Ang pangunahing bagay tungkol sa pagbabago at ang imahe ng Hamlet ay maikli. Ang mga pag-aaral ni Shakespeare iv Hamlet bilang isang walang hanggang imahe ng kulturang Ruso at mundo

Ano ang ibig sabihin ng Hecuba sa kanya?

Shakespeare. "Hamlet"

Ano ang isang "walang hanggan" na imahe?

Tulad ng mga tao at mga bayani na nabuhay nang higit sa kanilang mga siglo, ang paglikha ng henyo ng tao ay lumilipas mula sa siglo hanggang sa siglo, mula sa mga tao patungo sa mga tao, nang walang nawawala sa panahon ng mga pagbabagong ito, ngunit nakakakuha lamang ng mga bagong interpretasyon at bagong buhay.

Tingnan ang kanilang listahan: Prometheus, Cain, Faust, Don Juan, Don Quixote, Majnun... Napakahirap nilang unawain sa ating tamad na pag-iisip kaya't sinusubukan nating isipin na sila ay personipikasyon ng ilang ari-arian espiritu ng tao: pagkauhaw sa kaalaman at pagkilos, pagmamahal sa kabutihan, pagdududa at kawalan ng katiyakan...

Ang mga larawang ito ay hiwalay sa gawaing nagsilang dito, at nagsimulang mamuhay ng kanilang sariling buhay sa mga gawa ng ibang panahon at mga tao: “Ako si Hamlet. Lumalamig ang dugo/Kapag hinabi ng kataksilan ang isang network...” (B. Pasternak). Ang prinsipe ng Denmark ay naging mahal at malapit sa mga kaluluwa ng ibang mga bansa.

Kaya ano ang nakapaloob sa karakter ni Shakespeare?

Ang tagapagmana ng Danish na korona, ang anak ng "isang tao sa buong kahulugan ng salita," ay nag-aral sa Unibersidad ng Wittenberg (na marahil ay hindi isang ordinaryong kababalaghan) at doon siya nananatili sa pinaka-hindi naaangkop na lipunan, sa Bukod pa rito, ang pagpili ng isang taong walang titulo bilang kanyang malapit na kaibigan. Gustung-gusto ng prinsipe ang sining, teatro, at nagsusulat ng tula mismo. Ang balita ng biglaang pagkamatay ng kanyang ama ay tumatawag sa kanya sa kalsada, ngunit pagdating sa maharlikang kastilyo ng Elsinore, nalaman ni Hamlet na siya, tila, wala nang ina, dahil ang asawa ng kanyang tiyuhin ay dapat tawaging... tiya. ! Ang kahina-hinalang pagkamatay ng hari, ang ama ni Hamlet, ang kahiya-hiyang biglaang pag-aasawa ng balo na reyna na si Gertrude... Ang hirap tawaging ina!

Ang pakikipagkita sa Phantom, na nag-aalis ng belo ng lihim mula sa maharlikang kamatayan. Pinangalanan na ang salarin. Maghiganti - at ang trahedya ay mananatili, ngunit mawawala " walang hanggang imahe", at ang prinsipe ng Denmark ay magiging katulad ni Laertes o Fortinbras.

Ang Hamlet ay isang tao sa modernong panahon at hindi pinababayaan ang anumang bagay, lalo na kung saan ang kaluluwa ay nababagabag sa kasawian. Nagpasya siyang suriin kung ang Phantom ay guni-guni lamang. G Mula sa sandaling ito ang pagsilang ng "walang hanggang imahe" ay nagsisimula: ang pagpapatunay ay humahantong sa prinsipe sa mga kakila-kilabot na pagtuklas. Traydor na ina. Ang taksil na minamahal (kahit gaano tayo nakikiramay kay Ophelia, alam niya kung ano ang papel na dapat niyang gampanan kapag nakilala ang kanyang minamahal). Taksil Polonius. Ang mga taksil na sina Rosencrantz at Guildenstern, na pinag-aralan niya sa unibersidad. Ang taksil na si Laertes (ang rapier na pinahiran ng lason ay hindi tumutugma sa alinman sa luma o, lalo na, sa mga bagong kaugalian ng tunggalian). At ang pambungad: "Ang mundo ay nayanig!", "May isang bagay na bulok sa Kaharian ng Denmark!" Dahil sa maalog na mundo lamang pinapatay ni kuya ang kapatid alang-alang sa korona. Dahil sa mundong nadurog lamang alang-alang sa korona, isang babaeng nagmahal tunay na lalaki, pumayag na tanggapin ang isang dirty scheme at lasenggo sa kanyang buhay. Dahil... Naku, itong kakila-kilabot na listahan ng mga taong pinaikot ng bulok na mundo!

Ang Hamlet ay maaaring gumawa ng isang split-second na desisyon at isakatuparan ito. Ito ay kung paano namatay si Polonius, na sinubukan nang labis na pasayahin ang bagong pinuno. Ito ay kung paano napagpasyahan ang kapalaran nina Rosencrantz at Guildenstern. Kaya't ang lahat ng relasyon sa mahal na si Ophelia ay naputol, at nakakalungkot na siya ay naging napakahina ng puso.

Nang makita ni Hamlet ang kanyang tiyuhin, ang kanyang kamay ay sumugod sa espada. Para kay Claudius lang ba ang “mousetrap”? Ngunit, maliban sa hari, walang nakadama ng kanyang pagkakasala at hindi nagbago ang kanyang mukha... "Ang mundo ay nayanig, at ang pinakamasama ay na ako ay ipinanganak upang ibalik ito."

Ang pinakamasama ay, bukod kay Horatio, ang prinsipe ay walang maaasahan, dahil bagaman mahal ng mga Danes ang Kanyang Kamahalan, hindi nila siya maiintindihan, mas malapit sila kay Laertes, na kanilang kasama at sa maharlikang kastilyo.

Samakatuwid, ang pagpatay kay Claudius ay nangangahulugan ng pagtanggap sa kanyang mga patakaran ng laro, upang maging katulad niya. Wala nang mas nakakahiya pa dito para kay Hamlet. Gagamitin niya ang rapier pagkatapos inumin ng kanyang ina ang lason, pagkatapos ng pag-amin ni Laertes, bago ang kanyang hindi maiiwasang kamatayan.

Mabagal ba si Hamlet? Oo. Ang kapalaran ng siglo ay napagpasyahan.

Mahina ba ang kalooban ni Hamlet? Oh hindi!

Siya ay dadalhin na parang mandirigma ng apat na kapitan, at ang Fortinbras ay maraming alam tungkol sa katapangan at kaduwagan.

Ang larawang ito ay napakalaki na upang maunawaan ito kailangan nating pasimplehin ito. Nagbunga ito ng isang talakayan tungkol sa Hamlet, kung saan, sa isang banda, mayroong ideya ng Hamlet bilang isang mapagnilay-nilay at mahinang pag-iisip, at sa kabilang banda, bilang isang makapangyarihang mandirigma para sa tao sa tao, isang rasyonalista. , walang anumang pagdududa sa sarili.

