Panlabas at panloob na mga salungatan cherry orchard. Mga tampok ng tunggalian sa dulang The Cherry Orchard

Sa mga aralin sa panitikan, binasa at sinuri namin Ang dula ni A.P. Chekhov na "The Cherry Orchard". Panlabas plot ng cherry orchard- ito ay isang pagbabago ng mga may-ari ng isang bahay at isang hardin, ang pagbebenta ng isang ari-arian para sa mga utang. Sa una, tila malinaw na kinikilala ng dula ang magkasalungat na puwersa na sumasalamin sa iba't ibang panahon ng pagkakaroon ng Russia noong panahong iyon: ang nakaraan (Ranevskaya at Gaev), ang kasalukuyan (Lopakhin), ang hinaharap (Petya at Anya). Tila ang sagupaan ng mga puwersang ito ay dapat magbunga ng pangunahing tunggalian ng dula. Ang mga karakter ay nakatuon sa pinakamahalagang kaganapan sa kanilang buhay - ang pagbebenta ng cherry orchard

Ang kakaiba ng salungatan ay nakasalalay sa kawalan ng bukas na paghaharap. Ang bawat karakter ay may kanya-kanyang panloob na salungatan.

Para kay Ranevskaya at Gaev, mga kinatawan ng nakaraan, Ang Cherry Orchard- ito ang tanging lugar sa mundo kung saan maaari pa rin silang makaramdam sa bahay. Sa dula, ang multo ng namatay na ina ay nakikita lamang ni Ranevskaya. Tanging siya lamang ang nakakahuli ng isang bagay na pamilyar sa isang puting puno ng cherry, nakapagpapaalaala sa pagmamahal ng ina, natatanging pagkabata, kagandahan at tula. Sa kabila ng kanyang kabaitan, pagmamahal sa kagandahan, siya ay isang walang kabuluhang babae na nagwawaldas ng pera, walang malasakit at walang malasakit sa kapalaran ng Russia. Ibinibigay niya ang huling pera sa isang dumadaan kapag ang bahay mismo ay walang anuman at nagpapahiram - "Ibigay mo sa kanya. Kailangan niya, ibabalik niya. Bukod dito, dinadala na ngayon ni Ranevskaya sa Paris ang lahat ng pera na ipinadala ng kanyang lola para kay Anya. "Mabuhay lola!" - ang tandang ito ay hindi nagpinta kay Lyubov Andreevna, hindi lamang kawalan ng pag-asa, kundi pati na rin ang bukas na pangungutya ay naririnig dito. Si Gaev, sa kabilang banda, ay isang batang pabaya na tao, mahilig din siya sa magagandang parirala, mabait. Ngunit ang kanyang mga salita ay salungat sa mga gawa, siya ay makulit sa mga tao. Iniwan siya ng mga alipin - hindi nila siya naiintindihan. Gayundin, hindi nila naiintindihan ang takbo ng kanyang mga iniisip at ang kahulugan ng kanyang mga kasabihan sa tavern, kung saan siya ay nagsasalita tungkol sa sining.

Ang Lopakhin Ermolai Alekseevich ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang panloob na salungatan sa pagitan ng panloob na pagpapahalaga sa sarili at panlabas na kagalingan. Sa isang banda, siya ay isang mangangalakal na kayang bayaran pagbili ng cherry orchard at ang ari-arian kung saan ang kanyang ama at lolo ay nagtrabaho sa buong buhay niya, sa kabilang banda, siya ay hindi nakakaakit na inaayos ang kanyang sarili mula sa loob. Ito ay nagpapatotoo sa walang katiyakang posisyon sa pagitan ng kanyang kakanyahan at panlabas na pamamahala. "Ang aking ama ay isang magsasaka, hindi niya naiintindihan ang anuman, hindi niya ako tinuruan, ngunit binugbog lamang ako habang lasing, at lahat ng isang stick. Kung tutuusin, ako ay ang parehong blockhead at idiot. Wala akong pinag-aralan, masama ang sulat-kamay ko, nagsusulat ako sa paraang ikinahihiya ako ng mga tao, parang baboy.

Gayundin, si Petya Trofimov, ang guro ng yumaong anak ni Ranevskaya, ay may panloob na salungatan sa kanyang sarili. Ito ay nakasalalay sa pagkakaiba sa pagitan ng mga salita at kilos ng karakter. Pinagalitan niya ang lahat na humahadlang sa pag-unlad ng Russia, pinupuna ang mga intelihente, na hindi naghahanap ng anuman at hindi gumagana. Ngunit hindi napansin ni Trofimov na siya mismo ay isang maliwanag na kinatawan ng tulad ng isang intelihente: ang magagandang salita ay naiiba sa kanyang mga aksyon. Itinanggi ni Peter ang pag-ibig, na isinasaalang-alang na ito ay isang bagay na "maliit at ilusyon", hinihikayat lamang niya si Anya na paniwalaan siya, habang inaasahan niya ang kaligayahan. Sinisiraan ni Ranevskaya si T. dahil sa lamig, nang sabihin niyang walang pagkakaiba, naibenta ang ari-arian. Sa pagtatapos ng dula, hinanap ni T. ang mga nakalimutang galoshes, na naging simbolo ng kanyang walang kabuluhan, kahit na pinaliwanagan ng magagandang salita, buhay. .

Ito ang kakaiba ng tunggalian - walang iisang paghaharap, at ang bawat bayani ay lumalim sa paglutas ng kanyang sariling panloob na tunggalian.

Ang Cherry Orchard ay hindi walang dahilan na kinikilala bilang ang pinakamahusay na gawa ni Anton Pavlovich Chekhov. Sa dulang ito, maraming mga storyline ang magkakaugnay, ang mga kapalaran ng iba't ibang mga karakter ay nagbanggaan, na bumubuo ng isang multifaceted at makatotohanang larawan ng buhay ng papalabas na maharlikang Ruso. Ang balangkas ng The Cherry Orchard ay hindi tipikal para sa mga dramatikong gawa. Bilang isang tuntunin, sa isang dula ay madaling matukoy ang pangunahing salungatan - ang punto ng salungatan ng mga interes at ang kasunod na pakikibaka ng mga karakter.

At sa pagitan ng mga karakter ni Chekhov ay walang pakikibaka. Bukod dito, wala silang anumang tiyak na hangarin. Tila ang halamanan ng cherry at ang ari-arian - iyon ang ipinaglalaban ng mga bayani ng dula para sa pag-aari - ang bagong gawang mangangalakal at ang mga maharlika. Gayunpaman, malinaw nating nakikita na ang mga bayani ay walang pakialam kung kaninong mga kamay napupunta ang manor. Sina Ranevskaya at Gaev ay hindi gumagawa ng anumang seryosong hakbang upang mailigtas ang kanilang ari-arian; sila ay passive at matamlay. Si Lopakhin, sa wakas ay nakakuha ng isang cherry orchard, ay hindi nagagalak nang matagal: nakalimutan ang tungkol sa kanyang tagumpay, nagpapakasawa siya sa mga mapait na talumpati tungkol sa "awkward, walang katotohanan na buhay" na kailangan nilang i-drag palabas. Ang mga bayani ni Chekhov ay nalubog sa kanilang sarili; halatang mas malalim ang kanilang drama kaysa sa mga haka-haka na laban para sa lumang estate.

Makikita rin na walang interpersonal conflict sa dula. At anong uri ng salungatan ang pinag-uusapan natin kapag ang mga karakter ay hindi nakikipag-usap sa isa't isa? Ang bawat isa ay nagsasalita o tahimik tungkol sa kanyang sarili - at mula sa iba ay naririnig lamang niya ang gusto niyang marinig. Ang trahedya ng The Cherry Orchard ay nasa loob ng mga karakter mismo. Para sa halos lahat ng mga ito, lumikha si Chekhov ng isang detalyadong kwento ng buhay. Halimbawa, nalaman natin ang lahat tungkol kay Ranevskaya: mula sa pagkamatay ng kanyang anak hanggang sa kanyang relasyon sa kanyang kasintahan. Ang pamamaraan na ito ay nagpapahintulot sa iyo na ipakita ang bawat karakter sa paggalaw, sa nakaraan at kasalukuyan. Malinaw na ang lahat ng mga taong ito ay hindi nasisiyahan. Ang kanilang kapalaran ay hindi sa lahat ng paraan na gusto nila; at ngayon ay nagsisisi sila, hindi alam kung paano tanggapin ang mga pagkakamali ng nakaraan at makahanap ng lakas upang mabuhay. Nagtatago mula sa malupit at hindi magandang tingnan na katotohanan, ang mga bayani ay naghahanap ng aliw sa mga alaala at walang batayan na pag-asa. Si Ranevskaya, na labis na nawala sa kanyang buhay na minahal at minahal niya, ay tumangging aminin ito kahit sa kanyang sarili; nagpupumilit na hawakan ang mga huling piraso ng kanyang dating masayang nakaraan, nabubuhay siya sa sarili niyang kathang-isip na mundo. Mas gusto ni Lyubov Andreevna na ipikit ang kanyang mga mata sa ari-arian na lumulutang sa mga kamay ni Lopakhin, sa huling pagkawasak na nagbabanta sa kanya, sa pagtataksil sa kanyang kasintahan, sa gumuho na pamilya, sa kanyang kalungkutan. Si Gaev ay pareho - isang tao na walang nakamit sa buhay, hindi abala sa anumang bagay, palaging walang trabaho. Kahit na siya ay gumagawa ng mahiyain na mga pagtatangka upang iligtas ang ari-arian, nararamdaman niya na hindi ito makakatulong sa kanya, na ang cherry orchard ay hindi ibabalik ang dating kaligayahan sa sinuman - at samakatuwid ay nagdurusa ng pagkatalo. At sa pagitan niya at ni Lyubov Andreevna, si Varya ay nagmamadali, kusang inilagay ang kanyang kabataan sa paanan ng pamilyang kumupkop at nagpalaki sa kanya. Pinangangalagaan ni Varya ang buong sambahayan, inaalagaan ang lahat ng miyembro ng pamilya, taimtim na nagsisikap na maging kapaki-pakinabang sa kanila. Ngunit walang kabuluhan ang pag-asa niyang mamahalin siya dahil dito; in vain assures himself na siya ay kailangan. Tulad nina Gaev at Ranevskaya, nabubuhay si Varya sa walang humpay na panlilinlang sa sarili: hindi siya nangahas na aminin sa kanyang sarili na siya ay isang estranghero sa bahay na ito; kahit na sa huli ay naging kasambahay na "nakabit" sa mga kapitbahay.

Gamit ang halimbawa ng isang marangal na pamilya, na ang kapalaran ay nasira magpakailanman ng mga darating na pagbabago, ipinakita ni Chekhov kung ano ang Russia sa mga kakila-kilabot na taon nang ang mga pundasyong may edad na milenyo ay gumuho; nang ang lahat ng luma ay natangay sa balat ng lupa, nang ang mga taong nawalan ng kanilang karaniwang lugar sa buhay ay natagpuan ang kanilang mga sarili sa isang sangang-daan - walang mga layunin, walang kahulugan, walang kanlungan, walang kaligayahan. Kaya, laban sa background ng panloob na salungatan ng mga character, lumitaw ang isang makasaysayang salungatan, na higit sa lahat ay nag-aalala kay Chekhov at sa kanyang mga kontemporaryo. Ang Cherry Orchard ay naging isang simbolo ng buong Russia, na namamatay sa ilalim ng walang awa na mga suntok ng palakol. Tulad ng sinabi ng "walang hanggang mag-aaral" na si Trofimov: "Ang buong Russia ang aming hardin." Nawala ni Ranevskaya ang ari-arian, at si Lopakhin ay nagwagi mula sa isang hindi umiiral na pakikibaka; gayunpaman, ang mga salungatan - parehong panloob at publiko - ay nananatiling hindi nalutas. Nagtataka kung ano ang naghihintay sa Russia sa hinaharap, hindi nagbibigay ng sagot si Chekhov dito. Ang mga bayani ng dula ay naiwan nang harapan sa kanilang walang buhay na buhay, at ang bansa ay nananatiling isang lumang cherry orchard na nawasak nang hindi nagtatayo ng anumang bago sa lugar nito.

Na-update: 2019-03-02

Pansin!
Kung may napansin kang error o typo, i-highlight ang text at pindutin Ctrl+Enter.
Kaya, magbibigay ka ng napakahalagang benepisyo sa proyekto at iba pang mga mambabasa.

Salamat sa iyong atensyon.

Kung gayon ang isang tao ay magiging mas mahusay kapag

ipapakita namin sa kanya kung ano siya.

A. P. Chekhov

Gaano kaunawaan ang mga salungatan sa mga klasikal na dula bago si Chekhov: Hamlet at Claudius, Chatsky at Famusov, Katerina at Kabanova. Hindi ganoon si Chekhov. Hindi mo alam kung sino ang dadamayan mo. Lahat sila ay tila mabubuting tao: Ranevskaya, Lopakhin, Trofimov.

Bakit hindi sila nagkakaintindihan? Sino ang dapat sisihin na ang kanilang mabuting damdamin, ang kanilang taos-pusong disposisyon sa isa't isa ay hindi mainit, hindi nalulugod, at ang buhay ay nananatiling kulay abo, marumi, bulgar at malungkot? Walang mga nagkasala, tulad ng walang direktang kalaban sa dula. Ayaw ni Chekhov na kalabanin ang kanyang mga bayani sa isa't isa.

