Maghanda ng mensahe tungkol sa iyong paboritong mananalaysay. Paboritong Storyteller

8 pinakamahusay na storyteller sa mundo Lahat tayo ay nagmula sa pagkabata at minsan ay nakinig at nagbabasa ng mga fairy tale. Ito ay isang napakahalagang elemento sa pagpapalaki ng isang bata. Ang mga fairy tale ay maaaring hugis maliit na tao ang mga unang ideya tungkol sa mundo, tungkol sa mabuti at masama, at iba pang katotohanan. Bilang karagdagan sa katutubong sining, kapag ang mga engkanto ay napanatili mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon sa pamamagitan ng bibig, marami mga fairy tale sa labas ng panulat mga kilalang manunulat ng ganitong genre. Ito ang mga taong pinag-uusapan natin ngayon. Hans Christian Andersen. Ang Danish na manunulat ay kilala lalo na bilang isang tagalikha ng mga fairy tale, ngunit sinubukan niya ang kanyang sarili sa iba mga genre ng panitikan. Si Andersen ang naging unang tagapagturo at tagapagturo sa pamamagitan ng kanyang kathang-isip na mga kuwento para sa maraming tao at henerasyon. Mula pagkabata, mahilig siyang mangarap at mangarap, magsulat ng tula at manood ng mga palabas sa teatro ng papet. Bagama't nagsimula ang batang Hans sa dramaturgy, ipinagdiwang niya ang kanyang ika-30 kaarawan sa paglalathala ng kanyang unang koleksyon ng mga fairy tale. Ang lahat ng maliliit na pulgadang ito, maliliit na sirena, mga reyna ng niyebe at mga prinsesa sa mga gisantes - lahat sila ay bunga ng pantasya at kathang-isip ni Andersen.
Charles Perrot. Ang mananalaysay sa ilang mga lawak ay umaakma sa ama at ina para sa bata, na naging isang pangatlo, na naroroon sa anyo ng mga kwento ng libro. tahanan ng magulang. Para sa mga batang Pranses, simula sa ikalabimpitong siglo, si Charles Perrault ay naging isang tagapagturo. Sumulat siya ng mga seryosong gawaing pang-agham, ngunit kahanay nito, ang mga engkanto. Siya ay iginuhit upang lumikha ng ilang hindi kapani-paniwalang mga kuwento. Hindi nakakagulat na sinasabi nila na sa bawat may sapat na gulang ay may isang bata. Isang koleksyon ng kanyang mga pantasya na tinatawag na "Tales of Mother Goose" ang nagpatanyag kay Perrault na malayo sa mga hangganan ng kaharian ng Pransya. Gumawa siya ng kanyang sariling parada ng mga fairy-tale character, na kilalang-kilala sa ating lahat: ito ay isang pusa na sa ilang kadahilanan ay hindi gustong lumakad gamit ang kanyang mga paa, tulad ng nangyayari sa kanyang mga kamag-anak; at isang dilag na hindi magising nang walang halik mula sa prinsipe; at Cinderella, ang pinagsasamantalahang aping uri; at isang batang lalaki na lumaki lamang sa isang daliri; narito ang isang matanong na batang babae na may suot na pulang sumbrero, at isang balbas - hindi malinaw kung bakit naging asul.
Alexander Sergeevich Pushkin. Oo, sumulat din siya ng mga engkanto sa pagitan ng mga duels, na lumihis mula sa pagsasalaysay ng malungkot na kapalaran nina Onegin at Tatyana. Totoo, ang mga kuwentong ito ay nakasulat sa anyo ng tula. Hindi lahat ay sumusulat ng mga tula. Si Pushkin ay isang napaka-multifaceted na personalidad. Sinabi niya sa mundo ang tungkol kay Tsar Saltan, nagsalita tungkol sa relasyon sa pagitan ng isang mangingisda at isang isda, pitong bayani at isang patay na prinsesa.
Sina Jacob at Wilhelm Grimm, o simpleng magkapatid na Grimm. Ang dalawang magkapatid na storyteller na ito ay hindi mapaghihiwalay hanggang sa kanilang kamatayan. Sumulat sila, bagama't hindi kapani-paniwala, ngunit seryosong mga kuwento. Mula sa kanila nalaman namin ang tungkol sa mga musikero sa kalye mula sa lungsod ng Bremen, tungkol sa pitong bata na nakipaglaban sa isang lobo, at tungkol sa dalawang bata - sina Hansel at Gretel, na nakayanan ang mga intriga ng mapanlinlang na babaeng si Yaga, na gustong magluto sa kanila. Ang mga fairy tale ng Brothers Grimm ay matatawag na isang uri ng mga kwento ng krimen ng mga bata.
Rudyard Kipling. Siya ang naging pinakabatang manunulat na nakatanggap Nobel Prize. Isinulat ni Kipling ang The Jungle Book kasama ang pangunahing karakter nito na si Mowgli, na pinalaki ng isang itim na panter na nagngangalang Bagheera. May mga kwento rin tungkol sa isang pusang naglalakad mag-isa, nagtaka ang may-akda kung bakit ang isang kamelyo ay nakakuha ng umbok at ang isang leopardo ay may mga batik. Si Kipling mismo ay naglakbay nang malawak, na nagbigay sa kanya ng lupa para sa maraming hindi pangkaraniwang mga kuwento.
Alexey Nikolaevich Tolstoy. Kung kanino ay hindi niya sinubukan ang kanyang sarili daigdig ng panitikan, nagsulat sa iba't ibang genre, kumilos bilang isang war correspondent, kahit naging isang akademiko. Iniangkop niya ang kuwento ng Pinocchio para sa mambabasa ng Ruso. Noong 1935, isang kuwento ang nai-publish tungkol sa isang long-nosed log, na kalaunan ay naging isang batang lalaki na pinangalanang Pinocchio. Ito ang tuktok ng kamangha-manghang talento ni Alexei Tolstoy, kahit na isinulat niya, bilang karagdagan dito, maraming iba pang mga kathang-isip na kwento.
Alan Milne. Ang may-akda na ito ay gumawa ng isang talambuhay ng pinakasikat na oso sa mundo - si Winnie the Pooh at ang kanyang mga kroni. Bilang karagdagan, gumawa si Milne ng isang fairy tale tungkol sa prinsipe ng kuneho at prinsesa, na napakahirap magpatawa.
Ernst Theodor Amadeus Hoffmann. Siya ay nagtataglay ng maraming talento, isang kompositor, isang artista, at isang manunulat. Ang mga fairy tale ay isa sa kanyang malikhaing pagpapakita. Gustong umalis ni Hoffmann magandang memorya tungkol sa kanyang sarili, isang bagay na kung saan siya ay itatak sa maraming henerasyon pagkatapos ng kanyang kamatayan. Ang kanyang The Nutcracker ay naging batayan para sa opera at ballet productions, pati na rin ang Disney at Soviet-made cartoons.

Sino ang hindi mahilig sa fairy tale noong bata pa siya?
At ang pinakasikat na mananalaysay ay, marahil, si Hans Christian Andersen. Maaari silang makipagkumpitensya sa kanya, marahil, kwentong bayan kapayapaan.
Ngayon ay isang magandang okasyon upang alalahanin ang kahanga-hangang ito at mabuting tao! Pagkatapos ng lahat, ngayon ay ipinagdiriwang ng buong mundo ang kaarawan ng mananalaysay!

Si Andersen ay ipinanganak noong Abril 2, 1805 sa lungsod ng Odense sa isla ng Funen, Denmark. Mula sa maagang pagkabata, si Hans ay madalas na nangangarap at "nagsulat", nagtanghal ng mga pagtatanghal sa bahay. Ang paborito niyang laro ay puppet theater.

Noong 1816, nagsimulang magtrabaho ang batang lalaki bilang isang apprentice para sa isang sastre. Pagkatapos ay mayroong pagawaan ng sigarilyo. Sa edad na labing-apat, ang hinaharap na manunulat ay umalis sa kabisera ng Denmark - Copenhagen. At nakakuha siya ng trabaho sa Royal Theater, kung saan gumanap siya ng mga supporting role.

Kasabay nito, nagsulat si Andersen ng isang dula sa limang mga gawa at nagpadala ng isang liham sa hari na humihingi ng pera para sa pagpapalaya nito. Ang manunulat, salamat sa hari ng Denmark, ay nagsimulang mag-aral sa mga paaralan, una sa Slagels, at pagkatapos ay sa Elsinore sa pampublikong gastos. Nagtapos si Hans noong 1827.

Noong 1829, inilathala ang kanyang istilong pantasya na maikling kuwento na "A Walking Journey from the Holmen Canal to the Eastern End of Amager". Noong 1835, dinala ni Andersen ang katanyagan sa "Tales". Noong 1839 at 1845, isinulat ang pangalawa at pangatlong aklat ng mga fairy tale.

