cubist at constructivist style. Estilo ng arkitektura: constructivism

Ang constructivism bilang direksyon ng sining ay nagmula sa USSR, noong unang ikatlong bahagi ng ika-20 siglo. Ang konstruktibismo sa arkitektura noong panahong iyon ay madalas na ginagamit. Sa partikular, makikita natin ang mga elemento ng istilong ito sa disenyo ng maraming gusali noong mga panahong iyon na bumaba sa atin. Sa halos bawat malaking lungsod na matatagpuan sa post-Soviet space, mayroong hindi bababa sa isang gusali na idinisenyo sa aesthetics ng partikular na istilong ito. Tulad ng para sa termino mismo, ito ay ipinakilala sa paggamit noong 1920, at ito ay na-codify pagkalipas lamang ng dalawang taon, na, makikita mo, ay isang medyo maikling panahon para sa isang pang-agham na termino.

Constructivist architecture sa kasagsagan nito

Dahil lumitaw ang istilong ito, gaya ng nabanggit kanina, sa Unyong Sobyet, doon ito nabuo. Ang mga paaralang arkitektura ay itinatag pa, kung saan ang mga batang propesyonal ay tinuruan na magtrabaho kasama ang mga elemento ng konstruktibismo. Dapat pansinin na ang estilo, salamat sa naturang suporta, ay naging nangingibabaw sa simula ng 30s. Maraming mga artista at arkitekto ang tumanggi na magtrabaho sa ibang mga direksyon, mas pinipili ang konstruktivism kaysa sa kanila, dahil ang mga gusali na itinayo ayon sa mga pamantayan nito ay nakikilala sa pamamagitan ng mataas na pag-andar at hitsura ng asetiko.

Constructivism - arkitektura at sining ng pag-unlad

Hindi nakakagulat na dahil sa lahat ng ito, ang estilo ay nagsimulang iposisyon bilang "progresibo", dahil hindi ito katulad ng alinman sa "burges". Salamat sa pagiging simple ng mga form at, tulad ng nabanggit na, ang pag-andar, ang mga constructivist na proyekto ay nagsimulang lumaki tulad ng mga kabute.

Ngunit ang bagay ay hindi limitado sa arkitektura. Mayroon ding mga constructivist artist na nagdala ng asetisismo sa masa sa pamamagitan ng sarili nilang mga likha. Isa sa mga pinakamalinaw na halimbawa nito ay ang ROSTA Windows.

Kailan natapos ang constructivism sa arkitektura?

Kakatwa, ngunit ang libingan ng istilo ay hinukay ng sarili nitong tagumpay. Ang partido at ang Kasamang Stalin ay personal na hindi nakakita ng hinaharap para sa konstruktivismo, na unang pinalitan ng post-constructivism, at pagkatapos ay ng istilo ng imperyo, na hindi na nagtataguyod ng asceticism, ngunit, sa kabaligtaran, ang karangyaan at pagiging mapagpanggap. Gayunpaman, ang estilo ay hindi magbibigay ng mga posisyon, at kahit na tumagos sa Moscow metro. Makikita mo ang mga kahihinatnan nito sa disenyo ng istasyon ng Alexandrovsky Sad, na itinayo bilang bahagi ng unang yugto at binuksan noong Mayo 15, 1935. Pagkatapos ito, gayunpaman, ay tinawag na "Comintern". Maituturing na ang istasyong ito ay naging paalam na pagbati sa panandaliang panahon na tinatawag na "constructivism in architecture".

Constructivism at modernity

Ang ilang mga dayandang ng estilo ay makikita sa arkitektura ng mga hotel na matatagpuan sa mga waterfront ng Miami, na itinayo noong 50s. Ngunit ang mas malapit sa ngayon, ang mas kaunting mga monumento ng constructivism ay matatagpuan. Hindi rin dahil madamot siya sa mga palamuti. Ang dahilan ay nakasalalay sa katotohanan na ang constructivism ay naging isang archaic, makasaysayang istilo, at mga gusali na itinayo alinsunod sa mga kinakailangan nito sa una ay mukhang luma na. Sa hinaharap, marahil, ang constructivism sa arkitektura ay muling madarama, ngunit sa ngayon ay walang kalakaran patungo sa ganap na pagbabagong-buhay nito.

Ang konstruktibismo ay isang artistikong kalakaran noong 1920s ng ikadalawampu siglo sa arkitektura, dekorasyon, at sining sa teatro at pandekorasyon, sa disenyo.

Ang edad ng mabilis na pag-unlad ng industriya at mga bagong teknolohiya ay paulit-ulit na nagpabilis sa paglipas ng panahon. Ang mga artista ang unang nakadama ng pangangailangan na ganap na baguhin ang mundo sa kanilang paligid. Ang bagong tao ng ikadalawampu siglo ay kailangang manirahan sa isang mundo ng malinaw na mga geometric na anyo; isang mundong malaya mula sa mga nakaraang tradisyong nakalarawan. Ang isang taong nagtatrabaho, na aktibong nakikilahok sa pampublikong buhay, ay wala nang oras para sa hindi nagmamadaling pagmumuni-muni. Nauna ang bilis at paggawa. Ang mga gusali, muwebles, mga gamit sa bahay ay kailangang maging maginhawa hindi lamang para sa mamimili, kundi pati na rin para sa mga makina na gumagawa nito. Ang pagiging unibersal ay naging pangunahing pamantayan sa buhay at sining. Ang personalidad ng tao ay naging subordinated sa mahigpit na pampublikong interes. Ang mga bagay na nakapalibot sa isang tao ay nawala na rin ang kanilang pagiging natatangi.

Ang bahay ay isang makina para sa pamumuhay. Sa pahayag na ito, napakalinaw na binabalangkas ng Le Corbusier ang mga layunin at layunin ng constructivism. Ang mga tagapagtaguyod ng constructivism, na nagsusulong ng gawain ng "pagdidisenyo" ng kapaligiran na aktibong namamahala sa mga proseso ng buhay, ay naghangad na maunawaan ang mga posibilidad ng bagong teknolohiya, pati na rin ang mga aesthetic na posibilidad ng mga materyales tulad ng metal, salamin, at kahoy. Hinangad ng mga konstruktivista na salungatin ang pagmamayabang ng karangyaan sa pagiging simple at idiniin ang utilitarianismo ng mga bagong layunin na anyo, kung saan nakita nila ang reipikasyon ng demokrasya at mga bagong relasyon sa pagitan ng mga tao.