Sila ay nabubuhay sa kanilang sarili. Ayaw din niya ng open moralizing. Hindi kailanman isusulat ni Chekhov sa dulo ng dula: "Narito ang mga karapat-dapat na bunga ng kapahamakan!" Hayaang sabihin ito ng manonood, tinutulungan lamang ng may-akda ang mambabasa na maunawaan ang akda.

Mahirap bang maunawaan ang Ranevskaya? Tingnan mo ang mga katulong niya. Sinubukan ni Dunyasha na kopyahin ang kanyang ginang, ito ay isang karikatura. Ngunit sa Dunyasha Chekhov pa rin condescend-len. Ang lahat ng kanyang mga pagtatangka na magmukhang edukado ay nagdudulot lamang ng tawa. Pero ayokong tumawa, nakatingin kay Yasha. Mahirap hanapin sa trabaho ni Chekhov ang isang imahe na inilalarawan na may ganoong lantad na paghamak. Hindi nakakatawa, ngunit kasuklam-suklam na si Yasha, nang magbasa siya ng isang sermon sa umiiyak na Dunyasha: "Bakit umiiyak? Behave yourself, tapos hindi ka iiyak." Ang klerk na si Epikhodov ay mas nakikiramay, ngunit ang patuloy na pagpapakita ng "edukasyon" ay nakakainis at nakakagambala. Si Chekhov ay humahantong sa pag-iisip: isang mabigat na panganib ng kakulangan ng espirituwalidad ay papalapit na. Narito ang isang lasenggo-nagdaraan-sa pagsipi ng mga talata mula kay Nadson, Nekrasov; Pinipilipit ni Lopakhin ang pangalan ng pangunahing tauhang babae ni Shakespeare ("Okhmeliya!"), Epikhodov, parodying Hamlet, ay sumasalamin: "Nabubuhay ako o binaril ang aking sarili ..." At pagkatapos ay sinabi ni Dashenka, ang anak na babae ni Simeonov-Pishchik na "ang pinakadakilang ... the most famous banner” sabi ng pilosopo na si Nietzsche na posibleng gumawa ng mga pekeng papel. Ang lahat ng ito ay hindi nakakatawa sa lahat.

Si Chekhov ay labis na hinihingi sa kanyang mga bayani. Ang pinakamahusay na mga bayani ng Chekhov ay espirituwal na banayad at maselan na mga tao, nabubuhay sila ng malalim at kumplikadong panloob na buhay, at higit sa lahat, nagdadala sila ng mataas na kultura. Walang kahit isang positibong karakter sa The Cherry Orchard. Wala siya sa sikat na "Inspector General" ni Gogol, ngunit ikinalulungkot ni Gogol na walang nakapansin ng matapat na mukha sa kanyang dula: "Ang matapat, marangal na mukha na ito ay - pagtawa." Ang tanging positibong bayani ni Chekhov ay ang simbolikong imahe ng cherry orchard. Ang pangunahing salungatan ng dula ay itinayo sa paligid niya. Ang Cherry Orchard ay kumakatawan sa kagandahan, kaligayahan, tinubuang-bayan, mga halaga ng kultura na dapat pangalagaan. Ang paglalagay ng aksyon laban sa backdrop ng isang cherry orchard, si Chekhov, kumbaga, ay tumitimbang kung ang kanyang mga karakter ay karapat-dapat sa nakapalibot na kagandahan. Sa daan, isa pang salungatan ang lumitaw, na konektado sa nakaraan at hinaharap.

Para kay Ranevskaya at Gaev, mga kinatawan ng nakaraan, ang cherry orchard ay ang tanging lugar sa mundo kung saan maaari pa rin silang makaramdam sa bahay. Dito sila masaya. Dito pinangarap ni Ranevskaya ang kanyang yumaong ina. Sa dula ni Chekhov, ang multo ng namatay na ina ay nakikita lamang ni Ranevskaya. Tanging siya lamang ang nakakahuli ng isang bagay na pamilyar sa isang puting puno ng cherry, nakapagpapaalaala sa pagmamahal ng ina, natatanging pagkabata, kagandahan at tula. Tila lumilitaw ang imahe ng ina upang maalala ang nakaraan at maiwasan ang isang sakuna. Ngunit walang kabuluhan. Si Ranevskaya ang gumugol sa kanyang kasintahan ng lahat ng pera na dapat ay napunta upang magbayad ng interes. Bukod dito, dinadala niya ngayon sa Paris ang lahat ng perang ipinadala ng kanyang lola para kay Anya. "Mabuhay lola!" - ang tandang ito ay hindi nagpinta ng Ranevskaya, hindi lamang kawalan ng pag-asa, kundi pati na rin ang bukas na pangungutya ay naririnig dito. materyal mula sa site

Ang kasalukuyang panahon ay kinakatawan sa dula ni Yermolai Lopakhin. Gusto rin niya ang estate, "wala nang mas maganda sa mundo." Ngunit bakit kailangan ni Lopakhin ng tula? Ang pangunahing bagay para sa kanya ay personal na paninindigan sa sarili at benepisyo. At inutusan niyang putulin ang hardin, nang hindi man lang naghihintay sa pag-alis ng mga dating may-ari.

Si Anya at Petya Trofimov, mga batang kinatawan ng hinaharap, ay umalis sa cherry orchard nang walang pagsisisi, umaasa na magtanim sila ng bago, mas maganda. Gayunpaman, may pagdududa ang mambabasa: saan, kailan at para sa anong pera nila ito gagawin? Kaugnay ng cherry orchard, lahat ng mga bayani - sa iba't ibang kadahilanan - ay kumikilos bilang isang puwersa na sumisira sa kagandahan.

Mahigit isang dosenang taon na ang lumipas mula noong unang produksyon ng The Cherry Orchard, at ang dulang ito ay hindi umaalis sa entablado ng teatro. Tinutulungan tayo ng mga klasikong Ruso na labanan ang kakulangan ng espirituwalidad, kabusugan, pagpapadiyos ng materyal na kayamanan. Napakabuti kung ang mga kilalang linya ng Chekhov ay naging motto ng lahat ng tao: "Lahat ng bagay sa isang tao ay dapat na maganda: mukha, damit, kaluluwa, at pag-iisip."

Hindi mo nakita ang iyong hinahanap? Gamitin ang paghahanap

Sa pahinang ito, materyal sa mga paksa:

• quotes conflict plays cherry orchard
• pangunahing salungatan sa dula ni Chekhov na The Cherry Orchard
• Ang pangunahing salungatan ng dulang The Cherry Orchard
• salungatan sa drama ni Chekhov na The Cherry Orchard short
• tampok na balangkas at tunggalian sa dulang The Cherry Orchard

Ang imahe ng oras sa dula. Ang salungatan ng komedya na "The Cherry Orchard" at ang pag-unlad nito.

Sa huling aralin, napag-usapan namin nang detalyado ang tungkol sa mga bayani ng komedya ni Chekhov, ipinahayag ang kanilang relasyon sa isa't isa, ang kanilang relasyon sa hardin, at nagbigay din ng maikling paglalarawan ng mga karakter. Batay sa ating napag-usapan, mahihinuha natin na ang bawat tauhan sa dula ay nabibilang sa ilang panahon.

Sa iyong palagay, ano ang batayan ng mga tauhan sa dula?

Makikilala natin ang 3 pangkat:

Ang mga tao ng papalabas na "marangal na panahon" (nakaraan) - Lyubov Andreevna Ranevskaya, Gaev Leonid Andreevich.

Sa madaling salita, ito ang mga lumang may-ari ng hardin. Maaari ding ipagpalagay na ang imahe ni Vari at ang alipin na si Firs ay magkadugtong din sa grupong ito.

Isang maliwanag na kinatawan ng kasalukuyang Lopakhin Ermolai Alekseevich, na hindi natin maiugnay sa nakaraang grupo o sa grupo ng kabataan.

Siya ay masigla at patuloy na gumagalaw patungo sa kanyang layunin.

"Young generation" (hinaharap) - Anya at Petya Trofimov.

Pinag-isa sila ng isang karaniwang hangarin na malayo sa lumang buhay patungo sa isang uri ng magandang kinabukasan, na iginuhit sa mga talumpati ni Trofimov.

Gumawa tayo ng maikling buod ng mga taong ito:

Sa iyong palagay, bakit magkasalungat ang mga tauhan sa dula?

Ang mga character ay may iba't ibang mga halaga at konsepto, ang bawat isa sa kanila ay isang kinatawan ng kanyang panahon, dahil dito, madalas silang hindi nagkakaintindihan. Sina Ranevskaya at Gaev ay nagpapakilala ng isang nakaraang buhay na may mga lumang paraan, si Lopakhin ay isang kinatawan ng oras kung kailan ang pagiging praktikal at pagsusumikap ay mauna, at sina Anya at Petya ay isang bagong henerasyon na may mga bagong pananaw sa buhay, ang hinaharap ng Russia ay nakasalalay sa kanila.

Gayunpaman, sa kabila ng lahat, ang mga taong ito ay tapat na nagmamahal sa isa't isa at handang tumulong sa isa't isa.

Ano ang tinatawag nating sistema ng imahe?

Ang sistema ng mga imahe ay isang hanay ng mga masining na imahe ng mga imaheng pampanitikan.

Anong mga pangkat ang nahahati sa mga tauhan sa sistema ng mga imahe?

Pangunahin, pangalawa, episodic, off-stage.

Sino ang pangunahing tauhan sa pied nakikita?

Si Chekhov ay walang dibisyon sa mga pangunahing at pangalawang karakter, ang lahat ng mga karakter ay hindi ang background, lahat sila ay mga independiyenteng bayani.

Ano ang pakiramdam ni Chekhov sa kanyang mga bayani?

Posisyon ng may-akda: naaawa sa kanyang mga bayani at kasabay nito ay ironic sa kanila. Tinatrato ni Ch. ang lahat ng mga bayani nang pantay-pantay, lahat sila ay bumubuo sa ating Russia. Siya ay layunin kaugnay sa kanyang mga karakter, kaya hindi natin matukoy ang pagkakaiba sa pagitan nila, ang Ch. ay walang hierarchy, tulad ng sa klasikal na drama.

Paano inihahayag ni Ch. ang mga tauhan ng tao sa dula?

Ch. Dumating sa isang bagong paghahayag ng pagkatao ng tao. Sa klasikal na drama, ipinakita ng bayani ang kanyang sarili sa mga gawa, mga aksyon na naglalayong makamit ang layunin, binuksan ni Ch. Zhe ang mga bagong posibilidad para sa paglalarawan ng karakter sa pamamagitan ng mga karanasan ng bayani, ang kanyang mga iniisip.

Tulad ng alam mo at ako, walang namamalagi sa ibabaw kasama si Chekhov, wala siyang bukas na pakikibaka, walang mga hilig. Hindi namin nakikita ang isang maliwanag na salungatan, ang lahat ay tila nagpapatuloy tulad ng dati. Ang mga bayani ay kumilos nang mahinahon, walang bukas na pag-aaway at pag-aaway sa pagitan nila. Ngunit gayon pa man, ang pagkakaroon ng isang nakatagong, panloob na salungatan ay nararamdaman.

At ano ang dinadala ni Chekhov "sa ibabaw"? Ano ang tinutukoy natin bilang isang panlabas na salungatan?

Ang saloobin ng mga tauhan ng dula sa cherry orchard.

Nagkasalungat ba ang mga karakter sa isa't isa?

Hindi. May banggaan sa mga tanawin ng cherry orchard at estate.

Paano natin malalaman?

Sa simula pa lang ng dula, nakita natin na ang atensyon ng mga tauhan ay nakatuon sa cherry orchard at sa ari-arian ng pamilya. Nais ng lahat na iligtas ang hardin at ang ari-arian. Nasa unang kilos na, inihayag ni Lopakhin na mayroong isang paraan, bagaman ang paglabas ay tila "bulgar" sa mga may-ari.

Ngunit paano natin matutunton ang panloob na salungatan? Paano ito ipinahahayag sa dula?

Ano ang nakatago sa likod ng mga ordinaryong pag-uusap? Anong mga mood ng mga tauhan ang ipinapakita sa atin ng may-akda?

Ang hindi pagkakaunawaan sa isa't isa, ang kalungkutan ng mga tauhan, pagkalito - ang pangunahing motibo ng dula.

Halimbawa: Charlotte: " Sino ako? Bakit ako? Hindi alam…”

Epikhodov: "Hindi ko lang maintindihan kung dapat kong mabuhay o barilin ang sarili ko"

Ano ang masasabi natin tungkol sa diyalogo ni Chekhov? Anong tungkulin ang ginagawa nito sa pagsisiwalat ng panloob na salungatan?

Walang dialogue, ang mga replika ay random, ang kasalukuyan ay tila hindi matatag, at ang hinaharap ay nakakaligalig. Ang Ch. ay maraming ganoong random na mga puna, ang mga ito ay nasa lahat ng dako. Nasira ang dialogue. Nakakalito sa ilang bagay. Sa pamamagitan ng gayong pag-uusap, madali tayong nahuhulog sa mga kaisipan ng mga tauhan, sa pamamagitan ng hindi kinakailangang maliliit na bagay, natututo tayo sa kapakanan ng karakter.

