Kukryniksy cartoonists. Kukryniksy cartoons: ang sining ng pagbubunyag ng metapora

Kupriyanov Mikhail Vasilievich

Krylov Porfiry Nikitich

Sokolov Nikolai Alexandrovich

(ipinanganak noong 1903) Mga artistang Sobyet

Sa kasaysayan ng pandaigdigang pamamahayag at karikatura, marahil ay wala nang kahanga-hangang samahan ng mga artista. Tatlong masters ng pagpipinta at mga graphics ay nagtrabaho nang sama-sama nang higit sa animnapung taon. Nagmamay-ari sila ng maraming dose-dosenang mga graphic sheet, drawing, painting. Ang pinakasikat ay ang kanilang mga cartoons. At nagsimula ang lahat noong twenties sa loob ng mga pader ng VKHUTEMAS. Doon, kung nagkataon, nakilala ang tatlong kabataan, na nahuhumaling sa pagkahilig sa pagkamalikhain. Nagkita sila, para hindi sila maghiwalay ng maraming dekada.

Nagsimula si Kukryniksy sa iba't ibang paraan. Totoo, ang bawat isa sa kanila ay mayroon nang edukasyon sa sining bago ang VKHUTEMAS: Nagtapos si Krylov sa art school ng G. Shegal sa Tula, Kupriyanov - isang katulad na paaralan sa Tashkent, at Sokolov - ang art studio ng Proletkult sa Rybinsk.

Sa VKHUTEMAS nag-aral sila sa mga sikat na artista tulad ng A. Osmerkin, P. Mitulich at A. Shevchenko, at kalaunan sa graduate school kasama si P. Konchalovsky.

Hindi agad umunlad ang kanilang creative community. Sina Kupriyanov at Krylov ang unang nagtulungan. Nilagdaan nila ang kanilang mga guhit gamit ang mga anagram ng Kukry o Krykup. Pagkalipas lamang ng dalawang taon, sumali sa kanila si Nikolai Sokolov, na dati nang nagtrabaho bilang isang artista sa pahayagan na On Watch.

Sa unang pagkakataon, lumitaw ang isang cartoon na nilagdaan ni Kukryniksy noong 1923 sa magasing Komsomoliya. Ang magasin ay pinamumunuan ng manunulat ng kanta na si A. Zharov, na sikat sa mga taong iyon, at ang makata na si I. Utkin, isang kaibigan ng mga artista, ay isang miyembro ng lupon ng editoryal.

Sa una, ang Kukryniksy ay nagtrabaho sa genre ng mga karikatura, ngunit unti-unting lumipat mula sa paglalarawan ng mga feuilleton hanggang sa mga independiyenteng satirical na mga guhit. Nagtulungan silang lahat, bawat isa ay gumuhit sa kanilang sariling sheet at pagkatapos ay ipinapasa ito sa isa pa. Kaya't sunud-sunod, ang pagwawasto sa isa't isa, dinala nila ang gawain sa dulo.

Kasama ni B. Efimov, ang Kukryniksy ay ang mga nagtatag ng journalistic graphics. Ang kanilang mga guhit ay unti-unting nagsimulang lumitaw hindi lamang sa mga pahayagan, kundi pati na rin sa iba't ibang mga magasin. Madalas silang gumanap ng gawaing kinomisyon. Kaya, sa mga tagubilin ng pamamahala ng Moscow Art Theater, gumuhit sila ng mga cartoon para sa lahat ng mga aktor na nagtrabaho doon.

Noong 1928, ginawa ng Kukryniksy ang disenyo para sa dula ni V. Mayakovsky na "The Bedbug", na itinanghal ni V. Meyerhold. Kaya, sinubukan nila ang kanilang sarili sa isang bagong kapasidad - mga artista sa teatro.

Ang punto ng pagbabago sa kapalaran ng mga artista ay 1932, nang magsimula silang makipagtulungan sa pahayagan na Pravda. Simula noon, naging parang mga opisyal na satirista sila. Ang mga karikatura ng Kukryniksy ay nai-publish sa lahat ng mga sentral na publikasyon, nagsimula silang kopyahin sa anyo ng mga poster at leaflet. Ngunit ang mga artista ay palaging naghahangad na lumampas sa satirical genre. Nagpinta sila ng mga komposisyon ng easel, pati na rin ang mga landscape o gumawa ng mga ilustrasyon ng libro.

Ang kanilang unang pinagsamang pangunahing gawain ay isang watercolor cycle batay sa nobela ni I. Ilf at E. Petrov na "The Twelve Chairs". Ang mga guhit ay naging matagumpay na pinalamutian nila ang ilang mga edisyon ng nobela, at nang maglaon, sa pagtatapos ng mga ikaanimnapung taon, inulit sila ng Kukryniksy, ngunit sa kulay, alinsunod sa pagtaas ng mga posibilidad ng pag-print. Kapansin-pansin na ang kilalang Russian artist na si F. Bogorodsky ay nag-pose para sa imahe ni O. Bender.

Ang paglalarawan ng libro ay sumasakop sa isang espesyal na lugar sa gawain ng pangkat. Ang mga artista ay nakikibahagi dito nang may ilang espesyal na kasiyahan, kadalasang gumagamit ng pamamaraan ng panulat. Naging matagumpay din ang kanilang mga ilustrasyon para sa kwento ni A. Chekhov na "The Lady with the Dog".

Alam din na pinayuhan ni M. Gorky ang mga artista na palawakin ang artistikong saklaw ng kanilang trabaho. Pinadalhan niya sila ng mga libro mula sa ibang bansa at sa unang pagkakataon ay itinaas ang isyu ng pag-publish ng album ng mga artista. Gayunpaman, walang dumating sa inisyatiba na ito noong 1930s. Gayundin, walang nangyari sa pagtatangka ni Gorky na anyayahan ang Kukryniksy sa Capri. Ang katotohanan na si Gorky ay nag-aalala tungkol dito, natutunan lamang nila pagkatapos ng limampung taon. Pinutol lang pala at nakatago sa archive ang bahagi ng liham kung saan ipinaalam niya sa kanila ang tungkol dito.

Noong dekada thirties, tulad ng maraming iba pang mga artista, ang Kukryniksy ay pinilit na magtrabaho sa mga larawan ng Stalin at mga pagpipinta sa makasaysayang at rebolusyonaryong mga tema. Ang isa sa kanilang mga pagpipinta - "Lenin sa Razliv" - ay ipinakita sa eksibisyon na "Stalin at ang mga tao ng bansang Sobyet."

