Ang pinakabatang artista Si Aelita Andre ba ay isang maliit na henyo o isang bata lamang na pinapayagang gumuhit? Mga larawang ipininta ng batang Aelita

Kieron Williamson. Inglatera

Si Kieron Williamson ay ipinanganak sa England noong maliit na bayan Norfolk. Ang kanyang ama ay isang builder, ang kanyang ina ay isang general practitioner. Hindi man lang maisip ng mga magulang na magguguhit ang kanilang anak. Si Kiron, tulad ng lahat ng lalaki, ay mahilig sa football, mga aktibidad sa labas, mga laro kasama ang mga kaibigan. Ang tanging naiguhit niya ay pangkulay ng sketch, at hindi masyadong maayos. Ngunit, gaya ng dati, ang lahat ay kasalanan ng kaso.

Isang araw ang pamilya ay nagpahinga sa lungsod ng Cornwall. Natuwa lang si Kieron sa mga bangka at bangka na nakadaong sa dalampasigan. Iginuhit niya ang kagandahang ito. Mula sa araw na iyon, nagsimula ang kanyang karera bilang isang artista.

Hindi siya tumigil sa pagsusulat pagkauwi niya. Sa kabaligtaran, kumuha siya ng mga kurso sa pagpipinta ng watercolor, bumisita sa studio. Sa parehong taon binuksan niya ang kanyang unang eksibisyon. Sold out ang kanyang mga painting sa loob ng 14 minuto.

May-ari galerya ng sining sa Norfolk ay nagsabi na si Kieron ay walang katumbas sa kasanayan, dahil siya ay nagpinta nang pantay-pantay sa iba't ibang kulay, nakakagulat na pinagsasama ang mga kulay. Sa kanyang mga pagpipinta, iginagalang ang mga sukat at anino. Ang istilo ng pagsulat ni Kiron ay nakapagpapaalaala sa isang impresyonista.

Si Kiron ay hinuhulaan na isang magandang hinaharap, dahil ang kanyang mga kuwadro na gawa ay nakolekta ng mga kolektor sa maraming mga bansa sa mundo, na naniniwala na sa malapit na hinaharap sila ay nagkakahalaga ng higit pa.

Dusan Krtolitsa. Serbia

Si Dušan Krtolica ay naging tunay na pagmamalaki ng Serbia, bagama't itinuturing niya ang kanyang sarili na isang ordinaryong bata. Ang unang gawa ni Dusan ay isang tumpak na iginuhit na balyena, bagaman ang kanyang mga magulang ay hindi nagbigay ng anumang kahalagahan sa pagguhit ng bata. Ngunit araw-araw ang bata ay humihingi ng higit pang papel para sa trabaho.

Ngayon, kumukuha si Dushan ng humigit-kumulang 500 gawa sa isang linggo. ilarawan ang isang hayop at mundo ng gulay- ang kanyang hilig. Ngunit hindi lamang nakakagulat na ang batang lalaki ay gumagawa ng walang kapantay na mga guhit gamit ang isang simpleng panulat o marker, ang lahat ng kanyang mga hayop ay inilalarawan na may kamangha-manghang anatomical na katumpakan. Ngunit ang Dushan ay naglalarawan hindi lamang sa mga modernong hayop, kundi pati na rin sa mga kinatawan ng fauna na naninirahan sa Earth milyun-milyong taon na ang nakalilipas.

Ang mga magulang ay nag-aalala tungkol sa gayong pagnanasa sa kanilang anak at ipinakita ito sa isang psychiatrist. Ngunit nabanggit ng eksperto mataas na lebel ang talino ng batang lalaki, at tiniyak siya: ang "henyo" ng bata ay hindi nakakaapekto sa kanyang pag-unlad sa anumang paraan, at ang pagguhit ay gumaganap bilang isang uri ng emosyonal na pagpapalaya. Si Dushan ay nakikihalubilo sa mga kaklase, mahilig sa lahat ng mga larong boyish, at, nakakagulat, nangangarap na maging hindi isang artista, ngunit isang zoologist.