Ang constructivism ay sumasakop sa isang espesyal na lugar sa sining ng Russia. Ang natatanging sitwasyong pampulitika, ang tagumpay ng rebolusyon, ang pagtatayo ng isang bagong mundo ay ganap na kasabay ng mga gawain ng konstruktibismo.

Sa arkitektura, ang mga prinsipyo ng constructivism ay nabuo sa mga teoretikal na talumpati nina A. A. Vesnin at M. Ya. Ginzburg. Noong 1924, nilikha ang isang malikhaing organisasyon ng mga konstruktivista, ang OSA, na ang mga kinatawan ay bumuo ng tinatawag na paraan ng disenyo ng pagganap batay sa isang siyentipikong pagsusuri ng mga tampok ng paggana ng mga gusali, istruktura, mga kumplikadong lunsod.

Kasama ng iba pang mga grupo ng mga arkitekto ng Sobyet, ang mga constructivist (ang magkakapatid na Vesnin, Ginzburg, I. A. Golosov, I. I. Leonidov, A. S. Nikolsky, M. O. Barshch, V. N. Vladimirov at iba pa) ay naghanap ng mga bagong prinsipyo sa pagpaplano na naninirahan sa mga lugar. Naglagay sila ng mga proyekto para sa muling pagsasaayos ng pang-araw-araw na buhay, bumuo ng mga bagong uri ng mga pampublikong gusali (Palaces of Labor, Houses of Soviets, mga club ng manggagawa, pabrika ng kusina, atbp.). Kasabay nito, sa kanilang teoretikal at praktikal na mga aktibidad, ang mga konstruktibista ay gumawa ng isang bilang ng mga pagkakamali (paggamot ng apartment bilang isang "materyal na anyo", schematism sa samahan ng buhay sa ilang mga proyekto ng mga komunal na bahay, underestimation ng natural at klimatiko na mga kondisyon. , minamaliit ang papel ng malalaking lungsod sa ilalim ng impluwensya ng mga ideya ng deurbanismo) .

Ang aesthetics ng constructivism sa maraming paraan ay nag-ambag sa pagbuo ng modernong masining na disenyo. Sa batayan ng mga pag-unlad ng mga constructivist (A. M. Rodchenko, A. M. Gan at iba pa), nilikha ang mga bagong uri ng kagamitan, fixture, at muwebles na madaling gamitin at idinisenyo para sa mass production; ang mga artista ay nakabuo ng mga disenyo para sa mga tela (V. F. Stepanova, L. S. Popova) at mga praktikal na modelo ng mga damit ng trabaho (Stepanova, V. E. Tatlin).

Ligtas nating masasabi na ang constructivism ay umabot sa rurok nito sa Russia noong 1920s. Sa arkitektura ng Europa, ang mga ideya ng constructivism ay isinagawa ng mga masters tulad ng Le Corbusier, Mies van der Rohe, Gropius. Mga suporta, hardin sa bubong, libreng pagpaplano, strip glazing, walang palamuti na mga facade - ang mga naturang prinsipyo ay binuo ng Le Corbusier para sa bagong arkitektura. Ang reinforced concrete ay naging posible upang malutas ang maraming mga problema sa istruktura, na nagbibigay sa mga arkitekto ng higit na kalayaan at puwang para sa imahinasyon.

Ang mga gawa ng mga arkitekto sa maliliit na anyo ay lubhang kawili-wili. Ang isa sa mga paboritong materyales sa disenyo ay metal tubes. Tunay na maraming nalalaman ang sikat na sopa ng Le Corbusier. Maaari itong ilagay sa tabi ng pool, sa open veranda, sa sala, kwarto. Itinuring ni Ludwig Mies van der Rohe ang mga kasangkapan bilang mga bagay sa matematika. Sinabi niya na nilulutas niya ang hugis ng susunod na bagay bilang isang equation. Ngunit ang pinakamahalaga, ang mga muwebles na idinisenyo noong mga unang taon ay napakapopular ngayon.

Ang ilan sa mga ideya ng konstruktibismo ay nakapaloob sa Kanlurang Europa (W. Baumeister, O. Schlemmer at iba pa) na sining. May kaugnayan sa dayuhang sining, ang terminong "constructivism" ay higit na arbitraryo: sa arkitektura ito ay nagpapahiwatig ng isang trend sa loob ng functionalism, na hinahangad na bigyang-diin ang pagpapahayag ng mga modernong istruktura, sa pagpipinta at eskultura ito ay isa sa mga avant-garde na uso na gumamit ng ilang pormal na paghahanap para sa maagang konstruktibismo (mga iskultor I. Gabo, A . Pevzner)

Constructivism- ang pamamaraang avant-garde ng Sobyet (estilo, direksyon) sa sining, arkitektura, litrato at sining at sining, na binuo noong 1920 - maaga. 1930s.

Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng mahigpit, geometrism, conciseness ng mga form at monolithic na hitsura. Noong 1924, nilikha ang opisyal na malikhaing organisasyon ng mga constructivists, ang OCA, na ang mga kinatawan ay bumuo ng tinatawag na paraan ng disenyo ng pagganap batay sa isang siyentipikong pagsusuri ng mga tampok ng paggana ng mga gusali, istruktura, mga kumplikadong lunsod. Ang mga katangian ng monumento ng constructivism ay mga pabrika ng kusina, Mga Palasyo ng Paggawa, mga club ng manggagawa, mga komunal na bahay ng ipinahiwatig na oras.

Ang malikhaing pananaw sa mundo, na karaniwang tinatawag na constructivism sa loob ng istilo ng arkitektura, ay nagpakita ng sarili nang mas maaga kaysa direkta sa arkitektura. Ang konstruktibismo, gayundin ang functionalism na may rasyonalismo, ay karaniwang iniuugnay sa konsepto ng "modernong arkitektura".

Sa panahong ito, umiral din ang constructivist literary movement sa USSR.

Ang functional na pamamaraan ay isang teoretikal na konsepto ng mature constructivism (1926-1928), batay sa isang siyentipikong pagsusuri ng mga tampok ng paggana ng mga gusali, istruktura, mga kumplikadong lunsod. Kaya, ang mga gawaing ideological-artistic at utilitarian-practical ay isinasaalang-alang nang magkasama. Ang bawat function ay tumutugma sa pinaka makatwirang istraktura ng pagpaplano ng espasyo (ang form ay tumutugma sa function). Sa alon na ito, ang mga constructivist ay nakikipaglaban sa estilistang saloobin patungo sa constructivism. Sa madaling salita, ang mga pinuno ng OCA ay nakipaglaban sa pagbabago ng konstruktibismo mula sa isang pamamaraan tungo sa isang istilo, sa isang panlabas na imitasyon, nang hindi nauunawaan ang kakanyahan. Kaya, ang arkitekto na si G. Barkhin, na lumikha ng sikat na Izvestia House, ay inatake.

