Chiaroscuro, liwanag at anino. §7 Liwanag at anino Kulay ng mga relasyon ng mga lokal na kulay

Ang Chiaroscuro ay madaling makita sa pagguhit ng bola, silindro o iba pang simpleng geometric na hugis. Gayunpaman, hindi ito napakadaling gawin kapag nagpinta ng landscape ang isang artist. Samakatuwid, subukan nating makita ang liwanag at anino sa mga kumplikadong natural na anyo tulad ng mga puno.

1. Nagsisimula akong magpinta sa pangkalahatang paraan, sa mga translucent na layer. pintura ng langis. Ngunit nasa yugto na ito, ang mga paggalaw ng brush ay hindi dapat random. Since nagsusulat ako ate in koniperus na kagubatan, kailangan mong tiyakin na ang mga marka ng brush at ang hugis ng mga stroke ay kahawig ng mga sanga ng Christmas tree. Ipinapakita ng ilustrasyon ang yugtong ito ng trabaho: ipinapakita ng mga pulang arrow ang direksyon ng paggalaw ng brush. Dahil ang brush ay bristly at matigas, ito ay nag-iiwan ng "mga gasgas" sa ibabaw ng lupa. Bilang isang resulta, ang layer ng pintura ay nakakakuha ng nais na texture. At dahil inilipat ko ang brush sa iba't ibang direksyon mula sa puno ng kahoy, ang mga stroke na ito ng pintura ay lumilikha ng ilusyon ng mga sanga ng fir.

2. Ngayon subukan nating magpinta ng bumabagsak na anino mula sa mga puno. Pininturahan ko ng mahina at malabo ang silhouette niya. Sa ibabaw ng damo, ang anino ay nagkakalat at lumilikha ng malambot na mga contour. Gayunpaman, sa simula, sa ilalim ng mga sanga, ang mga contour ng mga anino ay malinaw. Ang liwanag ng araw ay tumagos sa pagitan ng mga sanga ng puno at lumilikha ng pasulput-sulpot na mga anino sa lupa. Ito ay nagiging parang "punit-punit", iyon ay, ang isang lugar ng liwanag ay kahalili ng isang lugar ng anino. Samakatuwid, sa simula, sa ilalim ng puno, ipinakilala ko ang matalim na impasto stroke ng pintura na naghahatid ng tampok na ito ng bumabagsak na anino.

3. Ang anino sa ilalim ng puno ay maayos na sumasama sa mga puno sa background, na bumubuo ng isang madilim na background. Laban sa background nito, pininturahan ko ang mga maliliwanag na dahon ng bush na lumalaki sa harap. Kailangan itong gawin nang maingat, gamit ang isang maliit na brush at palette na kutsilyo. Ang pintura ay lumalabas sa malagkit. At ito ay nakasulat sa isang tuyo o hindi bababa sa makapal na layer ng pintura mula sa ibaba. Ang mga dahon ng bush ay iluminado ng sikat ng araw, kaya puti at dilaw ang idadagdag sa berdeng kulay. Sa ganitong paraan nakukuha ko ang liwanag sa foreground ng landscape.

6. Ang korona ng mga puno ng fir ay binubuo ng mga indibidwal na sanga ng spruce na lumalabas mula sa mga anino tulad ng mga paa ng isang kamangha-manghang nilalang. Ang mga ito ay iluminado ng liwanag mula sa itaas. Panloob ang mga sanga malapit sa puno ng kahoy ay nagtatago sa mga anino.

7. Bilang karagdagan sa liwanag at anino sa mga indibidwal na sanga, ang chiaroscuro ay dapat ding makita sa kabuuan, sa buong korona ng puno. Para sa kalinawan, binalangkas ko ang mga iluminado at anino na bahagi ng spruce na may pulang linya at bahagyang binago ang kulay.

8. Sa isang daanan ng kagubatan na naliliwanagan ng araw ay nagpinta ako ng naglalakad na lalaki. Ang pagpapakilalang ito ng mga menor de edad na tao o hayop na pigura sa tanawin ay tinatawag na staffage. Binubuhay ng diskarteng ito ang balangkas. Ngunit sa gawaing ito ang pigurin ay may ibang layunin. Pinupuno nito ang kawalan sa kaliwang bahagi ng pagpipinta at kinukumpleto ang komposisyon.

Salamat sa pagsusuri ng tonal, wastong inayos ang liwanag at anino, nagiging maaraw ang tanawin. Ang kagubatan ng spruce ay kumukuha ng mood sa umaga. Katulad nito, sa anumang landscape maaari mong ihatid ang umaga, tanghali, gabi, maaraw o maulap na panahon. Ngunit para dito kailangan mong matutunan upang makita kung paano ibinahagi ang liwanag, penumbra, anino, mga pagmuni-muni sa mga kumplikadong natural na anyo.

Upang maunawaan kung paano ilarawan ang lakas ng tunog, ang mga nagsisimula ay tinuturuan na gumuhit mga geometric na numero. Ngunit kung paano ihatid ang liwanag at anino sa higit pa kumplikadong mga anyo? Halimbawa sa isang portrait? Isaalang-alang natin ang mga batas ng chiaroscuro gamit ang halimbawa ng mga guhit ng iba't ibang bagay, kabilang ang pagguhit ng ulo ng tao.

Una sa isang maliit na teorya

Nakikita namin ang mundo dahil sa ang katunayan na ang liwanag ay makikita mula sa mga ibabaw na may iba't ibang lakas. Samakatuwid, nakikita namin ang mga bagay bilang tatlong-dimensional. Upang maihatid ang ilusyon ng lakas ng tunog sa isang eroplano, kailangan mong matutunan kung paano ilarawan ang chiaroscuro, na binubuo ng:

1. Blik;
2. liwanag;
3. Penumbra;
4. Sariling anino;
5. Reflex;
6. Bumagsak na anino.

Gamit ang halimbawa ng pagguhit ng bola, kubo at ulo ng tao, makikita mo kung saan matatagpuan ang mga nakalistang lugar ng chiaroscuro. Ngunit ngayon higit pang mga detalye tungkol sa bawat isa.

