshouse at ospital ay nagsimulang itayo sa mga monasteryo, at karamihan sa mga parokyano noong ika-19 na siglo ay nagmula sa merchant Old Believer milieu. Si P. A. Buryshkin, isang mananaliksik ng mga mangangalakal sa Moscow, ay naniniwala na ang mga mangangalakal "Kami ay tumingin hindi lamang bilang isang mapagkukunan ng kita, ngunit bilang isang gawain, isang uri ng misyon na itinalaga ng Diyos o kapalaran. Sinabi nila tungkol sa kayamanan na ibinigay ito ng Diyos para gamitin at mangangailangan ng ulat tungkol dito, na bahagyang ipinahayag sa katotohanan na sa kapaligiran ng mga mangangalakal na ang parehong kawanggawa at pagkolekta ay hindi karaniwang nabuo, na kanilang tinitingnan bilang katuparan ng ilan. uri ng over-appointed na negosyo.». Panahon XVIII-XIX na siglo. nagbigay sa Russia ng napakaraming benefactors na tinawag itong "ginintuang" edad ng pagtangkilik. Mayroong maraming mga tulad na monumento sa awa ng tao sa Moscow. Halimbawa, ang Golitsyn hospital.

ospital ng Golitsyn

City Clinical Hospital No. 1 im. N.I. Pirogov

ospital ng Golitsyn ay binuksan sa Moscow noong 1802 bilang isang "ospital para sa mahihirap." Sa kasalukuyan, ito ang Golitsyn building ng First City Clinical Hospital.

Ang ospital ng Golitsyn ay itinayo ayon sa proyekto ng arkitekto na si Matvey Fedorovich Kazakov na may mga pondo na ipinamana ni Prinsipe Dmitry Mikhailovich Golitsyn "para sa pagtatayo ng isang institusyon sa kabiserang lungsod ng Moscow na nakalulugod sa Diyos at kapaki-pakinabang sa mga tao." Sa pagbuo ng proyekto, ginamit ni Kazakov ang prinsipyo ng isang ari-arian ng lungsod. Ang pinsan ng prinsipe, ang tunay na privy councilor, ang punong chamberlain na si Alexander Mikhailovich Golitsyn, ay direktang kasangkot sa pagtatayo.

Binuksan noong 1802, ito ang naging ikatlong sibil na ospital sa Moscow. Ang mga kinatawan ng lahat ng mga segment ng populasyon, maliban sa mga serf, ay pinasok sa ospital ng Golitsyn para sa libreng paggamot - "... parehong mga Ruso at dayuhan, ng anumang kasarian, ranggo, relihiyon at nasyonalidad."

Noong 1802, ang ospital ay may 50 kama, at noong 1805 - mayroon nang 100. Bukod pa rito, noong 1803, isang limos para sa mga pasyenteng may karamdaman na may terminal na may 30 kama ay binuksan sa ospital. Si Khristian Ivanovich Zinger ay nagsilbi bilang tagapamahala ng ospital sa loob ng maraming taon. Sa panahon ng Digmaang Patriotiko noong 1812, nang sakupin ng mga tropa ni Napoleon ang Moscow, nanatili siyang nag-iisa sa ospital at napigilan ang pagnanakaw nito, at nai-save din ang perang naiwan sa ospital sa kanya para sa pag-iingat. Para sa matapat na paglilingkod, natanggap ni Christian Ivanovich Zinger ang pamagat ng namamana na maharlika.

At ngayon ng kaunti tungkol sa kung kaninong pondo ang ospital na ito ay itinayo.

Dmitry Mikhailovich Golitsyn (1721-1793)

A. Brown "Larawan ni Prinsipe Dmitry Mikhailovich Golitsyn"

Prinsipe Dmitry Mikhailovich Golitsyn- opisyal ng Russia at diplomat mula sa pamilya Golitsyn. Noong 1760-1761. kumilos bilang embahador sa Paris, at pagkatapos ay ipinadala bilang embahador sa Vienna, kung saan siya ay gumanap ng malaking papel sa pagpapabuti ng mga relasyon sa pagitan ng korte ng Russia at Emperador Joseph II. Isa sa mga una sa mga Ruso, naging interesado siya sa pagkolekta ng mga kuwadro na gawa ng mga lumang masters (mga artista ng Kanlurang Europa na nagtrabaho hanggang sa simula ng ika-18 siglo).

Si D. M. Golitsyn ay isang kilalang benefactor. 850 libong rubles, kita mula sa dalawang estates ng 2 libong kaluluwa at ang kanyang art gallery, ipinamana niya sa aparato at pagpapanatili ng isang ospital sa Moscow. Ang kanyang kalooban ay tinupad ng kanyang pinsan, si Prinsipe A.M. Golitsyn. Hanggang 1917, ang ospital ay pinananatili sa gastos ng mga prinsipe Golitsyn, at pagkatapos ay ang kalooban ni D.M. Si Golitsyn ay nilabag ng mga kasunod na tagapagmana - ang pagbebenta ng kanyang gallery.

Namatay siya sa Vienna, ngunit ang kanyang katawan, sa kahilingan ng kanyang mga kamag-anak at may pinakamataas na pahintulot, ay dinala sa Moscow noong 1802, kung saan siya ay inilibing sa isang crypt sa ilalim ng simbahan ng Golitsyn hospital.

Ang mga tunay na patron ay hindi kailanman hinahangad na i-advertise ang kanilang mga aktibidad, sa halip, sa kabaligtaran. Kadalasan, kapag nagsasagawa ng isang pangunahing kaganapan sa kawanggawa, itinago nila ang kanilang mga pangalan. Ito ay kilala na si Savva Morozov, halimbawa, ay nagbigay ng malaking tulong sa pagtatatag ng Art Theater, ngunit sa parehong oras ay gumawa siya ng isang kondisyon na ang kanyang pangalan ay hindi dapat banggitin kahit saan. Ang aming susunod na kwento ay tungkol kay Savva Timofeevich Morozov.

Savva Timofeevich Morozov (1862-1905)

Savva Timofeevich Morozov

Siya ay nagmula sa isang Old Believer na merchant family. Nagtapos siya sa gymnasium, at pagkatapos ay ang Faculty of Physics at Mathematics ng Moscow University at nakatanggap ng diploma sa kimika. Nakipag-usap kay D. Mendeleev at sumulat ng isang papel sa pananaliksik tungkol sa mga tina mismo. Nag-aral din siya sa Unibersidad ng Cambridge, kung saan nag-aral siya ng kimika, at pagkatapos ay sa Manchester - negosyo sa tela. Siya ang direktor ng Association of the Nikolskaya manufactory "Savva Morozov's son and Co.". Nagmamay-ari siya ng mga cotton field sa Turkestan at ilang iba pang partnership, kung saan siya ay isang shareholder o direktor. Siya ay patuloy na nakikibahagi sa kawanggawa: sa kanyang mga pabrika, ipinakilala niya ang pagbabayad para sa pagbubuntis at panganganak sa mga babaeng nagtatrabaho, naglaan ng mga iskolar sa mga kabataan na nag-aral sa bahay at sa ibang bansa. Nabatid na ang mga manggagawa sa kanyang mga negosyo ay mas marunong magbasa at mag-aral. Tinulungan din niya ang mga nangangailangang estudyante ng Moscow University.

Noong 1898, naging miyembro siya ng Association for the Establishment of a Theatre sa Moscow at regular na gumawa ng malalaking donasyon para sa pagtatayo at pagpapaunlad ng Moscow Art Theater, pinasimulan ang pagtatayo ng isang bagong gusali ng teatro. Sa ibang bansa, kasama ang kanyang pera, ang pinaka-modernong mga aparato para sa entablado ay iniutos (ang mga kagamitan sa pag-iilaw sa domestic theater ay unang lumitaw dito). Si Savva Morozov ay gumugol ng halos kalahating milyong rubles sa pagtatayo ng Moscow Art Theater na may tansong bas-relief sa harapan sa anyo ng isang nalulunod na manlalangoy.

Sa kasamaang palad, ang mga koneksyon sa rebolusyonaryong kilusan, pati na rin ang mga personal na kalagayan, ay humantong sa S.T. Morozov sa napaaga na kamatayan.

Ang pamilyang Bakhrushin ay tinawag na "propesyonal na mga pilantropo" sa Moscow. Noong 1882, ang mga Bakhrushin ay nag-donate ng 450,000 rubles sa lungsod para sa pagtatayo ng isang ospital. Ang pagkilos na ito ay minarkahan ang simula ng isang buong serye ng mga katulad na kawanggawa. At ang kabuuang mga donasyon ng pamilya (malalaki lamang) ay umabot sa higit sa 3.5 milyong rubles.

Ang pamilya Bakhrushins ay may tradisyon sa pagtatapos ng taon, kung ito ay maunlad sa pananalapi, na maglaan ng isang tiyak na halaga upang matulungan ang mga mahihirap, may sakit, at mga estudyante. Nagsagawa sila ng mga gawaing kawanggawa kapwa sa Zaraysk, kung saan nagmula ang kanilang mga magulang, at sa Moscow. Ayon sa mga memoir ng mga kontemporaryo, ang pamilya Bakhrushins ay hindi kailanman nahilig sa karangyaan. Isang libreng ospital na may dalawang daang higaan para sa mga pasyenteng may karamdamang nakamamatay, isang bahay-ampunan sa lungsod at isang tirahan para sa mga bata sa kanayunan mula sa mahihirap na pamilya, isang libreng bahay kung saan nakatira ang mga nangangailangang balo na may mga anak at estudyanteng babae, mga kindergarten, paaralan, libreng canteen at hostel para sa mga babaeng estudyante - malayo ito sa kumpletong listahan ng kanilang mga nagawa. Sumulat si Vasily Alekseevich ng isang testamento, ayon sa kung saan limang unibersidad (Moscow University, Moscow Theological Academy at Seminary, Academy of Commercial Sciences at Men's Gymnasium) ang nakatanggap ng pera para sa mga scholarship para sa mga mag-aaral. Apat na mga sinehan, kabilang ang Korsh Theatre, ay itinayo nang bahagya gamit ang pera ng Bakhrushins.

