"Singing mask" theater academy at nbsp. Sino ang nakakuha ng "Singing Mask"

2019 nominasyon:
- "Koro, vocal ensemble" (malaking anyo, higit sa 12 tao)
- "Vocal Ensemble" (maliit na anyo, hanggang 12 tao)
- "Acting song / Chanson"
- "Classical aria / Musical"
- "Jazz"
- "Pop na kanta"
- "Mga kanta ng teatro at sinehan"
- "Kantang bayan"
- "Awit ng Digmaan"
- "Parody - live na tunog."

Ang komposisyon ng hurado sa 2019:

Tagapangulo - Zbigniew Marek Hass, direktor, propesor sa Olsztyn University (Poland)
Deputy Chairman - Blagoder I.I., Propesor, Pinuno ng Kagawaran ng Vocal at Musical Education ng RGISI, Pinarangalan na Artist ng Russian Federation, Musical Director ng Alexandrinsky Theatre
Aleksakhina A.Ya. - People's Artist ng Russian Federation, artista sa teatro. Lensoviet
Vasiliev Yu.A. - Propesor ng Stage Speech Department ng RGISI, Honored Art Worker ng Russian Federation
Karelina G.T. - People's Artist ng Russian Federation, artista ng Alexandrinsky Theatre
Pakhomov M.R. - Senior Lecturer, Department of Plastic Education, RGISI
Petrova O.A. - Kompositor, Pinarangalan na Manggagawa ng Sining ng Russian Federation
Tarshis N.A. - Propesor ng Kagawaran ng Russian Theatre RGISI
Guro K.A. - Associate Professor ng Department of Production in the Performing Arts sa RGISI
Yakovlev M.I. - Artist ng Alexandrinsky Theatre.

Sa gabi ng Lunes, Abril 1, ang XIV International Competition-Festival na "Singing Mask" na pinangalanan kay Andrey Petrov ay nagsisimula sa St. Petersburg Larawan: Educational Theater sa Mokhovaya

Ayon sa itinatag na tradisyon, ang Andrey Petrov Singing Mask Festival ay gaganapin sa loob ng mga dingding ng Russian State Institute of Performing Arts (RGISI). Ito ay tatakbo hanggang Abril 6. Sa taong ito ang kompetisyon ay nakatuon sa ika-240 anibersaryo ng RGISI. Ito ay kasama sa programa ng pagdiriwang ng anibersaryo ng Institute.

Ayon sa press service ng RGISI, sinuri ng ekspertong konseho ng kompetisyon ang 336 na mga entry mula sa mga kalahok mula sa anim na bansa sa mundo. Ang heograpiya ng kompetisyon ay kinabibilangan ng China, Mongolia, Poland, Kazakhstan, Belarus at Russia.

Sa kabuuan, ang mga mag-aaral mula sa 14 na unibersidad ng Russia ay nakipagkumpitensya para sa pagkakataong lumahok sa kumpetisyon para sa pinakamaraming artista sa pagkanta: St. Petersburg, Volgograd, Saratov, Yekaterinburg, Yaroslavl, Nizhny Novgorod, Moscow, Chelyabinsk. Nagkaroon ng pagkakataon ang mga kabataan na magpadala ng ilang numero na nag-aangkin ng tagumpay sa mga sumusunod na kategorya: "Ensemble singing" (nominations " Koro, vocal ensemble (malaking anyo)”," Vocal Ensemble (maliit na anyo) ”) at“ Solo Singing ”(nominations“ Kanta ng aktor/Chanson», « Klasikal na aria/Musika"," Jazz", "Pop song", "Mga kanta ng teatro at sinehan", "Folk song", "War song", "Parody - live na tunog").

Ang isang natatanging tampok ng kasalukuyang kumpetisyon ay ang paglikha ng isang propesyonal na konseho ng dalubhasa. Siya ang, sa 336 na numero, ay pumili ng 205 na aplikante para sa pangunahing kumpetisyon. Sila ay huhusgahan ng isang propesyonal na hurado mula 1 hanggang 4 Abril.

