Ivan Yakovlevich Bilibin (mga ilustrasyon para sa Russian fairy tale). Ivan Bilibin - isang kahanga-hangang master ng "sinaunang Ruso" na ilustrasyon na si Bilibin ang sisne


Kamakailan lamang, tulad ng America,
natuklasan ang lumang artistikong Rus',
vandalized, natatakpan ng alikabok at amag.
Ngunit kahit sa ilalim ng alikabok ito ay maganda, napakaganda na ang unang panandaliang salpok ng mga natuklasan ito ay lubos na nauunawaan:
bumalik! bumalik!
Ivan Yakovlevich Bilibin, 1876–1942



IVAN YAKOVLEVICH BILIBIN (mga ilustrasyon para sa Russian fairy tale)

Ivan Yakovlevich Bilibin(1876–1942) – Russian artist, manunulat ng libro ilustrador at taga-disenyo ng teatro.

Ang pinakasikat ay ang mala-tula at makulay na mga guhit ni Ivan Bilibin para sa mga engkanto at epiko ng Russia, na nililikha ang fairy-tale at fantasy world ng Russian folklore.

Mula noong 1899, ang paglikha ng mga siklo ng disenyo para sa mga edisyon ng mga engkanto (Vasilisa the Beautiful, Sister Alyonushka at Brother Ivanushka, Finist the Clear Falcon, The Frog Princess..., kasama ang mga kuwento ni Pushkin tungkol kay Tsar Saltan at sa Golden Cockerel), Ivan Yakovlevich Bilibin binuo - gamit ang pamamaraan ng pagguhit ng tinta, na naka-highlight ng watercolor - isang espesyal na istilo paglalarawan ng libro, batay sa isang sopistikadong stylization ng mga motif mula sa katutubong at medyebal na Russian art (split prints, burda, wood carvings, manuscript miniatures...). Ang makulay na istilo na ito, na puno ng espiritu ng Ruso, ay wastong tinatawag Bilibinsky!

Vasilisa the Beautiful (Russian folk tale)

...Naglakad si Vasilisa buong magdamag at buong araw, sa susunod na gabi lamang ay lumabas siya sa clearing kung saan nakatayo ang kubo ng Baba Yaga; isang bakod sa paligid ng kubo na gawa sa buto ng tao, ang mga bungo ng tao na may mga mata ay nakadikit sa bakod; sa halip na mga haligi sa tarangkahan ay may mga paa ng tao, sa halip na mga kandado ay may mga kamay, sa halip na isang kandado ay may bibig na may matatalas na ngipin. Si Vasilisa ay natulala sa sindak at nakatayong nakaugat sa lugar. Biglang sumakay muli ang nakasakay: siya ay itim, nakasuot ng lahat ng itim at nakasakay sa itim na kabayo; tumakbo papunta sa tarangkahan ni Baba Yaga at nawala, na parang nahulog siya sa lupa - sumapit ang gabi...


Vasilisa ang Maganda


Baba Yaga sa isang mortar


Itim na mangangabayo



§ Baba Yaga na napapalibutan ng mga sirena sa berdeng pahina "Sino sa mga bayani ang nakatalo sa Serpent Gorynych?" – paglutas ng mga lohikal na problema gamit ang lohikal na algebra.

Ruslan at Lyudmila:: Fingal's Cave
...Ngunit biglang may kweba sa harap ng kabalyero;
May liwanag sa kweba. Diretso siya sa kanya
Naglalakad sa ilalim ng natutulog na mga arko,
Mga kapantay ng kalikasan mismo...
Alexander Sergeevich Pushkin

Sadko:: Gabi sa baybayin ng Lawa ng Ilmen
...Sa isang maliwanag na gabi ng tag-araw, lumabas si Sadko sa matarik na pampang ng Lawa ng Ilmen, umupo sa isang puting-nasusunog na bato at malungkot na nag-isip. "Makinig, ikaw, lumilipat na alon, ikaw, malawak na lupain, tungkol sa aking mapait na kapalaran at tungkol sa aking minamahal na pag-iisip"...


