Romantikong bayani. Romantikong bayani sa panitikang Ruso

Romantikong bayani

Romantikong bayani- isa sa masining na mga larawan panitikan ng romantikismo. Ang isang romantiko ay isang katangi-tangi at kadalasang misteryosong tao na karaniwang nabubuhay sa mga pambihirang pangyayari. Ang banggaan ng mga panlabas na kaganapan ay inilipat sa panloob na mundo ng bayani, kung saan ang kaluluwa ay may pakikibaka ng mga kontradiksyon. Bilang resulta ng pagpaparami ng karakter na ito, ang romantikismo ay lubos na nagpapataas ng halaga ng indibidwal, na hindi mauubos sa espirituwal na kailaliman nito, na inilalantad ang kakaiba nito. panloob na mundo. Ang tao sa mga romantikong gawa ay kinakatawan din sa pamamagitan ng kaibahan, antithesis: sa isang banda, siya ay nauunawaan bilang ang korona ng paglikha, at sa kabilang banda, bilang isang mahinang-loob na laruan sa mga kamay ng kapalaran, mga puwersang hindi alam at lampas sa kanyang kontrol, pinaglalaruan ang kanyang nararamdaman. Samakatuwid, madalas siyang nagiging biktima ng kanyang sariling mga hilig.

Mga Palatandaan ng Isang Romantikong Bayani

1. Isang natatanging bayani sa mga pambihirang pagkakataon
2. Ang realidad ay aktibong nililikha alinsunod sa ideal
3. Pagsasarili
4. Ang kawalan ng kalutasan ng tunggalian sa pagitan ng bayani at lipunan
5. Abstract na pang-unawa sa oras
6. Dalawa o tatlong natatanging katangian ng karakter

Wikimedia Foundation. 2010.

Tingnan kung ano ang "Romantikong bayani" sa iba pang mga diksyunaryo:

romantikong bayani- tingnan ang bayani ng trabaho + romantiko...

bayani ng trabaho- isa sa mga pangunahing mga karakter mga gawa ng sining (kumpara sa isang karakter); ang pag-unlad ng karakter ng bayani at ang kanyang mga relasyon sa iba pang mga karakter ay gumaganap ng isang mapagpasyang papel sa pagbuo ng balangkas at komposisyon ng akda, sa pagbubunyag nito... ... Terminolohikal na diksyunaryo-thesaurus sa pag-aaral sa panitikan

bayani- 1. Isang taong nakamit ang militar o paggawa. Walang pag-iimbot, walang takot, makinang (hindi na ginagamit), matapang (hindi na ginagamit na makata.), magiting, maluwalhati (hindi na ginagamit), sikat, sikat, totoo, maalamat, matapang, sikat, totoo, ... ... Diksyunaryo ng mga epithets

Grushnitsky ("Bayani ng Ating Panahon")- Tingnan din ang Juncker. Isang taon pa lang siya sa serbisyo. Siya ay nasa isang aktibong detatsment at nasugatan sa binti. Dahil sa isang espesyal na uri ng dandyishness, nagsusuot siya ng makapal na kapote ng sundalo. Mayroon siyang krus ni St. George. Siya ay maganda ang pangangatawan, maitim at itim ang buhok; mukhang kaya niya... Diksyunaryo ng mga uri ng pampanitikan

- - ipinanganak noong Mayo 26, 1799 sa Moscow, sa Nemetskaya Street sa bahay ni Skvortsov; namatay noong Enero 29, 1837 sa St. Petersburg. Sa panig ng kanyang ama, si Pushkin ay kabilang sa sinaunang marangal na pamilya, na, ayon sa alamat ng mga talaangkanan, ay nagmula sa isang katutubong "mula sa ... ... Malaking biographical encyclopedia

Pushkin A. S. Pushkin. Pushkin sa kasaysayan ng panitikang Ruso. Pag-aaral ni Pushkin. Bibliograpiya. PUSHKIN Alexander Sergeevich (1799 1837) ang pinakadakilang makatang Ruso. R. Hunyo 6 (ayon sa lumang istilo Mayo 26) 1799. Ang pamilya ni P. ay nagmula sa isang unti-unting naghihirap na matandang ... ... Ensiklopedya sa panitikan

1. Ang bayani ng trahedya ni A.P. Sumarokov na "Dimitri the Pretender" (1771). Makasaysayang prototype Maling Dmitry I, malamang na si Yuri (Grigory) Otrepiev. Noong 1601, lumitaw ang Pretender sa Poland sa ilalim ng pangalan ni Dimitri, ang anak ni Ivan IV the Terrible; noong tag-araw ng 1604 kasama ang... ... Mga bayaning pampanitikan

Ang bayani ng komedya ni A.S. Griboyedov na "Woe from Wit" (1824; sa unang edisyon, ang spelling ng apelyido ay Chadsky). Ang mga posibleng prototype ng imahe ay P.Ya. Chaadaev (1796 1856) at V.K. Kuchelbecker (1797 1846). Ang likas na katangian ng mga aksyon ng bayani, ang kanyang mga pahayag at relasyon sa... ... Mga bayaning pampanitikan

- (French Jean Valejean) ang bayani ng nobelang "Les Miserables" ni V. Hugo (1862). Ang isa sa mga prototype ng bayani ay ang convict na si Pierre Morin, na noong 1801 ay sinentensiyahan ng limang taong mahirap na paggawa para sa isang ninakaw na piraso ng tinapay. Isang tao lamang, ang obispo ng lungsod ng Digne, Monsignor de... ... Mga bayaning pampanitikan

Sunset Beach ... Wikipedia

Mga libro

• M. Lermontov. Mga Kumpletong Gawa, M. Lermontov. Si Mikhail Yuryevich Lermontov ay isang nakababatang kontemporaryo ng Pushkin at ang pangalawang pinakadakilang pigura sa kasaysayan ng Russia pagkatapos niya. tula XIX siglo. Noong 2014, ipinagdiriwang ang ika-200 anibersaryo ng kapanganakan ng makata. Iyon ang kanyang kapalaran...

