Ano ang farce. Ang kahulugan ng salitang farce sa diksyunaryo ng mga terminong pampanitikan

- (mula sa lat. farsum - pagpuno, tinadtad na karne)

1) Genre medyebal teatro ng bayan: isang maliit na eksena o dula sa komiks, kadalasan ng isang domestic o satirical na oryentasyon, na nilalaro sa pagitan ng mga aksyon sa panahon ng pagtatanghal ng mga relihiyosong drama (misteryo) upang aliwin ang mga manonood. Ang mga bayani ng F., na walang pagtuturo, ay kadalasang naging malas na mga artisano, matalinong abogado, charlatan monghe, matalinong sundalo, lahat ng uri ng mga buhong at manloloko, at iba pa. Ang mga tradisyon ni F. ay ramdam, halimbawa, sa mga dula ni J. .-B. Ang "The Scamin's Tricks" ni Molière, "The Tradesman in the Nobility" at iba pa.

2) Sa teatro ng XIX at XX na siglo. comedy-vaudeville ng magaan na nilalaman na may purong panlabas na mga diskarte sa komiks, gamit ang mga elemento ng larong buffoon, pagmamalabis sa mga katangian ng karakter, pag-uugali, pananalita ng isang karakter, atbp.

Talasalitaan mga terminong pampanitikan. 2012

Tingnan din ang mga interpretasyon, kasingkahulugan, kahulugan ng salita at kung ano ang FARS sa Russian sa mga diksyunaryo, encyclopedia at reference na libro:

FARCE sa Literary Encyclopedia.
FARCE sa Big Encyclopedic Dictionary:
makasaysayang rehiyon sa timog Iran. Bago ang pananakop ng mga Arabo (ika-7 siglo) tinawag itong Parsa, Persis. Sa Middle Ages - ang core ng Buyid states, ...
FARCE sa encyclopedic na diksyunaryo Brockhaus at Euphron:
(French farce, mula sa Latin farsus - pagpuno, tinadtad na karne) - isa sa mga uri ng light comedy, na lalo na umunlad sa medieval na panitikan ng Pranses, ...
FARCE sa Modern Encyclopedic Dictionary:
FARCE
(French farce, mula sa Latin farcio - Nagsisimula ako: "nagsimula" ang mga misteryo ng medieval na may mga comedic na pagsingit), 1) isang view ng isang medieval folk theater sa Kanlurang Europa ...
FARCE sa Encyclopedic Dictionary:
a, m. 1. ist. Banayad na komedya, isa sa mga uri ng medieval na teatro sa Kanlurang Europa. 2. ist. Noong ika-19 at ika-20 siglo: komedya o vaudeville ...
FARCE sa Encyclopedic Dictionary:
, -a, m. 1. dula-dulaan magaan, mapaglarong nilalaman na may mga panlabas na comic effect. 2. trans. Isang bagay na mapagkunwari, mapang-uyam. Magaspang f. …
FARCE
ist. rehiyon sa timog ng Iran. Sa Arabo. mga pananakop (ika-7 c.) naz. Parsa, Persis. Sa Miyerkules. siglo - ang core ng estado-sa Buyids, ...
FARCE sa Big Russian Encyclopedic Dictionary:
(French farce, mula sa Latin farcio - Nagsisimula ako: ang mga misteryo sa gitnang siglo ay "nagsimula" sa mga pagsingit ng komedya), view ng gitnang siglo. Kanlurang Europa (pangunahing Pranses) adv. teatro at...
FARCE sa Full accentuated paradigm ayon kay Zaliznyak:
fa"rs, fa"rsy, fa"rsa, fa"rsov, fa"rsu, fa"rsam, fa"rs, fa"rsy, fa"rsy, fa"rsami, fa"rse, ...
FARCE sa Popular Explanatory-Encyclopedic Dictionary of the Russian Language:
-a, m. scientist-pedant. Puno ng tunay na talas ng isip, nakakatuwang mga sitwasyon, na naglalaman ng maraming mahusay na naglalayong popular na mga liko, ang komedya ay palaging nakakaakit ng isang demokratikong manonood. Mga panlilinlang...
FARCE sa Dictionary para sa paglutas at pag-compile ng mga scanword.
FARCE sa Bagong Diksyunaryo ng mga Banyagang Salita:
(fr. farce) 1) light comedy, isa sa mga uri ng dramatikong pagganap, malawakang binuo sa mga lungsod ng kalakalan ng medieval na France; 2) sa...
FARCE sa Dictionary of Foreign Expressions:
[fr. farce] 1. light comedy, isa sa mga uri ng dramatikong pagtatanghal, malawakang binuo sa mga lungsod ng kalakalan medieval france; 2. sa susunod...
FARCE sa Diksyunaryo ng mga kasingkahulugan ng Abramov:
tingnan ang panoorin, ...
FARCE sa diksyunaryo ng Mga kasingkahulugan ng wikang Ruso:
vaudeville, palabas, komedya, pagkukunwari, pantaloonade, pulot-pukyutan, pangungutya, ...
FARCE sa Bagong paliwanag at derivational na diksyunaryo ng wikang Ruso na Efremova:
m. 1) a) Isang dula-dulaan ng magaan, mapaglaro, kadalasang walang kabuluhang nilalaman na may malawak na paggamit ng mga panlabas na comic effect. b) Pag-arte, kasama ang ...
FARCE sa Kumpletong Spelling Dictionary ng Russian Language:
kalokohan...
FARCE sa Spelling Dictionary:
kalokohan...
FARCE sa Dictionary of the Russian Language Ozhegov:
isang bagay na mapagkunwari, mapang-uyam Masungit f. Ang farce ay isang dula-dulaan ng magaan, mapaglarong nilalaman na may panlabas na komiks ...
FARS sa Dahl Dictionary:
asawa. farces pl. , Pranses isang biro, isang nakakatawang kalokohan, isang nakakatawang kalokohan ng isang taong mapagbiro. Farsi, break down, lokohin, gayahin, tumawa, maglabas ng mga biro o trick. …
FARCE sa Moderno diksyunaryo ng paliwanag, TSB:
(French farce, mula sa Latin farcio - Nagsisimula ako: "nagsimula" ang mga misteryo ng medyebal sa mga pagsingit ng komedya), ..1) isang uri ng medyebal na Western European (pangunahing Pranses) na katutubong teatro at ...

