Lagyan ng label ang mga instrumentong pangmusika na ipinapakita sa larawan. Mga instrumentong pangmusika sa mga obra maestra ng sining sa daigdig

irina seskutova

Ang pangkat ng paghahanda na "Smeshariki" ay nakikibahagi sa pagkolekta, kasama ang mga guhit na naglalarawan ng mga instrumentong pangmusika. Pagkilala sa drums mga kasangkapan, kami agad gumuhit. Halimbawa, habang nakikinig sa drumming, mga bata gumuhit ng tambol. Kapag nag-aaral ng mga string mga kasangkapan, lalo na ang biyolin, nakikinig sa laro musikal ang pinuno sa biyolin, ang mga bata ay unang naglalarawan ng mga galaw ng pagtugtog ng biyolin, at pagkatapos iguhit siya.Kaya, napupuno rin ang kaalaman kapag nakikinig sa iba't ibang grupo mga Instrumentong pangmusika, at ang kanilang visual na imahe ay naayos. Ang mga bata na may malaking kagalakan sa bawat oras na lagyang muli ang kanilang mga koleksyon.

Mga kaugnay na publikasyon:

Sa aming kindergarten, isang kumpetisyon na "Mga instrumentong pangmusika na may sariling mga kamay" ay ginanap. Ang kompetisyon ay ginanap sa mga magulang at guro. Mga instrumento.

Mga instrumentong pangmusika ng mga bata gamit ang kanilang sariling mga kamay. Tiyak na naglalaro ka na ng iba't ibang mga musikal na laro kasama ang iyong mga anak, magbasa ng musika sa kanila.

Ang aming orkestra ay walang sapat na mga instrumentong pangmusika, kaya nagpasiya kaming gumawa ng mga ito gamit ang aming sariling mga kamay. Gumawa sila ng kalansing mula sa mga pinuno. Mga Materyales:.

Sa lalong madaling panahon magkakaroon ng isang kumpetisyon ng mga musical corner sa aming kindergarten. Sa pagpupulong ng mga magulang, nagpasya kaming gumawa ng mga instrumentong pangmusika gamit ang aming sariling mga kamay. Sa pamamagitan ng.

Para sa maayos na pag-unlad ng mga bata na may edad mula isa at kalahati hanggang dalawa at kalahating taon, mahalaga ang auditory perception at isang pakiramdam ng ritmo. Paunlarin at.

Magandang hapon, mahal na mga kasamahan! Nagpasya akong lagyang muli ang alkansya ng musika ng mga lutong bahay na instrumentong pangmusika. Tulad ng alam mo, lahat ng mga item

Naa-access, at samakatuwid ay minamahal ng mga bata, ang ingay na mga instrumentong pangmusika. Naririnig ng mga bata ang mundo ng mga tunog sa isang bagong paraan, at marami sa kanila ang nakapaligid sa atin.

Synopsis ng GCD "Mga Instrumentong Pangmusika" Direktor ng musika: Guys, pag-uusapan natin ngayon ang tungkol sa mga instrumentong pangmusika. Sa lupa, lahat ay may tahanan. Mabuti.

Ang mga instrumentong pangmusika ay idinisenyo upang makabuo ng iba't ibang mga tunog. Kung ang musikero ay mahusay na gumaganap, kung gayon ang mga tunog na ito ay maaaring tawaging musika, kung hindi, pagkatapos ay cacophony. Napakaraming tool na ang pag-aaral ng mga ito ay parang isang kapana-panabik na laro na mas masahol pa kaysa kay Nancy Drew! Sa modernong musikal na pagsasanay, ang mga instrumento ay nahahati sa iba't ibang klase at pamilya ayon sa pinagmulan ng tunog, materyal ng paggawa, paraan ng paggawa ng tunog, at iba pang mga katangian.

Mga instrumentong pangmusika ng hangin (aerophones): isang pangkat ng mga instrumentong pangmusika na ang pinagmulan ng tunog ay mga vibrations ng isang air column sa barrel (tube). Ang mga ito ay inuri ayon sa maraming pamantayan (sa pamamagitan ng materyal, disenyo, mga pamamaraan ng pagkuha ng tunog, atbp.). Sa isang symphony orchestra, ang grupo ng mga instrumentong pangmusika ng hangin ay nahahati sa kahoy (flute, oboe, clarinet, bassoon) at brass (trumpet, horn, trombone, tuba).

1. Flute - isang woodwind musical instrument. Ang modernong uri ng transverse flute (na may mga balbula) ay naimbento ng German master na si T. Bem noong 1832 at may mga uri: maliit (o piccolo flute), alto at bass flute.

2. Oboe - woodwind reed musical instrument. Kilala mula noong ika-17 siglo. Mga Varieties: maliit na oboe, oboe d "amour, English horn, haeckelphone.

3. Clarinet - woodwind reed musical instrument. Dinisenyo sa simula Ika-18 siglo Sa modernong pagsasanay, ang mga soprano clarinet, piccolo clarinet (Italian piccolo), alto (tinatawag na basset horn), bass clarinet ay karaniwang ginagamit.

4. Bassoon - isang woodwind musical instrument (pangunahing orkestra). Bumangon sa 1st floor. ika-16 na siglo Ang iba't ibang bass ay ang contrabassoon.

5. Trumpeta - isang wind brass mouthpiece musical instrument, kilala mula pa noong sinaunang panahon. Ang modernong uri ng valve pipe ay binuo sa ser. ika-19 na siglo

6. Horn - isang instrumentong pangmusika ng hangin. Lumitaw sa pagtatapos ng ika-17 siglo bilang isang resulta ng pagpapabuti ng sungay ng pangangaso. Ang modernong uri ng sungay na may mga balbula ay nilikha noong unang quarter ng ika-19 na siglo.

7. Trombone - isang wind brass musical instrument (pangunahin na orkestra), kung saan ang pitch ay kinokontrol ng isang espesyal na aparato - isang backstage (ang tinatawag na sliding trombone o zugtrombone). Mayroon ding mga valve trombones.

