Mahusay na mananalaysay na si Yuri Vasnetsov. Yuri Vasnetsov Illustrations para sa mga fairy tale ni Yu Vasnetsov

Vasnetsov Yuri Alekseevich (1900-1973)- graphic artist, pintor, People's Artist ng RSFSR (1966). Nag-aral sa Academy of Arts (1921-26) sa ilalim ng A.E. Kareva, K.S. Petrova-Vodkina, N.A. Tyrsy.

Ang gawain ni Vasnetsov ay inspirasyon ng mga tula ng alamat ng Russia. Ang pinakasikat ay mga ilustrasyon para sa Russian fairy tale, kanta, bugtong ("Three Bears" ni L. N. Tolstoy, 1930; koleksyon "The Miracle Ring", 1947; "Fables in the Faces", 1948; "Ladushki", 1964; arc" , 1969, Proyekto ng Estado ng USSR, 1971). Lumikha ng hiwalay na lithograph ng kulay ("Teremok", 1943; "Kubo ni Zaikin", 1948).

Matapos ang pagkamatay ni Vasnetsov, ang kanyang katangi-tanging mga istilo ng larawan sa diwa ng primitive ay nakilala ("Lady with a Mouse", "Still Life with a Hat and a Bottle", 1932-1934)

Salita sa artist na si Vasnetsov Yu.A.

• "Lubos akong nagpapasalamat kay Vyatka - ang aking tinubuang-bayan, pagkabata - nakakita ako ng kagandahan!" (Vasnetsov Yu.A.)
• "Naaalala ko ang tagsibol sa Vyatka. Ang mga sapa ay umaagos, kasing-bagyo ng mga talon, at kami, mga lalaki, ay hinayaan ang mga bangka ... Noong tagsibol, isang masayang fair ang binuksan - Whistler. Sa fair, elegante, masaya. At anong meron! Mga pinggan na luad, kaldero, krinki, pitsel. Ang mga homespun na tablecloth na may lahat ng uri ng mga pattern ... Mahilig ako sa mga laruang Vyatka na gawa sa luad, kahoy, plaster horse, cockerels - lahat ay kawili-wili sa kulay. Ang mga carousel sa perya ay lahat sa mga kuwintas, lahat sa mga kislap - gansa, kabayo, karwahe, at ang akurdyon ay siguradong maglalaro ”(Yu.A. Vasnetsov)
• “Gumuhit ka, isulat mo kung ano ang gusto mo. Tumingin pa sa paligid ... Hindi mo masasabi ang lahat nang labis, iguhit ito. Kapag ang isang bagay ay tapos na, iginuhit, pagkatapos naturalismo arises. Sabihin nating isang bulaklak. Kunin ito, ngunit i-recycle ito - hayaan itong maging isang bulaklak, ngunit naiiba. Ang chamomile ay hindi isang chamomile. Gusto ko ang forget-me-nots dahil sa kanilang pagka-asul, isang dilaw na lugar sa gitna. Mga liryo ng lambak ... Kapag naaamoy ko sila, tila ako ay isang hari ... "(Vasnetsov Yu.V. Mula sa payo sa mga batang artista)
• (Vasnetsov Yu.A.)
• "Sa aking mga guhit, sinusubukan kong ipakita ang isang sulok ng magandang mundo ng aking katutubong engkanto na Ruso, na nagdudulot sa mga bata ng isang malalim na pagmamahal sa mga tao, para sa ating Inang-bayan at sa likas na mapagbigay nito" (Yu.A. Vasnetsov)
• Nang tanungin kung ano ang pinakamahal na regalo na natanggap niya, sumagot ang artista: “Buhay. Buhay na ibinigay sa akin"

Si Yuri Vasnetsov ay ipinanganak noong Abril 4, 1900 sa sinaunang lungsod ng Vyatka, sa pamilya ng isang pari. Kapwa ang kanyang lolo at mga kapatid ng kanyang ama ay kabilang sa mga klero. Yu.A. Si Vasnetsov ay malayong nauugnay kina Viktor at Apollinary Vasnetsov. Ang malaking pamilya ni Padre Alexy Vasnetsov ay nanirahan sa isang dalawang palapag na bahay sa katedral, kung saan naglingkod ang pari. Gustung-gusto ni Yura ang templong ito - ang mga cast-iron na tile ng sahig nito, magaspang upang hindi madulas ang paa, isang malaking kampanilya, isang hagdanan ng oak na humantong sa tuktok ng bell tower ...

Nakuha ng artista ang kanyang pagmamahal sa mabulaklak na katutubong kultura sa kanyang katutubong lumang Vyatka: "Nabubuhay pa rin ako sa aking nakita at naalala sa pagkabata."
Ang buong lalawigan ng Vyatka ay sikat sa mga handicraft: muwebles, dibdib, puntas, mga laruan. Oo, at ang ina na si Maria Nikolaevna mismo ay isang marangal na pagbuburda ng puntas, na kilala sa lungsod. Sa alaala ng maliit na Yura, ang mga tuwalya na may burda ng mga tandang, at pininturahan na mga kahon, maraming kulay na luad at kahoy na mga kabayo, mga tupa sa maliwanag na pantalon, mga babaeng manika - "ipininta mula sa puso, mula sa kaluluwa" ay mananatili sa memorya ng maliit na Yura para sa natitirang bahagi ng kanyang buhay.

Bilang isang batang lalaki, siya mismo ang nagpinta ng mga dingding ng kanyang silid, mga shutter at kalan sa mga bahay ng kanyang mga kapitbahay na may maliliwanag na pattern, bulaklak, kabayo at kamangha-manghang mga hayop at ibon. Alam at mahal niya ang Russian folk art, at ito ay nakatulong sa kanya sa paglaon upang gumuhit ng kanyang kamangha-manghang mga guhit para sa mga fairy tale. At ang mga kasuutan na isinusuot sa kanyang katutubong hilagang mga rehiyon, at ang maligaya na kasuotan ng mga kabayo, at ang mga inukit na kahoy sa mga bintana at beranda ng mga kubo, at ang pininturahan na mga gulong at burda - lahat ng nakita niya mula sa murang edad ay kapaki-pakinabang. sa kanya para sa kamangha-manghang mga guhit. Bilang isang bata, nagustuhan niya ang lahat ng uri ng manu-manong paggawa. Nagtahi siya ng mga bota at nakatali ng mga libro, mahilig mag-skate at magpalipad ng saranggola. Ang paboritong salita ni Vasnetsov ay "kawili-wili."

Pagkatapos ng rebolusyon, ang lahat ng pamilya ng mga pari, kabilang ang pamilya Vasnetsov (ina, ama at anim na anak), ay literal na pinalayas sa mga lansangan. “... Si Itay ay hindi na naglingkod sa katedral, na sarado ... at hindi na siya naglilingkod kahit saan ... Kailangan niyang mandaya, ibigay ang kanyang dignidad, ngunit pagkatapos ay nahayag ang isang maamo na katatagan ng espiritu. : nagpatuloy siya sa paglalakad sa isang cassock, na may isang pectoral cross at may mahabang buhok, "paggunita ni Yuri Alekseevich. Ang mga Vasnetsov ay gumala-gala sa mga kakaibang sulok, at hindi nagtagal ay bumili ng isang maliit na bahay. Pagkatapos ay kailangan kong ibenta ito, nakatira sila sa isang dating paliguan ...
Nagpunta si Yuri upang hanapin ang kanyang kapalaran sa Petrograd noong 1921. Pangarap niyang maging artista. Miraculously, pumasok siya sa departamento ng pagpipinta ng State Art Museum (mamaya Vkhutemas); matagumpay na natapos ang kanyang pag-aaral noong 1926.

Ang kanyang mga guro ay ang maingay na metropolitan na Petrograd mismo na may mga European na palasyo nito at ang Hermitage na puno ng mga kayamanan ng mundo. Sinundan sila ng mahabang pila ng marami at iba't ibang guro na nagbukas ng mundo ng pagpipinta sa batang probinsyano. Kabilang sa mga ito ay sinanay sa akademya na si Osip Braz, Alexander Savinov, ang mga pinuno ng Russian avant-garde na si Mikhail Matyushin, ang Suprematist na si Kazimir Malevich. At sa mga "formalist" na gawa noong 1920s, ang mga indibidwal na katangian ng pictorial language ni Vasnetsov ay nagpatotoo sa pambihirang talento ng baguhang artista.