FARCE(French farce, mula sa Latin farcio - pagpuno, tinadtad na karne), ang termino ay may ilang mga kahulugan.

1. Isang uri ng katutubong teatro na naging laganap sa karamihan ng mga bansa sa Kanlurang Europa noong ika-14-16 na siglo. Magagaan na nakakaaliw na mga eksenang ginampanan ng mga aktor na nakamaskara sa loob mga permanenteng karakter, nagmula sa mga katutubong ritwal at laro. Sa panahon ng pagbuo ng Kristiyanismo, ang ganitong uri ng panoorin ay napanatili sa mga pagtatanghal ng mga itinerant na aktor, na tinawag sa iba't-ibang bansa sa iba't ibang paraan (histrions, buffoons, vagants, shpilmans, mimes, jugglers, franks, houglars, atbp.). Ang ganitong mga representasyon ay mahigpit na inuusig ng simbahan, at halos umiral sa isang "sa ilalim ng lupa" na posisyon. Gayunpaman, sa pag-unlad at lumalagong katanyagan ng mga misteryo (ika-14-16 na siglo), ang mga komedya at pang-araw-araw na elemento, mga interludes, na maluwag na konektado sa pangunahing relihiyosong aksyon, ay nagsimulang sumakop sa isang pagtaas ng lugar sa kanila. Sa totoo lang, noon ay lumitaw ang salitang "farce" - ang pangunahing nakakaawa at solemne na aksyon ay "nagsimula" sa mga comedic na pagsingit. Sa gayon nagsimula ang muling pagkabuhay ng katutubong teatro. Ang komedya ay unti-unting nabuo sa isang hiwalay na genre, at hindi lamang sa loob ng balangkas ng isang propesyonal, kundi pati na rin isang amateur na teatro - mga asosasyon ng mga mamamayan na malawak na kasangkot sa mga komedya na yugto ng mga misteryo at natupad. gawaing pang-organisasyon para sa kanilang pagpapatupad (sa France - mga kapatiran at clownish na lipunan, sa Netherlands - mga silid ng mga rhetor, sa Alemanya - Meistersingers). Ang komedya ay naging isang tunay na sikat, demokratikong genre ng libangan sining ng teatro. Kaya, sa France noong ika-15-16 na siglo, kasama ang misteryo at moralidad, ang farcical theater ng soti (French sotie, mula sa sot - stupid) ay naging laganap, kung saan ang lahat ng mga character ay kumilos sa pagkukunwari ng "mga hangal", allegorically na naglalarawan ng panlipunan. mga bisyo. Ang mga nakakatawang eksena ay hindi gaanong kalat sa mga pista opisyal, lalo na ang mga karnabal na nauna sa simula ng Kuwaresma. Ang komedya ay nailalarawan sa pamamagitan ng magaspang na katatawanan, buffoonery, improvisasyon, ang diin ay hindi sa indibidwal, ngunit sa mga tipikal na katangian ng mga karakter. Ang pinakasikat na French farces ay: Lokhan, isang cycle tungkol sa abogadong si Patlen, atbp. Ang mga aesthetics ng medieval farces ay may malubhang epekto sa pag-unlad ng European theater (sa Italya - commedia dell'arte; sa England - interludes; sa Spain - pass; sa Germany - fastnachtspiel; atbp.). Malinaw na nakikita ang mga farcical motif sa pagkamalikhain sa panitikan mga playwright ng Renaissance (Shakespeare, Moliere, Cervantes, atbp.).