Sa madaling salita, kapag pinag-uusapan ang Hamlet, pinag-uusapan ng mga tao ang kanilang sarili. Magpakailanman.

Pagsasalarawan ng imahe ng Hamlet gamit ang quotation material. Para kay Hamlet, na ang buhay ay maayos sa isang pamilya ng mapagmahal na mga magulang, sa mga tapat na kaibigan sa unibersidad, ang lahat ay nabaligtad sa pagkamatay ng kanyang ama at ang mga pangyayaring naganap pagkatapos nito. Ang multo ng kanyang ama ay tumawag kay Hamlet para maghiganti. Ang mundo ay nagbukas sa kanya sa lahat ng trahedya nito, na naging isang naghihirap na pilosopo ang isang walang malasakit na binata. Nagdududa ang kaluluwa ng batang prinsipe. Ngayon ay masakit na niyang batid na ang mga salitang naririnig sa paligid niya na talagang nagtatakip ng kasinungalingan. Ang ambisyon, walang kabuluhan, ang pagnanais na hindi maging, ngunit lumitaw, ay nasa lahat ng dako. Tanging ang Hamlet ay alien sa kasinungalingan.

Huminto si Hamlet sa paniniwala sa sinuman. Ang kanyang tiyuhin ay naging mamamatay-tao sa kanyang ama, ang kanyang ina ay nagpakasal sa isang mamamatay-tao, at ang mga kamakailang kaibigan na sina Rosencrantz at Guildenstern ay naging mga traydor. Kahit na ang dalisay, walang muwang na si Ophelia ay naging isang hindi sinasadyang sandata sa mga kamay ng kanyang ama na si Polonius, isang sandata na nakadirekta laban sa Hamlet. Sa ganitong sitwasyon, hindi niya alam kung sino ang mapagkakatiwalaan niya. Ang Hamlet ay nag-iisa laban sa mundo ng kasamaan. Halos lahat ng tao sa paligid natin ay nakasanayan nang magpanggap, maging mapagkunwari, magsisinungaling, "lumalabas," nagtatago sa likod ng mga salita. Nais ng Hamlet na basagin ang mapanlinlang na shell ng mga salita at alamin kung ano ang nasa likod nito.

Ang mga nakapaligid sa kanya ay nakikita siya bilang kakaiba, hindi maintindihan at kahit na mapanganib sa kanilang sarili - "normal" na mga tao na nakasanayan na mamuhay sa isang kasinungalingan. Ito ay kung paano ipinanganak ang bersyon ng kabaliwan ng prinsipe. Sinusuportahan ni Hamlet ang pahayag na ito, dahil ang kanyang kabaliwan ay isang pagkakataon upang sabihin ang totoo.

Sa katunayan, si Hamlet ay matalino, malawak na napaliwanagan. Ang kanyang likas na katangian ay malalim, banayad, masining, at ang kanyang wika ay nakakatawa at kabalintunaan: "At kahit na ikulong mo ako sa isang walnut cage, ituturing ko pa rin ang aking sarili na pinuno ng kawalang-hanggan." Si Hamlet ay isang pilosopo na naghahangad na maunawaan ang kakanyahan ng mga bagay.

Sinabi niya tungkol sa kanyang sarili: "Ako mismo ay isang medyo disenteng tao, kung hindi, maaari kong akusahan ang aking sarili ng napakaraming kasalanan, bakit at ano ang ipinanganak sa akin ng aking ina?! Ako ay napaka-proud, mapaghiganti, at makasarili. Mas marami pa akong kasalanan kaysa sa pag-iisip, pangarap na dapat isakatuparan, oras para mapagtanto. Lahat tayo ay lubos na mga bastos."

"To be or not to be" - sikat na tanong ni Hamlet
Ang mundo ng tao ay kakila-kilabot.
At ang buhay mismo ay hinabi mula sa kasinungalingan,
kasinungalingan, kalupitan.
Anong gagawin?
Mamatay - Makatulog, wala nang iba pa.
At alam mong matatapos ito
Sakit sa puso at isang libong alalahanin...
mamatay
Nakatulog.
Baka managinip pa?"

Ano ang lampas sa pag-iral sa lupa? Paano kumilos tungkol sa unibersal na kasamaan? Mayroong dalawang paraan. Ang una ay ang tanggapin ang kasamaan bilang isang hindi maiiwasan:

Mas madali para sa atin na magtiis sa isang kilalang sakuna,
Bakit nagmamadali sa hindi alam.

Ang isa pang paraan ay ang pagwawalang-bahala sa lahat ng mga hadlang at sumama sa paglaban sa kasamaan. Ang Hamlet ay pumili ng ibang landas - ang maghimagsik, braso, at manalo.

Ang pagkamatay ni Hamlet ay ang simula ng kanyang imortalidad. Ang imaheng ito ay kawili-wili hindi lamang sa mga manggagawa sa teatro. Ngayon ay maaari nating pag-usapan ang tungkol sa Hamlet sa tula, pagpipinta, sinehan...

Ang mahusay na patula na regalo ni Shakespeare ay nagpatalas kahit na ang pinaka matinding etikal na salungatan na nakatago sa mismong kalikasan ng mga relasyon ng tao. Ang mga problema na nilabag ng manunulat ng dula sa kanyang mga gawa ay napag-isipan at muling pinag-iisipan ng bawat kasunod na panahon sa isang bagong paraan, likas lamang sa sandaling ito aspeto, habang nananatiling produkto ng kanyang kapanahunan, na sumisipsip ng lahat ng karanasan ng mga nakaraang henerasyon at nagpatupad ng naipon malikhaing potensyal.

Ang Hamlet ay isang walang hanggang imahe ng panitikan sa mundo

Iba pang mga sanaysay sa paksa:

Ang trahedya ni W. Shakespeare na "Hamlet" ay wastong tinatawag na isa sa ang pinakamahusay na mga gawa sangkatauhan, kung gaano karaming mga maliliwanag na komedya, emosyonal na drama at tensyon ang lumabas sa...
Nagawa ni Cervantes na lumikha ng isang nobela para sa lahat ng panahon at para sa lahat ng mga tao. Sinubukan ng mga pilosopo na lutasin ang misteryo kung paano kaakit-akit ang imaheng ito sa sangkatauhan...
Kapag isinasaalang-alang ang isang trahedya, ang karakter na ito ay kadalasang binibigyan ng kaunting espasyo at kadalasang pinag-uusapan sa huli. Paano...
Ang mga iniisip ni Hamlet tungkol sa kahinaan ng buhay ay nagambala ng tunog ng mga trumpeta. Ang isang prusisyon ng libing ay lumilipat sa sementeryo. Bumaba si Laertes sa libingan, hayaan silang ilibing at...
SINO ANG HAMLET—MANGLABAN SA KAPANGYARIHAN O MANLABAN SA KASAMAAN? Ang trahedya ni William Shakespeare na "Hamlet, Prince of Denmark" ay ang pinakatanyag sa...
Ano, sa katunayan, ang courtier na ito, tila ang pinakamalapit sa trono. Malamang na siya ay may mataas na posisyon sa ilalim ng naunang hari....
Si Sganarelle ang Sancho Panza ng baligtad na Don Quixote na ito, itong wandering knight na walang aura ng misteryo. Ang alipin ay nagpapatunay sa kanyang panginoon sa ganitong paraan: “...Ako...
Siya ay lahat ng tao, sa lahat ng bagay. Hindi na ako makakakita ng katulad niya,” ang mga salitang ito ni Hamlet tungkol sa kanyang ama...
SA maagang XVII Art. ang banggaan ng isang mundong pinangungunahan ng "kapangyarihan ng ginto at mapangwasak na pagnanasa" sa lumang mundo ng malupit na pyudal na karahasan...
Kasama sa mga "huli" na trahedya ang mga nilikha ni Shakespeare mula 1601 hanggang 1608: Hamlet, Othello, Macbeth, Coriolanus, Antony at Cleopatra, King Lear...
Narito siya ay nagpakita sa harap natin, ang balisa at malungkot na prinsipe ng Denmark. Pumasok siya sa reception hall ng Elsinore Castle kasunod ng Queen Mother...
Pagkatapos ng kamatayan ni Chekhov, sinabi ni L.N. Tolstoy: "Ang dignidad ng kanyang trabaho ay naiintindihan at katulad ng hindi lamang sa lahat...
Isang sanaysay batay sa mito ni Prometheus at ang trahedya ni Aeschylus. Iniuugnay ng karamihan sa mga tao ang salitang "mito" sa Sinaunang Greece o Sinaunang...
Malamang na magtatagal bago ang mga bayani ng iba pang mga akda ng pandaigdigang panitikan ay kahit papaano ay maisantabi at pahinain ang aking atensyon sa imahe ni Shakespeare...

Bakit ang imahe ng Hamlet ay isang walang hanggang imahe? Maraming dahilan, at kasabay nito, ang bawat isa o magkakasama, sa isang maayos at maayos na pagkakaisa, hindi sila makapagbibigay ng kumpletong sagot. Bakit? Dahil kahit anong pagsisikap natin, kahit anong pagsasaliksik ang ating isagawa, hindi tayo napapailalim sa "dakilang lihim na ito" - ang lihim ng henyo ni Shakespeare, ang lihim ng malikhaing gawa, kapag ang isang gawa, ang isang imahe ay nagiging walang hanggan, at ang isa pa. naglalaho, natutunaw sa limot, sa gayon at nang hindi hinahawakan ang ating kaluluwa. At gayon pa man, ang imahe ng Hamlet ay umaakit at nagmumultuhan...

W. Shakespeare, "Hamlet": kasaysayan ng paglikha

Bago tayo magsimula sa isang kamangha-manghang paglalakbay sa kaibuturan ng kaluluwa ni Hamlet, tandaan natin buod at ang kasaysayan ng pagsulat malaking trahedya. Ang balangkas ng akda ay batay sa totoong pangyayari, na inilarawan ni Saxo Grammaticus sa aklat na “History of the Danes”. Isang Horwendil, isang mayamang pinuno ng Jutland, ay ikinasal kay Gerut, nagkaroon ng isang anak na lalaki, si Amleth, at kapatid Fengo. Ang huli ay nainggit sa kanyang kayamanan, katapangan at katanyagan, at isang araw, sa harap ng lahat ng mga courtier, brutal niyang hinarap ang kanyang kapatid, at pagkatapos ay pinakasalan ang kanyang balo. Si Amlet ay hindi nagpasakop sa bagong pinuno at, sa kabila ng lahat, nagpasya na maghiganti sa kanya. Nagkunwari siyang baliw at pinatay siya. Pagkaraan ng ilang oras, si Amlet mismo ang pinatay ng isa pa niyang tiyuhin... Tingnan mo - halata ang pagkakatulad!

Ang oras ng pagkilos, ang lugar, ang aksyon mismo at ang lahat ng mga kalahok sa mga naganap na kaganapan - maraming mga pagkakatulad, gayunpaman, ang problema ng trahedya ni William Shakespeare ay hindi umaangkop sa konsepto ng "trahedya sa paghihiganti" at lumampas sa mga limitasyon nito . Bakit? Ang bagay ay ang mga pangunahing tauhan ng drama ni Shakespeare, na pinamumunuan ni Hamlet, Prinsipe ng Denmark, ay hindi maliwanag sa karakter at malaki ang pagkakaiba sa mga solidong bayani ng Middle Ages. Noong mga panahong iyon, hindi kaugalian na mag-isip nang husto, mangatuwiran, at higit pa, ang pagdududa ay tinanggap ang mga batas at sinaunang tradisyon. Halimbawa, ito ay itinuturing na hindi masama, ngunit isang anyo ng pagpapanumbalik ng hustisya. Ngunit sa imahe ng Hamlet ay nakikita natin ang ibang interpretasyon ng motibo ng paghihiganti. Ito ang pangunahing tampok na nakikilala mga dula, ang panimulang punto ng lahat ng natatangi at kamangha-manghang nasa trahedya, at pinagmumultuhan tayo ng ilang siglo.

Elsinore - marilag ng mga hari. Gabi-gabi pinagmamasdan ng bantay sa gabi ang hitsura ng Ghost, na iniulat kay Horatio, kaibigan ni Hamlet. Aswang iyon ng namatay kong ama Danish na prinsipe. Sa "patay na oras ng gabi" ipinagtapat niya kay Hamlet ang kanyang pangunahing sikreto - hindi siya namatay ng natural na kamatayan, ngunit mapanlinlang na pinatay ng kanyang kapatid na si Claudius, na pumalit sa kanya - ang trono at pinakasalan ang balo - si Reyna Gertrude.

Ang hindi mapakali na kaluluwa ng pinatay na tao ay humihingi ng paghihiganti mula sa kanyang anak, ngunit si Hamlet, nalilito at natigilan sa lahat ng kanyang narinig, ay hindi nagmamadaling kumilos: paano kung ang multo ay hindi ang ama, ngunit isang mensahero ng impiyerno? Kailangan niya ng panahon para kumbinsihin ang katotohanan ng sikretong sinabi sa kanya, at nagpapanggap siyang baliw. Ang pagkamatay ng hari, na sa mga mata ni Hamlet ay hindi lamang isang ama, kundi isang perpektong tao, kung gayon ang nagmamadali, sa kabila ng pagdadalamhati, kasal ng kanyang ina at tiyuhin, ang kwento ng Ghost - ito ang mga unang kidlat. ng umuusbong na di-kasakdalan ng mundo, ito ang simula ng trahedya. Pagkatapos nito, ang balangkas ay mabilis na umuunlad, at kasama nito ang balangkas mismo ay nagbabago nang radikal. bida. Sa loob ng dalawang buwan, mula sa isang masigasig na binata, siya ay naging isang walang malasakit, mapanglaw na "matanda." Tinatapos nito ang paksang “V. Shakespeare, Hamlet, ang imahe ng Hamlet ay hindi nagtatapos doon.