1. Nakasisilaw ay tinatawag na pinakamaliwanag na bahagi, na isang salamin ng maliwanag na liwanag: isang lampara, ang araw, atbp. Ang liwanag na nakasisilaw ay malinaw na nakikita sa makintab (makintab) na mga ibabaw at halos hindi nakikita sa mga matte na ibabaw.
2. Liwanag- gaya ng ipinahihiwatig ng pangalan, ito ang iluminadong bahagi ng bagay.
3. Susunod ay ang intermediate area sa pagitan ng liwanag at anino - penumbra.
4. Sariling anino- Ito ang pinakamadilim na bahagi ng bagay.
5. Sa dulo ng mga nakalistang zone ay magkakaroon reflex. Ang salitang "reflex" ay nagmula sa Lat. reflexus, na nangangahulugang pagmuni-muni. Iyon ay, sa aming kaso, ang reflex ay sumasalamin sa liwanag sa anino na bahagi ng bagay. Ito ay makikita mula sa lahat ng bagay na pumapalibot sa bagay mula sa gilid ng anino: mula sa mesa, kisame, dingding, tela, atbp. Ang reflex area ay palaging bahagyang mas magaan kaysa sa anino, ngunit mas madilim kaysa sa penumbra.
6. Bumagsak na anino- ito ang anino na inihagis ng isang bagay sa kung ano ang nakapaligid dito, halimbawa, sa eroplano ng isang mesa o dingding. Kung mas malapit ang anino sa bagay kung saan ito nabuo, mas magiging madilim ito. Kung mas malayo sa bagay, mas magaan ito.

Bilang karagdagan sa inilarawan na pagkakasunud-sunod, mayroong isa pang pattern. Ang pagguhit ng eskematiko ay nagpapakita na kung gumuhit ka ng isang patayo sa direksyon ng liwanag, ito ay magkakasabay sa pinakamadilim na lugar ng bagay. Iyon ay, ang anino ay matatagpuan patayo sa liwanag, at ang reflex ay nasa gilid sa tapat ng highlight.

Hugis ng hangganan sa pagitan ng liwanag at anino

Ang susunod na bagay na kailangan mong bigyang pansin ay ang hangganan sa pagitan ng liwanag at anino. Sa iba't ibang paksa na kanyang nakukuha iba't ibang hugis. Tingnan ang mga guhit ng bola, silindro, kubo, plorera, at sa pagguhit ng ulo ng tao.

Siyempre, ang hangganan sa pagitan ng anino at liwanag ay madalas na malabo. Ito ay magiging malinaw lamang sa maliwanag na direksyon na ilaw, halimbawa, sa liwanag ng isang electric lamp. Ngunit dapat matutunan ng mga nagsisimulang artista na makita ang kumbensyonal na linyang ito, ang pattern na nabuo nito. Ang linyang ito ay naiiba sa lahat ng dako at patuloy na nagbabago depende sa mga pagbabago sa likas na katangian ng pag-iilaw.

Sa pagguhit ng bola ay makikita mo na ang boundary line ay may liko, ibig sabihin, ito ay parang hugis-itlog. Sa isang silindro ito ay tuwid, parallel sa mga gilid ng silindro. Sa isang kubo, ang hangganan ay tumutugma sa gilid ng kubo. Ngunit sa plorera, ang hangganan sa pagitan ng liwanag at anino ay isang paikot-ikot na linya. Buweno, sa isang larawan ang linyang ito ay tumatagal sa isang kumplikado, masalimuot na hugis. Ang hangganan ng liwanag at anino dito ay nakasalalay sa likas na katangian ng pag-iilaw at sa hugis ng ulo ng tao, mga tampok ng mukha at mga tampok na anatomikal. Sa pagguhit na ito, tumatakbo ito sa gilid ng frontal bone, kasama ang zygomatic bone, at pagkatapos ay pababa sa ibabang panga. Sa pagguhit ng ulo ng tao, napakahalagang makilala ang chiaroscuro sa buong ulo sa kabuuan at chiaroscuro sa bawat indibidwal na bahagi ng mukha, halimbawa, sa pisngi, labi, ilong, baba, atbp. Dapat sanayin ng mga nagsisimulang artista kanilang sarili upang makita ang pattern na bumubuo sa hangganan sa pagitan ng liwanag at anino. Halimbawa, ito ay tumatagal sa isang partikular na kakaibang karakter sa mga natural na anyo. Isang bagay ang gumuhit ng mga simpleng geometric na hugis, at isa pa ang gumuhit ng mga putot ng puno, mga dahon, ang kaginhawahan ng mabatong baybayin, mga talulot ng bulaklak, damo... Upang matutunan kung paano maghatid ng lakas ng tunog o liwanag at lilim sa mga kumplikadong bagay, alamin muna mula sa mga simple. Dagdag pa, ginagawa nilang kumplikado ang gawain. Halimbawa, nagsisimula sila sa pagguhit ng isang silindro, at habang nakakuha sila ng kumpiyansa, maaari silang gumuhit ng mga fold sa mga tela. Pagkatapos - buhay pa rin. Well, pagkatapos ay maaari kang gumawa ng mga landscape o portrait.