2. Mula noong ika-19 na siglo. ang terminong farce ay ginagamit bilang pangalan ng isang hiwalay na genre ng dramaturgy at mga pagtatanghal sa teatro, pinapanatili ang mga pangunahing tampok ng medieval na komedya: magaan at hindi mapagpanggap ng balangkas, nakakatawang katatawanan, hindi malabo na mga character, panlabas komiks tricks. Madalas kasingkahulugan ng vaudeville, stage anekdota, sitcom, teatro at circus clownery, atbp.

3. Sa pang-araw-araw na antas, ang salitang "farce" ay ginagamit upang tukuyin ang isang bastos na biro, isang nakakagulat na panlilinlang.

Tatyana Shabalina

Mula sa panahon ng pagsisimula nito hanggang sa ikalawang kalahati ng ika-15 siglo, ang komedya ay bulgar, plebeian. At pagkatapos lamang, na dumaan sa isang mahaba, nakatagong landas ng pag-unlad, ito ay tumayo bilang isang malayang genre.

Ang pangalang "farce" ay nagmula sa salitang Latin na farsa, na nangangahulugang "pagpupuno". Ang pangalang ito ay lumitaw dahil sa panahon ng pagpapakita ng mga misteryo, ang mga komedya ay ipinasok sa kanilang mga teksto. Ayon sa mga kritiko sa teatro, ang pinagmulan ng komedya ay higit pa. Ito ay lumitaw mula sa mga representasyon ng mga histrion at karnabal mga laro sa karnabal. Binigyan siya ng mga Histrion ng direksyon ng tema, at mga karnabal - ang kakanyahan ng laro at karakter ng masa. Sa misteryong dula, ang komedya ay higit na binuo at tumayo bilang isang hiwalay na genre.

Sa simula ng pinagmulan nito, ang komedya ay naglalayong punahin at kutyain ang mga pyudal na panginoon, ang mga burgher at ang maharlika sa pangkalahatan. ganyan panlipunang kritisismo nagkaroon ng mahalagang papel sa pagsilang ng komedya bilang theatrical genre. Sa isang espesyal na uri, maaari isa-isa ang mga nakakatawang pagtatanghal kung saan ang mga parodies ng simbahan at ang mga dogma nito ay nilikha.

Maslenitsa performances at katutubong laro naging impetus para sa pag-usbong ng mga tinatawag na stupid corporations. Kasama nila ang mga menor de edad na opisyal ng hudisyal, mga mag-aaral, mga seminarista, atbp. Noong ika-15 siglo, lumaganap ang gayong mga lipunan sa buong Europa. Sa Paris, mayroong 4 na malalaking "stupid corporations" na regular na nagsagawa ng farcical screening. Sa ganitong mga panonood, ang mga dula ay itinanghal na kinutya ang mga talumpati ng mga obispo, ang kasabihan ng mga hukom, ang seremonyal, na may dakilang karangyaan, ang mga pagpasok ng mga hari sa lungsod.

Ang mga awtoridad ng sekular at simbahan ay tumugon sa mga pag-atake na ito sa pamamagitan ng pag-uusig sa mga kalahok sa mga komedya: sila ay pinatalsik mula sa mga lungsod, ikinulong, atbp. Sa genre na ito, wala nang mga pang-araw-araw na character, ngunit mga jesters, mga tanga (halimbawa, isang walang kabuluhang hangal na sundalo, isang tanga-manloloko, isang klerk na kumukuha ng suhol). Ang karanasan ng mga alegorya sa moralidad ay natagpuan ang sagisag nito sa daan-daang. Ang genre ng pulot-pukyutan ay umabot sa pinakamalaking pag-unlad nito sa pagliko ng ika-15-16 na siglo. Kahit na ang Pranses na haring si Louis XII ay gumamit ng tanyag na teatro ng komedya sa pakikipaglaban kay Pope Julius II. Ang mga satirical na eksena ay puno ng panganib hindi lamang para sa simbahan, kundi para sa mga sekular na awtoridad, dahil kinutya nila ang yaman at ang maharlika. Ang lahat ng ito ay nagbigay kay Francis I ng dahilan upang ipagbawal ang mga palabas sa komedya at soti.

Dahil ang mga pagtatanghal ng daan-daan ay may kondisyong pagbabalatkayo sa kalikasan, ang genre na ito ay walang ganap na nasyonalidad, mass character, malayang pag-iisip at pang-araw-araw na partikular na mga karakter. Samakatuwid, noong ika-16 na siglo, ang mas epektibo at nakakatuwang komedya ang naging dominanteng genre. Ang kanyang pagiging totoo ay ipinakita sa katotohanan na naglalaman ito ng mga karakter ng tao, na, gayunpaman, ay ibinigay nang medyo mas eskematiko.

