Ang komedya ni Griboedov na "Woe from Wit" ay isang representasyon ng sekular na buhay. "Woe from Wit" sa Russian Criticism Kailangan ng tulong sa iyong pag-aaral

Somov O. M. Ang iniisip ko sa mga sinabi ni Mr. Mikh. Dmitriev para sa komedya na "Woe from Wit" at tungkol sa karakter ni Chatsky// A. S. Griboyedov sa pagpuna sa Russia: Koleksyon ng Sining. / Comp., panimula. Art. at tandaan. A. M. Gordin. -- M.: Goslitizdat, 1958 . -- P. 18--27. http://feb-web.ru/feb/griboed/critics/krit/krit04.htm

O. M. Somov

ANG AKING PAG-IISIP SA MGA REMARKS G. MIKH. DMITRIEV
SA KOMEDYANG "Woe From Wit" AT TUNGKOL SA CHARACTER NI CHATSKY

Upang magkaroon ng susi sa maraming katotohanang pampanitikan sa ating panahon, hindi dapat malaman ng isa ang teorya ng panitikan, ngunit ang mga ugnayang ito!

M. Dmitriev ("Bulletin of Europe", 1825, No 6, p. 110)

Sinipi ko ang mga salitang ito sa halip na isang epigraph lamang dahil kahit papaano ay nagbibigay sila ng liwanag sa maraming lugar ng mga komento ng manunulat sa komedya na "Woe from Wit" at nagbibigay ng karapatan, kung hindi man magsalita ng positibo, kung gayon ay hulaan ang tungkol sa mga dahilan kung bakit siya natagpuan ang katamtaman at maging masama kung ano ang tunay na mabuti at nakalulugod sa lahat. At paano mo pa ito matatanggap? Kung ang malupit at hindi mapanagot na mga paghatol ni G. Dmitriev ay iniuugnay sa kanyang panlasa, kung gayon ang kanyang mga dating kritiko ay nagsisilbing isang pagpapabulaanan. Nag-aatubili at may malungkot na pag-iisip, naaalala ko ang mga huling taludtod ng isa sa mga huling pabula ni Krylov: Aba, paanong hindi maintindihan!
Oo, umiiyak ako kung ano ang magiging:
Sabagay, hindi naman ako taga-parokyang ito. Posible bang tayo, sa buhay pampanitikan, ay hindi kailanman magkakaroon ng pangkaraniwan, nagkakaisa at nagkakaisang pagkilala sa mabuti para sa mabuti at masama para sa masama? Posible bang ang kalahati ng mga manunulat ay palaging ituturing ang mabuti nang walang awa dahil lamang sa kalahati, na kasuklam-suklam dito, ay nakitang mabuti? Ano ang mangyayari sa mga mambabasa na, sa mga salita mismo ni G. Dmitriev, siguradong naniniwala ang mamamahayag, idagdag natin: at lahat ng naka-print. Kailan magkakaroon ng pangkalahatang opinyon na nagpapadalisay sa panlasa ng mga tao at nag-aambag sa kaliwanagan ng kapanahunan? Sinasabi ko ito dahil hindi ito tungkol sa ilang panandaliang komposisyon, hindi tungkol sa maliliit na tula ng maliliit na makata. Ang komedya na "Woe from Wit" ay umalis sa kategorya ng mga gawang iyon na tinatawag nating kondisyon mahusay na regalong pampanitikan at tiyak na kasama sa mga huwarang sanaysay. Upang isaalang-alang ito mula sa isang tunay na pananaw, dapat isaisantabi ang predilection ng diwa ng mga partido at ang pampanitikan na Old Believers. Ang manunulat nito ay hindi pumunta, at, maliwanag, ay hindi nais na sundan ang landas na ang mga manunulat ng komiks, mula Molière hanggang Piron at sa ating panahon, ay pinakinis at sa wakas ay tinapakan. Samakatuwid, ang karaniwang panukalang Pranses ay hindi na kailangan ayon sa kanyang komedya, 1 walang masamang alipin kung saan ang lahat ng intriga ay umiikot, walang jeune premier, o grande coquette, o pe?re noble, o raisonneur, 2 in isang salita, walang kahit isang chip mula sa mga mukha na iyon , kung saan ang buong bilang ay nagsisilbi sa mga sinehan sa Pransya bilang isang charter para sa pangangalap ng mga tagapaglingkod sa teatro. Sa unang kababalaghan ng unang kilos, ang katulong at ang katulong o ang dalawa pang tauhan ay hindi inilalabas upang maipahayag sa madla o mambabasa ang mga karakter ng pangunahing tauhan ng komedya at, sa parehong oras, upang sabihin sa isulong kung ano ang balangkas ng dula. Dito nakikilala ang mga tauhan, at ang balangkas ay nagbubukas sa mismong aksyon; walang inihanda, ngunit lahat ay pinag-isipan at tinitimbang, na may kamangha-manghang pagkalkula. -- Nang walang pagsunod sa kurso ng buong komedya hanggang sa pinakadulo, dapat kong ikulong ang aking sarili sa kung ano ang binibigkas ni G. Dmitriev sa kanyang mahigpit na paghatol, ibig sabihin, ang mga sipi na inilagay sa Russian Thalia. Mula sa mga sipi na ito si G. Dmitriev ay gumuhit ng pangkalahatang konklusyon tungkol sa karakter ng pangunahing tauhan, si Chatsky. "G. Griboedov," sabi niya, "nais magpakita ng isang matalino at edukadong tao na hindi gusto ng lipunan ng mga taong walang pinag-aralan. Kung matutupad ng komedyante ang ideyang ito, kung gayon ang karakter ni Chatsky ay nakakaaliw, ang mga mukha na nakapaligid sa kanya ay magiging nakakatawa. , at ang buong larawan ay nakakatawa at nakapagtuturo!" - Iyon ay: G. Griboedov ay dapat na ginawa ng Chatsky kung ano ang tawag ng Pranses na un raisonneur, ang pinaka-boring at mabigat na mukha sa komedya; Hindi ba, Mr. Critic? -- Dagdag pa: "Ngunit tayo nakikita natin sa Chatsky ang isang tao na naninirang-puri at nagsasabi ng lahat ng nasa isip: natural na ang gayong tao ay magsawa sa anumang lipunan, at kung mas edukado ang lipunan, mas maaga siyang magsawa! Halimbawa, nakilala niya ang isang batang babae na mahal niya at hindi niya nakita sa loob ng ilang taon, siya wala nang ibang kausap, maliban sa pagmumura at panunuya sa kanyang ama, tiyuhin, tiya at mga kakilala; pagkatapos, sa tanong ng batang kondesa, bakit hindi siya nag-asawa sa mga banyagang lupain, ang sagot niya ay walang pakundangan! - Si Sophia mismo ang nagsabi tungkol sa kanya: " Hindi tao, ahas!"Kaya, nakakapagtaka ba na tatakas sila sa gayong tao at kunin siyang baliw? .. Gayunpaman, ang ideya sa komedya na ito ay hindi bago; ito ay kinuha mula sa The Abderites. Ngunit ipinakita ni Wieland ang kanyang Democritus bilang isang matalino, magiliw, kahit mapagkunwari na tumatawa sa mga mangmang, ngunit hindi sinusubukang ipakita ang kanyang sarili sa harap nila. Si Chatsky, sa kabaligtaran, ay walang iba kundi isang baliw na kasama ng mga tao hindi man lang bobo, pero walang pinag-aralan na matalino sa harap nila dahil itinuturing niyang mas matalino ang sarili: dahil dito, lahat ng nakakatawa ay nasa panig ni Chatsky! Nais niyang makilala ang kanyang sarili sa katalinuhan, pagkatapos ay ilang palaaway na pagkamakabayan sa harap ng mga taong kanyang hinahamak; hinahamak niya sila, at samantala, malinaw naman Gusto kong igalang nila siya! Sa isang salita: Si Chatsky, na dapat ang pinakamatalinong tao sa dula, ay ipinakita ( at least sa mga eksenang alam ko) hindi makatwiran! Ito ang misanthrope ni Molière, sa mga detalye at sa karikatura! Parang ganito yan hindi pagkakatugma ng karakter sa layunin nito, na dapat mag-alis sa karakter ng lahat ng kanyang kasiyahan at kung saan hindi ang may-akda o ang pinaka matalinong kritiko!- Mayroong pagtanggap kay Chatsky bilang isang manlalakbay, sa aking opinyon, isang pagkakamali laban sa mga lokal na kaugalian!-- Ang mga Abderite, pagkatapos ng pagbabalik ni Democritus, ay ipinagbawal ang paglalakbay; mayroon tayong ganap na kakaiba! sa amin, lahat ng bumalik mula sa ibang bansa ay tinatanggap nang may paghanga! .. Sa madaling salita, matagumpay na nailarawan ni G. Griboyedov ang ilang mga larawan, ngunit hindi masyadong nahulog sa mga ugali ng lipunan na kinuha niya ito sa kanyang ulo upang ilarawan, at hindi ibinigay ang pangunahing karakter tamang opposites sa kanila!"Sinusulat ko ng sunud-sunod ang lahat ng mga akusasyong ibinangon ni Mr. Critic laban kay Chatsky o sa kanyang may-akda. Hindi ko nais na isa-isang ilantad at pabulaanan ang mga ito; ngunit, sa kagustuhang maging patas sa aking kalaban, ipinakita ko sa mga mambabasa ang lahat. na sinabi ni G. Dmitriev tungkol sa karakter ni Chatsky at sa kanyang mga relasyon sa ibang tao: hayaan munang timbangin at suriin ng mga mambabasa ang kanyang mga paghatol. Ngayon ay turn ko na upang ipaalam sa kanila ang aking mga iniisip. G. Griboedov, hangga't maaari kong maunawaan ang kanyang layunin , ay hindi nagnanais na magpakita ng isang perpektong mukha sa Chatsky: mature na hinuhusgahan ang sining ng drama, alam niya na ang mga transendental na nilalang, mga halimbawa ng pagiging perpekto, ay mangyaring sa amin bilang mga pangarap ng imahinasyon, ngunit huwag mag-iwan ng pangmatagalang mga impression sa amin at huwag itali tayo sa kanilang sarili. Alam niya na ang kahinaan ng tao ay gustong humanap ng mga kahinaan sa iba at mas madaling idahilan ang mga ito kaysa sa pagpapaubaya sa pagiging perpekto, na pagsisilbihan siya, kumbaga, bilang isang pagsisi. binata, ngunit hindi talaga malaya sa mga kahinaan: mayroon siyang dalawa sa kanila, at pareho ay halos hindi mapaghihiwalay mula sa kanyang inaakalang edad at pananalig sa kanyang higit na kahusayan sa iba. Ang mga kahinaang ito ay pagmamataas at kawalan ng pasensya. Si Chatsky mismo ay nauunawaan nang husto (at sinumang maingat na nagbasa ng komedya na "Woe from Wit" ay sasang-ayon sa akin dito) na, nagsasalita sa mga mangmang tungkol sa kanilang kamangmangan at mga pagkiling at mabisyo tungkol sa kanilang mga bisyo, nawala lamang niya ang kanyang pananalita nang walang kabuluhan ; ngunit sa sandaling dumapo sa kanya ang mga bisyo at pagtatangi, sa madaling salita, hindi niya makontrol ang kanyang katahimikan: ang galit sa kanyang kalooban ay lumalabas sa kanya sa isang daloy ng mga salita, nanunuot, ngunit makatarungan. Hindi na niya iniisip kung nakikinig at naiintindihan ba siya o hindi: ipinahayag niya ang lahat ng nasa puso niya - at tila sa kanya ay gumaan ang pakiramdam niya. Ganito, sa pangkalahatan, ang katangian ng masigasig na mga tao, at ang karakter na ito ay nakuha ni G. Griboedov na may nakakagulat na katapatan. Ang posisyon ni Chatsky sa bilog ng mga taong lubos na kinukuha ni Mr. Critic mga taong hindi naman bobo, ngunit walang pinag-aralan, idagdag natin - pinalamanan ng mga prejudices at stagnant sa kanilang kamangmangan (mga katangian, salungat sa pamumuna ni Mr., ay kapansin-pansin sa kanila), ang posisyon ni Chatsky, ulitin ko, sa kanilang bilog ay higit na kawili-wili dahil tila naghihirap siya sa lahat ng bagay na ? nakikita at naririnig. Hindi mo sinasadyang naaawa sa kanya at binibigyang-katwiran mo siya kapag, na para bang pinapaginhawa ang sarili, sinabi niya sa kanila ang kanyang masasakit na katotohanan. Narito ang mukha na ikinalulugod ni G. Dmitriev na tawaging isang baliw, mula sa ilang mabait na pagpapakumbaba sa mga tunay na baliw at sira-sira. Bagaman sa kasong ito, sa budhi, ay hindi ko nauunawaan ang kanyang layunin, ngunit kusang-loob kong ipagpalagay ang pinakakapuri-puri. Mga relasyon sa isa't isa Pinayagan siya nina Chatsky at Sophia na magpatibay ng isang mapaglarong tono, kahit na sa unang pagkikita sa kanya. Siya ay lumaki sa kanya, pinalaki nang sama-sama, at mula sa kanilang mga talumpati ay mauunawaan ng isa na siya ay nakasanayan na magpatawa sa kanya sa kanyang masakit na pananalita tungkol sa mga sira-sirang kilala nila noon; Ito ay natural na, dahil sa dating ugali, siya ngayon ay gumagawa ng mga nakakatuwang tanong sa kanya tungkol sa parehong mga sira-sira. Ang mismong ideya na nagustuhan ito ni Sophia noon ay tiyak na nakatitiyak sa kanya na kahit ngayon ay ganoon pa rin Ang tamang daan gusto niya. Hindi pa niya alam at hindi nahulaan ang pagbabagong naganap sa karakter ni Sophia. Dahil dito, nasobrahan niya ang lahat ng nakakatawang mga tiyuhin, tiyahin, at kakilala na minsan nilang pinagtatawanan; ngunit sa palagay ko ay wala, at ang pinaka mahigpit, si Sophia ay maaaring masaktan sa sumusunod na tanong tungkol sa kanyang ama: Buweno, kumusta ang iyong ama? lahat ng English club
Masipag, tapat na miyembro hanggang libingan? Talagang kasuklam-suklam na maging masigasig na miyembro ng Moscow English Club? Imposibleng ikulong ang ating sarili sa tanong na ito: narito ang iba ay kinakailangang sumunod. Dapat ba talagang maging isang kailangang-kailangan na kondisyon na si Chatsky, sa unang pagpupulong kay Sophia pagkatapos ng paghihiwalay, ay umawit sa kanya ng isang madamdaming eklogo, tulad ng isang Arcadian na pastol, o, ang bagong Don Quixote, na sabihin sa kanya ang tungkol sa kanyang mga pakikipagsapalaran at pagsasamantala? Ngunit hindi maaaring punan ng isang tao ang isang buong kababalaghan sa pamamagitan lamang ng mga tandang ng "alas at ah," o magparami sa loob ng mga salaysay na, kahit na sa bisa ng French dramaturgy, ay dapat pangalagaan sa pagtatapos ng dula. Si Chatsky, nang hindi binabago ang kanyang pagkatao, ay nagsimula ng isang masayahin at nakakatawang pag-uusap kay Sofya, at kung saan ang mga espirituwal na damdamin ay nangingibabaw sa kanya parehong kagalakan at katalas ng isip, sinabi niya sa kanya ang tungkol sa kanyang pag-ibig, na marahil ay narinig na niya. Sa kabilang banda, nakikipag-usap siya sa kanya sa isang wikang hindi bookish, hindi elegiac, ngunit ang wika ng tunay na pagsinta; isang masigasig na kaluluwa ang kumikinang sa kanyang mga salita; sila, kumbaga, nasusunog sa kanilang init. Ganito pala ang mga sumusunod na talata (d. III, yavl. 1): Hayaang magkaroon ng masiglang isip si Molchalin, isang matapang na henyo;
Ngunit naroon ba sa kanya ang pagnanasa, ang pakiramdam, ang sigasig,
Upang bukod sa iyo ay mayroon siyang buong mundo
Ito ba ay alikabok at walang kabuluhan?
Kaya't ang bawat pintig ng puso
Bumilis ba ang pag-ibig sa iyo?
Kaya't ang mga pag-iisip ay lahat, at lahat ng kanyang mga gawa
Nasa kaluluwa ka ba, nakalulugod sa iyo? ..
Ramdam ko ang sarili ko, hindi ko masabi. Saan nalaman ni Mr. Critic na sinisiraan ni Chatsky at sinasabi ang anumang naiisip? Ako ay lubos na sumasang-ayon sa kanya na ang gayong tao ay magsasawa sa anumang lipunan, at kung mas edukado ang lipunan, mas maaga siyang magsawa. Gayunpaman, hindi ito mailalapat sa Chatsky, na walang sinasabing walang pinipiling lahat ng bagay na nasa isip, at hindi ko nakikita ang edukadong lipunan kung saan napapalibutan ang Chatsky. Ngunit kung, halimbawa, may isang kritiko na iisipin sa kanyang isipan na sabihin ang anumang pumapasok sa kanyang isipan, hindi makayanan ang sanaysay na kanyang sinusuri, hindi tumatagos o hindi man lang tumagos sa kahulugan nito, ano ang gagawin ni Mr. M. Sinabi ni Dmitriev tungkol sa kanya? - Ang publikong nagbabasa ng mga magasin ay higit na edukado kaysa sa lipunan kung saan nahulog ang mahirap na Chatsky; Hindi ba ito masyadong matapang (sinusubukan kong lumambot ang aking mga ekspresyon hangga't maaari) na humarap sa kanya nang may ganitong pagpuna? Sagot ni Chatsky sa tinatawag na bastos na kabastusan hindi sa tanong ng mature young countess kung bakit hindi siya nag-asawa sa mga banyagang lupain, kundi sa matalas na epigram na sinabi tungkol sa kanya. Bilang patunay, binanggit namin ang mga salita ng countess (d., III, yavl. 8): Countess-apo (itinuro ang isang double lorgnette kay Chatsky)
Monsieur Chatsky! Nasa Moscow ka ba! kamusta silang lahat? Chatsky Ano ang dapat kong baguhin? Countess-apo na babae Nakabalik ka ba na walang asawa? Chatsky Sino ang dapat kong pakasalan? Countess-apo sa mga banyagang lupain kanino?
Oh, aming kadiliman, nang walang malayong pagtatanong,
Ikakasal sila doon at binibigyan kami ng pagkakamag-anak
Kasama ang mga artisan ng mga tindahan ng fashion. Debt good turn deserves another. Ito ay hindi sinasabi na si Chatsky, dahil sa kanyang masigasig na kalikasan, ay hindi makayanan ang pangungutya na ito mula sa kulay-abo na fashionista. Narito ang kanyang sagot: Ang kapus-palad ay hindi dapat magdusa
Mula sa mga imitator hanggang sa mga milliner,
Para sa kung ano ang maglakas-loob mong piliin
Mga orihinal na listahan! Sumasang-ayon ako na hindi lahat ng binata ay maglakas-loob na sagutin ang isang batang babae sa paraang, kahit na sa isang epigram; ngunit Chatsky sa ilang mga lawak threw off ang pamatok ng sekular na pagmamay-ari at nagsasalita tulad truths na isa pa, sa payo ng Fontenelle, ay pisilin mas mahigpit sa kanyang kamay. Ang paghahambing ng Chatsky sa Democritus ni Wieland ay tila sa akin ay kalabisan at kapus-palad. Kalabisan dahil si G. Griboyedov, na pinamumunuan ang manlalakbay na bumalik sa kanyang tinubuang-bayan sa Chatsky, siyempre ay hindi naisip na i-flash ang balita ng sitwasyong ito, na napakasimple at karaniwan na ang paghahanap para sa kung saan kinuha ang ideya ng komedya na ito, -- may walang kabuluhang gawain. Ang paghahambing na ito ay tila kapus-palad sa akin dahil ang Democritus ni Wieland, na bumalik mula sa isang paglalakbay, ay nagdadala sa kanya ng sorpresa at paggalang sa mga dayuhang lupain at ganap na paghamak sa kanyang tinubuang-bayan; sa kabaligtaran, si Chatsky, bago at pagkatapos ng paglalakbay, ay may maapoy na pag-ibig para sa kanyang tinubuang-bayan, paggalang sa mga tao, at nagagalit at nagagalit lamang sa matinding katigasan, kaawa-awang mga pagkiling at isang nakakatawang pagnanasa sa paggaya sa mga dayuhan - hindi lahat ng mga Ruso sa pangkalahatan, ngunit mga tao ng isang tiyak na kasta. Gusto ni Democritus na baguhin ang kanyang mga kababayan ayon sa isang dayuhang modelo - Nais ni Chatsky na mapanatili ang mga katutubong kaugalian ng mga tao at mga kaugaliang Ruso ng lolo ... Ano ang pagkakatulad ng dalawang manlalakbay na ito? - Iisipin mo nang hindi sinasadya na sumulat si Mr. Critic tungkol sa karakter ni Chatsky, at tungkol sa "Abderites" ni Wieland - mula sa sabi-sabi. Kailangan mo ba ng karagdagang patunay para dito? Narito sila: Sinabi ni G. M. Dmitriev na "Iniharap ni Wieland ang kanyang Democritus bilang isang matalino, magiliw, kahit na mapagkunwari na tao na tumatawa sa mga tanga sa kanyang sarili, ngunit hindi sinusubukan na ipakita ang kanyang sarili sa kanila." tama ba yan Gumawa tayo ng kaunting pagpapatunay: buksan natin ang IV na kabanata ng I volume ng "Abderites", kung saan si Democritus ay lantaran at malinaw na tumatawa sa kanyang mga kapwa lupain sa mata ng lahat ng Abdera, nagmimistula kasama ang kanyang mga kuwento tungkol sa mga kagandahang taga-Etiopia, kapwa lalaki at babae, at sinasabi sa huli na hindi barbs o epigrams, ngunit halos hindi disenteng mga parunggit. Kailangan lang ipaalala asimilasyon ng mga rosas at isang imbitasyon kay Merida na ginawa gamit ang na may pinaka-kaswal na kagandahang-loob. 3 Ang lahat ay mas mahiwaga sa akin palaaway na pagkamakabayan ng Chatsky. Ang pag-ibig sa inang bayan, na bumubuhos sa mga reklamo na marami sa kanyang mga anak na lalaki ang nahuhuli sa mga pangunahing birtud ng kanilang mga ninuno at, nang hindi pa umabot sa kasalukuyang antas ng edukasyon, hiniram lamang sa mga dayuhan ang ganap na hindi karapat-dapat na tularan: luho, fashion at isang semi-French na tono ng pag-uusap; galit sa katotohanan na ang lahat ng dayuhan ay ginustong sa lahat ng domestic - iyon ay palaaway na pagkamakabayan ng Chatsky! At ang mukha na ito, na may marangal na damdamin at isang mataas na kaluluwa, ang Chatsky na ito, na kinondena ang ilang luma at bagong mga bisyo at kakaiba sa kanyang mga kababayan, ay, ayon kay G. M. Dmitriev, baliw na tao At Ang misanthrope ni Moliere sa mga trifle at caricature! Matapos ang gayong walang awa na hatol (NB - kung ito ay buong pagkakaisa na tinanggap ng lahat bilang puwersa ng batas), sino ang maglalakas loob na ipakita sa kanyang mga kababayan ang salamin ng panunuya at paalalahanan silang itama ang kanilang mga pagkukulang? Ang bawat tao'y may kanyang salamin, kung saan siya ay tumitingin sa tinatawag na liwanag. Hindi nakakagulat na sina G. Griboedov at G. M. Dmitriev ay may mga basong ito magkaibang kulay. Dito dapat idagdag ang pagkakaiba sa taas vantage point, kung saan ang bawat isa sa kanila ay tumingin sa kanyang baso. Iyon ang dahilan kung bakit tila sa Mr. Criticism na "Mr. Griboyedov very successfully portrayed some mga larawan, ngunit hindi lubos na nahulog sa mga ugali ng lipunan na isinasaisip niya upang ilarawan, at hindi binigyan ang pangunahing tauhan ng tamang kaibahan sa kanila. gawain ni G. Griboyedov na may buong reserba ng kawalang-kinikilingan, hanapin hindi lamang mga larawan, ngunit ang buong larawan ay napakatotoo, at ang mga mukha ay napakahusay pinagsama-sama; 4 ang mga kaugalian ng lipunan ay nahahawakan mula sa kalikasan, at kabaligtaran sa pagitan ni Chatsky at ng mga nakapaligid sa kanya ay napakadarama. Hindi magkakaroon ng kakulangan ng ebidensya, ngunit aabutin ako ng masyadong malayo. Ito ay nananatiling magsabi ng ilang mga salita tungkol sa wika kung saan nakasulat ang komedya o naka-print na mga extract mula dito. Tinatawag siya ni G. Dmitriev mahirap, hindi pantay at hindi regular, ang istilo sa maraming lugar ay hindi kolokyal, ngunit bookish, at, na iniuugnay sa kasalanan ng manunulat na mayroon siyang mga salitang Pranses at maging ang buong mga talata, nagtapos siya:
Pranses kasama ang Nizhny Novgorod!" 5 G. Griboedov, na nagnanais na panatilihin ang lahat ng katapatan ng mga lokal na kulay sa kanyang larawan, ay nagpasok ng mga salitang Pranses at parirala sa pagsasalita ng ilang mga sira-sira. Kung talagang nakikita nila sa kanila ang isang halo ng mga wikang Pranses \ u200b\u200bsa rehiyonal na Russian, pagkatapos ay nakamit na ang kanyang layunin. sa versification, kung gayon ito ang dapat na naisin ng isa sa komedya ng Ruso at na wala pa tayo hanggang ngayon. Ito ay hindi isang maliit na hanay ng mga matunog o makinis na mga salita at pinait rhymes, sa paghahanap kung saan madalas nilang isinakripisyo ang alinman sa isang malakas na salita o kahit na ang kanyang sarili ay natatandaang mabuti na hindi siya sumusulat ng isang elehiya, hindi isang oda, hindi isang sulat, ngunit isang komedya: kung kaya't siya ay napanatili sa kanyang mga taludtod ang lahat ng kasiglahan ng sinasalitang wika, gusto niya ang kanyang mga tunay na tula sa kanilang mga balita at sa pagbabasa ay nalilimutan ka ng mga ito ang monotony ng iambic meter at ang monotony ng mga rhymed na taludtod. : ...Ngayon ako ang bahala!
Nais maglakbay sa buong mundo
At hindi umikot ng isang daan. Chatsky ... Hindi namin siya nakilala sa loob ng isang siglo;
Narinig ko na walang katotohanan... MOLCHALIN Oo, tama na, tama na! Bilang konklusyon, payo ni Mr. Critic hilingin sa may-akda na huwag maglathala kanyang komedya hanggang sa baguhin niya ang pangunahing tauhan at iwasto ang pantig. Masyadong mahinhin! Hindi ba mas mabuting payuhan si G. Griboyedov na itapon ang kanyang komedya sa oven at hilingin sa kanyang kritiko na gumuhit sa kanya ng isang bagong plano, na naglalarawan sa mga karakter ng mga karakter, nagbibigay ng kanyang bokabularyo ng mga salita at mga tula, at nagbibigay ng isang tiyak na sukat ng mga taludtod at tunog, ayon sa kung saan maaaring bihisan ng manunulat ng komedya ang iyong bersyon? "Kung gayon, marahil, ang kanyang komedya ay hindi mabuti o masama, ngunit hindi ito aakay sa kanya mula sa hanay ng mga mahigpit na pulis ng pangkaraniwan, ngunit ito US at kailangan. Footnotes 1 Sa palagay ko ay hindi ako nagkamali sa aking palagay. Ang isang French-classical na lasa ay gumagapang sa buong masa ng mga maling opinyon ni G. Dmitriev. Mas gusto niya ang mga karaniwang lugar ng satire kaysa buhay na larawan buhay na lipunan. Kung hindi, isasantabi ang lahat ng iba pang haka-haka, kung ano ang maaaring maiugnay sa kanyang paggalang sa espiritung Perbolos, kung saan siya ay nagsasalita ng con amore (Latin)> at kung aling monologo, sa kanyang opinyon, ang naglalaman ng higit na katalinuhan kaysa sa buong mahabang sipi ni Mr. Griboyedov?.. (Paalala ni O. M. Somov.) 2 Mga tradisyunal na karakter ng dramaturhiya ng klasisismo: ang unang magkasintahan, ang marangal na ama, ang nangangatuwiran (Pranses). 3 ekspresyon ni Wieland. (Paalala ni O. M. Somov.) 4 Teknikal na pagpapahayag sa pagpipinta. Paalala para kay Messrs. mga kritiko. (Paalala ni O. M. Somov.) 5 G. ang kritiko, bukod sa iba pang mga bagay, ay nagsasabi na "ang istilo sa maraming lugar ay hindi kolokyal, ngunit bookish." Tanong: ito ba Nizhny Novgorod nagsasalita ng wika ng libro? Hindi masamang magtanong tungkol dito mula sa mga taong Nizhny Novgorod. (Paalala ni O. M. Somov.)

