Nagdedetalye ng mga landscape sa mga patay na kaluluwa. Abstract: "Mga Patay na Kaluluwa": ang threshold semantics ng landscape

Mekhtiev V.G. (Khabarovsk)

Ang layunin ng artikulo ay pag-aralan ang mga detalye ng istruktura ng tanawin sa tula " Patay na kaluluwa”, na nagpapahiwatig ng mga semantic echo na lumalampas sa mundo ng mga karakter mismo at nagpapahayag ng pagtatasa ng kanilang may-akda. Ang mga larawang tanawin ng akda ay ayon sa kaugalian (at tama) ay naunawaan alinsunod sa katangiang pamamaraan ng pag-type ni Gogol. Mahusay na ginamit ni Gogol ang kanyang talento upang umangkop sa "isang infinitesimal" na buong nilalaman. Ngunit ang mga pagtuklas na ginawa kaugnay ng mga konsepto ng "pananaw", "kapaligiran", "punto ng pananaw" ay ginagawang posible na makita ang di-linear na diskarte ng landscape ng Gogol.

Sa diyalogong konsepto ng M.M. Bakhtin, "ang dalawang bahagi na kumbinasyon ng mundo sa isang tao ay posible: mula sa loob niya - bilang kanyang mga abot-tanaw, at mula sa labas - bilang kanyang kapaligiran" . Naisip ng siyentipiko na ang "verbal landscape", "paglalarawan ng sitwasyon", "imahe ng pang-araw-araw na buhay", atbp. ay hindi maaaring ituring na eksklusibo bilang "mga sandali ng abot-tanaw ng kumikilos, papasok na kamalayan ng tao." Ang isang aesthetically makabuluhang kaganapan ay nagaganap kung saan ang paksa ng imahe ay "napalabas sa kanyang sarili, kung saan ito ay may halaga lamang sa isa at para sa isa pa, nakikilahok sa mundo kung saan hindi ito umiiral mula sa loob mismo" .

Ang teorya ng horizons at ang kapaligiran ng bayani, na nilikha ni Bakhtin, sa agham ng panitikan ay nauugnay sa konsepto ng "point of view". Maglaan ng panloob na pananaw - isang salaysay ng unang tao, kung saan ang itinatanghal na mundo ay umaangkop sa abot-tanaw ng karakter hangga't maaari; at isang panlabas na pananaw, na nagbibigay ng saklaw sa omniscience ng may-akda, na nagbibigay sa tagapagsalaysay ng mas mataas na kamalayan. Ang panlabas na pananaw ay may kadaliang kumilos, sa pamamagitan nito ang mayorya ng pang-unawa at emosyonal at semantikong pagsusuri ng paksa ay nakakamit. N.D. Isinulat ni Tamarchenko na "ang punto ng pananaw sa isang akdang pampanitikan ay ang posisyon ng "tagamasid" (nagsasalaysay, tagapagsalaysay, karakter) sa itinatanghal na mundo." Ang punto ng view, "sa isang banda, ay tumutukoy sa kanyang mga abot-tanaw - parehong sa mga tuntunin ng "volume", "at sa mga tuntunin ng pagtatasa kung ano ang nakikita; sa kabilang banda, ipinapahayag nito ang pagtatasa ng may-akda sa paksang ito at ang kanyang pananaw. Batay sa nabanggit, maaari nating tapusin na ang mga hangganan sa pagitan ng iba't ibang mga punto ng view sa salaysay ay nagpapahiwatig ng ilang uri ng mobile, mga kahulugan ng threshold, dahil sa posisyon ng halaga ng mga nagmamasid.

Ang mga kahulugan ng hangganan ng tanawin sa " Patay na kaluluwa"maaaring maunawaan sa konteksto ng mga pagmumuni-muni ni M. Virolainen:" na naglalarawan dito o sa lugar na iyon ng buhay, gusto ni Gogol na sirain ang direktang koneksyon dito, "lumingon dito mula sa labas". Bilang resulta, "sa pagitan ng paksa ng imahe at pananaw ng may-akda sa paksa ay lumitaw" "interaksyon sa salungatan"; "ang pananaw ng may-akda ay lumalabag sa lahat ng mga hangganan", "hindi pinapayagan ang inilarawan na kababalaghan na manatiling pantay sa sarili nito" . Ang posisyong ito, sa palagay ko, ay bumalik sa kilalang paniwala ni M. Bakhtin: "bawat sandali ng akda ay ibinibigay sa atin sa reaksyon ng may-akda dito." "Niyakap nito ang paksa at ang reaksyon ng bayani dito." Ang may-akda, ayon sa pilosopo, ay pinagkalooban ng isang "labis na pangitain", salamat sa kung saan siya ay "nakikita at nakakaalam ng isang bagay" na ang mga bayani ay "hindi naa-access sa panimula" .

Sa katunayan, ang isang ordinaryong sulyap sa tula na "Mga Patay na Kaluluwa" ay nagpapakita, una sa lahat, mga detalye ng tipikal na kahalagahan. Sa paglikha ng mga larawan ng lungsod ng probinsiya, ang buhay ng mga panginoong maylupa ng probinsiya, may kapansin-pansing tagpuan upang ipakita ang dalawahang pagkakaisa ng panlabas at panloob. Ngunit ang mga semantika ng landscape ay hindi nauubos ng typifying function: Ang Gogol ay nagpapakita ng landscape mula sa mga punto ng view na may hangganan sa bawat isa. Tungkol sa hotel sa bayan ng county kung saan nanatili si Chichikov, sinasabing ito ay kabilang sa isang "sikat na pamilya." Ang tanawin at ang interior na nauugnay dito ay nagbibigay ng isang pakiramdam ng pang-araw-araw, tipikal: iyon lang ang nasa paligid at loob ng hotel, ngunit makikita mo ito kahit saan. Ang formula na "dito" at "kahit saan" ay kinabibilangan, sa partikular, "mga silid na may mga ipis na sumisilip na parang prun mula sa lahat ng sulok." Ang pagiging tipikal ay ipinahayag hindi lamang sa metapora, ngunit kung minsan sa pamamagitan ng direktang pag-aayos ng mga pagkakataon, na kinakansela ang mga hangganan sa pagitan ng labas at loob: "Ang panlabas na harapan ng hotel ay tumutugma sa loob nito.<...>» .

Nakita ni Chichikov kung ano ang tumutugma sa kanyang adventurous na plano. Sa ideological assessment ng county landscape, siya ay passive. Ngunit ang narrative initiative dito ay pag-aari ng manunulat. Ang may-akda ang nagsisilbing pinakamataas na awtoridad, ang bumubuo sa halaga-semantiko na espasyo ng lungsod ng probinsiya. N.V. Si Gogol ay tila sumusunod sa karakter, na kumukuha ng isang transpersonal na posisyon, na tumutugma "sa posisyon ng karakter na ito sa mga tuntunin ng mga spatial na katangian", ngunit nag-iiba "kasama nito sa mga tuntunin ng ideolohiya, parirala, atbp." . Totoo, kung i-disassemble natin ang fragment sa paghihiwalay mula sa konteksto ng akda, kung gayon ang pag-aari ng paradigma ng evaluative sa manunulat ay hindi gaanong halata. Mula sa kung ano ang sumusunod na ang paksa ng pang-unawa ay hindi lamang Chichikov, kundi pati na rin ang may-akda?

Ang punto ay ang pananaw ni Chichikov ay hindi maaaring gumanap ng isang compositional function. Wala siyang narrative memory: naiintindihan niya kung ano ang nababagay sa kanyang mga interes sa sitwasyon. Ang isa pang bagay ay ang posisyon ng pagsusuri ng may-akda. Sa tulong ng mga pandiwang detalye ng landscape at interior, ang isang istrukturang kabuuan ay nilikha hindi lamang para sa mga indibidwal na yugto, kundi pati na rin para sa teksto sa kabuuan. Salamat sa kultura ng mga hangganan, ang "sarado na anyo" "mula sa paksa ng imahe" ay nagiging "isang paraan ng pag-aayos likhang sining” (naka-save ang mga italiko - M.V.).

Ito ay makikita sa halimbawa ng mga epithets na "dilaw", "itim", na ginamit sa paglalarawan ng hotel: ang ibabang palapag ng hotel "ay pinait at nanatili sa madilim na pulang brick, na mas lalong nagdilim mula sa mga pagbabago sa panahon" ; "ang itaas ay pininturahan ng walang hanggang dilaw na pintura". Ang pananalitang "ay pininturahan ng walang hanggang dilaw na pintura" ay mauunawaan sa paraang ang mga dingding ng hotel ay pininturahan ng dilaw noong unang panahon; ay makikita sa "walang hanggang dilaw na pintura" at isang simbolo ng unflappable static.

Ang epithet na "itim" ay binibigyan din ng isang espesyal na katayuan, na tinutupad hindi lamang pangkakanyahan, kundi pati na rin komposisyonal na papel. Ang epithet ay ginagamit sa iba't ibang yugto ng tula sa labintatlong kaso, kasama sa kontekstwal na magkasingkahulugan na serye na may mga salitang "madilim" at "kulay abo".

Ang pangingibabaw ng mga epithets na "madilim", "itim" ay dapat na maiugnay sa globo ng sinadya, na idinidikta ng intensyon ng may-akda. Ang paglalarawan ay nagtatapos sa isang pagbanggit na ang isa sa dalawang samovar na nakatayo sa bintana "ay itim bilang pitch." Ang detalye ng salita, gayundin ang mga kasingkahulugan nito sa konteksto, ay lumikha ng annular na komposisyon ng landscape. Ang epithet na "itim" ay nagsasama ng mga mahalagang katangian ng "panloob" at "panlabas". Kasabay nito, ang simbolikong kahulugan ng salita ay hindi limitado sa isang larawan, ngunit umaabot sa iba pang mga yugto. Sa paglalarawan ng isang marangyang gabi sa bahay ng gobernador, ang epithet na "itim" ay pumapasok sa mga semantikong koneksyon sa "isang air squadron ng mga langaw", "mga itim na tailcoat" at, sa wakas, sa mga hindi pangkaraniwang koneksyon sa "liwanag", "puting nagniningning na pino. asukal": "Lahat ay binaha ng liwanag. Ang mga itim na tailcoat ay kumikislap at nagmamadaling nagkahiwalay at sa mga tambak dito at doon, tulad ng mga langaw na sumugod sa isang puting nagniningning na pinong asukal ... ".

Kaya, ang parehong larawan sa "Mga Patay na Kaluluwa" ay iginuhit mula sa dalawang anggulo - mula sa lugar kung saan nakikita ito ng adventurer na si Chichikov, at mula sa punto ng halaga kung saan pinag-iisipan ito ng tagapagsalaysay. Sa gumagalaw na hangganan ng praktikal na pananaw ni Chichikov sa mga bagay at ang emosyonal, ebalwasyon at malikhaing persepsyon ng kanilang may-akda, lumilitaw ang mga antas ng semantiko ng tanawin, na kumikilos bilang isang bagay maliban sa isang paraan lamang ng pag-type. Lumilitaw ang mga antas ng semantika na ito dahil sa kumbinasyon ng "iba't ibang mga posisyon" na gumaganap ng papel ng komposisyonal na paraan.

Ang tanawin sa kabanata tungkol sa Manilov ay ibinibigay sa antas ng pakikipag-ugnayan ng salungatan sa pagitan ng dalawang punto ng pananaw - Chichikov at ang may-akda. Ang paglalarawan ay nauuna tatlong-dimensional na larawan, na higit pa, mas mabilis na nagsusumikap na makabisado ang "panloob" na espasyo ni Manilov: "Ang bahay ng master ay nakatayong mag-isa sa timog, iyon ay, sa isang burol na bukas sa lahat ng hangin ...". Sinusundan ito ng "mga sloping mountains", sa mga ito ay "trimmed turf", dalawa o tatlong "scattered English-style flower bed", "lima o anim na birch" "sa ilang mga lugar ay itinaas ang kanilang maliliit na dahon na manipis na mga taluktok." Sa ilalim ng dalawa sa kanila ay isang pavilion na may inskripsiyon: "Temple of solitary reflection", at doon, mas mababa - "isang pond na natatakpan ng halaman.<...>Sa paanan ng elevation na ito, at bahagyang sa kahabaan ng mismong dalisdis, ang mga kulay abong kubo na troso ay nagdilim sa kahabaan at sa kabila.<...>Sa pagitan nila ay walang tumutubo na puno o anumang halaman; sa lahat ng dako ay tumingin lamang ng isang log. Sa ilang distansya, sa gilid, ang isang pine forest ay nagdilim na may medyo mapurol na maasul na kulay.

