Simbolismo ng pangalan ng cherry orchard. Mga simbolikong detalye, larawan, motibo ng komedya na "The Cherry Orchard" ni A.P.

Napakasimbolo nito. Mga simbolo sa dula Ang Cherry Orchard"ay parehong pangunahing tauhan at pangalawang tao. Halimbawa, sinasagisag nila ang lumang walang malasakit na buhay panginoong maylupa. Ang kanilang pagkabata at kabataan ay nasusukat at walang pakialam. Hindi tinuruan ng kanilang mga magulang ang kanilang mga anak na magtipid at magtrabaho. Samakatuwid, ang mga karakter ay nagiging lipas na at nagiging walang kaugnayan. Ang mga ito ay pinalitan ng isang simbolo ng isang responsable, may layunin at matagumpay na tao. Sa dula, ito ang imahe ni Lopakhin.

Ermolai Lopakhin, galing sa simpleng pamilya. Lumaki siya sa harap ni Lyubov, na simboliko din. Dahil sa kanyang tiyaga, sipag at patuloy na trabaho, yumaman ang lalaki. Bagaman ang imahe ng mangangalakal ay medyo kasalungat, ngunit gayon pa man, sinasagisag niya ang walang limitasyong mga posibilidad ng mga tao.

Siya ay mula sa isang ordinaryong mahirap na pamilya, na nasa "pagkaalipin" sa buong buhay niya. Matapos ang pagpawi ng serfdom, si Yermolai, na may isang "entrepreneurial" streak, ay nagsimulang magtrabaho nang husto. Ang kanyang mga gawain ay hindi nawalan ng kabuluhan. Sa lalong madaling panahon ang lalaki ay "nagsama-sama" ng isang disenteng kapalaran.

Agad na ipinakilala ni Chekhov ang mga mambabasa sa karakter na ito. Si Lopakhin, naghihintay sa pagbabalik ni Lyubov Ranevskaya, ay nakatulog sa isang armchair sa isa sa mga silid. Ipinapakita nito na ang isang taong pagod sa pisikal ay matutulog sa halos anumang posisyon.

Ang Yermolai ay isa ring simbolo ng pagbabago. Agad siyang nag-aalok ng solusyon sa problema, ngunit hindi nasiyahan si Gaev o Ranevskaya sa pagpipiliang ito.

Ang cherry orchard mismo ay simboliko. Ito ay nauugnay sa Russia noong panahong iyon, na bumababa. Ang mga reporma at pagbabago ay kailangan upang mapabuti ang buhay ng mga mamamayan sa pamamagitan ng isang order ng magnitude. Kailangang alisin ng lahat ang cherry orchard, kabilang sina Gaev, Ranevskaya, Lopakhin, at Trofimov. Gayunpaman, ang pagputol lamang nito ay hindi sapat. Sa lugar nito, dapat mayroong isang bagay na maaaring palitan ang dating kagandahan at magdala ng pinansiyal na kagalingan.

Ang hindi pagpayag ni Ranevskaya na makibahagi sa ari-arian sa dula ay nangangahulugan lamang na ang pangunahing tauhang babae ay nahihirapang masanay sa bago, na natatakot sa hindi alam. Walang sinuman ang nagnanais na baguhin ang katutubong paraan ng pamumuhay, ngunit sa kasong ito kailangan itong gawin, sa ngalan ng isang bagong buhay at kagalingan ng mga susunod na henerasyon.

Kung tungkol kay Pedro, siya ay isang simbolo ng hindi pagkakapare-pareho. Sa isang banda, ipinapayo ng lalaki na "alisin ang luma" sa pamamagitan ng paghahagis ng mga susi sa balon. Sa katunayan, siya, na walang sariling tirahan, ay samakatuwid ay pinilit na maging sa ari-arian, na nangangahulugan na siya ay ganap na umaasa sa parehong mga susi. Sinasabi ng lalaki na hindi siya kumapit sa anumang bagay sa buhay na ito. Na ang lahat ng mga makamundong problema ay dayuhan sa isang tao, ngunit siya mismo ay nag-aalala tungkol sa kanyang lumang nawala na mga tainga at napakasaya nang mahanap sila ni Varya at ibalik ang mga ito. Ang pag-uugali ng isang tao ay nagpapakita lamang ng kanyang maliit na kaluluwa. Sinusubukan niyang magpakita sa mga mata ng ibang tao na naiiba, hindi tulad ng iba. nagsasalita tungkol sa ibang buhay, yumayabong at payapa, na hindi pa niya nakita. Si Anya lang ang tumutugon sa kanyang mga "sermon". Ang batang babae ay nagpapakilala sa kabataan, walang muwang, kadalisayan at mga bagong pagkakataon.

Espesyal na pinili ni Chekhov ang mga hindi maliwanag na bayani. Walang masasabing positibo, o negatibong karakter. Marahil dahil dito, nagawang "magkasya" ng may-akda ang napakaraming iba't ibang karakter sa isang akda.

Tema ng aralin: "Mga Simbolo sa dula ni A.P. Chekhov "The Cherry Orchard"

Layunin ng Aralin:

Pang-edukasyon: pagpapalawak ng ideya ng gawa ni A.P. Chekhov sa pamamagitan ng pagsusuri ng dula ni A.P. Chekhov; pagkakakilanlan ng simbolismo sa dula ni A.P. Chekhov "The Cherry Orchard", tinutukoy ang kanilang papel sa teksto, ang mga dahilan para sa kanilang paggamit; pagsasama-sama ng teoretikal na kaalaman - imahe, simbolo

Pagbuo: pagbuo ng associative, figurative na pag-iisip, ang kakayahang pag-aralan, pangkalahatan, gumawa ng mga konklusyon;pagpapaunlad ng mga kasanayan sa pagtatrabaho sa isang tekstong pampanitikan at pagbibigay-kahulugan sa isang dramatikong gawain

Pang-edukasyon: pagbuo ng pambansang pagkakakilanlan, mga pagpapahalagang moral; espirituwal at pag-unlad ng aesthetic mga mag-aaral

Mga layunin ng aralin: palakasin ang kaalaman ng mga mag-aaral sa konseptong pampanitikan"simbulo", tukuyin ang papel ng mga simbolo at ang mga dahilan ng paggamit nito sa dulang "The Cherry Orchard".

Uri ng aralin: lesson-conversation, lesson-research

Mga paraan ng pag-aaral: heuristic, reproductive, exploratory

Mga pamamaraan ng pamamaraan: pahayag ng problema, magkasanib na diyalogo sa pagitan ng guro at mag-aaral, talakayan, pagpili ng mga argumento upang kumpirmahin ang kanilang sariling posisyon.

Mga uri mga aktibidad sa pagkatuto : pagbabasa ng tekstong pampanitikan, pagguhit ng talahanayan, pag-uusap

Kagamitan: teksto ng trabaho, kompyuter, kagamitan sa paggawa ng tunog, projector, pisara, tisa.

Sa panahon ng mga klase

Epigraph: "Ang lahat ng Russia ay ang aming hardin." (A.P. Chekhov)

Oras ng pag-aayos

Hello guys! Ngayon ay patuloy kaming nagtatrabaho sa dula ni A.P. Chekhov na "The Cherry Orchard". Alam mo na ang The Cherry Orchard huling gawain manunulat, kaya naglalaman ito ng kanyang pinakaloob na mga kaisipan. Ito ang pagkabalisa ng isang namamatay na manunulat tungkol sa hinaharap ng Russia, tungkol sa espirituwal na koneksyon ng mga henerasyon, tungkol sa Pambansang kultura, tungkol sa isang taong Ruso.

Pangunahing bahagi

Una, tandaan natin kung ano ang isang simbolo? Ano ito masining na papel sa isang trabaho?

Simbolo - isang multi-valued allegorical na imahe batay sa pagkakatulad, pagkakatulad o pagkakatulad ng mga bagay at phenomena ng buhay. Ang isang simbolo ay maaaring magpahayag ng isang sistema ng mga ugnayan sa pagitan ng iba't ibang aspeto ng realidad (ang mundo ng kalikasan at buhay ng tao, lipunan at indibidwal, totoo at hindi totoo, makalupa at makalangit, panlabas at panloob). Sa isang simbolo, ang pagkakakilanlan o pagkakatulad sa ibang bagay o phenomenon ay hindi halata, hindi naayos sa salita o syntactically.

Ang simbolo ng imahe ay multi-valued. Inamin niya na ang mambabasa ay maaaring magkaroon ng iba't ibang mga asosasyon. Bilang karagdagan, ang kahulugan ng simbolo ay madalas na hindi tumutugma sa kahulugan ng salita - metapora. Ang pag-unawa at interpretasyon ng isang simbolo ay palaging mas malawak kaysa sa mga pagkakatulad o metaporikal na alegorya kung saan ito binubuo.