Sa kabila ng katotohanan na ang mga artista ay nagtrabaho nang maraming taon sa pangunahing publikasyon ng partido, ang pahayagan ng Pravda, wala sa mga Kukryniksy ang naging miyembro ng partido. Ayon kay N. Sokolov, natatakot sila na pagkatapos nito ay maaari silang paghiwalayin at ipadala sa iba't ibang publikasyon.

Sa panahon ng digmaan, ang Kukryniksy, kasama ang iba pang mga artista ng Sobyet, ay nagsimulang magtrabaho sa anti-pasista na mga graphic. Lumikha sila ng isang buong serye ng mga nagpapahayag na mga larawan-karikatura ng mga pasistang pinuno, na nakakuha ng atensyon ni I. Stalin. Sa kanyang mga tagubilin, noong 1945, ang Kukryniksy ay ipinadala sa Berlin, kung saan dapat silang mangolekta ng materyal para sa isang malaking pagpipinta na "The Signing of the German Surrender Act".

Naglakad sila sa mga lansangan ng lungsod, gumawa ng maraming sketch, larawan ng mga sundalo, pinuno ng militar, at pagkatapos ay lumipat sa Nuremberg, kung saan nagtrabaho sila sa paglilitis ng mga kriminal na Nazi sa loob ng ilang buwan. Bilang resulta, lumitaw ang isang serye ng mga graphic sheet sa ilalim ng pangkalahatang pamagat na "Pag-uusig".

Sa bagay na ito, ang isang napaka-kagiliw-giliw na katotohanan ay umaakit ng pansin. Ang mga guhit ng Kukryniksy na ginawa sa pagsubok ay napakapahayag na noong 1946, kaagad pagkatapos ng trabaho sa kanila, sila ay nai-shelved, at sila ay nai-publish lamang sa pagtatapos ng mga ikaanimnapung taon.

Batay sa mga materyales ng paglalakbay sa Alemanya, ang Kukryniksy ay nagpinta din ng maraming malalaking pagpipinta, ang pinakasikat kung saan ay ang pagpipinta na "The End" - isang kolektibong larawan ng mga pinuno ng Nazi Germany.

Sa mga taon ng digmaan, ang maliwanag, kapansin-pansin na mga guhit ng mga masters ay ipinamahagi hindi lamang sa USSR, kundi pati na rin sa lahat ng mga bansa ng anti-Hitler na koalisyon. Kadalasan sila ang naging pinaka nakikitang ebidensya ng mga tagumpay ng Pulang Hukbo. Sa katunayan, muling binuhay ng Kukryniksy ang katutubong genre ng lubok, na sinasamahan ang bawat isa sa kanilang mga karikatura na may mahusay na layunin na patula na parirala, kadalasang pag-aari ni S. Marshak o isa sa mga artist mismo.

Noong 1942, lumikha ang Kukryniksy ng isang malaking pagpipinta na "Tanya", na nakatuon sa gawa ni Z. Kosmodemyanskaya. Ang walang takot na batang babae na ito ay naging personipikasyon ng pakikibaka ng mga tao laban sa mga mananakop dahil din, ayon sa opisyal na bersyon, namatay siya na may pangalan ni Stalin sa kanyang mga labi.

Para sa karamihan ng kanilang buhay, ang Kukryniksy ay hindi lamang nagtrabaho, ngunit nanirahan din nang magkasama sa isang malaking communal apartment. Pagkatapos lamang ng digmaan nakakuha sila ng mga komportableng apartment at workshop.

Isang apat na volume na koleksyon ng mga gawa ng mga artista ang nai-publish lamang sa pagtatapos ng dekada otsenta. At ang punto, marahil, ay palaging sinubukan nilang lumayo sa balangkas ng positibong panunuya na ipinataw sa kanila.

Sa mga taon pagkatapos ng digmaan, sa wakas ay natupad ng Kukryniksy ang kanilang lumang pangarap - pumunta sa Italya at Pransya. Nagdala sila ng maraming mga painting at mga guhit mula sa paglalakbay. Kapansin-pansin na sa mga sumunod na taon, ang mga eksibisyon ng kanilang mga gawa ay ginanap sa Italya na may malaking tagumpay.

Unti-unti, lumitaw ang isang partikular na istilo ng bawat isa sa tatlong artista. Kaya, si Krylov ay mas matagumpay sa mga landscape, at Sokolov at Kupriyanov - sa mga portrait.

Sa kanilang mga gawa, nagawa nilang mapanatili ang mga tradisyon ng makatotohanang paaralan noong ika-19 na siglo - isang malinaw na pagguhit, pagpapaliwanag ng mga detalye, mahusay na tinukoy na background at mga larawang portrait. Tila nabuhay sila sa mga pang-eksperimentong anyo ng Russian avant-garde at postmodernism upang kasunod na lumikha ng isang hindi pangkaraniwang dinamiko at sa parehong oras (pangunahin sa mga landscape at portrait) lyrical painting.

Sa mga taon pagkatapos ng digmaan, ang Kukryniksy ay unti-unting tumutok sa karikatura, na nakikitungo sa iba pang mga genre, maliban sa paglalarawan, nang hiwalay. Gayunpaman, ang kanilang malikhaing pakikipagtulungan ay hindi nasira at patuloy na umiral hanggang 1990, nang mamatay ang isa sa mga artista.

Mikhail Kupriyanov (1903-1991), Porfiry Krylov (1902-1990) at Nikolai Sokolov (1903-2000).

Kolektibong talambuhay

Tatlong artista ang nagtrabaho sa pamamaraan ng kolektibong pagkamalikhain (bawat isa ay nagtrabaho din nang paisa-isa - sa mga portrait at landscape). Kilala sila para sa kanilang maraming mahusay na naisagawang mga karikatura at cartoon, pati na rin ang mga ilustrasyon ng libro na nilikha sa isang katangiang istilo ng karikatura.