Sa paghahanap ng trabaho, nagsimulang makipagtulungan ang batang artista sa departamento ng panitikan ng mga bata at kabataan ng State Publishing House, kung saan, sa ilalim ng artistikong direksyon ng V.V. Masayang natagpuan ni Lebedev ang kanyang sarili sa interpretasyon ng mga tema at larawan ng alamat ng Russia - mga engkanto, kung saan ang kanyang likas na pananabik para sa katatawanan, katawa-tawa at magandang irony ay pinakamahusay na nasiyahan.
Noong 1930s siya ay dinala ng katanyagan sa pamamagitan ng mga ilustrasyon para sa mga aklat na "Swamp", "Humpbacked Horse", "Fifty Pigs" ni K.I. Chukovsky, "Tatlong Oso" L.I. Tolstoy. Kasabay nito, gumawa siya ng mahusay - matalino at kapana-panabik - lithographic na mga kopya para sa mga bata, batay sa parehong mga motif ng balangkas.

Ang artist ay gumawa ng mga kamangha-manghang mga guhit para sa engkanto ni Leo Tolstoy na "Three Bears". Ang isang malaki, nakakatakot, tulad ng isang enchanted forest, at isang kubo ng oso ay masyadong malaki para sa isang maliit na batang babae. At ang mga anino sa bahay ay madilim din, nakakatakot. Ngunit pagkatapos ay tumakbo ang batang babae palayo sa mga oso, at ang kagubatan ay agad na lumiwanag sa larawan. Kaya't inihatid ng artista ang pangunahing kalagayan sa mga pintura. Nakatutuwang panoorin kung paano binibihisan ni Vasnetsov ang kanyang mga bayani. Elegant at maligaya - ang nars na ina ng kambing, ina na pusa. Tiyak na bibigyan niya sila ng mga kulay na palda sa frills at puntas. At pagsisisihan niya ang nasaktan na Fox Bunny, magsuot ng mainit na jacket. Ang mga lobo, oso, fox, na pumipigil sa mabubuting hayop na mabuhay, sinubukan ng artista na huwag magbihis: hindi sila karapat-dapat sa magagandang damit.

Kaya, sa pagpapatuloy ng paghahanap para sa kanyang landas, ang artista ay pumasok sa mundo ng mga aklat ng mga bata. Ang mga puro pormal na paghahanap ay unti-unting nagbigay daan sa katutubong kultura. Ang artista ay lalong lumingon sa kanyang "Vyatka" na mundo.
Ang isang paglalakbay sa Hilaga noong 1931 sa wakas ay nakumbinsi siya sa kawastuhan ng napiling landas. Bumaling siya sa mga mapagkukunan ng katutubong, na naranasan na sa mga intricacies ng modernong pictorial na wika, na nagbunga ng kababalaghan na maaari na nating tawaging kababalaghan ng pagpipinta ni Yuri Vasnetsov. Ang buhay na buhay na may malaking isda ay ganap na nagpapatotoo sa mga bagong maliliwanag na uso sa mga gawa ni Vasnetsov.

Sa isang maliit na pulang tray, na tumatawid dito nang pahilis, nakahiga ang isang malaking isda na kumikinang na may mga kaliskis na pilak. Ang kakaibang komposisyon ng larawan ay katulad ng isang heraldic sign at sa parehong oras ay isang katutubong alpombra sa dingding ng isang kubo ng magsasaka. Sa isang siksik na malapot na makulay na masa, nakakamit ng artist ang isang kamangha-manghang kredibilidad at pagiging tunay ng imahe. Ang mga panlabas na pagsalungat ng mga eroplano ng pula, okre, itim at pilak-kulay-abo ay tonally balanseng at nagbibigay sa trabaho ng isang pakiramdam ng monumental na pagpipinta.

Kaya, ang mga ilustrasyon ng libro ay isang bahagi lamang ng kanyang trabaho. Ang pangunahing layunin ng buhay ni Vasnetsov ay palaging pagpipinta, at napunta siya sa layuning ito na may panatikong pagtitiyaga: nagtrabaho siya nang nakapag-iisa, nag-aral sa ilalim ng gabay ni K.S. Malevich sa Ginkhuk, nag-aral sa graduate school sa All-Russian Academy of Arts.

Noong 1932-34 sa wakas ay lumikha siya ng ilang mga gawa ("Lady with a Mouse", "Still Life with a Hat and a Bottle", atbp.), kung saan pinatunayan niya ang kanyang sarili bilang isang napakahusay na master na matagumpay na pinagsama ang pinong kultura ng larawan ng kanyang panahon sa ang tradisyon ng katutubong "bazaar" na sining, na kanyang pinahahalagahan at minahal. Ngunit ang pagtitiwala sa sarili na ito sa kalaunan ay kasabay ng kampanya laban sa pormalismo na nagsimula noong panahong iyon. Sa takot sa ideolohikal na pag-uusig (na naantig na sa kanyang mga graphics ng libro), ginawa ni Vasnetsov ang pagpipinta ng isang lihim na trabaho at ipinakita lamang ito sa mga malapit na tao. Sa kanyang mga landscape at buhay pa rin, mariin na hindi mapagpanggap sa kanilang mga motibo at sobrang sopistikado sa mga tuntunin ng pictorial form, nakamit niya ang mga kahanga-hangang resulta, na muling binuhay ang mga tradisyon ng primitivism ng Russia sa isang kakaibang paraan. Ngunit ang mga gawaing ito ay halos hindi alam ng sinuman.

Sa mga taon ng digmaan, na ginugol muna sa Molotov (Perm), pagkatapos ay sa Zagorsk (Sergiev Posad), kung saan siya ang punong artista ng Toy Institute, nagsagawa si Vasnetsov ng mga mala-tula na guhit para sa S.Ya. Marshak (1943), at pagkatapos ay sa kanyang sariling aklat na "Cat's House" (1947). Ang bagong tagumpay ay nagdala sa kanya ng mga guhit para sa mga koleksyon ng alamat na The Miraculous Ring (1947) at Fables in Faces (1948). Si Vasnetsov ay nagtrabaho nang labis na masinsinan, maraming beses na nag-iiba-iba ng mga tema at imahe na mahal sa kanya. Ang mga kilalang koleksyon na Ladushki (1964) at Rainbow-Arc (1969) ay naging isang uri ng resulta ng kanyang maraming taon ng aktibidad.

Ang maliwanag, nakakaaliw at nakakatawang mga guhit ni Vasnetsov ay natagpuan marahil ang pinaka-organic na sagisag ng alamat ng Russia, higit sa isang henerasyon ng mga batang mambabasa ang lumaki sa kanila, at siya mismo ay kinilala bilang isang klasiko sa larangan ng mga aklat ng mga bata sa kanyang buhay. Sa isang kwentong katutubong Ruso, ang lahat ay hindi inaasahan, hindi alam, hindi kapani-paniwala. Kung ito ay nakakatakot, kung gayon ito ay nanginginig, kung ang kagalakan ay isang piging para sa buong mundo. Kaya't ginawa ng artist ang kanyang mga guhit para sa aklat na "Rainbow-Arc" na maliwanag, maligaya - alinman sa isang asul na pahina na may maliwanag na tandang, o isang pula, at sa ibabaw nito ay isang brown na oso na may isang birch staff.

Ang mahirap na buhay ng artista ay nag-iwan ng isang hindi maalis na marka sa kanyang relasyon sa mga tao. Karaniwang mapanlinlang at maamo ang ugali, na may asawa na, naging unsociable siya. Hindi siya nagpakita kahit saan bilang isang artista, hindi siya gumanap kahit saan, na tumutukoy sa pagpapalaki ng dalawang anak na babae, kung saan ang isa, ang panganay, si Elizaveta Yurievna, ay magiging isang sikat na artista.
Ang pag-alis ng bahay, mga kamag-anak, kahit sa maikling panahon, ay isang trahedya para sa kanya. Ang anumang paghihiwalay sa pamilya ay hindi mabata, at ang araw na kailangan nilang umalis ay isang nasirang araw.
Bago umalis ng bahay, si Yuri Alekseevich ay naglabas pa ng luha mula sa kalungkutan at dalamhati, ngunit hindi niya nakalimutan na maglagay ng ilang regalo o isang cute na trinket sa ilalim ng unan para sa lahat. Kahit na ang mga kaibigan ay nagwagayway ng kanilang mga kamay sa homebody na ito - isang tao para sa mahusay na sining ay nawala!