MGA TALA

Nai-publish ayon sa teksto ng magazine na "Anak ng Fatherland", bahagi 101, St. Petersburg, 1825, No X, pp. 177--195. Ito ay tugon sa isang artikulo ni M. A. Dmitriev, na inilathala sa reaksyonaryong Vestnik Evropy, 1825, No. 6, pp. 109-123. Isa sa mga huling pabula ni Krylov- ang pabula na "Parishioner" (unang inilathala sa "Northern Flowers for 1825"). Ang huling linya ay ibinigay nang hindi tumpak, ito ay sumusunod: "Kung tutuusin, hindi ako taga-parokya dito." Piron, Alexis (1689 - 1773) - Pranses na makata at manunulat ng dula. Diwa ng Perbolos- isang karakter sa III bahagi ng trilogy ni A. A. Shakhovsky "Fin" ("Russian Waist", 1825). Mga sipi na inilagay sa "Russian Thalia"-- 7 -- 10 mga kaganapan ng act I at act III "Woe from Wit", na inilathala sa almanac na "Russian Thalia" para sa 1825 "Abderites"- "The Abderites" - isang nobela ng Aleman na manunulat na si Wieland (1733 - 1813). Ang nobela ay nai-publish noong 1776. "Misanthrope"(1666) -- komedya J.-B. Molière. Ang bayani ng komedya na si Alceste ay isang naghahanap ng katotohanan, isang naglalantad ng mga bisyo ng lipunan, isang kampeon ng hustisya (sa ilang mga lumang pagsasalin ng Ruso siya ay tinatawag na Cruton; tingnan, halimbawa, ang pagsasalin ni F. Kokoshkin, 1816). Fontenelle(1657 - 1757) - Pranses na manunulat at tagapagpaliwanag. Eclogue- isa sa mga genre ng sinaunang tula, na isang dialogue sa pagitan ng mga pastol, pastol at mga residente sa kanayunan sa pangkalahatan. Arcadian na pastol- isang idyllic na imahe ng isang walang malasakit na naninirahan sa pinagpalang pastol na bansa ng Arcadia (mula sa pangalan ng rehiyon sa sinaunang Greece).

Sa panitikang Ruso, nagsimula na ito sa unang ikatlong bahagi ng ika-19 na siglo, nang ang klasisismo, sentimentalismo at romantikismo ay higit na nangingibabaw sa panitikan. Gayunpaman, magiging imposible para sa may-akda ng panahong iyon na gawin nang walang mga elemento ng realismo, dahil. ang pangunahing gawain ng realismo ay upang ilarawan ang personalidad mula sa lahat ng panig, upang pag-aralan ang buhay at buhay.

Ang mga realistang manunulat ay nagbigay ng malaking pansin sa kapaligiran kung saan nakatira ang bayani. Ang kapaligiran ay parehong pagpapalaki, at nakapaligid na mga tao, at sitwasyon sa pananalapi. Samakatuwid, medyo kawili-wiling suriin, mula sa punto ng view ng isang komprehensibong paglalarawan ng personalidad, ang komedya ng A.S. Griboyedov "Woe from Wit", na noong ika-19 na siglo ay nakatuon sa maraming kritikal na artikulo at pagtatasa ng mga manunulat.

Artikulo Isang milyong pagdurusa: isang pangkalahatang-ideya ng mga karakter

Isa sa pinakatanyag at matagumpay ay ang artikulo I.A. Goncharova "Milyong Pagdurusa". Ang artikulong ito ay tungkol sa katotohanan na ang bawat bayani ng komedya ay isang trahedya na pigura sa kanyang sariling paraan, lahat ay may kanya-kanyang pagsubok.

Dumating si Chatsky sa Moscow upang makilala si Sophia, hinahangaan siya, ngunit mabibigo siya - Nawalan ng interes si Sophia sa kanya, mas pinipili si Molchalin. Hindi maintindihan ni Chatsky ang magiliw na kalakip na ito.

Ngunit hindi rin niya maintindihan na ang matagal nang pagkakaibigang bata ay hindi isang pangako. walang hanggang pag-ibig, wala siyang karapatan kay Sophia. Sa paghahanap sa kanya kasama si Molchalin, ginampanan ni Chatsky ang papel ni Othello, nang walang anumang dahilan.

Pagkatapos ay hindi maingat na sumasalungat si Chatsky kay Famusov - pinupuna nila ang oras ng isa't isa (lalo na malakas ang kulay ng oras sa komedya). Puno ng magagandang ideya at pagkauhaw sa pagkilos, nabigo si Chatsky na "mapangatuwiranan" ang bahagyang lipas na moral na Famusov, samakatuwid, nananatili siyang pangunahing nagdurusa na pigura sa komedya. Ang isip ni Chatsky ay nagiging isang trahedya para sa lahat ng tao sa kanyang paligid, ngunit ang kanyang sariling mga aksyon ay pangunahing hinihimok ng pangangati at pagkairita.

Si Sophia ay mayroon ding sariling "milyong pahirap". Pinalaki ng kanyang ama, nakasanayan niyang mamuhay sa isang kapaligiran ng magaan na kasinungalingan "para sa kabutihan", kaya't wala siyang nakikitang mali sa kanyang pagmamahal kay Molchalin, o sa pagtanggi kay Chatsky. At nang pareho nilang tinanggihan siya, si Sophia ay halos handa nang pakasalan si Skalozub - ang huling pagpipilian na natitira para sa kanya upang magkaroon ng isang kalmado, maayos na buhay. Gayunpaman, sa kabila nito, si Sophia ay isang priori na isang positibong karakter: hindi tulad ng marami, alam niya kung paano mangarap at mag-isip, ang kanyang mga aksyon ay palaging taos-puso.

Ayon kay Goncharov, ang komedya na "Woe from Wit" ay mananatiling may kaugnayan sa lahat ng oras, dahil ang mga problemang tinatalakay nito ay walang hanggan. Naniniwala rin siya na ang pagtatanghal ng komedya na ito sa entablado ay isang lubhang responsableng kaganapan, dahil ang bawat maliit na bagay ay gumaganap ng malaking papel dito: ang mga kasuotan, ang tanawin, ang paraan ng pananalita, at ang pagpili ng mga aktor.

Gayunpaman, ayon kay Goncharov, ang tanging bukas na tanong ng "Woe from Wit" sa entablado ay ang imahe ng Chatsky, na maaaring talakayin at itama sa mahabang panahon. Para sa iba pang mga character, ang mga matatag na imahe ay matagal nang nabuo.

Ang pagsusuri sa komedya ng iba pang mga kritiko

Ang parehong opinyon: ano ang pangunahing bagay sa "Woe from Wit" - mga karakter at sosyal na ugali, na sinusunod A.S. Pushkin. Ayon sa kanya, ang may-akda ay naging pinakamahalagang personalidad na sina Famusov at Skalozub; Si Sophia, sa opinyon ni Pushkin, ay isang medyo hindi tiyak na tao.