Panlilinlang at pagtataksil

Naghinala si Claudius sa sakit ni Hamlet. Upang suriin kung ang kanyang pamangkin ay talagang biglang nawala sa kanyang isip, siya ay nakipagsabwatan kay Polonius, isang tapat na courtier ng bagong nakoronahan na hari. Nagpasya silang gamitin ang walang pag-aalinlangan na si Ophelia, ang minamahal ni Hamlet. Para sa parehong layunin, ang mga matandang tapat na kaibigan ng prinsipe, sina Rosencrantz at Guildensten, ay tinawag din sa kastilyo, ngunit sila ay naging hindi gaanong tapat at madaling sumang-ayon na tulungan si Claudius.

Bitag ng daga

Isang theater troupe ang dumating sa Elsinore. Hinikayat sila ni Hamlet na magtanghal sa harap ng hari at reyna, ang balangkas nito ay eksaktong naghahatid ng kuwento ng Ghost. Sa panahon ng pagtatanghal, nakikita niya ang takot at pagkalito sa mukha ni Claudius, at kumbinsido siya sa kanyang pagkakasala. Well, nalutas na ang krimen - oras na para kumilos. Ngunit hindi nagmamadali si Hamlet. "Ang Denmark ay isang bilangguan", "ang oras ay na-dislocate", ang kasamaan at pagkakanulo ay nagpapakita ng kanilang mga sarili hindi lamang sa pagpatay sa hari ng kanyang sariling kapatid, sila ay nasa lahat ng dako, mula ngayon ito na ang normal na estado ng mundo. kapanahunan mga ideal na tao matagal ng wala. Laban sa background na ito, ang away sa dugo ay nawawala ang orihinal na kahulugan nito at tumigil na maging isang anyo ng "rehabilitasyon" ng hustisya, dahil, sa esensya, hindi ito nagbabago ng anuman.

Landas ng Kasamaan

Natagpuan ni Hamlet ang kanyang sarili sa isang sangang-daan: "Ang maging o hindi upang maging? - yan ang tanong." Ano ang silbi ng paghihiganti, ito ay walang laman at walang kahulugan. Ngunit kahit na walang mabilis na paghihiganti para sa kasamaang ginawa, imposibleng mabuhay pa. Ito ay isang tungkulin ng karangalan. Panloob na salungatan Ang Hamlet ay humahantong hindi lamang sa kanyang sariling pagdurusa, sa kanyang walang katapusang mga talakayan tungkol sa kawalang-kabuluhan ng buhay, sa mga pag-iisip ng pagpapakamatay, ngunit, tulad ng kumukulong tubig sa isang takip na sisidlan, ito ay kumukulo at bumubuhos sa buong linya mga pagkamatay. Ang prinsipe ay direkta o hindi direktang nagkasala sa mga pagpatay na ito. Pinatay niya si Polonius, na nakarinig sa kanyang pakikipag-usap sa kanyang ina, na napagkamalan siyang si Claudius. Sa pagpunta sa Inglatera, kung saan si Hamlet ay papatayin, pinalitan niya ang isang liham na sumisira sa kanya sa barko, at ang kanyang mga kaibigan na sina Rosencrantz at Guildenster ay pinatay sa halip. Sa Elsinore, namatay si Ophelia, na nabaliw dahil sa kalungkutan. Si Laertes, kapatid ni Ophelia, ay nagpasya na ipaghiganti ang kanyang ama at kapatid na babae at hinamon si Hamlet sa isang duel sa korte. Ang dulo ng kanyang espada ay nilason ni Claudius. Sa panahon ng tunggalian, namatay si Gertrude matapos matikman ang lason na alak mula sa isang tasa na talagang inilaan para sa Hamlet. Bilang resulta, pinatay sina Laertes at Claudius, at si Hamlet mismo ang namatay... Mula ngayon, ang kaharian ng Denmark ay nasa ilalim ng pamumuno ng haring Norwegian na si Fortinbras.

Ang imahe ng Hamlet sa trahedya

Lumilitaw ang imahe ng Hamlet nang malapit na ang Renaissance. Kasabay nito, lumilitaw ang iba, hindi gaanong maliwanag, "walang hanggang mga imahe" - Faust, Don Quixote, Don Juan. Kaya ano ang sikreto sa kanilang tibay? Una sa lahat, ang mga ito ay hindi maliwanag at multifaceted. Sa bawat isa sa kanila ay namamalagi ang mga dakilang hilig, na, sa ilalim ng impluwensya ng ilang mga kaganapan, patalasin ang isa o isa pang katangian ng karakter sa sukdulan. Halimbawa, ang sukdulan ni Don Quixote ay nakasalalay sa kanyang idealismo. Ang imahe ng Hamlet ay nagbigay-buhay, maaaring sabihin ng isa, ang huli, matinding antas pagsisiyasat ng sarili, paghahanap ng kaluluwa, na hindi nagtutulak sa kanya na mabilis na gumawa ng desisyon, na gumawa ng mapagpasyang aksyon, ay hindi pinipilit siyang baguhin ang kanyang buhay, ngunit sa kabaligtaran, paralisado siya. Sa isang banda, ang mga kaganapan ay nakakahilo na sumusunod sa bawat isa, at ang Hamlet ay isang direktang kalahok sa kanila, ang pangunahing aktor. Ngunit ito ay sa isang banda, ito ang nasa ibabaw. At sa kabila? - Hindi siya ang "direktor", hindi siya ang pangunahing tagapamahala ng buong aksyon, siya ay isang "puppet" lamang. Pinatay niya si Polonius, Laertes, Claudius, naging responsable sa pagkamatay nina Ophelia, Gertrude, Rosencrantz at Guildensten, ngunit ang lahat ng ito ay nangyayari sa pamamagitan ng kalooban ng kapalaran, sa pamamagitan ng trahedya na aksidente, nang hindi sinasadya.