Ang mga engkanto ay nanatiling paboritong pagbabasa ni Yuri Alekseevich hanggang sa pagtanda. At ang aking mga paboritong libangan ay ang pagpipinta ng mga still life, mga landscape na may mga pintura ng langis, naglalarawan ng mga fairy tale, at sa tag-araw na pangingisda sa ilog, palaging may pain.
Ilang taon lamang pagkatapos ng pagkamatay ng artista, ang kanyang mga kuwadro na gawa ay ipinakita sa madla sa isang eksibisyon sa State Russian Museum (1979), at naging malinaw na si Vasnetsov ay hindi lamang isang mahusay na graphic artist ng libro, kundi isa rin sa mga mga kilalang pintor ng Russia noong ika-20 siglo.

Elena Khomutova

Target: upang makilala ang mga bata sa gawa ng artist - ilustrador na si Yu. A. Vasnetsov.

Mga gawain: upang matutong maingat na isaalang-alang ang mga guhit, upang i-highlight ang nagpapahayag na katangian na paraan ng artist, upang palawakin at tumindi diksyunaryo: pintor, ilustrador, ilustrasyon. Upang mabuo sa mga bata ang kakayahang magbasa ng mga pamilyar na rhymes ng nursery, upang linangin ang interes sa mga graphics ng libro.

materyales: laptop, projector, screen, presentasyon "Mga Ilustrasyon ni Yu. Vasnetsov", mga pintura ng gouache, mga brush para sa pagguhit, mga cotton buds, mga garapon ng tubig, 2 easel, mga toned silhouette ng mga bulaklak, isang cap ng artist, isang swan costume, isang A2 na sheet na may larawan ng isang swan sa ilog, mga guhit ni Yu. Vasnetsova at E. Charushin, klasikal na musika ni Saint Sane "The Swan", Karel Gott na musika mula sa pelikulang "Three Nuts for Cinderella".

panimulang gawain: isang pag-uusap tungkol sa mga graphics ng libro "Bakit kailangan natin ng mga larawan sa mga libro?", pagtingin sa mga guhit ni E. I. Charushin, pagsasaulo nursery rhymes: "Grandfather the Hedgehog", "Nagpunta ang pusa sa palengke", "Kisonka-Murysonka", "Ivanushka", pagguhit kamangha-manghang mga bulaklak.

Ang kurso ng aralin: ang mga bata ay pumasok sa bulwagan, tumayo sa isang kalahating bilog.

Q. Guys, ano ang mood niyo ngayon? (Mga sagot mga bata: mabuti, masaya, masayahin.)

C. Tumayo tayo sa isang bilog, magkapit-kamay at ipasa ang ating magandang kalooban sa isa't isa.

Ang lahat ng mga bata ay nagtipon sa isang bilog.

Kaibigan kita at kaibigan kita.

Magkahawak ng kamay ng mahigpit

At ngumiti kami sa isa't isa.

Q. Guys, mahilig ka bang manghula ng mga bugtong? (mga sagot ng mga bata)

Makinig nang mabuti.

Hindi isang bush, ngunit may mga dahon,

Hindi kamiseta, ngunit tinahi

Hindi isang tao, ngunit nagsasabi. (Aklat)

Mga sagot ng mga bata.

V. Magaling, tama ang hula mo. Ipinakita namin ang aklat na may maliliwanag na mga guhit. Guys, gusto mo ba kapag binabasa ka ng mga tao ng mga libro? At bawat isa sa inyo ay may paborito? May nakakaalam ba kung ano ang tawag sa mga larawan sa mga aklat? (Mga Ilustrasyon) Mga sagot ng mga bata.

Oo, tama, ang mga larawan sa mga libro ay tinatawag na mga ilustrasyon. Mga bata, bakit sa palagay ninyo kailangan natin ng mga ilustrasyon sa mga aklat? (mga sagot ng mga bata) Sino ang gumuhit sa kanila? (mga sagot ng mga bata)

B. Tama, mga artista, ngunit ang propesyon na ito ay tinatawag na mga ilustrador. At ngayon ay pag-uusapan natin ang tungkol sa isa sa kanila. Ang mga bata ay nakaupo sa kalahating bilog.

Maraming taon na ang nakalilipas sa aming estado doon nanirahan magaling na wizard. At ang wizard na ito ay isang artista. Ang pangalan niya ay Yuri Vasnetsov.

tanong mo: "Bakit isang wizard? Ang mga wizard ay umiiral lamang sa mga fairy tale?" Totoo at mali, siyempre hindi siya makakagawa ng mga himala, ngunit kaya niyang iguhit ang lahat ng iyon sinabi sa fairy tales. Paglikha Vasnetsov kilala sa mga matatanda at bata. Gustung-gusto ng lahat na tumingin sa mga libro gamit ang kanyang mga guhit.

Puno ang kanyang trabaho kamangha-manghang kapangyarihan, lumiwanag kabaitan at kagalakan. Nakita mo ang mga guhit ni Yuri Alekseevich noong bata ka pa, at binasa ng iyong ina ang "Bayu-bayushki, bayu." at ipinakita sa iyo ang isang larawan.

Tandaan? Binabasa ng bata ang nursery rhyme na "Bayu-bayushki, bayu". Kung maingat mong isaalang-alang ang mga ilustrasyon ni Yuri Vasnetsov, maaari mong mapansin ang mga natatanging tampok sa pagguhit ng artist.

Si Yuri Alekseevich ay ipinanganak (slide 4-5) sa sinaunang lungsod ng Russia ng Vyatka, ngayon ang lungsod na ito ay tinatawag na Kirov (slide 6). Ang lungsod na ito ay sikat sa mga ganitong laruan (slide 7).

Naaalala mo ba sila? (Mga sagot mga bata: Dymkovo toy)

Noong maliit pa siya, tulad mo, mahilig siyang pumunta sa mga fun fair kung saan nagbebenta sila ng iba't ibang mga kalakal at mga magagandang laruan. (Slide 8) Si Little Yura ay tumayo ng mahabang panahon at hinangaan ang kanilang mga pattern. At kung maingat mong titingnan ang mga guhit ng mga laruang Yuri Alekseevich at Dymkovo, marami kang makikitang karaniwan.

Nag-aalok kami upang ihambing ang kabayo mula sa nursery rhyme na "Ivanushka" sa kabayo ng Dymkovo.

Libu-libong iba't ibang mga guhit mga fairy tale, binigay sa amin ang mga nursery rhymes at jokes magaling magkwento Yu. PERO. Vasnetsov. Ang pinakasikat na mga libro na idinisenyo niya ay ang "Ladushki" at "Rainbow-arc" (slide 10).

Sa mga pahina ng mga aklat na ito ay nakakasalamuha natin Mga bayani ni Vasnetsov(slide 11).

T. Tingnan kung sino ang naglalakad sa kahabaan ng winter street? (Mga sagot mga bata: itim, bigote na pusa) At ano ang dala niya? (Mga sagot mga bata: may dalang namumula na tinapay).

V. Binili ko ito, marahil, upang magkaroon ng sapat para sa lahat ng aking mga kaibigan. Tandaan ang nursery rhyme para sa paglalarawang ito? Nagbabasa ang bata.

Nagpunta ang pusa sa palengke,

Bumili ako ng cat pie

Nagpunta ang pusa sa kalye

Bumili ako ng tinapay para sa isang pusa.

May sarili ka ba

O gibain ang Borenka?

Kakagatin ko sarili ko

Oo, kukunin ko rin si Borenka.

V. Guys, ang ganda! Sa taglamig, mabilis itong dumidilim, kaya nasusunog ang parol, nag-iilaw sa kalsada. Dumating ang liwanag mula sa parol diwata. At bakit diwata? (Mga sagot ng mga bata.) Mga bilog - ang mga snowflake sa paligid ng parol ay nangunguna sa mga paikot na sayaw. Mga paglalarawan ni Yu. Pinag-uusapan pa nga ni Vasnetsov na wala sa libro. (Slide 12). Nagbabasa ang bata.

