Charles Perrault: talambuhay, mga kagiliw-giliw na katotohanan, video. Ang mga gawa ni Charles Perrault Charles Perrault na dayuhang manunulat
Charles Perrault (fr. Charles Perrault; Enero 12, 1628, Paris - Mayo 16, 1703, Paris) - Pranses na makata at kritiko ng panahon ng Klasiko, miyembro ng French Academy mula noong 1671,
Si Charles Perrault ay ipinanganak kay Pierre Perrault, isang hukom ng Parlement of Paris, at siya ang bunso sa kanyang anim na anak.
Kadalasan ang ina ay nakatuon sa mga bata - siya ang nagturo sa mga bata na bumasa at sumulat. Sa kabila ng pagiging abala, tumulong ang kanyang asawa sa mga aralin sa mga lalaki, at nang magsimulang mag-aral ang walong taong gulang na si Charles sa Beauvais College, madalas na sinusuri ng kanyang ama ang kanyang mga aralin. Isang demokratikong kapaligiran ang naghari sa pamilya, at maipagtanggol ng mga bata ang isang pananaw na malapit sa kanila. Gayunpaman, mayroong ganap na magkakaibang mga order sa kolehiyo - dito kinakailangan ang cramming at hangal na pag-uulit ng mga salita ng guro. Hindi pinahintulutan ang mga pagtatalo sa anumang pagkakataon. Gayunpaman, ang magkapatid na Perrot ay mahusay na mga mag-aaral, at ayon sa istoryador na si Philippe Aries, hindi sila kailanman pinarusahan ng mga pamalo sa kanilang buong pagsasanay. Para sa mga oras na iyon - ang kaso, maaaring sabihin ng isa, ay natatangi.
Gayunpaman, noong 1641, si Charles Perrault ay pinatalsik mula sa aralin dahil sa pakikipagtalo sa guro at pagtatanggol sa kanyang opinyon. Kasama niya, ang kanyang kaibigang si Boren ay umalis sa aralin. Nagpasya ang mga lalaki na hindi na bumalik sa kolehiyo, at sa parehong araw, sa Luxembourg Gardens sa Paris, gumawa sila ng plano para sa self-education. Sa loob ng tatlong taon, pinag-aralan ng magkakaibigan ang Latin, Griyego, kasaysayan ng Pransya at sinaunang panitikan - sa katunayan, kumukuha ng parehong programa tulad ng sa kolehiyo. Nang maglaon, sinabi ni Charles Perrault na natanggap niya ang lahat ng kanyang kaalaman na kapaki-pakinabang sa kanya sa buhay sa loob ng tatlong taon na ito, nag-aaral nang nakapag-iisa kasama ang isang kaibigan.
Noong 1651, nakatanggap siya ng isang degree sa batas at binili pa niya ang kanyang sarili ng isang lisensya ng abogado, ngunit mabilis siyang nagkasakit sa trabahong ito, at si Charles ay nagtrabaho para sa kanyang kapatid na si Claude Perrault - siya ay naging isang klerk. Tulad ng maraming kabataan noong panahong iyon, sumulat si Charles ng maraming tula: mga tula, odes, soneto, at mahilig din sa tinatawag na "court gallant poetry." Kahit na sa kanyang sariling mga salita, ang lahat ng mga sulat na ito ay nakikilala sa pamamagitan ng isang patas na dami ng haba at labis na kataimtiman, ngunit nagdala ng masyadong maliit na kahulugan. Ang unang gawa ni Charles, na siya mismo ay itinuturing na katanggap-tanggap, ay ang patula na parody na "The Walls of Troy, or the Origin of Burlesque", na isinulat at inilathala noong 1652.
Isinulat ni Charles Perrault ang kanyang pinakaunang fairy tale noong 1685 - ito ang kuwento ng pastol na si Griselda, na, sa kabila ng lahat ng mga problema at paghihirap, ay naging asawa ng prinsipe. Ang kuwento ay tinawag na "Grisel". Si Perrault mismo ay hindi nagbigay ng anumang kahalagahan sa gawaing ito. Ngunit makalipas ang dalawang taon ang kanyang tula na "The Age of Louis the Great" ay nai-publish - at binasa pa nga ni Perrault ang gawaing ito sa isang pulong ng Academy. Sa maraming kadahilanan, pinukaw nito ang mabagyong galit ng mga klasikong manunulat - Lafontaine, Racine, Boileau. Inakusahan nila si Perrault ng isang dismissive na saloobin sa sinaunang panahon, na kaugalian na gayahin sa panitikan noong panahong iyon. Ang katotohanan ay ang mga kinikilalang manunulat noong ika-17 siglo ay naniniwala na ang lahat ng pinakamahusay at pinakaperpektong mga gawa ay nalikha na - noong sinaunang panahon. Ang mga modernong manunulat, ayon sa itinatag na opinyon, ay may karapatan lamang na tularan ang mga pamantayan ng unang panahon at lapitan ang hindi matamo na ideyal na ito. Sinuportahan naman ni Perrault ang mga manunulat na naniniwalang walang dogma sa sining, at ang pagkopya sa mga sinaunang tao ay nangangahulugan lamang ng pagwawalang-kilos.
Noong 1694, ang kanyang mga gawa na "Funny Desire" at "Donkey Skin" ay nai-publish - ang panahon ng mananalaysay na si Charles Perrault ay nagsisimula. Makalipas ang isang taon, nawalan siya ng posisyon bilang sekretarya ng Academy at buong-buo niyang inilaan ang sarili sa panitikan. Noong 1696, inilathala ng magasing Gallant Mercury ang fairy tale na Sleeping Beauty. Ang kuwento ay agad na nakakuha ng katanyagan sa lahat ng sektor ng lipunan, ngunit ang mga tao ay nagpahayag ng kanilang galit na walang pirma sa ilalim ng kuwento. Noong 1697, sa parehong oras sa The Hague at Paris, ang aklat na "Tales of Mother Goose, o Stories and Tales of Bygone Times with Teachings" ay ipinagbibili. Sa kabila ng maliit na dami nito at napakasimpleng mga larawan, ang sirkulasyon ay nabili kaagad, at ang libro mismo ay nakakuha ng hindi kapani-paniwalang tagumpay.
Iyong siyam na fairy tale na kasama sa librong ito ay adaptasyon lamang ng mga kwentong bayan - ngunit paano ito ginawa! Ang may-akda mismo ay paulit-ulit na nagpahiwatig na literal niyang narinig ang mga kuwento na sinabi ng nars ng kanyang anak sa bata sa gabi. Gayunpaman, si Charles Perrault ang naging unang manunulat sa kasaysayan ng panitikan na nagpakilala ng kuwentong bayan sa tinatawag na "mataas" na panitikan - bilang isang pantay na genre. Ngayon ay tila kakaiba, ngunit sa oras ng paglabas ng Mother Goose's Tales, ang mataas na lipunan ay masigasig na nagbabasa at nakikinig sa mga fairy tale sa kanilang mga pagpupulong, at samakatuwid ang aklat ni Perrault ay agad na nanalo sa mataas na lipunan.
Inakusahan ng maraming kritiko si Perrault na hindi nag-imbento ng anuman sa kanyang sarili, ngunit nagsusulat lamang ng mga plot na alam na ng marami. Ngunit dapat tandaan na ginawa niyang moderno ang mga kuwentong ito at itinali ang mga ito sa mga partikular na lugar - halimbawa, ang kanyang Sleeping Beauty ay nakatulog sa isang palasyo na labis na nakapagpapaalaala sa Versailles, at ang mga damit ng magkapatid na Cinderella ay ganap na tumutugma sa mga uso sa fashion ng mga taong iyon. Pinasimple ni Charles Perrault ang "mataas na kalmado" ng wika kaya't ang kanyang mga kuwento ay naiintindihan kahit sa mga ordinaryong tao. Pagkatapos ng lahat, si Sleeping Beauty, Cinderella, at Thumb Boy ay nagsasalita nang eksakto kung paano sila nagsasalita sa katotohanan.