§ Para sa mga likas na patula inaanyayahan ko kayong tangkilikin liwanag ng buwan sa berdeng pahina na “The Moon in Painting”.
§ Sa pagkakaiba-iba at pabagu-bago mga kulay ng buwan basahin sa berdeng pahina na "Paglalarawan ng Buwan sa mga akdang patula" - maglakad sa lunar na tula at pagpipinta.

Fairy tale "The Frog Princess"
...Pumutok ng palaso ang nakatatandang kapatid - nahulog ito sa bakuran ng boyar, sa tapat mismo ng mansyon ng dalaga; Ang gitnang kapatid ay nagpaputok - ang palaso ay lumipad sa bakuran ng mangangalakal at huminto sa pulang balkonahe, at sa beranda ay nakatayo ang kaluluwang dalaga, ang anak na babae ng mangangalakal, ang nakababatang kapatid na lalaki - ang palaso ay tumama sa maruming latian, at dinampot ng isang palaka na palaka.
Sinabi ni Tsarevich Ivan: "Paano ko kukunin ang palaka para sa aking sarili? Walang kapantay sa akin ang palaka!
- "Kunin mo!" - sagot ng hari sa kanya. "Alam mo, ito ang iyong kapalaran"...

"Ang Kuwento ni Ivan Tsarevich, ang Firebird at ang Grey Wolf"
...Bigkas ng kulay abong lobo ang mga salitang ito, tumama sa mamasa-masa na lupa - at naging magandang Reyna Helen, kaya walang paraan upang malaman na hindi siya iyon. Kinuha ni Ivan Tsarevich ang kulay abong lobo, pumunta sa palasyo sa Tsar Afron, at inutusan ang magandang prinsesa na si Elena na maghintay sa labas ng lungsod. Nang si Ivan Tsarevich ay dumating sa Tsar Afron kasama ang haka-haka na si Elena the Beautiful, ang hari ay nagalak sa kanyang puso na nakatanggap siya ng isang kayamanan na matagal na niyang ninanais...


fairy tale
"Prinsesa Palaka"


"Ang Kuwento ni Ivan Tsarevich, ang Firebird at ang Grey Wolf"


Fairy tale "Finist's Feather of the Clear Falcon"


Mga sketch ng costume
sa opera ni Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov na "The Golden Cockerel", 1908

Ginamit din ni Ivan Bilibin ang graphic at ornamental na istilo ng kanyang mga ilustrasyon sa mga gawang teatro . Noong 1908, lumikha si Ivan Bilibin ng isang serye ng mga disenyo ng tanawin at kasuutan para sa opera. Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov "Ang Golden Cockerel"(1909, Sergei Ivanovich Zimin Opera House, Moscow) at "The Tale of Tsar Saltan" (1937, Leningrad Opera and Ballet Theater na pinangalanang Sergei Mironovich Kirov).

Si Bilibin Ivan Yakovlevich ay pangunahing kilala sa kanyang mga graphic na paglalarawan sa epiko ng Russia. SA mga nakaraang taon Sa buong buhay niya, nagtrabaho ang artist sa mga sketch para sa koleksyon ng N.V. Vodovozov na "The Tale of Capital Kyiv and [...]

Ang paglalarawan ni Ivan Yakovlevich Bilibin "The Black Horseman" para sa fairy tale na "Vasilisa the Beautiful" ay ginawa noong 1900. Mga ilustrasyon ng fairytale I. Ya. Ang Bilibin ay nailalarawan sa pamamagitan ng patterned at pandekorasyon na mga elemento. Ang “The Black Horseman,” tulad ng ibang mga guhit ng may-akda, ay napapalibutan ng isang palamuti: […]

Sa pagpipinta na ito, inilarawan ng pintor na si Bilibin ang legal na proseso noong mga panahon Kievan Rus. Sa larawan makikita mo kung paano nakaupo ang prinsipe sa kanyang patyo at hinuhusgahan ang isang lalaking nagkasala. Inilarawan ng artista ang prosesong ito nang taimtim […]

Narito ang isang ilustrasyon para sa sikat na fairy tale. Si Bilibin ay isang tunay na master na nagawang ihatid ang espesyal na kagandahan ng kamangha-manghang genre na ito. Ang mga fairy tale ay nagpapahintulot sa atin na isawsaw ang ating sarili sa mundo puno ng kababalaghan. May mga halamang gamot sa loob nito. Ang mga hayop at ibon ay maaaring [...]