Lolo Hedgehog,

Huwag pumunta sa beach:

Doon natunaw ang niyebe

bumaha sa parang,

Basahin mo ang iyong mga paa

Mga pulang bota.

Q. Guys, parang babala ang mga salita sa nursery rhyme para hindi pumunta sa pampang si lolo Hedgehog, bakit? (mga sagot ng mga bata). Pero nakinig ba siya? Syempre hindi! Pumunta siya sa dalampasigan. Pero ang artista Naisip ni Vasnetsov tulad niya tumulong sa: pininturahan si lolo Hedgehog sa isang tuod, sa pulang bota, at isang stick sa kanyang mga paa. Ano sa tingin mo ang kailangan niya ng wand? (mga sagot ng mga bata). Sinusukat nito ang lalim ng tubig kasama nito. Ano pa ang nakikita natin sa ilustrasyon na hindi binanggit sa nursery rhyme? (Mga iminungkahing tugon mga bata: sa tagsibol ang araw ay nagpainit, nagiging mainit, lumilitaw ang iba't ibang mga bulaklak, ang mga willow at mga putot ay namumulaklak sa mga puno. Lumilipad ang mga ibon at gumagawa ng mga pugad.

T. Sino ang nagkakalat ng kanilang mga paa doon sa kanan? Mga kuneho! Hindi sila nakatiis at tumakbo din sa bangko - nagulat sila kung gaano karaming tubig ang nasa paligid!

T. Ilang mga kawili-wiling detalye ang lumabas kay Yu. Vasnetsov para masaya. Siya ay nagdala sa amin ng kagalakan sa kanyang imahinasyon.

Slide 13

Kisonka - maliit na daga,

nasaan ka

Sa gilingan.

Kisonka - murysonka,

Ano ang ginawa niya doon?

Ang harina ay giniling.

Kitty-murisonka,

Ano ang inihurnong mula sa harina?

Tinapay mula sa luya.

Kitty-murisonka,

Sino ang kasama mong kumain ng gingerbread?

Huwag kumain mag-isa! Huwag kumain mag-isa!

Game dramatization para sa nursery rhymes.

slide 14. (Sayaw ng daga)

P / at si Mice ang nangunguna sa isang round dance.

V. Noong unang panahon, noong wala pang mga libro at hindi pa sila marunong magsulat, sa nayon ay mahilig silang mag-compose para masaya ang isang bagay na wala sa mundo. Slide 15. Kinanta nila ang matataas na kuwento, sinayaw ang mga ito, at pinaglalaruan ng mga bata. At kaya nangyari ito, mula siglo hanggang siglo upang mag-imbento ng mga pabula at laruin ang mga ito sa mga pista opisyal. At ang artista na si Y. Iginuhit sila ni Vasnetsov. At ito ay naging pabula sa mga mukha.

slide 16 (Ang isang oso ay lumilipad sa kalangitan.)

Slide 17 (Nahuli ako ng oso.)

Kadalasan sa mga ilustrasyon ni Yu. Vasnetsov nakakita kami ng isang fairy forest.

slide 18-20 (Tatlong Oso)

B. Natutuhan fairy tale? (mga sagot ng mga bata) Bigyang-pansin kung ano ang malalaking puno ng puno at isang maliit na pigura ng isang batang babae na ipininta ng artist. Tumingin ka sa kagubatan na ito at agad itong nagiging nakakatakot! Guys, sino sa tingin niyo ang makakasalubong niyo sa ganyang gubat (mga sagot ng mga bata)

Napakaganda ng artist na si Yu. A. Nagpinta si Vasnetsov ng mga bulaklak, palumpong, puno, hayop. (Mga Slide 21-29). Sa bawat ilustrasyon sila ay inilalarawan nang iba, ngunit saanman sila ay matikas, maliwanag, pinalamutian ng mga tuldok at bilog.

mga damit Vasnetsov matikas ang kanilang mga bayani. Mga lobo, oso, lobo iyan ang mabubuting hayop ay nakakasagabal sa buhay, sinubukan ng artista na huwag magbihis - hindi sila karapat-dapat sa magagandang damit.

Didactic game "Hanapin ang mga guhit ni Yu. Vasnetsov". (Ang mga bata ay nahahati sa dalawang koponan, tingnan ang mga ilustrasyon Vasnetsov at Charushin at pumili ng mga guhit Vasnetsov). Ipinaliwanag ng mga lalaki kung bakit pinili nila ang larawang ito at pinalamutian ang eksibisyon.

Kumatok sa pinto. Pumasok ang batang artista (bata).

Pintor. Hello, gusto sana kitang bigyan ng painting, pero naubusan ako ng pintura. Binubuksan ang isang sheet na may format na A2 at, kasama ng guro, ikinakabit ito sa easel. (Sa sheet ay may isang imahe ng isang sisne sa ilog). Ang aking sisne ay malungkot na lumangoy sa gayong mga dalampasigan.

B. Huwag kang magalit, tutulungan ka ng ating mga anak. Guys, gusto mong subukan na maging artista. Iminumungkahi kong gumuhit ng mga mahiwagang bulaklak. Ngunit para dito kailangan muna nating magpainit ng mga daliri.

Mga himnastiko sa daliri.

Sa isang pagbisita sa hinlalaki

Dumiretso sa bahay

Index at gitna

Walang pangalan at huli

Maliit na daliri mismo

Kumatok sa threshold.

Magkasama ang mga kaibigan -

Hindi sila mabubuhay kung wala ang isa't isa.

Ang aming mga daliri ay panginoon

Oras na para magtrabaho sila.

Ang mga bata ay pumunta sa mga mesa at pinalamutian ang mga silhouette ng mga kulay na bulaklak. Tunog ang musika ni K. Gott mula sa pelikulang "Three Nuts for Cinderella".

Sa dulo, lahat ay tumitingin sa mga bulaklak, nakakahanap ng isang bagay na kawili-wili sa bawat gawain.

V. Magaling, nakayanan mo ang gawain!

Nagpapadikit ng mga bulaklak ang mga bata.

Pintor. Ngayon ang sisne ay masaya, at nais niyang makipaglaro sa iyo.

Tagapagturo. Isa, dalawa, tatlo - maging bulaklak. (Ang mga bata ay nakaupo sa tapat ng bawat isa sa tabi ng isang impromptu na ilog, na naglalarawan ng mga bulaklak, damo.

Ang klasikal na musika ng Saint-Sanet "Swan" ay tumutunog, lumilitaw ang isang sisne (batang nakasuot ng swan).

Nagbabasa ang mga bata, ang isang bata na nakasuot ng swan costume ay nagsasagawa ng mga naaangkop na paggalaw.

Sa tabi ng ilog (kumakaway gamit ang mga kamay) sisne (maglakad, malumanay na baluktot ang mga hawakan) lumulutang (wave "mga pakpak").

sa itaas (Hilahin ang mga kamay, ibuka ang mga daliri) berezhka (hinahawakan ang isa sa ibabaw ng isa sa harap ng dibdib) may maliit na ulo (mga kamay sa pisngi, ikiling ang ulo sa isang gilid at sa kabila).

Kumakaway ng puting pakpak, (kumakaway "mga pakpak")

Sa mga bulaklak (ilagay ang mga kamay kasama ng mga pulso, ibuka ang mga daliri) kumukuha ng tubig (kamay ng dalawang beses).

Buod ng aralin: Guys, sa gawa ng sinong illustrator ang nakilala mo? (mga sagot ng mga bata). Bakit Yuri Si Vasnetsov ay maaaring tawaging isang mahusay na wizard? Nagustuhan mo ba ang kanyang mga ilustrasyon?

Anong mga elemento ng pagpipinta ang ginamit mo kapag nagdedekorasyon ng mga mahiwagang bulaklak?

Bibliograpiya

1. Kapitsa O., Karnaukhova I., Kolpakova N., Prokofiev A., Chukovsky K. Oh, taglamig-taglamig. - M., Labyrinth Press, 2014.