Sa kabila ng napakalaking katanyagan ng mga fairy tale, si Charles Perrault, sa kanyang halos pitumpung taon, ay hindi nangahas na i-publish ang mga ito sa ilalim ng kanyang sariling pangalan. Nasa mga libro ang pangalan ni Pierre de Armancourt, ang labing-walong taong gulang na anak ng mananalaysay. Ang may-akda ay natatakot na ang mga engkanto, sa kanilang kawalang-hanggan, ay maaaring magbigay ng anino sa kanyang awtoridad bilang isang advanced at seryosong manunulat.
Gayunpaman, hindi mo maitatago ang isang awl sa isang bag, at napakabilis na ang katotohanan tungkol sa pagiging may-akda ng naturang mga tanyag na fairy tale ay naging kilala sa Paris. Pinaniniwalaan pa nga sa mataas na lipunan na pinirmahan ni Charles Perrault ang pangalan ng kanyang bunsong anak upang ipakilala siya sa bilog ng Prinsesa ng Orleans, ang batang pamangkin ng mala-araw na Haring Louis. Sa prinsesa pala ang dedikasyon sa libro.
Dapat kong sabihin na ang mga pagtatalo tungkol sa pagiging may-akda ng mga kuwentong ito ay patuloy pa rin. Bukod dito, ang sitwasyon sa bagay na ito ay sa wakas at hindi na mababawi na nalito ni Charles Perrault nang personal. Isinulat niya ang kanyang mga memoir ilang sandali bago siya namatay - at sa mga memoir na ito ay inilarawan niya nang detalyado, na may mga detalye, ang lahat ng pinakamahalagang kaganapan at petsa ng kanyang buhay. Binanggit ang paglilingkod ng makapangyarihang ministro na si Colbert, at ang gawain ni Perrault sa pag-edit ng unang "Diksyunaryo ng Wikang Pranses", at bawat solong oda na isinulat sa hari, at mga pagsasalin ng mga pabula ng Italyano ni Faerno, at pananaliksik na naghahambing ng bago at mga sinaunang may-akda. Ngunit hindi man lang binanggit ni Perrault ang kahanga-hangang "Tales of Mother Goose" ... Ngunit isang karangalan para sa may-akda na isama ang aklat na ito sa rehistro ng kanyang sariling mga nagawa! Sa modernong mga termino, ang rating ng mga kuwento ni Perrault sa Paris ay hindi maisip na mataas - isang bookstore lamang ni Claude Barben ang nagbebenta ng hanggang limampung aklat sa isang araw. Hindi malamang na ngayon kahit na ang mga pakikipagsapalaran ni Harry Potter ay maaaring mangarap ng gayong sukat. Para sa France, naging hindi nabalitaan na kailangang ulitin ng publisher ang sirkulasyon ng "Tales of Mother Goose" nang tatlong beses sa loob lamang ng isang taon.
Ang pagkamatay ng mananalaysay sa wakas ay nalito ang tanong ng pagiging may-akda. Kahit noong 1724, ang "The Tales of Mother Goose" ay inilimbag na may pangalang Pierre de Amancourt sa pamagat. Ngunit ang opinyon ng publiko ay nagpasya sa kalaunan na ang may-akda ng mga kuwento ay si Perrot Sr., at ang mga kuwento ay nai-publish pa rin sa ilalim ng kanyang pangalan.
Ilang tao ngayon ang nakakaalam na si Charles Perrault ay miyembro ng French Academy, ang may-akda ng mga siyentipikong papel at isang sikat na makata sa kanyang panahon. Mas kaunting mga tao ang nakakaalam na siya ang nag-legalize ng fairy tale bilang isang genre ng pampanitikan. Ngunit alam ng sinumang tao sa Earth na si Charles Perrault ay isang mahusay na mananalaysay at may-akda ng walang kamatayang "Puss in Boots", "Cinderella" at "Bluebeard".
Isang koleksyon ng pinakasikat at minamahal ng lahat ng mga fairy tale ni Charles Perrault para sa iyong mga anak. Kinuha ni Charles Perrault ang mga kwento ng kanyang mga fairy tale hindi mula sa mga libro, ngunit mula sa mga magagandang alaala ng pagkabata at kabataan. Ang mga kuwento ni Charles Perrault ay pangunahing nagtuturo ng birtud, pagkakaibigan at pagtulong sa kapwa, at nananatili sa alaala ng mga matatanda at bata sa mahabang panahon.
Listahan ng mga komposisyon ni Charles Perrault
Talambuhay ni Charles Perrault
Si Charles Perrault ay isang sikat na Pranses na manunulat ng mga fairy tale, isang makata at kritiko ng Classical na panahon, isang miyembro ng French Academy mula noong 1671, na kilala ngayon bilang may-akda ng The Tales of Mother Goose.
Ang pangalan ni Charles Perrault ay isa sa pinakasikat na pangalan ng mga storyteller sa Russia, kasama ang mga pangalan nina Andersen, Brothers Grimm, at Hoffmann. Ang kahanga-hangang mga fairy tale ng Perrault mula sa koleksyon ng mga fairy tale ni Mother Goose: "Cinderella", "Sleeping Beauty", "Puss in Boots", "Boy with a Thumb", "Little Red Riding Hood", "Blue Beard" ay sikat sa musikang Ruso, ballet, pelikula, palabas sa teatro , sa pagpipinta at pagguhit ng dose-dosenang at daan-daang beses.
Si Charles Perrault ay ipinanganak noong Enero 12, 1628. sa Paris, sa isang mayamang pamilya ng hukom ng Parliament ng Paris, si Pierre Perrault, at siya ang bunso sa kanyang pitong anak (ang kambal na kapatid na si Francois ay ipinanganak kasama niya, na namatay pagkatapos ng 6 na buwan). Sa kanyang mga kapatid, si Claude Perrault ay isang sikat na arkitekto, ang may-akda ng silangang harapan ng Louvre (1665-1680).
Ang pamilya ng batang lalaki ay nag-aalala tungkol sa pag-aaral ng kanilang mga anak, at sa edad na walo, si Charles ay ipinadala sa Beauvais College. Gaya ng tala ng istoryador na si Philippe Aries, ang talambuhay ng paaralan ni Charles Perrault ay ang talambuhay ng isang tipikal na mahusay na mag-aaral. Sa panahon ng pagsasanay, siya o ang kanyang mga kapatid ay hindi kailanman pinalo ng mga pamalo - isang pambihirang kaso noong panahong iyon. Si Charles Perrault ay huminto sa kolehiyo bago natapos ang kanyang pag-aaral.
Pagkatapos ng kolehiyo, kumuha si Charles Perrault ng mga pribadong aralin sa abogasya sa loob ng tatlong taon at kalaunan ay nakatanggap ng law degree. Bumili siya ng lisensya ng abogado, ngunit hindi nagtagal ay umalis sa posisyong ito at nagpunta bilang isang klerk sa kanyang kapatid, ang arkitekto na si Claude Perrault.
Nasiyahan siya sa kumpiyansa ni Jean Colbert, noong 1660s higit na natukoy niya ang patakaran ng korte ng Louis XIV sa larangan ng sining. Salamat kay Colbert, si Charles Perrault noong 1663 ay hinirang na kalihim ng bagong nabuong Academy of inscriptions at belles-lettres. Si Perrault din ang general controller ng surintendentship ng mga royal building. Matapos ang pagkamatay ng kanyang patron (1683), nahulog siya sa hindi pabor at nawala ang pensiyon na ibinayad sa kanya bilang isang manunulat, at noong 1695 nawala ang kanyang posisyon bilang kalihim.
1653 - ang unang gawa ni Charles Perrault - isang parody na tula na "The Wall of Troy, or the Origin of Burlesque" (Les murs de Troue ou l'Origine du burlesque).