Direksyon at nagkakalat na ilaw

Upang gawing mas madaling maunawaan ang mga aspeto sa itaas, maaari kang mag-eksperimento sa liwanag mula sa isang table lamp. Nagbibigay ito ng maliwanag at matalim na liwanag, kung saan malinaw na nakikita ang mga reflexes at anino... Subukang iilaw muna ang isang bagay mula sa isang gilid at pagkatapos ay mula sa kabilang panig. Subukang baguhin ang direksyon ng liwanag, ilipat ang lampara palapit o palayo. Makakatulong ito sa iyong malinaw na makita ang lahat ng mga subtleties ng paksang tinatalakay.

Sa visual arts mayroong isang pamamaraan na tinatawag na "chiaroscuro". Ang kakanyahan nito ay nakasalalay sa pagsalungat ng liwanag at anino. Sikat na artista Si Caravaggio ang aktibong gumamit ng chiaroscuro. Ang pamamaraan na ito ay malinaw na nakikita sa kanyang mga canvases. Ang artipisyal na pag-iilaw ay lumilikha ng isang kapaligiran kung saan ang liwanag ay napakaliwanag at ang anino ay napakadilim. Nagbibigay ito ng tonal contrast at ginagawang mayaman at matalas ang pagpipinta. Sa pag-iilaw na ito, ang lahat ng mga nuances ng chiaroscuro ay malinaw na nakikita at magiging mas madali para sa mga nagsisimula na matutunan kung paano ihatid ang volume. Sa nagkakalat na liwanag ng araw (kapag maulap), ang mga anino ay hindi gaanong binibigkas tulad ng sa maaraw na panahon (o sa ilalim ng liwanag ng lampara). Samakatuwid, sa panahon ng proseso ng pag-aaral, mas mahusay na gumamit ng artipisyal na pag-iilaw na may isang mapagkukunan ng liwanag. Sa ilang mga mapagkukunan, ang sitwasyon ay nagiging mas kumplikado at ilang bumabagsak na mga anino ay maaaring obserbahan sa produksyon, at ang pagkakasunud-sunod sa itaas - light-penumbra-shadow-reflex - ay maaaring mabago.

Kaya, paano naiiba ang pagguhit sa pagsasanay kapag gumagamit ng direksyon o nagkakalat na ilaw? Ang ilustrasyon ay nagpapakita na sa maliwanag na pag-iilaw, ang penumbra ay nagiging mas makitid at magiging hindi gaanong binibigkas. Ang hangganan sa pagitan ng liwanag at anino ay malinaw na nakikita. At ang bumabagsak na anino ay may matalim na mga gilid at mukhang mas madilim. Sa diffused light, lahat ay eksaktong kabaligtaran. Ang penumbra ay mas malawak, ang anino ay mas malambot, at ang bumabagsak na anino ay walang malinaw na balangkas - ang hangganan nito ay nagiging malabo.

Ang lahat ng mga tampok na ito ng chiaroscuro ay mapapansin hindi lamang sa electric light o kawalan nito. Kapag ang araw ay sumisikat sa isang maaliwalas na araw, ang liwanag ay magiging maayos at matalas. Kapag maulap ang panahon, kalat-kalat ito. Alinsunod dito, maaapektuhan nito ang chiaroscuro ng mga puno, landscape o maging ang loob ng isang silid na iluminado ng liwanag mula sa isang bintana.

Konklusyon

Maaari nating ipagpatuloy ang pagtalakay sa paksang ito sa mahabang panahon. Ngunit ang pinakamahusay na paraan ay ang pagmasdan ang totoong mundo gamit ang iyong sariling mga mata. Paano naiilawan ang mga bagay? Paano nagbabago ang chiaroscuro at sa ilalim ng anong mga kondisyon? Tanungin ang iyong sarili ng mga tanong na ito at hanapin ang mga sagot kapag naobserbahan mo ang kalikasan. Walang mas mahusay kaysa sa kalikasan. Samakatuwid, ang pag-alala sa mga pattern ng chiaroscuro na inilarawan sa itaas, obserbahan, tandaan, at gumawa ng mga sketch mula sa kalikasan. Pagkatapos ay maaari mong kumpiyansa na isagawa ang mga batas ng chiaroscuro.

LIWANAG AT ANINO, CHARIOUSCARO- ang pinakamahalagang magkapares na kategorya ng teorya at kasanayan ng sining.

Ang volumetric na hugis ng mga bagay ay naihatid sa pagguhit hindi lamang sa pamamagitan ng mga ibabaw na itinayo na isinasaalang-alang ang mga pagbawas ng pananaw, kundi pati na rin sa tulong ng chiaroscuro.

Chiaroscuro - ang pamamahagi ng pag-iilaw na sinusunod sa ibabaw ng isang bagay, na lumilikha ng isang sukat ng ningning, isang napakahalagang paraan ng pagpapakita ng mga bagay ng katotohanan, ang kanilang dami at posisyon sa espasyo.

Sa pisikal liwanag kumakatawan sa nakikitang bahagi ng spectrum electromagnetic radiation Araw, ibig sabihin, hanay ng mga oscillations electromagnetic field, na may kakayahang makita ng mata ng tao. Ang mga panginginig ng boses na ito, na tumatama sa retina ng mata, ay nagdudulot ng pagpapasigla ng mga optic nerve, na nagbibigay ng isang pandamdam ng ningning. Ang kakayahan ng iba't ibang mga bagay at ang kanilang materyal na ibabaw na sumipsip, sumasalamin at mag-refract ng mga sinag ng liwanag sa iba't ibang paraan ay nagbibigay ng pakiramdam ng kulay.

Gayunpaman, ang kababalaghan Sveta dapat na ihiwalay mula sa konsepto ng tonal, sa partikular na chromatic, mga relasyon, i.e. kulay. Ang huling kalidad ay subjective; ang kulay ay umiiral lamang sa proseso ng visual na pang-unawa at pagtatanghal ng mga bagay. Liwanag - « halos dilim, ang unang sulyap Sveta sa kadiliman, ang unang pagpapakita ng pagiging mula sa kawalan«.