Itinuturing niyang positibo, masigasig at marangal na bayani si Chatsky, na, gayunpaman, tinutugunan ang mga maling tao sa kanyang maayos at makatwirang mga pananalita. Ayon kay Pushkin, ang salungatan ni Chatsky kay Repetilov ay maaaring maging "nakakatawa", ngunit hindi kay Famusov at hindi sa mga matatandang kababaihan ng Moscow sa bola.

Kilalang kritiko sa panitikan noong ika-19 na siglo V.G. Belinsky binibigyang-diin na ang pangunahing bagay sa komedya na "Woe from Wit" ay ang tunggalian ng mga henerasyon. Binibigyang-pansin niya ang katotohanan na pagkatapos ng publikasyon, ang komedya ay naaprubahan pangunahin ng mga kabataan na, kasama ni Chatsky, ay pinagtawanan ang mas lumang henerasyon.

Ang komedya na ito ay isang masamang pangungutya sa mga dayandang iyon noong ika-18 siglo na nabuhay pa sa lipunan. Binibigyang-diin din ni Belinsky na ang pagmamahal ni Chatsky kay Sophia, sa pangkalahatan, ay walang batayan - kung tutuusin, pareho silang hindi nauunawaan ang kahulugan ng buhay ng bawat isa, parehong kinukutya ang mga mithiin at pundasyon ng bawat isa.

Sa ganoong kapaligiran ng pangungutya sa isa't isa, hindi maaaring pag-usapan ang tungkol sa pag-ibig. Ayon kay Belinsky, ang "Woe from Wit" ay hindi dapat tawaging isang komedya, ngunit isang pangungutya, dahil ang mga karakter ng mga karakter at ang pangunahing ideya dito ay lubos na hindi maliwanag. Sa kabilang banda, ang pangungutya ni Chatsky sa "nagdaang siglo" ay ganap na matagumpay.

Kailangan mo ng tulong sa iyong pag-aaral?

