Isang tula ni A.A. Akhmatova "Native Land" (pang-unawa, interpretasyon, pagsusuri)

Pagsusuri sa tula Inang bayan»

Ang tula ni A. Akhmatova na "Native Land" ay sumasalamin sa tema ng Inang-bayan, na labis na nag-aalala sa makata. AT gawaing ito nilikha niya ang imahe ng kanyang sariling lupain hindi bilang isang mataas, banal na konsepto, ngunit bilang isang bagay na karaniwan, maliwanag sa sarili, isang bagay na ginagamit bilang isang uri ng bagay para sa buhay.

Pilosopikal ang tula. Ang pangalan ay sumasalungat sa nilalaman, at ang pagtatapos lamang ang nangangailangan ng pag-iisip tungkol sa kung ano ang ibig sabihin ng salitang "katutubo". "Nakahiga kami dito at naging ito," ang isinulat ng may-akda. Ang ibig sabihin ng "pagiging" ay sumanib sa kanya sa isang kabuuan, tulad ng mga tao, hindi pa ipinanganak, isa na may sariling ina sa kanyang sinapupunan. Ngunit hanggang sa dumating ang pagsasanib sa lupa, hindi nakikita ng sangkatauhan ang sarili bilang bahagi nito. Ang isang tao ay nabubuhay nang hindi napapansin kung ano ang dapat na mahal sa puso. At hindi hinuhusgahan ni Akhmatova ang isang tao para dito. Isinulat niya ang "tayo", hindi niya itinataas ang kanyang sarili sa lahat, na para bang ang pag-iisip ng kanyang sariling lupain sa unang pagkakataon ay gumawa sa kanya ng isang tula, tumawag sa lahat na itigil ang takbo ng kanyang pang-araw-araw na pag-iisip at isipin na ang Inang Bayan ay katulad ng kanyang ina. At kung gayon, kung gayon bakit "Hindi namin ito isinusuot sa aming mga dibdib sa mga treasured amulets", i.e. ang lupa ay hindi tinatanggap bilang sagrado, mahalaga?

Sa sakit sa kanyang puso, inilarawan ni A. Akhmatova ang saloobin ng tao sa lupa: "para sa amin ito ay dumi sa galoshes." Paano ito itinuturing na putik na kung saan ang sangkatauhan ay sumanib sa katapusan ng buhay? Ibig sabihin magiging dumi din ang isang tao? Ang lupa ay hindi lamang dumi sa ilalim ng paa, ang lupa ay isang bagay na dapat na mahal, at lahat ay dapat makahanap ng lugar para dito sa kanilang mga puso!

Bilang karagdagan sa pagsusuri ng "Native Land", basahin ang iba pang mga gawa:

"Requiem", pagsusuri ng tula ni Akhmatova
"Lakas ng loob", pagsusuri ng tula ni Akhmatova
"Pinisil niya ang kanyang mga kamay sa ilalim ng isang madilim na belo ...", pagsusuri ng tula ni Akhmatova
"The Grey-Eyed King", pagsusuri ng tula ni Akhmatova
"Dalawampu't una. Gabi. Lunes", pagsusuri ng tula ni Akhmatova
"Hardin", pagsusuri ng tula ni Anna Akhmatova
"Awit ng huling pagpupulong", pagsusuri ng tula ni Akhmatova

Ang tema ng Inang-bayan ay tradisyonal sa gawain ng mga makatang Ruso. Ang imahe ng Russia ay konektado sa mga imahe ng walang katapusang espasyo, kawalang-hanggan, ang kalsada.

walang katapusang kalsada,

Tulad ng walang hanggan sa lupa.

Lakad ka, alis ka, alis ka, alis ka

Ang mga araw at milya ay wala.

Ang mga linyang ito, na kinuha mula sa isang tula ni P. Vyazemsky, ay maaaring ituring na isang poetic formula ng Russia, kung saan ang espasyo, oras at kalsada ay pinagsama sa isa. Tradisyunal din ang antithesis sa imahe ng Russia: ang kadakilaan ng bansa, nadama sa malawak na espasyo nito, at ang kahirapan at paghihirap ng mga nayon at bukid ng Russia. Ang mga tula tungkol sa Inang Bayan ay puno ng paghanga, at kirot, at kalungkutan, ngunit ang lahat ng mga damdaming ito ay matatawag lamang sa isang salita - pag-ibig. Homeland sa mga liriko ng mga makatang Ruso at ina, at asawa, at nobya, at sphinx.

