Mangyaring sabihin sa akin kung paano naiiba ang mga fairy tale sa mga epiko. Ano ang pagkakaiba ng isang epiko, isang maikling kuwento at isang kuwentong bayan?

Ang mga sikat na genre ng alamat ay kinabibilangan ng mga engkanto at epiko. Bagama't halos magkapareho ang mga ito, ang mga genre na ito ay may kanya-kanyang mga partikular na katangian at isinulat para sa iba't ibang layunin. Isaalang-alang natin ang pagkakatulad at pagkakaiba sa pagitan ng mga engkanto at epiko.

Isang maikling pagpapakilala sa genre ng fairy tale

Ang mga engkanto ay kabilang sa mga tanyag na genre ng alamat ng Russia. Una mayroong mga engkanto tungkol sa mga hayop, pagkatapos - mga mahiwagang at panlipunan. Sa ano tiyak na mga tampok genre?

• Ang mga pangyayaring inilarawan dito ay itinuturing na kathang-isip.
• Ang layunin ng pagsulat ay nakapagtuturo, hindi gaanong nakakaaliw.
• Ang anyo ng presentasyon ay prosa.

Kadalasan, ang mga fairy tale ay ipinasa "sa pamamagitan ng salita ng bibig," kaya naman wala silang mga tiyak na may-akda. Ang bawat tagapagsalaysay ay maaaring makalimutan ang isang bagay o, sa kabilang banda, magdagdag ng isang bagay, kaya ang mga teksto ay may maraming mga pagkakaiba-iba.

Paglalarawan ng mga epiko bilang isang genre

Isa pang kawili-wili katutubong genre- epiko, epikong kanta, ang mga pangunahing tauhan ay mga bayani, prinsipe at iba pang tagapagtanggol karaniwang tao. Ang kanilang mga kalaban ay madalas na pinagkalooban ng malakas na lakas. Kaya, ang Serpent Gorynych, isang tatlong-ulo na halimaw na bumubuga ng apoy mula sa walang kabusugan nitong mga bibig, ay nakuha ang buong nayon ng mga Ruso.

I-highlight natin ang mga pangunahing tampok ng genre:

• Isang patula na anyo ng pagkukuwento, kadalasang isinulat ang mga teksto sa tonic na taludtod na may pantay na bilang ng mga diin (2-4).
• Ang pagkakaroon ng isang malinaw na istraktura: koro - simula - paglalahad - pagtatapos.
• Madalas mayroon ang mga bayani tunay na mga prototype o napagtanto ng popular na kamalayan bilang sagisag ng kasamaan.

Sa pangkalahatan, ang genre na ito ay minamahal ng mga taong Ruso, dahil sa mga teksto ay palaging nananaig ang kabutihan sa kasamaan.

Mga karaniwang tampok

Tingnan natin ang pagkakatulad at pagkakaiba sa pagitan ng mga fairy tale at epiko. Una sa lahat, i-highlight natin karaniwang mga tampok, likas sa parehong genre:

• Walang pagpapatungkol.
• Sa simula, mayroon lamang oral na anyo ng pagtatanghal.
• Paggamit ng tradisyonal na mga salita at mga template.
• Sinasalamin nila ang mga tampok ng buhay at pang-araw-araw na buhay ng mga tao sa kanilang panahon.

Ito ang mga pangunahing pagkakatulad sa pagitan ng mga engkanto at epiko. Ang mga pagkakaiba ay ilalarawan sa ibaba. Napansin din namin na ang parehong mga genre ay gumagamit ng mga larawan ng mga kamangha-manghang mga character na kadalasang naglalaman ng kasamaan (ang Serpent Gorynych sa mga epiko, Baba Yaga at Koschey sa mga fairy tale).

Mga Pagkakaiba

Isinasaalang-alang ang pagkakatulad at pagkakaiba sa pagitan ng mga engkanto at epiko, tandaan namin na nilikha ang mga ito para sa iba't ibang layunin:

• Ang isang fairy tale ay para sa pagtuturo at pag-aliw sa mga tagapakinig.
• Epiko - para sa pag-awit ng mga pagsasamantala ng mga bayani.

Dagdag pa, ang pagsasalita tungkol sa pagkakatulad at pagkakaiba sa pagitan ng mga epiko at engkanto, dapat tandaan na ang iba't ibang mga karakter ay kumilos sa kanila. Sa unang tingin, pareho silang mga bagay ng kathang-isip. Gayunpaman, sa mga engkanto, ang mga bayani sa una ay itinuturing na haka-haka. Sa mga epiko, madalas silang may tunay na batayan sa kasaysayan at naglalaman ng mga huwarang katangian ng mga tagapagtanggol ng mga tao.

Ang susunod na pagkakatulad at pagkakaiba ng fairy tale at ng epiko ay nasa balangkas ng teksto. Sa epiko, ang mga gawa ay inaawit, ang ilang mga makasaysayang kaganapan na mahalaga para sa buong tao, na wala sa mga teksto ng engkanto. Ang huli ay madalas na nakatuon sa isang tiyak na karakter at sa kanyang kapalaran.

Halimbawa ng paghahambing

Upang higit na maunawaan ang pagkakatulad at pagkakaiba sa pagitan ng mga engkanto at epiko, ihambing natin ang dalawang teksto - "Ilya Muromets at ang Nightingale the Robber" at "Marya Morevna". Ang parehong mga gawa ay lubhang kawili-wili at may isang kamangha-manghang balangkas, na magiging kapaki-pakinabang para sa parehong mga bata at matatanda.