Municipal State Educational Institution Ramon Secondary School No. 2 ng Ramon Municipal District ng Voronezh Region Shepelenko Tatyana Anatolyevna, guro ng wikang Russian at literatura Personal na website: www.shepelenko.ucoz.ru Alexander Sergeevich Griboyedov. Komedya "Woe from Wit". (Grade 9) Kasaysayan ng paglikha Imposibleng mailimbag at mailagay ang dula sa entablado dahil sa pulitikal na malayang pag-iisip at oryentasyon nito laban sa umiiral na kaayusan. Mga listahan ng mga komedya na ipinamahagi sa iba't ibang bahagi ng bansa. Ngunit hindi nito napigilan ang kanyang katanyagan - lumihis siya sa mga listahan, kilala siya sa puso. 1831 (pagkatapos ng pagkamatay ng may-akda) - ang unang edisyon ng dula. 1862 - kumpleto, hindi binaluktot ng edisyon ng censorship. Kahalagahan Inilarawan sa komedya ang sosyo-politikal na pakikibaka ng mga konserbatibo at progresibong kampo, ang mga pampublikong karakter, kaugalian at buhay ng Moscow, muling ginawa ni Griboedov ang sitwasyon ng buong bansa. Inilalarawan sa komedya ang socio-political na pakikibaka ng mga konserbatibo at progresibong kampo, ang mga pampublikong karakter, kaugalian at buhay ng Moscow, muling ginawa ni Griboedov ang sitwasyon ng buong bansa. Ang "Woe from Wit" ay isang salamin ng pyudal-serf Russia kasama ang mga kontradiksyon sa lipunan nito, ang pakikibaka ng papalabas na mundo at ang bago, tinawag upang manalo. Ang kahulugan ng pangalan Sa una, ang dula ay ipinaglihi bilang isang drama na may pamagat na "Woe to Wit" at pagkatapos lamang ay naging komedya na "Woe from Wit". Noong binago ang pamagat, nagbago din ang ideya ng akda. Sa unang pangalan ang isip ay pasibo, hindi nito mababago ang anuman. Sa pangalawang pamagat, ang isip ay aktibo, nagdudulot ito ng kalungkutan sa sarili at samakatuwid ay katawa-tawa. Mga tampok na masining - Ang dula ay nakasulat sa genre ng komedya. Gayunpaman, ang mga itinatanghal na kaganapan ay tumutugma sa genre lamang nang pormal. Ang komedya ay pumupukaw ng malungkot at mapait na pagmumuni-muni. - Ginamit ang anyong tula. Ang wika ng komedya ay masigla, kolokyal. Malaking bilang ng naging mga salawikain at aphorismo ang mga ekspresyon. - Ginagamit ang mga pamamaraan ng klasikal na komedya (pinapanatili ang pagkakaisa ng oras, lugar at aksyon), ngunit makatotohanan ang mga karakter ng mga tauhan. - Ang kasaganaan ng mga monologo, na inilalantad ang mga karakter ng mga karakter. Genre na pagka-orihinal Mga tampok ng komedya 1. Ang isang comic technique ng pagkakaiba ay ginagamit sa paglalarawan ng mga larawan: Famusov, puffer, Molchalin, Chatsky. 2. Ang mga comic na sitwasyon ay ipinapakita (pag-uusap ng mga bingi), mga parodic na imahe (Repetilov), isang nakakagulat na pamamaraan ang ginagamit (argumento ng mga bisita tungkol sa kabaliwan ni Chatsky). 3. Ang wika ng dula ay wika ng komedya (kolokyal, apt, witty, madaling matandaan). Mga Tampok ng Dula 1. dramatikong tunggalian bida at lipunan. 2. Ang trahedya ng pag-ibig ni Chatsky at ang trahedya ng pag-ibig ni Sophia. Konklusyon Ito ay isang espesyal na komedya, na nilikha sa lupa ng Russia. Ang unang malungkot na komedya. Si Chatsky ang unang karaniwang bayani ng Russia - naghihirap, naghahanap. Ang ganitong mga bayani sa panitikang Ruso ay nagsimulang tawaging "mga labis na tao." Ang mga problema ng dula na si Griboedov ay banayad na nadama ang pinakamasakit na mga isyu sa ating panahon at bumaling sa kanila sa dula. Gayunpaman, mahalagang tandaan na sa "Woe from Wit" iniwasan ng may-akda ang anumang paunang predestinasyon, anumang tinanggap nang walang katibayan ng katotohanan. Ang kakaiba ng komedya ay tiyak na isang uri ng "pagsubok" ng katotohanan, isang paghahambing ng iba't ibang mga punto ng pananaw, iba't ibang mga opinyon sa ilang mga isyu - sa dialogue na ito, sa tunay na pakikibaka ng mga pananaw, walang paunang natukoy. Mga suliranin ng dula Sa dula, iba't ibang pananaw sa konsepto ng Fatherland, tungkuling sibiko, konsepto ng serbisyo (sibilyan at militar), iba't ibang ideya tungkol sa ideyal ng isang tao, magkasalungat na punto ng pananaw sa serfdom, iba't ibang mga pagtatasa ng ang problema ng "Russia at Europa", mga opinyon sa pagiging makabayan at imitasyon ng mga dayuhan . Ang mga bayani ay nagtatalo tungkol sa mga paraan ng pagpapalaki at edukasyon, tungkol sa kung ano ito - ang isip; panghuli, tungkol sa mismong posibilidad ng "bagong-bago", ng pagbabago sa lipunan. Lugar ng aksyon Sa isa sa mga unang listahan ng "Woe from Wit" mayroong isang tala: "Action sa Moscow sa bahay ni Famusov sa Tverskaya Street. Ang bahay ng M.I. Rimskaya-Korsakova sa Tverskoy Boulevard Ayon sa alamat, ito ang bahay ng mga bola ng M.I. para sa daan-daang tao at mga konsyerto ng kawanggawa (ang bahay ay giniba noong huling bahagi ng 1960s). Ang gusali, na itinayo sa pagtatapos ng ika-18 siglo, ay nakaligtas sa sunog sa Moscow noong 1812. Ang plano ng trabaho Ang paggalaw ng kanyang komedya, ang "plano" nito ay sa halip ay ipinaliwanag mismo ni Griboedov sa isang liham sa kanyang matandang kaibigan, kritiko na si PA Katenin: "Ang isang batang babae na hindi tanga ay mas pinipili ang isang tanga kaysa isang matalinong tao .. .<…> ... at ang taong ito, siyempre, salungat sa lipunang nakapaligid sa kanya ... ". Ito ay kung paano tinukoy ang parehong linya ng pag-unlad ng mga kaganapan sa Woe from Wit: sa isang banda, ang kuwento ng "kagustuhan" ng pag-ibig ng isang tagahanga sa isa pa, sa kabilang banda, ang kuwento ng "kontradiksyon sa lipunan", nakamamatay. hindi maiiwasan kung saan nagtipon ang "25 fools for one sane person" ". Dalawang panig ng salungatan Ang pag-unlad ng mga kaganapan sa "Woe from Wit" ay tinutukoy ng katotohanan na ang dalawang panig ng salungatan ay nagsalubong dito, sa gitna kung saan ang pangunahing karakter, si Chatsky, ay natagpuan ang kanyang sarili sa bahay ng Famusov. Ito ay pag-ibig at "moralistic", satirical lines. Love conflict Chatsky - Sofya Sofya - Molchalin Molchalin - Lisa Nagtatapos ang love drama sa exposure ng love affair na pinangunahan ni Molchalin. Ang pagbabawas ng salungatan sa pag-ibig ay nakakaapekto sa pangunahing salungatan ng dula: Iniwan ni Chatsky ang lahat ng mga kontradiksyon sa lipunan na hindi nalutas at umalis sa Moscow. Ang panlipunang salungatan na "Famus Society" Chatsky Ang lumang serfdom ay kinakatawan at ipinagtanggol ng mga karakter: Famusov, Molchalin, Skalozub, Gorichi, Countess Khryumina, Tugoukhovsky, Zagoretsky, Repetilov ... Isang bago, progresibong pananaw sa buhay, na inilalantad ang lahat pabalik at pagpapahayag ng mga advanced na ideya ng panahon, ay iniharap ni Chatsky. Ang kakanyahan ng salungatan sa lipunan Ang batayan ng salungatan ay isang matalim na pagkakaiba-iba ng mga pananaw sa layunin at kahulugan ng buhay, sa mga halaga nito, sa lugar ng isang tao sa lipunan at iba pang mga problemang pangkasalukuyan Chatsky Famusov lipunan Saloobin sa kayamanan, ranggo, karera Ang mga ranggo ay ibinibigay ng mga tao, At ang mga tao ay maaaring malinlang. Sa una ay panunuya, at pagkatapos ay galit na tumututol laban sa mga kaugaliang namamayani sa lipunan, na nangangailangan ng mapang-alipin na pagsunod, pagkukunwari at oportunismo. Famusov: Sa akin, ang mga empleyado ng mga estranghero ay napakabihirang; Parami nang parami ang mga kapatid na babae, mga hipag, mga anak ... Maging mahirap, ngunit kung mayroong dalawang libong kaluluwa ng pamilya, Siya at ang lalaking ikakasal. Molchalin: Kailangan mong umasa sa iba. ... Maliit lang kami sa hanay. Ang kakanyahan ng panlipunang salungatan Chatsky Famus lipunan Saloobin sa paglilingkod Magiging masaya akong maglingkod, nakakasakit maglingkod ... Kapag nasa negosyo - Nagtago ako sa saya, Kapag nagloloko - Nagloloko ako, At pinaghahalo ang dalawang likhang ito Doon ay maraming manggagawa, hindi ako isa sa kanila. Famusov: ... Ang aking kaugalian ay ito: Signed, kaya off my shoulders. Molchalin: Talaga, ano ang gusto mong ihatid sa amin sa Moscow? At kumuha ng mga parangal at magsaya? Ang kakanyahan ng panlipunang salungatan Chatsky Famus lipunan Saloobin patungo sa serfdom Famusov tungkol sa Chatsky (na may kakila-kilabot): Mapanganib na tao! Gusto niyang mangaral! Oo, hindi niya kinikilala ang mga awtoridad! Tinawag niya ang mga pyudal na may-ari ng lupa na "mga maharlikang hamak", ang isa sa mga ito ay "humihik ng maraming mga bagon mula sa mga ina, mga ama ng mga tinanggihang bata hanggang sa serf ballet", na noon ay lahat ay "nabili nang paisa-isa". Pangarap niyang iligtas ang mga Ruso mula sa pagkaalipin. Khlestova: Dahil sa inip, kinuha ko ang isang itim na buhok na babae at isang aso sa akin, Sabihin sa kanila na pakainin sila, na, aking kaibigan. ... Isang handout ang bumaba mula sa hapunan. Sa lipunang ito, ang isang tao at isang aso ay may parehong halaga: ang may-ari ng lupa ay nagpapalitan ng mga serf, na "higit sa isang beses na nagligtas ng kanyang buhay at karangalan," para sa tatlong greyhounds. Ang kakanyahan ng panlipunang salungatan Chatsky Famusov lipunan Saloobin patungo sa edukasyon Mahusay na pinag-aralan. Famusov tungkol sa Chatsky: ... siya ay maliit na may ulo, at mahusay na nagsusulat at nagsasalin. Khlestova: Sa katunayan, mababaliw ka sa mga ito, mula sa ilang Mula sa mga boarding school, paaralan, lyceum ... Skalozub: Hindi mo ako maloloko sa pag-aaral ... Famusov: ... Ang pag-aaral ay isang salot, ang pag-aaral ang dahilan , Na ngayon higit pa kaysa dati, Crazy diborsiyado tao, gawa at opinyon. Ang kakanyahan ng salungatan sa lipunan Nagtatapos ang salungatan sa pangkalahatang pagkilala kay Chatsky bilang baliw. Ang Chatsky ay natalo sa pag-aaway na ito, ngunit, natatalo, ay nananatiling hindi natalo: hindi niya binibitawan ang kanyang mga pananaw at paniniwala at hindi binabago ang mga ito, ngunit nauunawaan ang pangangailangan na labanan ang "nawala na siglo", ang mga pamantayan at mithiin nito. Paglalahad Ang hindi maiiwasang hidwaan ay nahayag na sa eksposisyon. Mula sa pakikipag-usap ni Sophia kay Liza (ika-5 na eksena ng Act I) ay naging malinaw na ang pangunahing tauhang babae ay minsang nakakabit kay Chatsky. Ang mga ito ay konektado sa pamamagitan ng "ang ugali na magkasama araw-araw na hindi mapaghihiwalay", "pagkakaibigan ng mga bata", na kalaunan ay naging kanilang unang pag-ibig, na, gayunpaman, ay naputol sa pag-alis ni Chatsky. Ngayon ay nakita ni Sophia ang bayani ng kanyang nobela sa isa pa - Molchalin: ang batayan para sa isang salungatan sa pag-ibig ay malinaw. Ngunit hindi gaanong malinaw sa pag-uusap na ito ay ang hindi maiiwasang banggaan ng pangunahing tauhan sa buong munting mundong ito. Hindi malamang na ang gayong tao ay hindi pukawin ang galit ni Famusov, na hindi pinahihintulutan ang mga pagtutol, at mga katulad na aristokrata ng Moscow. Ang balangkas ng aksyon ay ang biglaang paglitaw ni Chatsky. Ang kanyang masigasig, mapaglarong monologo tungkol sa walang hanggang mga bagay ng buhay sa Moscow ay nakakasakit kay Sofya sa sandaling si Chatsky ay nagsasalita ng masama tungkol sa Molchalin - malamang na inuulit ang kanilang karaniwang tatlong taong gulang na biro tungkol sa tahanan ng Famusov. Ngunit ngayon ay iba na ang lahat, at halatang iritasyon sa mga sagot ni Sophia. Nagsimula na ang tunggalian-salungatan, at pagkatapos ay patuloy itong bubuo. Ang pag-unlad ng salungatan Ang pangalawang aksyon - ang pag-unlad ng salungatan - ay madalas na tinasa ng mga kritiko bilang isang static, nagpapabagal sa paggalaw ng intriga. Sa entablado, ang kahanga-hangang Famusov ay naglilista ng mga "mga kaso" para sa linggo, hinalikan si Chatsky, tinuruan siya nang mahaba kung paano kumilos sa buhay na ito upang magtagumpay; siya ay masigasig na nagagalit sa pagiging alipin ng "nakaraang siglo", "ang siglo ng pagpapakumbaba mula sa takot" ... At ano ang kinalaman ng lahat ng ito dito ?! Ito ay nagiging mas malinaw at mas malinaw na hindi lamang para sa Famusov, ngunit para sa buong mundo, ang Chatsky ay wala sa lugar. Ang pag-iibigan ay gusot din: bilang tugon sa hindi direktang tanong ni Chatsky ("Hayaan akong magpakasal - ano ang sasabihin mo sa akin?"), Ibinibigay lamang ni Famusov ang sagot sa pagbabago. Ang hitsura nina Skalozub at Sophia ay nanghihina sa paningin ng pagkahulog ni Molchalin mula sa isang kabayo ay nagdulot ng isa pang hindi malulutas na misteryo kay Chatsky: sino sa kanila ang talagang mas gusto sa kanya, ano ang kapalaran ng kanyang pag-ibig at mga pangarap? Ang Climax Act III ay nagiging climax lalo na dahil dito hindi na tayo nakakaharap ng mga indibidwal na kalaban ng bayani, kundi ng maraming tao, na bawat isa ay nagpapakilala ng isang bahagi ng puwersa na sumasalungat sa kanya. Labis na inis si Chatsky. Ang enumeration ng virtues ng Molchalin Chatsky perceives bilang isang epigram para sa palaging napahiya sanay. Ang eksena ng bola Chatsky sa bola Hindi malamang na si Chatsky sa bolang ito ay ibang-iba sa kung paano nila siya nakikita bago ang tatlong taong paghihiwalay. Ngunit nasa gitna ng dula ang kritikal na sandali ng banggaan ng tao at ng karamihan. Ang hindi pagkagusto kay Chatsky ay lumalaki, at ang kaswal na alegorikal na pariralang "Siya ay wala sa kanyang isip" na ibinato ni Sophia ay kinuha ng lahat bilang isang handa at nais na paliwanag para sa lahat ng sinabi ng bayani. Isinulat ni Yu.N. Tynyanov na ang eksenang ito, ang paglitaw at paglaki ng paninirang-puri, ang sentro ng tunay na balangkas ng dula - isang sitwasyon kung saan ang "fiction ay nagiging isang pagtuligsa." Ang motif ng kabaliwan Pagkalat ng tsismis Ang denouement Ang denouement ay naging ika-apat na yugto ng dula, na pormal na "pinutol" ang buhol ng tunggalian ng pag-ibig (Si Sofya ay kumbinsido sa kakulitan ng Molchalin, si Chatsky ay kumbinsido sa kanyang hindi pagkagusto); nakumpleto ang lahat sa pamamagitan ng pagpapatalsik ng bayani mula sa maliit na mundong ito. Gayunpaman, ang tila pagkakumpleto ng mga pag-aaway ng balangkas na ipinakita sa dula ay hindi nakakasagabal sa pagkakaiba-iba ng mga interpretasyon ng finale. Ang huling monologo ni Chatsky Sa monologo na ito, sa huling pagkakataon, nasa isang kalunos-lunos na ugat, ang motif ng kabaliwan ay tumutunog. Sa pagkakataong ito ito ay konektado sa romantikong tema ng mundong nahuhulog sa kabaliwan. Nakikita natin sa mga talumpati ni Chatsky ang isang halos nakakagulat na imahe ng isang pulutong ng mga pangit, walang laman, walang pag-iisip na mga dummies, ang mismong presensya sa tabi kung saan ay mapanganib para sa isang buhay na tao. Ebolusyon ng motibo ng kabaliwan Ang mundong ito ay hindi nais na makita ang sarili nitong mga bisyo at sa poot ay nahuhulog sa lahat na nangahas na pag-usapan ang mga ito. Poster Pavel Afanasyevich Famusov Sofya Pavlovna, ang kanyang anak na babae na si Lizanka, katulong na si Alexei Stepanovich Molchalin, sekretarya na si Famusova Alexander Andreevich Chatsky Colonel Skalozub, Sergei Sergeevich Natalia Dmitrievna at Platon Mikhailovich Gorichi Prince Tugoukhovsky, prinsesa at 6 na anak na babae na sina Antonsky grandumovich at binibilang na sina Antonsky grandumovich at 6 na anak na babae babaeng Khlestova, bayaw ni Famusov G. N., G.D. Repetilov Petrushka at ilang nagsasalitang tagapaglingkod na si Pavel Afanasyevich Famusov Ang may-ari ng bahay, isang mayaman, Moscow gentleman, isang pangunahing opisyal, isang miyembro ng English Club - Isang kilalang tao sa bilog ng Moscow nobility. Kumbinsido na kuta. Tulad ng lahat ng mga tao sa kanyang lupon, natitiyak kong walang ibang huwaran kundi ang kayamanan at kapangyarihan. Isang "pagsasalita" na apelyido na isinalin mula sa Pranses: "pamilyar sa lahat, kilalang kilala" (isang paglalahat ng imahe ay ginawa: ang karakter ay isang tipikal na kinatawan ng lipunan). Pavel Afanasyevich Famusov Biyudo; inaalagaan ang pagpapalaki ng kanyang nag-iisang anak na babae, tapat na nagmamahal sa kanya. Gustong magmukhang moral, at niligawan niya ang dalagang si Lisa. Mahigpit sa mga subordinates sa serbisyo, ngunit tumatangkilik sa mga kamag-anak. Ang mga opisyal na gawain ay hindi masyadong interesado sa kanya. Tinatawanan niya ang sigasig ng lipunan para sa lahat ng dayuhan, ngunit siya mismo ay hindi sumasalungat sa ganitong paraan. Binibigyan ang kanyang anak na babae ng tipikal na edukasyon sa tahanan para sa maharlika. Walang nakikitang silbi sa mga aklat. Pavel Afanasyevich Famusov Nabubuhay siya nang maayos, at samakatuwid ay hindi niya kailangan ng mga pagbabago. Ang kanyang ideal ay "the past century", at siya ang pangunahing kinatawan nito. Kinamumuhian niya si Chatsky, dahil nakikita niya sa kanya ang isang mapanganib na rebelde, isang subverter ng mga lumang pundasyon. Iginagalang ang mga taong gumawa ng karera at nakakuha ng isang kilalang posisyon sa lipunan. Para sa kanya, magandang paraan din ang pagiging servility at kakulitan para magkaroon ng career. Sofia Famusova Sa edad na 17, nagpapakita siya ng nakakainggit na kalayaan sa opinyon. Maganda, matalino, proud, dreamy, witty. Mahal siya ni Chatsky, at minsan, tila, minahal din siya nito. Siya ay may madamdamin na puso at handang isakripisyo ang sarili para sa kapakanan ng kanyang minamahal. Sofia Famusova Siya ay isang natatanging personalidad. Ang batang babae ay ganap na tiwala sa kanyang sarili, sa kanyang mga aksyon at damdamin, siya ay lubos na nangingibabaw at nais na maging maybahay ng sitwasyon sa lahat. Sofia Famusova Ang pag-ibig para kay Sofia, tulad ng para sa sinumang batang babae na pinalaki sa mga nobelang Pranses, ay ang pinakamahalagang bagay. Ang bayani ng mga nobelang ito ay palaging isang mahiyain, mapangarapin na binata. Ganito niya nakikita si Molchalin - isang komportableng tao (malambot, tahimik at walang reklamo). Ang kanyang ideal ay isang tahimik, kalmadong buhay, kung saan siya ang gumaganap sa nangungunang papel. Hindi siya mapakali kay Chatsky. Dinaig niya ito sa kapangyarihan ng kanyang pagkatao. Hindi lamang niya tinatanggihan ang kanyang pag-ibig, ngunit naging kanyang kaaway din, na nagdedeklara sa kanya na baliw. Sofia Famusova Sa lahat ng kanyang katalinuhan at iba pang mga birtud, siya ay anak pa rin ng kanyang ama. Sa lahat ng kanyang mga gawi, mithiin, mithiin, nakatali siya sa lipunang Famus. Ang sekretarya ni Alexey Stepanovich Molchalin Famusova. Siya ay nakatira sa kanyang bahay at masigasig na gumaganap ng kanyang mga tungkulin. Ang sekretarya ni Famusov. Siya ay nakatira sa kanyang bahay at masigasig na tinutupad ang kanyang mga tungkulin. Ang "pagsasalita" na apelyido ay nagbibigay-diin sa laconicism ng karakter: "narito siya sa tiptoe at hindi mayaman sa mga salita" ("dahil ngayon ay mahal nila ang walang salita"). Alexei Stepanovich Molchalin Subservient; Isinasaalang-alang ang "moderation at accuracy" na kanyang pangunahing talento. Hindi niya ipinapahayag ang kanyang opinyon: "Sa aking edad, ang isa ay hindi dapat mangahas na magkaroon ng sariling opinyon," "pagkatapos ng lahat, ang isa ay dapat umasa sa iba." Naging karaniwang pangngalan para sa sycophancy at servility. Pagkukunwari ang batayan ng kanyang pag-uugali. Aleksey Stepanovich Molchalin "Ipinamana sa akin ng aking ama: Una, upang bigyang kasiyahan ang lahat ng mga tao nang walang pagbubukod - ang Guro, kung saan ako nakatira, ang Pinuno, kung kanino ako maglilingkod, ang kanyang Lingkod, na naglilinis ng mga damit, ang Doorman, ang janitor, upang maiwasan ang kasamaan, ang aso ng janitor, upang maging mabait." Alexei Stepanovich Molchalin Isang hindi malinaw, walang ugat na mangangalakal mula sa Tver, siya ay naging kalihim ng Moscow "ace", nakatanggap ng tatlong mga parangal, ang ranggo ng assessor, na nagbibigay ng karapatan sa namamana na maharlika at naging magkasintahan ng anak na babae ng may-ari. Walang duda na aabot siya sa "kilalang degree", dahil sa mundong ito "The Silent Ones are blissful in the world!" Sa lahat ng aspeto, kabilang siya sa lipunang Famus - siya ang direktang produkto nito. Alexander Andreevich Chatsky Siya ay isang buhay na tao na may isang kumplikado, maliwanag at magkasalungat na karakter. Sa unang edisyon, ang bayani ay may apelyido na Chadsky - ang taong nalilito. Ang kanyang tinatayang edad ay hindi hihigit sa 20 taon. Ulila. Siya ay pinalaki sa bahay ni Famusov, iniwan siya para sa mas seryosong pag-aaral, naglakbay at bumalik sa kanyang tinubuang-bayan (sa maraming paraan ito ay kahawig ng talambuhay ni Griboedov mismo). Alexander Andreevich Chatsky Matalino, matalas, masigasig, mahusay magsalita, may tiwala sa sarili. Ang kanyang isip, na konektado sa mga progresibong pananaw, na may paliwanag, na may pagnanais na hanapin ang mabuti hindi para sa kanyang sarili, ngunit para sa Amang Bayan, ay nagdudulot ng pagdurusa sa bayani. Hinahamak niya ang pagiging alipin at karera. Naniniwala siya na ang isang tao ay karapat-dapat sa paggalang hindi sa pinagmulan at ranggo, ngunit para sa kanyang mga personal na merito. Nagsisilbi "ang dahilan, hindi ang mga tao." Kinondena ni Alexander Andreyevich Chatsky ang serfdom. Makabayan. Kinondena niya ang imitasyon ng lahat ng dayuhan, naninindigan para sa pag-unlad ng pambansa, Ruso. Sa pag-ibig, hindi sila masyadong nalinlang gaya ng niloloko nila ang kanilang mga sarili - tulad ng lahat ng magkasintahan, nakikita nila ang gusto nila, hindi napapansin ang halata. Si Alexander Andreevich Chatsky ay naglalaman ng mga pinakamahusay na tampok ng progresibong tao sa kanyang panahon. Ngunit ang ganitong uri ng bayani ay posible rin sa labas ng romantikong at Decembrist na panahon. Ang bayani ay maaaring magbago sa panlabas, makuha ang mga tampok ng panahon, ngunit mananatiling hindi nagbabago sa pangunahing bagay: siya ay isang manlalaban para sa katotohanan, isang walang interes na naghahanap ng katotohanan. Skalozub Mula sa punto ng view ng Famusov, Colonel Skalozub ay ang pinaka-nais na lalaking ikakasal para kay Sophia. Ang Skalozub ay isang maaasahang tagapagtanggol ng sinaunang panahon, tulad ng lahat ng mga kinatawan ng lipunang Famus. Limitado at bastos na martinet, ngunit hindi nang walang pagmamataas at pagkahumaling. Ang "speaking" na apelyido ay isang lalaking nakangisi. Skalozub Isang napakalimitadong tao: kung nag-iisip siya tungkol sa isang bagay, kung gayon tungkol lamang sa kanyang karera ("Papasok lang ako sa mga heneral!") Interesado lamang siya sa mga pagsasanay at sayaw ng militar. Kaaway ng lahat ng kaalaman at kaliwanagan (hinahatulan ang kanyang pinsan para sa pag-aaral). Repetilov Ang apelyido ay nabuo mula sa salitang Pranses na "ulitin". Ang taong ito ay walang paniniwala; hindi niya naiintindihan ang sinasabi, ngunit inuulit lamang ang tsismis na may makabuluhang hangin. Sa kanyang mga pananalita at kilos, na parang sa isang baluktot na salamin, makikita ang pag-uugali ng entablado ni Chatsky (sa katunayan, ito ay isang parody ni Chatsky). Zagoretsky Ang gayong tao ay palaging nasa tabi ng mga Famusov, Khlestov at iba pa. SIYA ay laging handang mag-alok ng kanyang mga serbisyo, upang pagsilbihan sila. Laging handang lumahok sa mga iskandalo at tsismis. Mga katangian ng pagsasalita ng mga tauhan. Famusov Ang pagsasalita ng isang kahanga-hanga, mapang-akit, may tiwala sa sarili na tao, ngunit ang tono ay nagbabago depende sa kausap: kasama si Skalozub - nakasimangot, nakakainggit na malambot; kay Chatsky siya ay iritable, kay Molchalin siya ay unceremonious, kay Liza siya ay pamilyar. Ang pananalita ay matalinghaga, nagpapahayag, naglalaman ito ng kabalintunaan, salawikain, katutubong ekspresyon. Mga katangian ng pagsasalita ng mga tauhan. Malapit ang Sofia Speech sa talumpati ni Chatsky (sa mga tuntunin ng literacy, lyricism, freedom of expression, wit). Ang kanyang pananalita ay sumasalamin sa kanyang pagpapalaki, katalinuhan, malayang pag-iisip, ang katapangan ng mga paghatol ng isang binibini na sanay na mamuno. Marami sa kanyang mga ekspresyon ay naging may pakpak ("Happy hours do not watch", "The hero is not my novel", "Not a man, a snake") Ang mga katangian ng pagsasalita ng mga karakter. Lisa Ang pananalita ng isang serf maid na lumaki kasama ang kanyang pinag-aralan na binibini ay pinaghalong kolokyal na istilo ng kolokyal na may panitikan at bookish. Mga katangian ng pagsasalita ng mga tauhan. Ang Chatsky Speech ay lohikal at magkatugma "sa isang malaking lawak, ito ay isang bookish na pananalita, ngunit ang panloob na pagnanasa ng bayani ay nagbibigay inspirasyon dito, binibigyan ito ng kasiglahan at pagiging bago. Alam ang lahat ng mga posibilidad ng wikang Ruso. Iba't ibang masining na paraan ang ginagamit sa pagsasalita. Ito ang talumpati ng isang versatile edukadong tao na may kumikinang na isip, lalim ng damdamin at likas na talento bilang tagapagsalita. Mga katangian ng pagsasalita ng mga tauhan. Puffer Speech ay mahirap at hindi nagpapahayag. Ang kamangmangan, barracks, primitiveness ay binibigyang-diin ng kanyang bokabularyo. Hindi siya nagsasalita, ngunit "nagpuputol" (siya ay ginagamit sa mga utos ng militar), ang terminolohiya ng militar ay nanaig sa kanyang pananalita. Hindi niya alam ang kanyang sariling wika, nalilito niya ang mga salita. Mga katangian ng pagsasalita ng mga tauhan. Molchalin Mariin laconic, nagbibigay-katwiran sa pangalan. Nagsasalita sa maikling pangungusap, pumipili ng mga salita depende sa kung sino ang kanyang kausap. Lumilitaw ang pambobola ng Lackey (“I-s”, “with papers-s”, “two-s”, “still-s”) Maraming maliliit na salita at matamis na maselan na mga ekspresyon sa kanyang pananalita (“I dare not advise you”, “ sorry , alang-alang sa Diyos") Ang mga katangian ng pananalita ng mga tauhan. Khlestova Mahilig sa bulgar na mga pananalita ("Pinipunit ko siya sa pamamagitan ng mga tainga", "Kinaladkad ko ang aking sarili sa iyo", "vish") Mga Kritiko ni Chatsky Ivan Aleksandrovich Goncharov Sa artikulong "Isang Milyong Pagdurusa": "Si Chatsky ay sinira ng dami ng lumang lakas, na nagdudulot naman dito ng isang nakamamatay na suntok ng kalidad ng sariwang puwersa. Siya ay isang perpetual teller ng mga kasinungalingan." Ang drama ng Chatsky ay nakakakita siya ng trahedya sa kapalaran ng lipunan, ngunit hindi niya maiimpluwensyahan ang anuman. Mga kritiko ni Chatsky Alexander Sergeevich Pushkin "Ano ang Chatsky? Isang masigasig, marangal at mabait na kapwa, na gumugol ng ilang oras sa isang napakatalino na tao (lalo na kay Griboedov) at puspos ng kanyang mga iniisip, mga pagpapatawa at mga satirical na pananalita ... Ang unang tanda ng isang matalinong tao ay ang malaman sa unang tingin kung sino nakikitungo ka at hindi naghahagis ng mga perlas sa harap ng mga Repetilov at ng mga katulad niya." Mga kritiko tungkol sa Chatsky "Ang isang batang lalaki sa isang stick sa likod ng kabayo, isang screamer, isang parirala-monger, isang perpektong buffoon, ang drama ni Chatsky ay isang bagyo sa isang tasa ng tsaa." Vissarion Grigoryevich Belinsky Mga Kritiko tungkol kay Chatsky “Si Chatsky ay isang huwarang bayani na kinuha ng may-akda mula sa buhay mismo… Isang tunay na positibong bayani ng panitikang Ruso. Si Enthusiast Chatsky ay isang Decembrist sa puso." Alexander Ivanovich Herzen Kritiko ng Chatsky Alexander Mikhailovich Skabichevsky “Ang Chatsky ay isang matingkad na personipikasyon ng mga kapanahon ni Griboyedov... Si Chatsky ay isa sa mga walang ingat na mangangaral na siyang unang tagapagbalita ng mga bagong ideya, kahit na walang nakikinig sa kanila, tulad ng nangyari kay Chatsky noong ang bola sa Famusov. Mga kritiko ni Chatsky Mikhail Mikhailovich Dunaev "Ano ang kalungkutan ng Chatsky? Sa nakamamatay na pagkakaiba sa pagitan ng sistema ng kanyang mga halaga sa buhay at ng mga nakatagpo niya sa bahay ni Famusov. Siya ay nag-iisa. At hindi siya naiintindihan. At nagwawala na siya. At para sa kanya narito ang kamatayan, kalungkutan, "isang milyong pagdurusa." At ang panloob na dahilan ay nasa kanyang sarili. Dahil ang kalungkutan ay mula sa kanyang isip. Mas tiyak: mula sa pagka-orihinal ng kanyang isip.

