Ang papel ng sining sa buhay ng tao: kung ano ang inihahanda ng mundo ng kagandahan para sa atin. Sining sa buhay ng modernong tao

1. Sining sa buhay ng modernong tao. Mga uri ng sining.

2. Masining na imahe - istilo - wika.

3. Agham at sining. Kaalaman sa agham at kaalaman sa sining.

4. Sinasabi ng sining ang kagandahan ng Daigdig. Landscape - mala-tula at musikal na pagpipinta.

5. Tao sa salamin ng sining: ang genre ng portrait.

6. Larawan sa sining ng Russia. Mga larawan ng ating mga dakilang kababayan.

7. Larawan ng musika. Alexander Nevskiy.

8. Ang papel ng sining sa pagsasama-sama ng mga tao.

9. Ang sining ng pagsasaling pampanitikan ay ang sining ng komunikasyon.

10. Ang sining ay isang conductor ng espirituwal na enerhiya. Mga palatandaan at simbolo ng sining.

11. Frozen na musika. Mga monumento ng arkitektura.

12. Mga batas ng kagandahan

13. Sining at kapangyarihan.

14. Sa anong paraan naiimpluwensyahan ng sining?

15. Templo synthesis ng sining.

16. Synthesis ng sining sa teatro, sinehan, telebisyon.

17. Mga hula sa sining.

18. Aesthetic na paghubog ng kapaligiran sa pamamagitan ng sining.

19. Arkitektura ng makasaysayang lungsod

20. Arkitektura ng modernong lungsod.

21. Pagtitiyak ng mga imahe sa pag-print.

22. Ang pagbuo ng disenyo at ang kahalagahan nito sa buhay ng modernong lipunan.

24. Musika sa pang-araw-araw na buhay.

25. Misa, pampublikong sining.

Sining sa buhay ng modernong tao. Mga uri ng sining.

Ang sining ay bahagi ng espirituwal na sining ng sangkatauhan. Kasama sa sining ang pagpipinta, arkitektura, iskultura, musika, fiction, teatro, sayaw, sinehan. Ang lahat ng pagkakaiba-iba ng mundo sa paligid natin at ang saloobin ng isang tao patungo dito, mga kaisipan at damdamin, mga ideya at ideya, mga paniniwala ng mga tao - lahat ng ito ay ipinadala ng isang tao sa mga masining na imahe. Tinutulungan ng sining ang isang tao na pumili ng mga mithiin at pagpapahalaga. Ang sining ay isang uri ng aklat-aralin ng buhay. Ang bawat uri ng sining ay nagsasalita sa sarili nitong wika tungkol sa mga walang hanggang problema ng buhay, tungkol sa mabuti at masama, tungkol sa pag-ibig at poot, tungkol sa kagalakan at kalungkutan, tungkol sa kagandahan ng mundo at kaluluwa ng tao.

Masining na imahe - istilo - wika.

Bawat oras ay may sariling mukha, sariling imahe, melodies at ritmo nito. Kapag nakita natin ang maringal na Egyptian pyramids o St. Basil's Cathedral, makinig sa musika ng Bach, Mozart, Tchaikovsky, magbasa ng mga epiko at alamat ng bayan, ang mga gawa ni Shakespeare o Dumas, Pushkin o Chekhov, naliliwanagan tayo ng kapaligiran ng mga nakalipas na panahon. , kinikilala natin ang mga taong nabuhay noon. Mas mauunawaan ng mga susunod na henerasyon ang ating panahon kung makikinig sila ng musika, magbabasa ng mga libro, titingin sa mga painting at sculpture ng ating panahon. Kung tutuusin, kontemporaryong sining ang kinapapalooban ng ating mundo, kasama mo kami. At sa pamamagitan ng nilikha ngayon, hahatulan tayo ng mga inapo.

Ang pintor at iskultor, kompositor at tagapalabas, makata at manunulat, direktor at aktor ay nangangailangan ng pakikipag-ugnayan sa manonood, tagapakinig, mambabasa na nakikilahok sa proseso ng malikhaing at nakikiramay dito. Upang mapalapit sa sining, upang makapasok sa mundo ng artista, upang matuklasan ang pagiging natatangi ng personalidad ng lumikha, hindi magagawa ng isang tao nang hindi nauunawaan ang mga kategorya tulad ng masining na imahe, estilo, wika.

Masining na imahe- ito ay isang pangkalahatang ideya ng katotohanan, na ipinahayag sa wika ng sining, ang saloobin sa buhay, sa mundo sa paligid. Inihayag ang kanyang panloob na mundo, ang artista ay palaging nakaayon sa alon ng kanyang oras kasama ang lahat ng mga pagkabalisa at kagalakan nito, inaasahan ang ilang mga pagbabago. Samakatuwid, nagiging posible na lumikha ng isang masining na imahe ng panahon.

Estilo(mula sa Griyego. stylos - literal na isang writing stick) ay nangangahulugang sulat-kamay, isang hanay ng mga katangiang katangian, pamamaraan, pamamaraan, tampok ng pagkamalikhain. Sa sining, ang isang pagkakaiba ay ginawa sa pagitan ng estilo ng isang kapanahunan (kasaysayan), pambansang istilo (pag-aari ng isa o ibang tao), ang indibidwal na istilo ng isang partikular na artista sa pinakamalawak na kahulugan ng salita. Sa paglalarawan ng estilo sa arkitektura, sinasabi nila na "estilo ay isang panahon", sa iba pang mga sining - sa pagpipinta, musika, panitikan - "estilo ay isang tao."

Wika ng anumang sining ay nakakatulong na marinig sa akda ang buhay na tinig ng pintor, ang daan-daang taon na karunungan ng mga tao. Ang pagpapahayag, emosyonalidad, figurativeness ng wika ng pagpipinta at graphics, musika at iskultura, tula at sayaw ay ibinibigay ng komposisyon, anyo, texture, ritmo, tono, intensity. Ito ay karaniwan - sa wika ng sining.

Kasabay nito, ang bawat uri ng sining ay nagsasalita ng sarili nitong wika: pagpipinta - na may kulay, mga graphic - na may linya at lugar, eskultura - na may lakas ng tunog, musika - na may tunog, intonasyon, sayaw - na may kaplastikan ng mga kilos at galaw, panitikan - na may isang salita. Ang mga may-akda sa kanilang mga gawa, sa tulong ng mga paraan ng pagpapahayag na tiyak sa ito o sa sining na iyon, ay naglalagay ng mga semantikong accent, ay nagbibigay-diin sa pinakamahalaga. Ito ay nagbibigay-daan sa kanila upang maihatid ang iba't ibang damdamin sa mga manonood, tagapakinig, mambabasa, upang maihatid sa kanila ang nilalaman ng kanilang mga gawa.

Upang matutunang maunawaan ang lahat ng pagkakaiba-iba ng sining, dapat na maunawaan ng isa ang makasagisag na istraktura ng isang gawa ng sining, na kabilang sa isang tiyak na istilo, direksyon.

Agham at sining. Kaalaman sa agham at kaalaman sa sining.

Ang Tao sa Salamin ng Sining: Ang Genre ng Portrait.

Larawan sa sining ng Russia. Mga larawan ng ating mga dakilang kababayan.

Larawan ng musika. Alexander Nevskiy.

Ang papel ng sining sa rapprochement ng mga tao.

Ang sining ng pagsasaling pampanitikan ay ang sining ng komunikasyon. Paano inihahatid ang mensahe sa sining?

Ang sining ay isang konduktor ng espirituwal na enerhiya. Mga palatandaan at simbolo ng sining.

Frozen na musika. Mga monumento ng arkitektura.

Mga Batas ng Kagandahan

Sining at kapangyarihan.

Paano nakakaimpluwensya ang sining?

Templo synthesis ng sining.

Synthesis ng sining sa teatro, sinehan, telebisyon.

Mga hula sa sining.

Aesthetic na paghubog ng sining ng kapaligiran.

Makasaysayang arkitektura ng lungsod

Arkitektura ng modernong lungsod.

Pagtitiyak ng mga larawan sa polygraphy.