Tamang interpretasyon ang mga simbolo ay nakakatulong sa malalim at wastong pagbasa ng mga tekstong pampanitikan. Palaging pinalalawak ng mga simbolo ang semantikong pananaw ng akda, pinapayagan ang mambabasa, batay sa mga pahiwatig ng may-akda, na bumuo ng isang kadena ng mga asosasyon na nag-uugnay sa iba't ibang phenomena ng buhay. Gumagamit ang mga manunulat ng simbolisasyon upang sirain ang ilusyon ng pagiging buhay na kadalasang umuusbong sa mga mambabasa, upang bigyang-diin ang kalabuan, ang mahusay na lalim ng semantiko ng mga imahe na kanilang nilikha.

Bilang karagdagan, ang mga character sa trabaho ay lumilikha ng mas tumpak, malawak na katangian at mga paglalarawan; gawing mas malalim at mas multifaceted ang teksto; payagan ang pagpindot mahahalagang isyu nang walang pag-advertise nito; pukawin ang mga indibidwal na asosasyon sa bawat mambabasa.

Pag-usapan natin ang simbolismo ng pangalan.

Ano ang papel ng cherry orchard sa komposisyon ng dula?

Ano ang natutunan natin tungkol sa estate at ang cherry orchard sa unang gawa? Paano umuunlad ang mga kaganapan sa paligid ng cherry orchard sa hinaharap?

Sa bahay, kailangan mong magsulat ng mga quote tungkol sa cherry orchard. Ano ang sinasabi ng mga tauhan sa dula tungkol sa kanya?

Para sa kalinawan, gumawa tayo ng isang talahanayan sa iyong mga kuwaderno, at, nang masuri at maunawaan ang mga pahayag ng mga pangunahing tauhan, maikli nating binabalangkas ang saloobin ng bawat karakter sa cherry orchard.

Saloobin sa Hardin ng mga Bayani sa Komedya

Ranevskaya

Gaev

Anya

Lopakhin

"Kung mayroong anumang bagay na kawili-wili, kahit na kapansin-pansin, sa buong lalawigan, ito ay ang aming cherry orchard."

Ang hardin ay ang nakaraan, pagkabata, ngunit isang tanda din ng kagalingan, pagmamataas, isang memorya ng kaligayahan.

"At binanggit ng Encyclopedic Dictionary ang hardin na ito."

Ang hardin ay isang simbolo ng pagkabata, ang hardin ay isang tahanan, ngunit ang pagkabata ay kailangang hatiin.

"Bakit hindi ko na gusto ang cherry orchard tulad ng dati."

Hardin - pag-asa para sa hinaharap.

“Magtatanim tayo bagong hardin mas maluho kaysa dito.

Ang hardin ay alaala ng nakaraan: ang lolo at ama ay mga alipin; pag-asa para sa hinaharap - putulin, sirain ang mga plots, upa. Ang hardin ay pinagmumulan ng kayamanan, pinagmumulan ng pagmamalaki.

Lopakhin: "Kung ang cherry orchard ... pagkatapos ay magrenta para sa mga cottage ng tag-init, magkakaroon ka ng hindi bababa sa dalawampu't limang libo sa isang taon na kita."

"Si Cherry ay ipinanganak tuwing dalawang taon, at walang bumibili niyan"

Ano ang pakiramdam nina Firs at Petya Trofimov tungkol sa cherry orchard?

Subukang ibuod ang lahat ng nasa itaas. Paano mo naiintindihan ang imahe ng cherry orchard?

Pinagsasama ng imahe ng cherry ang lahat ng mga bayani ng dula sa paligid mismo. Sa unang tingin, tila mga kamag-anak at matandang kakilala lamang ang mga ito na kung nagkataon, ay nagtipon sa ari-arian upang malutas ang kanilang pang-araw-araw na problema. Pero hindi. Iniuugnay ng manunulat ang mga tauhan ng iba't ibang edad at mga pangkat panlipunan, at dapat silang magpasya sa anumang paraan ng kapalaran ng hardin, at samakatuwid ang kanilang sariling kapalaran.

At ano ang pakiramdam ng may-akda tungkol sa cherry orchard? Ano ang simbolo ng cherry orchard para sa A.P. Chekhov?

Ang hardin para sa may-akda ay naglalaman ng pagmamahal sa katutubong kalikasan; kapaitan dahil hindi nila mailigtas ang kanyang kagandahan at kayamanan; ang kaisipan ng may-akda tungkol sa isang taong makapagpapabago ng buhay ay mahalaga; ang hardin ay isang simbolo ng isang liriko, patula na saloobin patungo sa Inang-bayan.

naglalaro sound recording: vocalization No. 5 Lambing. Hardin ng Eden S.V. Rachmaninoff

Anong mga emosyon ang dulot ng kantang ito sa iyo? Maaari ba siyang kumilos bilang isang simbolo?

Tandaan natin kung anong mga tunog ang nabaybay sa mga pangungusap.

Sa mga gawa ni A.P. Chekhov, hindi lamang ang mga bagay, bagay at phenomena ng nakapaligid na mundo ay nakakakuha ng mga simbolikong overtone, kundi pati na rin ang audio at visual range. Dahil sa mga simbolo ng tunog at kulay, nakakamit ng manunulat ang pinakakumpletong pag-unawa sa kanyang mga gawa ng mambabasa.

Hanapin sa ikalawang kilos ang sandali kung saan tumunog ang sigaw ng kuwago. Ano sa tingin mo ang sinisimbolo nito?

At ang tunog ng putol na tali? Tunog ng palakol? Iba pang mga tunog? Magkomento.

Tingnan natin muli ang mesa.

Mga simbolo ng tunog

sigaw ng kuwago - nagdudulot ng tunay na banta.

"Una. Ito ay parehong paraan bago ang kalamidad; at ang kuwago ay sumigaw, at ang samovar ay umuugong ng walang katapusang "( kilos II).

Ang tunog ng plauta - disenyo ng background ng malambot na damdamin na naranasan ng karakter.

“Sa kabila ng hardin, isang pastol ang tumutugtog ng kanyang plauta. ... Trofimov (sa damdamin) Aking araw! Aking tagsibol! (aksyon I).

Tunog ng putol na tali - ang sagisag ng paparating na sakuna at ang hindi maiiwasang kamatayan.

"Biglang ..., ang tunog ng isang naputol na string, kumukupas,

malungkot" (act II).

Tunog ng palakol - sumisimbolo sa pagkamatay ng mga marangal na ari-arian, ang pagkamatay ng lumang Russia.

"Naririnig ko kung paano sila kumatok sa kahoy na may palakol sa malayo" (act IV).

Napansin mo ba kung aling kulay ang madalas na inuulit sa dula?

Sa lahat ng iba't ibang kulay sa dulang The Cherry Orchard, isa lang ang ginagamit ni Chekhov - puti, na inilalapat ito sa iba't ibang paraan sa buong unang yugto.

“Gaev (binuksan ang isa pang bintana). Puro puti ang garden.

Kasabay nito, ang hardin sa dula ay pinangalanan lamang, ito ay ipinapakita lamang sa labas ng mga bintana, dahil ang potensyal na posibilidad ng kamatayan nito ay nakabalangkas, ngunit hindi tinukoy. Ang puting kulay ay isang premonition ng isang visual na imahe. Ang mga bayani ng trabaho ay paulit-ulit na nagsasalita tungkol sa kanya: "Lyubov Andreevna. Lahat, lahat puti! O aking hardin! Sa kanan, sa pagliko sa arbor, isang puting puno ang tumagilid na parang babae... Napakagandang hardin! Puting masa ng mga bulaklak.

Ipagpatuloy natin ang talahanayan:

mga simbolo ng kulay

kulay puti - isang simbolo ng kadalisayan, liwanag, karunungan.

“Gaev (binuksan ang isa pang bintana). Ang hardin ay puti lahat" (act I),

Lyubov Andreevna. Lahat, lahat puti! O aking hardin! (Aksyon I),

mga spot ng kulay - Mga detalye ng costume ng mga character.

"Lopakhin. Totoo, ang aking ama ay isang magsasaka, ngunit narito ako sa isang puting waistcoat ”(act I),

"Si Charlotte Ivanovna sa isang puting damit ... pagpasa sa entablado" (act II),

Lyubov Andreevna. Tumingin ... sa isang puting damit! (Aksyon I),

"Una. Nakasuot ng puting guwantes” (act I).

Konklusyon

Ginamit ni Chekhov sa dulang "The Cherry Orchard" ang halos buong hanay ng simbolikong paraan ng pagpapahayag: tunog, tunay, pandiwang simbolismo. Nakakatulong ito sa kanya na lumikha ng isang napakalaking artistikong canvas, maliwanag at maganda, na may sariling "undercurrent", na naglalarawan sa pagkamatay ng mga marangal na pugad.