Ang moral pathos ng mga romantiko ay nauugnay, una sa lahat, sa pagpapatunay ng halaga ng indibidwal, na nakapaloob sa mga larawan ng mga romantikong bayani. Ang una, pinaka-kapansin-pansing uri ay ang loner hero, ang outcast hero, na karaniwang tinatawag Bayani ng Byronic. Ang pagsalungat ng makata sa karamihan, ang bayani sa nagkakagulong mga tao, ang indibidwal sa isang lipunan na hindi nakakaunawa at umuusig sa kanya - katangian romantikong panitikan.

Isinulat ni E. Kozhina ang tungkol sa gayong bayani: "Isang tao ng romantikong henerasyon, saksi ng pagdanak ng dugo, kalupitan, mga kalunos-lunos na tadhana mga tao at buong bansa, na nagsusumikap para sa maliwanag at kabayanihan, ngunit naparalisa nang maaga ng kaawa-awang katotohanan, dahil sa pagkapoot sa burges, inilalagay ang mga kabalyero ng Middle Ages sa isang pedestal at higit na lubos na nababatid ang kanilang sariling duality, inferiority at kawalang-tatag sa harap ng kanilang mga monolitikong pigura, isang taong ipinagmamalaki ang kanyang "Ako", dahil ito lamang ang nagbubukod sa kanya sa mga pilistino, at sa parehong oras siya ay nabibigatan sa kanya, isang taong pinagsasama-sama ang protesta, at kawalan ng kapangyarihan, at walang muwang na mga ilusyon, at pesimismo, at hindi naubos na enerhiya, at madamdaming liriko - ang taong ito ay naroroon sa lahat ng mga romantikong canvases ng 1820s."

Ang nakakahilo na pagbabago ng mga pangyayari ay nagbigay inspirasyon, nagbigay ng pag-asa para sa pagbabago, nagising sa mga pangarap, ngunit minsan ay humantong sa kawalan ng pag-asa. Ang mga slogan ng Kalayaan, Pagkakapantay-pantay at Fraternity na ipinahayag ng rebolusyon ay nagbukas ng saklaw para sa espiritu ng tao. Gayunpaman, sa lalong madaling panahon naging malinaw na ang mga prinsipyong ito ay hindi magagawa. Palibhasa'y nakabuo ng walang katulad na pag-asa, ang rebolusyon ay hindi nabuhay sa kanila. Maagang natuklasan na hindi lamang maganda ang resulta ng kalayaan. Nagpakita rin ito sa malupit at mandaragit na indibidwalismo. Ang post-revolutionary order ay hindi katulad ng kaharian ng katwiran na pinangarap ng mga nag-iisip at manunulat ng Enlightenment. Ang mga cataclysm ng panahon ay nakaimpluwensya sa pag-iisip ng buong romantikong henerasyon. Ang mood ng mga romantiko ay patuloy na nagbabago sa pagitan ng kasiyahan at kawalan ng pag-asa, inspirasyon at pagkabigo, nagniningas na sigasig at tunay na kalungkutan sa buong mundo. Ang pakiramdam ng ganap at walang hangganang personal na kalayaan ay katabi ng kamalayan ng kalunos-lunos na kawalan ng kapanatagan nito.

Isinulat ni S. Frank na "ang ika-19 na siglo ay nagbukas sa isang pakiramdam ng "kalungkutan sa mundo." Sa pananaw sa mundo ni Byron, Leopardi, Alfred Musset - dito sa Russia sa Lermontov, Baratynsky, Tyutchev - sa pessimistic na pilosopiya ng Schopenhauer, sa trahedya na musika ng Beethoven, sa nakakatakot na pantasya ng Hoffmann, sa malungkot na kabalintunaan ng Heine - doon ay isang bagong kamalayan ng pagkaulila ng tao sa mundo, ang kalunos-lunos na imposibilidad ng kanyang mga pag-asa, ang walang pag-asa na kontradiksyon sa pagitan ng mga matalik na pangangailangan at pag-asa ng puso ng tao at ng kosmiko at panlipunang mga kondisyon ng pag-iral ng tao."

Sa katunayan, si Schopenhauer mismo ay hindi nagsasalita tungkol sa pesimismo ng kanyang mga pananaw, na ang pagtuturo ay ipininta sa madilim na tono, at patuloy na nagsasabi na ang mundo ay puno ng kasamaan, kawalang-kabuluhan, kasawian, na ang buhay ay nagdurusa: "Kung ang kagyat at kagyat Ang layunin ng ating buhay ay hindi mayroong pagdurusa, kung gayon ang ating pag-iral ay kumakatawan sa pinaka-hangal at hindi kapaki-pakinabang na kababalaghan. Sapagkat walang katotohanan na aminin na ang walang katapusang pagdurusa na dumadaloy mula sa mahahalagang pangangailangan ng buhay, kung saan napupuno ang mundo, ay walang layunin at sadyang hindi sinasadya. Bagaman ang bawat indibidwal na kasawian ay tila isang eksepsiyon, ang kasawian sa pangkalahatan ay ang panuntunan."

Buhay espiritu ng tao kabilang sa mga romantiko ito ay ikinukumpara sa kabastusan materyal na pag-iral. Mula sa pakiramdam ng kanyang karamdaman, ipinanganak ang kulto ng isang natatanging indibidwal na personalidad. Siya ay itinuturing bilang ang tanging suporta at bilang ang tanging punto ng sanggunian mga halaga ng buhay. Ang pagkatao ng tao ay naisip bilang isang ganap na mahalagang prinsipyo, na natanggal mula sa nakapaligid na mundo at sa maraming paraan ay sumasalungat dito.