Ang pag-unlad ng disenyo at ang kahalagahan nito sa buhay ng modernong lipunan.

Pandekorasyon at inilapat na sining.

Musika sa tahanan.

Misa, pampublikong sining.

Ano ang gagawin natin sa natanggap na materyal:

Kung ang materyal na ito ay naging kapaki-pakinabang sa iyo, maaari mo itong i-save sa iyong pahina sa mga social network:

Institusyong pang-edukasyon sa badyet ng munisipyo

"Chaltyr secondary school No. 3"

Seksyon ng sining.

Gawaing pananaliksik.

Paksa: "Ang papel ng sining sa buhay ng tao"

Chaltyr

2015

Nilalaman

Panimula _____________________________________________ 3 – 4

Mga pagpapahalagang pangkultura ng sangkatauhan ____________________ 5 -16

2.1 Sining sa ating paligid ______________________________________5 - 7

2.2 Tao sa salamin ng sining ________________________________ 8 - 10

2.3. Ano ang kagandahan?________________________________________________________________ 11 - 14

2.4. Maganda ang gumising ng mabuti ____________________________ 15-16

Praktikal na bahagi _________________________________ 17-18

Konklusyon __________________________________________ 19-20

Listahan ng mga ginamit na literatura ____________________ 21

Annex __________________________________________ 22

2

Panimula.

Ang kaugnayan ng pananaliksik . Sa lahat ng oras, hinahangad ng mga tao na makuha ang kanilang saloobin sa buhay sa iba't ibang anyo ng sining. Ang lahat ng mga impresyon sa buhay ay nire-refracte sa loob ng mundo ng artist at naka-address sa karanasan ng bawat manonood, mambabasa, nakikinig.

Ang mga damdaming nakapaloob sa sining ay hindi magkapareho sa buhay. Palagi silang umaasa sa masining na ideyal, ang sistema ng mga ideya sa halaga. Ang mga masining na emosyon ay hindi isang cast ng mga panandaliang karanasan, ngunit ang resulta ng pagmuni-muni, karanasan sa buhay.

Ang pag-unawa sa isang gawa ng sining, ang isang tao ay maaaring makaranas ng kasiyahan, kagalakan, paghanga, pagkabigla, galit, kalungkutan, sakit. Ngunit ang himala ng sining ay nasa catharsis - pagtagumpayan ang mga ordinaryong damdamin, paliwanag, paglilinis, pagtaas ng kaluluwa ng tao. At ang takot, at sakit, at kaguluhan, kapag ang mga ito ay sanhi ng sining, ay naglalaman ng isang bagay na higit pa sa nilalaman nito. Sumulat ang sikologo na si L. Vygotsky: “Hinihikayat ka ng sining na hanapin at hanapin ang pangunahing bagay, mag-isip, mag-alala nang paulit-ulit tungkol sa kapalaran ng mga karakter, na iniuugnay ang mga ito sa iyong sariling buhay.”

Mga problema sa pananaliksik:

Paano ipinapahayag ng sining ang damdamin ng tao at ang mundo sa paligid?

Ano ang kagandahan?

Ano ang papel na ginagampanan ng sining sa buhay ng isang tao?

Layunin ng pag-aaral : epekto ng iba't ibang uri ng sining sa buhay ng tao.

Paksa ng pag-aaral: nangangahulugan na nakakatulong sa pagbuo ng mga halaga ng tao.

Ang kahalagahan ng iba't ibang uri ng sining sa buhay ng tao, ang pagbuo ng mga espirituwal at kultural na halaga ng pagkatao ng isang tao ang pangunahinglayunin aming gawaing pananaliksik.

Alinsunod sa tinukoy na layuninmga gawain pananaliksik:

Ibunyag ang kakanyahan ng sining;

Isaalang-alang ang ugnayan ng tao at sining sa lipunan;

Linawin ang mga ideya tungkol sa pag-unawa sa kagandahan sa iba't ibang panahon.

Inaasahang Resulta: Pagkatapos pag-aralan ang paksang ito, ito ay inaasahang higit pa

isang mataas na antas ng pag-unlad ng emosyonal at halaga ng saloobin sa mundo, ang mga phenomena ng buhay at sining; pag-unawa sa lugar at papel ng sining sa buhay ng mga tao.

Mga pamamaraan ng pananaliksik. Upang malutas ang mga gawain, ginamit namin

isang hanay ng mga pamamaraan ng pananaliksik: teoretikal na pamamaraan ng pananaliksik (teoretikal na pagsusuri ng kultura, pedagogical at

metodikal na panitikan); empirikal na pamamaraan (pagmamasid, pagtatanong); mga pamamaraan ng pagpoproseso ng istatistikal na matematika.

Base sa pananaliksik: 8 "a" at 8 "b" na klase ng MBOU secondary school No. 3s. Chaltyr.

2.1. Ang sining ay nasa paligid natin.

"Ang sining ay nagbibigay ng mga pakpak at dinadala ka sa malayo, malayo!" -
sabi ng manunulat na si A.P. Chekhov.

Napakaganda kung ang isang tao ay lumikha ng isang aparato na magpapakita ng antas ng impluwensya ng sining sa isang tao, lipunan sa kabuuan, at maging sa kalikasan. Paano nakakaapekto ang pagpipinta, musika, panitikan, teatro, sinehan sa kalusugan ng tao, sa kalidad ng kanyang buhay? Masusukat at mahulaan ba ang epektong ito? Siyempre, ang kultura sa kabuuan, bilang isang kumbinasyon ng agham, sining at edukasyon, ay may kakayahang maimpluwensyahan ang indibidwal at lipunan sa kabuuan kapag pumipili ng tamang direksyon at prayoridad sa buhay.

Ang sining ay isang malikhaing pag-unawa sa nakapaligid na mundo ng isang taong may talento. Ang mga bunga ng pagmuni-muni na ito ay nabibilang hindi lamang sa mga tagalikha nito, ngunit sa lahat ng sangkatauhan na nabubuhay sa planetang Earth.

Ang walang kamatayan ay ang magagandang likha ng mga sinaunang Griyego na iskultor at arkitekto, mga Florentine mosaic masters, Raphael at Michelangelo ... Dante, Petrarch, Mozart, Bach, Tchaikovsky. Nakukuha nito ang diwa kapag sinubukan mong yakapin ng iyong isip ang lahat ng nilikha ng mga henyo, na pinanatili at ipinagpatuloy ng kanilang mga inapo at tagasunod.

Sa isang primitive na lipunan, ang primitive creativity ay ipinanganak na may pananaw bilang isang paraan ng aktibidad ng tao upang malutas ang mga praktikal na problema. Nagmula sa panahon ng Middle Paleolithic, ang primitive na sining ay umunlad mga 40 libong taon na ang nakalilipas, at isang panlipunang produkto ng lipunan, na nagsasama ng isang bagong yugto sa pag-unlad ng katotohanan. Ang pinakalumang mga gawa ng sining, tulad ng shell necklace na natagpuan sa South Africa, ay nagsimula noong 75,000 BC. e. at iba pa. Sa Panahon ng Bato, ang sining ay kinakatawan ng mga primitive na ritwal, musika, sayaw, lahat ng uri ng dekorasyon sa katawan, geoglyph - mga imahe sa lupa, dendrographs - mga larawan sa balat ng mga puno, mga larawan sa balat ng hayop, mga kuwadro na kweba, mga kuwadro na gawa sa bato, mga petroglyph. at eskultura. 5

Ang hitsura ng sining ay nauugnay sa mga pamatok, ritwal, at ritwal, kabilang ang mga nakakondisyon ng mga representasyong mitolohikal at mahiwagang.

Ngayon ang salitang "sining" ay kadalasang ginagamit sa orihinal, napakalawak na kahulugan nito. Ito ay anumang kasanayan sa pagpapatupad ng anumang mga gawain na nangangailangan ng ilang uri ng pagiging perpekto ng kanilang mga resulta. Sa isang mas makitid na kahulugan ng salita, ito ay pagkamalikhain "ayon sa mga batas ng kagandahan." Mga gawa ng artistikong pagkamalikhain, pati na rin ang mga gawa ng inilapat na sining,

nilikha ayon sa "mga batas ng kagandahan". Ang isang gawa ng sining, tulad ng lahat ng iba pang mga uri ng kamalayang panlipunan, ay palaging isang pagkakaisa ng bagay na kinikilala dito at ang paksa na nakakakilala sa bagay na ito.