1687 - Binasa ni Charles Perrault ang kanyang didactic na tula na "The Age of Louis the Great" (Le Siecle de Louis le Grand) sa French Academy, na minarkahan ang simula ng isang pangmatagalang "dispute tungkol sa sinaunang at bago", kung saan Si Nicolas Boileau ang naging pinakamarahas na kalaban ni Perrault. Sinasalungat ni Perrault ang imitasyon at matagal nang itinatag na pagsamba sa sinaunang panahon, na nangangatwiran na ang mga kontemporaryo, ang "bago", ay nalampasan ang "mga sinaunang" sa panitikan at agham, at na ito ay pinatunayan ng kasaysayang pampanitikan ng France at kamakailang mga pagtuklas sa siyensya.
1691 - Unang bumaling si Charles Perrault sa genre ng fairy tale at isinulat ang "Griselda" (Griselde). Ito ay isang patula na adaptasyon ng maikling kuwento ni Boccaccio, na kumukumpleto sa Decameron (ang ika-10 nobela ng ika-10 araw). Sa loob nito, hindi sinira ni Perrault ang prinsipyo ng pagiging totoo, wala pa ring magic fantasy dito, tulad ng walang kulay ng pambansang tradisyon ng alamat. Ang kuwento ay may salon-aristocratic na karakter.
1694 - ang satire na "Apology of Women" (Apology des femmes) at isang patula na kwento sa anyo ng medieval fablios na "Amusing Desire". Kasabay nito, isinulat ang fairy tale na "Donkey Skin" (Peau d'ane). Nakasulat pa rin ito sa taludtod, sa diwa ng makatang maikling kwento, ngunit ang balangkas nito ay kinuha na sa isang kuwentong bayan, na noon ay laganap sa France. Bagaman walang kamangha-manghang sa fairy tale, lumilitaw ang mga engkanto dito, na lumalabag sa klasikong prinsipyo ng pagiging totoo.
1695 - inilabas ang kanyang mga fairy tale, isinulat ni Charles Perrault sa paunang salita na ang kanyang mga fairy tale ay mas mataas kaysa sa mga sinaunang, dahil, hindi katulad ng huli, naglalaman ang mga ito ng mga tagubiling moral.
1696 - Ang magazine na "Gallant Mercury" ay hindi nagpapakilalang inilathala ang fairy tale na "Sleeping Beauty", sa unang pagkakataon na ganap na isinasama ang mga tampok ng isang bagong uri ng fairy tale. Ito ay nakasulat sa prosa, na sinamahan ng isang talatang moralizing. Ang bahagi ng prosa ay maaaring ituro sa mga bata, ang patula na bahagi - sa mga matatanda lamang, at ang mga moral na aralin ay hindi wala sa mapaglaro at kabalintunaan. Sa fairy tale, ang fantasy ay lumiliko mula sa pangalawang elemento sa isang nangungunang, na nabanggit na sa pamagat (La Bella au bois dormant, ang eksaktong pagsasalin ay "Beauty in the Sleeping Forest").
Ang aktibidad na pampanitikan ni Perrault ay dumating sa panahon kung kailan lumilitaw ang isang fashion para sa mga fairy tale sa mataas na lipunan. Ang pagbabasa at pakikinig sa mga fairy tale ay nagiging isa sa mga karaniwang libangan ng sekular na lipunan, na maihahambing lamang sa pagbabasa ng mga kwentong tiktik ng ating mga kapanahon. Mas gusto ng ilan na makinig sa mga pilosopikal na kwento, ang iba ay nagbibigay pugay sa mga lumang kwento, na bumaba sa muling pagsasalaysay ng mga lola at nannies. Ang mga manunulat, na sinusubukang bigyang-kasiyahan ang mga kahilingang ito, isulat ang mga engkanto, pinoproseso ang mga plot na pamilyar sa kanila mula pagkabata, at ang tradisyon ng oral fairy tale ay unti-unting nagsisimulang maging isang nakasulat.
1697 - Isang koleksyon ng mga fairy tale na "Tales of Mother Goose, or Stories and Tales of Bygone Times with Moral Instructions" (Contes de ma mere ‘Oye, ou Histores et contesdu temps passe avec des moralites) ay inilathala. Ang koleksyon ay naglalaman ng 9 na mga engkanto, na isang pampanitikang adaptasyon ng mga kwentong bayan (pinaniniwalaan na narinig nila mula sa nars ng anak ni Perrault) - maliban sa isa ("Riquet-tuft"), na binubuo mismo ni Charles Perrault. Ang aklat na ito ay ginawa Perrault malawak na kilala sa labas ng pampanitikan bilog. Sa katunayan, ipinakilala ni Charles Perrault ang kuwentong bayan sa sistema ng mga genre ng "mataas" na panitikan.
Gayunpaman, si Perrault ay hindi nangahas na i-publish ang mga kuwento sa ilalim ng kanyang sariling pangalan, at ang aklat na kanyang inilathala ay naglalaman ng pangalan ng kanyang labing-walong taong gulang na anak na lalaki, si P. Darmancourt. Natatakot siya na sa lahat ng pag-ibig para sa "kamangha-manghang" libangan, ang pagsusulat ng mga engkanto ay mapapansin bilang isang walang kabuluhang trabaho, na naglalagay ng anino sa awtoridad ng isang seryosong manunulat na may kabuluhan nito.
Lumalabas na sa philological science ay wala pa ring eksaktong sagot sa elementarya na tanong: sino ang sumulat ng mga sikat na fairy tale?
Ang katotohanan ay noong unang nai-publish ang libro ng mga fairy tale ni Mother Goose, at nangyari ito sa Paris noong Oktubre 28, 1696, isang Pierre D Armancourt ang itinalaga bilang may-akda ng libro sa dedikasyon.
Gayunpaman, sa Paris mabilis nilang natutunan ang katotohanan. Sa ilalim ng napakagandang pseudonym na D Armancourt, walang iba kundi ang bunso at pinakamamahal na anak ni Charles Perrault, ang labing siyam na taong gulang na si Pierre ay nagtatago. Sa loob ng mahabang panahon ay pinaniniwalaan na ang manunulat na ama ay pumunta lamang sa lansiyang ito upang ipakilala ang binata sa mataas na lipunan, partikular sa bilog ng batang Prinsesa ng Orleans, ang pamangkin ni Haring Louis the Sun. Pagkatapos ng lahat, ang aklat na ito ay nakatuon sa kanya. Ngunit kalaunan ay lumabas na ang batang Perrault, sa payo ng kanyang ama, ay sumulat ng ilang mga kwentong bayan, at may mga dokumentaryo na sanggunian sa katotohanang ito.
Sa huli, ang sitwasyon ay sa wakas ay nalito ni Charles Perrault mismo.
Ilang sandali bago ang kanyang kamatayan, isinulat ng manunulat ang kanyang mga memoir, kung saan inilarawan niya nang detalyado ang lahat ng higit pa o hindi gaanong mahahalagang bagay sa kanyang buhay: paglilingkod kasama si Ministro Colbert, pag-edit ng unang Pangkalahatang Diksyunaryo ng Wikang Pranses, mga tula na odes bilang karangalan sa hari, mga pagsasalin ng mga pabula ng Italian Faerno, isang tatlong tomo na pag-aaral sa paghahambing ng mga sinaunang may-akda sa mga bago. mga manlilikha. Ngunit wala kahit saan sa kanyang talambuhay na binanggit ni Perrault ang pagiging may-akda ng mga kahanga-hangang kwento ni Mother Goose, isang natatanging obra maestra ng kultura ng mundo.
Samantala, mayroon siyang lahat ng dahilan upang ilagay ang aklat na ito sa rehistro ng mga tagumpay. Ang libro ng mga fairy tale ay isang walang uliran na tagumpay sa mga Parisian noong 1696, araw-araw sa tindahan ni Claude Barben ay nagbebenta ng 20-30, at kung minsan ay 50 mga libro sa isang araw! Ito - sa sukat ng isang tindahan - ay hindi pinangarap ngayon, marahil kahit na ng bestseller tungkol sa Harry Potter.