Marahil ang lahat ay may hawak sa kanilang mga kamay ng magagandang aklat ng mga bata na may makapal, makulay na mga pabalat na may mga pattern sa mga gilid sa lumang istilong Ruso. At tiyak na alam ng lahat ang fairy tale tungkol kay Vasilisa the Beautiful. Tingnan natin ang [...]

Bahagyang naramdaman ni Ivan Bilibin orihinal na karakter at ang maliwanag na katangian ng mga tao sinaunang Rus' at alam kung paano ihatid ito sa kanyang mga ipininta. Tinitingnan ang mga ilustrasyon nito kahanga-hangang artista Sa unang sulyap imposibleng madama ang buong [...]

Inilarawan ni Bilibin ang mga engkanto na isinulat ng mga taong Ruso. Alam nating lahat si Baba Yaga mula pagkabata. Nakatira siya sa isang hindi pangkaraniwang kubo na nakatayo sa mga binti ng manok. Karaniwan itong nakahiga sa kalan o bangko. Inilipat ni Yaga […]

(1876-1942) gumawa ng mga guhit para sa Ruso kwentong bayan"The Frog Princess", "The Feather of Finist-Yasna Falcon", "Vasilisa the Beautiful", "Marya Morevna", "Sister Alyonushka and Brother Ivanushka", "White Duck", sa mga fairy tale ni A. S. Pushkin - "The Tale of Tsar Saltan "(1904-1905), "The Tale of the Golden Cockerel" (1906-1907), "The Tale of the Fisherman and the Fish" (1939) at marami pang iba.

I. Ya. Bilibin ay nakabuo ng isang sistema ng mga graphic na pamamaraan na naging posible upang pagsamahin ang mga guhit at disenyo sa isang istilo, na isinailalim ang mga ito sa eroplano ng pahina ng libro. Mga katangian ng karakter Estilo ng Bilibinsky: ang kagandahan ng mga patterned na disenyo, katangi-tanging dekorasyon ng mga kumbinasyon ng kulay, banayad na visual na sagisag ng mundo, isang kumbinasyon ng maliwanag na kamangha-manghang may pakiramdam ng katutubong katatawanan, atbp.

Ang artista ay nagsusumikap para sa isang solusyon sa grupo. Binigyang-diin niya ang flatness ng page ng libro na may contour line, kawalan ng ilaw, coloristic unity, conventional division of space into plans at ang kumbinasyon ng iba't ibang punto ng view sa komposisyon.

Ang isa sa mga makabuluhang gawa ni Bilibin ay mga ilustrasyon para sa "The Tale of Tsar Saltan" ni A. S. Pushkin. Ang fairy tale na ito, kasama ang mga makukulay na larawan ng sinaunang buhay ng Russia, ay nagbigay ng masaganang pagkain para sa imahinasyon ni Bilibin. Sa kamangha-manghang kasanayan at mahusay na kaalaman, ang artist ay naglalarawan ng mga sinaunang kasuotan at kagamitan. Sinasalamin niya ang mga pangunahing yugto ng fairy tale ni Pushkin. Gayunpaman, sa pagitan ng mga sheet ng serye ay may kapansin-pansin iba't ibang mga mapagkukunan stylization. Ang ilustrasyon na naglalarawan kay Saltan na nakatingin sa maliit na silid ay emosyonal at nagpapaalala sa mga tanawin ng taglamig ni I. Ya. Bilibin mula sa buhay. Ang mga eksena ng pagtanggap ng mga panauhin at mga kapistahan ay napaka pandekorasyon at mayaman sa mga motif ng Russian ornament. Ang isang dahon na may bariles na lumulutang sa dagat ay nakapagpapaalaala sa sikat na "Wave" ng Hokusai.