2. Kudryashova A. Pabula sa mga mukha. - M., JSC. Mga aklat-aralin at kartograpya sa Moscow, 2009.

3. Kurochkina N. A. Mga bata tungkol sa mga graphics ng libro. - St. Petersburg, Aksidente, 1997

4. Kurochkina N. A. Ipinapakilala ang mga graphics ng libro. - St. Petersburg, Detstvo-Press, 2001

Yuri Alekseevich Vasnetsov (1900-1973) - Russian Soviet artist; pintor, graphic artist, teatro artist, ilustrador. Laureate ng State Prize ng USSR (1971).

Ipinanganak noong Marso 22 (Abril 4), 1900 (lumang istilo) sa pamilya ng isang pari sa Vyatka (ngayon ang rehiyon ng Kirov). Naglingkod ang kanyang ama sa katedral sa Vyatka. Isang malayong kamag-anak ng mga artista na sina A. M. Vasnetsov at V. M. Vasnetsov at ang folklorist na si A. M. Vasnetsov. Mula sa kanyang kabataan, at sa buong buhay niya, naging palakaibigan siya sa mga artista na ipinanganak sa Vyatka at kalaunan ay naninirahan sa St. Petersburg, Evgeny Charushin.

Noong 1919 nagtapos siya sa Unified School ng ikalawang yugto (ang dating Vyatka First Men's Gymnasium).

Noong 1921 lumipat siya sa Petrograd. Pumasok siya sa faculty ng pagpipinta ng Vkhutein, pagkatapos - PGSHUM, kung saan nag-aral siya ng limang taon, kasama ang mga guro na A. E. Karev, A. I. Savinov. Nais ni Vasnetsov na maging isang pintor, at hinahangad na makuha ang lahat ng mga kasanayang kinakailangan upang magtrabaho sa pagpipinta. Mula sa karanasan ng kanyang mga guro, si Vasnetsov ay hindi nagpatibay ng anumang bagay na makakaimpluwensya sa kanya bilang isang pintor - maliban sa impluwensya ni M. V. Matyushin, kung saan hindi siya direktang nag-aral, ngunit pamilyar sa kanya sa pamamagitan ng kanyang mga kaibigan sa artist na si N. I. Kostrov , V. I. Kurdova, O. P. Vaulin. Sa pamamagitan ng mga ito, nakakuha siya ng ideya ng teorya ni Matyushin, at nakilala ang "organic" na kalakaran sa sining ng Russia, ang pinakamalapit sa kanyang likas na talento.

Noong 1926, sa VKhUTEIN, ang kursong pinag-aralan ng artista ay inilabas nang hindi nagtatanggol ng diploma. Noong 1926-27. sa ilang panahon nagturo siya ng sining sa Leningrad school number 33.

Noong 1926-1927. kasama ang artist na si V. I. Kurdov, ipinagpatuloy niya ang kanyang pag-aaral sa pagpipinta sa GINKhUK sa ilalim ng K. S. Malevich. Siya ay pinasok sa Kagawaran ng Kultura ng Pagpipinta, na pinamumunuan ni Malevich. Pinag-aralan niya ang plasticity ng cubism, ang mga katangian ng iba't ibang mga texture na may larawan, lumikha ng "mga pagpipilian sa materyal" - "counter-reliefs". Nagsalita ang artista tungkol sa oras ng kanyang trabaho sa GINHUK: "Sa lahat ng oras ang pag-unlad ng mata, anyo, pagbuo. Nagustuhan kong makamit ang materyalidad, ang texture ng mga bagay, mga kulay. Tingnan ang kulay! Ang trabaho at pag-aaral ni Vasnetsov kasama si K. S. Malevich sa GINKHUK ay tumagal ng halos dalawang taon; sa panahong ito, pinag-aralan ng artist ang kahalagahan ng mga texture na may larawan, ang papel ng kaibahan sa pagbuo ng anyo, ang mga batas ng plastic space.

Mga pintura na ginawa ni Vasnetsov sa panahong ito: counter-relief "Still life with a chessboard", 1926-1927; "Cubist composition", 1926-28, "Composition na may pipe" 1926-1928; "Buhay pa. Sa workshop ng Malevich" 1927-1928; "Komposisyon na may Violin" 1929, at iba pa.

Noong 1928, ang art editor ng Detgiz publishing house, V. V. Lebedev, ay umakit kay Vasnetsov na magtrabaho sa isang libro ng mga bata. Ang mga unang aklat na inilarawan ni Vasnetsov ay ang "Karabash" (1929) at "Swamp" ni V. V. Bianki (1930)

Sa disenyo ng Vasnetsov, maraming mga libro para sa mga bata ang paulit-ulit na nai-publish sa mga mass edition - "Confusion" (1934) at "The Stolen Sun" (1958) ni K. I. Chukovsky, "Three Bears" ni L. N. Tolstoy (1935), "Teremok" (1941) at “Cat's House” (1947) ni S. Ya. Marshak, “English Folk Songs” na isinalin ni S. Ya. Marshak (1945), “Cat, Rooster and Fox. Russian Fairy Tale (1947) at marami pang iba. Inilarawan niya ang The Little Humpbacked Horse ni P. P. Ershov, mga libro para sa mga bata ni D. N. Mamin-Sibiryak, A. A. Prokofiev at iba pang publikasyon. Ang mga aklat ng mga bata ni Vasnetsov ay naging mga klasiko ng sining ng aklat ng Sobyet.

Noong tag-araw ng 1931, kasama ang kanyang kamag-anak na Vyatka, artist N. I. Kostrov, gumawa siya ng isang malikhaing paglalakbay sa White Sea, sa nayon ng Soroki. Lumikha ng isang ikot ng mga pagpipinta at mga graphic na gawa na "Karelia".

Noong 1932 siya ay naging miyembro ng Leningrad branch ng Union of Soviet Artists.

Noong 1934, pinakasalan niya ang artista na si Galina Mikhailovna Pinaeva, noong 1937 at 1939, ipinanganak ang kanyang dalawang anak na babae, sina Elizaveta at Natalya.

Noong 1932 pumasok siya sa graduate school sa departamento ng pagpipinta ng All-Russian Academy of Arts, kung saan nag-aral siya ng tatlong taon. Noong dekada thirties, ang pagpipinta ni Vasnetsov ay umabot sa isang mataas na antas ng kasanayan, nakakakuha ng isang orihinal, natatanging karakter, hindi katulad ng gawa ng mga artista na malapit sa kanya. Ang kanyang pagpipinta sa oras na ito ay inihambing sa mga gawa ni V. M. Ermolaeva at P. I. Sokolov - sa mga tuntunin ng lakas at kalidad ng pagpipinta, sa mga tuntunin ng organikong elemento ng kulay: "Pinapanatili at pinalaki ni Vasnetsov ang mga tagumpay ng orihinal na pambansang pictorial na kultura. "

Noong 1932-1935. Ipininta ni Vasnetsov ang mga canvases na "Still Life with a Hat and a Bottle", "Miracle Yudo Fish Kit" at iba pang mga gawa. Sa ilan sa mga gawaing ito - "Lady with a Mouse", "Church Warden" - mayroong isang imahe ng merchant-petty-bourgeois Russia, na kilala sa artist, na maihahambing sa mga larawan ng mga mangangalakal sa A. Ostrovsky at B. Kustodiev . Iniuugnay ng ilang mananaliksik (E. D. Kuznetsov, E. F. Kovtun) ang mga gawang ito sa mga nangungunang tagumpay sa gawain ng artist

Noong 1936, nagdisenyo siya para sa Bolshoi Drama Theater sa Leningrad ng mga kasuotan at tanawin para sa dula batay sa dula ni M. Gorky na "The Petty Bourgeois". Noong 1938-40. nagtrabaho sa eksperimentong lithographic workshop sa Leningrad Union of Artists. May-akda ng mga greeting card (1941-1945).

Ang istilo ng pre-war at post-war ni Vasnetsov sa mga graphics ng libro ay nilikha sa ilalim ng presyon ng mga pangyayari sa ideolohiya.

