Talambuhay ni Mstislav Leopoldovich Rostropovich. Mstislav Leopoldovich Rostropovich

Ang paraphrasing tool ay isang article rewriter tool na ginagamit upang lumikha ng tila bagong nilalaman mula sa kung ano ang mayroon na. Gumagana ang tool sa paraphrasing sa pamamagitan ng pagpapalit ng mga partikular na salita, parirala, pangungusap, o kahit na buong talata ng anumang bilang ng mga alternatibong bersyon upang magbigay ng bahagyang naiibang variation sa bawat paraphrasing. Ang tool sa paraphrasing ay maaaring iikot nang maraming beses kung kinakailangan. Gayunpaman, ang mga tool sa paraphrasing ay mas sopistikado ngayon, at maaari na ngayong magresulta sa perpektong nababasa na mga artikulo na mukhang orihinal.

Maaaring baguhin ng tool sa paraphrasing o article rewriter ang kahulugan ng isang pangungusap sa pamamagitan ng paggamit ng mga salitang may magkatulad ngunit bahagyang naiibang kahulugan sa orihinal. Halimbawa, ang salitang " larawan"Maaaring palitan ng salita" larawan"o" larawan“. 1000+ ng mga kumbinasyon ng salita-sa-salita ay nai-save sa alinman sa isang text file o database thesaurus na paghuhugutan. Tinitiyak nito na ang malaking porsyento ng mga salita ay naiiba sa orihinal na artikulo.

Ang libre o pinakamahusay na tool sa rewriter ng artikulo ay ginagamit upang i-paraphrase o muling isulat ang buong haba ng mga artikulo o maghanap ng mga bagong paraan upang magsulat ng mga simpleng parirala, pangungusap o iisang salita. Kung ang iyong layunin ay i-remix ang mga artikulo para sa mga post sa blog, mga takdang-aralin sa mga research paper, mga proyekto sa pananaliksik sa huling taon, email, ay gagawin ang trabaho.

Paano gamitin ang paraphrasing tool na ito

1. Paano Mag-input ng Teksto

   I-type o kopyahin at i-paste sa kahon ng text(content to rewrite) na nais mong muling isulat. Kung nasuri mo na ang iyong artikulo at nasisiyahan ka sa spelling at grammar, kung gayon pumasok sa tama (Recaptcha) na sagot at pagkatapos ay i-click ang 'Isumite' na buton. Ang iyong muling isinulat na gawa ay lilitaw sa ibaba.

2. Paano iikot

   Upang gawing mas madali ang gawain para sa iyo, pindutin lamang ang 'Enter' pagkatapos mong maipasok ang tamang (Recaptcha) na sagot, sa pag-aakalang ang teksto na gusto mong i-paraphrase ay naipasok na sa unang kahon.

3. Limitasyon ng Teksto

   Kung mayroon ka nang isang tipak ng teksto (halimbawa isang sanaysay, artikulo o isang pangungusap) at kailangan mong i-paraphrase ang tekstong ito, makakatulong itong spinbot Paraphrasing-Tool.

4. Pagpaparehistro

   Hindi na kailangang magrehistro/mag-log-in o magbigay ng anumang personal na impormasyon para magamit itong spinbot paraphrasing tool.

Paano Gumagana ang Article Rewriter na ito

Plagiarism

Ang pagsulat ay isang mahalagang elemento ng bawat mag-aaral at manunulat ng nilalaman. Ang isang Maganda at walang plagiarism na nilalaman na natatangi ay nagbibigay ng kapaki-pakinabang na impormasyon na gusto ng mga mambabasa. Ang pagsulat ng iyong sariling natatanging nilalaman ay maaaring tumagal ng oras. Ang pag-hire ng manunulat para sa orihinal na nilalaman ay maaaring magastos at para sa maraming mga mag-aaral o manunulat, hindi ito posible sa kanilang mga badyet. Bilang isang kahalili sa ganap na natatanging nilalaman, ang mga lumang artikulo ay maaaring muling isulat upang sila ay maging ganap na isang natatanging artikulo. Ang pinakamabilis at pinakamabisang paraan upang muling isulat ang mga lumang artikulo ay sa pamamagitan ng paggamit online o paraphrasing software upang gawin ang trabaho.

Iwasan ang labis na paggamit ng trabaho mula sa mga naunang may-akda

Sa iyong orihinal na gawa, maaari kang magkaroon ng isang limitadong halaga mula sa isang naunang nakasulat na gawa dahil kung sumipi ka ng sobra, maaari kang makakuha ng problema para sa paglabag sa copyright. Bagama't, walang nakasaad na halaga para sa bilang ng mga salita na gagamitin bago ka tumigil sa pagiging ligtas, subukang gamitin ang iyong inisyatiba at alamin kung sobra-sobra ang iyong ginagawa. Ang mga paraphrase ay dapat na isang maliit na bahagi lamang ng orihinal na akda, kung ito ay nagiging labis, maaari itong ituro na ang bagong akda ay nakuha mula sa orihinal at na maaaring magmukhang mahina ang iyong gawa. Para maging may kaugnayan ang iyong papel, dapat itong magkaroon ng sariling pagkakakilanlan; i.e. tumayo sa sarili. Anumang na-paraphrase na bahagi nito ay dapat na naroroon lamang upang suportahan at ipaliwanag ang papel na pananaliksik.

Ngayon ang pangalan ni Mstislav Rostropovich ay ang pangalan ng isa sa mga pinakadakilang akademikong musikero noong ika-20 siglo. Hindi lamang siya nagkaroon ng kakaibang talento sa pagganap, ngunit isa ring may prinsipyong tao na sumasalungat sa mga patakaran ng totalitarian system ng USSR. Para dito, si Rostropovich ay pinatalsik mula sa bansa. Sa Kanluran, gumawa siya ng karera sa isang pandaigdigang saklaw, pagkatapos ay bumalik siya sa kanyang tinubuang-bayan nang bumagsak na ang komunismo.

Pagkabata

Ang hinaharap na konduktor at cellist na si Mstislav Rostropovich ay ipinanganak noong 1927 sa Baku. Ang kanyang mga magulang at lolo ay mga musikero, kaya ang kinabukasan ng bata ay natukoy bago pa man siya isinilang. Noong 1932-1937 Nag-aral si Rostropovich sa Gnessin School sa Moscow. Ito ay isa sa pinakamahusay na musikal institusyong pang-edukasyon mga bansa.

Sa pagsisimula ng digmaan, nagsimula ang malawakang paglikas ng mga sibilyan sa kabisera. Nakapasok din ang 14-anyos na si Rostropovich. Ang talambuhay ng konduktor ay naging konektado sa lungsod ng Chkalov (Orenburg). Ang ama ni Mstislav ay namatay sa panahon ng paglikas, at ang binatilyo ay naging de facto na pinuno ng pamilya. Sa edad na labinlimang, nagsimula siyang magturo sa isang lokal na paaralan ng musika at sa gayon ay sinuportahan ang kanyang mga kamag-anak.

