Ang hangganan sa pagitan ng masa at elite na panitikan. Mass at elite literature: pagbubura ng mga hangganan

Kabanata 1. ISTRUKTURAL-TYPOLOHIKAL NA PAG-UNAWA SA MGA KONSEPTO NG MASA AT ELITE.

1.1. Ang phenomena ng "mass" at "elite" sa isang diachronic na aspeto. .

1.2. Masa at elite sa postclassical at postmodern na mga konsepto ng kultura.

1.3. Mga prinsipyong pormal at nilalaman at pang-istilong dominanteng mga postmodernistang tula.

Kabanata 2. DEKONSTRUKSYON NG MASA AT ELITE BILANG PARAAN NG PAGKAKAtawan sa POSTMODERNIST PICTURE NG MUNDO.

2.1. Ang postmodernism bilang pag-alis ng dichotomy ng masa at elite: ang anthropocentric na aspeto (sa halimbawa ng nobela ni Viktor Erofeev na "The Last Judgment").

2.2. Mga pag-andar ng mass at elite na panitikan sa artistikong larawan ng mundo ni L. Petrrushevskaya.

2.3. Pag-andar ng klasikal na teksto sa nobela

V. Sorokina "Blue mantika".

Kabanata 3. Bispatiality ng MASS AT ELITE AS

BASEHAN SA PAGBUO NG POSTMODERNIST PICTURE

KAPAYAPAAN SA GAWAIN NI V. PELEVIN.

3.1. Ang pagkawasak bilang isang paraan upang ilipat ang diskarte sa pagsasalaysay mula sa masa tungo sa elite na diskurso.

3.2. Multi-level na organisasyon ng nobelang "Generation "P" ni V. Pelevin bilang isang pagpapatupad ng prinsipyo ng "double writing".

3.3. Mythopoetics, intertextuality, irony bilang mga paraan upang mapalawak ang artistikong espasyo sa prosa ni V. Pelevin.

Panimula ng disertasyon (bahagi ng abstract) sa paksang "Larawan ng mundo ng postmodern na panitikan: tipolohiya ng masa at piling tao"