Aelita Andre. Australia

Nagsimulang magpinta si Aelita Andre noong wala pang isang taong gulang. As always, nagkataon lang ang lahat. Artista rin ang ama ng dalaga. Isang araw nag-iwan siya ng canvas na may mga pintura sa sahig, at nalaman niyang nagpinta nang may kasiyahan ang kanyang maliit na anak na babae. Siyempre, natutuwa lang siya - para sa isang bata, kahit ano, huwag lang umiyak.

Ngunit mula sa araw na iyon nagsimula ang hilig ni Aelita sa pagguhit. Sa edad na dalawa, mayroon na siyang sariling eksibisyon.

Sa mga gawa ng mga batang babae, naobserbahan nila ang isang surrealistic na istilo ng pagpipinta, at ang paraan ng pagguhit ay inihambing sa pamamaraan ni Salvador Dali.

Siyempre, marami ang nakikita sa mga gawa ng batang babae na "childish daub" lamang. Ngunit sinasabi lamang ng mga kritiko na ang kanyang mga ipininta ay hindi mukhang mga guhit ng mga bata. Hinahangaan nila ang kumbinasyon ng mga kulay, ang kanilang sariling estilo, mga tampok ng texture at komposisyon.

Xing Yao Tsen. Taiwan, USA

Si Xing Yao ay nahulog lang sa San Francisco. Siya ay gumuhit ng parehong mga lugar nang maraming beses, mula lamang sa iba't ibang mga anggulo. Mahilig siyang gumuhit sa madaling araw o gabi - kapag kakaunti ang dumadaan.

Kahanga-hanga lang ang kanyang mga cityscape.

Si Xing Yao ay may kamangha-manghang "floating" oil painting technique. Ang isa ay nakakakuha ng impresyon na siya ay nagpinta gamit ang mga watercolor.

Ngayon siya ay 29 taong gulang, at sa bawat trabaho ay nagiging mas perpekto ang kanyang diskarte. Sino ang nakakaalam kung anong kasanayan ang makakamit ni Xing Yao, sabihin, sampung taon mula ngayon?

Shorio Mahano. India

Gumagawa si Shorio Mahano sa istilo ng abstract expressionism. Nagsimula ang kanyang hilig sa pagguhit sa edad na apat, nang gayahin niya ang hilig ng kanyang mga nakatatandang kapatid na babae. Ngunit agad na napagtanto ng mga magulang na ang mga ito ay hindi lamang mga guhit ng mga bata, ngunit higit pa.

Kinumpirma ito noong eksibisyon ng sining kung saan dinala ang gawain.

Gumagamit ang Shorio ng isang espesyal na pamamaraan ng paglalagay ng pintura sa ilang mga layer. Inaabot siya ng ilang araw upang makumpleto ang isang trabaho.

Natutuwa si Shorio sa kanyang trabaho at walang pag-aalinlangang sumagot nang tanungin kung ano ang gusto niyang maging - siyempre, isang artista!

Alicia Zakharko. Ukraine

Narito ang isang sipi mula sa Wikipedia: Aelita Andre, Australian abstract na pintor, na kilala sa kanyang surreal na istilo ng pagpipinta, ay miyembro ng National Association for the Visual Arts of Australia (National Association for the Visual Arts). Ayos lang, kaya lang nag-uusap kami tungkol sa isang 4 na taong gulang na batang babae

Kahapon ay nakatagpo ako ng materyal tungkol sa sanggol na ito, bilang isang resulta, natigil ako sa Internet para sa dagdag na oras, kahit papaano, ang paksa ay tila hindi karaniwan at malabo sa akin.

Si Aelita ay anak ng Australian artist na si Michael Andre at Russian photographer na si Nika Kalashnikova. Ang maliit na batang babae ay nagsimulang gumuhit sa edad na 9 na buwan, at ang kanyang mga magulang (magaling!) ay lumikha ng mga ideal na kondisyon para sa kanya upang ipagpatuloy ang kanyang kawili-wiling pagpipinta.