Ang unang palatandaan na nagpapakilala sa mga teksto ay nakakakuha ng mata: isang fairy tale ay sinabi sa prosa, isang epiko - sa isang espesyal na taludtod.

Susunod, isasaalang-alang natin ang iba pang pagkakatulad at pagkakaiba sa pagitan ng mga engkanto at epiko. Sa simula ng mga teksto ay may indikasyon ng lokasyon ng aksyon. "Sa isang tiyak na kaharian, sa isang tiyak na estado" - ganito ang pagsisimula ng "Marya Morevna"; ang pormula para sa genre ay tradisyonal at walang mga detalye. At ang "Ilya Muromets at ang Nightingale the Robber" ay direktang nagsasalita kung saan naganap ang mga kaganapan - ang lungsod ng Chernigov.

Ang mga sumusunod na pagkakatulad at pagkakaiba sa pagitan ng mga engkanto at epiko ay ang mga pangunahing tauhan. Tila silang dalawa - si Ivan Tsarevich at ang bayani na si Ilya - ay matapang, mapagpasyahan at matapang, ngunit ang pangunahing layunin ni Ilya ay isang walang pag-iimbot na gawa para sa kaligtasan ng kanyang mga katutubong tao, at si Ivan, kasama ang lahat ng kanyang positibong katangian kumikilos pa rin sa kanyang sariling interes - nais na mabawi ang kanyang nawalang asawa.

Mga tampok ng pagtatanghal

Isinasaalang-alang ang pagkakatulad at pagkakaiba sa pagitan ng mga epiko at engkanto bilang mga genre ng alamat ng Russia, dapat tandaan na pareho silang gumamit ng mga matatag na expression na dumadaan mula sa teksto hanggang sa teksto:

• "Ang fairy tale ay sasabihin sa lalong madaling panahon, ngunit ang gawa ay hindi gagawin sa lalong madaling panahon."
• "Itim at itim", "hayaang huwag gumalaw ang kulay abong hayop."

Ang kanilang paggamit ay hindi lamang lumikha ng isang espesyal na poetics, ngunit nakatulong din na matandaan ang medyo makapal na mga gawa.

Ang mga patuloy na epithets ay madalas ding ginagamit: "mabuting kapwa", "bayanihang malakas na babae", "tuwid na landas".

Ang mga pagkakatulad at pagkakaiba sa pagitan ng mga engkanto at epiko ay nagpapahiwatig na ang mga ito ay iba't ibang mga genre ng alamat, ngunit may maraming mga karaniwang tampok.

Kinakatawan ang epiko at fairy tale iba't ibang uri katutubong sining. Paulit-ulit tayong nagkaroon ng pagkakataong mapatunayan na ang epiko ay may mga katangian na agad itong nakikilala sa lahat ng iba pang uri ng katutubong tula, kabilang ang mga kuwentong engkanto. Sinasaklaw ng mga engkanto at epiko ang iba't ibang lugar katutubong kultura, matugunan ang iba't ibang aesthetic na pangangailangan. Mas mahusay kaysa sa marami pang iba, tinukoy ni V. G. Belinsky ang pagkakaiba sa pagitan ng isang fairy tale at isang epiko. Sumulat si Belinsky: "May malaking pagkakaiba sa pagitan ng isang tula o rhapsode at sa pagitan ng isang fairy tale. Sa tula, tila iginagalang ng makata ang kanyang paksa, inilalagay ito sa kanyang sarili at nais na pukawin ang paggalang dito sa iba; sa isang fairy tale, ang makata ay nag-iisa: ang kanyang layunin ay upang sakupin ang walang ginagawa na atensyon, pawiin ang pagkabagot, at pasayahin ang iba. Kaya't may malaking pagkakaiba sa tono ng parehong uri ng mga akda: sa una - kahalagahan, pagsinta, kung minsan ay umaangat sa kalunos-lunos, kawalan ng kabalintunaan, at higit pa - mga bulgar na biro; sa batayan ng pangalawa, ang isang lihim na pag-iisip ay palaging kapansin-pansin; Kapansin-pansin na ang mismong tagapagsalaysay ay hindi naniniwala sa kanyang sinasabi, at panloob na tumatawa sa kanyang sariling kuwento. Nalalapat ito lalo na sa mga fairy tale ng Russia."

Ang kahulugang ito ng Belinsky ay dapat kilalanin bilang lubhang banayad at may unawa. Ang isang fairy tale ay tinukoy sa pamamagitan ng katotohanan na ang aesthetics nito ay batay sa fiction, sadyang binibigyang diin bilang fiction. Ito ang kagandahan ng isang fairy tale. Binigyang-diin ni M. Gorky ang kahalagahan nito bilang isang "fiction". Ang mga tao mismo ang nagpapaliwanag nito sa kasabihang: "Ang isang fairy tale ay isang twist, ang isang kanta ay isang kuwento." Ang mga pangyayaring nagaganap sa fairy tale ay hindi pinaniniwalaang totoo, at hindi kailanman ipinakita bilang katotohanan. Mula dito nagmumula ang mabait na katatawanan, magaan na pangungutya, na, tulad ng nabanggit ni Belinsky, ay napaka katangian ng mga engkanto na Ruso. Ito, siyempre, ay hindi nangangahulugan na ang fairy tale ay diborsiyado mula sa katotohanan. Sa loob nito, ang fiction, tiyak bilang fiction, ay tinutukoy ng makasaysayang katotohanan, at ang gawain ng mananaliksik ng fairy tale ay upang maitaguyod ang koneksyon na ito. Ang katatawanan at pangungutya na likas sa fairy tale ay ginagawa itong isang mahusay na paraan ng pangungutya.