Ang larawan ng mundo ng postmodern na panahon, na ang nangingibabaw ay ang persona ng post-industrial na lipunan, ay tinutukoy ng ratio ng masa at elite sa isang solong paradigma sa kultura. Ang modernong panitikan ay hindi bumubuo ng isang pangwakas na modelo ng pag-uugali, isang nakapirming saloobin patungo sa katotohanan. Sa panitikan noong ika-19-19 na siglo, halimbawa, ang pokus ay ang balangkas na ipinataw sa isang tao na tumutukoy sa kanyang pag-uugali, nag-aalok ng mga pagkakataon at mga panuntunan para sa pakikipag-ugnayan sa mundo sa espasyong "tao/mundo"; sa panitikan ng sosyalistang realismo, inihahambing ng bayani ang kanyang mga aksyon sa mga hinihingi ng kaluluwa at kalooban ng mundo, na may makabuluhang pagtatakda ng layunin sa lipunan. Ang postmodernism ay hindi nag-aalok ng isang modelo ng pang-unawa at pagbuo ng isang larawan ng mundo, ngunit itinatampok ang kawalan ng mga modelong ito. Ang saloobin sa mundo ay natutukoy hindi sa pamamagitan ng paggawa o paghahanap para sa mga matibay na anyo, ngunit sa pamamagitan ng pagkakaiba na ginawa ng pag-aari sa mga piling tao o masa sa pamamagitan ng pagpili ng mga aesthetic, axiological, cultural coordinates. Isasaalang-alang namin ang kababalaghan ng masa sa paradigm ng modernong kultura ng masa, na nakatuon sa paggawa ng mga pangalawang halaga, na idinisenyo para sa average na panlasa, standardized sa anyo at nilalaman at presupposing komersyal na tagumpay ng mga halaga, isang makabuluhang papel sa produksyon at representasyon ng na nilalaro ng media ng mass communication; ang kababalaghan ng mga piling tao - bilang isang produkto ng paglikha at pagkonsumo ng isang may mataas na pinag-aralan na bahagi ng lipunan, na nakahiwalay sa mga stereotype at kulto ng lipunang masa at idinisenyo upang ipakita ang katotohanan bilang ganap at aesthetically magkakaibang hangga't maaari, generalizing, pagtatanghal sa isang puro bumubuo sa lahat ng karanasan ng tao. Ang pamantayan para sa elitismo ng isang gawaing pangkultura, sa aming palagay, ay ang mga sumusunod. Una, ito ang hindi inaasahang semantic na disenyo ng object ng elite creativity, ang exclusivity ng semantic load na dulot nito sa isang partikular na konteksto, ang emphasized originality ng vision o ang laki ng generalizations na isinagawa. Pangalawa, isang pagtutok sa pag-master ng mga bagong antas ng aksiolohikal, mga polemik na may pangkalahatang tinatanggap na mga pananaw at pamantayan, o, sa kabaligtaran, sa pagpapanatiling buo ng ilang mga kultural na halaga, pananaw, at pamantayan. Pangatlo, ito ay ang paggamit ng mga tiyak na sistema ng pag-sign at mga semantikong konstruksyon sa pagtatayo ng mga modelo ng komunikasyon, para sa pang-unawa kung saan ito ay kinakailangan mataas na lebel katalinuhan, malawak at malalim na kaalaman. Agad tayong gumawa ng reserbasyon na isasaalang-alang natin ang mga kategorya ng mass character at elitism mula sa mga posisyon ng aesthetic (maganda/pangit), phenomenological (knowable/unknowable), pragmatic (mabebenta, materially significant, in demand/irrelevant, has no commercial halaga, hindi inaangkin), historikal (mga bagong paraan ng pagsasahimpapawid ng impormasyon, paglago mga taong may pinag-aralan, nangangailangan ng higit na intelektwal at nagbibigay-kaalaman, ngunit kasabay nito ay nakakaaliw at naa-access na panitikan, atbp.). Ang pangunahing interpretative na nangingibabaw para sa pagsasaalang-alang sa nasuri na layer ng panitikang Ruso ay ang pagsasabog ng masa at piling mga elemento sa loob nito. Ang nagpapahintulot sa atin na pag-usapan ang postmodern na larawan ng mundo bilang isang holistic na representasyon, isang paraan ng pagkonsepto ng realidad ay ang katotohanan na ang panitikan ng postmodernism ay hindi limitado lamang sa pampanitikan na teksto, ngunit tinutukoy din ng imahe ng may-akda at mambabasa , mga layer ng kultura ng moderno at nakaraang mga panahon, mga pattern ng pag-uugali ng tao, atbp. Batay sa mga nasabi, itinuturing nating posible at angkop na isaalang-alang ang larawan ng mundo ng postmodernong panitikan sa pamamagitan ng prisma ng masa at elite.

Ang kaugnayan ng paksa ay dahil sa pangangailangang pag-aralan ang mga katangian ng masa at piling tao bilang sosyo-kultural at aesthetic-pilosopiko na mga phenomena sa pananaw sa mundo ng postmodern na panitikan, ang pangangailangan at kasabay nito ang kawalan ng mga espesyal na paglalahat ng mga gawa sa nakabalangkas ng suliranin sa lokal na kritisismong pampanitikan.

Ang postmodernism ay bumangon noong ika-20 siglo, nang ang "produksyon" ng kulturang masa ay nagsimulang isagawa sa isang "industriyal" na sukat, at ang unibersal na kalikasan ng pag-iral nito ay nagpasiya sa mabilis na pagkuha ng napakaraming madla. Ito ay madalas na tinatawag na "omnivorous": pinagsasama nito ang lahat ng umiiral sa kultura, alien sa anumang linearity sa pag-unlad, at lumalayo sa "conflict" ng klasikal na pag-iisip sa pamamagitan ng pag-asa sa mga prinsipyo ng complementarity at variability. Ang hangganan sa pagitan ng masa at ng mga piling tao ay hindi lamang nawala ang malinaw na mga balangkas nito, ngunit naging praktikal na nabura sa ilalim ng impluwensya ng malawakang impormasyon ng lipunan at ang pangingibabaw ng mass media, na radikal na nagbago sa proseso ng pagsasahimpapawid, pagproseso, pagpaparami at pagdama ng impormasyon.