Kasabay nito, lumitaw ang unang independiyenteng mga gawa na isinulat ni Rostropovich. Ang talambuhay ng naghahangad na kompositor ay minarkahan ng paglikha ng isang tula para sa cello, isang piano concerto at isang prelude para sa piano. Sa mga taon ng digmaan, ang musikero ay naging isang touring artist. Nagtanghal siya kasama ang orkestra ng Maly Theatre, na gumaganap ng mga gawa ni Tchaikovsky. Nagbigay din si Rostropovich ng mga konsyerto sa mga yunit ng militar, mga ospital, mga sentro ng rehiyon at mga kolektibong bukid.

Edukasyon

Sa edad na 16, ang magaling na performer ay pumasok sa Moscow Conservatory ng kapital, kung saan nagsimula siyang mag-aral ng sining ng pagtugtog ng cello at mga kasanayan sa pag-compose. Ang kanyang guro ay si Semyon Kozolupov. Kaagad niyang napansin ang potensyal na itinago ni Rostropovich sa kanyang sarili. Ang talambuhay ng musikero ay maaaring maging iba kung hindi niya natagpuan ang kanyang sarili sa matulungin at hinihingi na mga kamay ni Kozolupov.

Sa conservatory, nakilala ni Rostropovich si Shostakovich at ipinakita sa kanya ang marka ng kanyang sariling piano concerto, at ginanap din ito para sa kalinawan. Pinahahalagahan ni Dmitry Dmitrievich ang mga pagsisikap ng batang mag-aaral at inanyayahan siyang mag-aral nang paisa-isa upang mapabuti ang kanyang mga kasanayan sa komposisyon.

Gayunpaman, sa hinaharap, si Rostropovich ay hindi nagsimulang gumawa ng kanyang sariling musika. Simple lang ang dahilan. Nang una niyang marinig ang ikawalong symphony ni Shostakovich, na gumawa ng napakalaking impresyon sa kanya, nagpasya ang cellist na talikuran ang kanyang hinaharap bilang isang kompositor, na napagtanto na hindi pa rin niya maaabot ang antas ng isang master. Marahil ito ay isang pagmamalabis ng kabataan, ngunit ginawa ni Rostropovich ang kanyang desisyon. Ipinakita ng oras na gumawa siya ng tamang pagpili, dahil naalala siya ng buong mundo bilang isang natatangi at walang katulad na tagapalabas.

Guro

Noong 1945, ginanap ang susunod na All-Union competition para sa mga batang musikero. Natanggap ni Mstislav Rostropovich ang unang gantimpala. Ang talambuhay ng cellist ay minarkahan ng kanyang unang parangal, bagaman nakatanggap siya ng marami pa sa buong buhay niya. Ang tagumpay na ito ay nagbigay-daan sa pangalawang taong mag-aaral na agad na lumipat sa ikalima. Noong 1950, nanalo ang batang performer sa Hanush Vigan competition na ginanap sa Prague.

Noong panahong iyon, nakapagtapos na siya sa conservatory at graduate school. Mabilis na naging isang maliwanag at nakakainggit na guro si Rostropovich. Nagtrabaho siya ng 26 na taon sa Moscow Conservatory at isa pang 7 taon sa Leningrad. Sa loob ng tatlong dekada, sinanay ni Mstislav Rostropovich ang maraming mga propesyonal sa buong mundo. Kabilang sa mga ito ay sina Natalia Shakhovskaya, Natalia Gutman, Joseph Feigelson, Sergei Roldugin, David Geringas, Maris Villerush, Ivan Monighetti, atbp.

Ang gawain ni Rostropovich

Ano ang naaalala mo tungkol kay Mstislav Rostropovich bilang isang tagapalabas? Ang musikero ay gumanap na may malaking repertoire ng mga gawa. Ang kanyang gawain ay maaaring hatiin sa dalawang grupo. Una, si Rostropovich ay isang cellist (ensemble at soloist), at pangalawa, isang symphony at opera conductor. Ang kanyang talento ay kinikilala sa lahat ng dako - humigit-kumulang 60 sa mga pinakamahusay na kompositor sa mundo ang nagsulat ng mga gawa na partikular para kay Mstislav Leopoldovich. Siya ang unang nagtanghal ng higit sa isang daang mga gawa ng cello at nagbigay ng humigit-kumulang 70 higit pang mga premier na may orkestra. Ginawa ni Rostropovich ang kanyang debut bilang isang konduktor noong 1957, nang, sa ilalim ng kanyang mahigpit na pamumuno, Bolshoi Theater Nabili na ang "Eugene Onegin" ni Tchaikovsky. Ito ay isang matunog na tagumpay.

Sa panahon ng Sobyet ng kanyang karera, ang cellist na si Rostropovich ay naglibot sa buong USSR. Nagtanghal din siya bilang isang musikero ng silid sa isang ensemble kasama si David Oistrakh at ang asawa ng tagapalabas ay ang mang-aawit ng opera na si Galina Vishnevskaya. Si Rostropovich ay madalas na gumanap kasama niya sa parehong yugto, kasama ang kanyang asawa. Noong 1951, natanggap ng konduktor ang Lenin award noong 1965, at noong 1966 siya ay naging

Depensa ng Solzhenitsyn

Si Mstislav Rostropovich, na ang personal na buhay ay konektado sa maraming mga kaibigan, ay hindi natatakot na ipagtanggol sila sa harap totalitarian na estado, kahit na kailangan niyang ipagsapalaran ang kanyang posisyon. Noong 1969, kinukulong ng kompositor ang disgrasyadong manunulat na si Alexander Solzhenitsyn sa kanyang dacha. Sa oras na iyon, ito ay isang bagay ng nakaraan at nagsimulang usigin ng gobyerno ng Brezhnev ang may-akda ng "Isang Araw sa Buhay ni Ivan Denisovich" at iba pang mga tanyag na gawa sa kampo.

Ang musikero ay hindi lamang nagtago kay Solzhenitsyn, ngunit sumulat din sa kanyang pagtatanggol bukas na liham, na ipinadala niya sa pangunahing pahayagan ng Sobyet na Pravda. Pagkatapos nito, ang cellist na si Rostropovich ay nahaharap sa maraming problema. Hindi siya pinayagan ng mga awtoridad na magtanghal kasama ng mga pangunahing orkestra at hindi siya pinayagang maglibot sa ibang bansa. Nagsimulang huwag pansinin ng press ang cellist. Sa katunayan, siya ay naging isang marginal at hindi mapagkakasundo na kaaway para sa estado ng Sobyet.

Buhay sa USA

Noong 1974, si Mstislav Rostropovich at ang kanyang asawang si Galina Vishnevskaya ay pinatalsik mula sa USSR. Noong 1978, inalis sa kanila ang pagkamamamayan ng Sobyet. Ang buong kuwento ng kahihiyan ng mahusay na musikero ay nagsimula sa isang bukas na liham kay Pravda. Matapos ang pagbagsak ng komunismo at ang pagbabalik sa demokratikong Russia, sinabi ni Rostropovich sa isang pakikipanayam na itinuturing niyang ang kilos sa pagtatanggol kay Solzhenitsyn ang pinakamahusay na aksyon sa kanyang buhay, dahil siya ang nakipagkasundo sa konduktor sa kanyang sariling budhi.