Si Anna Akhmatova ay may sariling pananaw sa Inang-bayan at ang kanyang sariling espesyal na saloobin dito.

Para sa kanya, ang Inang Bayan ang kanyang tinubuang lupa. Ito ang salitang "lupa" kasama ang epithet na "katutubo" na madalas na ginagamit ni Akhmatova upang pangalanan ang Inang-bayan.

Sa tulang "Native Land", na isinulat noong 1061, lumilitaw ang salitang "land". iba't ibang kahulugan. Una sa lahat, ang "lupa" ay isa sa mga makabuluhang constant sa mundo ng tao, ang lupa bilang isang "maluwag na dark brown substance" (diksyonaryo ni Ozhegov). Sa larawang ito nagsimula ang tula:

Hindi namin ito isinusuot sa aming mga dibdib sa mga treasured anting-anting…

Ang imahe ng lupa ay sadyang prosaic, araw-araw - "ito ay dumi sa galoshes", "ito ay isang langutngot sa mga ngipin." Ang lupa ay alikabok.

At kami ay gumiling, at mamasa, at gumuho

Yung walang halong alikabok.

Ang mga linyang ito ay sumasalamin sa "Mga Tula tungkol sa Hindi Kilalang Sundalo" ni O. Mandelstam, na isinulat noong 1938:

Arabian gulo, gumuho

Milyun-milyong pinatay sa murang halaga...

Ang diwa ng tulang ito ni Mandelstam ay nasa kanyang humanistic pathos, bilang protesta laban sa mga pagpatay. Ang pariralang "Arabian mess, crumbly" ay tumutukoy sa labanan ni Napoleon sa Egypt. Ang mga huling linya ng tula ni Akhmatova ay umaalingawngaw sa Mandelstam:

Ngunit humiga tayo dito at naging ito,

Kaya naman malaya tayong tinatawag na atin.

OO, ang lupa ay alabok, ang alabok kung saan, ayon sa Bibliya, nilalang ang tao at kung saan siya babalik pagkatapos ng kamatayan. Kaya, ang pangunahing ideya ng tula ay ang paggigiit ng isang malalim, hindi malulutas na koneksyon sa pagitan ng lupa at tao. Ngunit ang koneksyon na ito ay trahedya - ito ay sa pagdurusa at kamatayan.

Ang salitang "lupain" ay lumilitaw din sa kahulugan ng "tinubuang lupa", "bansa". At sa ganitong diwa, ang konsepto ng "tinuang-bayan" ay salungat sa iba pang posibleng interpretasyon at interpretasyon. Una sa lahat, ang tula ni Akhmatova ay isang uri ng roll call sa Inang Bayan ni Lermontov. Ang ritmo at sukat ng mga unang linya ng Akhmatova at Lermontov ay halos ganap na nag-tutugma - iambic anim na talampakan na may pyrrhic sa ikalimang paa. Ang pagkakaiba ay ang linya ni Lermontov ay nagtatapos sa isang pambabae na tula, habang ang linya ni Akhmatova ay nagtatapos sa isang mas matibay at matatag na panlalaki. Ang parehong mga tula ay nagsisimula sa isang implicit polemic. Tinatawag ni Lermontov ang kanyang pag-ibig sa Fatherland na "kakaiba" mula sa pangkalahatang tinatanggap na pananaw. Ang kanyang konsepto ng "Inang Bayan" ay hindi kasama ang "kaluwalhatiang binili ng dugo", iyon ay, ang mga tagumpay ng militar ng Russia; ni kapayapaan, na nauunawaan bilang katatagan, ang hindi masusugatan ng estado: o ang "madilim na sinaunang panahon", iyon ay, ang makasaysayang nakaraan ng Russia. Ang lahat ng mga konseptong ito ay para sa makatuwirang pag-ibig. Ang pag-ibig ni Lermontov sa Inang-bayan ay walang malay, hindi makatwiran, taos-puso.

