Ang paboritong teatro ni Lyubimov: ang kasaysayan ng teatro ng Taganka. Ang kasaysayan ng dibisyon ng Taganka theater Mga tampok ng mga pagtatanghal sa teatro

Ang artista na si Irina Apeksimova ay naging direktor ng Moscow Taganka Theatre. Si Sergey Kapkov, pinuno ng Kagawaran ng Kultura ng Moscow, ay nag-anunsyo ng isang bagong appointment sa teatro. Sa lalong madaling panahon siya mismo ang magpapakilala kay Gng. Apeksimova sa pangkat ng Taganka Theatre.


"Si Apeksimova ay hinirang na direktor ng Taganka Theater sa pamamagitan ng aking utos," sinabi ni Sergei Kapkov, pinuno ng Moscow Department of Culture, sa Interfax.

Ang mga problema sa pamamahala ng teatro ay nagsimula noong 2011, nang, bilang isang resulta ng isang salungatan sa mga aktor, si Yuri Lyubimov, ang tagapagtatag ng Moscow Taganka Drama at Comedy Theatre, ay umalis sa tropa na may isang matunog na iskandalo. Ang bakanteng post ay kinuha ng People's Artist ng Russia at isa sa mga nangungunang aktor ng teatro na si Valery Zolotukhin, na hindi ang nagpasimula o direktang kalahok sa salungatan. Noong 2013, para sa mga kadahilanang pangkalusugan, umalis siya sa teatro at di-nagtagal ay namatay pagkatapos ng isang malubhang sakit. Si G. Lyubimov mismo ay talagang nasa katayuan ng isang pagpapatapon, ang kanyang mga pagtatanghal ay unti-unting nawala mula sa repertoire ng kanyang katutubong teatro.

Di-nagtagal, hinirang ng departamento ng kultura si Vladimir Fleischer, na nagtrabaho nang maraming taon bilang direktor ng Moscow Meyerhold Center, sa nangungunang posisyon. Napansin ng mga eksperto na ang desisyong ito ay mas teknikal kaysa malikhain: Si G. Fleischer ay hindi kailanman nakabuo ng isang magkakaugnay na patakaran sa repertoire. Bilang resulta, ang Kagawaran ng Kultura ng Moscow ay gumawa ng isang malakas na desisyon sa isang bagong appointment ng tauhan. Sa halip na G. Fleischer, ang posisyon ng direktor ng teatro ay kukunin ng aktres at producer na si Irina Apeksimova.

Ang pangunahing tanong sa ngayon ay kung sino ang tutukuyin ang mga masining na gawain ng teatro, na ngayon ay nasa isang mahirap na sitwasyon. Kung si Mrs. Apeksimova ay inilipat ng Kagawaran ng Kultura sa Taganka Theater bilang isang matagumpay na tagapamahala upang malutas ang mga problema sa administratibo, kung gayon kailangan niya ng isang artistikong direktor bilang mag-asawa. Gayunpaman, kung siya ay hinirang na mag-isa na matukoy ang repertoire, kung gayon ang desisyon na ito ay tila labis na labis, dahil ang aktres ay walang karanasan sa mga independiyenteng nangungunang artistikong aktibidad, hindi siya napansin sa mga pangunahing artistikong aksyon.

Si Irina Apeksimova, na matagumpay na nagtrabaho sa Chekhov Moscow Art Theater sa loob ng sampung taon at gumanap ng higit sa 60 mga tungkulin sa teatro at sinehan, ay kasalukuyang pinuno ng Roman Viktyuk Theatre. Sa isang pahayag sa TASS, sinabi ng artist na "plano niyang pagsamahin ang dalawang posisyon na ito." Inimbitahan ni Roman Viktyuk ang sikat na artista sa isang administratibo, sa katunayan, posisyon noong 2012. Pagkatapos ay binigyan siya ng gawain, kasama ang artistikong direktor, upang ihanda ang tropa ng teatro para sa trabaho sa mga kondisyon ng mga regular na palabas sa kanyang sariling gusali. Ang gusali ng House of Culture na pinangalanang Rusakov, kung saan nakabatay ang Roman Viktyuk Theater, ay matagal nang naghihintay para sa muling pagtatayo, kaya naman ang mga artista ay kailangang gumanap sa iba't ibang mga lugar ng Moscow. Kaya't ang aktres na si Apeksimova ay paulit-ulit na naglaro sa mga pagtatanghal ng Roman Viktyuk, tulad ng Our Decameron at Carmen. Tulad ng alam mo, sa panahon ng pakikipagtulungan sa larangan ng muling pagtatayo, ang mga relasyon sa pagitan ng artist at ng direktor ay ganap na tumigil sa pag-unlad. Sa isang paraan o iba pa, ang Viktyuk Theater ay aayusin hanggang sa katapusan ng Marso.