Matapos umalis sa Unyong Sobyet, ang musikero at ang kanyang pamilya ay pangunahing nanirahan sa USA. Siya ang ama ng dalawang anak na babae. Sina Olga at Elena Rostropovich ay ipinanganak noong 50s at iniwan ang kanilang tinubuang-bayan bilang mga bata. Noong 1977-1994. pinamunuan ng konduktor ang Washington National orkestra ng symphony. Minsan tuwing apat na taon, naglaro ang grupong ito sa seremonya ng inagurasyon ng Pangulo ng US. Regular ding gumanap si Rostropovich sa mga konsiyerto sa bakasyon, nakatuon sa Araw kalayaan ika-4 ng Hulyo. Bilang karagdagan, naglibot siya sa buong mundo. Sa pamamagitan ng imbitasyon, gumanap siya kasama ang mga pangunahing orkestra ng France, Great Britain, Germany, Austria, Japan, atbp.

Bituin sa mundo

Ipinagdiwang ni Rostropovich ang kanyang ika-60 kaarawan sa Washington. Noong 1987, sa okasyon ng petsang ito, ang First World Cello Congress ay ginanap sa kabisera ng Amerika. Kasabay nito, ipinakita ni Ronald Reagan ang konduktor ng pinakamataas na parangal ng estado - ang Medalya ng Kalayaan. Maging si Queen Elizabeth II ng Great Britain ay bumisita sa Rostropovich.

Ang musikero ay likas na isang extrovert at mapagmahal sa buhay na tao. Sa mga taon ng nakakahilong katanyagan sa ibang bansa, nakakuha siya ng napakalaking bilang ng mga matataas na kaibigan at kakilala. Ang mga elite ng musika sa buong mundo ay nagtipon para sa kanyang mga anibersaryo. Ang mga kaibigan ni Rostropovich ay sina Picasso, Chagall, Dali, Galich at Brodsky. Noong 1994, nang ipahayag ng konduktor ang pagtatapos ng kanyang pakikipagtulungan sa Washington National Symphony Orchestra, nagdaos siya ng isang grand gala concert. Mga liham ng pasasalamat Si Rostropovich ay ipinadala ng lahat ng mga presidente ng Amerika na nakilala niya sa kanyang "post": Carter, Reagan, Bush Sr. at Clinton.

Musikero at mamamayan

Sa Kanluran, si Rostropovich ay naging kilala hindi lamang bilang isang hindi maunahang musikero, kundi pati na rin bilang isang manlalaban para sa karapatang pantao. Madalas siyang magbigay ng mga konsyerto sa partikular na kaguluhang mga rehiyon ng mundo. Halimbawa, noong 1989 ang maestro ay tumugtog ng isa sa mga cello suite ni Bach sa Berlin Wall. Noong 1974, nakatanggap siya ng parangal na iginawad sa kanya ng League of Human Rights.

Samantala, nagbabago ang sitwasyon sa mundo. Sa USSR, isang bagong pamunuan ang dumating sa kapangyarihan, na nagsimula sa landas ng reporma. Noong 1990, binawi ni Mikhail Gorbachev ang utos kung saan sina Rostropovich at Vishnevskaya ay binawian ng pagkamamamayan, mga parangal at mga titulong parangal. Gayunpaman, nais ng musikero na manatiling isang "mamamayan ng mundo." Hindi niya binawi ang pagkamamamayan ng Sobyet, at kalaunan ang pagkamamamayan ng Russia. Noong 1991, nang, sa huling hingal ng sistemang Sobyet, ang mga reaksyunaryo ay nagsagawa ng isang putsch ng State Emergency Committee, si Rostropovich ay lumipad sa Moscow lalo na mula sa Paris at sumama sa pulutong na nagtatanggol sa White House.

Pagpapatuloy ng karera

Noong dekada nobenta at zero, ang tagapalabas ay patuloy na aktibong naglilibot. Ang cello ni Rostropovich ay tumunog sa mga pinakamalaking lungsod sa mundo. Bilang isang konduktor, gumanap siya kasama ang The Queen of Spades sa San Francisco, kasama ang The Tsar's Bride sa Monte Carlo, at kasama si Lady Macbeth sa Munich. Ang musikero ay muling nagsimulang magbigay ng mga konsyerto sa Russia. Noong 1996, gumanap siya sa Bolshoi Theater kasama ang Khovanshchina.

Si Rostropovich ay madalas na nag-record ng mga konsyerto para sa radyo. Noong 2003, natanggap niya ang kanyang susunod na Grammy Award. Sa pagkakataong ito siya ay pinarangalan - para sa "isang buhay na nakatala" at isang "pambihirang karera." Sa kabuuan, si Mstislav Leopoldovich ay naging nanalo ng Grammy Award ng limang beses. Sa buong karera niya, napansin ng mga kritiko ang kasiningan, emosyonalidad, inspirasyon at kagandahan ng filigree ng paglalaro ng maestro.

Rostropovich Foundation at Festival

Bilang isang guro, binuksan ng konduktor ang isang paaralan sa Valencia noong 2004, kung saan itinuro niya ang pinakamataas na kasanayan sa musika. Ang mga kasanayan sa organisasyon ng cellist ay kitang-kita sa kanyang masiglang aktibidad at paglikha ng mga bagong pagdiriwang. Ang ganitong mga kaganapan ay naging posible upang matuklasan ang mga bagong batang pangalan ng mga mahuhusay na performer para sa buong mundo. Ngayon, sa memorya ng mahusay na musikero, ang Rostropovich Festival ay ginaganap bawat taon.

Ang konduktor ay naging presidente ng kanyang sariling pundasyon. Ang kanyang mga pondo ay napunta upang matulungan ang mga mahuhusay na estudyante. Salamat sa kanya, ang mga bagong scholarship at gawad para sa mga musikero ng bata ay lumitaw sa Russia. Ngayon, ang pundasyon ng musika ng yumaong ama ay pinamumunuan ni Olga Mstislavovna Rostropovich.

Tulong para sa gamot

Bilang isang pilantropo, nakilala rin si Rostropovich sa kanyang mga proyektong tumulong sa mga institusyong medikal ng Russia. Ang aktibidad na ito ay isinagawa at isinasagawa ng " Charitable Foundation Vishnevskaya-Rostropovich." Ngayon ito ay pinamumunuan ng anak na babae ng performer na si Elena Rostropovich.

Noong 2000, ang organisasyon ay nagsimulang magpatupad ng isang programa upang mabakunahan ang mga bata laban sa hepatitis B. Sa oras na iyon, ito ang kauna-unahang gawain mula noong pagbagsak ng USSR.