Sa parehong mga taon, ang mga constructivist ay nabighani sa mga ideya ng Le Corbusier: ang may-akda mismo ay dumating sa Russia, kung saan mabunga siyang nakipag-usap at nakipagtulungan sa mga pinuno ng OCA. Kabilang sa OCA, ang isang bilang ng mga promising architect ay na-promote, tulad ng Golosov brothers, I. Leonidov, M. Barshch, V. Vladimirov.

Ang mga konstruktibista ay aktibong kasangkot sa disenyo ng mga pang-industriya na gusali, mga pabrika ng kusina, mga sentro ng kultura, mga club, mga gusali ng tirahan.

Ang isang espesyal na pigura sa kasaysayan ng constructivism ay itinuturing na paboritong mag-aaral ni A. Vesnin - si Ivan Leonidov, isang katutubong ng isang pamilyang magsasaka, na nagsimula sa kanyang karera bilang isang mag-aaral ng isang pintor ng icon. Ang kanyang higit na utopia, na nakatuon sa hinaharap na mga proyekto ay hindi nakahanap ng aplikasyon sa mahihirap na taon na iyon. Tinawag mismo ni Le Corbusier si Leonidov na "isang makata at ang pag-asa ng konstruktibismo ng Russia." Ang mga gawa ni Leonidov ay natutuwa pa rin sa kanilang mga linya - sila ay hindi kapani-paniwala, hindi maintindihan na moderno.

Constructivism sa disenyo at photography

Ang constructivism ay isang direksyon na pangunahing nauugnay sa arkitektura, gayunpaman, ang ganitong pananaw ay magiging isang panig at kahit na lubhang mali, dahil, bago maging isang pamamaraan ng arkitektura, ang constructivism ay umiral sa disenyo, pag-print, at artistikong pagkamalikhain. Ang constructivism sa photography ay minarkahan ng geometrization ng komposisyon, shooting mula sa dizzying anggulo na may isang malakas na pagbawas sa lakas ng tunog. Ang ganitong mga eksperimento ay isinagawa, sa partikular, ni Alexander Rodchenko.

Sa mga graphic na anyo ng pagkamalikhain, ang constructivism ay nailalarawan sa pamamagitan ng paggamit ng photomontage sa halip na iginuhit ng kamay na ilustrasyon, matinding geometrization, subordination ng komposisyon sa mga parihabang ritmo. Ang scheme ng kulay ay matatag din: itim, pula, puti, kulay abo na may pagdaragdag ng asul at dilaw. Sa larangan ng fashion, mayroon ding ilang mga constructivist trend - sa kalagayan ng pandaigdigang pagkahilig para sa mga tuwid na linya sa disenyo ng damit, ang mga Sobyet na taga-disenyo ng fashion noong mga taong iyon ay lumikha ng mariin na geometrized na mga form.

Sa mga designer ng fashion, si Varvara Stepanova ay namumukod-tangi, na, mula noong 1924, kasama si Lyubov Popova, ay bumuo ng mga disenyo ng tela para sa 1st cotton-printing factory sa Moscow, ay isang propesor sa textile faculty ng VKhUTEMAS, at nagdisenyo ng mga modelo ng sports at casual na damit. .

Ang paglitaw ng constructivism

"Sining sa Paggawa"

Ang konstruktivism ay itinuturing na isang penomenong Ruso (Sobyet) na lumitaw pagkatapos ng Rebolusyong Oktubre bilang isa sa mga direksyon ng bagong, avant-garde, proletaryong sining, bagaman, tulad ng anumang kababalaghan sa sining, hindi ito limitado sa isang bansa. Kaya, ang nangunguna sa istilong ito sa arkitektura ay ang Eiffel Tower, na pinagsasama ang mga elemento ng parehong modernity at constructivism. Tulad ng isinulat ni V. V. Mayakovsky sa kanyang sanaysay sa pagpipinta ng Pransya: "Sa unang pagkakataon, hindi mula sa France, ngunit mula sa Russia, isang bagong salita ng sining ang lumipad - constructivism ..."

Paano nabuo ang panibagong bagong direksyon na ito?

Sa konteksto ng walang humpay na paghahanap para sa mga bagong anyo, na nangangahulugan ng pagkalimot sa lahat ng "luma", ipinahayag ng mga innovator ang pagtanggi sa "sining para sa kapakanan ng sining". Mula ngayon, ang sining ay dapat na magsilbi ... produksyon. Karamihan sa mga sumapi sa kilusang constructivist ay ang mga ideologist ng tinatawag na "sining ng produksyon". Nanawagan sila sa mga artista na "sinasadyang lumikha ng mga kapaki-pakinabang na bagay" at nangarap ng isang bagong maayos na tao na gumagamit ng mga maginhawang bagay at nakatira sa isang maayos na lungsod.

Kaya, ang isa sa mga theorists ng "sining ng produksyon" na si B. Arvatov ay sumulat na "... Hindi sila maglalarawan ng isang magandang katawan, ngunit magdadala ng isang tunay na buhay na magkakasuwato na tao; hindi upang gumuhit ng kagubatan, ngunit upang palaguin ang mga parke at hardin; hindi upang palamutihan ang mga dingding na may mga kuwadro na gawa, ngunit upang ipinta ang mga dingding na ito ... "

Ang "sining ng produksiyon" ay hindi naging higit sa isang konsepto, gayunpaman, ang terminong konstruktivismo ay binigkas nang tumpak ng mga teorista ng direksyong ito (sa kanilang mga talumpati at polyeto, ang mga salitang "konstruksyon", "nakabubuo", "konstruksyon ng espasyo" ay din palaging nakatagpo).

Bilang karagdagan sa direksyon sa itaas, ang pag-unlad ng constructivism ay lubos na naiimpluwensyahan ng futurism, suprematism, cubism, purism at iba pang mga makabagong uso noong 1910s, gayunpaman, ito ay tiyak na "sining ng produksyon" na may direktang apela sa kasalukuyang mga katotohanan ng Russia ng 1920s na naging batayan na nakakondisyon sa lipunan.