Puti, hindi kinulayan liwanag sa tulong ng isang prisma, maaari itong mabulok sa pitong kulay na sinag ng spectrum at kabaligtaran: ang mga kabaligtaran na tono ng chromatic series, kapag pinagsama, ay nagbibigay ng puting kulay.

Gayunpaman, sa isang aesthetic na kahulugan liwanag hindi mahahati; kapag artipisyal na nahati, nawawala ang sarili nitong kalidad at nagiging materyalidad. Pangkulay Sveta- hindi ang sarili nitong pag-aari, ngunit ang resulta ng pakikipag-ugnayan sa mga materyal na katawan at ang liwanag na kapaligiran na pinupuno nito.

Liwanag- kabutihan, isang komprehensibong simbolo ng Banal na pinagmulan ng mundo ( Sa. 1:5). Dante Alighieri sa " Divine Comedy "mga tawag" materyal na liwanag » empyrean ( Griyego empyreios - "nagniningas, nagniningas na bansa"). Sangay Sveta mula sa kadiliman, espasyo mula sa kaguluhan ang batayan ng lahat ng aesthetic at pilosopikal na ideya tungkol sa mundo.

Sa visual arts, ang mga ideyang ito ay ipinahayag gamit ang polar ( kabaligtaran) mga simbolo: solar( solar) at mga palatandaan ng buwan, mga sagisag ng panlalaki at pambabae na mga prinsipyo ng kalikasan.

Labanan sa kaharian Sveta At kadiliman- ang pangunahing tema ng mga alamat.

Sa kasaysayan ng sining liwanag At anino ay magkakaugnay dahil ginagamit ang mga ito bilang sining biswal. Kaya ang pangkalahatang konsepto: chiaroscuro, na nagpapahiwatig ng isang tiyak na quantitative na kaugnayan ng mga katangian Sveta At mga anino.

Chiaroscuro Tulad ng pananaw, ginagamit ito ng mga artista sa mahabang panahon. Gamit ang paraan na ito, natutunan nilang ihatid sa pagguhit at pagpipinta ang hugis, volume, at texture ng mga bagay nang napakakumbinsi na tila nabuhay sila sa mga gawa. Liwanag tumutulong din na maihatid ang kapaligiran.

Mga Artist E. de Witte ( "Interior view ng simbahan"), A. Make-up show ( "Gabi sa ibabaw ng Thames"), Latour ( "St. si Joseph ang karpintero"), E. Degas ( "Pag-eensayo ng Ballet") naghatid ng liwanag mula sa iba't ibang pinagmumulan ng ilaw sa kanilang mga painting.

Maaaring makita liwanag ng araw(natural) araw at buwan at artipisyal na pag-iilaw (gawa ng tao) mula sa kandila, lampara, spotlight, atbp.

Mayroong isang espesyal na diskarte sa pag-iilaw sa teatro; hindi nagkataon na ang mga taga-disenyo ng ilaw ay nagtatrabaho doon. Lumilikha sila ng mga kamangha-manghang epekto sa pag-iilaw, kamangha-manghang Magic mundo - « pagpipinta"At" graphics» liwanag.

Liwanag Maaari naming baguhin ang mga artipisyal na mapagkukunan ayon sa aming mga kagustuhan, at ang natural na pag-iilaw ay nagbabago mismo, halimbawa, ang araw ay sumisikat nang maliwanag o nagtatago sa likod ng mga ulap. Kapag ang mga ulap ay nagkakalat ng sikat ng araw, ang kaibahan sa pagitan liwanag at anino lumalambot, ang pag-iilaw sa liwanag at sa mga anino ay pinapantay. Ito mahinahong pag-iilaw tinawag light-tonal. Ginagawa nitong posible na ihatid ang isang mas malaking bilang ng mga halftone sa isang guhit.

Mayroong maraming iba't ibang mga estado ng araw pag-iilaw, na maaaring lubos na makapagpabago sa parehong tanawin at makakaapekto pa sa iyong kalooban. Ang tanawin ay mukhang masaya sa maliwanag na sikat ng araw at malungkot sa isang kulay-abo na araw. Sa madaling araw, kapag ang araw ay hindi mataas sa abot-tanaw at ang mga sinag nito ay dumausdos sa ibabaw ng lupa, ang mga tabas ng mga bagay ay lumilitaw na hindi malinaw, ang lahat ay tila nababalot ng manipis na ulap. Sa tanghali, ang mga contrast ng liwanag at anino ay pinahusay, na naglalabas ng mga detalye nang malinaw. Sa mga sinag ng lumulubog na araw, ang kalikasan ay maaaring magmukhang misteryoso at romantiko, iyon ay, ang emosyonal na impresyon ng tanawin ay higit na nakasalalay sa pag-iilaw.

Chiaroscuro bilang isang paraan ng komposisyon ito ay ginagamit upang ihatid ang dami ng isang bagay. Ang antas ng kaluwagan ng isang volumetric na anyo ay nauugnay sa mga kondisyon ng pag-iilaw, na direktang nauugnay sa expression nakabubuo na ideya gumagana. Bilang karagdagan, ang antas ng pag-iilaw ng imahe ay may malaking epekto sa likas na katangian ng kulay at tonal contrasts, sa balanse, pagkakaugnay ng mga bahagi at integridad ng komposisyon.

Ang interpretasyon ng lakas ng tunog at pag-iilaw ng mga bagay ay nakasalalay sa itim at puti mga bagay na bumubuo ng lahat ng uri ng contrast mga anino, penumbra at mga reflection, na pinagkalooban ng kanilang sariling mga katangian ng kulay at mga katangian.