Ang landscape ay objectively compacted, semantically makabuluhang mga detalye ay lumalaki sa loob nito, ngunit ang paglalarawan dito ay nakadirekta hindi sa lalim, ngunit sa lawak - ito ay linear. Ang pananaw na ito ng landscape ay hindi nagpapakita ng lalim ng karakter, kundi sa kawalan nito. Ngunit ang kilusan sa lawak ay may hangganan pa rin, napansin ng may-akda. Dumadaan ito kung saan napapansin ang presensya ng ibang mundo - pagdidilim kagubatan ng pino, na parang inip na pinag-iisipan ang gawa ng tao na tanawin ng Manilov mula sa mga bagay.

Ang isang patuloy na detalye sa paglalarawan ng Manilovism, na tinutukoy ng salitang "dandy", ay nagsasangkot sa orbit nito ng isang magkasingkahulugan na serye na nagpapalawak ng pang-unawa ng mambabasa: isang bahay sa isang "taas", "mga hardin ng Ingles ng mga may-ari ng lupain ng Russia", "mga nakakalat na bulaklak na kama. sa Ingles", atbp. Ang puwang ng "ginawa na kagandahan" ay maaaring umabot sa kawalang-hanggan, pagtaas ng lakas ng tunog sa pamamagitan ng akumulasyon ng mga detalye. Ngunit sa anumang kaso, ang pagiging bukas nito ay ilusyon, tiyak na mapapahamak sa pahalang at walang verticality. Ang tanawin ng Manilov ay nakasalalay sa limitasyon ng "tuktok": "Ang araw ay hindi maliwanag, o madilim, ngunit isang uri ng mapusyaw na kulay abo, na nangyayari lamang sa mga lumang uniporme ng mga sundalong garrison." Dito kahit na ang "tuktok" ay nawawala ang mahalagang kahulugan nito, dahil ito ay nabawasan sa paghahambing sa mga uniporme ng mga sundalong garison.

Ang salitang "dandy", na nakikita lamang sa paglalarawan ng paligid ng Manilov, ay ginagamit bilang isang pangunahing salita kapag naglalarawan sa interior: "magandang kasangkapan na natatakpan ng dandy na tela ng sutla", "dandy candlestick na gawa sa madilim na tanso na may tatlong antigong grasya. , na may magandang kalasag” . Ang nagpapahayag na salitang "dandy" na komposisyon ay nag-uugnay sa kuwento ni Manilov na may imahe ng isang urban na binata "sa puting kanifas pantaloons, masyadong makitid at maikli, sa isang tailcoat na may mga pagtatangka sa fashion." Salamat sa nauugnay na koneksyon, ang "binata" at Manilov ay nahulog sa parehong serye ng semantiko.

Kaya, ang praktikal na pananaw ni Chichikov sa paglalarawan ay hindi sapat sa sarili: ito ay itinakda ng pananaw ng may-akda, na nagpapakita ng mga koneksyon sa pagitan ng magkahiwalay na mga fragment ng mundo na hindi nakikita ng karakter. Sa kumplikadong istraktura ng "Dead Souls" M.Yu. Nabanggit ni Lotman ang isang hindi pangkaraniwang hierarchy: "ang mga tauhan, ang mambabasa at ang may-akda ay kasama sa iba't ibang uri" ng "espesyal na espasyo"; "Ang mga bayani ay nasa lupa, ang kanilang abot-tanaw ay natatakpan ng mga bagay, wala silang alam, maliban sa mga praktikal na pang-araw-araw na pagsasaalang-alang." Ang mga bayani ng "hindi matinag, "sarado" na locus ay sinasalungat ng mga bayani ng "bukas" na espasyo, ang "mga bayani ng landas" at, siyempre, ang may-akda mismo, na isang tao ng landas.

Ang mabangis na buhay ng mga may-ari ng lupain sa probinsiya, ang semantic categoricalness ng "mud of trifles" ay hindi inaasahang bumangga sa lakas ng salita ng may-akda. Nalantad ang mga semantic zone ng mobile border. Kaya, pagpasok sa opisina ni Manilov, binibigkas ni Chichikov ang mga salita: "Isang kaaya-ayang maliit na silid." Kinukuha ng manunulat ang pariralang binigkas ni Chichikov, ngunit isinailalim ito sa kanyang sariling pananaw, na kinakailangan, una sa lahat, upang palalimin ang parodic na kahulugan ng metapora ng "panache": "Ang silid ay, sigurado, hindi walang kasiyahan: ang mga dingding ay pininturahan ng ilang uri ng asul na pintura<...>tabako<...>ibinuhos ay isang bunton lamang sa mesa. Sa magkabilang bintana<...>may mga bunton ng abo na nalaglag sa isang tubo, nakaayos<...>napakagandang mga hilera ... ".

Ang salitang "bunton" ay gumaganap ng isang espesyal na papel sa teksto, na gumagawa, sa unang tingin, ng impresyon ng paggamit sa sitwasyon. Madalas itong ginagamit ni Gogol sa tula (sa labinsiyam na pagkakataon). Kapansin-pansin na sa kabanata sa Sobakevich ay wala ito, ngunit ginagamit ito nang may partikular na intensity sa mga episode na nakatuon sa Plyushkin. Ang pangngalang "bunton" ay matatagpuan din sa mga kabanata na nakatuon sa lungsod ng probinsiya. Malinaw na ang pananaw ni Chichikov ay, sa prinsipyo, ay wala sa gayong malikhaing aktibidad.

Ang mga iconic na bahagi ng landscape at interior ay maaaring tawaging mga susi sa intensyon ng may-akda; maaari rin silang ituring bilang hermeneutical pointer sa paraan ng pag-unawa sa intensyon ng may-akda. Dahil kasama sa mga abot-tanaw ng manunulat, dala nila ang semantikong enerhiya ng mga nakaraang guhit sa landscape. Ang kanilang tungkulin ay lumikha ng hindi nakikita, halos hindi nakikitang mga thread sa pagitan ng mga indibidwal na bahagi ng trabaho.

Ang tanawin ng lungsod ng lalawigan ay bubukas sa pamamagitan ng pang-unawa ng Chichikov. Dahil sa pananaw ng may-akda, unti-unti itong nagkakaroon ng dalawang boses na karakter. Narito ang nangingibabaw na mga palatandaan ng urban view: "dilaw na pintura sa mga bahay na bato", "kulay abo sa mga bahay na gawa sa kahoy", ang mga bahay ay may "walang hanggang mezzanine"; sa ilang mga lugar ang mga bahay na ito ay tila "nawala sa mga lansangan na kasing lapad ng isang bukid", "sa ilang mga lugar ay nagsisiksikan"; iginuhit "mga bilyar na may dalawang manlalaro na naka-tailcoat, kung saan ang mga bisita ay nagbibihis sa aming teatro." Ang hardin ng lungsod "binubuo ng manipis na mga puno, hindi maganda ang pagkuha, na may mga props sa ibaba, sa anyo ng mga tatsulok, napakaganda na pininturahan ng berdeng pintura ng langis."

Kung kinuha nang hiwalay, ang mga detalyeng ito ay tila hindi tumagos sa iba pang mga paglalarawan. Ngunit sa mental na pagmumuni-muni ng buong teksto ng Gogol, nakakuha sila ng pagkakaisa. Lumalabas na may mga semantikong relasyon sa pagitan nila, kaya ang paggamit ng salitang "bunton" ng manunulat sa urban landscape, ang paglalarawan ng gabi sa bahay ng gobernador, ang loob ng Manilov ay hindi sinasadya. Iniuugnay ng may-akda ang mga indibidwal na bahagi ng tula hindi lamang sa mga tuntunin ng balangkas; siya conjugates, unites ang mga ito salamat sa paulit-ulit na pandiwang imahe. Ang salitang "bunton" ay ginagamit sa paglalarawan ng mundo ng Plyushkin at Korobochka. Bukod dito, ito ay patuloy na magkakasamang nabubuhay sa epithet na "tama", iyon ay, kasama ang mga ideya ng mga character mismo tungkol sa simetrya at kagandahan.

Ang larawan ng buhay ng may-ari ng lupa at ang mga palatandaan ng espasyo sa kabanata sa Korobochka ay ibinigay sa pamamagitan ng mga mata ni Chichikov, at dalawang beses. Ang unang pagkakataon na pumunta dito si Chichikov sa gabi sa maulan na panahon. At sa pangalawang pagkakataon, kapag pinag-iisipan ng bayani ang mundo ng Kahon sa madaling araw, ang parehong mga detalye ng espasyo at mga kasangkapan ay dinagdagan ng mga bagong detalye. Ang kaso ay natatangi, dahil sa paglalarawan ng patyo ng Korobochka, ang mga hangganan sa pagitan ng pang-unawa ng karakter at ng tagapagsalaysay ay halos hindi nakikita.

Si Chichikov ay ipinakita ng isang "maliit na bahay", "isang kalahati" lamang nito ay "naiilawan ng liwanag". "Mayroon ding puddle sa harap ng bahay, na direktang tinamaan ng parehong ilaw. Malakas na bumuhos ang ulan sa bubong na gawa sa kahoy,<...>ang mga aso ay napuno ng lahat ng posibleng boses. Malinaw na ang yugto ay sumasalamin sa hindi pragmatikong aktibidad ng karakter, na nakikita mula sa pagkakaugnay ng kanyang pananaw sa punto ng pananaw ng may-akda ("iluminado" ang pagpapahayag ni Gogol). Pinipili ng pananaw ni Chichikov ang mga detalye ng tanawin alinsunod sa lohika kung saan nilikha ng manunulat ang tanawin, na naglalarawan sa espasyo ng bayan ng county, Manilov. Itinuro ni Yu. Mann ang mga bihirang kaso ng pagiging malapit sa pagitan ni Chichikov at ng may-akda, na binanggit na sa ilang mga yugto ng tula "ang pangangatwiran ng tagapagsalaysay ay humahantong sa pagsisiyasat ng sarili ng karakter", sa turn, "ang pagsisiyasat ng sarili ng karakter (Chichikov) ay nagiging katwiran ng tagapagsalaysay" . Sa ilalim ng introspection ng may-akda, ang scientist ay nangangahulugang isang layunin, na kabilang sa ideya ng tagapagsalaysay ng paksa ng imahe.

Ang loob ng Korobochka ay ibinibigay din sa pamamagitan ng mga mata ni Chichikov: "Ang silid ay nakasabit sa lumang guhit na wallpaper; mga larawan na may ilang mga ibon; sa pagitan ng mga bintana ay may maliliit na antigong salamin na may maitim na mga frame sa anyo ng mga kulot na dahon...” . At kasabay nito, ang paglalarawan ay hindi malaya sa mga masiglang salita ng may-akda-nagsasalaysay. Ang manunulat ay nakikilala sa pamamagitan ng kanyang pagkahilig para sa maliliit na suffix, ang salitang "madilim", para sa liwanag na pagpipinta ("naiilaw ng liwanag"). Ang may-akda ay nahulaan din sa katotohanan na kusang-loob niyang binibigyan ang mga bagay ng isang makasagisag na embodiment (mga frame sa anyo ng "mga kulot na dahon"). Gayunpaman, ang punto ng view ng Chichikov ay nananaig sa larawan. Sa unang pagkakataon, natagpuan ng karakter ang kanyang sarili hindi sa loob ng itinatanghal na mundo, ngunit sa labas nito. At hindi ito nagkataon. Sa umaga, si Chichikov ay "nagsimulang suriin ang mga tanawin sa harap niya: ang bintana ay tumingin halos sa manukan.<...>isang makitid na patyo na puno ng mga ibon at lahat ng uri ng mga alagang nilalang<...>Ang mga puno ng mansanas at iba pang mga puno ng prutas ay nakakalat sa paligid ng hardin.<...>Ang hardin ay sinundan ng mga kubo ng magsasaka, na, kahit na sila ay nakakalat at hindi nakapaloob sa mga regular na kalye ... ".

Sa kabila ng katotohanan na ang ari-arian ng Korobochki ay nagbibigay ng impresyon ng isang kuta, hindi ito tumutugma sa perpekto: ang pagkawasak nito ay nararamdaman. Lumilitaw ang epithet na "mali", na, sa kurso ng balangkas, ay nahuhulog sa mga bagong konteksto ng pandiwa at semantiko. Nasa kabanata sa Korobochka na siya ay direktang nakakaugnay sa imahe ni Chichikov, na ginagawang posible na makita sa pagitan ng mga character na walang malay na koneksyon sa pagitan nila.

Dito angkop na banggitin ang kuwentong "Mga May-ari ng Lumang Daigdig", kung saan ang tanawin, sa kaibahan sa ari-arian ng Korobochki, ay lumilikha ng isang pakiramdam ng kasaganaan. Ang mundo ng mga lumang may-ari ng lupain ay nauugnay sa isang piraso ng paraiso: Hindi sinaktan ng Diyos ang hamak na mga naninirahan sa lupain ng Russia sa anumang paraan. Sa bagay na ito, ang kuwento ng mga punong namumunga, na nakahilig sa lupa mula sa bigat at maraming prutas sa mga ito, ay naglalarawan.