Kamatayan

Noong 2006, lumitaw ang impormasyon sa media tungkol sa lumalalang kalusugan ni Mstislav Leopoldovich. Ang musikero ay sumailalim sa operasyon sa Geneva, Switzerland. Noong Disyembre, ang konduktor ay naospital pagkatapos bumalik sa Moscow mula sa Voronezh.

Tatlong buwan siyang nasa ospital. Di-nagtagal pagkatapos ng kanyang paglabas noong Marso, ipinagdiwang ng maestro ang kanyang ika-80 kaarawan. Karapat-dapat siyang batiin ng mga pinakasikat na kasamahan sa industriya ng musika, mga pulitiko, mga pampublikong pigura at mga dating kaibigan. Ang pagdiriwang mismo ay naganap sa Moscow Kremlin. Hindi nagtagal ay lumala muli ang kalagayan ni Rostropovich. Noong Abril 27, 2007, namatay siya. Matapos ang pagkamatay ng isang alamat sa Moscow, lumilipas ang bawat taon Music Festival Rostropovich.

Pagtatapat

Si Rostropovich ay miyembro ng French Academy of Arts, US Academy of Sciences and Arts, Music of England, atbp. Ang musikero ay naging propesor sa higit sa 50 unibersidad, at isang honorary citizen sa dose-dosenang mga lungsod sa buong mundo. Ginawaran siya ng France ng Order of the Legion of Honor, at kinilala ng Japanese Arts Association ang gawain ng conductor sa Imperial Prize. Ginawa ng mga awtoridad ng Britanya si Rostropovich bilang isang honorary knight.

Sa USA, natanggap ng musikero ang Presidential Medal, sa Sweden - ang Order of the Polar Star. Sa kabuuan, mayroon siyang mga parangal ng estado mula sa 29 na bansa. Sa bisperas ng kanyang ika-80 kaarawan, natanggap ni Rostropovich ang Russian Order of Merit para sa Fatherland, 1st class.

Si Mtislav Rostropovich ay nagsimulang tumugtog ng piano noong siya ay apat na taong gulang, at ang cello sa walo. Sa edad na 19 siya ay isa nang soloista sa Moscow Philharmonic Orchestra, at sa 21 ay nagturo siya sa Moscow at Leningrad Conservatories. Si Rostropovich ay sikat hindi lamang bilang isang musikero, kundi pati na rin bilang isang pampublikong pigura: sa kanyang bahay ay sinilungan niya ang dissident na manunulat na si Alexander Solzhenitsyn, at sa panahon ng August putsch Noong 1991, ipinagtanggol ng cellist ang White House sa Moscow.

"Mahusay na melodic talent" ni Mstislav Rostropovich

Si Mstislav Rostropovich ay ipinanganak sa Baku noong pamilyang musikal: Si Itay ay isang cellist, at ang ina ay isang pianista. Nasa edad na apat na, ang batang lalaki ay pumipili ng mga kumplikadong melodies sa piano sa pamamagitan ng tainga at sinusubukang gumawa ng kanyang sarili, at sa edad na walong nagsimula siyang tumugtog ng cello. Si Mstislav Rostropovich ay tinuruan ng kanyang ama na maglaro - hindi niya nais na kumuha ng mga aralin mula sa sinuman.

Noong 1932, lumipat ang pamilya sa Moscow, at pagkaraan ng dalawang taon, ang pitong taong gulang na si Rostropovich ay pumasok sa Gnessin Music School, kung saan nagturo ang kanyang ama. Noong 1937, kasunod ng kanyang ama, lumipat siya sa paaralan ng musika ng distrito ng Sverdlovsk ng Moscow - palaging nag-aaral ang batang lalaki kung saan nagtatrabaho ang kanyang ama. Ang cellist ay unang gumanap sa entablado sa edad na 12: sinamahan ng isang symphony orchestra, ginampanan niya ang pangunahing papel sa Concerto ng Pranses na kompositor na si Camille Saint-Saëns.

Pagkatapos ng paaralan ng musika, pumasok si Mstislav Rostropovich sa paaralan ng musika sa Moscow Tchaikovsky Conservatory. Nais niyang matutunan kung paano magsulat ng musika nang propesyonal. Ngunit sa lalong madaling panahon nagsimula ang digmaan, at ang pamilya ay inilikas sa lungsod ng Chkalov (ngayon ay Orenburg). Ang labing-apat na taong gulang na si Mstislav Rostropovich ay ipinadala sa isang paaralan ng tren at sa isang lokal na paaralan ng musika, kung saan nagturo ang kanyang ama.

Ang lungsod ng Chkalov ay naging isang propesyonal na paaralan para sa batang musikero: sa una ay bumuo siya ng maliliit na konsiyerto na ibinigay ng kanyang ama sa mga sinehan bago magpakita ng mga pelikula, at pagkatapos ay nakakuha ng trabaho sa lokal na opera house. Dito, sa ilalim ng gabay ng kompositor na si Mikhail Chulaki, nagsimula siyang gumawa ng musika para sa cello at piano.

Pianist na si Svyatoslav Richter at cellist na si Mstislav Rostropovich. Russia Moscow. Larawan: Mikhail Ozersky

People's Artists ng USSR Mstislav Rostropovich, Dmitry Shostakovich at Svyatoslav Richter. 1968 Larawan: Mikhail Ozersky

Cellist Mstislav Rostropovich at konduktor Toyama Yuzo. Russia Moscow. Larawan: Vladimir Akimov

Noong 1942, ang labinlimang taong gulang na musikero ay kasama sa pag-uulat ng konsiyerto Mga kompositor ng Sobyet, kung saan siya ay gumanap nang sabay-sabay bilang isang kompositor, isang pianista, at isang cellist. Ang hitsura ni Mstislav Rostropovich ay ang pangunahing kaganapan ng gabi. Ang pahayagan na "Chkalovskaya Kommuna" ay sumulat noong Abril 10, 1942: "Ang mga gawa ni Slava Rostropovich ay nagpapatotoo sa kanyang mahusay na melodic talent, banayad na harmonic sense at musical taste. Ang batang may-akda ay binihag ang tagapakinig sa kanyang mahusay na mga kakayahan sa pagganap..

Virtuoso, mentor, accompanist

Noong 1943, bumalik ang pamilya Rostropovich sa Moscow. Bumalik ang binata sa paaralan ng musika sa Moscow Tchaikovsky Conservatory. Ang talento at masipag na mag-aaral ay inilipat mula sa ikalawang taon diretso sa ikalima, at noong 1946 ay nagtapos siya ng mga karangalan mula sa dalawang faculties - komposisyon at klase ng cello.

Pagkatapos ay pumasok si Mstislav Rostropovich sa graduate school, at pagkatapos nito ay nagsimula siyang magturo sa Moscow at Leningrad Conservatories. Ang musikero ay nagtrabaho dito sa loob ng 26 na taon - marami sa kanyang mga estudyante ay naging mga sikat na performer at guro sa mga akademya ng musika sa buong mundo. Kabilang sa kanila sina Natalya Shakhovskaya at David Geringas, Ivan Monighetti at Natalya Gutman.

