Pagsusuri ng ilang idylls ("Cephys" at "Mga Kaibigan"). Ang kapangyarihan ng katapatan at imahinasyon sa "kamangha-manghang" idylls ni Delvig

Sa parehong mga taon na ito, nagtrabaho si Delvig sa muling pagkabuhay ng isang genre na halos nawala sa tula ng Russia - idylls. Ang mga imitasyon ng mga sinaunang tao, mga gawa sa sinaunang espiritu ay minahal niya kahit sa Lyceum. Guro ng panitikan N.F. Hinikayat ni Koshansky ang kanyang mga alagang hayop na magsulat ng tula. Ang interes ni Delvig sa sinaunang panahon sa Lyceum ay nabuo din sa ilalim ng direktang impluwensya ni Koshansky, isang tagasalin ng mga sinaunang makata at may-akda ng ilang mga publikasyon. mga klasikal na manunulat, ang pangunahing mangangaral ng sinaunang panahon sa mga mag-aaral ng lyceum. Walang alinlangan, ang pagtuturo ng lyceum, sa isang tiyak na lawak, ay maaaring ipaliwanag ang interes ng batang makata sinaunang mitolohiya at ang kanyang pagkahumaling sa mga sinaunang makata. Sa kanyang mga idylls noong 1820s. Nagsusumikap si Delvig na muling likhain ang mundo ng unang panahon, ang "ginintuang panahon", kung saan naghari ang pagkakaisa at kaligayahan, kung saan perpekto ang tao. Ang Delvig ay niluluwalhati ang natural na damdamin ng tao nang hindi nag-iisip ng kaunti at katamtamang pag-iral. Ang sinumang tao, ayon sa paniniwala ng makata, ay karapat-dapat sa mga benepisyo at kasiyahan. Ang buhay sa lupa ay sari-sari at maganda. Tangkilikin ito, tila hinihimok ng makata. At ang mga kaisipang ito ay bago sa tradisyonal na genre.

Ang mga idyll ni Delvig ay hindi stylization para sa stylization. "Anong kapangyarihan ng imahinasyon ang dapat taglayin ng isang tao upang ganap na mailipat mula XIX na siglo sa ginintuang panahon, at isang pambihirang pakiramdam ng biyaya, upang mahulaan ang mga tula ng Griyego sa pamamagitan ng Latin na imitasyon o Mga pagsasalin ng Aleman. Ang luho na ito, ang kaligayahang ito, ang kagandahang ito," isinulat ni Pushkin tungkol kay Delvig.

Tema ng mga idylls ni Delvig- ito ang saklaw ng simpleng damdamin ng tao - paggalang sa isa't isa, pagkakaibigan, pag-ibig. Hindi sinasadya na sa mga idyll na "Cephys" at "Damon" ay lilitaw ang parehong linya: "Lahat ay madadaan dito - ang pagkakaibigan lamang ang hindi malalampasan." Ang pagkakaibigan ay ang pakiramdam na tumutulong sa isang tao na matiis ang lahat ng problema:

Ang mga Diyos ay nagpadala sa amin ng maraming mga nakaraang karanasan.

We made everything sweet with friendship.

Ang bayani ng mga idyll ni Delvig, isang matandang lalaki na nakakilala ng mga kagalakan sa lupa at hindi natatakot sa kamatayan, ay nagnanais na tularan siya ng mga kabataan:

(...) Oh mga Diyos, -

Nanalangin kami - ipadala sa amin ang kabutihan at karunungan!

Nawa'y batiin natin ang katandaan nang masaya, tulad ni Damon!

Sabihin din natin nang walang kalungkutan, ngunit may tahimik na ngiti:

"Mahal nila ako noon, pero ngayon hindi na!"

Ang pagtataksil at pagtataksil sa pagkakaibigan at pagtataksil sa isang minamahal na babae ay humantong sa pagtatapos ng ginintuang panahon - ang ideyang ito ay ipinahayag sa idyll "The End of the Golden Age" (1828): “...Eksakto, masaya kami, at mahal ng mga diyos ang masaya: / Naaalala ko pa ang maliwanag na panahong iyon! Ngunit ang kaligayahan / (Nalaman namin nang maglaon) ay isang panauhin sa lupa, at hindi isang ordinaryong residente... / Ah, manlalakbay, umiyak ka ng mapait! Takbo! / Maghanap ng saya at kaligayahan sa ibang mga lupain! Sila ba talaga / Walang ganoong mga tao sa mundo, at tinawag sila ng mga diyos mula sa atin mula sa huli!"

Habang nasa Lyceum pa, nagkaroon si Delvig ng ideya na lumikha ng isang Russian idyll tungkol sa isang bayani-sundalo, kalahok. Digmaang Makabayan 1812. Ang ideya ay natanto noong 1829, nang ito ay isinulat idyll "Retirong Sundalo". Iniwan ni Delvig ang karaniwang hexameter, gumamit ng iambic pentameter, gumagamit ng kolokyal na pananalita ("nalalanta ang kanilang mga tainga", "ang buhay natin", "sariwa ang pakiramdam natin", "naglinis ang lahat tulad ng araw ng Pasko", "nagluluto kami ng repolyo sopas", "ang kariton ay tumatalon" ") - ang gayong mga ekspresyon ay hindi matatagpuan sa mga idyll ng mga kontemporaryo ni Delvig - sina Nikolai Ivanovich Gnedich at Vladimir Ivanovich Panaev.