Alexey Alexandrovich Bakhrushin (1865-1929)

Alexey Alexandrovich Bakhrushin

Merchant, pilantropo, kilalang kolektor, tagapagtatag ng sikat na museo ng teatro, na noong 1913 ay ipinakita niya sa Academy of Sciences.

Si A. Bakhrushin ay nagtapos mula sa isang pribadong gymnasium at kinuha ang isang negosyo ng pamilya - "Ang Association of Leather and Cloth Manufactory Alexei Bakhrushin and Sons". Ngunit unti-unti siyang naging interesado sa pagkolekta at nagretiro. Sa ilalim ng impluwensya ng kanyang pinsan, si Alexei Petrovich Bakhrushin, siya ay naging isang kolektor, at hindi kaagad siya naging interesado sa theatrical antiquity. Mga poster, mga programa ng pagtatanghal, mga larawan ng mga aktor, mga sketch ng mga costume, mga personal na gamit ng mga artista - lahat ng ito ay nakolekta sa bahay ni Bakhrushin at naging kanyang hilig. Naalala ng kanyang anak na pinagtawanan nila si Bakhrushin: "Tiningnan ito ng mga tao sa paligid bilang isang kapritso ng isang mayamang malupit, tinutuya siya, nag-alok na bumili ng isang butones mula sa pantalon ni Mochalov o bota ni Shchepkin." Ngunit ang hilig na ito ay unti-unting nabuo sa isang seryosong libangan, at noong Oktubre 29, 1894, ipinakita ni Bakhrushin ang isang buong eksibisyon sa publiko. Sa araw na ito na itinuturing ni Bakhrushin ang araw ng pagkakatatag ng Moscow Literary and Theatre Museum. Sinubukan niyang ganap na ipakita ang kasaysayan ng teatro ng Russia mula pa sa simula nito. Inorganisa niya ang "Bakhrushin Saturdays", na napakapopular sa mga aktor at theatergoers. Binisita siya ni A. Yuzhin, A. Lensky, M. Ermolova, G. Fedotova, F. Chaliapin, L. Sobinov, K. Stanislavsky, V. Nemirovich-Danchenko. Sa lalong madaling panahon nagkaroon ng isang tradisyon na dumating na hindi walang dala. Halimbawa, ipinakita ng bituin ng Maly Theatre na si Glikeria Nikolaevna Fedotova si Bakhrushin ng lahat ng mga regalo na naipon niya sa mga taon ng kanyang buhay sa entablado. Sa kanyang koleksyon, na unti-unting naging malawak at magkakaibang, mayroong tatlong seksyon - pampanitikan, dramatiko at musikal.

Sa paglipas ng panahon, A.A. Nagsimulang isipin ni Bakhrushin ang kapalaran ng kanyang kayamanan. Gusto niya talagang magkaroon ng access ang buong Moscow sa kanila. Ngunit nang inalok niyang ilipat ang kanyang museo sa pagmamay-ari ng pamahalaang lungsod ng Moscow, ang mga pinuno ng lungsod, na narinig lamang ang tungkol dito, ay nagsimulang iwaksi ito sa lahat ng posibleng paraan: "Ano ang ginagawa mo?! Kami, kasama ang Tretyakov at mga pagpupulong ng mga Sundalo, ay nagkaroon ng sapat na kalungkutan. At narito ka sa iyo! Alisin, alang-alang kay Kristo! .. "

Ang kanyang anak na si Yu.A. Naalala ni Bakhrushin: "Nawalan ng pag-asa si Itay - isang malaking koleksyon, na nagkakahalaga ng daan-daang libo, na inaalok nang walang bayad sa mga institusyon ng estado, ay naging walang silbi sa sinuman. Imposibleng masira ang bureaucratic inertia." Ang Academy of Sciences lamang ang naging interesado sa natatanging koleksyon. Kinailangan ng apat na taon upang ayusin ang mga pormalidad, at noong Nobyembre 1913 lamang naganap ang paglipat ng museo sa Academy of Sciences.

Theater Museum na pinangalanang A.A. Bakhrushin

Ang mga patron ng Russia ay mga taong may pinag-aralan, kaya sinubukan nilang bumuo ng mga priyoridad na sangay ng domestic science, bukas na mga gallery at museo upang turuan ang populasyon ng bansa, tumulong sa pagtatayo ng mga sinehan...

Kaugnay nito, maaalala natin ang Tretyakov Gallery, ang Shchukin at Morozov na mga koleksyon ng modernong French painting, ang Moscow private opera S.I. Mamontov, Moscow pribadong opera S.I. Zimin, ang Moscow Art Theater na nabanggit na namin, ang Museum of Fine Arts, para sa pagtatayo kung saan ang breeder, malaking may-ari ng lupa na si Yu.S. Ang Nechaev-Maltsov ay gumastos ng higit sa 2 milyong rubles, ang Philosophical at Archaeological Institutes, ang Morozov Clinics, ang Commercial Institute, ang Alekseev at Morozov Trade Schools, atbp. Tingnan natin ang hindi bababa sa isang halimbawa.

Moscow Pribadong Russian Opera (Mammoth Opera)

Sinuportahan ni Savva Mamontov ang gawaing ito sa pananalapi at moral. Sa una, ang tropa ng isang pribadong opera ay binubuo ng mga mang-aawit na Italyano at Ruso, kasama sina F. Chaliapin at N. Zabela, at ang mga tanawin at kasuotan ay nilikha ni M. Vrubel. Sa mga taon ng mga pagtatanghal ni Chaliapin sa Mammoth Opera (siya ay isang soloista para sa apat na panahon - mula 1896 hanggang 1899), ang kanyang artistikong karera ay nagsimula. Napansin mismo ni Chaliapin ang kahalagahan ng panahong ito: "Mula sa Mamontov natanggap ko ang repertoire na nagbigay sa akin ng pagkakataong bumuo ng lahat ng mga pangunahing tampok ng aking artistikong kalikasan, ang aking pag-uugali". Ang pagtangkilik ni Mamontov ay naging posible para sa talento ni Chaliapin na ipakita ang sarili nito nang lubos. Ang mang-aawit mismo ay nagsabi: “S.I. Sinabi sa akin ni Mamontov: "Fedenka, magagawa mo ang anumang gusto mo sa teatro na ito! Kung kailangan mo ng mga costume, sabihin sa akin, at magkakaroon ng mga costume. Kung kailangan mong magtanghal ng bagong opera, magtatanghal kami ng opera! Ang lahat ng ito ay binihisan ang aking kaluluwa ng mga damit na pang-piyesta, at sa unang pagkakataon sa aking buhay ay nadama kong malaya, malakas, na malampasan ang lahat ng mga hadlang.

Savva Ivanovich Mamontov (1841-1918)

I. Repin "Portrait of S.I. Mamontov"

S.I. Si Mamontov ay ipinanganak sa isang mayamang pamilyang mangangalakal. Nagtapos siya sa mataas na paaralan, at pagkatapos ay pumasok sa St. Petersburg University, kalaunan ay inilipat sa Moscow University, kung saan nag-aral siya sa Faculty of Law. Ang ama ni Mamontov ay nakikibahagi sa pagtatayo ng mga riles, ngunit ang kanyang anak na lalaki ay hindi naakit sa trabahong ito, mas interesado siya sa teatro, kahit na sa pagpilit ng kanyang ama kailangan niyang hanapin ang negosyo ng pamilya, ang pagtatayo ng mga riles, at pagkatapos ang pagkamatay ng kanyang ama, kunin ang post ng direktor ng Moscow-Yaroslavl Railway Society. Kasabay nito, aktibong sinuportahan niya ang iba't ibang uri ng malikhaing aktibidad, nakipagkilala sa mga artista, tumulong sa mga organisasyong pangkultura, at nagtanghal ng mga pagtatanghal sa bahay. Noong 1870, binili ni Mamontov at ng kanyang asawa ang ari-arian ng manunulat na si S.T. Aksakov sa Abramtsevo, sa kalaunan ay naging sentro ng artistikong buhay ng Russia.

Manor Abramtsevo

Ang mga artistang Ruso na si I.E. ay nanirahan at nagtrabaho dito nang mahabang panahon. Repin, M.M. Antokolsky, V.M. Vasnetsov, V. A. Serov, M. A. Vrubel, M. V. Nesterov, V. D. Polenov at E. D. Polenova, K. A. Korovin, pati na rin ang mga musikero (F. I. Chaliapin at iba pa) . Nagbigay si Mamontov ng makabuluhang suporta sa maraming mga artista, kabilang ang suporta sa pananalapi, ngunit hindi nakikibahagi sa mga aktibidad sa pagkolekta.

Gayunpaman, noong 1890s, naging bangkarota si Savva Mamontov. Siyempre, hindi nang walang "tulong" ng estado at ang mga intriga ng mga interesadong partido (Direktor ng International Bank A. Yu. Rotshtein at Ministro ng Hustisya N. V. Muravyov). Si Mamontov ay inaresto at ikinulong sa bilangguan ng Taganka, inilarawan ang kanyang ari-arian. Sa kabila ng lahat ng pagsisikap ng mga kaibigan ni Mamontov at ang positibong opinyon ng mga manggagawa, gumugol siya ng ilang buwan sa bilangguan. Ang pagpapalaya kay Savva Mamontov ay sadyang pinigilan ni Muravyov N.V., na sadyang naghanap ng impormasyon tungkol sa mga pang-aabuso ni Mamontov, ngunit walang mahanap.

Sa bilangguan, nililok ni Mamontov ang mga eskultura ng mga guwardiya mula sa memorya. Ipinagtanggol ng kilalang abogado na si F.N. Plevako si Savva Mamontov sa korte, ang mga saksi ay nagsalita lamang ng magagandang bagay tungkol sa kanya, natuklasan ng pagsisiyasat na hindi siya nangulila ng pera. Pinawalang-sala siya ng hurado, pagkatapos ay sumabog sa palakpakan ang silid ng hukuman.