Sa loob ng taon, inulit ng mamamahayag ang sirkulasyon ng tatlong beses. Ito ay hindi narinig. Una, ang France, pagkatapos ang buong Europa ay umibig sa mga mahiwagang kuwento tungkol kay Cinderella, sa kanyang masamang mga kapatid na babae at isang tsinelas na salamin, muling binasa ang kakila-kilabot na kuwento tungkol sa kabalyero na si Bluebeard, na pumatay sa kanyang mga asawa, na nag-ugat sa banayad na Little Red Riding Hood, na nilamon ng masamang lobo. (Sa Russia lamang naitama ng mga tagasalin ang pagtatapos ng kuwento, sa ating bansa pinapatay ng mga woodcutters ang lobo, at sa orihinal na Pranses ang lobo ay kumain ng parehong lola at apo).
Sa katunayan, ang mga kuwento ni Mother Goose ang naging unang libro sa mundo na isinulat para sa mga bata. Bago iyon, walang partikular na nagsulat ng mga libro para sa mga bata. Ngunit pagkatapos ay ang mga librong pambata ay naging parang avalanche. Ang kababalaghan ng panitikang pambata ay isinilang mula sa obra maestra ni Perrault!
Ang dakilang merito ng Perrault ay ang pagpili niya ng ilang mga kuwento mula sa masa ng mga kwentong bayan at inayos ang kanilang balangkas, na hindi pa naging pangwakas. Binigyan niya sila ng tono, klima, istilong katangian ng ika-17 siglo, ngunit napakapersonal.
Ang mga fairy tale ni Perrault ay batay sa mga kilalang balangkas ng alamat, na binalangkas niya sa kanyang karaniwang talento at katatawanan, inalis ang ilang mga detalye at nagdagdag ng mga bago, "nagpaparangal" sa wika. Higit sa lahat, ang mga fairy tale na ito ay angkop sa mga bata. At ito ay Perrault na maaaring ituring na tagapagtatag ng panitikan ng mundo ng mga bata at panitikan na pagtuturo.
Ang "Tales" ay nag-ambag sa demokratisasyon ng panitikan at naimpluwensyahan ang pag-unlad ng tradisyon ng fairy tale sa mundo (magkapatid na V. at Ya., L. Thicke, G. Kh.). Sa Russian, ang mga fairy tale ni Perrault ay unang nai-publish sa Moscow noong 1768 sa ilalim ng pamagat na "Tales of Sorceresses with Morales". Ang mga opera na "Cinderella" ni G. Rossini, "Duke Bluebeard's Castle" ni B. Bartok, ang mga ballet na "Sleeping Beauty" ni P. I. Tchaikovsky, "Cinderella" ni S. S. Prokofiev, atbp.
Mayo 16, 1703 - Namatay si Perrault sa Paris.
—————————————————
Charles Perrault. Mga Fairy Tales.
Pagbabasa nang libre online
Ang Tales of Charles Perrault ay kalupitan at kagutuman, kanibalismo at kalupitan, kasarian at mga bangkay, at hindi sa lahat ng matatamis na kwentong may masayang wakas.
Si Charles Perrault ay ipinanganak noong Enero 12, 1628 sa isang mayamang pamilya. Nakatanggap ng magandang edukasyon, naging abogado siya. Si Perrault ay isa sa mga pinaka-maimpluwensyang courtier noong panahon ng hari. LouisXIV: lubos na pinahahalagahan ng hari at ng kanyang kasama ang mga akdang pampanitikan at kritikal ng abogado. Gayunpaman, sa paglipas ng mga siglo, naging sikat si Perrault bilang isang may-akda ng mga fairy tale - ang kanyang koleksyon na "Tales of Mother Goose" ay agad na dumagundong sa France at sa ibang bansa. Totoo, ang mga sikat na fairy tale ng Perrault, na alam natin sa pagsasalin (mas tiyak, sa muling pagsasalaysay) sa Ruso, ay hindi talaga kung ano ang ikinatuwa ng may-akda sa kanyang mga kababayan. Ang mga orihinal na bersyon ay higit na uhaw sa dugo at "pang-adulto". Ang mga cute na fairy tales na nakasanayan na natin mula pagkabata ay magagandang "reworkings", retellings na inangkop para sa perception ng mga bata.
"Red Riding Hood"
Ang isang kilalang bersyon ng kuwento ay nagsasabi kung paano ang isang tiyak na batang babae, sa kanyang paraan upang bisitahin ang kanyang may sakit na lola, ay huminto sa kagubatan upang magtanong sa lobo para sa mga direksyon. Ang lobo, tulad ng inaasahan, ay nagpapakita sa kanya na hindi masyadong tamang direksyon - upang makarating sa bahay ng lola nang mas mabilis kaysa sa batang babae at magpista sa matandang babae, at pagkatapos ay ang walang muwang na apo. Gayunpaman, ang mga magtotroso ay lumilitaw nang napaka-opportunely, iniligtas nila ang lola at Little Red Riding Hood, binubuksan ang tiyan ng mapanlinlang na lobo at pinakawalan sila.
Walang mga tagapagligtas ng magtotroso sa orihinal na kuwento. Pinarusahan dahil sa kanyang kawalang-hanggan at kawalang-muwang, ang Little Red Riding Hood ay walang kabuluhang namatay, tulad ng mabait na matandang babae. Ngunit ang pinaka-kagiliw-giliw na bagay ay na sa imahe ng Lobo, ang mananalaysay ay naglabas ng isang mapanlinlang na estranghero, na hindi dapat pinagkakatiwalaan ng mga batang inosenteng tao sa anumang kaso. Ibig sabihin, ang Lobo ay isang alegorya. Huwag pumunta, mga babae at babae, sa kagubatan, at kung gagawin mo, huwag makipag-usap sa mga estranghero, gaano man sila kapuri-puri! Narito ang moral ng kuwentong ito.
"Balat ng asno"
Ang prinsesa mula sa fairy tale na ito ay pinilit na magtago mula sa kanyang katutubong palasyo, na nakasuot ng balat ng asno. Ngunit ang dahilan kung bakit siya tumakas ay hindi binanggit sa mga muling pagsasalaysay. Dahil ito ay napaka-iskandalo - ang prinsesa ay hinarass ng kanyang sariling ama, ang hari. Ang kwento ay nagpapatuloy tulad nito: Cinderella"- ang inuusig na prinsesa, pinilit na magtrabaho bilang isang utusan, paminsan-minsan ay nagbabago sa mga disenteng kasuotan na naiwan sa kanya ng fairy godmother, at lumalabas" sa mga tao.
Kaya't nakilala niya ang prinsipe, at kapag umibig siya, nawala ang batang babae, na nag-iiwan sa kanya ng isang maliit na singsing. Ang prinsipe ay matigas ang ulo na hinahanap ang kanyang minamahal, sinusubukan ang isang singsing para sa lahat ng mga batang babae sa kaharian, ngunit hindi ito sapat para sa lahat. Upang maging asawa ng isang prinsipe, hindi pinipigilan ng mga batang babae ang kanilang sarili: ang isang tao ay kuskusin ang kanilang sariling daliri gamit ang isang bakal na kudkuran upang ito ay bumababa sa laki, kahit isang tao ay gumiling nito gamit ang isang file. Parehong kutsilyo at vise ang ginagamit. Umaagos ang dugo...
"Sleeping Beauty"
Sa unang tingin, ito ay isang medyo hindi nakakapinsalang kuwento. Ang hari at reyna ay may isang anak na babae, ang lahat ay tinawag sa kanyang pagbibinyag, ngunit nakalimutan nilang anyayahan ang masamang diwata. Siya ay lumitaw nang hindi inanyayahan at naghula ng isang kakila-kilabot na hinaharap para sa maliit na bata - sa edad na 16 dapat siyang mamatay mula sa isang iniksyon na may spindle. Totoo, pagkatapos ng pag-alis ng masamang mangkukulam, ang isa sa mga mabubuting engkanto ay gumawa ng kanyang sariling mga pagsasaayos - ang batang babae ay hindi mamamatay, ngunit matutulog at matutulog sa loob ng isang daang taon. Ang mga spindle ay agad na ipinagbawal sa kaharian, ngunit hindi ka makakatakas sa kapalaran, at sa araw ng kanyang ika-16 na kaarawan, gayunpaman tinusok ng prinsesa ang kanyang daliri at nakatulog. Sa kanya, ang buong kaharian ay nakatulog ng mahimbing. Isang daang taon na ang lumipas, isang batang hari ang dumaan sa lugar, nakakita ng isang natutulog na dilag, ginising siya ng isang halik. Masayang pagtatapos.