Halos lahat ng farcical plots ay batay sa puro pang-araw-araw na kwento, ibig sabihin, ang komedya ay ganap na totoo sa lahat ng nilalaman at kasiningan nito. Tinutuya ng mga skit ang mga mandarambong na sundalo, mga monghe na nagbebenta ng pardon, mayayabang na maharlika, at sakim na mangangalakal. Ang tila hindi kumplikadong komedya na "About the Miller", na may nakakatawang nilalaman, ay talagang naglalaman ng isang masamang ngiti ng mga tao. Ang dula ay nagsasabi tungkol sa isang mapurol na tagagiling na niloko ng asawa ng isang batang miller at isang pari. Sa komedya, ang mga katangian ng karakter ay tumpak na napapansin, na nagpapakita ng pampublikong satirical na materyal na makatotohanan sa buhay.

kanin. 13. Eksena mula sa "The Farce of Lawyer Patlen"

Ngunit ang mga may-akda ng mga komedya ay kinukutya hindi lamang ang mga pari, maharlika at mga opisyal. Hindi rin tumatabi ang mga magsasaka. Ang tunay na bayani ng komedya ay ang buhong na naninirahan sa lungsod na, sa tulong ng kagalingan ng kamay, talino at talino, natalo ang mga hukom, mangangalakal at lahat ng uri ng mga simpleng tao. Tungkol sa gayong bayani sa kalagitnaan ng ika-15 siglo ito ay isinulat buong linya farces (tungkol sa abogadong si Patlen) ( kanin. labintatlo).

Ang mga dula ay nagsasabi tungkol sa lahat ng uri ng pakikipagsapalaran ng bayani at nagpapakita ng isang buong serye ng napakakulay na mga tauhan: isang pedant-judge, isang hangal na mangangalakal, isang self-serving monghe, isang kuripot na balahibo, isang close-minded na pastol na talagang bumabalot kay Patlen. sa paligid ng kanyang daliri. Ang mga Farces tungkol kay Patlen ay makulay na nagsasabi tungkol sa buhay at kaugalian ng medieval na lungsod. Kung minsan ay naabot nila ang pinakamataas na antas ng komedya para sa panahong iyon.

Ang karakter sa seryeng ito ng mga komedya (pati na rin ang dose-dosenang iba pa sa iba't ibang komedya) ay isang tunay na bayani, at ang lahat ng kanyang mga kalokohan ay dapat na pumukaw ng simpatiya ng mga manonood. Pagkatapos ng lahat, ang kanyang mga trick ay inilagay sa isang hangal na posisyon ang makapangyarihan sa mundo ito at ipinakita ang bentahe ng isip, lakas at kagalingan ng mga karaniwang tao. Ngunit ang direktang gawain ng farcical theater ay hindi pa rin ito, ngunit pagtanggi, ang satirical background ng maraming aspeto ng pyudal na lipunan. Positibong panig Ang komedya ay primitively binuo at bumagsak sa assertion ng isang makitid, petiburges ideal.

Ipinapakita nito ang kawalang-gulang ng mga tao, na naimpluwensyahan ng ideolohiyang burges. Gayunpaman, ang komedya ay itinuturing na isang katutubong teatro, progresibo at demokratiko. Ang pangunahing prinsipyo ng pag-arte ng sining para sa mga farcer (farce actors) ay characterization, kung minsan ay dinadala sa isang parody caricature, at dynamism, na nagpapahayag ng kasiyahan ng mga gumaganap mismo.

Ang mga Farces ay itinanghal ng mga amateur na lipunan. Ang pinakasikat na mga asosasyon ng komiks sa France ay ang Bazoches circle of judicial clerks at ang Carefree Boys society, na nakaranas ng kanilang pinakamataas na kaarawan sa pagtatapos ng ika-15 at simula ng ika-16 na siglo. Ang mga lipunang ito ay nagtustos ng mga kadre ng semi-propesyonal na aktor para sa mga teatro. Sa aming malaking panghihinayang, hindi namin maaaring pangalanan ang isang solong pangalan, dahil hindi sila napanatili sa mga makasaysayang dokumento. Isang solong pangalan ang kilala - ang una at pinakatanyag na aktor ng medieval theater, ang Frenchman na si Jean de l'Espina, na may palayaw na Pontale. Natanggap niya ang palayaw na ito sa pangalan ng tulay ng Paris, kung saan inayos niya ang kanyang entablado. Nang maglaon, sumali si Pontale sa korporasyon ng Carefree Guys at naging pangunahing tagapag-ayos nito, pati na rin ang pinakamahusay na gumaganap ng mga farces at moralidad.