Ang pagsilang ng termino

Ang terminong "constructivism" ay ginamit ng mga artista at arkitekto ng Sobyet noong 1920, ngunit una itong opisyal na itinalaga noong 1922 sa aklat ni Alexei Mikhailovich Gan, na tinawag na "Constructivism". Ipinahayag ni A. M. Gan na "... itinatakda ng isang pangkat ng mga konstruktibista bilang gawain nito ang komunistang pagpapahayag ng mga materyal na halaga ... Ang tectonics, construction at texture ay ang nagpapakilos ng materyal na mga elemento ng kulturang pang-industriya." Iyon ay, tahasang binigyang-diin na ang kultura ng bagong Russia ay pang-industriya.

Ipinagbabawal ang konstruktibismo

Kahit noong panahong iyon, nang nangingibabaw ang konstruktibismo, rasyonalismo at iba pang mga makabagong uso, tinutulan na sila ng mga matibay na "konserbatibo". Ipinagtanggol nila ang kanilang karapatang magsalita ng wika ng mga tradisyonal na anyo na nagmula sa sinaunang Greece, Roma, sa mga obra maestra ng Palladio at Piranesi, Rastrelli at Bazhenov

Ang pinakasikat sa kanila ay ang master ng Leningrad na si Ivan Fomin kasama ang kanyang "pulang dorika" at ang arkitekto ng Moscow na si Ivan Zholtovsky, isang admirer ng Renaissance.

Noong unang bahagi ng 1930s, ang sitwasyong pampulitika sa bansa, at, dahil dito, sa sining, ay nagbago nang malaki. Ang mga makabagong agos ay unang sumailalim sa matalim na pagpuna, at pagkatapos ay ganap silang ipinagbawal, tulad ng ... mga burgis. Tulad ng isinulat ng constructivist na si M. Ginzburg, ang bawat panahon ay may sariling istilo ng sining.

Ang romantikong-utopian, mahigpit at rebolusyonaryong asetisismo ay napalitan ng mga maringal na anyo ng totalitarian na baroque at ang mapagmataas na kalabisan ng neoclassicism ni Stalin. Ang sumusunod na katotohanan ay tila kakaiba - sa USSR mayroong isang pakikibaka laban sa "mga tamang anggulo", laban sa "pormalismo ng burges", laban sa "Leonidism", at ang mga palasyo sa istilo ni Louis XIV ay nagsimulang ituring na ganap na proletaryo.

Ang mga constructivist ay nasa kahihiyan. Yaong sa kanila na ayaw "muling itayo" ay naglabas ng isang miserableng pag-iral hanggang sa katapusan ng kanilang mga araw (o kahit na pinigilan). Gayunpaman, si Ilya Golosov, halimbawa, ay pinamamahalaang magkasya sa conjuncture ng 1930s at nagawang lumikha ng talagang kawili-wiling mga gusali. Ang mga kapatid na Vesnin ay lumahok din sa malikhaing buhay ng USSR, ngunit wala na silang awtoridad tulad ng dati.

Ang konstruktibismo ay muling isilang

Noong 1960s, nang magsimula ang pakikibaka laban sa "mga labis na arkitektura", muli nilang naalala ang mga pag-unlad ng mga konstruktivista. Ang pag-aaral ng kanilang pamana ay naging mandatory para sa mga batang arkitekto. At mula noong unang bahagi ng 1990s, marami sa hindi natanto na mga ideya noong 1920s ay naging isang katotohanan. Ang isang halimbawa ay ang shopping complex na "Three Whales" sa Minsk highway (ginawa sa diwa ng twenties), isang iba't ibang mga luxury housing sa Moscow at iba pang mga gusali ng isang modernong metropolis.

Sa simula ng ika-21 siglo, muling bumalik sa arkitektura ang constructivism. Ngayon ito ay tinatawag na Scandinavian, dahil ang mga ugat nito ay nasa suburban housing construction ng mga bansang Scandinavian. Ang Scandinavian constructivism ay nailalarawan sa pamamagitan ng kasaganaan ng espasyo at sikat ng araw, functionality at simple, naturalness at naturalness. Mayroon itong ibinigay na ritmo ng mga linya at mahigpit na geometry. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga aesthetics ng kapakinabangan, ang pagiging makatwiran ng mga mahigpit na utilitarian form. Sa ngayon, ang Scandinavian constructivism ay nag-ugat nang pinakamalawak sa Russia, sa St. Petersburg. Ang konsepto ng arkitektura ng Scandinavian constructivism ay itinuturing na pinaka-organiko para sa mga bahay ng bansa malapit sa Northern Capital. Sa St. Petersburg, ang pamamayani ng maulap na panahon ay humahantong sa kakulangan ng sikat ng araw. Ang problemang ito ay nalutas dahil sa malalaking lugar ng glazing at maluluwag na silid sa mga bahay na katangian ng Scandinavian constructivism. Ang ritmo ng mga linya at ang emphasized rigor ng geometry ay nagbibigay sa mga bahay na ginawa sa estilo ng Scandinavian constructivism ng kanilang sariling natatanging hitsura, habang ang pagiging simple at pagiging natural, kasama ang paggamit ng mga natural na materyales, ay nagbibigay ng isang kaakit-akit na solusyon sa arkitektura. Ang ganitong mga bahay ay organikong umaangkop sa landscape ng bansa at malapit sa espiritu sa mga aristokratikong Petersburgers.

Ang magkakapatid na Vesnin at ang pagtaas ng constructivism

Ang isang mahalagang milestone sa pagbuo ng constructivism ay ang aktibidad ng mga mahuhusay na arkitekto - ang magkapatid na Leonid, Victor at Alexander Vesnin. Napagtanto nila ang isang laconic na "proletaryong" aesthetic, mayroon nang matatag na karanasan sa disenyo ng gusali, sa pagpipinta at sa disenyo ng libro. (Sinimulan nila ang kanilang karera pabalik sa Makabagong panahon).