Sa kanyang mga idylls, hindi pinaghalo ni Delvig ang mga motif ng Greek at Russian. Ang kanyang mga bayani ay nagsusuot mga pangalang greek(Philint, Chloe, Mykon), nakatira sa isang idyllic na mundo kasama ang mga diyos na Greek (Apollo, Pallas, Hephaestus) at pamilyar na mga bayani Mitolohiyang Griyego(Daphne, Faun).

Ang romansa na "Magandang Araw, Maligayang Araw..." ay isinulat noong 1823.

Ang pangunahing ideya ay nasa mga linyang “Gumising, mga kakahuyan ng mga bukid; Hayaang kumulo ang lahat sa buhay: Siya ay akin, siya ay akin! Ang puso ko ang nagsasalita sa akin." Ang pag-iibigan ay napuno ng isang pakiramdam ng kagalakan, kaligayahan, kagalakan, tuwa at pagmamahal.

Ito (ang nobela) ay maliit sa sukat, na binubuo ng 16 na linya, na nahahati sa dalawang linyang walong linya.

Kapansin-pansin ang imaheng nakapaloob sa linyang "Magandang araw, masayang araw:".

ningning. Partikular na kapansin-pansin ang mga linyang “Gumising, mga kakahuyan at mga bukid; Hayaang kumulo ang lahat sa buhay:” na nagpapahayag ng damdamin ng may-akda, ng kanyang mga saloobin at damdamin.

Gumagamit ang romansa ng cross rhyme, na maaaring ilarawan sa eskematiko bilang: abab. Gumagamit din ito ng lexical repetition, rhetorical question, personification, at epithets.

(1 mga rating, average: 5.00 sa 5)

Mga sanaysay sa mga paksa:

1. Ang Delvig's ay pinamagatang "Russian Song", na, sa pangkalahatan, hindi isang pamagat, ngunit isang pagtatalaga ng genre. Walang mga pag-uulit sa teksto ng may-akda...
2. "Lahat ng bagay sa isang tao ay dapat na maganda: ang kanyang mukha, ang kanyang damit, ang kanyang kaluluwa, at ang kanyang mga iniisip," minsan niyang sinabi. dakilang manunulat...
3. Ang gawain ng buhay ay palaging nakakatakot kay Tyutchev, na, habang nananatiling isang romantikong puso, ay pinilit na humawak ng isang mataas na diplomatikong post sa loob ng maraming taon nang sunud-sunod. Maging...
4. Isinulat ni Lermontov ang tulang ito sa Caucasus nang maglingkod siya doon, noong 1837 - 1841. Kalikasan ng Caucasian at ang mga pangyayaring naganap doon...
5. Bawat tao paminsan-minsan ay lumiliko sa mga simbolo na tumutulong sa kanya hindi lamang mas malinaw na bumalangkas ng kanyang mga iniisip, kundi pati na rin...
6. "Talon". Sa tula, bumalik si Derzhavin sa tema ng transience of existence at tinanong ang tanong kung ano ang kawalang-hanggan, kung aling mga tao ang may karapatan...
7. Ang tula ni Zinaida Gippius na "Spiders" ay isang genre ng liriko na tula. At sa ilang lawak, o mas madalas, binabanggit niya ang damdamin ng isang tao...

Sa idyll na "Cephys", ang isang malambot at walang pag-iimbot na pagkakaibigan ay nakoronahan ng wala: Nagustuhan ni Philint ang mga bunga ng peras, at masayang binigyan siya ni Cephis ng isang puno, na nangangako na kanlungan siya mula sa lamig: "Hayaan itong mamukadkad para sa iyo at maging mayaman. sa prutas!" Ang matandang Philinte ay namatay sa lalong madaling panahon, ngunit hindi binago ni Cephisus ang kanyang dating pakiramdam: inilibing niya ang kanyang kaibigan sa ilalim ng kanyang paboritong puno ng peras, at "nakoronahan ang burol ng isang cypress" - ang kanyang puno ng kalungkutan. Ang mga punungkahoy na ito mismo, ang walang hanggang buhay na sipres at ang namumungang peras, ay naging mga simbolo ng walang hanggang pagkakaibigan, espirituwal na kadalisayan at sangkatauhan.

Sa "sagradong bulong ng mga dahon," narinig ni Cephisus ang pasasalamat ni Philinth, at pinagkalooban siya ng kalikasan ng mabangong mga prutas at malinaw na mga kumpol. Kaya, ang espirituwal na kagandahan ng Cephisus ay banayad na sumanib sa isang idyll na may kagandahan at kabutihang-loob ng kalikasan. Ang kalikasan at kapaligiran ng mga tao ay niluluwalhati ang maharlika sa mga tao, pinalalakas ang kanilang espiritu at moral na lakas. Sa trabaho at sa kandungan ng kalikasan, ang isang tao ay nagiging espirituwal na mayaman, magagawang magsaya tunay na mga halaga buhay - pagkakaibigan, pag-ibig, kagandahan, tula. Sa idyll ng "Mga Kaibigan", lahat ng tao, bata at matanda, ay namumuhay nang magkakasuwato. Walang nakakagambala sa kanyang tahimik na kapayapaan.