Ang tinubuang-bayan ni Lermontov ay, una sa lahat, kalikasan, na tumatama sa imahinasyon ng kadakilaan at katahimikan nito. Ito ay mga steppes na may "malamig na katahimikan", ito ay "mga baha sa ilog, katulad ng mga dagat." Ang tinubuang-bayan ni Lermontov ay malungkot na mga nayon at mga tao ng Russia, mga lasing na magsasaka, na sumasayaw "na may pagtapak at pagsipol" "sa isang mahamog na gabi sa isang holiday." Ang liriko na bayani ng Lermontov at ang mga tao ay hindi nakilala, mayroong isang tiyak na linya sa pagitan nila, isang distansya: "Ako" - "sila". Walang ganoong distansya sa tula ni Akhmatova. Sa pagsasalita tungkol sa Inang Bayan, ginagamit niya ang panghalip na "kami". Ang liriko na bayani ng Akhmatova ay ang mga tao. "Ako ang iyong boses, ang init ng iyong hininga," ang sabi ng makata, at tama siya dito. Hindi siya umalis sa Russia nang tawagin siya ng "nakaaaliw na tinig" na umalis sa "kanyang lupain, may sakit at makasalanan," gaya ng ginawa ng marami. Nanatili siya sa mga tao at hinati sila kalunos-lunos na kapalaran. Ang saloobin ni Akhmatova sa Inang-bayan ay ipinarating sa epigraph:

At sa mundo walang mga taong mas walang luha, mayabang at mas simple kaysa sa atin.

Ang epigraph ay kinuha mula sa tula ni Anna Akhmatova na "Hindi ako kasama ng mga umalis sa lupain", na isinulat noong 1922, nang siya ay nahaharap sa isang pagpipilian: upang ibahagi ang kapalaran ng isang pagkatapon, kung saan "ang tinapay ng ibang tao ay amoy wormwood", o upang manatili dito. "sa madilim na ulap ng apoy." at "hindi isang suntok" ay hindi maaaring ilihis mula sa sarili. Pinili niya ang huli at sigurado siyang tama siya:

At alam natin na sa pagtatasa ng huli

Bawat oras ay mabibigyang katwiran...

Mahigit 40 taon na ang lumipas, at dumating na ang “late assessment” na ito. Oo, nanatili siyang tapat sa kanyang sariling lupain, hindi niya ginawa "sa kanyang kaluluwa" ang kanyang tinubuang-bayan na "isang bagay ng pagbili at pagbebenta."

Oo, ang tinubuang lupain ay hindi isang ipinangakong paraiso, ito ay puno ng kalungkutan, sakit at pagdurusa, "ang mga may sakit, ang mga dukha, ang mga pipi" ay naninirahan dito. Ngunit ang katutubong lupain ay hindi nagdadala ng kasalanan para sa mga paghihirap na ito, ito ay "alikabok na hindi pinaghalo sa anumang bagay." Sa kakila-kilabot na ika-20 siglo, puno ng mga sakuna, digmaan at rebolusyon, walang lugar para sa masigasig, sensitibong pagluha, imposibleng gumawa ng "mga tula na humihikbi." Ang parirala ay kinuha mula sa tula ni Pasternak na "Pebrero":

At kung mas random, mas totoo

Ang mga tula ay nakatiklop.

"Ang oras na ito ay mahirap para sa isang panulat," gaya ng isinulat ni V. V. Mayakovsky, dahil nangangailangan ito ng matatag na lakas ng loob at kalmado, halos hindi pambabae na tibay.

Ang pagmamataas ng liriko na pangunahing tauhang babae ay hindi nagmumula sa isang pakiramdam ng higit na kahusayan sa mga umalis sa bansa. Hindi, hindi niya hinahatulan ang mga umalis sa Russia, sa halip ay nakikiramay sa kanila at sa kanilang mapait na kapalaran bilang isang pagkatapon. Ang kanyang pagmamataas ay nagmumula sa pagpapahalaga sa sarili, mula sa pagmamataas at ang kamalayan ng pagiging tama. Hindi na niya kailangang alalahanin ang kanyang sariling lupain. Alalahanin ang mga nang-iwan. Ang kanyang sariling lupain ay hindi pumukaw sa kanyang mapait na panaginip, tulad ng sa tula ni V. Nabokov, na umalis sa Russia sa edad na labinsiyam at naging nostalhik para sa kanyang tinubuang-bayan sa buong buhay niya:

May mga gabi: nakahiga lang ako,

Ang isang kama ay lulutang sa Russia:

At ngayon dinadala nila ako sa bangin,

Humantong sila sa bangin para pumatay.