Sa isang primitive, pre-class na lipunan, ang sining bilang isang espesyal na uri ng panlipunang kamalayan ay hindi pa umiiral nang nakapag-iisa. Noon ay kaisa ito sa mitolohiya, mahika, relihiyon, na may mga alamat tungkol sa isang nakaraang buhay, na may mga primitive na heograpikal na ideya, na may mga pangangailangang moral.

At pagkatapos ay ang sining ay namumukod-tangi sa kanila sa espesyal na tiyak na iba't. Ito ay naging isa sa mga anyo ng pag-unlad ng kamalayang panlipunan ng iba't ibang mamamayan. Iyon ay kung paano ito dapat isaalang-alang.

Kaya, ang sining ay isang uri ng kamalayan ng lipunan, ito ay isang masining na nilalaman, hindi isang pang-agham. Si L. Tolstoy, halimbawa, ay tinukoy ang sining bilang isang paraan ng pagpapalitan ng mga damdamin, na inihambing ito sa agham bilang isang paraan ng pagpapalitan ng mga kaisipan.

Ang sining ay kadalasang inihahambing sa isang salamin na sumasalamin sa katotohanan sa pamamagitan ng mga iniisip at damdamin ng lumikha. Sa pamamagitan niya, ang salamin na ito ay sumasalamin sa mga phenomena ng buhay na nakakaakit ng atensyon ng artist, na nasasabik sa kanya.

Dito makikita ng isa ang isa sa pinakamahalagang tiyak na katangian ng sining bilang isang anyo ng aktibidad ng tao.

Anumang produkto ng paggawa - ito man ay kasangkapan, kasangkapan, makina o paraan

suporta sa buhay - nilikha para sa ilang espesyal na pangangailangan. Kahit na ang mga produkto ng espirituwal na produksyon bilang siyentipikong pananaliksik ay maaaring manatiling naa-access at mahalaga para sa isang makitid na grupo ng mga espesyalista, nang hindi nawawala ang anumang bagay sa kanilang panlipunang kahalagahan.

Ngunit ang isang gawa ng sining ay makikilala lamang sa ilalim ng kondisyon ng pagiging pandaigdigan, "pangkalahatang interes" ng nilalaman nito. Ang artista ay tinawag na ipahayag ang isang bagay na pantay na mahalaga para sa parehong driver at siyentipiko, na naaangkop sa kanilang aktibidad sa buhay hindi lamang sa lawak ng mga kakaiba ng kanilang propesyon, kundi pati na rin sa lawak ng pakikilahok sa pampublikong buhay, ang kakayahang maging isang tao, upang maging isang tao.

2.2 Tao sa salamin ng sining.

Ang lahat ng sining ay nagsisilbing pinakadakila

mula sa sining - ang sining ng pamumuhay sa lupa.
Bertolt Brecht

Nakakatulong ang sining na makilala ang isang tao. Hindi lamang upang makita ang kanyang hitsura, ngunit din upang maunawaan ang kanyang kakanyahan, karakter, kalooban.

Ngayon imposibleng isipin na ang ating buhay ay hindi sasamahan ng sining, pagkamalikhain. Saanman at kailan man nabubuhay ang isang tao, kahit sa bukang-liwayway ng kanyang pag-unlad, sinubukan niyang unawain ang mundo sa paligid niya, na nangangahulugang hinahangad niyang maunawaan at matalinhaga, na maipapasa ang kaalamang natamo sa mga susunod na henerasyon. Ito ay kung paano lumitaw ang mga kuwadro na gawa sa dingding sa mga kuweba - mga sinaunang kampo ng tao. At ito ay ipinanganak hindi lamang sa pagnanais na protektahan ang kanilang mga inapo mula sa mga pagkakamaling naipasa na ng kanilang mga ninuno, ngunit sa pamamagitan ng paglipat ng kagandahan at pagkakaisa ng mundo, paghanga sa perpektong likha ng kalikasan.

Ang sangkatauhan ay hindi tumitigil, ito ay unti-unting umusad at mas mataas, at ang sining na kasama ng tao sa lahat ng yugto ng mahaba at masakit na landas na ito ay nabuo din. Kung bumaling ka sa Renaissance, hinahangaan mo ang taas na naabot ng mga artista at makata, musikero at arkitekto. Ang walang kamatayang mga likha nina Raphael at Leonardo da Vinci ay nabighani pa rin sa kanilang pagiging perpekto at malalim na kamalayan sa papel ng tao sa mundo, kung saan siya ay nakatakdang dumaan sa kanyang maikli, ngunit maganda, minsan trahedya na landas.

Ang sining ay isa sa pinakamahalagang hakbang sa ebolusyon ng tao. Tinutulungan ng sining ang isang tao na tingnan ang mundo mula sa iba't ibang pananaw. Sa bawat panahon, sa bawat siglo, ito ay higit at higit na pinabuting ng tao. Sa lahat ng oras, ang sining ay nakatulong sa isang tao na bumuo ng kanyang mga kakayahan, mapabuti ang abstract na pag-iisip. Sa loob ng maraming siglo, sinubukan ng tao na baguhin ang sining nang higit pa at higit pa, upang mapabuti ito, upang palalimin ang kanyang kaalaman. Ang sining ay ang dakilang misteryo ng mundo, kung saan nakatago ang mga lihim ng kasaysayan ng ating buhay. Ang sining ay ang ating kasaysayan. Minsan sa loob nito ay makakahanap ka ng mga sagot sa mga tanong na iyon na kahit na ang pinaka sinaunang mga manuskrito ay hindi masagot.
Ngayon, hindi na maiisip ng isang tao ang buhay nang walang pagbabasa

nobela, walang bagong pelikula, walang premiere sa teatro, walang fashionable hit at paboritong musical group, walang art exhibition... Sa sining, ang isang tao ay nakakahanap ng bagong kaalaman, at mga sagot sa mahahalagang tanong, at ginhawa mula sa araw-araw na pagmamadali at pagmamadali, at kasiyahan. Ang isang tunay na gawa ng sining ay palaging naaayon sa mga iniisip ng mga mambabasa, manonood, nakikinig. Ang nobela ay maaaring magsabi tungkol sa isang malayong makasaysayang panahon, tungkol sa mga tao, tila, sa isang ganap na naiibang paraan at istilo ng buhay, ngunit ang mga damdamin na napasok ng mga tao sa lahat.

beses, naiintindihan ng kasalukuyang mambabasa, ay kaayon sa kanya, kung ang nobela ay isinulat

tunay na master. Hayaang manirahan sina Romeo at Juliet sa Verona noong sinaunang panahon. Hindi ang oras o lugar ng pagkilos ang tumutukoy sa aking pang-unawa sa dakilang pag-ibig at tunay na pagkakaibigan na inilarawan ng makikinang na si Shakespeare.

Hindi lamang mga sinaunang likha ang nakakaakit ng ating atensyon. Kami ay patuloy na nahaharap sa mga gawa ng sining sa pang-araw-araw na buhay. Ang pagbisita sa mga museo at exhibition hall, gusto naming sumali sa magandang mundo, na magagamit sa una lamang ng mga henyo, at pagkatapos ay sa iba pa, natututo kaming umunawa, makita, sumipsip ng kagandahan na naging bahagi na ng aming pang-araw-araw na buhay.