Ano ang isinulat ng mga kontemporaryong kritiko ni Griboedov tungkol sa Woe from Wit, paano nila naunawaan ang pangunahing salungatan ng komedya, paano nila nasuri ang sentral na imahe ng Chatsky dito? Ang unang negatibong pagsusuri ng Woe from Wit, na inilathala noong Marso 1825 sa Vestnik Evropy, ay kabilang sa isang lumang-timer ng Moscow, isang menor de edad na manunulat na si M. A. Dmitriev. Nasaktan siya sa satirical na larawan ng "famus society" na ipinakalat sa komedya at ang mga akusadong kalunos-lunos ng mga monologo at diyalogo ng pangunahing tauhan. "Nais ni Griboyedov na magpakita ng isang matalino at edukadong tao na hindi gusto ng lipunan ng mga taong walang pinag-aralan. Kung natupad ng komedyante ang ideyang ito, kung gayon ang karakter ni Chatsky ay nakakaaliw, ang mga mukha sa paligid niya ay magiging nakakatawa, at ang buong larawan ay magiging nakakatawa at nakapagtuturo! - Ngunit nakikita natin sa Chatsky ang isang tao na naninirang-puri at nagsasabi kung ano ang pumasok sa kanyang isip: natural na ang gayong tao ay magsawa sa anumang lipunan, at kung mas edukado ang lipunan, mas maaga siyang magsawa! Halimbawa, nang nakilala niya ang isang batang babae kung kanino siya iniibig at hindi niya nakita sa loob ng ilang taon, wala siyang ibang nahanap na pag-uusap kundi ang sumpain at kutyain ang kanyang ama, tiyuhin, tiyahin at mga kakilala; pagkatapos, sa tanong ng batang kondesa na "bakit hindi siya nagpakasal sa ibang bansa?" sagot niya nang may kabastusan! - Si Sophia mismo ang nagsabi tungkol sa kanya: "Hindi isang tao, isang ahas!" Kaya, nakakagulat ba na sila ay tumakas mula sa gayong tao at kunin siya bilang isang baliw? sa kanila, dahil itinuturing niya ang kanyang sarili na mas matalino: dahil dito, lahat ay nakakatawa. ay nasa gilid ng Chatsky! Nais niyang makilala muna ang kanyang sarili sa pamamagitan ng kanyang katalinuhan, pagkatapos ay sa pamamagitan ng isang uri ng palaaway na pagkamakabayan sa harap ng mga taong kanyang hinahamak; hinahamak niya sila, ngunit, malinaw naman, gusto niyang igalang siya ng mga ito! Sa madaling salita, si Chatsky, na dapat ang pinakamatalinong tao sa dula, ay ipinakita na hindi gaanong makatwiran! Ito ay tulad ng isang hindi pagkakatugma ng karakter sa kanyang layunin, na dapat alisin mula sa karakter ang lahat ng kanyang katuwaan at kung saan ang may-akda o ang pinaka-sopistikadong kritiko ay hindi makapagbigay ng isang account!

Ang pinakadetalyadong anti-criticism na nagtatanggol kay Chatsky ay ibinigay ng isang matalinong manunulat, isang Decembrist sa pamamagitan ng paniniwala na si OM Somov sa artikulong "Aking mga saloobin sa mga pahayag ni G. Dmitriev", na inilathala sa isyu ng Mayo ng "Anak ng Fatherland" para sa 1825 . Upang isaalang-alang ang Woe from Wit "mula sa isang tunay na pananaw," sabi ni Somov, "dapat isantabi ng isa ang predilection ng espiritu ng mga partido at pampanitikan Old Believers. Ang manunulat nito ay hindi pumunta, at, maliwanag, ay hindi gustong sundan ang landas na ang mga manunulat ng komiks mula Molière hanggang Piron at ang ating mga panahon ay pinatag at sa wakas ay tinapakan. Samakatuwid, ang karaniwang panukalang Pranses ay hindi kinakailangan ayon sa kanyang komedya ... Dito kinikilala ang mga karakter at ang balangkas ay pinakawalan sa mismong aksyon; walang inihanda, ngunit ang lahat ay naisip at natimbang na may kamangha-manghang pagkalkula ... ". Si Griboedov "ay walang intensyon na magpakita ng isang perpektong mukha sa Chatsky: mature na hinuhusgahan ang sining ng drama, alam niya na ang mga nilalang na mataas sa langit, mga halimbawa ng pagiging perpekto, gusto namin bilang mga pangarap ng imahinasyon, ngunit huwag mag-iwan ng mga pangmatagalang impression sa amin at huwag mo kaming itali sa aming sarili ... Ipinakilala niya sa katauhan ni Chatsky, isang matalino, masigasig at mabait na binata, ngunit hindi talaga malaya sa mga kahinaan: mayroon siyang dalawa sa kanila, at pareho silang halos hindi mapaghihiwalay mula sa kanyang dapat na edad. at paninindigan sa kanyang pagiging superyor sa iba. Ang mga kahinaang ito ay pagmamataas at kawalan ng pasensya. Si Chatsky mismo ay nauunawaan nang husto na, sa pagsasalita sa mga mangmang tungkol sa kanilang kamangmangan at mga pagkiling, at sa mga mabisyo tungkol sa kanilang mga bisyo, nawawala lamang niya ang kanyang pananalita nang walang kabuluhan; ngunit sa sandaling dumapo sa kanya ang mga bisyo at pagtatangi, sa madaling salita, hindi niya makontrol ang kanyang katahimikan: ang galit sa kanyang kalooban ay lumalabas sa kanya sa isang daloy ng mga salita, nanunuot, ngunit makatarungan. Hindi na niya iniisip kung nakikinig at naiintindihan siya o hindi: ipinahayag niya ang lahat ng nasa puso niya - at tila mas gumaan ang pakiramdam niya, ganoon ang katangian ng mga masigasig na tao sa pangkalahatan, at ang karakter na ito ay nakuha ni G. Griboedov. na may kamangha-manghang katapatan. Ang posisyon ni Chatsky sa bilog ng mga tao na labis na kinukuha ng kritiko para sa "mga taong hindi naman tanga, ngunit walang pinag-aralan," idagdag pa natin - napuno ng pagkiling at inveterate sa kanilang kamangmangan (mga katangian, salungat sa pamumuna ni G. sa kanila), ang posisyon ni Chatsky, inuulit ko, sa kanilang bilog ay mas kawili-wili na tila nagdurusa siya sa lahat ng kanyang nakikita at naririnig. Hindi mo sinasadyang naaawa sa kanya at binibigyang-katwiran mo siya kapag, na para bang pinapaginhawa ang sarili, sinabi niya sa kanila ang kanyang masasakit na katotohanan. Narito ang isang mukha na ikinalulugod ni G. Dmitriev na tawaging isang baliw, dahil sa ilang mabait na indulhensiya tungo sa mga tunay na baliw at sira-sira...

Ang pakikipag-ugnayan ni Chatsky kay Sophia ay nagpapahintulot sa kanya na magpatibay ng isang mapaglarong tono, kahit na sa unang pagkikita sa kanya. Siya ay lumaki sa kanya, pinalaki nang sama-sama, at mula sa kanilang mga talumpati ay mauunawaan ng isa na siya ay nakasanayan na nagpapasaya sa kanya sa kanyang masakit na mga pananalita tungkol sa mga sira-sirang alam nila noon; Natural, dahil sa dating ugali, gumagawa siya ngayon ng mga nakakatawang tanong sa kanya tungkol sa parehong mga sira-sira. Ang mismong ideya na nagustuhan ito ni Sophia noon ay dapat magsisiguro sa kanya na kahit ngayon ay tiyak na paraan ito para mapasaya siya. Hindi pa niya alam at hindi nahulaan ang pagbabagong naganap sa karakter ni Sophia ... Si Chatsky, nang hindi binabago ang kanyang pagkatao, ay nagsimula ng isang masayahin at nakakatawang pakikipag-usap kay Sophia, at kung saan ang mga espirituwal na damdamin ay nangingibabaw sa parehong kagalakan at talas ng isip sa siya, sinasabi niya sa kanya ang tungkol sa pag-ibig sa kanya, na marahil ay sapat na ang narinig niya. Sa kabilang banda, nakikipag-usap siya sa kanya sa isang wikang hindi bookish, hindi elegiac, ngunit ang wika ng tunay na pagsinta; isang masigasig na kaluluwa ang kumikinang sa kanyang mga salita; sila, kumbaga, nasusunog sa kanilang init ... Saan nalaman ni Mr. Critic na si Chatsky ay "naninira at sinasabi ang lahat ng nasa isip"?

Narito ang dalawa magkasalungat na posisyon sa pagtatasa ng Chatsky at ang kakanyahan ng salungatan na pinagbabatayan ng "Woe from Wit". Sa isang poste - ang proteksyon ng Famus Moscow mula sa kahangalan ng Chatsky, sa kabilang banda - ang proteksyon ng Chatsky mula sa kahangalan ng Famus Moscow. Sa pagpuna kay O. Somov, maraming totoo at tumpak na mga obserbasyon tungkol sa posisyon at katangian ni Chatsky, na sikolohikal na nagbibigay-katwiran sa kanyang pag-uugali mula sa balangkas hanggang sa denouement ng isang dramatikong aksyon sa isang komedya. Ngunit sa parehong oras, lumalabas sa interpretasyon ni Somov na ipinakita ni Griboedov ang "kawawa sa isip", at hindi "kawawa mula sa isip." Nang hindi itinatanggi ang malalim na katotohanan sa mga paghatol ni Somov, na nagpatuloy at pinalawak sa klasikong artikulo ni IA Goncharov na "Isang Milyon ng mga Pagdurusa", dapat bigyang-pansin ng isa ang kalikasan at mga katangian ng "isip" mismo ni Chatsky, kung saan binigyan ni Griboedov ang mga katangian at tampok na ay ganap na tiyak at tipikal para sa kultura ng Decembrism. .

Sa panahon na ng buhay ni Griboyedov, isang pangatlong pananaw ang ipinahayag sa pangunahing salungatan komedya, ang katotohanan ay nakasaad sa isang pribadong liham mula kay A. S. Pushkin kay A. A. Bestuzhev mula kay Mikhailovsky sa pagtatapos ng Enero 1825, na hindi nilayon para sa publikasyon: "Nakinig ako kay Chatsky, ngunit isang beses lamang at hindi sa atensyon na nararapat sa kanya. Narito ang aking nasulyapan:

Ang dramatikong manunulat ay dapat hatulan ayon sa mga batas na siya mismo ay kinikilala sa kanyang sarili. Dahil dito, hindi ko kinukundena ang alinman sa plano, o ang balangkas, o ang pagiging angkop ng komedya ni Griboyedov. Ang layunin nito ay mga tauhan at isang matalas na larawan ng moral. Sa bagay na ito, ang Famusov at Skalozub ay mahusay. Si Sophia ay hindi malinaw na nakasulat: alinman (dito Pushkin ay gumagamit ng isang hindi mai-print na salita na nagpapakilala sa isang babae ng madaling kabutihan. - Yu. L.), o isang pinsan sa Moscow. Ang Molchalin ay hindi masyadong makahulugan; hindi ba kailangang gumawa ng duwag sa kanya? Isang lumang tagsibol, ngunit isang sibilyang duwag malaking ilaw sa pagitan ng Chatsky at Skalozub ay maaaring maging lubhang nakakatawa. Makipag-usap sa bola, tsismis, kwento ni Repetilov tungkol sa club, Zagoretsky, kilalang-kilala at tinatanggap sa lahat ng dako - ito ang mga tampok ng isang tunay na henyo sa komiks. Ngayon isang tanong. Sa komedya na "Woe from Wit" sino ang matalinong karakter? Sagot: Griboedov. Alam mo ba kung ano ang Chatsky? Isang masigasig at marangal na binata at isang mabait na kapwa, na gumugol ng ilang oras kasama ang isang napakatalino na tao (ibig sabihin kasama si Griboedov) at pinakain ng kanyang mga kaisipan, mga pagpapatawa at mga satirical na pananalita. Napakatalino ng lahat ng sinasabi niya. Ngunit kanino niya sinasabi ang lahat ng ito? Famusov? Puffer?

Sa bola para sa mga lola sa Moscow? Molchalin? Ito ay hindi mapapatawad. Ang unang tanda ng isang matalinong tao ay upang malaman sa isang sulyap kung sino ang iyong pakikitungo, at hindi upang maghagis ng mga perlas sa harap ng mga Repetilov at iba pa. Sa pamamagitan ng paraan, ano ang Repetilov? Mayroon itong 2, 3, 10 character. Bakit gagawing pangit? Sapat na na ipagtapat niya ang bawat minuto sa kanyang katangahan, at hindi sa mga kasuklam-suklam. Ang kababaang-loob na ito ay lubhang bago sa teatro, bagaman sino sa atin ang hindi napahiya kapag nakikinig sa gayong mga nagsisisi? - Sa pagitan ng mga dalubhasang tampok ng kaakit-akit na komedya na ito - Ang hindi pagkatiwalaan ni Chatsky sa pagmamahal ni Sofia para kay Molchalin - ay kaakit-akit! - at gaano ka natural! Ito ang dapat na iikot sa buong komedya, ngunit tila ayaw ni Griboedov - ang kanyang Will. I'm not talking about poetry, half of it should be a proverb.

Ipakita ito kay Griboyedov. Baka nagkamali ako sa ibang bagay. Sa pakikinig sa kanyang komedya, hindi ako pumuna, ngunit nag-enjoy. Ang mga pananalitang ito ay pumasok sa aking isipan nang maglaon, nang hindi ko na makayanan. Hindi bababa sa nagsasalita ako nang direkta, nang walang blunts, bilang isang tunay na talento.

Una sa lahat, tandaan namin na naramdaman ni Pushkin ang liriko ng "Woe from Wit" - isang komedya sa taludtod, hindi sa prosa, at samakatuwid ay inilalantad ang lihim na presensya ng may-akda sa bawat karakter. Si Griboedov ay "lets slip" bilang isang may-akda hindi lamang sa Chatsky, kundi pati na rin sa Famusov, Skalozub, Khlestova, na nagbibigay sa lahat ng mga bayani ng komedya sa ilang mga lawak ng mga katangian at katangian ng kanyang isip. Binigyang-pansin ni V. G. Belinsky ang sitwasyong ito, kahit na itinuturing niya itong kahinaan ng komedya. Si Famusov, halimbawa, "napakatotoo sa kanyang sarili sa bawat salita, kung minsan ay ipinagkanulo ang kanyang sarili sa buong pananalita," ang sabi ng kritiko, at higit pang binanggit ang isang buong hanay ng mga sipi mula sa mga monologo ni Famusov na nagpapatunay sa kanyang ideya.

Kinikilala, hindi katulad ni Belinsky, ang hindi maiiwasang liriko na "pagbigkas" ng may-akda sa mga bayani ng komedya, gayunpaman ay nagpahayag si Pushkin ng mga pagdududa tungkol sa magandang kalidad ng isip ni Chatsky. Tama bang "maghagis ng perlas" ang isang matalinong tao sa harap ng mga taong hindi nakakaintindi sa kanya? Ito ay maaaring mabigyang-katwiran sa pamamagitan ng pag-ibig ni Chatsky, na, hindi nakakatanggap ng kasiyahan, pinahihirapan ang kaluluwa ng bayani at ginagawa siyang immune sa kakanyahan ng mga taong nakapaligid sa kanya. Ang walang ingat na lakas ng kanyang akusasyon ay maaaring ipaliwanag sa pamamagitan ng kawalang-ingat at sigasig ng kabataan.

Pagkalipas ng maraming taon, noong 1862, si Apollon Grigoriev, na nagtatanggol kay Chatsky, ay sumulat: "Si Chatsky pa rin ang tanging kabayanihan ng ating panitikan. Ipinahayag siya ni Pushkin na isang hindi matalinong tao, ngunit pagkatapos ng lahat, hindi niya inalis ang kanyang kabayanihan, at hindi niya ito maalis. Sa kanyang isip, iyon ay, ang pagiging praktikal ng isip ng mga tao ng Chatsky's hardening, maaari siyang mabigo, ngunit hindi siya tumigil sa pakikiramay sa lakas ng mga nahulog na mandirigma. “Tulungan kayo ng Diyos, mga kaibigan ko!” sumulat siya sa kanila, hinahanap sila nang buong puso sa lahat ng dako, maging “sa madilim na kalaliman ng lupa.”

Huminahon: Si Chatsky ay mas naniniwala kaysa sa iyo na pabor sa kanyang sermon, ngunit ang apdo ay kumulo sa kanya, ang kanyang pakiramdam ng katotohanan ay nasaktan. And besides, in love siya ... Alam mo ba kung paano magmahal ang mga ganyang tao? - Hindi sa pag-ibig na ito, na hindi karapat-dapat sa isang tao, na sumisipsip ng lahat ng pag-iral sa pag-iisip ng isang minamahal na bagay at isinakripisyo ang lahat sa pag-iisip na ito, kahit na ang ideya ng moral na pagiging perpekto: Si Chatsky ay nagmamahal nang buong puso, baliw at nagsasabi. ang katotohanan kay Sophia na "I breathed you, lived, was busy all the time." Ngunit nangangahulugan lamang ito na ang pag-iisip sa kanya ay sumanib para sa kanya sa bawat marangal na pag-iisip o gawa ng karangalan at kabutihan.

Sa Sofya, ayon kay Apollon Grigoriev, mahal ni Chatsky ang isang batang babae na kayang "maunawaan na ang 'buong mundo' ay 'alikabok at walang kabuluhan' bago ang ideya ng katotohanan at kabutihan, o hindi bababa sa kayang pahalagahan ang paniniwalang ito sa taong mahal niya. Ito ang tanging huwarang Sophia na mahal niya; hindi niya kailangan ng iba: tatanggihan niya ang isa at, na may bagbag na puso, ay pupunta "upang hanapin ang mundo kung saan mayroong isang sulok para sa isang nasaktan na damdamin."