Ang orihinal ay mas malupit. Ang batang hari, na dumura sa romansa at kagandahang-asal, ay hinalay lamang ang isang insensitive na kagandahan. Matapos ang takdang petsa, siya, nang hindi namamalayan, ay nanganak ng kambal. Ang isa sa mga sanggol, na gumagapang sa ibabaw ng ina, ay nagsimulang sipsipin ang kanyang daliri, tinusok ng tinik (hindi spindle), at sinipsip ang isang nakakalason na tinik, dahilan upang magising ang ina.
Ngunit hindi lang iyon. Ang parehong rapist na hari, nang makita na ang kanyang biktima ay natauhan, inilibing ang kanyang asawa nang buhay sa lupa (oo, siya ay kasal!) At pinakasalan ang batang prinsesa. Ang kanyang ina, na nagmula sa isang tribo ng mga cannibal, ay nagsimulang hilingin na ang kanyang sariling mga apo ay lutuin para sa hapunan, at pagkatapos ay ang kanyang manugang. Ang lahat ng mga kakila-kilabot na ito ay naganap sa kawalan ng hari, na napunta sa digmaan. Napagtanto na nilinlang siya ng mga kaawa-awang alipin sa pamamagitan ng pagdulas ng laro sa halip na laman ng tao, nagpasya ang masamang inang reyna na itapon ang kanyang manugang sa isang banga ng mga ahas, ngunit napunta doon mismo.
"Asul na Balbas"
Talagang horror. Isang aristokrata na may halatang sakit sa pag-iisip ang isa-isang pinatay ang kanyang mga asawa at itinambak ang mga bangkay sa silid ng kanyang sariling kastilyo. Sinasabi ng mga mananaliksik na ang prototype Bluebeard naging tanyag na aristokratang Pranses Gilles de Rais- Pinatay at pinatay daw niya ang kanyang mga asawa at mga anak. Gayunpaman, ang ibang mga mananaliksik ay kumbinsido na ang mga paratang laban kay Gilles ay huwad, na hindi siya pumatay ng sinuman, at ang mga naiinggit na mga scheme ay dapat sisihin sa lahat. Magkagayunman, ang kuwento ng Bluebeard ay nagdudulot ng tunay na katakutan, kahit na sa isang inangkop na bersyon.
Ang masamang aristokrata, nang maalis ang anim na asawa, ay nagpasya na magpakasal sa ikapitong pagkakataon - ang batang anak na babae ng isang kapitbahay. Pagkatapos ng kasal, iniabot niya ang isang bungkos ng mga susi sa bagong maybahay ng kastilyo, mahigpit na ipinagbabawal ang pagbubukas ng isa sa mga silid. Sa kanyang pagkawala, ang batang babae, siyempre, ay hindi nakontrol ang kanyang pag-usisa at binuksan ang ipinagbabawal na pinto.
Nang matagpuan ang mga bangkay ng mga naunang asawa roon, kinilabutan siya. Agad na napagtanto ng bumalik na baliw na asawa na nilabag ang kanyang pagbabawal. Inihayag niya ang kanyang pangungusap - ang batang asawa ay dapat mamatay. Ngunit ang kanyang mga kapatid na lalaki ay dumating upang iligtas ang kanyang kapatid na babae - sila ang nag-alis sa kontrabida.
Si Charles Perrault (1628-1703) ay kilala sa Russia lalo na sa kanyang mga fairy tale. Ngunit sa France, siya ay higit sa lahat sa panahon ng kanyang buhay ay isang mataas na opisyal, at ang mga engkanto ay para sa kanya libangan, paglilibang. Ang listahan ng mga fairy tale ni Charles Perrault ay patuloy na na-update.
Pagpapalaki
Si Charles Perrault ay ipinanganak sa pamilya ng isang abogado na sumasalungat sa orthodox Catholicism, lalo na ang Jesuitism. Ngunit ang pamilya ay mahigpit na nagpahayag ng Katolisismo, sinusubukang buhayin ang tunay na espiritu ni Kristo. Si Charles ang pinakabata sa pamilya, kung saan bilang karagdagan sa kanya ay mayroong dalawang kapatid na babae at apat na kapatid na lalaki. Nakatanggap siya ng magandang edukasyon at naging abogado. Kasabay nito, nagsulat siya ng mga tula at tula, gumawa ng mga pagsasalin ng Aeneid. Ibig sabihin, likas sa kanya ang pananabik para sa pagkamalikhain sa panitikan. Kung gayon ang manunulat ay hindi pa alam na siya ay luluwalhatiin ng mga kwentong bayan, kung saan maaari na ngayong gumawa ng isang listahan ng mga fairy tale ni Charles Perrault.
Trabaho
Ang masipag na binata ay nagtatrabaho sa Ministri ng Pananalapi, at maging si Haring Louis XIV mismo ang nagpapansin sa istilo ng kanyang mga sulat. Bukod dito, may kaugnayan sa kasal ng hari, at pagkatapos ay ang kapanganakan ng Dauphin, nagsusulat siya ng mga odes. Nakikilahok siya sa kapanganakan ng Academy of Fine Arts. Kasunod nito, si Perrault ay tatanggapin dito, siya ay magiging isang akademiko.
Ngunit habang hindi pa niya alam na magsisimula siyang mag-aral ng katutubong sining, mula sa kung saan ang isang buong listahan ng mga fairy tale ni Charles Perrault ay ipunin mamaya.
Mga fairy tale
Samantala, umuusbong ang interes sa mga sinaunang alamat sa lipunan. Si Charles Perrault ay sumali sa mga trend na ito nang may malaking sigasig. Ang isang buong listahan ng mga fairy tale ay unti-unting lumalabas mula sa ilalim ng kanyang panulat. Si Charles Perrault ay medyo napahiya - para sa gayong mga trinkets siya ay masyadong
Alalahanin natin ang kilalang "Cinderella" (1697). Namatay ang ina ng kawawang babae, at nag-asawang muli ang kanyang ama pagkaraan ng ilang panahon. Ang madrasta, na nagmamahal sa kanyang dalawang anak na babae, ay ipinagkatiwala ang lahat ng trabaho, lalo na ang marumi, sa anak na babae, at hindi niya pinahintulutan ang batang babae na magsaya sa lahat. Nang ipahayag ng hari na inaanyayahan niya ang lahat ng mga batang babae ng kaharian sa bola, ang mahirap na bagay, siyempre, ay hindi kinuha, ngunit itinalaga ng maraming trabaho. Ngunit nang umalis ang madrasta at ang kanyang mga anak na babae para sa bola, nagpakita ang ninang. Isa siyang diwata. Binihisan ng ninang ang dalaga at binigyan ng karwahe at tsinelas na salamin. Ngunit mahigpit niyang inutusan akong umalis sa bola sa sandaling dumating ang takdang oras.
Ang kaakit-akit na kagandahan ay nadala sa pamamagitan ng pagsasayaw kasama ang prinsipe at sa pinakahuling minuto ay natauhan siya at tumakbo palayo sa bola, na nawala ang isang maliit na tsinelas na salamin.
Pinulot ng prinsipe ang sapatos na ito at ipinahayag na pakakasalan niya ang batang babae kung kanino isusuot ang sapatos na ito. Sinubukan ang sapatos para sa lahat ng mga batang babae. Sa wakas, si Cinderella na. Sa pagtataka ng lahat, ang sapatos ay akmang-akma sa kanya. Ngunit ang mas nakakagulat ay ang katotohanan na si Cinderella ay naglabas ng pangalawang sapatos mula sa kanyang bulsa. Sinilip ng prinsipe si Cinderella at nakilala ang matamis na estranghero na nagayuma sa kanya sa bola. Ang batang babae ay binihisan at dinala sa palasyo, at pagkaraan ng ilang araw ay naglaro sila ng isang kasal. Kaya't masayang tinapos ang mahiwagang fairy tale na ito, na pinaniniwalaan hanggang ngayon.