Ang mga larawan, musika, teatro, libro, pelikula ay nagbibigay sa isang tao ng walang kapantay na kagalakan at kasiyahan, ginagawa siyang nakikiramay. Tanggalin ang lahat ng ito mula sa buhay ng isang sibilisadong tao, at siya ay magiging, kung hindi sa isang hayop, pagkatapos ay sa isang robot o isang sombi. Ang yaman ng sining ay hindi mauubos. Imposibleng bisitahin ang lahat ng mga museo sa mundo, hindi mo mapakinggan ang lahat ng symphony, sonata, opera, hindi mo masusuri ang lahat ng obra maestra ng arkitektura, hindi mo mababasa muli ang lahat ng nobela, tula, tula. Oo, at wala. Mula sa lahat ng pagkakaiba-iba, pinipili ng isang tao para sa kaluluwa kung ano ang pinakamalapit sa kanya, na nagbibigay ng saligan sa kanyang isip at damdamin.

Ginagawa ng sining ang mundo ng mga tao na mas maganda, buhay at maliwanag. Halimbawa, pagpipinta: kung gaano karaming mga lumang pagpipinta ang nakaligtas hanggang sa ating panahon, kung saan matutukoy mo kung paano nabuhay ang mga tao dalawa, tatlo, apat o higit pang mga siglo na ang nakalilipas. Ngayon ay maraming mga kuwadro na ipininta ng ating mga kontemporaryo, at anuman ito: abstraction, realism, still life o landscape, ang pagpipinta ay isang kahanga-hangang sining, sa tulong kung saan natutunan ng isang tao na makita ang mundo na maliwanag at

makulay.

Ang arkitektura ay isa pa sa pinakamahalagang anyo ng sining. Ang isang malaking bilang ng mga pinakamagagandang monumento ay nakakalat sa buong mundo, at hindi lamang sila tinatawag na "mga monumento" - naglalaman ang mga ito ng pinakadakilang mga lihim ng kasaysayan at ang memorya ng mga ito. Minsan ang mga misteryong ito ay hindi mabubuksan ng mga siyentipiko sa buong mundo.
Siyempre, upang makita ang kagandahan ng sining ng opera, halimbawa, kinakailangang malaman ang mga tampok nito, upang maunawaan ang wika ng musika at mga vocal, sa tulong ng kung saan ang kompositor at mang-aawit ay naghahatid ng lahat ng mga lilim ng buhay at damdamin. at nakakaimpluwensya sa mga kaisipan at damdamin ng mga nakikinig. Ang persepsyon ng tula at sining ay nangangailangan din ng ilang paghahanda at angkop na pag-unawa. Kahit na ang isang kawili-wiling kuwento ay hindi makakakuha ng mambabasa kung hindi siya nakabuo ng isang pamamaraan para sa pagpapahayag ng pagbabasa, kung ginugugol niya ang lahat ng kanyang lakas sa pagbuo ng mga salita mula sa pasalitang tunog at hindi nararanasan ang kanilang artistikong at aesthetic na impluwensya.

Ang epekto ng paraan ng sining sa isang tao ay maaaring sanhi ng pangmatagalan o pananaw. Ang sining ay hindi kumikilos sa sinumang kakayahan at lakas ng tao, maging ito man ay damdamin o talino, ngunit sa tao sa kabuuan. Binubuo nito, kung minsan nang hindi namamalayan, ang mismong sistema ng mga saloobin ng tao.

2.3. Ano ang kagandahan?

…ano ang kagandahan
At bakit ang mga tao ay nagpapadiyos sa kanya?
Siya ay isang sisidlan kung saan mayroong kawalan,
O apoy na kumukutitap sa isang sisidlan
N. Zabolotsky

Ang bawat isa sa atin kahit isang beses sa ating buhay ay nakaranas ng paghanga sa kagandahan ng isang taglamig na kagubatan, isang namumulaklak na hardin, ang pagsikat ng araw sa dagat ng mga katutubong himig na nakakabighani sa tainga, ang walang-tanda na mga himig ng mga klasikal na komposisyon, at ang mga ritmong nagbabagang. ng modernong musika. Bakit natin naiintindihan na ang lahat ng ito ay maganda? Ang sagot sa tanong na ito ay parehong madali at mahirap. Maaari mong sabihin nang walang pag-aalinlangan: "Nakikita ko na ito ay maganda," o "Nararamdaman ko na ang lahat ng ito ay maganda." Ngunit walang makakasagot nang eksakto kung ano ang kagandahan. Pagkatapos ng lahat, ang pag-unawa sa kagandahan ay umaabot sa mga bagay, phenomena, at sa hitsura ng isang tao, at sa kanyang panloob, moral na kakanyahan. Kapag sinabi nating "magandang tao" ano ang ibig nating sabihin? Tamang facial features, slim figure? O ang kanyang espirituwal na kagandahan, kabaitan, maharlika? O baka magkasama silang dalawa?

Ang kultura ng tao ay nakabatay sa pagkakaisa ng katotohanan, kabutihan at kagandahan. Karaniwang tinatanggap na ang katotohanan ay ang karamihan ng agham, mabuti ang relihiyon, ang kagandahan ay kabilang sa sining. Gayunpaman, sa sining, ang kanilang hindi mapaghihiwalay na koneksyon ay lalong malinaw.

Sa mga gawa ng sining, matagal nang isinama ng mga tao ang kanilang ideya ng perpektong kagandahan. Sa paglipas ng mga siglo, ang magagandang imahe ng babae ay bumaba sa amin: Nefertiti, ang asawa ng Egyptian pharaoh, at Aphrodite, ang Griyegong diyosa ng pag-ibig, puno ng kalungkutan, ang espiritwal na mukha ng Ina ng Diyos at ang misteryosong nakangiting si Mona Lisa. Magkaiba silang lahat. Ngunit ang bawat isa sa kanila ay isang imaheng simbolo ng kagandahan sa lahat ng panahon.
Ang sining ng bawat panahon ay naglalayong lumikha ng isang imahe ng isang magandang tao na nakakuha ng pinakamahusay na mga tampok ng kanyang panahon. labing-isa

Ayon sa pagbabago ng mga mithiin, pananaw, panlasa ng mga tao, nagbago rin ang mga istilo sa sining.

Nefertiti. Sinasabi ng mga alamat na hindi kailanman gumawa ng ganoong kagandahan ang Egypt. Tinawag siyang "Perpekto"; pinalamutian ng kanyang mukha ang mga templo sa buong bansa. Napakahalaga ng papel ni Nefertiti sa buhay relihiyoso

Ehipto noong panahong iyon, kasama ang kanyang asawa sa panahon ng mga sakripisyo,

mga ritwal at relihiyosong pagdiriwang. Siya ay isang buhay na sagisag ng nagbibigay-buhay na kapangyarihan ng araw, na nagbibigay-buhay.

Cleopatra. Ang tunay na anyo ni Cleopatra ay hindi madaling makilala dahil sa romantikong likas na talino sa paligid niya at sa maraming pelikula; ngunit walang alinlangan na siya ay may sapat na tapang at katatagan ng pagkatao upang guluhin ang mga Romano. Walang maaasahang mga imahe na tumpak, nang walang ideyalisasyon, ay maghahatid ng kanyang pisikal na anyo. Ngunit ang ilang mga istoryador ay napapansin ang kakulangan ng pambabae na kagandahan sa kanya. Ang mga profile sa mga barya ay nagpapakita ng isang babaeng may kulot na buhok, malalaking mata, prominenteng baba, at aquiline na ilong. Sa kabilang banda, kilala na si Cleopatra ay nakikilala sa pamamagitan ng malakas na kagandahan, pagiging kaakit-akit, perpektong ginamit niya ito para sa pang-aakit at, bilang karagdagan, mayroon siyang kaakit-akit na boses at isang makinang, matalas na isip.