Sa ikalawang kalahati ng 1940s, ang cellist ay nagbigay ng kanyang unang malalaking konsyerto sa Moscow, Kyiv, at Minsk. At pagkatapos manalo ng ilang mga internasyonal na kumpetisyon sa musika, nagpunta siya sa paglilibot sa buong Europa, at pagkatapos ay sa buong mundo - ito ay kung paano nakatanggap ng internasyonal na pagkilala si Mstislav Rostropovich.

Tinawag ni Rostropovich ang fifties bilang isang panahon ng "isang marubdob na pagnanais na maglaro ng mahusay." Pinagkadalubhasaan niya ang mga klasiko ng cello hindi lamang bilang isang instrumentalist na tagapalabas, kundi bilang isang kompositor: pinag-aralan niya ang mga marka ng cello concerto at pinag-aralan ang mga interpretasyon ng mga bahagi ng cello ng iba't ibang mga kompositor.

Noong 1955, sa pagdiriwang ng Prague Spring, nakilala ni Mstislav Rostropovich ang sikat na mang-aawit ng opera na si Galina Vishnevskaya at iminungkahi sa kanya makalipas ang apat na araw. Pagbalik mula sa Prague, humiwalay si Vishnevskaya sa kanyang asawa, direktor ng Leningrad Operetta Theatre na si Mark Rubin, at ikinonekta ang kanyang buhay sa "lalaki mula sa orkestra" na si Mstislav Rostropovich. Halos kaagad pagkatapos ng kasal, nagsimula silang gumanap nang magkasama: kumanta si Vishnevskaya, sinamahan si Rostropovich. Hindi nagtagal ay naging isa sa pinakasikat sa mundo ang kanilang duet.

Mstislav Rostropovich at Galina Vishnevskaya. Larawan: Stanley Wolfson

Cellist Mstislav Rostropovich at mang-aawit na si Galina Vishnevskaya. Russia Moscow. Larawan: Mikhail Ozersky

Ang mang-aawit ng opera na si Galina Vishnevskaya at ang kanyang asawa, ang sikat na cellist sa mundo na si Mstislav Rostropovich, ay nasa bahay kasama ang kanilang mga anak na babae. Russia Moscow. Larawan: Sholomovich

Noong dekada ng 1960, pumasok ang cellist sa kanyang kapanahunan: nagbigay siya ng maraming konsiyerto, tumulong sa mga batang musikero at kompositor, nagsagawa ng mga pagtatanghal ng symphony at opera, at pinagbuti ang kanyang mga kasanayan bilang isang accompanist.

"Nagsagawa ako ng pagtuturo sa dalawang conservatories - Moscow at Leningrad, nagbigay ng 30 konsiyerto sa USA, naglibot sa Germany, gumanap ng apat na beses sa isang ensemble kasama si Vishnevskaya... at para sa aking cello cycle, sa loob ng isang season, natutunan ko ang dalawampu't dalawa bagong concerto para sa cello at orkestra. Ano ito? Labis na kakayahan? Hindi, sa halip ay labis na pagnanasa at lakas.”

Mstislav Rostropovich

Nahihiya na cellist

Si Mstislav Rostropovich ay hindi isang dissident, ngunit sa parehong oras ay hindi niya inaprubahan ang mga desisyon ng gobyerno, na itinuturing niyang hindi katanggap-tanggap sa moral: “Kung tutuusin, kung sino ang napagalitan, kung sino ang nawasak! Sinira nila ang Akhmatova, winasak nila si Osya Brodsky, na napakakaibigan namin noong siya ay nanirahan sa Amerika. Ngunit ang mga may halaga lamang ang nawasak; hindi ginalaw ang mga walang halaga..." Sinuportahan ng mga Rostropovich ang disgrasyadong manunulat na si Alexander Solzhenitsyn sa loob ng maraming taon at pinatira pa siya sa kanilang dacha. Hindi ito ikinatuwa ng mga awtoridad. Kalaunan ay isinulat ni Solzhenitsyn na si Rostropovich, "Na nag-alok sa akin ng kanlungan na may malawak na pag-iisip, wala pa rin siyang karanasan upang isipin kung ano ang mapurol at pangmatagalang presyon na babagsak sa kanya".

Noong tagsibol ng 1972, si Mstislav Rostropovich, kasama si Andrei Sakharov at iba pang mga sikat na pigura ng agham at kultura ng Sobyet, ay pumirma ng dalawang apela sa Kataas-taasang Sobyet ng USSR: sa isang amnestiya para sa mga bilanggong pulitikal at sa pag-aalis ng parusang kamatayan. Di-nagtagal pagkatapos nito, ang musikero ay tinanggal mula sa Bolshoi Theater, pinagkaitan ng mga dayuhang paglilibot, at ang mga orkestra ng kabisera ay ipinagbabawal na imbitahan ang mag-asawang bituin na magtanghal.

Umalis nang walang trabaho at pera, nakakuha si Rostropovich ng exit visa at noong 1974 umalis kasama ang kanyang pamilya papuntang London. Ang paglalakbay ay pormal na ginawa bilang isang pangmatagalang paglalakbay sa negosyo mula sa USSR Ministry of Culture. Matapos ang apat na taon ng pananatili sa ibang bansa, sina Mstislav Rostropovich at Galina Vishnevskaya ay binawian ng pagkamamamayan ng USSR dahil sa "mga aktibidad na anti-makabayan" na sumisira sa sistemang panlipunan ng Sobyet.

Sa una, ang musikero ay halos hindi gumanap sa ibang bansa, ngunit unti-unting lumakas ang kanyang posisyon sa dayuhang musikal na mundo: nagsimula siyang magbigay ng maraming mga konsyerto, nakakuha ng trabaho sa Washington Symphony Orchestra direktor ng sining at sa paglipas ng panahon ay naging isa sa mga nangungunang conductor at cellist sa mundo. People's Artist ng USSR Mstislav Rostropovich (sa upuan ng conductor) na nag-eensayo kasama ang Bolshoi Theater Orchestra ng USSR ng opera ni P.I. Tchaikovsky "Eugene Onegin". Russia Moscow. Larawan: Leon Dubilt

Cellist Mstislav Rostropovich at Ingles na kompositor Benjamin Britten pagkatapos ng isang konsiyerto sa Malaking bulwagan Moscow Conservatory. Russia Moscow. Larawan: Mikhail Ozersky

Kasama si Vishnevskaya, nag-organisa si Rostropovich ng mga konsiyerto sa Russia kung saan nakibahagi ang mga sikat at hindi kilalang performer, conductor at kompositor. Gamit ang mga nalikom mula sa mga konsiyerto na ito noong 1997, itinatag niya ang isang pondo upang suportahan ang mga batang musikero, na umiiral pa rin hanggang ngayon. Ito ay pinamumunuan ng anak na babae ng cellist na si Olga Rostropovich. Ang mga scholarship na natatanggap ng mga batang performer mula sa iba't ibang lungsod ng Russia ay pinangalanan sa mga guro at kaibigan ni Rostropovich: Sergei Prokofiev, Dmitry Shostakovich, Svyatoslav Richter at iba pang sikat na musikero.