Ang motif ng kasaganaan ng "hayop" ay masinsinang ipinakilala sa paglalarawan ng espasyo ni Korobochka. Ang mga pangunahing katangian ng kanyang mundo ay "hayop" metapora at ang epithet "makitid". Ang parirala: "isang makitid na patyo na puno ng mga ibon at lahat ng uri ng mga domestic na nilalang" - sumisipsip ng mga katangian ng babaing punong-abala. Nagpahiwatig din siya kay Chichikov: ang isang hindi ganap na linear na paglalarawan ng karakter ay nakabalangkas, ang pag-asam ng kanyang "panloob" na pagpapakita.

Ang mundo ni Korobochka ay nauugnay sa mundo ni Chichikov mismo - ang imahe ng kanyang "makipot na patyo" ay nauugnay sa "panloob na pag-aayos" ng kahon ng Chichikov, isang detalyadong paglalarawan kung saan lumilitaw sa kabanata sa may-ari ng lupa. May isang sabon na pinggan sa pinakagitna, sa likod ng sabon na pinggan ay may anim o pitong makitid na partisyon para sa pang-ahit. Ang sumusunod na pananalitang "lahat ng uri ng mga partisyon na may mga takip at walang mga takip" ay nauugnay sa kuwento ng mga kubo ng magsasaka, na "itinayo na nakakalat at hindi nakapaloob sa mga regular na kalye." Ang pagkakasunud-sunod at "katumpakan" sa kahon ni Chichikov, salamat sa ipinahiwatig na mga convergence, ay naging magkasingkahulugan sa "maling" paraan ng pamumuhay ni Korobochka. At ang "hayop" na motif, sa turn, semantically at emosyonal na naghahanda sa mambabasa para sa pang-unawa ng "nozdrevshchina".

Ang bakuran ni Nozdryov ay hindi naiiba sa isang kulungan ng aso, tulad ng bakuran ni Korobochka ay mula sa isang manukan. Ang nag-uugnay na serye ay nagpapatuloy sa parunggit sa kakulangan ng "kasaganaan ng lupa": ang larangan kung saan pinangunahan ni Nozdryov ang mga panauhin "binubuo ng mga tussocks." Pilit na binibigyang-diin ng may-akda ang ideya na ang lupaing pagmamay-ari ng mga may-ari ng lupang ito ay baog, na para bang nawalan ito ng biyaya ng Diyos. Ang motif ng baog ng lupa ay nagmula sa paglalarawan ng "hardin" ng probinsiya (binubuo ng "manipis na puno" "hindi mas mataas kaysa sa isang tambo"); lumalawak ito sa spatially at semantically deepens sa kuwento ng Manilov's estate ("sloping mountains", "small-leaved thin peak" of birch trees); tungkol sa bakuran ng Korobochka ("mga puno ng mansanas at iba pang mga puno ng prutas ay nakakalat dito at doon sa hardin"). Ngunit sa paglalarawan ng ari-arian ni Nozdryov, ang motif ay umabot sa semantic peak nito.

Kasabay nito, lumalalim ang oposisyon sa pagitan ng "tama" at "mali". Ang lalim ay nakakamit sa pamamagitan ng pagsasama-sama (hanggang sa isang tiyak na limitasyon) ang posisyon ng karakter at ang posisyon ng tagapagsalaysay sa paglalarawan. Sa kabanata sa Sobakevich, ang pang-unawa ni Chichikov ay kabalintunaang pinagsasama ang mga detalye na nakakatugon sa kanyang mga pragmatikong interes at elemento na naglalapit sa kanyang pananaw sa may-akda. Ang epithet na "mali", na nauugnay sa mundo ng Kahon, ay nagiging isang metaporikal na pagpapahayag ng isang buong paraan ng pamumuhay. Hindi maalis ni Chichikov ang pakiramdam ng ilang nakasisilaw na kawalaan ng simetrya sa buong paraan ng pamumuhay ng may-ari ng lupa at hitsura ni Sobakevich. Dito, tila, ang mga impression sa paglalakbay ni Chichikov ay hindi wala. Ang daan, gaya ng binanggit ng isang makabagong mananaliksik, "sa tula ay nagsisilbi rin bilang isang pagsubok ng bayani, isang pagsubok sa kanyang kakayahang lumampas sa kanyang sariling abot-tanaw." Ang motibo ng landas ay malamang na hindi gaanong mahalaga para sa pagpapalalim ng semantika ng oposisyon na "tama" - "mali" - umabot ito sa isang kongkreto, mahalagang sagisag sa kabanata sa Plyushkin. Sa paglalarawan ng ari-arian ni Plyushkin, binuo ng may-akda ang mga motif ng landscape na nakabalangkas sa mga nakaraang kabanata. Dito natatanggap nila ang semantic completion at unity.

Ang unang bahagi ng tanawin ay ganap na ibinigay sa abot-tanaw ng Chichikov; ngunit ang may-akda, sa turn, ay tila tumagos sa abot-tanaw ng karakter, mga komento, sinusuri kung ano ang maaaring hindi tumutugma sa karakter ni Chichikov. Malinaw, si Gogol, sa pamamagitan ng kanyang presensya sa paglalarawan, sa isang banda, ay nakakabit sa kanyang nakita sa pang-unawa ng mambabasa, at sa kabilang banda, sa kamalayan ni Chichikov mismo. Kaya, ang pamamaraan ng "double lighting" na ginamit ng manunulat ay hindi mahahalata na naghahanda ng pagbabago moral na kahulugan bayani. Sa tanawin, na ibinigay, sa unang sulyap, sa pamamagitan ng pang-unawa ni Chichikov, isang istilo ang namumukod-tangi na tumutukoy sa posisyon ng may-akda-nagsalaysay: "ang mga balkonahe ay duling at naging itim, hindi kahit na kaakit-akit"; "lahat ng uri ng basura ay lumago"; “dalawang simbahang nayon: isang walang laman na kahoy at isang bato, na may madilaw-dilaw na dingding, na may mantsa. Ang kakaibang kastilyong ito ay nagmukhang isang uri ng sira na hindi wasto<...>» .

Ang may-akda ay nakikilala rin sa kanyang hilig sa pagpipinta. Ngunit mayroong isang bagay sa teksto na hindi maaaring maiugnay sa pananaw ni Chichikov - pagkalito tungkol sa katotohanan na ang mga balkonahe ay "naitim" nang napakapangit na walang "picturesque" sa kanila. Ito ang pananaw ng artista, siyempre. Katabi nito ang ballad image na ginamit ni Gogol ("kakaibang kastilyo") at nauugnay sa pisikal na nasasalat na imahe ng "hurot na di-wasto". Walang kahit na bahagyang "picturesque", at dahil dito, walang dapat "iangat sa perlas ng paglikha." Kolokyal na "lahat ng uri ng basura ay lumago", ibig sabihin ay ang lupa ay "natuyo", "nasira" , ay maaaring itakang bigkasin ang parehong Chichikov at ang may-akda.

Ang kwento ng kaakit-akit na hardin ay ang pangalawang bahagi ng tanawin, ngunit ito ay kasama lamang sa mga abot-tanaw ng may-akda. Ang landas patungo sa masining, simbolikong kahulugan ng tanawin ay sarado sa Chichikov. Ang mga alaala na tumutukoy kay Dante, Shakespeare, Karamzin, alamat, ay nagpapatunay kung ano ang sinabi. Ang tanawin ay may "summative" na kahulugan. Lumilitaw siya bilang isang "pamilyar na estranghero". Bilang karagdagan, kapag naglalarawan ng isang hardin, ang Gogol ay kaswal na gumagamit ng mga heterogenous na semantic at stylistic figure: isang hardin na "tumubo at nabulok" - ang hardin ay "nag-iisa na kaakit-akit sa larawang pagkasira nito"; "berde at hindi regular na nanginginig na mga domes" - birch "tulad ng isang regular na haligi ng marmol na kumikislap" - "sinira ng kalikasan ang napakahusay na pagiging regular", atbp. Lumilikha si Gogol ng isang tanawin na eksaktong alinsunod sa ideyal na sinabi niya sa kanyang kontemporaryo tungkol sa: "Kung ako ay isang artista, mag-imbento ako ng isang espesyal na uri ng tanawin.<...>Ili-link ko ang puno sa puno, paghaluin ang mga sanga, itatapon ang liwanag kung saan walang inaasahan, ito ang mga landscape na kailangan mong ipinta! .

Ito ay kapansin-pansin sa kung ano ang pagkakapare-pareho at intensity Gogol ay gumagamit ng parehong mga salita at pandiwang anyo upang ipahayag ang masining na ideya ng landscape. Halos lahat ng mga detalye ng larawan ay pamilyar sa mga naunang paglalarawan. Ang simbolikong imahe ng hardin ay nagpuputong sa serye ng pandiwang, na nauugnay sa punto ng view, ang posisyon ng halaga ng may-akda. Ang spatial density ng nakabalangkas na hardin ay kapansin-pansin din, lalo na kitang-kita kung ihahambing sa "walang laman" na lupain ng mga may-ari ng lupa.

Ang motif ng tigang na lupain sa mundo ni Manilov ay binigyang-diin sa pamamagitan ng pagturo sa "sloping mountains". Kasabay nito, nabanggit din ang kagubatan, ngunit ang katotohanan ng bagay ay ang "nagdidilim na kagubatan" ay tila hindi pumasok sa mundo ni Manilov, dahil ito ay matatagpuan sa kabilang panig ng mundo ng Manilov ("sa tabi"). Ang pagkakatulad sa hardin sa bayan ng probinsiya ay natural din: ito ay "binubuo ng manipis na mga puno, hindi tinanggap, na may mga props sa ibaba, sa anyo ng mga tatsulok." Sa kabanata lamang sa Plyushkin, na naglalarawan sa hardin, ipinakilala ni Gogol ang motif ng muling nabuhay na lupa. Ngunit ang matabang lupain, ang araw, ang langit ay nasa kabilang panig din, tila hindi sila kasali sa mundo ng Plyushkin: "ang hardin na lumampas sa nayon at pagkatapos ay nawala sa bukid."

Sa paglalarawan ni Gogol, ang magkakaibang mga kahulugan ng "madilim" ay pinakinis. Tulad ng para sa oposisyon na "tama" - "mali", pagkatapos ay ganap itong inalis ("berde at hindi tama ...", "birch bilang tama"); dito pati ang “makipot na daan” ay patula. Parehong iyon, at isa pa, na nilikha ng magkasanib na pagsisikap ng kalikasan at sining, ay ganap na sumasang-ayon sa mga batas ng kagandahan at simetrya, na may ideya ng "mayabong lupain". Ito ay kagiliw-giliw na dito kahit na ang detalye ng kulay ay umabot sa pangwakas: mga props sa anyo ng "mga tatsulok", "pinturahan ng berdeng pintura ng langis". Sa larawan ng patyo ni Plyushkin kulay berde nagiging simbolo ng kamatayan: "Natabunan na ng berdeng amag ang hupong kahoy sa bakod at tarangkahan." Ang motif ng kamatayan ay pinatindi sa paglalarawan ng panloob na espasyo ni Plyushkin: "ang malawak na vestibule, kung saan ang hangin ay humihip tulad ng mula sa isang cellar"; "Madilim ang silid, bahagyang naiilaw ng liwanag."

Sa tulang "Dead Souls" ang tanawin ay pinagkalooban ng multi-level na semantic at narrative plan. Kasama sa unang antas ang isang haka-haka, perpektong tanawin, na gumagana sa konteksto ng liriko na tema ng akda. Eksklusibong kasama ito sa abot-tanaw ng may-akda, nagsisilbi itong hangganan sa pagitan ng mundo ng Chichikov, ng mga panginoong maylupa at ng perpektong mundo ng Gogol. Ang Landscape ay kabilang sa pangalawang plano, na nagpapahiwatig ng "mga sikat na pananaw", na nauugnay sa tema ng "mga patay na kaluluwa" at gumaganap dito ang function ng typification. Ngunit ang pangalawang plano ng diskarte sa landscape ay hindi linear: ito ay pinagkalooban ng semantic polyphony, isang pagbabago ng mga paksa ng pang-unawa, isang kumbinasyon ng mga punto ng view. Ang kadaliang kumilos ng mga semantika ng landscape ay nagsisilbing "ilantad" ang linear na landas ng buhay ng mga karakter. Ang mga paulit-ulit na detalye na kasama sa saklaw ng pang-unawa ng may-akda, salamat sa kanilang pag-uulit, nakuha ang kalabuan ng simbolo, pakinisin ang satirical, typifying orientation ng landscape, at nagpapakita ng mga implicit na koneksyon sa mga liriko na digression sa tula. Ang karakter ay inilarawan, sa isang banda, mula sa punto ng view ng kanyang passive contemplation ng kanyang sariling pag-iral, sa pagkakaisa sa bulgar na kapaligiran (ang pananaw at kapaligiran ng karakter ay naisip bilang isang bagay na sarado); at malikhain aktibong posisyon ang may-akda-nagsasalaysay, na sumisira sa paghihiwalay na ito at nagpapaliwanag nito sa pag-iisip ng mga espirituwal na prinsipyo ng buhay ng tao.