Renaissance ideal ng kagandahan. Sa panahon ng Renaissance, ang isang maputlang kutis, magandang bibig, mapuputing ngipin, mapupulang labi at mahabang malasutla na hibla ng blond na buhok ang naging mga canon ng kagandahan. Ang isang payat na "swan neck" at isang mataas na malinis na noo ay nakataas sa ranggo ng pamantayan. Upang sundin ang paraan na ito, upang pahabain ang hugis-itlog ng mukha, ang mga kababaihan ay nag-ahit ng kanilang buhok sa harap at binunot ang kanilang mga kilay, at upang gawing mas mahaba ang leeg, inahit nila ang likod ng kanilang mga ulo. Ang perpekto ay kalmado, "malusog" na kagandahan, na makikita sa mga canvases ng Titian o Rembrandt, na naglalarawan ng mga batang babae na may kulot na buhok at isang kaakit-akit na pamumula sa kanilang mga mukha. Inilarawan ni Leonardo da Vinci ang pamantayan ng kagandahan ng Middle Ages - "La Gioconda". Ang pangunahing misteryo ng larawan ay nasa isang hindi maipaliwanag na ekspresyon ng mukha, sa isang hindi maintindihang "makiliting" na ngiti. Itinuturing siya ng ilan na isang matayog na ideal ng pagkababae at kagandahan, ang iba ay hindi siya kasiya-siya.12

Sa Middle Ages ang kagandahan sa lupa ay itinuring na makasalanan. Ang pigura ay nakatago sa ilalim ng isang layer ng mabibigat na tela, at ang buhok ay nakatago sa ilalim ng isang bonnet. Ngayon ang ideal ng isang medyebal na babae ay ang Mahal na Birheng Maria - isang pahabang hugis-itlog na mukha, malalaking mata at maliit na bibig.

ang kagandahan ay magliligtas sa mundo

Ang pinakadakilang psychologist, isang banayad na connoisseur ng kaluluwa ng tao, si Dostoevsky ay tama. Ang kagandahan ay magliligtas sa mundo. Sa buhay natin, hindi lahat ay perpekto. Ang di-kasakdalan na ito ay humahantong sa mga digmaan at alitan ng pamilya, mga pagpapakamatay at mga sakuna sa kapaligiran.

…Ang kagandahan ay magliligtas sa mundo... Ngunit anong uri? Hindi, siyempre, hindi ang mga may-ari ng magagandang mukha mula sa maliliwanag na pabalat ng mga magasin, ang nasa isip ni Dostoevsky. Ang ibig niyang sabihin ay ang pagkakaisa ng mga relasyon ng tao, ang kaluluwa ng tao.

Ang kagandahan ng tunay na pag-ibig, na inawit ni Shakespeare, Tandaan: “... ang aking pag-ibig, tulad ng dagat, ay walang hangganan. Mas marami akong ibibigay, mas marami ang natitira."

Ang kagandahan ng isang taong nag-alay ng kanyang buhay para sa kaligtasan at kaligayahan ng mga tao. Ang Yeshua at Aitmatovsky Avdiy ni Bulgakov ay kahanga-hanga, dahil hindi sila nag-iipon ng lakas o lakas, napupunta sila sa kanilang kamatayan sa pangalan ng Diyos-Bukas - ang hinaharap na pag-renew ng sangkatauhan.

At kung pag-uusapan natin ang tungkol sa kagandahan, kung gayon paanong hindi maaalala ng isang tao ang mapusok na impulses ng Chekhov's Seagull at Gorky's Falcon! Hindi ba't walang mas kaakit-akit, mas kaaya-aya at mas walang pagtatanggol sa parehong oras?

Ang mga pambihirang personalidad, bayani, daredevil ay laging maganda. Ang pinakamahusay na mga alamat ay tungkol sa kanila.

At sino, kahit isang beses sa kanyang buhay, ang hindi nag-freeze sa magalang na kasiyahan sa harap ng Madonna ni Raphael? Ang kagandahan ng pagiging ina, ang pagpayag na pumunta sa anumang pagdurusa para sa kapakanan ng iyong anak ay hindi umalis, ngunit sa palagay ko, walang malasakit na mga puso.

"Nagbabago ang mga panahon, at nagbabago tayo kasama nila," sabi ng isa sa mga sinaunang pantas. Lumipas ang oras, at nagbabago ang panlasa kasama nito: ngayon gusto mo ang isang bagay, bukas ay isa pa. Napakahirap maghanap ng pamantayan na magiging may kaugnayan sa lahat ng oras. Kung paanong walang ganap na katotohanan, walang ganap na kagandahan. Maaari lamang tayong magulat, tinitingnan ang mga larawan ng mga kagandahan ng nakaraan, at kibit balikat: at ano ang "ganyan" tungkol sa kanila? Ngunit kung walang pamantayan ng panlabas na kagandahan, kung gayon mayroong mga katangian na pinahahalagahan sa lahat ng oras sa lahat ng mga tao: kabaitan, awa, pag-ibig... Ito ay mga kasingkahulugan sa konteksto para sa salitang "kagandahan".

"Ang lahat ay dapat na maganda sa isang tao: mukha, damit, kaluluwa, at pag-iisip." Ang mga linyang ito ni Chekhov, na naging isang aklat-aralin, ay tumutukoy hindi lamang sa mga tao sa kanyang panahon. Sa atin din sila naka-address. Dapat tayong maging maganda, at hindi lamang kapag gusto nating isaalang-alang ito. Ay laging. Pagkatapos, marahil, ang sangkatauhan ay sa wakas ay titigil sa pagkatakot sa mga digmaan, taggutom, at mga sakuna sa kapaligiran. Dahil ang mga ito ay pangit na phenomena, dahil ang lahat ng bagay sa Uniberso ay magkakaugnay, at, samakatuwid, ang kagandahan ng tao ay nagbibigay ng pagkakaisa ng Uniberso. At pagkatapos, siyempre, ang kagandahan ay magliligtas sa mundo.

2.4. Ang maganda ay gumising sa mabuti.

Walang buhay na nilalang sa lupa
Napakatigas, matigas, napakasamang kasamaan
Upang hindi niya magawa, kahit isang oras man lang,
Sa loob nito, ang musika upang gumawa ng isang rebolusyon.
W. Shakespeare

Palaging iniisip ng mga artista ang layunin ng sining, ang kanilang regalo. "At nagising ako ng magagandang damdamin sa isang lira ..." - isinulat ni A. Pushkin. "Ang maaasahang suporta sa pamamagitan ng inspirasyon ay ibinigay sa akin mula pagkabata sa kagandahan," sabi ni Michelangelo. "Ang isang magandang taludtod ay tulad ng isang busog na iginuhit sa pamamagitan ng matunog na mga hibla ng ating pagkatao. Hindi sa atin - ang ating mga iniisip ay nagpapakanta sa makata sa loob natin.

…Siya ay kaaya-aya na gumising sa ating kaluluwa at ang ating kalungkutan. Isa siyang wizard. Ang pag-unawa sa kanya, nagiging makata rin kami, tulad niya,” ani A. France.

Ang sining ay may malaking epektibong kapangyarihan, hindi mahahalata sa unang tingin. Nagbabasa panonood ng pelikula o paglalaro, pagbisita sa isang sining

museo o eksibisyon, pakikinig sa klasikal na musika o modernong mga kanta, ang isang tao ay tila nagpapahinga lamang, ginugugol ang kanyang oras sa paglilibang. Sa katunayan, habang nakikipag-usap sa sining, nakikiisa sa isang gawa ng sining at nakikiramay sa mga bayani, mga karakter, tila sinusubukan niya ang iba pang mga karakter, iba't ibang mga sitwasyon, nakakakuha ng bagong karanasan: nakikiramay siya sa mga positibong karakter, nagagalit kapag nakikita niya ang kawalan ng katarungan patungo sa mahina at walang pagtatanggol. Ang mga masining na larawan ay nagsisilbing aesthetic na nagpapakita ng kanilang sarili na may kaugnayan sa buhay, sa mga katangian ng positibo at negatibong mga karakter at kinakatawan sa iba't ibang anyo: sa isang kabayanihan na tula at pangungutya, sa trahedya at komedya. Naaapektuhan ng sining ang isip, puso, kaluluwa ng isang tao, nagpapanumbalik ng balanse ng kaisipan at emosyonal, tumutulong na mapawi ang panloob na tensyon at kaguluhan na nabuo ng totoong buhay, 15

pinagsasama ang panloob na mundo ng mambabasa, tagapakinig, manonood na nakakaunawa nito. Ang tunay na sining ay kalmado, hindi nakakagambala, "hindi nito pinahihintulutan ang kaguluhan", " ang sining ay "tahimik na gawain" (F. Schiller).