Teatro sa Taganka. Lumang eksena. Moscow. Teatro sa Taganka (kalye, 76), teatro ng drama. Nilikha noong 1964 batay sa Moscow Drama and Comedy Theater (na inayos noong 1946), ang tropa kung saan kasama ang mga nagtapos sa kanilang pagganap sa pagtatapos na "Mabait ... ... Moscow (encyclopedia)

Theater emblem Itinatag noong 1964 Chief director Yuri Lyubimov Site http://taganka.theatre.ru/ Theater on ... Wikipedia

Modern Encyclopedia

Nilikha noong 1964 batay sa tropa ng Moscow Drama and Comedy Theatre (na inayos noong 1946), na kinabibilangan ng mga nagtapos ng Theater School. Schukin. Pangunahing direktor: Yu. P. Lyubimov (1964 84), A. V. Efros (1984 87), N. N. Gubenko (1987 89), ... ... encyclopedic Dictionary

Moscow Taganka Theatre- MOSCOW TAGANKA THEATER, drama, na itinatag noong 1964 batay sa Moscow Drama and Comedy Theater (itinayo noong 1946) at isang pangkat ng mga nagtapos ng B.V. Schukin. Mga artistikong direktor: Yu.P. Lyubimov (1964 84 at mula noong 1989), A ... Illustrated Encyclopedic Dictionary

Nilikha noong 1964 batay sa tropa ng Moscow Drama and Comedy Theatre (na inayos noong 1946), na kinabibilangan ng mga nagtapos ng Theater School. Schukin. Ang mga pangunahing direktor ay sina Yu. P. Lyubimov (1964 84), A. V. Efros (1984 87), N. N. Gubenko (1987 89), Lyubimov ... Malaking Encyclopedic Dictionary

Ang mga unang theatrical na laro sa Moscow ay nauugnay sa mga pagtatanghal ng mga buffoon. Sa siglo XVI XVII. ang mga pagtatanghal sa teatro ay itinanghal batay sa mga kuwento ng ebanghelyo sa (Pagkilos sa Kalan, Paghuhugas ng mga Paa), at (Procession on a Donkey). Ang paglago ng sekular na kultura, komunikasyon ... ... Moscow (encyclopedia)

teatro- a, m. 1) mga yunit lamang. Isang uri ng sining, isang masining na repleksyon ng buhay sa pamamagitan ng isang dramatikong aksyon na isinagawa ng mga aktor sa harap ng madla. Sinaunang teatro. Teatro sa paaralan. Puppet Theatre. Paglalaro ng anino. Pagkahumaling sa teatro. [Treplev:] Alam niya... ... Popular na diksyunaryo ng wikang Ruso

TEATER at Lermontov. Teatro. buhay sa Russia noong 20-30s ika-19 na siglo ay napakatindi. Nag-ugat din ang pagmamahal sa teatro sa kamag-anak na kapaligiran ni L. Mga kwento tungkol sa teatro at teatro. Ang mga impresyon ay pumasok sa kanyang buhay mula pagkabata. Ang mga ninuno ng makata na si Arseniev at, ... ... Lermontov Encyclopedia

Teatro ng drama- DRAMA THEATER. Ang mga taon ng digmaan ay naging isang mahalagang yugto sa pag-unlad ng mga kuwago. espirituwal na kultura, na nailalarawan sa pamamagitan ng pagpapakilos ng lahat ng malikhaing pwersa, tagumpay sa sining ng teatro. Ang pagtaas ng sosyalistang demanda. pagiging totoo, sa mata ay minarkahan bago ang digmaan. ... ... Great Patriotic War 1941-1945: Encyclopedia

Mga libro

  • Teatro sa Taganka kasama si Vysotsky at wala. Mga tao, kaganapan, opinyon, Chicherina Victoria Viktorovna. Ang libro ay naglalathala ng mga makasaysayang sanaysay sa Moscow Taganka Drama at Comedy Theater, mga panayam sa mga nangungunang artista nito noong unang bahagi ng 1990s, pati na rin ang mga materyales sa buhay kultural ...
Ang mapanlikhang pamana ba ng direktor na si Yuri Lyubimov ay "itinapon sa basurahan" upang "maputol" ang badyet?

Sa theatrical life ng "anti-crisis period" ng bansa, maraming hidwaan ang lumitaw. Palagi silang nakabatay sa pagkakaiba sa pagitan ng mga pamantayan ng administrative-command system at mga hangarin ng mga tagalikha. Ang katotohanan ay "nagpahayag": "mga henyo" ay namatay na, at ang mga tagapamahala na itinalaga "mula sa itaas" ay inihilig ang isang dalisay, birhen na kultura sa isang "pagkahulog". Mahirap isipin ang opinyon ng publiko tungkol dito o sa produkto ng kultura ngayon nang hindi "kinakalkula" ang mga paglalaan ng badyet. Ang modernong teatro ay may mga palatandaan ng pang-araw-araw na drama, sa gitna kung saan ang "lahat na pag-aayos" ay nagiging isang hadlang sa pagitan ng "tagalikha" at ng "tagasira". Tungkol sa kung ano ang "pag-aayos" sa isang institusyong pangkultura - isang artipisyal na pagbuo ng mga burukrata at tiwaling opisyal o isang "bagong edukasyon para sa pagpapaunlad ng sining" - basahin sa materyal Sa bisperas.RU.