Bibliograpiya

Annenkov P.V. Gogol sa Roma noong tag-araw ng 1841 // Annenkov P.V. Mga Alaalang Pampanitikan. — M.: Pravda, 1989. — 688 p.

Bakhtin M.M. Aesthetics ng verbal na pagkamalikhain. — M.: Sining, 1979. — 424 p.

Virolainen M.N. Makasaysayang metamorphoses ng panitikang Ruso. St. Petersburg: Amphora, 2007. - 495 p.

Gogol N.V. Mga Nakolektang Akda sa walong tomo. - T. 5. - M .: Pravda, 1984. - 319 p.

Dobin E.S. Plot at realidad. Mga detalye ng sining. - L .: Sobyet na manunulat, 1981, - 432 p.

Krivonos V.Sh. Gogol's "Dead Souls: Road Views" // Bagong Philological Bulletin. - 2010. - No. 1. - S. 82-91.

Lotman Yu.M. Masining na espasyo sa prosa ni Gogol // Lotman Yu.M. Sa paaralan ng tula. Pushkin. Lermontov. Gogol. - M .: Edukasyon, 1988. - 352 p.

Mann Yu.V. Poetics ng Gogol. - M .: Fiction, 1989. - 413 p.

Smirnova E.A. Ang tula ni Gogol na Dead Souls. - L .: Nauka (sangay ng Leningrad), 1987. - 201 p.

Tamarchenko N.D. Point of view // Panimula sa kritisismong pampanitikan. Gawaing pampanitikan: mga pangunahing konsepto at termino. — M.: graduate School, 2004. - S. 379-389.

Uspensky B.A. Poetics ng komposisyon. - St. Petersburg: Azbuka, 2000. - 352 p.

Eliade M. Mga piling akda. Mga Sanaysay sa Pahambing na Relihiyon. Transl. mula sa Ingles. - M .: Ladomir, 1999. (Electronic na bersyon). Access mode: http://wwwgumer.info/bogoslov_Buks/comporative_bogoslov/eliade/09.php. (na-access noong 03.01.2013).

Kapag sinusuri ang mga paglalarawan ng kalikasan at mga tanawin sa tula ni Gogol na Dead Souls, maaaring matukoy ang mga sumusunod na tampok.
1. Ang mga paglalarawan ng kalikasan at mga landscape ay hindi sumasakop sa isang malaking lugar sa tula ni Gogol (ang tanging pagbubukod ay ang paglalarawan ng hardin ni Plyushkin). Gayunpaman, kapag ang Gogol ay tumutukoy sa mga larawan ng kalikasan, sila ay simboliko.
2. Ang pangunahing tungkuling ginagampanan ng mga tanawin at larawan ng kalikasan sa tula ni Gogol ay ang tungkulin ng paglalahad ng mga tauhan ng mga tauhan. Anumang larawan ng kalikasan sa isang bagong paraan ay nagpapaliwanag sa pigura ng bawat isa sa mga may-ari ng lupa, muling binibigyang-diin ang mga tampok na iyon na nagiging halata na kapag inilalarawan ang hitsura, pamumuhay, at pag-uugali ng mga karakter.
3. Posibleng matukoy ang pangunahing "mga nangingibabaw" sa karakter ng mga tauhan, na makikita sa mga paglalarawan ng kalikasan sa kanilang paligid:
Manilov - kaguluhan, katamaran, hindi matagumpay nakaraang mga pagtatangka upang simulan ang ilang uri ng aktibidad; randomness at kawalang-ingat, kakulangan ng kalooban ay inaasahang papunta sa hardin, kung saan siya aspires sa, ngunit hindi maaaring lumikha sa paligid ng kanyang bahay;
Kahon - walang kabuluhan, mahirap na aktibidad sa ekonomiya, ang pagnanais na makuha ang pinakamataas na benepisyo ay makikita sa nakapaligid na tanawin - isang bahay ng manok, isang hardin kung saan lumalaki lamang ang mga gulay;
Nozdryov - ang kaguluhan, kawalan ng timbang, kabastusan, isang pagkahilig sa mga iskandalo ay metaporikong ipinahayag ni Gogol sa tulong ng mga larawan ng mga hummock, swamps, hindi pinamamahalaang mga lugar ng pangangaso ng kanyang ari-arian;
Sobakevich - pragmatismo, kasakiman ay ipinahayag sa ang katunayan na ang kalikasan bilang tulad ay wala na sa kanyang ari-arian, siya ay isinasaalang-alang ang kagubatan eksklusibo bilang isang gusali materyal;
Ang plushkin ang pinaka pinakamababang antas pagkahulog, pagkasira, pagkawala ng halos lahat ng mga katangian ng tao, ngunit gayunpaman - ang pagkakaroon ng nakaraan, prehistory, at bilang isang simbolo nito - isang malaking, napapabayaan, tinutubuan, ngunit maganda pa rin ang hardin.
Chichikov - kawalan ng katiyakan, pagkakaiba-iba ng karakter (alam niya kung paano umangkop sa alinman sa kanyang mga kausap); Ang mga motif ng mga landscape ng kalsada, kumikislap, pagkakaiba-iba, paggalaw ay nauugnay sa kanyang imahe. Sa isang banda, sa mga paglalarawan ng kalikasan na nakapalibot sa kanyang imahe, binibigyang-diin ni Gogol ang pagkabagot, ang pagiging ordinaryo ng mga lugar na dinaraanan ng bayani, ngunit sa parehong oras, ang tanawin ay nagiging simboliko, makahulang: ang paglipad ng isang triple bird sa ibabaw. ang lupa, ang mga bituin at ang buwan, mga ulap at langit . Ang lahat ng ito ay nagbibigay ng isang uri ng paglabas sa espasyo ng komiks, humahantong palayo sa lupa at nagbubukas ng mga bagong pananaw. Sa pangkalahatan, ang parehong imahe ni Chichikov at ang mga larawan ng kalikasan na kasama niya ay dalawahang larawan, na hindi lubos na nauunawaan kahit ng may-akda mismo.
4. Dapat ding tandaan na si Gogol ay madalas na gumagamit ng mga paghahambing sa kanyang mga paglalarawan, mga detalyadong paghahambing, inihahalintulad ang kanyang mga bayani o natural na penomena sa iba pang mga proseso at penomena. Kaya, si Sobakevich ay mukhang isang medium-sized na oso, at ang mga mukha niya at ng kanyang asawa ay inihambing din sa isang kalabasa at isang pipino, ayon sa pagkakabanggit; maging ang paglalarawan ng liwanag ng maulap na araw ay inihahalintulad sa kulay ng uniporme ng isang sundalo. Kadalasan, ang mga paghahambing na ito ay tumutukoy sa katotohanan na ang mga bayani ni Gogol mismo ay nawawala ang kanilang mga katangian ng tao, nagiging tulad ng mga bagay o hayop, bumababa, bumababa.
Sa pangkalahatan, ang mga larawan ng kalikasan sa lilim ng tula ni Gogol at pinalalim ang mga larawan ng mga karakter at binibigyang-diin ang mga nangingibabaw na tampok sa kanilang mga karakter.

Sa loob ng maraming taon, ang gawain ni Gogol ay palaging nakakaakit ng atensyon ng mga mananaliksik at interesadong mga mambabasa. Ano ang dahilan ng gayong interes ng publiko sa pagbabasa sa mga gawa ni Gogol? Malinaw, ito ay nakasalalay sa katotohanan na ang mga gawa ni Gogol ay puno pa rin ng mga misteryong hindi nalutas at mga sorpresa. Ang gawa ni N.V. Gogol ay isa pa ring malaking misteryo para sa mga mananaliksik at mambabasa - at una sa lahat, ito ay may kinalaman sa kanyang pinakamahalagang gawain, ang tula na "Mga Patay na Kaluluwa".
Alam na ang balangkas ng gawaing ito ay iminungkahi kay Gogol ni Pushkin, ngunit ang katotohanan ay kilala rin na hindi ipinatupad ni Gogol ang lahat ng kanyang orihinal na pinlano. Ayon sa plano mismo ni Gogol, ang gawaing ito ay magiging isang tatlong-volume na libro na nagsasabi tungkol sa pag-unlad ng Russia, tungkol sa unti-unting paglabas nito. de mula sa kasalukuyang alipin, impiyerno at patay na estado. At ang bawat bahagi ng balangkas ng tula, ang organisasyon ng wika nito ay naglalayong makamit ang layuning ito - upang lumikha ng isang larawan ng kontemporaryong Russia para sa Gogol at isang larawan ng Russia ng hinaharap, masaya at maunlad.
Ang mga motibo at larawan ng kalikasan na naroroon sa tula ay kumikilos din upang matupad ang gawaing ito na itinakda ng may-akda para sa kanyang sarili - ang intensyon ng may-akda ay ipinahayag sa kanila sa isang espesyal, hindi direktang anyo.
Ang layunin ng gawaing ito ay isaalang-alang kung paano naisasakatuparan ang tema ng kalikasan sa tula ni Gogol na "Mga Patay na Kaluluwa" at kung ano ang mga tungkulin ng mga paglalarawan ng kalikasan na gumaganap sa istraktura ng tula. Upang makamit ang layuning ito, kailangan nating lutasin ang ilang mas tiyak na mga gawain:
- maikling ilarawan ang papel at lugar ng tula na "Dead Souls" sa panitikang Ruso;
- ibigay ang kasaysayan ng paglikha ng tula;
- isaalang-alang ang genre at mga katangian ng komposisyon mga tula;
- upang isaalang-alang kung ano ang papel na ginagampanan ng mga larawan ng kalikasan sa paglalarawan ng bawat karakter ng tula;
- ibunyag pangkalahatang mga pattern paggamit ng mga paglalarawan ng kalikasan sa tula.
Ang paksa ng aming pananaliksik sa gawaing ito ay mga paglalarawan ng kalikasan at ang kanilang papel sa istruktura ng isang buong likhang sining. Ang direktang object ng pag-aaral ay ang tula ni Gogol na "Dead Souls"

PANIMULA
KABANATA 1. LUGAR AT GINAGAMPANAN NG TULA NI N. V. GOGOL na "DEAD SOULS" SA PANITIKAN NG RUSSIAN.
1. 1 KASAYSAYAN NG PAGLIKHA NG TULA
1. 2 GENRE NA TAMPOK NG TULA
1. 3 KOMPOSISYONAL NA TAMPOK NG TULA
KABANATA 2
2. 1 MANILOV
2. 2 KAHON
2. 3 NOZDRYOV
2. 4 SOBAKEVICH
2. 5 PLYUSHKIN
2. 6 CHICHIKOV
KONGKLUSYON
PANITIKAN
APENDIKS. DOMINANT MOTIFS SA PAGLALARAWAN NG LANDSCAPE SA KATANGIAN NG BAWAT BABA

Panitikan

1. Gogol N. V. Patay na mga kaluluwa. T. 1. M., 1980. Ed. S. I. Mashinsky at M. B. Khrapchenko

2. Vinogradov I. A. Gogol? artista at palaisip. Mga pundasyon ng Kristiyano ng pananaw sa mundo. M., 2000
3. Voropaev V. A. N. V. Gogol. Buhay at sining. M., 2002. S. 22
4. Ang Realismo ni Gukovsky G. A. Gogol. M., L., 1959
5. Dokusov A. M. Kachurin M. G. Gogol's tula na "Dead Souls". M., 1982
6. Eremina L. I. Tungkol sa wika kathang-isip N. V. Gogol. M., 1987
7. Zolotussky I. P. Gogol. M., 1984. P. 235 Mann Yu. V. Gogol's Poetics. M., 1988
8. Mashinsky S. I. "Mga Patay na Kaluluwa" ni Gogol. M., 1978. S. 11
9. Smirnova E. A. Ang tula ni Gogol na "Dead Souls". L., 1987. S. 188
10. Troyat A. Nikolai Gogol. M., 2004
11. Shevyryov S. P. Adventures of Chichikov o Dead Souls. Tula ni N. Gogol. Ikalawang Artikulo // Kritikong Ruso XVIII--XIX mga siglo. Reader. Comp. V. I. Kuleshov. M., Enlightenment, 1978

Kapag nagbabasa ng "Mga Patay na Kaluluwa" kung minsan ay gustong sumigaw, tulad ng maraming bayani ni Gogol: "Alam ng diyablo kung ano ito!" - at ibinaba ang libro. Kamangha-manghang mga detalye twist tulad ng baroque pattern at dalhin kami kasama. At tanging hindi malinaw na pagkalito at boses bait huwag hayaan ang mambabasa na sa wakas ay sumuko sa kaakit-akit na kahangalan at tanggapin ito para sa ipinagkaloob. Sa katunayan, hindi namin sinasadyang bumulusok sa mundo ng mga detalye at pagkatapos ay biglang napagtanto na sila ay kakaiba sa sukdulan; at hindi na malinaw kung bakit sila nandito at kung bakit sila tumatawid sa linya ng kwento.