Mayroong isang video kung saan siya gumuhit: isang nguso na ganap na pinahiran ng mga pintura, buhok, damit, ang kanyang sarili ay puro at seryoso, sa isang hiwalay na silid ng studio, ganap na "pinarkahan" ng mga kulay na blots. Sa sahig ay isang malaking canvas (na may pininturahan na background) at isang dagat ng mga garapon, tubo, brush, lahat. propesyonal na kalidad at sa isang malawak na hanay. Ang bata ay talagang lumilikha, hindi natatakot na marumi at masira ang isang bagay. Isang panoorin na maaaring panoorin ng mahabang panahon)))

Ang ilan sa mga gawa ay may mga pangalan - ito ay "Dinosaur Island"

Ito ang surreal na "Agila" na ginanap ni Aelita

Higit sa lahat, ang mga komento ay hindi kanais-nais na nakakagulat - ang ilan ay nagsasabi na "ang karaniwang pagtatapal ng mga bata", ang ilan ay kinikilala ang talento, ngunit nagdududa sa pagiging tunay ng may-akda at na ang ama ng artista ay hindi nakikibahagi sa kanilang paglikha. Ang ilan ay nagsusulat na ang aking anak ay magkakaroon ng ganoong studio, at magkakaroon ako ng napakaraming libreng oras at pera upang mag-aral sa kanya ...

Mayroong isang kawili-wiling pahayag na napaka-out of place dito: "Ang pagkakaiba sa pagitan ng abstract artist at ikaw ay 'kaya' mo lang, at nagpinta siya."

Noong Hunyo ng taong ito, naganap ang solong eksibisyon ni Aelita sa New York sa ilalim ng pamagat na "Miracle of Color". Ang kanyang mga kuwadro na gawa ay matagumpay na naibenta - ang halaga ng 32 na mga kuwadro na naibenta ay umabot sa higit sa 800 libong dolyar. Ang ilan ay dumura, hindi gustong kilalanin ang mga blot ng mga bata bilang sining, ang ilan ay bumibili at nagsabit ng mga kuwadro na gawa sa dingding, hinahangaan at tinawag itong surrealismo, malapit sa gawa ni Dali.

Ang sanggol ay gumawa ng kaguluhan))) Umaasa ako na mayroon siyang isang magandang kinabukasan, at ang pinaka-mapag-aalinlangan na mga pag-aalinlangan ay kumbinsido sa kanyang talento. At ang talento, kahit na walang mga gawa ng henyo, ay maaaring paunlarin sa eksaktong paraan kung paano kumilos ang mga magulang ni Aelita.

Siyam na taon na ang nakalilipas, ipinanganak ang isang batang babae na may kakaibang talento. Ang kanyang pangalan ay Aelita Andre. Ang pinakabatang artista sa mundo ay nakapagbenta na ng mga painting na nagkakahalaga ng higit sa isang milyong dolyar.

maikling talambuhay

Isang talentadong babae mula sa Australia. Nakatira ang kanyang pamilya sa lungsod ng Melbourne. Ang kaarawan ng maliit na artista sa taglamig ay ika-9 ng Enero. Siya ay magiging 10 taong gulang sa susunod na taon.

Kasama rin sa sining ang mga magulang ni Aelita Andre. Ang kanyang ama ay ang sikat na artista ng Australia na si Michael Andre, at ang kanyang ina, si Nika Kalashnikova, ay nagtatrabaho sa paglikha ng mga larawang sining. Ang ina ng isang matalinong batang babae ay mula sa Russia.

Mga libangan at hilig

Kung hindi mo isasaalang-alang ang espesyal na talento, kung gayon si Aelita Andre ay isang ordinaryong babae. Natutunan niya ang dalawang wikang Ingles at Ruso (mas gusto niyang magsalita sa huli). Ang batang artista ay higit sa lahat ay gustong-gusto ang tsokolate.

Gayundin, ang siyam na taong gulang na si Aelita ay nasisiyahan sa pagtugtog ng piano at dumalo sa pagsasanay sa himnastiko. Mahilig siyang gumawa ng mga crafts, na madalas niyang dinadala Kindergarten. Mahilig manood ng TV ang artista. Tulad ng lahat ng bata sa kanyang edad, mahilig siya sa mga palabas sa hayop at cartoon. Siya ay lalo na interesado sa mga video tungkol sa mga dinosaur. Ang batang babae ay mahilig sa astronomiya, madalas na nanonood ng programang "Cosmos".