Pagkatapos araw ng trabaho, nang "bumaba ang gabi ng taglagas sa Arcadia", "sa paligid ng dalawang matatanda, sikat na kaibigan" - Polemon at Damet - nagtipon ang mga tao upang muling humanga sa kanilang sining ng pagtukoy sa lasa ng mga alak at tamasahin ang palabas ng tunay na pagkakaibigan. Ang pagmamahal ng mga kaibigan ay ipinanganak sa trabaho, at ang kanilang gawain mismo ay isang kahanga-hangang regalo ng kalikasan. Ang mga relasyon ng pag-ibig at pagkakaibigan ay ang sukatan ni Delvig ng halaga ng isang tao at ng buong lipunan. Hindi matukoy ng kayamanan, o maharlika, o mga koneksyon ang dignidad ng isang tao, ngunit simple, matalik na damdamin, ang kanilang integridad at kadalisayan. At ang katapusan ng "ginintuang panahon" ay darating kapag sila ay bumagsak, kapag ang mataas na espirituwalidad ay nawala.

"Magandang Delvig", "Aking Parnassian na kapatid" - Tinawag ni Pushkin ang kanyang minamahal na kaibigan, at ang maluwalhating mga pamagat na ito ay mananatili magpakailanman sa makata ng kanyang natatanging, tunay na liriko na talento. Si Delvig, na niluwalhati ang kagandahan ng pag-iral sa lupa, ang kagalakan ng pagkamalikhain, kalayaan sa loob at dignidad ng tao, ay may marangal na lugar sa mga bituin ng kalawakan ng Pushkin.

PANITIKAN L1J TEKSTO

"Batang Slav, Griyego sa espiritu, ngunit Aleman sa kapanganakan"

(Linguopaetic analysis ni A.T. Gryaznov ng Russian idyll ni A.A. Delvig Moscow "Retired Soldier")

“...Hindi siya pinahahalagahan sa kanyang maagang hitsura sa kanyang maikling karera; hindi pa siya pinahahalagahan kahit ngayon, kapag siya ay nagpapahinga sa kanyang hindi napapanahong libingan," isinulat ni Pushkin tungkol kay Baron Delvig. Ang kanyang mga salita ay medyo totoo hanggang ngayon, bagaman buhay pampanitikan Russia noong unang ikatlong bahagi ng ika-19 na siglo. Si Anton Antonovich Delvig (1798-1831) ay gumanap ng isang kilalang papel. Kaya, "Si Anton Delvig ang unang nakarinig at nagpahalaga sa dakilang Pushkin. Tila, lihim mula sa may-akda, ipinadala niya sa Vestnik Evropy ang tula na "To a Poet Friend," na lumitaw sa isang aklat ng Hulyo para sa 1814. Ito ang pinakaunang publikasyon ng Pushkin.”1 Nakapagtapos sa Lyceum at naging ganap na miyembro ng ilan mga lipunang pampanitikan, nagkaroon ng aktibong bahagi si Delvig sa paglalathala ng mga almanac, na noong unang ikatlong bahagi ng ika-19 na siglo. natukoy ang mga pangunahing direksyon ng kultura ng buhay sa Russia. At ang mga publikasyong na-edit ni Delvig ("Northern Flowers" ​​at "Literary Newspaper") ay napakapopular, dahil inilathala nila ang mga gawa ng mga pinaka-mahuhusay na may-akda, kabilang ang - nang hindi nagpapakilala - mga tula ng mga makatang Decembrist na ipinatapon sa mahirap na paggawa.

1 Kunin V.V. Anton Antonovich Delvig//

Mga kaibigan ni Pushkin. Korespondensiya. Mga alaala. Diary: Sa 2 tomo - M., 1986. -T. 1. - P. 181.

Ang pag-aalala para sa pag-unlad ng kulturang Ruso ay may mahalagang papel hindi lamang sa gawaing pampanitikan baron, kundi pati na rin sa kanya Araw-araw na buhay. Ayon sa mga memoir ng pinsan ng makata, si A.I. Delvig, sa kanyang bahay sa St. Petersburg pinsan ginanap ang mga gabi kung saan “nagsalita sila ng Ruso, at hindi Pranses, gaya ng nakaugalian noon sa lipunan<...>malaki ang utang ng pagproseso ng ating wika sa mga koleksyong pampanitikan na ito.”2

Maliit ang bilang ng mga tula na isinulat ni Delvig. Ngunit posible bang hatulan ang talento ng isang makata sa bilang ng mga tula? Sa tingin ko hindi. Ang isa sa mga unang kritiko ng Delvig, I.V. Kireevsky, na tinukoy ang kanyang lugar sa panitikan ng Russia, ay inilagay ang makata sa isang par sa Boratynsky at Pushkin. Obhetibong tinasa ni Kireyevsky ang talento ni Delvig, na nauunawaan ang tunay na kahalagahan ng kanyang gawain para sa pagpapaunlad ng pambansang panitikan: "Kaunti ang isinulat ni Delvig at mas kaunti ang nailathala; ngunit ang bawat isa sa kanyang mga gawa ay humihinga ng kapanahunan ng isang mala-tula na panaginip at ang pagkakumpleto ng isang klasikal na pagtatapos. Ang kanyang mga imitasyon ng mga sinaunang tao, higit sa lahat ng mga salin at imitasyon sa Ruso, ay puno ng diwa ng sinaunang pagiging simple, pagiging sensitibo ng Greek sa plastik.