Ang pinagsamang gawain ng Kukryniksy ay nagsimula sa kanilang mga taon ng mag-aaral sa Higher Artistic at Technical Workshops. Ang mga artista mula sa iba't ibang bahagi ng Unyong Sobyet ay dumating sa Moscow VKHUTEMAS. Kupriyanov mula sa Kazan, Krylov mula sa Tula, Sokolov mula sa Rybinsk. Noong 1922, nagkita sina Kupriyanov at Krylov at nagsimulang magtrabaho nang magkasama sa pahayagan sa dingding ng VKHUTEMAS bilang Kukry at Krykup. Sa oras na ito, si Sokolov, habang naninirahan pa rin sa Rybinsk, ay nilagdaan si Nix sa kanyang mga guhit. Noong 1924, sumali siya kina Kupriyanov at Krylov, at silang tatlo ay nagtrabaho sa pahayagan sa dingding bilang Kukryniksy)

Ang grupo ay naghahanap ng isang bagong pinag-isang istilo na ginamit ang kasanayan ng bawat isa sa mga may-akda. Ang mga bayani ng mga akdang pampanitikan ang unang nahulog sa ilalim ng panulat ng mga cartoonist. Nang maglaon, nang ang Kukryniksy ay naging mga regular na tagapag-ambag sa pahayagan ng Pravda at sa magasing Krokodil, pangunahin nilang nakikibahagi sa karikatura sa pulitika. Ayon sa mga memoir ng artist ng Krokodil magazine, German Ogorodnikov, mula noong kalagitnaan ng 1960s, halos hindi binisita ng Kukryniksy ang magazine:

Kukryniksy - halos hindi pa sila nakapunta sa Crocodile. Hinding hindi pa! Hindi ko na maalala ang okasyon. Minsan lang si Sokolov, ngunit hindi ko nakita si Krylov, at hindi ko rin nakita si Kupriyanov. Pero 1965 pa ako nagtatrabaho, kaya siguro nauna na ako, pero never ko silang nakita sa floor namin.

Ang mga milestone na gawa para sa Kukryniksy ay mga kagiliw-giliw na pangkasalukuyan na mga cartoon sa mga tema ng domestic at internasyonal na buhay (serye "Transport", -, "War warmers", -), propaganda, kabilang ang mga anti-pasista, mga poster ("Walang awa naming talunin at sisirain ang mga kaaway!", 1941), mga guhit para sa mga gawa ni Nikolai Gogol, Mikhail Saltykov-Shchedrin (), Anton Chekhov (-), Maxim Gorky (“Life Klim Samgin”, “Foma Gordeev”, “Ina”, 1933, -) , Ilya Ilf at Evgeny Petrov (“ Golden Calf”), Miguel Cervantes ("Don Quixote").

Ang isang makabuluhang sandali sa trabaho ay ang poster ng militar na "Walang awang talunin at sisirain namin ang kaaway!". Siya ay lumitaw sa mga kalye ng Hunyo ng Moscow na isa sa mga una - kaagad pagkatapos ng pag-atake ng Germany ni Hitler sa USSR.
Ang Kukryniksy ay dumaan sa buong digmaan: ang kanilang mga leaflet ay sinamahan ng mga sundalong Sobyet hanggang sa Berlin. Bilang karagdagan, ang cycle ng mga poster na "Windows TASS" ay napakapopular.

Naging mga klasiko sila ng karikatura sa politika ng Sobyet, na naunawaan nila bilang isang sandata sa paglaban sa isang kaaway sa politika, at hindi nakilala ang iba pang mga uso sa sining at karikatura, na nagpakita ng kanilang sarili nang buo sa unang lugar sa bagong format ng Pahayagang Pampanitikan (kagawaran ng katatawanan "Club 12 Chairs" ). Ang kanilang mga pampulitikang cartoon, na madalas na nai-publish sa pahayagan ng Pravda, ay nabibilang sa pinakamahusay na mga halimbawa ng genre na ito ("Ticks to Ticks", "Nawala Ko ang Singsing ...", "Under the Eagle Backfired, Responded in Rome", "Wall Haircut ”, “Bahagi ng leon”, isang serye ng mga guhit na “warmongers”, atbp.). Ang koponan ay nagmamay-ari ng maraming pampulitika na poster ("Transformation of the Fritz", "Peoples warn", atbp.). Ang Kukryniksy ay kilala rin bilang mga pintor at master ng easel drawing. Sila ang mga may-akda ng mga kuwadro na "Morning", "Tanya", "The Flight of the Germans from Novgorod", "The End" (1947-1948), "The Old Masters" (1936-1937). Gumawa sila ng mga guhit na pastel - "I. V. Stalin at V. M. Molotov", "I. V. Stalin sa Kureika", "Barricades sa Presnya noong 1905", "Chkalov sa Udd Island" at iba pa.

Ang mga miyembro ng koponan ay nagtrabaho din nang hiwalay - sa larangan ng portrait at landscape.

Mga gawa at eksibisyon

Ang isang malawak na koleksyon ng mga likhang sining na isinulat ng Kukryniksy ay nakolekta sa pribadong koleksyon ng pamilya Mamontov.

Mula noong Abril 30, 2008, ang Tsaritsyno Museum-Reserve ay nagpapakita ng isang posthumous exhibition na nakatuon sa Araw ng Tagumpay "Kasaysayan sa pamamagitan ng mga mata ng Kukryniksy. 1928-1945. Poster ng militar. Caricature. Pagpipinta. Mga graphic"

Mga quotes

Ang aming koponan, sa katotohanan, ay binubuo ng apat na artista: Kupriyanov, Krylov, Sokolov at Kukryniksy. Lahat kaming tatlo ay tinatrato ang huli nang may matinding pag-aalaga at pag-aalala. Ang nilikha ng kolektibo ay hindi maaaring makabisado ng sinuman sa atin nang isa-isa.

… Ang mga malikhaing pagtatalo ay nangyayari sa mga indibidwal na kaso, ngunit hindi nila nilalabag ang pagkakaisa sa gawain. Ngunit nakakatuwang makita kung paano pinagyayaman ang ilan sa ating karaniwang gawain sa pamamagitan ng pagdadala dito ng lahat ng pinakamahusay na mayroon ang bawat isa sa atin. At lahat ay nag-aambag, hindi nagtitipid at hindi nag-iipon para sa kanyang sarili nang personal. Sa ganitong gawain ay hindi dapat magkaroon ng isang masakit na pag-ibig sa sarili, isang walang malasakit na saloobin.

Kemenov VS Mga artikulo tungkol sa sining. - M., 1965. - S. 104-105.

