Isang maliit na paglalarawan ng pagpipinta ni Alexander Gerasimov pagkatapos ng ulan. Komposisyon batay sa larawan pagkatapos ng ulan

Sa larawan A.M. Ang Gerasimov "After the Rain" ay naglalarawan ng terrace sa isang araw ng tag-araw. Kamakailan ay umuulan, at posibleng bagyo. Ang lahat sa paligid ay natatakpan ng basang kinang.

Ang foreground ng larawan ay inookupahan ng isang basang terrace, kung saan ang isang maliit na kahoy na mesa sa magagandang inukit na mga binti ay kumportableng matatagpuan. Sa mesa ay isang malaking plorera na may palumpon ng mga bulaklak sa tag-araw. Sila, malamang, ay pinutol sa hardin, na nakikita natin sa background. Napakahusay na inilarawan ng may-akda ang mga bulaklak kung kaya't makikita ng manonood kung paano nalaglag at nabasa ang mga bulaklak sa malakas na patak ng malakas na ulan. Gerasimov, na naglalarawan ng mga bulaklak, ginamit ang puti, pinkish, asul at perlas na mga lilim at tono. May nakataob na salamin sa tabi ng vase. Marahil ang salamin ay nahulog dahil sa isang malakas na hangin, o marahil ito ay nabaligtad ng ulan - maaari lamang nating hulaan. Basang-basa at makintab ang mesa, tulad ng lahat sa paligid. Ang rehas ay sumasalamin sa basang sahig.

Sa background ay isang hardin. Ang isang bush ay lumalaki malapit sa veranda, ito ay basang-basa na ngayon ay umaabot sa makakapal na mga dahon nito sa lupa. Sa di kalayuan ay may nakikita kaming maliit na gusali. Sa palagay ko ito ay isang paliguan o isang maliit na malaglag kung saan nakaimbak ang mga kinakailangang kagamitan sa hardin - ito ay mga pala, rake, balde. Sa background mayroong maraming maliwanag, na-refresh ng ulan na halaman. Parang humihinga ang buong hardin pagkatapos ng ulan. Ang isang piraso ng langit ay makikita sa kaliwang sulok sa itaas. Medyo kulay abo at madilim pa rin. Ang ganitong talento upang ilarawan ang kalikasan na ni-refresh ng ulan ay maaari lamang taglayin ng isang tunay na artista na nakatuon sa kanyang trabaho.

Sobrang humanga ako sa picture ni A.M. Gerasimov "Pagkatapos ng ulan". Kung titingnan mo ito, parang nararamdaman mo kung paano kumakalat ang sariwang amoy na nangyayari pagkatapos ng bagyo sa paligid ng silid-aralan, gusto mong malanghap ang kasariwang ito na may buong dibdib. Nais kong naroroon kahit sandali, upang tamasahin ang kagandahan at pagiging bago ng hardin ng tag-araw, na hinugasan ng mainit na ulan sa tag-araw.

Kasama ang artikulong "Isang sanaysay batay sa pagpipinta ni Gerasimov "Pagkatapos ng ulan" ( Basang Terrace), Grade 6" basahin:

"Wet" effect sa pagpipinta ni Gerasimov na "After the Rain".

Tingnan natin ang pagpipinta ni Alexander Gerasimov na "After the Rain" nang magkasama. Ano ito? Genre scene na walang tao? Buhay pa ba? Landscape? Kasama sa larawang ito ang mga elemento ng iba't ibang genre at kawili-wili ang mga tema. Nakikita namin ang isang terrace kung saan, marahil, isang oras lamang ang nakalipas ay nakaupo ang mga tao - umiinom ng tsaa, nagbabasa ng mga pahayagan, isang tao, marahil, ay nagbuburda sa isang walang laman na bangko. Maaaring ito ay isang eksena sa genre. Maaaring ilarawan ng pintor kung paano tumakas ang mga tao sa terrace dahil sa biglang pagbuhos ng ulan. Maaari lamang nating hulaan ang tungkol dito, ngunit ang setting ay tipikal ng isang mahusay eksena sa genre. Nakikita namin ang isang mesa kung saan matatagpuan ang isang plorera ng mga bulaklak at isang nakabaligtad na salamin (malamang ay nabaligtad ito ng ihip ng hangin) - isang tipikal na buhay na buhay. Sa background sa harap namin ay malinis magandang tanawin- isang hardin ng tag-init na hinugasan ng ulan.