Ngayon ang kabisera (at ang Russia sa kabuuan), sa opinyon ng karamihan sa mga eksperto sa theatrical craft, ay nahaharap sa problema ng isang kakulangan ng malakas, mahuhusay na pinuno. Kaya, direktor ng teatro na "Lenkom" na si Mark Varshaver nabanggit na handa siyang magtrabaho "mula umaga hanggang gabi", ngunit "para sa isang henyo." Gayunpaman, ngayon ay walang ganoong mga pinuno, naniniwala siya. "Ito ang kasawian na umiiral sa Moscow. Kung walang pagkamalikhain, hindi ito isang teatro. May mga pader, pag-aayos, materyal na "tagumpay" na maraming mga sinehan ay wala. Ang pangunahing bagay ay kung saan kukuha ng mga direktor. Kung saan kumuha ng creator? Nagkomento si Warsaw.

Sa Moscow lamang, ang mga dalubhasang unibersidad ay nagtatapos ng 60-80 administratibong mga espesyalista taun-taon. Gayunpaman, napakahirap para sa mga sinehan na makahanap ng isang matalinong empleyado sa "linya", ang sabi ng "administratibo" na pinuno ng Lenkom.

Ang "masaya" na mga direktor ng mga sinehan sa Moscow, na itinuturing nilang kanilang sarili, ay inuulit sa kanilang mga tinig na ang isang tandem ng artistikong direktor at direktor ay kinakailangan para sa kaunlaran. Kung saan hindi ito ang kaso, ang modelo ng "teatro ng direktor" ay ipinatupad.

Ang kasanayang ito ay malawakang ginagamit kamakailan ng Ministri ng Kultura at mga departamento ng kultura ng lungsod. Gayunpaman, hindi lahat ay sumusuporta sa konsepto na walang artistikong direktor. Lalo na kung ang papel ng "two-headed eagle" sa pamamahala ng teatro ay ginagampanan ng isang tao "sa labas ng sistema", ang tinatawag na resulta ng "appointment leapfrog" na pinasimulan ng mga awtoridad sa kultura.

Ang "kinahinatnan" nito, upang ilagay ito nang mahinahon, mapanganib na patakaran ay ang paghirang ng isang artista Irina Apeksimova noong Marso 2015, sa post ng direktor ng Taganka Theater - isang lugar kung saan ang mga "Varangians" na nangako ng "malaking pagbabago" ay hindi masyadong mahilig sa dati. Ang bagong pinuno ng "Taganka" - desisyon ng tauhan dating pinuno ng departamento ng kultura ng kabisera na si Sergey Kapkov kinuha "sa dulo" ng kanyang karera. Ang tagapamahala ng krisis na si Apeksimova, tulad ng inaasahan, ay dapat kumpletuhin ang pagsasaayos ng lugar ng makasaysayang gusali ng teatro, pati na rin ang pagkakatugma ng proseso ng malikhaing sa koponan.

Ang pagdating ni Apeksimova sa teatro ay labis na kinuha ng mga artista ng tropa Ang kanyang mga unang aksyon na tanggalin ang isang bilang ng mga empleyado mula sa administrasyon at mga departamento ng accounting, siyempre, ay hindi sinalubong ng "palakpakan". Ang mga aktor ay nagagalit sa "bagong" kurso ng pagpapatuloy ng "lumang" pagpapanumbalik ng teatro sa halip na ang inaprubahang plano ng repertoire at ang pangangalaga ng kanilang katutubong yugto, ang "karunungan" ng espasyo na naimbento ng mga masters. Ang "titans" ng sining ay nag-anunsyo ng isang piket noong Abril 23, at, kung kinakailangan, ang pagpapatuloy nito sa anyo ng isang hunger strike. Bilang karagdagan, ang mga artista ng "Taganka" ay gumawa ng apela sa organisasyon para sa proteksyon ng mga karapatang pantao at nilayon na magreklamo sa tanggapan ng tagausig.