Kukryniksy sa sining

  • Pagpipinta "Kukryniksy" (Larawan ng mga Artist ng Tao ng USSR M. V. Kupriyanov, P. N. Krylov, N. A. Sokolova) (1957)

Kukryniksy - ang pangalan ay hindi hihigit sa isang pseudonym o abbreviation, ayon sa mga unang pantig ng tatlong graphic artist ng USSR. Sila ay sina: Kupriyanov Mikhail Vasilyevich, Krylov Porfiry Nikitich at Sokolov Nikolai Aleksandrovich. Lahat sila ay sikat mga artista ng USSR at mga miyembro ng Academy of Arts ng USSR.

Si Kukryniksy ay mga satirical artist. Salamat sa kanilang tumpak na napansin na mga paksa, naging tanyag sila sa mundo at nakatanggap ng isang espesyal na lugar sa sining ng Sobyet. Sa una, ang malikhaing unyon na ito ay lumikha ng mga karikatura sa iba't ibang paksa mula sa panitikan (12 upuan, Golden Calf, Golovlevs, Buhay ni Klim Samgin, atbp.). Si Maxim Gorky, nang makipagkita sa kanila, ay pinayuhan na kumuha ng mga ideya para sa pagkamalikhain nang mas malawak - hindi lamang sa loob ng buhay ng pampanitikan Russia, kundi pati na rin sa mga paksang pampulitika, kabilang ang mga nasa labas ng bansa. Mula noong 1925, nagsimula silang kumilos bilang mga cartoonist sa mga pahayagan: Pravda at Krokodil. Dito sila bumuo ng kanilang sariling espesyal na istilo. Ipinagdiwang nila ang iba't ibang mga paksang pangkasalukuyan sa kanilang trabaho, kung minsan ay may mga mapang-uyam na tono at kahit na pinapahiya ang mga bayani ng kanilang mga cartoons, kadalasan ay may mga pampulitikang tema, mga poster na may mga pagtuligsa (The flight of the Nazis from Novgorod, the End, the Accusation, etc.) at ang kanilang tugon sa mga kaganapan sa mundo kung saan ang Unyong Sobyet ay nagbigay ng labis na negatibong rating.

Ginampanan din nila ang isang mahalagang papel sa, na ginampanan ang papel ng makabayang edukasyon ng mga mamamayang Ruso. Para sa tinatawag na TASS Windows, si Kukryniksy ay iginawad sa USSR State Prize at Lenin Prize.

Malapit sa silangan. Narito muli ang parehong langis at daloy ng dugo.

monopolyo. Pupunta sila sa ilalim, magkayakap, kaagad na walang linya ng buhay.

NATO. Ang network ng NATO ay pagkaalipin: maaari mong agad na "magkalbo" dito.

Palihim na namimilosopo tungkol sa mundo, nag-set off siya "sa lahat ng apat" at hindi naglalaro nang wala sa tono sa sukat na ito - gamit ang kanyang mga paa.

NATO. May malaking kapintasan ang matatalinong figure na ito, aba! Mayroong lahat ng warhead system, ngunit walang conventional head.

Vietnam. Bagama't hindi niya alam ang aralin sa kanyang sarili, gusto niyang turuan ang Vietnam ng isang aralin, ngunit ... snarling sa kahabaan ng kalsada, bahagya niyang dinadala ang kanyang mga paa sa kanya.

Hegemonism, Anti-Sovietism, Provocations. Mayroong maraming mga pagkakataon para sa bariles na ito upang basagin ang juggler sa mga piraso.

Ang Kukryniksy ay isang malikhaing pangkat ng mga graphic artist at pintor ng Sobyet, na kinabibilangan ng mga buong miyembro ng USSR Academy of Arts (1947), People's Artists of the USSR (1958), Heroes of Socialist Labor Mikhail Kupriyanov (1903—1991), Porfiry Krylov (1902-1990) at Nikolai Sokolov (1903—2000).

Mikhail Kupriyanov Porfiry Krylov Nikolai Sokolov

Ang pseudonym na "Kukryniksy" ay binubuo ng mga unang pantig ng mga apelyido Ku priyanov at Kry pangingisda, pati na rin ang unang tatlong titik ng pangalan at ang unang titik ng apelyido Nick olaya MULA SA sa paligid.

Tatlong artista ang nagtrabaho sa pamamaraan ng kolektibong pagkamalikhain (bawat isa ay nagtrabaho din nang paisa-isa - sa mga portrait at landscape). Kilala sila para sa kanilang maraming mahusay na naisagawang mga karikatura at cartoon, pati na rin ang mga ilustrasyon ng libro na nilikha sa isang katangiang istilo ng karikatura.

Ang pinagsamang gawain ng Kukryniksy ay nagsimula sa kanilang mga taon ng mag-aaral sa Higher Artistic at Technical Workshops. Ang mga artista mula sa iba't ibang bahagi ng Unyong Sobyet ay dumating sa Moscow VKHUTEMAS. Kupriyanov mula sa Kazan, Krylov mula sa Tula, Sokolov mula sa Rybinsk. Noong 1922, nagkita sina Kupriyanov at Krylov at nagsimulang magtrabaho nang magkasama sa pahayagan sa dingding ng VKHUTEMAS bilang Kukry at Krykup. Sa oras na ito, si Sokolov, habang naninirahan pa rin sa Rybinsk, ay nilagdaan si Nix sa kanyang mga guhit. Noong 1924, sumali siya kina Kupriyanov at Krylov, at silang tatlo ay nagtrabaho sa pahayagan sa dingding bilang Kukryniksy.

Ang grupo ay naghahanap ng isang bagong pinag-isang istilo na ginamit ang kasanayan ng bawat isa sa mga may-akda. Ang mga bayani ng mga akdang pampanitikan ang unang nahulog sa ilalim ng panulat ng mga cartoonist. Nang maglaon, nang ang Kukryniksy ay naging permanenteng tagapag-ambag sa pahayagan ng Pravda at sa magasing Krokodil, kinuha nila ang pangunahin na pampulitikang karikatura.

Ang mga milestone na gawa para sa Kukryniksy ay mga kagiliw-giliw na pangkasalukuyan na mga cartoon sa mga tema ng domestic at internasyonal na buhay (serye na "Transport", 1933-1934, "Arsonists", 1953-1957), propaganda, kabilang ang anti-pasista, mga poster ("Walang awa nating talunin at sirain ang kaaway!", 1941), mga guhit para sa mga gawa ni Nikolai Gogol, Mikhail Saltykov-Shchedrin (1939), Anton Chekhov (1940-1946), Maxim Gorky ("The Life of Klim Samgin", "Foma Gordeev", "Ina", 1933, 1948-1949 ), Ilya Ilf at Evgeny Petrov ("The Golden Calf"), Miguel Cervantes ("Don Quixote").