Sa unang pagkakataon, malakas na idineklara ng mga constructivist architect ang kanilang sarili sa kompetisyon para sa mga proyekto para sa pagtatayo ng Palace of Labor sa Moscow. Ang proyekto ng Vesnins ay nakikilala hindi lamang sa pagiging makatwiran ng plano at ang pagkakaugnay ng panlabas na hitsura sa mga aesthetic ideals ng ating panahon, ngunit ipinahiwatig din ang paggamit ng pinakabagong mga materyales at istruktura ng gusali. Ang susunod na yugto ay ang mapagkumpitensyang disenyo ng gusali ng pahayagan na "Leningradskaya Pravda" (sangay ng Moscow). Ang gawain ay napakahirap - isang maliit na plot ng lupa ang inilaan para sa pagtatayo - 6x6 m sa Strastnaya Square. Ang mga Vesnin ay lumikha ng isang miniature, payat na anim na palapag na gusali, na kinabibilangan hindi lamang ng isang opisina at editoryal na lugar, kundi pati na rin ang isang newsstand, isang lobby, isang silid ng pagbabasa (isa sa mga gawain ng mga konstruktivista ay upang pangkatin ang maximum na bilang ng mga mahahalagang lugar. sa isang maliit na lugar).

Ang pinakamalapit na kasama at katulong ng magkakapatid na Vesnin ay si Moses Yakovlevich Ginzburg, na isang hindi maunahang teorista ng arkitektura noong unang kalahati ng ika-20 siglo. Sa kanyang aklat na Estilo at Edad, sinasalamin niya na ang bawat istilo ng sining ay sapat na tumutugma sa "nito" makasaysayang panahon. Ang pagbuo ng mga bagong uso sa arkitektura, sa partikular, ay dahil sa ang katunayan na ang "... patuloy na mekanisasyon ng buhay" ay nagaganap, at ang makina ay "... isang bagong elemento ng ating buhay, sikolohiya at aesthetics." Inorganisa ni Ginzburg at ng magkakapatid na Vesnin ang Association of Modern Architects (OSA), na kinabibilangan ng mga nangungunang constructivist.

Mula noong 1926, nagsimulang mag-publish ang mga constructivist ng kanilang sariling magazine - "Modern Architecture" (o simpleng "CA)". Ang magasin ay nai-publish sa loob ng limang taon. Ang mga pabalat ay dinisenyo ni Aleksey Gan.

Mga konstruktibista ng Leningrad:

Alexander Ivanovich Gegello;
NikolayDemkov;
Evgeny Adolfovich Levinson;
Erich Mendelsohn;
Alexander Sergeevich Nikolsky;
Yakov Georgievich Chernikhov;
Igor Georgievich Yavein.

Constructivism(sa pagsasalin mula sa Latin na "konstruksyon" - konstruksiyon) ay nagmula sa Russia noong 1917 at naging trend sa sining ng Sobyet noong 1920s. Ang kanyang mga ideya ay lumago sa loob ng mga tradisyon ng pre-rebolusyonaryong Russian avant-garde at sumanib sa utopia ng lipunan ng panahong ito.

Ang mga ideya ng visual na disenyo ay nakita bilang isang rebolusyon sa kamalayan ng mga tao at ang pagkakaroon ng publiko.

Ang kahulugan ng constructivism ay ipinakilala sa isang pulong ng grupo ng kabataan ng Institute of Artistic Culture noong 1921.

Ang mga tagasunod ng istilong ito ay naglunsad ng aktibong aktibidad sa iba't ibang larangan ng artistikong pagkamalikhain. Inihambing nila ang magarbong karangyaan ng buhay ng burgesya sa utilitarianismo at ang pagiging simple ng mga pinakabagong porma ng layunin - ito ang naging personipikasyon nila ng demokrasya sa relasyon ng mga tao.

Ang istilong ito ay nabuo sa simula ng pamamahala ng Sobyet, salamat sa pakikipag-ugnayan ng isang bilang ng mga arkitekto at taga-disenyo na kumakatawan sa mga kilusang avant-garde (Suprematism at Futurism).

Bilang isang resulta, ang pormal-aesthetic na paghahanap ng mga tagasunod ng trend na ito - A. Rodchenko, V. Tatlin, E. Lissitzky - ay lumago nang malaki.

Noong 20s. napansin ng mga kritiko ang pagliko ng pagpipinta tungo sa realismo.

Ang huli, higit sa lahat, ay nagpakita ng interes sa figurativeness (sa halip na abstraction) at mga klasikal na pundasyon sa pagpipinta. Ang mga kinakailangan ng ideolohiya ay ipinaliwanag ang diin sa mga klasiko: ang sining ng bansang Sobyet ay nagtamasa ng pinakamahusay na nakamit ng kultura ng mundo. Ito ang tumutukoy sa pangangailangan para sa isang malinaw at tumpak na anyo ng istilong ito.

Mga constructivist na artista

Ginaya ng constructivism ang mga pamamaraan ng mga prosesong teknolohiya noon.

Napagtanto ng pagpipinta ang prinsipyong ito alinsunod sa two-dimensionality ng espasyo: ang abstractness ng mga form at istruktura ay matatagpuan sa ibabaw, tulad ng pagguhit ng isang arkitekto at teknolohiya ng makina.

Ang mga gawa ay libre mula sa nilalaman ng mga bagay, lalo na mula sa pagpapahayag ng mga paksa.

Tinukoy ng komposisyon ang mga elemento ng pormal na pamamaraan at ang kanilang pakikipag-ugnayan sa labas ng mundo.

Ang mga pintor ay limitado sa pangunahing palette at texture ng impersonality. Ang mga graphic na elemento ay may mahalagang papel dito. Halimbawa, isinama ni V. Tatlin sa kanyang mga gawa, kadalasan sa mga kontra-relief, ang mga pundasyon ng rasyonalismo, gamit ang "di-artistic" na materyal.

Modelo ng monumento ng III International, V. Tatlin Bagong tao, E. Lissitzky Mga Aklat, A. Rodchenko

Kasabay nito, si K. Malevich ay lumilikha ng Suprematism, salamat sa paggamit ng mga pinakasimpleng anyo - ayon sa kaugalian ay isang bilog at isang parisukat. Naniniwala siya na ang tunay na nilalaman ng fine art ay ganap na di-objectivity.

Ang pag-on sa dalawang direksyon na ito, si M. Larionov mula 1909 ay nagsimulang lumikha ng mga "lined" na istruktura. Ang magkapatid na N. Gabo at N. Pevzner mula noong 1917 ay itinuturing na pangunahing tagasunod ng konstruktibismo. Ang paggamit ng mga modernong paraan (metal at celluloid) ay humantong sa pagbabalangkas ng problema ng paggalaw ng mga light ray at espasyo.