Ang bayani ng romantikong panitikan ay nagiging isang taong humiwalay sa mga lumang ugnayan, na iginiit ang kanyang ganap na pagkakaiba-iba sa lahat ng iba pa. Para sa kadahilanang ito lamang, siya ay katangi-tangi. Ang mga romantikong artista, bilang panuntunan, ay umiwas sa paglalarawan ng mga ordinaryong at ordinaryong tao. Bilang pangunahing tauhan sa kanilang masining na pagkamalikhain Ang mga malungkot na nangangarap ay gumaganap, makikinang na mga artista, mga propeta, mga indibidwal na pinagkalooban ng malalim na pagnanasa at titanic na kapangyarihan ng damdamin. Maaaring sila ay mga kontrabida, ngunit hindi kailanman karaniwan. Kadalasan sila ay pinagkalooban ng isang mapaghimagsik na kamalayan.

Ang mga antas ng hindi pagkakasundo sa kaayusan ng mundo sa mga naturang bayani ay maaaring magkakaiba: mula sa mapanghimagsik na pagkabalisa ni Rene hanggang sa nobela na may parehong pangalan Chateaubriand hanggang sa punto ng kabuuang pagkabigo sa mga tao, dahilan at kaayusan ng mundo, katangian ng marami sa mga bayani ni Byron. Ang romantikong bayani ay palaging nasa isang estado ng ilang uri ng espirituwal na limitasyon. Tumataas ang kanyang sentido. Ang mga tabas ng personalidad ay natutukoy ng simbuyo ng damdamin ng kalikasan, ang walang kabusugan na mga hangarin at mithiin. Ang romantikong personalidad ay katangi-tangi dahil sa orihinal nitong kalikasan at samakatuwid ay ganap na indibidwal.

Ang eksklusibong intrinsic na halaga ng sariling katangian ay hindi pinahintulutan ang pag-iisip ng pag-asa nito sa mga nakapaligid na pangyayari. Ang panimulang punto ng isang romantikong salungatan ay ang pagnanais ng indibidwal para sa ganap na kalayaan, ang paggigiit ng primacy ng malayang kalooban kaysa sa pangangailangan. Ang pagtuklas ng intrinsic na halaga ng indibidwal ay isang masining na tagumpay ng romantikismo. Ngunit ito ay humantong sa aestheticization ng sariling katangian. Ang mismong pagka-orihinal ng indibidwal ay naging paksa ng aesthetic admiration. Ang paglaya mula sa kanyang kapaligiran, ang romantikong bayani ay minsan ay maaaring magpakita ng kanyang sarili sa paglabag sa mga pagbabawal, sa indibidwalismo at pagkamakasarili, o kahit sa simpleng mga krimen (Manfred, Corsair o Cain sa Byron). Ang etikal at aesthetic sa pagtatasa ng isang tao ay maaaring hindi magkatugma. Dito, malaki ang pagkakaiba ng mga romantiko sa mga enlightener, na, sa kabaligtaran, ay ganap na pinagsama ang mga prinsipyo ng etika at aesthetic sa kanilang pagtatasa sa bayani.

Ang mga enlightener ng ika-18 siglo ay lumikha ng maraming positibong bayani na mga tagadala ng mataas mga pagpapahalagang moral na, sa kanilang opinyon, ay naglalaman ng katwiran at natural na mga pamantayan. Kaya, ang Robinson Crusoe ni D. Defoe at ang Gulliver ni Jonathan Swift ay naging mga simbolo ng bagong, "natural," rational hero. Siyempre, ang tunay na bayani ng Enlightenment ay si Goethe's Faust.

Ang isang romantikong bayani ay hindi lamang positibong bayani, hindi siya palaging positibo; ang isang romantikong bayani ay isang bayani na sumasalamin sa pananabik ng makata para sa isang ideyal. Pagkatapos ng lahat, ang tanong kung ang Demonyo sa Lermontov o Conrad sa "Corsair" ni Byron ay positibo o negatibo ay hindi bumangon - sila ay maharlika, na naglalaman sa kanilang hitsura, sa kanilang mga gawa, hindi matitinag na lakas ng espiritu. Ang isang romantikong bayani, gaya ng isinulat ni V. G. Belinsky, ay "isang taong umaasa sa kanyang sarili," isang taong sumasalungat sa kanyang sarili sa buong mundo sa kanyang paligid.

Halimbawa romantikong bayani ay si Julien Sorel mula sa nobelang The Red and the Black ni Stendhal. Ang personal na kapalaran ni Julien Sorel ay malapit na nakasalalay sa pagbabagong ito sa makasaysayang panahon. Mula sa nakaraan ay hiniram niya ang kanyang panloob na kodigo ng karangalan, ang kasalukuyan ay hinahatulan siya ng kahihiyan. Ayon sa kanyang mga hilig bilang isang "tao ng 1993", isang tagahanga ng mga rebolusyonaryo at Napoleon, siya ay "huli na upang ipanganak". Lumipas ang panahon nang ang mga posisyon ay napanalunan sa pamamagitan ng personal na kagitingan, katapangan, at katalinuhan. Sa panahong ito, para sa "paghanap ng kaligayahan," ang plebeian ay inaalok ang tanging tulong na ginagamit sa mga anak ng kawalang-panahon: pagkalkula at mapagkunwari na kabanalan. Ang kulay ng swerte ay nagbago, tulad ng pag-ikot ng isang roulette wheel: ngayon, upang manalo, kailangan mong tumaya hindi sa pula, ngunit sa itim. At ang binata, na nahuhumaling sa pangarap ng katanyagan, ay nahaharap sa isang pagpipilian: alinman sa mapahamak sa dilim, o subukang igiit ang kanyang sarili sa pamamagitan ng pag-angkop sa kanyang edad, na nagsusuot ng "uniporme ng mga panahon" - isang sutana. Siya ay tumalikod sa kanyang mga kaibigan at pinaglilingkuran yaong kanyang hinahamak sa kanyang kaluluwa; isang ateista, nagpapanggap siyang santo; isang tagahanga ng Jacobins - sinusubukang tumagos sa bilog ng mga aristokrata; na pinagkalooban ng matalas na pag-iisip, sumasang-ayon siya sa mga hangal. Napagtatanto na "lahat ay para sa kanyang sarili sa disyerto ng pagkamakasarili na tinatawag na buhay," sumugod siya sa labanan sa pag-asang manalo gamit ang mga sandata na pinilit sa kanya.