Ang isang makabuluhang sandali sa trabaho ay ang poster ng militar na "Walang awang talunin at sisirain namin ang kaaway!". Siya ay lumitaw sa mga kalye ng Hunyo ng Moscow bilang isa sa mga una - kaagad pagkatapos ng pag-atake ng Nazi Germany sa USSR. Ang Kukryniksy ay dumaan sa buong digmaan: ang kanilang mga leaflet ay sinamahan ng mga sundalong Sobyet hanggang sa Berlin. Bilang karagdagan, ang cycle ng mga poster na "Windows ng TASS" ay napakapopular.

Kukryniksy sa harap, 1942

Naging mga klasiko sila ng karikatura sa politika ng Sobyet, na naunawaan nila bilang isang sandata sa paglaban sa isang kaaway sa politika, at hindi nakilala ang iba pang mga uso sa sining at karikatura, na nagpakita ng kanilang sarili nang buo sa unang lugar sa bagong format ng Literary Gazette (ang departamento ng katatawanan "12 Chairs Club" ). Ang kanilang mga pampulitikang cartoon, na madalas na nai-publish sa pahayagan ng Pravda, ay nabibilang sa pinakamahusay na mga halimbawa ng genre na ito ("Ticks to Ticks", "Nawala Ko ang Singsing ...", "Under the Eagle Backfired, Responded in Rome", "Wall Haircut ”, “Bahagi ng leon”, isang serye ng mga guhit na “warmongers”, atbp.). Ang koponan ay nagmamay-ari ng maraming pampulitika na poster ("Transformation of the Fritz", "Peoples warn", atbp.). Ang Kukryniksy ay kilala rin bilang mga pintor at master ng easel drawing. Sila ang mga may-akda ng mga kuwadro na "Morning", "Tanya", "The Flight of the Germans from Novgorod", "The End" (1947-1948), "The Old Masters" (1936-1937). Gumawa sila ng mga guhit na pastel - "I. V. Stalin at V. M. Molotov", "I. V. Stalin sa Kureika", "Barricades sa Presnya noong 1905", "Chkalov sa Udd Island", atbp.

TUNGKOL SA CREATIVITY NG MGA ARTISTA NG KUKRYNIKS

Naalala ng sikat na makatang Sobyet na si Alexander Zharov na noong 1925, noong siya ang editor ng isang youth magazine, tatlong art students ang pumasok sa kanyang opisina at nag-alok ng kanilang mga serbisyo. "Ano ang maaari mong iguhit?" tanong ni Zharov. Pagkatapos ang mga kabataan ay agad na nagsimulang magtrabaho at, sa proseso ng paglilipat ng guhit sa isa't isa, mabilis na nag-sketch ng ilang mahusay na layunin na mga cartoon sa mga manunulat na naroroon, na pumukaw ng pangkalahatang paghanga. Simula noon, ang matalim at nagpapahayag na mga guhit ng mga batang may-akda, na nilagdaan ng tambalang pangalan na Kukryniksy, ay nagsimulang regular na lumitaw sa magazine.

Ito ay sa bukang-liwayway ng magkasanib na malikhaing aktibidad ng mga mahuhusay na artista ng Sobyet na sina Mikhail Vasilievich Kupriyanov, Porfiry Nikitich Krylov at Nikolai Aleksandrovich Sokolov.

Ang pagkamalikhain ng Kukryniksy ay kapansin-pansin sa pagkakaiba-iba nito. Ang mga maalalahaning artista ay gumagawa nang may inspirasyon at tiyaga sa malalaking pagpipinta, karikatura, poster, mga ilustrasyon ng libro, at maging sa mga larawang eskultura, na nakakamit ng matataas na resulta sa bawat anyo ng sining. Ang pambihirang paksa ng paksa, ang ideolohikal na oryentasyon at pagiging madaling maunawaan ng nilalaman, ang pagka-orihinal at pagiging maikli ng masining na wika - ang mga pakinabang na ito ng mga gawa ng Kukryniksy, na malinaw na nakikita ng lahat, ay ginagawa itong nauunawaan sa pinakamalawak na bilog ng mga manonood at mambabasa ng Sobyet. .

MGA KARICATURE NG MGA ARTISTA KUKRYNIKS

Bilang mga mahuhusay na pintor, ang Kukryniksy ay, una sa lahat at higit sa lahat, ang pinakakilalang mga masterSobyet na political graphics, artistic satire. Mahirap na pangalanan ang hindi bababa sa isang makabuluhang kaganapan sa internasyonal na buhay mula 1930s hanggang sa kasalukuyan, na hindi magbubunga ng kaukulang tugon sa kanilang trabaho.

Sa isang pagkakataon, ang mga cartoon ng Kukryniksy ay walang awang inilantad ang pagsasabwatan ng mga imperyalistang kapangyarihan laban sa Republikanong Espanya, ang mga paghahanda para sa Ikalawang Digmaang Pandaigdig ("The Scheme of Strict Control of the Spanish Borders", "Continuation of the Last War" at iba pa. ). Sa mga ito, tulad ng sa lahat ng iba pang mga gawa, ang mga artista ay nagsisilbing tagapagsalita para sa mga pananaw at interes ng ating mga tao, na walang kapagurang lumalaban para sa kapayapaan sa mundo.

Kukryniksy gumanap nang walang mas kaunting tagumpay sa rehiyon pambahay na pangungutya. Ang kanilang mga suntok ay nakadirekta laban sa lahat ng bagay na lipas na, inert at pangit, na humahadlang sa paggalaw ng mga mamamayang Sobyet tungo sa magandang kinabukasan. Mula sa malawak na cycle ng mga gawa ng Kukryniksy sa mga pang-araw-araw na paksa, ang seryeng "Transport", ang mga guhit na "Desperate Weekend", "Memorandum", "Toadstools" (tungkol sa mga kabataang alipin sa mga dayuhan) ay dapat na iisa.