2 Cnt. mula sa publikasyon: Mga Kaibigan ni Pushkin. Korespondensiya. Mga alaala. Mga talaarawan. - T. 1. - P. 218-219.

kagandahan at sinaunang, parang bata na pag-ibig para sa mga dalisay na mithiin ng sensual na pagiging perpekto. Ngunit ang tula kung saan inaawit ang mga awiting Ruso ni Delvig ay mas malapit sa pusong Ruso; sa mga kantang ito ay may maharmonya na alingawngaw ng maalalahaning kalungkutan at mala-tula na pagiging simple ng ating mga melodies na Ruso>3. Kabaligtaran ni Kireevsky, na itinuturing na korona ng lyricism A.A. Ang mga kanta ni Delvig, A.S. Pushkin ay itinalaga ang papel na ito sa mga idyll ng makata, na isinasaalang-alang ang mga ito ang pinaka-kapansin-pansin na pagpapakita ng kanyang "kahanga-hangang talento": "Ang mga idyll ng Delvig ay kamangha-manghang para sa akin. Anong kapangyarihan ng imahinasyon ang dapat taglayin ng isang tao upang ganap na mailipat mula sa ika-19 na siglo hanggang sa ginintuang panahon, at isang pambihirang pakiramdam ng matikas upang mahulaan ang mga tula ng Griyego sa pamamagitan ng mga imitasyon sa Latin o mga pagsasaling Aleman, ang luho, ang kaligayahang ito, ang alindog na ito...”4.

Ito ay kabalintunaan, ngunit sa pamanang pampanitikan Ang Delviga ay isang akda na sumasalamin sa lahat ng nakalistang katangian ng personalidad ng manunulat - makata at tao. Sila ay nakapaloob sa Russian idyll na "The Retired Soldier" (1829), kung saan ang pagnanais para sa matataas na sinaunang mga modelo, pinangangalagaan ang kapalaran ng Fatherland at ang kultura nito, ang magandang kaluluwang Ruso ng isang makabayan na makata at banayad na katatawanan ay pinagsama. Ang kasaysayan ng paglitaw ng Russian idyll ay tinalakay sa sapat na detalye sa mga gawa ng V.E. Watsuro, habang ang wika ng partikular na tula na ito ay hindi pa naging paksa ng espesyal na pananaliksik sa linguapoetik.

Para sa tamang pag-unawa sa lugar ng Russian idyll ni Delvig prosesong pampanitikan unang ikatlong bahagi ng ika-19 na siglo Linawin natin ang mga constitutive features ng genre na ito. Ayon sa kahulugan ng V.I. Dalia, “idyll, w. isang maikling kwento, isang tula ng pangarap na buhay sa kanayunan. Idyllic, kabilang sa ganitong uri ng panitikan.” Kaya, ang mga tampok na katangian

Kireevsky I.V. Mga napiling artikulo.

M.. 1984. - P. 98-99.

"Mga kaibigan ni Pushkin. Korespondensya. Mga alaala-

nia. Mga talaarawan. - T. 1. - P. 207.

idylls na hiniram sa sinaunang panitikan, ay ang mga imahe mga tanawin sa kanayunan, buhay pastoral, simple at hindi mapagpanggap na kagalakan ng buhay, ang paninindigan ng walang hanggang mga halaga: ang kagandahan ng kalikasan, pag-ibig, pagkakaibigan, makataong saloobin sa iba. Sa panitikang Ruso ng unang ikatlong bahagi ng ika-19 na siglo, gayundin sa panitikan ng iba pang mga bansang Europeo, halimbawa Aleman, ang idyll na genre ay napakapopular. Ang mga makata, na sumusunod sa mga sinaunang canon ng genre, sa parehong oras ay iniangkop ito sa mga kondisyon ng pambansang panitikan. Ang mga manunulat na Ruso ay "naglagay ng problema sa paglikha ng isang pambansa - na may mata sa "karaniwang" Theocritus - katumbas ng sinaunang genre, at nag-aalok sila ng kanilang sariling mga bersyon ng "Russian" na idyll: ang pangunahing kalaban ni Panaev, si N. I. Gnedich, na lumilikha ng isang kabayanihan na imahe ng isang kontemporaryong magsasaka ("Mga Mangingisda", 1822), si Panaev mismo, na nag-istilo awiting bayan(“Nalinlang”, 1822); F.N. Glinka ("Slavic Idyll", "Milava's Illness", 1823; "Slavic Eclogue", 1823). Ang mga "karaniwang" idyll ay isinulat ni A. A. Delvig ("Retired Soldier", 1829) at P.A. Katenin ("Fool", 1835)"5. Sa paghahanap ng kanyang sarili sa makapal na kontrobersya sa panitikan, si Delvig ay kumikilos bilang isang eksperimento: sa isang banda, lumilikha siya ng mga idylls sa sinaunang espiritu ng Griyego, sa kabilang banda, sinusubukan niyang iakma ang genre sa domestic na materyal. Kasabay nito, ginagawa niyang kumplikado ang kanyang gawain hangga't maaari, na lumilikha ng isang akda batay sa mga kaganapan ng kamakailang makasaysayang nakaraan (ang Patriotic War ng 1812). Sa kanyang trabaho, ginamit niya ang "white iambic pentameter, ang taludtod ng mga romantikong trahedya, na nagbibigay sa idyll ng katangian ng isang dramatikong sipi"6. Ang katotohanan na si A. Delvig ay nag-iisip nang husto tungkol sa appointment

1 Yurchenko T.G. Idyll//Literary encyclopedia ng mga termino at konsepto. - M., 2001.-S. 290.

* Tomashevsky B.V. Paunang Salita ng Editor //Delvig A.A. Noli. koleksyon mga tula (Aklatan ng Makata: Malaking Serye). - L., 1959. - P. 329.