Noong 1840, isang koleksyon na tinatawag na "The Picture Book Without Pictures" ay nai-publish. Noong 1847 umalis ang manunulat patungong England. Noong Pasko 1872, isinulat ang huling fairy tale ni Hans Christian Andersen. Noong 1872, ang manunulat ay malubhang nasugatan bilang isang resulta ng pagkahulog, kung saan siya ay ginamot sa loob ng tatlong taon. Noong Agosto 4, 1875, namatay si Hans Christian Andersen. Siya ay inilibing sa Copenhagen sa Assistance Cemetery.

Ang kanyang mga fairy tale na "The Ugly Duckling", "The Princess and the Pea", "Wild Swans", "Thumbelina", "The Little Mermaid", " Ang reyna ng niyebe” at marami pang iba, kung saan lumaki ang higit sa isang henerasyon ng mga bata sa buong mundo. Kahit na sa panahon ng buhay ng manunulat, isinalin sila sa maraming wika, kabilang ang Russian.

Mula noong 1967, sa kaarawan ng mahusay na mananalaysay, ipinagdiriwang ng buong mundo ang International Children's Book Day.

Buweno, kung ang isang kuwento tungkol sa isang mananalaysay ay imposible nang walang mga guhit para sa kanyang mga engkanto, sasabihin ko sa iyo ang tungkol sa unang ilustrador ng kanyang mga gawa.

Vilhelm Pedersen 1820-1859 ay ang unang ilustrador ng mga engkanto at kwento ni Hans Christian Andersen. Ang kanyang mga guhit ay nakikilala sa pamamagitan ng kinis, lambot at bilog ng mga anyo, maigsi na pagpapatupad. Ito ay kagiliw-giliw na tandaan na ang mga mukha ng mga bata na ipininta ni Pedersen ay madalas na may ganap na hindi pambata na ekspresyon, at sa parehong oras, ang mga matatanda ay parang mga malalaking bata lamang. Ang mundo ng mga ilustrasyon ni Pedersen ay isang mundo ng mga nakakaaliw na kwento kung saan ang mga bagay at bagay ay maaaring biglang magsimulang magsalita at kumilos tulad ng mga tao, at ang mga bata - ang mga bayani ng mga fairy tale ni Andersen - ay matatagpuan ang kanilang sarili sa isang kamangha-manghang at kung minsan ay malupit na mundo kung saan kailangan mong magbayad. para sa lahat, at kung saan nakukuha ng mabuti at masama ang nararapat sa kanila.

PABORITO KO NA STORYTOR

"Para mabuhay, kailangan mo ang araw, kalayaan at

maliit na bulaklak» G.H. Andersen

Magkukwento muna ako. Isa guro sa paaralan sinabi sa kaniyang estudyante: “Ikaw ay isang hangal na binata, at walang mabuting lalabas sa iyo. Magsusulat ka, ngunit walang magbabasa ng iyong sinulat!" Nakinig ang estudyante na nakayuko. Ito ay mahaba at awkward. Siya ay 17 taong gulang na, at kabilang sa mga ikalawang baitang ay mukhang katawa-tawa siya.

Ngunit ang guro ay mali. Walang nakakaalala sa kanyang pangalan, ngunit ang "malas na estudyante" ay kilala at minamahal ng mga bata sa buong mundo.

Imposibleng paniwalaan na si Andersen ay sa katunayan. Pagkatapos ng lahat, ang isang tao lamang, hindi isang salamangkero, ay hindi nakakaalam kung ano ang iniisip ng isang darning needle, ay hindi nakakarinig kung ano ang pinag-uusapan ng isang rose bush at isang pamilya ng mga kulay-abo na maya. Isang karaniwang tao hindi makita kung anong kulay ng damit ng duwende na prinsesa. Siya ay pumapasok sa ating mga tahanan bago tayo makapagbasa - pumapasok siya na may magaan, halos hindi marinig na hakbang, tulad ng salamangkero na si Ole Lukoye.

At biglang may litrato. At saanman mayroong ganyang mukha ... medyo nakakatawa, ang ilong ay napakahaba, mahaba. Ngunit huwag nating tingnan ito nang walang kahihiyan. Buong buhay niya ay nagdusa si Hans Christian dahil sa sobrang pangit niya.

Bilang isang batang lalaki, siya ay umindayog sa isang payat, makulit na tao na may mga braso na nakalawit tulad ng isang laruang lalaki sa isang string, na may maliliit at bahagyang hiwa ng mga mata.

Idagdag pa dito na siya ay naglalakad sa mga basahan ng kanyang ama, palaging natitisod sa isang bagay o nakatayo nang mahabang panahon at may malaking interes, tulad ng isang himala ng mga himala, sinusuri ang isang ordinaryong burdock o isang lumang sapatos na nakahiga sa kalsada. Kasabay nito, hindi niya napapansin (o nagkukunwaring hindi napapansin) na sinusundan siya ng mga nanonood sa isang pulutong. Ang iba sa kanila, nasasakal sa kakatawa, inaasar siya, may sumigaw pagkatapos masasakit na salita.

At, marahil, naiintindihan mo na na ang mga engkanto na minamahal mula sa pagkabata ay hindi ipinanganak sa mga pelus na unan, lace cuff at ginintuang kandelero ...

Ngunit simulan natin muli ang lahat. Sa maliit na bansa ng Denmark mayroong isang maliit na isla ng Funen, at dito ay ang lungsod ng Odense. Kung iisipin mong mabuti kung ano ang hitsura ng bayan, marahil ay masasabi mong higit sa lahat ito ay kahawig ng isang laruang lungsod na inukit mula sa blackened oak.

Si Hans Christian Andersen ay ipinanganak dito noong Abril 2, 1805. Hinulaan ng manghuhula na siya ay nakatakdang luwalhatiin ang kanyang tinubuang-bayan. Ang mga kamay ng ina ng labandera, pula mula sa walang katapusang paghuhugas, at ang mga itim na kamay ng ama ng sapatos - ito ang mga unang impresyon sa buhay. Sa buong panahon ng kanyang pagkabata, si Hans Christian ay dumaan sa sapatos na gawa sa kahoy at nakatagpi-tagping damit, at isinuot ang unang suit, na binago mula sa kanyang ama, sa edad na 14 lamang.

Kadalasan ay walang tinapay sa bahay, at ang pangarap ng munting si Hans Christian ay makakain nang busog.

Ngunit may mga kagalakan sa mahirap na buhay na ito. Ang isang malinis, maingat na inayos na silid na may dalawang bintana, isang bookshelf, at isang shoe workbench ay tuluyang nakaukit sa alaala ni Andersen. Isang maliit na kusina, isang kahon ng perehil at mga sibuyas sa bintana, isang matanda na bush sa bakuran.

Ang pangalan ng ama ay Hans Christian din at, gaya ng nabanggit na, siya ay isang sapatos, at isang masamang sapatos, at samakatuwid ay mahirap. Ang kanyang mga daliri, na napakahusay sa paggawa ng masalimuot na mga laruan, ay tila napuno ng tingga nang kunin niya ang awl at martilyo. Dalawang kagalakan lamang ang pinangarap niya - ang mag-aral at maglakbay. At dahil hindi nagtagumpay ang isa o ang isa, walang katapusang binasa at binasa niyang muli ang mga fairy tale na tinatawag na "Isang Libo at Isang Gabi" sa kanyang anak at dinala siya sa pamamasyal sa paligid ng bayan.

Si Andersen ang nag-iisang anak sa pamilya at, sa kabila ng kahirapan ng kanyang mga magulang, namuhay siya nang malaya at walang pakialam. Hindi siya kailanman pinarusahan. Ginawa lang niya ang palagi niyang pinapangarap. Pinangarap ang lahat ng maaaring pumasok sa isip. Pinangarap din ng mga magulang na makagawa ng isang mahusay na sastre mula sa batang lalaki. Tinuruan siya ng kanyang ina na maggupit at manahi. Sa halip na mag-cut, natutunan niya kung paano mahusay na gupitin ang maliliit na mananayaw sa papel. Sa kanyang sining, humanga siya sa lahat kahit sa katandaan.

Ang kakayahang manahi kalaunan ay naging kapaki-pakinabang para kay Andersen bilang isang manunulat. Pinatungan niya ang mga manuskrito upang walang puwang para sa pagwawasto sa mga ito.

Pagkatapos ay isinulat niya ang mga susog na ito sa magkahiwalay na mga sheet ng papel at maingat na tinahi ang mga ito gamit ang mga thread sa manuskrito - lagyan ng mga patch dito.