Exodo ng Renaissance

Gayunpaman, muli, hindi lahat ay napakasimple at hindi malabo. Oo, ang mambabasa ay nakakakuha ng impresyon na ang imahe ng Hamlet sa trahedya ni Shakespeare ay puno ng pag-aalinlangan, kawalan ng aktibidad at kahinaan. Muli, ito ay dulo lamang ng malaking bato ng yelo. Sa ilalim ng hindi malalampasan na kapal ng tubig, may iba pang nakatago - isang matalas na pag-iisip, isang kamangha-manghang kakayahang tingnan ang mundo at ang sarili mula sa labas, ang pagnanais na makarating sa mismong kakanyahan, at, sa huli, upang makita ang katotohanan, kahit ano pa. Hamlet ang pinaka isang tunay na bayani Renaissance, dakila at malakas, inuuna ang espirituwal at moral na pagpapabuti sa sarili, niluluwalhati ang kagandahan at walang hangganang kalayaan. Gayunpaman, hindi niya kasalanan na ang ideolohiya ng Renaissance, sa huling yugto nito, ay nakakaranas ng isang krisis, laban sa background kung saan siya ay pinilit na mabuhay at kumilos. Dumating siya sa konklusyon na ang lahat ng kanyang pinaniniwalaan at isinabuhay ay isang ilusyon lamang. Ang gawain ng pagrerebisa at muling pagpapahalaga sa mga pagpapahalagang makatao ay nagiging kabiguan, at bilang resulta ay nagtatapos sa trahedya.

Iba't ibang approach

Ipinagpapatuloy namin ang paksa kung ano ang mga katangian ni Hamlet. Kaya ano ang ugat ng trahedya ng Hamlet, Prinsipe ng Denmark? SA iba't ibang panahon Ang imahe ng Hamlet ay nakita at binigyang-kahulugan sa iba't ibang paraan. Halimbawa, si Johann Wilhelm Goethe, isang madamdaming tagahanga ng talento ni William Shakespeare, ay itinuturing na si Hamlet ay isang maganda, marangal at mataas na moral na nilalang, at ang kanyang kamatayan ay nagmula sa pasanin na iniatang sa kanya ng kapalaran, na hindi niya kayang tiisin o itapon.

Ang sikat na S. T. Coldridge ay nakakakuha ng ating pansin sa kumpletong kawalan ng kalooban ng prinsipe. Ang lahat ng mga kaganapan na naganap sa trahedya, nang walang pag-aalinlangan, ay dapat na nagdulot ng isang hindi pa naganap na pag-akyat ng mga damdamin, at pagkatapos ay isang pagtaas sa aktibidad at pagiging mapagpasyahan sa pagkilos. Hindi ito maaaring iba pang paraan. Ngunit ano ang nakikita natin? Uhaw sa paghihiganti? Instant execution ng iyong mga plano? Wala sa uri, sa kabaligtaran - walang katapusang mga pagdududa at walang kahulugan at hindi makatarungang pilosopikal na pagmumuni-muni. At ito ay hindi isang bagay ng kawalan ng lakas ng loob. Ito lang ang tanging magagawa niya.

Iniuugnay niya ang kahinaan ng kalooban kay Hamlet at Ngunit, ayon sa natitirang kritiko sa panitikan, hindi ito ang kanyang likas na kalidad, ngunit sa halip ay isang kondisyon, na tinutukoy ng sitwasyon. Ito ay nagmula sa isang mental split, kapag ang buhay at mga pangyayari ay nagdidikta ng isang bagay, ngunit ang mga panloob na paniniwala, mga halaga at espirituwal na kakayahan at mga posibilidad ay nagdidikta ng ibang bagay, ganap na kabaligtaran.

W. Shakespeare, "Hamlet", ang imahe ng Hamlet: konklusyon

Tulad ng makikita mo, gaano karaming mga tao - napakaraming mga opinyon. Ang walang hanggang imahe ng Hamlet ay nakakagulat na multifaceted. Masasabi mong buo Galerya ng sining kapwa eksklusibong mga larawan ng Hamlet: isang mistiko, isang egoist, isang biktima ng Oedipus complex, isang matapang na bayani, isang natitirang pilosopo, isang misogynist, ang pinakamataas na sagisag ng mga mithiin ng humanismo, isang mapanglaw na tao, hindi angkop sa anumang bagay... May katapusan ba ito? Mas malamang na hindi kaysa oo. Kung paanong ang pagpapalawak ng Uniberso ay magpapatuloy nang walang hanggan, gayundin ang imahe ng Hamlet sa trahedya ni Shakespeare ay magpapasigla sa mga tao magpakailanman. Matagal na siyang humiwalay sa mismong teksto, iniwan ang makitid na balangkas ng dula para dito, at naging "absolute", "supertype", na may karapatang umiral sa labas ng panahon.

Ang iba ay naniniwala na ang dula ay nagpapakita ng sagupaan sa pagitan ng mga ama at mga anak, mga inert na magulang at mga kabataang progresibong pag-iisip. Mali ito. Hindi nagkataon na ipininta ni Shakespeare ang imahe ng batang Tybalt, na nabulag ng malisya at walang ibang layunin kundi ang pagpuksa sa mga Montague. Sa kabilang banda, ang matandang Capulet, bagama't wala siyang magagawa, ay umamin na oras na upang wakasan ang poot. Sa kaibahan sa Tybalt, nais niya ang kapayapaan sa mga Montague, hindi isang madugong digmaan.

Ang pag-ibig ay tutol sa misanthropy. Hindi lamang nagrebelde sina Romeo at Juliet laban sa mga lumang pananaw at sa kanilang relasyon. Nagbigay sila ng isang halimbawa ng isang bagong buhay. Hindi sila nahahati ng awayan, pinagbuklod sila ng pag-ibig. Ang pag-ibig ay tutol sa burges na pagkawalang-galaw na hawak ng mga Capulet. Ito ang pag-ibig sa lahat ng tao, na ipinanganak mula sa paghanga sa kagandahan, mula sa pananampalataya sa kadakilaan ng tao at pagnanais na ibahagi ang kagalakan ng buhay sa kanya. At ito ay isang malalim na matalik na pakiramdam na nag-uugnay sa isang babae at isang lalaki. Ang unang hindi mapaglabanan na atraksyon, na dapat ay ang huli, dahil ang mundo na nakapalibot kay Romeo at Juliet ay hindi pa hinog para sa pag-ibig.

May pag-asa na magbago siya. Sa trahedya ni Shakespeare ay wala pa ring pakiramdam na ang kalayaan ay natapakan at ang kasamaan ay tumagos sa lahat ng butas ng buhay. Ang mga bayani ay walang pakiramdam ng masakit na kalungkutan na mararanasan kina Othello, Lear, at Coriolanus. Napapaligiran sila ng mga tapat na kaibigan: sina Benvolio at Mercutio, handang ibigay ang kanilang buhay para kay Romeo, ang marangal na Lorenzo, ang nars, si Balthazar. Ang Duke, sa kabila ng katotohanan na pinatalsik niya si Romeo, ay nagpatuloy ng isang patakaran na naglalayong laban sa pag-uudyok ng alitan sibil. Ang "Romeo at Juliet" ay isang trahedya kung saan ang kapangyarihan ay hindi sumasalungat sa bayani, ay hindi isang puwersang pagalit sa kanya.