Maaari din nating tawaging "undercurrent" ang panloob na salungatan.

Ano sa palagay mo "p. t."?

"P.t" - ito ay uri ng isang subtext. Ang pangunahing ideya ng dula ay hindi namamalagi "sa ibabaw", ngunit nakatago sa subtext.

Buksan ang 1 aksyon, isang eksena na may aparador (nagsisimula kaming magbasa mula sa pangungusap na "Pumasok si Varya at Yasha", nagtatapos kami sa mga salita ni Gaev "Pumutol ako sa gitna!") Pagbasa ayon sa mga tungkulin.

Sa iyong palagay, bakit ganito ang ugali ng mga tauhan?

Nakatanggap si Ranevskaya ng isang telegrama mula sa Paris, kapatid, isang mahal na tao, na napagtanto na ang kanyang kapatid na babae ay nag-aalala pa rin pagkatapos makipaghiwalay sa kanyang kasintahan, nagsimulang maglaro ng isang eksena sa isang aparador, natagpuan niya ang kanyang sarili sa isang walang katotohanan na posisyon, ngunit, gayunpaman, pinamamahalaan niya para ma-distract ang ate niya.

Ano ang "sa ilalim ng tubig"?

"Sa ilalim ng tubig" ay ang susunod na katotohanan sa buhay. Mahal na mahal pa rin ni Lyubov Andreevna ang lalaking "nagnakaw sa kanya at iniwan siya". Ngayon ay pinupunit ito ni Lyubov Andreevna nang hindi binabasa, dahil alam ng lahat ang kanyang malungkot na kwento at kinakailangang "magtrabaho para sa publiko" - upang ipakita na siya ay isang taong may pagpapahalaga sa sarili.

Mula sa anong pag-uusap natin nalaman ang tungkol sa hindi nalutas na pag-ibig ni Ranevskaya sa kanyang kasintahan?

Ang eksena ng pakikipag-usap kay Petya. (Mula sa pangungusap na "Inilabas niya ang kanyang panyo, isang telegrama ang nahulog sa sahig." Act 3, p. 71)

Ano sa palagay mo ang panloob na salungatan ng iba pang mga karakter? Lopakhin, Gaev, Anya, Petya? Maghanap at magbasa ng mga episode na may undercurrent sa play.

Lopakhin. As we know, nililigawan sila ni Varya sa buong play. Pero bakit hindi siya mag-propose kay Varya sa mapagpasyang eksena(aksyon 4 mula sa mga salita ni Lyubov Andreevna "Ngayon ay maaari kang pumunta ...", na nagtatapos sa pangungusap na "Mabilis na umalis") + naaalala namin ang simula ng dula (naghihintay sa pagdating ng mga alaala ng pagkabata ni Ranevskaya at Lopakhin).

Napagpasyahan namin na si Lopakhin ay hindi nagmumungkahi kay Varya, hindi dahil siya ay nahihiya sa harap niya, o abala sa ilang negosyo, ngunit dahil siya ay umiibig sa ibang babae - si Ranevskaya, na tumama sa kanya sa kanyang kabataan. Ang panloob na salungatan ni Lopakhin ay hindi niya nagawang ipagtapat ang kanyang nararamdaman sa kanya.

Petya Trofimov. Masyadong madamdamin sa kanyang mga iniisip tungkol sa isang mas magandang kinabukasan, itinuturing niya ang kanyang sarili na "sa itaas ng pag-ibig", kaya't hindi niya napansin ang damdamin ni Anya. Ang problema niya ay nagsasalita lang siya, gumagawa ng mga plano kung ano ang mamumuno sa mga tao.(Isang yugto ng pakikipag-usap kay Lopakhin mula sa pangungusap na "niyakap siya ni Lopakhin" hanggang sa "marinig mo kung paano sila kumatok sa kahoy na may palakol sa malayo") Bigyang-pansin kung bakit hindi siya kumukuha ng pera kay Lopakhin.

Gaev. Bakit niya itinatago ang tunay niyang nararamdaman sa likod ng mga billiard statement? Ang isang napaka-mahina na tao, nagmamahal sa kanyang pamilya, ngunit, sayang, walang magawa para sa kanilang kaligayahan. Itinatago niya ang lahat sa kanyang sarili, at ito ang kanyang panloob na salungatan. Nagtatago sa likod ng mga salitang tulad ng "Sino?" o pinuputol ang pag-uusap sa iba pang mga character sa tulong ng mga parirala na kilala sa kanya, na hiniram mula sa mga bilyar, sa gayon (sa kanyang opinyon) ay nagpapabagal sa sitwasyon.

Batay sa lahat ng ito, masasabi natin kung bakit hindi binuo ang diyalogo ni Chekhov: Ang bawat bayani, sa pamamagitan ng kanyang emosyonal na mga karanasan, ay nag-iisip tungkol sa kanyang sarili, samakatuwid, malinaw na ang mga bayani ay bingi sa damdamin ng isa't isa at simpleng hindi nakakarinig sa isa't isa, kaya't ang bawat isa sa kanila ay nag-iisa at hindi masaya.

Sino sa mga bayani ang kayang madaig ang kanyang pagkamakasarili?

Anya. (Pagtatapos ng act 3) Siya ay mabait sa kanyang ina.

Anya. ( Sa pagtatapos ng act 2 ), nabighani sa mga salita ni Petya, nagpasya siyang umalis sa bahay. Mula sa malayo ay narinig ang boses ni Varya na naghahanap kay Anya. Gayunpaman, ang sagot sa sigaw ni Varya ay katahimikan, tumakas si Anya kasama si Petya sa ilog. Kaya, binibigyang-diin ng playwright ang determinasyon ng batang pangunahing tauhang babae na masira ang kanyang dating buhay at pumunta sa isang bago, hindi kilala, ngunit nakatutukso.

Isinulat ko na ang episode na ito ay hindi isang halimbawa ng isang undercurrent. Tungkol kay Anya, sa pangkalahatan, masasabi nating ito lamang ang karakter sa dula na hindi pinahihirapan ng panloob na salungatan. Siya ay isang buo, maliwanag na kalikasan, wala siyang itinatago. Kaya naman siya lang ang taong may kakayahang maging maawain. Samakatuwid, mas mahusay na pag-usapan ang tungkol kay Anna sa huli.

Nagagawa pa ba ng sinuman sa mga bayani na magpakita ng awa. Bakit?

Hindi. Ang problema sa mga bayani ay hindi nila alam kung paano at ayaw nilang maging maawain. (isang episode ng pagbili ng hardin ni Lopakhin mula sa mga salita ni L.A .: “sino ang bumili nito?” hanggang “... awkward unhappy life”) POSIBLENG PAG-UUSAP KUNG ANONG CHARACTER FEATURE SA EKSENA NA ITO ANG NAKITA NG MGA BATA AT TAMA BA SI PETER TROFIMOV. NUNG TINAWAG MO SI LOPAKHIN NA MANDILAW.

Bigyang-pansin natin ang parirala ni Firs "oh, ikaw .... tanga!" Kanino ito maiuugnay?

Ang pariralang ito ay paulit-ulit sa buong dula: act 1 scene nang nakalimutan ni Dunyasha na inumin ang cream (p. 33); act 3, nang sabihin sa kanya ni Yasha na "Sana mamatay ka ng mas maaga." (p. 73); Pagtatapos ng kilos 4.

Ang parirala ay maaaring maiugnay sa lahat ng mga bayani ng dula, kahit na sa pariralang “Oo .... (na may ngiti) matutulog ako, ngunit kung wala ako, sino ang magbibigay, sino ang mag-uutos? Isa para sa buong bahay ” tapos parang“ Eh ikaw .... tanga.

Maraming mga paghinto sa teksto ng dula ang nagsasalita ng kahalagahan ng panloob na salungatan at ang pagkakaroon ng isang undercurrent. Mayroong 10 pause sa huling akto ng komedya. Hindi nito binibilang ang maraming paghinto na ipinahiwatig ng mga tuldok sa mga linya ng mga character. Nagbibigay ito sa dula ng isang pambihirang sikolohikal na lalim.

Sa The Cherry Orchard, naging ang subtext batayan ng pagkilos : upang maunawaan ang kakanyahan ng kung ano ang nangyayari, ito ay mahalaga hindi kung ano ang sinabi, ngunit kung ano ang tahimik.

Takdang aralin: 1. Bakit tinawag ni Chekhov na komedya ang dula?Bigyang-katwiran ang pagpili ng may-akda batay sa teksto (Maaari kang mag-alok na gumawa ng isang sanaysay: sasagutin ng isang mag-aaral ang tanong na ito, at ang isa ay maaaring maikling sabihin ang mga opinyon ng mga kritiko sa genre ng dula, pagkatapos kasama ang klase, paghahambing ng 2 sanaysay na ito, maaari tayong gumawa ng mga konklusyon tungkol sa pagka-orihinal ng genre -

para sa ganoong gawain, kinakailangan na magbigay ng may-katuturang panitikan, ang trabaho sa abstract ay tumatagal ng oras, ngunit wala)

2. Hanapin at isulat ang kahulugan ng isang simbolo . Tukuyin ang mga simbolo sa dulang "The Cherry Orchard". (Maaari mong hatiin ang gawain: may naghahanap ng mga simbolo sa 1 aksyon, isang tao sa pangalawa, atbp. Magkokomento kami kasama ng klase) Paano mo ito tinitingnan?Walang napakaraming simbolo sa dula: hayaan silang gumana sa buong teksto. Ang gawain ay dapat isagawa sa pagsulat (ang simbolo ay ang kahulugan nito).

PLANO NG PAGTUGON

1. Pinagmulan ng dula.

2. Mga tampok ng genre ng dula.

4. Salungatan sa komedya at mga tampok nito.

5. Ang mga pangunahing larawan ng komedya.

6. Ang pangunahing ideya ng dula.

7. Ang simbolikong tunog ng pamagat ng dula.

1. Natapos ni A.P. Chekhov ang kanyang dulang The Cherry Orchard noong 1903, nang ang bagong siglo ay kumakatok sa pinto. Nagkaroon ng muling pagtatasa ng mga siglo ng itinatag na mga halaga. Ang maharlika ay nasira at nagsapin-sapin. Ito ay isang klase na tiyak na mapapahamak. Ito ay pinalitan ng isang malakas na puwersa - ang bourgeoisie. Ang pagkamatay ng maharlika bilang isang uri at ang pagdating ng mga kapitalista - ito ang batayan ng dula. Naiintindihan ni Chekhov na ang mga bagong masters ng buhay ay hindi magtatagal bilang isang klase, bilang isa pa, ang batang puwersa ay lumalaki na bubuo ng isang bagong buhay sa Russia.

2. Ang dulang "The Cherry Orchard" ay puno ng isang maliwanag at liriko na mood. Ang may-akda mismo ay nagbigay-diin na ang "The Cherry Orchard" ay isang komedya, dahil nagawa niyang pagsamahin ang isang dramatiko, kung minsan ay trahedya na nagsisimula sa isang komiks.

3. Ang pangunahing kaganapan ng dula ay ang pagbili ng isang cherry orchard. Ang lahat ng mga problema, karanasan ng mga karakter ay binuo sa paligid nito. Lahat ng iniisip, alaala ay konektado sa kanya. Ang cherry orchard ang sentrong imahe ng dula.

4. Tunay na naglalarawan sa buhay, ang manunulat ay nagsasabi tungkol sa kapalaran ng tatlong henerasyon, tatlong panlipunang saray ng lipunan: ang maharlika, ang bourgeoisie at ang progresibong intelihente. Ang isang natatanging tampok ng balangkas ay ang kawalan ng isang binibigkas na salungatan. Ang lahat ng mga kaganapan ay nagaganap sa parehong estate na may mga permanenteng karakter. Ang panlabas na tunggalian sa dula ay napalitan ng drama ng mga karanasan ng mga tauhan.

5. Ang lumang mundo ng serf Russia ay personified ng mga larawan ng Gaev at Ranevskaya, Vari at Firs. Ang mundo ngayon, ang mundo ng burgesya ng negosyo, ay kinakatawan ni Lopakhin, ang mundo ng mga hindi mapag-aalinlanganang tendensya ng hinaharap ay kinakatawan nina Anya at Petya Trofimov.

6. Ang inaasahan ng pagbabago ang pangunahing leitmotif ng dula. Ang lahat ng mga bayani ng The Cherry Orchard ay inaapi ng temporality ng lahat ng bagay na umiiral, ang kahinaan ng pagiging. Sa kanilang buhay, tulad ng sa buhay ng kontemporaryong Russia, "ang thread na nag-uugnay sa mga araw ay nasira", ang luma ay nawasak, ngunit ang bago ay hindi pa naitayo, at hindi alam kung ano ang magiging bagong ito. Lahat sila ay walang kamalay-malay na kumapit sa nakaraan, hindi napagtatanto na wala na ito.