Noong 14 na taong gulang si Andersen, namatay ang kanyang ama, isang mahiyain na magsapatos na nagpatala bilang isang sundalo upang iligtas ang kanyang pamilya mula sa kahirapan, at hindi kapansin-pansin maliban sa katotohanan na ibinigay niya sa mundo ang kanyang anak, isang mananalaysay at makata. At nagawa niyang gumawa ng isa pang malaking bagay - nagawa niyang pumunta sa teatro kasama ang kanyang anak. Doon, nakita ng maliit na Hans Christian sa unang pagkakataon ang isang dula na may romantikong pangalan na "The Danube Maiden". Siya ay natigilan at mula noon ay naging isang masugid na theatergoer habang buhay. Walang pera para sa teatro. Pagkatapos ay pinalitan ng batang lalaki ang mga tunay na pagtatanghal ng mga haka-haka. Nakipagkaibigan siya sa poster-poster at nagsimulang tulungan siya, at para dito nakatanggap siya ng isang poster para sa bawat bagong pagtatanghal.

Dinala niya ang poster sa bahay, umakyat sa sulok at, pagkatapos basahin ang pamagat ng dula, agad na nag-imbento ng sarili niyang makapigil-hiningang dula. Nagpatuloy ang deliberasyon ng ilang araw. Sa mga pagtatanghal na ito, siya ang may-akda at aktor, musikero at artista, iluminador at mang-aawit.

Ito ay isang bahagi ng kanyang buhay. Ang isa naman ay hindi gaanong kaakit-akit. Ang ina, isang mabait ngunit malungkot na babae, ay dumating sa konklusyon na ang kanyang anak ay natutong bumasa at sumulat - at iyon ay sapat na para sa kanya. Sa loob ng ilang panahon ang bata ay nagtatrabaho sa isang pabrika ng damit, ngunit hindi niya kayang tiisin ang malupit na moral.

May mga tao sa bayan na maaaring baguhin ang kapalaran ng batang lalaki, ngunit hindi nila nakikita ang pangangailangan na tulungan siyang matuto, ngunit payuhan siya na gumawa ng ilang kapaki-pakinabang na gawain. Ngunit ang batang si Andersen ay tila may alam tungkol sa kanyang sarili na nagpapatigas sa kanya at hindi maaapektuhan.

Hindi siya maaaring umupo nang walang kabuluhan - siya ay naglalakad sa gitna ng mga mayayaman at sa halip na limos ay humihingi ng mga libro na babasahin, sabik na nagbabasa nito at, na parang walang nangyari, ay dumarating para sa mga bago. Wala siyang gastos sa gitna ng kalye upang makipag-usap sa ilang ginoo na kilala sa kanyang edukasyon at sa harap ng lahat upang makipag-usap sa kanya, na parang may katumbas. At ang maliit na teatro sa Odense ay magiging kanyang pangalawang tahanan.

Dapat sabihin na ang mga sakuna na nangyari kay Hans Christian ay hindi nagpatigas sa kanya, ngunit ginawa siyang sensitibo para sa buhay, tumutugon sa kalungkutan ng ibang tao.

Sa huli, ang isang binata na alam ang kanyang sariling halaga ay nagpasiya na ang bayan ay napakaliit para sa kanya - oras na para sa kanya upang pumunta sa kabisera.

Ang kawawang ina ay natatakot na palayain ang kanyang anak. Pero alam niya kung gaano masama ang maging maputla at kung gaano kabuti kung ang kanyang anak ay natutong maging sastre at nagsimulang kumita ng pera. Siya rin ay umiiyak, ngunit mahigpit na hawak ang isang bundle na may ilang mga barya at damit na pang-pista sa kanyang mga kamay. Mayroon ding isang kuwaderno kung saan, na may napakalaking pagkakamali, ang kanyang mga unang gawa ay nakasulat sa malalaking titik.

Sa tanong ng ina: "Bakit?" tumugon, "Upang maging sikat."

Sa isang maliit na barko, naglayag siya sa mainland at pagsapit ng gabi ay nakarating siya sa kabisera sa paglalakad. Naku, hindi siya binati ni Copenhagen sa unang pagpupulong. Sa mga araw na iyon, ang mga pintuan ng lungsod ay sarado sa gabi at si Hans Christian ay nagpalipas ng gabi sa mismong lupa.

Ano ang inaasahan niya pagdating niya sa kabisera? Sa likod ng mga balikat - 14 lamang, sa isang bulsa - ilang mga barya. Ngunit mayroon siyang isang trump card - ang banal, kung minsan kahit na katulad ng megalomania, paniniwala na siya ay may talento. Tanging hindi pa niya naiisip kung ano ang pinaka-interesante sa kanya, kung anong talento ang pinakamahalaga sa kanya. Sa una ay itinuring niya ang kanyang sarili na isang mang-aawit, pagkatapos ay isang mananayaw, manunulat ng dula, makata.

Halos sa unang araw ng kanyang pananatili sa kabisera, dumating siya sa bahay ng isang sikat na mananayaw at mula sa threshold ay sinabi sa kanya na nagpasya siyang italaga ang kanyang buhay sa ballet. Nang hindi nabigyan ng katinuan ang maybahay ng bahay, tinanggal niya ang kanyang sapatos na may mga salitang: "Natatakot ako na hindi ako magiging sapat na mahangin sa mga bota," at nagsimulang sumayaw. Nang matagpuan ng ballerina ang regalo ng pagsasalita, pinuri niya siya para sa kanyang kasipagan, ngunit tumanggi siyang tumulong. Nagalit ito kay Hans Christian, ngunit hindi siya napigilan na pumunta sa direktor ng teatro ng kabisera sa susunod na araw at mag-alok ng kanyang mga serbisyo bilang isang artista. Nangangako siyang gagampanan niya nang maayos ang anumang trahedya na papel. Walang lakas ng loob ang direktor na sabihin sa binata na sa kanyang katawa-tawang hitsura ay gagawin niyang komedya ang isang trahedya. At malungkot lamang ang sinabi: "Napakapayat mo para sa pag-arte." “Hindi problema! - mainit na pagtiyak sa kanya

Hans Christian. "Kung bibigyan mo ako ng magandang suweldo, mabilis akong makakabawi."

Ang bawat kabiguan ay nagpapalakas lamang sa kanya, nagpapataas ng kanyang espirituwal na lakas ng sampung beses. Siya, kapag magalang, kapag may pagka-irita, ay inilalabas sa pintuan, at siya ay umaakyat sa bintana, na ganap na naaayon sa kilalang salawikain.

Hindi madali para sa mga taong may Andersen. Sa una, pinupukaw niya sa kanila ang isang bahagya na nilalamang kawalang-kasiyahan, ngunit pagkatapos ng isang minuto o dalawa, isang hindi masagot na pakikiramay. “Ang malalaking puwersang nagtutulak sa maapoy na kaluluwang ito ay direktang nakaimpluwensya sa mga tao, tulad ng isang radiation na imposibleng itago,” ang isinulat ng isa sa mga biograpo. - Walang sinuman ang maaaring pigilan ang taos-pusong mabait, nakakaantig na mga mata at mapupuksa ang walang muwang na pagmamalabis. Siya ay lubhang nangangailangan ng tulong, ito ay isang bagay ng buhay. Sigurado siyang karapat-dapat siya sa tulong na ito at nilikha ang Denmark para tulungan siya. Imposibleng itulak siya palayo ... "

Samantala, nagsusulat siya at dinadala ang kanyang mga gawa hangga't maaari. At isinulat niya ang lahat - mga tula, dula, kwento, sanaysay. Pag-flip sa mga pahinang ito, ang mga editor ay napangiwi. Ilang uri ng katarantaduhan, isang ligaw na salu-salo ng mga istilo at kakila-kilabot na spelling. Ngunit biglang kumislap ang isang bagay na dalisay, hindi matiis na maliwanag sa daloy ng mga salita. Isa o dalawang pahina lamang, ngunit ang mga ito ay malinaw na isinulat ng isang banal na kamay!

Lumipas ang kaunting oras at nakilala si Andersen sa buong Copenhagen. At sa anong mga lupon! Tinanggap siya sa bahay, ang kanyang kapalaran ay hinarap ng tagapayo ng hari, isang retiradong admiral, sikat na artista, mang-aawit.

Sa lalong madaling panahon, bilang isang kabataang lalaki na may kakayahang luwalhatiin ang Denmark, siya ay iuulat sa hari mismo. Ang lahat ng mahahalagang taong ito ay nababahala sa pagbibigay kay Andersen ng magandang edukasyon. Sa edad na 17, muli siyang umupo sa isang mesa sa tabi ng maliliit na lalaki, at pagkalipas ng limang taon ay naging estudyante sa Unibersidad ng Copenhagen.

Hindi mo ba naisip na ang lahat ng ito ay halos kapareho sa isang fairy tale? Nang isulat ni Hans Christian ang kanyang sariling talambuhay, tinawag niya itong "The Tale of My Life". Ngunit, sa totoo lang, ang mahabang kwentong ito ay hindi mukhang isang fairy tale adventure.