Ang sining ng manunulat, demokratiko sa pinakamataas na kahulugan ng salita, ay nakatuon sa karaniwang tao. Ang may-akda ay nagtitiwala sa isip, ang kapitaganan ng mambabasa, ang kakayahang tumugon sa tula, upang maging isang co-creator ng artist. Ang bawat tao'y nakahanap ng kanilang sarili sa mga gawa ni Chekhov. Samakatuwid, siya ay binabasa at minamahal hanggang ngayon.

Maganda ang ginawa mo ngayon. Nakatanggap ng marka ang mga sumusunod na mag-aaral. (mga marka ng boses)

Takdang aralin: bilang paghahanda para sa huling sanaysay sa dula ni A.P. Chekhov, sa 7-8 na pangungusap, magkomento sa epigraph ng aralin ngayon: "Ang lahat ng Russia ay ang aming hardin."

Isa sa mga sikreto... ng Cherry Orchard
ay na ito ay kinakailangan upang tingnan kung ano ang nangyayari
mata ... ng hardin mismo.
L. V. Karasev

AT mga dramatikong gawa, nakasulat "bago Chekhov", bilang isang patakaran, mayroong isang sentro - isang kaganapan o isang karakter sa paligid kung saan nabuo ang aksyon. Walang ganoong sentro sa dula ni Chekhov. Sa lugar nito ay ang sentral na simbolo ng imahe - ang cherry orchard. Sa larawang ito, pareho ang kongkreto at ang walang hanggan, ang ganap ay pinagsama - ito ay isang hardin, "wala nang mas maganda sa mundo"; ito ay kagandahan, nakaraang kultura, lahat ng Russia.

Tatlong magagandang oras sa The Cherry Orchard ay tumatagal ng limang buwan (Mayo-Oktubre) ng buhay ng mga bayani at halos isang buong siglo: mula sa panahon bago ang reporma hanggang huli XIX siglo. Ang pangalang "The Cherry Orchard" ay nauugnay sa kapalaran ng ilang henerasyon ng mga bayani - nakaraan, kasalukuyan at hinaharap. Ang mga kapalaran ng mga karakter ay nauugnay sa mga kapalaran ng bansa.

Ayon sa mga memoir ni K. S. Stanislavsky, minsang sinabi sa kanya ni Chekhov na nakahanap siya ng isang kahanga-hangang pangalan para sa dula - "The Cherry Orchard": "Mula dito naunawaan ko lamang na ito ay tungkol sa isang bagay na maganda, mahal na mahal: ang kagandahan ng pangalan. ay hindi naihatid sa mga salita, ngunit sa mismong intonasyon ng boses ni Anton Pavlovich. Pagkalipas ng ilang araw, inihayag ni Chekhov kay Stanislavsky: "Makinig, hindi ang Cherry, ngunit ang Cherry Orchard." "Patuloy na ninamnam ni Anton Pavlovich ang pamagat ng dula, na binibigyang-diin ang banayad na tunog na "ё" sa salitang Cherry, na parang sinusubukan sa tulong nito na haplos ang dating maganda, ngunit ngayon ay hindi kinakailangang buhay, na sinira niya ng luha sa kanyang paglalaro. Sa pagkakataong ito ay naunawaan ko na ang subtlety: Ang Cherry Orchard ay isang negosyo, komersyal, hardin na nagbibigay ng kita. Ang ganitong hardin ay kailangan ngayon. Ngunit ang "Cherry Orchard" ay hindi nagdudulot ng kita, pinapanatili nito sa sarili at sa kanyang namumulaklak na kaputian ang tula ng dating aristokratikong buhay. Ang gayong hardin ay lumalaki at namumulaklak para sa isang kapritso, para sa mga mata ng mga nasirang aesthetes. Nakakalungkot na sirain ito, ngunit kailangan, dahil kinakailangan ito sa proseso ng pag-unlad ng ekonomiya ng bansa.

Kasabay nito, ang hardin sa trabaho ni Chekhov ay makabuluhan hindi lamang bilang isang simbolo, kundi pati na rin bilang isang independiyenteng natural, labis na mala-tula na imahe. Tamang iginiit ni I. Sukhikh na ang kalikasan ni Chekhov ay hindi lamang isang "landscape", o isang sikolohikal na parallel sa mga karanasan ng mga karakter, kundi pati na rin ang orihinal na pagkakaisa ng "hindi nasisira" na tao na si J. J. Rousseau ("bumalik sa kalikasan"). "Ang Kalikasan para sa Chekhov ay isang uri ng independiyenteng elemento na umiiral ayon sa sarili nitong mga espesyal na batas ng kagandahan, pagkakaisa, kalayaan ... sa relasyon ng tao. Kinakailangan na huwag "bumalik" dito, ngunit upang bumangon, sumali, naiintindihan ang mga batas nito. Ang mga salita ng manunulat ng dula mismo mula sa kanyang mga liham ay naaayon sa pahayag na ito: "Sa pagtingin sa tagsibol, talagang gusto kong makita ang paraiso sa susunod na mundo."

Ang hardin ang ontological na batayan ng balangkas ng dula ni Chekhov: "ang kuwento ng hardin bilang isang buhay na nilalang ay ang unang link ... sa kadena ng mga pagbabago" ng dula. "Ito ay isang uri ng subsoil ng teksto, ang pundasyon kung saan lumalaki ang buong mundo ng ideolohiya at istilo nito ... Ang hardin ay napapahamak hindi dahil ang mga kaaway nito ay malakas - mga mangangalakal, industriyalista, residente ng tag-init, ngunit dahil ito ay talagang oras na para mamatay."

Ang dula ay pinangungunahan ng mga motibo ng "pagsira", pagkalagot, paghihiwalay. Kaya, ang billiard cue na sinira ni Epikhodov sa ikatlong yugto ay nananatiling idineklara na "hindi inaangkin" sa antas ng plot, habang natatawang sinabi ni Yasha.

Ang motif na ito ay nagpapatuloy sa huling pangungusap ng dula: “Ang isang malayong tunog ay naririnig, na parang mula sa langit, ang tunog ng isang putol na tali, kumukupas, malungkot. Katahimikan, at isa lamang ang nakakarinig kung gaano kalayo sa hardin sila kumatok sa kahoy gamit ang palakol. Ang paglilinaw na "mula sa langit" ay nagpapahiwatig na ang pangunahing salungatan ng dula ay matatagpuan sa labas ng balangkas ng entablado, sa ilang uri ng puwersa mula sa labas, kung saan ang mga karakter ng dula ay walang kapangyarihan at mahina ang kalooban. Ang tunog ng isang putol na string at isang palakol ay nananatiling tunog na impresyon na binanggit ni Chekhov tungkol sa pangangailangan para sa anumang gawain (siya, hayaan mo akong ipaalala sa iyo, ay naniniwala na ang isang akdang pampanitikan "ay hindi lamang dapat mag-isip, kundi pati na rin ang tunog, isang tiyak na tunog. impression”). “Ano ang pagkakatulad ng putol na tali sa pagkamatay ng isang hardin? Ang katotohanan na ang parehong mga kaganapan ay nag-tutugma o sa anumang kaso ay nagsasapawan sa kanilang "form": ang isang pahinga ay halos kapareho ng isang hiwa. Hindi nagkataon na sa pagtatapos ng dula ay sumasanib ang tunog ng putol na kuwerdas sa mga hampas ng palakol.

Ang finale ng The Cherry Orchard ay nag-iiwan ng talagang hindi maliwanag, malabo na impresyon: kalungkutan, ngunit din ng ilang uri ng maliwanag, kahit na malabo, pag-asa. "Ang paglutas ng salungatan ay alinsunod sa lahat ng mga detalye ng nilalaman nito. Ang finale ay may kulay ng dobleng tunog: ito ay parehong malungkot at maliwanag... Ang pagdating ng pinakamahusay ay hindi nakasalalay sa pag-aalis ng mga pribadong interferences, ngunit sa pagbabago ng lahat ng anyo ng pag-iral. At hangga't walang ganoong pagbabago, ang bawat indibidwal ay walang kapangyarihan bago ang karaniwang kapalaran. Sa Russia, ayon kay Chekhov, ang isang premonition ng isang rebolusyon ay ripening, ngunit malabo at malabo. Naitala ng manunulat ang estado ng lipunang Ruso, nang isang hakbang na lamang ang natitira mula sa pangkalahatang kawalan ng pagkakaisa, nakikinig lamang sa sarili sa pangkalahatang pagkapoot.

Alinsunod sa tradisyong pampanitikan, ang gawa ni Chekhov ay kabilang sa panitikan XIX siglo, bagama't nagwakas ang buhay at malikhaing paraan manunulat noong ikadalawampu siglo. Ang kanyang pamanang pampanitikan naging, sa buong kahulugan ng salita, isang link sa pagitan mga klasikong pampanitikan ika-19 na siglo at panitikan ng ika-20 siglo. Si Chekhov ay ang huling mahusay na manunulat ng papalabas na siglo, ginawa niya kung ano, para sa iba't ibang mga kadahilanan, ay hindi ginawa ng kanyang makikinang na mga nauna: ibinigay niya bagong buhay ang genre ng kuwento; natuklasan niya ang isang bagong bayani - isang suweldong opisyal, isang inhinyero, isang guro, isang doktor; lumikha ng isang bagong uri ng drama - ang Chekhov theater.