8. Ang Tuba ay ang pinakamababang tunog na tansong instrumentong pangmusika. Dinisenyo noong 1835 sa Germany.

Ang mga metallophone ay isang uri ng mga instrumentong pangmusika, ang pangunahing elemento nito ay mga plates-key, na pinalo ng martilyo.

1. Mga instrumentong pangmusika na tumutunog sa sarili (mga kampana, gong, vibraphone, atbp.), ang pinagmumulan ng tunog kung saan ang kanilang nababanat na metal na katawan. Ang tunog ay nakuha gamit ang mga martilyo, patpat, mga espesyal na tambol (mga dila).

2. Mga instrumento tulad ng xylophone, sa kaibahan ng mga metallophone plate na gawa sa metal.


Mga instrumentong pangmusika ng string (chordophones): ayon sa paraan ng paggawa ng tunog, nahahati sila sa bowed (halimbawa, violin, cello, gidzhak, kemancha), plucked (harp, harp, guitar, balalaika), percussion (cymbals), percussion mga keyboard (piano), plucked - mga keyboard (harpsichord).


1. Violin - isang 4-string na nakayukong instrumentong pangmusika. Ang pinakamataas sa rehistro sa pamilya ng violin, na naging batayan ng classical symphony orchestra at string quartet.

2. Cello - isang instrumentong pangmusika ng pamilya ng violin ng bass-tenor register. Lumitaw sa 15-16 na siglo. Ang mga klasikal na sample ay nilikha ng mga Italian masters noong ika-17-18 na siglo: A. at N. Amati, J. Guarneri, A. Stradivari.

3. Gidzhak - stringed bowed musical instrument (Tajik, Uzbek, Turkmen, Uighur).

4. Kemancha (kamancha) - 3-4-string na nakayukong instrumentong pangmusika. Ibinahagi sa Azerbaijan, Armenia, Georgia, Dagestan, pati na rin sa mga bansa sa Gitnang at Malapit na Silangan.

5. Harp (mula sa German Harfe) - isang multi-stringed plucked musical instrument. Maagang mga imahe - sa ikatlong milenyo BC. Sa pinakasimpleng anyo nito, ito ay matatagpuan sa halos lahat ng mga tao. Ang modernong pedal harp ay naimbento noong 1801 ni S. Erard sa France.

6. Gusli - Russian stringed musical instrument. Ang pterygoid gusli ("voiced") ay may 4-14 o higit pang mga string, hugis helmet - 11-36, hugis-parihaba (hugis mesa) - 55-66 string.

7. Gitara (Spanish guitarra, mula sa Greek cithara) - isang uri ng lute na may kuwerdas na plucked instrument. Ito ay kilala sa Espanya mula pa noong ika-13 siglo, at noong ika-17 at ika-18 siglo ay kumalat ito sa mga bansa sa Europa at Amerika, kabilang ang bilang isang katutubong instrumento. Mula noong ika-18 siglo, ang 6-string na gitara ay naging karaniwang ginagamit, ang 7-string ay naging laganap pangunahin sa Russia. Kabilang sa mga uri ang tinatawag na ukulele; sa modernong pop music, electric guitar ang ginagamit.

8. Balalaika - Russian folk 3-string plucked musical instrument. Kilala sa simula Ika-18 siglo Napabuti noong 1880s. (sa ilalim ng direksyon ni V. V. Andreev) V. V. Ivanov at F. S. Paserbsky, na nagdisenyo ng pamilya ng balalaikas, nang maglaon - S. I. Nalimov.

9. Cymbals (Polish cymbaly) - isang multi-stringed percussion na instrumentong pangmusika ng sinaunang pinagmulan. Bahagi sila ng mga katutubong orkestra ng Hungary, Poland, Romania, Belarus, Ukraine, Moldova, atbp.

10. Piano (Italian fortepiano, mula sa forte - malakas at piano - tahimik) - ang pangkalahatang pangalan ng mga instrumentong pangmusika sa keyboard na may aksyong martilyo (piano, piano). Ang pianoforte ay naimbento sa simula. Ika-18 siglo Ang hitsura ng modernong uri ng piano - kasama ang tinatawag na. double rehearsal - tumutukoy sa 1820s. Ang kasagsagan ng pagganap ng piano - 19-20 siglo.

11. Harpsichord (French clavecin) - isang stringed keyboard-plucked musical instrument, ang nangunguna sa piano. Kilala mula noong ika-16 na siglo. May mga harpsichord na may iba't ibang hugis, uri at uri, kabilang ang cembalo, virginal, spinet, claviciterium.

Mga instrumentong pangmusika sa keyboard: isang pangkat ng mga instrumentong pangmusika, na pinagsama ng isang karaniwang tampok - ang pagkakaroon ng mga mekanika ng keyboard at isang keyboard. Nahahati sila sa iba't ibang klase at uri. Ang mga instrumentong pangmusika sa keyboard ay pinagsama sa iba pang mga kategorya.

1. Strings (percussion at plucked keyboards): piano, celesta, harpsichord at mga uri nito.

2. Hangin (hangin at tambo na mga keyboard): organ at ang mga uri nito, harmonium, pindutan ng akurdyon, akurdyon, melody.

3. Electromechanical: electric piano, clavinet

4. Electronic: elektronikong piano

pianoforte (Italian fortepiano, mula sa forte - malakas at piano - tahimik) - ang pangkalahatang pangalan ng mga instrumentong pangmusika sa keyboard na may aksyong martilyo (piano, piano). Naimbento ito noong unang bahagi ng ika-18 siglo. Ang hitsura ng modernong uri ng piano - kasama ang tinatawag na. double rehearsal - tumutukoy sa 1820s. Ang kasagsagan ng pagganap ng piano - 19-20 siglo.

Percussion musical instruments: isang pangkat ng mga instrumento na pinagsama ayon sa paraan ng paggawa ng tunog - epekto. Ang pinagmumulan ng tunog ay isang solidong katawan, isang lamad, isang string. May mga instrumento na may tiyak na (timpani, kampana, xylophone) at hindi tiyak (tambol, tamburin, kastanet) na pitch.