Binibigyang-pansin ni Apollon Grigoriev ang panlipunang kahalagahan ng pangunahing kontrahan ng komedya: sa salungatan na ito, ang personal, sikolohikal, pag-ibig na organikong sumasama sa publiko. At pampublikong isyu Direktang sumusunod ang komedya mula sa pag-ibig: Sabay-sabay na naghihirap si Chatsky mula sa hindi nasusukli na pag-ibig, at mula sa isang hindi malulutas na kontradiksyon sa lipunan, kasama ang Moscow ni Famusov. Hinahangaan ni Apollon Grigoriev ang kabuuan ng damdamin ni Chatsky kapwa sa pag-ibig at pagkapoot sa kasamaan sa lipunan. Sa lahat ng bagay siya ay mapusok at walang ingat, direkta at dalisay sa kaluluwa. Kinamumuhian niya ang despotismo at pang-aalipin, katangahan at kawalang-dangal, ang kakulitan ng mga pyudal na panginoon at ang kriminal na kawalang-katauhan ng mga relasyon sa alipin. Sinasalamin ni Chatsky ang walang hanggan at pangmatagalang katangian ng kabayanihang personalidad sa lahat ng panahon at panahon.

Ang ideyang ito ni Apollon Grigoriev ay kukunin at bubuo ni Ivan Aleksandrovich Goncharov sa artikulong "Isang Milyon ng mga Pagdurusa": "Ang bawat kaso na nangangailangan ng pag-update ay nagiging sanhi ng anino ng Chatsky - at sinuman ang mga numero, anuman ang dahilan ng tao. naggrupo sila sa paligid ... hindi sila makalayo sa dalawang pangunahing motibo ng pakikibaka: mula sa payo na "matuto sa pamamagitan ng pagtingin sa mga matatanda", sa isang banda, at mula sa uhaw na magsikap mula sa nakagawian hanggang sa " libreng buhay", pasulong at pasulong, sa kabilang banda. Iyon ang dahilan kung bakit ang Chatsky ni Griboedov ay hindi pa tumanda, at halos hindi na tatanda, at kasama niya ang buong komedya. At ang panitikan ay hindi lalabas sa magic circle na binalangkas ni Griboedov sa sandaling mahawakan ng artista ang pakikibaka ng mga konsepto, ang pagbabago ng mga henerasyon. Siya ... ay lilikha ng isang binagong imahe ng Chatsky, tulad ng pagkatapos ng paghahatid ng Don Quixote at Hamlet ni Shakespeare lumitaw at walang katapusang pagkakatulad sa kanila. Sa tapat, mainit na mga talumpati ng mga Chatsky na ito, ang mga motibo at salita ni Griboyedov ay maririnig magpakailanman - at kung hindi ang mga salita, kung gayon ang kahulugan at tono ng kanyang mga magagalitin na monologo ng Chatsky. Ang mga malulusog na bayani sa paglaban sa matanda ay hinding-hindi iiwan ang musikang ito. At ito ang imortalidad ng mga tula ni Griboyedov!

Gayunpaman, kapag nagpatuloy si Apollon Grigoriev upang tukuyin kahalagahang pangkasaysayan ang imahe ni Chatsky, ang kanyang karakter kritikal na pagtatasa lumipat muli patungo kay Pushkin at sa kanyang mga pagdududa tungkol sa kalidad ng "Decembrist" na pag-iisip. "Chatsky," sabi ni Grigoriev, "bilang karagdagan sa pangkalahatang kabayanihan nito, mayroon din itong kahalagahan sa kasaysayan. Siya ay isang produkto ng unang quarter ng ika-19 na siglo ng Russia ... isang kasama ng mga tao ng "walang hanggang memorya ng ikalabindalawang taon", isang makapangyarihan, naniniwala pa rin sa kanyang sarili at samakatuwid ay matigas ang ulo na puwersa, na handang mapahamak sa isang banggaan sa ang kapaligiran, mapahamak kung dahil lamang sa pag-iiwan ng isang "pahina sa kasaysayan"... Wala siyang pakialam na ang kapaligiran kung saan siya nakikipagpunyagi ay positibong hindi kayang unawain siya, kundi maging seryoso siya. Ngunit si Griboyedov, bilang isang mahusay na makata, ay nagmamalasakit dito. No wonder tinawag niyang comedy ang drama niya.

Binibigyan ni Griboyedov ang mga tao ng Decembrist mindset at character ng isang mapait na aral. Hindi niya dinadala ang kanyang matalino at masigasig na orator-denunciator sa parisukat, hindi siya hinarap sa isang magiting na pakikipaglaban sa mga antagonista sa pulitika. Dinala niya si Chatsky sa kailaliman ng pang-araw-araw na buhay at iniharap siya sa isang tunay na kaaway, ang lakas kung saan minamaliit at hindi naramdaman ng mga Decembrist. Ang kasamaan ay nagtago, ayon kay Griboyedov, hindi sa rehimeng administratibo at hindi sa tsarism tulad nito: nag-ugat ito sa mga moral na pundasyon ng buong ari-arian, kung saan nakatayo at lumaki ang estado ng Russia. At bago ang makapangyarihang kapangyarihan ng mga pundasyong ito, ang naliwanagan na isip ay kailangang madama ang kawalan nito.

Famus mundo.

Ang mga tao ng lipunang Famus ay hindi mga simpleng patriyarkal na maharlika tulad ng mga Rostov ng L. N. Tolstoy o ang Larins ng A. S. Pushkin. Ito ay mga kinatawan ng klase ng serbisyo, mga opisyal ng gobyerno, at ang kanilang paraan ng pamumuhay ay ang parehong "estado paraan ng pamumuhay", na kung saan ang matapang na Decembrist-"mga ensign" ay nagpasya na ibalik. Ano ang paksa ng inaasam-asam na mga pangarap ni Molchalin? - "At kumuha ng mga parangal, at magsaya." At Skalozub? "Gusto ko lang maging heneral." Bakit kaakit-akit ang Skalozub para sa Famusov? —

Sikat na tao, kagalang-galang,

At kinuha niya ang kadiliman ng pagkakaiba,

Sa labas ng mga taon at isang nakakainggit na ranggo,

Hindi ngayon, bukas General.

Sa mundo ng Famus, ang mga tao ay pang-araw-araw na nagmamalasakit sa kung ano ang laban sa kaluluwa, at samakatuwid ito ang mga taong nawala ang kanilang sarili, hindi nabubuhay sa kanilang sarili, ngunit sa pamamagitan ng mga chimera ng "ranggo", "kayamanan", "maharlika", panlabas na anyo. ng buhay, na walang katapusan na malayo sa tunay na diwa nito. Ang kaso, halimbawa, ay hindi mahalaga para sa kanila, ngunit ang visibility ng kaso ay mas mahalaga. Sinabi ni Famusov:

At mayroon akong kung ano ang problema, kung ano ang hindi nangyayari,

Ang aking kaugalian ay ito:

Pinirmahan, kaya off your shoulders.

Mas inaalala nila hindi kung sino talaga sila, kundi kung paano sila tumingin sa mata ng ibang tao. Samakatuwid, ang pagiging alipin sa pinakanakakahiya na anyo ay tila sa kanila ang pamantayan ng pag-iral ng tao. Si Famusov, halimbawa, ay nagsasalita nang may paghanga tungkol sa nakakahiyang buffoonery ni Maxim Petrovich at itinakda siya bilang isang halimbawa sa Chatsky: "Matututo tayo sa pamamagitan ng pagtingin sa mga matatanda." At ipinahayag ni Molchalin nang may pananalig: "Pagkatapos ng lahat, ang isa ay dapat umasa sa iba." - "Bakit kailangan?" "Maliit lang kami sa rank."

Ang nag-iisang idolo na pinaglilingkuran ng mga taong ito at kung saan sila nabihag ay "bulungan", ang opinyon ng ibang tao tungkol sa kanilang sarili. Sabi nga ni Lisa: "Hindi problema ang kasalanan, hindi maganda ang tsismis." Sa isang lipunang walang moral na mga dambana, ang espirituwal na pagpapalagayang-loob ay pumapalit sa pakiramdam ng kawan. Ipinapakita ni Griboedov kung paano sumiklab ang isang buong apoy mula sa kislap na itinapon ni Sophia - isang bahagyang pahiwatig ng kabaliwan ni Chatsky, at bilang isang resulta, isang pangkalahatang opinyon, ang "alingawngaw" ay nabuo. Alam ng matalinong si Sophia kung paano ito nangyayari sa Moscow, at dahil sa pagnanais na maghiganti kay Chatsky, itinapon niya ang isang butil ng tsismis sa ilang "Mr. N", iyon sa "Mr. D.", ito kay Zagoretsky. Nagdagdag si Zagoretsky ng "hype" ng mga kasinungalingan sa tsismis. At ngayon ang buong sekular na lipunan ay bulag na nagpapasakop sa kanilang isinilang na idolo. Hindi nang walang kapaitan, nagbiro si Pushkin tungkol dito:

At narito ang opinyon ng publiko!

Spring of honor, aming idolo,

At dito umiikot ang mundo!

Kapansin-pansin na ang komedya ni Griboyedov ay nagtatapos sa panic na panaghoy ni Famusov: “Ah! Diyos ko! ano ang sasabihin niya / Prinsesa Marya Aleksevna!

Ang mundo, na isang bilanggo ng sarili nitong mga bisyo at baseng hilig, ay lumalabas na sobrang monolitik at matibay. Ang mga taong naninirahan dito ay hindi nangangahulugang hangal, at ang kanilang mga bisyo ay hindi konektado sa kamangmangan sa maliwanag na kahulugan ng salita, ngunit sa isang malalim na pagbaluktot ng lahat ng mga prinsipyo sa moral. Ang pag-iisip ng mga taong ito, nababaluktot, tuso, masigasig at maparaan, ay mahusay na nagsisilbi sa kanilang mga pangunahing hilig at pag-uudyok. Ang Chatsky ay nagkakamali, na nakikita ang pinagmulan ng kasamaan sa katotohanan na "ang mundo ay nagsimulang maging hangal." Ang dahilan ay nakatago sa kanyang pagtanda.

Drama Chatsky.

Dito nabubunyag ang kahinaang likas sa buong henerasyon ng mga kabataan ng mabagyo at kakaibang panahon na nauna sa pag-aalsa ng Decembrist. “Napuno sila ng kabayanihan ng tapang at pagsasakripisyo sa sarili,” ang sabi ni MP Eremin, mananaliksik ng Woe from Wit. Ngunit sa kanilang mga pananaw pampublikong buhay at mayroong maraming romantikong masigasig, maganda ang pusong mga tao. Ang batayan ng kanilang mga paniniwala ay ang paniniwala na ang isang maliwanag at makataong pag-iisip ang pangunahing tagapamagitan ng kapalaran ng sangkatauhan. Tila sa kanila na ang kanilang mga paniniwalang mapagmahal sa kalayaan, na bunga ng pananampalatayang ito, ay napakalinaw at hindi matatanggihan na tanging ang pinaka-balisa, pinaka-hangal na Matandang Mananampalataya ang maaaring makipagtalo sa kanila. Sa isang maliwanag at makataong pag-iisip, at hindi sa hindi makatwiran na kailaliman ng Orthodoxy, nakita nila ang mga mapagkukunan ng mataas na moralidad at kagandahan ng tao.

Ito ay bahagyang kung bakit ang Chatsky ay napaka-intrusive at may kumpiyansa sa sarili na nagpapakasawa sa pagtuligsa sa "katangahan" ng Famusov's Moscow, na gumagapang sa mga monologo na tumutuligsa sa "nakaraang siglo". Hindi siya nagdududa sa nagbibigay-liwanag na kapangyarihan ng pag-iisip ng tao sa harap ng hindi maliwanag na katangahan. At kahit na siya ay nagsasalita ng isang gawa, bagaman ang kanyang mga motibo ay marangal, at ang mga pagtuligsa ay totoo, mahirap alisin ang pakiramdam na ang nagdadala ng mga marangal na motibo at walang kinikilingan na mga katotohanan mismo ay nasa isang estado ng mapagmataas na pagkabulag. Ang banayad na kabalintunaan na ito ng may-akda sa isip ni Chatsky ay hindi naramdaman ni Belinsky nang isulat niya: "Siya ay isang sumisigaw, isang phrase-monger, isang huwarang buffoon, nilapastangan ang lahat ng sagradong sinasabi niya sa bawat hakbang. Nangangahulugan ba talaga na pumasok sa lipunan at magsimulang pagalitan ang lahat bilang mga tanga at hayop - ibig sabihin ba ay maging isang malalim na tao? Ano ang masasabi mo tungkol sa isang tao na, pagpasok sa isang tavern, ay masigasig at taimtim na magpapatunay sa mga lasing na magsasaka na mayroong kasiyahang mas mataas kaysa sa alak - mayroong katanyagan, pag-ibig, agham, tula, Schiller at Jean-Paul Richter? ... Ito ay isang bagong Don Quixote , isang batang lalaki na nakasakay sa isang patpat, na nag-iisip na siya ay nakaupo sa isang kabayo ... Isang taong nagsabi na ito ay kalungkutan, hindi lamang mula sa isip, ngunit mula sa katalinuhan, ay lubos na pinahahalagahan ang komedya. Maaari ding piliin ng Art ang isang tao bilang Chatsky bilang paksa nito, ngunit ang imahe ay kailangang maging layunin, at ang Chatsky ay kailangang maging isang komiks na mukha; ngunit malinaw na nakikita natin na ang makata, sa taimtim, ay nais na ilarawan sa Chatsky ang ideyal ng isang malalim na tao sa kontradiksyon sa lipunan, at alam ng Diyos kung ano ang nangyari.

Dapat pansinin na, habang isinusulat ang kanyang artikulo sa Woe from Wit, si Belinsky na kritiko ay nasa yugto pa rin ng "pagkakasundo sa katotohanan", naniniwala, kasunod ni Hegel, na "lahat ng bagay na totoo ay makatwiran." At samakatuwid ay ipinagtanggol niya sa sining ang "dalisay" na mga batas ng kasiningan: ang komedya ay dapat na komedya, ang drama ay dapat na drama. Napansin ang kumbinasyon ng dramatiko at komiks sa Woe from Wit, tinutuligsa ni Belinsky ang may-akda dahil sa paglabag sa mga batas ng purong kasiningan, bagama't sa katunayan ang paninisi na ito ay dapat maiugnay sa karakter ni Chatsky, gaya ng ipinakita sa kanya ni Griboedov sa kanyang dramatikong komedya.

Si Chatsky ay isang binata sa pag-ibig. "Una sa lahat, ang kaluluwa ng Chatsky ay maganda, napakalambot, at napakagandang nabalisa, at napakagandang hindi napigilan ... Mahirap hanapin sa lahat ng panitikan ng Russia ang imahe ng isang binata na mas tapat at banayad na may tulad na matalas. isip at lawak ng pag-iisip," V. I. Nemirovich-Danchenko. Ngunit sa init ng isang romantikong pag-iibigan ng kabataan, gaano kalubha ang nararamdaman niya sa kausap, kung gaano siya kabulag sa kanyang minamahal na babae, sa kanyang mga kilos, ekspresyon ng mukha, kung gaano siya bingi sa kanyang mga intonasyon, sa kanyang espirituwal na kalagayan! Minsan tila naririnig ni Chatsky ang kanyang sarili lamang: sa gayong kahirapan, ang mga malinaw na katotohanan ay ipinahayag sa kanya. Kung siya ay mas tumutugon at matulungin kay Sofya, mula sa unang pag-uusap sa kanya ay maramdaman ng isa na hindi siya walang malasakit kay Molchalin. Ngunit si Chatsky, bilang isang bilanggo ng kanyang isip, salungat sa malinaw na mga katotohanan at malinaw na pag-amin ni Sophia, ay hindi maaaring pahintulutan siyang mas gusto ang "tanga" na si Molchalin sa kanya. Kahit na ang mga direktang iniksyon sa kanyang address na Chatsky ay hindi kayang tanggapin bilang katotohanan. Ang matalinong bayani ay nag-iisip na si Sophia ay naglalagay ng isang ironic na kahulugan sa mga salitang ito, na ang kanyang mga papuri kay Molchalin ay isang panunuya, "satire at moralidad", na "hindi siya naglalagay ng isang sentimo sa kanya." "Pinupuri ni Sofya si Molchalin, at kumbinsido si Chatsky mula dito na hindi niya mahal o iginagalang siya ... Mapanlikha! ... - Tumawa si Belinsky. "Nasaan ang clairvoyance ng panloob na pakiramdam? ..." Ang Smart Chatsky ay talagang pinagkaitan ng gayong "clairvoyance"!

Si Chatsky, na nakakakita ng isang hangal na nonentity sa Molchalin, ay malalim din ang pagkakamali. Si Molchalin ay pinagkalooban ng kalikasan ng isang pambihirang pag-iisip, ngunit inilagay lamang sa serbisyo ng kanyang mga pangunahing hangarin "at sila ay iginawad! kunin, at mamuhay ng masaya. Hindi tulad ng Famusov, walang kahit isang anino ng Moscow patriarchal innocence sa Molchalin. Patungo sa kanyang layunin, siya ay gumagalaw nang tuluy-tuloy, maingat at maingat. Ang Molchalin ay insightful at magkakaiba. Kung paano nagbabago ang kanyang kilos at maging ang pananalita sa pakikipag-usap sa iba't ibang tao: isang nakakapuri na kausap kay Famusov, isang tahimik na lalaking umiibig kay Sophia, isang bastos na manliligaw kay Lisa. At sa pakikipag-usap kay Chatsky sa simula ng ikatlong yugto, si Molchalin ay mayabang at ironically condescending. Sa unang tingin, sa diyalogong ito, "naglalantad sa sarili" si Molchalin. Ngunit, tulad ng nabanggit ni M. P. Eremin, ang pagkakalantad na ito ay haka-haka: "... kasama si Chatsky ay naglalaro siya ng giveaway, ibinibigay sa kanya ang inaasahan niya mula sa kanya. Ang karapatan sa irony na ito ay ibinibigay sa kanya ng kanyang tagumpay sa lipunan ng Moscow at ang kamalayan na siya ang nagwagi sa isang tunggalian ng pag-ibig. Narito ang isa pang pagpapakita ng organikong pagsasanib ng pag-ibig at mga hilig sa lipunan.