Ang Cherry Orchard ay isang kumplikado at hindi maliwanag na imahe. Ito ay hindi lamang isang tiyak na hardin, na bahagi ng ari-arian ng Gaev at Ranevskaya, kundi isang simbolo din ng imahe. Sinasagisag nito hindi lamang ang kagandahan ng kalikasang Ruso, ngunit, higit sa lahat, ang kagandahan ng buhay ng mga taong nagpalaki sa hardin na ito at hinangaan ito, ang buhay na namamatay sa pagkamatay ng hardin.

Ang imahe ng cherry orchard ay pinagsama ang lahat ng mga bayani ng dula sa paligid mismo. Sa unang tingin, tila mga kamag-anak at matandang kakilala lamang ang mga ito na kung nagkataon, ay nagtipon sa ari-arian upang malutas ang kanilang pang-araw-araw na problema. Pero hindi. Ang manunulat ay nag-uugnay sa mga karakter ng iba't ibang edad at panlipunang grupo, at kailangan nilang magpasya sa anumang paraan ng kapalaran ng hardin, at samakatuwid ang kanilang sariling kapalaran.

Ang mga may-ari ng ari-arian ay ang mga may-ari ng lupain ng Russia na sina Gaev at Ranevskaya. Parehong may pinag-aralan, matalino, sensitibong tao ang magkapatid. Alam nila kung paano pahalagahan ang kagandahan, nadarama nila ito nang banayad, ngunit dahil sa pagkawalang-kilos ay wala silang magagawa upang mailigtas ito. Para sa lahat ng kanilang pag-unlad at espirituwal na kayamanan, sina Gaev at Ranevskaya ay pinagkaitan ng isang pakiramdam ng katotohanan, pagiging praktiko at responsibilidad, at samakatuwid ay hindi kayang pangalagaan ang kanilang sarili o ang kanilang mga mahal sa buhay. Hindi nila maaaring sundin ang payo ni Lopakhin at magrenta ng lupa, sa kabila ng katotohanan na ito ay magdadala sa kanila ng isang matatag na kita: "Mga dacha at mga residente ng tag-init - ito ay napakabulgar, paumanhin." Pinipigilan silang pumunta sa panukalang ito ng mga espesyal na damdamin na nag-uugnay sa kanila sa ari-arian. Tinatrato nila ang hardin bilang isang buhay na tao, kung saan marami silang pagkakatulad. Ang cherry orchard para sa kanila ay ang personipikasyon nakaraang buhay ng nakalipas na kabataan. Nakatingin sa labas ng bintana sa hardin, sumigaw si Ranevskaya: "Oh aking pagkabata, aking kadalisayan! Natulog ako sa nursery na ito, tumingin sa hardin mula dito, ang kaligayahan ay gumising sa akin tuwing umaga, at pagkatapos ay ganoon talaga, walang nagbago. At higit pa: “O aking hardin! Pagkatapos ng isang madilim na maulan na taglagas at malamig na taglamig muli ikaw ay bata, puno ng kaligayahan, ang mga anghel ng langit ay hindi ka iniwan ... ”Si Ranevskaya ay nagsasalita hindi lamang tungkol sa hardin, kundi pati na rin sa kanyang sarili. Mukhang inihambing niya ang kanyang buhay sa "madilim na taglagas na maulan" at "malamig na taglamig." Pagbalik sa kanyang homestead, muli siyang nakadama ng bata at masaya.

Ang damdamin nina Gaev at Ranevskaya ay hindi ibinahagi ni Lopakhin. Ang kanilang pag-uugali ay tila kakaiba at hindi makatwiran sa kanya. Nagtataka siya kung bakit hindi sila apektado ng mga argumento ng isang maingat na paraan sa isang mahirap na sitwasyon, na napakalinaw sa kanya. Alam ni Lopakhin kung paano pahalagahan ang kagandahan: siya ay nabighani sa hardin, "mas maganda kaysa sa kung saan walang anuman sa mundo." Ngunit siya ay isang aktibo at praktikal na tao. Hindi niya basta-basta hinahangaan ang hardin at ikinalulungkot niya ito nang hindi sinusubukang gumawa ng isang bagay upang iligtas ito. Taos-puso niyang sinisikap na tulungan sina Gaev at Ranevskaya, na patuloy na kinukumbinsi sila: "Parehong ang cherry orchard at ang lupa ay dapat na arkilahin para sa mga cottage ng tag-init, gawin ito ngayon, sa lalong madaling panahon - ang auction ay nasa ilong! Intindihin! Ngunit ayaw nilang makinig sa kanya. Ang Gaev ay may kakayahan lamang sa mga walang laman na panunumpa: "Sa aking karangalan, anuman ang gusto mo, nanunumpa ako na ang ari-arian ay hindi ibebenta! Sa pamamagitan ng aking kaligayahan, sumusumpa ako! ... pagkatapos ay tawagin akong isang basura, walang galang na tao kung hahayaan akong pumunta sa auction! Isinusumpa ko nang buong pagkatao ko!”

Gayunpaman, naganap ang auction, at binili ni Lopakhin ang ari-arian. Para sa kanya, ang kaganapang ito ay may espesyal na kahulugan: "Bumili ako ng isang ari-arian kung saan ang aking lolo at ama ay mga alipin, kung saan hindi sila pinapasok sa kusina. Natutulog ako, parang sa akin lang, parang ... "Kaya, para kay Lopakhin, ang pagbili ng isang ari-arian ay nagiging isang uri ng simbolo ng kanyang tagumpay, isang gantimpala para sa maraming taon ng trabaho.

Nais niyang bumangon mula sa libingan ang kanyang ama at lolo at magalak kung paano nagtagumpay ang kanilang anak at apo sa buhay. Para kay Lopakhin, ang cherry orchard ay lupa lamang na maaaring ibenta, isasangla o mabili. Sa kanyang kagalakan, hindi niya itinuturing na kinakailangan na magpakita ng isang elementarya na pakiramdam ng taktika na may kaugnayan sa mga dating may-ari ng ari-arian. Sinimulan niyang putulin ang hardin nang hindi man lang hinintay na umalis sila. Sa ilang mga paraan, ang walang kaluluwang footman na si Yasha ay katulad sa kanya, kung saan ang mga damdamin tulad ng kabaitan, pagmamahal sa kanyang ina, attachment sa lugar kung saan siya ipinanganak at lumaki ay ganap na wala. Sa ito siya ay ang direktang kabaligtaran ng Firs, kung saan ang mga katangiang ito ay hindi karaniwang nabuo. Ang Firs ang pinaka isang matandang lalaki sa bahay. Sa loob ng maraming taon, tapat siyang naglilingkod sa kanyang mga panginoon, taimtim na nagmamahal sa kanila at handa siyang protektahan sila mula sa lahat ng mga kaguluhan. Marahil si Firs ang tanging tauhan sa dula na pinagkalooban ng ganitong katangian - debosyon. Ang Firs ay isang napaka-integral na kalikasan, at ang integridad na ito ay ganap na ipinakita sa kanyang saloobin patungo sa hardin. Ang hardin para sa isang matandang alipin ay isang pugad ng pamilya, na hinahangad niyang protektahan sa parehong paraan tulad ng kanyang mga amo.Si Petya Trofimov ay isang kinatawan ng isang bagong henerasyon. Wala siyang pakialam sa kapalaran ng cherry orchard. "Kami ay higit sa pag-ibig," deklara niya, sa gayon ay ipinagtapat ang kanyang kawalan ng kakayahan na magkaroon ng seryosong pakiramdam. Masyadong mababaw ang pagtingin ni Petya sa lahat: hindi niya alam ang totoong buhay, sinusubukan niyang muling itayo ito sa batayan ng malalayong ideya. Sa panlabas, masaya sina Petya at Anya. Gusto nilang pumunta sa isang bagong buhay, tiyak na lumalabag sa nakaraan. Ang hardin para sa kanila ay "ang buong Russia", at hindi lamang ang cherry orchard na ito. Ngunit posible ba, nang hindi mahal ang iyong tahanan, na mahalin ang buong mundo? Ang parehong mga bayani ay nagmamadali sa mga bagong abot-tanaw, ngunit nawala ang kanilang mga ugat. Ang pag-unawa sa isa't isa sa pagitan ng Ranevskaya at Trofimov ay imposible. Kung para kay Petya ay walang nakaraan at mga alaala, kung gayon si Ranevskaya ay labis na nagdadalamhati: "Pagkatapos ng lahat, ako ay ipinanganak dito, ang aking ama at ina ay nakatira dito, aking lolo, mahal ko ang bahay na ito, nang walang isang cherry orchard hindi ko maintindihan ang aking buhay...”