Ang "Mga Patay na Kaluluwa" ay nagpapakita sa amin ng lahat ng iba't ibang uri ng naturang "maliit na bagay" - tanawin, mga detalye ng portrait, mga detalye sa loob, mga detalyadong paghahambing, puno ng mga detalye. Hinahangad ni Gogol na lumikha ng pinaka kumpletong larawan ng pang-araw-araw na buhay ng probinsyal na bayan ng NN (at marahil ay napakaraming tulad ng mga lungsod sa Russia noong panahong iyon), upang ganap na ipakita ang mga larawan ng mga may-ari ng lupa, siya ay naglalarawan sa pinakamaliit. mga detalye, na kung minsan, tulad ng nabanggit na, ay nagiging sanhi ng tunay na sorpresa sa mambabasa.

Dumating si Chichikov sa bayan; Agad na iginuhit ni Gogol ang atensyon ng mambabasa sa ilang mga lalaki na nagsasalita tungkol sa mga gulong ng kariton ng bayani, at isang binata na may Tula pin sa anyo ng isang pistola (kapansin-pansin, ang mga karakter na ito ay hindi na muling lilitaw sa mga pahina ng libro). Nakakuha si Chichikov ng isang silid sa isang lokal na hotel; dito, si Gogol ay nagsasalita pa ng tungkol sa mga ipis at ang pinto sa susunod na silid, na may linya na may isang dibdib ng mga drawer. At kahit na ang kapitbahay ay karaniwang mausisa at interesado sa buhay ng manlalakbay. Tanging kung si Chichikov ay may ganoong kapitbahay, kung siya ay dumating kapag ang bayani ay wala, o kung walang kapitbahay, hindi natin malalaman ito, ngunit mula ngayon mayroon na tayong tumpak na ideya ng mga hotel ng ang "tanyag na uri".

Lumilitaw ang isang walang katotohanan na detalye sa paglalarawan ng panlabas na harapan ng hotel - isang pulang mukha na sbitennik na nakatingin sa labas ng bintana na may samovar na gawa sa pulang tanso. Inihalintulad ni Gogol ang isang bagay at isang tao sa dalawang bagay, dalawang samovar, at ang isa sa mga ito ay may balbas. Ni hindi mo masabi kung nasaan ang lalaki at kung nasaan ang samovar. Ang isang katulad na pamamaraan ng "reification" ng isang tao (o paghahambing sa kanya sa isang bagay na walang mga katangian ng tao) ay ginagamit din ni Gogol sa iba pang mga yugto ng tula (mga nayon na may mga kababaihan sa itaas na mga bintana ng mga bahay at mga baboy sa ibaba, dalawa. nakaharap sa bintana ng bahay ni Sobakevich, katulad ng isang pipino, ang isa pa - sa Moldavian pumpkin, kung saan ginawa ang mga balalaikas; ang mukha ng anak na babae ng gobernador, nakamamatay na hugis-itlog, malinis, "tulad ng isang bagong inilatag na testicle"; "itim na tailcoats "sa bola - narito ang isang napaka detalyadong paghahambing sa mga langaw; "frieze overcoat" nang walang klase at ranggo, gumagala sa natutulog na lungsod). Sa isang banda, ang mga detalyeng ito ay hindi humahantong sa kung saan at nagsisilbing ilarawan ang mga hindi gaanong mahalagang karakter; ngunit, kung iisipin mo, hindi ba ang mga indibidwal na hagod na ito ay nagsasalita ng orihinal na kakulangan ng espirituwalidad ng lungsod? Ang mga bagay ay patay, na nangangahulugan na ang mga kaluluwa ng mga taong nabubuhay sa isang walang kabuluhan, na parang nagyelo na buhay, ay patay din; Ang maliliit na tao NN ay pinapalitan ang isa't isa sa harap ng aming mga mata, tulad ng mga kakatwang surrealistic figure (halos kapareho ng parehong nymph na may malalaking suso sa larawan sa hotel o ang mga heneral na Griyego na may makapal na hita sa mga larawan sa bahay ni Sobakevich), gupitin. ng karton. Ano, halimbawa, ang nakikita ng lahat sa tagausig bago siya mamatay? Mga kilay at kumikislap na mata. walang buhay na mga detalye. Minsan sila ay nakakatawa, ngunit sa kumbinasyon ng iba pang mga imahe, mga larawan ng mga may-ari ng lupa na binibisita ni Chichikov, nagbibigay sila ng ilang uri ng nakakatakot na larawan. Manilov, Korobochka, Plyushkin, Sobakevich - lahat sila ay natuyo, tumigas sa kanilang mga ari-arian, kasama ng mga walang kaluluwang bagay.

Narito si Manilov sa kanyang matamis, matamis na mukha, na sanay sa katamaran, mahilig gumawa ng mga idyllic na plano para sa hinaharap, ngunit hindi lalampas sa mga salita. Siya ay naninigarilyo lamang ng isang tubo (siya ay may malinis na mga bunton ng tabako at abo sa lahat ng dako sa kanyang silid), at sa kanyang mesa ay nakalatag ang parehong libro, na inilatag sa parehong pahina. Ang sala ay nilagyan ng magagandang kasangkapan (gayunpaman, walang sapat na tela ng sutla para sa dalawang armchair). Sa gabi, ang mga kandila ay dinadala sa sala - ang isa ay maluho, ang isa ay "isang tansong hindi wasto". Ang lahat ng mga detalye ng interior ay isang salamin ng hindi kumpleto, kawalang-kasiyahan ng mga aksyon ni Manilov, na sa mga salita ay nagsusumikap para sa kagandahan at kahit na nagtayo ng isang gazebo na tinatawag na "Temple of Solitary Reflection", ngunit sa katotohanan ay humahantong sa isang ganap na walang kaluluwa, nakakainip na buhay, "nakababagot. mala-bughaw", parang kagubatan sa kanyang ari-arian.

Narito ang Kahon kasama ang kanyang pagkahilig sa pag-iimbak; sa kanyang bahay - mga salamin, mga kuwadro na gawa na may ilang mga ibon, mga deck ng mga kard, mga titik, mga kahon ng mga drawer na pinalamanan ng mga lumang damit (marahil, doon ang may-ari ng lupa ay nagtatago ng pera sa mga makukulay na bag); sa bakuran - kasaganaan. Manok, pabo, baboy. Maluwag na hardin ng gulay, isang maayos na nayon, at ang mga magsasaka ay may mga kariton. Si Korobochka ay isang masigasig na maybahay, ngunit ang kanyang buhay ay higit pa sa pag-aalaga sa sambahayan; kahit na ang may-ari ng lupa na ito ay nagdarasal sa gabi sa harap ng mga icon, siya ay, sa katunayan, isang panakot lamang, hindi para sa wala na ang isang panakot ay nakatayo sa kanyang hardin, kung saan nakasuot ang kanyang sariling takip. Ito ang buhay ng isang matanda, walang kaluluwang matandang babae, na ang mabagal na oras ay binibilang sa pamamagitan ng paghingal at pagsirit ng mga orasan sa dingding.

Ang lahat ay matatag sa ari-arian ni Sobakevich: isang malakas, labis na makapal na bakod, mga shed na gawa sa makapal na mga troso, mga kubo "nang walang kaguluhan". Ang mga bagay sa bahay ay katulad ng may-ari: pot-bellied heavy chairs, bureau, table, thrush sa isang hawla. Si Sobakevich mismo, clumsy, na may magaspang na mukha, naglalakad sa isang kulay ng oso na tailcoat, ay may ugali ng pagtapak sa mga paa ng lahat at kumakain ng marami (sa gabi sa punong pulis ay kumakain siya ng isang buong sturgeon; sa araw ng pagdating ni Chichikov , inihahain ang mga cheesecake na kasing laki ng plato at pabo na kasing laki ng guya). Ang kanyang kaluluwa ay "natakpan ng isang makapal na shell", at hindi alam kung mayroong anumang mga damdamin doon.

Sa Plyushkin, ang lahat ay amoy ng pagkawasak, pagtanggi, maging ang kamatayan: masasamang kalsada, gumuguho, magulo na mga kubo at simbahan, isang hindi maayos na bahay ng master, hindi maayos na mga tindahan ng butil, berdeng amag, nabubulok na dayami, isang tinutubuan na hardin (ang tanging bagay na maganda at buhay. sa estate na ito), unti-unting itinatago ang mga gawa ng tao. Ang loob ng bahay ay magulo, magulo: isang bungkos ng iba't ibang hindi kinakailangang basura na naipon ng Plyushkin nang walang dahilan (ito ay walang kabuluhan na pag-iimbak, at hindi isang pagnanais para sa kagalingan, tulad ng Korobochka), mga muwebles na naipon ng isang bundok, isang maalikabok na chandelier. Gusto ni Chichikova Plyushkin na tratuhin ang Diyos kung gaano katanda ang Easter cake at alak (kasabay nito, ang ibang mga may-ari ng lupa ay may maraming hapunan). Ang kasuotan ni Plyushkin ay mas katulad ng mga pulubi na basahan; ang mga mata ng may-ari ng lupa ay parang itim na daga, mabilis pa rin; sinusubukan niyang pansinin ang lahat at binabantayan ang kanyang mga alipin, nagtitipid ng mga kandila at papel, ngunit ang kanyang pagiging matipid ay hindi gaanong mahalaga at kasuklam-suklam.

Ang paglalarawan ng mga detalye kung minsan ay nakakubli sa mga tao mismo. Ang mga panginoong maylupa ay unti-unting nawawala ang lahat ng nabubuhay, tao, sumanib sa materyal na mundo. Mukhang mas "patay" sila kaysa kay Nozdryov na puno ng buhay ang mukha (namumula ang buong pisngi, "dugo na may gatas"). Siya ay walang kaluluwa, tulad nila, ang kanyang buhay ay kahawig ng sarili niyang karwahe na may gutay-gutay na mga kwelyo (siya mismo ay sira, may iba't ibang haba ng sideburns), ngunit hindi bababa sa mayroon siyang ilang buhay, natural, bisyo ng tao: hindi maipaliwanag, hangal , ilang uri ng walang interes na pagnanais na sirain ang kapwa, pag-ibig para sa pagsasaya (hindi para sa wala na siya ay nakasandal sa alak at tinatrato ang mga bisita ng champagne, pagkatapos ay si Madeira, pagkatapos ay rowanberry, na naging "fusel") at isang pagkahilig sa mga kasinungalingan (pinananatili niya aso at palaging tumatahol sa sarili, tulad ng isang aso; hindi maaalala ng isa ang kilalang Turkish dagger na may inskripsiyon na "Master Savely Sibiryakov").

Ito ang mga pinakakilalang karakter sa lungsod ng NN at sa mga paligid nito. Mga lungsod kung saan ang gobernador ay isang malaking mabuting tao at Magburda sa tulle(gayunpaman, ang mga magsasaka dito ay minsang pumatay ng isang assessor), kung saan binasa ng mga opisyal ang "Lyudmila" at Jung, kung saan ang mga babae ay nag-iingat ng mga aso, nagbibihis sa kabisera para sa mga bola at talakayin ang mga festoons. Ang isang kaleidoscope ng walang kabuluhang detalye ay nagbabalangkas sa isang walang laman - ang tunay na nilalaman ng lungsod - kung saan ang mga walang katotohanan na tsismis ay umusbong na parang kabute, dahil lamang sa ang mga taong bayan ay nababalot sa kawalan ng pagkilos. Karamihan sa kanila ay wala talagang anumang layunin o adhikain, sila ay nagmamarka ng oras sa parehong lugar. Si Chichikov, hindi bababa sa, ay sumusulong sa daan ng buhay, kahit na ang kanyang mga layunin, siyempre, ay masyadong maliit, at siya mismo ay "wala", hindi mataba, hindi payat, maliban na ang kanyang tailcoat ay maayos na ayos, kulay ng lingonberry na may spark. Ang kabaong ni Chichikov ay isang buong mundo, isang tunay na kuwento tungkol sa buhay ng bayani, tungkol sa mga pagkuha, pag-iimbak, tungkol sa patuloy na paghahangad ng pera, tungkol sa pagiging maingat at narcissism; dito at sabon, at pang-ahit, at mga tinta, at mga panulat, at mga poster, at mga tiket, at naselyohang papel, at mga perang papel. Pera ang kanyang pangunahing hilig. Pagkatapos ng lahat, kahit ang kanyang ama ay nagturo sa kanya: "Sisirain mo ang lahat sa mundo ng isang sentimos."