Ang kulturang masa, sa kabaligtaran, ay nakakabingi, mapanghimasok, abalang-abala, nakakaaliw, madaling maunawaan. Siya ay napakahigpit na nakabaon sa kamalayan

maraming mga tao na ang mga lugar para sa mataas na espirituwal na mga halaga ay halos

hindi iniwan. Parehong sining at masa unti-unting naiimpluwensyahan ang mga pananaw, panlasa at pananaw sa mundo ng isang tao, madalas na hindi sinasadya para sa kanya.
Ang sining ay maraming panig, walang hanggan, ngunit, sa kasamaang-palad, hindi ito makakaimpluwensya sa mga tao nang wala ang kanilang kalooban, pagsisikap sa pag-iisip, isang tiyak na gawain ng pag-iisip. Ang isang tao ay dapat gustong matutong makita at maunawaan ang maganda, kung gayon ang sining ay magkakaroon ng kapaki-pakinabang na epekto sa kanya, sa lipunan sa kabuuan. Ito ay malamang na sa hinaharap. Pansamantala, hindi dapat kalimutan ng mga mahuhusay na creator na ang kanilang mga gawa ay maaaring makaimpluwensya sa milyun-milyon, at maaari itong maging kapaki-pakinabang o nakakapinsala.

Praktikal na bahagi.

Matapos mapag-aralan at masuri ang teoretikal na materyal ng gawaing pananaliksik, nagpasya kaming magsagawa ng isang survey sa mga mag-aaral sa ika-8 baitang upang malamanano ang mga tungkuling ginagampanan ng sining, ano ang papel ng sining sa buhay ng tao, ang ugnayan ng tao at sining sa lipunan, upang higit na matalakay ito mula sa pananaw ng isang taong may kaalaman.

Matapos suriin at iproseso ang data na nakuha, ginawa namin ang mga sumusunod na konklusyon at iminungkahi ang aming sariling mga paraan upang malutas ang isyung ito. Ang mga bata ay binigyan ng isang open-ended questionnaire. Matapos matanggap ang mga sagot sa talatanungan na ito, natutunan namin ang tungkol sa saloobin ng mga bata sa iba't ibang uri ng sining.

Tanong"Ano sa tingin mo ang papel na ginagampanan ng sining sa modernong buhay ng tao?" 67% ng mga lalaki ang gumamit ng sagot na "mahusay", "wala" - 10%, "nakakatulong na mabuhay" - 23%.

"Ano ang itinuturo sa atin ng sining, at itinuturo ba nito?"

Kagandahan - 70%

Pag-unawa sa buhay - 5%

Mga tamang aksyon - 2%

Nagpapalawak ng abot-tanaw - 23%

Walang itinuturo - 0%

Ang mga kagustuhan sa mga direksyon ng sining ay hinati tulad ng sumusunod:

90% ng mga lalaki ay mahilig sa mga uri ng sine at musika, pagpipinta, arkitektura at iskultura - 10%. Tila kawili-wili sa akin na mas gusto ng mga kabataang lalaki, o hindi bababa sa sagot ng aming mga lalaki, na gumawa ng araling-bahay sa musika, sa paniniwalang nakakatulong ito sa araling-bahay.

Lahat ng aming mga respondente ay mahilig sa ilang uri ng sining at ito ay gumaganap ng isang positibong papel sa kanilang buhay.

Ipinakita ng survey na ang gawain ay makakatulong sa mga tao na maunawaan ang kahalagahan ng sining at, sa palagay ko, ay makaakit ng marami, kung hindi man sa sining, at hindi bababa sa pukawin ang interes sa problema.

Ang aking trabaho ay mayroon ding praktikal na kahalagahan, dahil ang mga materyales ay maaaring gamitin upang maghanda para sa isang sanaysay tungkol sa panitikan, para sa mga oral na presentasyon sa mga aralin sa kasaysayan, panitikan, sining, at mamaya upang maghanda para sa mga pagsusulit.

Ang mga pilosopikal at pedagogical na treatise ng mga nakaraang siglo ay pinag-uusapan ang paglambot at pagpaparangal ng moral sa ilalim ng impluwensya ng iba't ibang uri ng sining, at labis akong nalulugod na ang aming mga lalaki ay nakarating sa gayong mga konklusyon.Ang tunay na sining ay dapat na maganda, may magandang, makataong simula sa mga siglong lumang tradisyon.

4. Konklusyon.

Ang sining ay may mahalagang papel sa ating buhay, na tumutulong sa mga susunod na henerasyon na umunlad sa espirituwal at moral. Ang bawat henerasyon ay nag-aambag sa pag-unlad ng sangkatauhan, pagpapayaman nito sa kultura. Kung wala ang sining, halos hindi natin magagawang tingnan ang mundo mula sa iba't ibang mga punto ng pananaw, sa ibang paraan, upang tumingin nang higit sa karaniwan, upang makaramdam ng bahagyang matalas. Ang sining, tulad ng isang tao, ay may maraming maliliit na ugat, mga daluyan ng dugo, mga organo.

Mga hilig, hangarin, pangarap, imahe, takot - lahat ng bagay na nabubuhay ng bawat tao - makakuha ng isang espesyal na kulay at lakas sa pagkamalikhain.

Imposibleng maging manlilikha ang lahat, ngunit nasa ating kapangyarihan na subukang tumagos sa diwa ng paglikha ng isang henyo, upang mas mapalapit sa pag-unawa sa maganda. At kung mas madalas tayong maging mga contemplator ng mga pagpipinta, mga obra maestra ng arkitektura, mga tagapakinig ng magagandang musika, mas mabuti para sa atin at sa mga nakapaligid sa atin.

Tinutulungan tayo ng sining na makabisado ang mga agham at unti-unting palalimin ang ating kaalaman. At tulad ng nabanggit sa itaas, ito ay isang mahalagang bahagi ng pag-unlad ng tao:

Nabubuo ang kakayahan ng isang tao na malasahan, maramdaman, maunawaan at pahalagahan nang tama ang maganda sa nakapaligid na katotohanan at sining,

Nabubuo ang mga kasanayan sa paggamit ng mga paraan ng sining upang maunawaan ang buhay ng mga tao, ang kalikasan mismo;

Bumubuo ng malalim na pag-unawa sa kagandahan ng kalikasan, sa nakapaligid na mundo, ang kakayahang protektahan ang kagandahang ito;

Arms mga tao na may kaalaman, at din instills mga kasanayan at kakayahan sa larangan ng accessible sining - musika, pagpipinta, teatro, artistikong pagpapahayag, arkitektura;

Bumubuo ng mga malikhaing kakayahan, kasanayan at kakayahan upang madama at lumikha ng kagandahan sa nakapaligid na buhay, sa tahanan, sa pang-araw-araw na buhay;

Bumubuo ng pag-unawa sa kagandahan sa mga relasyon ng tao, ang pagnanais at kakayahang magdala ng kagandahan sa pang-araw-araw na buhay.

Kaya, ang sining ay nakakaapekto sa ating buhay mula sa lahat ng panig, ginagawa ito

magkakaibang at maliwanag, masigla at kawili-wili, mayaman, na tumutulong sa isang tao na mas mahusay at mas maunawaan ang kanyang kapalaran sa mundong ito.Ang ating makalupang mundo ay hinabi mula sa pagiging perpekto at di-kasakdalan. At ito ay nakasalalay lamang sa tao mismo kung paano niya gagawin ang kanyang kinabukasan, kung ano ang kanyang babasahin, kung ano ang kanyang pakikinggan, kung paano siya magsasalita.

"Ang pinakamahusay na paraan para sa pagtuturo ng mga damdamin sa pangkalahatan, para sa paggising sa mga damdamin ng kagandahan, para sa pagbuo ng malikhaing imahinasyon, ay ang sining mismo," itinuro ng psychologist na si N.E. Rumyantsev.

5. Listahan ng mga ginamit na panitikan.

1. Sergeeva G.P. Art. - M., "Enlightenment", 2012.

2. Pospelov G.N. Sining at aesthetics. - M .: Art, 1984.

3. Solntsev N.V. Legacy at oras. M., 1996.

Palatanungan.