Sa epiko, iba ang ugali sa inilalarawan. Kung tatanungin mo ang isang mang-aawit kung naniniwala siya sa kanyang kinakanta, ang karamihan sa mga mang-aawit ay sasagot nang may hindi matinag na pagtitiwala sa katotohanan ng mga kaganapang inaawit. "Totoo ang kanta." Ang mismong salitang "bylina" ay nagtataksil sa saloobing ito, pati na rin ang salitang "lumang panahon", na ginagamit ng mga tao upang italaga ang mga epiko at nangangahulugan na ang lahat ng bagay na inaawit ay talagang nangyari, kahit noong sinaunang panahon.

Totoo, hindi lubos na mapagkakatiwalaan ng mananaliksik ang lahat ng patotoo ng mga mang-aawit. Kapag tinanong ng mga collectors o researcher ang isang performer kung naniniwala ba siya sa realidad ng mga pangyayaring inaawit, mali ang tanong. Naniniwala ang performer sa mahalaga at masining na katotohanan ng kanyang ginagawa, sa katotohanang hindi nagsisinungaling ang kanta. Ito ang ipinahayag niya sa mga salitang - "everything was as it was sung."

Para sa kadahilanang ito, ang isang fairy tale ay nagpapanatili ng prehistoric antiquity na mas mahusay kaysa sa isang epiko; ito ay mas archaic. Ang hindi na posible bilang katotohanan ay posible bilang isang kawili-wiling kathang-isip. Samakatuwid, halimbawa, sa epiko ang ahas ay pinalitan ng mga makasaysayang kaaway ng Rus', ngunit hindi ito nangyayari sa fairy tale. Para sa parehong dahilan, ang pinaka sinaunang totemic na mga ideya (asawa ng hayop, anting-anting, atbp.) ay napanatili sa mga engkanto; sa epiko ang mga ideyang ito ay nawawala.

Ngunit binibigyang-diin ni Belinsky ang isa pang pagkakaiba sa pagitan ng isang fairy tale at isang epiko: ang pagkakaiba sa nilalaman. Sa epiko, ang makata ay "ginagalang ang paksa ng kanyang mga kanta." Ang epiko ay nagpapahayag ng pinakamataas na mithiin ng mga tao at naglalayong ihatid ang mga mithiing ito sa mga tagapakinig: ang mang-aawit ay "nais na pukawin ang paggalang sa iba."

Nakita na natin sa itaas na ang ideolohikal na nilalaman ng epiko ay ang koneksyon ng dugo ng isang tao sa kanyang tinubuang-bayan, paglilingkod dito. Sa isang fairy tale, lalo na sa isang fairy tale, maaaring iba ang nilalaman. Kung sa epiko ay tinalo ng bayani ang ahas at sa gayon ay nailigtas ang Kyiv mula sa sakuna, kung gayon bayani ng fairy tale tinalo ang ahas para pakasalan ang babaeng pinalaya niya.

Ang mga kaganapan ng mga klasikal na epiko ay palaging nagaganap sa Rus'. Ang mga kaganapan ng isang fairy tale ay maaaring ma-localize "sa isang tiyak na kaharian", "sa isang tiyak na estado". At kahit na sa huli ang mga kaganapan ng Russian fairy tale mangyari din sa Rus', hindi ito ang binibigyang-diin dito. Ideolohikal na nilalaman Ang mga engkanto ay ang moral na katangian ng taong Ruso, ang kanyang buhay at pang-araw-araw na mga mithiin, ang kanyang pakikibaka hindi lamang sa mga kaaway ng kanyang tinubuang-bayan, ngunit sa kasamaan sa lahat ng anyo nito. Ang mga masining na embodiment ng kasamaang ito ay pareho ang pinakakamangha-manghang mga nilalang, tulad ng mga mangkukulam, koschei, ahas, at ang pinaka-makatotohanan, tulad ng pari, ang may-ari ng lupa at ang tsar. Ngunit ang paglaban sa kasamaan, ang pakikipaglaban para sa katotohanan, katarungan, ay bumubuo rin ng nilalaman ng epiko, bagama't karaniwang sinasaklaw ng mga engkanto at epiko ang iba't ibang uri ng pakikibaka. Ito ay sumusunod mula dito na, sa kabila ng lahat ng mga pagkakaiba sa pagitan ng isang fairy tale at isang epiko, maaaring magkaroon ng isang malapit sa pagitan nila, isang rapprochement ay maaaring mangyari sa mga tao, at ito ay nagpapaliwanag na kabilang sa mga epiko ng Russian epic mayroong mga na nailalarawan sa pamamagitan ng isang fairy-tale coloring, na mayroong isang fairy-tale character.

Ang antas ng pagiging malapit sa pagitan ng isang epiko at isang fairy tale ay maaaring mag-iba. Ang mga epiko na aming sinuri, lalo na ang mga nauna, tulad ng mga kanta tungkol kay Sadko o Potyka, sa ilang mga lawak ay mayroon ding isang fairy-tale character. Ngunit may grupo ng mga epiko na mas malapit pa sa isang fairy tale kaysa sa mga epikong napag-isipan na natin. Ang pinagkakatulad nila sa mga fairy tales ay ang tono ng karamihan sa kanila ay half-joing, medyo ironic. Sa mga epiko na aming sinuri, ang ideya ng estado ng Kyiv ay nagtagumpay, Kievan Rus; sa mga epiko ng pangkat na isinasaalang-alang ang tanong ay hindi lumabas sa ganitong paraan. Sa kanila, si Kievan Rus ay hindi pinagbantaan ng alinman sa mga ahas, Tugarin, o Idolishche; ang mga bayani ay hindi nasa panganib mula sa iba't ibang mga enchantresses. Wala nang mga mangkukulam sa Rus, at hindi sila tumagos doon. Ngunit ang gayong "mga lason" ay umiiral pa rin sa malalayong bansa, kung saan, halimbawa, naglalakbay si Gleb Volodyevich. Sa mga epiko ng pangkat na ito, ang mga kumplikadong isyu ng isang pamilya at personal na kalikasan ay madalas na nalutas, tulad ng sa epiko tungkol kay Ilya Muromets at sa kanyang anak, tungkol kay Stavr Godinovich at sa kanyang asawa, atbp. Sa kanila, tulad ng sa isang fairy tale, ang bayani nagpapakita ng kanyang mataas mga katangiang moral, ang iyong pagiging maparaan, lakas at tapang. Mula sa pagiging malapit nito sa fairy tale, ang epiko ay nakakuha ng isang nakakaaliw na karakter. Ang pagtupad nito ay nagbigay ng kapahingahan mula sa mahirap na paggawa ng mga magsasaka, nag-ambag sa mahirap na buhay isang stream ng kasiyahan at kung minsan masaya. Ngunit kahit na sa mga kasong ito, ang epiko ay hindi nagsilbing libangan para sa libangan. Ito ay nagpapahayag popular na kaisipan at moralidad, popular na pagtatasa ng mga karakter at kilos ng tao.

Ang lahat ng ito ay nagpapakita na ang ganitong mga epiko, bagama't sila ay artistikong maganda, ay hindi pa rin tipikal ng magiting na epiko mismo. Sa mga ito, isa lamang ang nakikilala sa pamamagitan ng kalubhaan at monumentalidad: ito ay isang epiko tungkol sa labanan sa pagitan ni Ilya at ng kanyang anak. Sa lahat ng intermediate epics, ito ang pinakamalapit sa mga kabayanihan na tamang-tama, kahit na ito ay hindi gaanong malapit sa mga fairy tale. Mas matingkad ang fairy-tale character ng iba. Ang lahat ng ito ay nagbibigay sa mananaliksik ng kabayanihang epiko ng karapatang isaalang-alang ang mga ito nang hindi gaanong detalye kaysa sa aktwal kabayanihan epiko.

Mga epiko karakter sa engkanto hindi gaanong napapailalim sa pagbabago kaysa sa mga kabayanihang epiko mismo.

Dahil sa mga ipinahiwatig na katangian ng mga epiko ng pangkat na ito, ang pakikipag-date sa kanila, kahit na sa karaniwang kahulugan kung saan ito ay nakasaad sa itaas, ay napakahirap. Sa karamihan ng mga kaso, ang mga plot ng naturang mga epiko ay napakaluma. Kadalasan ay bumalik sila sa sistemang communal-tribal. Ang mga kuwento tulad ng balangkas ng isang asawa sa kasal ng kanyang asawa ("Dobrynya at Alyosha"), isang away sa pagitan ng isang ama at kanyang anak na lalaki ("Ilya at Sokolnik") ay kabilang sa mga pinakalumang kwentong Ruso. Nagbibigay ito ng karapatang igiit na naroroon sila sa katutubong tula ng Russia sa simula pa lamang ng pagbuo ng Kievan Rus. Ganoon din ang masasabi tungkol sa iba pang mga epikong engkanto. Ang lahat ng mga ito ay lubhang sinaunang at sa bagay na ito ay nabibilang sa mga unang epiko ng Russia. Ang kanilang pagproseso at ilang mga detalye ay nagmula sa ibang pagkakataon, na dapat itatag sa bawat kaso nang hiwalay. Ngunit ang lahat ng ito ay hindi natitinag ang pahayag tungkol sa maagang edukasyon ang mga epikong ito sa repertoire ng epikong Ruso. Kasama ng mga maagang epikong ito, mayroong ilang mga susunod na epiko na may nilalamang diwata, na, sa katunayan, ay hindi na gaanong mga epiko kaysa sa mga engkanto sa epikong metrical na anyo.

Ang Bylina ay isang epikong sinaunang awiting Ruso ng mga tao, na nagsasabi tungkol sa totoong pangyayari sa kasaysayan noong ika-11–16 na siglo. Ang pangunahing layunin ng epiko ay upang sabihin sa mambabasa ang tungkol sa mga bayani at bayani Sinaunang Rus'.

Mga halimbawa ng epiko

Isang salita tungkol sa rehimyento ni Igor.

Dobrynya at ang Serpyente.

Kalin the Tsar at Ilya Muromets.

Mga bogatyr ng Russia.

Ang isang fairy tale ay isang kathang-isip na kuwento na may kamangha-manghang, kabayanihan o pang-araw-araw na karakter. Ang balangkas ng isang fairy tale, bilang panuntunan, ay hindi kailanman nangyari sa katotohanan. Ang pangunahing layunin ng fairy tale ay upang turuan ang mga nakababatang henerasyon at itanim ang mga pamantayang moral sa pamamagitan ng isang kathang-isip na kuwento.

Mga halimbawa ng fairy tale

Ang Kuwento ng Pari at ng Manggagawa Balda.

• Tungkol sa puting toro.

  Prinsesa Palaka.

Ang pagkakaiba sa pagitan ng isang fairy tale at isang epiko

Ang istilo ng pagsasalaysay sa epiko ay patula, kadalasang binabasa sa string na saliw sa isang solemne na pagbigkas. Ang mga salita at bahagi ng talata ay sumusunod sa isang mahigpit na pagkakasunod-sunod.

«Nakaupo sa isang puting-nasusunog na bato
At gumaganap ng spring goosebumps.
Kung paano nagsimulang manginig ang tubig sa lawa,
Lumitaw ang hari ng dagat, lumabas"

Ang engkanto ay nakasulat at isinalaysay kadalasan sa paraang pakikipag-usap at may malayang istilo ng pagtatanghal.

"Ang aking kubo ay maliit, maliit," sabi ng kuneho. - Walang lugar para sa isa na tumalon. Paano kita pakakawalan, munting soro? Hindi pinapasok ng kuneho ang maliit na soro sa loob ng bahay. Ang fox ay lumitaw sa ibang pagkakataon at nagsimulang maglakad. Sinimulan kong makita ang kuneho araw-araw."

Sa mga epiko, kadalasang ginagamit ang mga pamamaraan tulad ng triple repetition, hyperbole, magkasingkahulugan na salita, at madalas na epithet.

Para sa mga iyon, para sa iyong mga dakilang gawa, para sa iyong laro, para sa iyong malambot, pinaka malambot.

Ang mga fairy tale ay kadalasang gumagamit ng tradisyonal na trope. Mga simula ng template. (Noong unang panahon. Sa isang tiyak na kaharian. Baba Yaga ay isang buto binti. Sila ay humihila at humila.)

Ang epiko ay kadalasang isinusulat sa genre ng katutubong epikong awit.

Ang isang fairy tale ay karaniwang isang narrative epic genre.

Sa mga epiko, bilang panuntunan, ang karakter at kaganapan ay talagang kinopya mula sa mga dating buhay na bayani. (Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, Alyosha Popovich).

Ang isang fairy tale ay palaging naglalarawan ng isang kathang-isip na kuwento, kaganapan o karakter. Kadalasan ang isang fairy tale ay may ganap na kamangha-manghang karakter. (Ang Prinsesa ng Palaka, Ang Lumilipad na Barko, Ang Munting Humpbacked Horse.

Ang fairy tale ay isang mahiwagang kwento na nagtuturo sa mambabasa ng mga positibong bagay lamang. Ang mga fairy tale ay kadalasang nakasulat sa prosa. Ang mga bayani ng mga engkanto ay madalas na hindi pangkaraniwang mga bayani, kung saan ang landas ay lumilitaw ang mga mahiwagang puwersa ng kasamaan. Sa mga fairy tale, ang kabutihan ay laging nagtatagumpay sa kasamaan.

Ang epiko ay isang awiting bayan tungkol sa pakikipagsapalaran ng mga bayani. Sa mga epiko madalas may tumutula. Natatanging katangian epiko ay matingkad na paglalarawan pambansang kulay at makasaysayang mga pangyayari mula sa nakaraan. Ang batayan ng balangkas ng epiko - mga kabayanihan at ang mga pagsasamantala ng mga bayani.

Diksyunaryo ng mga terminong alamat ng Russian
Course compiler Nikita Petrov tungkol sa kung ano ang isang epiko, kung talagang umiral si Ilya Muromets at kung paano naging bayani si Stalin ng epiko / Course No. 14 "Russian Epic"

Paano naiiba ang isang fairy tale sa isang epiko, sino ang mananalaysay at ano ang isang invariant? Isang diksyunaryo ng mga termino kung wala ang alamat ng Russian ay hindi mauunawaan. Gayundin sa kurso #14: itutuloy...

___

Nikita Petrov - folklorist, antropologo, kandidato ng philological sciences, associate professor sa Center for Typology and Semiotics of Folklore ng Russian State University para sa Humanities, senior researcher sa School of Contemporary Humanitarian Research sa Russian Presidential Academy of National Economy and Public Administration. Naging interesado siya sa paghahambing na pag-aaral ng epiko sa unibersidad pagkatapos ng mga lektura ng mananaliksik ng mga epiko na si Yu. A. Novikov, ipinagpatuloy ang kanyang pag-aaral sa mga epikong pag-aaral sa Institute of Higher Humanitarian Studies ng Russian State University for the Humanities (ngayon ay IVGI). pinangalanan pagkatapos ng E. M. Meletinsky), pagkatapos ay ipinagtanggol ang kanyang disertasyon sa Center for Typology and Semiotics of Folklore sa ilalim ng gabay ni S. Yu. Neklyudova. Ang globo ng mga pang-agham na interes ngayon ay alamat at mitolohiya, antropolohiya ng lungsod, epikong pag-aaral, balangkas at mga tagapagpahiwatig ng motibo, narratology, antropolohiya ng memorya.