Yaroslavl. Pagbubukas ng monumento kay Savva Mamontov

Ang ari-arian ng S. Mamontov ay halos nabili na, maraming mahahalagang gawa ang napunta sa mga pribadong kamay. Ang riles ay napunta sa pagmamay-ari ng estado sa halagang mas mababa kaysa sa halaga ng merkado, ang bahagi ng mga pagbabahagi ay napunta sa iba pang mga negosyante, kabilang ang mga kamag-anak ni Witte.

Nabayaran lahat ng utang. Ngunit nawalan ng pera at reputasyon si Mamontov at hindi na nagawang makisali sa mga aktibidad na pangnegosyo. Hanggang sa katapusan ng kanyang buhay, napanatili niya ang kanyang pagmamahal sa sining at ang pagmamahal ng kanyang mga dating kaibigan - mga artista at musikero.

Namatay si Savva Ivanovich Mamontov noong Abril 1918 at inilibing sa Abramtsevo.

Varvara Alekseevna Morozova (Khludova) (1848-1918)

Varvara Alekseevna Morozova

Sa memorya ng kanyang asawa na si Abram Abramovich Morozov, nagtayo siya ng isang psychiatric clinic sa Devichye Pole, na, kasama ang biniling plot ng lupa, lumipat siya sa Moscow University, na sinimulan ang paglikha ng Clinical City sa Devichye Pole. Ang halaga ng pagtatayo at pag-equip ng klinika ay umabot sa higit sa 500,000 rubles, isang malaking halaga ng pera sa oras na iyon. Ang pagtatayo ng klinika ay isa sa kanyang unang mga kaganapan sa kawanggawa. Medyo mas maaga, sa panahon ng buhay ng kanyang unang asawa, si Varvara Alekseevna ay nag-organisa ng elementarya at mga klase sa craft kasama nila. Sa una, ang paaralan ay matatagpuan sa bahay ng A. A. Morozov sa Bolshaya Alekseevskaya Street, ngunit kalaunan ay lumipat sa isang bagong, espesyal na gusali na itinayo para dito, sa isang site na espesyal na nakuha para dito noong 1899, na naibigay noong 1901 sa lungsod. Ang paaralang ito ay isa sa mga unang bokasyonal na paaralan sa Moscow. Sa gastos ng V. A. Morozova, ang mga gusali ng mga pangunahing paaralan ng kababaihan at kalalakihan ng Rogozhsky ay itinayo din.

Si V. A. Morozova ay gumawa ng isang malaking kontribusyon sa paglikha ng mga institusyong pang-edukasyon: mga kurso sa pagtatrabaho ng Prechistensky at ang City People's University. A. L. Shanyavsky. Nakatanggap siya ng 50 libong rubles mula sa V. A. Morozova. Salamat sa kanyang pakikilahok at aktibong tulong, isang hostel ang itinayo para sa mga mag-aaral ng Imperial Technical School. Noong 1885, itinatag ni V. A. Morozova ang unang libreng pampublikong silid sa pagbabasa sa Moscow. I. S. Turgenev, na idinisenyo para sa 100 mambabasa at nagkaroon ng mayamang pondo ng libro. Malaking pondo ang naibigay niya sa mga pangangailangan ng Moscow University. Sa kanyang pabrika ay mayroong isang ospital, isang maternity shelter, isang trading school para sa mga kabataang manggagawa.

Mikhail Abramovich Morozov (1870-1903)

V. Serov "Larawan ng M.A. Morozov"

Ang pinakamalaking pilantropo sa kanyang panahon. Sa kanyang gastos, itinatag ang Institute of Malignant Tumors (kasalukuyang ang gusali ay nagtataglay ng Moscow Research Oncological Institute na pinangalanang P. A. Herzen), ang bulwagan ng Greek sculpture sa Museum of Fine Arts. Ang iba't ibang halaga ay inilaan sa Conservatory, ang Stroganov School upang suportahan ang mga batang artista, performer at musikero. Sa koleksyon ng M.A. Binasa ni Morozov ang 60 icon, 10 eskultura at humigit-kumulang 100 mga painting, kabilang ang mga gawa ng kontemporaryong Pranses at Ruso na mga artista.

M.A. Si Morozov ang kahalili ng dinastiya ng Morozov ng mga patron, mangangalakal, negosyante, kolektor ng Western European at Russian painting at sculpture. Siya ang panganay na anak ng sikat na mangangalakal sa Moscow na si Abram Abramovich Morozov at Varvara Alekseevna Morozov (Khludova), ang nakatatandang kapatid ng kolektor at pilantropo na si Ivan Abramovich Morozov, ang asawa ng sikat na pilantropo at hostess ng Moscow literary at musical salon na si Margarita Kirillovna Si Morozov, ang ama ni Mikhail Mikhailovich Morozov (Miki Morozov), isang siyentipiko - iskolar at pianista ni Shakespeare na si Maria Mikhailovna Morozova (Fiedler). Hereditary honorary citizen. Direktor ng Partnership ng Tver Manufactory, Vowel ng Moscow City Duma, Honorary Justice of the Peace, Chairman ng Merchants' Assembly, Collegiate Assessor. Direktor ng Russian Musical Society.

Ivan Abramovich Morozov (1871-1921)

V. Serov "Larawan ng I.A. Morozov"

Pinuno niya ang M.A., na dumaan sa kanyang kapatid. Ang Morozov ay may malaking koleksyon ng mga Impresyonista at Post-Impresyonista na mga pagpipinta. Matapos ang rebolusyon, ang koleksyon ay nasyonalisado at sa batayan nito ay inayos ang II Museum of New Western Art (ang unang Museo ay ang koleksyon ng Shchukin). Noong 1940, ang koleksyon ay bahagyang na-disband sa Museum of Fine Arts, na bahagyang sa Hermitage. Halimbawa, sa kanyang koleksyon ay mayroong sikat na pagpipinta ni P. Picasso "Girl on a ball ».

P. Picasso "Girl on the ball"

Pyotr Ivanovich Shchukin (1857-1912)

Petr Ivanovich Schukin

Siya ay nangolekta at nag-abuloy sa estado ng isang koleksyon na naging batayan ng koleksyon ng Historical Museum. Hanggang sa katapusan ng kanyang buhay, nanatili siyang tagapangasiwa ng museo at patuloy na sinagot ang lahat ng mga gastusin, nagbabayad ng suweldo sa mga empleyado at muling naglagay ng pondo ng museo.

Sergei Ivanovich Shchukin (1854-1936)

D. Melnikov "Larawan ng S.I. Schukin"

Moscow merchant at art collector, na ang koleksyon ay minarkahan ang simula ng mga koleksyon ng French modernist painting sa Hermitage at ang State Museum of Fine Arts. A.S. Pushkin.

Nakolekta niya ang pinakamayamang koleksyon ng mga kuwadro na gawa ng modernong Western painting, na kinilala pagkaraan ng mga taon bilang mga obra maestra ng sining sa mundo. Ayon sa kanyang kalooban, naibigay niya ang kanyang koleksyon sa estado.

E. Degas "Blue Dancers"

Bumili si Shchukin ng mga kuwadro sa kanyang panlasa, mas pinipili ang mga Impresyonista, at pagkatapos ay ang mga Post-Impresyonista. Nagawa ni Shchukin na mangolekta ng pinakamahusay na mga halimbawa ng kontemporaryong sining ng Pransya. Ipinagtapat niya sa kanyang anak na babae: "Kung, pagkatapos makakita ng isang pagpipinta, makaranas ka ng sikolohikal na pagkabigla, bilhin ito". Sa koleksyon ng S.I. Ang Shchukin ay, halimbawa, isang pagpipinta ni E. Degas "Blue Dancers", pati na rin ang mga pagpipinta ni Monet, Picasso, Gauguin, Cezanne.

Fyodor Pavlovich Ryabushinsky (1886–1910)

F. Chumakov "Larawan ng F.P. Ryabushinsky"

Mula sa isang pamilya ng mga industriyalista at banker ng Russia. Siya ay isang madamdamin na manlalakbay, naging interesado sa heograpiya, interes na humantong sa kanya sa ideya ng pag-aayos ng isang pang-agham na ekspedisyon sa Kamchatka. Sa kanyang plano, si F. P. Ryabushinsky ay bumaling sa ilang mga institusyong pang-agham sa Moscow at St. Petersburg, ngunit hindi nakahanap ng suporta mula sa kanila. Tanging ang Russian Geographical Society ang sumang-ayon na lumahok sa pagpapatupad nito.

Sa kanyang gastos, ang ekspedisyon ay isinagawa noong 1908–1910. at ipinangalan sa kanya.

Ang mga isyu sa organisasyon ng ekspedisyon ay nalutas ni F. P. Ryabushinsky kasama ang mga siyentipiko: oceanographer Yu. M. Shokalsky at cartographer P. P. Semenov-Tyan-Shansky. Ang ekspedisyon ay pinondohan ni F. P. Ryabushinsky. Siya mismo ay nais na makilahok dito, ngunit ang sakit ay hindi nagpapahintulot sa kanya na gawin ito. Noong 1910, namatay siya sa tuberculosis, ngunit ipinamana sa kanyang mga kamag-anak upang tapusin ang ekspedisyon.

Yuri Stepanovich Nechaev-Maltsov (1834–1913)

I. Kramskoy "Larawan ni Yu.S. Nechaev-Maltsov"

Sa edad na 46, si Nechaev-Maltsov ay hindi inaasahang naging may-ari ng isang emperyo ng mga pabrika ng salamin, na natanggap ito sa pamamagitan ng kalooban. Ang kanyang tiyuhin, diplomat na si Ivan Maltsov, ay ang tanging isa sa Tehran na nakaligtas sa mga kaganapan sa embahada ng Russia sa Tehran, nang mamatay ang makata-diplomat na si Alexander Sergeevich Griboyedov. Iniwan ni Maltsov ang diplomasya at ipinagpatuloy ang negosyo ng pamilya: paggawa ng salamin sa bayan ng Gus. Ibinalik niya ang sikreto ng kulay na salamin mula sa Europa at nagsimulang gumawa ng kumikitang salamin sa bintana. Ang lahat ng kristal na salamin na imperyo na ito, kasama ang dalawang mansyon sa kabisera, na pininturahan nina Vasnetsov at Aivazovsky, ay ibinigay sa isang matandang opisyal ng bachelor na si Nechaev, at kasama nila ang isang dobleng apelyido.