Pagtuklas ng Talento

Ang pagguhit ay isang libangan ng buong pamilya Andre. Little Aelita sa simula pa lang maagang pagkabata binantayan malikhaing proseso magulang. Nakita niya kung paano nagpinta ang mga matatanda sa malalaking canvases sa sahig mismo. Minsan si Michael Andre, habang gumagawa ng isa pang pagpipinta, ay nag-iwan ng isang piraso ng papel na hindi nakabantay saglit. Nang bumalik siya sa canvas, nakita niya na ang siyam na buwang gulang na sanggol ay gumagapang sa mga pintura nang mag-isa at pinahiran lamang ito ng kanyang mga kamay. Ginawa ito ni Aelita Andre nang may labis na sigasig at pagsinta kaya pinayagan ng nagulat na ama ang kanyang anak na ipagpatuloy ang pagpipinta.

Simula noon, ang batang babae ay patuloy na lumilikha kasama ang kanyang mga magulang, na nagbigay sa kanya ng hiwalay na mga sheet ng papel para dito.

Ang mabilis na pag-unlad ng karera ng artista

Noong 2009, noong wala pang 2 taong gulang ang sanggol, kinuha ng nanay ko ang mga guhit ni Aelita Andre at ipinakita sa kaibigan niyang si Mark Jemison, direktor ng Brunsik Gallery. Hindi sinabi ni Nika Kalashnikova sa kritiko ng sining kung sino ang may-akda ng mga gawa upang maiwasan ang pagkiling. Nag-rate si Mark Jamison ng ilang mga painting at ipinakita ang mga ito sa isang group show sa Melbourne. Nang malaman ng publiko kung ilang taon na ang artista, nagulat ang lahat. May mga nag-akusa laban sa mga magulang, ginagamit umano nila ang kanilang anak para kumita. Ngunit hindi kailanman pinilit nina Nika at Michael ang sanggol na gumuhit, ito ay ganap na kanyang inisyatiba.

Makalipas lamang ang ilang buwan, sumikat sa China ang artistang si Aelita Andre. Ang kanyang mga canvases ay ipinakita sa grupo ng Australian Girl's Masterpieces, na gumawa ng splash sa mundo ng sining. Ang isa sa kanyang mga painting ay naibenta sa halagang $24,000.

Mga personal na eksibisyon

Limang taon na ang nakalipas, nalaman ng buong mundo ang tungkol batang talento pinangalanang Aelita Andre. Ang gawa ng pintor ay ipinakita sa Agora Gallery sa Estados Unidos. Naganap ang personal na vernissage noong tag-araw ng 2011 sa New York, tumagal ito ng 22 araw. Ang eksibisyon ay inayos sa gastos ng mga personal na pondo ng may-akda.

Kasama sa eksposisyon ang higit sa dalawampung mga kuwadro na gawa, siyam sa mga ito ay nabili kaagad para sa higit sa 30 libong dolyar. Ang halaga ng mga pagpipinta ay mula sa $10,000. Matapos ang gayong tagumpay, ang batang babae ay nagsimulang tawaging "baby Picasso", "phenomenon", "wunderkind". Ang eksibisyon ay nagkaroon pamagat Ang Prodigy of Color (Himala ng kulay).

Pagkalipas ng tatlong buwan, napunta sa Italya ang mga painting ni Aelita. Sa lungsod ng Tuscany noong Setyembre 2011, binuksan ang pangalawang indibidwal na eksibisyon ng batang artista. Karamihan sa mga ibinebentang pintura ay sumali sa hanay ng paglalahad ng mga pribadong kolektor.

Pagkilala ng mga istoryador ng sining sa mundo

Sina Michael Andre at Nika Kalashnikov ay sumusuporta sa kanilang anak na babae sa lahat ng posibleng paraan. Binigyan ng mga magulang ang batang artista ng lahat ng kailangan. Nilagyan nila ang isang modernong workshop para sa kanya, bumili ng iba't ibang uri ng mga pintura at kislap.