Kaya ang pakiramdam ng kalungkutan sa mundong ito, ang awkwardness ng pagiging. Ang malungkot at malungkot sa buhay na ito ay hindi lamang Ranevskaya, Gaev, Lopakhin, kundi pati na rin si Charlotte, Epikhodov. Ang lahat ng mga bayani ng dula ay sarado sa kanilang mga sarili, sila ay masyadong nasisipsip sa kanilang mga problema na hindi nila naririnig, hindi napapansin ang iba. Ang kawalan ng katiyakan at pagkabalisa tungkol sa hinaharap ay nagbibigay pa rin ng pag-asa para sa isang bagay na mas mabuti sa kanilang mga puso. Ngunit ano ang pinakamagandang kinabukasan? Iniwan ni Chekhov na bukas ang tanong na ito... Eksklusibong tinitingnan ni Petya Trofimov ang buhay mula sa sosyal na pananaw. Mayroong maraming katarungan sa kanyang mga talumpati, ngunit wala silang kongkretong ideya sa paglutas ng mga walang hanggang isyu. Siya ay may kaunting pang-unawa sa totoong buhay. Samakatuwid, binibigyan tayo ni Chekhov ng larawang ito sa pagkakasalungatan: sa isang banda, siya ay isang nag-aakusa, at sa kabilang banda, siya ay isang "tanga", "walang hanggang mag-aaral", "shabby gentleman". Si Anya ay puno ng pag-asa, sigla, ngunit mayroon pa rin siyang napakaraming kawalan ng karanasan at pagkabata.

7. Ang may-akda ay hindi pa nakakakita ng isang bayani sa buhay ng Russia na maaaring maging tunay na may-ari ng "cherry orchard", ang tagapag-ingat ng kagandahan at kayamanan nito. Ang pamagat ng dula ay may malalim na nilalamang ideolohikal. Ang hardin ay simbolo ng papalabas na buhay. Ang dulo ng hardin ay ang katapusan ng papalabas na henerasyon - ang mga maharlika. Ngunit sa dula ay lumalaki ang imahe ng isang bagong hardin, "mas maluho kaysa dito." "Ang buong Russia ay ang aming hardin." At ang bagong namumulaklak na hardin na ito, kasama ang halimuyak nito, ang kagandahan nito, ay dapat linangin ng nakababatang henerasyon.

KARAGDAGANG TANONG

1. Ano ang gulo at ano ang kasalanan ng mga dating may-ari ng cherry orchard?

2. Bakit tinapos ni Chekhov ang dula sa pamamagitan ng kalansing ng palakol?

47. Nakaraan, kasalukuyan, hinaharap sa isang dula A.P. Chekhov "Ang Cherry Orchard". (Ticket 24)

Opsyon 1

Ang kardinal na salungatan sa dula ni Chekhov na "The Cherry Orchard" ay ipinahayag ng kumplikadong pagsalungat ng tatlong beses - nakaraan, kasalukuyan at hinaharap.
Ang nakaraan ay konektado sa mga larawan ng Ranevskaya at Chekhov.
Ang Cherry Orchard ay nagpapakita ng isang makasaysayang pagbabago sa mga istrukturang panlipunan: ang panahon ng mga halamanan ng cherry ay nagtatapos sa kaakit-akit na kagandahan ng papalabas na buhay ng manor, kasama ang mga tula ng mga alaala ng isang nakaraang buhay. Ang mga may-ari ng cherry orchard ay hindi mapag-aalinlangan, hindi inangkop sa buhay, hindi praktikal at pasibo, mayroon silang paralisis ng kalooban. Ang mga tampok na ito ay puno ng makasaysayang kahulugan: ang mga taong ito ay nabigo dahil ang kanilang oras ay lumipas na. Mas sinusunod ng mga tao ang dikta ng kasaysayan kaysa sa personal na damdamin.
Si Ranevskaya ay pinalitan ni Lopakhin, ngunit hindi niya sinisisi sa kanya ang anuman, nakakaramdam din siya ng taos-puso at magiliw na pagmamahal sa kanya. "Ang aking ama ay isang alipin sa iyong lolo at ama, ngunit ikaw, sa katunayan, minsan ay gumawa ka ng labis para sa akin na nakalimutan ko ang lahat at minahal kita tulad ng aking sarili ... higit pa sa aking sarili," sabi niya.
Si Petya Trofimov, na inihayag ang pagsisimula ng isang bagong buhay, na binibigkas ang mga madamdaming tirada laban sa lumang kawalan ng katarungan, mahal na mahal din niya si Ranevskaya at sa gabi ng kanyang pagdating ay binati siya ng nakakaantig at mahiyain na delicacy: "Yuyuko lamang ako sa iyo at aalis kaagad."
Ngunit kahit na ang kapaligirang ito ng unibersal na disposisyon ay hindi makapagbabago ng anuman. Iniwan ang kanilang ari-arian magpakailanman, sina Ranevskaya at Gaev ay hindi sinasadyang nanatiling nag-iisa sa loob ng isang minuto. "Tiyak na hinihintay nila ito, itinapon ang kanilang mga sarili sa leeg ng isa't isa at humihikbi sa isang pigil na mababang boses, natatakot na hindi sila marinig." Dito, na parang sa harap ng mga mata ng madla, ang kasaysayan ay ginagawa, ang hindi maiiwasang kurso nito ay nararamdaman.
Sa dula ni Chekhov, "ang edad ay sumusunod sa bakal na landas nito." Ang panahon ng Lopakhin ay darating, ang cherry orchard ay pumuputok sa ilalim ng kanyang palakol, bagaman bilang isang tao ay mas banayad at mas makatao si Lopakhin kaysa sa papel na ipinataw sa kanya ng kasaysayan. Hindi niya maaaring hindi magalak sa katotohanan na siya ay naging may-ari ng ari-arian, kung saan ang kanyang ama ay isang serf, at ang kanyang kagalakan ay natural at naiintindihan. At sa parehong oras, naiintindihan ni Lopakhin na ang kanyang tagumpay ay hindi magdadala ng mga mapagpasyang pagbabago, na ang pangkalahatang kulay ng buhay ay mananatiling pareho, at siya mismo ay nangangarap ng pagtatapos ng "awkward, malungkot na buhay" kung saan siya at ang iba pang katulad niya magiging pangunahing puwersa.
Papalitan sila ng mga bagong tao, at ito ang susunod na hakbang sa kasaysayan, na masayang pinag-uusapan ni Trofimov. Siya mismo ay hindi nagtataglay ng hinaharap, ngunit nararamdaman ang paglapit nito. Hindi mahalaga kung gaano ang "shabby gentleman" at klutz Trofimov ay maaaring mukhang, siya ay isang tao ng isang mahirap na kapalaran: ayon kay Chekhov, siya ay "nasa pagpapatapon paminsan-minsan." Ang kaluluwa ni Trofimov ay "puno ng hindi maipaliwanag na mga premonitions", bulalas niya: "Lahat ng Russia ang aming hardin."
Ang mga masasayang salita at tandang nina Trofimov at Anya ay nagbibigay ng tono sa buong dula. Malayo pa sa ganap na kaligayahan, kailangan pa nating dumaan sa panahon ng Lopakhin, nagpuputol sila ng magandang hardin, nakalimutan na si Firs sa isang boarded-up house. Ang mga trahedya sa buhay ay malayong matapos.
Ang Russia sa pagsisimula ng dalawang siglo ay hindi pa nakagawa ng isang tunay na ideal ng tao. Ang mga premonisyon ng darating na kudeta ay hinog na sa loob nito, ngunit ang mga tao ay hindi handa para dito. May mga sinag ng katotohanan, sangkatauhan at kagandahan sa bawat isa sa mga bayani. Sa dulo, may pakiramdam na ang buhay ay nagtatapos para sa lahat. Ang mga tao ay hindi umahon sa taas na kailangan sa kanila ng paparating na mga pagsubok.

Paksa: "Ang pangunahing salungatan sa dulang "The Cherry Orchard". Mga aktor at saloobin ng may-akda sa kanila.

A.P. Chekhov

Layunin ng Pang-edukasyon:
- tekstuwal na pag-aaral ng komedya ni Chekhov na "The Cherry Orchard";
- pagpapatuloy ng pag-aaral ng malikhaing pamamaraan ni Chekhov;
- pagpapalalim ng kaalaman sa "bagong drama" at partikular na dramaturhiya ni Chekhov;
- pag-uulit ng mga konseptong pampanitikan at teatro ("undercurrent", "bagong drama", simbolikong mga imahe).
Layunin ng pag-unlad:
- pagsasama-sama at pagsubok ng mga kasanayan sa pagsusuri ng isang dramatikong gawain;
- pag-unlad ng kaalaman sa panitikan at mga palabas sa teatro ng mga mag-aaral;
- pag-unlad ng intelektwal at malikhaing kakayahan ng mga mag-aaral;
- pagpapatuloy ng pagbuo ng mga kasanayan sa pananaliksik.
layuning pang-edukasyon:
- edukasyon ng pagmamahal para sa sining ng salita;
- pagpapalalim ng interes sa gawain ng A.P. Chekhov;
- pagbuo ng mga malikhaing kakayahan ng mga mag-aaral;
- ang pagbuo ng isang humanistic worldview.
Uri ng aralin:
Ang uri ng aralin (ayon sa pag-uuri ng Kudryashov N.I.) ay isang aralin sa pag-aaral ng isang akdang pampanitikan.
Paraan: reproductive, heuristic, pananaliksik.
Pangunahing konsepto:
a) mga termino: "undercurrent", bagong drama, simbolikong larawan (mga simbolo);
b) mga konseptong moral: pagmamahal sa iba, pagsusumikap para sa perpekto.
Kagamitan:
A.P. Chekhov "Ang Cherry Orchard". Mapaglarawang materyal: larawan ng A.P. Chekhov, mga guhit para sa dulang "The Cherry Orchard". Presentasyon, screen, projector.Mga mapagkukunan sa Internet: Plano ng aralin:

1. Pambungad na pananalita. 2. Kasaysayan ng paglikha at pagtatanghal. 3.4. 5. Matalinghagang sistema. Mga Bayani ng Cherry Orchard. 6. 7. Ang genre ng dula.8. Konklusyon at pagbubuod.9. Takdang-Aralin.

panimula salita ng guro:

SLIDE #1

Ang sitwasyon sa kultura ng huling bahagi ng ika-19 na siglo ay nabuo sa ilalim ng impluwensya ng maraming mga kadahilanan, kapwa panlipunan at kultura.

Kung nasa isip natin ang mga ugnayang panlipunan na namayani sa bansa, ito ang panahong, gaya ng sabi ng isa sa mga bayani ng dramang "Dowry", "ang tagumpay ng burgesya" ay dumating. Ang paglipat sa mga bagong anyo ng buhay ay isinasagawa nang mabilis, kahit na matulin. Ang "ibang buhay" ay darating. Tulad ng wastong nabanggit ni M.V. Otradin, "ang paglipat na ito sa isang bagong buhay ay malinaw na ipinakita sa pag-unlad at pag-apruba ng ibang sistema ng mga pagpapahalagang moral, na pangunahing interesado sa mga manunulat."

SLIDE #2

Si Chekhov ay isang may kultura at sensitibong kinatawan ng pinakamagandang bahagi ng intelihente ng kanyang panahon, na napagtanto na imposibleng mamuhay sa paraan ng pamumuhay ng Russia sa pagtatapos ng ika-19 na siglo at kailangang maniwala sa ibang buhay, maliwanag at maganda. Sa nakakatakot na tanong noong panahong iyon: "Ano ang dapat gawin?" Walang sagot si Chekhov. Hindi siya naghanap ng anumang bagong paraan, hindi nag-imbento ng paraan ng kaligtasan. Minahal lang niya ang Russia, nagmahal ng taos-puso, kasama ang lahat ng mga pagkukulang at kahinaan nito, at ipininta ang buhay sa pang-araw-araw na kurso nito.

Hindi tulad ng kanyang mga nauna, ginagawa ng manunulat ang bayani ng kanyang mga gawa hindi isang natatanging personalidad, ngunit ang pinaka-ordinaryong tao. Interesado siya sa espirituwal na mundo ng isang taong nahuhulog sa daloy ng pang-araw-araw na buhay.

SLIDE #3

Ang pangunahing tema ng gawain ng may sapat na gulang na Chekhov ay ang pagmamasid sa proseso ng unti-unting pagkasira ng moralidad, ang pagkawala ng tunay na espirituwal na mga halaga ng isang tao. Kasabay nito, hindi ang mga kaisipan ng bayani ang mahalaga para sa manunulat, kundi ang kanyang mga damdamin at karanasan.

Mula noong 1896, ito ay ang pagsulat ng mga dramatikong gawa na naging para kay Chekhov ang pangunahing direksyon sa kanyang trabaho. Sa taong ito isinulat niya ang "The Seagull", noong 1897 "Uncle Vanya", noong 1901 - "Three Sisters" at, sa wakas, noong 1903 ay lumilikha ng kanyang farewell play na "The Cherry Orchard". "The Cherry Orchard" - ang huling gawain ng A.P. Chekhov, na nakumpleto ang kanyang malikhaing talambuhay, ang kanyang paghahanap sa ideolohiya. Ang dulang ito ang tatalakayin ngayon.

SLIDE #4

Ang paksa ng aming aralin: Ang pangunahing salungatan sa dulang "The Cherry Orchard". Mga aktor at saloobin ng may-akda sa kanila.

Epigraph: "Ang lahat ng Russia ay ang aming hardin."

A.P. Chekhov

SLIDE #5

Mensahe ng mag-aaral (naglalayong tugon):

Kasaysayan ng paglikha at setting.