May-akda ng monograph na "Bogatyrs in the Russian North" (M., 2008), isa sa mga compiler ng mga koleksyon ng mga folklore prose text na "Kargopolye: gabay sa alamat (tradisyon, alamat, kwento, kanta at salawikain" (M., 2009). ), "Mga eksperto, mangkukulam at warlock: pangkukulam at pang-araw-araw na magic sa Russian North" (M., 2013), may-akda ng mga artikulo sa encyclopedia na "Myths of the Peoples of the World" (OLMA; St. Petersburg, M., 2014).

Mga kwentong kabayanihan - lipas na kabayanihan epiko, nauuna sa mga epiko. Ang balangkas ay batay sa mga banggaan ng isang "bayanihang talambuhay" (isang mahimalang kapanganakan, isang kabayanihan sa pagkabata, kabayanihan na pakikipagtagpo, ang pagkawala at muling paghahanap ng isang nobya/asawa, at iba pa). Tinawag ni Vladimir Yakovlevich Propp ang gayong kuwento bilang isang "epiko bago ang estado."

Mga epiko- "inaawit nang may boses", kadalasang mga akdang patula (kung minsan ay maaaring sabihin sa prosa). Sa mga epiko, nagaganap ang mga kaganapan sa paligid ng isang bayani, o isang epikong pinuno, o isang lungsod (Kyiv, Novgorod). Ang mga epiko ay batay sa oposisyon sa pagitan ng "mga kaibigan at estranghero" at sa isang gawa-gawa o mala-historikal na nakaraan. Sa ilang mga epiko, mga bayani ng hindi pangkaraniwang pisikal na lakas talunin ang etniko o makasaysayang mga kaaway ("Ilya Muromets at Kalin the Tsar", "Alyosha at Tugarin"). Ang mga ganitong epiko ay tinatawag na heroic. Sa mga epikong fairytale, hindi natatalo ng mga bayani ang sinuman, ngunit, tulad ng mga bayani ng isang fairy tale, bumababa sa ilalim ng lupa o kaharian sa ilalim ng dagat("Mikhailo Potyk", "Sadko"). Ang isa pang uri ng epiko ay mga balad na teksto ("Alyosha and the Petrovich brothers", "Churilo Plenkovich", "Stavr Godinovich"). Sa kanila, ang mga bayani ay gumagawa ng mga ordinaryong (madalas na hindi nararapat) na mga aksyon, o ang kanilang mga asawa ay naging mga bayani, na gumagamit ng tuso upang iligtas ang kanilang mga asawa mula sa problema.

Ang terminong "epiko" ay nagsimulang gamitin mga unang explorer noong 1840s. Tila, ang termino ay resulta ng isang hindi tamang pagbabasa ng "The Tale of Igor's Campaign": "Hayaan ang mga kantang ito na magsimula ayon sa mga epiko ng panahong ito, at hindi ayon sa mga plano ng Boyan" ("ang mga epiko" dito ay kung ano ang totoong nangyari). Tinawag ng mga tagapalabas ng mga epiko ang mga akdang ito na "mga antigo" o "starinki"; ​​sa sulat-kamay na mga koleksyon ng ika-17 - maagang XIX mga siglo, ang mga teksto tulad ng mga epiko ay tinawag na "mga kasaysayan" o "mga kuwento" tungkol sa mga bayani, "mga sinaunang tula ng Russia"; tinawag din sila ng mga kritiko na "fairy tales in verse", "poems in a fairy tale kind".

Umiral ang mga epiko sa kapaligiran sa bibig hanggang sa ikalawang kalahati ng ika-20 siglo. Karamihan sa mga epiko (mga 3000 teksto) ay naitala noong ika-19–20 siglo sa Hilaga ng Russia ( Rehiyon ng Arhangelsk, Karelia), sa Siberia, ang mga Urals at ang Volga.

Ang koro ng epiko - ang simula ng isang teksto na hindi direktang nauugnay sa balangkas, ngunit nagpapakita ng panloob na lohika ng salaysay.

Ang simula ng epiko - isang fragment ng teksto na nagpapakilala sa tagapakinig sa setting ng aksyon at bilog ng mga character.

Invariant ng epiko - isang text na pinagsasama-sama ang lahat karaniwang mga elemento para sa isang epic plot. Ito ay hindi talagang umiiral na teksto, ngunit isang haka-haka na konstruksyon na nilikha ng mga folklorist. Ang isang partikular na pagganap (o pag-record) ng isang epiko batay sa plot na ito ay tinatawag na variant.

Balita- pseudo-folklore, ngunit sa katunayan orihinal na mga gawa, imitasyon ng mga epiko. Ang mga may-akda ng mga bagong kanta ay hindi mga traditionalist storyteller na kumakanta ng canonical epics, kundi improvisational storytellers. Nilikha ang Novins noong 1930s–1960s alinman sa pamamagitan ng mga storyteller sa kanilang sarili, pagkatapos basahin ang mga balita tungkol sa "kabayanihan na kasalukuyan" ng panahon ng Sobyet, o bilang isang resulta pakikipagtulungan mga storyteller at folklorist na dumating sa mga nayon at nagdala ng talambuhay ni Chapaev, mga clipping ng pahayagan tungkol sa mga kongreso ng CPSU, at iba pa. Sa halip na mga bayani, lumitaw sa balita sina Lenin, Stalin, Voroshilov, Papanin, Chkalov at iba pang mga karakter ng Sobyet. Hindi tulad ng mga epiko, ang mga bagong kuwento ay hindi produktibo: hindi ito inulit ng iba pang mga nagkukuwento. Sa lahat ng posibilidad, ang terminong "novina" ay naimbento ng White Sea storyteller na si Marfa Kryukova, na maaaring kumanta sa anyo ng isang epiko at isang aklat-aralin sa kasaysayan. Sa kabuuan, higit sa 600 mga teksto ng nobela ang kilala.