Gumagawa ang artist na si Aelita Andre sa istilo ng pagpapahayag ng abstract na sining. Ang kanyang mga pagpipinta ay nakatanggap ng pagkilala sa buong mundo. Ang mga kilalang kritiko at eksperto sa larangan ng sining ay pinahahalagahan ang mga pagpipinta ng batang babae bilang mataas na masining. Sa kanilang opinyon, ang paggalaw at kulay, komposisyon at kasiglahan ay gumaganap ng isang espesyal na papel sa mga obra maestra ni Aelita.

Isang batang mahuhusay na artista sa sarili niyang paraan ang tumutugon sa trabaho. Nakabuo siya ng isang kuwento, na isinasama niya sa canvas. Sa kanyang mga pagpipinta, hindi lamang ginagamit ng batang babae mga pinturang acrylic, ngunit pati na rin ang iba pang mga materyales, tulad ng balat ng puno o mga sanga, mga pigurin o bola ng dinosaur.

Ang isang maliit na artist ng Australia mismo ang nagtatakda ng lugar at oras para sa pagkamalikhain. Minsan may pagnanais siyang magpinta kahit gabi. Sa proseso ng creative height Aelita Andre (na ang mga painting ay kinikilala bilang mataas na artistikong) ay maaaring magambala mula sa trabaho para sa ilang oras. Ngunit pagkatapos ng ilang oras, ang batang babae ay palaging bumalik sa canvas upang tapusin ang kanyang susunod na obra maestra.

Ang ilang mga istoryador ng sining ay paulit-ulit na nagpahayag ng mga pag-aalinlangan tungkol sa buong may-akda ng mga pagpipinta ng artist, ang mga ito ay masyadong mahusay. Sa kanilang opinyon, ang isa sa mga magulang ng sanggol ay maaaring "gumawa ng isang kamay" sa mga obra maestra. Ngunit sinasabi nina Nika at Michael na ang kanilang anak na babae ay nahuhumaling lamang sa pagpipinta at hindi sila nakikialam sa kanyang proseso ng paglikha.

Mga larawan ng pinakabatang artista sa St. Petersburg

Ngayong taon, noong Setyembre 2, binuksan sa Russia ang personal na eksibisyon ni Aelita Andre na "Music of Infinity". Ang mga gawa ng Australian artist-phenomenon ay matatagpuan sa Museum of the Academy of Arts sa kabisera ng kultura ng Russian Federation - sa St. Ang eksposisyon ay nagtatanghal ng higit sa limampung mga kuwadro na gawa ni Aelita, na nakolekta sa lahat ng kanyang mga taon ng pagkamalikhain. Gayundin, ang mga bisita sa museo ay nakakita ng mga photographic na gawa, mga eskultura, mga personal na bagay at mga sketch ng lapis ng artist.

Nagtatampok din ang eksibisyon ng mga sound painting ni Aelita André. Isang siyam na taong gulang na batang babae nang nakapag-iisa at walang malay na lumikha ng isang bagong kilusan sa mundo ng sining na "magical expressionism". Pinagsama niya ang pagpipinta at tunog.

Ayon sa plano ng mga organizer, ang "Music of Infinity" ay dapat na tatagal ng isang buwan. Ngunit nagustuhan ng madla ng Russia ang mga gawa ng pinakabatang artista sa planeta kaya't ang eksibisyon ay pinalawig ng isa pang sampung araw.

Mga larawang ipininta ng batang Aelita

Isang Australian na batang babae ang nagpinta ng maraming canvases sa kanyang walong taong pagkamalikhain. Ipinakita niya ang mga pagpipinta tulad ng Dinosaur Island, Space Ocean, String City, Fairy Island, Peacock in Space, Kangaroo, Southern Cross.

Ayon mismo kay Aelita Andre, magpipintura siya habang buhay. Kailangan niya ng pagpipinta tulad ng hangin at tubig. Plano ng girl-phenomenon na magpakita ng higit sa isang obra maestra sa mundo. Nais namin ang kanyang magandang kapalaran at inspirasyon!