Si Propesor Ivan Tsvetaev (ama ni Marina Tsvetaeva), na nag-organisa ng Museum of Fine Arts sa Moscow, ay nakilala siya at nakumbinsi siyang magbigay ng 3 milyon upang makumpleto ang Museo.

Yu.S. Si Nechaev-Maltsov ay hindi lamang nais na makilala, ngunit sa buong 10 taon habang nilikha ang Museo, nanatili siyang hindi nagpapakilala. 300 manggagawa na inupahan ni Nechaev-Maltsov ang nagmina ng puting marmol ng espesyal na frost resistance sa Urals, at nang lumabas na imposibleng gumawa ng 10 metrong mga haligi para sa portico sa Russia, nag-charter siya ng isang bapor sa Norway. Mula sa Italya, nag-utos siya ng mga mahuhusay na mason.

Sa kanyang pera, itinatag ang Technical School sa Vladimir, ang almshouse sa Shabolovka at ang simbahan sa memorya ng mga pinatay sa field ng Kulikovo.

Pagpasok sa St. George's Cathedral, na ibinigay ni Yu. S. Nechaev-Maltsov sa lungsod ng Gus-Khrustalny

Paksa ng aralin: Charity sa kasaysayan ng Russia

Timakova Marina Aleksandrovna, guro ng kasaysayan at araling panlipunan, MBOU School No. 20, Ryazan

Layunin ng Aralin:

layunin ng pag-aaral: upang ayusin ang mga aktibidad ng mga mag-aaral sa pagbuo ng kaalaman sa kahulugan ng konsepto ng "kawanggawa" at ang pagbuo ng mga kasanayan upang matukoy kung anong uri ng aktibidad ang maaaring ituring na mga gawaing kawanggawa.

layuning pang-edukasyon: mag-ambag sa pagbuo ng mga personal na katangian - kabaitan, kawalang-interes, pansin sa iba, isang aktibong posisyon sa buhay

layunin ng pag-unlad: upang itaguyod ang pag-unlad ng mga kasanayan sa unibersal na nagbibigay-malay sa mga bata sa materyal ng aralin

Suporta at mapagkukunang pang-edukasyon at pamamaraan:

Vinogradova N.F., Vlasenko V.I., Polyakov A.V. Mga pundasyon ng espirituwal at moral na kultura ng mga mamamayan ng Russia. - M.: Ventana-Graf, 2012 (Electronic na bersyon)

Multimedia presentation sa paksa ng aralin

Handout

Mga teknolohiya sa pagtuturo:

teknolohiya ng diskarte sa aktibidad,

teknolohiya ng problema-dialogical na pag-aaral,

teknolohiyang pangkalusugan,

teknolohiya ng kritikal na pag-iisip)

teknolohiya para sa pagtatasa ng mga tagumpay sa edukasyon.

Organisasyon sa kalawakan: pangharap, indibidwal, pangkat

Mga nakaplanong resulta ng aralin:

Personal: maunawaan ang papel ng pagkakawanggawa para sa pangangalaga at suporta ng espirituwal na kultura.

Paksa: patunayan ang papel ng mga patron sa pangangalaga ng mga monumento ng kultura.

Metasubject:

Upang ipagpatuloy ang pagbuo ng kakayahang ayusin ang kanilang aktibidad na nagbibigay-malay, upang magbigay ng mga katangian sa mga pinag-aralan na bagay;

gumawa ng mga konklusyon;

Ipagpatuloy ang pagbuo ng kakayahang ipaliwanag ang mga phenomena ng panlipunang realidad mula sa mga posisyong pang-agham (kasaysayan, pilosopikal).

Plano ng aralin:

 Paglalahad ng suliranin: ano ang kawanggawa? Ano ang nag-uudyok sa mga tao na magbigay sa kawanggawa?

 Pag-uusap tungkol sa pinagmulan ng mga tradisyon ng kawanggawa sa Russia

 Magtrabaho sa mga grupo sa mga materyales tungkol sa mga tagapagbigay ng Russian at Ryazan. Kahulugan ng mga konsepto ng "charity", patronage at sponsorship

 Talakayan "Mayroon bang lugar para sa pagkakawanggawa sa ating panahon?"

 Pagninilay

Sa panahon ng mga klase:

slide 1

Mabuti ito

Budburan ng kabutihan

Mabuhay ng mabuti

Magdamit ng mabuti

Pagganyak para sa mga aktibidad sa pag-aaral

Guro: Kumusta mahal na mga lalaki! Bigyang-pansin ang slide at basahin ang mga salawikain.

mga mag-aaral magsalitan sa pagbabasa ng mga salawikain

Ngayon, makinig sa isang kuwento.

Noong 1890s, nagpasya ang tatlong magkakapatid na Titov na aliwin ang kanilang sarili at lumahok sa Ryazan lottery. Nagustuhan ng mga batang babae ang Fortuna at nanalo ng halos 200 libong rubles - ang mga pondo sa oras na iyon ay napakalaki. Ano ang gagawin ng matatalino, masisipag na mga binibini na may napakaraming pera? Siyempre, ilalagay nila ito sa bangko at susubukan ang papel ng isang umuupa, na nabubuhay sa interes mula sa mga napanalunan. Ngunit hindi iyon ang kaso: Ang mga kababaihan ng Ryazan ay nagulat sa lahat sa pamamagitan ng paggastos ng puhunan sa pagtatayo ng isang almshouse sa lungsod.Ang hindi pangkaraniwang kagandahan ng dalawang palapag na gusali ay itinayo noong 1900 ng diocesan architect na si Ivan Stepanovich Tsekhansky. Sa kayamanan ng mga dekorasyong arkitektura, ang gusali ay hindi bababa sa lahat ng isang almshouse, sa halip, ito ay kahawig ng isang palasyo ng probinsiya. Sa kabila ng katotohanan na ang pagpapanatili ng naturang gusali ay nagkakahalaga ng isang magandang sentimos, mayroong mga pondo para dito - ang mga kapatid na babae na malayo ang pananaw ay naglagay ng bahagi ng mga panalo sa bangko, ang interes mula sa deposito ay napunta sa pagpapanatili ng almshouse.

Slide 2 Ang gusali ng limos ng mga Titov sa Ryazan

Guro: Alam mo ba kung ano ang almshouse?

Mga sagot ng mga bata

Guro isinusulat ang salitang "almshouse" sa pisara.

mga mag-aaral isulat ang salitang ito sa mga kuwaderno

Pinagsamang kahulugan ng konsepto

Almshouse(mula sa mga salita mga usapin, ibig sabihin alang-alang sa Diyos ) - isang institusyong pangkawanggawa para sa pagpapanatili ng mga tao na, sa anumang kadahilanan, ay hindi makapagtrabaho, i.e.: ang mga matatanda, ang may sakit, ang baldado at nagpapagaling (gayunpaman, hindi pansamantalang may sakit at baliw, kung saan mayroong mga espesyal na institusyon).

Ang isang mahalagang katangian ng almshouse ay ang buong pagpapanatili ng mga nakatira dito.

Guro:

Sabihin mo sa akin, paano mo masusuri ang kilos ng magkapatid na Titov?

Paano mo matatawag ang mga ganyang tao?

Ganoon din ba ang gagawin mo?

Aktwalisasyon at pagsasaayos ng isang indibidwal na kahirapan sa isang pagsubok na aksyong pang-edukasyon

Hinihikayat ang mga mag-aaral na malayang bumalangkas ng paksa ng aralin at ang layunin ng aralin.

Guro: Ngayon ay pag-uusapan natin ang konsepto na tumutukoy sa mga aktibidad na umiiral sa lipunan. Anong aktibidad ang pinag-uusapan natin? Bumuo ng paksa ng aralin.

mga mag-aaral bumalangkas ng paksang "Charity in Russia" at isulat ito sa isang kuwaderno.

Slide 3 Paksa ng aralin

Guro: Ano ang charity? Paano mo naiintindihan ang mga salitang "charity", "mercy"? (mga sagot-pangatwiran ng mga bata)

Slide 4 Concept wheel (mga asosasyon)

Kahulugan ng "Charity"

Upang tukuyin ang isang konsepto ay nangangahulugan na ipahiwatig kung ano ang ibig sabihin nito, upang tukuyin ang mga tampok na kasama sa nilalaman nito. Ang kahulugan ng isang konsepto ay ang proseso ng pagbibigay ng kahulugan at kahulugan sa isang termino na nagsasaad ng isang partikular na paksa. Ang kahulugan ng mga konsepto ay isang lohikal na operasyon na nagpapakita ng kakanyahan ng isang konsepto o nililinaw (nagtatatag) ang kahulugan ng isang termino.

Mga sagot ng mga bata

Guro: Ang mga salita ay tumpak na naghahatid ng kahulugan - gumawa ng mabuti, kabaitan, magpakita ng awa sa iba.

Pangangatwiran ng mga bata sa paksang "Paano ko maiintindihan ang kabaitan at sino ang mabait na tao?"