Ang paglikha ng "Cherry Orchard" ay nagsimula noong 1903-1904. Ayon sa kwento ni K. S. Stanislavsky, ang ideya para sa dula ay lumitaw na sa panahon ng pag-eensayo ng The Three Sisters, noong 1901. Siya ay ipinaglihi sa kanya bilang isang komedya, "tulad ng isang nakakatawang dula, kung saan man ang diyablo ay lumakad tulad ng isang pamatok." Noong 1903, sa kasagsagan ng kanyang trabaho sa The Cherry Orchard, sumulat siya sa mga kaibigan: "Ang buong dula ay masayahin, walang kabuluhan." Ang kanyang tema - "the estate goes under the hammer" - ay hindi bago kay Chekhov, naantig siya sa kanya sa unang bahagi ng drama na "Fatherless". Ang sitwasyon ng pagbebenta ng ari-arian, ang pagkawala ng bahay ay interesado sa manunulat sa buong kanyang karera.
Isinulat ito ni Chekhov nang mahabang panahon, ang pagsusulatan ng manuskrito ay dahan-dahan ding naganap, marami ang nabago. "I really don't like some places, I write them again and rewrite again," sabi ng manunulat sa isa sa kanyang mga kakilala. Paggawa sa dulang kailangan A.P. Chekhov mahusay na pagsisikap. "Sumusulat ako ng apat na linya sa isang araw, at yaong may hindi mabata na paghihirap," sabi niya sa mga kaibigan.

Sa oras na ang The Cherry Orchard ay itinanghal, ang Art Theater ay nakabuo ng sarili nitong paraan ng entablado ng pagtatanghal batay sa mga liriko na drama ni Chekhov (The Seagull, Uncle Vanya, Three Sisters). Iyon ang dahilan kung bakit ang bagong dula ni Chekhov, na ipinaglihi ng manunulat sa iba't ibang tono at ginanap sa nangingibabaw na bahagi nito sa isang komedya na paraan, ay binibigyang kahulugan sa entablado ng mga pinuno ng Art Theater na higit sa lahat alinsunod sa kanilang mga naunang prinsipyo.

Noong Enero 17, 1904, naganap ang premiere. Ang pagtatanghal ay inihanda sa kawalan ng may-akda, at ang pagtatanghal (paghusga sa maraming mga pangungusap ni Chekhov) ay hindi nasiyahan sa kanya. "Ang aking paglalaro ay nasa kahapon, kaya ang aking kalooban ay hindi masyadong maganda," sumulat siya kay I. L. Shcheglov sa araw pagkatapos ng premiere. Ang laro ng mga aktor ay tila sa kanya "nalilito at madilim." Naalala ni Stanislavsky na mahirap itatag ang pagganap. Napansin din ni Nemirovich-Danchenko na ang dula ay hindi agad nakarating sa madla. Sa hinaharap, ang puwersa ng tradisyon ay nagdala sa ating panahon nang tumpak sa orihinal na yugto ng interpretasyon ng The Cherry Orchard, na hindi nag-tutugma sa intensyon ng may-akda.

SLIDE 6

Salita ng guro:

Mga problema at ideolohikal na oryentasyon ng dula.

Nagulat si A.P. Chekhov, ang unang mga mambabasa na nakita sa dula, una sa lahat, drama at kahit na trahedya. Isa sa mga dahilan ay ang "dramatic" plot, na kinuha sa totoong buhay. Noong 1880s at 1890s, ang pahayagan ng Russia ay puno ng mga anunsyo ng mga nakasangla na estate at mga auction para sa hindi pagbabayad ng mga utang. A.P. Nakasaksi si Chekhov ng katulad na kuwento noong bata pa siya. Ang kanyang ama, isang mangangalakal ng Taganrog, ay nabangkarote noong 1876 at tumakas sa Moscow. Kaibigan ng pamilya G.P. Nangako si Selivanov, na nagsilbi sa commercial court, na tutulong, ngunit kalaunan ay binili niya ang bahay ng mga Chekhov sa murang halaga.

Sa dulang "" sumasalamin sa proseso ng sosyo-historikal na pag-unlad ng Russia sa pagpasok ng siglo at ang mga pagbabagong nagaganap sa lipunan.Ang pagbabago ng mga may-ari ng cherry orchard sa dula ay sumisimbolo sa mga pagbabagong ito: Ang isang malaking panahon ng buhay ng Russia ay kumukupas sa nakaraan kasama ang mga maharlika, ang mga bagong panahon ay darating kung saan ang ibang mga tao ay nararamdaman tulad ng mga panginoon - masinop, parang negosyo, praktikal, ngunit wala sa lumang espirituwalidad, ang personipikasyon kung saan ay isang magandang hardin.

SLIDE №7

Ang balangkas ng dula. Ang likas na katangian ng tunggalian at ang orihinalidad ng aksyon sa entablado.

Nagtatrabaho sa The Cherry Orchard, A.P. Si Chekhov ay ginabayan ng isang bagong konsepto ng paglalarawan ng katotohanan: "Hayaan ang lahat sa entablado ay maging kumplikado at sa parehong oras ay kasing simple ng sa buhay. Ang mga tao ay kumakain, kumakain lamang, at sa oras na ito ang kanilang kaligayahan ay nabuo at ang kanilang mga buhay ay nasira.

SLIDE #8

Simple lang ang plot ng The Cherry Orchard. Ang may-ari ng lupa na si Lyubov Andreyevna Ranevskaya ay dumating mula sa Paris patungo sa kanyang ari-arian (ang simula ng unang pagkilos) at pagkaraan ng ilang oras ay bumalik sa France (ang pagtatapos ng ika-apat na pagkilos). Sa pagitan ng mga kaganapang ito ay mga yugto ng ordinaryong buhay sa tahanan sa sinangla na ari-arian ng Gaev at Ranevskaya. Ang mga karakter ng dula ay nag-aatubili na nagtipon sa ari-arian, sa ilang walang kabuluhan, ilusyon na pag-asa na iligtas ang lumang hardin, ang lumang ari-arian ng pamilya, upang mapanatili ang kanilang nakaraan, na ngayon ay tila napakaganda sa kanila, sa kanilang sarili.

SLIDE #9

Dumaan tayo sa mga hakbang:

Aksyon 1: Pagdating ng Ranevskaya (Mayo) - pag-asa para sa pag-save ng ari-arian. Mga liriko na alaala, malambot na pagpupulong.
Aksyon 2: Pakikipag-usap - kaba, pag-iisip. Diskarte sa pangangalakal.
Aksyon 3: Pagbebenta ng ari-arian (Agosto) - ang mga bayani ay nagkakagulo, naghihintay sa desisyon ng kapalaran. Ang mga premonitions ay makatwiran - ang cherry orchard ay ibinebenta para sa mga utang.
Aksyon 4: Pag-alis ng lahat (maliban kay Firs, ang matandang lingkod), pagputol ng hardin (Oktubre) - paghihiwalay sa nakaraan, pag-alis, paalam.

Samantala, ang kaganapang nagsama-sama sa kanila ay nagaganap sa likod ng mga eksena, at sa mismong entablado ay walang aksyon sa tradisyonal na kahulugan ng salita, kaya walang panlabas na plot : lahat ay nasa estado ng paghihintay, ordinaryong, walang kabuluhang pag-uusap ay ginaganap - isa ito sa mga palatandaan ng "bagong drama".

Sa likod ng mga pang-araw-araw na eksena at detalye, mayroong patuloy na gumagalaw na "panloob", emosyonal na balangkas - Ang mga personal na karanasan ng mga tauhan, ang kanilang mga damdamin at adhikain ay nagpapahintulot sa atin na maunawaan ang mga espirituwal na proseso ng panahon.Ang lahat ng ito ay bumubuo "undercurrent" naglalaro.

SLIDE #10

Ang "undercurrent" ay isang panloob, hindi nakikitang salungatan na kadalasang nabubuo nang walang ugnayan sa panlabas at hindi direktang ipinahayag sa mga kaganapan sa gawain.
Si Chekhov sa kanyang paglalaro ay hindi lamang lumikha ng mga larawan ng mga tao na ang buhay ay nahulog sa isang punto ng pagbabago, ngunit nakuha ang oras mismo sa paggalaw nito. Ang takbo ng kasaysayan ang pangunahing ugat ng komedya, ang balangkas at nilalaman nito.Sa The Cherry Orchard, ang panlabas na pagkilos ay may mga limitasyon sa oras - mula Mayo hanggang Oktubre.

SLIDE #11

Mga Bayani ng Cherry Orchard.

Walang pag-unlad ng aksyon sa dula sa karaniwang kahulugan. Nais sabihin ng manunulat ang tungkol sa pag-aaway ng nakaraan at kasalukuyan ng Russia, tungkol sa pagsilang ng hinaharap nito. Ang paggigiit ng kawalan ng kakayahang mabuhay ng marangal na paraan ng pamumuhay ang pangunahing ideolohikal ng dula

Ang mga character ng mga bayani ni Chekhov ay kumplikado at hindi maliwanag, iginuhit ang mga ito, ipinakita ng manunulat ang magkasalungat, nagbabago ng espirituwal na imahe ng isang tao.

Mahalaga ang pakiramdam pagbabago ng panloob na estado ng mga karakter mula sa una hanggang sa huling eksena.

1. Ranevskaya Lyubov Andreevna, may-ari ng lupa.

2. Si Anya, ang kanyang anak na babae, 17 taong gulang.

3. Si Varya, ang kanyang adopted daughter, 24 years old.

4. Lopakhin Ermolai Alekseevich, mangangalakal.

5. Trofimov Petr Sergeevich, mag-aaral.

6. Simeonov-Pishchik Boris Borisovich, may-ari ng lupa.

7. Charlotte Ivanovna, tagapangasiwa.

8. Semyon Panteleevich Epikhodov, klerk.

9. Gaev Leonid Andreevich, kapatid ni Ranevskaya.

10. Dunyasha, katulong.

11. Firs, footman, matandang lalaki 87 taong gulang.

12. Si Yasha, isang batang alipin.

Pagtalakay sa mga mag-aaral:

Nailalahad ang sistema ng mga imahe sa dula iba't ibang pwersang panlipunan , na nag-uugnay sa kanilang buhay sa isang tiyak na oras:

Ang mga lokal na maharlika na sina Ranevskaya at Gaev ay nabubuhay sa mga alaala ng nakaraan;

Si Merchant Lopakhin ay isang tunay na lalaki;

Raznochinets Petya Trofimov at anak na babae na si Ranevskaya Anya , ang pagtanggi sa mga luma at bagong may-ari ng cherry orchard, ay nagpapahiwatig ng hinaharap.

Ang liriko na balangkas na ito ay nabuo hindi sa pamamagitan ng pagkakasunod-sunod ng mga pangyayari at hindi ng mga ugnayan ng mga tauhan (ang lahat ng ito ay tumutukoy lamang dito), ngunit sa pamamagitan ng "cross-cutting" na mga tema, roll call, poetic associations at simbolo. Ang mahalaga dito ay hindi ang panlabas na balangkas, ngunit ang kapaligiran na tumutukoy sa kahulugan ng dula.

SLIDE #12

Ang papel ng mga imahe-simbulo sa dula. Ang kahulugan ng pangalan.

Simbolo - (mula sa Greek symbolon - tanda, tanda ng pagkakakilanlan) - isang ideya, imahe o bagay na may sariling nilalaman at kasabay nito ay kumakatawan sa ilang iba pang nilalaman sa isang pangkalahatan, hindi pinalawak na anyo.

Ang Cherry Orchard ay isang kumplikado at hindi maliwanag na imahe. Ito ay hindi lamang isang tiyak na hardin, na bahagi ng ari-arian ng Gaev at Ranevskaya, kundi pati na rin isang imahe - isang simbolo.

Ano sa palagay mo ang sinisimbolo ng hardin sa dula ni Chekhov?

Ang Cherry Orchard sa komedya ni A.P. Chekhov ay sumisimbolo hindi lamang sa kagandahan ng kalikasang Ruso, ngunit higit sa lahat ang kagandahan ng buhay ng mga taong nag-alaga sa hardin na ito at humanga dito, sa buhay na iyon.

Bumaling tayo sa mga pangunahing tauhan ng komedya.

Tanong para sa klase:

- Anong mga asosasyon ang lumitaw sa iyong isip sa pagbanggit ng pangalang Gaev?

SLIDE #13

Sa pamamagitan ng "paghahanap para sa mga asosasyon", ang mga mag-aaral ay dapat makakita ng mga larawan ng berdeng "lalaki", o kagubatan, at tapusin na ang lahat ng mga ninuno ng mga Gaev (at Lyubov Andreevna at Anya ay mga kinatawan din ng ganitong uri) ay nanirahan sa halamanan ng kagubatan.

Ang apelyido na Ranevskaya ay nauugnay sa mga mansanas ng taglagas na "ranet", samakatuwid, sa isang hardin, na may isang prinsipyo ng halaman. At ang kanyang pangalan - Pag-ibig - ay naging nauugnay sa "pag-ibig para sa hardin." Maaaring mayroon ding mga asosasyon ng pangalang ito sa "sugat", na may "sugat na hardin".

Si Anya, kahit na mayroon siyang apelyido na Ranevskaya, ay may ibang pangalan, kaya't wala siyang pagmamahal sa hardin.