Ang cherry orchard ay isang simbolo ng kagandahan. Ngunit sino ang magliligtas sa kagandahan kung ang mga taong may kakayahang pahalagahan ito ay hindi kayang ipaglaban ito, at ang mga masigla at aktibong tao ay tumitingin lamang dito bilang pinagmumulan ng kita at kita?

Cherry orchard - simbolo mahal sa puso ko nakaraan at tahanan. Ngunit posible bang sumulong kapag ang tunog ng palakol ay narinig sa iyong likuran, na sinisira ang lahat ng dati nang sagrado? Ang cherry orchard ay isang simbolo ng kabutihan, at samakatuwid ang mga expression tulad ng "gupitin ang mga ugat", "tapakan ang isang bulaklak" o "tamaan ang isang puno gamit ang isang palakol" ay tunog na lapastangan sa diyos at hindi makatao.

Binigyan ni Chekhov ang kanyang huling dula ng subtitle - isang komedya. Ngunit sa unang produksyon ng Moscow Artistic akademikong teatro Kahit na sa panahon ng buhay ng may-akda, ang dula ay lumitaw bilang isang mabigat na drama, kahit isang trahedya. Sino ang tama? Dapat isaisip na ang dula ay isang akdang pampanitikan na dinisenyo para sa buhay entablado. Sa entablado lamang magkakaroon ng ganap na pag-iral ang drama, ihahayag ang lahat ng kahulugang taglay nito, kabilang ang kahulugan ng genre, kaya ang huling salita sa pagsagot sa tanong ay mapapabilang sa teatro, mga direktor at aktor. Kasabay nito, alam na ang mga makabagong prinsipyo ng Chekhov na manunulat ng dula ay napagtanto at na-asimilasyon ng mga sinehan na may kahirapan, hindi kaagad.

Bagaman ang tradisyunal na interpretasyon ng Mkhatov ng The Cherry Orchard bilang isang dramatikong elehiya, na inilaan ng awtoridad ni Stanislavsky at Nemirovich-Danchenko, ay nakabaon sa pagsasanay ng mga domestic theater, nagawa ni Chekhov na ipahayag ang kawalang-kasiyahan sa "kanyang" teatro, ang kanilang kawalang-kasiyahan sa kanilang interpretasyon. ng kanyang swan song. Ang "The Cherry Orchard" ay naglalarawan ng paalam ng mga may-ari, na ngayon ay dating, kasama ang kanilang marangal na pugad ng pamilya. Ang paksang ito ay paulit-ulit na sakop sa panitikang Ruso ng pangalawa kalahati ng XIX siglo at bago si Chekhov parehong kapansin-pansing at nakakatawa. Ano ang mga tampok ng solusyon ni Chekhov sa problemang ito?

Sa maraming mga paraan, ito ay tinutukoy ng saloobin ni Chekhov sa maharlika na nawawala sa panlipunang limot at ang kapital na darating upang palitan ito, na ipinahayag niya sa mga larawan ng Ranevskaya at Lopakhin, ayon sa pagkakabanggit. Sa parehong mga estates at sa kanilang pakikipag-ugnayan, nakita ni Chekhov ang pagpapatuloy ng mga nagdadala ng pambansang kultura. Noble pugad para sa

Pamamaraan na pagbuo ng isang aralin sa paksa:

“Mga simbolo sa A.P. Chekhov "Ang Cherry Orchard"

(panitikan, grade 10)

Binuo ni:

Kireeva Irina Andreevna,

guro ng wikang Ruso at panitikan

Volgograd 2014

Mga nakaplanong resulta:

paksa: tukuyin ang mga simbolo sa A.P. Chekhov "The Cherry Orchard", upang matukoy ang kanilang papel sa teksto, upang matukoy ang mga dahilan para sa kanilang paggamit.

metasubject: buuin ang materyal, pumili ng mga argumento upang kumpirmahin ang sariling posisyon, i-highlight ang mga ugnayang sanhi-at-bunga sa mga pahayag sa bibig, bumalangkas ng mga konklusyon.

Bago ang aralin, hinati ang mga mag-aaral sa malikhaing grupo, nakatanggap ng mga advanced na gawain:

1. Maghanap ng mga simbolo sa dula:

Pangkat 1 - tunay at tunay;

Pangkat 2 - pandiwa at tunog;

Pangkat 3 - kulay at mga pamagat

uriin at ayusin ang mga ito.

1. Maghanda ng mga mensahe sa mga pangunahing isyu:

• Ano ang papel ng mga tauhan sa teksto?

• Ano ang mga dahilan sa paggamit ng mga ito?

Sa kurso ng trabaho at mga talakayan ng mga pangunahing isyu, isang talahanayan ay napuno.

Kagamitan: multimedia.

Sa panahon ng mga klase:

ako. pambungad na pananalita mga guro.

Ang mga gawa ni A.P. Ang Chekhov ay isang lubhang kumplikado at kawili-wiling bagay para sa pagsusuri. Nakikita ni Chekhov ang likod ng maliliit na bagay sa kanilang buhay pangkalahatang kahulugan, at sa likod ng simbolo-detalye sa mundo ng sining ang manunulat ay nagtatago ng isang kumplikadong sikolohikal, panlipunan at pilosopikal na nilalaman. Sa kanyang mga gawa, lahat ay makabuluhan, puspos ng pag-iisip at damdamin: mula sa pamagat hanggang sa katapusan, mula sa mga intonasyon ng may-akda hanggang sa "mga default na numero". Ang katapangan ng inobasyon ni Chekhov, ang sukat ng kanyang mga natuklasan ay kung minsan ay mahirap na ganap na maunawaan at pahalagahan dahil ang kasanayan ni Chekhov ay wala ng mga kaakit-akit at kamangha-manghang mga palatandaan, ang mga panlabas na pagpapakita nito ay medyo katamtaman. Samantala, halos lahat ng makabagong pamamaraan ng Chekhov ay sumasailalim sa maraming mga kapansin-pansing tradisyon na nagpapatuloy at matagumpay na umuunlad sa isang buong siglo sa panitikan ng Russia at mundo. Ang isa sa gayong pamamaraan ay ang malawakang paggamit ng simbolismo, lalo na kapansin-pansin sa dulang The Cherry Orchard.

Ano ang simbolo? Ano ang papel nito sa likhang sining?

II. Inihanda ang mensahe ng mag-aaral.

Simbolo sa isang gawa ng sining.

Ang simbolo ay isang multi-valued allegorical na imahe batay sa pagkakatulad, pagkakatulad o pagkakatulad ng mga bagay at phenomena ng buhay. Ang isang simbolo ay maaaring magpahayag ng isang sistema ng mga ugnayan sa pagitan ng iba't ibang aspeto ng realidad (ang mundo ng kalikasan at buhay ng tao, lipunan at indibidwal, totoo at hindi totoo, makalupa at makalangit, panlabas at panloob). Sa isang simbolo, ang pagkakakilanlan o pagkakatulad sa ibang bagay o phenomenon ay hindi halata, hindi naayos sa salita o syntactically.

Ang simbolo ng imahe ay multi-valued. Inamin niya na ang mambabasa ay maaaring magkaroon ng iba't ibang mga asosasyon. Bilang karagdagan, ang kahulugan ng simbolo ay madalas na hindi tumutugma sa kahulugan ng salita - metapora. Ang pag-unawa at interpretasyon ng isang simbolo ay palaging mas malawak kaysa sa mga pagkakatulad o metaporikal na alegorya kung saan ito binubuo.

Ang isang simbolikong imahe ay maaaring lumitaw bilang isang resulta ng paggamit ng iba't ibang uri ng matalinghagang paraan.

Mayroong dalawang pangunahing uri ng mga karakter. Ang una ay sinusuportahan ng kultural na tradisyon. Bahagi sila ng kultura, dahil ang kanilang mga manunulat sa konstruksiyon ay gumagamit ng wikang naiintindihan ng mas marami o hindi gaanong maalam na mambabasa. Siyempre, ang bawat naturang simbolo ay nakakakuha ng mga indibidwal na semantic shade na malapit sa manunulat, mahalaga para sa kanya sa isang partikular na gawain: "dagat", "barko", "layag", "kalsada". Ang huli ay nilikha nang hindi umaasa sa kultural na tradisyon. Ang ganitong mga simbolo ay lumitaw sa batayan ng mga semantikong relasyon sa loob ng isa gawaing pampanitikan o isang bilang ng mga gawa (halimbawa, isang imahe magandang ginang sa mga unang tula ni Blok).