Mga epikong karakter. Plot roles: epic hero at ang kanyang entourage, kaaway (antagonist); epikong panginoon; sugo at katulong/tagapagligtas; lingkod/eskador; isang mensahero na naghahatid ng mensahe/hula/babala; nobya. Ang mga pangunahing tauhan ng klasikal na epiko ay mga bayani na karaniwang hindi gumagamit ng mahika at pangkukulam, ngunit nanalo nang may pambihirang lakas at desperado na tapang, na may sobrang aktibo, kusang-loob, "frantic" na karakter, kung minsan ay labis na tinatantya ang kanilang lakas. Ngunit mayroon ding mga "bayani" na sa ilang mga kaso ay hindi nahuhulog sa ilalim ng mga katangiang ito: Volkh Vseslavyevich, Churilo Plenkovich, Sadko at iba pa. Ito ay dahil sa ang katunayan na ang epiko ay hindi lumilikha ng "purong" mga scheme ng karakter at ang bawat karakter ay maaaring italaga ng anuman, kahit na episodiko, papel. Kaya, mayroong isang bayani na lumilitaw para sa isang aksyon - upang mabilang ang hindi tamang puwersa:

Ang matandang matanda at si Ilya Muromets ay nagsalita dito:
"Ikaw ay isang goy, anak ni Peresmet Stepanovich!
Dapat kang sumama sa iyo at sa iyong pamangkin,
Pumunta ka na lang sa open field, kung saan tumutulo ang sholomya,
Ngayon kumuha ng spyglass,
Paano mo maisasalaysay at maisasalaysay itong dakilang kapangyarihan,
Malaking hindi tapat na kapangyarihan."

Isang fairy tale (at ang pagkakaiba nito sa isang epiko). Ang bayani ng isang fairy tale ay kumikilos sa kanyang sariling interes o sa interes ng kanyang pamilya; Nang matalo ang isang kalaban, palagi siyang tumatanggap ng ilang uri ng gantimpala: pinakasalan niya ang prinsesa, nakakakuha ng materyal na kayamanan. Ang bayani ng epikong awit ay nagtatanggol sa interes ng mamamayan at estado. Kung ang isang bayani ay nagligtas ng isang kapatid, kung gayon ito ay nangyayari nang hindi sinasadya; kinikilala ng mga kamag-anak ang isa't isa pagkatapos talunin ang kaaway ("Kozarin", "The Dorodovich Brothers"), habang ang bayani ng fairytale ay nagtatakda ng tiyak na layuning ito para sa kanyang sarili mula sa pinakadulo. simula. Panalo ang bida ng isang fairy tale sa tulong ng mahiwagang kapangyarihan, kabaligtaran sa epiko, kung saan nakamit ang tagumpay salamat sa kabayanihan na pagsusumikap ng lakas. Kasabay nito, ang ilang mga epikong kwento ("The Healing of Ilya Muromets", "Sadko at the Sea King", "Potyk", "Dobrynya at Alyosha") ay batay sa mga banggaan na katulad ng mga engkanto.

Ang balangkas ng epiko. Karaniwang umiikot sa talambuhay ng bayani at nahahati sa mga sumusunod na yugto: I. Heroic childhood. II. Pagkakaroon ng kapangyarihan/yaman/pag-recruit ng isang squad. III. Mga banggaan ng militar. IV. Mga salungatan. V. Tunggalian. VI. Matrimonial conflicts. VII. Mga Pakikipagsapalaran. VIII. Kamatayan ng isang bayani. Ang balangkas ng epiko ay nailalarawan sa pamamagitan ng dalawang pangunahing epikong banggaan: militar (ang bayani ay laban sa kaaway) at kasal (ang bayani ay laban sa nobya).

Ang mga mananaliksik ay may iba't ibang opinyon tungkol sa kung gaano karaming mga pangunahing epikong plot ang mayroon: ang ilan ay naglalagay ng figure sa 100–130 na mga plot (tulad ng, partikular, pinaniniwalaan ni Propp), ang iba, kabilang ang mga nagtitipon ng Code of Epics sa 25 volume, ay naniniwala na mayroong mga animnapu.

Orality sa epiko- isang sistema ng mga tuntunin na ginagamit ng mananalaysay sa pag-awit ng epiko. Ang konsepto ng orality ay lumitaw mula sa pag-aaral ni Homer: ayon sa mga konklusyon ng ilang mga iskolar, ang Iliad at ang Odyssey ay nagmula sa alamat, at ang kanilang mga teksto ay nabuo bilang resulta ng paulit-ulit na pagtatanghal ng mga mananalaysay. Ang mananalaysay, na nakatuon sa balangkas, mga halimbawa ng istilo na kilala sa kanya at bokabularyo ng patula, bumuo ng isang epikong kanta sa pamamagitan ng pagpapalit ng mga formula sa isang tiyak na posisyong metric at pagsasama-sama ng mga tema. Ang mga pormula at tema ay nabuo ang tinatawag na epikong kaalaman at epikong alaala, na ang kakanyahan nito ay bumaba hindi lamang sa kakayahang magsaulo ng libu-libong tula.