SLIDE #14

Ang apelyido na Lopakhin ay maaaring maiugnay sa isang "pala", itinapon ang lupa, na may malalakas na kamay na hindi natatakot sa anuman, at ang pangalang Yermolai ay nag-uugnay sa bayani na may mababang uri, na may isang simpleng katutubong paraan ng pamumuhay.

SLIDE #15

Tulad ng anumang mataas na artistikong gawain, lahat ng bagay sa dula ni Chekhov ay motibasyon. Ang mga pangalan ng mga pangunahing tauhan ay nauugnay sa hardin.

- Batay sa mga quote na ito, alamin natin kung anong saloobin mayroon ang mga bayani ng dula sa hardin?

Ranevskaya -

"Kung mayroong anumang bagay na kawili-wili, kahit na kapansin-pansin, sa buong lalawigan, ito ay ang aming cherry orchard."

Gaev - hardin - ang nakaraan, pagkabata, ngunit isang tanda din ng kagalingan, pagmamataas, isang memorya ng kaligayahan.

"At binanggit ng Encyclopedic Dictionary ang hardin na ito."

Anya - ang hardin ay isang simbolo ng pagkabata, ang hardin ay isang tahanan, ngunit ang isa ay kailangang humiwalay sa pagkabata.

"Bakit hindi ko na gusto ang cherry orchard tulad ng dati." Hardin - pag-asa para sa hinaharap.

"Magtatanim tayo ng bagong hardin, mas maluho kaysa rito."

Lopakhin - hardin - isang alaala ng nakaraan: ang lolo at ama ay mga serf; pag-asa para sa hinaharap - putulin, sirain sa mga plots, upa. Ang hardin ay pinagmumulan ng kayamanan, pinagmumulan ng pagmamalaki.

Lopakhin: "Kung ang cherry orchard ... pagkatapos ay magrenta para sa mga cottage ng tag-init, magkakaroon ka ng hindi bababa sa dalawampu't limang libo sa isang taon na kita."

"Si Cherry ay ipinanganak tuwing dalawang taon, at walang bumibili niyan."

Para kay Firs - hardin - panginoon na kagalingan.

"Noong mga unang araw, apatnapu o limampung taon na ang nakalilipas, pinatuyo nila ang mga cherry, binabad ang mga ito, inatsara ang mga ito, nagluto ng jam ... May pera!"

Para sa Trofimov ang cherry orchard ay sumisimbolo sa pyudal na nakaraan.

"Talaga... hindi ka tinitingnan ng mga tao mula sa bawat dahon, mula sa bawat puno ng kahoy...".

"Ang lahat ng Russia ay ang aming hardin" - ito ang kanyang pangarap ng isang nabagong tinubuang-bayan, ngunit hindi malinaw kung kaninong pwersa ito gagawin.

SLIDE #16

Kaya, maaari nating tapusin:

Ang mga may-ari ng ari-arian, ang mga maharlika na sina Ranevskaya at Gaev, ay mabait, mabait na tao. Hindi sila mabubuhay kung wala ang cherry orchard, ngunit wala silang ginagawa upang iligtas ito, lumipas na ang kanilang oras.

Si Merchant Lopakhin ay isang negosyo at praktikal na tao. Mahal niya si Ranevskaya "Higit pa sa kanyang sarili" at sinusubukang tulungan siya. Ngunit si Ranevskaya ay hindi nakikinig sa kanya. At si Lopakhin ay kumikilos tulad ng isang tunay na kapitalista: bumili siya ng isang ari-arian upang masira ang isang cherry orchard sa mga cottage ng tag-init.

Si Petya Trofimov at Anya ay tapat at marangal na kabataan. Ang kanilang mga iniisip ay nakadirekta sa hinaharap: Si Petya ay nagsasalita tungkol sa "patuloy na gawain", Anya - tungkol sa "bagong hardin". Gayunpaman, ang magagandang salita ay hindi humahantong sa mga konkretong aksyon at samakatuwid ay hindi nagbibigay inspirasyon sa pagtitiwala.

SLIDE #17

Bilang karagdagan sa cherry orchard, may iba pang mga simbolikong larawan at motif sa dula.

Ang imahe at kapalaran ng matandang lingkod ni Gayev, si Firs, ay simboliko. Sa pagtatapos ng dula, umalis ang lahat ng mga karakter, na iniiwan siya sa isang naka-lock na bahay upang ayusin ang kanyang sarili. Iniwan nila ang kanilang nakaraan sa bahay na ito, na ang sagisag nito ay isang matandang lingkod. Ang salita ng tanga, na binigkas ni Firs, ay maaaring maiugnay sa bawat isa sa mga bayani. Ang problema ng humanismo ay konektado din sa imaheng ito. Halos walang nakaalala sa tapat na alipin, na, kahit na sa ganoong sandali, ay hindi iniisip ang kanyang sarili, kundi ang kanyang panginoon, na hindi nagsuot ng mainit na amerikana. Ang sisihin sa dramatikong pagbabawas ng buhay ni Firs ay inilalagay sa lahat ng pangunahing tauhan ng The Cherry Orchard.

Slide #18

Tradisyonal na simbolo ng oras - orasan - nagiging susi sa dula. Si Lopakhin ay ang tanging bayani na tumitingin sa kanyang relo sa lahat ng oras, ang natitira ay nawala ang kanilang pakiramdam ng oras. Ang paggalaw ng mga kamay ng orasan ay sinasagisag, na nauugnay sa buhay ng mga bayani: ang aksyon ay nagsisimula sa tagsibol at nagtatapos sa huling bahagi ng taglagas, ang panahon ng pamumulaklak ng Mayo ay pinalitan ng malamig na Oktubre.

Slide #19

Simboliko ang tunog na background ng dula: ang jingle ng mga susi, ang kalansing ng isang palakol sa kahoy, ang tunog ng isang putol na string, musika, na nag-aambag sa paglikha ng isang tiyak na kapaligiran ng kung ano ang nangyayari sa entablado.

SLIDE #20

Konklusyon:

Pinagsasama ng imahe ng cherry ang lahat ng mga bayani ng dula sa paligid mismo. Sa unang tingin, tila mga kamag-anak at matandang kakilala lamang ang mga ito na kung nagkataon, ay nagtipon sa ari-arian upang malutas ang kanilang pang-araw-araw na problema. Pero hindi pala. Ang manunulat ay nag-uugnay sa mga character ng iba't ibang edad at panlipunang mga grupo, at dapat silang magpasya sa anumang paraan ng kapalaran ng hardin, at samakatuwid ang kanilang sariling kapalaran.

- Ang simbolo nito ay ang cherry orchard sa dula ni A.P. Chekhov?

Ang salitang hardin sa Chekhov ay nangangahulugang isang mahabang mapayapang buhay, mula sa mga lolo sa tuhod hanggang sa mga apo sa tuhod, walang kapagurang malikhaing gawain. Ang simbolikong nilalaman ng imahe ng hardin ay multifaceted: kagandahan, nakaraan, kultura, at sa wakas, lahat ng Russia.

(Ang hardin ay isang simbolo ng tahanan, isang simbolo ng kagandahan, isang simbolo ng nakaraan, isang simbolo ng kasalukuyan, isang simbolo ng hinaharap)

SLIDE #21

Ang hardin para sa may-akda ay naglalaman ng pagmamahal para sa katutubong kalikasan; kapaitan dahil hindi nila mailigtas ang kanyang kagandahan at kayamanan; mahalaga ang kaisipan ng may-akda tungkol sa taong makapagpapabago ng buhay; ang hardin ay isang simbolo ng isang liriko, patula na saloobin patungo sa Inang-bayan. Sa pahayag ng may-akda: "magandang hardin", "malawak na espasyo", tunog ng putol na tali, tunog ng palakol.

Balikan natin ang epigraph ng aralin.

Nagkomento ang mga mag-aaral sa epigraph sa aralin: "Ang buong Russia ang aming hardin."

Kaya tungkol saan ang dulang ito?

Sagot: Ang dulang "The Cherry Orchard" ay isang dula tungkol sa Russia, tungkol sa kapalaran nito. Russia sa isang sangang-daan - sa play auction. Sino ang magiging panginoon ng bansa? Nag-aalala si Chekhov tungkol sa kanyang bansa, ang dula ay ang kanyang testamento, ngunit sa parehong oras naiintindihan niya na kinakailangan upang masira ang luma, iwanan siya.

Sino ang magiging renewing force para sa Russia? Balikan natin ang ating mga bayani.

SLIDE #22

Mga konklusyon sa Ranevskaya at Gaev:
Ito ay mga taong sensitibong may mahusay na organisasyong pangkaisipan. Mahina ang loob. Nabubuhay nang walang trabaho. Ang umuusbong na maharlika.

SLIDE #23
- Pagkatapos ay tingnan natin si Lopakhin. Marahil ay iniuugnay ng may-akda ang ideyal sa larawang ito?
Mga konklusyon sa Lopakhin:
Energetic, enterprising, pero sobrang pragmatic. Ang pagnanais na kumita, para sa pagpapayaman ay nangingibabaw sa espirituwal na sensitivity.
Hindi malamang na matawag ni Chekhov ang gayong tao bilang isang tao sa hinaharap.

Ngunit mayroon din kaming Petya at Anya. Marahil sila ang pag-asa ng Russia?

SLIDE #24 Mga konklusyon kay Petya at Anya:
Idealistic, nagsusumikap para sa pinakamahusay, ngunit ang kanilang mga pangarap ay hindi suportado ng mga tunay na aksyon.

Inaasahan ang kalapitan at posibilidad ng pagbabago sa lipunan, ikinonekta ni Chekhov ang mga pangarap ng isang magandang kinabukasan para sa Russia sa bago, kabataang henerasyon. Sa lahat ng kawalan ng katiyakan sa hinaharap ("lahat ng Russia ang aming hardin"), ito ay pag-aari niya. Ang dula ay naglalaman ng mga repleksyon tungkol sa mga tao at oras.

Nararamdaman ni Petya na ang hardin ay hindi lamang nabahiran ng nakaraan ng serfdom, ngunit napapahamak din hanggang sa kasalukuyan, kung saan walang lugar para sa kagandahan. Ang hinaharap ay iginuhit sa kanya bilang isang tagumpay hindi lamang ng katarungan, kundi pati na rin ng kagandahan. Nais nina Anya at Petya na ang buong Russia ay maging tulad ng isang magandang namumulaklak na hardin.

Ang genre ng dula.

Tulad ng nakikita mo, ang larawan ay medyo malungkot.

- Bakit tinawag ni Chekhov na komedya ang kanyang dula? Ano ang iyong mga opinyon?

Well, mahirap talaga ang tanong. Tandaan natin kung ano ang komedya sa pangkalahatan?

(Ito ay isang akda na nagpapatawa sa mambabasa, atbp.)

SLIDE #25 Salita ng guro tungkol sa genre ng komedya at sa genre ng drama :
- Sa pangkalahatan, halos pareho.
Ang komedya ay isang genre ng isang dramatikong uri, ang gawain kung saan ay gumawa ng isang komiks na impresyon sa madla (mga mambabasa), na nagdudulot sa kanila na tumawa sa tulong ng:
a) nakakatawang mukha
b) mga talumpati (ang tinatawag na comic word)
c) mga aksyon na lumalabag sa socio-psychological norms at customs ng lipunan (ang komiks na aksyon ng mga karakter).

SLIDE #26 Ano ang ginagawa ng Cherry Orchard? komedya?

Sagot: A.P. Itinuring ni Chekhov na isang komedya ang The Cherry Orchard. ang dula ay may mga elemento ng komiks, batay sa mga hindi pagkakaunawaan, ang kahangalan ng mga nangyayari:

Nagreklamo si Epikhodov tungkol sa mga kasawiang humahabol sa kanya, bumaba ng isang upuan, pagkatapos ay iniulat ng dalaga na si Dunyasha na iminungkahi niya siya;

Nag-aalala si Gaev tungkol sa kapalaran ng cherry orchard, ngunit sa halip na gumawa ng mapagpasyang aksyon, naghahatid siya ng isang mataas na talumpati bilang parangal sa lumang gabinete;

Si Petya Trofimov ay nagsasalita tungkol sa isang magandang kinabukasan, ngunit hindi mahanap ang kanyang mga galoshes at nahulog sa hagdan. Gayunpaman, ang pangkalahatang kalagayan ng dula ay medyo malungkot at patula kaysa masayahin: ang mga karakter nito ay nabubuhay sa isang kapaligiran ng kabuuang kaguluhan.

Ngunit hindi natin dapat kalimutan na para sa marami, ang The Cherry Orchard ay isang drama. Ang unang produksyon - sa Moscow Art Theater - ay nagsiwalat ng dulang ito bilang isang drama.

-Ano ang gawain? drama ?
(Ipakita ang salungatan ng mga interes, isang salungatan ng mga pananaw sa mundo upang matukoy ang pinakamahusay, tama, pinakatama mula sa punto ng view ng may-akda).

SLIDE #27

Nalaman namin na ang lahat ng mga karakter sa dula ay may ilang uri ng elemento ng komiks na nauugnay sa kanila. Ngunit ang nilalaman ng dula ay lubhang kalunos-lunos.

Kaya ang The Cherry Orchard ay isang komedya o isang drama?