Ang tamang interpretasyon ng mga simbolo ay nag-aambag sa isang malalim at tamang pagbasa ng mga tekstong pampanitikan. Palaging pinalalawak ng mga simbolo ang semantikong pananaw ng akda, pinapayagan ang mambabasa, batay sa mga pahiwatig ng may-akda, na bumuo ng isang kadena ng mga asosasyon na nag-uugnay sa iba't ibang phenomena ng buhay. Gumagamit ang mga manunulat ng simbolisasyon upang sirain ang ilusyon ng pagiging buhay na kadalasang umuusbong sa mga mambabasa, upang bigyang-diin ang kalabuan, ang mahusay na lalim ng semantiko ng mga imahe na kanilang nilikha.

Bilang karagdagan, ang mga simbolo sa trabaho ay lumikha ng mas tumpak, malawak na mga katangian at paglalarawan; gawing mas malalim at mas multifaceted ang teksto; nagpapahintulot sa iyo na hawakan ang mahahalagang isyu nang hindi ito ina-advertise; pukawin ang mga indibidwal na asosasyon sa bawat mambabasa.

Ang papel ng simbolo sa masining na teksto mahirap mag-overestimate.

III. Mga pagtatanghal ng pangkat.

1 pangkat. Mga tunay na simbolo.

Ang mga tunay na simbolo ay kinabibilangan ng mga pang-araw-araw na detalye, na kung saan, paulit-ulit na maraming beses, ay nakakakuha ng katangian ng mga simbolo.

Sa dulang "The Cherry Orchard" ito ay simbolo ng mga susi. Kaya, sa unang kilos, itinuro ng may-akda ang isang tila hindi gaanong mahalagang detalye sa imahe ni Varya: "Pumasok si Varya, mayroon siyang isang bungkos ng mga susi sa kanyang sinturon." Sa pangungusap sa itaas, binibigyang diin ni Chekhov ang papel ng kasambahay, kasambahay, maybahay ng bahay, na pinili ni Varya. Pakiramdam niya ay may pananagutan siya sa lahat ng nangyayari sa ari-arian.

Hindi nagkataon na si Petya Trofimov, na tinawag si Anya na kumilos, ay nagsabi sa kanya na itapon ang mga susi: "Kung mayroon kang mga susi sa sambahayan, pagkatapos ay itapon ang mga ito sa balon at umalis. Maging malaya gaya ng hangin” (pangalawang gawa).

Mahusay na ginagamit ni Chekhov ang simbolismo ng mga susi sa ikatlong yugto, nang si Varya, nang marinig ang tungkol sa pagbebenta ng ari-arian, ay itinapon ang mga susi sa sahig. Ipinaliwanag ni Lopakhin ang kanyang kilos na ito: "Inihagis niya ang mga susi, nais niyang ipakita na hindi na siya ang maybahay dito ..." Ayon kay T. G. Ivleva, si Lopakhin, na bumili ng ari-arian, ay kinuha ito mula sa kasambahay.

May isa pang tunay na simbolo ng may-ari sa Cherry Orchard. Sa buong dula, binanggit ng may-akda ang pitaka ni Ranevskaya, halimbawa, "Tumingin sa pitaka" (pangalawang gawa). Nang makitang kaunti na lang ang pera, hindi niya sinasadyang nalaglag ito at nagkalat ang ginto. Sa huling pagkilos, ibinigay ni Ranevskaya ang kanyang pitaka sa mga magsasaka: "Gaev. Ibinigay mo sa kanila ang iyong wallet, Lyuba! Hindi mo ito magagawa sa ganitong paraan! Lyubov Andreevna. Hindi ko kaya! Hindi ko kaya!" Sa parehong aksyon, ang pitaka ay lumilitaw sa mga kamay ni Lopakhin, kahit na alam ng mambabasa sa simula pa lamang ng dula na hindi niya kailangan ng pera.

Sa artistikong mundo ng dramaturgy ni Chekhov, ang isang bilang ng mga imahe-simbulo ay maaaring makilala na hindi maiiwasang nauugnay sa ideya ng tahanan, ang mga simbolo na ito ay nagsisimulang gumanap hindi ang pag-andar ng pag-iisa, ngunit ang paghihiwalay, pagkawatak-watak, pagsira sa pamilya, kasama ang bahay.

Mga tunay na simbolo.

Sa dulang "The Cherry Orchard" upang madagdagan ang ideolohikal at semantiko na kahalagahan, artistikong panghihikayat at emosyonal at sikolohikal na pag-igting, ang tunay na simbolismo ay malawakang ginagamit. Nakatago ito pareho sa pamagat at sa setting. Namumulaklak na hardin ang unang kilos ay hindi lamang ang tula ng mga marangal na pugad, kundi pati na rin ang kagandahan ng lahat ng buhay. Sa ikalawang yugto, isang kapilya na napapalibutan ng malalaking bato, na tila mga lapida noon, at ang malalayong balangkas ng isang malaking lungsod, na "makikita lamang sa napakaganda at maaliwalas na panahon"sumasagisag sa nakaraan at sa hinaharap, ayon sa pagkakabanggit. Ang bola sa araw ng auction (third act) ay nagpapahiwatig ng kawalang-interes at hindi praktikal ng mga may-ari ng hardin. Ang mga kalagayan ng pag-alis, ang pagkawasak ng bahay, ang mga labi ng mga kasangkapan, na "nakasalansan sa isang sulok, na parang ibinebenta", ang mga maleta at mga bundle ng mga dating may-ari ay nagpapakilala sa pagpuksa. marangal na pugad, ang huling pagkamatay ng hindi na ginagamit na sistema ng maharlika-serf.

2 pangkat. Mga simbolo ng salita.

Paglalahad ng sosyo-sikolohikal na kakanyahan mga artista, na nagpapakita ng kanilang panloob na relasyon, madalas na tinutukoy ni Chekhov ang mga paraan ng hindi direktang kahulugan ng salita, sa kahalagahan nito, polysemy. Honing your deep makatotohanang mga larawan sa mga simbolo, madalas na ginagamit ng manunulat ang mga pamamaraan ng pandiwang simbolismo.

Halimbawa, sa unang kilos, pinag-uusapan nina Anya at Varya ang tungkol sa pagbebenta ng ari-arian, at sa oras na ito ay tumingin si Lopakhin sa pinto, bumubulong.(“me-e-e”) at agad na umalis. Ang hitsura na ito ni Lopakhin at ang kanyang mapaglarong mapanuksong mapanukso ay malinaw na makabuluhan. Sa katunayan, inaasahan nito ang lahat ng hinaharap na pag-uugali ng Lopakhin: pagkatapos ng lahat, siya ang bumili ng cherry orchard, naging soberanong may-ari nito at walang pakundangan na tumanggi kay Varya, na matiyagang naghihintay sa kanyang alok. Maya-maya, si Ranevskaya, na kumuha ng mga telegrama mula sa Paris mula sa Varya, ay pinupunit sila nang hindi binabasa, at sinabing: "Tapos na sa Paris ..." Sa mga salitang ito, sinabi ni Lyubov Andreevna na nagpasya siyang wakasan ang kanyang nomadic na buhay sa labas. katutubong lupain, at hindi na niya mababawi na sinira niya ang kanyang "pinananatili". Ang mga salitang ito ay isang uri ng buod ng kuwento ni Anya tungkol sa bohemian na pamumuhay ng kanyang ina sa Paris. Ipinakita nila ang kagalakan kung saan umuwi si Ranevskaya. Ang parehong Lopakhin, pagkatapos ng talumpati ni Gaev na hinarap sa aparador, ay nagsabi lamang ng "Oo ..." Ngunit sa salitang ito ay may parehong sorpresa sa walang muwang na pagiging bata ni Gaev, at mapang-abusong pagkondena sa kanyang kawalang-hanggan, katangahan.

Sa ikalawang yugto, pinag-isipan ni Anya at ng kanyang ina ang isang parirala: "Darating si Epikhodov," ngunit ang bawat isa ay naglalagay dito ng isang ganap na naiiba, makabuluhang kahulugan na nauugnay sa kanilang pag-unawa sa buhay at mga iniisip tungkol dito. Ang mga salita ni Trofimov ay malinaw na makabuluhan, talagang simboliko: "Oo, ang buwan ay sumisikat.(Pause a.) Eto na, kaligayahan, eto na, palapit ng palapit, naririnig ko na ang mga hakbang nito. Hindi ibig sabihin ni Trofimov dito ang kanyang personal na kaligayahan, ngunit ang papalapit na kaligayahan ng buong tao, ipinahayag niya ang pananampalataya sa nalalapit na tagumpay ng katotohanan. Ngunit ang paglitaw ng pabago-bagong buwan, na palaging simbolo ng panlilinlang, ay nag-uudyok sa kanya upang isipin ang tungkol sa kapakanan ng mga tao. Ito ay nagpapakita ng hindi katuparan ng pag-asa ng mag-aaral. Tunay na simbolikong kahulugan sa kanyang bibig at mga salitang gaya ng " maliwanag na Bituin"," tungkulin". Inilalagay ni Trofimov ang isang partikular na malalim na kahulugan sa kanyang pahayag: "Ang lahat ng Russia ay ang aming hardin" (pangalawang gawa). Ang mga salitang ito ay nagpahayag ng kanyang maalab na pagmamahal sa Inang Bayan, ang kanyang paghanga sa lahat ng bagay na dakila at maganda dito, ang pagnanais na baguhin ito para sa mas mahusay at debosyon dito.