Sa taong ito, kasama dito ang mga masters bilang direktor, propesor ng University of Olsztyn (Poland) Zbigniew Marek Hass, People's Artist ng Russian Federation, artista ng Alexandrinsky Theatre Galina Karelina, Honored Art Worker ng Russian Federation, kompositor, Andrey Petrov's anak na babae na si Olga Petrova, Honored Art Worker ng Russian Federation , musical director ng Alexandrinsky Theatre, Propesor ng RGISI Ivan Blagoder at iba pang sikat na cultural figure.

Ayon sa mga tagapag-ayos, si Andrey Petrov, na ang pangalan ng kumpetisyon, ay nagtrabaho nang malapit sa Institute sa Mokhovaya. At ang acting song ay isa sa paborito niyang genre. Samakatuwid, ang pamantayan para sa pagsusuri ng mga numero ng genre na ito ay hindi lamang ang mga kakayahan sa boses ng mga gumaganap, kundi pati na rin ang kanilang talento sa pag-arte, na magagawang gawing isang tunay na numero ng teatro ang bawat kanta.

Sa Abril 6 sa 18.00 sa Educational Theater "Sa Mokhovaya" isang malaking theatrical concert ang gaganapin, kung saan ang mga pangalan ng mga laureates ay ipahayag. Ang gabi ay pagsasama-samahin ang isang seremonya ng parangal at isang gala concert ng pinakamahusay na mga numero " Maskara sa pag-awit-2019».

Para sa lahat na ngayong gabi ay hindi makakasama sa bulwagan ng Educational Theater "

"Tumigil ang puso ko, tumigil ang puso ko."
Ang ika-29 ng Pebrero ay nangyayari tuwing apat na taon, na nangangahulugang isang bagay na espesyal at kahit na mahiwagang dapat mangyari sa araw na ito. Iyan ang nangyari sa akin. Sa opisyal na huling araw ng taglamig, sapat na akong mapalad na makasama sa paborito kong teatro noong aking pagkabata - ang teatro sa Mokhovaya, hindi ang dulang "The Last Cotillion". Siyempre, inaasahan ko na ang produksyon ay magiging kawili-wili, at, malamang, gusto ko ito. Ngunit ang nakita ko ay lampas sa paglalarawan!
1825, ang Decembrist Uprising... Kasabay nito ang isang kakila-kilabot at dakilang pangyayari sa ating kasaysayan. Para akong nadala pabalik sa nakaraan, na may magagandang bola, masigasig na mga talumpati, mga lihim na lipunan at kamangha-manghang mga tao. Ngunit ang pinakamahalagang bagay ay nadala ako at naramdaman ang lahat ng sakit na iyon.
Kapag nakita mo kung gaano kabata, talento at matalinong mga tao, itinaya ang kanilang buhay, ayusin ang isang pag-aalsa hindi para sa kanilang sarili, ngunit para sa mga ordinaryong tao, upang ang buhay sa bansa ay maging mas mahusay, upang walang serfdom.
"Hindi ito tungkol sa kung bakit ako lumabas, ngunit IMPOSIBLE na HINDI lumabas!"
Ang kamangha-manghang pamilyang Bestuzhev: matapang at tapat na mga kapatid, isang matapang at karapat-dapat na kapatid na babae - isang tunay na babae at simpleng hindi maisip na ina ng pamilya. Ang ina, na nakaunawa sa dakilang gawa ng kanyang mga anak, ay ipinagmamalaki sila at ipinagtanggol ang kanilang karangalan.
"Ama, ano ang mangyayari: kapag ang magkapatid ay nagkaroon ng tagumpay, pagkatapos ay humawak sa pagkakamag-anak, ngunit kapag ang problema ay dumating, pagkatapos ay talikuran? Hindi, ito ay hindi ayon sa mga utos."
Mahirap para sa akin na isipin na ang inang ito ng isang malaking pamilya, na naging kulay abo sa paglipas ng mga taon, ay talagang isang 20-taong-gulang na batang babae na nasa unahan pa niya ang kanyang buong buhay.
Karaniwang tinatamaan ako ng mga kababaihan noong panahong iyon: mga batang babae, matatandang babae na "tumayo" para sa kanilang mga mahal sa buhay at nanalangin para sa kanila.
Ang eksena sa pagdarasal ay simpleng nakakabighani at mahiwagang. Pinaiyak ako ni Tsarina Maria Feodorovna, na nagbabasa ng Bibliya kasama ng lahat ng babae, at sumama sa kanila ang isip.
Ngunit, siyempre, ang ikinagulat ko higit sa lahat ay ang eksena ng mga Decembrist at kanilang mga asawa na ipinatapon sa Siberia. Nakikita ang takot na ito at isang napakalaking, nakakaubos na pag-ibig, na hindi natatakot sa anumang mga hadlang, ito ay nagiging masakit, mapait, at sa parehong oras ay maipagmamalaki mo ang mga taong ito. Sa panonood o pagsasabuhay man lang ng eksenang ito, naisip ko na ang puso ko ay hindi na makayanan at basta na lang mabibiyak dahil sa labis na emosyon at damdamin! Guys - talagang ipinakita ng mga aktor ang kadalisayan at lalim ng kanilang malawak na kaluluwa. Nakikita mo ang kanilang mga mata, pagkatapos ng pagganap, naiintindihan mo na gusto mong maging mas mahusay, gusto mong lumikha at gumawa ng higit pa.
Ang "The Last Cotillion" ay ang kaso kapag lumabas ka na may ligaw na mga mata, "beat your chest", hindi maintindihan kung gusto mong magsalita ng marami o gusto mong manahimik at, sa huli, naiintindihan mo na nakakita ka ng totoo magic at true love at alam mong hinding hindi mo ito makakalimutan at aasa ka na balang araw mararanasan mo ulit ang mga ganyang emosyon!

Sa Abril 22, ang Educational Theater sa Mokhovaya ay magho-host ng isang gala concert ng International Music Competition, na ginanap ng St. Petersburg Theatre Academy sa halos 10 taon.

Sa kabila nito, ang kaganapan, na minamahal ng marami, ay hindi gaanong kilala sa pangkalahatang publiko. VashDosug.ru nagpasya na itama ang kawalang-katarungang ito.

Una kailangan mong malaman kung ano ang kumpetisyon na ito, bakit ito nilikha, kailan at bakit. Sino ang mas mahusay na magkuwento ng kuwentong ito kaysa sa founding father ng Singing Mask, Ivan Blagoder, Pinuno ng Department of Vocal and Musical Education, St. Petersburg State Academy of Theatre Arts, direktor ng musikal ng mga pagtatanghal sa Alexandrinsky Theater:

"Ang Singing Mask ay umiral nang maraming taon, ngunit sa loob ng ilang dekada ito ay isang eksklusibong kumpetisyon sa katedral, na hindi umaalis sa maliliit na auditorium ng instituto sa malaking entablado. Mahal na mahal siya ng mga estudyante, lalo na't mayroong isang espesyal, mainit na kapaligiran ng pagtutulungan at suporta sa isa't isa. Sa paglipas ng mga taon, ang mga pagtatanghal sa kumpetisyon ay lumago sa isang napakahusay na antas ng dramatiko, pagkakaiba-iba at ensemble, at 8 taon na ang nakalilipas ang ideya ay ipinanganak at agad na isinama upang ilipat ang kaganapang ito sa instituto sa format ng isang internasyonal na kumpetisyon.

Kung sa una ay 2-3 bansa lamang ang maaanyayahan natin, pagkatapos ay unti-unting lumawak ang mga posibilidad at heograpiya, halimbawa, sa taong ito mayroon tayong malaking bilang ng mga kalahok mula sa China, Finland, Poland, Scotland, Italy, Germany. Kasabay nito, ang mga mag-aaral ng mga malikhaing unibersidad ay nakikipagkumpitensya sa bawat isa, upang ang SPbGATI, ang Unibersidad ng Kultura, ang Conservatory, at ang Moscow Art Theater School ay nagtagpo sa parehong yugto. Sa taong ito, dumating ang mga mag-aaral mula sa Novosibirsk, Yekaterinburg, at Yaroslavl theater institute.

Sino ka, maskara? Source: Sino ka, maskara?.

Anong mga nominasyon ang umiiral sa "Singing Mask"? Sa kabuuan na 8 piraso, sinasalamin nila at isinasaalang-alang ang lahat ng posibleng anyo ng kultura ng kanta. Bilang karagdagan sa nabanggit na seryosong seksyon ng klasikal na pagtatanghal na "Musical Theater Artist", mayroong "Vocal Ensemble - Large Form", "Vocal Ensemble - Small Form" (genre ng pagganap - anumang, kahit na pop music, kahit buffoonery, kahit na mga classic , ngunit ang bilang ng mga kalahok ay hindi dapat mas mababa sa 2 at hindi hihigit sa 11 tao).

Ang "The Singing Mask" ay isang kumpetisyon na pinangalanang Andrey Petrov, at samakatuwid ay hindi nakakagulat na mayroong isang hiwalay na nominasyon sa kanyang mga kanta. "Mga Kanta ng teatro at sinehan", "Kantang bayan", mga incendiary na numero sa seksyong "Variety Artist" at ang pinakamamahal, pinakahihintay at, walang alinlangan, ang pinakamahirap na nominasyon: "Artist of Drama Theater and Cinema", sa na sinusubukan ng mga mag-aaral na mapabilib ang hurado hindi lamang sa kanyang mga kakayahan sa boses, kundi pati na rin sa kanyang kasiningan, "ang pagtatanghal ng materyal."

Bilang isa sa mga kalahok, isang pang-apat na taong estudyante ng departamento ng pop, ay nagsabi, "Ang SPbGATI ay isang unibersidad sa teatro, kaya kung minsan ay mas binibigyang pansin ang mga katangian ng pag-arte kaysa sa boses. Maaari kang kumanta nang napakaganda, ngunit hindi ka makakarating kahit saan, dahil ang pagganap ay naging boring, hindi pinalo sa anumang paraan mula sa isang kumikilos na punto ng view.

Gayunpaman, dahil hindi lamang ang mga acting institute ang lumahok sa kompetisyon, ganito ang sinabi ni Ivan Blagoder tungkol dito: “Dapat maakit ang mga bisita sa mga dramatikong posibilidad ng pagtugtog ng isang kanta, at ang mga estudyante ng mga unibersidad sa teatro ay dapat maakit sa mga musikal. Ang bawat tao'y may sariling rurok, kung saan dapat niyang pagsikapan.

Sa ganitong seryosong pinagsama-samang diskarte, ang hurado ay dapat na ganap na binubuo ng isang malawak na iba't ibang mga masters ng kanilang craft. Kaya ito ay: mga mang-aawit sa opera, aktor, direktor, propesor ng lahat ng nangungunang departamento ng SPbGATI (pagkatapos ng lahat, ang kalahok ay dapat na makagalaw nang maganda - narito ang departamento ng plasticity para sa iyo, at magsalita nang malinaw - ang departamento ng pagsasalita, ang isang espesyal na lugar ay inookupahan ng departamento ng musikal na pagpuna sa teatro, at tungkol lamang sa mga vocal ng departamento at hindi na kailangang magsalita). Ang hurado ay pinamumunuan ng permanenteng pinuno ng sikat na kompositor na si Leonid Desyatnikov.

Walang mga random na tao dito, dahil ang kumpetisyon ay masyadong seryoso: una, ito ay isang tunay na pagkakataon upang ipahayag ang iyong sarili sa pamamagitan ng pagpasa sa 1st round at pagkapanalo sa ika-2, o pagpasok sa festival na bahagi ng kumpetisyon: isang gala concert kung saan maaari mong madalas na nakikita ang mga sikat na panauhin - mga direktor, aktor, mang-aawit. Pangalawa, ang mga mananalo na tumatanggap ng mga premyo ay tumatanggap ng magagandang premyo mula sa mga sponsor-philanthropist.

Ito ay kagiliw-giliw na may mga sitwasyon kung saan, halimbawa, ang una at ikatlong mga premyo ay iginawad sa isang nominasyon, ngunit ang pangalawang premyo ay hindi iginawad - ang hurado ay nagpasya na walang karapat-dapat na kalaban para sa lugar na ito. Matapos makipag-usap sa mga mag-aaral, naramdaman ng isa na ang kaalaman tungkol sa kompetisyon ng Singing Mask ay bumababa sa kanila kasama ang pagtanggap ng isang student card: alam ng lahat ang tungkol sa kaganapang ito, hinihintay nila ito, kung minsan ay naghahanda para dito sa isang buong taon.

Sa kabila ng pagkakaroon ng internasyonal na katayuan sa pamamagitan ng kumpetisyon, pinanatili pa rin nito ang mga katangian ng kapatiran ng mag-aaral na lubos na nakikilala ang pagkakatawang-tao nito sa katedral. Narito ang sinasabi mismo ng mga mag-aaral tungkol dito, kasabay ng pagbubunyag ng ilang mga lihim ng organisasyon: "Lahat ng kailangan mo para sa kumpetisyon, ibinibigay mo ang iyong sarili - at ang Academy, pagkatapos ng iyong kahilingan, ay aktibong tumutulong sa iyo dito: naghahanap ito ng isang accompanist, instrumento, kasuotan. Siyempre, kung kailangan mo ng "mga batang babae na may mga labahan" sa back-dance, ikaw mismo ang lutasin ang problemang ito, ngunit iyon ang para sa mga kaklase at kaibigan. Kung tanungin mo ang isang tao, pagkatapos, literal sa bisperas ng kumpetisyon, lumipad sila sa iyo na may ligaw na mga mata at isang kahilingan na makipaglaro - paano ka tatanggi, dahil ito ang "Singing Mask"!

Para sa marami, ang Theater Academy ay isang lugar kung saan sinasanay ang mga drama theater at mga aktor ng pelikula, ngunit hindi ito ganap na totoo. Ang pinakalumang theatrical university sa Russia, na itinatag ni Catherine II, - sa taong ito ay ipinagdiriwang ng akademya ang ika-235 anibersaryo nito - ay matagal nang naging isang tunay na unibersidad sa teatro, kung saan ang mga espesyalista sa lahat ng mga propesyon na kinakailangan sa larangan ng sining ng pagganap ay sinanay: mga artista, direktor, artist, screenwriter, technologist stage, producer, kritiko at historian ng drama, musikal at papet na teatro, iba't ibang sining, mga direktor sa telebisyon.

Ang tradisyon ng espesyal na edukasyon sa musika sa akademya (sa mga taong iyon - ang maalamat na LGITMiK) ay umiral mula noong panahon ng Sobyet. Maraming mga teatro-goers ang naaalala ang mga pagtatanghal ng pagtatapos na nilikha sa iba't ibang oras sa genre ng mga kumikilos na kanta: "Visible Song" sa kurso ng G. A. Tovstonogov at "Oh, ang mga bituin na ito" sa kurso ng A. I. Katsman at L. A. Dodin). Sila ay napakapopular! Sa mga araw ng screening, ang mga naka-mount na pulis ay naka-duty sa Mokhovaya, at mas mahirap makakuha ng mga tiket para sa mga gawa ng mag-aaral kaysa sa iba pang pagtatanghal ng mga propesyonal na sinehan sa Leningrad.

Ngayon, ang tradisyong ito ay umunlad sa prestihiyosong internasyonal na kompetisyon-festival na "Singing Mask", na nagtataglay ng pangalan ng namumukod-tanging kompositor na si Andrei Petrov, ang may-akda ng musika para sa maraming sikat na domestic na pelikula. Ang kanta ng aktor ang paboritong genre ng kompositor, kaya naman ang genre na ito ang pinagtutuunan ng pansin ng programa ng kompetisyon. Ang mga pamantayan sa pagsusuri dito ay hindi lamang ang mga vocal na kakayahan ng mga gumaganap, kundi pati na rin ang kanilang talento sa pag-arte: ang bawat kanta ay magiging isang tunay na numero ng teatro.