Siya ay nabubuhay sa kanyang kathang-isip na mundo at ang mundong ito ay tila sa kanya ay mas kawili-wili at mas totoo kaysa sa kung ano ang nangyayari sa paligid. At nasa conjugation ba ng mga pandiwa o multiplication table sa kanya?

Ang rektor ng gymnasium ay labis na hindi nagustuhan ang labis na estudyante. Tulad ng isang masamang pabo, walang tigil niyang hinahalikan at nilalason ang "pangit na sisiw", na tinatawag siyang isang freak, o isang palaboy, o isang scribbler sa harap ng lahat.

Nag-iisa, sinisiraan ng lahat, hinahangad ngayon ni Hans Christian ang isla ng Funen, kung saan siya minsan ay tumakas. Sa bawat pagkakataon, dinadalaw niya ang kapus-palad na nag-iinom na ina at lumuluha ng awa para sa kanya at para sa kanyang sarili.

Sa madaling salita, ang mga taon ng pag-aaral sa gymnasium ay ang panahon kung kailan maaaring mawala ng Denmark at sa ating lahat si Andersen bilang isang tao, bilang isang manunulat. Sa kabutihang palad, ang lahat ng mga pagtatangka na gupitin siya ng isang sukat ay umaangkop sa lahat ay hindi nagtagumpay.

Pagkatapos ng ilang taon ng mahirap at nakakahiyang pagtuturo, pagkalito sa isip at masasakit na paghahanap, sa ikadalawampu't tatlong taon ng kanyang buhay, ang una, tunay na aklat ni Andersen, A Walk to Amager Island, ay nai-publish. Sa aklat na ito, nagpasya si Andersen na sa wakas ay ilabas ang "motley swarm ng kanyang mga pantasya" sa mundo.

Isang bahagyang kilig ng paghanga ang dumaan sa Denmark. Ang hinaharap ay naging malinaw. Ang pinakamalaking publisher ng libro sa Europe ay nakikipagkumpitensya sa kanilang sarili para sa karapatang maging unang mag-print ng kanyang susunod na libro. Ang Hari ng Denmark mismo ay itinuturing na isang karangalan na tanggapin siya sa kanyang tirahan. Sa kanyang katutubong Odense, ang mga taong-bayan at awtoridad ay mag-oorganisa ng isang prusisyon ng torchlight at mga paputok bilang parangal sa kanya. At siya, para sa pinakaunang maliit na bayad mula sa kanyang mga libro, nagmamadali sa paglalakbay sa Europa.

Dalawampu't siyam na beses siyang umalis sa mga hangganan ng kanyang sariling bansa, na naglalakbay. Sabi nila, habang nasa Scotland, iniwan niya ang kanyang tungkod sa hotel. Ang may-ari ay nag-attach ng isang tala dito na may sumusunod na address: "Sa Danish na manunulat na si Hans Christian Andersen." At isipin, isang tungkod ang tinanggap sa post office at inihatid sa isang absent-minded owner.

Sa lahat ng ito, kalunos-lunos ang kapalaran ng manunulat ni Andersen. Inilalaan niya ang halos lahat ng kanyang buhay at lakas sa kung ano ang gagawa sa kanya sikat na Tao, at lamang

isang maliit na bahagi sa kung saan ay immortalize ang kanyang pangalan. Ito ay tungkol tungkol sa kanyang mga kwento at kwento.

Minsan, sa pagkabata, tinanong ni Andersen ang kanyang ama kung ano ang isang fairy tale. Sumagot siya: "Kung totoo ang fairy tale, perpektong pinagsama nito ang totoong buhay at ang inaasam natin."

Matagal na siyang nagsusulat ng mga fairy tale, ngunit itinuturing niya ang mga ito bilang kasiyahang pampanitikan. Noong 1835 lamang, na 30 taong gulang na, sa wakas ay isinulat niya sa isang piraso ng papel: "Isang sundalo ang naglalakad sa kalsada: isa o dalawa! Isa dalawa!" Ito ay isang fairy tale na "Flint".

Ang unang koleksyon, na pinamagatang "Tales Told to Children", ay lumabas kasabay ng nobelang "The Improviser". Mabilis na nakakuha ng pansin ang nobela, at ang malalaking artikulo ay nakatuon dito. "Ngunit paano nag-iiba ang aking mga fairy tales? Pagkatapos ng lahat, naglagay din ako ng ilang pag-asa sa kanila, "tanong ni Andersen sa publisher.

“Paano ko sasabihin sa iyo... May bumibili. Ngunit huwag umasa ng maraming tagumpay. Basura pa rin."

Sa totoo lang, nang lumabas ang mga fairy tale sa mga bookstore sa Danish capital, lahat ay namangha. Wala pang nakabasa ng katulad nito. Anong kakaibang mga karakter! Ang prinsesa ay sumasakay sa isang aso, at ang iba pang prinsesa ay nakikilala sa pamamagitan ng hindi pangkaraniwang pagsusumikap at dedikasyon. Saan napunta ang respeto sa mga importanteng tao sa fairy tale! Ang kanyang hari ay ganap na hubad. Ang kanyang mga bayani ay ipinagmamalaki hindi sa mahiwagang bota ng pitong liga, ngunit sa mga ordinaryong hindi tinatablan ng tubig o sa mga galoshes.

Siya ay sinisisi dahil sa maagang pagkahulog sa pagkabata. At isa lamang sa kanyang mga publisher ang mas matalino kaysa sa iba, na nagsasabing: "Ang mga fairy tale ay gagawing walang kamatayan ang iyong pangalan."

Si Andersen mismo ay gumawa ng isang kahanga-hangang pagtuklas para sa kanyang sarili. Ito ay lumabas na ang mga fairy tale ay hindi kailangang binubuo. Kailangan lang nilang magising. "Marami akong materyal," isinulat niya, "kung minsan ay tila sa akin bawat bakod, bawat maliit na bulaklak ay nagsasabi: "Tingnan mo ako at makikita mo ang kasaysayan ng buong

ng buhay ko! At sa sandaling gawin ko ito, mayroon akong isang kuwento tungkol sa sinuman sa kanila na handa.

Pagkatapos ng unang koleksyon, ang susunod ay lilitaw - "Mga Bagong Tale", pagkatapos ay ang koleksyon na "Kasaysayan" (sa katunayan, din ang mga engkanto) at, sa wakas, "Mga Bagong Kuwento at Kuwento".

Hindi para ilista ang lahat ng mga fairy tale na isinulat ni Andersen. Ito ay halos hindi kinakailangan. Ngunit salamat sa kanya, hindi tayo malilinlang kapag nakita natin ang mga "hubad na hari" sa ating harapan; mas naniniwala kami sa kapangyarihan at kawalan ng interes ng pag-ibig, gaya ng kay Gerda o ng Little Mermaid; pinahahalagahan namin ang katapatan at pagiging hindi makasarili ng sundalong lata; unawain ang maliliit na kapritso ng prinsesa at ng gisantes; hindi tayo umaasa sa isang kahanga-hangang bato, ngunit mas naniniwala tayo sa ating sarili.

Sa buong mapagmataas, nasiyahan sa sarili na mundo, kung saan naghahari ang alkansya, sinasalungat ni Andersen ang isa pang mundo - paggawa, inspirasyon at lakas ng loob.

Ang Little Gerda, ang pangit na pato, isang laruang sundalong lata sa isang paa, si Eliza mula sa Wild Swans, ang Little Mermaid - lahat ito ay mga halimbawa ng tiyaga, malakas na kalooban at isang malambot na puso.

Isang tunay na himala ang mangyayari kay Andersen bilang isang manunulat: ang lahat ng mga pagkukulang na likas sa kanyang malalaking gawa ay magiging mga birtud sa maliliit na kwentong engkanto. Sa totoo lang, ang mga fairy tale ni Andersen ay wala sa buong diwa ng isang fairy tale. Sa halip, ito ay isang genre na hindi nakabuo ng isang mas tumpak na pangalan. Ang Andersen ay hindi lamang mga tao, kundi pati na rin ang mga hayop, bagay, puno, alon ng dagat at ulap - lahat ay nag-iisip, nagagalak, naghihirap, inggit, sumasayaw. Siya ay nagpapakatao, nagbibigay-buhay sa buong mundo. At hindi niya kailangan ng magic wand para dito.

Ang kagandahan ng fairy tale ni Andersen ay ang mahiwagang biglang nagiging araw-araw, nakikilala: nililinis ng hari ng kagubatan ang kanyang gintong korona, ang matandang bruha ay nagsusuot ng asul na checkered apron, at ang fairytale king mismo at mga bata ay nagbubukas ng mga pintuan sa masamang panahon. .

Gamit ang susi ng pantasya ni Andersen, nabubunyag ang mga tunay na himala. Ano ang maaaring maging mas kawili-wili kaysa sa mga kagamitan sa kusina, isang darning needle, isang kahon ng posporo, isang kalawang na street lamp?