Guro: Sa lahat ng oras may mga taong mahabagin. Nararamdaman nila ang kalungkutan at kasawian ng ibang tao bilang kanilang sarili. Kung walang mga taong mahabagin, mas dadami ang kawalang-malasakit at kawalang-malasakit sa kapwa. Sa kanilang halimbawa ay nagpapakita sila ng awa sa pagkilos. Alam natin mula sa kasaysayan kung paano nagtayo ng mga ospital o canteen, orphanage o vocational school ang mayamang mahabagin gamit ang sarili nilang pera. Ang mga tahanan para sa mga malungkot na matatanda ay nilikha din sa lahat ng dako -mga limos . Kung ang isang mahabagin ay walang gaanong kayamanan, sinubukan niyang tulungan ang kanyang kapwa sa maliit na halaga (limos ). Ang mabubuting gawa ay tinatawag na pagpapala. Samakatuwid, ang awa ng mga tao ay madalas na tinatawag na kawanggawa, at ang mga tao -mga benefactor

Slide 5 Ang konsepto ng charity

Charity - ang pagkakaloob ng mga pribadong indibidwal ng materyal na tulong sa mahihirap dahil sa awa. (Diksyunaryo ng S.I. Ozhegov)

mga mag-aaral isulat ang kahulugan ng konsepto ng "charity" sa mga notebook

Slide 6 "Dumating ang Panginoon upang pahirapan ang mga taong umiibig ..." Sergey Yesenin

Nagbasa ang guro at mga mag-aaral ng tula ni Sergei Yesenin

Nagpunta ang Panginoon upang pahirapan ang mga tao sa pag-ibig,
Lumabas siya bilang pulubi.
Matandang lolo sa isang tuyong tuod sa isang puno ng oak,
Zhamkal gums stale donut.

Nakita ng lolo ang pulubi mahal,
Sa landas, na may patpat na bakal,
At naisip ko: "Tingnan mo, gaano kahabag-habag, -
Upang malaman, ito sways mula sa gutom, may sakit.

Lumapit ang Panginoon, itinatago ang kalungkutan at pagdurusa:
Ito ay makikita, sabi nila, hindi mo magising ang kanilang mga puso ...
At sinabi ng matanda, na iniabot ang kanyang kamay:
"Eto, nguyain mo... lalakas ka ng konti."

Guro:

Ano ang isinulat ni Sergei Yesenin?

Anong katangian ng pagkatao ang ipinakita ng matandang lolo?

Mga tugon ng mag-aaral

Slide 7 « Ang mayaman ay hindi ang bumili ng marami, kundi ang namamahagi ng marami »

Fizkultpauza

Guro: Paano mo naiintindihan ang kahulugan ng salawikainAng mayaman ay hindi ang bumili ng marami, kundi ang namamahagi ng marami "? (Lahat ng estudyante sa klase ay tumayo nang pabilog at sagutin ang tanong, ipasa ang chip sa kapitbahay.)

Guro nakakakuha ng pansin sa pinakamahalaga at kawili-wiling mga pahayag ng mga bata.

Guro: Ang iyong mga pahayag ay pinagsama ng isang kahanga-hangang kalidad - "kabaitan". Ang kalidad na ito ay isa sa mga pinakamahusay na katangian ng karakter ng mga taong Ruso. Sa paanuman nangyari sa kasaysayan na sa lipunang Ruso, sa una sa likod ng mga eksena, at pagkatapos ay sa antas ng estado, ang kawanggawa ay tinatanggap.

Slide 8 Mula sa kasaysayan ng kawanggawa sa Russia

Mensahe ng mag-aaral "Mula sa kasaysayan ng kawanggawa"

Slide 19 pagtangkilik

Guro: Kaya, pagtangkilik - ang pagtangkilik ng mayayamang tao sa pag-unlad ng agham at sining, na kumalat sa Russia noong ika-19 na siglo. (Ang isang patron ay hindi lamang isang patron, kundi isang taong lubos na bihasa sa iba't ibang genre ng sining at nakakakuha ng mga bagong direksyon sa kanilang pag-unlad.)

mga mag-aaral isulat sa kuwaderno ang konsepto ng pagkakawanggawa

Maecenas - isang mayamang patron ng mga agham at sining. (Diksyunaryo ng S.I. Ozhegov)

Slide 10 Gaius Zilniy Maecenas

Sanggunian : Ang una sa mga kilalang patron sa kasaysayan ay tinawag na .... Maecenas - Gaius Tsilny Maecenas- (sa pagitan ng 74 at 64 - 8 BC .), Romanong patron ng panitikan, sining at agham.

Guro: Sa pre-rebolusyonaryong Russia, ang mga kinatawan ng klase ng merchant ng Russia at mga industriyalista ay nakikibahagi sa mga gawaing kawanggawa.

Slide 11 Mga mangangalakal na Ruso - mga pilantropo

Sa kasaysayan ng Russia, anim na pamilyang mangangalakal sa Moscow ang naging tanyag: Mamontovs, Morozovs, Bakhrushins, Naydenovs, Tretyakovs, Shchukins.Sila ay napakayamang tao, ngunit hindi naghangad na gumastos ng pera sa luho at kasiyahan. Naakit sila ng agham, panitikan, sining. Nangongolekta sila ng mga libro, manuskrito, koleksyon ng mga pintura, at kung minsan ay naging mga manunulat, artista, musikero at siyentipiko mismo.

Organisasyon ng mga independiyenteng aktibidad sa mga pangkat

mga mag-aaral basahin ang mga teksto at sagutin ang mga tanong pagkatapos ng pangkatang talakayan

Problema: Ano ang nag-uudyok sa mga tao na magbigay sa kawanggawa?

Slide 12 P.M. Tretyakov

1 pangkat P.M. Tretyakov

Guro: Si P. Tretyakov ay nag-iwan ng isang maliwanag na marka sa kasaysayan ng kawanggawa ng Russia. Ang isa sa mga pinakatanyag na museo ng sining sa Moscow ay may pangalang Pavel Mikhailovich Tretyakov. At ngayon alam mo na na ito ay hindi aksidente.

Slide 13 Savva Mamontov

2 pangkat Savva Mamontov

Guro:Naintindihan ng grupo ano ang kanyang misteryo? Paano naging pangunahing pilantropo ng Russia ang ikatlong anak na mangangalakal, handang makipagkumpetensya sa kabutihang-loob sa mismong soberanya?

Ipinasok ni S. Mamontov ang kanyang pangalan sa kasaysayan sa pamamagitan ng pagtitipon ng isang lipunan ng mga kahanga-hangang artista at performer sa Abramtsevo estate malapit sa Moscow at nagtatag ng isang pribadong opera sa Moscow. Ang mga aktibidad sa kultura ni Mamontov ay hindi kasiya-siya sa marami, kahit na sa mga kamag-anak, hindi sa banggitin ang mga direktor ng riles, mga inhinyero. Gayunpaman, si Mamontov ay namuhunan ng maraming pera sa teatro, hindi siya napigilan ng mga pagkabigo.

Slide 14 Ryumina's Ryazan benefactors

3 pangkat G.V. at N.V. Ryumins

Slide 15 Ryazan pilantropo

Pangkat 4 Iba pang Ryazan benefactor

Sa paglalakad sa makasaysayang sentro ng Ryazan, halos hindi namin iniisip kung kaninong mga pangalan ang kagandahang ito, na dumating sa amin mula sa nakaraan, na nauugnay. Upang matandaan sa isang mabait na salita tungkol sa mga gawa ng mga taong nabuhay bago tayo sa lungsod - mayroong isang tao ...

Nabanggit lamang namin ang ilang mga parokyano at donor ng Ryazan sa aming lungsod. Imposibleng matutunan ang lahat sa isang aralin. Bilang karagdagan, ang ilang mga donor, dahil sa pagiging Kristiyano, ay hindi gustong malaman ang kanilang mga pangalan at nanatiling incognito. Ang alaala ng iba ay nabura na ng panahon.

Guro: Ang mga dahilan na naghihikayat sa isang tao na makilahok sa pagkakawanggawa ay ang pakikiramay at awa sa iba, ang pagnanais na maging kapaki-pakinabang, ang pagsilbihan ang lipunan at ang mga mithiin nito.

Guro: Mayroon bang lugar para sa kawanggawa sa ating panahon?

Nangunguna ang mga bata mga halimbawa, bilang panuntunan, ang konsepto ng "sponsorship" ay mas malapit sa kanila.

Slide 16 Sponsorship

Guro : ihambing natin ang dalawang konseptong ito at italaga ang pagkakaiba - tumulong sa isang tiyak na layunin at walang interes na tulong.

mga mag-aaral isulat sa kuwaderno ang kahulugan ng konseptosponsorship - tumulong sa isang layunin

Pagsasama sa sistema ng kaalaman at pag-uulit

Slide 17 Talahanayan

Pangkatang gawain

Tukuyin kung ano ang higit na kailangan ng bawat isa sa mga sumusunod na tao.

Tinapay

A. may sakit

Aliw

B. Sirota

Silungan

V. Nasaktan

Pagsisisi

G. Pulubi

Pagpapatawad

D. Delingkwente

Katas ng pagpapagaling

Slide 18

2. Pumili ng pitong katangian na dapat taglayin ng taong gumagawa ng kawanggawa:

Maging totoo sa salita at gawa.

Magkaroon ng paggalang sa mga customer at kasosyo.

Gumawa ng charity work.

Magsikap lamang para sa akumulasyon ng yaman.

Matutong makipagsapalaran nang matalino.

Magtrabaho para sa iyong sariling kapakanan.

Magandang malaman ang iyong produkto.

Magagawang linlangin o purihin ang isang katunggali.

Magkaroon ng matalas at malayong pananaw.

Magkaroon ng liksi.

Guro: Magagawa ba ng mga bata ang mga bagay na matatawag na charity?

Dialogue sa guro

Sa pamamagitan ng anong mga aksyon maibibigay ang kawanggawa? (Charity concert, charity fair, charity sale, campaign na "Tumulong maghanda para sa paaralan", koleksyon ng mga bagay para sa mga biktima ng sunog, atbp.)