1. Timpani (timpani) (mula sa Greek polytaurea) - isang percussion na instrumentong pangmusika na may hugis na kaldero na may lamad, kadalasang ipinares (nagara, atbp.). Laganap mula noong sinaunang panahon.

2. Bells - orchestral percussion na parang instrumentong pangmusika: isang set ng metal records.

3. Xylophone (mula sa xylo... at Greek phone - sound, voice) - percussion self-sounding musical instrument. Binubuo ng isang bilang ng mga kahoy na bloke ng iba't ibang haba.

4. Drum - percussion membrane instrumentong pangmusika. Ang mga varieties ay matatagpuan sa maraming mga tao.

5. Tambourine - isang instrumentong pangmusika ng percussion membrane, kung minsan ay may mga metal na palawit.

6. Castanetvas (Espanyol: castanetas) - isang percussion musical instrument; kahoy (o plastik) na mga plato sa anyo ng mga shell, na naayos sa mga daliri.

Mga de-kuryenteng instrumentong pangmusika: mga instrumentong pangmusika kung saan nalilikha ang tunog sa pamamagitan ng pagbuo, pagpapalakas at pag-convert ng mga senyales ng kuryente (gamit ang mga elektronikong kagamitan). Mayroon silang kakaibang timbre, maaari nilang gayahin ang iba't ibang mga instrumento. Kabilang sa mga de-kuryenteng instrumentong pangmusika ang theremin, emiriton, electric guitar, electric organs, atbp.

1. Theremin - ang unang domestic electric musical instrument. Dinisenyo ni L. S. Theremin. Ang pitch sa theremin ay nag-iiba-iba depende sa distansya ng kanang kamay ng performer sa isa sa mga antenna, ang volume - mula sa distansya ng kaliwang kamay hanggang sa kabilang antena.

2. Emiriton - isang electric musical instrument na nilagyan ng piano-type na keyboard. Dinisenyo sa USSR ng mga imbentor na A. A. Ivanov, A. V. Rimsky-Korsakov, V. A. Kreutser at V. P. Dzerzhkovich (1st model noong 1935).

3. Electric guitar - isang gitara, kadalasang gawa sa kahoy, na may mga electric pickup na nagpapalit ng vibrations ng metal strings sa electric current vibrations. Ang unang magnetic pickup ay itinayo ni Gibson engineer Lloyd Loer noong 1924. Ang pinakakaraniwan ay ang anim na string na electric guitar.


mayroong isang malaking bilang ng mga painting na naglalarawan ng mga instrumentong pangmusika. Ang mga artista ay bumaling sa magkatulad na paksa sa iba't ibang makasaysayang panahon: mula sa sinaunang panahon hanggang sa kasalukuyan.

Brueghel the Elder, Ene
PAGDINIG (fragment). 1618

Ang madalas na paggamit ng mga larawan ng mga instrumentong pangmusika sa mga likhang sining ay dahil sa malapit na ugnayan ng musika at pagpipinta.
mga instrumentong pangmusika sa mga pintura ng mga artista Hindi lang magbigay ng ideya ng kultural na buhay ng panahon at pag-unlad ng mga instrumentong pangmusika noong panahong iyon, ngunit din may ilang simbolikong kahulugan.

Melozzo

oo forli
anghel
1484

Matagal nang pinaniniwalaan na ang pag-ibig at musika ay magkakaugnay. At ang mga instrumentong pangmusika ay nauugnay sa mga damdamin ng pag-ibig sa loob ng maraming siglo.

Itinuring ng astrolohiya ng Medieval na ang lahat ng musikero ay "mga anak ni Venus", ang diyosa ng pag-ibig. Sa maraming liriko na mga eksena ng mga artista ng iba't ibang panahon, ang mga instrumentong pangmusika ay may mahalagang papel.


Jan Mens Molenaer
Yung babae sa likod
ika-17 siglo

Sa mahabang panahon, ang musika ay nauugnay sa pag-ibig, gaya ng pinatunayan ng ika-17 siglong kasabihang Dutch: “Matutong tumugtog ng lute at spinet, sapagkat ang mga kuwerdas ay may kapangyarihang magnakaw ng mga puso.”

Andrea Solario
babaeng may lute

Sa ilang mga painting ni Vermeer, musika ang pangunahing tema. Ang hitsura ng mga kuwadro na ito ng mga instrumentong pangmusika sa mga plot ay binibigyang kahulugan bilang isang banayad na parunggit sa pino at romantikong relasyon ng mga karakter.


"Aral sa Musika" (, Royal Assembly, St. James's Palace).

Ang birhen, isang uri ng harpsichord, ay napakapopular bilang isang instrumentong pangmusika para sa home music. Ayon sa katumpakan ng imahe, natukoy ng mga eksperto na ginawa ito sa Ruckers workshop sa Antwerp, sikat sa buong mundo. Ang inskripsiyong Latin sa takip ng birhen ay nagbabasa: "Ang musika ay kasama ng kagalakan at isang manggagamot sa mga kalungkutan."

Ang mga musikero ay madalas na naging mga karakter sa mga pagpipinta ng Pranses na pintor, ang nagtatag ng istilong Rococo, si Jean Antoine Watteau.

Ang pangunahing genre ng gawa ni Watteau ay "magiting na kasiyahan": isang aristokratikong lipunan,
matatagpuan sa dibdib ng kalikasan, abala sa usapan, sayawan, pagtugtog ng musika at paglalandi

Ang isang katulad na bilog ng mga imahe ay napakapopular sa mga malikhaing lupon ng France. Ito ay pinatunayan ng katotohanan na ang ilan sa mga kuwadro na gawa ni Watteau ay may parehong mga pamagat bilang mga piyesa para sa harpsichord ng kompositor na si François Couperin, isang Pranses na kompositor at kontemporaryo ng artist. Ang mga pinong sensitibong connoisseurs ay pinahahalagahan hindi lamang ang kagandahan ng Watteau, kundi pati na rin ang kanyang musika. "Ang Watto ay kabilang sa sphere ng F. Couperin at C. F. E. Bach,” sabi ng mahusay na pilosopo ng sining na si Oswald Spengler (Appendix II).