Ang pag-unawa at mga paraan ng pag-unlad ng drama, ay napatunayan ng kanyang artikulong "Boris Godunov" (1831): "Ang tanging disbentaha ng tula na "Poltava," sa aming opinyon, ay namamalagi sa liriko na anyo. Ang bagay na ito ay dapat ilagay sa isang dramatikong frame. Gaano karaming magagandang eksena ang nananatiling hindi nabuo dahil lamang sa liriko na tula ay nagpapahiwatig at hindi kumukumpleto nito.”7

Kasunod ng paniniwalang ito, si Delvig, sa kanyang idyll, ay nagbigay sa liriko na teksto ng mga tampok ng drama, na nag-ambag sa pagpapalalim ng mga karakter at pagtindi ng salungatan. Ayon sa mga obserbasyon ni V.E. Vatsuro, komposisyon ng Russian idyll sa pinakamarami pangkalahatang balangkas ay hiniram ni A. Delvig mula sa akda ng makatang Aleman na si Gelti “The Fire in the Forest” (“Der Feuer im Walde”, 1774)8. Gayunpaman, hindi nito pinipigilan ang tula ni Delvig na maisip bilang isang mahalagang akda sa sarili nitong karapatan.

Sa unang sulyap, ang gawain ay nakakatugon sa mga pangunahing pangangailangan ng genre: ang mga bayani nito ay mga pastol na nagbabantay sa kanilang kawan sa gilid ng kagubatan. Ang kanilang buhay ay nasusukat, at ang kanilang kamalayan ay patriyarkal na hindi nagkataon na sa pananalita ng mga magsasaka ay binanggit ang brownies, watermen, at goblins, na umiral sa popular na kamalayan bilang isang mahalagang bahagi ng nakapaligid na katotohanan: Ako, tsaa, kahit saan ka na, nakita mo na ang lahat! At mga brownies, at mga nilalang sa tubig, at mga duwende, At maliliit na taong naninirahan doon, Kung saan ang gilid ng lupa ay sumasalubong sa gilid ng langit, Kung saan maaari mong itaboy ang anumang kawit o pako at ang iyong caftan sa anumang ulap

hang.

Gayunpaman, ang unang impresyon sa maingat na pagbabasa ng idyll ay nagbibigay ng paraan upang sorpresa: sa kaibahan sa tradisyonal na mga imahe, ang mga karakter na nilikha ni Delvig sa "The Retired Soldier" ay may binibigkas na pambansang karakter.

7 Kaibigan ni Pushkin. Korespondensiya. Mga alaala. Mga talaarawan. - T. 1. - P. 209.

"Nabanggit ni V.E. Vaiuro na si Delvig, kasama si V.K. Kuchelbecker, ay nag-iisip tungkol sa kung paano aalisin ang panitikang Ruso ng impluwensyang Pranses. Sa layuning ito, iginuhit niya ang pansin sa mga malikhaing paghahanap ng mga Aleman na may-akda, na ang mga tagumpay ay ginabayan niya nang higit sa isang beses.

si noah at mga tiyak na panlipunan, na malinaw na nakikita laban sa background ng eksaktong kronolohiya at topograpiya ng mga pangyayaring inilalarawan sa akda.

Ang paraan ng pagkamit ng naturang katumpakan ay ang paggamit ng mga toponym. Bilang karagdagan sa kanilang pangunahing layunin, ang mga pangalan ng lugar sa idyll ng Delvig ay nagdadala ng karagdagang impormasyong pagkarga, na nagbibigay-daan sa amin upang matuto nang higit pa tungkol sa pangunahing karakter at sa oras ng kung ano ang nangyayari. Kaya, sa pagsasalita ng isang retiradong sundalo, binanggit si Kursk, sa paligid kung saan nakikipagkita siya sa mga pastol at sa tabi kung kanino siya nakatira. Ito ay kilala na sa Digmaan ng 1812, ang mga residente ng Kursk ay nakibahagi sa mga laban ng Borodino, Tarutin at Maly Yaroslavets. Ang mga tao ng Kursk ay nagtustos sa hukbo ng Russia ng mga sandata, pagkain, damit, at sapatos. Ang impormasyon sa background na ito ay umaakma sa portrait ng character.

Upang mas tumpak na ipahiwatig ang oras ng mga kaganapang inilarawan, gumagamit si Delvig ng mga toponym gaya ng Lithuania, Vilno (Vilnius), St. Petersburg, Moscow, Paris. Kaya, ang pagbanggit ng sundalo ng Lithuania at Vilna ay nagpapahintulot sa amin na humigit-kumulang na maitatag ang oras ng kanyang paglitaw malapit sa Kursk: alam na sinakop ng mga tropang Ruso ang Vilna noong Nobyembre 28, 1812, at dahil ang aming bayani "ay ginagamot ng isang doktor sa loob ng isang taon na may ito at iyon," naabot niya ang eksena ng aksyon noong 1814 (hindi ka makakarating doon nang mas maaga sa mga saklay). Ang eksena ng paglitaw ng isang opisyal na nakikipag-usap sa isang sundalo na may mga salitang: "Magdala ng mabuting balita sa iyong mga tao: Tinapos namin ang digmaan sa kabisera ng kaaway, Sa Paris, ang mga Ruso ay tapat na naghiganti sa Moscow Fire!.." Tulad ng mga sumusunod mula sa makasaysayang mga salaysay, 8 (20) ) Abril 1814 Ipinadala si Napoleon sa Elba, noong Abril 11 (23) ng parehong taon ay pumirma ang France ng isang kasunduan upang itigil ang labanan, at noong Abril 26, 1814 isang serbisyo ng panalangin ang inihain sa Znamensky Cathedral. . Batay sa mga ito, masining na panahon ang mga tula ay maaaring tukuyin bilang ang panahon sa pagitan ng Abril 23 at Abril 26, 1814.