Ang mga volumetric na anyo sa kalikasan ay nakikita bilang iluminado sa isang paraan o iba pa. Gradations Sveta At mga anino sa kanilang ibabaw ay tinukoy ng mga konsepto: glare, liwanag, liwanag na paghihiwalay ( semitone), anino, reflex.

Ang mga sumusunod na elemento ay nakikilala: chiaroscuro:

• Sveta- mga ibabaw na maliwanag na iluminado ng isang pinagmulan Sveta;
• liwanag na nakasisilaw- isang liwanag na lugar sa isang maliwanag na ilaw na matambok o patag na makintab na ibabaw, kapag mayroon ding specular na pagmuni-muni dito;
• mga anino- walang ilaw o dimly ilaw na mga bahagi ng bagay. Ang mga anino sa hindi maliwanag na bahagi ng isang bagay ay tinatawag sariling, at ang mga itinapon ng isang bagay sa iba pang mga ibabaw - bumabagsak;
• penumbra- isang malabong anino na nangyayari kapag ang isang bagay ay naiilaw ng ilang mga pinagmumulan Sveta. Nabubuo din ito sa isang ibabaw na nakaharap sa pinagmumulan ng liwanag sa isang bahagyang anggulo;
• reflex- isang mahinang liwanag na lugar sa lugar ng anino, na nabuo sa pamamagitan ng mga sinag na sinasalamin mula sa mga kalapit na bagay.

Larawan ng mga gradasyon chiaroscuro tumutulong sa artist na matukoy ang dami ng mga itinatanghal na katawan sa eroplano ng isang sheet ng papel, karton, o canvas.

Mga anino ay nahahati sa kanilang sarili ( sa ibabaw ng isang bagay) at bumagsak ( itinapon ng isang bagay sa isang eroplano o iba pang mga bagay). Gayunpaman, ang imahe chiaroscuro dapat na makilala sa tonal ( kasama ang itim at puti ) mga relasyon sa imahe na napapailalim hindi sa optical, ngunit sa mga compositional na batas, ibig sabihin, mga lightness na relasyon na sinasadya ng artist sa isang eroplano, sa dami o espasyo. Ang artista ay hindi naglalarawan, ngunit mahusay na nag-compose liwanag At anino. Kaya masasabi natin iyan chiaroscuro sa kalikasan ay ang optical na batayan ng pagbuo ng hugis sa sining.

Ang pang-unawa ng kulay ay higit na nakasalalay sa pag-iilaw. Kung sa tulong ng linear na pananaw ay naghahatid tayo ng espasyo sa isang pagguhit, kung gayon sa pagpipinta ay hindi natin magagawa nang hindi isinasaalang-alang ang mga pagbabago sa kulay at tonal na mga relasyon ng kalikasan habang lumalayo sila sa manonood o sa pinagmumulan ng liwanag. Ang mga madilim na bagay sa malayo ay kumukuha ng mga malamig na lilim, kadalasang mala-bughaw, at ang mga magagaan na bagay ay kumukuha ng mainit na lilim.

Ang dakilang Rembrandt ay pinagkadalubhasaan ang sining ng paggamit ng liwanag sa pagpipinta na walang katulad. Nagsindi siya ng ilaw gamit ang kanyang brush, na nagpapainit sa sinumang madapuan nito. Ang mga kuwadro na gawa ni Rembrandt ay palaging pinaliliwanagan ng panloob na liwanag. Simple mabubuting tao, na itinatanghal sa kanila, ay tila nagniningning mismo. Ang kadakilaan ng isang artista ay nasa kanyang pagkatao. Ang liwanag sa kanyang mga canvases ay nakakatulong na mahawakan ang kaluluwa ng tao.

Sa kanyang mga pintura, ang liwanag, na nagbibigay-liwanag sa mga mukha ng mga inilalarawan mula sa kadiliman, ay may ilang uri ng kapangyarihan ng pangkukulam.

Ang likas na katangian ng pag-iilaw ay nakasalalay din sa taas ng araw sa itaas ng abot-tanaw. Kung ito ay mataas sa itaas ng ulo, halos sa zenith, kung gayon ang mga bagay ay naglalagay ng mga maiikling anino. Ang hugis at texture ay hindi gaanong inihayag.

Kapag bumaba ang araw, ang mga anino ng mga bagay ay tumataas, ang texture ay lumilitaw na mas mahusay, at ang kaluwagan ng anyo ay binibigyang diin.

Kaalaman sa mga pattern ng konstruksiyon liwanag at anino ay maaaring makatulong sa iyo sa paglutas ng mga malikhaing problema sa paglalarawan ng isang tanawin o isang pampakay na komposisyon.

Mahalagang isaalang-alang sa malikhaing gawain at ang posisyon ng pinagmumulan ng liwanag. Tumingin sa mga larawan at bigyang-pansin ang mga nagpapahayag na posibilidad ng pag-iilaw sa harap, gilid at likod ng openwork.

ito ay kapag ang pinagmumulan ng ilaw ay direktang nag-iilaw sa bagay dahil ito ay nasa harap nito. Ang pag-iilaw na ito ay nagpapakita ng kaunting detalye.

(Kaliwa o kanan) mahusay na nagpapakita ng hugis, dami, texture ng mga bagay.

nangyayari kapag ang pinagmumulan ng liwanag ay nasa likod ng bagay. Ito ay isang napaka-epektibo at nagpapahayag na pag-iilaw, lalo na kapag ang pagpipinta ay naglalarawan ng mga puno, tubig o niyebe. Gayunpaman, ang mga bagay sa mga kundisyong ito ay mukhang silhouette at nawawala ang kanilang volume.

Sa larawan maaring meron isa o higit pang mga mapagkukunanpag-iilaw. Halimbawa, sa canvas " Mga prutas at kandila"Ang artist na si I. Khrutsky ay mahusay na naghatid ng liwanag mula sa bintana at mula sa isang nakasinding kandila, na matatagpuan sa likod ng mga bagay.