At pinakikinggan natin kung paano sila nagtsismisan, nagtatalo, nagagalak at nagdadalamhati at tumatawa o umiiyak kasama nila ...

At kung gaano kahanga-hanga ang mga simula ng mga fairy tale, ibang-iba sa tradisyonal na "noong unang panahon". Tandaan:

1. Malayo, malayo, sa bansa kung saan ang mga swallow ay lumilipad palayo sa amin para sa taglamig, mayroong isang hari. (Wild swan)

2. Magsimula na tayo! Kapag narating na natin ang dulo ng ating kasaysayan, mas marami tayong malalaman kaysa ngayon. (Ang reyna ng niyebe)

3. Sa bukas na dagat, ang tubig ay ganap na asul, tulad ng mga talulot ng pinakamagagandang cornflower, at transparent, tulad ng malinaw na salamin. (Sirena)

4. Ito ay mabuti para sa lungsod! ( pangit na pato)

5. Isang sundalo ang naglalakad sa kalsada: isa-dalawa! Isa dalawa! (Flint)

Sa mga fairy tales ni Andersen, hindi masaya ang taong nabuhay para sa kanyang sarili, ngunit ang nagdulot ng saya at pag-asa sa mga tao. Masaya ang bush ng rosas na nagdadala ng mga bagong rosas sa mundo araw-araw, at hindi ang kuhol na bumabara sa shell nito. At sa limang mga gisantes - hindi ang isa na bumukol sa malabong tubig, ngunit ang isa na tumubo at nagbigay ng mga berdeng sibol.

Ngunit kung sa The Ugly Duckling, na ang sariling talambuhay ay walang pag-aalinlangan, ang prototype nito sa kalaunan ay naging "pinakamaganda sa pinakamagagandang ibon", kung gayon si Andersen mismo, kahit na siya ay umakyat sa tuktok ng katanyagan sa mundo, ay nanatiling hindi kaakit-akit tulad ng dati. .lalaki. At ang buhay ay magbibigay sa kanya ng isang mahusay na pagkatalo ng higit sa isang beses.

Isang araw, pagbalik niya sa Copenhagen mula sa ibang paglalakbay sa ibang bansa, narinig niya ang isang Dane na nagsabi sa isa pa sa likuran niya: "Tingnan mo, nagbalik na ang ating sikat na orangutan!" Dapat nating bigyang pugay si Andersen: tinatrato niya ang usapan tungkol sa kanyang hitsura nang may magandang kabalintunaan. Ngunit gayon pa man, sa halip na hitsura, ngunit ang mga kumplikadong lumitaw sa pagkabata, ay nag-iwan ng kanilang marka sa kanyang relasyon sa mga kababaihan.

Ang unang babae na nakakuha ng kanyang imahinasyon ay ang kapatid ng kanyang kaibigan sa paaralan. Maganda siya, maitim ang mata, Riborg ang pangalan niya. At siya, na lalong mahalaga para kay Hans Christian, ay alam ang kanyang mga tula.

Isang unos ng mga karanasan sa pag-ibig ang sumambulat sa kanyang kaluluwa. Ngunit kinikilabutan siya sa pag-iisip na kailangan niyang iwanan ang literatura. Maaari siyang magutom, manamit nang hindi maganda, manirahan sa isang attic, ngunit hindi niya mapigilan ang pagsusulat. Ngunit walang kabuluhan na hindi siya natutulog sa gabi at nagdurusa. Matagal nang umibig si Riborg sa iba, tinanggap na lang niya ang pagmamahal ng isang mahirap na makata.

Ang kanyang magiliw na pakikipagkaibigan kay Louise Collin ay natigil hindi dahil mahirap si Andersen, ngunit dahil wala siyang matatag na posisyon sa lipunan at mga prospect para sa hinaharap.

Pagkatapos, nang nakilala niya si Jenny Lind, isang natatanging mang-aawit na Suweko, handa siyang magsakripisyo. Sa wakas ay natagpuan na ng makinang na si Dane ang prinsesa ng kanyang puso. Minsan sa Berlin, nagbakasakali siyang anyayahan siya sa kanyang silid sa hotel para sa Bisperas ng Pasko, na niluto mesang maligaya. Ngunit hindi dumating ang magandang Jenny. At nang makipagkita siya sa kanya mamaya, nagtanong kung bakit, natawa siya at sinabi na nakalimutan niya ang tungkol sa imbitasyon.

Isinulat ng isang mananaliksik: "Marahil ay napakakakaiba para kay Andersen na mamuhay kasama ng mga ordinaryong tao ..." Marahil, hindi lamang kakaiba, ngunit medyo nakakatakot, medyo mas nakakasakit at napakalungkot.

Milyun-milyon ang binabasa ni Andersen, ngunit kakaunti ang makatiis sa kanya bilang isang tao. Kung minsan, iniiwasan ng mga malalapit na tao ang pakikipagkita sa kanya, ngunit mas madalas na siya mismo ang gumagawa nito. Siya ay nagdurusa mula sa matinding sama ng loob, kahina-hinala at kung minsan ay hindi mabata na seryoso. Higit sa isang beses, sa pagiging isang bilog ng mga kaibigan at hindi pagkakaunawaan sa mga salita ng isang tao, siya ay tahimik na umalis na may kulay abong mukha sa kalungkutan. Napagtanto niya ang bawat kritikal na linya tungkol sa kanyang sarili bilang isang paghuhukay. At sa buong buhay niya ay naniniwala siya na ang Denmark ay ang tanging bansa kung saan hindi siya naiintindihan at pinahahalagahan.

Kakaiba sa loob nito - sobra para sa isang tao. Ang kanyang sumasabog na ugali, ang tumaas na emosyonalidad ay kadalasang nakakalito sa tahimik na Danes. Ngunit kung sino ang palagi niyang nararamdaman ay kasama ang mga bata. Dahil hindi niya alam kung ano ang pagiging ama, sinisikap niyang bisitahin ang mga pamilyang may maraming anak nang mas madalas. Siya ay binihag silang lahat - matangkad,

Oo, ang kapalaran ay naghanda para sa kanya ng isang hindi nakakainggit na maraming: upang maging sa mata ng publiko, magkaroon ng maraming mga kaibigan at sa parehong oras ay mananatiling malungkot sa buong buhay niya.

Mula sa una hanggang mga huling Araw kanyang malayang pamumuhay nakatira siya sa mga hotel, umuupa ng mga pribadong apartment, nananatili sa mga kaibigan nang mahabang panahon. Siyempre, masarap kasama ang mga kaibigan, ngunit wala pa rin sa bahay.

Dalawang buwan bago ang kanyang kamatayan, nabasa niya sa isa sa mga pahayagan na ang kanyang mga fairy tale ay kabilang sa mga pinaka mga librong binabasa sa mundo.

Namatay si Andersen noong 1875. Siya ay namatay nang matagal at mahirap. Nagkaroon siya ng liver cancer. At mula sa sakit at pakiramdam ng kapahamakan, madalas siyang nakaupo sa bintana sa buong araw, tumitingin sa kalye at tahimik na umiiyak. At sa isa sa kanyang mga kaibigan ay ibinahagi niya ang kanyang panaginip: "Naku, gusto kong makakita ng kahit isang mata sa aking libing!"

At ano ang makikita niya kung may nangyaring milagro sa kanya? Na siya, isang dating ragamuffin mula sa isla ng Funen, ay inililibing ng buong Denmark; na ang haring Danish mismo at ang kanyang pamilya ay nakatayo sa kanyang kabaong; na ang mga ministro, heneral, dayuhang embahador, siyentipiko, artisan, artista ay darating upang magpaalam sa kanya, at sa daungan, ang mga watawat ng mga barko ay magiging kalahating palo bilang tanda ng pagluluksa.

Tandaan Lumang bahay saan lumipas ang pagkabata ni Andersen? Kung ang mga mayayaman mula sa Odense, na pinagtatawanan ang sira-sirang batang lalaki, ay sinabihan na ang mahinhing bahay na ito ang magiging pangunahing atraksyon ng lungsod, hinding-hindi sila maniniwala. Ang mga ari-arian ni Andersen ay maingat na nakaimbak dito: isang lumang frock coat at isang basag na bag sa paglalakbay, masalimuot na mga ginupit na papel at mga aklat na idinisenyo niya gamit ang kanyang sariling mga kamay ... At, siyempre, mga libro mula sa buong mundo - mga engkanto sa iba't ibang wika.

Sa pamamagitan ng paraan, binabasa namin at binabasa muli ang aming mga paboritong engkanto at hindi nag-iisip tungkol sa kung sino ang gumagawa sa kanila ng mahusay na tunog sa Russian, na parang nakasulat sa aming wika. sariling wika.