Gayundin, ang mga instrumentong pangmusika ay maaaring iugnay sa mga mitolohiyang karakter.

Maraming mga instrumentong pangmusika ang sumasagisag sa mga muse at ang kanilang mga kailangang-kailangan na katangian. Kaya, para kay Clio, ang mga muse ng kasaysayan ay ang trumpeta; para sa Euterpe (musika, liriko na tula) - isang plauta o ilang iba pang instrumentong pangmusika; para kay Thalia (komedya, pastoral na tula) - isang maliit na viola; para sa Melpomene (trahedya) - isang bugle; para sa Terpsichore (sayaw at kanta) - viola, lira o iba pang instrumentong may kuwerdas;

para sa Erato (liriko na tula) - tamburin, lira, mas madalas na tatsulok o viola; para sa Calliope (epikong tula) - trumpeta; para sa polyhymnia (heroic hymns) - isang portable organ, mas madalas - isang lute o iba pang instrumento.



Ang lahat ng Muse, maliban sa Urania, ay may mga instrumentong pangmusika sa kanilang mga simbolo o katangian. Bakit? Ito ay ipinaliwanag sa pamamagitan ng katotohanan na sa sinaunang panahon, ang mga tula ng iba't ibang genre ay inaawit sa isang tinig ng singsong at kasama, sa isang antas o iba pa, isang elemento ng musika. Samakatuwid, ang mga muse, na tumangkilik sa iba't ibang mga genre ng patula, bawat isa ay may sariling instrumento.

Dirk Hals
Mga musikero
ika-16 na siglo

Ang simbolikong kahulugan ng mga instrumento ay tiyak na nauugnay sa mga karakter na ito. Halimbawa, ang alpa sa kultura ng Europa noong Middle Ages at ang Renaissance ay malakas na nauugnay sa maalamat na may-akda ng mga salmo, ang biblikal na si Haring David. Ang dakilang hari, politiko, mandirigma din ang pinakadakilang makata at musikero; sa pamamagitan ng simbolismo ng sampung kuwerdas ng alpa ni David, ipinaliwanag ni San Augustine ang kahulugan ng sampung utos sa Bibliya. Sa mga pagpipinta, madalas na inilalarawan si David bilang isang pastol na tumutugtog ng instrumentong ito.

Jan de Bray. Si David ay tumutugtog ng alpa. 1670

Ang interpretasyong ito ng kuwento sa Bibliya ay naglalapit kay Haring David kay Orpheus, na nagpatahimik ng mga hayop sa pamamagitan ng pagtugtog ng lira.

(C) Ang gintong alpa ay isang katangian ng diyos ng Celtic na si Dagda. Sinabi ng mga Celts na ang alpa ay may kakayahang gumawa ng tatlong sagradong melodies. Ang unang himig ay himig ng kalungkutan at lambing. Ang pangalawa ay nakakapagpatulog: kapag pinakinggan mo ito, ang kaluluwa ay napupuno ng isang estado ng kapayapaan at natutulog. Ang ikatlong himig ng alpa ay ang himig ng kagalakan at ang pagbabalik ng tagsibol

Sa mga sagradong kakahuyan, sa mga tunog ng alpa, ang mga druid, ang mga pari ng mga Celts, ay bumaling sa mga diyos, umawit ng kanilang maluwalhating mga gawa, at nagsagawa ng mga ritwal. Sa panahon ng mga labanan, ang mga bard na may maliliit na alpa na nakoronahan ng berdeng mga korona ay umakyat sa mga burol at kumanta ng martial songs, na nagtanim ng lakas ng loob sa mga mandirigma.-

Sa lahat ng mga bansa sa mundo, tanging ang coat of arms ng Ireland ang naglalarawan ng isang instrumentong pangmusika. Ito ay isang gintong alpa, na ang mga kuwerdas ay pilak. Sa mahabang panahon, ang alpa ay ang heraldic na simbolo ng Ireland. Mula noong 1945, ito rin ang naging eskudo


W. Bosch - "Hardin ng makalupang kagalakan" -
may larawan ng isang lalaking nakapako sa mga kuwerdas ng instrumentong ito. Dito, marahil, ang mga ideya tungkol sa simbolismo ng pag-igting ng string ay makikita, na nagpapahayag sa parehong oras ng pag-ibig at pag-igting, pagdurusa, mga pagkabigla na naranasan ng isang tao sa kanyang buhay sa lupa.

Sa paglaganap ng Kristiyanismo at mga sagradong aklat nito, nagiging madalas ang paglalarawan ng mga anghel na may mga instrumentong pangmusika ng mga artista. Ang mga anghel na tumutugtog ng mga instrumentong pangmusika ay lumilitaw sa mga manuskrito ng Ingles noong ika-12 siglo. Sa hinaharap, ang bilang ng mga naturang larawan ay patuloy na tumataas.

Maraming mga instrumentong pangmusika sa mga kamay ng mga anghel ang nagbibigay ng ideya ng kanilang hugis at disenyo, ang mga tampok ng kanilang mga kumbinasyon, at nagbibigay-daan din sa iyo na malaman ang tungkol sa mga musikal na ensemble na umiiral noong panahong iyon.

Sa Renaissance, dumating ang "pinakamagandang oras" para sa mga anghel. Ang mga master ng pagpipinta ay lalong nagiging inspirasyon ng mga perpekto at magkakatugmang mga likhang ito.

Ang mga eksenang lumuluwalhati sa Diyos ay nagiging tunay na mga konsiyerto ng anghel sa mga gawa ng mga artista ng Renaissance, kung saan maaari mong pag-aralan ang kultura ng musika noong panahong iyon. Organ, lute, violin, flute, alpa, simbalo, trombone,viola da gamba ... Ito ay hindi kumpletong listahan ng mga instrumentong tinutugtog ng mga anghel.