Ang kamatayan ng awayan

Si Escalus, Duke ng Verona, ay nakakita ng isang kakila-kilabot na eksena. Sa crypt ng pamilya Capulet nakahiga ang mga bangkay nina Romeo, Juliet at Paris. Kahapon ang mga kabataan ay buhay at puno ng buhay, ngunit ngayon sila ay kinuha ng kamatayan.

Ang kalunos-lunos na pagkamatay ng mga bata sa wakas ay nagkasundo sa mga pamilyang Montague at Capulet. Ngunit sa anong halaga nakamit ang kapayapaan! Ang pinuno ng Verona ay gumawa ng isang malungkot na konklusyon: "Walang mas malungkot na kuwento sa mundo kaysa sa kuwento ni Romeo Juliet."

Tila hindi pa lumipas ang dalawang araw mula nang nagalit ang Duke at binantaan si Romeo ng "malupit na ganti" nang mapatay sina Tybalt at Mercutio. Hindi mo maaaring parusahan ang mga patay; kinakailangan na parusahan ang hindi bababa sa isang nakaligtas.

Ngayon ang Duke, taimtim na nagsisisi sa nangyari, ay naninindigan pa rin: "Ang pagpapatawad para sa ilan, ang kaparusahan ay naghihintay sa iba." Sino ang kanyang patatawarin, sino ang kanyang paparusahan? Hindi alam. Nagsalita ang monarko at nagpahayag ng kanyang kalooban para sa pagpapatibay ng buhay.

Hindi niya napigilan ang trahedya sa pamamagitan ng mga hakbang ng gobyerno, at ngayong nangyari na ito, walang mababago sa kanyang kalubhaan. Ang Duke ay umaasa ng lakas. Sa tulong ng mga armas, nais niyang itigil ang kawalan ng batas. Naniniwala siya na ang takot sa napipintong parusa ay pipigil sa mga Montague na itaas ang kanilang mga kamay laban sa Capulet, at ang Capulet mula sa pagiging handa sa pag-atake sa mga Montague.

Kaya, mahina ba ang batas o hindi nagawang samantalahin ito ng Duke? Naniniwala si Shakespeare sa mga posibilidad ng monarkiya at hindi inaasahan na i-debunk ito. Buhay pa rin ang alaala ng War of the Scarlet and White Roses, na nagdulot ng labis na pagkasira sa bansa. Kaya naman, sinubukan ng playwright na ipakita ang tagabantay ng batas bilang isang makapangyarihang tao na hindi nagtatapon ng mga salita sa hangin. Kung isaisip natin ang intensyon ng may-akda, kung gayon ang ating pansin ay dapat na iguguhit sa ugnayan ng pakikibaka ng mga pamilyang patrician sa interes ng estado. Ang kawalan ng pigil, kalooban sa sarili, paghihiganti, na naging mga prinsipyo ng buhay ng mga Montague at Capulets, ay hinahatulan ng buhay at kapangyarihan.

Actually, ito ang political at philosophical na kahulugan ng mga eksenang iyon kung saan kumikilos ang Duke. Ang sangay ng plot, na sa unang tingin ay hindi gaanong makabuluhan, ay nagbibigay-daan sa atin na maunawaan nang mas malalim ang laban para sa malayang buhay at karapatang pantao na isinagawa nina Romeo at Juliet. Ang trahedya ay tumatagal sa sukat at lalim.

Ang dula ay lumalaban sa popular na paniniwala na ito ay isang trahedya ng pag-ibig. Sa kabaligtaran, kung ibig nating sabihin ay pag-ibig, kung gayon ito ay nagtatagumpay sa Romeo at Juliet.

"Ito ang kalunos-lunos ng pag-ibig," isinulat ni V. G. Belinsky, "dahil sa mga liriko na monologo nina Romeo at Juliet ay makikita hindi lamang ang paghanga sa isa't isa, kundi pati na rin ang isang solemne, mapagmataas, kalugud-lugod na pagkilala sa pag-ibig, banal na damdamin." Ang pag-ibig ang pangunahing saklaw ng buhay ng mga bayani ng trahedya; ito ang pamantayan ng kanilang kagandahan at sangkatauhan. Ito ang banner na itinaas laban sa malupit na pagkawalang-kilos ng lumang mundo.

W. Shakespeare, "Hamlet": kasaysayan ng paglikha

Bago magsimula sa isang kapana-panabik na paglalakbay sa kaibuturan ng kaluluwa ni Hamlet, alalahanin natin ang buod at kasaysayan ng pagsulat ng malaking trahedya. Ang balangkas ng akda ay batay sa mga totoong pangyayari na inilarawan ni Saxo Grammaticus sa aklat na "The History of the Danes." Ang isang Horwendil, isang mayamang pinuno ng Jutland, ay ikinasal kay Geruta, nagkaroon ng isang anak na lalaki na si Amleth at isang kapatid na si Fengo. Ang huli ay nainggit sa kanyang kayamanan, katapangan at katanyagan, at isang araw, sa harap ng lahat ng mga courtier, brutal niyang hinarap ang kanyang kapatid, at pagkatapos ay pinakasalan ang kanyang balo. Si Amlet ay hindi nagpasakop sa bagong pinuno at, sa kabila ng lahat, nagpasya na maghiganti sa kanya. Nagkunwari siyang baliw at pinatay siya. Pagkaraan ng ilang oras, si Amlet mismo ang pinatay ng isa pa niyang tiyuhin... Tingnan mo - halata ang pagkakatulad!

Ang oras ng pagkilos, ang lugar, ang aksyon mismo at ang lahat ng mga kalahok sa mga naganap na kaganapan - maraming mga pagkakatulad, gayunpaman, ang problema ng trahedya ni William Shakespeare ay hindi umaangkop sa konsepto ng "trahedya sa paghihiganti" at lumampas sa mga limitasyon nito . Bakit? Ang bagay ay ang mga pangunahing tauhan ng drama ni Shakespeare, na pinamumunuan ni Hamlet, Prinsipe ng Denmark, ay hindi maliwanag sa karakter at malaki ang pagkakaiba sa mga solidong bayani ng Middle Ages. Noong mga panahong iyon, hindi kaugalian na mag-isip nang husto, mangatuwiran, at higit pa, ang pagdududa ay tinanggap ang mga batas at sinaunang tradisyon. Halimbawa, ito ay itinuturing na hindi masama, ngunit isang anyo ng pagpapanumbalik ng hustisya. Ngunit sa imahe ng Hamlet ay nakikita natin ang ibang interpretasyon ng motibo ng paghihiganti. Ito ang pangunahing natatanging tampok ng dula, ang panimulang punto ng lahat ng kakaiba at kamangha-manghang nasa trahedya, at pinagmumultuhan tayo ng ilang siglo.