Tingnan ang huling pahina ng anumang koleksyon at saanman makikita mo - "A.V. Ganzen's translation." Ngunit binasa ito ng aming mga lola at maging ang mga lola sa tuhod. Ang mga unang pagsasalin na may ganitong pangalan ay lumabas noong 1894.

Nakapagtataka na ang Dane na si Peter Emmanuel Hansen, na naging Peter Hansen sa Russia, sa kanyang kabataan bilang isang aktor sa Royal Theater sa Copenhagen, ay personal na kilala si Andersen. Nang manirahan sa Russia, siya, kasama ang kanyang asawa na si Anna Vasilievna, ay gumawa ng maraming trabaho - pagsasalin at pag-publish ng mga gawa ng mahusay na mananalaysay. Binanggit ng mga kontemporaryo ang gawaing ito tulad ng sumusunod: "Ang mabangong tula ni Andersen sa unang pagkakataon ay nagpakita sa mga mambabasa sa lahat ng kaakit-akit nitong kagandahan."

Ang katanyagan ng mananalaysay ay nagtagumpay sa pagsubok ng panahon. Ang pangalan ni Andersen ay isa sa una sa listahan ng mga pinakasikat na manunulat.

May monumento sa Royal Garden sa Copenhagen. Nakaupo si Bronze Andersen na may hawak na libro, napapaligiran ng sunud-sunod na henerasyon ng kanyang tapat na mga mambabasa. Isa sa mga paboritong heroine ng manunulat, ang Little Mermaid, ay naging simbolo ng Danish capital. At sa kanyang bayan Sa tabi ng monumento ng manunulat ay nakatayo ang iskultura na "Wild Swans".

Marami kaming fairy-tale na libro, kasama na ang mga libro ni Andersen. Nabasa mo na ang mga ito at patuloy mong babasahin nang maraming beses. Pagkatapos ng lahat, siya mismo ay sigurado na ang malalim na kahulugan ng mga fairy tale at kwento ay magagamit lamang sa isang may sapat na gulang.

Marami sa kanila ang kilala mo nang husto kaya masasagot mo ang mga tanong sa pagsusulit.

1. Ano ang pangalan ng batang lalaki na tinamaan sa mata at sa puso ng mga pira-piraso ng salamin ng demonyo? (Kai, "Snow Queen")

2. Ano na kaya ang naging ugly duckling? (Sa sisne "Ugly duckling")

3. Anong mga ibon ang ginawa ng labing-isang maharlikang anak? (Sa Swans "Wild Swans")

4. Sino ang anak ng lumang pewter spoon? (Kawal ng lata)

5. Magbigay ng isang fairy tale kung saan tinutulungan ng aso ang isang sundalo na maging hari. ("Flint")

6 . Ilang sundalong lata ang ibinigay sa bata? (25 "Ang Matatag na Sundalong Lata")

7. Anong halaman ang ginamit ni Eliza sa paghabi ng mga kamiseta para sa kanyang mga kapatid? (Mula sa nettle na "Wild swans")

8 . Sino ang nagbabantay sa mga kaban ng pilak at ginto? (Mga Aso "Flint")

9. Anong tela ang hinabi ng dalawang manlilinlang sa fairy tale na "The King's New Clothes"? (wala)

10. Ano ang pinakagustong gawin ng Little Mermaid? (makinig sa mga kwento tungkol sa mga tao)

11 . Saang fairy tale at paano nahulaan ng reyna na ang dalagang dumating sa palasyo ay isang prinsesa? (Sa tulong ng isang gisantes)

Nawala at natagpuan. Sino ang nagmamay-ari ng mga bagay na ito?

1. Payong (Ole Lukoye)

2. Gisantes (Prinsesa "Prinsesa at ang Gisantes")

3. Paragos (Kaiu "The Snow Queen")

4. Shell walnut(Thumbelina)

5. Bangka ng papel (Soldatik "The Steadfast Tin Soldier")

6. Nettle (Elise "Wild Swans")

7. Mga puti at pulang rosas (Gerde at Kai "The Snow Queen")

8. Palayok ng musika (Prince "Swineherd")

Tiniyak ni Andersen sa lahat na namuhay siya ng isang pambihirang at masayang buhay.

"Hindi mahalaga na lumitaw sa pugad ng pato kung napisa ka mula sa isang itlog ng sisne," isinulat niya. Ang alamat ng magaling na storyteller ay likha ng talento mismo ng manunulat kaya naman hindi ito namatay ng mahigit 200 taon.

Sinasamahan ng mga fairy tale ang ating buhay mula sa duyan. Ang mga bata ay hindi pa marunong makipag-usap, at ang mga ina at ama, ang mga lolo't lola ay nagsisimula nang makipag-usap sa kanila sa pamamagitan ng mga fairy tale. Ang bata ay hindi pa nakakaintindi ng isang salita, ngunit nakikinig sa intonasyon ng kanyang katutubong boses at mga ngiti. Napakaraming kabaitan, pagmamahal, katapatan sa mga engkanto na malinaw na walang anumang salita.

Ang mga storyteller ay iginagalang sa Russia mula pa noong sinaunang panahon. Sa katunayan, salamat sa kanila, ang buhay, kadalasang kulay abo at kahabag-habag, ay ipininta sa maliliwanag na kulay. Ang fairy tale ay nagbigay ng pag-asa at pananampalataya sa mga himala, pinasaya ang mga bata.

Gusto kong malaman kung sino ang mga wizard na ito, na alam kung paano gamutin ang mapanglaw at inip, dalamhati at kasawian sa isang salita. Kilalanin natin ang ilan sa kanila, hindi ba?

Lumikha ng Flower City

Si Nikolai Nikolaevich Nosov ay unang nagsulat ng mga gawa sa pamamagitan ng kamay, pagkatapos ay nag-type sa isang makinilya. Wala siyang katulong, sekretarya, siya mismo ang gumawa ng lahat.

Sino ang hindi bababa sa isang beses sa kanilang buhay ay hindi nakarinig ng isang maliwanag at kontrobersyal na karakter bilang Dunno? Si Nikolai Nikolaevich Nosov ang lumikha ng kawili-wili at cute na shorty na ito.

Ang may-akda ng kahanga-hangang lungsod ng bulaklak, kung saan ang bawat kalye ay pinangalanan sa isang bulaklak, ay ipinanganak noong 1908 sa Kyiv. Ang ama ng hinaharap na manunulat ay isang pop singer, at ang maliit na batang lalaki ay masigasig na pumunta sa mga konsyerto ng kanyang minamahal na ama. Ang lahat sa paligid ay nagpropesiya ng isang kinabukasan sa pag-awit para sa maliit na Kolya.

Ngunit lahat ng interes ng bata ay nawala matapos mabili ang pinakahihintay na biyolin, na matagal na niyang hinihiling. Hindi nagtagal ay inabandona ang violin. Ngunit si Kolya ay palaging mahilig at interesado sa isang bagay. Sa parehong kasigasigan, naakit siya sa musika, at sa chess, at sa photography, at sa kimika, at sa electrical engineering. Ang lahat sa mundong ito ay kawili-wili sa kanya, na makikita sa hinaharap sa kanyang trabaho.

Ang mga unang fairy tale na kanyang nilikha ay para lamang sa kanyang anak. Nag-compose siya para sa kanyang anak na si Petya at sa kanyang mga kaibigan, at nakakita ng tugon sa puso ng kanilang mga anak. Napagtanto niya na ito na ang kanyang kapalaran.

Ang paglikha ng aming paboritong karakter na si Dunno Nosov ay inspirasyon ng manunulat na si Anna Khvolson. Ito ay kabilang sa kanyang mga maliliit na kagubatan na natagpuan ang pangalang Dunno. Ngunit ang pangalan lamang ang hiniram kay Hwolson. Kung hindi, ang Dunno Nosova ay natatangi. Mayroong isang bagay mula kay Nosov mismo sa kanya, ibig sabihin, pag-ibig para sa malawak na mga sumbrero at ningning ng pag-iisip.

"Chebureks... Cheboksary... Ngunit walang Cheburashkas!...


Eduard Uspensky, larawan: daily.afisha.ru

Ang may-akda ng hindi kilalang hayop na Cheburashka, na minamahal sa buong mundo, si Uspensky Eduard Nikolaevich, ay ipinanganak noong Disyembre 22, 1937 sa lungsod ng Yegoryevsk, Rehiyon ng Moscow. Ang kanyang pagmamahal sa pagsusulat ay nagpakita na sa taon ng mag-aaral. Ang kanyang unang libro, Uncle Fyodor, the Dog and the Cat, ay nai-publish noong 1974. Ang ideya ng paglikha ng fairy tale na ito ay pumasok sa kanyang isip habang nagtatrabaho bilang isang librarian sa isang kampo ng mga bata.