Ang pahayag ni Trofimov ay malinaw na sinasalamin ng mga salita ni Anya sa ikatlong yugto: "Magtatanim kami ng isang bagong hardin, na mas maluho kaysa dito." Sa mga salitang ito, ang pangunahing tauhang babae ay nagsasalita tungkol sa paglikha ng buhay sa isang ganap na bagong batayan, kung saan hindi magkakaroon ng makasariling pakikibaka para sa personal, kung saan ang lahat ng mga tao ay magiging pantay at masaya, tinatamasa ang isang karaniwang hardin na mamumulaklak at mamumunga para sa kagalakan ng bawat tao.

Mga simbolo ng tunog.

Sa mga gawa ni A.P. Chekhov, hindi lamang ang mga bagay, bagay at phenomena ng nakapaligid na mundo ay nakakakuha ng mga simbolikong overtone, kundi pati na rin ang audio at visual range. Dahil sa mga simbolo ng tunog at kulay, nakakamit ng manunulat ang pinakakumpletong pag-unawa sa kanyang mga gawa ng mambabasa.

Kaya, ang sigaw ng isang kuwago sa ikalawang yugto ay nagdadala ng isang tunay na banta. Ang isang ilustrasyon nito ay maaaring ang mga salita ng matandang footman na si Firs: "Bago ang kasawian, ito rin: ang kuwago ay sumisigaw, at ang samovar ay walang katapusang hugong."

Ang isang malaking lugar sa dramaturgy ni Chekhov ay inookupahan ng mga tunog ng musika. Ganito, halimbawa, ang tunog na kumukumpleto sa unang pagkilos: “Sa kabila ng hardin, tumutugtog ang isang pastol ng plauta. Tumawid si Trofimov sa entablado at, nang makita sina Varya at Anya, ay tumigil. Trofimov (sa damdamin). syota! Akin ang tagsibol! Ang mataas, malinaw at banayad na tunog ng plauta ay narito, una sa lahat, ang disenyo ng background ng malambot na damdaming naranasan ng karakter.

Sinabi ni T. G. Ivleva na "ang semantikong kahalagahan ng isang tunog na pangungusap sa pinakabagong komedya Si Chekhov ay naging, marahil, ang pinakamataas. Ang drama ay puno ng mga tunog. Ang isang plauta, isang gitara, isang Hudyo orkestra, ang tunog ng isang palakol, ang tunog ng isang sirang kuwerdas ay sumasabay sa halos bawat makabuluhang kaganapan o imahe ng isang karakter.

Sa ikalawang yugto, ang mga bayani ay naalarma sa isang hindi inaasahang tunog - "parang mula sa langit, ang tunog ng isang sirang string." Ang bawat isa sa mga character sa kanilang sariling paraan ay sumusubok na matukoy ang pinagmulan nito. Naniniwala si Lopakhin na malayo sa mga minahan ang nasira ng batya. Sa tingin ni Gaev

ang sigaw ng isang tagak, Trofimov - isang kuwago. Nakaramdam ng hindi komportable si Ranevskaya, at ang tunog na ito ay nagpapaalala kay Firs ng mga oras "bago ang kasawian".

Ngunit ang kakaibang tunog ay binanggit sa pangalawang pagkakataon sa huling tala sa dula. Tinatakpan nito ang tunog ng palakol, na sumisimbolo sa pagkamatay ng lumang Russia.

Kaya, ang tunog ng isang putol na string at ang tunog ng isang palakol ay nagsisilbing sagisag ng paparating na sakuna at ang hindi maiiwasang kamatayan at may mahalagang papel sa paglalaro ni Chekhov. Sa tulong ng mga tunog, nalalantad ang mga aspeto ng kilos sa entablado na hindi maiparating sa salita.

ika-3 pangkat. Mga simbolo ng kulay.

Sa lahat ng iba't ibang kulay sa dulang The Cherry Orchard, isa lang ang ginagamit ni Chekhov - puti, na inilalapat ito sa iba't ibang paraan sa buong unang yugto.

“Gaev (binuksan ang isa pang bintana). Puro puti ang garden.

Kasabay nito, ang hardin sa dula ay pinangalanan lamang, ito ay ipinapakita lamang sa labas ng mga bintana, dahil ang potensyal na posibilidad ng kamatayan nito ay nakabalangkas, ngunit hindi tinukoy. Ang puting kulay ay isang premonition ng isang visual na imahe. Ang mga bayani ng trabaho ay paulit-ulit na nagsasalita tungkol sa kanya: "Lyubov Andreevna. Lahat, lahat puti! O aking hardin! Sa kanan, sa pagliko sa arbor, isang puting puno ang tumagilid na parang babae... Napakagandang hardin! Puting masa ng mga bulaklak.

Sa kabila ng katotohanan na ang hardin mismo ay halos nakatago mula sa amin, ito kulay puti nagpapakita ng sarili sa buong unang pagkilos sa anyo ng mga kulay na mga spot - mga detalye ng mga costume ng mga character na direktang konektado dito at ang kapalaran ay ganap na nakasalalay sa kapalaran ng hardin: "Lopakhin. Totoo, ang aking ama ay isang magsasaka, ngunit narito ako sa isang puting vest”; Pumasok si Firs; naka-jacket siya at naka-whistcoat”; "Ang Firs ay naglalagay ng puting guwantes"; "Si Charlotte Ivanovna, sa isang puting damit, napaka manipis, hinila, na may isang lorgnette sa kanyang sinturon, ay dumaan sa entablado."

T.G. Ivlev, na tumutukoy sa mga liham ng manunulat na si K.S. Stanislavsky, dumating sa konklusyon na "Ang tampok na ito ng pagsasakatuparan ng entablado ng imahe ng hardin - ang laro ng kulay - ay malamang na ipinapalagay ni Chekhov mismo." Sa pamamagitan ng mga color spot, ipinapakita ang pagkakaisa ng mga character sa hardin at pag-asa dito.

Simbolismo ng pamagat.

Ang mismong pamagat ng akda ay simboliko. Sa una, nais ni Chekhov na pangalanan ang dula na "In at shnevy garden", ngunit muling inayos ang accent. Si K. S. Stanislavsky, na naaalala ang episode na ito, ay nagsabi kung paano si Chekhov, nang ipahayag sa kanya ang tungkol sa pagbabago ng pamagat, ay natikman ito, "pagpindot sa banayad na tunog ё sa salitang" cherry ", na parang sinusubukan sa tulong nito na haplos ang dating maganda. , ngunit ngayon ay hindi kailangang buhay, na maluha-luhang sinira niya sa kanyang paglalaro. Sa pagkakataong ito ay naunawaan ko ang kahinahunan: "Sa at shnevy garden" ay isang negosyo, komersyal na hardin na nagdudulot ng kita. Ang ganitong hardin ay kailangan ngayon. Ngunit ang "Cherry Orchard" ay hindi nagdudulot ng kita, pinapanatili nito sa sarili at sa kanyang namumulaklak na kaputian ang tula ng dating aristokratikong buhay. Ang gayong hardin ay lumalaki at namumulaklak para sa isang kapritso, para sa mga mata ng mga nasirang aesthetes.