TEIMBUKH E.YU. - 2010

Hindi tulad ni Vyazemsky, binihisan ng lyceum ni Pushkin at kasamang post-lyceum na si Anton Antonovich Delvig ang kanyang romantikong mga klasikong genre. Inistilo niya ang sinaunang, sinaunang Griyego at sinaunang Romanong mga anyong patula at metro at muling nilikha sa kanyang mga liriko ang kumbensyonal na mundo ng unang panahon, kung saan naghari ang pagkakaisa at kagandahan. Para sa kanyang mga sinaunang sketch, pinili ng Delvig 8 ang genre ng mga idyll at anthological na tula. Sa mga genre na ito, natuklasan ni Delvig ang isang partikular na kasaysayan at kultura na uri ng pakiramdam, pag-iisip at pag-uugali ng isang tao noong unang panahon, na isang halimbawa ng pagkakasundo ng katawan at espiritu, pisikal at espirituwal ("Mga Swimsuit", "Mga Kaibigan"). Iniugnay ni Delvig ang "sinaunang" uri ng tao sa patriarchy at naivety ng sinaunang "natural" na tao, tulad ng nakita at naunawaan ni Rousseau. Kasabay nito, ang mga tampok na ito - naivety, patriarchy - ay kapansin-pansing aestheticized sa mga idylls at anthological na tula ni Delvig. Hindi maisip ng mga bayani ni Delvig ang kanilang buhay nang walang sining, na kumikilos bilang isang organikong bahagi ng kanilang pagkatao, bilang isang kusang ipinahayag na globo ng kanilang aktibidad ("The Invention of Sculpting").

Ang pagkilos ng mga idyll ng Delvig ay karaniwang nagbubukas sa ilalim ng canopy ng mga puno, sa malamig na katahimikan, malapit sa isang kumikinang na tagsibol. Ang makata ay nagbibigay sa kanyang mga kuwadro na gawa ng kalikasan maliliwanag na kulay, plasticity at kaakit-akit na mga anyo. Ang estado ng kalikasan ay palaging mapayapa, at binibigyang diin nito ang pagkakaisa sa labas at loob ng isang tao.

Ang mga bayani ng mga idyll at antolohiya ni Delvig ay mga mahalagang nilalang na hindi kailanman nagtataksil sa kanilang mga damdamin. Sa isa sa mga pinakamahusay na tula ng makata - "Idyll"(Noong unang panahon, sina Titir at Zoe ay nasa ilalim ng anino ng dalawang batang puno ng eroplano...) - ito ay kahanga-hangang nagsasabi tungkol sa pag-ibig ng isang binata at isang babae, na iniingatan nila magpakailanman. Sa isang walang muwang at purong plastik na sketch, nagawa ng makata na ihatid ang kadakilaan at kadakilaan ng isang malambot at malalim na pakiramdam. Parehong ang kalikasan at ang mga diyos ay nakikiramay sa mga mahilig, pinoprotektahan ang hindi mapawi na apoy ng pag-ibig kahit na pagkatapos ng kanilang kamatayan. Ang mga bayani ni Delvig ay hindi nagsasalita tungkol sa kanilang mga damdamin - sumuko sila sa kanilang kapangyarihan, at ito ay nagdudulot sa kanila ng kagalakan.

Sa isa pang idyll - "Magkaibigan" - ang buong sambayanan, bata at matanda, ay namumuhay nang magkakasuwato. Walang nakakagambala sa kanyang tahimik na kapayapaan. Pagkatapos ng isang araw ng trabaho, nang "ang gabi ng taglagas ay bumaba sa Arcadia," "nagtipon ang mga tao sa paligid ng dalawang matatanda, sikat na kaibigan" - Palemon at Damet - upang muling humanga sa kanilang sining ng pagtukoy sa lasa ng mga alak at tamasahin ang palabas ng tunay na pagkakaibigan . Ang pagmamahal ng mga kaibigan ay ipinanganak sa paggawa. Ang mga relasyon ng pag-ibig at pagkakaibigan ay makikita sa tula ni Delvig bilang sukatan ng halaga ng isang tao at ng buong lipunan. Hindi kayamanan, hindi maharlika, hindi mga koneksyon ang tumutukoy sa dignidad ng isang tao, ngunit simpleng personal na damdamin, ang kanilang integridad at kadalisayan.

Ang pagbabasa ng mga idylls ni Delvig, maaaring isipin ng isa na siya ay isang huli na klasiko sa isang romantikong panahon. Ang mismong mga tema, istilo, genre, sukat - lahat ng ito ay kinuha mula sa mga klasiko. Gayunpaman, mali ang pag-uuri ng Delvig sa mga klasiko o sentimentalista na naglinang din ng genre ng mga idylls (V.I. Panaev). Si Delvig, na dumaan sa paaralan nina Zhukovsky at Batyushkov, ay isa ring romantiko na naghahangad ng nawawalang sinaunang panahon, para sa patriarchy, para sa "natural" na tao, para sa maginoo na mundo ng klasikal na pagkakaisa at pagkakaisa. Nabigo siya sa modernong lipunan, kung saan walang tunay na pagkakaibigan o tunay na pag-ibig, kung saan ang isang tao ay nakadama ng hindi pagkakasundo kapwa sa mga tao at sa kanyang sarili. Sa likod ng maayos, maganda at mahalagang mundo ng unang panahon, na ikinalulungkot ni Delvig, mayroong isang tao at makata na walang integridad. Nababahala siya tungkol sa kawalan ng pagkakaisa, pagkakawatak-watak, panloob na kawalan ng pagkakaisa ng mga tao at natatakot sa hinaharap.