Tuloy ang fairy tale
Ano ang iba pang mga engkanto na isinulat ni Charles Perrault? Ang listahan ay nagpapatuloy:
"Puss in Boots";
"Red Riding Hood";
"Tom Thumb".
Diwata na nagbibigay sa lahat ng "ayon sa merito"
Ang kuwentong ito ay wastong tinawag na "The Fairy's Gifts" at isinulat, tulad ng iba, noong 1697. May nakatirang isang balo na may dalawang anak na babae. Ang isa ay ang dumura na imahe ng isang ina - bastos at hindi palakaibigan, at ang pangalawa, ang bunso, na para bang siya ay isang estranghero sa kanila. Matamis at palakaibigan ang dalaga. Pero mahal ng ina ang kamukha niya, tamad at masungit. Ang bunsong anak na babae ay napilitang magtrabaho nang husto sa bahay at pumunta din sa malayong pinagmumulan ng tubig. Ito ay parehong mahirap at mahaba. Minsan, gaya ng dati, nang dumating siya para kumuha ng tubig, nakilala ng batang babae doon ang isang kaawa-awang matandang babae na humingi ng tubig na maiinom.
Ito ay isang diwata na gustong malaman kung ano ang katangian ng dalaga. Sa sobrang pananabik, hinugasan ng dalaga ang pitsel, umigib ng malinis na tubig at inalok ng inumin ang matandang babae. Pagkatapos uminom ng tubig, sinabi ng matandang babae na kung ano ang serbisyo, ganyan ang magiging gantimpala. Sa bawat salitang binibitawan ng isang batang babae, isang hiyas man o isang bulaklak ang mahuhulog mula sa kanyang mga labi. Pagkatapos noon, umalis ang diwata, at umuwi ang dalaga na may dalang mabigat na tubig.
Nang bumalik ang batang babae, inatake siya ng kanyang ina na may mga panunuya sa pagkaantala. At ang bunsong anak na babae ay nagsimulang gumawa ng mga dahilan, at pagkatapos ng bawat isa sa kanyang mga salita ay isang brilyante o isang perlas ang nahulog mula sa kanyang mga labi. Tinanong ng ina kung ano ang nangyari, at ipinadala ang kanyang panganay na anak na babae upang mag-igib ng tubig. Siya ay pumunta na may malaking pag-aatubili, galit sa mahabang paglalakbay. Sa tagsibol, nakilala niya ang isang mayaman na bihis na babae na humingi sa kanya ng tubig. Sa halip ay walang pakundangan, na parang nagtipid sa tubig, iniabot ng dalaga ang pitsel sa ginang. Siya, na nakainom ng tubig (at muli itong isang engkanto, na ngayon ay nag-iba ang hitsura), sinabi na ang batang babae ay tiyak na gagantimpalaan para sa tubig. At naghiwalay sila, bawat isa sa kanyang sariling direksyon.
Ang ina ay natuwa sa hitsura ng kanyang anak na babae at nagsimulang magtanong sa kanya kung ano ang nasa balon. Nang magsalita ang panganay na anak na babae, nagsimulang mahulog ang mga palaka at ahas sa kanyang bibig. Nagalit ang ina sa dalawang anak na babae, at ang bunso ay pinalayas na lamang sa bahay. Naglalakad sa kagubatan, nakilala ng batang babae ang prinsipe, na nakipag-usap sa kanya. At nang magsimulang sumagot ang dalaga sa kanya, nahulog mula sa kanyang mga labi ang mga bulaklak at mahalagang bato. Namangha ang prinsipe sa ganda at sa mga yaman na kanyang nalaglag. Matatag siyang nagpasya na pakasalan siya at dinala siya sa kanyang palasyo. Ang kasal ay ang katapusan ng bagay. At ang panganay na anak na babae araw-araw ay nagiging galit at galit. At naging makulit siya kaya pinalayas siya ng kanyang ina sa bahay. Walang nangangailangan nito, namatay siya.
Bahagyang narinig ng sikat na abogado ang mga kuwentong ito sa pagkabata, bahagyang nagtanong sa mga magsasaka at isinulat ang mga ito. Narito kung paano nagpapatuloy ang mga fairy tale ni Charles Perrault (listahan):
- "Riquet-tuft" (1697);
- "Bluebeard" (1697);
- "Sleeping Beauty" (1697).
Sa kabuuan, ayon sa mga katiyakan ng mga Pranses, walong fairy tale ang isinulat. Ang lahat ng mga fairy tale ni Charles Perrault ay nakalista dito. Ang listahan sa alpabetikong pagkakasunud-sunod ay ibinigay sa teksto.
Ang Kagawaran ng Rare Books ng Scientific Library ng Moscow State Pedagogical University ay nag-iimbak ng mga domestic na edisyon ng ika-19 - ika-20 siglo. mga engkanto ni Charles Perrault, na ang pangalan ay kilala sa Russia nang hindi kukulangin (at kung minsan ay higit pa) kaysa sa mga pangalan ng mga storyteller na sina Hans Christian Andersen, ang Brothers Grimm at Wilhelm Hauff.
Talambuhay ng manunulat.
Noong Enero 12, 1628, sa lungsod ng Pransya ng Paris, sa pamilya ni Pierre Perrault (kung saan mayroon nang apat na anak na lalaki - sina Jean, Pierre, Claude at Nicolas), ipinanganak ang kambal, na pinangalanang Francois at Charles. Si Francois ay nabuhay lamang ng ilang buwan, at si Charles ay nakalaan para sa isang mahabang buhay at walang kamatayang kaluwalhatian.
Sa pamilyang Perrault, ang pagtuturo ay lubos na iginagalang at ang mga magulang ay nagsusumikap na bigyan ang lahat ng kanilang mga anak na lalaki ng magandang edukasyon: ang ina ng pamilya, isang edukadong babae, mismo ang nagturo sa kanyang mga anak na lalaki na bumasa at sumulat; at nang ang bunso, si Charles, ay nagsimulang mag-aral sa Beauvais College sa edad na walo, ang kanyang ama, isang abogado sa pamamagitan ng propesyon, mismo ang nagsuri sa mga aralin ng kanyang mga anak. Ayon sa mananalaysay na Pranses na si Philippe Ariès (1914 - 1984; pangunahing nakatuon sa kasaysayan ng pang-araw-araw na buhay, pamilya at pagkabata), ang talambuhay ng paaralan ni Perrault ay isang talambuhay ng isang tipikal na mahusay na mag-aaral; sa panahon ng kanilang pagsasanay, wala sa magkapatid na Perrot ang nabugbog ng mga pamalo, na noong panahong iyon ay itinuturing na isang eksepsiyon.
Ngunit gayon pa man, noong 1641, para sa mga hindi pagkakaunawaan sa mga guro, si Charles at ang kanyang kaibigan sa paaralan na si Borin ay pinaalis sa mga klase, at nagpasya silang makisali sa pag-aaral sa sarili: ang mga lalaki ay nag-aral mula 8 hanggang 11 ng umaga, pagkatapos ay kumain, nagpahinga at nag-aral muli mula 3 hanggang 5 ng hapon; magkasama silang nagbasa ng mga sinaunang may-akda, nag-aral ng kasaysayan ng France, nag-aral ng Greek at Latin - iyon ay, kung ano ang kukunin nila sa isang kolehiyo. Tulad ng isinulat ni Charles Perrault kalaunan, "Kung may alam man ako, utang ko lang ito sa tatlo o apat na taong pag-aaral". Pagkatapos ni Charles Perrault, kumukuha siya ng mga pribadong aralin sa batas sa loob ng tatlong taon, tumanggap ng degree sa batas at bumili ng lisensya ng abogado; ngunit si Perrault Jr. ay hindi nagtrabaho sa kanyang espesyalidad nang matagal, at sa lalong madaling panahon ay naging isang klerk sa kanyang kapatid, ang arkitekto na si Claude Perrault (1665 - 1680).