"Ang pagkakaroon ng nakaligtas sa matigas na presyon ng sosyalistang realismo, pinalitan ito ni Vasnetsov ng isang istilo na nauugnay sa katutubong sining ng Russia, sa anumang kaso, naisip ito, bagaman marami ito mula sa sample ng merkado. Ang ilang stylization ay naging katanggap-tanggap. Maiintindihan. at hindi nauugnay sa pormalismo, hindi ito pinaghihinalaang may kondisyon.

Noong 1941 siya ay miyembro ng "Combat Pencil" na grupo ng mga artista at makata. Sa pagtatapos ng 1941 siya ay inilikas sa Perm (Molotov). Noong 1943 siya ay lumipat mula Perm patungong Zagorsk. Nagtrabaho siya bilang punong artist ng Toy Research Institute. Lumikha ng isang serye ng mga landscape ng Zagorsk. Sa pagtatapos ng 1945 bumalik siya sa Leningrad.

Noong 1946 natanggap niya ang pamagat ng Pinarangalan na Artist ng RSFSR.

Noong 1946, sa tag-araw, lumikha siya ng isang bilang ng mga landscape ng Sosnovo, noong 1947-1948. - Mill Creek, noong 1949-1950. Siverskaya, noong 1955 - Mereva (malapit sa Luga), noong 1952 ay nagpinta siya ng isang bilang ng mga tanawin ng Crimean, noong 1953-54. nagpinta ng mga tanawin ng Estonia. Mula noong 1959, taun-taon siyang pumupunta sa kanyang dacha sa Roshchino at nagpinta ng mga tanawin sa paligid.

Mula 1961 hanggang sa katapusan ng kanyang buhay siya ay nanirahan sa bahay numero 16 sa Pesochnaya Embankment sa St. Petersburg.

Noong 1966 natanggap niya ang pamagat ng People's Artist ng RSFSR.

Noong 1971, si Vasnetsov ay iginawad sa State Prize ng USSR para sa dalawang koleksyon ng mga kwentong katutubong Ruso, mga kanta, mga bugtong na "Ladushki" at "Rainbow-Arc". Sa parehong taon, ang cartoon na "Terem-Teremok" ay kinukunan batay sa kanyang mga guhit.

Mga pintura noong 1960s at 70s - pangunahing mga landscape at still lifes ("Still Life with Willow", "Flowing Meadow", "Roshchino. Cinema" Change "). Sa buong buhay niya, nagtrabaho si Vasnetsov sa pagpipinta, ngunit dahil sa mga akusasyon ng pormalismo, hindi niya ipinakita ang kanyang mga gawa. Ang mga ito ay ipinakita sa mga eksibisyon lamang pagkatapos ng kanyang kamatayan.

Talambuhay

Yuri Alekseevich Vasnetsov (1900-1973) - Russian artist, ilustrador, graphic artist at pintor. Ipinanganak sa isang pamilya ng isang pari, maraming mga sikat na pintor at artista sa pamilya - Appolinary Vasnetsov, na naglalarawan ng mga pangunahing paksa sa kasaysayan sa kanyang mga canvases, Viktor Vasnetsov - na hindi nakita ang kanyang sikat na "Bogatyrs"! - gayundin, kabilang sa malalayong kamag-anak ay si Alexander Vasnetsov, isang folklorist na nakolekta at naglathala ng higit sa 350 mga kanta ng mga mamamayang Ruso, pangunahin sa hilagang Russia. Ang ganitong kultural na pamana ng pamilya ay hindi makakaapekto sa inapo at makikita sa kanyang karagdagang gawain, kung saan ang mga tradisyon ng alamat, katatawanan at ang katawa-tawa ay pinagsama-sama.

Si Yuri Vasnetsov mula sa kanyang kabataan ay ikinonekta ang kanyang buhay sa paglalarawan ng mga aklat ng mga bata. Noong 1928, nagsimula siyang makipagtulungan sa mahusay na Detgiz publishing house, na kalaunan ay naging pantay na sikat na Pambata Literatura. Dinisenyo niya ang isang malaking bilang ng mga librong pambata - "Swamp", "Cat's House" at "Teremok", "The Stolen Sun" at "Confusion" at marami pang iba. Kaayon ng ilustrasyon, nagturo siya ng pinong sining sa paaralan ng Leningrad, gumuhit ng mga postkard, nagdisenyo ng mga costume at tanawin para sa mga sinehan sa Leningrad, at nakikibahagi sa pagpipinta. Noong 1971, isang animated na pelikulang "Terem-Teremok" ang kinunan batay sa kanyang mga guhit.

Bata pa lang ay binabasa na ako ng nanay ko ng lahat ng libro at fairy tales. At si yaya din. Pumasok sa akin ang kwento...
Ibinigay sa akin ng publisher ang teksto. Kinuha ko yung gusto ko. At nangyayari na walang fairy tale dito. Ito ay nangyayari na ito ay apat o kahit dalawang linya lamang, at hindi ka makakagawa ng isang fairy tale mula sa mga ito. At naghahanap ako ng isang fairy tale ... Lagi kong naaalala kung para kanino ang libro.

Bumili ng mga aklat na may mga guhit ni Yuri Vasnetsov

Mga larawan

Pangalan arko ng bahaghari May-akda alamat ng Russia Ilustrador Y.Vasnetsov Ang taon ng paglalathala 1969 publishing house Panitikang pambata		Pangalan Lobo at kambing May-akda alamat ng Russia Paggamot Alexey Tolstoy Ilustrador Yuri Vasnetsov Ang taon ng paglalathala 1984 publishing house Panitikang pambata		Pangalan Mga bata ni Ruff May-akda alamat ng Russia Paggamot N. Kolpakova Ilustrador Yuri Vasnetsov Ang taon ng paglalathala 1991 publishing house Panitikang pambata

Pangalan Spikelet May-akda Ukrainian folklore Ilustrador Y.Vasnetsov Ang taon ng paglalathala 1954 publishing house Detgiz		Pangalan pusang vorkot May-akda K.Ushinsky, alamat ng Russia Ilustrador Yuri Vasnetsov Ang taon ng paglalathala 1948 publishing house Detgiz		Pangalan hindi pa dati May-akda alamat ng Russia Paggamot K. Chukovsky Ilustrador Yuri Vasnetsov Ang taon ng paglalathala 1976 publishing house Sobyet Russia

Pangalan Makulit na kambing May-akda alamat ng Mongolian Ilustrador Y.Vasnetsov Ang taon ng paglalathala 1956 publishing house Detgiz		Pangalan Tom Thumb May-akda alamat ng Russia muling pagsasalaysay A.N. Tolstoy Ilustrador Yuri Vasnetsov Ang taon ng paglalathala 1978 publishing house Panitikang pambata		Pangalan Fox at daga May-akda Vitaly Bianchi Ilustrador Yuri Vasnetsov Ang taon ng paglalathala 2011 publishing house Melik-Pashayev

Pangalan bahaghari May-akda alamat ng Russia Ilustrador Y.Vasnetsov Ang taon ng paglalathala 1989 publishing house Panitikang pambata		Pangalan Latian May-akda Vitaly Bianchi Ilustrador Y.Vasnetsov Ang taon ng paglalathala 1931 publishing house Detgiz

mga pag-uusap

"Hardin ng Neskuchny", 01.2008
Sa limitasyon, ang mga pangkalahatang, condensed na mga imahe ay agad na nakilala at tinanggap bilang katutubong - kapwa ng mga bata at matatanda. Malinaw na ito ang aming mga bayani, mga Ruso mula sa takong hanggang sa tainga. Ngunit hindi epiko, ngunit nakatira sa isang lugar na malapit. Sa pagtingin sa amin mula sa ilalim ng bush kung paano tumingin ang malungkot na tuktok mula sa "Tale of Tales" - sensitibo at masinsinan.