Namatay si Mstislav Rostropovich noong 2007 sa edad na 80. Siya ay inilibing sa sementeryo ng Novodevichy.

Cellist, guro, konduktor, kompositor, pampublikong pigura

Laureate ng All-Union Competition of Performing Musicians (1945, 1st Ave.)
Laureate of the World Festivals of Youth and Students in Prague (1947, 1st Ave.) at Budapest (1949, 1st Ave.)
Laureate ng International Cello Competition. G. Vigana (Prague, 1950, 1st Ave.)

Nagwagi ng Stalin Prize (1951)
Nagwagi ng Lenin Prize (1964)
Laureate ng State Prize ng Russian Federation (1995)
Nagwagi ng parangal na pinangalanan. Albert Schweitzer (USA, 1985)
Nagwagi ng Polar Star Award (Sweden, 1995) at marami pang iba

Ang anak ng cellist na si Leopold Vitoldovich Rostropovich (1892-1942), na nagtapos mula sa St. Petersburg Conservatory sa klase ng A.V. Verzhbilovich na may gintong medalya. Ang mga unang taon ng buhay ni Rostropovich ay konektado kay Baku, kung saan ang kanyang ama, noon ay isang propesor sa Azerbaijan Conservatory, ay gumanap ng marami sa mga solo na konsyerto at naglaro bilang bahagi ng isang quartet. Sa edad na 4 ay binubuo niya ang kanyang unang opus - isang polka para sa piano.

Noong 1931, pagkatapos lumipat sa Moscow, sa loob ng ilang buwan ay pinagkadalubhasaan niya ang pagtugtog ng cello sa ilalim ng gabay ng kanyang ama at gumanap sa isang bukas na konsiyerto para sa mga mag-aaral ng Music School na pinangalanan. Gnesins. Sa edad na 13, nagtanghal siya ng Cello Concerto ni C. Saint-Saëns na may isang symphony orchestra sa Slavyansk.

Mula noong 1943, siya ay isang mag-aaral sa Moscow Conservatory sa cello (kasama si S. M. Kozolupov) at komposisyon (kasama si V. Ya. Shebalin). Sa ilalim ng patnubay ni D. D. Shostakovich, nag-aral siya ng kursong instrumentasyon. Ang pambihirang talento ng batang musikero sa mga taong iyon ay napansin hindi lamang ng kanyang mga tagapayo, kundi pati na rin ni N. Ya. Myaskovsky, S. S. Prokofiev, A. I. Khachaturian. Noong 1946 siya ay mahusay na nagtapos mula sa konserbatoryo (ang pangalan ni Rostropovich ay kasama sa marmol na plaka ng mga natitirang nagtapos ng Moscow Conservatory). Noong 1947, bilang isang nagtapos na mag-aaral, ginanap niya ang noon ay hindi gaanong kilalang First Concerto para sa Cello at Orchestra ni S. S. Prokofiev.

Mga aktibidad sa konsyerto

Sa malaking tagumpay ay nagbigay siya ng mga konsyerto sa USSR (mga lungsod ng Siberia, Arctic, Malayong Silangan), gayundin sa lahat ng republika ng Unyon at sa maraming bansa sa mundo. Ang mga pagtatanghal ni Rostropovich sa mga pagdiriwang sa Prague, Budapest at lalo na sa International Cello Competition. G. Vigan naging sensational. Ang hanay ng mga nagpapahayag na kakayahan ng artist at ang kanyang repertoire ay mabilis na lumawak. Ipinakilala niya ang maraming mga bagong bagay sa itinatag na mga tradisyon ng pagganap ng mga obra maestra ng cello nina J. S. Bach at L. van Beethoven (interpretasyon ng mga musikal na imahe, dramaturhiya, atbp.). Noong 1949-1950 siya ay gumanap sa unang pagkakataon (kasama ang S. T. Richter) na sonata para sa cello at piano nina Myaskovsky at Prokofiev (na nakatuon sa Rostropovich). Noong 1951, sa 2 gabi ay ginawa niya ang lahat ng Bach's Suites para sa solo cello, at 2 taon mamaya - 5 Beethoven sonatas (kasama rin si Richter). Gumawa siya ng isang pambihirang kontribusyon sa proseso ng paglikha ng Prokofiev ng Symphony-Concert op. 125 (unang nilaro ito sa Copenhagen, 1954). Kabilang sa mga natitirang tagumpay ni Rostropovich ay ang kanyang pagganap ng mga konsiyerto ni Shostakovich para sa cello at orchestra op. 107 (1959) at op. 126 (1966). Aktibo siyang gumanap bilang bahagi ng isang piano trio kasama sina E. G. Gilels at L. B. Kogan. Noong 1960s para sa panandalian Nagsagawa si Rostropovich ng mga malalaking cycle ng konsiyerto na walang mga analogue sa oras na iyon, na kumakatawan sa isang malawak na panorama ng musika para sa cello (mga gawa ni A. I. Khachaturian at K. S. Khachaturian, A. Jolivet, D. B. Kabalevsky, A. Soge, M. S. Weinberg, L. Pipkov , V. Ya. Shebalin, Yu. A. Levitin, W. Piston, P. Foss, E. K. Golubev, V. Lutoslavsky, L. K. Knipper at marami pang iba, karamihan sa mga gawa ay nakatuon sa Rostropovich).

Ang sining ni Rostropovich ay nagbunga ng paglitaw ng mga gawa para sa cello sa mga bansa sa Timog-silangang Asya at Latin America, kung saan dati ay halos walang interes sa instrumentong ito. Sa parehong mga taon, lumitaw ang isang malikhaing pagkakaibigan kasama si B. Britten. Ang kompositor, na hindi pa gumamit ng solo cello, sa maikling panahon ay lumikha ng isang bilang ng mga makabuluhang gawa para dito (Symphony-concerto, Sonata para sa cello at piano, 3 suite para sa solo cello). Ang magkasanib na pagtatanghal ng Rostropovich kasama ang mang-aawit na si G. P. Vishnevskaya (asawa; gumanap ng bahagi ng piano) ay nagdulot din ng isang malaking artistikong resonance. Ang pagiging bago ng interpretasyon ng mga kilalang vocal masterpieces ay pinasigla ang paglitaw ng mga bago (vocal cycle ng Shostakovich, Britten).

Noong 1962, sa isang pagdiriwang na nakatuon sa musika ng Shostakovich, si Rostropovich ay tumayo sa kinatatayuan ng konduktor sa unang pagkakataon. Pagkalipas ng anim na taon, sa ilalim ng kanyang pamumuno, isang bagong produksyon ng opera na "Eugene Onegin" ni P. I. Tchaikovsky ang isinagawa sa Bolshoi Theater, at kalaunan ng opera na "War and Peace" ni Prokofiev. Sa huling bahagi ng 1960s - unang bahagi ng 1970s. patuloy na aktibong gumaganap na mga aktibidad.