Ang paghihirap ng liriko na bayani ni Nabokov ay napakatindi, hindi kayang tiisin, na pagkatapos magising, kasama ang pakiramdam ng "maunlad na pagkatapon" at ang seguridad ng "takip", siya ay handa na para dito kakila-kilabot na panaginip naging totoo, kaya naging ganito talaga:

Russia, mga bituin, madaling araw ng gabi

At lahat sa bird cherry ravine.

Ang tula ni Akhmatova na "Native Land" ay may karapatang sumasakop sa isang espesyal na lugar sa antolohiya ng mga tula tungkol sa Inang-bayan. Ang katotohanan ng Akhmatova ay simple: upang manirahan sa kanyang sariling lupain, kasama ang kanyang mga tao, humiga sa kanyang sariling lupain at sumanib dito sa isang alikabok, upang maging kanya, kaya't ang liriko na pangunahing tauhang si Akhmatova ay tinawag ang kanyang sariling lupain nang malaya. Siya ay nagdusa at karapat-dapat sa karapatang ito.

Mabisang paghahanda para sa pagsusulit (lahat ng mga paksa) - simulan ang paghahanda

Na-update: 2018-01-21

Pansin!
Kung may napansin kang error o typo, i-highlight ang text at pindutin Ctrl+Enter.
Kaya, magbibigay ka ng napakahalagang benepisyo sa proyekto at iba pang mga mambabasa.

Salamat sa iyong atensyon.

Ang tulang "Native Land" ay isinulat ni A.A. Akhmatova noong 1961. Ito ay kasama sa koleksyon na "Wreath of the Dead". Ang gawa ay nabibilang sa civil lyrics. Ang pangunahing tema nito ay ang damdamin ng inang bayan ng makata. Ang epigraph dito ay ang mga linya mula sa tula na "Hindi ako kasama ng mga umalis sa lupa ...": "At sa mundo ay walang mga tao na mas walang luha, Mas mapagmataas at mas simple kaysa sa atin." Ang tulang ito ay isinulat noong 1922. Humigit-kumulang apatnapung taon ang lumipas sa pagitan ng pagsulat ng dalawang akdang ito. Maraming nagbago sa buhay ni Akhmatova. Nakaranas siya ng isang kakila-kilabot na trahedya - siya dating asawa, Nikolai Gumilyov, ay inakusahan ng mga kontra-rebolusyonaryong aktibidad at binaril noong 1921. Ang anak na si Leo ay inaresto at nahatulan ng ilang beses. nakaligtas sa digmaan, taggutom, sakit, blockade ng Leningrad. Mula noong kalagitnaan ng twenties, hindi na ito nai-publish. Gayunpaman pagsubok, hindi nasira ng pagkawala ang diwa ng makata.
Bumaling pa rin sa Inang Bayan ang kanyang mga iniisip. Sumulat si Akhmatova tungkol dito nang malinaw, matipid, taos-puso. Nagsisimula ang tula sa pagtanggi sa mga kalunos-lunos na damdaming makabayan. Ang pag-ibig ng liriko na pangunahing tauhang babae para sa Inang-bayan ay walang panlabas na pagpapahayag, ito ay tahimik at simple:

Hindi kami nagdadala ng mga treasured amulet sa dibdib,
Hindi kami gumagawa ng mga taludtod nang humihikbi tungkol sa kanya,
Hindi niya ginagambala ang aming mapait na panaginip,
Parang hindi ipinangako na paraiso.
Hindi natin ito ginagawa sa ating kaluluwa
Ang paksa ng pagbili at pagbebenta,
May sakit, namimighati, tahimik sa kanya,
Ni hindi namin siya maalala.

Paulit-ulit na binanggit ng mga mananaliksik ang pagkakatulad ng semantiko at komposisyon ng tulang ito sa tula ni M.Yu. Lermontov "Inang Bayan". Itinatanggi din ng makata ang pag-aari ng estado, opisyal na pagkamakabayan, na tinatawag ang kanyang pagmamahal sa Inang Bayan na "kakaiba":

Mahal ko ang aking tinubuang-bayan, ngunit may kakaibang pag-ibig!
Hindi siya matatalo ng isip ko.
Ni kaluwalhatiang binili ng dugo
Hindi rin puno ng mapagmataas na pagtitiwala kapayapaan,
Walang madilim na sinaunang panahon na itinatangi ang mga alamat
Huwag pukawin sa akin ang isang kasiya-siyang panaginip.
Ngunit mahal ko - para saan, hindi ko kilala ang aking sarili - ...