Ang postmodern na sitwasyon ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagsasabog sa pagitan ng mataas at masa na sining, katutubong kultura, at alamat. Ngunit ang mga postmodernist ay gumagamit ng wika ng kulturang masa hindi sa karaniwang functional na kahulugan, ngunit bilang simbolikong nangingibabaw ng kasalukuyang umiiral o dating umiiral na kultural na sitwasyon. Ibig sabihin, naglalaman ito ng function ng isang interpretative semiotic coordinate system, na nangangailangan ng espesyal na pagbabasa nito. Kaya, sa pamamagitan ng pag-deconstruct ng mga bagay ng kulturang masa, ang kanilang linguistic paradigm ay nakakakuha ng signifier, na nagbibigay ng mga batayan para sa pagsasama nito sa makasaysayang proseso at, sa gayon, inilalapit ito sa elite na diskurso. Ang kulturang masa, na sa una ay itinuturing na clichéd, flat, trivial, ay napapailalim sa dekonstruksyon sa isang postmodernong teksto. Sa pamamagitan ng isang priori ironic na saloobin ng mga postmodernistang may-akda mismo, na inilatag na sa antas ng genetic code nito, ito ay nagpapahintulot sa amin na gawing aestheticize ito bilang orihinal, alternatibo, "iba pa" na may kaugnayan sa elitista sa pamamagitan ng kabalintunaan ng may-akda, ang pagpapatupad ng prinsipyo ng rhizomatic connections, defamiliarization, linguistic mask at metalinguistic games. Ang mga teksto ng "mataas" na panitikan," na kasama sa konteksto ng isang postmodern na teksto, dito ay nakakakuha ng isang bagong saklaw ng pag-iral, nang hindi nawawala, ngunit sa halip ay nakakakuha, salamat sa mga intertekswal na koneksyon, ang higit na kahalagahan para sa mambabasa na nakakaunawa sa kanila. Gayunpaman, sa pamamagitan ng kanilang sabay-sabay na pagsasama sa espasyo ng postmodernong teksto, hypertext, ang mga ito ay naging angkop para sa mass reader.

Tandaan natin na ang pag-aaral ng tipolohiya ng masa at piling tao sa postmodern na larawan ng mundo sa pamamagitan ng pagsusuri sa kababalaghan ng mga teksto na polemiko sa panlabas at panloob na mga antas ay may kaugnayan hindi lamang para sa pag-aaral ng panitikang Ruso noong huling bahagi ng ika-20 - unang bahagi ng ika-21 siglo, ngunit para din sa isang holistic na pananaw ng proseso ng pampanitikan sa kabuuan. Ang problema ng pangkalahatang massification, isang pag-alis mula sa pag-asa sa pangunahing kultura, mula sa pagiging kumplikado tungo sa entertainment at visibility, mula sa aktuwalisasyon ng semantic at aesthetic dominants sa mga handa na "surrogates" ay hindi lamang nauugnay sa modernong mga agham panlipunan at humanidades, ngunit isa rin. ng mga sentral. Sa kritisismong pampanitikan, ang mga pangunahing problema na nauugnay sa paggana ng teksto ay ang ugnayan ng huli na may patuloy na katotohanan, ang impluwensya ng pinakabagong mga sistema ng impormasyon dito, ang problema ng ugnayan sa pagitan ng "pangunahing" at "pangalawang" katotohanan. Upang ihatid ang kanilang mga ideya at i-broadcast ang kanilang larawan ng mundo, ang mga postmodernistang may-akda ay gumagamit ng mga modernong mekanismo para sa pagpapadala ng teksto, isang malawak na hanay ng mga visual na paraan: halimbawa, visual (disenyo ng pabalat na nakatuon sa paglikha ng isang tiyak na sikolohikal na epekto, ang paggamit ng mga komersyal na matagumpay na imahe) ; pag-install (paglikha ng isang theatrical effect, pagbuo ng isang tiyak na imahe ng may-akda at teksto - halimbawa, ang iskandalo kay Vladimir Sorokin, "pinutok" sa media, paggawa ng imahe ni V. Pelevin, atbp.), graphic accompaniment at disenyo ng teksto, mga paraan ng pagrepresenta ng isang likhang sining (audio play), atbp. .d. Lumilikha ito ng impresyon ng pagiging naa-access at kalapitan ng teksto at ng may-akda, at may karagdagang epekto sa emosyonal na pang-unawa ng kanilang gawa.