Gayunpaman, si Sorel, na tinahak ang landas ng pagbagay, ay hindi ganap na naging isang oportunista; Ang pagkakaroon ng pagpili ng mga paraan ng pagkamit ng kaligayahan na tinanggap ng lahat sa paligid niya, hindi niya ganap na ibinahagi ang kanilang moralidad. At ang punto dito ay hindi lamang na ang isang magaling na binata ay di-masusukat na mas matalino kaysa sa mga pangkaraniwan kung kaninong serbisyo siya. Ang kanyang pagpapaimbabaw mismo ay hindi napahiya na pagsuko, ngunit isang uri ng hamon sa lipunan, na sinamahan ng pagtanggi na kilalanin ang karapatan ng "mga panginoon ng buhay" na igalang at ang kanilang mga pag-aangkin na magtakda ng mga prinsipyong moral para sa kanilang mga nasasakupan. Ang tuktok ay ang kaaway, hamak, mapanlinlang, mapaghiganti. Sa pagsasamantala sa kanilang pabor, gayunpaman, hindi alam ni Sorel na utang niya ang kanyang budhi sa kanila, dahil, kahit na mabait ang pakikitungo sa isang may kakayahang binata, hindi nila siya nakikita bilang isang tao, ngunit bilang isang mahusay na lingkod.

Isang masigasig na puso, lakas, katapatan, tapang at lakas ng pagkatao, isang malusog na moral na saloobin sa mundo at mga tao, isang patuloy na pangangailangan para sa pagkilos, para sa trabaho, para sa mabungang gawain ng talino, makataong pagtugon sa mga tao, paggalang sa mga ordinaryong manggagawa , pag-ibig sa kalikasan, kagandahan sa buhay at sining, lahat ng ito ay nakikilala ang kalikasan ni Julien, at kailangan niyang sugpuin ang lahat ng ito sa kanyang sarili, sinusubukang umangkop sa mga batas ng hayop ng mundo sa paligid niya. Ang pagtatangka na ito ay hindi nagtagumpay: "Umalis si Julien sa harap ng paghatol ng kanyang budhi, hindi niya madaig ang kanyang pananabik para sa katarungan."

Ang Prometheus ay naging isa sa mga paboritong simbolo ng romantikismo, na naglalaman ng katapangan, kabayanihan, pagsasakripisyo sa sarili, walang humpay na kalooban at kawalang-kilos. Isang halimbawa ng akdang batay sa mito ni Prometheus ay ang tula ni P.B. Ang "Prometheus Unbound" ni Shelley, na isa sa pinakamahalagang akda ng makata. Binago ni Shelley ang kinalabasan ng mitolohiyang balangkas, kung saan, gaya ng nalalaman, gayunpaman ay nakipagkasundo si Prometheus kay Zeus. Ang makata mismo ay sumulat: "Tutol ako sa isang kaawa-awang resulta gaya ng pagkakasundo ng isang manlalaban para sa sangkatauhan sa kanyang nang-aapi." Lumilikha si Shelley mula sa imahe ni Prometheus ng isang perpektong bayani, pinarusahan ng mga diyos para sa paglabag sa kanilang kalooban at pagtulong sa mga tao. Sa tula ni Shelley, ang pagdurusa ni Prometheus ay ginantimpalaan ng tagumpay ng kanyang paglaya. Ang kamangha-manghang nilalang na Demogorgon, na lumilitaw sa ikatlong bahagi ng tula, ay nagpabagsak kay Zeus, na nagpahayag: "Walang pagbabalik para sa paniniil ng langit, at walang kahalili para sa iyo."

Mga larawan ng kababaihan Ang romantikismo ay kasalungat din, ngunit pambihira. Maraming mga may-akda ng Romantikong panahon ang bumalik sa kuwento ng Medea. Ang Austrian na manunulat ng panahon ng romantikismo na si F. Grillparzer ay sumulat ng trilogy na "The Golden Fleece", na sumasalamin sa "trahedya ng kapalaran" na katangian ng romantikong Aleman. Ang "The Golden Fleece" ay madalas na tinatawag na pinaka kumpletong dramatikong bersyon ng "biography" ng sinaunang Griyegong pangunahing tauhang babae. Sa unang bahagi, ang one-act na drama na "The Guest," makikita natin si Medea bilang isang napakabata na babae, na pinilit na tiisin ang kanyang malupit na ama. Pinipigilan niya ang pagpatay kay Phrixus, ang kanilang bisita, na tumakas sa Colchis sakay ng isang gintong tupa. Siya ang nag-alay ng gintong balahibo ng tupa kay Zeus bilang pasasalamat sa pagliligtas sa kanya mula sa kamatayan at nag-hang ng gintong balahibo sa sagradong kakahuyan ng Ares. Ang mga naghahanap ng Golden Fleece ay makikita sa ating harapan sa four-act play na "The Argonauts." Sa loob nito, desperado ngunit hindi matagumpay na sinubukan ni Medea na labanan ang kanyang damdamin para kay Jason, laban sa kanyang kalooban, na naging kanyang kasabwat. Sa ikatlong bahagi, ang limang-aktong trahedya na "Medea," ang kuwento ay umabot sa kasukdulan nito. Si Medea, na dinala ni Jason sa Corinto, ay lumilitaw sa iba bilang isang estranghero mula sa mga barbarong lupain, isang mangkukulam at mangkukulam. Sa mga gawa ng mga romantiko, karaniwan nang makita ang kababalaghan na ang dayuhan ay nasa puso ng maraming hindi malulutas na mga salungatan. Pagbalik sa kanyang tinubuang-bayan sa Corinth, nahihiya si Jason sa kanyang kasintahan, ngunit tumanggi pa ring tuparin ang kahilingan ni Creon at itaboy siya. At dahil lamang sa pag-ibig sa kanyang anak na babae, si Jason mismo ay nagsimulang mapoot kay Medea.

bahay trahedya na tema Ang Medea ng Grillparzer ay namamalagi sa kanyang kalungkutan, dahil kahit ang kanyang sariling mga anak ay nahihiya at iniiwasan siya. Hindi nakatakdang alisin ni Medea ang parusang ito kahit na sa Delphi, kung saan tumakas siya pagkatapos ng pagpatay kay Creusa at sa kanyang mga anak. Hindi naman hinangad ni Grillparzer na bigyang-katwiran ang kanyang pangunahing tauhang babae, ngunit mahalaga para sa kanya na matuklasan ang mga motibo para sa kanyang mga aksyon. Hindi tinanggap ni Grillparzer's Medea, ang anak ng isang malayong barbarian na bansa, ang tadhanang inihanda para sa kanya, nagrebelde siya laban sa paraan ng pamumuhay ng ibang tao, at ito ay lubhang nakaakit ng mga romantiko.