Piero della Francesca.
Pasko. London. Pambansang Gallery. 1475

Ang mga larawan ng mga instrumentong pangmusika ay maaaring nahahati sa maraming grupo:

1) ang mga instrumentong pangmusika ay ginagamit sa mga lyrical plot;

2) ang imahe ng mga instrumentong pangmusika ay may koneksyon sa mitolohiya, halimbawa, sinaunang, kung saan sinasagisag nila ang mga muse at ang kanilang mga kailangang-kailangan na katangian:

3) sa mga balangkas na may kaugnayan sa Kristiyanismo, ang mga instrumentong pangmusika ay kadalasang nagpapakilala sa mga pinakadakilang ideya at larawan at sinasamahan ang mga rurok ng kasaysayan ng Bibliya;

4) ang mga larawan ng mga instrumento ay nagbibigay din ng ideya ng mga instrumental na ensemble at mga diskarte sa musika,

umiiral sa makasaysayang panahon ng paglikha ng larawan;

5) madalas na ang imahe ng ilang mga instrumento ay nagdadala ng mga ideyang pilosopikal, bilang, halimbawa, sa mga buhay pa rin sa tema ng Vanitas;

6) ang simbolismo ng mga tool ay maaaring mag-iba depende sa intensyon ng artist at sa pangkalahatang nilalaman ng larawan (konteksto), tulad ng, halimbawa, sa pagpipinta ni Bosch na The Garden of Earthly Delights.
kaakit-akit at ako at, minsan, ang mahiwagang bahagi ng sining.
Pagkatapos ng lahat, maraming mga sinaunang instrumento, musical ensembles, at mga diskarte sa pagtugtog ay makikita na lamang sa mga pagpipinta.

Hendrik van Balen
Apollo at ang Muse

Judith Leyster
Batang flutist
1635

Babaing may alpa
1818

John Melius Stradwick Vespers
1897

Jean van Biglert
Konsiyerto

E. Degas
Bassoon (detalye)

Kaya, mayroong isang malaking bilang ng mga pagpipinta na naglalarawan ng mga instrumentong pangmusika. Ang mga artista ay bumaling sa magkatulad na paksa sa iba't ibang makasaysayang panahon: mula sa sinaunang panahon hanggang sa kasalukuyan.

Brueghel the Elder, Ene. Alingawngaw (fragment). 1618

Ang madalas na paggamit ng mga larawan ng mga instrumentong pangmusika sa mga likhang sining ay dahil sa malapit na ugnayan ng musika at pagpipinta.

Ang mga instrumentong pangmusika sa mga pagpipinta ng mga artista ay hindi lamang nagbibigay ng ideya ng buhay kultural ng panahon at pag-unlad ng mga instrumentong pangmusika noong panahong iyon, ngunit mayroon ding tiyak na simbolikong kahulugan.


Melozzo. oo Forli. 1484

Matagal nang pinaniniwalaan na ang pag-ibig at musika ay magkakaugnay. At ang mga instrumentong pangmusika ay nauugnay sa mga damdamin ng pag-ibig sa loob ng maraming siglo.

Itinuring ng astrolohiya ng Medieval na ang lahat ng musikero ay "mga anak ni Venus", ang diyosa ng pag-ibig. Sa maraming liriko na mga eksena ng mga artista ng iba't ibang panahon, ang mga instrumentong pangmusika ay may mahalagang papel.

Jan Mens Molenaer. Babae sa likod. ika-17 siglo

Sa mahabang panahon, ang musika ay nauugnay sa pag-ibig, gaya ng pinatunayan ng ika-17 siglong kasabihang Dutch: “Matutong tumugtog ng lute at spinet, sapagkat ang mga kuwerdas ay may kapangyarihang magnakaw ng mga puso.”

Andrea Solario. babaeng may lute

Sa ilang mga painting ni Vermeer, musika ang pangunahing tema. Ang hitsura ng mga kuwadro na ito ng mga instrumentong pangmusika sa mga plot ay binibigyang kahulugan bilang isang banayad na parunggit sa pino at romantikong relasyon ng mga karakter.


"Aral sa Musika" (Royal Assembly, St. James's Palace).

Ang birhen, isang uri ng harpsichord, ay napakapopular bilang isang instrumentong pangmusika para sa home music. Ayon sa katumpakan ng imahe, natukoy ng mga eksperto na ginawa ito sa Ruckers workshop sa Antwerp, sikat sa buong mundo. Ang inskripsiyong Latin sa takip ng birhen ay nagbabasa: "Ang musika ay kasama ng kagalakan at isang manggagamot sa mga kalungkutan."

Ang mga musikero ay madalas na naging mga karakter sa mga pagpipinta ng Pranses na pintor, ang nagtatag ng istilong Rococo, si Jean Antoine Watteau.

Ang pangunahing genre ng gawa ni Watteau ay ang "gallant festivities": isang aristokratikong lipunan, na matatagpuan sa dibdib ng kalikasan, nakikibahagi sa pag-uusap, pagsasayaw, pagtugtog ng musika at paglalandi.

Ang isang katulad na bilog ng mga imahe ay napakapopular sa mga malikhaing lupon ng France. Ito ay pinatunayan ng katotohanan na ang ilan sa mga kuwadro na gawa ni Watteau ay may parehong mga pamagat bilang mga piyesa para sa harpsichord ng kompositor na si François Couperin, isang Pranses na kompositor at kontemporaryo ng artist. Ang mga pinong sensitibong connoisseurs ay pinahahalagahan hindi lamang ang kagandahan ng Watteau, kundi pati na rin ang kanyang musika. "Ang Watto ay kabilang sa sphere ng F. Couperin at C. F. E. Bach,” sabi ng mahusay na pilosopo ng sining na si Oswald Spengler (Appendix II).

Gayundin, ang mga instrumentong pangmusika ay maaaring iugnay sa mga mitolohiyang karakter.