Direktor ng Moscow Bureau for Human Rights, miyembro ng HRC sa ilalim ng Pangulo ng Russian Federation Alexander Brod kinumpirma na nakatanggap siya ng tawag mula sa Russian Trade Union of Cultural Workers. Sinasabi nito sa partikular:

"Ang sitwasyon sa teatro ay sakuna. Sinimulan ang mga pag-aayos sa paglabag sa kontrata ng estado, ang mga iskedyul ay lahat ay nilabag. Ayon sa mga eksperto, walang kondisyong pang-emerhensiya sa teatro. Gayunpaman, ang mga maling dokumento ay inilabas tungkol sa rate ng aksidente. Marahil upang bigyang-katwiran ang hindi makatwirang paggastos ng mga pondo para sa pag-aayos mula sa badyet ng Moscow."

Inaangkin din ng "mga pumirma" na ang napakatalino na pamana ng direktor na si Yuri Lyubimov (namatay noong Oktubre 5, 2014 sa edad na 97) ay "itinapon sa basurahan", at ang kawalan ng isang artistikong direktor at isang malinaw na artistikong patakaran ay "nawasak" ang teatro.

Para sa kalinawan: mula noong tag-araw ng 2014, ang Taganka Theater ay hindi pa ganap na gumagana: ang mga lumang pagtatanghal ay hindi nilalaro, ang mga bago ay hindi itinanghal.

"Sa aming mga pagsusumamo at kahilingan na bigyan kami ng artistikong [direktor] upang mapanatili ang maalamat na repertoire ng Lyubimov, pati na rin ang 11 pagtatanghal na itinanghal sa ilalim ng Zolotukhin, ang tropa at mga creative workshop, nakatanggap lamang kami ng nakamamatay na katahimikan, o isang tugon na ito hindi isinasaalang-alang ang isyu. May katiyakan na, sa pamamagitan ng pagrekomenda na gumastos ng pera sa pagpapanumbalik ng teatro dahil sa isang haka-haka na rate ng aksidente, gusto nilang patayin ang tropa ng isa sa mga pinaka-iconic na sinehan sa mundo",- binigyang-diin artista sa teatro na si Tatyana Sidorenko.

Ang mga artista ay kumukuha ng isang pinagsama-samang posisyon, na naniniwala na ang pahayag tungkol sa rate ng aksidente ng gusali ay "talagang palihim." Ayon sa kanilang datos, noong 2012-2014. isang pag-aaral ng pundasyon ang isinagawa, na natagpuan na kasiya-siya, maliban sa ilang mga lugar.

"Sino ang kailangang gumastos ng daan-daang milyong pera ng ating mga nagbabayad ng buwis? Hindi malinaw kung anong mga batayan ang nais nilang baguhin ang naunang inaprubahang reconstruction project. Ito ay hahantong sa katotohanan na ang teatro ay titigil sa loob ng 3-4 na taon, at bilang isang resulta - sa pagkawasak nito",- dagdag ni Sidorenko.

Ang presyo ng kontrata ng estado para sa pagkumpuni ng gusali ay 157 milyon 610 libong rubles. Sa panahon ng pagbuwag sa istraktura, ibinunyag ng kontratista na ilang bahagi ng gusali ng teatro ang sira. Gayunpaman, hindi sila makikita sa mga pagtatantya ng disenyo, sinabi Deputy Head ng Moscow Department of Culture Dmitry Ipatov. Kaugnay nito, kinakailangang magsagawa ng karagdagang survey upang matigil ang pagkukumpuni o gumawa ng mga pagsasaayos sa proyektong muling pagtatayo. Ayon sa kanya, ang mga eksperto ng Department of Cultural Heritage ay nagsagawa ng isang visual na inspeksyon ng estado ng bagay at gumawa ng isang aksyon, na nagpahiwatig ng mga sumusunod na konklusyon: para sa isang detalyadong pag-aaral, kinakailangan upang magsagawa ng isang komprehensibong instrumental na pagsusuri ng istraktura at lupa. Kaya, ang kontrata ng estado ay nasuspinde, na hindi kasama ang pagkakaroon ng "nagtrabaho" sa ilalim ng bubong ng Taganka theater, tinukoy ni Ipatov.

Sinabi ni Apeksimova na sa oras ng kanyang pagdating - Marso 6, 2015 - ang gawain ng estado para sa unang quarter ng 2015 ay hindi natupad. "Ang karagdagang repertoire ay hindi binalak, ang mga venue ay hindi nirentahan. Hanggang sa katapusan ng season na ito (Abril-Mayo) ay hindi posible na magrenta ng iba pang mga lugar, dahil medyo huli na upang gawin ito, ang repertoire ay binubuo kung saan-saan. Ako, tulad mo, kilalanin mo ang impormasyon, kung bakit nasuspinde ang renovation. I ask the Department of Culture how we will continue to exist",- ang bagong pinuno ng teatro ay nagkomento sa sitwasyon.

Ang aktor na si Ivan Ryzhikov, sa turn, ay nagtatala na kung isasaalang-alang namin ang kasong ito bilang "ilang uri ng proyekto ng negosyo", kung gayon mayroong "mga palatandaan ng pagkuha ng raider."