"Young Artist", No. 12.1979
Ilang mga tao ang nakakapagdala ng mga impresyon ng pagkabata sa buong buhay nila tulad ng ginawa ni Vasnetsov. Ang artist ay hindi nawala sa paglipas ng mga taon ang kamadalian ng pang-unawa ng kalikasan; matingkad na naalala ang mga pambansang pista opisyal. "Naaalala ko ang lahat na parang sa katotohanan! .. Naaalala ko ang lahat ng ganoon, kumbaga, hindi lang ako ganoon ang hitsura - napasok ko ang lahat, at hindi lang ganoon. Ngunit pinagsisisihan ko na hindi lahat ay nanatili sa aking alaala, hindi ko tiningnang mabuti ang lahat. Dapat ay tumingin pa ako… Maraming kakaibang kagandahan!” - sa mga salitang ito nakikita ng isang tao ang karunungan ng matandang panginoon, ang pagiging bukas ng kanyang kaluluwa sa kagandahan ng buhay. Si Yuri Alekseevich Vasnetsov ay isang masayang tao, dahil nagalak siya sa kanyang pagkabata at dinala ang kagalakan na ito sa kanyang mga gawa; ang kanyang kagalakan at kaligayahan ay naging pag-aari ng ibang tao - matatanda at bata.

Mga Pag-unlad

17.03.2014
Bilang bahagi ng Days of Children's Books sa Library of Book Graphics sa St. Petersburg noong Marso 20 sa 19.00, ang eksibisyon na "Mga Artist ng pre-war DETGIZ" ay bubukas. Ang eksibisyon ay nagtatanghal ng mga ilustrasyon, sketch, print, lithograph, cover, mga libro ng mga masters ng book graphics ng panahon ng pre-war.

Sa palagay ko, walang mas mahusay na ilustrador ng mga fairy tale kaysa sa V. M. Vasnetsov, mabuti, maliban sa marahil I. Bilibin. Tungkol sa kanya sa susunod na pahina.

Si Viktor Mikhailovich Vasnetsov (1848-1926) ay isa sa mga unang artista ng Russia na nagtulak sa mga hangganan ng karaniwang mga genre at ipinakita ang mundo ng engkanto, na pinaliwanagan ng patula na imahinasyon ng mga tao. Si Vasnetsov, isa sa mga unang artistang Ruso, ay bumaling sa muling paglikha ng mga larawan ng mga kwentong bayan at mga epiko sa pagpipinta. Ang kanyang kapalaran ay tila siya ay itinadhana nang maaga upang maging isang mang-aawit ng isang Russian fairy tale. Ang kanyang pagkabata ay lumipas sa malupit na kaakit-akit na rehiyon ng Vyatka. Ang madaldal na kusinero, na nagsasabi ng mga engkanto sa mga bata, ang mga kuwento ng mga taong gumagala na marami nang nakita sa kanilang buhay, ayon sa mismong artista, "ginawa kong mahalin ang nakaraan at kasalukuyan ng aking mga tao para sa buhay, higit na tinutukoy ang aking landas. " Sa simula na ng kanyang trabaho, gumawa siya ng ilang mga ilustrasyon para sa The Little Humpbacked Horse at The Firebird. Bilang karagdagan sa mga engkanto, mayroon siyang mga gawa na nakatuon sa mga kabayanihan na larawan ng mga epiko. "The Knight at the Crossroads", "Three Heroes". Ang sikat na canvas na "Ivan Tsarevich sa isang kulay-abo na lobo" ay nakasulat sa balangkas ng isa sa mga pinakasikat at laganap na mga fairy tale na muling ginawa sa mga sikat na kopya noong ika-18 siglo.

"Prinsesa-Nesmeyana"

Sa mga silid ng hari, sa mga palasyo ng prinsipe, sa isang mataas na tore, ipinagmamalaki ng prinsesa si Nesmeyana. Anong laking buhay niya, anong kalayaan, anong karangyaan! Mayroong maraming lahat, lahat ay kung ano ang nais ng kaluluwa; ngunit hindi siya ngumiti, hindi tumawa, na para bang ang kanyang puso ay hindi nagagalak sa anumang bagay.

Narito ang mga mangangalakal, at boyars, at mga dayuhang bisita, mananalaysay, musikero, mananayaw, jesters at buffoons. Kumakanta sila, payaso, tawanan, strum sa alpa, kung sino man ang nasa what much. At sa paanan ng mataas na tore - mga ordinaryong tao, nagsisiksikan din, nagtatawanan, nagsisigawan. At ang lahat ng buffoonery na ito ay para sa prinsesa, ang nag-iisang maharlikang anak na babae. Malungkot siyang nakaupo sa isang inukit na puting trono sa tabi ng bintana. “Maraming lahat, mayroong lahat ng gusto ng kaluluwa; ngunit hindi siya ngumiti, hindi tumawa, na para bang ang kanyang puso ay hindi nagagalak sa anumang bagay. At ano ang mayroon, upang sabihin ang totoo, upang magalak kung walang sinuman ang nakikipag-usap sa kanya ng puso sa puso, walang sinumang lumalabas na may malinis na puso?! Ang lahat ng tao sa paligid ay gumagawa lamang ng ingay, sila ay naglalayong para sa mga manliligaw, sinusubukan nilang ipakita ang kanilang sarili sa pinakamahusay na liwanag, at walang sinuman ang nagmamalasakit sa prinsesa mismo. Kaya't siya si Nesmeyana, hanggang sa dumating ang nag-iisa, pinakahihintay, na magbibigay sa kanya ng isang ngiti sa halip na buffoonery, init sa halip na pagwawalang-bahala. At darating siya, siyempre, dahil iyon ang epekto ng fairy tale.

"Koschei ang Walang-kamatayan at Minamahal na Kagandahan"

Sa sandaling nagawa niyang umalis sa bakuran, at si Koschey sa bakuran: "Ah! - Nagsasalita siya. - amoy ng Russian scythe; Alam kong mayroon kang Ivan Tsarevich. - “Ano ka ba, Koschey the Immortal! Saan ko makikita si Ivan Tsarevich? Nanatili siya sa masukal na kagubatan, sa malapot na putik, hanggang ngayon ay kumakain ang mga hayop! Nagsimula silang maghapunan; sa hapunan, nagtanong ang Mahal na Kagandahan: "Sabihin mo sa akin, Koschey the Immortal: nasaan ang iyong kamatayan?" - "Anong gusto mo, tanga na babae? Ang aking kamatayan ay nakatali sa isang walis."

Maagang umaga umalis si Koschei para sa digmaan. Dumating si Ivan Tsarevich sa Mahal na Kagandahan, kinuha ang walis na iyon at maliwanag na ginintuan ito ng purong ginto. Kakaalis lang ng prinsipe, at pumasok si Koschei sa bakuran: “Ah! - Nagsasalita siya. - amoy ng Russian scythe; Alam kong mayroon kang Ivan Tsarevich. - “Ano ka ba, Koschey the Immortal! Siya mismo ay lumipad sa paligid ng Russia, kinuha ang espiritu ng Russia - amoy mo ang espiritu ng Russia. At saan ko makikita si Ivan Tsarevich? Nanatili siya sa masukal na kagubatan, sa malapot na putik, hanggang ngayon ay kumakain ang mga hayop! Oras na ng hapunan; Ang Mahal na Kagandahan mismo ay umupo sa isang upuan, at inilagay niya siya sa isang bangko; tumingin siya sa ilalim ng threshold - may ginintuan na walis. "Ano ito?" - "Ah, si Koschey ang Immortal! Nakita mo mismo kung paano kita pinarangalan; kung ikaw ay mahal sa akin, gayon din ang iyong kamatayan." - "Tangang babae! Pagkatapos ay nagbiro ako, ang aking kamatayan ay natatakan sa isang oak na tynu.

"Prinsesa Palaka"

Isaalang-alang ang isang pagpaparami ng pagpipinta ni V. Vasnetsov "Pista" (p. 19 ng aklat-aralin).
Kung maaari, kawili-wiling ihambing ang larawang ito sa ilustrasyon na ginawa para sa episode na ito ng fairy tale ni I. Bilibin.
Tumpak na tumpak na sumasalamin sa nilalaman ng kuwento ang mga ilustrasyon ni Bilibin na naka-frame ng mga palamuting bulaklak. Makikita natin ang mga detalye ng mga kasuotan ng mga bayani, ang ekspresyon sa mga mukha ng mga nagulat na boyars, at maging ang pattern sa mga kokoshnik ng mga manugang na babae. Si Vasnetsov sa kanyang larawan ay hindi nagtatagal sa mga detalye, ngunit perpektong naghahatid ng paggalaw ni Vasilisa, ang sigasig ng mga musikero, na, tulad nito, ay tumatak sa kanilang mga paa sa kumpas ng isang kanta ng sayaw. Maaari nating hulaan na ang musikang sinasayaw ni Vasilisa ay masayahin, malikot. Kapag tiningnan mo ang larawang ito, nararamdaman mo ang likas na katangian ng isang fairy tale.
- Bakit tinatawag ng mga tao si Vasilisa na Marunong? Anong mga katangian ang niluluwalhati ng mga tao sa imahe ni Vasilisa?