Mga anino mula sa mga bagay sinindihan ng kandila, mahulog sa iba't ibang direksyon, nakadirekta mula sa kandila, at ang haba ng mga anino ay tinutukoy ng mga sinag na nagmumula sa apoy ng kandila.

Pagguhit bumabagsak na anino depende sa hugis ng bagay at sa hilig ng ibabaw kung saan ito nakapatong. Ang direksyon nito ay depende sa lokasyon ng pinagmumulan ng liwanag. Madaling hulaan na kung ang liwanag ay bumagsak mula sa kaliwa, ang anino ay nasa kanan ng paksa. Malapit sa kanya ang anino ay mas madilim, at mas malayo ito ay humina.

Kung kailangan mong gumuhit malapit sa isang bintana o malapit sa isang lampara, mangyaring tandaan na ang pag-iilaw ng mga bagay na malapit ay magiging mas malakas kaysa sa malayo. Habang kumukupas ang liwanag, lumalambot ang kaibahan sa pagitan ng liwanag at anino. Tandaan ito kapag naglalapit at naglalayong mga bagay sa isang still life. Ang kababalaghang ito ay tinatawag liwanag na pananaw.

Ang contrasting lighting, na batay sa malinaw na pagkakaiba sa pagitan ng liwanag at anino, ay tinatawag itim at puti.

Sokolnikova N.M., sining. Mga Batayan sa Pagguhit

liwanag, isang napakahalagang paraan ng paglalarawan ng mga bagay ng katotohanan, ang kanilang dami at posisyon sa kalawakan.

Sa pisikalliwanagkumakatawan sa nakikitang bahagispectrum electromagnetic radiation ng Araw, ibig sabihin, ang hanay ng mga oscillations ng electromagnetic field na kaya ng mata ng tao na makita. Ang mga panginginig ng boses na ito, na tumatama sa retina ng mata, ay nagdudulot ng pagpapasigla ng mga optic nerve, na nagbibigay ng isang pandamdam ng ningning. Ang kakayahan ng iba't ibang mga bagay at ang kanilang materyal na ibabaw na sumipsip, sumasalamin at mag-refract ng mga sinag ng liwanag sa iba't ibang paraan ay nagbibigay ng pakiramdam ng kulay.

Gayunpaman, ang kababalaghan Svetadapat ihiwalay sa konseptotonal, sa partikular chromatic , relasyon, ibig sabihin.mga kulay . Ang huling kalidad ay subjective,kulay umiiral lamang sa proseso ng visual na perception at representasyon ng mga bagay. Liwanag, sa kabaligtaran, pangngalan. Liwanag - " halos dilim, ang unang sulyap Sveta sa kadiliman, ang unang pagpapakita ng pagiging mula sa kawalan".

Hindi pininturahan liwanag maaaring mabulok sa pito gamit ang isang prismakulay spectrum ray at likod: kabaligtaranmga tono chromatic mga hilera kapag konektado ay nagbibigay ng putikulay .

Gayunpaman, sa Aesthetic kahulugan liwanaghindi mahahati; kapag artipisyal na nahati, nawawala ang sarili nitong kalidad at nagiging materyalidad. PangkulaySveta- hindi ang sarili nitong pag-aari, ngunit ang resulta ng pakikipag-ugnayan sa mga materyal na katawan at ang liwanag na kapaligiran na pinupuno nito.Liwanagsumasagisag sa unang araw ng Paglikha:

"At sinabi ng Dios, Magkaroon ng liwanag. At nagkaroon ng liwanag. At nakita ng Dios ang liwanag, na ito ay mabuti, at inihiwalay ng Dios ang liwanag sa kadiliman."

( Gen. 1:3-4 )

Liwanag- kabutihan, isang komprehensibong simbolo ng Banal na pinagmulan ng mundo ( Sa. 1:5). Dante Alighieri sa "Divine Comedy"mga tawag" materyal na liwanag " empyrean ( Griyego empyreios - "nagniningas, nagniningas na bansa"). Sangay Svetamula sa kadiliman, espasyo mula sa kaguluhan ang batayan ng lahatAesthetic at mga ideyang pilosopikal tungkol sa mundo.

SA sining ang mga representasyong ito ay ipinahayag gamit ang polar (kabaligtaran) mga karakter : solar (solar) At lunar mga palatandaan, mga sagisag ng panlalaki at pambabae na mga prinsipyo ng kalikasan.

Labanan sa kaharian Sveta At kadiliman- ang pangunahing tema ng mga alamat.

Sa Kristiyanismo, ang ideyang ito ay nakapaloob sa Logia ni Jesus:

"Muling nagsalita si Jesus sa mga tao at sinabi sa kanila, "Ako ang ilaw ng sanlibutan: ang sumusunod sa Akin ay hindi lalakad sa kadiliman, kundi magkakaroon ng liwanag ng buhay."

(Juan 8:12)

Ang balita ng kapanganakan ng Tagapagligtas - " liwanag ng mundo" (lat. Lumen mundi) - nagdadala liwanag Bituin ng Bethlehem. Ang personipikasyon ng gabi Sveta Ang buwan o shooting star ay si Lucifer. Sa Christianaesthetics karaniwang epithet: liwanag espiritu, liwanagkaluluwa, pananaw, kaliwanagan.

Sa Kasaysayan sining biswal liwanag At aninoay magkakaugnay dahil ginagamit ang mga ito bilangpinong sining pondo. Kaya ang pangkalahatang konsepto:chiaroscuro, na nagpapahiwatig ng isang tiyak na quantitative na kaugnayan ng mga katangianSveta At mga anino.