Ang desperado na debater pagkatapos ay natagpuan ang paggamit para sa kanyang talento sa panahon ng pagtatalo sa pagitan ng "sinaunang" at ang "bago". Noong ika-17 siglo, nanaig ang pananaw na ang mga sinaunang manunulat, makata at siyentipiko ay lumikha ng pinakaperpekto, pinakamahusay na mga gawa, habang ang "bago", iyon ay, mga kontemporaryo, ay maaari lamang gayahin ang "sinaunang", dahil hindi nila magagawang lumikha ng anumang mas mahusay, sa Kaugnay nito, ang pangunahing bagay para sa makata, manunulat ng dulang, siyentipiko ay ang pagnanais na maging tulad ng mga antigong sample.
Kasama ang makata, kritiko at teoretiko ng klasisismo na si Nicolas Boileau (Nicolas Boileau-Depreo; 11/01/1636 - 03/13/1711), may-akda ng treatise "Sining ng Tula", kung saan itinatag niya ang "mga batas" ng mga gawa sa pagsulat, upang ang lahat ay eksaktong katulad ng mga sinaunang manunulat, lubos na hindi sumang-ayon si Perrault (“bakit kaya igalang ang mga sinaunang tao? Para lamang sa unang panahon? Tayo mismo ay sinaunang, dahil sa ating panahon ang mundo ay tumanda, mas marami tayong karanasan”). Ang kanyang treatise "Paghahambing ng sinaunang at modernong" Nagdulot ng isang bagyo ng galit sa mga tagasunod ng "mga sinaunang": sinimulan nilang akusahan si Perrault ng katotohanan na siya, nagtuturo sa sarili, ay pinupuna ang mga sinaunang tao lamang dahil, hindi alam ang Griyego at Latin, hindi siya pamilyar sa kanilang mga gawa.
Upang patunayan na ang kanyang mga kontemporaryo ay hindi mas masahol pa at upang mabigyan siya ng pagkakataong maging angkop para sa kanyang mga kapanahon, inilathala ni Perrault ang isang malaking volume. "Sikat(o, sa ilang pagsasalin, ang mga Dakila) Mga taong Pranses noong ika-17 siglo, kung saan nakolekta niya ang higit sa isang daang talambuhay ng mga sikat na siyentipiko, makata, istoryador, surgeon, artista.
Gayundin si Charles Perrault ay isang akademiko ng French Academy of inscriptions at belles-lettres, na nanguna sa gawain sa "General Dictionary of the French Language", isang abogado at klerk ng French Minister of Finance sa ilalim ni Louis XIV Jean-Baptiste Colbert ( 08/29/1619 - 09/06/1683), para sa kanyang mga serbisyo natanggap ni Charles Perrault ang pamagat ng maharlika. Siya rin ay isang sikat na makata sa kanyang panahon, ang may-akda ng ilang mga gawaing pang-agham, pati na rin ang isang bilang ng mga gawa ng sining:
1653 - isang parody na tula sa taludtod " Ang Pader ng Troy, o ang Pinagmulan ng Burlesque"(Les murs de Troue ou l'Origine du burlesque)
1687 didaktikong tula "Panahon ni Louis the Great"(Le Siecle de Louis le Grand), binasa sa French Academy, na minarkahan ang simula ng "kontrobersya tungkol sa sinaunang at bago." at sinasalungat ang imitasyon at matagal nang itinatag na pagsamba sa sinaunang panahon, na nangangatwiran na ang mga kontemporaryo, ang "bago", ay nalampasan ang "mga sinaunang" sa panitikan at sa mga agham, at na ito ay pinatunayan ng kasaysayang pampanitikan ng France at kamakailang mga pagtuklas sa siyensya
1691 - isang fairy tale sa taludtod "Griselda"(Griselde) (poetic adaptation ng ika-10 maikling kuwento ng ika-10 araw, ang maikling kuwentong "Decameron" ni Boccaccio).
1694 - satire "Paumanhin ng mga Babae"(Apologie des femmes) at isang mala-tula na kuwento sa anyo ng medieval fablios "Nakakatawang Kagustuhan".
Sa parehong taon, isang tula na kuwento ang isinulat "Balat ng asno"(Peau d'ane)
1696 - hindi nagpapakilalang nai-publish na fairy tale "Sleeping Beauty", sa unang pagkakataon na isinasama ang mga tampok ng isang bagong uri 
fairy tale: ito ay nakasulat sa prosa at nakalakip dito ay isang poetic moralizing na tinutugunan sa mga matatanda, ngunit hindi walang kabalintunaan (isinulat ni Perro ang tungkol sa kanyang mga fairy tale na mas mataas sila kaysa sa mga sinaunang, dahil naglalaman ang mga ito ng mga tagubiling moral). Unti-unti, sa isang fairy tale, ang kamangha-manghang simula ay nagiging isang pinakamahalagang elemento, na makikita sa pamagat (ang eksaktong pagsasalin ng La Bella au bois dormant - "Kagandahan sa Natutulog na Kagubatan").
1697 - isang koleksyon ay nai-publish "Mga Kuwento ni Inang Gansa, o Mga Kuwento at Mga Kuwento ng mga Nagdaang Panahon na may mga Moral na Tagubilin", na naglalaman ng 9 na gawa, na mga adaptasyong pampanitikan ng mga kwentong bayan
1703 - "Mga alaala" Perrault, na isinulat ilang buwan bago ang kanyang kamatayan, kung saan sinasaklaw niya ang lahat ng pinakamahalagang kaganapan sa kanyang buhay at trabaho, ngunit hindi binanggit ang mga engkanto.
Noong 1683, huminto si Perrault sa kanyang trabaho at naatasan ng isang magandang pensiyon, kung saan siya ay mabubuhay nang kumportable hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw. At, na nakatanggap ng maraming libreng oras, nagsimulang magsulat si Perrault. At isang araw naisip niya na magtanghal ng ilang kwentong bayan sa wikang pampanitikan, upang maakit ang interes ng mga matatanda at bata. Nagtagumpay ang may-akda na ito sa paglalahad ng mga seryosong pagninilay sa simpleng wika. Halos lahat ng mga kwento ni Perrault ay isang talaang pampanitikan ng mga kwentong bayan at mga engkanto na madalas niyang marinig sa kanyang pagkabata sa kusina, maliban sa isa: "Riquet na may tuft" Inayos ni Perrault ang sarili.
Noong 1696, nang si Perrault ay 68 taong gulang, isang fairy tale ang nai-publish nang hindi nagpapakilala sa magazine na Gallant Mercury (Amsterdam). "Sleeping Beauty", at nang sumunod na taon, noong 1897, isang maliit na aklat na may mga simpleng larawan ang inilathala sa Paris at The Hague sa ilalim ng pamagat. "Mga Kuwento ni Inang Gansa, o Mga Kuwento at Mga Kuwento ng Mga Nagdaang Panahon na may Mga Aral" sa lalong madaling panahon ay naging isang hindi kapani-paniwalang tagumpay.
Ngunit sa una, si Perrault ay hindi nangahas na pirmahan ang mga kuwento gamit ang kanyang sariling pangalan at inilathala sa ilalim ng pangalan ng kanyang anak na si Pierre d'Harmancourt (sa isang pagkakataon sa pagpuna sa panitikan ay may mga pagtatalo pa na ang mga kuwento ay talagang kabilang sa panulat ng anak, ngunit sa panahon ng pagsisiyasat ang mga pagpapalagay na ito ay hindi nakumpirma; sa kabila ng katotohanan na si Pierre, sa payo ng kanyang ama, ay nagsimulang isulat ang mga kwentong bayan at si Charles Perot mismo sa kanyang mga memoir, na inilathala lamang noong 1909, ay hindi binanggit ang tunay na may-akda ng literary record ng mga fairy tale), dahil itinuturing ni Charles Perrault ang kanyang sarili na isang seryosong manunulat, at ang pagsusulat ng mga fairy tale ay maaaring makasira sa kanyang reputasyon.