Ang pagpipinta ni V. Vasnetsov ay lumilikha ng isang pangkalahatang imahe ng isang magandang prinsesa: sa tabi niya ay mga harpist, mga tao. Ang ilustrasyon ni I. Bilibin ay partikular na naglalarawan ng isang yugto ng kapistahan: sa gitna ay si Vasilisa ang Wise, sa pag-alog ng kanyang mga kamay ay nangyayari ang mga himala; ang mga tao sa paligid ay namangha sa mga nangyayari. Mayroong iba't ibang uri ng trabaho na magagamit dito:

1. Ilarawan sa salita kung ano ang nakikita mo sa bawat isa sa mga larawan (mga karakter, tagpuan, hitsura ng mga tao sa paligid, kanilang mood, nangingibabaw na kulay).

2. Ihambing ang larawan ng Vasilisa the Wise nina Vasnetsov at Bilibin. Ganito ba ang iniisip mo sa pangunahing tauhan ng fairy tale?

"Magic carpet"

Ang pantasya ng mga tao ay lumikha ng isang fairy tale tungkol sa isang lumilipad na karpet. Nakikita mo ang dalawang pagpipinta ni Vasnetsov na may ganitong pangalan - maaga at huli. Sa una sa kanila, isang mapagmataas na binata mula sa isang lumilipad na karpet ang tumitingin sa mga kalawakan ng lupain ng Russia na kumakalat sa ibaba. Ang maingat na hilagang kalikasan ay nagsilbing backdrop para sa pagpipinta ng artist. Ang mga ilog at lawa ay kumikinang, ang kagubatan ay nakatayo tulad ng isang madilim na pader, ang malalaking ibon ay sumasama sa karpet. Ang Firebird na nahuli ng bayani ay nasusunog na may maliwanag na apoy sa hawla. Ang canvas na ito ay nagsasabi tungkol sa karunungan, lakas, dexterity ng mga tao. Ang pangalawang larawan ay mas magaan, mas makulay. Ang maliliwanag na sinag ng paglubog ng araw, na tumatawid sa tabing ng mga ulap, ay naging matagumpay na background para sa larawan. Ang kalikasan sa pamamagitan ng mga ulap ay nakikita ang maliwanag, makatas na halaman, marahil dahil ang mga bayani ay bumaba nang mas malapit dito. At ang isang batang babae na may isang binata sa kumikinang na damit na may burda ng ginto ay tila hindi mga tagalabas sa canvas. Ang kanilang mga batang mukha ay maganda, malumanay silang yumuko sa isa't isa, nagpapakilala ng katapatan at pagmamahal.

Alyonushka, Snegurochka, Elena the Beautiful - ang mga kathang-isip na larawan at larawan ng mga babaeng malapit kay Vasnetsov "sa espiritu" - Elena Prakhova, Vera at Elizaveta Grigorievna Mamontovs, mga larawan ng kanyang asawa, anak, pamangking babae mula sa iba't ibang panig ay nagbibigay-diin sa tinatawag na babaeng Ruso kaluluwa, na nagiging para sa Vasnetsov personipikasyon ng Inang-bayan, Russia.

Alkonost. Sa Byzantine at Russian medieval legend, isang kahanga-hangang ibon, isang residente ng Iria, isang Slavic na paraiso. Babae ang mukha niya, parang ibon ang katawan, matamis ang boses, parang pag-ibig mismo. Naririnig ang pag-awit ng Alkonost, na may kagalakan, makakalimutan niya ang lahat sa mundo, ngunit walang kasamaan mula sa kanya, hindi katulad ng Sirin.

Ang Alkonost ay nagdadala ng mga itlog sa gilid ng dagat, ngunit hindi pinalubha ang mga ito, ngunit inilulubog ang mga ito sa kailaliman ng dagat. Sa oras na ito, ang panahon ay kalmado sa loob ng pitong araw. Ayon sa sinaunang alamat ng Greek, si Alcyone, ang asawa ni Keik, nang malaman ang tungkol sa pagkamatay ng kanyang asawa, ay itinapon ang sarili sa dagat at naging isang ibon, na pinangalanan sa kanyang Alcyone (kingfisher).

Ito ay inilalarawan sa mga tanyag na kopya bilang isang kalahating babae, kalahating ibon na may malalaking maraming kulay na balahibo at ulo ng isang batang babae, na natatakpan ng isang korona at isang halo, kung saan minsan ay inilalagay ang isang maikling inskripsiyon. Bilang karagdagan sa mga pakpak, may mga kamay si Alkonos kung saan hawak niya ang mga makalangit na bulaklak o isang bundle na may nakasulat na paliwanag. Siya ay nakatira sa isang puno ng paraiso, sa isla ng Buyan, kasama ang ibong Sirin, ay may matamis na boses, tulad ng pag-ibig mismo. Kapag kumakanta siya, hindi niya nararamdaman ang sarili. Ang sinumang nakarinig sa kanyang kahanga-hangang pag-awit ay makakalimutan ang lahat sa mundo. Sa pamamagitan ng kanyang mga kanta siya ay umaaliw at nagpapataas ng kagalakan sa hinaharap. Ito ay isang ibon ng kagalakan.

Ngunit si Sirin, isang maitim na ibon, isang madilim na puwersa, isang mensahero ng pinuno ng underworld. Mula sa ulo hanggang sa baywang, si Sirin ay isang babaeng walang kapantay na kagandahan, mula sa baywang - isang ibon. Ang sinumang nakikinig sa kanyang tinig ay nakakalimutan ang lahat ng bagay sa mundo at namatay, at walang lakas na pilitin siyang huwag makinig sa tinig ni Sirin, at ang kamatayan para sa kanya sa sandaling ito ay tunay na kaligayahan. Ipinaliwanag ni Dahl sa sikat na diksyunaryo ang sumusunod: "... gawa-gawa at mga ibon ng simbahan ng isang kuwago, o isang agila owl, isang panakot; may mga sikat na kopya na naglalarawan ng mga ibon ng paraiso na may mga babaeng mukha at suso”(V. Dal "Paliwanag na Diksyunaryo ng Buhay na Dakilang Wikang Ruso"). Sa mga espirituwal na taludtod ng Russia, ang Sirin, na bumababa mula sa paraiso hanggang sa lupa, ay nakakaakit sa mga tao sa kanyang pag-awit. Sa mga alamat sa Kanlurang Europa, ang Sirin ay ang sagisag ng isang kapus-palad na kaluluwa. Ito ang ibon ng kalungkutan.

• #1
• #2

  Mahal ko si Vasnetsov

• #3

  BABALIK AKO SA SITE MO, DITO ANG MARAMING NAKAKAinteres

• #4

  napaka interesante
  

• #5

  Mahal na Inessa Nikolaevna, maraming salamat sa iyong mga pagsisikap, para sa iyong tulong sa paghahanda ng mga aralin.

• #6

  ang lahat ng bagay ay kahanga-hangang!)))

• #7

  Napakahusay

• #8
• #9

  napakagandang text
  

• #10

  Salamat! Malaking tulong ang site na ito!
  

• #11

  Maraming salamat

• #12

  maraming salamat po nakatulong sa paggawa ng proyekto

• #13

  Inessa Nikolaevna, mabait na tao! Maraming salamat sa pagtulong sa mga guro! Oo, pagpalain ka ng Diyos!

• #14

  Salamat sa impormasyon, lubos akong nagpapasalamat! Inessa Nikolaevna, marami kang alam tungkol sa sining.

• #15

  Nakatulong ng marami

• #16

  Nagustuhan ko ang site na ito

• #17

  Mahal na Inessa Nikolaevna, hindi ko kailangang maghanda ng mga aralin :), ngunit ang pagbabasa ng site ay napaka-interesante, salamat sa pag-aalaga sa mga bata.