ChiaroscuroTulad ng pananaw, ginagamit ito ng mga artista sa mahabang panahon. Gamit ang tool na ito, natuto silang maghatid sa pagguhit atpagpipinta ang hugis, dami, at tekstura ng mga bagay ay nakakumbinsi na tila nabuhay sila sa mga gawa. Liwanag tumutulong din na maihatid ang kapaligiran.

Mga Artist E. de Witte ( "Interior view ng simbahan"), A. Make-up show ( "Gabi sa ibabaw ng Thames"), Latour ( "St. si Joseph ang karpintero"), E. Degas ( "Pag-eensayo ng Ballet") naghatid ng liwanag mula sa iba't ibang pinagmumulan ng ilaw sa kanilang mga painting.

Maaaring makita liwanag ng araw (natural) araw at buwan at artipisyal na pag-iilaw (gawa ng tao) mula sa kandila, lampara, spotlight, atbp.

Mayroong isang espesyal na diskarte sa pag-iilaw sa teatro; hindi nagkataon na ang mga taga-disenyo ng ilaw ay nagtatrabaho doon. Lumilikha sila ng kamangha-manghang mga epekto sa pag-iilaw, isang kamangha-manghang mahiwagang mundo - "pagpipinta"At" graphics » liwanag.

Liwanag Maaari naming baguhin ang mga artipisyal na mapagkukunan ayon sa aming mga kagustuhan, at ang natural na pag-iilaw ay nagbabago mismo, halimbawa, ang araw ay sumisikat nang maliwanag o nagtatago sa likod ng mga ulap. Kapag ang mga ulap ay nagkakalat ng sikat ng araw, ang kaibahan sa pagitan liwanag at anino lumalambot, ang pag-iilaw sa liwanag at sa mga anino ay pinapantay. Ito mahinahong pag-iilaw tinawag light-tonal. Ginagawa nitong posible na ihatid ang isang mas malaking bilang ng mga halftone sa isang guhit.

Mayroong maraming iba't ibang mga estado ng arawpag-iilaw, na maaaring lubos na magbago ng parehotanawin at kahit na nakakaapekto sa iyong kalooban. Ang tanawin ay mukhang masaya sa maliwanag na sikat ng araw at malungkot sa isang kulay-abo na araw. Sa madaling araw, kapag ang araw ay hindi mataas sa abot-tanaw at ang mga sinag nito ay dumausdos sa ibabaw ng lupa, ang mga tabas ng mga bagay ay lumilitaw na hindi malinaw, ang lahat ay tila nababalot ng manipis na ulap. Sa tanghali, ang mga contrast ng liwanag at anino ay pinahusay, na naglalabas ng mga detalye nang malinaw. Sa mga sinag ng lumulubog na araw, ang kalikasan ay maaaring magmukhang misteryoso at romantiko, iyon ay, ang emosyonal na impresyon ng tanawin ay higit na nakasalalay sa pag-iilaw.

Chiaroscuro bilang isang paraan mga komposisyon ginagamit upang ihatid ang lakas ng tunog ng isang bagay. Degreekaluwagan volumetric mga form ay nauugnay sa mga kondisyon ng pag-iilaw, na direktang nauugnay sa pagpapahayag ng nakabubuo na ideya ng trabaho. Bilang karagdagan, ang antas ng pag-iilaw ng imahe ay may malaking epekto sa karakterkulay At tonal contrasts, balanse, interconnectionmga bahagi at integridadmga komposisyon .

Ang interpretasyon ng lakas ng tunog at pag-iilaw ng mga bagay ay nakasalalay saitim at putimga bagay na bumubuo ng lahat ng uri ng contrastmga anino, penumbra at reflexes, na pinagkalooban ng kanilang sarilikulay mga katangian at katangian.

Volumetric mga form sa likas na katangian sila ay pinaghihinalaang bilang iluminado sa isang paraan o iba pa.Gradations Sveta At mga aninosa kanilang ibabaw ay tinukoy sa mga tuntunin ng:liwanag na nakasisilaw, liwanag, liwanag na paghihiwalay (semitone), anino, reflex.

Ang mga sumusunod na elemento ay nakikilala: chiaroscuro:

• Sveta- mga ibabaw na maliwanag na iluminado ng isang pinagmulan Sveta;
• liwanag na nakasisilaw - liwanag puwesto sa isang maliwanag na ilaw na matambok o patag na makintab na ibabaw, kapag mayroon din itong salamin pagmuni-muni;
• mga anino- walang ilaw o dimly ilaw na mga bahagi ng bagay. Ang mga anino sa hindi maliwanag na bahagi ng isang bagay ay tinatawag sariling, at ang mga itinapon ng isang bagay sa iba pang mga ibabaw - bumabagsak;
• penumbra- isang malabong anino na nangyayari kapag ang isang bagay ay naiilaw ng ilang mga pinagmumulan Sveta. Nabubuo din ito sa isang ibabaw na nakaharap sa pinagmumulan ng liwanag sa isang bahagyang anggulo;
• reflex- mahinang ilawpuwesto sa rehiyon ng anino, na nabuo ng mga sinag na sinasalamin mula sa mga kalapit na bagay.

Imahe gradations chiaroscurotumutulong sa artist na matukoy ang dami ng mga itinatanghal na katawan sa eroplano ng sheetpapel, karton, canvas .

Mga aninoay nahahati sa kanilang sarili (sa ibabaw ng isang bagay) at bumagsak ( itinapon ng isang bagay sa isang eroplano o iba pang mga bagay). Gayunpaman, ang imahechiaroscurodapat makilala satonal (kasama ang itim at puti ) mga relasyon sa imahe, na hindi napapailalim sa optical, ngunitkomposisyonal mga pattern, ibig sabihin, mga relasyon ng liwanag na sinasadya ng artist sa isang eroplano, sa dami o espasyo. Ang artista ay hindi naglalarawan, ngunit mahusay na nag-composeliwanag At anino. Kaya masasabi natin iyanchiaroscurosa kalikasan ito ay isang optical na batayanpaghubog V sining .