Nakagawa ka na ba ng charity work sa iyong sarili? Inaasahan ba nila ang papuri para dito? (Charity concert para sa mga batang may kapansanan, paglahok sa isang charity fair, koleksyon ng mga bagay para sa mga biktima ng sunog)

Kasama ba ang iyong mga magulang sa gawaing kawanggawa? (tulungan ang paaralan)

Guro : Bawat isa sa inyo ay maaari na ngayong gumawa ng isang maliit na gawaing kawanggawa. Kung i-dial mo ang maikling numero na 5541 sa iyong cell phone at magpadala ng SMS sa numerong ito na may salitang "Mabuti", pagkatapos ay 70 rubles ang aalisin mula sa iyong cell phone upang matulungan ang mga taong may sakit. Ang halaga ay hindi masyadong malaki, ngunit kapag maraming tao ang nagpadala nito, ito ay nagiging makabuluhan. At, siyempre, lahat ng perang natanggap sa pondong ito ay napupunta sa mga layuning pangkawanggawa. Sa ganitong paraan, ang bawat isa sa inyo, ngayon, ay nakapagpakita ng maliit na halimbawa ng Charity Lesson.

Pagninilay Sa paglikha ng isang syncwine sa temang "charity"

Charity

Pagkabukas-palad, hindi pagkamakasarili

mamigay, mag-abuloy, mag-ipon

Magdala ng malaking kaligayahan sa mga tao

Pagkabukas-palad

Charity

mapagbigay, nagbibigay

Tumulong, mag-abuloy, magbayad

Pagbibigay ng tulong sa mga tao

Pagkabukas-palad

Pagbubuod

Ano ang nakita mong kapaki-pakinabang para sa iyong sarili ngayon?

Maghanap ng mga salita ng kapwa pasasalamat para sa magkasanib na gawain sa aralin.

Guro: Ang mga sumusunod na nakalimutang konsepto ay muling binubuhay ngayon:

"kabaitan" at "pagkatao"

"awa"

"goodwill"

"pansin sa isa't isa",

"kawanggawa"

"maharlika"

"makabayan".

Slide 19 Law on Charity

Ang Law on Charity ay pinagtibay noong Agosto 1995. "Ang kawanggawa ay nauunawaan bilang boluntaryong aktibidad ng mga mamamayan at legal na entity para sa walang interes (kuntento o sa mga kagustuhang termino) na paglipat ng ari-arian sa mga mamamayan o legal na entity, kabilang ang mga pondo, walang interes na pagganap ng trabaho, pagkakaloob ng mga serbisyo, pagbibigay ng iba pang suporta"

Slide 20 Charity Day Agosto 22

araw ng kawanggawaAgosto 22 . Araw ng awa at kawanggawa (sa Russia). Isa na namang church-public holiday sa ating bansa. Ito ay ipinagdiriwang mula noong 2004. Itinatag bilang parangal sa ika-400 anibersaryo ng pagkatuklas ng mga labi ni St. Juliana Lazarevskaya, na nanirahan noong ika-17 siglo sa lungsod ng Murom, na naging tanyag sa kanyang bihirang regalo ng paggawa ng mabuti sa mga nagdurusa sa paligid niya

slide 22 « Hindi mabibigo ang kamay ng nagbibigay !»

Takdang aralin :

para sa malalakas na estudyante ng mensahe tungkol sa boluntaryong kilusan

para sa karaniwang mga mag-aaral - maghanap ng impormasyon tungkol sa mga kontemporaryong pilantropo at kawanggawa

Para sa lahat - bilang isang alaala ng aralin ngayon, makakakuha ka ng isang palad ng tao na pinutol sa papel. Sa palad na ito ay nakasulat ang mga salita ng katutubong karunungan:Hindi mabibigo ang kamay ng nagbibigay !" Unawain kasama ng iyong mga magulang kung ano ang kahulugan ng karunungan na ito. Ano ang ibig sabihin ng salitang -maging mahirap?

slide 21 Ang tunay na layunin ng pag-ibig sa kapwa ay hindi ang paggawa ng mabuti, ngunit ang walang sinumang gagawa ng mabuti.” (V.O. Klyuchevsky)

Guro: Ano ang gustong sabihin ni V.O. Klyuchevsky sa mga salitang ito?

Mga sagot ng mga bata

Apendise

Matagal nang sikat ang Russia sa mga tradisyon nito ng awa at pag-ibig sa kapwa.

Ang kawanggawa ay isang aktibidad ng tao, isang panlipunan, sikolohikal at pang-ekonomiyang kababalaghan na may mahabang kasaysayan. Ang pangunahing anyo ng kawanggawa sa anyo ng pagbibigay ng limos sa pulubi ay matatagpuan na sa pinakamalayong panahon at pagkatapos ay itinaas sa isang obligasyong pangrelihiyon. Ang awa ay ang batayan ng moralidad ng relihiyon at nagsisilbing katwiran para sa iba't ibang uri ng kawanggawa.

Ang pinagmulan ng kawanggawa sa Kievan Rus ay nauugnay sa pag-ampon ng Kristiyanismo. Prinsipe Vladimir ng Kyiv, sa pamamagitan ng Charter ng 996, nang opisyal niyang sinisingil ang klero ng tungkulin na makisali sa gawaing kawanggawa.

Sa loob ng maraming siglo ang simbahan at mga monasteryo ay nanatiling sentro ng tulong panlipunan sa mga matatanda at may sakit. Ang mga prinsipe ng Russia ay nagsilbing modelo ng pakikiramay para sa mga tao, at binalangkas ni Vladimir Monomakh ang mga tungkulin ng prinsipe na may kaugnayan sa mahihirap: "Maging mga ama ng mga ulila; huwag iwanan ang malakas upang sirain ang mahihina; huwag iwanan ang maysakit nang wala. tulong."

Noong ika-19 na siglo, nabuo ang pagkakawanggawa - isang uri ng kawanggawa kung saan ang boluntaryong donasyon ay nilayon upang suportahan at paunlarin ang sining at kultura, na nagiging pampubliko.

Ang philanthropy ng Russia ay isang aktibidad ng organisasyon ng isang negosyante na naglalayong baguhin ang pamumuhay ng mga taong Ruso sa pamamagitan ng organisasyon at pagpapaunlad ng mga pampublikong institusyon na may kaugnayan sa edukasyon, kultura at espirituwal na buhay ng populasyon ng Russia. Ang pag-aalala ng mga patron ng Russia ay ang Kaluluwa ng isang taong Ruso.

Ano ang patronage ng Russia? Sa Russia, ang pag-ibig sa kapwa, na nauugnay sa awa at personal na espirituwal na paglago, ay nangangahulugang pagsunod sa Ebanghelyo at pagsunod sa pangunahing utos ni Kristo: "Magmahalan sa isa't isa."

Ang philanthropist na Ruso, sa pagsisikap na gumawa ng mabuti, ay kumilos bilang isang pilantropo, at sa kakayahang makita ang imahe ng Diyos sa bawat purok, siya ay naging "mapagmahal ni Kristo." Ang halaga ng kanyang kawanggawa ay hindi nakasalalay sa halaga ng pera, ngunit sa panloob na damdamin kung saan ito dinala, dahil ang dalawang mites ng isang mahirap na balo ay naging maraming beses na mas mahalaga kaysa sa mga regalo ng mga mayayaman. Ang kawanggawa ng Russia ay batay sa pagiging hindi makasarili - "Sa lahat ng humihingi sa iyo, magbigay, at sa sinumang kumuha ng kung ano ang sa iyo, huwag mo itong hilingin pabalik."

Charity was also based on infamy - "Ngunit kapag naglilimos ka, hayaan mong hindi malaman ng iyong kaliwang kamay kung ano ang ginagawa ng iyong kanang kamay, upang ang iyong limos ay maging lihim."

Si Pavel Tretyakov ay ipinanganak noong Disyembre 15, 1832 sa Moscow sa isang pamilyang mangangalakal. Nag-aral sa bahay, nagsimula siya ng isang karera sa kalakalan, nagtatrabaho kasama ang kanyang ama. Sa pagbuo ng negosyo ng pamilya, si Pavel, kasama ang kanyang kapatid na si Sergei, ay nagtayo ng mga gilingan ng papel.

Noong 1850s, sinimulan ni Pavel Tretyakov na mag-ipon ng isang koleksyon ng sining ng Russia, na mula pa sa simula ay nilayon niyang mag-abuloy sa lungsod. Ang koleksyon ng Tretyakov ay naglalaman ng mga gawa nina N. G. Schilder at V. G. Khudyakov. I. P. Trutnev, A. K. Savrasov, K. A. Trutovsky, F. A. Bruni, L. F. Lagorio, V. I. Yakobi, M. P. Klodt at iba pa. Lubos na pinahahalagahan ni Pavel Mikhailovich ang gawain ni V.G. Perov. Noong 60s ng ika-19 na siglo, ang mga gawa ni Perov na "Rural religious procession at Easter", "Troika" at "Amateur" ay nakuha; sa hinaharap, si Tretyakov ay patuloy na nakakuha ng mga pagpipinta ni Perov, nag-atas ng mga larawan para sa kanya, at aktibong lumahok sa pag-aayos ng isang posthumous exhibition ng mga gawa ng artist.

Noong 1874, nagtayo si Tretyakov ng isang gallery para sa nakolektang koleksyon, na bukas sa publiko. Noong 1892, inilipat ni Tretyakov ang kanyang koleksyon, kasama ang gusali ng gallery, sa pagmamay-ari ng Moscow City Duma. Ang institusyong ito ay tinawag na "City Art Gallery of Pavel at Sergei Mikhailovich Tretyakov." Si Pavel Tretyakov ay hinirang na panghabambuhay na tagapangasiwa ng gallery at natanggap ang titulong Honorary Citizen ng Moscow. Ang lipunang Ruso ay hindi nanatiling walang malasakit sa marangal na gawa ni Tretyakov. Noong Enero 1893, nagpasya ang Moscow City Duma na maglaan taun-taon

5,000 rubles para sa pagbili ng mga gawa ng sining para sa Gallery, bilang karagdagan sa mga halagang ipinamana ni Sergei Mikhailovich Tretyakov. Noong Agosto 1893 ang Gallery ay opisyal na binuksan sa publiko. Noong 1896, si P.M. Tretyakov ay naging isang honorary citizen ng lungsod ng Moscow, tulad ng nakasaad sa hatol ng Moscow City Duma "... Para sa mahusay na serbisyo sa Moscow, na ginawa niyang sentro ng artistikong edukasyon sa Russia, na nagdadala ng kanyang mahalagang koleksyon ng mga gawa ng sining ng Russia bilang regalo sa sinaunang kabisera."