Gayunpaman, ang mga plot ng folklore, na ipinakita ni Perrault sa isang "marangal" na wika na may likas na talento at katatawanan, pag-alis ng ilang mga detalye at pagdaragdag ng mga bago, ay nagsimulang magtamasa ng mataas na katanyagan at ang pangangailangan para sa mga engkanto ay tumaas lamang, na may kaugnayan kung saan sila nagsimulang maging. itinuturing na tunay na sining at pagkatapos ay nagkaroon ng malaking impluwensya sa pag-unlad ng tradisyon ng fairy tale sa mundo: sa partikular, ang "Tales of Mother Goose" ay ang unang aklat na partikular na isinulat para sa mga bata(sa mga araw na iyon ang mga bata ay tinuruan na magbasa mula sa mga libro para sa mga matatanda).
Ang merito ni Perrault ay nakasalalay sa katotohanan na pumili siya ng ilang mga kuwento mula sa masa ng mga kwentong bayan at inayos ang kanilang balangkas, na sa oras na iyon ay hindi pa pinal, at binigyan sila ng isang personal na istilo, sa parehong oras na katangian ng ika-17 siglo. Ang mga ito ay mahiwagang at makatotohanan sa parehong oras: kung gusto mong malaman kung ano ang fashion noong 1697, basahin "Cinderella"(pagkatapos ng lahat, ang mga kapatid na babae, pagpunta sa bola, damit sa pinakabagong fashion); Kung gusto mong marinig kung paano sinasabi ng pamilya ng isang woodcutter noong ika-17 siglo, makipag-ugnayan "Thumb boy", at maririnig mo ang prinsesa sa loob "Sleeping Beauty"; Ang Puss in Boots ay isang matalinong tao mula sa mga tao na, salamat sa kanyang sariling tuso at kapamaraanan, hindi lamang nababagay sa kapalaran ng kanyang amo, ngunit nagiging "mahalagang tao"- kung tutuusin "Hindi na siya nakakahuli ng mga daga, maliban kung minsan para sa kasiyahan", at halos hindi nakakalimutan ng Thumb Boy sa huling sandali na maglabas ng isang bag ng ginto mula sa bulsa ng Ogre, na nagligtas sa kanyang pamilya mula sa gutom.
Mga Kuwento ni Charles Perrault.
Sa kabila ng kanilang pang-agham at pampanitikan na mga merito, ang mga engkanto ay nagdala ng katanyagan sa buong mundo kay Charles Perrault. "Puss in Boots", "Cinderella", "Red Riding Hood", "Thumb boy", "Asul na Balbas" tulad ng hindi lamang mga bata, kundi pati na rin ang mga matatanda, at makikita sa kultura ng mundo sa mga opera (The Castle of the Duke of Bluebeard ng Hungarian na kompositor na si Bela Bartok; ang Italian opera buffa Cinderella, o ang Triumph of Virtue ni Gioacchino Rossini), mga ballet ( The Sleeping Beauty) Pyotr Ilyich Tchaikovsky; "Cinderella" ni Sergei Sergeevich Prokofiev), mga dramatikong pagtatanghal, mga animated na pelikula at pelikula.
Ang mga engkanto ni Charles Perrault ay madalas na isinalarawan ng mga magagaling na pintor, halimbawa, ang French engraver, illustrator at pintor na si Gustave (Gustave) Dore (1832 - 1883).
Ang Kagawaran ng Rare Books ng Scientific Library ng Moscow State Pedagogical University ay may mga edisyon na may mga ukit ni Doré:
Mga fairy tales ng Perrault. / Isinalin mula sa Pranses ni Ivan Turgenev. Mga guhit ni Gustav Dore. - St. Petersburg, Moscow: Publishing house ng bookeller at printer M. O. Wolf, 1867.
Perrot. Puss in Boots: Isang fairy tale para sa mga bata. Mga guhit ni Gustav Dore. May kulay na mga guhit ng artist na si V. Mel (Book publishing house "Odespoligraf").
Perrot. Boy with a finger: Isang fairy tale para sa maliliit na bata. Mga guhit ni Gustav Dore. May kulay na mga guhit ng artist na si S. Goldman (Odespoligraph Publishing House).
Tales of Charles Perrault sa Russia.
Sa kauna-unahang pagkakataon sa Russian, ang mga engkanto ni Charles Perrault ay nai-publish sa Moscow noong 1768 sa ilalim ng pamagat. "Tales of Sorceresses with Morales". Ang mga ito ay pinamagatang medyo hindi karaniwan para sa modernong tainga: "Ang Kuwento ng Batang Babae na may Little Red Riding Hood", "Ang Kuwento ng Isang Lalaking may Asul na Balbas", "The Tale of Father Cat in Spurs and Boots", "Ang Kuwento ng Kagandahang Natutulog sa Kagubatan" …
Nang maglaon, noong ika-19 at ika-20 siglo, ang mga engkanto ni Charles Perrault ay nai-publish sa ilalim ng mas pamilyar na mga pangalan para sa modernong mambabasa:
Perrot. Red Riding Hood. Pus in Boots. Sleeping Beauty. Asul na Balbas. / Per. mula sa Pranses ni B. D. Prozorovskaya. - St. Petersburg: Uri. T-va "Public Benefit", 1897. - (Illustrated Fairytale Library of F. Pavlenkov; No. 81).
Puss in Boots: Fairy Tale: May anim na kulay na larawan. -
[Moscow]: Edisyon ng T-va I. D. Sytin,
Sa kabila ng pagmamahal ng mga mambabasa, para kay Charles Perrault ang daan patungo sa mataas na lipunan ay naging sarado: para sa pagsusulat ng mga engkanto, hindi nagustuhan ng mga kasamahan sa iskolar si Propesor Perrault, at isinara ng maharlika ang mga pintuan ng kanilang mga bahay sa harap niya.
Ngunit ang dahilan ay hindi lamang ito. Minsan, sa isang labanan sa kalye, ang anak ng manunulat na si Pierre, isang maharlika sa katayuan, ay sinaksak hanggang mamatay ang karaniwang si Guillaume Coll, ang anak ng balo ng karpintero, na sa oras na iyon ay itinuturing na isang labis na imoral na gawain. Dahil dito, napadpad sa kulungan ang binata.
Salamat sa kanyang pera at mga koneksyon, nailigtas ni Charles Perrault ang kanyang anak mula sa bilangguan at binili siya ng ranggo ng tenyente sa rehimyento ng hari, ngunit ito ay seryosong sumira sa reputasyon ng pamilya.
Sa sumunod na labanan, namatay ang binata.
Namatay si Charles Perrault noong 1703, pagod at nanginginig, kinasusuklaman ang kanyang mga kwentong engkanto at dinadala ang lihim ng kanilang pagiging may-akda sa libingan.
Ang mga engkanto ni Charles Perrault ay minamahal pa rin ng parehong mga bata at matatanda, at sa ika-21 siglo sila ay nai-publish sa iba't ibang mga kumbinasyon na may mga bagong guhit (halimbawa, sa subscription ng fiction sa pagbuo ng mga humanities faculties ng Scientific Library of ang Moscow State Pedagogical University, maaari mong mahanap ang "Tales of Mother Goose" na may mga guhit ni Yu. Boyarsky;
at ang aklat na Tales of Charles Perrault na may mga guhit ni Anna Vlasova).
Maiisip ba ng isang makata at siyentipiko sa isang pagkakataon na ang kanyang pangalan ay luluwalhatiin sa mga panahon hindi sa pamamagitan ng mga tula at siyentipikong treatise, ngunit sa pamamagitan ng manipis na libro ng mga fairy tale?...
Fablio, fablio (mula sa Latin na fabula - pabula, kuwento. Old French fableaux, fabliaux - plural ng fablel - "fable"; ang form na fabliaux ay dialectism) - isa sa mga genre ng French urban literature ng XII - unang bahagi ng XIV na siglo, na kung saan ay isang maliit na poetic novella, na ang layunin ay magbigay-aliw at turuan ang mga tagapakinig.
Sa pagsulat ng artikulo, ginamit ang mga materyales ng mga site:
Ang mga kagiliw-giliw na guhit para sa mga kwento ni Charles Perrault at iba pang sikat na mananalaysay ay matatagpuan sa link:
