Natakot ang mga mananayaw sa panggigipit ni Aizenshpis. Yuri Aizenshpis - ang pinakamaliwanag at pinakakontrobersyal na personalidad sa mundo ng show business na si Yuri Aizenshpis blue

Sikat na Artista Dima Bilan wala na ngayong karapatang umakyat sa entablado at maglabas ng mga album. Noong Marso 29, sa isang press conference sa RIA Novosti, nagsalita siya tungkol dito Elena Kovrigina, balo ng producer Yuri Aizenshpis.

SA PAKSANG ITO

Sa simula ng press conference, inihayag ni Elena Kovrigina na sa ikasampung araw pagkatapos ng pagkamatay ni Yuri Aizenshpis, bumaling siya sa abogado na si Pavel Astakhov na may kahilingan na ihanda ang lahat ng mga dokumento upang ang anak ng producer na si Misha Aizenshpis ay pumasok sa karapatan ng mana. . Nag-aalala si Kovrigina na hindi malalabag ang mga karapatan ng kanyang anak.

Ang katotohanan ay sa simula ng kanyang malikhaing aktibidad, si Viktor Belan (Dima Bilan) ay pumirma ng isang kontrata sa producer na si Yuri Aizenshpis na nagsasabi na ang tatak, imahe at repertoire ng artist na "Dima Bilan" ay kabilang sa sentro ng produksyon ng Aizenshpis na "StarPro". Nakasaad din sa kontrata na kung masira ang relasyon ni Dima Bilan sa StarPro, kung gayon hindi siya karapat-dapat na gumanap para sa susunod na sampung taon. Ayon sa Civil Code, pagkatapos ng pagkamatay ni Yuri Aizenshpis, ang kumpanya ng StarPro ay naging pag-aari ng anak ng prodyuser na si Misha Aizenshpis.

Nagpakita si Pavel Astakhov ng mga dokumento sa mga mamamahayag, na nagpapatunay na ang mga karapatan sa tatak, imahe, at repertoire ng Dima Bilan sa pamamagitan ng karapatan ng direktang mana ay pagmamay-ari ng 15 taong gulang na si Misha Aizenshpis. At hanggang sa maabot ng bata ang edad ng mayorya, ang kanyang ina at tagapag-alaga na si Elena Kovrigina ang mamamahala sa ari-arian ng anak.

Ayon kay Elena Kovrigina, hindi siya interesado sa show business at hindi siya magiging engaged sa artist na si Dima Bilan. Pumirma siya isang kasunduan sa kumpanya ng Soyuzconcert, kung saan inililipat ang mga karapatan na may kaugnayan sa proyekto ng Dima Bilan. Ang mga kinatawan ng kumpanya ng Soyuzkontsert na naroroon sa press conference, sa turn, ay nagsabi na posible sa teorya na ilipat nila ang proyekto ng Dima Bilan sa isa sa mga kumpanya ng Kanluran. Alalahanin na ang pagtatalo sa mga karapatang gamitin ang pangalan ng entablado ng mang-aawit ay sumiklab noong Setyembre 2005 pagkatapos ng pagkamatay ni Aizenshpis. "Pagkatapos ay nawala si Bilan sa aming larangan ng pangitain at nagpakita sa mga bagong may-ari. Iniwan niya ang kumpanya, naniniwala na ang pagkamatay ni Aizenshpis ay nagpapagaan sa kanya ng lahat ng mga kontrata. Ngunit wala siyang karapatang tumalikod na lamang at umalis, dahil pinag-uusapan natin ang mga isyu na hindi pa nareresolba sa batas. Ito ay negosyo at wala nang iba pa, "sabi ni Elena Kovrigina sa isang press conference. Noong taglagas ng 2005, nakipag-usap si Elena Kovrigina sa bagong producer ng Dima Bilan, Yana Rudkovskaya. Ito ay halos dalawang milyong dolyar, na, ayon kay Kovrigina, Yuri Namuhunan si Aizenshpis kay Dima Bilan at mga kagamitan ng kanyang studio. Inalok ni Elena ang mga bagong producer na ibalik ang StarPro center para sa mga gastos na ito. Ngunit biglang tumigil ang negosasyon. Walang bayad mula kay Dima Bilan. Nagpatuloy ang mang-aawit, habang hindi sumasagot sa telepono, at isang beses lamang umuwi sa Kovrigina at nagdala para kay Misha ng isang pakete ng mga chips at isang lata ng Coca-Cola. Sinabi rin ni Elena na si Dima Bilan ay nakarehistro pa rin sa apartment, na pagmamay-ari ni Yuri Aizenshpis.

Sa pamamagitan ng paraan, ang pagganap ni Dima Bilan sa Eurovision Song Contest, tulad ng iba pang mga pagtatanghal ng mang-aawit pagkatapos ng pagkamatay ni Aizenshpis, ay maaari ding bigyang-kahulugan bilang isang paglabag sa batas.

Ipinaliwanag ni Elena Kovrigina ang kanyang halos dalawang taong katahimikan sa pamamagitan ng katotohanan na kahit na sa mga negosasyon sa isang kinatawan ng mga bagong producer at Dima Bilan, nangako siyang hindi mag-abala tungkol sa isyung ito. At pagkatapos ay nakikibahagi ako sa paghahanda ng lahat ng kinakailangang dokumento. Kung ang mga parusa para sa hindi pagsunod sa mga kontrata ay ilalapat kay Dima Bilan, hindi iniulat ni Elena Kovrigina o Pavel Astakhov.

"Spitz-farmer", "recidivist producer", si Yuri Aizenshpis ay palaging sadyang nanatili sa anino ng kanyang mga bituin. "Mga bata," tawag niya sa kanilang lahat. At ibinigay niya sa kanila ang lahat: oras, pera, kalusugan. Ang producer, na tinawag na "bakal" sa likod ng kanyang likod, ay may isang simple, puso ng tao.

Noong unang panahon, ang "huckster" na si Yurka Spitz ay isang kilalang speculator at speculator sa buong Moscow. Pagkatapos ay pinagsama niya ang kanyang unang grupo - ang bersyon ng Sobyet ng Beatles. Pagkatapos nito, may mga paghahanap, pag-aresto, mga pangungusap ... Gumugol siya ng 17 taon at walong buwan sa mga bilangguan - halos isang katlo ng kanyang buhay. Si Aizenshpis ay hindi kailanman nahihiya tungkol sa kanyang kriminal na nakaraan, at nang makilala niya si Mazaev, ipinakilala pa niya ang kanyang sarili: "Recidivist producer". Nang ipahayag ang isang amnestiya para sa mga bilanggong pulitikal at mga speculators, at ang pandaraya sa pera ay naging mga transaksyon sa pera, muling nakumbinsi si Aizenshpis na siya ay naglilingkod nang walang dahilan. Ngunit pinahina niya ang kanyang kalusugan sa bilangguan upang sa natitirang bahagi ng kanyang buhay ay nagtrabaho siya sa isang tableta ...

Ang resulta ay atake sa puso. Binigyan siya ng ilang oras, ngunit tumagal siya ng dalawang araw. At kahit sa araw ng kanyang kamatayan ay hiniling niya: “Ilagay mo ako sa aking mga paa! Ginawaran si Bilan ng "Singer of the Year"! Bago ang award, hindi lang siya nabuhay ng ilang oras. Ang mga kaibigan ay sasabihin sa ibang pagkakataon: siya ay isang tao na nabuhay sa kanyang puso, marahil kaya't ito ay nasaktan.

Isa siyang music producer noong walang ganoong salita sa ating wika. Ang nagtatanghal na si Vadim Takmenev ay magsasabi tungkol sa malikhaing buhay ng grey eminence Aizenshpis - mula Kino hanggang Dima Bilan - sa dokumentaryo na bahagi ng programa. Hindi gaanong malinaw tungkol sa buhay ng kanilang Shmilich ang sasabihin, o sa halip, ang kanyang "mga anak" ay aawit: ang mga pangkat na "Technology", "Dynamite", "Moral Code", Vlad Stashevsky, Dima Bilan.

Talambuhay
Noong 1968 nagtapos siya sa Moscow Institute of Economics and Statistics na may degree sa engineer-economist. Sinimulan niya ang kanyang propesyonal na karera noong 1965, nagtatrabaho bilang isang administrator sa rock band na "SOKOL". Bumuo ng orihinal na pamamaraan ng mga aktibidad ng pangkat. Pagkatapos ng oral na kasunduan sa direktor ng club na magdaos ng konsiyerto, bumili ang administrator ng mga tiket para sa panggabing demonstrasyon ng pelikula at ipinamahagi ang mga ito sa mas mataas na presyo. Sa kauna-unahang pagkakataon, nasangkot siya sa gawain ng mga taong nagsisiguro ng kaayusan sa panahon ng pagtatanghal ng grupo. Enero 7, 1970 ay inaresto. Bilang resulta ng paghahanap, 15,585 rubles at 7,675 dolyar ang nakumpiska. Hinatulan sa ilalim ng artikulo 88 (mga transaksyong ginto at pera). Inilabas mula sa bilangguan noong 1977, pagkatapos ay nakatanggap ng isang papel na may opisyal na paghingi ng tawad.
Sa maikling panahon ay nagtrabaho siya sa TO "Gallery" sa ilalim ng komite ng lungsod ng Komsomol, na nag-aayos ng mga konsyerto ng mga batang performer. Sa simula ng 1989 siya ay isang producer ng grupong KINO. Isa sa mga unang bumasag sa monopolyo ng estado sa paglalathala ng mga talaan. Ang pagkuha ng pautang na 5,000,000 rubles (1990), inilabas niya ang huling gawain ng grupong KINO - Black Album. Mula 1991 hanggang 1992 nakipagtulungan siya sa grupong TECHNOLOGIA. Tumutulong sa mga musikero na ilabas ang kanilang debut album na "Lahat ng gusto mo", ayusin ang pagpapalabas ng iba't ibang mga naka-print na produkto (mga poster, mga postkard, atbp.). Noong 1992 nanalo siya ng pambansang Russian music award na "Ovation" sa nominasyon na "Best Producer". Sa panahon mula 1992 hanggang 1993 nagtrabaho siya bilang isang producer kasama ang mga grupong "MORAL CODE" at "YANG GUNS". Mula noong tag-araw ng 1994, nakikipagtulungan siya sa mang-aawit na si Vlad Stashevsky (4 na mga album ang naitala noong 1997, ang debut - "Love Doesn't Live Here Anymore" - ay inilabas sa label na "Aisenshpis Records"). Lumahok sa samahan ng internasyonal na pagdiriwang na "Sunny Adzharia" (1994), pati na rin sa pagtatatag ng music award na "Star". Noong 1995, kasunod ng mga resulta ng trabaho para sa 1993-94, muli siyang ginawaran ng Ovation Prize. Noong 1997, patuloy siyang nakikipagtulungan kay Vlad Stashevsky, habang nakikipagtulungan sa naghahangad na mang-aawit na si Inga.

Si Yuri Aizenshpis, isang pangalawang taong mag-aaral ng Moscow Institute of Economics and Statistics na may degree sa engineer-economist, ay naglalaan ng lahat ng kanyang libreng oras sa kanyang hilig - musika. Ang musika ay hindi nangangahulugang opisyal, na ginawa sa milyun-milyong kopya ng mga domestic na higante ng industriya ng pag-record, ngunit totoo, nakakapinsala sa ideolohiya at mapanganib. Rock, jazz, para sa ilang kahangalan, kahit na ang mga kapatid na Berry ay idineklara na ganoon.
“Ang mga unang recording ko ay mga komposisyon ng jazz ng mga nangungunang musikero sa mundo. John Coltrane, Woody Herman, Ella Fitzgerald, Louis Armstrong... Maaari kong pangalanan ang halos isang daang ganoong pangalan. Ang aking mga unang idolo ay sina John Coltrain, Ella Fitzgerald, Louis Armstrong.
Nang maglaon, naakit ako sa pinagmulan ng musikang rock - ritmo at asul. Alam niya ang iba't ibang direksyon - avant-garde jazz, jazz-rock, sikat na jazz. Pagkatapos ay naakit ako sa mga pinagmulan ng musikang rock, sa mga tagapagtatag ng direksyon tulad ng ritmo blues. Ang bilog ng mga mahilig sa musika ay maliit, lahat ay magkakilala. Kung nakakuha ng record ang mga kaibigan ko, isinulat ko ulit ito. Ang mga rekord ay dumating sa amin mula sa ibang bansa sa pamamagitan ng malakas na mga hadlang ng mga batas at regulasyon sa customs, at pagkatapos ay ibinebenta sa "itim" na mga merkado, na kung saan ay nagkakalat paminsan-minsan. Hindi pinayagan ang pagpapalitan o pagbebenta. Maaaring kumpiskahin ang mga disc, maaari silang kasuhan para sa haka-haka. Aba, namangha ka. Gayunpaman, ang mga rekord ay dinala at natigil sa mga connoisseurs "
Dumating sa amin ang Rock na may mga maalamat na record sa "ribs" (underground handicraftsmen cut sound tracks sa x-rays) at may "native" contraband vinyls. Elvis Prestley, at kalaunan - Dinala ng The Beatles sa bansa ang diwa ng libreng musika sa ibang bansa, puno ng buhay at pagmamaneho. Ang mga musikero ay palaging tumatambay sa tabi ng mga mahilig sa musika, madalas na pinagsasama ang dalawa."

Ang mga bagong scheme ay orihinal na orihinal: pagkatapos ng isang oral na kasunduan sa direktor ng club, binili ng grupo ang lahat ng mga tiket para sa palabas sa pelikula sa gabi at ibinenta ang mga ito sa isang napalaki na presyo, ngunit para na sa kanilang konsiyerto, na gaganapin sa halip na sinehan, na "kinansela para sa mga teknikal na kadahilanan." Ang mark-up ay pabor sa mga musikero, at ang club ay nakatanggap ng isang sold-out na koleksyon kahit na para sa pinaka hindi-cash na pelikula - napakahusay ng katanyagan ng "FALCON". Ngunit ang musika ay nilikha hindi lamang sa pamamagitan ng malikhaing pag-iisip. Upang malikha ito, kailangan ang mga materyal na bagay - mga instrumentong pangmusika, kagamitan sa tunog. At ang isyung ito ay nalutas hindi lamang sa pamamagitan ng pagpopondo. Sa oras na iyon sa USSR, tanging ang mga opisyal na grupo ng philharmonic ang kayang bumili ng higit pa o hindi gaanong disenteng kagamitan o isang branded na electric guitar. At dito muling sumagip ang diwa ng entrepreneurial ng batang producer.

"Ang aming unang amplifier," sabi ni Yuri Aizenshpis, "nag-order kami mula sa isa sa mga instituto ng pananaliksik sa Moscow, at sa medyo katamtamang halaga ay gumawa sila ng isang mahusay na aparato para sa amin. Siyempre, hindi opisyal.
Ito ay isang malaking hakbang pasulong, ngunit gayon pa man, ang mga likha ng aming mga inhinyero, na hindi pamilyar sa mga detalye ng tunog ng gitara, ay hindi umabot sa mga branded na aparato na namangha sa mga lalaki sa mga konsyerto ng pagbisita sa mga banyagang banda. Ito ay mula sa mga dayuhang guest performer, o sa halip, mula sa kanilang mga teknikal na kawani, na ang mga lalaki ay nagsimulang bumili ng mga kagamitan at instrumento sa musika.
"Ito ay isang kapwa kapaki-pakinabang na kooperasyon," sabi ni Yuri Shmilyevich, "ang mga dayuhan ay kusang ibinenta sa amin ang aparato, dahil maaari silang bumili ng bago sa kanilang bansa, at para sa amin ito ay isang masayang paghahanap." Kaya, ang sound equipment ng Italian star na si Rita Pavone, ang Yugoslav singer na si George Marjanovic at marami pang iba ay lumipat sa arsenal ng "SOKOLA". Siyempre, kailangan nilang magbayad gamit ang pera, anumang mga transaksyon na ilegal sa USSR at malubhang pinarusahan ng hustisya.
Sa pamamagitan ng 1969, ang "SOKOL" ay naging isang medyo kilalang koponan, at nakuha sa "propesyonal na track" sa ROSCONCERT. Sa pagtatapos ng taon, ang batang direktor ng grupo, si Yuri Aizenshpis, ay huminto. "Kinailangan kong ipagtanggol ang aking proyekto sa pagtatapos," sabi ni Yuri Shmilevich, "bukod sa, nagtrabaho ako sa Central Statistical Office, at ang paglilibot ay hindi nakakaakit sa akin."
Sa palagay ko, ang isang producer ay 50% intuition, 30% luck, 20% performance. Ang araw ng trabaho ko ay magsisimula ng 8 am at magtatapos ng hatinggabi. At ano ang matutunan dito?
Samantala, ang mga aktibidad ng mga batang impresario ay matagal nang sinusunod ng mga internal affairs bodies ng USSR. “Nag-evolve na kami. Ang mga teknikal na kagamitan ay nangangailangan ng patuloy na modernisasyon. Ako ay isang malikhaing tao. Kapag nakarinig ako ng magandang tunog - buhay na buhay, dalisay, totoo - hindi na ako makakarinig ng isa pang playback. Binili ko ang pinaka-advanced na kagamitan para sa mga oras na iyon. At dito sa unang pagkakataon ay nakatagpo ako ng tunay na batas kriminal. At nagsimula siyang tumawid dito. Nagsimulang magnegosyo. Ngayon ito ay isang matatag na trabaho, ngunit pagkatapos ay ...
Ang aking negosyo ay konektado sa pera at ginto - ang pinakakakila-kilabot, artikulo ng pagpapatupad. Ngunit ang pakiramdam ng pagiging tama ay humadlang sa akin na tama ang pagtatasa ng sitwasyon. Walang takot, kahit na isang pakiramdam ng panganib. Akala ko natural at normal ang kilos ko. At marami sa paligid, sa kabaligtaran, ay tila hindi natural at hindi maintindihan. Bakit ang inisyatiba ng isang tao ay napipigilan ng mga istruktura ng estado - ito man ay kalakalan, produksyon, kultura? Bakit, ano ang kantahin - nagdidikta ng estado? Naisip ko ito, ngunit hindi makahanap ng paliwanag, ang pananaw sa mundo na nasisipsip sa pamilya, sa paaralan, sa institute ay nagambala. Sa isang lugar sa kaibuturan ko alam kong tama ako. At ang negosyo ko (hindi nila sinabing "negosyo") ay sarili kong negosyo. Sa madaling salita, nagsimula siya sa musika, at napunta sa bilangguan.
Noong Enero 7, 1970, siya ay inaresto, at lahat ng kagamitan ng grupong SOKOL ay kinumpiska. Sa mga singil ng mga transaksyon sa foreign exchange, si Yuri Aizenshpis ay sinentensiyahan ng 17 taon sa bilangguan ... Sa paglipas ng 17 taon na ito, ang mundo ay nagbago at nagbago nang malaki. Sa ikalawang kalahati ng dekada 1980, ang mga komunistang dogma ay kapansin-pansing nayanig. Ang kalayaan ay dumating nang hakbang-hakbang. Naramdaman ito kahit sa likod ng mga kulungan.
"Noong 1986, sa panahon ng isang medikal na pagsusuri sa Butyrka," sabi ni Yuri Shmilyevich, "pagkatapos ng ilang on-duty na mga katanungan tungkol sa kalusugan, biglang tinanong ako ng doktor: "Ikaw ba ang parehong Aizenshpis, na nakikibahagi sa grupong Sokol noong huling bahagi ng ikaanimnapung taon. ?” Naalala ko na medyo hindi ako mapalagay, sobrang nasasabik ako. At binigyan ako ng doktor ng Youth magazine, kung saan maraming materyal tungkol sa akin. Sinabi nito na ako ay sa Falcon kung ano si Brian Epstein sa Beatles." Sa pamamagitan ng kalooban ng kapalaran, na nagsilbi ng halos 17 taon, si Yuri Aizenshpis sa infirmary ng bilangguan ay nagbasa tungkol sa kanyang sarili sa isang magazine bilang isang tao na tumayo sa pinagmulan ng Soviet rock ...
Nagbago ang mundo habang wala ako. Isang bagong henerasyon ang lumitaw. Maaaring hindi ako nakalimutan ng mga matandang kakilala, ngunit hindi ko alam kung saan sila hahanapin. Nang makalaya ako, nahulog ako sa isang estado ng kakila-kilabot na depresyon. Maraming oras ang nawala. May narating ang magkakaibigan. At kailangan kong magsimula sa simula. Walang pera, walang apartment, walang pamilya. Noong nakulong ako, nagkaroon ako ng girlfriend. Anong nangyari sa kanya? hindi ko alam.
Natatakot ako na hindi ko na makita ang aking mga magulang. Buti na lang at nakita ko. Nahuli pa nila ang bago kong pagsikat. Ang aking ama ay may sariling opinyon sa bagay na ito. Ang aking mga magulang ay kalahok sa digmaan, mayroon silang mga parangal, sila ay mga komunista. Parang abnormal sa kanila na ang kanilang anak ay mahilig sa hindi maintindihang musika, rock. Itinuring ako ng aking ama na nagkasala. Ang ina, marahil, ay nag-alinlangan, ngunit hindi umamin. Siya ay isang mas malayang tao sa loob, napakatapang, napakatotoo, tulad ng milyun-milyong mga ordinaryong komunista na dumaan sa digmaan at lahat ng mga paghihirap. Siya mismo ay mula sa Belarus. Sa kabila ng kanyang estado ng kalusugan, nagpunta ang aking ina sa Minsk upang dumalo sa isang rally ng mga partisan. At namatay siya sa kanyang sarili - kung saan siya ipinanganak. Nakaligtas siya sa kanyang asawa sa loob lamang ng isang taon.
Marahil, dapat akong magkaroon ng ilang uri ng galit sa sistemang ito, sa lahat ng bagay na Sobyet. Upang magsilbi ng 17 taon sa bilangguan - oo, sinumang tao ay mapapagalitan. Pero wala akong galit. Sa pinakamahirap na panahon para sa aking sarili, nagawa kong mag-concentrate, tipunin ang aking kalooban. Siguro dahil nagalit na ito. Pagkatapos ng lahat, ito ay umiiral - ang pakikibaka para sa pagkakaroon. Para mabuhay.
Kapag inilalarawan ni Solzhenitsyn ang mga bangungot ng katotohanan ng Sobyet, tulad ng tawag niya sa kanila, sinasabi ko: nabuhay sana siya sa mga kondisyon kung saan ako nabuhay. Naghahatid siya ng sentensiya kasama ng mga nahatulan sa ilalim ng mga artikulong pangunahin sa pulitika. Umupo ako sa gitna ng mga masasamang kriminal. At ito ay talagang isang bangungot. Araw-araw ay dumanak ang dugo, araw-araw na pagsuway, kawalan ng batas. Pero hindi nila ako ginalaw. Ako ay isang palakaibigan na tao, umaangkop ako sa anumang mga kondisyon. Makipagkaibigan ako sa heneral na kasama ko. Maaaring makipag-usap sa isang terry na anti-Sobyet. Maaaring makinig sa isang tagasunod ng Marxist-Leninist na ideolohiya. Maaaring makipag-usap sa huling kriminal at makahanap ng paraan sa kanyang kaluluwa. Maraming nagsasalita tungkol sa anti-Semitism, tungkol sa Zionism. Ang mga political phenomena na ito kahit papaano ay dumaan sa akin. Wala akong naramdamang ganoon sa paaralan man o sa institute. At hindi ko ito naramdaman sa bilangguan. Ngunit araw-araw ay nakikita ko ang napakaraming dugo, galit, kalupitan sa malapit ...
Doon, 70 porsiyento ng mga bilanggo ay nagugutom. Hindi ako nagutom. paano? Ginagawa ng pera ang lahat, siyempre, hindi opisyal. Ito ang nilalaman ng aking kababalaghan, ang aking kakaiba. Anuman ang kapaligirang pinasukan ko, kinailangan kong bisitahin ang iba't ibang kolonya, iba't ibang sona, iba't ibang rehiyon - kahit saan ako ay may pinakamataas na antas ng pamumuhay para sa isang ordinaryong convict. Hindi ito maipaliwanag lamang ng mga kasanayan sa organisasyon, ito ay isang kababalaghan ng karakter.
Ang paglabas noong 1987, nagsimulang magtrabaho si Aizenshpis sa isang organisasyong pangmusika ng kabataan - TO "Gallery" sa ilalim ng komite ng lungsod ng Komsomol, na nag-aayos ng mga konsiyerto ng mga batang performer. Ang mga organisasyong tulad ng mga kabute pagkatapos ng ulan ay nagsimulang ipanganak sa larangan ng lahat ng uri ng mga organisasyong Komsomol at Sobyet. "Ito ay isang uri ng isang rooftop. Noong panahong iyon, hindi pa lumalabas ang konsepto ng "manager". Ang isa sa aking mga unang aksyon ay ang organisasyon ng isang konsiyerto ng Leningrad rock bands. Nagtanghal sila noon higit sa lahat sa mga bahay ng kultura, at hinila ko sila palabas sa malaking entablado.
"At kaya nakilala ko si Viktor Tsoi. Sa prinsipyo, ito ay hindi isang pagkakataon. I found him myself and convinced him to work with me, I convinced him na hindi ako aksidenteng tao sa music. Sinabi niya sa akin ang kanyang pinagdaanan. Kahit papaano ay nakaapekto ito sa kanya, kahit na hindi ako pamilyar sa kanya, at si Victor ay hindi ang uri ng tao na madaling makipag-ugnayan.
Sa isang pulong na ginanap noong 1988 sa isang bangko sa Hermitage Garden, nagpasya ang musikero at ang producer na magtulungan.
“Nauwi sa pagkakaibigan ang aming pagkakakilala. Pagkatapos ang pagkakaibigan ay lumago sa isang malikhaing unyon. Hindi ko nais na bigyan ang aking sarili ng labis na pagpapahalaga. Syempre, kilala na si Tsoi at ang grupong Kino bago pa man ang aming pagkikita. Ngunit kilala sila sa mga tagahanga ng basement rock ng Leningrad. Nagpasya akong hubugin siya bilang isang rock star. At nagtagumpay ito.
"Internally, Choi is a very interesting person, unlike anyone else. Siya ay malakas na naimpluwensyahan ng kanyang pangalawang asawa. Siya ay isang aesthete, mula sa mga bilog sa sinehan at naging napakabuting kaibigan sa kanya. Sa tingin ko, marami rin siyang nagawa para lumikha ng imaheng kilala sa masa. Siya ay naging mula sa isang gutom, masamang Tsoi, kahanga-hanga at misteryoso. Ganito ko siya nakilala - isang mahusay na performer na nagbida na sa "Assa". At pinamamahalaang upang matulungan siyang maging isang superstar, o maaaring maging isang bagay na higit pa.
Matapos ang trahedya na pagkamatay ni Tsoi noong 1990, inilabas ni Aizenshpis ang huling "Black Album" na "Kino". Bukod dito, sa unang pagkakataon sa kasaysayan ng post-Soviet ng Russian sound recording, ginagawa nito ito anuman ang ganap na monopolyo sa record market - ang kumpanya ng Melodiya, na umaakit ng mga pondo mula sa mga namumuhunan. Ang kabuuang sirkulasyon ng mga vinyl na edisyon ng mga album ng Kino ay umabot sa 1,200,000 kopya.
Ang susunod na yugto sa karera ni Yuri Aizenshpis ay ang pangkat ng Teknolohiya (1991). At kung ang "Kino" sa simula ng pagtatrabaho sa kanya ay mayroon nang isang tiyak na paunang bilis, kung gayon ang tagumpay ng "Teknolohiya" ay nililok ng producer "mula sa simula", na isang bihasang sculptor. Kasama sa bagong koponan ang mga fragment ng gumuhong grupong Bioconstructor, at ang musikal na materyal ay binubuo ng tatlo o apat na kanta.
"Ang aking pangalawang proyekto," komento ni Yury Shmilyevich, "ay nagpakita na posible na kumuha ng mga lalaki ng isang ordinaryong, average na antas at gumawa ng mga bituin mula sa kanila." Sa una, binigyan ko sila ng inspirasyon nang may kumpiyansa sa kanilang mga kakayahan: narito, guys, nagtatrabaho ka sa akin - mga bituin na kayo. Ang pagtitiwala na ito ay nagbigay sa kanila ng pagkakataong palayain ang kanilang sarili. At kapag ang isang taong malikhain ay nakakarelaks, mayroon siyang isang pag-akyat ng lakas, nagsisimula siyang lumikha ng isang bagay na tunay. Kaya sila ang naging grupo ng taon pagkatapos ng 4 na buwan at pinanatili ang pinakamataas na rating sa lahat ng oras habang kami ay nagtutulungan.
Ang kantang "Strange Dances" ay hindi umalis sa TOP 10 ng "MK Soundtrack" sa loob ng 14 na buwan. Ang unang album na "Everything you want" (1991) ay naging bestseller. Pagkatapos ay bumagsak ang kanilang kasikatan. “Maraming objective reasons for this, including, I believe, our breakup. Kaya kahit na ang isang superstar na walang talentadong producer ngayon ay walang magawa. Masasabi nating ang show business ay isang naitatag na industriya - ang parehong industriya sa paggawa ng mga sasakyan o pagtunaw ng bakal doon. Dito rin, may sariling teknolohiya at sariling batas.
Noong 1992, si Yuri Aizenshpis ay naging nagwagi ng pambansang Russian music award na "Ovation" sa nominasyon na "Producer of the Year", na naganap sa Moscow sa concert hall na "Russia". Sa nominasyon na ito ay kinakatawan din: ang tandem na si Leonid Velichkovsky (mas kilala bilang asawa ni Lada Dane). Igor Seliverstov (ginawa ng Strelki at mga grupo ng Virus). Valery Belotserkovsky, malikhaing "tatay" Alsu. Sa pagbubuod ng mga resulta, ginamit ang mga resulta ng isang survey na isinagawa ng ilang mga publikasyon sa Moscow, mga chart ng radyo, data mula sa mga serbisyong sosyolohikal at pagboto ng mga miyembro ng Higher Attestation Commission. Gayunpaman, sa mga bilog ng komunidad ng musika, ang parangal na ito ay itinuturing na isa sa mga pinaka-corrupt.
"Mga Batang Baril" (1992 - 1993)
Isang maikling kasaysayan ng "domestic Guns'n'Roses", gaya ng tawag sa kanila sa press,
pare-parehong nakapagtuturo at tipikal ng mga musikero at producer. Ang pagkakaroon ng pinakawalan ng ilang maliwanag na hit, ang grupo ay sumabog lamang mula sa panloob na paghaharap ng mga kalahok. “Ang bawat isa sa mga musikero ng Young Guns,” komento ni Yuri Aizenshpis, “ay nagnanais na maging pinuno, palagi silang nagmumura, nakikipaglaban, nagbabasag ng mga instrumento. Ang kasalanan ko ay hindi ko sila napigilan sa oras."
LINDA
Ito ay si Yuri Aizenshpis na noong 1993 ay napansin ang isang talentadong nagtapos sa kolehiyo ng jazz at tinulungan ang mang-aawit na gawin ang kanyang mga unang hakbang sa malaking entablado. Ang kanilang magkasanib na trabaho ay tumagal ng wala pang isang taon, pagkatapos nito ay naghiwalay ang mga malikhaing landas ng artist at producer.
Vlad Stashevsky (1994-1999)
Isang simbolo ng kasarian noong kalagitnaan ng dekada nobenta, paborito ng mga batang babae sa lahat ng edad, si Vlad Stashevsky, sa pakikipagtulungan kay Yuri Aizenshpis, ay naglabas ng 5 album, na ang bawat isa ay naging pambansang bestseller. Nagkita sina Yuri at Vlad sa Master nightclub, kung saan gumanap ang grupong Young Guns, na ginawa ni Aizenshpis. Narinig ni Yuri Shmilyevich si Vlad na kumanta ng mga kanta nina Willy Tokarev at Mikhail Shufutinsky sa isang out-of-tune na piano sa likod ng entablado, at tinanong kung saan siya nag-aral ng musika. Bilang resulta, nagpalitan sila ng mga numero ng telepono, at pagkaraan ng ilang sandali ay tinawagan ni Aizenshpis si Vlad at nakipag-appointment. Pagdating sa lugar, nakilala ni Stashevsky si Vladimir Matetsky. Sila, kasama si Yuri Shmilyevich, ay nag-ayos ng isang audition para kay Stashevsky, at pagkaraan ng isang linggo ang unang kanta para sa kanyang repertoire ay handa na. Tinawag itong "Mga Daan na ating pupuntahan." Ang unang pampublikong pagtatanghal ni Stashevsky ay naganap noong Agosto 30, 1993 sa isang pagdiriwang sa Adjara.
Ang debut album na "Love Doesn't Live Here Anymore" ay ang unang release ng bagong likhang kumpanya na "Aizenshpis Records". Noong 1995, muling iginawad ang producer ng Ovation Award. Noong 1996, ang ikatlong album ni Stashevsky, ang Vlad-21, ay nagbebenta ng 15,000 kopya sa unang linggo lamang, na isang astronomical figure para sa isang napakabata Russian CD market. Sa parehong taon, ang tagapalabas ay tumaas sa tuktok ng isa pa, hindi masyadong ordinaryong tsart: kinikilala siya ng ekspertong magazine bilang ang "pinaka-pirated" na artista ng taon. Noong 1997, sa imbitasyon ng Senado ng US, si Vlad Stashevsky ay nagbigay ng solong konsiyerto sa Brooclin park sa harap ng higit sa 20,000 katao.
Inga Drozdova (1996-1997)
Ang kasumpa-sumpa na modelo, na nag-star sa dalawang video ni Vlad Stashevsky, sa pakikipagtulungan kay Yuri Aizenshpis, ay nagre-record ng cover version ng Russian-language ng Fever song - "Thirst". Pagkatapos kung saan tinanggal ang clip. Ang unang simbolo ng kasarian ng Russia, ayon sa Playboy magazine, mas gusto ni Inga ang pagmomolde ng negosyo kaysa sa negosyo ng musika at hindi ipagpatuloy ang kanyang karera bilang isang artista. Ngayon siya ay matagumpay na nagtatrabaho sa USA.
Sasha (1999-2000)
Minsan sa Moscow, hindi sinasadyang nahawakan ni Sasha ang numero ng telepono ni Yuri Aizenshpis. Tumawag ako. Nagkaroon ng napakagandang pag-uusap.
- Gusto kong maging isang mang-aawit.
- Ano ba talaga ang alam mo?
- At lahat.
- Ano lahat?
- Kaya kong ibigay sa mukha.
Kaya't napagpasyahan ang kapalaran ni Sasha. Kung ganoon lang kadali ang lahat. Para sa "Kaya kitang suntukin sa mukha" hindi sila umaakyat sa entablado ...
Ako ay isang mayamang tao. Ang aking sasakyan ay hindi lamang maganda, ngunit maluho. Pati yung apartment. Patuloy silang magtatrabaho para sa akin, maaari akong mag-imbita ng mga kaibigan. Kahit sinong dumating, kahit mga dayuhan, lahat ay nagsasabi - ito ang antas! Mayroon akong magandang wardrobe at masarap na panlasa. Nagdamit ako, marahil ay maliwanag, ngunit napakahusay, solid, sunod sa moda. Dahil nasa show business ako, kailangan kong magbihis ng naaayon. Ang mga biro sa press tungkol sa akin ay hindi palaging kaaya-aya, ngunit sila ay gumagana din para sa isang kaguluhan. Sa kauna-unahang pagkakataon sa loob ng ilang taon, nabenta ang Sports Palace noong palabas ang aking palabas - "Ako at ang aking mga kaibigan."
Kapag nasa ibang bansa ka, iniisip mo: kawawa naman tayong mga tao! Ngayon tayo ay ganap na nagkakagulo. Ang mga tao ay naging parang mandaragit sa isa't isa. Kahit na ito ay maaaring isang natural na proseso? Ang lahat ay nasa kasaysayan na ng bawat bansa kung saan isinilang ang kapitalistang relasyon.
Sa totoo lang, hindi ako naniniwala na ang mga proseso kung saan lahat tayo ay nakikilahok ay nababaligtad. Ngayon ay nakakaranas tayo ng krisis sa pulitika at estado. Ngunit gayon pa man, darating ang pagpapapanatag. Dumating man ang junta ng militar, bumalik man ang mga komunista, hindi sila magtatatag ng diktadura. Dahil may antas ng kabihasnan sa daigdig. Kahit anong mangyari, hinding hindi ako aalis ng bansa. Sa kabila ng mga naranasan ko dito, likas akong makabayan. Tulad ng isang ibon na ipinanganak sa lugar na ito, ito ay mamamatay sa lugar na ito. Lahat ng tao ay may pananagutan sa mga nangyayari sa ating bansa. At bahagi ako nito.
At nangyari na nagustuhan ni Yuri Aizenshpis ang musika ni Sasha. Ang kanyang ligaw na enerhiya, misteryosong alindog, positibong saloobin at pambihirang boses ay hindi napapansin. Tinulungan ni Aizenshpis si Sasha na pumasok sa malaking negosyo ng palabas. Noong tagsibol ng 2000, ang kantang "Through the Night City" ay tumunog sa himpapawid, at kalaunan ay inilabas ang mga komposisyon na "It's just rain" at "Love is war". Ang lahat ng tatlong mga hit ay nakatanggap ng mga bersyon ng video, na nag-ambag sa pagsisiwalat ng hindi lamang vocal, kundi pati na rin ang koreograpikong data ng mang-aawit. At pagkatapos ... Pagkatapos ay napansin siya ng media ng Moscow, bukod dito, sa press, sa tabi ng pangalan ni Sasha, ang mga kahulugan ng "Russian Madonna" at "standard ng istilo" ay lalong nagsimulang kumurap. Ang aktibidad ng paglilibot ay nakakakuha ng momentum, at ang lahat ay tila maayos ...
Ngunit noong tag-araw ng 2001, bilang isang resulta ng isang malubhang salungatan sa mga pinuno, iniwan ni Sasha Antonova ang proyekto ng produksyon at nagpasya sa isang malayang karera. Narito ang isang quote lamang mula sa website ni Sasha Antonova mula sa mahirap na oras na iyon:
“Tinatrato akong parang alipin. Ang anumang kawalang-kasiyahan ay sinamahan pa ng mga hiyawan, pagtapak ng mga paa, pagdura, pagbabanta at pang-iinsulto. Humingi sila ng kumpletong pagsusumite mula sa akin. Kinokontrol nila ang lahat mula sa kung paano ako manamit hanggang sa kung sino ang kausap ko at kung sino ang aking mga kaibigan. Pagkatapos ng isa pang labanan, ang mga banta ay naging katotohanan. Binugbog lang nila ako. Nagpunta pa ako sa ospital. At sa wakas ay natanto ko na nagtatrabaho ako sa hindi sapat na mga tao, at sa wakas ay nagpasya ako: Hindi ako magtatrabaho sa schizophrenics. At umalis na siya…”
Nikita (1998-2001)
Ang iskandalo at mapangahas na artista ay nagulat sa negosyo ng palabas sa Russia sa kanyang sekswal na prangka, kahalayan at istilo. Pagkatapos ng debut album na "Flew Forever" (1999), ang kumpanyang "Aizenshpis Records" ay naglabas ng pangalawang matagumpay na record ng artist na "I'll drown in your love" (2001). Kasama niya, nagsisimula ang isang bagong yugto sa gawain ng producer: Ang kanta ni Nikita na "You are not mine" ay naitala na sa sariling, bagong itinayong recording studio ni Yuri Shmilyevich, na tinatawag na Star Production.
Dynamite (2001 hanggang sa kasalukuyan)
Noong 2001, inanyayahan si Yuri Aizenshpis na kunin ang posisyon ng CEO ng Media Star, ang pinakamalaking kumpanya ng produksyon noong panahong iyon. Nang tinanggap ang alok, gumagana si Aizenshpis at nakilala ang mahuhusay na kompositor at tagapalabas na si Ilya Zudin, na nagpapakita kay Yuri Shmilevich ng kanyang mga kanta. Nakikita ang malaking potensyal ni Ilya bilang isang artista, nagpasya ang producer na lumikha ng isang bagong grupo na maaaring kunin ang walang laman na lugar ng Russian boy band No. 1 sa oras na iyon. Pagkatapos ng maingat na paghahagis, nabuo ang isang line-up, na tumatanggap ng pangalang "Dynamite", na kalaunan ay nabigyang-katwiran ang sarili nito nang higit sa isang beses. Literal na pinasabog ng "Dynamite" ang merkado ng musika ng Russia. Sa kanilang orihinal na tunog, naka-istilong laconic na kaayusan, propesyonalismo ng trabaho sa studio at mga pagtatanghal ng konsiyerto, itinaas ng Dynamite ang antas ng mga kasanayan sa pagganap ng mga sikat na artista sa Russia sa isang bagong taas. Sa loob ng tatlong taon ng pag-iral ng grupo, nakakita ang mga manonood ng 15 video clip ng grupo, at ang bawat isa sa tatlong album ng Dynamite ay tumaas sa tuktok ng iba't ibang mga chart at chart.
Noong 2001, kasama ang iba pang mga producer at kanilang mga ward, inorganisa ni Yuri ang Stars for Safe Sex campaign. Ang mga bituin ay nagsagawa ng ligtas na pakikipagtalik kaugnay ng papalapit na World AIDS Day (Disyembre 1). Tulad ng sinabi ni Yuri Aizenshpis: "Sila ay lumipad sa mabituing kalangitan, ngunit, sa kabila nito, dapat nilang maakit ang atensyon ng mga kabataan, matamis na nakangiti mula sa packaging ng isang European condom na may kalidad na may presyo sa Russia. Isa ako sa ang unang sumubok sa mga condom na ito, at masasabi kong hindi sila mababa sa kalidad sa mga Kanluranin, "gayunpaman, hindi niya tinukoy ang larawan kung aling bituin ang nasa kanyang condom.
Dima Bilan (2002 - 2005)
Habang nag-aaral sa ikatlong taon ng Gnessin College, nakilala niya si Yuri Aizenshpis. Ang unang komposisyon na "Baby" na kanta na "Boom" at ang unang clip, paglahok sa paligsahan na "New Wave 2002" sa Jurmala. Noong 2003, naganap ang pagtatanghal ng unang debut album na "I am a night hooligan". Noong 2004, ang pangalawang solo album na "Sa baybayin ng langit" ay inilabas. Ang mga clip ay kinunan para sa mga sumusunod na hit na kanta: "Boom", "You, only you", "Night hooligan", "I was wrong, I got it", "I love you so much", "Mulatto", "On the baybayin ng langit", "Binabati kita ". naging laureate ng international festival na "Bomb of the Year - 2004" at ang award na "Stop Hit - 2004". Kabilang sa kanyang mga tropeo ay ang "Golden Disc" ng National Federation of Phonogram Producers. Pakikipagtulungan sa mga sikat na kompositor sa mundo na sina Diane Warren at Shaun Escoffery.
Andrey Maxibit

Batay sa mga materyales: www.aizenshpis.com; www.history.rin.ru; www.peoples.ru
Higit pang impormasyon sa website

Ang taong ito ay tinawag na unang producer ng musika ng USSR at Russia. Siya ang, sa kalagayan ng Perestroika, ipinakilala ang madla sa unang grupo ng kulto na rock na "Kino", at pagkatapos, muli, siya ang unang nag-alis ng estado ng isang monopolyo sa paglalathala ng mga rekord at mga album ng musika.

Pansinin na ang kanyang talento bilang isang negosyante at tagapag-ayos ay nagpakita ng kanyang sarili nang mas maaga, pagkatapos lamang ang mga aktibidad na kanyang ginawa ay nahulog sa ilalim ng mga artikulong kriminal. Kaya sa kabuuan, ang hinaharap na sikat na producer na si Yuri Aizenshpis ay gumugol ng halos 17 taon sa likod ng mga bar.

"Golden" komedya

Ang paglabag sa mga patakaran sa mga transaksyon sa foreign exchange ay sa ibang okasyon. Ang pagpasok sa institute, si Yuri Aizenshpis, na hinimok ng kanyang mga hilig sa komersyal, ay nagpasya na bumaling sa kanyang iba pang hilig sa kabataan - sa sports. Kabilang sa kanyang mga kaibigan ay may mga lalaki na ngayon ay naglaro ng football sa Dynamo team, naglakbay sa ibang bansa para sa mga friendly na laban at nakatanggap ng mga tseke na maaaring ibenta sa USSR sa nag-iisang Beryozka currency store.
Sa mga araw na iyon, ang isang dolyar sa itim na merkado, iyon ay, mula sa mga kamay, ay nagkakahalaga mula 2 hanggang 7.5 rubles. Si Yuri Aizenshpis, una sa pamamagitan ng kanyang "mga lumang kaibigan", at pagkatapos ay sa pamamagitan ng kanyang sariling mahusay na itinatag na mga channel, bumili ng mga tseke, ibinenta ang mga ito sa Beryozka, at pagkatapos ay ibinenta ang nakuha na kakaunting mga kalakal sa tatlong mahal na presyo.

Gamit ang mga nalikom, sa pamamagitan ng mga administrador at waiter ng mga hotel, bumili siya ng dayuhang pera mula sa mga dayuhan, at pagkatapos ay muling suriin. Halimbawa, ang isang imported na fur coat ay maaaring mabili sa Beryozka sa halagang $50, at ibenta sa isang metropolitan movie star sa halagang 500 rubles, isang dosenang Panasonic radio sa halagang $35, at ibenta sa Odessa sa parehong huckster sa halagang 4,000 rubles. Ngunit ito ay hindi sapat.

Noong huling bahagi ng 1960s, nagsimulang magbenta ng ginto ang Vneshtorgbank sa Moscow para sa hard currency. Sa alon na ito, kinuha ni Yuri Aizenshpis ang gintong fartsovka. Maraming manggagawa sa nomenklatura, lalo na mula sa mga republika ng Transcaucasian, ang may malaki at napakalaking pera, ngunit hindi madali para sa kanila na sumikat sa pera at sa pangkalahatan ay kumikislap sa napakaraming pera sa kabisera. At bumili si Aizenshpis ng mga gintong bar para sa mga dolyar sa sangay ng Vneshtorgbank at ibinenta ang mga ito sa mga manggagawa ng partidong Caucasian (opisyal, ang 1 kilo ng ginto ay nagkakahalaga ng $ 1,500).

Kung bumili siya ng mga dolyar sa gilid sa 5 rubles, pagkatapos ay isang kilo ng ginto ang lumabas sa kanya sa 7,500 rubles. Ang isa pang libo ay kailangang bayaran sa isang dayuhang mag-aaral na may karapatang legal na magsagawa ng mga transaksyon gamit ang pera, dahil ang isang ordinaryong mamamayan ng USSR ay hindi dapat magkaroon nito. Ngunit nagbenta si Aizenshpis ng 1 kilo ng ginto sa isang pinuno ng partido ng republika sa halagang 20,000 rubles.

Nakakabaliw si Navar, at talagang nabaliw ang maraming black marketer. Minsan, isang nasunog na negosyanteng ginto mula sa Armenia, upang gawing mas madaling isaalang-alang, ang ibinigay ng ilan sa kanyang "mga kasamahan" sa mga empleyado ng mga awtoridad. Pagkatapos, sa stagnant na taon ng 1970, maraming mga kriminal na gaganapin sa ilalim ng "ekonomiko" na mga artikulo "sa unang pagkakataon" ay nakatanggap ng 5-8 taon sa bilangguan, ngunit si Yuri Aizenshpis ay sinentensiyahan ng 10 taon ng mahigpit na rehimen, at bukod pa, kasama ang pagkumpiska ng lahat ng ari-arian, maging ang apartment ng magulang .

Mula sa wala

Pagkatapos ng 7 taon, ang dating direktor ng konsiyerto ay pinalaya sa parol. Walang natitirang bakas ng mga lumang koneksyon, at ang "komersyal na aktibidad" ay kailangang magsimulang muli. Kasama ang isang kaibigan, nagpasya si Yuri Aizenshpis na bumili ng 4,000 dolyar "mula sa kamay" sa Lenin Hills. Ngunit peke ang dala ng nagbebenta at matagal na siyang pinagmamasdan ng mga criminal investigation officer. Kaya pagkatapos ng 3 buwan ng kalayaan, ang hinaharap na sikat na producer ay muling nasa pantalan. Bilang resulta, sa 8 taong pagkakakulong sa ilalim ng "artikulo ng pera", siya ay idinagdag ng isa pang 3 taon, na dati ay "pinutol" para sa unang termino at ipinadala upang maglingkod sa Mordovia, sa kilalang-kilalang kolonya ng Dubrovlag, na mayroong hindi opisyal na pangalan na "Meat Grinder", dahil bawat araw doon para sa "hindi alam na mga dahilan" ay pumatay ng 3 - 5 tao.

Makalipas ang pitong taon, pinalaya siya sa parol. Walang bakas ng mga lumang koneksyon, kaya kinailangan naming muling ayusin ang "komersyal na aktibidad". Kasama ang isang kaibigan, si Yuri Aizenshpis ay bumili ng $ 4,000 mula sa mga kamay ng Lenin Hills. Iyon lang ang nagbebenta ay matagal nang nasa ilalim ng pangangasiwa ng departamento ng pagsisiyasat ng kriminal at nagdala ng mga pekeng. Kaya pagkatapos ng tatlong buwan ng kalayaan, ang hinaharap na sikat na producer ay muling nasa pantalan. Bilang isang resulta, sa 8 taon ng pagkakulong sa ilalim ng "artikulo ng pera", siya ay idinagdag ng isa pang 3 taon, na dati nang na-knock off (noong siya ay naglilingkod sa kanyang unang termino), at ipinadala sa Mordovia sa kasumpa-sumpa na kolonya ng Dubrovlag, na kung saan nagkaroon ng hindi opisyal na pangalan na "Meat Grinder", dahil araw-araw 3-5 katao ang namamatay doon para sa "hindi alam na mga dahilan".

Sa ilalim ng hood ng KGB

Noong 1985, muling pinalaya si Yuri Aizenshpis sa parol at bumalik sa Moscow. Ngayon siya ay naging lubhang maingat. Sa pamamagitan ng isang batang Muscovite, ang asawa ng isang Arab diplomatic mission na empleyado, si Aizenshpis ay hindi lamang nagtatag ng isang ligtas na channel para sa pagbili ng dayuhang pera, kundi pati na rin ang mga imported na damit at electronics, dahil ang Arab ay nakikibahagi sa export-import. Ngunit ang mga opisyal ng KGB ay palaging nag-aalaga sa sinumang dayuhan sa USSR, at sa lalong madaling panahon si Yuri Aizenshpis ay nasa ilalim ng talukbong.

Noong tag-araw ng 1986, nang siya ay nagmamaneho sa paligid ng kabisera sa bagong Zhiguli, siya ay hinarang ng mga pulis. Sa pag-inspeksyon sa sasakyan, lumabas na may ilang imported na audio tape recorder at isang super scarce na video tape recorder na may mga video cassette sa trunk. Kaya, sa mungkahi ng mga opisyal ng KGB, si Yuri Aizenshpis ay napunta sa isang pre-trial detention center. Gayunpaman, ang kaso ay hindi umabot sa korte, dahil ang Arabo ay pinamamahalaang umalis sa USSR sa oras, at kung wala ang pangunahing nasasakdal, ang "high-profile" na speculative na kaso ay nahulog sa lalong madaling panahon. At pagkatapos ay sumiklab ang Perestroika. Matapos magsilbi ng halos 1.5 taon sa isang pre-trial detention center, pinalaya si Yuri Aizenshpis at hindi na bumalik sa kulungan.

Ang producer na si Yuri Aizenshpis ay isa sa mga una sa ating bansa na nagsimulang propesyonal na "pag-promote" ng mga pop at pop star. May mga alamat tungkol sa taong ito, at ang bawat hakbang niya ay nababalot ng hindi kapani-paniwalang tsismis. Ngunit sa kabila ng lahat, ang lahat ng mga proyektong ginawa ni Yuri Aizenshpis ay naging matagumpay.

Taliwas sa pangkalahatang kalakaran, ang mga gumanap na umalis sa kanya ay hindi naninirang-puri sa kanya sa press at hindi nakapasok sa paglilitis.

Yuri Aizenshpis: talambuhay. Pagkabata at kabataan

Si Aizenshpis ay ipinanganak sa Chelyabinsk noong 1945. Ang kanyang ina, si Maria Mikhailovna Aizenshpis, isang katutubong Muscovite, ay ipinadala sa lungsod na ito para sa paglikas. Si Shmil Moiseevich Aizenshpis (ama ni Yuri) ay isang Polish na Hudyo na napilitang umalis sa kanyang tinubuang-bayan upang takasan ang mga Nazi. Nakipaglaban siya sa hanay ng hukbong Sobyet at isang beterano ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig.

Matapos ang pagtatapos ng digmaan, bumalik ang pamilya sa Moscow. Hanggang 1961, nanirahan siya sa isang sira-sirang kubo na gawa sa kahoy, at pagkatapos ay nakatanggap ng isang kahanga-hangang apartment sa isang prestihiyosong lugar ng kabisera. Sa oras na iyon mayroon silang isang gramophone na may malaking koleksyon ng mga rekord at isang KVN-49 TV.

Tulad ng naalala mismo ni Yuri Shmilevich Aizenshpis, sa kanyang kabataan ay sineseryoso niyang kasangkot sa sports: handball, athletics, volleyball, ngunit dahil sa isang pinsala sa binti kailangan niyang ihinto ang pagsasanay. Bilang karagdagan sa palakasan, ang binata noong mga panahong iyon ay interesado sa jazz. Mayroon siyang tape recorder, na binili ng binata gamit ang kanyang ipon.

Ang mga unang pag-record ay mga komposisyon ng jazz ng mga sikat na musikero sa mundo - Woody Herman, John Coltrane, Louis Armstrong, Ella Fitzgerald. Si Yuri Aizenshpis, na ang larawan ay makikita mo sa aming artikulo, ay bihasa sa iba't ibang direksyon - jazz-rock, avant-garde at sikat na jazz. Pagkaraan ng ilang oras, naging interesado siya sa mga pinagmulan ng musikang rock, ang mga tagapagtatag ng direksyon ng ritmo at asul.

Ang bilog ng mga mahilig at connoisseurs ng musikang ito ay medyo maliit sa mga araw na iyon, lahat ay kilala ang isa't isa. Nang ang isa sa mga taong katulad ng pag-iisip ay nakakuha ng bagong rekord, muling isinulat ito ni Yuri Aizenshpis. Sa oras na iyon, laganap ang "mga itim na pamilihan" sa ating bansa, na patuloy na ikinakalat ng pulisya. Ipinagbabawal ang palitan, pagbili at pagbebenta. Kinuha lang ng mga nagbebenta ang mga disc. At sa kabila ng lahat, ang mga rekord ay pumasok sa bansa mula sa ibang bansa sa regular na batayan, na nagtagumpay sa makapangyarihang mga hadlang ng mga tuntunin at batas sa kaugalian. Sa ilalim ng pagbabawal ay ilang mga performers - Elvis Presley, ang mga kapatid na babae ng Bury.

Edukasyon

Matapos makapagtapos sa paaralan, si Yury Shmilevich Aizenshpis ay pumasok sa MESI at nagtapos noong 1968 na may diploma sa engineering at economics. Ngunit dapat tandaan na siya ay pumasok sa institute at matagumpay na nagtapos lamang upang hindi magalit ang kanyang mga magulang.

Unang musikal na proyekto

Oo, ang isang nagtapos ng Faculty of Economics, si Yuri Aizenshpis, ay hindi nagustuhan ang kanyang espesyalidad. Ang kanyang kaluluwa ay naakit sa musika. Habang nag-aaral pa rin sa institute, sinimulan ng dalawampung taong gulang na si Yuri ang kanyang malikhaing aktibidad, na nagpapakita ng katapangan at katalinuhan sa negosyo.

Noong kalagitnaan ng dekada setenta, winalis ng Beatlemania ang mundo. Sa oras na ito, nilikha ni Yuri kasama ang isang grupo ng mga katulad na musikero ang unang rock band sa ating bansa. Dahil lahat ng miyembro ng grupo ay nakatira malapit sa Sokol metro station, hindi sila masyadong naging matalino sa pangalan ng grupo at tinawag din nila itong Sokol. Ngayon ang pangkat na ito ay nakakuha ng nararapat na lugar sa kasaysayan ng kilusang rock ng Russia.

Noong una, ang mga musikero ay nagtanghal ng mga kanta ng maalamat na Beatles sa Ingles. Noong panahong iyon, pinaniniwalaan na ang musikang rock ay maaari lamang umiral sa Ingles. Matagal nang napansin ng mga kaibigan ang aktibidad ni Yuri at ang kanyang talento sa organisasyon, kaya hinirang nila siya bilang isang impresario.

Pagkaraan ng ilang oras, ang koponan ay pinasok sa kawani ng Tula Philharmonic. Ang grupo ay naglibot ng maraming, at ang buwanang kita ni Aizenshpis kung minsan ay umabot sa isang astronomical na halaga na 1,500 rubles sa oras na iyon. Para sa paghahambing: ang suweldo ng mga ministro ng Unyong Sobyet ay hindi hihigit sa isang libong rubles.

Pagbebenta ng tiket

Sa pinakadulo simula ng kanyang aktibidad, mas tiyak sa panahon ng kanyang pakikipagtulungan sa grupong Sokol, si Yuri ay nakabuo ng isang hindi pangkaraniwang pamamaraan ng pagbebenta ng tiket. Dahil dati ay sumang-ayon sa direktor ng ilang bahay ng kultura o club, binili ni Aizenshpis ang lahat ng mga tiket para sa huling screening ng pelikula, at pagkatapos ay ibinenta ang mga ito sa mas mataas na presyo sa konsiyerto ng grupo.

Bilang isang tuntunin, mas maraming tao ang gustong makinig ng musika kaysa sa mga upuan sa bulwagan. Kung minsan ang mga bagay ay nawalan ng kontrol. Ito ang dahilan kung bakit si Aizenshpis ang unang kumuha ng mga security guard noong dekada setenta upang matiyak ang kaayusan sa mga konsyerto.

Sa perang natanggap mula sa pagbebenta ng mga tiket, bumili siya ng dayuhang pera, kung saan bumili siya ng mga de-kalidad na instrumentong pangmusika at de-kalidad na kagamitan sa tunog para sa entablado mula sa mga dayuhan. Dahil sa USSR sa oras na iyon ang lahat ng mga transaksyon sa palitan ng dayuhan ay labag sa batas, palagi siyang kumukuha ng malaking panganib kapag gumagawa ng mga transaksyon.

Nagtatrabaho sa Central Statistical Bureau ng USSR

Noong 1968, sumali si Aizenshpis sa Central Statistical Office bilang isang junior researcher na may suweldong 115 rubles. Gayunpaman, bihira siyang bumisita sa kanyang lugar ng trabaho. Ang kanyang pangunahing kita ay patuloy na mga transaksyon sa foreign exchange, pagbili at pagbebenta ng ginto. Gumawa siya ng mga transaksyon, na ang dami nito ay lumampas sa isang milyong dolyar sa isang buwan. Noong panahong iyon, ang underground millionaire ay 25 taong gulang pa lamang.

Pag-aresto

Ngunit ang gayong buhay ay hindi nagtagal. Noong unang bahagi ng Enero 1970, inaresto si Aizenshpis. Sa isang paghahanap sa kanyang apartment, natagpuan ang 7,675 dollars at 15,585 rubles. Siya ay hinatulan sa ilalim ng Artikulo 88 ("Mga transaksyon sa pera"). Kahit na sa mga lugar ng detensyon, ang entrepreneurial vein ng Aizenshpis ay ipinakita. Sa Krasnoyarsk-27 zone, ang hinaharap na tagagawa ay naglunsad ng isang mabilis na kalakalan sa tsaa, vodka at asukal. Pagkatapos ay nagsimula siyang italaga sa mga matataas na posisyon sa mga lokal na lugar ng konstruksiyon.

Nang siya ay inilipat sa isang kolonya-settlement, si Yuri ay tumakas mula doon sa Pechory at nanirahan sa isang lokal na intelektwal, na kanyang ginayuma sa kanyang alindog at pinag-uusapan ang kabisera. Gayunpaman, hindi nagtagal ay nalantad siya ng isang panauhin sa bahay - isang police colonel. At muli, ang kamangha-manghang swerte ni Aizenshpis, pati na rin ang kanyang kaalaman sa mga pangunahing kaalaman sa sikolohiya, ay sumagip. Inilipat siya sa ibang kolonya sa isang mahusay na posisyon bilang isang rasyon.

Si Yuri Aizenshpis ay gumugol ng halos 18 taon sa bilangguan para sa kung ano ang pinapayagan na gawin ng sinumang mamamayan. Ngunit iba ang mahalaga: sa mahabang panahon, si Aizenshpis ay hindi naging masama, hindi naging kriminal, hindi nawala ang kanyang hitsura bilang tao.

Buhay pagkatapos ng paglaya

Sa sandaling malaya noong 1988, nakita ni Aizenshpis ang Russia na hindi pamilyar sa kanya sa panahon ng perestroika. Ipinakilala siya ni Alexander Lipnitsky sa eksena ng rock. Noong una, ipinagkatiwala sa kanya na pamunuan ang direktor ng pagdiriwang ng Intershans. Unti-unti, hakbang-hakbang, pinag-aralan niya ang buhay sa likod ng entablado at ang mga pangunahing kaalaman sa negosyo ng palabas, at sa lalong madaling panahon ang naghahangad na producer ay nagsimulang magtrabaho kasama ang mga domestic musical performers.

Si Yuri Shmilyevich ay bumalangkas sa kanyang misyon sa halip na lantaran - upang itaguyod ang artist gamit ang anumang paraan: diplomasya, panunuhol, pagbabanta o blackmail. Ganito talaga siya kumilos, kung saan tinawag siyang "shark of show business."

Maraming hindi kilalang mga batang performer na nangarap na makapasok sa malaking entablado. Pinili ni Yuri Aizenshpis sa kanila ang mga makaka-hook sa manonood, na may hindi bababa sa isang mas o hindi gaanong kawili-wiling repertoire. Sa una, sa pamamagitan ng telebisyon, ipinakita niya ang mga ito sa pangkalahatang publiko, at pagkatapos ay nag-organisa ng mga paglilibot.

Pangkat "Kino"

Mula Disyembre 1989 hanggang sa trahedya na pagkamatay ni Viktor Tsoi (1990), si Aizenshpis ang producer at direktor ng grupong Kino. Siya ang unang bumasag sa monopolyo ng estado sa pagpapalabas ng mga rekord. Noong 1990, inilabas niya ang "Black Album" na may mga pondo na kinuha sa kredito.

Dapat pansinin: sa simula ng pakikipagtulungan sa producer, ang Kino ay isang medyo kilalang grupo. Sa oras na iyon, ang pinakamatagumpay, maalamat na album na "Uri ng Dugo" ay naitala na. Ayon sa mga kritiko, pagkatapos niya ay hindi nakapagsulat ng isang linya si Choi sa loob ng dalawa o tatlong taon. Samakatuwid, ang pakikipagtulungan kay Kino ay nagdala kay Aizenshpis sa isang bagong antas ng aktibidad, na nagbigay-daan sa kanya upang makakuha ng kredibilidad sa kanyang craft.

"Teknolohiya"

Kung ang "Kino" sa simula ng trabaho kasama ang producer ay nagkaroon na ng ilang tagumpay, kung gayon ang grupong "Teknolohiya" ay hinulma halos mula sa simula ni Yuri Aizenshpis. "Lighting the Stars" - ito ay kung paano nagsimulang tawagin ang producer nang mas madalas pagkatapos ng kanyang pangalawang matagumpay na proyekto. Gamit ang halimbawa ng "Teknolohiya", napatunayan niyang kaya niyang kunin ang mga lalaki na may average na antas ng talento at "sculpt" na mga bituin mula sa kanila.

Kabilang sa maraming ensembles na umiral sa oras na iyon sa entablado ay ang Bioconstructor group, na kalaunan ay nahati sa dalawang subgroup. Ang isa ay tinawag na "Bio", at ang pangalawa ay iniisip lamang ang pangalan at konsepto ng musikal. Maaari silang magpakita lamang ng dalawa o tatlong kanta, na nagustuhan ng kilalang producer. Gaya ng ipinakita ng panahon, hindi nagkamali si Aizenshpis at nakagawa ng isang talagang sikat na grupo, na tinawag na "Teknolohiya".

Linda

Noong 1993, binigyang pansin ni Aizenshpis ang batang performer na si Svetlana Geiman sa Jurmala. Sa lalong madaling panahon, ang pangalan ng mang-aawit na si Linda ay naging kilala sa madla at mga kritiko ng musika. Hindi nagtagal ay lumabas na ang mga kantang gusto ko sa iyong kasarian, "Non-stop" at ang sikat na hit na "Playing with Fire". Wala pang isang taon ang pinagsamang trabaho ni Linda sa producer, pagkatapos ay naghiwalay sila ng landas.

Vlad Stashevsky

Ang proyektong ito ay mas pangmatagalan - tumagal ito ng anim na taon (1993-1999). Ang paborito ng magandang kalahati ng mga manonood ng Russia, ang simbolo ng kasarian ng kalagitnaan ng dekada nobenta ay si Vlad Stashevsky, na, sa pakikipagtulungan kay Aizenshpis, ay naglabas ng limang album.

Nakilala ng producer si Stashevsky sa Master nightclub. Narinig ni Yuri Shmilyevich si Vlad na tumutugtog ng isang out-of-tune na piano sa likod ng entablado at naghuhuni ng mga kanta mula sa repertoire nina Mikhail Shufutinsky at Willy Tokarev. Pagkatapos ng pulong na ito, walang naglalarawan ng mahabang kooperasyon, bagaman iniwan ni Aizenshpis ang kanyang business card sa isang hindi kilalang artista.

Pagkalipas ng ilang araw tinawag niya si Vlad at nag-ayos sila ng isang pulong, kung saan ipinakilala ni Aizenshpis si Vlad kay Vladimir Matetsky, na nakibahagi sa audition. Ang unang pagtatanghal ng Stashevsky ay naganap sa pagtatapos ng Agosto 1993 sa Adjara, sa isang pagdiriwang ng kanta.

Mga parangal, karagdagang malikhaing aktibidad

Noong 1992, ginawaran si Aizenshpis ng Ovation Award bilang pinakamahusay na producer sa Russia. Hanggang 1993, ginawa ni Yuri Shmilevich ang Young Guns, Moral Code, mga grupo ng mang-aawit na si Linda. Noong 1997, sinimulan niyang pag-aralan ang mga mang-aawit na sina Inga Drozdova at Katya Lel, makalipas ang isang taon ang mang-aawit na si Nikita ay naging kanyang protégé, mula noong 2000, nagsimula ang pakikipagtulungan sa grupong Dynamite.

Sa panahong ito, lalong naging sikat si Yuri Aizenshpis bilang isang napaka-matagumpay na producer. Ang taong nagsindi ng mga bituin sa entablado ng Russia, mula noong 2001, ay pumalit bilang CEO ng kumpanya ng Media Star.

Dima Bilan

Nagkita sina Yuri Aizenshpis at Dima Bilan noong 2003. Ayon sa mga kritiko ng musika, ang huling proyekto ng sikat na producer, na kanyang pinaghirapan sa huling tatlong taon ng kanyang buhay, ay naging isa sa pinakamatagumpay sa gawain ni Yuri Shmilyevich. Noong Setyembre 2005, kinilala si Dima Bilan bilang pinakamahusay na tagapalabas ng 2004 ayon sa MTV, at kalaunan ay naging panalo ng Eurovision 2008.

Iba pang mga tungkulin

Noong 2005, gumanap si Yuri Shmilevich ng isang cameo role sa sikat na pelikulang Russian na Night Watch. Bilang karagdagan, siya ay naging may-akda ng aklat na Lighting the Stars.

Buhay pamilya

Hindi gustong pag-usapan ni Aizenshpis ang kanyang personal na buhay. Sa Intershans-89 festival, nakilala niya ang isang napakagandang assistant director na si Elena. Hindi pinapormal ng mag-asawa ang relasyon. Noong 1993, isang sanggol ang lumitaw sa pamilya - ang anak ni Misha. Ngunit unti-unting nawala ang dating talas ng damdamin, at naghiwalay ang mag-asawa.

Sinira ni Yuri Shmilevich ang kanyang anak na si Aizenshpis, gayunpaman, ang proseso ng edukasyon ay ganap na inilipat sa mga balikat ni Elena. Madalas bumisita si Mikhail sa opisina ng kanyang ama, pumunta sa mga konsyerto kasama niya. Ipinamana ni Yuri Shmilevich sa kanyang anak at dating asawa ang dalawang malalaking apartment sa Moscow. Matapos ang pagkamatay ng producer, pinakasalan ni Elena ang editor ng TNT channel na si Leonid Gyune.

Yuri Aizenshpis: sanhi ng kamatayan

Noong Setyembre 20, 2005, ang taong may talento na ito, isang kinikilala at matagumpay na prodyuser ng Russia, ay namatay. Bandang alas-otso ng gabi, namatay si Yuri Aizenshpis sa Moscow City Hospital No. 20. Ang kamatayan ay dahil sa isang napakalaking myocardial infarction. Si Yuri Shmilevich ay inilibing sa sementeryo ng Domodedovo malapit sa Moscow.