Naniniwala kami na ang masa at piling tao bilang isang puwang ng pagtanggap ng mambabasa ay isa sa mga pangunahing pamantayan para sa pagkakaiba ng modernong panitikan mula sa pananaw ng pananaw nito, dahil ito ay isang paliwanag ng mga kakaibang pananaw sa mundo. modernong tao, isang paraan ng paglalahad ng kanilang larawan ng mundo, isang tagapagpahiwatig ng ugnayan sa nakapaligid na mundo, pagbuo ng mga relasyon sa katotohanan, isang paraan ng pagkilala sa mundo, mga tampok ng istruktura ng modernong kultural na espasyo sa naa-access na mga imahe, simbolo at mitolohiya. Ang postmodern na panitikan ay mayroong antas ng pag-access (decoding, pag-unawa) na napagtatanto at inaasahan ang mga abot-tanaw ng inaasahan ng masa at piling mga mambabasa, kapag nagagawa niyang pahabain ang pagkilos, pag-iisip, kaalaman ng ilang hakbang pasulong at sabay na pumasok sa isang intelektwal na laro na may parehong teksto at ang iyong sarili, upang mapagtanto ang iyong pananaw sa mundo sa pamamagitan ng teksto. Dahil dito, napagtanto ng mambabasa ang kanyang potensyal sa pagbabasa ng inaasahan sa pamamagitan ng pakikilahok sa paglikha (paglikha) ng resultang ito. Ngayon, higit na tinutukoy ng layer ng panitikan na sinusuri namin ang mga inaasahan ng mambabasa, at, samakatuwid, ay isa sa pinakasikat sa malawak na mambabasa.

Kaugnay nito, ang layunin ng pag-aaral ay ang postmodern na larawan ng mundo, na nakapaloob sa mga gawa ng mga postmodern na manunulat ng Russia noong huling bahagi ng ika-20 - unang bahagi ng ika-21 siglo.

Ang paksa ng pagsusuri ay ang tipolohiya ng masa at piling tao sa postmodern na panitikan ng Russia.

Ang materyal sa pananaliksik ay mga nobela at kwento ng mga manunulat na postmodern na Ruso. Batay sa malaking dami ng magagamit na materyal, nakatuon lamang kami sa prosa, nang hindi bumabaling sa maliliit na anyo, pati na rin ang tula at drama, at nililimitahan ang aming sarili sa mga akdang isinulat nang hindi mas maaga kaysa sa 90s. XX siglo at samakatuwid ay naa-access sa isang malawak na madla*. Ang paksa ng malalim na pagsusuri ay ang nobela ni Vladimir Sorokin na "Blue Lard", ang kuwentong "Isang Buwan sa Dachau"; Ang nobela ni Lyudmila Petrushevskaya na "Number One, o In the Gardens of Other Posibilities"; Ang nobela ni Viktor Erofeev na "Ang Huling Paghuhukom"; Ang mga nobela ni Victor Pelevin na "Generation "P"", "Helmet of Horror: Creatiff about Theseus and the Minotaur", mga kwentong "The Life of Insects", "The Recluse and the Six-Fingered", "Prince of the State Planning Committee". Ang ikatlong kabanata ng gawain ay nakatuon sa pag-aaral ng pagkamalikhain ni V. Pelevin, dahil gamit ang halimbawa ng kanyang prosa, sa aming opinyon, posible na ganap na masubaybayan ang pagsasabog sa pagitan ng mataas at mass art sa postmodernistang larawan ng mundo. . Mga karagdagang mapagkukunan Ang mga akdang pampanitikan-kritikal ng mga postmodern na manunulat mismo, na aktibong lumahok sa pagbuo ng teorya ng postmodern poetics, pati na rin ang kultural na metatext, mga teksto at mga palatandaan ng kultura na kasangkot sa nasuri na mga gawa, ay ginamit.