Pinagmulan: Bagong forum sining biswal HalloArt.ru

"Sa New York, isang eksibisyon ng mga gawa ng isang 4 na taong gulang na batang babae ang binuksan sa isang gallery sa lugar ng Chelsea. Ang kanyang mga kuwadro ay kawili-wili sa mga matatanda na binibili nila ang kanyang mga kuwadro sa halagang sampu-sampung libong dolyar.

Ayon sa Channel One, tinatalakay ng buong American press ang tagumpay ng dalaga. Si Aelita Andre ay anak ng isang Australian artist at isang Russian musician. Nagsimula na siyang magdrawing bago pa siya makalakad. Nang mapansin ng mga magulang na ang bata ay hindi lamang nahuhumaling, ngunit ang kanyang trabaho ay tila kawili-wili din, bumaling sila sa isang eksperto para sa payo. "Tiningnan niya ang mga kuwadro na gawa at sinabi: oo, gusto ko ito, gusto kong ipakita ito," sabi ng ina ng batang babae, si Nika Kalashnikova. Matapos malaman ng may-ari ng gallery na 1.5 years old pa lang ang author ng mga paintings, hindi na siya umatras. Ang parehong bagay ay nangyari sa New York makalipas ang 2.5 taon.

Ang tagumpay ng mga bata ay nagbunga ng seryosong talakayan. Literal na sumisigaw ang mga kritiko: "Ang bata at mataas na sining hindi magkatugma! Ang sining ay bunga ng makabuluhang pagkilos!

Gayunpaman, ang mga gallery ng mundo ay nakahanay na sa mga imbitasyon. Si Aelita André ay nararapat na ituring na pinakabatang propesyonal na artista sa kasaysayan ng sining."

"Pinicturan" ni Aelita André sa edad na 2:

Aelita Andre, Geisha sa Pulang Komono - 120cmx70cm

Isa sa mga gumagamit bagong forum, kumikilos sa ilalim ng palayaw Tuareg, ay hindi masyadong tamad na kopyahin ang mga reproduksyon ng higit sa isang dosenang mga kuwadro na gawa, na, bilang tiniyak ng mga magulang, ay ipininta ni Aelita sa edad na isa hanggang tatlong taon. Samakatuwid, kung ang mga sample na ipinakita dito ay hindi sapat para sa iyo, maaari mong tingnan ang mga karagdagang reproductions alinman sa aming website o sa personal na website ng Aelita. Narito ang komento Tuareg sa pamamagitan ng pag-aaral ng pagkamalikhain ng bata:

"Ang site ay hindi maganda ang pagkakagawa. Maaari ka bang mag-order ng isang site na ginawang propesyonal para sa pagbebenta ng kahit isang painting?! At mga larawan na dapat itutok...
Nakabuo na ako ng opinyon tungkol sa kababalaghang ito. Bigyang-pansin ang malalaking format ng mga kuwadro na gawa - ang lahat ay tulad ng higit sa isang metro (huwag malito ang mga pulgada at sentimetro!). Tingnan ang teknik na ginagamit maliliit na bahagi na sa edad na ito ay hindi dapat ibigay sa mga bata.

Tila ginawa ng mga magulang ang lahat upang mapatunayan sa mga potensyal na tagahanga ng gawa ng batang artista na si Aelita ay gumuhit ng kanyang mga pagpipinta sa kanyang sarili. Ngunit narito ang napansin ng forumist sa ilalim ng palayaw Posav pagkatapos tingnan ang mga larawan at video, sa malaking bilang nai-post sa Internet:

“Nang mapanood ko ang video, hindi ito naging kasing interesante gaya ng sa ilustrasyon. Ang bata ay nakaupo sa kanyang mga tuhod at nagbubuhos ng slurry sa ilalim ng kanyang mga paa mula sa matulunging inilagay na mga vial. Walang conscious action doon. Well, siyempre, ang kulay ng background, ang kulay sa mga bote at glitters, mga accessories ay pinili ng mga magulang. Mukhang isang komersyal na promosyon, razvodilovo. Bagaman, sino ang nakakaalam, marahil ang babaeng ito ay magiging isang artista.
...may isang tapos na background sa sahig, at isang bata ang nagbubuhos ng pintura mula sa mga bote. Sa katunayan, ito ay parang mga guhit ng isang sinanay na elepante. Ngunit sa Amerika sila ay bumibili ng gayong mga guhit ng mga elepante. Bakit hindi bumili ng gayong mga guhit ng isang bata?