Sa una, sa libro, si Uncle Fyodor ay dapat na isang adult forester. Kinailangan niyang tumira kasama ang isang aso at isang pusa sa kagubatan. Ngunit hindi mas mababa sikat na manunulat Iminungkahi ni Boris Zakhoder na gawin ni Eduard Uspensky ang kanyang karakter bilang isang maliit na bata. Ang aklat ay muling isinulat, ngunit maraming pang-adultong tampok sa karakter ni Uncle Fyodor ang nanatili.

Ang isang kawili-wiling sandali ay sinusubaybayan sa kabanata 8 ng aklat tungkol kay Uncle Fyodor, kung saan pumirma si Pechkin: "Paalam. Postman sa nayon ng Prostokvashino, distrito ng Mozhaisk, Pechkin. Ito ay tumutukoy, malamang, sa distrito ng Mozhaisk ng rehiyon ng Moscow. Sa totoo lang lokalidad na may pangalang "Prostokvashino" ay nasa rehiyon lamang ng Nizhny Novgorod.

Ang cartoon tungkol sa pusang Matroskin, ang asong si Sharik, ang kanilang may-ari na si Uncle Fyodor at ang mapaminsalang postman na si Pechkin ay naging napakapopular din. Kawili-wili din sa cartoon na ang imahe ng Matroskin ay iginuhit pagkatapos marinig ng animator na Marina Voskanyants ang tinig ni Oleg Tabakov.

Ang isa pang cute at cute na karakter ni Eduard Uspensky, na minahal sa buong mundo salamat sa kanyang alindog, ay si Cheburashka.


Ang Cheburashka, na naimbento halos kalahating siglo na ang nakalilipas ni Uspensky, ay hindi pa rin nawawala ang kaugnayan nito - halimbawa, kamakailan ay iminungkahi ng Federation Council na pangalanan ang Russian Internet, na sarado mula sa labas ng mundo, pagkatapos ng malaking tainga na bayani.

Ang ganitong awkward na pangalan ay lumitaw salamat sa mga kaibigan ng may-akda, na tinawag ang kanilang clumsy na anak na babae, na nagsisimula pa lamang sa paglalakad, nang ganoon. Ang kwento ng kahon ng mga dalandan kung saan natagpuan si Cheburashka ay kinuha din sa buhay. Minsan ay nakita ni Eduard Nikolaevich ang isang malaking hunyango sa isang kahon ng saging sa daungan ng Odessa.

Ang manunulat ay isang pambansang bayani ng Japan, salamat kay Cheburashka, na mahal na mahal sa bansang ito. Ito ay kagiliw-giliw na sa iba't-ibang bansa Oh iba nabibilang sa mga karakter ng may-akda, ngunit walang alinlangan na sila ay minamahal ng lahat. Halimbawa, ang mga Finns ay nakikiramay kay Uncle Fedor, sa Amerika ay sinasamba nila ang matandang babae na si Shapoklyak, ngunit ang mga Hapon ay lubos na umiibig kay Cheburashka. Walang walang malasakit sa mananalaysay na si Uspensky sa mundo.

Schwartz bilang isang ordinaryong himala

Lumaki ang mga henerasyon sa mga engkanto ni Schwartz - "The Tale of Lost Time", "Cinderella", " Ordinaryong himala". At ang "Don Quixote", na kinunan ng direktor na si Kozintsev ayon sa script ni Schwartz, ay itinuturing pa rin na isang hindi maunahang pagbagay ng mahusay na nobelang Espanyol.

Evgeny Schwartz

Si Evgeny Schwartz ay ipinanganak sa isang matalino at maunlad na pamilya ng isang Orthodox Jewish na doktor at midwife. Mula sa maagang pagkabata, si Zhenya ay patuloy na lumipat kasama ang kanyang mga magulang mula sa isang lungsod patungo sa isa pa. At, sa wakas, nanirahan sila sa lungsod ng Maikop. Ang mga paglilipat na ito ay isang uri ng mga link para sa rebolusyonaryong aktibidad ama ni Evgeny Schwartz.

Noong 1914, pumasok si Eugene sa law faculty ng Moscow University, ngunit pagkatapos ng 2 taon napagtanto niya na hindi ito ang kanyang landas. Palagi siyang naaakit ng panitikan at sining.

Noong 1917, siya ay na-draft sa hukbo, kung saan nakatanggap siya ng shell shock, na nagpanginig sa kanyang mga kamay sa buong buhay niya.

Pagkatapos ng demobilisasyon mula sa hukbo, si Yevgeny Schwartz ay ganap na nakatuon sa kanyang sarili sa pagkamalikhain. Noong 1925, inilathala niya ang kanyang unang libro ng mga fairy tales, na tinawag na "Tales of the Old Balalaika". Sa kabila ng maraming pangangasiwa ng mga censor, ang aklat ay isang mahusay na tagumpay. Ang pangyayaring ito ay nagbigay inspirasyon sa may-akda.

Dahil sa inspirasyon, isinulat niya ang kamangha-manghang dula na "Underwood", na itinanghal sa Leningrad Youth Theater. Nagkaroon din ng mga pagtatanghal ng kanyang mga sumunod na dula - "Islands 5K" at "Treasure". At noong 1934 si Schwartz ay naging miyembro ng Unyon ng mga Manunulat ng USSR.

Ngunit sa panahon ni Stalin, ang kanyang mga dula ay hindi na itinanghal, ang mga ito ay nakikita bilang mga pampulitikang overtones at satire. Ang manunulat ay labis na nag-aalala tungkol dito.

Dalawang taon bago ang pagkamatay ng manunulat, nagkaroon ng premiere ng kanyang akda na "An Ordinary Miracle". Ang may-akda ay nagtrabaho sa obra maestra na ito sa loob ng mahabang 10 taon. Ang "Ordinaryong Himala" ay isang mahusay na kuwento ng pag-ibig, isang fairy tale para sa mga matatanda, na naglalaman ng higit pa sa nakikita ng mga mata.

Namatay si Yevgeny Schwartz sa edad na 61 dahil sa atake sa puso at inilibing sa sementeryo ng Bogoslovsky sa Leningrad.

Itutuloy…

Mga sikat na storyteller

Hans Christian Andersen (1805-1875)

Mahigit sa isang henerasyon ng mga tao ang lumaki sa mga gawa ng Danish na manunulat, mananalaysay at manunulat ng dula.

Mula sa maagang pagkabata, si Hans ay isang visionary at isang mapangarapin, sinasamba niya mga papet na sinehan at nagsimulang magsulat ng tula nang maaga.

Namatay ang kanyang ama noong wala pang sampung taong gulang si Hans, ang bata ay nagtrabaho bilang isang apprentice sa isang sastre, pagkatapos ay sa isang pabrika ng sigarilyo, sa edad na 14 ay naglalaro na siya. mga menor de edad na tungkulin sa Royal Theater sa Copenhagen.

Isinulat ni Andersen ang kanyang unang pag-play sa edad na 15, ito ay isang mahusay na tagumpay, noong 1835 ang kanyang unang libro ng mga fairy tales ay nai-publish, na binabasa ng maraming mga bata at matatanda na may kagalakan hanggang sa araw na ito.

Sa kanyang mga gawa, ang pinakasikat ay si Flint, Thumbelina, The Little Mermaid, The Steadfast Tin Soldier, The Snow Queen, The Ugly Duckling, The Princess and the Pea at marami pang iba.

Charles Perrault (1628-1703)

Ang Pranses na mananalaysay, kritiko at makata ay isang huwarang mahusay na mag-aaral sa pagkabata. Nakatanggap siya ng isang mahusay na edukasyon, gumawa ng isang karera bilang isang abogado at manunulat, pinasok siya sa French Academy, nagsulat ng maraming mga akdang pang-agham.

Noong 1697, nai-publish ang kanyang koleksyon na Tales of Mother Goose, na nagdala ng katanyagan sa mundo ng Perrault. Ayon sa balangkas ng kanyang mga fairy tale, ang mga sikat na ballet at opera ay nilikha.

Para naman sa karamihan mga tanyag na gawa, ilang tao ang hindi nagbasa sa pagkabata tungkol sa Puss in Boots, Sleeping Beauty, Cinderella, Little Red Riding Hood, Gingerbread House, Thumb Boy, Bluebeard.

Alexander Sergeyevich Pushkin (1799-1837)

Hindi lamang ang mga tula at tula ng mahusay na makata at manunulat ng dula ay tinatangkilik ang karapat-dapat na pagmamahal ng mga tao, kundi pati na rin ang mga kahanga-hangang fairy tale sa taludtod.

Sinimulan ni Alexander Pushkin na isulat ang kanyang mga tula maagang pagkabata, nakatanggap siya ng magandang edukasyon sa bahay, nagtapos sa Tsarskoye Selo Lyceum (pribilehiyo institusyong pang-edukasyon), ay kaibigan sa iba pang mga sikat na makata, kabilang ang "Decembrists".