Mula noong 1974, nanirahan si Rostropovich sa USA; noong 1978, sina Rostropovich at Vishnevskaya ay binawian ng pagkamamamayan ng USSR para sa kanilang mga aktibidad sa karapatang pantao; noong 1990, ang pagkamamamayan ay naibalik. Noong 1977-1994 pinamunuan niya ang US National Symphony Orchestra (Washington). Noong 1990, nagsagawa siya ng paglilibot sa Russia kasama ang orkestra na ito.

Aktibidad ng pedagogical

Nagsimula siyang magturo noong 1947 sa Central Music School, bilang isang nagtapos na estudyante. Mula noong 1948 - ang katulong ni Kozolupov sa Moscow Conservatory, sa lalong madaling panahon ay natanggap sariling klase, mula noong 1960 - propesor. Mula noong 1961, pinamunuan niya ang cello at double bass department ng Moscow Conservatory, at sa parehong oras ay nahalal na honorary professor ng Leningrad Conservatory (noong 1961-1966, pinuno ng cello department). Nang hindi sinira ang mga ugnayan sa mga tradisyon ng paaralan ni Kozolupov, marami siyang minana mula sa kanyang ama sa kanyang sistema ng pagtuturo, lalo na sa mga usapin ng edukasyon at pag-unlad ng artistikong imahinasyon ng mag-aaral. Ang pedagogical na hitsura ni Rostropovich ay minarkahan ng katumpakan ng kanyang mga aphorism, ang katapangan ng kanyang mga asosasyon, ang pagpapahayag ng kanyang mga kilos, at ang pagiging natatangi ng kanyang personal na pagpapakita. Sa kabila ng maliwanag na improvisasyon ng aralin, palaging mayroong isang sculpturally tumpak na anyo ng pagbuo nito, batay sa proporsyonalidad ng mga panahon ng "pagpapakita" at "pakikinig."

Noong 2002, sumali siya sa Board of Trustees ng Moscow Conservatory.

People's Artist ng USSR (1966)

Miyembro ng US Academy of Sciences and Arts, Accademia Santa Cecilia (Rome), Royal Academy of Music of Great Britain, Royal Academy of Music of Sweden, Bavarian Academy of Fine Arts, Académie de France (“Apatnapung Immortals”)
Naging presidente ng Evian Festival (France)

May hawak ng doctoral degree mula sa 36 na unibersidad, institute, conservatories, music academy at mas matataas na paaralan ng musika iba't ibang bansa kapayapaan.

Honorary Professor ng Leningrad, Yerevan, Moscow (1993) Conservatories, Cuban National Conservatory
Honorary Member ng Beethoven House (Germany, Bonn), Royal College of Music (UK)
Honorary Chairman ng New York Cello Society, atbp.

Iginawad ang pinakamataas na parangal ng estado ng USSR at ng Russian Federation

Ginawaran ng titulong "Sir of the Kingdom of Great Britain"
Ginawaran ng mga gintong medalya sa higit sa 20 lungsod
Nagwagi ng "Golden Keys" ng 8 lungsod, honorary citizen ng 15 lungsod sa buong mundo
Knight of the Legion of Honor, Commander ng Order of Letters and Arts ng France, Commander ng Order of the Phoenix (Greece)
Ginawaran ng Order of Arts and Letters of Sweden, the Commander's Cross of the Order of Merit (Germany), atbp. (higit sa 24)
Nagwagi ng mga gintong medalya ng Royal Philharmonic Society of Great Britain, ang Roman Academy "Santa Cecilia", "Viotti d'Oro", pati na rin ang mga medalya ng International Congress sa memorya ni Andrei Sakharov "Peace, Progress and Human Rights" ( 1991); ang Foundation para sa American-Russian Cultural Cooperation ( USA), "Defender of Free Russia" (1991), atbp.

Pakikilahok sa hurado ng mga kumpetisyon

Tagapangulo ng hurado ng International Cello Competition. P.I. Tchaikovsky (1962, 1966, 1970). Itinatag ang International M. Rostropovich Cello Competition (France), ang Charitable Foundation for the Support of Young Musicians of Russia, ang Musical Pedagogical Institute na pinangalanan. L. at M. Rostropovich sa Orenburg.

Mga mag-aaral:

Kabilang sa mga mag-aaral: M. Abrahamyan, T. Gabarashvili, K. Georgian, D. Geringas, N. Gutman, M. Maisky, A. Nikitin, B. Pergamenshchikov, E. Testelets, Yu. Falik, M. Tchaikovskaya, N. Shakhovskaya , pati na rin ang S. Appolin (Czechoslovakia), J. Du Pre (Great Britain), L. G. Renard (Mexico), R. Suchetsky (Poland), P. Zimmerman (GDR).

Mga sanaysay

Literatura tungkol sa gurong ito:

• Ensiklopedya sa musika. T. 4
• Moscow Conservatory. 1866-1966 / Lupon ng Editoryal: L. S. Ginzburg, A. I. Kandinsky, A. A. Nikolaev, V. V. Protopopov, N. V. Tumanina. M., 1966.
• Kozolupov S. Mstislav Rostropovich // sining ng Sobyet. 1946. Mayo 11
• Ginzburg L. M. L. Rostropovich // musika ng Sobyet. 1954. No. 1;
• Gaidamovich T., Knipper L. Maturity ng artist // musika ng Sobyet. 1957. Blg. 3;
• Blok V. Mga Konsyerto ng M. Rostropovich // Buhay ng musika. 1958. Blg. 21-22;
• Sabinina M. Solo concerts ng M. Rostropovich // Buhay ng musika. 1961. Blg. 2;
• Berlinsky V. Dalawang konsyerto ng M. Rostropovich // musika ng Sobyet. 1961. Blg. 2;
• Gusman I. Pagsasagawa ng mga debut ng D. Shostakovich at M. Rostropovich // SK. 1962 Blg. 138;
• Milman M. Sonata gabi ng M. Rostropovich at S. Richter // musika ng Sobyet. 1962. Blg. 4;
• Medvedev A. Tatlong siglo ng cello (ikot ng konsyerto ni M. Rostropovich) // Buhay ng musika. 1963. Blg. 22;
• Gaidamovich T. Personal na tema - modernidad // Buhay ng musika. 1964. Blg. 12;
• Shostakovich D. Ang kagandahan ng kaluluwa ng tao // Komsomolskaya Pravda. 1964. Marso 10;
• Ang musika ni Yudin G. Shostakovich, at si Rostropovich ay nagsasagawa ng opera // SK. 1967. Blg. 136;
• Gaidamovich T. Sa klase ni Rostropovich // musika ng Sobyet. 1968. No. 1
• Gaidamovich T. Mstislav Rostropovich. M., 1969;
• Zolotov A. Dalawang gabi kasama si Rostropovich // Izvestia. 1990. Pebrero 15;
• Kentova S. Rostropovich. St. Petersburg, 1993;
• Grum-Grzhimailo T. Rostropovich at ang kanyang mga kontemporaryo. Sa mga alamat, kwento at diyalogo. M., 1997, atbp.