Ano sa tingin mo ang papel na ginagampanan ng sining sa modernong buhay ng tao?

Malaki, Wala, Nakakatulong upang mabuhay

Ano ang itinuturo sa atin ng sining, at itinuturo ba nito?

Kagandahan, Pag-unawa sa buhay, Tamang pagkilos, Lumalawak

abot-tanaw,

Hindi nagtuturo ng kahit ano

Anong mga uri ng sining ang alam mo?

Teatro, Sinehan, Musika, Pagpipinta, Arkitektura, Eskultura

Anong uri ng sining ang iyong ginagawa o hilig mo?

Passionate - Hindi Passionate

May mga pagkakataon ba na ang sining ay may papel sa iyong buhay?

Oo (ilarawan)

Hindi

Sa loob ng maraming siglo, ang tao ay palaging may pagnanais para sa lahat ng maganda. At ang pagnanais para sa sining ay lumitaw sa mga araw ng hoeing, pangangaso para sa mga mammoth at pagbibihis ng mga balat ng nahuling hayop. Ang mga unang pintor ay pinalamutian ang mga dingding ng kanilang mga bahay ng iba't ibang mga guhit ng pang-araw-araw na buhay. Inilalarawan nila ang isang matagumpay na pangangaso, mga hayop na naninirahan sa kagubatan, ang kanilang paninirahan at mga kopya ng kanilang mga palad. Nang maglaon, nang makilala nila ang luwad at nagsimulang mag-sculpt ng mga kaldero, nagsimula rin silang maglagay ng mga imahe sa mga ito.

Ang sangkatauhan ay umunlad, gayundin ang sining. Ang mga rock painting ay pinalitan ng mga fresco at mosaic. Ang mga Griyego ay lalo na sanay sa lugar na ito. Inanyayahan sila ng maraming hari na palamutihan ang mga dingding ng kanilang mga palasyo ng kanilang mga gawa. Dumating ang mga pinalitan na fresco at mosaic. Sa oras na iyon, ang icon ay nagsilbi hindi lamang bilang isang bagay ng panalangin, kundi pati na rin bilang isang dekorasyon sa bahay. Mula noong ika-4 na siglo, ang icon ay naging isang obligadong katangian ng bawat tahanan. Pinahintulutan ng mas mayayamang uri ang kanilang sarili na palamutihan sila ng ginto at pilak, mahalagang bato at enamel. Ang kagalingan ng pamilya ay hinuhusgahan sa pamamagitan ng bilang ng mga icon at kanilang pag-frame.

Kasama ang imahe ng mga mukha ng mga banal, mga karpet na walang lint o, kung tawagin sila, mga tapiserya, at kalaunan - ang mga tapiserya ay nagsilbing dekorasyon para sa mga dingding. Ginawa ang mga ito sa pamamagitan ng paghahabi ng mga kulay na sinulid na sumasaklaw sa base ng lana o linen. Ang mga tapiserya mismo ay isang hand-woven carpet na may plot at ornamental composition.

Ang mga tapiserya, tapiserya at mga pintura ay naging isang kailangang-kailangan na katangian ng dekorasyon ng mga palasyo at mga tirahan sa bansa.

Ang fashion ay nagbago, ngunit sa ating panahon sila ay nananatiling isang mahalagang bahagi ng panloob na dekorasyon. Ang isang maayos na napiling larawan ay hindi lamang maaaring palamutihan ang silid, ngunit gawin din itong komportable at natatangi, na may kasiyahan na likas lamang sa iyo. Kapag pinalamutian ang interior, ito ay nagkakahalaga ng pagsasaalang-alang ng maraming mga nuances, ang mga pangunahing na kung saan ay: na may isang maliit na halaga ng mga kasangkapan at accessories, isang mapang-api na kawalan ng laman at isang pakiramdam ng hindi kumpleto ay madarama, at ang sobrang saturation ay hahantong sa isang pakiramdam ng pagkapagod at labis na karga. Samakatuwid, bago bumili ng isang pagpipinta, kailangan mong mag-isip nang maaga tungkol sa lokasyon nito at kung paano ito magiging hitsura sa tabi ng iba pang mga panloob na item.

Bumili ng mga painting na may magandang plot at positibong tema para sa interior ng isang apartment o bahay. Huwag kalimutan na ang anumang larawan ay hindi isang aparador o isang karpet, ito ay resulta ng pagkamalikhain at imahinasyon ng taong lumikha nito. Samakatuwid, nagdadala ito ng isang malakas na enerhiya at emosyonal na singil. Ito ay nagkakahalaga ng pagbibigay pansin sa scheme ng kulay na naroroon sa canvas. Napatunayang siyentipiko na ang kulay ay may malaking impluwensya sa ating pag-iisip. Maaari itong pasiglahin o paginhawahin, panlulumo o pasayahin, at marahil ay gumaling pa. Samakatuwid, ang pagbili ng isang pagpipinta ay dapat na seryosohin.

Art- isa sa mga pangunahing anyo ng espirituwal na kultura ng sangkatauhan, na lumitaw noong sinaunang panahon. Kaya, nasa panahon na ng Upper Paleolithic, 40 libong taon na ang nakalilipas, mayroong "sining ng kuweba" - kahanga-hangang mga ukit ng bato at mga pagpipinta kung saan ang ating malalayong mga ninuno ay naglalarawan ng mga hayop at mga eksena sa pangangaso.

Nang maglaon, lumitaw ang iskultura, musika, arkitektura, teatro, at fiction. Ito ay mga klasikong anyo ng sining na libu-libong taong gulang. Ang pag-unlad ng mga anyo at uri ng sining ay nagpapatuloy sa ating panahon. Sa modernong mundo, salamat sa pag-unlad ng teknolohiya, lumitaw ang ilang mga bagong uri ng sining, halimbawa, ang sining ng sinehan, art photography, at ngayon ang sining ng computer graphics ay umuusbong.

Ang lahat ng ito ay nagpapahiwatig na ang buhay ng isang tao ay imposible nang walang sining, na ito ay nakakatugon sa ilan sa kanyang pinakamalalim na pangangailangan. Upang maipaliwanag ang katangian nito, dapat nating tandaan na ang tao ay isang aktibong nilalang. Sa pamamagitan ng kanilang mga aktibidad, nagagawa ng mga tao ang mundo sa kanilang paligid at binabago ito.

MAY TATLONG PANGUNAHING ANYO NG PAG-UNLAD NG DAIGDIG NG TAO:

praktikal-aktibo- ito ay kinokontrol ng mga pangkalahatang pangangailangan at layunin tulad ng benepisyo at kabutihan;

nagbibigay-malay- ang layunin nito ay ang katotohanan;

masining- ang halaga nito ay kagandahan.

Samakatuwid, ang sining ay maaaring tukuyin bilang isang paraan ng pag-master at pagbabago ng mundo ayon sa mga batas ng kagandahan.

Ang pagiging tiyak ng sining ay nakasalalay sa pagmuni-muni ng katotohanan sa pamamagitan ng masining na mga imahe, iyon ay, sa isang tiyak na sensual na anyo, at hindi sa tulong ng mga konsepto at teorya, tulad ng sa siyentipikong kaalaman. Ito ay maliwanag sa pagpipinta o eskultura. Ngunit kahit na ang panitikan, kahit na ang makasagisag na bahagi ay hindi kapansin-pansin dito, ay talagang naiiba sa kaalaman. Halimbawa, ang mga istoryador o sosyologo, na nag-aaral sa lipunan ng mga maharlika sa XIX Russia, ay naglalarawan at nagpapaliwanag nito sa tulong ng mga konsepto tulad ng "estate", "serfdom", "autocracy", atbp. Sa kaibahan, sina Pushkin at Gogol ay mahusay na inilalarawan ang kakanyahan ng lipunang ito ay nasa mga larawan nina Onegin at Tatyana, Chichikov at isang serye ng mga may-ari ng lupa mula sa Dead Souls. Ang mga ito ay dalawang magkaibang, ngunit komplementaryong paraan ng pag-unawa at pagmuni-muni ng katotohanan. Ang una ay naglalayong tuklasin ang pangkalahatan, regular sa pinag-aralan na katotohanan, ang pangalawa ay naglalayong ipahayag ang katotohanan sa pamamagitan ng mga indibidwal na imahe, sa pamamagitan ng kamalayan at mga karanasan ng mga indibidwal na karakter.