Ngunit bakit ang simbolo ng umaalis, hindi na ginagamit - ang cherry orchard - ang personipikasyon ng tula at kagandahan? Bakit tinawag ang bagong henerasyon na sirain kaysa gamitin ang kagandahan ng nakaraan? Bakit nauugnay ang kagandahang ito sa "klutzes" - Ranevskaya, Gaev, Simeonov-Pishchik? Ang pamagat na "The Cherry Orchard" ay tumutukoy sa walang kwentang kagandahan ng lipas na, gayundin ang makitid na may pag-aari, makasariling hangarin ng mga may-ari nito. Ang hardin, na dati ay nagdala ng malaking kita, ay bumagsak. Napagtagumpayan ni Anya ang pagiging makasarili sa sarili: "Hindi ko na mahal ang cherry orchard, tulad ng dati." Ngunit ang hinaharap ay tumatagal din sa imahe ng isang hardin, mas maluho lamang, na may kakayahang magdala ng kagalakan sa lahat ng tao, at hindi lamang sa mga napili. Ang pamagat ay naglalaman ng parehong konkreto at pangkalahatang patula na nilalaman. Ang Cherry Orchard ay hindi lamang isang katangiang kaakibat marangal na ari-arian, kundi pati na rin ang personipikasyon ng Inang-bayan, Russia, ang kayamanan, kagandahan, tula nito. Ang motibo sa pagkamatay ng hardin ay ang leitmotif ng dula: "Ang iyong cherry orchard ay ibinebenta para sa mga utang" (unang aksyon), "Agosto 22, ang cherry orchard ay ibebenta" (ikalawang yugto), "Ang cherry orchard ay ibinebenta", "Halika, lahat, panoorin kung paano kukuha ng palakol si Yermolai Lopakhin halamanan ng cherry» (third act). Ang hardin ay palaging nasa sentro ng atensyon, karamihan sa mga imahe sa dula ay ipinahayag sa pamamagitan ng saloobin patungo dito. Para sa matandang Firs, sinasagisag niya ang panginoon na kalawakan, kayamanan. Sa kanyang mga pira-pirasong alaala noong panahong nagbigay ng kita ang taniman ng seresa (“May pera”) (unang pagkilos), nang marunong silang mag-atsara, magpatuyo, magpakulo ng mga seresa, mayroong pang-aalipin na panghihinayang sa pagkawala ng balon ng panginoon- pagiging. Para kay Ranevskaya at Gaev, ang hardin ay din ang personipikasyon ng nakaraan, pati na rin ang paksa ng marangal na pagmamataas (at ang hardin na ito ay binanggit sa "encyclopedic dictionary") (unang aksyon), pagmumuni-muni na paghanga, isang paalala ng mga nakalipas na kabataan, nawalan ng walang pakialam na kaligayahan. Para sa Lopakhin, sa hardin "ito ay kahanga-hanga ... lamang na ito ay napakalaki", "sa mga may kakayahang kamay" ay makakagawa ng malaking kita. Ang Cherry Orchard ay pumupukaw din ng mga alaala ng nakaraan sa bayaning ito: dito ang kanyang lolo at ama ay mga alipin. Ngunit si Lopakhin ay mayroon ding mga plano para sa hinaharap na konektado sa kanya: upang hatiin ang hardin sa mga plots, upang rentahan ito bilang mga cottage ng tag-init. Ang hardin ngayon ay nagiging para sa Lopakhin, tulad ng dati para sa mga maharlika, isang pinagmumulan ng pagmamataas, ang personipikasyon ng kanyang lakas, ang kanyang pangingibabaw. Ang maharlika ay pinipiga ng bourgeoisie, pinapalitan ito ng mga demokrata (Anya at Trofimov), ito ang kilusan ng buhay. Para sa isang estudyante, ang cherry orchard ay simbolo ng serf way of life. Hindi pinapayagan ng bayani ang kanyang sarili na humanga sa kagandahan ng hardin, nakipaghiwalay dito nang walang panghihinayang at binibigyang inspirasyon ang batang si Anya na may parehong damdamin. Ang kanyang mga salita na "Lahat ng Russia ang aming hardin" (pangalawang gawa) ay nagsasalita tungkol sa pag-aalala ng bayani sa kapalaran ng kanyang bansa, ang saloobin ni Trofimov sa kasaysayan nito. Ang Cherry Orchard ay sa ilang sukat ay simboliko para sa bawat isa sa mga character, at ito ay isang mahalagang katangian na punto.

IV. Pagpuno sa talahanayan ng mga mag-aaral.

V. Konklusyon:

Ginamit ni Chekhov sa dulang "The Cherry Orchard" ang halos buong hanay ng mga simbolikong paraan ng pagpapahayag: tunog, tunay, pandiwang simbolismo. Nakakatulong ito sa kanya na lumikha ng isang napakalaking artistikong canvas, maliwanag at maganda, na may sariling "undercurrent", na naglalarawan sa pagkamatay ng mga marangal na pugad.

Ang sining ng manunulat, demokratiko sa pinakamataas na kahulugan ng salita, ay nakatuon sa karaniwang tao. Ang may-akda ay nagtitiwala sa isip, ang kapitaganan ng mambabasa, ang kakayahang tumugon sa tula, upang maging isang co-creator ng artist. Ang bawat tao'y nakahanap ng kanilang sarili sa mga gawa ni Chekhov. Samakatuwid, siya ay binabasa at minamahal hanggang ngayon.

VI. Takdang aralin:

Sumulat ng isang sanaysay sa paksang "Mga kaganapan sa dula sa pamamagitan ng mata ng hardin."

Panitikan:

1. Semanova M.L. . Si Chekhov ay isang artista. Moscow: Edukasyon, 1976.
2. Revyakin A.I. "The Cherry Orchard" A.P. Chekhov. Moscow: Uchpedgiz, 1960.
3. Geydeko. V.A. A. Chekhov at Iv. Bunin. Moscow: manunulat ng Sobyet, 1976.
4. Tyupa V.I. Ang sining ng kwento ni Chekhov. Moscow: graduate School, 1989.
5. Polotskaya E.A. Mga paraan ng mga bayani ni Chekhov. Moscow: Edukasyon, 1983.
6. Chekhov A.P. Mga piling gawa, sa 2 volume, Berdnikov G., Mga Tala ni Peresypkina V. Moscow: Fiction, 1979.
7. Bagong isinalarawan encyclopedic Dictionary. Moscow: Bolshaya Russian Encyclopedia, 2000.
8. Averintsev S.S. Sofia Logos. Diksyunaryo. Kyiv: Spirit i Litera, 2001.
9. Berdnikov G. Chekhov-mandula. Moscow: Sining, 1957.
10. Ivleva T.G. May-akda sa dramaturgy A.P. Chekhov. Tver: Tver State University, 2001

Preview:

Paliwanag na tala.

Ang araling ito ay isang pag-aaral sa paksang “Mga Simbolo sa dula ni A.P. Ang Chekhov "The Cherry Orchard" ay nakatuon sa trabaho sa aklat-aralin na "Literatura. Baitang 10 "mga may-akda: V.I. Korovin, N.L. Vershinina, L.A. Kapitonov, na-edit ni V.I. Korovin.

Ang iminungkahing aralin - pananaliksik sa ika-10 baitang, ipinapayong magsagawa sa huling yugto ng pag-aaral ng dula ni A.P. Chekhov "The Cherry Orchard". Isang buwan bago ang aralin, ang mga mag-aaral ay tumatanggap ng mga advanced na gawain:

1. Hatiin sa mga malikhaing grupo, tukuyin ang mga pangkat ng mga tauhan batay sa mga tampok na pampanitikan ng dula;
2. Maghanda ng mga mensahe at presentasyon sa mga mahahalagang punto ng aralin: Ano ang papel ng mga simbolo sa dula? Ano ang mga dahilan sa paggamit ng mga ito?

Bilang paghahanda para sa aralin, hinihikayat ang mga mag-aaral na simulan ang pagbubuo ng napiling materyal sa anyo ng isang talahanayan. Ang gawaing ito, na idinisenyo upang bumuo ng isang holistic na pananaw sa paksang ito, ay ipagpapatuloy sa aralin.

Ang klasikal na panitikan ay, sa unang tingin, ang pinaka pinag-aralan na sangay ng kritisismong pampanitikan. Gayunpaman, maraming mga gawa, kabilang ang "The Cherry Orchard" ni A.P. Chekhov, mananatiling hindi nalutas at may kaugnayan sa araw na ito. Sa kabila ng maraming akdang pampanitikan na naghahayag iba't ibang puntos Sa pagtingin sa dulang ito, nananatili ang hindi nalutas na mga isyu, lalo na, walang malinaw na pag-uuri ng mga simbolo ng The Cherry Orchard. Samakatuwid, ang merito ng ipinakita na aralin ay ang masusing pagpili ng mga mag-aaral ng mga nangingibabaw na grupo ng mga simbolo, ang kanilang pag-uuri at ang talahanayan na pinagsama-sama sa dulo ng aralin, na nagbibigay ng isang malinaw na interpretasyon ng bawat simbolo na matatagpuan sa akda.

Sa ang araling ito aktibong kasangkot ang mga mag-aaral sa mga aktibidad sa pananaliksik, na nagbibigay-daan sa iyong pinaka-epektibo at tuluy-tuloy na ipatupad ang isang pagbabago mula sa tradisyonal na diskarte sa pagtuturo tungo sa bago, na naglalayong bumuo ng gayong unibersal mga aktibidad sa pagkatuto, paano

Kakayahan para sa pagpapaunlad ng sarili;

Pag-unlad ng mga kasanayan sa oryentasyon sa mga daloy ng impormasyon;

Pagbuo ng mga kasanayan sa paglutas ng problema at paglutas ng problema.

Ito ay nagpapahintulot sa iyo na bumuo ng intelektwal na potensyal ng indibidwal: mula sa akumulasyon ng kaalaman at kasanayan hanggang sa pagpapahayag ng sarili sa pagkamalikhain at agham.

Ang guro ng wika at panitikan ng Russia na si I.A. Kireeva