"Sa nakalipas na dalawang taon, ang mga pondo sa badyet ay hindi makatwiran na ginugol, ang gawain ng estado ay nabawasan, ang kahusayan ng mga tagapagpahiwatig ng pagganap ay bumagsak nang husto. Ang mga artista ay hindi tumatanggap ng mga bonus. Mayroong malinaw na lobbying para sa pagpapalawak ng saklaw ng pagkukumpuni na "kaya kailangan" ng ating teatro.", reklamo niya. Kapag humirang ng isang direktor, walang kumunsulta sa tropa, ang mga desisyon ay ginawa "sa likod ng mga eksena". "Ngayon, halos lahat ng senior management ay tinanggal - ang departamento ng accounting at ang departamento ng ekonomiya, mga mataas na kwalipikadong tao na nagtrabaho sa ilalim ng Lyubimov at Zolotukhin. Ang mga posisyon ay kinuha ng mga bagong empleyado na ang mga kwalipikasyon ay nananatiling may pagdududa, sabi ni Ryzhikov.

Sa kasaysayan nito, ang "Taganka" ay nakaranas ng 4-5 na overhaul, ngunit ang aktibidad ng paggawa ay hindi tumigil. Dito, ang bagong pamunuan "upang maiwasan ang epekto ng isang bahay ng mga baraha" ay ipinagbawal ang anumang mga pag-eensayo at malikhaing mga contact sa teatro, binigyang diin ng artist. Ang teatro sa katauhan ni Apeksimova ay walang plano sa pag-unlad, idinagdag niya.

Ayon kay Ryzhikov, walang pagpipilian ang mga artista kundi ang "manira". "Madalas kaming inakusahan ng pagsulat ng mga liham. Kami ay mga artista, gusto naming maglaro, hindi magsulat ng mga liham, ngunit wala silang pag-asa. Sumulat kami kay Sobyanin. Ang lahat ng ito ay humihinto sa antas ni Mr. Pechatnikov, na sumagot sa akin na ang ligtas na naglalaro ang tropa sa lahat ng iba pang lugar sa Moscow", - sabi ng artista. Ang "Kagalingan" ay sinusukat ng 4-5 na pagtatanghal bawat buwan.

Propesor sa Moscow State University Lomonosov, siyentipikong pampulitika na si Sergei Chernyakhovsky Sigurado ako: dapat nating subukang iligtas ang teatro, dahil sa huli, sa hindi pagkakaunawaan sa pagitan ng aktor at ng tagapangasiwa, ang aktor ay palaging nananatiling tama. "Hindi normal kapag na-appoint ang theater director bukod pa sa pagsang-ayon sa team. Nakakalungkot kung hindi mahanap ng director ang common language sa mga artista. May theatrical principle of leadership in politics. May chief director, isang prima at isang direktor. Ang lahat ng mga sakuna ay nagmumula sa katotohanan na ang isa ay nais na magkaisa ang lahat. Ang katotohanan na ito ay naging posible sa theatrical sphere ay kaduda-dudang sa pamamagitan ng mismong kalikasan ng globo na ito. Ang mga desisyon sa ekonomiya at administratibo ay dapat nakasalalay sa mga masining, " komento niya.

Ang "mga binti" ng salungatan, ayon sa eksperto, ay "lumago" mula sa Kagawaran ng Kultura ng Moscow, na lumikha ng isa pang salungatan sa theatrical na kapaligiran . "May pagkakaiba sa pagitan ng isang construction site at isang teatro. Ang departamento ay nagsasalita tungkol sa mga konklusyon, mga numero ng kontrata, ngunit hindi isang salita tungkol sa proseso ng creative at mga aktor," - Sinabi ni Chernyakhovsky. Ang departamento ay umano'y kumikilos ayon sa karaniwang "korapsyon scheme": ito ay nagtatapos sa isang kontrata, nagsimulang magtrabaho, pagkatapos ay humihingi ng karagdagang pondo. Sa kasong ito, medyo makatwiran, sa kanyang opinyon, na pag-usapan ang tungkol sa isang espesyal na imbestigasyon at apela sa opisina ng tagausig.

Artistic Director ng Theater sa Nikitsky Gates Mark Rozovsky inanyayahan ang mga aktor na gumastos ng mas kaunting enerhiya, nerbiyos at oras sa "mga gawaing papel" at tumuon sa pagpapanatili at pagbuo ng malikhaing tradisyon ng maalamat na teatro - ang teatro ng "live, poetic, metaphorical". "Ang teatro ay kilusan, kung wala ito, darating ang mga patay na bagay,"- sinabi niya. Nais ng direktor na "buhayin" ng mga artista ang artistikong kredo, na magpapahintulot sa kanila na lumikha ng isang pamarisan, upang maakit ang atensyon ng publiko sa pamamagitan ng malikhaing pagpapahayag, kahit na gumaganap "sa mga bato" . "Kailangan nating makisali sa pagkamalikhain, simulan ang paggawa ng mga nakamamanghang proyekto sa teatro sa lalong madaling panahon. Pagkatapos ay mabubuhay ka at magsimulang maniwala sa taong ito. Ang sinumang madamdamin, na mamumuno, ay magbibigay ng lakas sa pag-unlad ng Taganka Theater . Walang pagkukumpuni ang maaaring makagambala sa pagkamalikhain," - sinabi niya.