Sa Singing Mask Gala Concert, ang bulwagan ng Na Mokhovaya Educational Theater ay siksikan, marami ang nagnanais na walang sapat na espasyo at kailangang makuntento sa Internet broadcast. Sa taong ito ang tanyag na pagdiriwang ay ginanap sa ilalim ng tanda ng Taon ng Kultura sa Russia. Sa kabila ng mahirap na sitwasyon sa pulitika, humigit-kumulang 400 mag-aaral mula sa mga malikhaing unibersidad sa ating bansa, Finland, Germany, Poland at China ang nagtipon para sa kompetisyon. Naipasa nila ang mahigpit na pagpili ng hurado, na pinamumunuan ng isa sa mga masters ng modernong musikang European - kompositor na si Leonid Desyatnikov. Ayon sa mga resulta ng dalawang round, ang pinakamahusay sa pinakamahusay ay napili para sa panghuling programa ng konsiyerto. Mga mag-aaral ng mga masters ng akademya - mga sikat na artista at direktor: Lev Ehrenburg, Anna Aleksakhina, Boris Uvarov, Yuri Galtsev, Isaac Shtokbant at iba pa, mga mag-aaral ng St. Petersburg Conservatory. N. A. Rimsky-Korsakov, ang Novosibirsk State Theatre Institute, ang Chelyabinsk Academy of Culture and Arts, ang Bavarian Theatre Academy, ang Theatre Academy ng Helsinki University of the Arts.

Ang seremonya ng parangal ay ginanap sa isang pambihirang mainit na kapaligiran. Nagsaya ang mga manonood sa bawat kalahok at nagalak sa mga tagumpay. Imposibleng marinig ang mga pangalan ng mga nagwagi - literal silang nalunod sa palakpakan ng publiko. Ang on-line shooting ng konsiyerto, na inorganisa ng departamento ng mga direktor ng telebisyon ng SPGATI, ay nagbigay ng dinamika sa mga nangyayari. Mga close-up, paglabas mula sa likod ng mga eksena, palakpakan mula sa bulwagan - lahat ng ito ay agad na nai-broadcast sa screen na matatagpuan sa entablado. Ang mga premyo at diploma sa mga nanalo ng "Singing Mask" ay iginawad ng mga miyembro ng ekspertong hurado - mga guro ng Academy, nangungunang mga artista, direktor, kompositor ng mga teatro ng musikal at drama ng St. artista ng Teatro. Lensoveta, s.a. Russian Anna Kovalchuk, artist ng MDT - Theater of Europe, n.a. Russian Petr Semak, Deputy Artistic Director ng Mariinsky Theater at General Director ng Musical Comedy Theater Yuri Schwarzkopf, Chairman ng St. Petersburg branch ng Union of Theater Workers of Russia, artist ng Alexandrinsky Theater, n.a. Russia Sergey Parshin, artist ng Alexandrinsky Theatre, n.a. Russia Igor Volkov, anak ni A. Petrov, kompositor na si Olga Petrova, artista ng Alexandrinsky Theater, n.a. Russia, buong miyembro ng Academy of Russian Literature Galina Karelina, Ph.D. Ang kompositor ng Russia na si Leonid Desyatnikov, z.a. Russia, Propesor Ivan Blagoder.

Nakuha ng konsiyerto ang lahat ng pagkakaiba-iba ng genre ng kultura ng musika: mga katutubong kanta, ditties, choral number, arias mula sa mga sikat na musikal, mga kanta mula sa mga pelikula, mga kanta at martsa ng militar, mga kanta ng pop at bard, musikang rock. Ang clowning at eccentricity na pinapalitan ng mga piercing lyrical compositions, ensemble choral performances na may chamber number.

Ang enerhiya ng kabataan, ang kadalian at kagalakan ng laro, ang kasiningan at mataas na propesyonalismo na ipinakita ng mga kalahok ay lumikha ng kakaibang mood na ginawa ang Singing Mask na isa sa mga pinaka-kilalang kaganapan ng spring cultural life sa St. Petersburg sa lahat ng mga taon na ito.