Ang imahe ng Medea, na kapansin-pansin sa hindi pagkakapare-pareho nito, ay nakikita ng marami sa isang nabagong anyo sa mga pangunahing tauhang babae ni Stendhal at Barbet d'Aurevilly. Parehong mga manunulat ang naglalarawan ng nakamamatay na Medea sa magkakaibang mga konteksto ng ideolohiya, ngunit palaging pinagkalooban siya ng pakiramdam ng pagkahiwalay, na lumalabas na nakapipinsala sa integridad ng indibidwal at, samakatuwid, ay nagsasangkot ng kamatayan.

Maraming mga iskolar sa panitikan ang nag-uugnay sa imahe ng Medea sa imahe ng pangunahing tauhang babae ng nobelang "Bewitched" ni Barbet d'Aurevilly, Jeanne-Madeleine de Feardan, pati na rin sa imahe ng sikat na pangunahing tauhang babae ng nobela ni Stendhal na "The Red and the Itim” Mathilde. Dito makikita ang tatlong pangunahing sangkap sikat na mito: hindi inaasahang, marahas na paglitaw ng pagnanasa, mahiwagang pagkilos na may mabuti o nakakapinsalang intensyon, paghihiganti ng isang inabandunang mangkukulam - isang tinanggihan na babae.

Ito ay ilan lamang sa mga halimbawa ng mga romantikong bayani at pangunahing tauhang babae.

Ang rebolusyon ay nagpahayag ng indibidwal na kalayaan, na nagbukas ng "hindi pa natutuklasang mga bagong kalsada" bago nito, ngunit ang parehong rebolusyong ito ay nagluwal ng burges na kaayusan, ang diwa ng pagkuha at pagkamakasarili. Ang dalawang panig ng personalidad na ito (ang kalunos-lunos ng kalayaan at indibidwalismo) ay nagpapakita ng kanilang mga sarili na napakakomplikado sa romantikong konsepto ng mundo at tao. Natagpuan ni V. G. Belinsky kahanga-hangang formula, nagsasalita tungkol kay Byron (at sa kanyang bayani): "ito ay isang personalidad ng tao, galit laban sa heneral at, sa kanyang mapagmataas na paghihimagsik, nakasandal sa kanyang sarili."

Gayunpaman, sa kaibuturan ng romanticism, isa pang uri ng personalidad ang nabuo. Ito, una sa lahat, ang personalidad ng isang artista - isang makata, musikero, pintor, na nakataas din sa karamihan ng mga ordinaryong tao, opisyal, may-ari ng ari-arian, at sekular na loafers. Dito pinag-uusapan natin hindi na tungkol sa mga pag-aangkin ng isang pambihirang indibidwal, ngunit tungkol sa mga karapatan ng isang tunay na artista na hatulan ang mundo at mga tao.

Ang romantikong imahe ng artist (halimbawa, sa mga Aleman na manunulat) ay hindi palaging sapat sa bayani ni Byron. Bukod dito, ang indibidwalistang bayani ni Byron ay ikinukumpara sa isang unibersal na personalidad na nagsusumikap para sa pinakamataas na pagkakasundo (na parang hinihigop ang lahat ng pagkakaiba-iba ng mundo). Ang pagiging pandaigdigan ng gayong personalidad ay ang kabaligtaran ng anumang limitasyon ng isang tao, nauugnay man sa makitid na interes ng negosyo, o sa pagkauhaw sa tubo na sumisira sa personalidad, atbp.

Hindi palaging tama ang pagtatasa ng mga romantiko sa panlipunang kahihinatnan ng mga rebolusyon. Ngunit lubos nilang nalalaman ang anti-aesthetic na kalikasan ng lipunan, na nagbabanta sa mismong pagkakaroon ng sining, kung saan naghahari ang "walang pusong kadalisayan". Romantikong artista, hindi tulad ng ilang manunulat ng pangalawa kalahati ng ika-19 na siglo siglo, ay hindi naghangad na magtago mula sa mundo sa isang "ivory tower." Ngunit nakaramdam siya ng kalunos-lunos na kalungkutan, nahihilo sa kalungkutang ito.

Kaya, sa romanticism dalawang magkasalungat na konsepto ng personalidad ay maaaring makilala: individualistic at universalistic. Ang kanilang kapalaran sa kasunod na pag-unlad ng kultura ng mundo ay hindi maliwanag. Ang paghihimagsik ng indibidwalistang bayani ni Byron ay maganda at binihag ang kanyang mga kapanahon, ngunit kasabay nito ay mabilis na nabunyag ang kawalang-kabuluhan nito. Mahigpit na kinondena ng kasaysayan ang pag-aangkin ng isang indibidwal na lumikha ng sarili niyang hukuman. Sa kabilang banda, ang ideya ng unibersalidad ay sumasalamin sa pananabik para sa ideal ng isang komprehensibong binuo na tao, na malaya sa mga limitasyon ng burges na lipunan.

Marahil ang pinakakaraniwang paraan upang lumikha ng isang romantikong bayani ay sa pamamagitan ng pag-type - iyon ay, mga katangiang maaaring taglayin ng sinumang romantikong bayani. Ang orihinal na karakter na ito ay namamahala upang tumayo mula sa lahat ng iba pa.