Sa pagtingin sa larawan, nararamdaman namin ang kasariwaan pagkatapos ng ulan, ang halumigmig ng hangin. Ang artista ay napakahusay sa paghahatid ng eksaktong kapaligiran na lumitaw pagkatapos ng pagbuhos ng tag-init. Lahat ng nakikita namin ay basa ng ulan. At ito, marahil, ang pinakakahanga-hangang bagay, kung gaano matagumpay na naisulat ng pintor ang tubig-ulan sa literal na lahat ng mga ibabaw. Makikitang katatapos lang ng buhos ng ulan at ni isang patak ay hindi pa natuyo, hindi pa sumingaw. Ang tubig ay nagniningning, salamat sa nakasilip na araw, nakikita natin ang mga sinag nito na tumatagos sa hardin. Lahat ng mga ibabaw - mesa, sahig, bangko, mga dahon, sa liwanag na nakasisilaw. Ang mga highlight ng bahaghari ay pininturahan nang may mahusay na kasanayan at wala kaming pag-aalinlangan - kung maaari naming ilagay ang aming palad sa bangko na ito o patakbuhin ang aming mga kamay sa mga dahon ng isang puno - magkakaroon ng mga patak ng tubig dito.

Hindi lahat ng artista ay tumpak na nakapagpinta ng kalikasan pagkatapos ng ulan. Hindi alam ng lahat kung paano tumpak na ihatid ang "basa" na epekto. Ngunit ang Russian artist na si Gerasimov ay palaging minamahal at alam kung paano siya ilarawan. Minsan, kapag siya ay napaka sikat na master, dumating siya sa kanyang mga magulang sa lungsod ng Kozlov, kung saan sa isang araw ng tag-araw ang buong pamilya ay nakaupo sa terrace. Biglang umulan, napakalakas na kahit ang terrace, na protektado ng mga rehas at bubong, ay agad na nabasa. Ang araw ay lumabas doon. Ang lahat ay kumikinang sa gayong kadalisayan, mukhang napakasaya na ang artista ay hindi naghintay kahit isang minuto, kinuha ang canvas at palette at agad na nagsimulang magpinta ng isang larawan. Maaari naming isipin kung saan niya inilagay ang easel - sa likod ng terrace. Gumamit si Gerasimov ng mas madidilim na kulay sa harapan ng pagpipinta, maliwanag sa gitna, at napakagaan sa background. Ang aming mga tingin ay may posibilidad sa pinakamaliwanag, pinakamaaraw. Ang pintor ay pinamamahalaang hindi lamang upang ilarawan ang kagandahan ng sandali, kundi pati na rin upang ihatid ang mood - paghanga, pagtaas.

Sumulat si Gerasimov ng maraming natitirang mga gawa sa kanyang buhay, kung saan nakatanggap siya ng mga premyo at parangal. Pero ang picture na "After the rain. Wet terrace" ang paborito niya. Itinuring niya itong pinakamahusay na pagpipinta.

Komposisyon batay sa pagpipinta ni A. M. Gerasimov "Pagkatapos ng ulan"

Si Alexander Mikhailovich Gerasimov ay isang sikat na pintor ng Russia. Ipinanganak siya noong Hulyo 31, 1881 sa bayan ng Kozlov, sa isang pamilyang mangangalakal. Ginugol ng artista ang kanyang pagkabata at kabataan sa bayang panlalawigan na ito, na napapalibutan ng kalikasan ng Russia. Alam ng binata kung paano makita ang kagandahan sa pinakasimpleng pang-araw-araw na bagay. At ito ang naging batayan ng marami sa kanyang mga akda sa hinaharap.

Tanging ang isang tunay na mahuhusay na artista lamang ang makakapansin ng pinaka hindi kapansin-pansin, sa unang sulyap, mga detalye ng kapaligiran. Nakikita natin ito sa kanyang mga pintura. At hindi natin maiwasang humanga dito.