Hindi sinusuportahan ng "Tagantsy" ang ideyang ito, umaasa sa kanilang mga karapatan na ginagarantiyahan ng mga tuntunin ng kolektibong kasunduan. Ang mga artista ay hindi nais na makita ang "isang maganda, na-promote na artista, isang kaakit-akit na batang babae" na may bagong patakaran sa ekonomiya "sa kanilang bulsa", hinihiling nila ang isang malikhaing pinuno mula sa mga awtoridad ng lungsod.

Ang parehong mga artista, sa pamamagitan ng paraan, ang kanilang mga sarili ang naging katalista para sa kasalukuyang estado ng Taganka. Noong nakaraan, aktibong itinaguyod nila si Yuri Petrovich Lyubimov na umalis sa kanyang tahanan, naalala Pinuno ng State Academic Theatre. E. Vakhtangov Kirill Krokk. Ngayon ay pinag-iisipan nila ang pangalan ng direktor. "Hindi rin dapat binawasan 'yan," nabanggit niya. Ang tagapagtatag ay hindi kailangang sumang-ayon sa kawani sa appointment sa posisyon ng direktor. Ito ay hindi kailanman nangyari at hindi kailanman mangyayari, idiniin ni Krokk. "Ang direktor ay isang propesyon, hindi isang pinuno ng unyon ng manggagawa na pipiliin namin. Ang tagapagtatag, na nagtitiwala sa taong ito, ay inilipat ang responsibilidad para sa teatro sa kanya. Ang mga halalan ay nasa labas ng legal na batas na ipinapatupad sa Russia,"- paliwanag ng direktor.

Ang unang bagay na dapat gawin ay subukang magsimulang magtrabaho kasama si Apeksimova, at huwag makisali sa mga squabbles at pagsusulat ng mga reklamo, sigurado si Krokk. "Naiintindihan ko na ito na ang pamantayan para sa iyo. Kahit na sino ang italaga ng departamento ng kultura, kumbinsido ako na ang unyon ng manggagawa ang mamumuno sa linyang ito na nakakasira sa teatro, kahit na kalabanin ang direktor, parehong may karanasan at karanasan. Ito ay ibinigay sa ngayon," pagtatapos niya.

Moscow City Duma sa mukha Tagapangulo ng Komisyon sa Kultura at Mass Communications na si Yevgeny Gerasimov kinuha ang responsibilidad ng pangangasiwa sa isyung ito at tinanong si Apeksimova sa loob ng dalawang linggo na "magbigay" ng malikhaing konsepto para sa pagbuo ng Taganka Theater. Ang mga prospect ng "pagiging isang pamilya" at pagtatatag ng isang diyalogo sa pangalan ng pagpapanatili ng malikhaing pamana ng Lyubimov ay hindi pa rin malinaw. Ang "Taganka", na puno ng "apoy ng galit", ay sumisira sa mismong proseso ng paglikha, at ang bagong direktor ay walang maiaalok bilang alternatibo.

Nilikha noong Abril 23, 1964 batay sa tropa ng Moscow Drama and Comedy Theatre (na inayos noong 1946).
Noong 1964, isang bagong punong direktor ang dumating sa Moscow Drama and Comedy Theater, na matatagpuan sa Taganka, - isang artista ng Teatro. Evg. Vakhtangov, guro ng paaralan ng teatro. B. V. Schukina, Yuri Petrovich Lyubimov. Dumating siya kasama ang kanyang mga mag-aaral at kasama ang kanilang pagtatanghal sa diploma ng Brecht's The Good Man from Sezuan, na naging simbolo ng batang teatro at nakaligtas dito hanggang ngayon. Sa lalong madaling panahon ang teatro ay papalitan ang pangalan nito at tatawagin ayon sa lugar ng paninirahan nito - ang Taganka Theater, sa pang-araw-araw na buhay - simpleng Taganka.