Ang Elsinore ay ang maringal na kastilyo ng mga haring Danish. Gabi-gabi pinagmamasdan ng bantay sa gabi ang hitsura ng Ghost, na iniulat kay Horatio, kaibigan ni Hamlet. Ito ang multo ng yumaong ama ng prinsipeng Danish. Sa "patay na oras ng gabi" ipinagtapat niya kay Hamlet ang kanyang pangunahing sikreto - hindi siya namatay ng natural na kamatayan, ngunit mapanlinlang na pinatay ng kanyang kapatid na si Claudius, na pumalit sa kanya - ang trono at pinakasalan ang balo - si Reyna Gertrude. Ang hindi mapakali na kaluluwa ng pinatay na tao ay humihingi ng paghihiganti mula sa kanyang anak, ngunit si Hamlet, nalilito at natigilan sa lahat ng kanyang narinig, ay hindi nagmamadaling kumilos: paano kung ang multo ay hindi ang ama, ngunit isang mensahero ng impiyerno? Kailangan niya ng panahon para kumbinsihin ang katotohanan ng sikretong sinabi sa kanya, at nagpapanggap siyang baliw. Ang pagkamatay ng hari, na sa mga mata ni Hamlet ay hindi lamang isang ama, kundi isang perpektong tao, kung gayon ang nagmamadali, sa kabila ng pagdadalamhati, kasal ng kanyang ina at tiyuhin, ang kwento ng Ghost - ito ang mga unang kidlat. ng umuusbong na di-kasakdalan ng mundo, ito ang simula ng trahedya. Pagkatapos nito, ang balangkas ay mabilis na umuunlad, at kasama nito ang pangunahing karakter mismo ay nagbabago nang radikal. Sa loob ng dalawang buwan, mula sa isang masigasig na binata, siya ay naging isang walang malasakit, mapanglaw na "matanda." Tinatapos nito ang paksang “V. Shakespeare, Hamlet, ang imahe ng Hamlet ay hindi nagtatapos doon.

Panlilinlang at pagtataksil

Bitag ng daga

Isang theater troupe ang dumating sa Elsinore. Hinikayat sila ni Hamlet na magtanghal sa harap ng hari at reyna, ang balangkas nito ay eksaktong naghahatid ng kuwento ng Ghost. Sa panahon ng pagtatanghal, nakikita niya ang takot at pagkalito sa mukha ni Claudius, at kumbinsido siya sa kanyang pagkakasala. Well, nalutas na ang krimen - oras na para kumilos. Ngunit hindi nagmamadali si Hamlet. "Ang Denmark ay isang bilangguan", "ang oras ay na-dislocate", ang kasamaan at pagkakanulo ay nagpapakita ng kanilang mga sarili hindi lamang sa pagpatay sa hari ng kanyang sariling kapatid, sila ay nasa lahat ng dako, mula ngayon ito na ang normal na estado ng mundo. Ang panahon ng mga ideal na tao ay matagal na. Laban sa background na ito, ang away sa dugo ay nawawala ang orihinal na kahulugan nito at tumigil na maging isang anyo ng "rehabilitasyon" ng hustisya, dahil, sa esensya, hindi ito nagbabago ng anuman.

Landas ng Kasamaan

Natagpuan ni Hamlet ang kanyang sarili sa isang sangang-daan: "Ang maging o hindi upang maging? - yan ang tanong." Ano ang silbi ng paghihiganti, ito ay walang laman at walang kahulugan. Ngunit kahit na walang mabilis na paghihiganti para sa kasamaang ginawa, imposibleng mabuhay pa. Ito ay isang tungkulin ng karangalan. Ang panloob na salungatan ni Hamlet ay humahantong hindi lamang sa kanyang sariling pagdurusa, sa kanyang walang katapusang mga talakayan tungkol sa kawalang-kabuluhan ng buhay, sa mga pag-iisip ng pagpapakamatay, ngunit, tulad ng kumukulong tubig sa isang selyadong sisidlan, ito ay kumukulo at nagreresulta sa isang buong serye ng mga pagkamatay. Ang prinsipe ay direkta o hindi direktang nagkasala sa mga pagpatay na ito. Pinatay niya si Polonius, na nakarinig sa kanyang pakikipag-usap sa kanyang ina, na napagkamalan siyang si Claudius. Sa pagpunta sa Inglatera, kung saan si Hamlet ay papatayin, pinalitan niya ang isang liham na sumisira sa kanya sa barko, at ang kanyang mga kaibigan na sina Rosencrantz at Guildenster ay pinatay sa halip. Sa Elsinore, namatay si Ophelia, na nabaliw dahil sa kalungkutan. Si Laertes, kapatid ni Ophelia, ay nagpasya na ipaghiganti ang kanyang ama at kapatid na babae at hinamon si Hamlet sa isang duel sa korte. Ang dulo ng kanyang espada ay nilason ni Claudius. Sa panahon ng tunggalian, namatay si Gertrude matapos matikman ang lason na alak mula sa isang tasa na talagang inilaan para sa Hamlet. Bilang resulta, pinatay sina Laertes at Claudius, at si Hamlet mismo ang namatay... Mula ngayon, ang kaharian ng Denmark ay nasa ilalim ng pamumuno ng haring Norwegian na si Fortinbras.

Ang imahe ng Hamlet sa trahedya

Lumilitaw ang imahe ng Hamlet nang malapit na ang Renaissance. Kasabay nito, lumilitaw ang iba, hindi gaanong maliwanag, "walang hanggang mga imahe" - Faust, Don Quixote, Don Juan. Kaya ano ang sikreto sa kanilang tibay? Una sa lahat, ang mga ito ay hindi maliwanag at multifaceted. Sa bawat isa sa kanila ay namamalagi ang mga dakilang hilig, na, sa ilalim ng impluwensya ng ilang mga kaganapan, patalasin ang isa o isa pang katangian ng karakter sa sukdulan. Halimbawa, ang sukdulan ni Don Quixote ay nakasalalay sa kanyang idealismo. Ang imahe ng Hamlet ay nagbigay-buhay, maaaring sabihin, ang huling, matinding antas ng pagsisiyasat sa sarili, paghahanap ng kaluluwa, na hindi nagtutulak sa kanya na mabilis na gumawa ng desisyon, sa mapagpasyang aksyon, ay hindi pinipilit siyang baguhin ang kanyang buhay, ngunit sa ang kabaligtaran - paralisado siya. Sa isang banda, ang mga kaganapan ay nakakahilo na nagtagumpay sa bawat isa, at ang Hamlet ay isang direktang kalahok sa kanila, ang pangunahing karakter. Ngunit ito ay sa isang banda, ito ang nasa ibabaw. At sa kabila? - Hindi siya ang "direktor", hindi siya ang pangunahing tagapamahala ng buong aksyon, siya ay isang "puppet" lamang. Pinatay niya si Polonius, Laertes, Claudius, naging responsable sa pagkamatay nina Ophelia, Gertrude, Rosencrantz at Guildensten, ngunit ang lahat ng ito ay nangyayari sa pamamagitan ng kalooban ng kapalaran, sa pamamagitan ng trahedya na aksidente, nang hindi sinasadya.