Noong 1920, binalangkas ng mga kapatid ang teoretikal na batayan ng kanilang larawang paraan sa Realist Manifesto. Mula noong 1922, ang gobyerno ng Sobyet ay nagpahayag ng "sosyalistang realismo", na pinilit ang karamihan sa mga masters ng brush na lumipat. Ang isa sa kanila ay si El Lissitzky, na pumunta sa Bauhaz upang magturo ng pagguhit.

Ang mga ideya ng Dutch constructivist ay itinaguyod ng kilusang De Stijl, na kinatawan ni P. Mondrian at Theo Van Doesburg. Ang una, kapag lumilikha ng kanyang mga kuwadro na gawa, gumamit ng horizontal-vertical grid. Ang pangalawa, sa turn, ay nagpakilala ng mga dynamic na elemento sa pamamagitan ng paglalapat ng isang dayagonal.

F. Kupka noong 1930s nagbigay ng kakaibang impetus sa constructivism at binigyan ito ng tumpak na kahulugan.Naniniwala siya na ang isang gawa ng sining ay mismong abstract realidad at binubuo ng maraming elemento na nabuo ng imahinasyon.

Sa kanyang opinyon, ang kahulugan ng constructivism ay nakasalalay sa pag-iisa ng archetypal form na may mga kondisyong archtectonic.

Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng mahigpit, geometrism, conciseness ng mga form at monolithic na hitsura.

Sa arkitektura, ang mga prinsipyo ng constructivism ay nabuo sa mga teoretikal na talumpati nina A. A. Vesnin at M. Ya. Ginzburg, halos sila ay unang isinama sa proyekto ng Palace of Labor para sa Moscow na nilikha ng magkapatid na A. A., V. A. at L. A. Vesnin (1923). ) kasama ang malinaw, makatuwirang plano nito at ang nakabubuo na batayan ng gusali (reinforced concrete frame) na natukoy sa panlabas na anyo.

Owenhatherley, Pampublikong Domain

Noong 1926, nilikha ang opisyal na malikhaing organisasyon ng mga konstruktibista, ang Association of Modern Architects (OCA). Ang organisasyong ito ay ang nag-develop ng tinatawag na functional na paraan ng disenyo, batay sa siyentipikong pagsusuri ng mga tampok ng paggana ng mga gusali, istruktura, mga urban complex. Ang mga katangiang monumento ng constructivism ay mga pabrika sa kusina, mga palasyo ng manggagawa, mga club ng manggagawa, mga bahay ng komunal.

May kaugnayan sa dayuhang sining, ang terminong "constructivism" ay higit na arbitraryo: sa arkitektura ito ay nagpapahiwatig ng isang trend sa loob ng functionalism, na hinahangad na bigyang-diin ang pagpapahayag ng mga modernong istruktura, sa pagpipinta at eskultura ito ay isa sa mga avant-garde na uso na gumamit ng ilang pormal na paghahanap para sa maagang konstruktibismo (mga iskultor I. Gabo, A . Pevzner).

Sa panahong ito, umiral din ang constructivist literary movement sa USSR.

Ang paglitaw ng constructivism

Ang konstruktibismo ay itinuturing na isang kababalaghang Sobyet na lumitaw pagkatapos ng Rebolusyong Oktubre bilang isa sa mga direksyon ng bago, avant-garde, proletaryong sining, bagaman, tulad ng anumang kababalaghan sa sining, hindi ito limitado sa isang bansa. Kaya, ang nangunguna sa istilong ito sa arkitektura ay ang Eiffel Tower, na pinagsasama ang mga elemento ng Art Nouveau at hubad na konstruktibismo.

Tulad ng isinulat ni Vladimir Mayakovsky sa kanyang sanaysay tungkol sa pagpipinta ng Pransya: "Sa unang pagkakataon, hindi mula sa France, ngunit mula sa Russia, isang bagong salita ng sining ang dumating - constructivism ..."

Sa konteksto ng patuloy na paghahanap para sa mga bagong anyo, na nangangahulugan ng pagkalimot sa lahat ng "luma", ipinahayag ng mga innovator ang pagtanggi sa "sining para sa kapakanan ng sining". Mula ngayon, ang sining ay dapat na magsilbi sa produksyon, at produksyon - sa mga tao.

Karamihan sa mga lumaon ay sumapi sa kilusang constructivist ay mga ideologist ng utilitarianism o ang tinatawag na "sining ng produksyon". Nanawagan sila sa mga artista na "sinasadyang lumikha ng mga kapaki-pakinabang na bagay" at nangarap ng isang bagong maayos na tao na gumagamit ng mga maginhawang bagay at nakatira sa isang maayos na lungsod.

Kaya, isinulat iyon ng isa sa mga teorista ng "sining ng produksyon" na si Boris Arvatov “... hindi sila magpapakita ng magandang katawan, ngunit magtuturo ng isang tunay na buhay na magkakasuwato na tao; hindi upang gumuhit ng kagubatan, ngunit upang palaguin ang mga parke at hardin; hindi upang palamutihan ang mga dingding na may mga kuwadro na gawa, ngunit upang ipinta ang mga dingding na ito ... "

Ang "sining ng produksiyon" ay naging isang konsepto lamang, ngunit ang terminong konstruktibismo mismo ay binigkas mismo ng mga teorista ng direksyong ito (sa kanilang mga talumpati at polyeto, ang mga salitang "konstruksyon", "nakabubuo", "konstruksyon ng espasyo" ay patuloy din. nakatagpo).

Bilang karagdagan sa direksyon sa itaas, ang pagbuo ng constructivism ay lubos na naiimpluwensyahan ng futurism, suprematism, cubism, purism at iba pang mga makabagong uso sa visual arts noong 1910s, gayunpaman, ito ay tiyak na "sining ng produksyon" na may direktang apela sa modernong Russian. mga realidad noong dekada 1920 na naging batayan na nakakondisyon sa lipunan.(mga panahon ng unang limang taong plano).

Ang pagsilang ng termino

Ang terminong "constructivism" ay ginamit ng mga artista at arkitekto ng Sobyet noong 1920: Sina Alexander Rodchenko at Vladimir Tatlin, ang may-akda ng proyekto ng Third International Tower, ay tinawag ang kanilang sarili na mga constructivist. Sa unang pagkakataon, ang constructivism ay opisyal na itinalaga noong 1922 sa aklat ni Alexei Mikhailovich Gan, na tinawag na "Constructivism".