Inihambing niya ang opisyal, estado ng Russia sa natural at katutubong Russia - ang lawak ng mga ilog at lawa nito, ang kagandahan ng mga kagubatan at bukid, ang buhay ng mga magsasaka. Hinahangad din ni Akhmatova na maiwasan ang mga kalunos-lunos sa kanyang trabaho. Para sa kanya, ang Russia ay isang lugar kung saan siya ay may sakit, sa kahirapan, nakakaranas ng mga paghihirap. Ang Russia ay "dumi sa galoshes", "crunch sa mga ngipin". Ngunit sa parehong oras, ito ang Inang Bayan, na walang katapusan na mahal sa kanya, ang liriko na pangunahing tauhang babae ay tila lumaki kasama niya:

Oo, para sa amin ito ay dumi sa galoshes,
Oo, para sa amin ito ay isang langutngot sa mga ngipin.
At kami ay gumiling, at mamasa, at gumuho
Yung walang halong alikabok.
Ngunit humiga kami dito at naging ito.
Kaya naman malaya nating tinatawag itong - atin.

Dito hindi namin sinasadyang naaalala ang mga linya ni Pushkin:

Dalawang damdamin ang napakalapit sa atin -
Sa kanila ang puso ay nakakahanap ng pagkain -
Pagmamahal sa katutubong lupain
Pagmamahal sa kabaong ng ama.
(Batay sa kanila mula sa mga edad
Sa kalooban ng Diyos
sarili ng tao,
pangako ng kanyang kadakilaan).

Sa parehong paraan, ang kalayaan ni Akhmatova ng isang tao ay batay sa kanyang hindi maihihiwalay, koneksyon sa dugo sa kanyang tinubuang-bayan.
Sa komposisyon, ang tula ay nahahati sa dalawang bahagi. Sa unang bahagi, ang liriko na pangunahing tauhang babae ay tumanggi mula sa labis na pagpapahayag at kalungkutan sa pagpapakita ng kanyang damdamin para sa Russia. Sa pangalawa, ipinapahiwatig niya kung ano ang Inang Bayan para sa kanya. Ang pangunahing tauhang babae ay parang isang organikong bahagi ng isang solong kabuuan, isang tao ng isang henerasyon, ng kanyang lupang tinubuan, na inextricably na nauugnay sa Fatherland. Ang dalawang bahaging komposisyon ay makikita sa mga sukatan ng tula. Ang unang bahagi (walong linya) ay nakasulat sa libreng iambic. Ang ikalawang bahagi ay nasa three-foot at four-foot anapaest. Gumagamit ang makata ng cross at pair rhyming. Nakahanap kami ng mahinhin na paraan masining na pagpapahayag: epithet ("mapait na panaginip"), idyoma ("ipinangakong paraiso"), inversion ("hindi namin ginagawa ito sa aming mga kaluluwa").
Ang tulang "Native Land" ay isinulat sa huling panahon ng gawain ng makata, noong 1961. Ito ay isang panahon ng pagbubuod, mga alaala ng nakaraan. At naiintindihan ni Akhmatova sa tulang ito ang buhay ng kanyang henerasyon laban sa backdrop ng buhay ng bansa. At nakikita natin na ang kapalaran ng makata ay malapit na nauugnay sa kapalaran ng kanyang Inang-bayan.

Pagsusuri ng tula ni Akhmatova na "Native Land"

Ang yumaong si Anna Andreevna Akhmatova ay umalis sa genre na "love diary", isang genre kung saan wala siyang alam na kalaban at iniwan niya, marahil kahit na may ilang pangamba at pag-iingat, at ipinapasa sa mga pagmumuni-muni sa papel ng kasaysayan. Sumulat si Akhmatova tungkol sa A.S. Pushkin: "Hindi niya isinara ang kanyang sarili mula sa mundo, ngunit papunta sa mundo." Ito rin ang kanyang paraan - sa mundo, sa pakiramdam ng komunidad kasama nito.

Ang mga pagmumuni-muni sa kapalaran ng makata ay humantong sa mga pagmumuni-muni sa kapalaran ng Russia, ang mundo.