Maraming mga instrumentong pangmusika ang sumasagisag sa mga muse at ang kanilang mga kailangang-kailangan na katangian. Kaya, para kay Clio, ang mga muse ng kasaysayan ay ang trumpeta; para sa Euterpe (musika, liriko na tula) - isang plauta o ilang iba pang instrumentong pangmusika; para kay Thalia (komedya, pastoral na tula) - isang maliit na viola; para sa Melpomene (trahedya) - isang bugle; para sa Terpsichore (sayaw at kanta) - viola, lira o iba pang instrumentong may kuwerdas;

para sa Erato (liriko na tula) - tamburin, lira, mas madalas na tatsulok o viola; para sa Calliope (epikong tula) - trumpeta; para sa polyhymnia (heroic hymns) - isang portable organ, mas madalas - isang lute o iba pang instrumento.

Ang lahat ng Muse, maliban sa Urania, ay may mga instrumentong pangmusika sa kanilang mga simbolo o katangian. Bakit? Ito ay ipinaliwanag sa pamamagitan ng katotohanan na sa sinaunang panahon, ang mga tula ng iba't ibang genre ay inaawit sa isang tinig ng singsong at kasama, sa isang antas o iba pa, isang elemento ng musika. Samakatuwid, ang mga muse, na tumangkilik sa iba't ibang mga genre ng patula, bawat isa ay may sariling instrumento.

Dirk Hals. Mga musikero. ika-16 na siglo

Ang simbolikong kahulugan ng mga instrumento ay tiyak na nauugnay sa mga karakter na ito. Halimbawa, ang alpa sa kultura ng Europa noong Middle Ages at ang Renaissance ay malakas na nauugnay sa maalamat na may-akda ng mga salmo, ang biblikal na si Haring David. Ang dakilang hari, politiko, mandirigma din ang pinakadakilang makata at musikero; sa pamamagitan ng simbolismo ng sampung kuwerdas ng alpa ni David, ipinaliwanag ni San Augustine ang kahulugan ng sampung utos sa Bibliya. Sa mga pagpipinta, madalas na inilalarawan si David bilang isang pastol na tumutugtog ng instrumentong ito.


Jan de Bray. Si David ay tumutugtog ng alpa. 1670

Ang interpretasyong ito ng kuwento sa Bibliya ay naglalapit kay Haring David kay Orpheus, na nagpatahimik ng mga hayop sa pamamagitan ng pagtugtog ng lira.

Ang gintong alpa ay isang katangian ng diyos ng Celtic na si Dagda. Sinabi ng mga Celts na ang alpa ay may kakayahang gumawa ng tatlong sagradong melodies. Ang unang himig ay himig ng kalungkutan at lambing. Ang pangalawa ay nakakapagpatulog: kapag pinakinggan mo ito, ang kaluluwa ay napupuno ng isang estado ng kapayapaan at natutulog. Ang ikatlong himig ng alpa ay ang himig ng kagalakan at ang pagbabalik ng tagsibol.

Sa mga sagradong kakahuyan, sa mga tunog ng alpa, ang mga druid, ang mga pari ng mga Celts, ay bumaling sa mga diyos, umawit ng kanilang maluwalhating mga gawa, at nagsagawa ng mga ritwal. Sa panahon ng mga labanan, ang mga bard na may maliliit na alpa na nakoronahan ng berdeng mga korona ay umakyat sa mga burol at kumanta ng mga martial songs, na nagtanim ng lakas ng loob sa mga mandirigma.

Sa lahat ng mga bansa sa mundo, tanging ang coat of arms ng Ireland ang naglalarawan ng isang instrumentong pangmusika. Ito ay isang gintong alpa, na ang mga kuwerdas ay pilak. Sa mahabang panahon, ang alpa ay ang heraldic na simbolo ng Ireland. Mula noong 1945, ito rin ang naging eskudo


I. Bosch. "Hardin ng Makalupang Kasiyahan"

may larawan ng isang lalaking nakapako sa mga kuwerdas ng instrumentong ito. Dito, marahil, ang mga ideya tungkol sa simbolismo ng pag-igting ng string ay makikita, na nagpapahayag sa parehong oras ng pag-ibig at pag-igting, pagdurusa, mga pagkabigla na naranasan ng isang tao sa kanyang buhay sa lupa.

Sa paglaganap ng Kristiyanismo at mga sagradong aklat nito, nagiging madalas ang paglalarawan ng mga anghel na may mga instrumentong pangmusika ng mga artista. Ang mga anghel na tumutugtog ng mga instrumentong pangmusika ay lumilitaw sa mga manuskrito ng Ingles noong ika-12 siglo. Sa hinaharap, ang bilang ng mga naturang larawan ay patuloy na tumataas.

Maraming mga instrumentong pangmusika sa mga kamay ng mga anghel ang nagbibigay ng ideya ng kanilang hugis at disenyo, ang mga tampok ng kanilang mga kumbinasyon, at nagbibigay-daan din sa iyo na malaman ang tungkol sa mga musikal na ensemble na umiiral noong panahong iyon.

Sa Renaissance, dumating ang "pinakamagandang oras" para sa mga anghel. Ang mga master ng pagpipinta ay lalong nagiging inspirasyon ng mga perpekto at magkakatugmang mga likhang ito.

Ang mga eksenang lumuluwalhati sa Diyos ay nagiging tunay na mga konsiyerto ng anghel sa mga gawa ng mga artista ng Renaissance, kung saan maaari mong pag-aralan ang kultura ng musika noong panahong iyon.

Organ, lute, violin, flute, alpa, cymbals, trombone, viola da gamba... Ito ay hindi kumpletong listahan ng mga instrumentong tinutugtog ng mga anghel.