Mula sa puntong ito, ang mga idyll at anthological na tula ni Delvig ay sumalungat sa parehong klasiko at sentimental na mga halimbawa ng mga genre na ito. Itinuring silang pinakamataas na artistikong tagumpay ng tula ng romantikong Ruso at isa sa mga pinakamahusay na sagisag ng diwa ng sinaunang panahon, sinaunang tula, ito, sa mga salita ni Pushkin, "karangyaan", "kaligayahan", "kaakit-akit na mas negatibo" kaysa sa positibo, “na hindi nagpapahintulot ng anumang bagay na tensiyonado sa damdamin ; banayad, nalilito sa mga pag-iisip; hindi kailangan, hindi natural sa mga paglalarawan! 9 .

Ipinakilala ni Delvig sa mga genre ng idyll at anthological na tula ang isang hindi pangkaraniwang nilalaman para sa kanya - kalungkutan sa pagtatapos ng "ginintuang panahon". Ang subtext ng kanyang mga kaaya-ayang idylls, walang muwang at nakakaantig sa kanilang kasayahan, ay nag-ugat sa isang pakiramdam ng pananabik para sa nawala na dating pagkakaisa sa pagitan ng mga tao at tao sa kalikasan. Sa kasalukuyang mundo, ang kaguluhan ay nakatago sa ilalim ng takip ng pagkakaisa, at samakatuwid ang kagandahan ay marupok at hindi mapagkakatiwalaan. Ngunit iyon ang dahilan kung bakit ito ay lalong mahal. Ito ay kung paano tumagos ang mga elegiac na motif at mood sa idyll. Nagiging dramatiko at malungkot ang nilalaman nito. Ipinakilala ni Delvig ang isang trahedya na salungatan sa idyll - ang pagbagsak ng patriarchal-idyllic na mundo sa ilalim ng impluwensya ng sibilisasyong lunsod - at sa gayon ay na-update ang genre.

Sa isang idyll "Ang Katapusan ng Ginintuang Panahon" Ang kabataang lungsod na si Meletius ay umibig sa magandang pastol na si Amarilla, ngunit hindi niya tinupad ang kanyang mga panata ng katapatan. At saka sinapit ng kasawian ang buong bansa. Naapektuhan ng trahedya hindi lamang si Amarilla, na nawalan ng malay at pagkatapos ay nalunod, ngunit ang kagandahan ng Arcadia ay kumupas dahil ang pagkakaisa sa pagitan ng mga tao at sa pagitan ng tao at kalikasan ay nasira. At ang tao na ang kamalayan ay pumasok sa pagkamakasarili at pagkamakasarili ay dapat sisihin para dito. Ang idyllic na mundo ay wala na sa Arcadia. Nawala siya. Bukod dito, nawala siya kung saan-saan. Ang pagsalakay sa idyll sa pamamagitan ng romantikong kamalayan at ang pagpapalalim nito ay nangangahulugan ng pagkamatay ng idyll bilang isang genre, dahil nawala ang makabuluhang core - ang maayos na relasyon ng mga tao sa pagitan nila at ng labas ng mundo.

Sumang-ayon si Pushkin kay Delvig: ang maganda at magkakasuwato ay napapailalim sa pagkawasak at kamatayan, sila ay lumilipas at nabubulok, ngunit ang mga damdaming pinukaw ng mga ito ay walang hanggan at hindi nasisira. Nagbibigay ito sa isang tao ng lakas upang mabuhay sa anumang pagkawala. Bukod dito, ang buhay ay hindi tumitigil. Sa takbo ng makasaysayang kilusan, ang maganda at maayos na pagbabalik - kahit na sa ibang anyo, sa ibang anyo. Ang mga kalunos-lunos na sandali ay pansamantalang kasing ganda. Ang kalungkutan at kawalan ng pag-asa ay hindi makapangyarihan. Panauhin din sila sa mundong ito.

Sa parehong lawak tulad ng sa mga idylls, si Delvig ay isang romantiko sa kanyang mga katutubong kanta. Sa diwa ng romantikismo, bumaling siya sa mga katutubong pinagmulan at nagpakita ng interes sa sinaunang pambansang kultura. Kung muling likhain ang uri ng "sinaunang" at pananaw sa mundo, pinili niya ang genre ng mga idylls, ngunit para sa uri ng "Russian" at pananaw sa mundo pinili niya ang genre ng awiting Ruso.

Ang mga kanta ni Delvig ay puno ng mga tahimik na reklamo tungkol sa buhay, na nagpapalungkot sa isang tao at nag-aalis sa kanya ng kanyang legal na karapatan sa kaligayahan. Nakuha ng mga kanta ang mundo ng pagdurusa ng mga ordinaryong mamamayang Ruso sa malungkot at malungkot na mga himig ("Ah, ikaw ba ay gabi ...", "Ang aking maliit na ulo, ang aking maliit na ulo ...", "Nakakabagot, mga batang babae, nabubuhay nang mag-isa sa tagsibol..." , “Sang, sang, little bird…” , “My nightingale, nightingale...”, “Tulad ng isang maliit na nayon na nakatayo sa likod ng ilog...”, “At lalabas ako sa beranda...”, "Naglalakad ako sa hardin sa gabi, maliit...", "Hindi madalas ang pag-ulan ng taglagas...".