Sa simula ng tula ni Anna Andreevna Akhmatova na "Native Land", dalawang huling linya ng tula na binubuo ni Akhmatova mismo sa mga taon pagkatapos ng rebolusyonaryo. At ito ay nagsisimula sa ganito:

Hindi ako kasama ng mga umalis sa lupa

Sa awa ng mga kaaway.

Hindi nais ni Akhmatova na sumali sa bilang ng mga emigrante noon, bagaman marami sa kanyang mga kaibigan ang napunta sa ibang bansa. Ang desisyon na manatili Sobyet Russia walang kompromiso sa mamamayang Sobyet, o kasunduan sa kursong pinili nito. Iba ang punto. Nadama ni Akhmatova na sa pamamagitan lamang ng pagbabahagi ng kanyang kapalaran sa kanyang sariling mga tao ay mabubuhay siya bilang isang tao at bilang isang makata. At ang premonisyon na ito ay naging makahulang. Noong dekada thirties - sixties, ang kanyang mala-tula na boses ay nakakuha ng hindi inaasahang lakas at kapangyarihan. Ang pagkakaroon ng hinihigop ang lahat ng sakit ng kanyang panahon, ang kanyang mga tula ay tumaas sa kanya at naging isang pagpapahayag ng unibersal na pagdurusa ng tao. Ang tulang "Native Land" ay nagbubuod ng saloobin ng makata sa kanyang tinubuang lupa. Ang pangalan mismo ay may dobleng kahulugan. Ang "Earth" ay parehong bansang may mga tao at sariling kasaysayan, at ang lupa lamang kung saan nilalakad ang mga tao. Ibinalik ni Akhmatova ang nawawalang pagkakaisa sa kahulugan. Ito ay nagpapahintulot sa kanya na ipakilala ang mga magagandang larawan sa tula: "dumi sa galoshes", "crunching sa mga ngipin", na tumatanggap ng metaphorical load. Walang kahit isang gilid ng sentimentalidad sa saloobin ni Anna Akhmatova sa kanyang tinubuang lupa. Ang unang quatrain ay itinayo sa pagtanggi sa mga pagkilos na karaniwang nauugnay sa pagpapakita ng pagkamakabayan:

Sa minamahal na insenso ay hindi namin isinusuot sa aming mga dibdib,

Hindi kami gumagawa ng mga taludtod nang humihikbi tungkol sa kanya ...

At ito ang kahinaan ng pagiging makabayan ni Akhmatova. Ang pag-ibig para sa Russia ay hindi para sa kanya ang resulta ng nakaraan espirituwal na landas, tulad ng nangyari kay Lermontov o Blok; ang pag-ibig na ito ay ibinigay sa kanya mula pa sa simula. Ang kanyang damdaming makabayan ay nahuhulog sa gatas ng ina at samakatuwid ay hindi maaaring isailalim sa anumang rasyonalistikong pagsasaayos.

Ang koneksyon sa katutubong lupain ay hindi nararamdaman kahit sa espirituwal, ngunit sa pisikal na antas: ang lupa ay isang mahalagang bahagi ng ating pagkatao, dahil lahat tayo ay nakatakdang sumanib dito sa katawan - pagkatapos ng kamatayan:

Ngunit humiga tayo dito at naging ito,

Iyon ang dahilan kung bakit malaya tayong tumawag - sa atin

Tatlong seksyon ang nakikilala sa tula, na binibigyang-diin at grapiko.

Ang unang walong linya ay itinayo bilang isang kadena ng mga parallel na negatibong konstruksyon. Ang mga dulo ng mga parirala ay nag-tutugma sa mga dulo ng mga linya, na lumilikha ng sinusukat na "persistent" na impormasyon, na binibigyang-diin ng ritmo ng iambic pentameter.

Sinusundan ito ng isang quatrain na nakasulat sa three-foot anapaest. Ang pagbabago sa laki sa paglipas ng isang tula ay isang bihirang pangyayari sa tula. Sa kasong ito, ang maindayog na pagkagambala na ito ay nagsisilbing salungatin ang daloy ng mga pagtanggi, mga pahayag tungkol sa kung paano, pagkatapos ng lahat, ay nakikita ng kolektibong liriko na bayani inang bayan. Ang pahayag na ito ay medyo nabawasan sa kalikasan, na pinahusay ng isang anaphoric na pag-uulit:

Oo, para sa amin ito ay dumi sa galoshes,

Oo, para sa amin ito ay isang langutngot sa mga ngipin...