Matapos ang paglipat ng koleksyon sa lungsod, hindi tumigil si Pavel Mikhailovich sa pag-aalaga sa kanyang Gallery, na nananatiling tagapangasiwa hanggang sa katapusan ng kanyang buhay. Ang mga pagpipinta ay binili hindi lamang sa pera ng lungsod, kundi pati na rin sa mga pondo ni Tretyakov, na nag-donate sa kanila sa Gallery. P.M. Tretyakov taun-taon na inilathala ang mga katalogo ng koleksyon, na patuloy na nagdaragdag at pinipino ang mga ito. Marami siyang ginawa para sa Arnold School for the Deaf and Dumb, hindi lamang tumulong sa pananalapi, kundi pati na rin sa pagpasok sa lahat ng mga subtleties ng proseso ng edukasyon, pagtatayo at pagkumpuni ng mga gusali. Nag-ambag din si Tretyakov sa paglikha ng Museum of Fine Arts (ngayon ay Pushkin State Museum of Fine Arts). Imposibleng ilista ang lahat ng mga donasyon ng P.M. Tretyakov, sapat na upang banggitin ang tulong ng ekspedisyon ng N.N. Miklukho-Maclay, maraming mga iskolar, mga donasyon para sa mga pangangailangan ng mahihirap.

Sa pagtatapos ng kanyang buhay, tinanggap ni Tretyakov ang pamagat ng tagapayo sa komersyo, ay isang miyembro ng sangay ng Moscow ng Konseho ng Kalakalan at Mga Pagawaan, at isa ring ganap na miyembro ng St. Petersburg Academy of Arts. Namatay siya noong Disyembre 4, 1898 sa Moscow.

Mga isyu para sa talakayan:

1. Bakit kilala ang pangalan ni P. Tretyakov sa bawat edukadong tao? Ano ang ginawa ng taong ito para sa kulturang Ruso?

2. Ano sa palagay mo ang nag-udyok sa taong ito? Ano ang mga dahilan ng kanyang mga aksyon?

3. Paano mo sinusuri ang mga aktibidad ng P. Tretyakov?

Mamontov Savva Ivanovich (1841-1918), industriyalista at pilantropo

Katapusan ng ika-19 na siglo nagbigay ng kasaysayan ng maraming mga kagiliw-giliw na personalidad, kung saan ang isa sa pinakamalaking negosyanteng Ruso na si Savva Ivanovich Mamontov ay hindi sumasakop sa huling lugar. Ang kanyang pangalan ay nauugnay sa pagtatayo ng ilang mga linya ng tren sa Russia, ang pinakamahirap na kung saan ay ang kalsada na inilatag mula Yaroslavl hanggang Arkhangelsk. Gayunpaman, ang kanyang pangunahing merito sa kanyang mga inapo ay nasa ibang lugar. Ang isang tao ng isang mapagbigay na kaluluwa, maliwanag na pagka-orihinal, kamangha-manghang aesthetic na lasa at mataas na moral na motibo - na-immortal niya ang kanyang pangalan sa pamamagitan ng walang interes na serbisyo sa kultura ng Russia. "Moscow Medici", "Savva the Magnificent" - ito ang tinawag ng mga kontemporaryo sa negosyanteng ito-philanthropist.

Ang sikat na industriyalistang Ruso mismo ay nagtataglay ng maraming malikhaing talento: nag-aral siya ng pagkanta, ay isang iskultor, musikero, direktor, may-akda ng mga dramatikong gawa. Saan man siya naroroon, siya ang laging sentro kung saan pinagsama-sama ang mga taong may talento. Si Savva Ivanovich ay walang pagod na naghahanap at sumuporta sa mga batang artista sa lahat ng posibleng paraan, na sinasabi na ang kanyang pangunahing talento ay "makahanap ng mga talento". Siya "inilipat ang sining pasulong." Tulad ng sinabi ng artist na si V. M. Vasnetsov, "palaging mayroong isang uri ng electric jet sa kanya, na nag-aapoy sa enerhiya ng mga nakapaligid sa kanya. Binigyan siya ng Diyos ng isang espesyal na regalo para pukawin ang pagkamalikhain ng iba.”

Sa panahong ito ng kanyang buhay, nagtagumpay si Mamontov na industriyalista sa lahat. Siya ang una sa Russia na nagawang pagsamahin ang entrepreneurship sa paglilingkod sa mga muse. Kasabay nito, ayon sa mga obserbasyon ng kanyang mga kontemporaryo, dinala niya ang mga elemento ng kasiningan sa negosyo. Mahusay na pinagsama ang isang bagay sa isa pa, ganap niyang hindi pinansin ang return on investment sa sining. Ang mga gastos ay madalas na lumampas sa kita. At, sa kabila nito, ang aktibidad ng entrepreneurial ni Savva Ivanovich ay hindi nakakubli sa kanyang espirituwal na pagkakabit sa mga pigura ng kultura at kanilang trabaho.

Ang mga artista na V. D. Polenov, I. E. Repin, pagkatapos ay I. I. Levitan, V. I. Surikov at iba pa ay madalas na bumisita sa bahay ng mga Mamontov. Savva Ivanovich ay nagbigay ng makabuluhang suporta sa moral at materyal sa maraming mga nagsisimula at kinikilalang mga masters ng sining. Ang kanyang tanda ay ang kakayahang makilala ang talento. Ginawa ng entrepreneur ang lahat para hindi mamatay ang talento sa kahirapan at pag-abandona.

Noong 1870, nakuha ni Savva Ivanovich ang isang malawak na ari-arian na labindalawang versts mula sa Trinity-Sergius Lavra, ang dating dacha ng manunulat na si S. T. Aksakov - Abramtsevo, at sa isang medyo maikling panahon ay ginawa itong isang well-maintained estate. Isang ospital, isang paaralan, isang tulay, isang dam sa Vora River ang itinayo, ang kalsada ay napabuti, mga workshop para sa mga artista, isang simbahan at marami pang ibang mga gusali, isang greenhouse ay nilikha, at isang magandang hardin ay nakatanim.

Sa ilalim ng impluwensya ng isang mapagpatuloy na host, ang tinatawag na "mammoth circle" ay lumitaw sa Abramtsevo, na pinagsama ang mga kahanga-hangang artista tulad ng I. E. Repin, V. M. Vasnetsov, V. A. Serov, sculptorM. M. Antokolsky. Sa estate na ito malapit sa Moscow na lumikha ang mga artista ng mga gawa na bumubuo sa gintong pondo ng ating pambansang sining.

Noong unang bahagi ng 1880s. May ideya si Mamontov na gumawa ng malalaking paggawa ng opera. Ito ay isang matapang at mapanganib na gawain. Si Savva Ivanovich ang unang nagpasya na sirain ang monopolyo ng mga teatro ng imperyal, pagkatapos noong 1882 ang paglikha ng mga pribadong tropa ng teatro sa mga kabiserang lungsod ay legal na pinahintulutan. Nais ng negosyante hindi lamang na magtatag ng isang opera house, ngunit upang lumikha ng isang bagay na may husay na bago. Ito ay mula sa Mamontov Private Opera na nagmula ang konsepto ng "theater artist". Ang tulong sa pananalapi at ang mapagbigay na bayad na mga order ni Savva Ivanovich ay pinahintulutan ang talento ng mang-aawit ng opera na si F. I. Chaliapin na magbukas.

Ang sikat na industriyalista ay hindi lamang isang pilantropo, ngunit isang tunay na artistikong direktor ng bawat isa sa kanyang mga bagong negosyo.

Sa kanyang buhay, hindi hinabol ni Mamontov ang mga parangal at titulo. Ginawa niya ang kanyang trabaho nang mahinhin, nang hindi isinasaalang-alang ang impresyon na ibinibigay nito sa iba. Ang saloobing ito ng negosyante sa pagsusuri ng kanyang trabaho ay hindi malinaw sa lahat. Samakatuwid, hindi nakakagulat na wala siyang masyadong kaibigan sa kapaligiran ng mangangalakal.

Mga isyu para sa talakayan:

Ano ang ginawa ng taong ito para sa kulturang Ruso?

Ano sa palagay mo ang nag-udyok sa taong ito?

Ano ang mga dahilan ng kanyang mga aksyon?

Pamilya ng isang Ryazan nobleman, state councilorGavrila Vasilyevich Ryumin (1752-1827) hanggang sa simula ng XakoSi X ay naging isa sa pinakamayaman sa lalawigan ng Ryazan.

Noong unang bahagi ng 1800s, bumili si Gavrila Vasilyevich ng isang kapirasong lupa sa lungsod sa itinayo noon na Living Room (ngayon ay Svoboda) Street, sa tabi ng mga dalisdis ng isang malaking tuyong bangin. Nagtayo siya ng bagong dalawang palapag na palasyong bato na may mga haligi (na nagpapanatili ng kaakit-akit na hitsura ng unang panahon hanggang ngayon). Nagtatanim ng mga puno ng iba't ibang species sa mga hubad na dalisdis. Ang abandonadong bangin ay nagiging isang maaliwalas na "Ryumin Park" na may maraming eskinita, kalaunan ay ang City Garden.

Sa labas ng lungsod, bumili si Gavrila Vasilievich ng isang malawak na kagubatan, kung saan nagtayo siya ng isang kahoy na kubo sa pampang ng Lybid River. Sa tulong ng ilang mga dam, inaayos nito ang isang kaskad ng mga lawa. Ang "Ryumin Grove" at "Ryumin Pond" ay naging paboritong lugar ng bakasyon para sa mga marangal na kabataan at lahat ng "mga taong may disenteng pananamit

Ang kayamanan ay nagbukas ng daan para kay GV Ryumin sa maharlika. Nagpakasal siya sa isang Ryazan noblewoman na si Ekaterina Ivanovna Makarova. Nagsilang sila ng 4 na lalaki at 2 babae. Nagawa ni G.V. Ryumin na makapasok sa mga tao, upang kumita ng maraming pera - alam niya kung paano gumastos nang matalino, upang ito ay mabuti para sa mga tao at siya ay pinarangalan, pinarangalan at ginawaran.