Ang proseso ng graphic drawing ni I. Ya. Bilibin ay nakapagpapaalaala sa gawain ng isang engraver. Ang pagkakaroon ng sketch ng isang sketch sa papel, nilinaw niya ang komposisyon sa lahat ng mga detalye sa tracing paper, at pagkatapos ay isinalin ito sa whatman paper. Pagkatapos nito, gamit ang isang kolinsky brush na may cut end, na inihahalintulad ito sa isang pait, gumuhit ako ng isang malinaw na wire outline na may tinta kasama ang pagguhit ng lapis. Sa kanyang mature na panahon ng pagkamalikhain, iniwan ni Bilibin ang paggamit ng panulat, na kung minsan ay ginagamit niya sa kanyang mga unang ilustrasyon. Para sa kanyang hindi nagkakamali na katatagan ng linya, pabirong binansagan siya ng kanyang mga kasama na "Ivan the Steady Hand."

Sa mga guhit ni I. Ya. Bilibin noong 1900-1910, ang komposisyon, bilang panuntunan, ay naglalahad ng kahanay sa eroplano ng sheet. Lumilitaw ang mga malalaking pigura sa marilag, nakapirming poses. Ang kondisyonal na paghahati ng espasyo sa mga plano at ang kumbinasyon ng iba't ibang mga punto ng view sa isang komposisyon ay ginagawang posible upang mapanatili ang patag. Ang pag-iilaw ay ganap na nawala, ang kulay ay nagiging mas maginoo, ang hindi pininturahan na ibabaw ng papel ay may mahalagang papel, at ang paraan ng pagmamarka ay nagiging mas kumplikado. linya ng tabas, isang mahigpit na sistema ng mga stroke at tuldok ang lumalabas.

Ang karagdagang pag-unlad ng estilo ng Bilibin ay na sa mga huling ilustrasyon ay lumipat ang artist mula sa mga sikat na pamamaraan ng pag-print patungo sa mga prinsipyo: ang mga kulay ay nagiging mas masigla at mas mayaman, ngunit ang mga hangganan sa pagitan ng mga ito ay minarkahan ngayon hindi ng isang itim na wire outline, ngunit sa pamamagitan ng tonal thickening at isang manipis na kulay na linya. Ang mga kulay ay lumilitaw na nagniningning, ngunit nagpapanatili ng lokalidad at patag, at ang imahe kung minsan ay kahawig ng cloisonne enamel.

Mga gawa ng artista:

Palasyo ng Dodona. Sketch ng tanawin para sa unang pagkilos ng opera ni N. A. Rimskaya-Korsakov na "The Golden Cockerel". 1909

Ilustrasyon para sa kwentong katutubong Ruso "Pumunta doon - hindi ko alam kung saan, dalhin iyon - hindi ko alam kung ano ..."

Crimea. Batiliman. 1940

Book sign ni A. E. Benakis. 1922

Nagtatapos para sa magazine na "World of Art". 1899

Ivan the Tsarevich at ang Firebird. Ilustrasyon para sa "The Tale of Ivan Tsarevich, the Firebird and the Grey Wolf." 1899

Umalis si Vasilisa the Beautiful sa bahay ni Baba Yaga. Ilustrasyon para sa fairy tale na "Vasilisa the Beautiful." 1899

Cover para sa fairy tale na "Vasilisa the Beautiful." 1899

Baba Yaga. Ilustrasyon para sa fairy tale na "Vasilisa the Beautiful." 1900

Vasilisa ang Maganda at ang White Horseman. Ilustrasyon para sa fairy tale na "Vasilisa the Beautiful." 1900

Screensaver para sa fairy tale na "Vasilisa the Beautiful". 1900

Red Rider. Ilustrasyon para sa fairy tale na "Vasilisa the Beautiful." 1900

Itim na mangangabayo. Ilustrasyon para sa fairy tale na "Vasilisa the Beautiful." 1900

Red Rider (Tanghali o Araw). Ilustrasyon para sa fairy tale na "Vasilisa the Beautiful." 1902

Screensaver para sa fairy tale na "The Feather of Finist Yasna-Falcon". 1900

Dalaga at Finist na si Yasen-Falcon. Ilustrasyon para sa fairy tale na "The Feather of Finist Yasna-Falcon." 1900

Batang babae sa kagubatan. Ilustrasyon para sa fairy tale na "The Feather of Finist Yasna-Falcon." 1900