Talambuhay, kwento ng buhay ni Rostropovich Mstislav Leopoldovich

Ang sikat na musikero, konduktor at napakatalino na cellist na si Mstislav Leopoldovich Rostropovich ay ipinanganak sa Baku noong Marso 27, 1927 sa isang pamilya ng mga musikero. Si Leopold Vitoldovich Rostropovich, ang kanyang ama, isang sikat na cellist, Pinarangalan na Artist ng RSFSR, ay isang propesor sa Saratov at Baku Conservatories. Lumipat ang pamilya sa Baku mula sa lungsod ng Orenburg. Inanyayahan sila ng sikat na kompositor ng Azerbaijani na si Uzeyir Hajibeyov. Ang lolo ni Rostropovich, si Witold Ganniballovich, ay nagmula sa isang marangal na pamilyang Polish; siya ay isang pianista, kompositor at compiler ng mga koleksyon ng mga pedagogical musical na piraso para sa piano. Noong 1880, ang lolo sa tuhod ni Rostropovich ay kinilala, kasama ang kanyang mga anak, sa Imperyo ng Russia bilang isang sinaunang maharlika. Ang lolo sa tuhod ni Mstislav Rostropovich, si Joseph Rostropovichius, ay dumating sa Warsaw mula sa Vilna. Ang ina ni Rostropovich na si Mstislava ay isang pianista at nanirahan sa Orenburg; ang kanyang mga magulang ay mga sikat na musikero sa Orenburg.

Si Mstislav Rostropovich ay nagsimulang mag-aral ng musika nang maaga - mula sa edad na apat. Sa mga taong 1932-1937, nag-aral si Rastropovich sa Moscow, sa Mayakovsky Music College. Nasa edad na 14, nagsimulang magturo si Rostropovich sa paaralan ng musika sa lungsod ng Chkalov (ngayon ang lungsod ng Orenburg), kung saan inilikas ang pamilya sa panahon ng digmaan noong 1941. Kasabay nito, kumuha siya ng mga mastery lesson mula sa kompositor na si M.I. Chulaki at conductor na B.I. Khaikin sa Chkalov. Sa edad na 16, pumasok si Rastropovich sa Moscow Conservatory, kung saan nag-aral siya ng cello sa klase ng Semyon Kozolupov at nag-aral ng komposisyon kasama si Sergei Prokofiev. Noong 1945, nakuha ni Rostropovich ang katanyagan ng lahat ng Unyon bilang isang cellist. Nanalo siya ng gintong medalya sa III All-Union Competition of Performing Musicians. Matapos ang kaganapang ito, agad na inilipat si Slava Rostropovich mula sa ikalawang taon ng konserbatoryo hanggang sa ikalima. Ayon sa kanya, ang kanyang personalidad ay naimpluwensyahan ng tatlong kompositor: Shostakovich, Prokofiev at Britten. Ang pagkilala sa All-Union ay dumating kay Mstislav Leopoldovich noong 1950 pagkatapos niyang manalo sa kompetisyon ng Hanush Vigan sa Prague. Si Rostropovich ay naging guro sa Moscow Conservatory, kung saan nagtrabaho siya sa loob ng 26 na taon. Nagturo si Rostropovich sa Leningrad Conservatory sa loob ng 7 taon. Mula 1959 hanggang 1974, nagtrabaho si Rostropovich bilang isang propesor sa Moscow Conservatory. Natanggap niya ang titulo ng honorary professor ng Moscow Conservatory noong 1993.

PATULOY SA IBABA

Noong 1969, pinahintulutan ni Rostropovich at ng kanyang pamilya si Alexander Isaevich Solzhenitsyn na manirahan sa kanilang dacha sa rehiyon ng Moscow at nagsulat ng isang bukas na liham sa Pangkalahatang Kalihim ng CPSU sa kanyang pagtatanggol. Sinundan ng mga hakbang upang paghigpitan ang mga aktibidad sa konsiyerto ng Rostropovich; ang mga paglilibot sa ibang bansa at maraming mga konsyerto ay nakansela. Si Rostropovich at ang kanyang asawa, isang sikat na mang-aawit ng opera, ay nahulog sa kahihiyan at binigyan ng visa upang umalis sa USSR noong 1974. Rostropovich at nagpunta sa ibang bansa, kung saan nagsimula silang makisali sa mga aktibidad sa konsiyerto na may mahusay na tagumpay. Ang Presidium ng Kataas-taasang Sobyet ng USSR ay sinundan ng isang sukatan ng pag-alis ng pagkamamamayan noong 1978 para sa mga aksyon na diumano'y nakakasira sa prestihiyo ng Unyong Sobyet.

Noong 1977-1994, si Rostropovich ay nasa Washington, siya ang punong konduktor ng National Symphony Orchestra, inanyayahan siya ng pinakamahusay na mga orkestra sa mundo. Siya ay regular na gumaganap kasama ang Berlin Philharmonic. Siya ay regular na panauhin ng Boston Symphony Orchestra, London Philharmonic, at London Symphony Orchestra. Si Rostropovich ay ang tagapag-ayos ng kanyang sariling mga pagdiriwang. Sa kanyang inisyatiba, ang kumpetisyon ng cello sa Frankfurt ay muling binubuhay. Ang Rostropovich ay nagsasagawa ng mga master class at nagbubukas ng mga paaralan ng musika. Sa ilalim ng kanyang pamumuno, isang internasyonal na kompetisyon sa komposisyon ang ginanap noong 1998. Mula noong 2004 siya ay nagtungo sa Espanya (sa Valencia) Mataas na paaralan kasanayan sa musika. Mula noong 1998, sa ilalim ng kanyang tangkilik, nagsimulang isagawa ang International Composition Competition, na ipinaglihi para sa mas malapit na pakikipag-ugnayan sa pagitan ng mga mahilig sa klasikal at modernong musika. Naglaro si Rostropovich ng libu-libong mga konsiyerto, kabilang ang mga tirahan ng hari. Ang pinakabagong mga pag-record ay isang pag-record ng konsiyerto ng Schnittke para sa cello at orkestra at isang natatanging dokumentaryo tungkol sa paglalakbay ng musikero sa Moscow kasama ang National Symphony Orchestra ng Estados Unidos. Ang pamilya Rostropovich ay kilala sa mga gawaing kawanggawa. Si Rostropovich ay ang presidente ng Vishnevskaya-Rostropovich charity competition at isa sa mga trustee ng paaralan. Gorchakova.

Noong tag-araw ng 2006, si Mstislav Rostropovich ay nagkasakit nang malubha. Namatay siya noong Abril, noong ika-27 ng 2007, sa isang klinika sa Moscow, at inilibing sa sementeryo ng Novodevichy.