Ang metodolohikal na batayan ng pag-aaral ay isang kumbinasyon ng pinagsama-samang diskarte, historikal-genetiko, sistematikong-tipolohikal na pamamaraan ng pagsusuri sa organisasyon ng isang tekstong pampanitikan; Ginagamit ang teknik ng intertextual analysis. Ang structuralist at poststructuralist approach ay may tiyak na impluwensya sa metodolohiya ng pananaliksik. Ang may-akda ng disertasyon ay umaasa sa mga prinsipyong teoretikal na iniharap ni M.M. Bakhtin, Yu.M. Lotman, M.N. Epstein, pati na rin ang isang bilang ng mga dayuhang siyentipiko. Sa proseso ng pananaliksik, ang mga pangunahing konsepto ng kultura ay U. Eco, J. Baudrillard, J. Deleuze at F. Guattari.

Sinusubukan ng akda na praktikal na pag-aralan ang mga teksto ng mga manunulat na postmodern na Ruso upang makilala ang mga tampok

Dapat pansinin na kapag gumagawa ng mga teoretikal na paglalahat, umaasa din kami sa gawain ng mga manunulat na Ruso (kadalasang napaka kondisyon na inuri bilang mga postmodernist), simula sa huling bahagi ng 60s. XX siglo ang paggana ng masa at elite sa daigdig na larawan ng postmodernong panitikan. Batay sa nakasaad na layunin, ang mga layunin ng pananaliksik ay maaaring ipakita tulad ng sumusunod:

Isaalang-alang ang mga phenomena ng "masa" at "elite" sa isang diachronic na aspeto, tukuyin ang mga tampok ng kanilang organisasyon sa postclassical at postmodern na mga konsepto ng kultura;

Tukuyin ang pormal at substantibong mga prinsipyo sa panitikan ng postmodernism literatura ng masa at stylistic dominants ng postmodern poetics, nagsisilbing palawakin ang artistikong espasyo ng postmodern text;

Tukuyin ang mga koneksyon, paraan ng interaksyon at mga tungkulin ng masa at elite sa postmodern na diskurso;

Nauunawaan ang mga ideya ng bagong antropolohiya na nabuo sa loob ng balangkas ng postmodernong paradaym ng pag-iisip;

Upang patunayan na ang bispatiality ng masa at ang elite ay ang batayan para sa pagbuo ng postmodernong larawan ng mundo.

Ang pagiging bago ng akda ay dahil sa katotohanan na ang layer ng mga teksto na dati nang iminungkahi para sa pagsusuri ay isinasaalang-alang pangunahin mula sa pananaw ng pag-aaral ng pagkamalikhain ng mga indibidwal na personalidad at/o mga partikular na gawa sa konteksto ng pagkamalikhain ng manunulat, partikular na mga aspeto ng postmodern poetics; Ang pananaliksik ay isinagawa mula sa pananaw ng makasaysayang functionalism, kapag ang postmodernism ay itinuturing bilang isang natural, maipaliwanag, lohikal na yugto sa pagbuo ng panitikang Ruso. Bilang pagtatangkang magbigay ng pagsusuri sa tipolohiya ng masa at elite sa pananaw sa daigdig ng postmodernong panitikan, ang pagsusuri ay isinasagawa sa unang pagkakataon.