Maraming mga patotoo ng mga kontemporaryo tungkol sa kanyang pagiging maparaan at napakagandang improvisational na regalo ang napanatili. Binanggit nila ang ganoong kaso. Sa kanyang tungkulin, si Pontale ay isang kuba at may umbok sa kanyang likod. Umakyat siya sa kuba na kardinal, sumandal sa kanyang likod at sinabi: "Ngunit ang bundok at bundok ay maaaring magsama." Sinabi rin nila ang isang anekdota tungkol sa kung paano pinalo ni Pontale ang isang tambol sa kanyang booth at ito ay humadlang sa pari ng isang kalapit na simbahan na magdiwang ng misa. Isang galit na pari ang pumunta sa booth at pinutol ang balat sa drum gamit ang kutsilyo. Pagkatapos ay naglagay si Pontale ng isang butas na tambol sa kanyang ulo at nagpunta sa simbahan. Dahil sa tawanan na nakatayo sa templo, napilitang ihinto ng pari ang paglilingkod.

Ang mga satirical na tula ni Pontale ay napakapopular, kung saan kitang-kita ang pagkapoot sa mga maharlika at pari. Maririnig ang matinding galit sa mga linyang ito:

At ngayon ang kontrabida na maharlika!
Sinisira at sinisira niya ang mga tao
Walang awa kaysa salot at salot.
I swear to you, kailangan mong magmadali
Ibitin silang lahat nang walang pinipili.

Napakaraming tao ang nakakaalam tungkol sa talento sa komiks ni Pontale at ang kanyang katanyagan ay napakahusay na ang sikat na si F. Rabelais, may-akda ng Gargantua at Pantagruel, ay itinuturing siyang pinakadakilang master ng pagtawa. Ang personal na tagumpay ng aktor na ito ay nagpapahiwatig na ang isang bagong propesyonal na panahon sa pag-unlad ng teatro ay papalapit na.

Ang monarkiya na pamahalaan ay lalong hindi nasisiyahan sa malayang pag-iisip ng lungsod. Sa bagay na ito, ang kapalaran ng mga gay comic amateur corporations ang pinakanakakalungkot. Sa pagtatapos ng ika-16 - simula ng ika-17 siglo, hindi na sila umiral pinakamalaking korporasyon mga farcer.

Farce, bagama't laging inuusig, ngunit malaking impluwensya para sa karagdagang pag-unlad ng teatro Kanlurang Europa. Halimbawa, sa Italya ang commedia dell'arte ay nabuo mula sa komedya; sa Espanya - ang gawain ng "ama ng teatro ng Espanyol" na si Lope de Rueda; sa England, isinulat ni John Heywood ang kanyang mga gawa sa istilo ng isang komedya; sa Germany, Hans Sachs; sa France, pinalaki ng mga nakakatawang tradisyon ang gawain ng henyong komedya na si Molière. Kaya't ang komedya ang naging ugnayan sa pagitan ng luma at ng bagong teatro.

Ang teatro ng medieval ay nagsikap nang husto upang madaig ang impluwensya ng simbahan, ngunit hindi ito nagtagumpay. Isa ito sa mga dahilan ng kanyang pagbaba, moral na kamatayan, kung gusto mo. Bagama't nasa teatro ng medyebal walang makabuluhang mga gawa ng sining ang nilikha, ang buong kurso ng pag-unlad nito ay nagpakita na ang lakas ng paglaban ng mahalagang prinsipyo sa relihiyon ay patuloy na tumaas. Ang teatro ng medieval ay nagbigay daan para sa paglitaw ng makapangyarihang makatotohanang sining ng teatro ng Renaissance.

AT kontemporaryong panitikan umiral malaking bilang ng genre at kanilang mga sangay. Ang ilan sa kanila ay lumitaw kamakailan, habang ang kasaysayan ng iba ay bumalik sa higit sa isang siglo. Ilalarawan ng artikulong ito ang kasaysayan ng pinagmulan ng isa lamang sa mga genre na ito - komedya.

Ang paglitaw at pag-unlad ng komedya bilang isang genre

Ang Farce ay isang comedy genre na nagmula sa Western European medieval theater. Ito ay bumangon noong ikapitong siglo, ngunit bilang isang independiyenteng genre, ito ay lumitaw lamang sa ikalawang kalahati ng ikalabinlimang siglo. Ang pangunahing panahon ng pag-unlad nito ay ang siglo XIV-XVI. Kabilang sa mga pinagmulan ng komedya ay ang mga pagtatanghal ng mga itinerant na komedyante at mga laro ng karnabal sa panahon ng Maslenitsa. Tinukoy ng mga kuwento ng mga komedyante ang mga tema at diyalogo, at ang mga pagtatanghal ng karnabal ang nagpasiya sa karakter ng masa at likas na katangian ng laro. Nang maglaon, ang mga misteryo ay nagsisimulang mapuno ng mga farces (kaya nagmula ang pangalan nito), kung saan ito ay tumayo bilang isang malayang genre.