Ang mga karikatura ng Kukryniksy ay kakaiba sa anyo na agad na kinikilala ng manonood ang kanilang mga may-akda, nang hindi man lang tinitingnan ang pirma. Hindi mauubos sa artistikong pag-imbento at talino sa paglikha, ang Kukryniksy ay nagagawang muling likhain sa harap natin ang hitsura ng ito o ang pampulitikang degenerate (Stolypin, Kerensky, Wrangel) na may ilang matapang at tumpak na mga linya, upang ipakita ang tipikal sa mga larawan ng isang burukrata , manloloko, mang-aagaw. Ang pagpipino ng mga graphic ni Kukryniksov ay isang malinaw na halimbawa ng malaking kahalagahan ng kolektibidad sa pagkamalikhain: ang bawat isa sa mga artista ay nag-aalok ng kanyang sariling solusyon sa paksa, sa proseso ng talakayan ang lahat ng pinakamahusay ay pinili mula sa kanila, at pagkatapos ay ang lahat ng mga pagsisikap ng ang koponan ay nakadirekta sa paggawa ng huling bersyon.

WWII POSTER SA CREATIVITY NG KUKRYNIKSOV

Sariwa pa rin sa ating alaala ang napakaraming poster sa TASS Windows na nilikha ng Kukryniksy sa mga malupit na taon ng pakikibaka laban sa mga pasistang mananakop: "Walang awa nating durugin at sisirain ang kaaway!" ani - isang mabigat na dagok sa kaaway "at iba pa. Ang pagtugon sa mga pinaka-kagyat na gawain noong panahong iyon, labis na nagpapahayag, sila ay isang makapangyarihang sandata sa ideolohiya, na nagbibigay ng higit na lakas sa mga sundalong Sobyet sa harap at sa nagtatrabaho na populasyon sa likuran.

Sa mga pahina ng Pravda, Krokodil at iba pang mga publikasyong Sobyet, ang mga matutulis na cartoon ng Kukryniksy ay walang paltos na lumalabas, na sumasamsam sa mga trobador ng Cold War at kanilang mga kasabwat. Noong 1958-1959, ang mga cartoon na "The Berlin Question", "The Militant Parrot" at iba pa ay nai-publish. Sa No. 2 ng "Crocodile" para sa 1960, na nakatuon sa memorya ng AP Chekhov, ang nakakatawang cartoon na "Intruder sa isang internasyonal na sukat" ay naaalala: ang West German Chancellor Adenauer ay maingat na tinanggal ang mga mani mula sa mga riles, kung saan mayroong isang sign "Upang mapayapang magkakasamang buhay".

PINTA NG MGA ARTISTA KUKRYNIKS

Veliky Novgorod noong Enero 1944. Laban sa background ng isang madilim na kalangitan, ang marilag na bulk ng St. Sophia Cathedral ay tumataas. Ang mga fragment ng barbarically nawasak na monumento na "Millennium of Russia" ay lumabas mula sa ilalim ng niyebe. Sa paligid ng mga gusali, ang mga mandirigmang Hitlerite ay mapusok na sumugod na may dalang mga sulo. Pinilit sa ilalim ng malalakas na suntok ng Hukbong Sobyet na kahiya-hiyang tumakas mula sa sinaunang lungsod, sila ay nasa impotent na galit na sinusubukang sirain ang hindi mabibili na kayamanan ng kulturang Ruso.

Ganyan ang nilalaman ng malawak na kilala mga kuwadro na gawa ni Kukryniksy Ang Paglipad ng mga Pasista mula sa Novgorod. Sa kabila ng kapansin-pansing pag-igting ng sandali, na mahusay na naihatid ng mga kaibahan ng madilim at maliwanag na mga spot, ang larawan ay napuno ng isang optimistikong kalooban. Naipakita dito ng mga artista ang lubos na kapahamakan ng mga degenerate na naglalayong alipinin ang ating sosyalistang Inang Bayan.

Ang iba pang mga larawang gawa ng Kukryniksy, na nakatuon sa mga kaganapan ng Great Patriotic War, ay napuno din ng isang makabayang damdamin - "Tanya", "Pravda", "The End".

"Tanya"

"Katapusan"

Sa huling larawan, sa mga larawan ng dakilang kapangyarihang masining, ipinakita ang karumal-dumal na pagkamatay ng Hitlerismo, sa pagkatalo kung saan ang Unyong Sobyet ay gumanap ng isang mapagpasyang papel.

Inilalarawan ang mga gawa ng Gogol, Saltykov-Shchedrin, Chekhov at Gorky, ang mga artista ay nagsusumikap na ipakita sa mambabasa ang humanistic na oryentasyon ng mahusay na panitikan ng Russia nang buo hangga't maaari. Ang pinakamatagumpay sa bagay na ito ay ang mga guhit ng Kukryniksy para sa "Overcoat" ni Gogol, mga kwento ni Chekhov na "Tosca" at "Gusto kong matulog."

"nagnanasa"

"Overcoat"

Pabula "Fox and Beaver"

"Sinusuri ni Tsar Nicholas ang isang pulgas"

Dapat pansinin na ang bawat isa sa Kukryniksy ay may maliwanag na malikhaing personalidad at nagtrabaho ng maraming nakapag-iisa. Kaya, si M. Kupriyanov ay lalo na nabighani sa mga tanawin ng rehiyon ng Moscow at ng Volga, gumawa si P. Krylov ng maraming mga larawan at perpektong naihatid ang kaakit-akit na pagka-orihinal ng Paris, Roma at Venice, at buong pagmamahal na inilarawan ni N. Sokolov ang buhay ng kanyang katutubong Moscow. at ang nakakaantig na kagandahan ng kalikasang Ruso. Patuloy na pinayaman ang kanilang kaalaman at karanasan, pinag-isa sila ng mga artista sa isa o ibang pangkalahatang ideya, na matigas ang ulo na nakamit sa bawat bagong gawain ang isang mas higit na pagkakumpleto ng balangkas at ang masining na sagisag nito.

Ang malikhaing asosasyon ng mga artista ng Kukryniksy, na naging tanyag noong 30s at 40s ng ika-20 siglo para sa mga satirical na gawa nito, ay halos hindi alam ng mga bagong henerasyon ngayon. Ang mga artista ay may mahalagang papel sa kultura at pulitika ng Unyong Sobyet.

VHUTEMAS - tagpuan

Ang mas mataas na artistikong at teknikal na mga workshop, na itinatag noong 1920 at kilala sa buong mundo bilang VKHUTEMAS, ay gumawa ng isang malaking bilang ng mga taga-disenyo at artista na makabuluhang nakaimpluwensya hindi lamang sa kultura ng Sobyet, ngunit nag-iwan din ng kanilang marka sa sining ng mundo.