Ang teoretikal na kahalagahan ng gawaing disertasyon ay namamalagi sa pagtukoy sa mga typological na pundasyon at nangingibabaw ng larawan ng mundo ng postmodern na panitikan. Ang posibilidad ng teoretikal na pag-unawa sa mga detalye ng modernong Russian postmodernism bilang isang kababalaghan ng kultura at panitikan ay ipinapakita mula sa pananaw ng pagsasaalang-alang sa masa at piling tao bilang isang puwang ng pagtanggap ng mambabasa. Ang isang sapat na teoretikal na paglalarawan ng mga phenomena sa ilalim ng pag-aaral ay maaaring ibigay sa pamamagitan ng aktibong paggamit sa disertasyon ng mga kategorya ng postmodern na diskurso, na hindi lamang naglalarawan, kundi pati na rin ang mga potensyal na nagpapaliwanag.

Ang praktikal na kahalagahan ng disertasyon ay natutukoy sa pamamagitan ng posibilidad ng paggamit ng mga resulta ng gawain para sa karagdagang pag-aaral ng modernong panitikang Ruso, pag-unawa sa gawain ng mga domestic na manunulat mula ika-20 siglo hanggang sa simula. XXI siglo Ang mga resulta ng pag-aaral ay maaaring gamitin sa mga kurso sa unibersidad (mga espesyal na kurso) sa pag-aaral ng makabagong prosesong pampanitikan.

Mga pangunahing probisyon na isinumite para sa pagtatanggol:

1. Tutol sa kulturang klasiko ang phenomena ng masa at elite sa postmodernong larawan ng mundo ay iisang entity, isang pagsasanib ng tradisyonal na elite at mass features. Ang pagsasabog ng masa at elite ang pundasyon kung saan nakabatay ang postmodern estetika. Ang lahat ng mga pamamaraan ng postmodern na pagsulat ay naglalayong lumikha ng isang sintetikong anyo, kung saan, sa pamamagitan ng dekonstruksyon, ang tradisyonal na masa ay nakakakuha ng mga tampok ng isang tanda, isang sanggunian, at sa gayon ay nagiging bahagi ng pampanitikan na "tuktok".

2. Batay sa katotohanan na sa postmodernong mga teksto, ang mga piling bahagi ay maaaring bawasan sa malawakang pagbasa, at ang mga bahagi ng mass literature ay maaaring gumanap ng mga tungkuling tradisyonal na katangian. mataas na panitikan, pagkatapos ay nakikita natin ang posisyon ng perceiving na paksa bilang pagtukoy - ang kanyang antas ng intelektwal, aesthetic na posisyon, kahandaang makisali sa isang postmodern na laro kasama ang teksto, atbp. Samakatuwid, tayo ay may hilig na magtaltalan na ang postmodern na panitikan, na naglalayong pagtagumpayan ang stereotypical na pag-iisip at persepsyon, ay potensyal na elitista.

3. Naniniwala kami na ang gayong mahalagang, pagtukoy sa mga nangingibabaw ng postmodern poetics bilang mythologism, intertextuality, quotation, irony ay nagpapatupad sa trabaho ng isang diskarte sa pag-uugnay, sadyang pagsasama-sama ng mga phenomena ng mass elite sa isang hindi mapaghihiwalay na complex na may madalas na hindi matukoy na mga bahagi, na nagsisiguro ang pagpapakita sa postmodern na panitikan ng postulate na "ang mundo bilang teksto", na sumasalamin sa pagkakaiba-iba nito at kawalan ng pag-aayos.

4. Ang pagkawasak sa isang postmodernong teksto, sa aming palagay, ay isang paraan upang madaig ang diskursong pangmasa. Dinisenyo upang matiyak ang paglipat mula sa malawakang pagbabasa tungo sa isang piling pananaw ng artistikong pagkamalikhain, ang mga motibo ng pagkasira ay nagsisilbing puwersa ng pagbabago sa mga hangganan ng persepsyon at sa gayon ay mapalawak ang larangan ng pagtanggap ng mambabasa.