Gosznak, Pampublikong Domain

Ipinahayag ni A. M. Gan na "... itinatakda ng isang pangkat ng mga konstruktibista bilang gawain nito ang komunistang pagpapahayag ng mga materyal na halaga ... Ang tectonics, construction at texture ay ang nagpapakilos ng materyal na mga elemento ng kulturang pang-industriya."

Iyon ay, tahasang binigyang-diin na ang kultura ng bagong Russia ay pang-industriya.

Constructivism sa arkitektura

Noong 1922-1923, sa Moscow, na nagsimulang mabawi pagkatapos ng Digmaang Sibil, ang mga unang kumpetisyon sa arkitektura ay ginanap (para sa mga proyekto ng Palasyo ng Paggawa sa Moscow, ang gusali ng sangay ng Moscow ng pahayagan ng Leningradskaya Pravda, ang gusali ng ang Arkos joint-stock company), kung saan ang mga arkitekto, Moisei Ginzburg, ang mga kapatid na Vesnin, Konstantin Melnikov, Ilya Golosov at iba pa, na nagsimula sa kanilang malikhaing landas bago pa man ang rebolusyon. Maraming mga proyekto ang napuno ng mga bagong ideya, na kalaunan ay naging batayan. ng mga bagong malikhaing asosasyon - mga konstruktibista at rasyonalista. Ang mga rationalist ay lumikha ng asosasyon ng ASNOVA (Association of New Architects), na ang mga ideologist ay ang mga arkitekto na sina Nikolai Ladovsky at Vladimir Krinsky. Ang mga konstruktivista, sa kabilang banda, ay nagkakaisa sa OCA (Association of Modern Architects), na pinamumunuan ng magkapatid na Vesnin at Moses Ginzburg. Ang pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng dalawang agos ay ang tanong ng pang-unawa ng arkitektura ng isang tao: kung ang mga constructivist ay nag-attach ng pinakamalaking kahalagahan sa functional na layunin ng gusali, na tumutukoy sa disenyo, kung gayon ang mga rationalist ay itinuturing na ang pag-andar ng gusali ay pangalawa at hinahangad na isaalang-alang, una sa lahat, ang mga sikolohikal na katangian ng pang-unawa.

Nakita ng mga konstruktivista bilang kanilang gawain na dagdagan ang papel ng arkitektura sa buhay, at ito ay dapat na pinadali ng pagtanggi sa pagpapatuloy ng kasaysayan, ang pagtanggi sa mga pandekorasyon na elemento ng mga klasikal na istilo, ang paggamit ng isang functional scheme bilang batayan ng spatial. komposisyon. Ang mga constructivist ay naghahanap ng pagpapahayag hindi sa palamuti, ngunit sa dinamika ng mga simpleng istruktura, patayo at pahalang ng istraktura, kalayaan ng plano ng gusali.

Maagang konstruktibismo

Ang aktibidad ng mga mahuhusay na arkitekto - ang magkapatid na Leonid, Victor at Alexander Vesnin - ay may malaking impluwensya sa disenyo ng mga pampublikong gusali. Napagtanto nila ang isang laconic na "proletaryong" aesthetic, mayroon nang matatag na karanasan sa disenyo ng gusali, sa pagpipinta at sa disenyo ng libro.

Ang susunod na yugto ay ang mapagkumpitensyang disenyo ng gusali ng pahayagan na "Leningradskaya Pravda" (sangay ng Moscow). Ang gawain ay napakahirap - isang maliit na plot ng lupa ang inilaan para sa pagtatayo - 6 × 6 metro sa Strastnaya Square. Ang mga Vesnin ay lumikha ng isang miniature, payat na anim na palapag na gusali, na kinabibilangan hindi lamang ng isang opisina at editoryal na lugar, kundi pati na rin ang isang newsstand, isang lobby, isang silid ng pagbabasa (isa sa mga gawain ng mga konstruktivista ay upang pangkatin ang maximum na bilang ng mga mahahalagang lugar. sa isang maliit na lugar).

Ang pinakamalapit na kasama at katulong ng magkakapatid na Vesnin ay si Moses Ginzburg. Sa kanyang aklat na Estilo at Edad, sinasalamin niya na ang bawat istilo ng sining ay sapat na tumutugma sa "nito" makasaysayang panahon. Ang pagbuo ng mga bagong uso sa arkitektura, sa partikular, ay konektado sa kung ano ang nangyayari "... tuloy-tuloy na mekanisasyon ng buhay" at ang sasakyan ay "... isang bagong elemento ng ating buhay, sikolohiya at aesthetics." Inorganisa ni Ginzburg at ng magkakapatid na Vesnin ang Association of Modern Architects (OSA), na kinabibilangan ng mga nangungunang constructivist.

Mula noong 1926, nagsimulang mag-publish ang mga constructivist ng kanilang sariling magazine - "Modern Architecture" ("SA"). Ang magasin ay nai-publish sa loob ng limang taon. Ang mga pabalat ay dinisenyo nina Aleksey Gan, Varvara Stepanova at Solomon Telingater.

Pagtaas ng konstruktibismo

Ang mga arkitekto ng mature constructivism ay gumamit ng isang functional na pamamaraan batay sa isang siyentipikong pagsusuri ng mga tampok ng paggana ng mga gusali, istruktura, mga urban complex. Kaya, ang mga gawaing ideological-artistic at utilitarian-practical ay isinasaalang-alang nang magkasama. Ang bawat function ay tumutugma sa pinaka makatwirang istraktura ng pagpaplano ng espasyo (ang form ay tumutugma sa function).

novdan , Pampublikong Domain

Sa alon na ito, ang mga konstruktibista ay nakikipaglaban para sa "kadalisayan ng mga hanay" at laban sa estilistang saloobin patungo sa konstruktibismo. Sa madaling salita, ang mga pinuno ng OCA ay nakipaglaban sa pagbabago ng konstruktibismo mula sa isang pamamaraan tungo sa isang istilo, sa isang panlabas na imitasyon, nang hindi nauunawaan ang kakanyahan. Kaya, ang arkitekto na si Grigory Barkhin, na lumikha ng Izvestia House, ay inatake.

Kabilang sa OCA, ang isang bilang ng mga promising architect ay na-promote, tulad ng mga kapatid na sina Ilya at Panteleimon Golosov, Ivan Leonidov, Mikhail Barshch, Vladimir Vladimirov. Ang mga konstruktibista ay aktibong kasangkot sa disenyo ng mga pang-industriya na gusali, mga pabrika ng kusina, mga sentro ng kultura, mga club, mga gusali ng tirahan.

Svetlov Artem, CC BY-SA 3.0

Ang pinakakaraniwang uri ng mga pampublikong gusali, na naglalaman ng mga pangunahing prinsipyo ng konstruktibismo, ay ang mga gusali ng mga club at bahay ng kultura. Ang isang halimbawa ay ang bahay ng kultura ng Proletarsky na distrito ng Moscow, na mas kilala bilang Palace of Culture ZiLa; ang pagtatayo ay isinagawa noong 1931-1937 ayon sa proyekto ng mga kapatid na Vesnin. Sa paggawa ng proyekto, umasa ang mga may-akda sa kilalang limang prinsipyo ng Le Corbusier: ang paggamit ng mga haligi sa halip na malalaking pader, libreng pagpaplano, libreng disenyo ng harapan, mga pahabang bintana, at isang patag na bubong. Ang mga volume ng club ay mariin na geometriko at mga pinahabang parallelepiped, kung saan ang mga projection ng mga hagdanan at mga silindro ng mga balkonahe ay naka-embed.

Ang isang katangian na halimbawa ng pagpapatupad ng functional na pamamaraan ay ang mga komunal na bahay, ang arkitektura na kung saan ay tumutugma sa prinsipyong ipinahayag ni Le Corbusier: "ang bahay ay isang makina para sa pamumuhay." Ang isang kilalang halimbawa ng mga gusali ng ganitong uri ay ang dormitory-commune ng Textile Institute sa Ordzhonikidze Street sa Moscow. Ang may-akda ng proyekto, na ipinatupad noong 1930-1931, ay si Ivan Nikolaev, na dalubhasa sa pangunahing arkitektura ng industriya. Ang ideya ng isang komunal na bahay ay ipinapalagay ang kumpletong pagsasapanlipunan ng pang-araw-araw na buhay. Ang konsepto ng proyekto ay iminungkahi ng mga mag-aaral mismo; ang functional scheme ng gusali ay nakatuon sa paglikha ng isang mahigpit na pang-araw-araw na gawain para sa mga mag-aaral. Kinaumagahan, nagising ang estudyante sa sala - isang sleeping cabin na may sukat na 2.3 by 2.7 m, na naglalaman lamang ng mga kama at stools - at tumungo sa sanitary building, kung saan sunod-sunod siyang dumaan sa shower, charging room, at locker room na parang nasa isang conveyor belt. Mula sa sanitary building, ang nangungupahan ay bumaba sa hagdan o rampa sa isang mababang pampublikong gusali, kung saan siya nagpunta sa silid-kainan, pagkatapos ay pumunta siya sa institute o sa iba pang lugar ng gusali - mga bulwagan para sa pangkatang gawain, mga booth para sa indibidwal pag-aaral, silid-aklatan, bulwagan ng pagpupulong. Sa pampublikong gusali ay mayroon ding mga nursery para sa mga batang wala pang tatlong taong gulang, at isang bukas na terrace ay nakaayos sa bubong. Bilang resulta ng muling pagtatayo ng hostel na isinagawa noong 1960s, ang orihinal na plano ng isang mahigpit na pang-araw-araw na gawain ay nilabag.

Ang isang espesyal na pigura sa kasaysayan ng constructivism ay itinuturing na paboritong mag-aaral ni A. Vesnin - si Ivan Leonidov, isang katutubong ng isang pamilyang magsasaka, na nagsimula sa kanyang karera bilang isang mag-aaral ng isang pintor ng icon. Ang kanyang higit na utopia, na nakatuon sa hinaharap na mga proyekto ay hindi nakahanap ng aplikasyon sa mahihirap na taon na iyon. Si Le Corbusier mismo ang tumawag kay Leonidov "isang makata at pag-asa ng konstruktibismo ng Russia". Ang mga gawa ni Leonidov ay natutuwa pa rin sa kanilang mga linya - sila ay hindi kapani-paniwala, hindi maintindihan na moderno.

Ipinagbabawal ang konstruktibismo

Ang pinakasikat sa kanila ay ang master ng Leningrad na si Ivan Fomin kasama ang kanyang "pulang dorika" at ang arkitekto ng Moscow na si Ivan Zholtovsky, isang admirer ng Renaissance.

Noong unang bahagi ng 1930s, ang sitwasyong pampulitika sa bansa, at dahil dito sa sining, ay nagbago nang malaki. Ang mga makabagong kilusan at avant-garde ay unang sumailalim sa matalim na pagpuna, at pagkatapos ay ganap silang ipinagbawal bilang burgis. Tulad ng isinulat ng constructivist na si M. Ginzburg, ang bawat panahon ay may sariling istilo ng sining.

Ayon kay S. O. Khan-Magomedov at A. N. Selivanova, sa USSR noong 1932-1936. nagkaroon ng transisyonal na istilo, na may kondisyong tinatawag na "post-constructivism".

Photo gallery

Constructivism sa disenyo at photography

Ang pinakasikat na modelo ng fashion ng mga taong iyon ay ang sikat na Lily Yuryevna Brik.

Constructivism sa panitikan

Noong 1923, maraming manifesto ang nagpahayag ng constructivism bilang uso sa panitikan (pangunahin sa tula), at nilikha ang "Constructivist Literary Center". Dinaluhan ito ng mga makata na sina Ilya Selvinsky, Vera Inber, Vladimir Lugovskoy, Boris Agapov, mga kritiko sa panitikan na sina Kornely Zelinsky, Alexander Kvyatkovsky at iba pa. Ipinahayag ng mga manunulat na konstruktivist ang pagiging malapit ng tula sa mga paksang "pang-industriya" (mga katangian ng mga pangalan ng mga koleksyon: "Komite sa Pagpaplano ng Panitikan ng Estado", "Negosyo"), essayism, ang malawakang paggamit ng "prosaisms", ang paggamit ng isang bagong metro - mga taktika, mga eksperimento sa pagbigkas. Noong 1930, ang mga Constructivists ay naging object ng harassment ng RAPP at inihayag ang kanilang pagbuwag.

Mga arkitekto

Mga kapatid na Vesnin
Moses Ginzburg
Alexander Gegello
Ilya Golosov
Boris Gordeev
Boris Iofan
Joseph Karakis
Mikhail Kondratiev
Le Corbusier
Ivan Leonidov
Oleg Lyalin
Konstantin Melnikov
Vladimir Sherwood - Forerunner ng Constructivists
El Lissitzky