Farce sa medieval theater

Hindi tulad ng iba pang mga genre ng teatro sa medieval, ang alegorya at didaktisismo ay ganap na hindi katangian ng komedya. Pagkatapos ng lahat, ito ay batay sa totoong buhay na mga kaganapan, mga anekdota. Ang mga farcical na dula ay sumasalamin sa mga pang-araw-araw na sitwasyon na parang buhay. Gayunpaman, wala pang mga indibidwal na larawan. Sa halip, mayroong mga uri ng maskara, tulad ng isang tusong lingkod, isang hindi tapat na asawa, isang mayabang na sundalo, isang malas na estudyante, isang pedantic na siyentipiko, isang charlatan na doktor, at iba pa. Ang mga bayani ng mga farces ay direktang kumikilos: sila ay nag-aaway, nagmumura, nagtatalo, nagpapalitan ng mga puns. Maraming pisikal na banggaan, sira-sira, buffooner, talamak at dynamic na mga sitwasyon na mabilis na pumapalit sa isa't isa sa pagganap. Dahil sa naturang mga pagbabago, pati na rin ang libreng paglipat ng aksyon mula sa isang lugar patungo sa isa pa, ang balangkas ay mabilis na nagbubukas. Bukod dito, ang mga bayani ng mga farces ay hindi lamang ginawang katatawanan ang komedya ng mga sitwasyon, ngunit kinutya din ang ilang mga phenomena at tampok.

Farce sa European at Japanese theaters

Ang European farces ay itinanghal pangunahin ng mga baguhang aktor. Ang mga may-akda ng medieval comic plays ay halos hindi kilala (farces ay madalas na pinagsama-samang pinagsama-sama). Nabatid na ang mga farces ay isinulat ni F. Rabelais, K. Maro, ilang mga farces ni Margaret ng Navarre ang napanatili. Ang pinakasikat noong ika-15 siglo ay isang cycle ng French farces tungkol sa abogadong si Patlen, na nagsabi tungkol sa mga pakikipagsapalaran ng sikat. bayaning bayan, malinaw na inilalarawan ang buhay ng isang medyebal na lungsod, ay nagpakita ng isang bilang ng mga makukulay na pigura. Sa pangkalahatan, ito ay sa French lupa na ang genre na ito - farce - ay nagsisimula na umunlad.

Umiral din ang genre ng farce (kyogen) sa Japanese Noh theater: nabuo ito noong ika-14 na siglo. Ang Japanese farce ay isang genre na malapit na nauugnay sa folklore (satiric at mga kwentong pambahay, biro). Tulad ng European counterpart nito, ang kyogen ay maliliit na pang-araw-araw na eksena batay sa materyal na hiniram sa buhay mismo. Ang mga pangunahing tauhan na kinukutya ng komedya ng Hapon ay ang mga charlatan monghe, mga hangal na prinsipe, ang kanilang mga tusong lingkod, at mga magsasaka. Ang pangunahing prinsipyo ng kanyang larong kyogen ay naglagay ng komedya kasama ang katotohanan ng buhay. Ang mga Farces sa Japan ay ginanap bilang interludes sa pagitan ng mga drama.

Kahalagahan sa kasaysayan ng teatro sa mundo

Ang Farce ay isang direksyon ng sining na may malaking impluwensya sa karagdagang pag-unlad ng teatro sa mundo. Ito ay salamat sa kanya na ang English interludes at Spanish pass, German fastnachtspiel at Italian comedy of masks ay nabuo. Noong ika-17 siglo, ang komedya, hindi walang tagumpay, ay nakikipagkumpitensya sa "natutunan" na humanistic na drama, at ang synthesis ng dalawang tradisyong ito ay humantong sa paglikha ng dramaturhiya ni Molière.

Sa pangkalahatan, ang komedya ay isang uri ng ugnayan sa pagitan ng luma at ng bagong teatro. Ang mga elemento nito ay makikita sa Shakespeare at Lope de Vega, Goldoni at Beaumarchais. At bagaman sa pagtatapos ng ika-17 siglo ang genre ay sumuko sa mga kapangyarihan nito pampanitikan na komedya, siya ay isinilang na muli sa huli XIX siglo. Alam ng dramatikong sining sa ating panahon ang maraming gawa ng ganitong genre ("Suicide" ni N. Yord-Man, "The Idea of the Great Deadviarch" ni M. de Gelderod, "Zoyka's apartment" ni M. Bulgakov, "Risk ” ni E. de Filippo, “Stole the Code” A . Petrashkevich, atbp.).

Hanggang ngayon, patuloy na ginagawa ang mga dula sa ganitong genre. Ang komedya ay isang dula sa panitikan na may mga elemento ng komedya at misteryo, kaya hindi kataka-taka na sa loob ng maraming siglo ay patuloy na minamahal at ginagalang ng mga tao ang sangay ng sining na ito. Maraming kabataang creator ang muling gumamit ng komedya, gayunpaman, ang mas moderno, mas matinding problema na tumatatak sa puso ng mga modernong manonood ay kinukutya.