Kaya, habang umuunlad ang aksyon, si Chatsky, na may isang namumukod-tanging, ngunit medyo nasisiyahan sa sarili na pag-iisip, na labis na tinatantya ang kanyang mga kakayahan, mas madalas na nahahanap ang kanyang sarili sa mga tragicomic na sitwasyon. Dito siya, na nagagalit sa pagiging alipin ng maharlika sa mga dayuhan, ay nagsalita kay Sophia, ang kanyang sikat na monologo tungkol sa "Frenchman mula sa Bordeaux", na marami sa mga aphorism ay naging mga salawikain:

Nagpadala ako ng wishes

Mapagpakumbaba, ngunit malakas

Kaya't winasak ng Panginoon ang maruming espiritung ito

Walang laman, alipin, bulag na imitasyon...

Lahat ng pinag-uusapan ni Chatsky dito ay ibinahagi ng kanyang mga kaibigan sa Decembrist. Sa charter ng Union of Welfare, ang mga miyembro ng secret society ay inatasan ng obligasyon na “bantayan ang mga paaralan, alagaan ang mga kabataang lalaki ng pagmamahal sa lahat ng bagay sa tahanan.” At si Griboyedov mismo, kasama ang bayani, ay kasama ang kanyang may-akda, liriko na boses sa monologo na ito. Ngunit ito ba ang lugar, ang oras, para sa mga pagtuligsa na ito, ang mga talumpating ito sa bola sa harap ni Sophia sa kanyang hindi magiliw na saloobin kay Chatsky, na napapaligiran ng maraming bisita na abala sa mga baraha at sayawan? Nadala, hindi napansin ni Chatsky na iniwan siya ni Sophia, na binibigkas niya ang kanyang monologo ... sa walang bisa!

At nangahas siyang ipahayag ang mga ito sa publiko,

(Siya ay tumingin sa paligid, lahat ay umiikot sa isang waltz na may pinakamalaking kasigasigan. Ang mga matatanda ay nagkalat sa mga talahanayan ng card.)".

Ngunit pagkatapos ng lahat, narito lamang ang paulit-ulit kung ano ang madalas na nangyayari kay Chatsky, tungkol sa kung saan nagreklamo lamang siya:

Ako, galit at minumura ang buhay,

Siya ay naghanda ng isang dumadagundong na sagot para sa kanila;

Pero iniwan ako ng lahat. -

Narito ang kaso para sa iyo sa akin, ito ay hindi bago ...

Ang komedya ay madalas na nag-uusap tungkol sa mga taong katulad ng pag-iisip ni Chatsky: tungkol sa pinsan ni Skalozub, na "nagtipon ng ilang mga bagong patakaran", tungkol kay Prince Fyodor, ang pamangkin ni Princess Tugoukhovskaya, tungkol sa mga propesor ng St. Petersburg Pedagogical Institute. Nararamdaman ni Chatsky ang kanilang suporta sa likod niya at madalas na nagsasalita hindi para sa kanyang sarili, ngunit sa ngalan ng isang henerasyon ("Ngayon hayaan ang isa sa atin, mula sa mga kabataan, ay matagpuan: isang kaaway ng mga paghahanap ...").

Ngunit simula sa ikatlong yugto, isa-isa, lumitaw ang hindi inaasahang at hindi kasiya-siyang mga sitwasyon para sa Chatsky, na nagdududa sa mapagkaibigan na pagkakaisa ng nakababatang henerasyon. Narito si Platon Mikhailovich, matandang kaibigan! Ang isang masigasig na freethinker, isang magiting na hussar sa loob ng ilang buwan ay nalanta at naging kawangis ni Molchalin ("Sa plauta inuulit ko ang duet a-mole"), halos mahulog siya sa pagkaalipin mula sa kanyang malapit na asawa. Ang kababalaghan ng Repetilov "bago ang kurtina", siyempre, ay hindi rin sinasadya, ngunit isang hakbang na malalim na naisip ng may-akda. Ang Repetilov ay isang masamang karikatura ng Chatsky. Lumalabas na ang mainit at pinaghirapang paniniwala ng Chatsky ay nagiging isang sekular na fashion, na nagiging bargaining chip sa bibig ng mga rogue at rogue. Si Griboyedov ay tapat din sa katotohanan ng buhay dito. Ayon kay I. D. Yakushkin, sa oras na iyon "ang malayang pagpapahayag ng mga saloobin ay pag-aari hindi lamang ng sinumang disenteng tao, kundi pati na rin ng sinumang gustong magmukhang isang disenteng tao." Ang repetilovism, gaya ng pinatutunayan ng kasaysayan, ay pumapalibot sa anumang seryosong kilusang panlipunan sa sandali ng pagkalipol at pagbagsak nito. Si Chatsky, na nakatingin kay Repetilov na parang nasa isang magulong salamin, ay hindi maaaring hindi maramdaman ang kanyang pangit na pagkakahawig sa kanyang sarili. "Ugh! serbisyo at ranggo, ang mga krus ay ang mga kaluluwa ng pagsubok, "sabi ni Repetilov, na angkop na nagpaparody sa isa sa mga pangunahing tema ni Chatsky: "Malulugod akong maglingkod, nakakasukang maglingkod."

Ang drama ni Sophia.

Hindi ba ang Repetilovism na umusbong sa Moscow ni Famusov sa mga paglalakbay ni Chatsky ang naging dahilan ng paglamig ni Sophia sa kanya? Pagkatapos ng lahat, ang babaeng ito ay matalino, malaya at mapagmasid. Ito ay tumataas sa itaas ng sekular na kapaligirang nakapalibot dito. Hindi tulad ng kanyang mga kasamahan, hindi siya abala sa paghabol sa mga manliligaw, hindi pinahahalagahan ang opinyon ng publiko, at alam kung paano manindigan para sa kanyang sarili:

Alin ang pinahahalagahan ko?

Gusto kong magmahal, gusto kong sabihin...

Ano ako para kanino? bago sila? sa buong sansinukob?

Nakakatawa? - hayaan silang magbiro; nakakainis? - hayaan mo silang pagalitan.

Alam namin na sa kawalan ng Chatsky ay marami siyang nabasa at ito ay mga sentimental na nobela, mga palatandaan ng pagnanasa na malinaw na lumilitaw sa isang panaginip na kanyang naimbento:

Hayaan mo... tingnan mo muna...

mabulaklak na parang; at hinanap ko si Grass

Ang iba, hindi ko na maalala.

Biglang isang magandang tao, isa sa mga kami

Makikita natin - na parang isang siglo na tayong magkakilala,

Sumama sa akin dito; at mapanghusga, at matalino,

Pero mahiyain... alam mo kung sino ang ipinanganak sa kahirapan...

Ipina-reproduce ni Sophia dito ang plot scheme ng nobelang The New Eloise ni Rousseau: ang mayamang Julia, in love sa poor teacher na si Saint Preux; mga pagtatangi ng tribo na pumipigil sa kasal at kaligayahan ng pamilya ng mga magkasintahan. Inilipat ni Sofya ang kuwentong ito sa kanyang sarili at kay Molchalin, na iniisip na siya ang bayani ng isang sentimental na nobela. Ang matalinong Molchalin ay matalino at sumali sa laro ng imahinasyon nito, sa kanyang mga salita, "nakakalungkot na pagnanakaw", ay naglalagay sa maskara ng isang sentimental na magkasintahan:

Kinuha niya ang kanyang kamay, nanginginig ang kanyang puso,

Huminga mula sa kaibuturan ng iyong kaluluwa.

Pabulusok sa mundo ng mga sentimental na nobela, alien sa Decembristism, tumigil si Sophia sa pahalagahan at pag-unawa sa isip ni Chatsky. Kung ikukumpara ang kanyang ideal ng isang lalaking umiibig kay Chatsky, sabi niya:

Siyempre, wala sa isip niya ito,

Napakahusay para sa iba, at para sa iba ay isang salot,

Na mabilis, makinang at malapit nang sumasalungat,

Aling liwanag ang sumasaway sa lugar,

Upang kahit papaano ay may sasabihin ang mundo tungkol sa kanya:

Ang ganitong pag-iisip ba ay magpapasaya sa isang pamilya?

Ngunit pagkatapos ng lahat, hindi ito si Chatsky, ngunit si Repetilov ang gumagawa ng ingay at ang liwanag ay sumasaway sa lugar para sa kapakanan ng katanyagan! Lumalabas na sa simula pa lang ng komedya, nakita na ni Sophia si Repetilov sa Chatsky - isang pathetic na parody sa kanya.

Kaya't tinakasan ni Sophia si Chatsky sa mundo ng kulturang "Karamzin", na dayuhan sa kanya, sa mundo nina Richardson at Rousseau, Karamzin at Zhukovsky. Mas gusto niya ang isang sensitibo, sentimental na puso kaysa sa isang romantikong isip. Chatsky at Sophia, ang pinakamahusay na mga kinatawan ng kanilang henerasyon, kung baga, ay nagpapakilala sa dalawang pole ng kulturang Ruso noong 1810-1820s: ang aktibong civic romanticism ng Decembrist (Chatsky) at ang tula ng damdamin at taos-pusong imahinasyon ng "Karamzinists" (Sofya). At imposibleng hindi mapansin na ang kapalaran ni Sophia ay kasing tragicomic ng kapalaran ni Chatsky. Parehong romantikong bayani sa coverage ng Griboyedov ang realista ay dumaranas ng matinding pagkatalo, na nahaharap sa tunay na kumplikado ng buhay. At ang mga dahilan para sa pagkatalo na ito ay magkatulad: kung ang isip at puso ni Chatsky ay wala sa tono, kung gayon ang puso ni Sophia ay nasa isip. Sa pagtugon kay Chatsky sa pagtatapos ng komedya, sinabi ni Sophia na "naluluha" tungkol kay Molchalin:

Huwag na, sinisisi ko ang sarili ko sa paligid.

Pero sinong mag-aakala na napaka-insidious niya!

At si Chatsky, na ipinahamak ang kanyang sarili sa kapalaran ng "walang hanggang wanderer", ay itinapon sa kurtina:

Umalis ka sa Moscow! Hindi na ako pumupunta dito.

Tumatakbo ako, hindi ako lilingon, lilingon ako sa buong mundo,

Kung saan may sulok para sa nasaktang damdamin! —

Karwahe para sa akin, karwahe!

Maaari ba nating ipagpalagay na aalis si Chatsky sa Moscow ng Famusov bilang isang nagwagi? Mukhang hindi... Gayunpaman, iba ang iniisip ni Goncharov: "Si Chatsky ay nasira sa dami ng lumang lakas, na nagdulot ng isang mortal na suntok dito sa kalidad ng sariwang lakas. Siya ang walang hanggang debunker ng mga kasinungalingan, nakatago sa salawikain: "Ang isang tao ay hindi isang mandirigma." Hindi, isang mandirigma, kung siya ay Chatsky, at, bukod dito, isang nagwagi, ngunit isang advanced na mandirigma, skirmisher at palaging biktima.

Poetics ng komedya "Woe from Wit".

Bilang unang makatotohanang komedya sa bagong panitikang Ruso, ang Woe from Wit ay nagtataglay ng mga palatandaan ng isang maliwanag na artistikong pagka-orihinal. Sa unang sulyap, mayroon itong nasasalat na koneksyon sa mga tradisyon ng klasisismo, na ipinakita sa mabilis na pag-unlad ng aksyon, matalas na pag-uusap, saturation ng mala-tula na wika na may mga aphorism at mahusay na naglalayong mga epigram. Tatlong klasikal na pagkakaisa ang napanatili sa komedya: ang lahat ng aksyon ay puro sa isang bayani (pagkakaisa ng aksyon), ito ay nagaganap sa isang lugar - sa bahay ni Famusov (pagkakaisa ng lugar) at nagtatapos sa isang araw (pagkakaisa ng oras). Mula sa klasisismo, ang mga tampok ng mga dramatikong tungkulin ay hiniram (Chatsky - "reasoner", Liza - "soubretka") at nagsasalita ng mga apelyido mga character na nagpapahiwatig ng mga kakaiba ng kanilang mga karakter: Famusov (mula sa Latin na fama - bulung-bulungan), Molchalin (tahimik na tao), Repetilov (mula sa French gepeter - ulitin), Chatsky (sa manuskrito na Chadsky - isang pahiwatig sa romantikong kalabo ng bayani na ay nagpahayag sa simula ng ika-apat na kilos : "Buweno, lumipas ang araw, at kasama nito / Lahat ng mga multo, lahat ng mga bata at usok / Ang mga pag-asa na pumupuno sa aking kaluluwa"), atbp.

Ngunit ang mga tradisyon ng klasisismo ay gumaganap ng pangalawang papel sa komedya, at bukod pa, ang mga ito ay panloob na reconfigured sa isang makatotohanang paraan. Ang pagtalima sa tatlong pagkakaisa ay makatotohanang udyok ng kabataang sigasig ni Chatsky, sa kanyang pagkainip at tiyaga, mabilis na dinadala ang tunggalian sa isang kasukdulan at pagbabawas. Ang "Resoner" Chatsky, sa kaibahan sa klasikong unilinearity (ang bayani bilang isang kabutihan sa paglalakad), ay medyo kumplikado at puno ng mga panloob na kontradiksyon. At ang imahe ni Lisa, malapit sa uri ng magaling na French "subrettes", ay kumplikado sa pamamagitan ng makatotohanang pagpindot ng isang Russian serf maid, na, pagkatapos makita si Famusov, ay nagsabi: "Lagpasan kami ng higit sa lahat ng kalungkutan at panginoon na galit at panginoon na pag-ibig. "

Ang pagiging totoo ng komedya ay ipinakita sa sining ng pagsasalita na pag-indibidwal ng mga karakter: ang bawat karakter ay nagsasalita ng kanyang sariling wika, sa gayon ay inilalantad ang kanyang sariling natatanging karakter. Ang pananalita ni Skalozub ay laconic at hindi kumplikado. Iniiwasan niya ang malalaking alok at turnover. Ang kanyang pag-uusap ay binubuo ng mga maiikling parirala at pira-pirasong salita - pangkategorya at peremptory. Dahil nasa isip niya ang lahat ng serbisyo, ang wika ni Skalozub ay pinagsalitan ng mga espesyal na salita ng militar: "distansya", "sa linya", "epaulettes", "pimples", "buttons", "naupo kami sa isang trench", " false alarm", "sarhento mayor kay Voltaire. Sa kanyang mga paghuhusga, siya ay determinado at walang pakundangan: "kung paano siya pumutok, dibdib o tagiliran", "hindi mo ako lolokohin sa pag-aaral", "buuin ka niya sa dalawang linya, at kung gagawa ka ng isang silip, siya ay kaagad. huminahon ka.”

Ang Molchalin ay may ganap na kakaibang pananalita, na umiiwas sa mga bastos at kolokyal na salita. Siya rin ay laconic, ngunit para sa iba pang mga kadahilanan: hindi siya nangahas na magkaroon ng kanyang sariling paghuhusga. Ang Molchalin ay nagbibigay ng pananalita ng isang magalang na "s": "I-s", "with papers-s". Mas gusto niya ang mga maselan at cutesy turn: "I dare not advise you", "this frankness would not hurt us." Bilang isang taong may dalawang mukha, binabago niya ang katangian ng pananalita depende sa kanyang kausap. Kaya, nag-iisa kay Lisa, ang kanyang pananalita ay nagiging mapang-uyam at prangka.

Ang pagsasalita ni Famusov ay lalo na mayaman sa komedya, kung saan maraming mga karaniwang expression ng Ruso ("nakakahiya", "ikaw ay isang makulit na batang babae"). Sa iba't ibang sitwasyon ng buhay, ang pagsasalita ni Famusov ay may iba't ibang kulay. Sa pakikipag-usap kay Molchalin at Lisa, siya ay walang pakundangan, at sa Skalozub siya ay nakakabigay-puri at diplomatiko.

Sa Chatsky, ang "high", "florid" na mahusay na pagsasalita ay namamayani sa tabi ng satirical, epigrammatic salt. Sa harap natin ay isang ideologist, propagandista, mananalumpati na gumagamit ng alinman sa isang monologo o isang maikli at mahusay na layunin na aphorism sa kanyang talumpati.

Ang pagiging totoo ng komedya ay nagpakita rin ng sarili sa isang bagong diskarte sa paglalarawan ng karakter ng tao. Sa klasikong drama (sa Fonvizin, halimbawa), ang karakter ng isang tao ay naubos ng isa, nangingibabaw na simbuyo ng damdamin. "Sa Moliere's kuripot kuripot at wala nang iba pa,” sabi ni Pushkin. Si Griboyedov ay may kakaiba: pinipili niya ang Renaissance, "Shakespearean", libre at malawak na paglalarawan ng isang tao sa lahat ng pagkakaiba-iba ng kanyang mga hilig. Sa Famusov, halimbawa, obscurantism, at isang bumulung-bulong na matandang lalaki, at isang mapagmahal na ama, at isang mahigpit na amo, at isang patron ng mga mahihirap na kamag-anak, at isang santo sa harap ng malakas, at isang red tape, at kahit isang akusado ng Ang lipunan ng Famus, sa kanyang sariling paraan, siyempre, ay lilitaw.

Hindi gaanong magkasalungat ang Chatsky, kung saan ang sibil na galit ay pinagsama sa isang mapagmahal na puso at maaaring sabay na maging masama at mabait, mapanukso at maamo, mabilis ang ulo at pigil. Kasabay nito, dinadala ni Griboedov ang kanyang mga karakter sa isang mataas na antas ng artistikong pangkalahatan na, nang hindi nawawala ang kanilang sariling katangian, sila ay nagiging mga simbolikong imahe at nakakuha ng isang sentido komun na kumukuha ng matatag na pambansa at panlipunang mga phenomena: famusism, katahimikan, repetilism, Skalozubovism.