Ang pang-unawa ng kulay ay higit na nakasalalay sapag-iilaw. Kung sa tulong ng linear na pananaw ay naghahatid tayo ng espasyo sa isang pagguhit, kung gayon sa pagpipinta ay hindi natin magagawa nang hindi isinasaalang-alang ang mga pagbabago sa kulay at tonal na mga relasyon ng kalikasan habang lumalayo sila sa manonood o sa pinagmumulan ng liwanag. Ang mga madilim na bagay sa malayo ay nakakakuhamalamig ang mga shade ay kadalasang mala-bughaw, at ang mga light ay mainit.

Ang dakilang Rembrandt ay pinagkadalubhasaan ang sining ng paggamit ng liwanag sa pagpipinta na walang katulad. Sinindihan niya ang kanyangbrush liwanag na nagpapainit sa sinumang madapuan nito. Ang mga kuwadro na gawa ni Rembrandt ay palaging pinaliliwanagan ng panloob na liwanag. Ang mga simple at mababait na tao na inilalarawan sa kanila ay tila nagniningning mismo. Ang kadakilaan ng isang artista ay nasa kanyang pagkatao. Ang liwanag sa kanyang mga canvases ay nakakatulong na mahawakan ang kaluluwa ng tao.

Sa kanyang mga pintura, ang liwanag, na nagbibigay-liwanag sa mga mukha ng mga inilalarawan mula sa kadiliman, ay may ilang uri ng kapangyarihan ng pangkukulam.

Ang likas na katangian ng pag-iilaw ay nakasalalay din sa taas ng araw sa itaasabot-tanaw . Kung ito ay mataas sa itaas ng iyong ulo, halos sa zenith, kung gayon ang mga bagay ay naglalagay ng mga maikling anino.Form At texture ay hindi gaanong natukoy.

Kapag bumaba ang araw, ang mga anino ng mga bagay ay tumataas, ang texture ay lumilitaw na mas mahusay, at ang kaluwagan ng anyo ay binibigyang diin.

Kaalaman sa mga pattern ng konstruksiyon liwanag at anino ay maaaring makatulong sa iyo sa paglutas ng mga malikhaing problema sa paglalarawan ng isang tanawin o isang pampakay na komposisyon.

Mahalagang isaalang-alang ang posisyon ng pinagmumulan ng liwanag sa malikhaing gawain. Tumingin sa mga imahe at bigyang-pansin ang mga nagpapahayag na posibilidad ng harap, gilid at backlighting.

ito ay kapag ang pinagmumulan ng ilaw ay direktang nag-iilaw sa bagay dahil ito ay nasa harap nito. Ang pag-iilaw na ito ay nagpapakita ng kaunting detalye.

(Kaliwa o kanan) mahusay na nagpapakita ng hugis, dami, texture ng mga bagay.

nangyayari kapag ang pinagmumulan ng liwanag ay nasa likod ng bagay. Ito ay isang napaka-epektibo at nagpapahayag na pag-iilaw, lalo na kapag ang pagpipinta ay naglalarawan ng mga puno, tubig o niyebe. Gayunpaman, ang mga bagay sa ilalim ng mga kundisyong ito ay tuminginsilweta at mawala ang kanilang volume.

Sa larawan maaring meron isa o higit pang mga mapagkukunan pag-iilaw.Halimbawa, sa canvas " Mga prutas at kandila"Ang artist na si I. Khrutsky ay mahusay na naghatid ng liwanag mula sa bintana at mula sa isang nakasinding kandila, na matatagpuan sa likod ng mga bagay.

Mga anino mula sa mga bagay sinindihan ng kandila, mahulog sa iba't ibang direksyon, nakadirekta mula sa kandila, at ang haba ng mga anino ay tinutukoy ng mga sinag na nagmumula sa apoy ng kandila.

Pagguhit bumabagsak na anino depende sa hugis ng bagay at sa hilig ng ibabaw kung saan ito nakapatong. Ang direksyon nito ay depende sa lokasyon ng pinagmumulan ng liwanag. Madaling hulaan na kung ang liwanag ay bumagsak mula sa kaliwa, ang anino ay nasa kanan ng paksa. Malapit sa kanya ang anino ay mas madilim, at mas malayo ito ay humina.

Kung kailangan mong gumuhit malapit sa isang bintana o malapit sa isang lampara, mangyaring tandaan na ang pag-iilaw ng mga bagay na malapit ay magiging mas malakas kaysa sa malayo. Habang kumukupas ang liwanag, lumalambot ang kaibahan sa pagitan ng liwanag at anino. Tandaan ito kapag naglalapit at naglalayong mga bagay sa isang still life. Ang kababalaghang ito ay tinatawag liwanag na pananaw.

Ang contrasting lighting, na batay sa malinaw na pagkakaiba sa pagitan ng liwanag at anino, ay tinatawag itim at puti.

Azerbaijani sa mga malikhaing lupon Rashad Alakbarov kilala sa kanyang di-maliit na diskarte sa pagpipinta. Hindi niya hinahawakan ang mga pintura at brush, lapis at papel - hindi man lang siya gumagawa ng mga krayola, pastel at tinta. Ang kailangan lang ng may-akda para sa susunod na obra maestra ay inspirasyon, liwanag at ilan sa pinaka iba't ibang bagay. Ang mga hindi kinakailangang basura, mga pinagputulan ng tubo, at mga bolts at nuts, anuman ang dumating sa kamay, ay gagawin. Ang pangunahing kondisyon ay ang tamang liwanag, dahil pinintahan ni Rashad Alakbarov ang kanyang mga kuwadro na gawa na may liwanag at anino.