Screensaver para sa fairy tale na "The Frog Princess". 1899

Ilustrasyon para sa kwentong “Noong unang panahon ay may hari...” mula sa aklat na “The Frog Princess”. 1900

Pagguhit mula sa aklat na "The Frog Princess". 1901

Screensaver para sa fairy tale na "Marya Morevna". 1900

Mabuting kapwa, Ivan Tsarevich at ang kanyang tatlong kapatid na babae. Ilustrasyon para sa fairy tale na "Marya Morevna". 1901

Ivan Tsarevich at "ang hukbo ay isang pinalo na puwersa." Ilustrasyon para sa fairy tale na "Marya Morevna". 1901

Koschei ang Immortal. Ilustrasyon para sa fairy tale na "Marya Morevna". 1901

Screensaver para sa fairy tale na "Sister Alyonushka at Brother Ivanushka." 1901

Sister Alyonushka at kapatid na si Ivanushka. Ilustrasyon para sa fairy tale na "Sister Alyonushka at Brother Ivanushka." 1901

Ang pagtatapos ng fairy tale na "Sister Alyonushka at Brother Ivanushka." 1902

Mga bata at isang puting pato. Ilustrasyon para sa fairy tale na "The White Duck". 1902

Volga kasama ang kanyang iskwad. Ilustrasyon para sa epikong "Volga". 1903

Ilog Kem. Bukas na liham.1904

Ang nayon ng Poduzhemie. Sketch bukas na liham. 1904

"Dito siya lumiit hanggang sa isang punto, naging lamok..." Ilustrasyon para sa "The Tale of Tsar Saltan" ni A.S. Pushkin. 1904

"Sa buong pag-uusap ay nakatayo siya sa likod ng bakod..." Ilustrasyon para sa "The Tale of Tsar Saltan" ni A.S. Pushkin. 1904

Pista. Ilustrasyon para sa "The Tale of Tsar Saltan" ni A.S. Pushkin. 1905

Magpalit ng mga bisita sa Saltan's. Ilustrasyon para sa "The Tale of Tsar Saltan" ni A.S. Pushkin. 1905

Vologda na batang babae sa isang maligaya na sangkap. Pagguhit para sa isang postkard. 1905

hukbo ni Dadonov. U-turn. Ilustrasyon para sa "The Tale of the Golden Cockerel" ni A.S. Pushkin. 1906

Stargazer sa harap ni Dadon. Ilustrasyon para sa "The Tale of the Golden Cockerel" ni A.S. Pushkin. 1906

Haring Dadon sa harap ng reyna ng Shamakhan. Ilustrasyon para sa "The Tale of the Golden Cockerel" ni A.S. Pushkin. 1906

Cover para sa "The Tale of the Fisherman and the Fish" ni A.S. Pushkin. 1908

Archer sa harap ng hari at kasama. Ilustrasyon para sa fairy tale "Pumunta ka doon - hindi ko alam kung saan." 1919

Andrey ang tagabaril at Strelchikha. 1919

Noong Hunyo 6, ipinagdiwang ng mga tagahanga ng gawa ni Alexander Sergeevich Pushkin ang kanyang kaarawan. Ngayon ay nais naming ipakita sa iyo ang mga guhit para sa mga engkanto ng manunulat, na ginawa ng isang kahanga-hangang artistang Ruso Ivan Yakovlevich Bilibin. Siyempre, alam ng ilang tao ang pangalang ito mula pagkabata. Mas magiging kaaya-aya na tingnan ang mga guhit na dati mong minahal.

Si Ivan Yakovlevich Bilibin (1876-1942) ay gumawa ng mga guhit para sa mga kwentong katutubong Ruso na "The Frog Princess", "The Feather of Finist-Yasna Falcon", "Vasilisa the Beautiful", "Marya Morevna", "Sister Alyonushka and Brother Ivanushka", " White Duck" , sa mga fairy tale ni A. S. Pushkin - "The Tale of Tsar Saltan" (1904-1905), "The Tale of the Golden Cockerel" (1906-1907), "The Tale of the Fisherman and the Fish" ( 1939) at marami pang iba.