Piero della Francesca. Pasko. London. Pambansang Gallery. 1475

Ang mga larawan ng mga instrumentong pangmusika ay maaaring nahahati sa maraming grupo:

1) ang mga instrumentong pangmusika ay ginagamit sa mga lyrical plot;

2) ang imahe ng mga instrumentong pangmusika ay may koneksyon sa mitolohiya, halimbawa, sinaunang, kung saan sinasagisag nila ang mga muse at ang kanilang mga kailangang-kailangan na katangian:

3) sa mga balangkas na may kaugnayan sa Kristiyanismo, ang mga instrumentong pangmusika ay kadalasang nagpapakilala sa mga pinakadakilang ideya at larawan at sinasamahan ang mga rurok ng kasaysayan ng Bibliya;

4) ang mga larawan ng mga instrumento ay nagbibigay din ng ideya ng mga instrumental na ensemble at mga diskarte sa musika,

umiiral sa makasaysayang panahon ng paglikha ng larawan;

5) madalas na ang imahe ng ilang mga instrumento ay nagdadala ng mga ideyang pilosopikal, bilang, halimbawa, sa mga buhay pa rin sa tema ng Vanitas;

6) ang simbolismo ng mga tool ay maaaring mag-iba depende sa intensyon ng artist at sa pangkalahatang nilalaman ng larawan (konteksto), tulad ng, halimbawa, sa pagpipinta ni Bosch na The Garden of Earthly Delights.

Kaakit-akit at, minsan, misteryosong bahagi ng sining. Pagkatapos ng lahat, maraming mga sinaunang instrumento, musical ensembles, at mga diskarte sa pagtugtog ay makikita na lamang sa mga pagpipinta.

Hendrik van Balen. Apollo at ang Muse

Judith Leister. Batang flutist. 1635

Babaing may alpa. 1818

John Melius Stradwick Vespers. 1897

E. Degas. Bassoon (detalye)

Abraham Blomar. Piper

Pierre Auguste Renoir. Ang babaeng nasa piano. 1875

J. Boros. Mundo ng musika. 2004

Mga materyales na ginamit sa artikulo
Brekhova N. "Mga Instrumentong Pangmusika sa Pagpipinta"

Pinapalibutan tayo ng musika mula pagkabata. At pagkatapos ay mayroon kaming unang mga instrumentong pangmusika. Naaalala mo ba ang iyong unang tambol o tamburin? At ang makintab na metallophone, sa mga talaan kung saan kailangan mong kumatok gamit ang isang kahoy na stick? At ang mga tubo na may mga butas sa gilid? Sa isang tiyak na kasanayan, ang isa ay maaaring tumugtog ng mga simpleng melodies sa kanila.

Ang mga laruang instrumento ang unang hakbang sa mundo ng totoong musika. Ngayon ay maaari kang bumili ng iba't ibang mga musikal na laruan: mula sa mga simpleng drum at harmonica hanggang sa halos totoong mga piano at synthesizer. Sa tingin mo ba laruan lang ito? Hindi naman: sa mga klase ng paghahanda ng mga paaralan ng musika, ang mga laruan ay binubuo ng buong ingay na mga orkestra, kung saan ang mga bata ay walang pag-iimbot na humihip ng mga tubo, pinalo ang mga tambol at tamburin, pinasisigla ang ritmo ng mga maracas at tinutugtog ang mga unang kanta sa xylophone ... At ito ang kanilang unang tunay na hakbang sa mundo ng musika.

Mga uri ng instrumentong pangmusika

Ang mundo ng musika ay may sariling kaayusan at klasipikasyon. Ang mga tool ay nahahati sa malalaking grupo: mga string, keyboard, percussion, tanso, at saka tambo. Sino sa kanila ang lumitaw kanina, na sa kalaunan, mahirap na ngayong sabihin ng sigurado. Ngunit ang mga sinaunang tao na bumaril mula sa isang busog ay napansin na ang isang nakaunat na bowstring ay tumutunog, ang mga tubo ng tambo, kung hinipan sa kanila, ay gumagawa ng mga tunog ng pagsipol, at ito ay maginhawa upang talunin ang ritmo sa anumang ibabaw sa lahat ng magagamit na paraan. Ang mga bagay na ito ay naging mga ninuno ng mga instrumentong may kuwerdas, hangin at percussion na kilala na sa sinaunang Greece. Ang mga tambo ay lumitaw nang matagal na ang nakalipas, ngunit ang mga keyboard ay naimbento sa ibang pagkakataon. Tingnan natin ang mga pangunahing grupong ito.

tanso

Sa mga instrumento ng hangin, ang tunog ay nalilikha bilang resulta ng mga vibrations ng isang haligi ng hangin na nakapaloob sa loob ng isang tubo. Kung mas malaki ang volume ng hangin, mas mababa ang tunog na ginagawa nito.

Ang mga instrumento ng hangin ay nahahati sa dalawang malalaking grupo: kahoy at tanso. kahoy - plauta, klarinete, oboe, bassoon, alpine horn ... - ay isang tuwid na tubo na may mga butas sa gilid. Sa pamamagitan ng pagsasara o pagbubukas ng mga butas gamit ang mga daliri, maaaring paikliin ng musikero ang haligi ng hangin at baguhin ang pitch. Ang mga modernong instrumento ay madalas na ginawa hindi mula sa kahoy, ngunit mula sa iba pang mga materyales, gayunpaman, ayon sa tradisyon, sila ay tinatawag na kahoy.

tanso itinatakda ng brass ang tono para sa anumang orkestra, mula sa tanso hanggang sa symphony. Ang trumpeta, sungay, trombone, tuba, helicon, isang buong pamilya ng mga saxhorn (baritone, tenor, alto) ay mga tipikal na kinatawan ng pinakamalakas na grupong ito ng mga instrumento. Nang maglaon ay dumating ang saxophone, ang hari ng jazz.

Nagbabago ang pitch ng brass winds dahil sa lakas ng ihip ng hangin at posisyon ng mga labi. Kung walang karagdagang mga balbula, ang naturang tubo ay makakagawa lamang ng isang limitadong bilang ng mga tunog - isang natural na sukat. Upang mapalawak ang saklaw ng tunog at ang kakayahang matamaan ang lahat ng mga tunog, isang sistema ng mga balbula ang naimbento - mga balbula na nagbabago sa taas ng haligi ng hangin (tulad ng mga butas sa gilid sa mga kahoy). Ang mga tubo na tanso na masyadong mahaba, hindi tulad ng mga tubo na gawa sa kahoy, ay maaaring i-roll up, na nagbibigay sa kanila ng isang mas compact na hugis. Ang French horn, tuba, helicon ay mga halimbawa ng nakapulupot na trumpeta.