Sa buhay ng makata, mayroong parehong mga yugto ng pagtaas at pagbaba at trahedya na mga kaganapan: mga akusasyon ng malayang pag-iisip, hindi pagkakaunawaan at pagkondena ng mga awtoridad, at sa wakas, isang nakamamatay na tunggalian, bilang isang resulta kung saan si Pushkin ay nakatanggap ng isang mortal na sugat at namatay sa edad 38.

Ngunit nananatili ang kanyang legacy: ang huling fairy tale na isinulat ng makata ay The Tale of the Golden Cockerel. Kilala rin ang "The Tale of Tsar Saltan", "The Tale of the Fisherman and the Fish", "The Tale of the Dead Princess and the Seven Bogatyrs", "The Tale of the Priest and the Worker Balda".

Brothers Grimm: Wilhelm (1786-1859), Jacob (1785-1863)

Sina Jakob at Wilhelm Grimm ay hindi mapaghihiwalay mula sa kanilang kabataan hanggang sa libingan: sila ay konektado sa pamamagitan ng mga karaniwang interes at karaniwang pakikipagsapalaran.

Si Wilhelm Grimm ay lumaki bilang isang may sakit at mahinang batang lalaki, tanging sa pagtanda ay bumalik sa normal ang kanyang kalusugan, palaging sinusuportahan ni Jacob ang kanyang kapatid.

Ang mga kapatid na Grimm ay hindi lamang mga connoisseurs ng alamat ng Aleman, kundi pati na rin ang mga lingguwista, abogado, siyentipiko. Pinili ng isang kapatid ang landas ng isang philologist, pinag-aaralan ang mga memoir ng sinaunang panitikan ng Aleman, ang isa pa ay naging isang siyentipiko.

Ang mga fairy tale ay nagdala ng katanyagan sa mundo sa mga kapatid, bagaman ang ilang mga gawa ay itinuturing na "hindi para sa mga bata". Ang pinakasikat ay ang "Snow White and Scarlet", "Straw, Coal and Bean", "Bremen Street Musicians", "The Brave Tailor", "The Wolf and the Seven Kids", "Hansel and Gretel" at iba pa.

Pavel Petrovich Bazhov (1879-1950)

Ang manunulat at folklorist ng Russia, na siyang unang nagsagawa ng isang pampanitikang adaptasyon ng mga alamat ng Ural, ay nag-iwan sa amin ng isang napakahalagang pamana. Ipinanganak siya sa isang simpleng pamilyang manggagawa, ngunit hindi ito naging hadlang sa kanyang pagtatapos sa seminaryo at maging guro ng wikang Ruso.

Noong 1918, nagboluntaryo siya para sa harap, pagbalik, nagpasya siyang bumaling sa pamamahayag

Ito ay kagiliw-giliw na ang mga engkanto ay ginawa sa anyo ng mga alamat: katutubong wika, ginagawang espesyal ng mga larawan ng alamat ang bawat gawain. Karamihan sikat na fairy tale: "Mistress of the Copper Mountain", "Silver Hoof", "Malachite Box", "Two Lizards", "Golden Hair", "Stone Flower".

Rudyard Kipling (1865-1936)

Sikat na manunulat, makata at repormador. Si Rudyard Kipling ay ipinanganak sa Bombay (India), sa edad na 6 ay dinala siya sa England, kalaunan ay tinawag niya ang mga taong iyon na "mga taon ng pagdurusa", dahil ang mga taong nagpalaki sa kanya ay naging malupit at walang malasakit.

Ang hinaharap na manunulat ay pinag-aralan, bumalik sa India, at pagkatapos ay naglakbay, bumisita sa maraming bansa sa Asya at Amerika.

Noong 42 taong gulang ang manunulat, ginawaran siya ng Nobel Prize - at hanggang ngayon ay nananatili siyang pinakabatang manunulat-nagwagi sa kanyang nominasyon. Ang pinakasikat na aklat ng mga bata ni Kipling ay, siyempre, "The Jungle Book", ang pangunahing karakter kung saan ay ang batang si Mowgli, napaka-interesante ding basahin ang iba pang mga fairy tale: -

- "Isang pusa na lumalakad nang mag-isa", "Saan nakakakuha ng umbok ang isang kamelyo?", "Paano nakuha ng isang leopardo ang mga batik nito", lahat sila ay nagsasabi tungkol sa malalayong bansa at napaka-interesante.

Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (1776-1822)

Si Hoffmann ay isang napakaraming nalalaman at mahuhusay na tao: kompositor, artista, manunulat, mananalaysay.

Siya ay ipinanganak sa Koningsberg noong siya ay 3 taong gulang, ang kanyang mga magulang ay naghiwalay: ang nakatatandang kapatid na lalaki ay umalis kasama ang kanyang ama, at si Ernst ay nanatili sa kanyang ina, si Hoffmann ay hindi na muling nakita ang kanyang kapatid. Si Ernst ay palaging pilyo at mapangarapin, madalas siyang tinatawag na "troublemaker."

Kapansin-pansin, sa tabi ng bahay kung saan nakatira ang mga Hoffmann, mayroong isang boarding house ng mga babae, at labis na nagustuhan ni Ernst ang isa sa mga batang babae kaya nagsimula pa siyang maghukay ng lagusan upang makilala siya. Nang halos handa na ang manhole, nalaman ito ng aking tiyuhin at iniutos na punan ang daanan. Palaging pinangarap ni Hoffmann na pagkatapos ng kanyang kamatayan ay magkakaroon ng alaala sa kanya - at nangyari ito, ang kanyang mga engkanto ay binabasa hanggang ngayon: ang pinakasikat ay ang "The Golden Pot", "The Nutcracker", "Little Tsakhes, na may palayaw na Zinnober. " at iba pa.

Alan Milne (1882-1856)

Sino sa atin ang hindi nakakaalam nakakatawang oso na may sup sa kanyang ulo - Winnie the Pooh at ang kanyang mga nakakatawang kaibigan? - ang may-akda ng mga ito nakakatawang fairy tale at si Alan Milne.

Ginugol ng manunulat ang kanyang pagkabata sa London, siya ay kahanga-hanga isang edukadong tao, pagkatapos ay nagsilbi sa Royal Army. Ang mga unang kwento ng oso ay isinulat noong 1926.

Kapansin-pansin, hindi binasa ni Alan ang kanyang mga gawa sa kanyang sariling anak na si Christopher, mas pinipiling turuan siya sa mas seryoso mga kwentong pampanitikan. Binasa ni Christopher ang mga engkanto ng kanyang ama bilang isang may sapat na gulang.

Ang mga libro ay isinalin sa 25 na wika at tinatamasa ang malaking tagumpay sa maraming bansa sa buong mundo. Bilang karagdagan sa mga kwento tungkol sa Winnie ang Pooh kilalang fairy tale na "Princess Nesmeyana", "Ordinary Fairy Tale", "Prince Rabbit" at iba pa.

Alexey Nikolaevich Tolstoy (1882-1945)

Sumulat si Alexei Tolstoy sa maraming mga genre at istilo, natanggap ang pamagat ng akademiko, at sa panahon ng digmaan siya ay isang sulat ng digmaan.

Bilang isang bata, nanirahan si Alexei sa bukid ng Sosnovka sa bahay ng kanyang ama (iniwan ng kanyang ina ang kanyang ama, si Count Tolstoy, habang buntis). Si Tolstoy ay gumugol ng ilang taon sa ibang bansa, nag-aaral ng panitikan at alamat ng iba't ibang mga bansa: ito ay kung paano lumitaw ang ideya na muling isulat bagong daan fairy tale Pinocchio.

Noong 1935, inilathala ang kanyang aklat na The Golden Key or the Adventures of Pinocchio. Naglabas din si Alexei Tolstoy ng 2 koleksyon ng kanyang sariling mga fairy tale, na tinatawag na Mermaid Tales at Magpie Tales.

Ang pinakasikat na "pang-adulto" na mga gawa ay ang "Paglalakad sa mga pagdurusa", "Aelita", "Hyperboloid ng inhinyero na si Garin".

Alexander Nikolaevich Afanasiev (1826-1871)

Ito ay isang natatanging folklorist at istoryador, na mula sa kanyang kabataan ay mahilig sa katutubong sining at ginalugad ito. Sa una ay nagtrabaho siya bilang isang mamamahayag sa mga archive ng Ministry of Foreign Affairs, kung saan nagsimula siya sa kanyang pananaliksik.

Si Afanasiev ay itinuturing na isa sa mga pinakatanyag na siyentipiko noong ika-20 siglo, ang kanyang koleksyon ng mga kwentong katutubong Ruso ay ang tanging koleksyon ng mga kwentong Russian East Slavic na matatawag na " katutubong aklat“, dahil higit sa isang henerasyon ang lumaki sa kanila.

Ang unang publikasyon ay itinayo noong 1855, mula noon ang aklat ay muling nai-print nang higit sa isang beses.