Ang artist ay nakabuo ng isang sistema ng mga graphic na diskarte na naging posible upang pagsamahin ang mga guhit at disenyo sa isang estilo, na isinailalim ang mga ito sa eroplano ng pahina ng libro. Mga tampok na katangian ng istilo ng Bilibin: ang kagandahan ng mga patterned na disenyo, katangi-tanging pandekorasyon na mga kumbinasyon ng kulay, banayad na visual na sagisag ng mundo, isang kumbinasyon ng maliwanag na kamangha-manghang may pakiramdam ng katutubong katatawanan, atbp.

Nagsumikap si Bilibin para sa isang ensemble solution. Binigyang-diin niya ang flatness ng page ng libro na may contour line, kawalan ng ilaw, coloristic unity, conventional division of space into plans at ang kumbinasyon ng iba't ibang punto ng view sa komposisyon.

Ang isa sa mga makabuluhang gawa ni Bilibin ay mga ilustrasyon para sa "The Tale of Tsar Saltan" ni A. S. Pushkin. Una itong inilarawan ni Ivan Yakovlevich. Narito ang pahina kung saan narinig ni Tsar Saltan ang pag-uusap tatlong babae. Gabi na sa labas, nagniningning ang buwan, nagmamadaling pumunta ang hari sa beranda, nahuhulog sa niyebe. Walang mala-fairytale ang eksenang ito. At gayon pa man ang diwa ng fairy tale ay naroroon. Ang kubo ay isang tunay, isang magsasaka, na may maliliit na bintana at isang eleganteng beranda. At sa di kalayuan ay may tent na simbahan. Noong ika-17 siglo Ang mga nasabing simbahan ay itinayo sa buong Rus'. At ang fur coat ng hari ay totoo. Noong sinaunang panahon, ang gayong mga fur coat ay ginawa mula sa velvet at brocade, na dinala mula sa Greece, Turkey, Iran, at Italy.

Ang fairy tale na ito kasama ang mga makukulay na larawan ng sinaunang buhay ng Russia ay nagbigay ng masaganang pagkain para sa imahinasyon ni Bilibin. Sa kamangha-manghang kasanayan at mahusay na kaalaman, ang artist ay naglalarawan ng mga sinaunang kasuotan at kagamitan. Sinasalamin niya ang mga pangunahing yugto ng fairy tale ni Pushkin.

Gayunpaman, ang iba't ibang mga mapagkukunan ng stylization ay kapansin-pansin sa pagitan ng mga sheet ng serye. Ang ilustrasyon na naglalarawan kay Saltan na nakatingin sa maliit na silid ay emosyonal at nagpapaalala sa mga tanawin ng taglamig ni I. Ya. Bilibin mula sa buhay. Ang mga eksena ng pagtanggap ng mga panauhin at mga kapistahan ay napaka pandekorasyon at mayaman sa mga motif ng Russian ornament.


Ang ilustrasyon ng isang bariles na lumulutang sa dagat ay nagpapaalala sa sikat na "Great Wave" ng Japanese artist na si Katsushika Hokusai.


Katsushiki Hokusai. Woodcut "The Great Wave off Kanagawa." 1823-1829.

Ang proseso ng graphic drawing ni I. Ya. Bilibin ay nakapagpapaalaala sa gawain ng isang engraver. Ang pagkakaroon ng sketch ng isang sketch sa papel, nilinaw niya ang komposisyon sa lahat ng mga detalye sa tracing paper, at pagkatapos ay isinalin ito sa whatman paper. Pagkatapos nito, gamit ang isang kolinsky brush na may cut end, na inihahalintulad ito sa isang pait, gumuhit ako ng isang malinaw na wire outline na may tinta kasama ang pagguhit ng lapis. Sa kanyang mature na panahon ng pagkamalikhain, iniwan ni Bilibin ang paggamit ng panulat, na kung minsan ay ginagamit niya sa kanyang mga unang ilustrasyon. Para sa kanyang hindi nagkakamali na katatagan ng linya, pabirong binansagan siya ng kanyang mga kasama na "Ivan the Steady Hand."