Ang larawan ay medyo malungkot (marahil, ito ay magdudulot lamang ng pagkasuklam, kung hindi para sa kabalintunaan ng may-akda). Kwento malungkot na tinitingnan siya mula sa mga larawan nina Kutuzov at Bagration na nakabitin sa Korobochka at Sobakevich sa hindi malamang dahilan. Hindi pa gaanong katagal, ang mga bayaning ito ay lubhang nakipaglaban (ang kapus-palad na kapitan na si Kopeikin ay lumaban din); ang mga bayani ng kasaysayan ay nagbatak ng mga saber, at ngayon ang saber na ito ay namamahinga nang mapayapa sa britzka ni Chichikov "upang magtanim ng tamang takot sa tamang tao." At si Chichikov mismo sa isang punto ay lumilitaw sa mga mata ng mga taong-bayan - ang apotheosis ng kahangalan! - Napoleon...

Tinatawanan ni Gogol ang walang katuturang ito, tulad ng isang tumpok ng mga lumang papel, katotohanan ng lungsod ng NN, at iniisip ito, na dumating sa mga konklusyon na malayo sa kaaliwan. Ngunit ang mapang-aping bigat ng kalokohan ay nalulusaw sa sandaling mawala sa paningin ang bayan ng probinsiya, tanging kalsada na lamang ang natitira, at ang alaala ng mga kakaibang pangyayari ay malapit nang maglaho sa alaala ni Chichikov.

Kaya minsan tayo ay humihinto, lumilingon sa paligid, at biglang naiisip tayo: “Alam ng diyablo kung ano iyon!” - at nakatayo kami nang ganito, hindi naiintindihan ang anuman, saglit, pagkatapos ay nagkakamot kami ng aming mga ulo, ngumiti at pumunta pa sa aming sariling landas.

Ang pagkilala sa mga opisyal at pagpapakita ng "napakahusay" ng kakayahang "mapuri ang lahat", si Chichikov ay "nagpahiwatig lamang" sa gobernador "na pumasok ka sa kanyang lalawigan, tulad ng sa paraiso, ang mga kalsada ay pelus sa lahat ng dako" (VI, 13). Kaya, sa unang pagkakataon sa Dead Souls, lumitaw ang isang tiyak na ideya ng isang landscape ng kalsada, ang pagiging tunay nito ay agad na pinag-uusapan: ang opinyon ng bayani, na, bilang tipikal ng kanyang "pag-uusap" sa ilang mga kaso, " medyo magulo ang isip” (VI, 13), ay dinidiktahan lamang ng pagnanais na pasayahin at maging “kaakit-akit” (VI, 16).

Gayunpaman, ang larawan na ipininta ng tagapagsalaysay kapag ang bayani ay pumunta sa Manilov ay hindi masyadong katulad ng paraiso: "Sa sandaling umalis ang lungsod, nagsimula silang magsulat ng walang kapararakan at laro, ayon sa aming kaugalian, sa magkabilang panig ng kalsada: tussocks , isang spruce na kagubatan, mababang likidong bushes ng mga batang pine, nasunog na mga putot ng mga luma, ligaw na heather at ganoong kalokohan. May mga nayon na nakaunat sa kahabaan ng isang string, na itinayo tulad ng lumang nakasalansan na kahoy na panggatong, na natatakpan ng kulay abong mga bubong na may inukit na mga dekorasyong kahoy sa ilalim sa anyo ng mga nakasabit na burda na tuwalya. Ilang magsasaka ang humikab gaya ng dati, nakaupo sa mga bangko sa harap ng mga tarangkahan na nakasuot ng balat ng tupa. Ang mga baba na may matatabang mukha at may benda na dibdib ay dumungaw sa mga bintana sa itaas; ang isang guya ay tumitig sa mga ibaba, o isang baboy ang nakausli sa kanyang bulag na nguso. Sa isang salita, kilalang species” (VI, 21-22).

Ang kolokyal na bokabularyo na ginamit ng tagapagsalaysay ("kalokohan at laro", "kalokohan"), na nagpapahusay sa pagpapahayag ng paglalarawan, ay higit na naaayon sa larawang nakikita kaysa sa mga pagliko ng libro. Tila ang mga tanawin sa kalsada na lumitaw sa kanyang mga mata ay "mga sikat na tanawin" lamang dahil ang mga ito ay ganap na karaniwan at karaniwan; samakatuwid, ang ganap na karaniwan at karaniwan (na binibigyang-diin ng mga ekspresyong "ayon sa aming kaugalian", "gaya ng dati") ay tiyak na "kalokohan at laro" - at ito ang "kalokohan at laro", ang mga uri na ipinahiwatig ng magkasingkahulugan na mga salita, na mga kilalang species. Samantala, ang kahulugan ng mga kasingkahulugan sa konteksto ay nakuha ng lahat ng mga detalye ng ipinakita na larawan, kaya kumikilos bilang mga bahagi ng gradasyon ng "kalokohan at laro". Ang isang kakaibang pakiramdam ng gayong gradasyon ay nilikha, una sa lahat, sa pamamagitan ng emphatic-enumerative intonation, ngunit din sa pamamagitan ng lumalaking semantikong kahalagahan ng mga detalye ng paglalarawan, na binubuksan ng "bumps" at isinasara ng "baboy" .

Ang prinsipyo ng gradation ng balangkas ay tumutugma sa paglalarawan ng pangwakas na pag-alis ni Chichikov mula sa lungsod, na sumasalamin sa larawan sa itaas, ngunit sa parehong oras ay pinalawak ang ideya ng "mga sikat na tanawin" sa sukdulan: mga stationmaster mga troso, kariton, kulay-abo na nayon na may mga samovar, kababaihan at isang matulin na may-ari ng balbas na tumatakbo mula sa isang inn na may mga oats sa kanyang kamay, isang pedestrian na may suot na sapatos na bast na naglalakad ng 800 milya, mga bayan na itinayo nang buhay, na may mga tindahang gawa sa kahoy, mga bariles ng harina, mga sapatos na bast, mga rolyo at iba pang maliliit na bagay, nakabuwang na mga hadlang, mga tulay na inaayos, walang hangganang mga bukirin sa kabilang panig at sa kabilang panig, mga tulisan ng may-ari ng lupa, isang sundalong nakasakay sa kabayo na may dalang berdeng kahon na may mga gisantes ng tingga at ang pirma: ganito at ganoon ang baterya ng artilerya, berde , dilaw at sariwang punit-punit na itim na mga guhit na kumikislap sa mga steppes, isang awit na iginuhit sa malayo, mga puno ng pino sa hamog, ang kampanang tumunog na nawawala sa malayo, mga uwak na parang langaw, at isang walang katapusang abot-tanaw ... ”(VI, 220).

At narito ang lahat ng mga detalye ng larawan na iginuhit ng tagapagsalaysay (ang bilang nito ay tumataas nang husto) ay pinagkalooban ng kahulugan ng mga kasingkahulugan sa konteksto, upang ang pinaka-heterogenous, ngunit malapit sa kahulugan, ang mga phenomena ay muling naging "kalokohan". Tungkol naman sa emphatic-enumerative intonation, kapansin-pansing pinahuhusay nito ang pagpapahayag ng paglalarawan, na sumasalamin sa pagbabago (mula sa simula hanggang sa katapusan ng tula) na saloobin ng tagapagsalaysay, na nakakuha ng panoramic na pananaw, sa espasyo na umaakit sa kanya, kung saan "walang makaakit at maakit ang mata" (VI, 220). Ang makabuluhang pagsasanib ng dalawang pagpipinta ay inilaan upang bigyang-diin na ang pagtindi ng mga elemento ng "kalokohan at laro" at "kalokohan ng ganoong uri" ay nagpapatuloy sa balangkas ng tula sa isang pataas na linya, gayunpaman, ang "abot-tanaw na walang katapusan" , na nagpapahiwatig ng pagbabago sa pananaw ng pang-unawa (minarkahan ng pandinig na aspeto ng huli), nagbubukas ng simbolikong pananaw ng salaysay, na wala sa unang larawan, kung saan ang lugar ng "abot-tanaw" ay inookupahan ng "muzzle ng baboy".

Ngunit binabago ba nito ang saloobin sa "mga kilalang species" bilang "kalokohan at laro"? Ang pagiging isang fragment ng itinatanghal na espasyo, ang landscape ng kalsada, para sa lahat ng ordinariness nito, ay nagpapakita ng mga palatandaan ng isang bagay na hindi karaniwan, upang sa kasong ito, ang katangian ng mga paglalarawan ng isang "tiyak na uri" (VI, 8), na may diin sa pag-uulit, "pag-urong mula sa "mga pamantayan" , na idinisenyo upang sirain ang pagkawalang-kilos ng pang-unawa sa nalalaman at gawin itong hindi alam. Ang kabalintunaan ng naturang paglalarawan ay ang mga detalyeng kasama dito, para sa lahat ng kanilang visual na pagiging tunay, sa kanilang kabuuan ay kinakailangang magbigay ng impresyon ng "kalokohan"; sa parehong oras, ito o ang detalyeng iyon ay hindi lamang magkapareho sa larawan na nagpapahayag ng "kalokohan" na ito, ngunit kinakatawan ito, tulad ng sa bahay ni Sobakevich "bawat bagay, bawat upuan ay tila nagsasabi: Ako rin, Sobakevich! o: Kamukha ko rin si Sobakevich!” (VI, 96). Kaya, sa landscape ng kalsada, kapwa sa una at sa pangalawa, na binubuo ng mga maaasahang detalye, ang buong larawan ay naging maanomalya: narito ang lahat ng "kilalang species" - at ang lahat ay tunay na "kalokohan at laro".

Ito ay "kalokohan at laro" na ang ontological na pag-aari ng mundo, sa organisasyon kung saan ang isang mahalagang papel ay nabibilang sa alogism at absurdity. Hindi lamang sa mga kwento, kung saan tinutukoy ng katawa-tawa at pantasiya ang takbo ng mga kaganapan at pag-uugali ng mga karakter, kundi pati na rin sa Dead Souls, itinakda ni Gogol ang kanyang sarili ang gawain ng "paglalarawan ng hindi kapani-paniwala at hindi malamang"; saka, kahit ang "maliit na bagay" na mukhang kapani-paniwala ay nagiging "hyperbolic at implausible" sa kanya. Mula sa kanila na nabuo at itinayo ang landscape ng kalsada, kapag ang makasagisag na pagmamalabis ay ang akumulasyon ng mga detalye, na nagbibigay ng ideya ng laki at kawalang-hanggan ng "kalokohan at laro".

Nabanggit na ang paglalarawan ng mga species na naobserbahan ni Chichikov, na nagpunta sa Manilov, ay mukhang "tulad ng isang "tunay na listahan" mula sa katotohanan mismo", ngunit din "medyo hindi kapani-paniwala". At na ang isang larawan na nagpapakita ng gayong mga pananaw ay tumutugma sa prinsipyo ng "hindi pangkaraniwan" sa kahulugan ng pagdadala ng "isang tiyak na kalidad" ng itinatanghal na bagay "sa sukdulang mga limitasyon nito." Ang pagdadala sa mga sukdulang limitasyon ay ang pagpapakita ng pagiging hindi kapani-paniwala; ang larawang pinag-uusapan ay hindi kapani-paniwala sa lawak na ang katotohanan ay hindi kapani-paniwala, kung saan ang bayani ay nakikipagkalakalan at bumibili, ibig sabihin, ay tila hindi lalampas sa mga hangganan ng karaniwang tinatanggap sa kanyang hanapbuhay, ngunit "nakipagkalakalan sa wala" at "walang binibili" .

Ang mga interes ng bayani ay nagpipilit sa kanya "na tingnan ang mga iyon at iba pang mga sulok ng ating estado, at higit sa lahat sa mga nagdusa ng higit sa iba mula sa mga aksidente, pagkabigo sa pananim, pagkamatay, at iba pang mga bagay, sa isang salita - kung saan ito ay magiging higit pa. maginhawa at mas mura upang bilhin ang mga kinakailangang tao" (VI, 240). Ito ay kung paano ang espasyo ay pinagkadalubhasaan ng isang cart, kung saan gumagalaw si Chichikov sa kalsada, tinitingnan ang mga tanawin na nakapaligid sa kanya. Pinagmamasdan niya ang mga pananaw na ito, habang inilalarawan ng tagapagsalaysay ang mga ito; ito ay ang tagapagsalaysay, at hindi ang bayani, na nagmamay-ari ng ekspresyong "sikat na species", ang estilistang pagmamarka kung saan, na nagbibigay ito ng isang ironic na kahulugan, ay binibigyang-diin ng pagbabaligtad; baligtad ang kahulugan, na naghahatid ng emosyonal na reaksyon ng tagapagsalaysay sa larawang kanyang nakita at ipininta sa ganitong paraan. Ang larawang ito, na kumukuha ng "kalokohan at laro", ay iginuhit gamit ang hitsura at salita ng tagapagsalaysay; gumagalaw ang bayani sa britzka, ngunit para sa tagapagsalaysay ang britzka ay "hindi gumagalaw, ngunit gumagalaw ang background" at "ang tanawin, gayundin, sa pamamagitan ng paraan, hindi gumagalaw" ay nagbabago. Ang bayani ay tumatagal ng posisyon ng isang tagamasid sa loob ng larawang ito, na nagpapahintulot sa kanya na isaalang-alang ang mga bagay na nahuhulog sa kanyang mga abot-tanaw "mula sa punto ng view ng isang gumagalaw na bagay", iyon ay, lahat ng parehong cart. Gayunpaman, ito ay magiging mali upang tapusin na ang bayani ay nakikita ang parehong landscape ng kalsada bilang ang tagapagsalaysay: Chichikov nakikita ang mga tanawin, at ang tagapagsalaysay ay nakikita ang "mga sikat na tanawin"; Napansin ni Chichikov kung ano ang maaaring mapansin ng lahat, habang ang tagapagsalaysay ay natutuklasan kung ano lamang ang maaari niyang maramdaman at maipakita.