A) Ang dulang "The Cherry Orchard" ay may dual genre nature. Ang mga elemento ng komiks at trahedya ay malapit na magkakaugnay dito.
B) Hindi kinukumpirma ng may-akda ang malinaw na kawastuhan ng anumang karakter. Ang pananaw sa mundo ng bawat isa sa mga karakter sa dula ay nararapat na igalang, at ang tunggalian sa pagitan nila ay sanhi ng mismong istraktura ng buhay.

Konklusyon sa paksa at pagbubuod.

SLIDE #28

“Umiiyak ako na parang babae, gusto ko, pero hindi ko napigilan ang sarili ko. Hindi, para sa karaniwang tao ito ay isang trahedya. Nakakaramdam ako ng espesyal na lambing at pagmamahal para sa dulang ito" (K.S. Stanislavsky).

“... Para sa akin, ang The Cherry Orchard ay hindi isang dula, ngunit isang piraso ng musika, isang symphony. At ang dulang ito ay dapat gampanan lalo na ng totoo, nang walang tunay na kabastusan” (MP Lilina).

Si P. Weil, na nagbigay ng pagtatasa sa dula, ay sumulat: "Ang pagsira sa lahat ng simbolismo sa kanyang mga bayani, inilipat ni Chekhov ang semantiko, metaporikal at metapisiko na diin sa walang buhay na bagay - ang hardin. Ganun na ba talaga siya ka inanimate? Ang hardin ay ang tuktok ng pagkamalikhain ni Chekhov. Ang hardin ay isang simbolo ng katoliko, na hinulaan ng panitikang Ruso. Ang hardin ay isang pangkalahatang kredo.”

SLIDE #29

Takdang aralin: sumulat ng isang sanaysay na "Oras at Memorya" batay sa pagsusuri ng akda ni A.P. Chekhov "Ang Cherry Orchard".

SLIDE No. 30

Conflict sa drama

Ang isa sa mga tampok ng dramaturgy ni Chekhov ay ang kawalan ng bukas na mga salungatan, na medyo hindi inaasahan para sa mga dramatikong gawa, dahil ito ang salungatan na siyang nagtutulak na puwersa ng buong dula, at mahalaga para kay Anton Pavlovich na ipakita ang buhay ng mga tao sa pamamagitan ng paglalarawan ng pang-araw-araw na buhay, sa gayon ay inilalapit ang mga tauhan sa entablado sa manonood. Bilang isang patakaran, ang salungatan ay nakakahanap ng pagpapahayag sa balangkas ng trabaho, pag-aayos nito, panloob na kawalang-kasiyahan, ang pagnanais na makakuha ng isang bagay, o hindi mawala ito ay nagtutulak sa mga character na gumawa ng isang bagay. Ang mga salungatan ay maaaring panlabas at panloob, at ang kanilang pagpapakita ay maaaring halata o nakatago, kaya matagumpay na itinago ni Chekhov ang salungatan sa dulang The Cherry Orchard sa likod ng mga pang-araw-araw na paghihirap ng mga karakter, na naroroon bilang isang mahalagang bahagi ng modernidad na iyon.

Ang pinagmulan ng tunggalian sa dulang "The Cherry Orchard" at ang pagka-orihinal nito

Upang maunawaan ang pangunahing salungatan sa dulang "The Cherry Orchard" kinakailangang isaalang-alang ang oras ng pagsulat ng gawaing ito at ang mga pangyayari sa paglikha nito. Isinulat ni Chekhov ang The Cherry Orchard sa simula ng ika-20 siglo, nang ang Russia ay nasa turn of the epochs, nang ang rebolusyon ay hindi maiiwasang papalapit, at marami ang nadama ang paparating na napakalaking pagbabago sa buong nakagawian at itinatag na paraan ng pamumuhay ng lipunang Ruso. Sinubukan ng maraming manunulat noong panahong iyon na maunawaan at maunawaan ang mga pagbabagong nagaganap sa bansa, at walang pagbubukod si Anton Pavlovich. Ang dula na "The Cherry Orchard" ay ipinakita sa publiko noong 1904, na naging pangwakas sa gawain at buhay ng mahusay na manunulat, at dito ay sinasalamin ni Chekhov ang kanyang mga iniisip tungkol sa kapalaran ng kanyang bansa.

Ang pagbaba ng maharlika, sanhi ng mga pagbabago sa istrukturang panlipunan at ang kawalan ng kakayahang umangkop sa mga bagong kondisyon; paghihiwalay mula sa kanilang mga ugat hindi lamang ng mga may-ari ng lupa, kundi pati na rin ng mga magsasaka na nagsimulang lumipat sa lungsod; ang kapanganakan ng isang bagong uri ng bourgeoisie, na dumating sa lugar ng mga mangangalakal; ang paglitaw ng mga intelektwal na nagmula sa mga karaniwang tao - at lahat ng ito laban sa background ng umuusbong na pangkalahatang kawalang-kasiyahan sa buhay - ito marahil ang pangunahing pinagmumulan ng salungatan sa komedya na "The Cherry Orchard". Ang pagkawasak ng nangingibabaw na mga ideya at espirituwal na kadalisayan ay nakakaapekto sa lipunan, at nahuli ito ng manunulat ng dula sa isang antas ng hindi malay.

Naramdaman ang mga darating na pagbabago, sinubukan ni Chekhov na ihatid ang kanyang damdamin sa manonood sa pamamagitan ng kakaibang salungatan sa dulang The Cherry Orchard, na naging isang bagong uri, katangian ng lahat ng kanyang dramaturhiya. Ang salungatan na ito ay hindi nagmula sa pagitan ng mga tao o mga pwersang panlipunan, ito ay nagpapakita ng sarili sa hindi pagkakatugma at pagtanggi sa totoong buhay, ang pagtanggi at pagpapalit nito. At hindi ito maaaring laruin, ang tunggalian na ito ay mararamdaman lamang. Sa simula ng ika-20 siglo, hindi pa ito tinatanggap ng lipunan, at kinakailangan na muling itayo hindi lamang ang teatro, kundi pati na rin ang madla, at para sa teatro, na alam at nagawang magbunyag ng mga bukas na paghaharap, ito ay halos imposibleng maiparating ang mga tampok ng tunggalian sa dulang The Cherry Orchard. Iyon ang dahilan kung bakit nabigo si Chekhov sa premiere. Sa katunayan, dahil sa nakagawian, ang tunggalian ay minarkahan ang pag-aaway ng nakaraan sa harap ng mga mahihirap na may-ari ng lupa at sa hinaharap. Gayunpaman, ang hinaharap na malapit na konektado kay Petya Trofimov at Anya ay hindi umaangkop sa lohika ni Chekhov. Hindi malamang na ikinonekta ni Anton Pavlovich ang hinaharap sa "shabby gentleman" at "walang hanggang estudyante" na si Petya, na hindi man lang nasubaybayan ang kaligtasan ng kanyang mga lumang galoshes, o Anya, sa pagpapaliwanag kung kaninong papel, ginawa ni Chekhov ang pangunahing diin sa kanyang kabataan, at ito ang pangunahing kinakailangan para sa tagapalabas.

Si Lopakhin ang pangunahing tauhan sa paglalahad ng pangunahing tunggalian ng dula

Bakit nakatuon si Chekhov sa papel ni Lopakhin, na sinasabi na kung nabigo ang kanyang karakter, mabibigo ang buong dula? Sa unang sulyap, tiyak na ang pagsalungat ni Lopakhin sa mga walang kabuluhan at passive na may-ari ng hardin na isang salungatan sa kanyang klasikal na interpretasyon, at ang tagumpay ni Lopakhin pagkatapos ng pagbili ay ang kanyang pahintulot. Gayunpaman, tiyak na ang interpretasyong ito ang kinatatakutan ng may-akda. Maraming beses na sinabi ng playwright, na natatakot sa magaspang na papel, na si Lopakhin ay isang mangangalakal, ngunit hindi sa kanyang tradisyonal na kahulugan, na siya ay isang malambot na tao, at sa anumang kaso ay hindi mapagkakatiwalaan ng isang tao ang kanyang paglalarawan ng isang "screamer". Pagkatapos ng lahat, ito ay sa pamamagitan ng tamang pagsisiwalat ng imahe ng Lopakhin na posible na maunawaan ang buong kontrahan ng dula.

Kaya ano ang pangunahing salungatan ng dula? Sinusubukan ni Lopakhin na sabihin sa mga may-ari ng ari-arian kung paano i-save ang kanilang ari-arian, na nag-aalok ng tanging tunay na pagpipilian, ngunit hindi nila pinakinggan ang kanyang payo. Upang ipakita ang katapatan ng kanyang pagnanais na tumulong, nilinaw ni Chekhov ang tungkol sa magiliw na damdamin ni Lopakhin para kay Lyubov Andreevna. Ngunit sa kabila ng lahat ng pagtatangka na mangatuwiran at maimpluwensyahan ang mga may-ari, si Ermolai Alekseevich, ang "tao ay isang tao," ay naging bagong may-ari ng isang magandang cherry orchard. At siya ay natutuwa, ngunit ito ay masaya sa pamamagitan ng mga luha. Oo, binili niya. Alam niya kung ano ang gagawin sa kanyang acquisition para kumita. Ngunit bakit bumulalas si Lopakhin: "Sana ang lahat ng ito ay lumipas, ang aming awkward, malungkot na buhay ay magbago kahit papaano!" At ang mga salitang ito ang nagsisilbing tagapagturo sa salungatan ng dula, na lumalabas na mas pilosopiko - ang pagkakaiba sa pagitan ng mga pangangailangan ng espirituwal na pagkakaisa sa mundo at katotohanan sa transisyonal na panahon at, bilang isang resulta, ang tao. ay hindi nag-tutugma sa kanyang sarili at sa makasaysayang panahon. Sa maraming paraan, ito mismo ang dahilan kung bakit halos imposibleng iisa ang mga yugto ng pag-unlad ng pangunahing salungatan sa dulang The Cherry Orchard. Pagkatapos ng lahat, ito ay ipinanganak kahit na bago ang simula ng mga aksyon na inilarawan ni Chekhov, at hindi ito natagpuan ang solusyon nito.

Pagsusulit sa likhang sining

Ang pagsulat: Chekhov A.P. - The Cherry Orchard - "ANG PECULIARITY OF THE CONFLICT AT ANG RESOLUSYON NITO SA PAGLALARO NI A.P. CHEKHOV "THE CHERRY ORDER""

"ANG KATANGIHAN NG SAMAHAN AT ANG RESOLUSYON NITO SA DULA NI A. P. CHEKHOV "THE CHERRY GARDEN""

ORIHINALIDAD

NG TUNGGALIAN AT ANG RESOLUSYON NITO SA DULA NI A.P.

CHEKHOV "CHERRY GARDEN"

Si Pavlovich Chekhov ay isa sa mga mahusay

Mga manunulat na Ruso noong ika-19 na siglo.

Sa kanyang trabaho, sa tingin ko lahat ay pamilyar. Siya

nagsulat ng maraming kahanga-hangang gawa,

isa na rito ang dulang “Cherry

hardin". Ito ang huling piraso

Chekhov, pagkumpleto ng kanyang creative

talambuhay.

ay ang salungatan ng dula ni Chekhov na "Cherry

hardin"? Ano ang "tagsibol" na iyon,

na nagtutulak sa panlabas at panloob

karanasan at repleksyon ng mga tauhan?

Para sa una

tingnan, sa "Cherry Orchard" isang malinaw

pagkakahanay ng mga pwersang panlipunan sa Russian

lipunan at ang pakikibaka sa pagitan nila ay ipinahiwatig:

papalabas na maharlika (Ranevskaya at Gaev),

tumataas na burgesya (Lopakhin), bago

mga rebolusyonaryong pwersa na darating upang palitan sila (Petya

at Anya). Ang mga panlipunang motibo ay matatagpuan sa

mga karakter ng mga tauhan: lordly

ang kawalang-ingat nina Ranevskaya at Gaev,

ang kanilang praktikal na kawalan ng kakayahan; burgis

kahusayan ng Lopakhin, pagiging bukas ng Petya at Anya,

naghahangad ng "maliwanag na kinabukasan".

tila sentral na kaganapan - ang pakikibaka para sa

cherry orchard - walang kahulugan na

tila ang lohika mismo ay nangangailangan

kaayusan sa paglalaro ng mga tauhan.

Salungatan batay sa paghaharap

pwersang panlipunan, ang kay Chekhov ay naka-mute. Lopakhin,

Ruso burges, walang mapanirang mahigpit na pagkakahawak at

pagiging agresibo sa mga maharlika

Sina Ranevskaya at Gaev, na wala man lang

labanan siya. Lumalabas na parang

kung ang ari-arian mismo ay lumulutang sa kanyang mga kamay, at siya, parang,

nag-aatubili na bumili ng cherry orchard.

ang pangunahing buhol ng dramatikong tunggalian?