Sa mga guhit ni I. Ya. Bilibin noong 1900-1910, ang komposisyon, bilang panuntunan, ay naglalahad ng kahanay sa eroplano ng sheet. Lumilitaw ang mga malalaking pigura sa marilag, nakapirming poses. Ang kondisyonal na paghahati ng espasyo sa mga plano at ang kumbinasyon ng iba't ibang mga punto ng view sa isang komposisyon ay ginagawang posible upang mapanatili ang patag. Ang pag-iilaw ay ganap na nawawala, ang kulay ay nagiging mas karaniwan, ang hindi pininturahan na ibabaw ng papel ay gumaganap ng isang mahalagang papel, ang paraan ng pagmamarka ng isang contour line ay nagiging mas kumplikado, at ang isang mahigpit na sistema ng mga stroke at tuldok ay nahuhubog.

Ang karagdagang pag-unlad ng istilo ng Bilibin ay na sa mga huling ilustrasyon ay lumipat ang artist mula sa mga sikat na pamamaraan ng pag-print sa mga prinsipyo ng sinaunang pagpipinta ng Russia: ang mga kulay ay nagiging mas masigla at mas mayaman, ngunit ang mga hangganan sa pagitan ng mga ito ay minarkahan na ngayon hindi ng isang itim na wire outline, ngunit sa pamamagitan ng tonal thickening at manipis na kulay na linya. Ang mga kulay ay lumilitaw na nagniningning, ngunit nagpapanatili ng lokalidad at patag, at ang imahe kung minsan ay kahawig ng cloisonne enamel.

Ivan Yakovlevich Bilibin - sikat Russian artist, ilustrador. Ipinanganak noong Agosto 4, 1876 sa nayon ng Tarkhovka, lalawigan ng St. Petersburg, namatay siya noong Pebrero 7, 1942 sa Leningrad. Ang pangunahing genre kung saan nagtrabaho si Ivan Bilibin ay itinuturing na mga graphics ng libro. Bilang karagdagan, lumikha siya ng iba't ibang mga kuwadro na gawa, mga panel at gumawa ng mga dekorasyon para sa mga palabas sa teatro, ay nakikibahagi sa paglikha ng mga theatrical costume.

Gayunpaman, karamihan sa mga tagahanga ng talento ng kahanga-hangang Ruso na ito ay kilala siya ayon sa kanyang mga merito sining. Dapat kong sabihin na mayroon si Ivan Bilibin magandang paaralan upang pag-aralan ang sining ng pagpipinta at graphics. Nagsimula ang lahat sa drawing school ng Society for the Encouragement of the Arts. Pagkatapos ay mayroong studio ng artist na si A. Aschbe sa Munich; sa school-workshop ni Princess Maria Tenisheva, nag-aral siya ng pagpipinta sa ilalim ng gabay ni Ilya Repin mismo, pagkatapos, sa ilalim ng kanyang pamumuno, nag-aral siya sa Higher paaralan ng sining Academy of Arts.

Nabuhay si I.Ya. Bilibin sa halos buong buhay niya sa St. Petersburg. Miyembro siya ng World of Art association. Nagsimula akong magpakita ng interes sa estilo ng etnograpiko ng pagpipinta pagkatapos kong makita ang pagpipinta na "Bogatyrs" ng mahusay na artist na si Viktor Mikhailovich Vasnetsov sa isa sa mga eksibisyon. Sa kauna-unahang pagkakataon, lumikha siya ng ilang mga ilustrasyon sa kanyang nakikilalang istilo na "Bilibino" pagkatapos niyang aksidenteng napunta sa nayon ng Egny sa lalawigan ng Tver. Ang hinterland ng Russia na may mga siksik, hindi nagagalaw na kagubatan, mga bahay na gawa sa kahoy, na katulad ng mga engkanto ni Pushkin at mga kuwadro na gawa ni Viktor Vasnetsov, ay nagbigay inspirasyon sa kanya nang labis sa pagka-orihinal nito na, nang hindi nag-iisip nang dalawang beses, nagsimula siyang lumikha ng mga guhit. Ang mga guhit na ito ay naging mga guhit para sa aklat na "The Tale of Ivan Tsarevich, the Firebird and the Grey Wolf." Masasabi nating narito, sa gitna ng Russia, sa malalayong pamayanan na nawala sa kagubatan, na ang lahat ng talento ng kahanga-hangang artistang ito ay nagpakita mismo. Pagkatapos nito, nagsimula siyang aktibong bisitahin ang iba pang mga rehiyon ng ating bansa at magsulat ng higit pa at higit pang mga guhit para sa mga engkanto at epiko. Sa mga nayon na ang imahe ng sinaunang Rus' ay napanatili pa rin. Ang mga tao ay patuloy na nagsusuot ng mga sinaunang kasuutan ng Russia, nagdaos ng mga tradisyonal na pista opisyal, pinalamutian ang kanilang mga bahay ng masalimuot na mga ukit, atbp. Nakuha ni Ivan Bilibin ang lahat ng ito sa kanyang mga ilustrasyon, na ginawa silang ulo at balikat sa itaas ng mga guhit ng iba pang mga artist salamat sa pagiging totoo at tiyak na nabanggit na mga detalye.