Kung naaalala natin ang mahalaga para kay Gogol na "salita: pangingikil", kung saan "tinukoy niya ang kanyang saloobin sa paksa", kung gayon masasabi natin ito nang iba: ang bayani ay nagmamasid (kapag hindi siya ginulo at talagang abala sa pagmamasid sa kalsada), at ang tagapagsalaysay, pagguhit ng isang larawan, extorts siya ay may kanya nakatagong kahulugan- at naglalabas ng tingin at salita; ang paglikha ng bayani na gumagalaw sa cart ay kasabay ng paglikha ng landscape bilang background ng kilusan. At kung ang mga ito ay "mga sikat na pananaw", at sila rin ay nilikha, kung gayon sila ay kilala sa iba't ibang paraan para sa bayani na nasa loob ng larawan at sa loob ng britzka, at para sa tagapagsalaysay na lumikha ng larawang ito at itong britzka, na may isang paglalarawan kung saan talaga nagsisimula ang tula. Una, lumilitaw ang isang kariton (lumalabas sa talumpati ng tagapagsalaysay), at pagkatapos lamang na nakaupo ang amo, ngunit ang kariton at ang ginoo ay bumubuo ng isang buo; kung wala si Chichikov (kung "ang kakaibang kuwentong ito ay hindi nangyari sa kanya") "ang tula na ito ay hindi magkakaroon" (VI, 240), kung gayon hindi ito lilitaw kung wala ang britzka, kung saan ang "kakaibang kuwento" ay napagtanto.

Narito si Chichikov, nang siya ay nagmamaneho patungo sa Korobochka, biglang inabutan ng buhos ng ulan: "Ito ang naging dahilan upang iurong niya ang mga leather na kurtina na may dalawang bilog na bintana, determinadong tingnan ang mga tanawin ng kalsada, at inutusan si Selifan na pumunta nang mas mabilis" (VI, 41). Kaya, ang mga bintana ay tinukoy para sa pagtingin sa mga tanawin ng kalsada, ngunit ang bayani ay hindi makakakita ng anumang mga tanawin: "Siya ay tumingin sa paligid, ngunit mayroong ganoong kadiliman, kahit na dukitin ang kanyang mata" (VI, 42). Nakikita ni Chichikov ang "kadiliman", iyon ay, wala siyang nakikita, dahil wala siyang nakikita. Ang isang tanda ng simbolikong alegorismo, tulad ng ipinakita, ay nabanggit sa sumunod na yugto, nang bumaligtad ang britzka, at ang bayani ay "humampas sa putik gamit ang kanyang mga kamay at paa" (VI, 42). Ngunit ang kawalan ng kakayahang isaalang-alang ang anumang bagay ay nagdadala din ng isang alegorikal na kahulugan. ikasal na may isa pang yugto, sa pagtatapos ng tula, nang ang britzka ni Chichikov, na umalis sa lungsod magpakailanman, ay tumigil sa pamamagitan ng isang "walang katapusang prusisyon ng libing", na ang bayani ay "nagsimulang suriin nang mahiyain sa pamamagitan ng mga piraso ng salamin na nasa mga kurtina ng katad" ( VI, 219). Ngunit hindi siya nag-aalala sa pagtingin sa isang bagay (pagkatapos ng lahat, nakikita niya ang prusisyon sa pamamagitan ng "salamin"), ngunit sa katotohanan na hindi nila siya nakikita, kung saan siya ay gumuhit ng mga kurtina. Ang gawain ni Chichikov ay kung bakit siya ay "iniwasang magsalita ng maraming tungkol sa kanyang sarili; kung nagsalita siya, kung gayon sa ilang mga pangkalahatang lugar ”(VI, 13), upang hindi siya maisaalang-alang; gayunpaman, siya mismo ay hindi kayang isaalang-alang (mapasok sa kung ano ang isinasaalang-alang at makita kung ano ang nakatago mula sa panlabas na view) maging ang mga nakapaligid na tanawin, o ang kanyang sarili: ang lahat ay sarado sa kanya ng simbolikong kadiliman.

Sa kaso ni Chichikov, ang panlabas na kadiliman ay lumalabas na isang projection ng panloob na kadiliman, ibig sabihin, ang kawalan ng kakayahang makita at makilala. Pinag-uusapan natin ang ontological blindness na tumama sa bayani. Para kay Manilov, ang kanyang panukala ay tila isang pagpapakita ng kabaliwan, hanggang sa ipinaliwanag ni Chichikov kung ano ang ibig niyang sabihin na "hindi talaga buhay, ngunit buhay na may kaugnayan sa legal na anyo" (VI, 34). Ngunit ang legal na anyo ay talagang sumisira sa hangganan sa pagitan ng mga buhay at mga patay, na nagpapahintulot sa iyo na makuha bilang buhay "yaong mga kaluluwang tiyak na namatay na" (VI, 35). Ganyan ang "pangunahing paksa ng kanyang panlasa at mga hilig," na sumalubong sa lahat ng iba pang uri ng hayop; umalis sa Manilov, "hindi nagtagal ay isinubsob niya ang kanyang sarili sa kanya, katawan at kaluluwa" (VI, 40). Ang paksang ito ang pangunahing tanawin ng kalsada para sa Chichikov, na patuloy niyang pinananatili sa harap ng kanyang mga mata.

Sa Dead Souls, lumalago ang daan habang umuusad ang kuwento simbolikong larawan, na nagbibigay sa balangkas ng tula ng pangkalahatang kahulugan. Ang mga pananaw sa kalsada na iginuhit ng tagapagsalaysay ay nakakakuha ng parehong pangkalahatang kahulugan, ibig sabihin ang kanilang direkta at metaporikal na kahulugan, tulad ng sa kalsada. Sumulat si S. G. Bocharov tungkol sa "larawan ng isang tao", ang ideya kung saan "nakakalat sa hindi mabilang na mga tampok at detalye" sa mundo ng Gogol; ang larawang ito ay "hindi mababasa nang hindi nauugnay sa Kristiyanong konsepto ng imaheng ibinigay sa bawat tao, na maaaring linangin ng isang tao sa pagkakatulad sa diyos, o sirain at papangitin" . Ito ay totoo hindi lamang na may kaugnayan sa tao ni Gogol, kundi pati na rin sa mundo na inilalarawan ni Gogol, kung saan ang "mga sikat na species" ay isang bahagi; ang mundong ito ay maaari ding linangin o masira kung ang taong naninirahan dito ay ontologically blind at hindi nakikilala ang buhay sa mga patay. Iyon ang dahilan kung bakit ang tagapagsalaysay, na isinasaalang-alang ang kanyang bayani, ay naghahangad na tumingin "mas malalim sa kanyang kaluluwa" at pukawin "sa ilalim nito" na "na tumatakas at nagtatago mula sa liwanag" (VI, 242).

Hindi lamang ang mga pananaw na tumatakas at nagtatago ang tanging pag-aalala at pag-aalala ni Chichikov sa kanya; ito ay hindi para sa wala na ang daan sa tula ay nagsisilbi rin bilang isang pagsubok ng bayani, isang pagsubok ng kanyang kakayahan na lumampas sa kanyang sariling abot-tanaw, na nakikita ang isang kababalaghan na nakatagpo "sa daan patungo sa isang tao, hindi tulad ng lahat ng nangyari sa kanya. tingnan mo noon, na kahit minsan ay gumising sa kanya ng isang pakiramdam na hindi katulad ng nakatakdang maramdaman niya sa buong buhay niya” (VI, 92). Ngunit ang "pangitain", na lumitaw "sa isang hindi inaasahang paraan", ay nawala, na naging sanhi ng bayani na magkaroon ng "mga pag-iisip" (VI, 92-93), na muling konektado sa pagkuha at direktang sumasalamin sa deformed na larawan ng isang tao.

Si Chichikov, na naghihintay na dumaan ang prusisyon ng libing, ay sinuri ito sa mga bintana, at pagkatapos ay iniisip na "mabuti na ang libing ay nagkita; sabi nila ito ay nangangahulugan ng kaligayahan kung makatagpo ka ng isang patay na tao” (VI, 220). Ngunit ito ay hindi lamang tungkol sa popular na paniniwala; Alalahanin natin na siya ay "nakaramdam ng bahagyang tibok ng puso" nang malaman niya mula kay Sobakevich na si Plyushkin, na ang "mga tao ay namamatay sa malaking bilang," ay nabubuhay lamang ng "limang milya" mula sa kanya (VI, 99). Karaniwang nagagalak sa balita ng mga patay, si Chichikov ay hindi nahuhulog sa isang mapanglaw na kalagayan at hindi nakakiling na magpakasawa sa elegiac na pagmumuni-muni sa kahinaan ng buhay at ang misteryo ng kamatayan; ngunit sa balangkas ng tula, ang larawan ng libing ay tiyak na konektado sa paksang ito, gayunpaman, alinman sa larawang ito o ang paksa mismo ay hindi maaaring magparamdam at makaligtas sa bayani sa "pagtakbo ng lahat ng mapangwasak na oras".

Ngunit para sa tagapagsalaysay, ang mga impression sa kalsada ay nagsisilbing isang direktang dahilan para sa liriko na pagmuni-muni. Inilarawan ang kalsada bilang isang tanawin na nag-iwan ng marka sa kanyang alaala, at pag-alala sa kanyang reaksyon sa kanyang nakita, tinunton ng tagapagsalaysay ang mga pagbabagong nangyari sa kanya at lubos na naapektuhan ang kanyang pagkatao. ikasal simula: "Noon, noong unang panahon, sa mga tag-araw ng aking kabataan, sa tag-araw ng aking hindi na mababawi na pagkislap ng pagkabata, masaya para sa akin na magmaneho sa isang hindi pamilyar na lugar sa unang pagkakataon: hindi mahalaga kung ito ay isang nayon, isang mahirap na bayan ng county, isang nayon, isang suburb, natuklasan ko ang isang pulutong ng pag-uusyoso na mayroon itong parang bata na mausisa” (VI, 110). At ang konklusyon: “Ngayon ako ay walang pakialam na nagmamaneho patungo sa anumang hindi pamilyar na nayon at walang pakialam na tinitingnan ang bulgar na hitsura nito; ang malamig kong titig ay hindi komportable, hindi ito nakakatawa para sa akin, at kung ano ang sa mga nakaraang taon ay gumising sa isang masiglang paggalaw sa mukha, pagtawa at walang humpay na mga pananalita, ngayon ay dumaan, at ang aking hindi gumagalaw na mga labi ay nagpapanatili ng walang pakialam na katahimikan. O aking kabataan! O aking pagiging bago! (VI, 111).

"Mga sikat na tanawin" - ito ang bulgar na anyo ng mundo, karaniwan at karaniwan para sa isang malamig na hitsura, ang mga larawan na ngayon ay pinag-isipan ng tagapagsalaysay; ang elegiac na tono ng lyrical digression ay sumasalamin sa kanyang mga karanasan, kung saan ang mga pagkakaiba-iba ay nakikilala " napapanatiling motibo at mga simbolo" na katangian ng elegiac poetics, at ang mga himig ng kalsada ng mga liriko ng Ruso ay naririnig. Ano ang ibig sabihin ng metamorphosis na nangyari sa tagapagsalaysay? Ang katotohanan na siya, tulad ng sinumang tao, kahit na siya ay isang makata, na pumasok sa kariton ng buhay sa umaga, sa tanghali, iyon ay, sa kalagitnaan ng kanyang buhay, ay nagulat sa kanya. At ito ay isang ganap na naiibang sitwasyon kaysa sa bayani, na minsan ay bata pa, ay isang "batang lalaki", kung saan isang araw "ang mga lansangan ng lungsod ay kumikislap na may hindi inaasahang kaningningan, na pinipilit siyang buksan ang kanyang bibig sa loob ng ilang minuto" (VI. , 224-225), at ngayong lumitaw na sa kanya ang isang bagong pangitain, siya ay “may katanghaliang-gulang na at may maingat na pag-uugali” (VI, 92-93) at hindi nakakiling na magpakasawa sa mga panaghoy tungkol sa kanyang pagkawala ng kabataan pagiging bago, preferring sa kanila araw-araw na mga kalkulasyon at mga kalkulasyon. Habang ang titig ng tagapagsalaysay, na labis na hinihingi sa kanyang sarili, ay hindi tila nanlalamig, at ito ay hindi para sa wala na siya ay higit na bumaling sa mga mambabasa upang i-refresh ang mga ito: paggalaw, huwag silang iwanan sa daan: ikaw ay huwag mo silang palakihin mamaya! (VI, 127).