Ang alindog ng studio, pagsusugal at matalinong paglalaro, magaan at makahulugang kumbensyonalidad ay agad na nakabihag sa mga Muscovites. Ang mga sumusunod na pagtatanghal ay pinagsama ang tagumpay. Sa "Ten Days That Shook the World" ayon kay D. Reid - "a folk performance in 2 parts with pantomime, circus, buffoonery, shooting" - nahulog ang madla sa mainit at maligaya na mundo ng rebolusyon. Ang lahat dito ay naging holiday ng teatro. Ang libreng elemento ng laro, ang tapang ng mga parisukat na salamin sa mata, ang muling nabuhay na mga tradisyon ng Vakhtangov at Meyerhold, ang masiglang hininga ng araw - lahat ng ito ay ginawa ang Taganka hindi lamang popular, ngunit mahalaga. Direkta silang nagsalita sa publiko at hindi itinatago ang kanilang mga mukha. Ang panloob na kalayaan, dignidad, isang imprint ng sariling personalidad ay nakilala ang mga aktor ng Taganka mula sa unang pagkakataon - sina Vladimir Vysotsky at Valery Zolotukhin, Zinaida Slavina at Alla Demidova - at naging isang tradisyon na ipinag-uutos pa rin.

Ang isa pang tradisyon ay ang pagkakaroon ng buong palette ng sining. Ang salita at aksyon - ang batayan ng drama - ay kasinghalaga ng musika, paggalaw, pag-awit. Mula sa dulang "Antimira" batay sa mga tula ng Voznesensky, nagsimula ang teatro ng tula sa Taganka; mula sa dulang "Alive" batay sa kwento ni Mozhaev - teatro ng prosa. Ang teatro ay nagbigay ng mga aralin sa madla sa panitikan, na lumakad kasama nila sa loob ng 40 taon ang landas ng mga klasiko ng mundo mula sa sinaunang panahon hanggang sa Chekhov at Brecht. Pushkin at Mayakovsky, ang mga makata ng Silver Age at ang panahon ng militar, ay naghari dito; batay sa mga gawa ni Dostoevsky, Bulgakov at Pasternak, "nayon", "urban" at prosa ng militar, isang yugto ng epiko ang nilikha.

Nagbigay din si Taganka ng mga aral sa kasaysayan at walang takot na pag-iisip ng sibiko; nagbigay ng pinakamataas na kakayahan ng teatro sa mga kondisyon ng kawalan ng kalayaan, nagsisilbing pulpito at tribune, ang larangan ng sining - at isang lugar ng pagpupulong para sa mga tao. Samakatuwid, ang napakalakas at siksik na layer ng mga kaibigan ay nakapalibot sa kanya - mula sa mga karaniwang tinatawag na kulay ng bansa: mga siyentipiko, mga pampublikong pigura, mga artista.

Ang kapalaran ng Taganka ay hindi naging madali. Ang patuloy na salungatan sa mga awtoridad ay nalutas nang trahedya at biglang: ang pag-alis ni Lyubimov sa ibang bansa, ang kanyang pagtitiwalag sa bansa, mula sa teatro, paghihiwalay. Ang isang strip ng alienation ng limang taon (1984-1989) ay pinutol ang kasaysayan ng Taganka sa dalawang hindi pantay na bahagi. Pagbalik sa simula ng perestroika, sinimulan ni Lyubimov na buhayin ang kanyang teatro; nakamit ang paglalathala ng mga ipinagbabawal na pagtatanghal: "Alive", "Vladimir Vysotsky", "Boris Godunov". Kinailangan ko ring dumaan sa isang split sa teatro, na hindi karaniwan sa mga taong iyon, kung saan humiwalay ang isang grupo, na tinawag ang sarili na "Commonwealth of Taganka Actors". Ngunit wala pang nagawang sirain ang kalooban ng lumikha ng Taganka, na patayin ang malikhaing fuse ng koponan, at ito ay halos hindi posible. Ang walang pagod na Lyubimov, ang patriyarka ng direksyon ng entablado ng Russia, na tumawid na sa linya ng kanyang ika-80 kaarawan, ang mga yugto ng Faust at ang tula ng mga Oberiut, ay pumapaligid sa kanyang sarili ng mga kabataan at nakakakuha ng mga ritmo ng isang bagong araw.

Noong 1993, pagkatapos ng isang salungatan sa direktor na si Yuri Lyubimov, bahagi ng mga aktor ng Taganka Theatre sa ilalim ng direksyon ni Nikolai Gubenko ay nag-organisa ng isang bagong teatro na tinatawag na Commonwealth of Taganka Actors. 18 taon pagkatapos ng split, ang kasalukuyang mga pinuno ng dalawang sinehan - sina Valery Zolotukhin at Nikolai Gubenko ay nagkita, nakipagkamay, na siyang simula ng pag-renew ng malikhaing relasyon.

Ang Moscow Drama and Comedy Theater sa Taganka ay nilikha noong Abril 23, 1964 batay sa Moscow Drama and Comedy Theater (na inayos noong 1946). Kasama sa tropa ang mga nagtapos ng Theater School. Shchukin kasama ang pagganap ng pagtatapos na "The Good Man from Cesuan" ni Bertolt Brecht. Ang direktor ng dula, si Yuri Lyubimov, ay naging punong direktor ng inayos na teatro.