Mga string

Ang bowstring ay maaaring ituring na prototype ng mga instrumentong may kuwerdas - isa sa pinakamahalagang grupo ng anumang orkestra. Ang tunog ay ginawa ng isang vibrating string. Upang mapahusay ang tunog, nagsimulang hilahin ang mga kuwerdas sa guwang na katawan - ganito ang paglitaw ng lute at mandolin, cymbals, alpa ... at ang pamilyar na gitara.

Ang string group ay nahahati sa dalawang pangunahing subgroup: yumuko at nabunot mga instrumento. Kasama sa bowed violin ang mga violin ng lahat ng uri: violin, violas, cellos at malalaking double bass. Ang tunog mula sa kanila ay nakuha gamit ang isang busog, na hinihimok kasama ang mga nakaunat na mga string. Ngunit para sa mga pinutol na mga string, hindi kailangan ng busog: kinurot ng musikero ang string gamit ang kanyang mga daliri, na nagiging sanhi ng pag-vibrate nito. Gitara, balalaika, lute - mga instrumentong pinipitas. Pati na rin ang napakagandang alpa na gumagawa ng ganoong banayad na huni. Ngunit ang double bass - isang bowed o plucked instrumento? Pormal, ito ay kabilang sa nakayuko, ngunit madalas, lalo na sa jazz, ito ay nilalaro ng plucks.

Mga keyboard

Kung ang mga daliri na tumatama sa mga string ay pinalitan ng mga martilyo, at ang mga martilyo ay itinatakda sa paggalaw sa tulong ng mga susi, makakakuha tayo ng mga keyboard mga instrumento. Mga unang keyboard - clavichord at harpsichord lumitaw sa Middle Ages. Medyo tahimik sila, ngunit napaka banayad at romantiko. At sa simula ng ika-18 siglo, nag-imbento sila piano- isang instrumento na maaaring tumugtog ng parehong malakas (forte) at mahina (piano). Ang mahabang pangalan ay karaniwang pinaikli sa mas pamilyar na "piano". Ang nakatatandang kapatid ng piano - ano ang kapatid - ang hari! - yan ang tawag dito: piano. Hindi na ito kasangkapan para sa maliliit na apartment, ngunit para sa mga bulwagan ng konsiyerto.

Kasama sa mga keyboard ang pinakamalaki - at isa sa pinakasinaunang! - mga instrumentong pangmusika: organ. Hindi na ito percussion keyboard, tulad ng piano at grand piano, ngunit hangin sa keyboard instrumento: hindi ang mga baga ng musikero, ngunit ang blower machine ay lumilikha ng daloy ng hangin sa sistema ng tubo. Ang malaking sistemang ito ay kinokontrol ng isang kumplikadong control panel, na mayroong lahat mula sa isang manual (iyon ay, manual) na keyboard hanggang sa mga pedal at mga switch ng rehistro. At paano ito mangyayari kung hindi: ang mga organo ay binubuo ng sampu-sampung libong indibidwal na mga tubo na may iba't ibang laki! Ngunit ang kanilang saklaw ay napakalaki: ang bawat tubo ay maaaring tumunog lamang sa isang nota, ngunit kapag mayroong libu-libo sa kanila ...

Mga tambol

Ang mga instrumentong percussion ang pinakamatandang instrumentong pangmusika. Ito ay ang pagtapik ng ritmo na ang unang sinaunang musika. Ang tunog ay maaaring gawin ng isang nakaunat na lamad (tambol, tamburin, oriental darbuka...) o ang katawan mismo ng instrumento: mga tatsulok, simbal, gong, kastanet at iba pang kalansing at kalansing. Ang isang espesyal na grupo ay binubuo ng mga tambol na gumagawa ng tunog ng isang tiyak na taas: timpani, mga kampana, mga xylophone. Maaari ka nang magpatugtog ng melody sa kanila. Ang mga percussion ensembles, na binubuo lamang ng mga instrumentong percussion, ay nag-aayos ng mga buong konsyerto!

Tambo

Mayroon bang ibang paraan upang kunin ang tunog? Pwede. Kung ang isang dulo ng isang plato na gawa sa kahoy o metal ay naayos, at ang isa ay naiwang libre at pinipilit na mag-oscillate, pagkatapos ay makuha namin ang pinakasimpleng dila - ang batayan ng mga instrumento ng tambo. Kung iisa lang ang dila, nakukuha natin alpa ni jew. Kasama sa linggwistika akordyon, bayans, akordyon at ang kanilang maliit na modelo - harmonica.


harmonica

Sa pindutan ng akurdyon at akurdyon maaari mong makita ang mga susi, kaya ang mga ito ay itinuturing na parehong mga keyboard at tambo. Ang ilang mga instrumento ng hangin ay din reeded: halimbawa, sa clarinet at bassoon na pamilyar sa amin, ang tambo ay nakatago sa loob ng tubo. Samakatuwid, ang paghahati ng mga tool sa mga ganitong uri ay may kondisyon: maraming mga tool halo-halong uri.

Noong ika-20 siglo, ang magiliw na musikal na pamilya ay napunan ng isa pang malaking pamilya: mga elektronikong instrumento. Ang tunog sa kanila ay nilikha nang artipisyal sa tulong ng mga electronic circuit, at ang unang halimbawa ay ang maalamat na theremin, na nilikha noong 1919. Maaaring gayahin ng mga electronic synthesizer ang tunog ng anumang instrumento at kahit... i-play ang kanilang sarili. Unless, siyempre, may gagawa ng program. :)

Ang paghahati ng mga instrumento sa mga pangkat na ito ay isang paraan lamang ng pag-uuri sa kanila. Maraming iba pa: halimbawa, pinagsama ng mga Intsik ang mga tool depende sa materyal na kung saan sila ginawa: kahoy, metal, sutla at kahit na bato... Ang mga paraan ng pag-uuri ay hindi napakahalaga. Mas mahalaga na makilala ang mga instrumento sa hitsura at sa tunog. Ito ang ating matututunan.