Gayundin, ang karakter ng romantikong bayani ay naiiba sa iba sa nito lakas ng loob, integridad, tumuon sa ideya sa buhay, hilig sa pakikibaka. Ang pangunahing bagay sa gayong karakter ay ang walang hanggan na pag-ibig sa kalayaan, sa pangalan kung saan ang bayani ay kayang hamunin kahit ang buong mundo.

Nabuo ang romantikong karakter

sa kaibahan sa mga ordinaryong, philistine character, at kinakailangang makipag-away sa kanila. Ang romantikong bayani ay madalas na malungkot. Siya lamang ang pumapasok sa pakikibaka para sa kalayaan, pag-ibig, sa Inang Bayan, at sa karamihan ng mga kaso ay nagdadala ng iba kasama niya.

Ang romantikong karakter ay tumutugma sa pambihirang mga pangyayari kung saan ito ay ganap na nahayag. Sa karakter na ito, ginagamit ang sikolohiya - isang paraan ng pagpapalalim sa panloob na mundo ng bayani.

Maraming mga manunulat ang madalas na gumagamit ng landscape bilang isang paraan ng pagkilala sa bayani. Ang dagat ay ang paboritong tanawin ng mga romantiko. At ang wika mga romantikong gawa hindi karaniwan

mayaman at iba-iba, madalas itong gumagamit ng maliliwanag na trope - mga salita na may matalinghagang kahulugan.

Isang napaka-romantikong bayani malakas na personalidad, na sa halos lahat ng pagkakataon ay isang nagwagi, isang tagapagligtas, sa isang salita, isang bayani.

Glossary:

- katangian ng isang romantikong bayani

- romantikong karakter

– anong mga katangian ng karakter ang dapat taglayin ng isang romantikong bayani?

– katangian ng isang romantikong bayani

- mga katangian ng isang romantikong bayani

Iba pang mga gawa sa paksang ito:

1. Ang Romantisismo ay isang kilusang pampanitikan na pumalit sa sentimentalismo sa huling bahagi ng XVIII – maagang XIX siglo. Ang paglitaw ng romanticism ay nauugnay sa matinding kawalang-kasiyahan sa panlipunang realidad at...
2. Ang tula na "Mtsyri" ay isinulat ni M. Yu. Lermontov noong 1839 at sa orihinal na bersyon nito ay may pangalang "Beri", na nangangahulugang "monghe" sa Georgian. Kasunod...
3. Ang imahe ng isang babae ay palaging itinuturing na makina ng pagkamalikhain. Ang isang babae ay isang muse, isang malikhaing inspirasyon ng mga makata, artista, at eskultor. Ang mga lalaki ay nagsimula ng mga digmaan para sa kapakanan ng kanilang mga minamahal na babae at nakipaglaban sa mga duels. Babae...
4. Sa pagitan ng liwanag at kadiliman: mga tampok ng babaeng karakter sa sanaysay ni Leskov na "Lady Macbeth" Distrito ng Mtsensk" Sa iyong sanaysay, tandaan iyan bida sanaysay ni N.S. Leskov, nilikha noong...
5. 1. Pechorin at ang kanyang entourage. Paglalahad ng katangian ng bida. 2. Pechorin at Maxim Maksimych. 3. Pechorin at Grushnitsky. 4. Ang papel ni Werner sa kwento. Grigory Alexandrovich Pechorin,...
6. Isang hindi nababagong ideyalista at romantiko, si A.P. Platonov ay naniniwala sa " pagkamalikhain sa buhay mabuti", sa "kapayapaan at liwanag", na nakaimbak sa kaluluwa ng tao, nakikibahagi sa abot-tanaw ng kasaysayan...
7. Ang isang sistemang panlipunan ng isang totalitarian type ay neutralisahin ang personalidad. Ang sining ay kinuha upang protektahan ito. Para sa layuning ito, noong huling bahagi ng 60s, nilikha ni Shukshin ang kanyang "Crank". Ang censorship ng Brezhnev ay magiliw na nagpapahintulot...
8. Ang isang sistemang panlipunan ng isang totalitarian type ay neutralisahin ang personalidad. Ang sining ay kinuha upang protektahan ito. Para sa layuning ito, sa pagtatapos ng 60s, nilikha ni V. Shukshin ang kanyang "Crank". Ang censorship ng Brezhnev ay magiliw...

Ang batayan ng romantisismo direksyong pampanitikan ay kumakatawan sa ideya ng higit na kahusayan ng espiritu sa bagay, ang idealisasyon ng lahat ng bagay sa kaisipan: ang mga romantikong manunulat ay naniniwala na ang espirituwal na prinsipyo, na tinatawag ding tunay na tao, ay dapat na mas mataas at mas karapat-dapat kaysa sa mundo sa paligid nito, kaysa sa nasasalat. Ang lipunan sa paligid ng bayani ay karaniwang itinuturing na parehong "bagay."

Ang pangunahing salungatan ng romantikong bayani

kaya, pangunahing salungatan romanticism ang tinatawag na salungatan ng "pagkatao at lipunan": ang romantikong bayani, bilang panuntunan, ay nag-iisa at hindi nauunawaan, itinuturing niya ang kanyang sarili na higit na mataas sa mga taong nakapaligid sa kanya na hindi nagpapahalaga sa kanya. Mula sa klasikal na imahe ng romantikong bayani, ang dalawang napakahalagang archetype ng panitikan sa daigdig ay nabuo nang maglaon, ang superman at dagdag na tao(kadalasan ang unang larawan ay maayos na nagiging pangalawa).

Ang romantikong panitikan ay walang malinaw na mga hangganan ng genre; sa romantikong espiritu ay maaaring mapanatili ng isang tao ang isang ballad (Zhukovsky), isang tula (Lermontov, Byron) at isang nobela (Pushkin, Lermontov). Ang pangunahing bagay sa romanticism ay hindi ang anyo, ngunit ang mood.