Sa partikular, sinimulan ng mga artista ng Kukryniksy ang kanilang paglalakbay mula dito, na dumating dito sa iba't ibang paraan at mula sa iba't ibang lugar, ngunit may isang layunin - upang malaman kung paano lumikha ng kagandahan. Nagkita sina Mikhail Kupriyanov at Porfiry Krylov noong 1922 habang nagtatrabaho sa mga isyu ng pahayagan sa dingding ng VKHUTEMAS na "Arapotdel". Pinirmahan nila ang kanilang mga gawa gamit ang abbreviation na Kukry at Krykup. Kalaunan ay sinamahan sila ng student recruit na si Nikolai Sokolov, na matagal nang pumirma sa kanyang trabaho bilang Nix. Ito ay kung paano lumitaw ang mga sikat na mag-aaral, na nagkakaisa hindi lamang ng pag-ibig sa sining, kundi pati na rin ng isang karaniwang pananaw sa mundo. Ang elemento nila ay tawa, banayad nilang napansin ang mga nakakatawang tampok sa nakapaligid na katotohanan, at ito ang naging simula nila sa pakikipagtulungan.

Komonwelt ng mga taong magkakatulad

Ang mga artista ng Kukryniksy ay isang natatanging kababalaghan sa kultura ng mundo. Ang sabay-sabay na gawain sa mga obra ay humihingi sa kanila ng malapit na koneksyon at pagkakalapit sa kanilang mga pananaw. Nagkaisa sila ng isang malikhaing plataporma - hinahangad nilang mapansin ang nakakatawa at ipahayag ito sa mga guhit. Si V. Mayakovsky ay may mahalagang papel sa pagbuo ng Komonwelt, isinama niya ang kanilang mga kaisipan at kalooban. Ang kanyang "Windows of Growth Satire" ay naging isang tunay na unibersidad para sa mga cartoonist. Ang makata ay nakakuha din ng pansin sa isang kawili-wiling koponan at inanyayahan silang ayusin ang paggawa ng "The Bedbug", mamaya ay gagawa sila ng isang serye ng mga sketch para sa gawaing ito. Sa gawaing ito, ang mga tampok ng kanilang artistikong pamamaraan ay nag-kristal, nakakuha sila ng lakas ng loob, katumpakan at pagiging topicality mula kay Mayakovsky.

Ang talambuhay ng koponan ay konektado sa paglikha ng isang natatanging kababalaghan sa visual arts, tinawag itong "positive satire". Ang pangalawang tao na may mahalagang papel sa pagbuo ng Kukryniksy ay si Gorky. Hindi lamang niya sila tinulungan na makahanap ng trabaho, ngunit ginabayan din sila sa tamang landas ng ideolohiya. Siya ang nagpasigla sa kanilang interes sa pulitika at tumulong sa kanila na maunawaan ang linya ng partido. Tunay na mga akdang satiriko - mapanukso at mapanukso - ang naging pangunahing mga gawa sa kanilang gawain. Sa loob ng ilang dekada, mula sa kalagitnaan ng 20s hanggang sa katapusan ng 90s, ang mga artista ay malapit na magkaibigan, at ito ay nagpapahintulot sa kanila na magtrabaho nang magkasama.

Ang masining na pamamaraan ng Kukryniksy

Ang mga artista na si Kukryniksy ay nakagawa ng isang natatanging paraan ng pagtatrabaho sa trabaho. umiral bago sila, ngunit walang kung saan ang lahat ng mga malikhaing indibidwal ay nabura sa pangalan ng kolektibong "I" ng artist. Nagtrabaho sila sa paraang ang potensyal ng bawat lumikha ay naipakita sa pinakadakilang lawak sa huling gawain. Bilang resulta ng malapit na pagkakaisa, lumitaw ang isang kilalang satirical na istilo ng mga artista, na lubos na natanto sa mga poster at karikatura, ngunit nakikilala rin sa mga pagpipinta. Sila ay nagtrabaho sa trabaho sa turn, ang pagguhit ay umikot sa mga bilog, ang bawat isa ay nagdagdag ng kanyang sariling mga pagpindot dito, at isang kolektibong produkto ay nakuha.

Si Kukryniksy ay palaging sumunod sa dalawang prinsipyo: nasyonalidad at espiritu ng partido. Naunawaan nila ang sining bilang isang serbisyo sa Inang Bayan, at dinala nila ang kabayanihan ng panahon ng 1920s sa kanilang buong malikhaing buhay.

Mga milestone ng malikhaing landas

Sinimulan ng Kukryniksy ang kanilang magkasanib na trabaho bilang mga cartoonist sa sikat na wall newspaper na Arapotdel, na matalas na kinukutya ang mga cosmopolitans at formalists, na ipinapatupad ang party line. Mula noong 1924, nagsimula silang gumawa ng mga ilustrasyon para sa mga akdang pampanitikan. Inilarawan nila ang mga batang manunulat at nakabuo pa nga ng ganitong genre bilang mahusay na pagpuna. Nakuha ni Maxim Gorky ang pansin sa mga hindi pangkaraniwang ilustrador at pinayuhan silang gumuhit ng mga tema para sa sining nang mas malawak mula sa buhay, at hindi lamang mula sa panitikan. Sa pagtatapos ng 1920s, ang mga cartoon ng Kukryniksy ay nai-publish sa lahat ng mga pampanitikan na magasin, naging malapit sila sa maraming mga manunulat. Inilantad nila ang mga bisyong pampanitikan: pagkabagot, kahangalan, pormalismo. At ngayon, marami sa kanilang mga karikatura ang hindi nawala ang kanilang kaugnayan.

Mula noong 1925, ang grupo ay aktibong nakikipagtulungan sa media ng Sobyet, na naglalathala ng mga mapanlinlang na karikatura ng mga bisyo sa lipunan doon. Unti-unti, lumago ang kanilang katanyagan, at ang bawat mambabasa, na nagbubukas ng pahayagan, ay unang hinanap ang mga guhit na ito. Sa panahong ito, ang kanilang pamamaraan ay hinahasa, lalo silang mahusay sa mga guhit ng tinta, at ang karikatura, mapang-uyam na pagtatanghal ay umaakit sa hindi tipikal na talas nito para sa pindutin ng Sobyet. Ang kanilang mga serye, tulad ng "Transport" sa pahayagang "Pravda", ay nagdala sa kanila ng malubhang katanyagan. Sila ang nagiging tagapagsalita ng panahon.