Si Griboyedov ang realista ay nag-update ng wika ng bagong panitikang Ruso na may mga elemento ng kolokyal na pananalita, kabilang ang kolokyal na pananalita at pag-master ng isang malawak at matalinghagang katutubong wika. Hindi ginamit ni Griboyedov ang direktang paghiram ng mga salawikain at kasabihan. Nilikha niya ang kanyang sarili sa diwa at istilo ng katutubong imahe: "Ang mga bahay ay bago, ngunit ang mga pagkiling ay luma"; “Sa aking edad, hindi dapat mangahas / Magkaroon ng sariling paghuhusga”; "Kaibigan, maaari bang pumili ng sulok sa paglalakad / Paalis?" atbp. Ginawa niya ito nang organiko at natural na ang isang makabuluhang bahagi ng kanyang mga aphorism ay naging mga salawikain, Russian kolokyal, makabuluhang nagpapayaman dito: masasayang oras hindi sila nagmamasid", "magbasa hindi tulad ng isang sexton, ngunit may pakiramdam, talaga, na may kaayusan", "well, paano hindi masiyahan ang iyong mahal na maliit na lalaki!", "pumasok sa silid, pumasok sa isa pa", " nandoon ang lahat, kung hindi mandaya", "Malulugod akong maglingkod, nakakasakit maglingkod", "malaking distansya", "mapalad ang naniniwala, mainit siya sa mundo", atbp.

Bago ang Woe from Wit, ang mga komedya ay isinulat sa iambic na anim na talampakan (“Alexandrian verse”). At ang pag-uusap ng mga tauhan, kasama sa matibay na balangkas ng ritmikong monotonous at matagal na taludtod, ay nawala ang mga lilim ng masiglang pananalita. Ayon sa eksaktong pangungusap ng mananaliksik ng gawain ni Griboedov, si V.N.

Si Griboedov, na gumagamit ng malawak na karanasan ng mga pabula ni Krylov, ay nagpakilala sa kanyang komedya ng isang libreng iambic, na mas inangkop upang maihatid ang isang buhay na buhay na pag-uusap sa kanyang hindi inaasahang paglipat mula sa mahahabang taludtod patungo sa maikli, ang kanyang mga paghinto at kumplikadong mga diskarte sa pagtula. Ito ay naging posible para kay Griboyedov na ipailalim ang paggalaw ng taludtod sa paggalaw ng pag-iisip, upang masira at hatiin ang linya ng taludtod na may mga pangungusap na ibinahagi sa pagitan ng mga kalahok sa pag-uusap:

Zagoretsky

Napansin mo ba na siya

Sa isip seryosong nasira?

Repetilov

Anong kalokohan!

Zagoretsky

Tungkol sa kanya ang lahat ng pananampalatayang ito.

Repetilov

Zagoretsky

Tanungin ang lahat.

Repetilov

Ang taludtod ay nakakuha ng pambihirang flexibility, na may kakayahang maghatid ng parehong matinding oratorical pathos ng mga monologo ni Chatsky, at banayad na katatawanan, at isang buhay na buhay, hindi sinasadyang pag-uusap sa pagitan ng mga karakter: ito ay naging isang makatotohanang taludtod sa buong kahulugan ng salita.

Malaking binago ni Griboyedov ang genre ng komedya mismo, kabilang ang mga dramatiko at kahit na mga trahedya na elemento kasama ng mga komiks, na organikong pinagsasama ang isang liriko, intimate na tema na may mataas na nilalamang panlipunan.

Sa komedya ni Griboyedov, lumalim ang sikolohikal na batayan: ang mga karakter sa loob nito ay hindi pa handa, ngunit unti-unting inihayag at pinayaman sa proseso ng paggalaw sa entablado, ang pagbuo ng aksyon. Sa isang compressed, concentrated form, "Woe from Wit", tulad ng sa butil, ay naglalaman ng mga pagtuklas sa hinaharap na ihahayag sa dramaturgy ng A. N. Ostrovsky. Sa komedya, kumbaga, nakapaloob ang pormula ng pambansang drama ng Russia, na nakatakdang mamulaklak at umunlad sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo.

Ang komedya na "Woe from Wit" ay ang sikat na gawain ni A. S. Griboyedov. Nang mabuo ito, agad na tumayo ang may-akda sa isang par sa mga nangungunang makata sa kanyang panahon. Ang paglitaw ng dulang ito ay nagdulot ng masiglang tugon sa mga bilog na pampanitikan. Marami ang nagmamadaling magpahayag ng kanilang opinyon tungkol sa mga merito at demerits ng trabaho. Ang partikular na mainit na debate ay sanhi ng imahe ni Chatsky, ang pangunahing karakter ng komedya. Ang artikulong ito ay nakatuon sa paglalarawan ng karakter na ito.

Mga prototype ni Chatsky

Nalaman ng mga kontemporaryo ng A. S. Griboedov na ang imahe ng Chatsky ay nagpapaalala sa kanila ng P. Ya. Chaadaev. Ito ay itinuro ni Pushkin sa kanyang liham kay P. A. Vyazemsky noong 1823. Nakikita ng ilang mananaliksik ang hindi direktang kumpirmasyon ng bersyong ito sa katotohanang sa simula bida Ang komedya ay may pangalang Chadsky. Gayunpaman, marami ang tumatanggi sa opinyong ito. Ayon sa isa pang teorya, ang imahe ng Chatsky ay isang salamin ng talambuhay at karakter ni V.K. Kuchelbecker. Ang isang disgrasya, kapus-palad na tao na kagagaling lang sa ibang bansa ay maaaring maging prototype ng bida ng Woe from Wit.

Sa pagkakatulad ng may-akda kay Chatsky

Halatang halata na ang bida ng dula sa kanyang mga monologo ay nagpahayag ng mga kaisipan at pananaw na si Griboedov mismo ay sumunod. Ang "Woe from Wit" ay isang komedya na naging personal na manifesto ng may-akda laban sa moral at panlipunang mga bisyo ng Russian aristokratikong lipunan. Oo, at marami sa mga katangian ng karakter ni Chatsky ay tila isinulat mula sa may-akda mismo. Ayon sa mga kontemporaryo, si Alexander Sergeevich ay mapusok at mainit, kung minsan ay independyente at matalas. Ang mga pananaw ni Chatsky sa paggaya sa mga dayuhan, ang kawalang-katauhan ng serfdom, at burukrasya ay ang tunay na kaisipan ni Griboyedov. Paulit-ulit niyang ipinahayag ang mga ito sa lipunan. Ang manunulat ay kahit minsan ay tinawag na baliw nang sa isang sosyal na kaganapan ay mainit at walang kinikilingan niyang pinag-uusapan ang pagiging alipin ng mga Ruso sa lahat ng dayuhan.

Ang karakterisasyon ng may-akda sa bayani

Bilang tugon sa mga kritikal na pahayag ng kanyang kapwa may-akda at matagal nang kaibigan na si P. A. Katenin na ang karakter ng pangunahing tauhan ay "nalilito", iyon ay, napaka hindi naaayon, isinulat ni Griboyedov: "Sa aking komedya mayroong 25 tanga sa bawat matino na tao." Ang imahe ng Chatsky para sa may-akda ay isang larawan ng isang matalino at edukadong binata na nahahanap ang kanyang sarili sa isang mahirap na sitwasyon. Sa isang banda, siya ay nasa "contradiction with society", dahil siya ay "a little higher than the others", batid niya ang kanyang superiority at hindi sinusubukang itago ito. Sa kabilang banda, hindi makamit ni Alexander Andreevich ang dating lokasyon ng kanyang minamahal na batang babae, pinaghihinalaan ang pagkakaroon ng isang kalaban, at kahit na hindi inaasahang nahulog sa kategorya ng mga baliw na tao, na nalaman niya tungkol sa huli. Ipinaliwanag ni Griboyedov ang labis na sigasig ng kanyang bayani sa pamamagitan ng matinding pagkabigo sa pag-ibig. Samakatuwid, sa "Woe from Wit" ang imahe ng Chatsky ay naging napaka-inconsistent at hindi pare-pareho. "Nidura niya ang mga mata ng lahat at ganoon."

Chatsky sa interpretasyon ng Pushkin

Pinuna ng makata ang pangunahing tauhan ng komedya. Kasabay nito, pinahahalagahan ni Pushkin si Griboyedov: nagustuhan niya ang komedya na Woe from Wit. sa interpretasyon ng dakilang makata ay napakawalang kinikilingan. Tinawag niya si Alexander Andreevich na isang ordinaryong bayani sa pangangatwiran, isang tagapagsalita para sa mga ideya ng nag-iisang matalinong tao sa dula - si Griboyedov mismo. Naniniwala siya na ang pangunahing karakter ay isang "mabait na kapwa" na nakakuha ng mga pambihirang pag-iisip at pagpapatawa mula sa ibang tao at nagsimulang "maghagis ng mga perlas" sa harap ni Repetilov at iba pang mga kinatawan ng Famus Guard. Ayon kay Pushkin, ang gayong pag-uugali ay hindi mapapatawad. Naniniwala siya na ang magkasalungat at hindi pare-parehong karakter ni Chatsky ay repleksyon ng kanyang sariling katangahan, na naglalagay sa bayani sa isang tragic na posisyon.

Ang karakter ni Chatsky, ayon kay Belinsky

Ang isang kilalang kritiko noong 1840, tulad ni Pushkin, ay tinanggihan ang pangunahing tauhan ng dula ng isang praktikal na pag-iisip. Binigyang-kahulugan niya ang imahe ng Chatsky bilang isang ganap na katawa-tawa, walang muwang at mapangarapin na pigura at tinawag siyang "ang bagong Don Quixote." Sa paglipas ng panahon, medyo binago ni Belinsky ang kanyang pananaw. Naging napakapositibo ang karakterisasyon ng komedya na "Woe from Wit" sa kanyang interpretasyon. Tinawag niya itong isang protesta laban sa "kasuklam-suklam na katotohanan ng lahi" at itinuring itong "pinaka marangal, makatao na gawain." Hindi nakita ng kritiko ang tunay na pagiging kumplikado ng imahe ni Chatsky.

Ang imahe ng Chatsky: interpretasyon noong 1860s

Ang mga publicist at kritiko noong 1860s ay nagsimulang ipatungkol lamang ang makabuluhang panlipunan at sosyo-politikal na mga motibo sa pag-uugali ni Chatsky. Halimbawa, nakita ko sa bida ng dula ang isang pagmuni-muni ng "mga pag-iisip sa likod" ni Griboyedov. Itinuturing niyang larawan ng isang rebolusyonaryo ng Decembrist ang imahe ni Chatsky. Nakikita ng kritiko kay Alexander Andreevich ang isang taong nakikibaka sa mga bisyo ng kontemporaryong lipunan. Para sa kanya, ang mga karakter ng Woe from Wit ay mga karakter hindi ng "high" comedy, kundi ng isang "high" na trahedya. Sa ganitong mga interpretasyon, ang hitsura ng Chatsky ay lubos na pangkalahatan at binibigyang-kahulugan nang isang panig.

Ang hitsura ng Chatsky sa Goncharov

Si Ivan Alexandrovich sa kanyang kritikal na pag-aaral na "A Million of Torments" ay nagpakita ng pinaka-maunawaan at tumpak na pagsusuri ng dula na "Woe from Wit". Ang paglalarawan ng Chatsky, ayon kay Goncharov, ay dapat gawin na isinasaalang-alang ang kanyang estado ng pag-iisip. Ang hindi maligayang pag-ibig para kay Sophia ay ginagawang bilious at halos hindi sapat ang kalaban ng komedya, ginagawa siyang magbigkas ng mahabang monologue sa harap ng mga taong walang malasakit sa kanyang maapoy na mga talumpati. Kaya, nang hindi isinasaalang-alang ang pag-iibigan, imposibleng maunawaan ang komiks at kasabay ng trahedya na katangian ng imahe ng Chatsky.

Ang mga problema ng dula

Ang mga bayani ng "Woe from Wit" ay nahaharap kay Griboedov sa dalawang salungatan na bumubuo ng isang balangkas: pag-ibig (Chatsky at Sofia) at socio-ideological at ang pangunahing karakter). Siyempre, ang mga problema sa lipunan ng trabaho ang nauuna, ngunit din linya ng pag-ibig napakahalaga sa dula. Pagkatapos ng lahat, si Chatsky ay nagmamadali sa Moscow para lamang makipagkita kay Sofia. Samakatuwid, ang parehong mga salungatan - socio-ideological at pag-ibig - ay nagpapatibay at umakma sa isa't isa. Ang mga ito ay nabuo nang magkatulad at pantay na kinakailangan para sa pag-unawa sa pananaw sa mundo, karakter, sikolohiya at mga relasyon ng mga karakter sa komedya.

Bida. tunggalian ng pag-ibig

Sa sistema ng mga tauhan sa dula, si Chatsky ang nasa pangunahing lugar. Iniugnay niya ang dalawa mga storyline sa kabuuan. Para kay Alexander Andreevich, ang tunggalian ng pag-ibig ang pangunahing kahalagahan. Siya ay lubos na nauunawaan ang lipunan kung saan ang mga tao na kanyang pinasukan, at hindi talaga makikisali sa mga aktibidad na pang-edukasyon. Ang dahilan ng kanyang mabagyo na mahusay na pagsasalita ay hindi pampulitika, ngunit sikolohikal. Ramdam sa buong dula ang "inip ng puso" ng binata.

Noong una, ang "talkativeness" ni Chatsky ay dulot ng saya na makilala si Sophia. Nang mapagtanto ng bida na walang bakas ng dating nararamdaman ang dalaga para sa kanya, nagsimula siyang gumawa ng mga hindi tugma at matapang na kilos. Siya ay nananatili sa bahay ni Famusov na ang tanging layunin ay alamin kung sino ang naging bagong katipan ni Sofia. Kasabay nito, medyo halata na ang kanyang "isip at puso ay hindi magkatugma."

Matapos malaman ni Chatsky ang tungkol sa relasyon nina Molchalin at Sofia, napunta siya sa iba pang sukdulan. Sa halip na mahalin ang damdamin, dinaig siya ng galit at galit. Inakusahan niya ang batang babae ng "pang-akit sa kanya ng pag-asa", buong kapurihan na ibinalita sa kanya ang tungkol sa pagkasira ng mga relasyon, nanunumpa na siya ay "natahimik ... ganap", ngunit sa parehong oras ay ibubuhos niya ang "lahat ng apdo at lahat ng inis" sa mundo.

Bida. Socio-political conflict

Ang mga karanasan sa pag-ibig ay nagpapataas ng ideolohikal na paghaharap sa pagitan ni Alexander Andreevich at ng lipunang Famus. Sa una, tinutukoy ni Chatsky ang aristokrasya ng Moscow na may ironic na kalmado: "... Ako ay isang weirdo para sa isa pang himala / Sa sandaling tumawa ako, pagkatapos ay makakalimutan ko ..." Gayunpaman, habang siya ay kumbinsido sa kawalang-interes ni Sophia, ang kanyang ang pananalita ay lalong nagiging bastos at hindi napigilan. Ang lahat sa Moscow ay nagsisimulang inisin siya. Si Chatsky sa kanyang mga monologo ay humipo sa maraming mga paksang isyu ng kanyang kontemporaryong panahon: mga katanungan tungkol sa pambansang pagkakakilanlan, serfdom, edukasyon at kaliwanagan, tunay na serbisyo, at iba pa. Pinag-uusapan niya ang mga seryosong bagay, ngunit sa parehong oras, mula sa kaguluhan, nahuhulog siya, ayon kay I. A. Goncharov, sa "mga pagmamalabis, sa halos pagkalasing sa pagsasalita."

Ang pananaw sa mundo ng pangunahing tauhan

Ang imahe ng Chatsky ay isang larawan ng isang tao na may itinatag na sistema ng pananaw sa mundo at moralidad. Isinasaalang-alang niya ang pangunahing pamantayan para sa pagsusuri ng isang tao na ang pagnanais para sa kaalaman, para sa maganda at matayog na mga bagay. Si Alexander Andreevich ay hindi laban sa pagtatrabaho para sa kapakinabangan ng estado. Ngunit palagi niyang binibigyang-diin ang pagkakaiba ng "serve" at "serve", na binibigyang-diin niya ng pangunahing kahalagahan. Si Chatsky ay hindi natatakot sa opinyon ng publiko, hindi kinikilala ang mga awtoridad, pinapanatili ang kanyang kalayaan, na nagiging sanhi ng takot sa mga aristokrata ng Moscow. Handa silang kilalanin kay Alexander Andreevich ang isang mapanganib na rebelde na sumasalakay sa mga pinakasagradong halaga. Mula sa punto ng view ng lipunang Famus, ang pag-uugali ni Chatsky ay hindi tipikal, at samakatuwid ay masisisi. Siya ay "pamilyar sa mga ministro", ngunit hindi ginagamit ang kanyang mga koneksyon sa anumang paraan. Ang alok ni Famusov na mamuhay "tulad ng iba" ay tumugon sa isang mapanghamak na pagtanggi.

Sa maraming aspeto ay sumasang-ayon siya sa kanyang bayaning si Griboyedov. Ang imahe ng Chatsky ay isang uri ng isang napaliwanagan na tao na malayang nagpapahayag ng kanyang opinyon. Ngunit sa kanyang mga pahayag ay walang radikal at rebolusyonaryong ideya. Kaya lang sa isang konserbatibong lipunan ng Famus, ang anumang paglihis mula sa karaniwang pamantayan ay tila nakakatakot at mapanganib. Hindi nang walang dahilan, sa huli, kinilala si Alexander Andreevich bilang isang baliw. sa ganitong paraan lamang nila maipaliwanag sa kanilang sarili ang independiyenteng katangian ng mga paghatol ni Chatsky.

Konklusyon

SA modernong buhay ang dulang "Woe from Wit" ay nananatiling mas may kaugnayan kaysa dati. Ang imahe ni Chatsky sa komedya ay ang sentral na pigura na tumutulong sa may-akda na ipahayag ang kanyang mga saloobin at pananaw sa buong mundo. Sa pamamagitan ng kalooban ni Alexander Sergeevich, ang kalaban ng gawain ay inilagay sa mga tragicomic na kondisyon. Ang kanyang pagmamadali ay sanhi ng pagkabigo sa pag-ibig. Gayunpaman, ang mga problema na itinaas sa kanyang mga monologo ay walang hanggang mga paksa. Ito ay salamat sa kanila na ang komedya ay pumasok sa listahan ng pinaka sikat na mga gawa panitikan sa daigdig.