Gayunpaman, kung matatandaan natin na ang romanticism ay tradisyonal na nahahati sa dalawang direksyon: "mystical" German, na nagmula sa Schiller, at ang mapagmahal sa kalayaan na Ingles, ang nagtatag kung saan ay si Byron, maaari nating masubaybayan ang mga pangunahing tampok ng genre nito.

Mga tampok ng mga genre ng romantikong panitikan

Ang mystical romanticism ay madalas na nailalarawan sa pamamagitan ng isang genre ballads, na nagbibigay-daan sa iyo upang punan ang gawain ng iba't ibang mga elemento ng "ibang mundo" na tila nasa bingit ng buhay at kamatayan. Ito ang genre na ginagamit ni Zhukovsky: ang kanyang mga ballad na "Svetlana" at "Lyudmila" ay higit na nakatuon sa mga pangarap ng mga pangunahing tauhang babae, kung saan iniisip nila ang kamatayan.

Isa pang genre na ginagamit para sa parehong mystical at freedom-loving romanticism tula. Ang pangunahing romantikong manunulat ng mga tula ay si Byron. Sa Russia, ang kanyang tradisyon ay ipinagpatuloy ng tula ni Pushkin " Bilanggo ng Caucasus" at "Gypsies" ay karaniwang tinatawag na Byronic, at ang mga tula ni Lermontov na "Mtsyri" at "Demon". Maraming posibleng pagpapalagay sa isang tula, kaya naman ang genre na ito ay lalong maginhawa.

Nag-aalok din sina Pushkin at Lermontov sa publiko ng isang genre nobela, pinanatili sa mga tradisyon ng romantikismong mapagmahal sa kalayaan. Ang kanilang mga pangunahing tauhan, sina Onegin at Pechorin, ay mga perpektong romantikong bayani. .

Pareho silang matalino at may talento, parehong itinuturing ang kanilang sarili na mas mataas sa nakapaligid na lipunan - ito ang imahe ng isang superman. Ang layunin ng buhay ng isang bayani ay hindi ang akumulasyon ng materyal na kayamanan, ngunit ang paglilingkod sa matataas na mithiin ng humanismo at pagpapaunlad ng mga kakayahan ng isang tao.

Gayunpaman, hindi rin sila tinatanggap ng lipunan; sila ay lumalabas na hindi kailangan at hindi nauunawaan sa isang huwad at mapanlinlang. mataas na lipunan, wala silang mapagtanto sa kanilang mga kakayahan; kaya, ang trahedya na romantikong bayani ay unti-unting nagiging isang "labis na tao."

Aling panahon sa kasaysayan ng sining ang pinakamalapit sa sa modernong tao? Ang Middle Ages, ang Renaissance - para sa isang makitid na bilog ng mga piling tao, Baroque - ay medyo malayo din, ang klasiko ay perpekto - ngunit sa paanuman ay masyadong perpekto, sa buhay ay walang ganoong malinaw na paghahati sa "tatlong kalmado" ... Ito ay mas mabuting manahimik tungkol sa modernong panahon at modernidad - ang sining na ito ay nakakatakot lamang sa mga bata (marahil ito ay totoo hanggang sa limitasyon - ngunit sawa na tayo sa "malupit na katotohanan ng buhay" sa katotohanan). At kung pipiliin natin ang isang panahon, ang sining kung saan, sa isang banda, ay malapit at nauunawaan, nakakahanap ng isang buhay na tugon sa ating kaluluwa, sa kabilang banda, ay nagbibigay sa atin ng kanlungan mula sa pang-araw-araw na paghihirap, bagaman ito ay nagsasalita ng pagdurusa - ito ay , marahil, ang ika-19 na siglo, na bumaba sa kasaysayan tulad ng panahon ng romantikismo. Ang sining sa panahong ito ay nagbunga ng isang espesyal na uri ng bayani, na tinatawag na romantiko.

Ang terminong "romantikong bayani" ay maaaring agad na pukawin ang ideya ng isang magkasintahan, na nagpapahiwatig ng ganoon matatag na kumbinasyon, Paano" romantikong relasyon», « romantikong kwento"- ngunit ang ideyang ito ay hindi ganap na tumutugma sa katotohanan. Ang isang romantikong bayani ay maaaring umibig, ngunit hindi kinakailangan (may mga karakter na tumutugma sa kahulugang ito na hindi umiibig - halimbawa, ang Mtsyri ni Lermontov ay may panandalian lamang na pakiramdam para sa isang magandang babae na dumaraan, na hindi nagiging mapagpasyahan sa kapalaran ng bayani) - at hindi ito ang pangunahing bagay dito... at ano ang pangunahing bagay?

Upang maunawaan ito, tandaan natin kung ano ang ibig sabihin ng romantikismo. Ito ay ipinanganak dahil sa pagkabigo sa mga resulta ng Dakila rebolusyong Pranses: ang bagong mundo, na lumitaw sa mga guho ng luma, ay malayo sa "kaharian ng katwiran" na hinulaang ng mga enlighteners - sa halip, ang "kapangyarihan ng supot ng pera" ay itinatag sa mundo, isang mundo kung saan ang lahat ay para sa pagbebenta. Ang isang malikhaing personalidad na nagpapanatili ng kakayahang mabuhay ang pakiramdam ng tao ay walang lugar sa gayong mundo, samakatuwid ang isang romantikong bayani ay palaging isang taong hindi tinatanggap ng lipunan at nakipag-away dito. Ganito, halimbawa, si Johannes Kreisler, ang bayani ng ilang mga gawa ni E.T.A. Hoffmann (hindi nagkataon na sa simula pa lamang ng pagtatanghal ng "biography" ng bayani, binanggit ng may-akda na si Kreisler ay tinanggal mula sa post ng bandmaster, tumatangging magsulat ng isang opera batay sa mga tula ng makata ng korte). “Si Johannes ay sumugod dito at doon, na parang nasa isang walang hanggang bagyong dagat, na dinala ng kanyang mga pangitain at panaginip, at, tila, walang kabuluhan ang paghahanap sa pier kung saan sa wakas ay makakatagpo siya ng kapayapaan at kalinawan.”