Ang kanyang trabaho ay isang tradisyon ng sinaunang Ruso katutubong sining sa modernong paraan, alinsunod sa lahat ng batas mga graphics ng libro. Ang kanyang ginawa ay isang halimbawa kung paano maaaring magkasabay ang modernity at ang kultura ng ating nakaraan dakilang bansa. Bilang, sa katunayan, isang ilustrador ng mga librong pambata, ang kanyang sining ay nakakuha ng atensyon ng mas malaking madla ng mga manonood, kritiko at connoisseurs ng kagandahan.

Inilarawan ni Ivan Bilibin ang mga kuwento tulad ng: "The Tale of Ivan Tsarevich, the Firebird and the Grey Wolf" (1899), "The Tale of Tsar Saltan" (1905), "Volga" (1905), "The Golden Cockerel" (1909). ), "The Tale of the Golden Cockerel" (1910) at iba pa. Bilang karagdagan, dinisenyo niya ang mga pabalat ng iba't ibang mga magasin, kabilang ang: "World of Art", "Golden Fleece", mga publikasyon ng "Rosehipnik" at "Moscow Book Publishing House".

Si Ivan Yakovlevich Bilibin ay sikat hindi lamang para sa kanyang mga guhit sa tradisyonal na istilong Ruso. Pagkatapos rebolusyon ng Pebrero nagpinta siya ng isang double-head na agila, na noong una ay ang coat of arms ng Provisional Government, at mula 1992 hanggang sa araw na ito ay pinalamutian ang mga barya ng Bank of Russia. Ang mahusay na artistang Ruso ay namatay sa Leningrad sa panahon ng blockade noong Pebrero 7, 1942 sa isang ospital. Huling trabaho naging isang ilustrasyon para sa epikong "Duke Stepanovich". Siya ay inilibing sa mass grave ng mga propesor ng Academy of Arts malapit sa sementeryo ng Smolensk.

Ang napakatalino na mga salita ni Ivan Yakovlevich Bilibin: "Kamakailan lamang, tulad ng Amerika, natuklasan nila ang lumang artistikong Rus', nasira, natatakpan ng alikabok at amag. Ngunit kahit sa ilalim ng alikabok ito ay maganda, napakaganda na ang unang panandaliang salpok ng mga natuklasan ito ay lubos na nauunawaan: upang ibalik ito! bumalik!"

Mga pagpipinta ni Ivan Bilibin

Baba Yaga. Ilustrasyon para sa fairy tale Vasilisa the Beautiful

White Rider. Ang fairy tale ni Vasilisa the Beautiful

Ilustrasyon para sa epikong Volga

Ilustrasyon para sa fairy tale na White Duck

Fairy tale Marya Morevna

Ilustrasyon para sa Kuwento ng Golden Cockerel

Ang Kuwento ni Tsar Saltan

Ilustrasyon para sa Tale of Tsar Saltan

Ang Kuwento ni Ivan Tsarevich, ang Firebird at ang Grey Wolf

Ilustrasyon para sa Kuwento ni Ivan Tsarevich, ang Firebird at ang Gray Wolf

Ilustrasyon para sa fairy tale na Feather of Finist the Bright Falcon