Marahil ay wala sa pagkabangkarote sa ekonomiya

Ranevskaya at Gaev. Pagkatapos ng lahat, sa simula pa lang

comedy mayroon silang isang mahusay na pagpipilian

kaunlaran ng ekonomiya, dahil sa kabaitan

magiliw na iminungkahi ng parehong Lopakhin:

magrenta ng hardin para sa mga cottage ng tag-init. Ngunit mga bayani mula sa kanya

tanggihan. Bakit? Obvious naman kasi

ang drama ng kanilang pag-iral ay mas malalim kaysa

elementary ruin, sobrang lalim

na hindi mo ito maaayos gamit ang pera at kumukupas

hindi ibabalik ng mga bayani ang kagustuhang mabuhay.

kamay, at ang pagbili ng isang cherry orchard ni Lopakhin

hindi rin inaalis ang mas malalim

salungatan ng taong ito sa mundo. pagdiriwang

Lopakhin para sa isang maikling panahon, ito ay mabilis

napalitan ng kalungkutan at kalungkutan. Ito

isang kakaibang mangangalakal ang lumingon kay Ranevskaya

mga salita ng panunuya at panunuya: “Bakit, bakit

hindi mo ako

nakinig ka ba My poor, buti hindi ka na babalik

ngayon". Kasama ang lahat ng mga bayani ng dulang Lopakhin

binibigkas nang may luha ang isang makabuluhang parirala:

“Naku, kung lilipas lang sana ang lahat ng ito, kung pwede lang

kahit papaano ay nagbago ang ating kakulitan,

malungkot na buhay."

Direktang hinawakan ni Lopakhin ang nakatago, ngunit

pangunahing pinagmumulan ng dula: ito ay nagtatapos

hindi sa laban para sa cherry orchard, ngunit sa

kawalang-kasiyahan sa buhay, pareho ngunit sa iba't ibang paraan

naranasan ng lahat ng mga karakter nang walang pagbubukod

"Cherry Orchard". Ang mamuhay na may ideya ay walang katotohanan at

malamya, hindi nagdadala ng sinuman

hindi siya kagalakan o pakiramdam ng kaligayahan. Hindi

para lamang sa mga pangunahing tauhan ito ay hindi masaya

buhay, mahirap para kay Charlotte, malungkot at

walang silbi sa kanilang mga pakulo, at para sa

Epikhodov kasama ang kanyang patuloy na pagkabigo, at

para kay Simeonov-Pishchik kasama ang kanyang walang hanggan

drama ng buhay

namamalagi sa hindi pagkakasundo ng pinakamahalaga

mga pundasyon nito. At dahil lahat ng tauhan sa dula ay meron

pakiramdam ng temporality ng pagiging in

mundo, isang pakiramdam ng unti-unting pagkahapo at

ang pagkalipol ng mga buhay na iyon ay nabuo minsan

tila tumagal magpakailanman. Sa dula, lahat ay nakatira

naghihintay sa nalalapit na kapahamakan.

Ang mga lumang pundasyon ng buhay ay nagkakawatak-watak sa labas at sa loob

kaluluwa ng mga tao, at ang mga bago ay hindi pa ipinanganak, sa

sa pinakamahusay na mga ito ay premonitions lamang,

at hindi lamang ang mga batang bayani ng drama.

Ang parehong Lopakhin ay nagsabi: "Minsan kapag

matulog, iniisip ko: “Panginoon, binigyan mo kami

malawak na kagubatan, malawak na bukid,

pinakamalalim na abot-tanaw, at naninirahan dito, tayo mismo

dapat talagang higante."

ang kinabukasan

nagtatanong sa mga tao ng isang katanungan kung saan sila

ang kanyang che-. kahinaan ng tao, hindi sa

kayang sumagot. Nasa kagalingan

May nararamdaman ang mga bayani ni Chekhov

kapahamakan ng kanilang pag-iral. Galing sa

nagsimula sa harap naming mga tao, balisa

pakikinig sa isang bagay na hindi maiiwasan,

ano ang nasa unahan. Ito ang hininga ng wakas

isiningit sa pinakasimula ng dula. Ito ay hindi lamang

kapag naibenta na ang cherry orchard. Nasa ito

petsa at iba pang simbolikong kahulugan -

ang ganap na katapusan ng isang buong milenyo

paraan ng pamumuhay ng mga Ruso. Sa liwanag ng ganap

ang katapusan ay makamulto ang kanilang mga pag-uusap, hindi matatag

relasyon. Ang mga tao ay tila na-turn off para sa kabutihan

kalahati ng pagkakaroon nito mula sa batis

buhay, na patuloy na nagkakaroon ng momentum...

nabubuhay sila at nakakaramdam ng kalahating lakas, sila

hopelessly late at nahuhuli.

simboliko

at ang komposisyon ng singsing ng dula na nauugnay sa

ang motibo ng pagiging huli muna sa pagdating, at

pagkatapos ay sa pag-alis ng tren. Mga bayani ni Chekhov

bingi sa isa't isa

dahil sila ay makasarili, ngunit dahil sa kanilang

full-blooded communication pala

imposible. Sila ay magiging masaya upang maabot ang isa't isa

sa isang kaibigan, ngunit may palaging "tumatawag" sa kanila.

Masyadong immersed ang mga character sa experience

panloob na drama, malungkot na nagbabalik-tanaw

pabalik at sumilip na may mahiyain na pag-asa

pasulong. Ang kasalukuyan ay nananatiling wala sa saklaw

kanilang pangunahing atensiyon, at samakatuwid nang buo

mutual "submissiveness" sila ay hindi

sapat na lakas.

mukha ng nalalapit na tagumpay sa pagbabago

Lopakhin - isang kondisyon na tagumpay, tulad ng isang pagkatalo

Ranevskaya - kondisyonal na pagkatalo. aalis

oras para sa dalawa. Sa buong dula

ang motif ng mailap na oras ay umaabot.

Tumatakbo ang oras!

Ngunit sino ang nakatakdang maging lumikha ng isang bagong buhay,

sino ang magtatanim ng bagong hardin? Ang buhay ay hindi nagbibigay

sagot sa tanong na ito. Ang pagiging handa ay tulad ng

parang kasama sina Petya at Anya. At kung saan Trofimov

nagsasalita ng hindi maayos na buhay ng matanda at

Walang personal na kapangyarihan sa pangangatuwiran ni Petya;

maraming salita na parang spells. Bukod sa

siya ay isang "eternal student", isang "shabby gentleman". Hindi

ang ganitong mga tao ay humahawak sa buhay at nagiging

mga tagalikha at may-ari nito. Sa kabaligtaran, buhay

Si Petya mismo ay medyo tinapik. Tulad ng lahat ng klutze sa dula

siya ay malamya at walang kapangyarihan sa harap niya.

Kabataan, kawalan ng karanasan at buhay

ang kawalan ng kakayahan ay binibigyang-diin din kay Ana.

Ito ay “una sa lahat ay bata, masayahin, dati

wakasan ang hindi pag-alam sa buhay."

Russia, paano/siya

nakita Chekhov sa turn ng dalawang siglo, hindi pa

nakabuo ng isang epektibong ideyal

tao. May premonitions siya

ang darating na kudeta, ngunit ang mga tao ay hindi pa lumalapit sa kanya

handa na. Sinag ng katotohanan, sangkatauhan at

may kagandahan ang bawat bayani ni Cherry

hardin." Ang mabuti ay lihim na nagniningning sa lahat ng dako, ngunit

walang araw. Sa dulo ng dula ay may pakiramdam

na ang buhay ay nagtatapos para sa lahat at ito ay hindi

nagkataon. Mga Bayani ng The Cherry Orchard

tumaas sa taas na kinakailangan sa kanila

paparating na pagsubok.

Pangunahing interesado si A.P. Chekhov sa panloob na mundo ng kanyang mga karakter. Ang karaniwang komposisyon na may magulong mga kaganapan ay hindi nababagay sa kanya. "Hayaan ang lahat ng bagay sa entablado ay maging kumplikado at sa parehong oras kasing simple ng sa buhay," sabi ni Chekhov, "ang mga tao ay kumakain, kumakain lamang, at sa oras na ito ang kanilang kaligayahan ay nabuo at ang kanilang buhay ay nasira." Ang lahat ng mga pangunahing kaganapan ay nagaganap sa likod ng mga eksena, at sa entablado ang lahat ng atensyon ay nakatuon sa mga damdamin at kaisipan ng mga karakter.

Ang isang espesyal na lugar sa mga "dula ng buhay" ni Chekhov ay inookupahan ng "The Cherry Orchard". Sa harap namin ay lumilitaw ang may-ari ng ari-arian sa karaniwang pagkain (tsa), hindi alam na ang cherry orchard ay naibenta na. Ang pangunahing kaganapang ito ay nangyari, kumbaga, laban sa kalooban ng mga pangunahing tauhan. Kahit si Lopakhin ay binili ang ari-arian nang hindi inaasahan para sa kanyang sarili. Walang salungatan sa pagitan ng Lopakhin at Ranevskaya sa isyu ng pagbili ng ari-arian. Buong puso niyang sinusubukang iligtas ang ari-arian na ito para sa kanyang maybahay. Bukod dito, mula pagkabata, mayroon siyang damdamin para kay Ranevskaya na hindi inaasahang nakakaantig para sa isang negosyante. Inaasahan niya ang kanyang pagbabalik mula sa Paris, inaabangan ang pagpupulong na ito, na napakahalaga para sa kanya. Walang salungatan sa lipunan sa mga dula ni Chekhov, tulad ng sa Ostrovsky. Ang ama at lolo ni Yermolai Lopakhin ay "mga alipin sa ari-arian na ito", ngunit sa pagitan niya at ni Lyubov Andreevna ay may isang bahagya na kapansin-pansing thread ng simpatiya. Siya ay espirituwal na mas malapit sa kanya kaysa kay Varya, na ang kaluluwa ay hindi pumailanglang sa itaas ng bubong ng isang lumang bahay. Nakikita ni Lopakhin ang mundo na mas banayad. Hinahangaan niya ang larawan ng poppy na itinanim niya. Binibigkas niya ang magagandang salita tungkol sa Russia, na dapat ay isang bansa ng "mga higante", at mga pangarap ng hinaharap nito. Siya ay nagsasalita ng malambing tungkol sa ari-arian, "wala nang mas maganda sa mundo." Sa malas, samakatuwid, siya ay medyo malapit kay Petya Trofimov. Sa buong dula, nagpapalitan sila ng matatalas na salita, ngunit sa eksena ng paalam, ipinagtapat ni Petya ang kanyang pakikiramay kay Lopakhin: "Kung tutuusin, mahal pa rin kita. Mayroon kang manipis, pinong mga daliri, tulad ng isang artista, mayroon kang isang manipis, malambot na kaluluwa. Si Lopakhin, tulad ng walang iba, ay sinusubukang ikonekta ang lahat. Nag-abot siya ng tulong kay Petya. Ngunit buong pagmamalaki niyang tinanggihan ito: “Ako ay isang malayang tao. At lahat ng bagay na pinahahalagahan ninyong lahat, mayaman at mahirap, ay napakataas at mahal, ay walang kahit katiting na kapangyarihan sa akin ... Kaya kong gawin nang wala ang lahat, kaya kitang lampasan, malakas ako at mapagmataas. Nararamdaman ang kanyang sarili sa moral na higit na mataas sa iba, sa gayon ay iniiwan niya ang mga tao, at samakatuwid ay mula sa tamang landas. Siya ang pinakamalapit sa katotohanan, naiintindihan niya na ang kamatayan ay ang unang yugto lamang, na, marahil, 5 lamang sa 100 na uri ng damdamin ang nalalaman ng isang tao. Dahil dito, nagbabago rin ang kahulugan ng buhay. Ngunit hindi niya alam ang pakiramdam ng pag-ibig. "We are above love," sabi niya tungkol sa sarili niya at kay Anya. Hindi niya naiintindihan ang pagmamahal ni Ranevskaya para sa "Parisian" na nagkanulo sa kanya. Hindi marunong magmahal o magpatawad si Petya.

Napagtanto ng lahat ang bahagi lamang ng katotohanan. Ang panloob na pagtanggi sa katotohanan ng ibang tao ay humahadlang sa kanila sa paglapit sa katotohanan. Mukhang dapat magkaroon ng mas maraming pagkakataon si Anya na mahanap ang tamang landas, na minana ang maselan na mapagmahal na kaluluwa ng pilosopiya ni Lyubov Andreevna at Petya. Ngunit nananatili ang ilang hindi kasiya-siyang aftertaste sa pagtatapos ng dula. Inutusan si Anya na alagaan si Firs, ipinagkatiwala niya ito kay Yasha at kumalma. Naiwang mag-isa si Firs sa boarded up na lumang bahay.

Sinubukan ni Chekhov na ipakita na ang mga character ay may higit na karaniwan kaysa sa mga pagkakaiba. Ngunit lahat ay abala lamang sa kanilang sarili. Mula sa unang eksena, tila sila ay nagsasalita tungkol sa kanilang sarili, hindi nakikinig sa iba. Ang pagsalungat ng mga panloob na posisyon ay pumipigil sa kanila hindi lamang sa pag-unawa sa isa't isa, kundi pati na rin sa pagpapabuti ng kanilang pananaw sa mundo. Ang lahat ng panlabas na kaganapan ay bunga lamang ng panloob na gawain na nagpapatuloy o wala sa kaluluwa ng bawat isa. Ang Cherry Orchard, bilang simbolo ng Russia, ay nawala sa kanila. Nabigo si Lopakhin, ang nag-iisang sumubok na magsanib-puwersa at iligtas ang ari-arian. Marahil sa desperasyon ay nakakuha siya ng isang ari-arian, walang nakikitang ibang paraan. Ang panloob na alienation ay humahantong sa pagbagsak, anuman ang mga mithiin sa likod nito.