Ang nilalaman ng mga liriko na kanta ni Delvig ay palaging malungkot: ang kapalaran ng batang babae, na nagnanais para sa kanyang mapapangasawa, ay hindi nagtagumpay, ang binata ay walang kalooban. Ang pag-ibig ay hindi kailanman humahantong sa kaligayahan, ngunit nagdadala lamang ng hindi maiiwasang kalungkutan. Ang taong Ruso sa mga kanta ni Delvig ay nagrereklamo tungkol sa kapalaran kahit na walang tiyak na dahilan. Ang kalungkutan at kalungkutan ay tila nagkakalat sa hangin, at samakatuwid ay nilalanghap sila ng isang tao at hindi ito maiiwasan, tulad ng hindi niya maalis ang kalungkutan.

Hindi tulad ng kanyang mga nauna, hindi pinoproseso ni Delvig ang mga katutubong awit, na ginawa itong mga pampanitikan, ngunit binubuo ang kanyang sarili, mga orihinal, na nililikha ang mga anyo ng pag-iisip at poetics ng mga tunay na halimbawa ng alamat. Pinuno ni Delvig ang kanyang mga kanta ng bago, kadalasang dramatiko, nilalaman (paghihiwalay, hindi masayang pag-ibig, pagkakanulo).

Ang mga kanta ng Ruso ay nilikha sa pamamagitan ng pagkakatulad sa anthological genre at nakikilala sa pamamagitan ng parehong higpit, pagkakapare-pareho at pagpigil ng patula na pananalita. At kahit na pinaganda ni Delvig ang wika ng mga kanta alinsunod sa mga pamantayan ng patula na wika noong 1820s, nagawa niyang makuha ang maraming mga tiyak na tampok ng poetics ng alamat ng Russia, lalo na, ang mga prinsipyo ng komposisyon, paglikha ng isang kapaligiran, negatibong mga prinsipyo, simbolismo, atbp. Sa mga makatang Ruso, isa siya sa mga pinakamahusay na eksperto at tagapagsalin ng mga katutubong awit. Ang kanyang mga serbisyo sa genre ng kanta ay pinahahalagahan nina Pushkin at A. Bestuzhev.

Sa iba pang mga anyo ng genre sa gawa ni Delvig, ang mga genre ng sonnet at romance ay produktibo.

Ang pagkahumaling sa mahigpit na mga klasikong anyo ay maliwanag na maaaring ipaliwanag ang apela ni Delvig sa solidong genre-strophic na anyo ng soneto, kung saan ang soneto ng makata ay isang mataas na halimbawa. "Inspirasyon" 10 .

Mga romansa Delviga (“Kahapon ng magkakaibigang Bacchic...”, “Magkaibigan, magkakaibigan! Ako si Nestor sa pagitan mo...”, “Huwag mong sabihing: lilipas ang pag-ibig...”, “Lutang ang malungkot na buwan, umuugoy sa hamog...”, “Magandang araw, masayang araw...”, “Gumising ka, kabalyero, mahaba ang landas...”, “Ngayon ay nagpipiyesta ako sa iyo, mga kaibigan...”, “Ngayon lang kita nakilala ...”) ay unang isinulat sa isang sentimental na diwa. Ginaya nila ang mga palatandaan ng mga katutubong genre, ngunit pagkatapos ay inalis ni Delvig sa kanila ang touch ng sensitivity, medyo sopistikado sa salon at artipisyal na tula. Sa ilang elehiya ni Delvig, itinakda sa musika at malapit sa romansa, ang pinakakilala ay “Kaluluwa, kailan mo tinanong...”

Noong kalagitnaan ng 1820s, isa nang kinikilalang master si Delvig na nakakuha ng isang malakas na posisyon sa pamayanang pampanitikan. Noong 1826, inilathala niya ang sikat na almanac na "Northern Flowers for 1825," na isang mahusay na tagumpay. Isang kabuuang pitong aklat ang nai-publish, kung saan idinagdag ang almanac na "Snowdrop" noong 1829. Inilathala ng "Northern Flowers" ang mga manunulat na malapit sa Delvig, Pushkin at sa buong bilog ng Pushkin - Vyazemsky, Baratynsky, Pletnev, I. Krylov, Dashkov, Voeikov, V. Perovsky, Somov, Gnedich, F. Glinka, D. Venevitinov, A . Khomyakov, V. Tumansky, I. Kozlov, Senkovsky, V. Odoevsky, Z. Volkonskaya, N. Gogol at iba pa.

Sa pagtatapos ng 1829, nagpasya si Pushkin, Vyazemsky, Zhukovsky na mag-publish ng isang pahayagan at gawin itong organ ng kanilang grupong pampanitikan. Ang Delvig ay naging editor at publisher nito (ang unang 10 isyu ay na-edit ni Pushkin kasama si O. Somov). Sa loob nito, ipinakita ni Delvig ang kanyang sarili hindi lamang bilang isang publisher at editor, kundi pati na rin bilang isang kilalang kritiko sa panitikan, na nakikilala sa kanyang panlasa at malawak na kaalaman. Pinuna niya ang mga nobela ng Bulgarin para sa kanilang ahistorical at anti-artistic na kalikasan, at tinutulan ang kalakaran ng "kalakalan" sa panitikan at "frantic literature." Ito ang mga uso sa panitikan na tinanggihan ng bilog ng mga manunulat ni Pushkin. Ang pagtigil ng Literary Gazette ay may matinding epekto kay Delvig, at hindi nagtagal ay namatay siya. Sa pabor sa mga kapatid na Delvig, nakolekta ni Pushkin ang huling aklat ng almanac, "Northern Flowers para sa 1832."