Ang teatro ay nangunguna sa proseso ng teatro, pagbuo ng isang bagong yugto ng wika, paghahanap ng mga bagong anyo ng panitikan sa entablado (poetic theater, prose theater, stage journalism).

Ang mga pagtatanghal ng Taganka Theater ay nakikilala sa pamamagitan ng studio cohesion, open civic pathos, at aktibong pakikipag-ugnayan sa publiko.

Noong 1984, dahil sa mga salungatan sa pamunuan ng partido at Ministri ng Kultura, umalis si Yuri Lyubimov sa teatro at umalis sa bansa, bilang isang resulta kung saan siya ay binawian ng pagkamamamayan. Si Anatoly Efros ay hinirang na punong direktor ng teatro. Matapos ang pagkamatay ni Efros, ang pangunahing direktor ay si Nikolai Gubenko (1987-1989).

Noong 1989, si Yuri Lyubimov, na inanyayahan ng acting team, ay muling pinamunuan ang teatro. Gayunpaman, sa lalong madaling panahon isang salungatan ang lumitaw sa pagitan ng artistikong direktor ng Taganka Theatre, Yuri Lyubimov, at bahagi ng tropa.

Sa isang banda, ang salungatan ay batay sa katotohanan na si Yuri Lyubimov ay hindi maaaring maglaan ng mas maraming oras sa Taganka Theatre tulad ng dati - ang direktor ay pinilit na pagsamahin ang trabaho sa mga produksyon sa ilalim ng natapos na mga kontrata sa ibang bansa. Sa kabilang banda, si Yuri Lyubimov, pagkatapos ng ilang taon ng sapilitang pagpapatapon, ay lubos na napahalagahan ang lahat ng mga pakinabang ng sistema ng kontrata sa Kanluran. Nagpasya siyang isapribado ang teatro at ilipat ang tropa sa mga kontrata. Ang isang sitwasyon ng salungatan ay lumitaw, na sa lalong madaling panahon humantong ang teatro sa isang split.

Ang bahagi ng tropa ay nagpasya na tumayo sa isang bagong koponan at humingi ng tulong mula sa Pangulo ng Russian Federation na si Boris Yeltsin. Ang resolusyon ni Yeltsin noong Setyembre 23, 1992 ay nagsabi na ang isyu ng dibisyon ay dapat magpasya sa isang pangkalahatang pagpupulong ng teatro sa pamamagitan ng lihim na balota, at kung ang desisyon na hatiin ang teatro ay ginawa, ang pangulo ay sasang-ayon dito.

Noong Oktubre 27, 1992, sa pangkalahatang pagpupulong ng teatro, napagpasyahan na magsagawa ng isang lihim na balota, ang mga balota ay naaprubahan, ang tagapangulo ng komisyon sa pagbibilang at ang komposisyon nito ay nahalal.

Nagpatuloy ang botohan sa loob ng tatlong araw. Noong Oktubre 30, 1992, sa 17:00, binuksan ng komisyon sa pagbibilang ang kahon ng balota at inihayag ang mga resulta ng pagboto: 185 na balota ang nailabas, 182 ang natagpuan, at walang hindi wasto. 146 ang bumoto para sa dibisyon ng teatro, 27 ang laban at 9 ang nag-abstain. Kaya, ang karamihan ng tropa ay bumoto para sa dibisyon ng teatro.

Noong Abril 1993, sa pamamagitan ng desisyon ng Moscow City Council of People's Deputies, ang teatro na "Commonwealth of Taganka Actors" ay nilikha sa ilalim ng direksyon ni Nikolai Gubenko. Ang batayan ng tropa ng bagong teatro ay 36 na aktor at bahagi ng kawani ng Taganka Theater. Kasama ni Gubenko, ang mga aktor tulad nina Zinaida Slavina, Leonid Filatov, Inna Ulyanova, Nina Shatskaya, Tatyana Zhukova, Natalya Sayko, Mikhail Lebedev, Rasmi (Ramses) Dzhabrailov at iba pa ay lumipat doon.

Ang unang premiere ng "Commonwealth" noong 1994 ay "The Seagull" ni Anton Chekhov sa direksyon ni Sergei Solovyov.

Maingay at madrama pala ang hati ng teatro. Matapos ang desisyon ng Moscow City Council sa paglikha ng "Commonwealth of Taganka Actors", dose-dosenang mga pagsubok ang naganap, kabilang ang dalawang beses - sa Korte Suprema ng Arbitrasyon ng Russian Federation, pangunahin - sa dibisyon ng mga lugar ng entablado. Bilang resulta, ang kolektibo ng "Commonwealth of Taganka Actors" ay sumakop sa isang bagong gusali ng teatro; Ang Taganka Theater ay tumatakbo sa luma.