"Pinicturan" ni Aelita André sa edad na 2:

Aelita Andre, Dinosaur Islands 30"x24"

Inaamin ko na nagi-guilty ako sa walang pag-iisip na pangongopya Forum, na tila sa akin, isang kawili-wiling mensahe nang hindi tinitingnan ang orihinal. Para sa akin, ang gawa ni Aelita ay magiging katulad ng tunay na bagay pagkamalikhain ng mga bata kapwa sa laki at istilo. Ngunit sa pagtingin sa mga larawan na may format na dalawa o tatlong beses na mas malaki kaysa sa bata mismo, maaari ko lamang aminin ang aking labis na pagkapaniwala. Ang isang bata ay hindi maaaring gumuhit ng ganoon. Mayroong kamay at istilo ng isang may sapat na gulang, mahusay na nagdidirekta sa mga aksyon ng parehong bata mismo at mahusay na namamahala sa mga aksyon ng komunidad ng Internet. Eh paanong hindi ka maniniwala magandang fairy tale nakatingin sa magagandang mata ng napakabait na bata?! Ito ang pagiging mapanlinlang ng mga tao sa mga bata na ginagamit ng mga magulang-puppeteers.

Tila malinaw sa akin ang lahat. Ang advertisement ay makina ng kalakalan. Kung sino ang may mata ay makikita ang katotohanan. Ang sinumang tao na medyo pamilyar sa modernong merkado ng sining ay lubos na nakakaalam ng halaga ng mga paratang na ang mga pagpipinta ng epigone, na parang isang apat na taong gulang na batang babae, ay maaaring maging sulit. mas mahal kaysa sa mga gawa mga mahuhusay na artistang Ruso.

Maipapayo ko lang sa mga magulang ng negosyo na kumuha ng mas magagandang litrato kung talagang gusto nilang magkaroon ng kahit kaunting pananampalataya ang mga tao magandang alamat tungkol sa mamahaling benta. Na, siyempre, ay hindi opisyal na nakarehistro kahit saan. Pagkatapos ng lahat, kapag "on asul na mata» kumakalat ang impormasyon, diumano'y tungkol sa pagbebenta ng mga painting ng mga bata sa halagang sampu-sampung libong dolyar, imposible bang kumuha ng propesyonal na photographer para gumawa ng de-kalidad na portfolio?

Ito rin ay nagkakahalaga ng pagiging mas katamtaman sa mga format ng mga kuwadro na gawa, ang mga ito ay masakit na malaki para sa ganoon maliit na bata. Gayunpaman, naiintindihan ko, naiintindihan ko... Ang merkado ay nangangailangan ng malalaking sukat.

Ang aking konklusyon ay isa pang scam sa mundo ng sining. Isang scam, masipag na tinahi, ngunit hindi masyadong nag-iisip at propesyonal. Ang mga may-akda ng proyektong ito ay malinaw na nabigo na manatili sa loob ng mga hangganan ng pagiging totoo. Dala ng Ostap...

Nakakamangha na ang mga mamamahayag mula sa mainstream na media ay hinahayaan ang naturang hindi na-verify na impormasyon na dumaan sa pamamagitan ng paggawa ng libreng publisidad para sa mga fine art adventurers. Hindi ako maaaring gumamit ng isa pang salita - ang sinumang tao na higit pa o mas bihasa sa sining ay mabilis na makikita ang buong hindi mapagkakatiwalaan ng alamat tungkol sa juvenile abstract artist. PERO mga potensyal na mamimili Inirerekumenda kong mas kilalanin ang may-akda at ang kanyang trabaho bago maghiwalay sa pera.