Farce

trahedya

Kulturolohiya. Sanggunian sa diksyunaryo

Farce

(fr. komedya)

1) view ng medieval Western European teatro at panitikan ng pang-araw-araw na comedy-satirical na kalikasan (XIV - XVI siglo);

2) sa teatro ng XIX - XX na siglo. - isang comedy-vaudeville ng magaan na nilalaman na may puro panlabas na comic trick.

diksyunaryo ni Ozhegov

FARCE, a, m.

1. Theatrical play ng magaan, mapaglarong content na may mga external na comic effect.

2. trans. Isang bagay na mapagkunwari, mapang-uyam. Magaspang f.

| adj. nakakatawa, oh, oh (sa 1 value).

Diksyunaryo ng Efremova

Farce

m.
1. :
  1. Madulang paglalaro ng magaan, mapaglaro, kadalasang walang kabuluhang nilalaman na may malawak na paggamit ng mga panlabas na comic effect.
  2. Isang dula ng aktor, kung saan ang epekto ng komiks ay nakakamit lamang sa pamamagitan ng mga panlabas na pamamaraan, pati na rin ang mga panlabas na pamamaraan, sa tulong kung saan nakakamit ang komedya.
2. trans. Isang malaswa, nakakahiya, mapang-uyam na palabas.
3. ibuka grabeng biro, isang joke trick.

Toponymic Dictionary ng Caucasus

Farce

isang ilog sa Republika ng Adygea, isang kaliwang tributary ng Laba; nagmula sa kweba ng Gavrysheva (mga hilagang dalisdis ng slope ng Galkina (1121 m)), dumadaloy sa Laba sa lugar ng . Pshizov. Noong mga unang panahon, ang Fars ay kilala sa ilalim ng pangalang Sosurukai (ang pangalan ng bayani ng Nart), na tinatawag ding Makhosheevskaya village - ang sentro ng buong tribo ng Makhosheev. Sa wikang Adyghe mayroong mga salitang iferzag, kiferzag - "rolled in", "flew in". Ayon sa isa pang bersyon, ang hydronym ay may batayan ng Iran, kung saan isinalin ang komedya bilang "panig"; mayroong isang ilog na may parehong pangalan sa Iran. AT Arabic Ang ibig sabihin ng Farz ay obligadong pagtuturo sa relihiyon, obligasyon.

encyclopedic Dictionary

Farce

makasaysayang rehiyon sa timog Iran. Bago ang pananakop ng mga Arabo (ika-7 siglo) tinawag itong Parsa, Persis. Sa Middle Ages - ang core ng mga estado ng Buyids, Mozafferids, Zends, atbp.
(French farce, mula sa Latin farcio - Nagsisimula ako: medieval mysteries "nagsimula" pagsingit ng komedya), .. 1) isang uri ng medyebal na Kanlurang Europa (pangunahin sa Pranses) katutubong teatro at panitikan ng pang-araw-araw na komedya-satirical na kalikasan (14-16 na siglo). Malapit sa German fastnachtspiel, ang Italian commedia dell'arte, atbp. 2) Sa teatro ng ika-19-20 siglo. comedy-vaudeville ng magaan na content na may puro panlabas na comic device.

Diksyunaryo ng Ushakov

Farce

komedya, komedya, asawa., at ( lipas na) komedya, komedya, babae (Pranses komedya).

1. Madulang dula ng magaan, mapaglaro, kadalasang walang kabuluhang nilalaman ( naiilawan, teatro.). Teatro ng komedya at komedya.

2. trans., lamang mga yunit Malaswa, nakakahiya, mapang-uyam na panoorin ( pampubliko). Sa karamihan ng mga kapitalistang estado tinatawag na Ang "malayang" halalan ay naging isang kaawa-awang komedya.

3. Bastos na joke, clown trick ibuka lipas na). "Tatawanin niya ang lahat sa kanyang napalaki na pananalita, pagngiwi, komedya ng lugar." Lermontov.

Diksyunaryo ng mga nakalimutan at mahirap na salita noong ika-18-19 na siglo

Farce

, a , m.; FARS, s , mabuti.

1. Theatrical play ng magaan, mapaglarong content na may mga external na comic effect.

2. Isang bagay na mapagkunwari, mapang-uyam at mapanlinlang; joke, tumawa.

* [Repetilov:] Narito ang mga komedya para sa akin, kung gaano kadalas sila naging mga alagang hayop, Napaka tamad ko, napakatanga, isang pamahiin.... // Griboyedov. Sa aba mula sa Wit //; Aking mahal, kinasusuklaman ko ang mga tao upang hindi sila hamakin, dahil kung hindi, ang buhay ay magiging masyadong kasuklam-suklam na komedya.. // Lermontov. Bayani ng ating panahon //; Kung minsan, sa mga gawa, sa ilalim ng pananalapi, napapatawa nila ang lahat sa pamamagitan ng isang napalaki na pananalita, isang pagngiwi, isang komedya ng lugar, o isang tunay na pagpapatawa.. // Lermontov. Treasurer ng Tambov // *

FARCICAL.