Exodo ng Renaissance

Gayunpaman, muli, hindi lahat ay napakasimple at hindi malabo. Oo, ang mambabasa ay nakakakuha ng impresyon na ang imahe ng Hamlet sa trahedya ni Shakespeare ay puno ng pag-aalinlangan, kawalan ng aktibidad at kahinaan. Muli, ito ay dulo lamang ng malaking bato ng yelo. Sa ilalim ng hindi malalampasan na kapal ng tubig, may iba pang nakatago - isang matalas na pag-iisip, isang kamangha-manghang kakayahang tingnan ang mundo at ang sarili mula sa labas, ang pagnanais na makarating sa mismong kakanyahan, at, sa huli, upang makita ang katotohanan, kahit ano pa. Ang Hamlet ay isang tunay na bayani ng Renaissance, dakila at malakas, inuuna ang espirituwal at moral na pagpapabuti sa sarili, niluluwalhati ang kagandahan at walang hangganang kalayaan. Gayunpaman, hindi niya kasalanan na ang ideolohiya ng Renaissance, sa huling yugto nito, ay nakakaranas ng isang krisis, laban sa background kung saan siya ay pinilit na mabuhay at kumilos. Dumating siya sa konklusyon na ang lahat ng kanyang pinaniniwalaan at isinabuhay ay isang ilusyon lamang. Ang gawain ng pagrerebisa at muling pagpapahalaga sa mga pagpapahalagang makatao ay nagiging kabiguan, at bilang resulta ay nagtatapos sa trahedya.

Iba't ibang approach

Ipinagpapatuloy namin ang paksa kung ano ang mga katangian ni Hamlet. Kaya ano ang ugat ng trahedya ng Hamlet, Prinsipe ng Denmark? Sa iba't ibang mga panahon, ang imahe ng Hamlet ay nakita at binibigyang kahulugan nang iba. Halimbawa, si Johann Wilhelm Goethe, isang madamdaming tagahanga ng talento ni William Shakespeare, ay itinuturing na si Hamlet ay isang maganda, marangal at mataas na moral na nilalang, at ang kanyang kamatayan ay nagmula sa pasanin na iniatang sa kanya ng kapalaran, na hindi niya kayang tiisin o itapon.

Iniuugnay niya ang kahinaan ng kalooban kina Hamlet at V.G. Belinsky. Ngunit, ayon sa namumukod-tanging kritiko sa panitikan, hindi ito ang kanyang likas na kalidad, kundi isang kondisyonal, na tinutukoy ng sitwasyon. Ito ay nagmula sa isang mental split, kapag ang buhay at mga pangyayari ay nagdidikta ng isang bagay, ngunit ang mga panloob na paniniwala, mga halaga at espirituwal na kakayahan at mga posibilidad ay nagdidikta ng ibang bagay, ganap na kabaligtaran.

W. Shakespeare, "Hamlet", ang imahe ng Hamlet: konklusyon

Tulad ng makikita mo, gaano karaming mga tao - napakaraming mga opinyon. Ang walang hanggang imahe ng Hamlet ay nakakagulat na multifaceted. Maaaring sabihin ng isang tao, isang buong gallery ng larawan ng mga kapwa eksklusibong larawan ng Hamlet: isang mistiko, isang egoist, isang biktima ng isang Oedipus complex, isang matapang na bayani, isang natatanging pilosopo, isang misogynist, ang pinakamataas na sagisag ng mga mithiin ng humanismo, isang mapanglaw. tao, hindi nababagay sa anumang bagay... May katapusan ba ito? Mas malamang na hindi kaysa oo. Kung paanong ang pagpapalawak ng Uniberso ay magpapatuloy nang walang hanggan, gayundin ang imahe ng Hamlet sa trahedya ni Shakespeare ay magpapasigla sa mga tao magpakailanman. Matagal na siyang humiwalay sa mismong teksto, iniwan ang makitid na balangkas ng dula para dito, at naging "absolute", "supertype", na may karapatang umiral sa labas ng panahon.

Pansin, NGAYONG ARAW lang!

Lahat ng interesante

Ang trahedyang ito, tulad ng maraming iba pang mga gawa ni Shakespeare, ay may hiram na balangkas. Ito ay nilikha noong 1606. Gayunpaman, isang taon bago ito, ang hindi kilalang dula na " Totoong kwento sa King Lear." Ang balangkas ng Trahedya ni Shakespeare...

Malaki ang impluwensya ng mahusay na English playwright na si William Shakespeare kultura ng daigdig. Ang kanyang mga dula hanggang ngayon ay pumukaw ng malaking interes sa mga manonood, direktor at kritiko. Sa kabila ng katotohanan na sa Russian mayroon nang halos...

Mula sa gawa ng mahusay na English poet at playwright na si William Shakespeare, 36 na dula, 2 tula at isang "wreath" ng mga soneto ang nakaligtas hanggang ngayon. Ang kasikatan ng lahat ng mga gawang ito ay mahirap tantiyahin nang labis, ngunit ang ilang mga dula ay mas madalas pa ring itinanghal...

Ang mga gawa ni Shakespeare ay interesado pa rin sa mga mambabasa. Ang bawat henerasyon ay nagsisikap na maunawaan ang mga ito sa sarili nitong paraan. walang kamatayang mga gawa. Hangga't umiiral ang wikang Ruso, ang mga bagong bersyon ng mga pagsasalin ng mga gawa nito...

Sa gitna ng trahedya ay namamalagi ang isang hindi malulutas na kontradiksyon sa pagitan ng indibidwal at kapalaran, ang mundo, at lipunan, na ipinahayag sa hindi mapagkakasundo na paghaharap ng malakas na mga hilig at hindi nababagong mga karakter. Hindi tulad ng drama, kung saan malulutas ang sigalot kung ang bida...

Ligtas nating masasabi na binago ng taong ito ang mundo, kaisipan, pang-unawa, at saloobin sa sining. William Shakespeare, na ang mga gawa ay pinag-aralan sa kurikulum ng paaralan, ay isang tunay na henyo. Ang kanyang mga dula at tula ay matatawag na tunay...

Sa larawan ng pangunahing karakter ng trahedya na "Faust", nakikita ni Goethe hindi lamang ang isang pagmuni-muni ng kanyang sarili, kundi pati na rin ang isang tao sa kanyang panahon, ang panahon ng Enlightenment, ang kasagsagan ng kultura at pilosopiya ng Aleman. Goethe at ang Enlightenment Johann Siguradong si Wolfgang Goethe...

Si Vertinskaya Anastasia ay isa sa pinakamaliwanag, pinaka-talented at hinahangad na artista sa sinehan ng Russia. Ang kwento ng hitsura ng batang artista sa screen ay, sa isang kahulugan, hindi sinasadya, dahil pinangarap ng batang babae ang ballet mula pagkabata...