Ang tula ni Anna Andreevna Akhmatova "ay pinakain - kahit na sa orihinal na mga tula - sa pamamagitan ng pakiramdam ng inang bayan, ang sakit ng inang bayan, at ang temang ito ay tumunog nang mas malakas sa kanyang tula ... Anuman ang isinulat niya sa mga nakaraang taon, palaging sa kanyang mga tula ay may matigas na pag-iisip tungkol sa mga makasaysayang kapalaran ng bansa kung saan siya ay konektado sa lahat ng mga ugat ng kanyang pagkatao.

Pagsusuri ng tula ni Akhmatova na "Native Land"

Akhmatova Russian literature love lyrics

Ang yumaong si Anna Andreevna Akhmatova ay umalis sa genre ng "love diary", isang genre kung saan wala siyang alam na kalaban at iniwan niya, marahil kahit na may ilang pangamba at pag-iingat, at lumipat sa mga kaisipan tungkol sa papel at kapalaran ng makata, tungkol sa relihiyon, tungkol sa bapor, amang bayan. Mayroong isang malakas na kahulugan ng kasaysayan. Sumulat si Akhmatova tungkol sa A.S. Pushkin: "Hindi niya isinara ang kanyang sarili mula sa mundo, ngunit papunta sa mundo." Ito rin ang kanyang paraan - sa mundo, sa pakiramdam ng komunidad kasama nito. Ang mga pagmumuni-muni sa kapalaran ng makata ay humantong sa mga pagmumuni-muni sa kapalaran ng Russia, ang mundo.

Ang epigraph ng tula ni Anna Andreevna Akhmatova na "Native Land" ay naglalaman ng dalawang huling linya ng tula na binubuo ni Akhmatova mismo sa mga post-revolutionary na taon. At ito ay nagsisimula sa ganito:

“Hindi ako kasama sa mga umalis sa lupa

Sa awa ng mga kalaban."

A.A. Hindi nais ni Akhmatova na sumali sa bilang ng mga emigrante noon, bagaman marami sa kanyang mga kaibigan ang napunta sa ibang bansa. Ang desisyon na manatili sa Soviet Russia ay hindi isang kompromiso sa mga taong Sobyet, o isang kasunduan sa kursong pinili nito. Iba ang punto. Nadama ni Akhmatova na sa pamamagitan lamang ng pagbabahagi ng kanyang kapalaran sa kanyang sariling mga tao ay mabubuhay siya bilang isang tao at bilang isang makata. At ang premonisyon na ito ay naging makahulang. Noong dekada thirties - sixties, ang kanyang mala-tula na boses ay nakakuha ng hindi inaasahang lakas at kapangyarihan. Ang pagkakaroon ng hinihigop ang lahat ng sakit ng kanyang panahon, ang kanyang mga tula ay tumaas sa kanya at naging isang pagpapahayag ng unibersal na pagdurusa ng tao. Ang tulang "Native Land" ay nagbubuod ng saloobin ng makata sa kanyang tinubuang lupa. Ang pangalan mismo ay may dobleng kahulugan. Ang "Earth" ay parehong bansang may mga tao at sariling kasaysayan, at ang lupa lamang kung saan nilalakad ang mga tao. Ibinalik ni Akhmatova ang nawawalang pagkakaisa sa kahulugan. Ito ay nagpapahintulot sa kanya na ipakilala ang mga magagandang larawan sa tula: "dumi sa galoshes", "crunching sa mga ngipin", na tumatanggap ng metaphorical load. Walang kahit isang gilid ng sentimentalidad sa saloobin ni Anna Akhmatova sa kanyang tinubuang lupa. Ang unang quatrain ay itinayo sa pagtanggi sa mga pagkilos na karaniwang nauugnay sa pagpapakita ng pagkamakabayan:

"Hindi kami nagsusuot ng mahal na insenso sa aming mga dibdib,

Hindi kami gumagawa ng mga taludtod nang humihikbi tungkol sa kanya ... ".