Medieval na mundo sa mga termino, pangalan at pamagat

Farce

(mula sa lat. farcio - simula) - ang pinaka sikat na genre medyebal na drama. Ang mga ito ay maliliit na dulang komiks ng pang-araw-araw na nilalaman, katulad ng tema at ideolohikal na oryentasyon sa fablio. Lumitaw si F., tila, noong ika-13 siglo. at umunlad sa bisperas ng Renaissance. Ang genre na ito ay karaniwang mga bundok. panitikan; tiyak na mga bundok. Ang buhay na may kakaibang pagtitiyak ay napuno ito ng mga balangkas, tema, larawan at lumikha ng mga paborableng kondisyon para sa pag-unlad ng f. Ito ay isinulat para sa isang malawak na hanay ng mga mamamayan, na sumasalamin sa kanilang mga interes at panlasa (mga kinatawan ng iba pang mga klase, pangunahin ang mga maharlika at magsasaka, ay hindi masyadong madalas na inilalarawan sa f.). Ang F. ay nagpapatakbo hindi sa mga indibidwal na character, ngunit may mga yari na uri - mga maskara. Ganyan ang buhong na monghe, ang kwek-kwek na doktor, ang hangal na asawa, ang palaaway at hindi tapat na asawa, at iba pa. Sa f. nalantad ang kasakiman ng mayayamang mamamayan, kinukutya ang mga indulhensiya, nalantad ang kabuktutan ng mga monghe, may tatak na mga awayan, digmaan, atbp. Ang pinakatanyag ay sina Fr. farces ng ika-15 siglo: "Lokhan", "Abogado Patelen", atbp Genre f. nagkaroon ng malaking impluwensya sa pag-unlad ng Kanlurang Europa. teatro, lalo na ang komedya ni Moliere at nito. commedia dell'arte, atbp.

Lit.: Michalchi D. Farces tungkol sa abogadong si Patelene // Tatlong farces tungkol sa abogadong si Patelene. M., 1951; Medieval French Farces. M., 1981.

Terminolohikal na diksyunaryo-thesaurus sa pampanitikang kritisismo

Farce

1) (Pranses farce) - isa sa mga anyo ng komiks, na ipinakita sa mga clownish na kalokohan, mga bastos na biro.

RB: Mga kategorya ng aesthetic sa panitikan

Genus: Komik

Genre: parody, farce 2

Asno: buffooner, hyperbole, kakatwa

* "Ang mga pamamaraan ng komedya ay malawakang ginamit ni J.B. Moliere, lalo na sa mga komedya-ballet, si W. Shakespeare (ang mga nakakatuwang impluwensya ay makikita pa sa kanyang mga trahedya, halimbawa, sa sikat na eksena ng mga gravedigger sa Hamlet"), mga manunulat ng dulang Ruso na si V.V. Kapnist ( "Ahas"), N.V. Gogol, A.V. Sukhovo-Kobylin (comedy-joke "The Death of Tarelkin"), V.V. Mayakovsky at iba pa." ( Maikling Diksyunaryo aesthetics). *

2) - isang komedya ng magaan na nilalaman na may puro panlabas na comic trick.

RB: Mga Genre at Genre ng Panitikan

Genus: komedya

est: komedya 1

Asno: Buffooner, Grotesque

* "Ang progresibong papel ng komedya sa pag-unlad kamalayan ng tao hindi masusukat. Kahit na ang pampublikong komedya, kung saan ang tusong plebeian ay salit-salit na hinampas ang isang pulis, isang mangangalakal at isang napakainam ng isang stick, inalis ang mga blinder sa mga mata ng mga tao na pumipigil sa kanila na makita ang kawalang-halaga ng malakas, mayaman at marangal "(S.S. Narovchatov).

"Puno ng tunay na talas ng isip, nakakatuwang mga sitwasyon, na naglalaman ng maraming mahusay na layunin na mga katutubong parirala, ang mga farces ay palaging nakakaakit ng isang demokratikong madla" (AF Golovenchenko). *

Mga pangungusap na may "farce"

Pagkatapos ay tila, kung hindi isang trahedya, pagkatapos ay pagkabalisa para sa kalagayang pangkaisipan dulot ng lipunan, ngayon, siyempre, ito ay isang komedya, wala nang iba pa.

Bawat taon sa simula ng taglagas, isa pang nakakainip na komedya ang nilalaro, kung saan ang gobyerno ay gumaganap ng papel ng isang benefactor nang walang kakayahan.

Sa wakas, naglaro sila ng hudisyal na komedya, sinampal ang hanggang tatlong artikulo ng criminal code.