Nag-donate siya ng isang milyong rubles sa kampanyang militar noong 1812 laban kay Napoleon at napansin ng Emperador ng Russia na si Alexander I. Natanggap niya ang titulo ng isang maharlika.

Nag-donate si Ryumin ng pera para sa lahat ng gawain ng lungsod.Nagbigay siya ng malaking halaga para sa overhaul at renovation ng sira-sirang Nativity Cathedral na nakatayo sa pampang ng ilog. Trubezh, sa kaliwa ng bell tower ng Ryazan Kremlin.

Bell tower sa harap ng Assumption Cathedral , na ngayon ay nagpapalamuti sa lungsod, ay itinatag noong 1789. Sa pagtatayo nito, sapat na ang mga donasyon mula sa simbahan at mga taong-bayan para sa pundasyon at sa unang baitang. Kaya't ang hindi natapos na bell tower ay tumayo hanggang 1816,hanggang sa nagbigay ng pera si G.V. Ryumin para ipagpatuloy ang konstruksyon. Sa kanyang gastos, itinayo ang pangalawang baitang ng bell tower, at muling tumigil ang pagtatayo nito hanggang 1832.

Nangyari na si Emperor Nicholas I ay dumaan sa Ryazan. Namangha siya sa kahanga-hangang Assumption Cathedral, nanalangin sa loob nito, ngunit nalungkot sa hindi natapos na bell tower sa harap niya at nagpasya na mag-abuloy ng pera mula sa kabang-yaman para sa pagkumpleto ng belfry. Sapat na ang perang iyon para sa pagtatayo ng ikatlong antas ng bato ng kampanaryo. At sa ikaapat - isang bakal at isang spire na may isang Orthodox cross - ang pera ay ibinigay ng panganay na anak ni Ryumin - si Nikolai Gavrilovich Ryumin (ang kanyang ama ay hindi na buhay).

Noong 1840 ang kampana sa wakas ay natapos. Ang itaas na antas ng bakal ay orihinal na na-installisang malaking orasan na may marangal na chime na nagkakahalaga ng 10 libong rubles, alin binayaran din ni N.G. Ryumin. Tanging ang kanilang mekanismo ay hindi inangkop sa Ryazan frosts. Ang orasan ay gumagana lamang sa tagsibol at tag-araw "na may wastong pangangalaga". Sila ay kinuha off. Dalawampu't tatlong kampanilya sa pangunahing katedral na belfry ng lungsod ay nasiyahan na sa mga tainga ng mga taong Ryazan.

Si Nikolai Gavrilovich Ryumin ay sapat na ipinagpatuloy ang pagtangkilik ng kanyang ama, sa kabila ng katotohanan na mayroon siyang mas kaunting pondo. Ang mana ay hinati sa lahat ng mga bata. Ang pagiging honorary trustee ng probinsiya ay nagbigay,donasyon sa gymnasium sa ilalim ng Noble boarding house parental home (ngayon ay gusali ng Art Museum), para sa tirahan ng mga bata na dumating upang mag-aral mula sa malalayong mga county. Ang nagpapasalamat na gymnasium sa isa sa mga bulwagan ng Noble Boarding School ay nagsabit ng larawan ng honorary trustee nito. Hinawakan ni Nikolai Gavrilovich ang posisyon ng trustee ng men's gymnasium sa loob ng 37 taon, hanggang sa kanyang kamatayan noong 1870.

At ilang sandali bago iyon, noong 1859, binuksan ito sa Ryazan. Si Nikolai Gavrilovich Ryumin ay muling tumulong sa lungsod na ito.Bumili ng batong dalawang palapag na bahay-mansyon na may isang manor sa sulok ng Myasnitskaya at Malshinsky na mga kalye (Gorkogo at Svoboda st.),nag-ayos at nag-donate sa mga batang babae ng Ryazan para sa gymnasium ng kababaihan.

Mga isyu para sa talakayan:

Ano ang ginawa ng mga taong ito para sa ating lungsod?

Ano sa tingin mo ang nagtulak sa kanila?

Ano ang mga dahilan ng kanilang mga aksyon?

Petr Alekseevich Malshin

Ang mangangalakal ng Ryazan, kalaunan ay si Court Councilor Pyotr Alekseevich Malshin, ay nagpasya na magtayo ng isang limos para sa lungsod para sa mga matatandang sundalong may kapansanan. At noong unang bahagi ng 1800s ay nagtayo siya ng isang magandang gusaling bato na may mga haligi sa sulok ng mga kalye ng Kurganskaya at Malshinsky (Mayakovsky at Svoboda), na nakatayo pa rin hanggang ngayon. Nag-donate siya ng 50 libong rubles para sa pagtatayo at pagpapanatili ng mga may kapansanan, na hindi isang maliit na halaga ng pera sa oras na iyon.

Ngunit hindi huminahon si Malshin, noong 1807 ay nagbigay siya ng higit pang mga pondo para sa pagtatayo ng isang maganda, na may mga haligi sa mga gilid, simbahang bato sa sementeryo ng Sorrowful. Ang pangunahing trono dito ay nasa pangalan ng icon ng Ina ng Diyos ng Lahat ng Nagdalamhati sa Kagalakan. Simula noon, serbisyo sa - ang nag-iisa sa lungsod ay hindi kailanman pinagbawalan. Ang templo ay matagumpay na napanatili hanggang sa araw na ito. Ang simbahan ay itinayo sa malayo sa labas ng lungsod, at ngayon ito ay nasa gitna ng Ryazan at ang lugar para sa libing sa Sorrowful Cemetery ay prestihiyoso.

Merchant-steamer I.A. Saltykov

Para sa kanyang ideya, ang Ryazan steamer I.A. Saltykov ay pumili ng isang lugar sa mga siksik na puno sa labas ng Ryumina Grove, na kabilang na sa lungsod noong unang bahagi ng 1900s.

Nagtayo siya sa kanyang sariling gastos ng isang magandang hospital complex ng apat na dalawang palapag na pulang brick na gusali, na may matataas na kisame sa mga ward at maraming liwanag mula sa mga pahabang bintana sa istilong Italyano, at nagtayo din ng mga pantulong na gusali. Nilagyan niya ang ospital ng mga first-class na kagamitan para sa mga oras na iyon at noong 1912 ay ipinakita ang lahat ng ito sa kanyang sariling lungsod. "Saltykovskaya" at tinawag ang Ryazan sa bagong ospital na ito.

Sa taon ng militar ng 1914, noong Disyembre 8, ang Saltykov Hospital sa Ryumina Grove, kung saan ginagamot ang mga sugatang sundalo, ay binisita ng Russian Emperor Nicholas II; ay labis na nasiyahan sa mapagbigay na regalo ni Saltykov sa lungsod at ipinahayag ang kanyang maharlikang "Salamat!" kanyang sarili, na ipinatawag sa pagkakataong ito, sa donor at sa kanyang asawa.

Di-nagtagal pagkatapos ng 1917, pinangalanan ng mga bagong awtoridad ng lungsod ang ospital pagkatapos ng Bolshevik People's Commissar Semashko, na walang kinalaman dito, at ang pangalan ng tunay na donor-patriot ng Ryazan ay hindi nararapat na nakalimutan.

Sergei Afanasyevich Zhivago

Ang Merchant ng Ryazan na si Sergei Afanasyevich Zhivago, na nakatira na sa Moscow, ay nag-donate ng 20 libong rubles sa kanyang mga pagbagsak na taon upang magbukas ng isang pampublikong bangko na pinangalanan sa kanya sa Ryazan noong 1863.

Iniutos niya sa kanyang kalooban, gamit ang mga kita ng bangko, na magtayo ng isang gusali sa lungsod, buksan ito at mapanatili ang isang bokasyonal na paaralan para sa mga lalaki upang "protektahan ang mga ulila at mga anak ng mga mahihirap na mangangalakal at mga Filisteo mula sa pagmamalimos at pinsala at bumuo ng mabubuting artisan mula sa kanila." Ang vocational school ay binuksan noong 1875 sa isang malaking bagong gusali sa Polevaya Street, na nakaligtas hanggang ngayon.

Ayon sa parehong kalooban ng mangangalakal na S.A. Zhivago, noong 1901, binuksan at pinanatili ng bangko ang kita ng bangko sa isang bagong dalawang palapag na gusaling bato sa Dvoryanskaya (Polonsky) Street - ang unang bahay ng "obstetrics" sa lungsod at sa isang malapit na gusali ay mayroong isang silungan para sa mga "sa kasamaang palad ipinanganak" na mga sanggol.

Bilang karagdagan, ang bangko ni Sergius Zhivago, hanggang 1917, ay nagbigay ng mga benepisyo sa mga mahihirap na batang babae ng Ryazan nang sila ay ikinasal; gamit ang pera ng bangko sa kumbento ng Kazan sa Ryazan, isang apat na taong paaralan para sa mga babae at isang pambabaeng ospital ang binuksan doon.

Ang Bank of Sergius Zhivago ay nasyonalisado noong tagsibol ng 1918 sa pamamagitan ng isang utos ng V.I. Ulyanov-Lenin at tumigil na umiral. Ang gusali ng bangko, na itinayo noong 1914, ay napanatili sa Astrakhanskaya Street hanggang ngayon (sa tapat ng sinehan ng Rodina).

Mga isyu para sa talakayan:

1. Ano ang ginawa ng mga taong ito para sa ating lungsod?

3.2 Ano sa tingin mo ang nag-udyok sa kanila?

Ano ang mga dahilan ng kanilang mga aksyon?