Ang mga pagkilos na ito ay tila hindi karapat-dapat sa kanya: wala silang matino, matapang na pagtingin sa Russia. Hindi nakikita ni Anna Akhmatova ang kanyang bansa bilang isang "ipinangakong paraiso" - masyadong marami sa kasaysayan ng Russia ang nagpapatotoo sa mga trahedya na aspeto ng buhay ng Russia. Ngunit walang hinanakit dito para sa mga aksyon na "idinadala ng katutubong lupain sa mga naninirahan dito." May mapagmataas na pagsunod sa loteng inihahandog niya sa atin. Sa pagsusumiteng ito, gayunpaman, walang hamon. Bukod dito, walang malay na pagpipilian dito. At ito ang kahinaan ng pagiging makabayan ni Akhmatova. Ang pag-ibig para sa Russia ay hindi para sa kanya ang resulta ng espirituwal na landas na kanyang nilakbay, tulad ng nangyari kay Lermontov o Blok; ang pag-ibig na ito ay ibinigay sa kanya mula pa sa simula. Ang kanyang damdaming makabayan ay nahuhulog sa gatas ng ina at samakatuwid ay hindi maaaring isailalim sa anumang rasyonalistikong pagsasaayos. Ang koneksyon sa katutubong lupain ay hindi nararamdaman kahit sa espirituwal, ngunit sa pisikal na antas: ang lupa ay isang mahalagang bahagi ng ating pagkatao, dahil lahat tayo ay nakatakdang sumanib dito sa katawan - pagkatapos ng kamatayan:

“Ngunit humiga tayo dito at naging ito,

Kaya naman malaya nating tinatawag itong - atin.

Tatlong seksyon ang nakikilala sa tula, na binibigyang-diin at grapiko. Ang unang walong linya ay itinayo bilang isang kadena ng mga parallel na negatibong konstruksyon. Ang mga dulo ng mga parirala ay nag-tutugma sa mga dulo ng mga linya, na lumilikha ng sinusukat na "persistent" na impormasyon, na binibigyang-diin ng ritmo ng iambic pentameter. Sinusundan ito ng isang quatrain na nakasulat sa three-foot anapaest. Ang pagbabago sa laki sa paglipas ng isang tula ay isang bihirang pangyayari sa tula. Sa kasong ito, ang maindayog na pagkaantala na ito ay nagsisilbing salungatin ang daloy ng mga pagtanggi, mga pahayag tungkol sa kung paano gayunpaman nakikita ng sama-samang liriko na bayani ang kanyang tinubuang lupa. Ang pahayag na ito ay medyo nabawasan sa kalikasan, na pinahusay ng isang anaphoric na pag-uulit:

"Oo, para sa amin ito ay dumi sa galoshes,

Oo, para sa amin ito ay isang langutngot sa mga ngipin ... ".

At, sa wakas, sa finale, ang three-foot anapaest ay pinalitan ng four-foot one. Ang ganitong pagkagambala sa metro ay nagbibigay sa huling dalawang linya ng lapad ng mala-tula na hininga, na nakakahanap ng suporta sa walang katapusang lalim ng kahulugan na nilalaman nito. Ang tula ni Anna Andreevna Akhmatova ay "pinakain - kahit na sa orihinal na mga tula - na may pakiramdam ng inang bayan, sakit para sa inang bayan, at ang temang ito ay tumunog nang mas malakas sa kanyang tula ... Anuman ang isinulat niya tungkol sa mga nakaraang taon, ang kanyang mga tula ay palaging nararamdaman. isang matigas na pag-iisip tungkol sa makasaysayang kapalaran ng bansa kung saan siya ay konektado sa pamamagitan ng lahat ng mga ugat ng kanyang pagkatao. (K. Chukovsky)

Hindi ako kasama ng mga umalis sa lupa

Sa awa ng mga kaaway.

Hindi ko didinggin ang kanilang bastos na pambobola,

Hindi ko ibibigay sa kanila ang mga kanta ko.

Ngunit ang pagkatapon ay walang hanggang kaawa-awa sa akin,

Parang preso, parang pasyente.

Madilim ang iyong daan, gala,

Ang wormwood ay amoy ng tinapay ng iba.

At dito, sa bingi na ulap ng apoy

Nawawala ang natitirang kabataan ko

Hindi tayo isang suntok

Hindi nila tinalikuran ang kanilang mga sarili.

At alam natin na sa pagtatasa ng huli

Bawat oras ay mabibigyang katwiran...

Ngunit wala nang mga taong walang luha sa mundo,

Mas mapagmataas at mas simple kaysa sa amin.