Sa mga taon bago ang digmaan, natagpuan ng Kukryniksy ang kanilang sarili sa isang bagong genre - isang poster sa politika. Sa panahon ng digmaan, ito ay nagiging isang tunay na sandata laban sa kaaway. Si Kukryniksy, na ang mga poster ay nakatulong sa mga tao ng Unyong Sobyet sa pinakamahihirap na panahon, ay naging isang makapangyarihang kasangkapang pang-ideolohiya ng kapangyarihan. Ang kanilang poster na "Walang awang talunin at sisirain natin ang kalaban!" ay lumitaw sa mga lansangan ng bansa noong Hunyo 1941. Naglingkod sila sa Inang Bayan at dumaan sa buong digmaan kasama ang mga sundalo at leaflet. Nagtrabaho din sila sa proyekto ng TASS Windows, na, sa anyo ng isang poster, ay sumaklaw sa balita at sumuporta sa moral ng bansa. Pagkatapos ng digmaan, nakatanggap sila ng akreditasyon para sa mga pagsubok sa Nuremberg at nagsagawa ng kanilang sarkastikong pag-uulat mula doon. Si Kukryniksy ay naging tunay na mga klasiko ng karikatura ng Sobyet, kilala sila sa buong mundo, nakatanggap ng maraming mga propesyonal na parangal.

Ang ikatlong direksyon kung saan nagtrabaho ang Kukryniksy ay pagpipinta. Nagpinta sila ng mga pagpipinta ng genre sa mga makasaysayang tema, na naglalagay ng mga pundasyon para sa isang bagong kalakaran sa sining - sosyalistang realismo. Sa panahon ng pagpapanumbalik ng bansa, ang Kukryniksy ay nagtatrabaho ng maraming sa press, ay nakikibahagi sa mga graphics ng libro, at nagpinta ng mga larawan. Noong 60s lumikha sila ng isang malaking bilang ng mga guhit para sa mga klasikong Ruso. Kasabay nito, ang bawat artist ay lumilikha nang nakapag-iisa. Noong 80s at 90s, dahil sa kanilang edad, ang mga artista ay nagtrabaho nang mas kaunti, ngunit ang kanilang malikhaing unyon ay hindi nasira hanggang sa katapusan ng kanilang buhay.

Mga makabuluhang gawa ng Kukryniksy

Ang mga artista ng Kukryniksy ay napaka-produktibo, maraming magagandang gawa ang lumabas mula sa ilalim ng kanilang lapis at brush. Ang pinaka-kapansin-pansin ay: isang serye ng mga satirical na larawan na "The Face of the Enemy", na pinagsama ang nagpapahayag na mga posibilidad ng isang poster at easel painting, ang triptych na "Old Masters", mga guhit para sa mga nakolektang gawa ni Gogol at mga gawa ni Gorky, Saltykov-Shchedrin, Ilf at Petrov, pati na rin ang maraming mga poster ng mga taon ng digmaan. Kasama sa huli ang "Museum of the Beaten", "Plan for the Encirclement and Capture of Moscow", "Ang utang sa pagbabayad ay pula", pati na rin ang mga painting na "Tanya", "The Flight of the Germans from Novgorod", " Wakas".

Mga eksibisyon at legacy ng Kukryniksy

Noong 1932, ginanap ang unang eksibisyon ng Kukryniksy, na inayos ni Maxim Gorky. Ang pampulitika at pang-araw-araw na karikatura, pagpipinta, mga graphics ng libro ay ipinakita dito. Noong 1952, isang makabuluhang eksibisyon ang ginanap sa Academy of Arts ng USSR, kung saan malawak at ganap na ipinakita ang gawain ng Kukryniksy, pati na rin ang mga autonomous na gawa ng mga artista na kabilang sa asosasyon. Noong 2008, isang retrospective exhibition ng Kukryniksy ang naganap.

Ang mga cartoonist, na ang pamana ay malapit na konektado sa kasaysayan ng estado ng Sobyet, ay paulit-ulit na nakatanggap ng pinakamataas na parangal at premyo ng estado. Ang kanilang trabaho ay naka-imbak sa pinakamalaking museo sa Russia.

Ang malikhaing landas ni Mikhail Kupriyanov

Si Mikhail Kupriyanov ay ipinanganak sa maliit na bayan ng Tetyushi sa Volga. Mula pagkabata, mahilig siyang gumuhit, nag-aral sa Tashkent sa Central Art Workshops, kung saan ipinadala siya sa isang permit sa kabataan. Para sa espesyal na tagumpay sa kanyang pag-aaral, ipinadala siya upang mag-aral sa Moscow sa VKhUTEMAS, kung saan siya ay naging miyembro ng Kukryniksy.

Ang independiyenteng malikhaing buhay ni Kupriyanov ay matagumpay; napagtanto niya ang kanyang sarili bilang isang pintor. Gusto niya ang genre ng landscape. Ngayon, ang kanyang serye ng mga pagpipinta na may mga tanawin ng Leningrad, Dagat Caspian at rehiyon ng Moscow ay kilala.

Tinapos niya ang kanyang karera noong 1991.

Artist na si Porfiry Krylov

Ang pangalawang miyembro ng komunidad ng Kukryniksy ay si Porfiry sa Tula. Mula sa pagkabata, nagpakita siya ng mga artistikong kakayahan, nag-aral sa art studio, pagkatapos ay pumasok sa VKhUTEMAS. Bilang karagdagan sa kanyang mga aktibidad sa Kukryniksy, nagtrabaho siya ng maraming bilang isang pintor, nagpinta ng mga portrait, landscape, still lifes. Ang kanyang mga gawa ay nasa mga koleksyon ng maraming museo sa buong mundo. Ang kanyang bahay-museum ay binuksan sa Tula.

Namatay si Porfiry Nikitich noong 1990.

Malikhaing talambuhay ni Nikolai Sokolov

Ang Muscovite na si Nikolai Sokolov ay nag-aral sa art studio ng Proletkult, pagkatapos nito ay pumasok siya sa VKhUTEMAS at naging ikatlong miyembro ng Kukryniksy. Naganap si Sokolov bilang isang mahuhusay na pintor. Ang paborito niyang genre ay ang lyrical landscape. Ang kanyang mga gawa na "Lermontov's Places", "Abramtsevo", "Evening on the Volga" at iba pa ay pinananatili sa pinakamahusay na mga museo sa Russia.

Namatay si Nikolai Sokolov noong 2000.