Sa kanyang kabataan, ang artista ay naaakit ng impresyonismo. Ngunit pagkatapos ay naging tagasunod siya ng sosyalistang realismo, isang bago masining na direksyon. Ipininta ni Gerasimov ang mga larawan ng mga pinunong pampulitika noong panahong iyon - sina Lenin, Voroshilov, Stalin at iba pang mga pinuno ng Sobyet. Ang artista ay itinuturing na isang kinikilalang master ng sosyalistang realismo, siya ang personal na artista ni Stalin. Ang mga gawa ni Gerasimov ay itinuturing na kanonikal noong panahong iyon.

Gayunpaman, si Alexander Mikhailovich mismo, na nasa kalagitnaan ng thirties, ay pagod sa patuloy na pagnanais para sa opisyal na pagkilala. At nagpasya siyang magbakasyon sa kanya katutubong lungsod Kozlov. Noon ay lumikha ang artist ng isang kamangha-manghang pagpipinta na "After the Rain".

Ang gawaing ito ay kapansin-pansing naiiba sa lahat ng mga pagpipinta na nilikha ng pintor. Siya mismo ay naniniwala na ito pinakamahusay na trabaho sa lahat ng nilikha niya sa kanyang buhay.

Naalala ng kapatid na babae ni Alexander Mikhailovich na ang artist sa literal niyanig ang hardin pagkatapos ng ulan. Ito ay isang kamangha-manghang tanawin na tiyak na gustong makuha ni Gerasimov sa canvas. "Ang kalikasan ay mabango sa pagiging bago. Ang tubig ay nakahiga sa isang buong layer sa mga dahon, sa sahig ng gazebo, sa bangko at kumikinang, na lumilikha ng isang hindi pangkaraniwang kaakit-akit na chord. At pagkatapos, sa likod ng mga puno, ang langit ay lumiwanag at pumuti. Agad na humingi ng palette ang artist mula sa kanyang katulong.

Ang larawan ay pininturahan nang napakabilis, sa loob ng ilang oras. Ito ay nagpapatotoo kung gaano kalaki ang paghanga ng artista sa kamangha-manghang kagandahan ng kalikasan.

Sa katunayan, ang paglikha ng larawang ito ay hindi sinasadya. Kahit na sa kanyang kabataan, si Gerasimov ay naaakit ng motibo ng kalikasan pagkatapos ng ulan.

Ang ulan ay tila sumisimbolo ng renewal. At ang nakapaligid na mundo ay nagkaroon ng ibang hugis, naging mas maliwanag at sariwa. Nang mag-aral ang artista sa School of Painting, nagpinta siya ng mga basang bubong, kalsada, mga bagay.

Sa larawang "After the Rain" walang maingat na naisip na balangkas. Ito ay nilikha sa isang hininga. Ang gawain ay hindi maaaring iwanan ang madla na walang malasakit, mayroon itong katapatan at magaan.

Ang mga makatas na pagmuni-muni ng halamanan ng hardin ay makikita sa terrace. Ang maraming kulay na pagmuni-muni ay makikita sa basa na ibabaw ng mesa, narito ang mga ito ay asul, rosas. Ang mga shade ay maraming kulay at makulay. Ang mga board na natatakpan ng kahalumigmigan ay nagpapakita ng mga kulay-pilak na pagmuni-muni. Ang kalagayan ng kalikasan ay lubos na ipinapahayag. Ito simpleng larawan naaalala ng lahat ng nakakita nito.

Isang terrace na basang-basa ng ulan ang makikita sa harap namin kasama ang isang sulok ng hardin. Tinatakpan ng tubig ang mga dahon, sahig, mga bangko at mga rehas. Ang tubig, kasama ang araw na nagbibigay liwanag sa terrace, ay isang tunay na nakakabighaning tanawin. Ang tubig ay kumikinang sa sikat ng araw, nakakakuha ng isang espesyal na karakter, pagiging sopistikado at kalinawan.

Sa kaliwang bahagi ng terrace ay nakikita namin ang isang bilog na mesa sa mga inukit na binti. Ang mga ito ay makikita rin sa mga puddles. May isang basong pitsel sa mesa, kung saan mayroong isang palumpon ng mga bulaklak sa hardin.

Ang mga bulaklak sa hardin ay kamangha-manghang, wala silang sinasadyang karilagan at luho. Ang mga ito ay banayad, ngunit sa parehong oras ay hindi nakikita. Napakatotoo ng mga bulaklak na gusto mong hawakan ang mga ito. Mukhang mararamdaman mo na ang masarap nilang aroma. Isang baso ang nakalatag sa gilid nito sa tabi ng plorera. Isang malakas na bugso ng hangin ang nagpatumba sa kanya. Para bang sa salamin, isang baso at plorera ang naaaninag sa ibabaw ng mesa, binaha ng ulan.

Pagkatapos ng ulan, mayroong isang espesyal na kapaligiran sa hardin. Ang lahat sa paligid ay mukhang napakaganda at magkakasuwato. Ang larawan ay nagbibigay magandang kalooban. Imposibleng maging malungkot at malungkot habang hinahangaan ang napakagandang painting.

Ang isang sulok ng bahay ay bumubukas sa hardin, makikita natin kung gaano kaganda ang hardin pagkatapos ng ulan. Ang mga dahon ay kumikinang sa araw. Isang sanga ng lilac ang nakasandal sa bangko. Nagliliwanag na ang langit. Malapit nang maglaho ang makulimlim na ulap. At ang mga sinag ng banayad na araw ay dadaloy pababa.

Sa kailaliman ng hardin ay makikita ang bubong ng isang lumang kamalig. Ang bawat detalye ay simple at hindi mapagpanggap. Ngunit pinagsama-sama, mayroon silang ganap na magkakaibang kahulugan. ito totoong buhay ang kagandahan na minsan ay hindi natin napapansin. Busy kami sa ibang bagay. At ang aming pansin ay malamang na hindi maakit ang hardin pagkatapos ng ulan, hindi kapansin-pansin, pamilyar at simple. Tanging isang tunay na artista lamang ang makakapansin sa lahat ng ningning ng mga kulay at lilim ng isang ordinaryong araw-araw na tanawin.

Maraming mga artista ng Russia at Sobyet ang lumikha ng magagandang mga kuwadro na gawa. Ang isa sa mga artistang ito ay si A. Gerasimov. Lalo kong nagustuhan ang kanyang painting na "After the Rain", ang pangalawang pangalan nito ay "Wet Terrace".

Sa foreground ng canvas na ito, inilarawan ng artist ang terrace ng isang pribadong bahay, posibleng isang dacha. May bench at table ang terrace. Sa mesa ay isang plorera na may isang palumpon ng mga rosas. Basang basa ang rehas ng terrace, ang sahig nito, ang bangko, ang mesa. Ito ay nagpapahiwatig na ang ulan ay lumipas na kamakailan lamang. Hindi pa natutuyo ang terrace. Taos-puso akong humanga kung paano naihatid ni Gerasimov ang ningning ng basang kahoy. Mukhang lumabas talaga kami sa porch pagkatapos ng ulan at nakakita ng maliliit na puddles sa sahig na gawa sa kahoy, na sumasalamin sa veranda mismo at sa mga punong tumutubo sa paligid ng bahay. Basa rin ang mesa. Ngunit ang mga bagay sa mesa ay nagsasabi sa amin na ito ay hindi lamang ulan, ngunit isang buhos ng ulan na may malakas na hangin. Ito ay pinatunayan ng mga talulot ng rosas sa mesa at isang nakabaligtad na salamin. Ang mga ulo ng mga bulaklak ay nakalaylay sa bigat ng mga patak ng ulan, kaya't ito ay hindi lamang isang maliit na ulan.

Ang mga dingding ng kamalig ay kulay abo dahil sa ulan.

Hindi nakikita ang kalangitan sa larawan, ngunit kapansin-pansin na ang sinag ng araw ay tumagos sa mga dahon ng mga puno papunta sa veranda. Mula sa kanilang liwanag, ang lahat ng mga kulay ay nagiging mas maliwanag.

Talagang nagustuhan ko ang larawang ito. Iginuhit ni Gerasimov ang lahat na lubos na kapani-paniwala. Kapag tinitingnan ko ang larawang ito, tila naaamoy ko ang basang damo pagkatapos ng ulan at ang malamig na kasariwaan ng hangin.

Paglalarawan at pagsusuri

Ang isang palumpon ng mga bulaklak sa anyo ng isang magkakaibang maliwanag na lugar ay pininturahan na may accentuated malawak na pasty stroke, salamat sa kung saan ang mga bulaklak sa isang plorera ay mukhang malaki at natural.

Ang wastong inilagay na mga light accent ay nararapat ding pansinin. Ginagawa nilang buhay at medyo solemne ang imahe sa canvas. Ang mga ilaw na mapagkukunan ay matatagpuan sa labas ng eroplano ng canvas - sa isang lugar sa likod ng mga puno. Ang liwanag sa larawan ay nagkakalat, madilim, hindi tumatama sa mga mata, na lumilikha ng epekto ng araw ng tag-araw na sumisilip sa mga ulap, na tumawid sa linya ng tanghali at nagsimulang bumaba.

Ang mga puno na inilalarawan sa background ay tila hinabi mula sa isang malaking bilang ng mga stain-glass na bintana na kumikislap na may maberde na kulay. Ang mga ito ay iluminado kasama ang tabas at sa gayon ay nakikilala mula sa pangkalahatang komposisyon. Sa kasong ito, matagumpay na ginamit ni Gerasimov espesyal na pagtanggap, tinatawag na backlighting sa fine art - backlighting reverse side Mga imahe.

Ang larawan ay pinangungunahan ng isang sariwang mataas na espiritu. Nagawa ng artist na mapagkakatiwalaan na ihatid ang tula at espesyal na kagandahan ng mga pinaka-ordinaryong bagay.

Ang katapatan ng mga damdamin na pinamamahalaang ipahayag ni Gerasimov sa kanyang trabaho ay sinisingil ang manonood ng isang espesyal na enerhiya ng pagiging bago. Para sa larawang ito, ang master ay iginawad sa Grand Prix sa isang eksibisyon sa Paris. Nang maglaon, naalala ng artist kung anong sigasig ang ginawa niya sa paglikha ng canvas na ito. Marahil iyon ang dahilan kung bakit ang gawain ay naging napakasarap at totoo.

Paglalarawan ng pagpipinta na "Pagkatapos ng ulan" ni A. Gerasimov

Mga sikat na gawa Sobyet na artista Ang A. M. Gerasimov ay kabilang sa makatotohanang direksyon sa sining. Sa kanyang malikhaing alkansya mayroong maraming mga larawan, mga buhay pa rin at mga tanawin. Ang mga landscape ni Gerasimov ay simple sa unang sulyap, ngunit sa bawat isa sa kanila ay mayroong isang bagay na nakakaantig sa kaluluwa at naaalala ng manonood sa loob ng mahabang panahon. Ang pagpipinta na "After the Rain" ay iba sa iba pang mga gawa ng artist.

Ang pagmumuni-muni sa pagpipinta na "After the Rain" ay nagbibigay ng isang pakiramdam ng nakapagpapalakas na bagong bagay sa kaluluwa ng bawat manonood. nahugasan ng ulan ang mundo mukhang ganap na bago, at ang bagong pagtingin na ito sa mga pamilyar na bagay ay nagpapahintulot sa iyo na matuklasan ang kamangha-manghang hindi lamang sa pang-araw-araw na katotohanan, kundi pati na rin sa iyong sariling kaluluwa.

Paglalarawan at pagsusuri

Noong 1935, nagpahinga si Gerasimov at nagretiro para sa pagkamalikhain sa kanyang tinubuang-bayan sa lungsod ng Kozlov. Dito nilikha ang pinakaminamahal na pagpipinta.

Ang pagpipinta na "After the Rain" ay kusang ipininta, literal sa isang hininga. Gayunpaman, hindi ito panandaliang paglikha. Inihahanda ng artista ang kanyang sarili para sa paglikha ng gawaing ito sa loob ng mahabang panahon. Gumawa siya ng mga sketch mula sa kalikasan ng mga dahon, damo at iba't ibang bagay na basa ng ulan. Inamin ng mga kakilala ni Gerasimov na ang karanasang ito ay lalong mabuti para sa kanya.

Inilarawan ni Sister Gerasimova sa kanyang mga memoir ang proseso ng paglikha ng isang larawan: nang araw na iyon nagsimula ang malakas na ulan sa tag-araw. Pagkatapos niya, ang lahat sa paligid ay tumingin lalo na kaakit-akit at sariwa - ang tubig, kumikinang na may mga kulay sa araw, kumikinang sa sahig ng beranda, mga dahon at mga landas; sa itaas ng mga puno ay isang walang ulap, nahuhugasan ng ulan na kalangitan.

Natuwa sa tanawing bumukas, kinuha ng master ang palette at tumayo sa easel. Sa loob ng ilang oras, nagpinta siya ng isang napakagandang canvas, na naging isa sa kanyang pinakamatagumpay na likha. Matapos ipakita ang larawan sa iba't ibang araw ng pagbubukas kasama ang kanyang iba pang mga gawa, napansin ni Gerasimov na may ilang sorpresa na siya ang nagtamasa ng espesyal na atensyon mula sa madla.

Bakit ang magaan na akdang patula na ito ay kaakit-akit sa karaniwang manonood? Ang pagpipinta ay naglalarawan sa unang sulyap ng isang ordinaryong tanawin - isang sulok ng isang veranda na may mga inukit na rehas at isang maliit na bangko sa tabi nila.

Sa kanan, bahagyang nakakagambala sa balanse ng komposisyon, ang artist ay naglagay ng isang lumang mesa at isang plorera ng mga bulaklak. Sa kaliwang plano ay nakikita namin ang sahig, pati na rin ang bangko at ang rehas ng veranda. Ang mga patak ng tubig ay kumikinang at kumikinang sa lahat ng mga bagay na inilalarawan. Sa kabila lang ng veranda, makikita ang isang hardin, basa ng katatapos na buhos ng ulan.

Ang mga kulay sa larawan ay malinaw at major - ang makatas na berde ng basang mga dahon, ang madilim na tanso ng basang kahoy, ang asul na langit na makikita sa mga puddles na natapon sa sahig ng beranda. Ang isang palumpon ng mga bulaklak sa isang plorera ay naka-highlight na may isang hiwalay na accent ng kulay - matindi kulay rosas matagumpay na pinagsama sa berde at puting mga stroke.

Ang larawan ay hindi nagiging sanhi ng isang pakiramdam ng malayong-malayo. Ang mga imahe na nilikha ng artist ay sariwa at makatotohanan, na nakikilala sa pamamagitan ng kadalian at kadalisayan - nararamdaman nila ang virtuosity ng brush ng pintor. Ano ang dahilan ng gayong kamangha-manghang pagiging tunay?

Kapag nagtatrabaho sa pagpipinta, gumamit si Gerasimov ng isang lubos na pinong pamamaraan ng mga reflexes. Ang pamamaraang ito ng larawan ay nagsasangkot ng maingat na pag-aaral ng maliliit ngunit mahahalagang detalye ng komposisyon.

Sa kaso ng pagpipinta na "Pagkatapos ng Ulan", ang mga pangunahing punto, salamat sa kung saan nakamit ang isang espesyal na estado ng pagiging bago at kadalisayan, ay mga pagmuni-muni ng liwanag at mga pagmuni-muni: ang mga makatas na berdeng stroke sa mga dingding ng beranda ay mga pagmuni-muni ng berdeng mga dahon. ; ang pink at asul na mga spot sa mesa ay mga pagmuni-muni na naiwan sa isang basang ibabaw ng isang palumpon ng mga bulaklak.

Ang buong pagpipinta ay parang natatakpan ng masalimuot na interlacing ng liwanag at anino. Kasabay nito, ang mga lugar ng anino ay hindi nagdudulot ng mapang-api na pakiramdam sa manonood, dahil ang mga ito ay ginawa sa maraming kulay at makulay. Maraming pilak at mother-of-pearl shade sa larawan - sa paraang ito ang artist ay naghahatid ng maraming pagsikat ng araw sa mamasa-masa na mga dahon at basang ibabaw ng mga bagay. Habang nagtatrabaho sa paglikha ng pictorial effect ng mga basang ibabaw, inilapat ng artist ang glazing technique. Sa proseso ng paggamit ng diskarteng ito, ang pintura ay inilapat sa canvas sa ilang mga layer. Ang unang stroke ay ang pangunahing isa, ang mga kasunod ay mga light translucent stroke. Bilang isang resulta, ang mga ibabaw na inilalarawan ay lumilitaw na makintab, na parang barnisado. Ito ay lalong kapansin-pansin kapag isinasaalang-alang ang mga fragment ng larawan, na naglalarawan ng mga seksyon ng sahig na tabla, isang bench, isang table top.