Ang papel na ginagampanan ng sining sa buhay ng isang tao at lipunan ay natutukoy sa pamamagitan ng katotohanan na ito ay tinutugunan sa kamalayan ng isang tao sa kabuuan nito. Ang artistikong pagkamalikhain at ang pang-unawa sa mga gawa ng sining ay nagbibigay sa isang tao ng mas malalim na pag-unawa at kaalaman sa buhay. Ngunit sa parehong oras, ang sining ay nakakaapekto sa kanyang mga damdamin, karanasan, bubuo ng kanyang emosyonal na globo. Napansin na natin ang malaking papel ng sining sa paghubog ng moral na mga ideya ng isang tao. At, siyempre, ang pang-unawa ng mga gawa ng sining ay nagbibigay sa mga tao ng aesthetic na kasiyahan, isang karanasan ng kagandahan, at ginagawa rin silang kasangkot sa gawain ng artist.

Sa lahat ng aspetong ito, ang sining ay may malaking kapangyarihan, hindi nang walang dahilan, sinabi ni Dostoevsky: "Ang kagandahan ay magliligtas sa mundo."

Ang mga ideya tungkol sa papel ng sining ay nagbago sa buong kasaysayan. Nakilala na ang mahalagang papel ng sining sa sinaunang lipunan. Halimbawa, naniniwala sina Plato at Aristotle na dapat linisin ng sining ang kaluluwa mula sa mga pangunahing hilig at itaas ito. Nagtalaga sila ng isang espesyal na papel dito sa musika at trahedya.

Sa Middle Ages ang pangunahing papel ng sining ay nakita sa pagpapailalim sa mga gawain ng pagsamba. Ang sining ay gumanap, halimbawa, ng isang napakahalagang papel sa disenyo ng mga simbahan at sa mga ritwal ng relihiyon ng Orthodoxy.

Sa panahon ng Renaissance ang sining, lalo na ang pagpipinta, ay kinuha ang isang sentral na lugar sa espirituwal na kultura. Itinuring ni Leonardo da Vinci ang sining bilang "salamin" ng mundo at inilagay pa ang pagpipinta kaysa sa agham. Nakita ng maraming palaisip sa panahong ito sa sining ang pinaka-malaya at pinaka-malikhaing aktibidad ng tao.

Sa Panahon ng Enlightenment ang moral at pang-edukasyon na tungkulin ng sining ay binigyang-diin una sa lahat.

Noong ikadalawampu siglo maraming mga nag-iisip ang nagsimulang magsalita tungkol sa krisis ng sining, tungkol sa katotohanan na ang kontemporaryong sining ay nawawala ang mga tungkulin nito sa lipunan. Halimbawa, ang pilosopo ng kultura ng Aleman noong unang bahagi ng ikadalawampu siglo. Naniniwala si O. Spengler na ang modernong kulturang Kanluranin ay pumapasok sa panahon ng paghina. Ang mataas na klasikal na sining ay nagbibigay daan sa mga teknikal na sining, panoorin sa masa, palakasan. Ang modernong sining ay nawawala ang pagkakaisa at figurativeness nito, lumilitaw ang abstract na pagpipinta, kung saan nawala ang mahalagang imahe ng isang tao.

Sosyal istraktura(mula sa lat. istraktura- istraktura, lokasyon, kaayusan) ng lipunan - ang istraktura ng lipunan sa kabuuan, ang kabuuan ng magkakaugnay at nakikipag-ugnay na mga grupong panlipunan, pati na rin ang ugnayan sa pagitan nila.

Ang istrukturang panlipunan ay batay sa panlipunang dibisyon ng paggawa, ang pagkakaroon ng mga tiyak na pangangailangan at interes, mga halaga, pamantayan at tungkulin, pamumuhay at iba pang iba't ibang pangkat ng lipunan.

Ang papel ng istrukturang panlipunan:

1) ayusin ang kumpanya sa isang solong entity;

2) nag-aambag sa pangangalaga ng integridad at katatagan ng lipunan.

ugnayang panlipunan- ito ay tiyak na matatag na ugnayan sa pagitan ng mga tao bilang mga kinatawan ng mga grupong panlipunan.

Ang sining ay bahagi ng espirituwal na kultura ng sangkatauhan, isang tiyak na uri ng espirituwal at praktikal na pag-unlad ng mundo. Kasama sa sining ang mga uri ng aktibidad ng tao, na pinagsama ng masining at makasagisag na anyo ng reproducing realidad - pagpipinta. arkitektura. eskultura. musika. kathang-isip. teatro, sayaw, sinehan.

Sa mas malawak na kahulugan, ang salitang "sining" ay tumutukoy sa anumang anyo ng aktibidad ng tao, kung ito ay ginagawa nang may kasanayan, may kasanayan, may kasanayan.

Lahat ng pagkakaiba-iba ng mundo sa paligid natin at ang saloobin

Tao sa kanya, iniisip at damdamin. mga ideya at ideya, paniniwala ng mga tao - lahat ng ito ay ipinadala ng isang tao sa mga masining na imahe. Tinutulungan ng sining ang isang tao na pumili ng mga mithiin at pagpapahalaga. At ganoon din sa lahat ng oras. Ang sining ay isang uri ng aklat-aralin ng buhay.

"Ang sining ay isang walang hanggang kagalakan at magandang simbolo ng pagnanais ng isang tao para sa kabutihan, para sa kagalakan at pagiging perpekto," ang isinulat ng sikat na Aleman na manunulat na si T. Mann.

Ang bawat uri ng sining ay nagsasalita sa sarili nitong wika tungkol sa walang hanggang mga problema ng buhay, tungkol sa mabuti at masama, tungkol sa pag-ibig at poot, tungkol sa kagalakan at kalungkutan, tungkol sa kagandahan ng mundo at kaluluwa ng tao, tungkol sa taas ng mga pag-iisip at adhikain, tungkol sa pagiging nakakatawa.

At ang trahedya ng buhay.

Ang iba't ibang uri ng sining ay kapwa pinayayaman, kadalasang nanghihiram sa isa't isa na paraan ng pagpapahayag ng nilalaman. Hindi nagkataon na may opinyon na ang arkitektura ay frozen na musika, na ito o ang linyang iyon sa larawan ay musikal, na ang isang epikong nobela ay parang simponya. At kapag pinag-uusapan nila ang anumang uri ng artistikong aktibidad, kabilang ang mga kasanayan sa pagganap (pagkamalikhain), madalas nilang ginagamit ang mga konsepto tulad ng komposisyon, ritmo, kulay. linyang plastik. dynamics, musicality - karaniwan sa literal o matalinghagang kahulugan para sa iba't ibang sining. Ngunit sa anumang likhang sining ay laging may mala-tula na elemento, na siyang bumubuo sa pangunahing kakanyahan nito, ang mga kalunos-lunos nito at nagbibigay ng pambihirang kapangyarihan ng impluwensya. Kung walang kahanga-hangang mala-tula na damdamin, walang espirituwalidad, ang anumang gawain ay patay.

Mga sanaysay sa mga paksa:

1. Ang pananabik para sa kagandahan ay sinamahan ng tao sa lahat ng oras. Natagpuan niya ang kanyang ekspresyon sa mga kuwadro na gawa, fresco, eskultura, panitikan at iba pang mga bagay...
2. Ang sining ay isang malikhaing pag-unawa sa nakapaligid na mundo ng isang taong may talento. Ang mga bunga ng pagmuni-muni na ito ay nabibilang hindi lamang sa mga tagalikha nito, ngunit sa buong sangkatauhan, ...
3. Ang sining ay isang mahalagang bahagi ng buhay ng bawat estado, lungsod at tao. Ang salitang "sining" ay may maraming mga kahulugan, katangian at tampok, ngunit bawat isa ...