Ang tagapagsalaysay ay nagsasalita tungkol sa landas ng buhay at sa simbolikong landas kaluluwa ng tao, tungkol sa hindi malulutas na pagkakaisa ng mga landas at kalsadang ito, na nagsilbing tema ng mga liriko na pagmuni-muni sa mga akdang patula ng mga kontemporaryo ni Gogol. ikasal sa tula ni Baratynsky na "Equipment on the road of life ..." (1825):

Kasangkapan sa daan ng buhay

Ang iyong mga anak, ang aming mga hangal,

Mga pangarap ng gintong suwerte

Nagbibigay ng stock na alam namin:

Mabilis kaming mag-post ng mga taon

Dinadala ka nila mula sa tavern hanggang sa tavern,

At ang mga pangarap sa paglalakbay

Sa Baratynsky, sa kanyang "mga unang elehiya", ang salitang kapalaran ay nangangahulugang "ang takbo ng panahon mismo"; ganito ang paglalarawan sa liriko na sitwasyon sa tulang "Confession": "Ang isang tao ay walang pananagutan sa kung ano ang nangyayari sa kanya bukod sa kanya." Walang pananagutan, kung babalik tayo sa ating halimbawa, kung ano ang mangyayari sa kanya sa daan ng buhay. Sa Gogol, ang kapalaran ng isang tao (kapwa ang kapalaran ng bayani at ang kapalaran ng tagapagsalaysay), na nakatakdang makakita ng mga ginintuang pangarap sa pagkabata at kabataan, ang supply na kung saan ay hindi maiiwasang ginugol sa paglipas ng mga taon, ay nakasalalay sa kanyang sarili, kung pinanatili niya ang lahat ng galaw ng tao. Sa pagsasalita tungkol sa "sa kapalaran ng manunulat na nangahas na ilabas ang lahat ng bagay na nasa harap ng kanyang mga mata bawat minuto at hindi nakikita ng mga walang malasakit na mga mata," tinapos ng tagapagsalaysay ang liriko na paglihis sa isang makabuluhang pahayag, "na labis na kalaliman ng kaluluwa ang kailangan sa upang maipaliwanag ang larawang kinuha mula sa isang hamak na buhay, at iangat ito sa perlas ng paglikha” (VI, 134).

Ang tagapagsalaysay ay hindi lamang nakakakita ng isang larawang kinuha mula sa isang kasuklam-suklam na buhay, ngunit pinaliliwanagan ito ng liwanag ng kaibuturan ng kaluluwa, ang liwanag ng panloob na paningin, na may kakayahang ipahayag lamang ang hindi maipahayag. Kaya naman ang papel ng mga lyrical digressions bilang isang espesyal na uri ng "windows" sa pagsasalaysay na istraktura ng tula: sila, ang mga digression na ito, ay nagpapahintulot sa tagapagsalaysay na ipahayag ang mga damdamin at karanasan na nakatago sa kaibuturan ng kanyang kaluluwa.

Para sa tagapagsalaysay, ang pagiging nasa kalsada ay parehong paraan ng pag-aaral tungkol sa isang kasuklam-suklam na buhay, ngunit isang pagkakataon din na madama na muli ang isang lumikha, na maipaliwanag ang larawang nakita niya: “Diyos! ang galing mo minsan, malayo, malayong daan! Ilang beses, tulad ng isang namamatay at nalulunod na tao, ako ay yumakap sa iyo, at sa bawat oras na bukas-palad mo akong tiniis at iniligtas! At kung gaano karaming mga kamangha-manghang ideya, mga patula na panaginip ang ipinanganak sa iyo, gaano karaming mga kamangha-manghang impresyon ang nadama! .. ”(VI, 222). Sa pagkakaroon ng nakitang sapat na "mga sikat na tanawin", ang tagapagsalaysay ay hindi sinasadyang gumamit ng isang liriko na pigura, isang apela na kumikilos "tulad ng isang liriko na puwersa"; dito ang liriko na kapangyarihang ito ay nakadirekta sa mismong tagapagsalaysay, na, tiyak sa kalsada, tila muling pumasok sa kanyang sarili. Siya ay gumagalaw sa kahabaan ng kalsada kasama ang bayani, ang bayani ay nagmamasid sa mga tanawin, karaniwan at karaniwan, habang ang tagapagsalaysay ay nakakakita ng "mga sikat na tanawin" at nagliliwanag sa mga larawang kanyang nakita; siya, hindi tulad ng bayani, ay alam na “kailangan pa nilang maglakad nang malayo at magkahawak-kamay ang daan; dalawang malalaking bahagi sa harap - hindi ito isang maliit na bagay ”(VI, 246). At anong bago at iba't ibang pananaw sa kalsada ang naghihintay sa kanila, kilala at hindi kilala, dahil ang landas na kanilang tatahakin ay ang landas patungo sa kanilang sarili, ang landas kung saan nakuha ang panloob na pananaw, kung kailan ang bayani at mga mambabasa ay kailangang tumingin "sa loob ng kanilang sariling mga kaluluwa. " (VI, 245).

Si Nikolai Vasilievich Gogol ay isang mahuhusay na satirist na manunulat. Ang kanyang regalo ay lalong maliwanag at orihinal sa tula na "Mga Patay na Kaluluwa" kapag lumilikha ng mga larawan ng mga may-ari ng lupa. Ang mga katangian ng mga bayani ay puno ng mga puna, panlilibak, kapag inilarawan ni Gogol ang mga pinaka walang silbi na maliliit na tao, ngunit pinagkalooban ng karapatang itapon ang mga magsasaka.

May mga manunulat na madali at malayang umiimbento ng mga pakana ng kanilang mga sinulat. Si Gogol ay hindi isa sa kanila. Siya ay agonizingly mapag-imbento sa mga plots. Siya ay palaging malambot na panlabas na push upang "magbigay inspirasyon sa pantasya." Tulad ng nalalaman, utang ni Gogol ang balangkas ng Dead Souls kay Pushkin, na matagal nang nagbigay inspirasyon sa kanya sa ideya ng pagsulat ng isang malaking epikong gawain. Ang balangkas na iminungkahi ni Pushkin ay kaakit-akit kay Gogol, dahil binigyan siya nito ng pagkakataon, kasama ang kanilang bayani, ang hinaharap na Chichikov, na "sumakay" sa buong Russia at ipakita ang "buong Russia"

Ang ikaanim na kabanata ng Dead Souls ay naglalarawan ng ari-arian ni Plyushkin. Ang imahe ni Plyushkin ay ganap na tumutugma sa larawan ng kanyang ari-arian, na lumilitaw sa harap natin. Ang parehong pagkabulok at pagkabulok, ang ganap na pagkawala ng imahe ng tao: ang panginoon marangal na ari-arian mukhang matandang kasambahay. Nagsisimula ito sa isang digression tungkol sa paglalakbay. Dito ginagamit ng may-akda ang kanyang paboritong masining na pamamaraan - paglalarawan ng isang karakter sa pamamagitan ng isang detalye.
Isaalang-alang kung paano ginagamit ng manunulat ang pamamaraang ito gamit ang halimbawa ng may-ari ng lupa na si Plyushkin.
Si Plyushkin ay isang may-ari ng lupa na ganap na nawala ang kanyang hitsura ng tao, at sa esensya - ang kanyang isip. Ang pagpasok sa ari-arian ni Plyushkin, hindi siya nakilala ng may-akda. Walang salamin ang mga bintana sa mga kubo, ang iba ay nasaksak ng basahan o zipun. Ang bahay ng asyenda ay mistulang isang malaking libingan kung saan inililibing ng buhay ang isang tao. maraming bubong ang pumutok na parang salaan; sa iba, mayroon lamang isang kabayo sa tuktok, at mga poste sa mga gilid sa anyo ng mga tadyang. Sinasagisag nito ang kaluluwa ni Plyushkin. “Ang luma, malawak na hardin na nasa likod ng bahay, na tinatanaw ang nayon at pagkatapos ay naglaho sa bukid, tinutubuan at naagnas, tila nag-iisa ang nagre-refresh sa malawak na nayon na ito at nag-iisa ay napakaganda sa napakagandang pagkawasak nito.” Chichikov sa loob ng mahabang panahon ay hindi maintindihan kung sino ang nasa harap niya, "isang babae o isang lalaki." Sa wakas, napagpasyahan niya na ito ay totoo, kasambahay. “Napansin niya ang isang partikular na pagkasira sa lahat ng mga gusali ng nayon: ang troso sa mga kubo ay madilim at luma; maraming bubong ang pumutok na parang salaan; sa iba, mayroon lamang isang tagaytay sa tuktok, at mga poste sa mga gilid sa anyo ng mga tadyang. Ang bahay ng master ay lumitaw sa harap ng tingin ni Chichikov. “Itong kakaibang kastilyong ito, mahaba, ay parang isang uri ng sira na hindi wasto. Matagal nang hindi nasusukat. Sa ilang mga lugar ito ay isang palapag, sa ilang mga lugar ito ay dalawa: sa isang madilim na bubong ... "" Ang mga dingding ng bahay ay nahati sa mga lugar ng isang hubad na plaster salaan.

Ang bahay ni Plyushkin ay sinaktan si Chichikov ng gulo: "Parang ang mga sahig ay hinuhugasan sa bahay at ang lahat ng mga kasangkapan ay nakatambak dito nang ilang sandali. Sa isang mesa ay may sirang upuan pa nga, at sa tabi nito ay isang orasan na may huminto na sentimos, kung saan ikinabit na ng gagamba ang sapot nito. Doon mismo ay nakatayo ang isang aparador na may antigong pilak na nakasandal sa dingding. Puno ng basura ang kanyang silid: tumutulo ang mga balde, lumang soles, kalawang na carnation. Ang pag-save ng isang lumang solong, isang clay shard, isang carnation o isang horseshoe, ginagawa niya ang lahat ng kanyang kayamanan sa alabok at alikabok: ang tinapay ay nabubulok sa libu-libong libra, maraming mga canvases, mga tela, mga balat ng tupa, kahoy, mga pinggan ay nawawala.

Ang dating mayamang may-ari ng lupa na si Stepan Plyushkin ay isang matipid na may-ari, kung saan huminto ang isang kapitbahay upang malaman mula sa kanya ang ekonomiya at matalinong kuripot. "Ngunit may isang pagkakataon na siya ay isa lamang matipid na may-ari!" Sa panahong ito ng kasaysayan nito, tila pinagsasama nito ang karamihan mga katangian ng karakter iba pang mga may-ari ng lupa: siya ay isang huwarang tao ng pamilya, tulad ng Manilov, magulo, tulad ng Korobochka. Ngunit nasa yugtong ito ng kanyang buhay, si Plyushkin ay inihambing sa isang gagamba: "... sa lahat ng dako, ang lahat ay kasama ang matalas na hitsura ng may-ari at, tulad ng isang masipag na gagamba, tumakbo ... sa lahat ng mga dulo ng kanyang pang-ekonomiyang web." Nalilito sa mga network ng "economic web", ganap na nakakalimutan ni Plyushkin ang tungkol sa kanyang sariling kaluluwa at ng iba.

Ang imahe ng Plyushkin ay nakumpleto ang gallery ng mga may-ari ng probinsya. Ito ang huling yugto ng pagbaba ng moralidad. Bakit hindi si Manilov, hindi si Sobakevich, hindi si Korobochka na tinatawag ng kakila-kilabot na salitang Gogol na "butas sa sangkatauhan", katulad ng Plyushkin? Sa isang banda, itinuturing ni Gogol ang Plyushkin bilang isang natatangi, pambihirang kababalaghan sa buhay ng Russia. Sa kabilang banda, siya ay nauugnay sa mga bayani ng tula sa pamamagitan ng kawalan ng espirituwalidad, pettiness ng mga interes, kawalan ng malalim na damdamin at kadakilaan ng mga pag-iisip.

Mga gawain at pagsubok sa paksang "Ang papel ng artistikong detalye sa paglalarawan ng Plushkin (Kabanata 6)"

• Ang papel ng malambot at matigas na mga palatandaan - Pagbaybay ng mga patinig at katinig sa mahahalagang bahagi ng salita Baitang 4

  Mga Aralin: 1 Takdang-Aralin: 9 Pagsusulit: 1

• Nominative case ng mga pangngalan. Tungkulin sa pangungusap ng mga pangngalan sa nominative case - Pangngalan Baitang 3