Epic cyclization - mga plot na nakapangkat sa pigura ng pangunahing tauhan: ang mga epiko mula sa isang cycle ay maaaring sumasalamin sa iba't ibang yugto ng kanyang buhay. Mayroon ding cyclization ng mga kaganapan at karakter sa paligid ng isang partikular na epic center (Kyiv) at isang epic sovereign (Prince of Kyiv).

Mga fairy tale, epiko. Marahil lahat ng tao, kahit isang napakaliit na populasyon, ay mayroon nito. Sa Sinaunang Rus', halimbawa, pinakamahalagang kahalagahan sa oral literature ng mga tao ay may mga fairy tale at epics. Ang mga pagkakatulad at pagkakaiba sa pagitan ng mga anyo ay tiyak na matatagpuan, bagama't pareho sa una ay pinaghihinalaang bilang mga oral na gawa, ang may-akda nito ay ang mga tao. Ano ang pinagkaiba? Alamin Natin!

Fairy tale at epiko. Pagkakapareho at pagkakaiba

Ayon sa klasipikasyon ng mga mananaliksik, saklaw at naglalaman ang mga ito ng iba't ibang larangan ng kultura at naiiba sa estetika ng mga pangangailangan at persepsyon. Tingnan natin ang pagkakatulad at pagkakaiba nang mas detalyado.

Kahulugan ng V. G. Belinsky

klasikong Ruso kritisismong pampanitikan napaka banayad na tinukoy sa kanyang mga pahayag at epiko ang pagkakatulad at pagkakaiba ng mga anyong ito sa panitikan. Sa tula (epiko), tila ipinapahayag ng may-akda ang paggalang sa paksa ng paglalarawan. Palagi niya itong inilalagay sa isang uri ng mataas na pedestal at gustong gisingin sa kanyang mga tagapakinig ang parehong paggalang. Sa isang fairy tale, ang layunin ng makata ay sakupin ang atensyon ng mambabasa o tagapakinig, magpatawa, maglibang. Kaya, sa unang kaso mayroon tayong kahalagahan ng salaysay, ang kawalan ng kabalintunaan at mga biro, at kung minsan ay kalunos-lunos. Sa pangalawa, ang tagapagsalaysay ay panloob na tumatawa sa kanyang kuwento, na parang hindi naniniwala sa kanyang pinag-uusapan, na partikular na karaniwan para sa maraming mga engkanto na Ruso.

Ano ang pagkakaiba?

Ang mga pagkakatulad at pagkakaiba sa pagitan ng mga engkanto at epiko ay matutukoy sa ilang mahahalagang punto. Ang fairy tale ay halos batay sa fiction. Ang epiko ay may ganap na kakaibang pagpapakita. Ang mismong pangalang "epiko" ay nagpapakita ng saloobin ng may-akda sa kung ano ang inilalarawan sa mga katotohanan. Iyon ay, ito ang nangyari, ngunit noong sinaunang panahon (isa pang tanyag na pangalan para sa gayong mga gawa ay tipikal - sinaunang panahon, iyon ay, kung ano ang nangyari noong sinaunang panahon).

Saan nagaganap ang mga pangyayari?

Sa mga klasikal na epiko, ang mga aksyon ay halos palaging nagaganap sa Rus'. Sa isang fairy tale, ang mga kaganapan ay maaaring maganap sa isang tiyak na kaharian, ang ika-tatlumpung estado (ngunit hindi ito kinakailangan).

Pagkakatulad

Ang fairy tale ay sumasalamin sa hitsura ng mga taong Ruso mula sa isang moral na pananaw, ang kanilang paraan ng pamumuhay at mga mithiin, ang paglaban sa kasamaan sa lahat ng mga pagpapakita nito: totoo at hindi kapani-paniwala. Kung isasaalang-alang ang mga anyo ng oral folk art tulad ng mga fairy tale at epics, ang pagkakatulad at pagkakaiba sa pagitan nila, dapat sabihin na ang tema ng paglaban sa kasamaan ay nagkakaisa sa parehong mga anyo ng pampanitikan, bagaman kung minsan ay iba't ibang uri ang ipinahiwatig. at katarungan, ang kanilang pagpapanumbalik ay ang pangunahing ideya ng maraming mga epiko at engkanto. Sa kabila ng lahat ng pagkakaiba sa pagitan ng mga gawa, maaaring magkaroon ng rapprochement sa mga tao. Maipapaliwanag din nito ang katotohanan na sa mga epiko ay may mga akda na may pangkulay at katangian ng engkanto. Ngunit ang ilang mga epiko ay mas malapit sa mga engkanto sa kanilang diwa, dahil mayroon silang isang ironic o komiks na tono ng pagsasalaysay, kung saan, dahil sa kanilang lapit sa isang fairy tale, ang epiko ay nakakuha na ng isang nakakaaliw na karakter. Ngunit kahit na sa parehong oras, ang mga epiko ng ganitong uri (sa halip atypical para sa Russian epic) ay hindi puro nakakaaliw sa kanilang genre. Nagpahayag sila ng moralidad at popular na pag-iisip, isang pagtatasa sa mga aksyon at karakter ng mga karakter.

Epiko at fairy tale: pagkakatulad at pagkakaiba. mesa

Upang mas maunawaan ang paksang tinatalakay, maaaring magbigay ng isang maliit na talahanayan.

Ipinapakita nito ang mga pangunahing pagkakatulad at pagkakaiba mga anyong pampanitikan katutubong sining.