Gayunpaman, ang romantikong bayani ay hindi nakalaan na "makahanap ng kalmado at kalinawan" - siya ay isang estranghero sa lahat ng dako, siya ay isang dagdag na tao... tandaan kung kanino ito sinabi? Tama, si Evgeny Onegin ay kabilang din sa uri ng romantikong bayani, o mas tiyak, sa isa sa mga variant nito - "bigo". Ang nasabing bayani ay tinatawag ding "Byronic", dahil ang isa sa kanyang mga unang halimbawa ay ang Childe Harold ni Byron. Ang iba pang mga halimbawa ng nabigo na bayani ay ang “Melmoth the Wanderer” ni Charles Maturin, partly Edmond Dantes (“The Count of Monte Cristo”), pati na rin ang “The Vampire” ni J. Polidori (dear fans of “Twilight”, “Dracula ” at iba pang katulad na mga likha, mangyaring malaman , na ang lahat ng paksang ito, mahal sa iyo, ay eksaktong bumalik sa romantikong kuwento ni J. Polidori!). Ang gayong karakter ay palaging hindi nasisiyahan sa kanyang kapaligiran, dahil siya ay tumataas sa kanya, na mas edukado at matalino. Para sa kanyang kalungkutan, siya ay naghihiganti sa mundo ng mga philistines (makitid ang pag-iisip na ordinaryong tao) na may paghamak sa mga institusyong panlipunan at mga kombensiyon - kung minsan ay dinadala ang paghamak na ito sa punto ng pagiging demonstrative (halimbawa, si Lord Rothven sa nabanggit na kuwento ni J. Polidori hindi kailanman nagbibigay ng limos sa mga taong hinihimok sa kahirapan ng mga kasawian, ngunit hindi kailanman tumatanggi sa isang kahilingan para sa materyal na tulong sa mga nangangailangan ng pera upang matugunan ang masasamang pagnanasa).

Ang isa pang uri ng romantikong bayani ay ang rebelde. Sinasalungat din niya ang kanyang sarili sa mundo, ngunit pumasok sa bukas na salungatan dito, siya - sa mga salita ni M. Lermontov - "humihingi ng isang bagyo." Kahanga-hangang halimbawa ang gayong bayani ay ang Demon ni Lermontov.

Ang trahedya ng romantikong bayani ay hindi gaanong tinanggihan ng lipunan (sa katunayan, nagsusumikap pa nga siya para dito), ngunit sa katotohanan na ang kanyang mga pagsisikap ay palaging nakadirekta "sa wala." Ang umiiral na mundo ay hindi nagbibigay-kasiyahan sa kanya - ngunit walang ibang mundo, at walang panimula na bago ang maaaring malikha sa pamamagitan lamang ng pagbagsak ng mga sekular na kombensiyon. Samakatuwid, ang romantikong bayani ay tiyak na mamamatay sa isang banggaan malupit na mundo(Hoffman's Nathaniel), o mananatiling "baog na bulaklak", na walang nagpapasaya o naninira man lang sa buhay ng mga nakapaligid sa kanya (Onegin, Pechorin).

Iyon ang dahilan kung bakit, sa paglipas ng panahon, ang pagkabigo sa romantikong bayani ay naging hindi maiiwasan - sa katunayan, nakikita natin ito sa "Eugene Onegin" ni A.S. Pushkin, kung saan ang makata ay hayagang nag-ironize tungkol sa romantikismo. Sa totoo lang, hindi lang si Onegin ang maituturing na romantikong bayani dito, kundi maging si Lensky, na naghahanap din ng ideal at namatay sa isang banggaan sa kalupitan ng mundong napakalayo sa mga romantikong mithiin... ngunit si Lensky ay kahawig na ng isang parody ng isang romantikong bayani: ang kanyang "ideal" ay makitid ang pag-iisip at walang kabuluhan isang distritong binibini, sa panlabas na nakapagpapaalaala sa isang stereotypical na imahe mula sa mga nobela, at ang mambabasa, sa esensya, ay may hilig na sumang-ayon sa may-akda, na naghula ng isang ganap na "philistine" hinaharap para sa bayani, kung mananatili siyang buhay... Si M. Lermontov ay hindi gaanong walang awa sa kanyang Zoraim, ang bayani ng tula na "Anghel ng Kamatayan" :

"Naghanap siya ng pagiging perpekto sa mga tao,

At siya mismo ay hindi mas mahusay kaysa sa kanila.

Marahil ay nahanap natin ang depinitibong uri ng romantikong bayani sa opera Ingles na kompositor B. Britten (1913-1976) "Peter Grimes": bida dito rin, siya ay tutol sa mundo ng mga ordinaryong tao na kanyang ginagalawan, siya rin ay nasa walang hanggang salungatan sa mga naninirahan sa kanyang bayan at sa huli ay namatay - ngunit siya ay walang pinagkaiba sa kanyang mga kalapit na kapitbahay, ang kanyang tunay na pangarap ay gumawa pera mas maraming pera para magbukas ng tindahan... ganyan ang malupit na sentensiya na ibinigay sa romantikong bayani noong ika-20 siglo! Gaano ka man maghimagsik laban sa lipunan, mananatili ka pa ring bahagi nito, dadalhin mo pa rin ang "cast" nito sa loob mo, ngunit hindi mo tatakasan ang iyong sarili. Marahil ito ay patas, ngunit...

Minsan ay nagsagawa ako ng isang survey sa isang website para sa mga babae at babae: "Aling karakter sa opera ang papakasalan mo?" Nanguna si Lensky sa isang malaking margin - marahil ito ang romantikong bayani na pinakamalapit sa amin, na napakalapit na handa kaming hindi mapansin ang kabalintunaan ng may-akda sa kanya. Tila, hanggang sa araw na ito, ang imahe ng romantikong bayani - walang hanggang kalungkutan at tinanggihan, hindi nauunawaan ng "mundo ng mga pinakakain na mukha" at palaging nagsusumikap para sa isang hindi matamo na ideal - nananatili ang pagiging kaakit-akit nito.