5. Dahil sa aesthetic pluralism ng modernong kultura at ang accessibility ng halos anumang larangan ng impormasyon, ang larawan ng mundo tao XXI Ang siglo ay tinutukoy ng pagsasabog ng mga katangiang katangian ng masa at piling kultura. Batay sa parehong kultura-tipolohikal na pundasyon, postmodernistang poetics, dayuhan sa anumang hierarchy, sanhi-at-epekto na relasyon, mga pagtatasa at lohika ng paghahati sa gitna at paligid, ay may posibilidad ng pinakakumpleto at indibidwal na nakatuon sa pagpapatupad ng abot-tanaw ng mambabasa mga inaasahan ng mga paksa ng iba't ibang antas ng intelektwal at kultural, sa tradisyunal na kasanayan na malayo sa isa't isa.

Pag-apruba ng trabaho. Sinubok ang gawain sa mga internasyonal at rehiyonal na kumperensyang siyentipiko. Ang mga pangunahing probisyon ng pananaliksik sa disertasyon ay makikita sa 8 publikasyon sa Moscow (2002, 2004), Yekaterinburg (2004), Izhevsk (2006), Stavropol (2003, 2004, 2007).

Ang disertasyon ay binubuo ng isang panimula, tatlong kabanata, isang konklusyon at isang bibliograpiya, kasama ang 256 na mga mapagkukunan. Ang dami ng trabaho ay 206 na pahina.

Mga katulad na disertasyon sa specialty na "Russian Literature", 01/10/01 code VAK

  • Panitikan ng modernong postmodernismo sa sistema ng edukasyong pampanitikan para sa mga mag-aaral sa ika-11 baitang 2006, kandidato ng pedagogical sciences Orishchenko, Svetlana Serafimovna

  • Ang patula at pilosopikal na aspeto ng sagisag ng "virtual reality" sa nobelang "Generation "P" ni Victor Pelevin

  • Ang patula at pilosopikal na aspeto ng virtual reality sa nobelang "Generation" ni Victor Pelevin 2005, kandidato ng philological sciences Shulga, Kirill Valerievich

  • Mga tampok na lingguwistika ng pagpapakita ng isang modelo ng hypertext ng mundo: batay sa materyal ng nobela ni D. Galkovsky na "Walang Katapusan na Dead End" 2009, Kandidato ng Philological Sciences Maksimova, Ekaterina Sergeevna

  • Semiotic-synergistic na interpretasyon ng mga tampok ng pagpapatupad ng mga kategorya ng intertextuality at interdiscursivity sa postmodernong artistikong diskurso 2009, Doctor of Philology Olizko, Natalya Sergeevna

Konklusyon ng disertasyon sa paksang "Literatura ng Russia", Sankova, Alena Aleksandrovna

KONGKLUSYON

Sa pagbubuod ng pananaliksik na ginawa, nakarating tayo sa ilang konklusyon.

1. Ang diyalektika ng masa at elite sa kultura ng ika-20 siglo ay nagiging isa sa mga pangunahing problema para sa sosyolohiya, sikolohiya, pag-aaral sa kultura, antropolohiya, at kasaysayan ng sining. Ang paglipat ng lipunan mula sa pang-industriya hanggang sa post-industrial na yugto ng pag-unlad ay humahantong sa homogenization ng kultura, bilang isang resulta kung saan ang mga halaga na dating pag-aari lamang ng mga piling tao ay naa-access sa masa, at ang kultura ng masa mismo ay nagbabago. makabuluhang, pagkakaroon ng mga tampok na likas sa katutubong at mataas na kultura. Ang postmodern art ay minarkahan ang paglipat mula sa dichotomy ng mataas at masa, na nangibabaw sa aesthetics ng ika-19 - ika-20 siglo, sa kanilang pagsasabog.

2. Ang teoretikal na pag-unawa sa ugnayan sa pagitan ng masa at piling kultura sa postclassical at postmodernistang mga larawan ng mundo ay direktang nauugnay sa mga prosesong panlipunan at pangkultura na tumutukoy sa mga detalye ng mga functional na pagpapakita ng mga penomena na ito. Sa kabila ng katotohanan na ang isyu ng relasyon sa pagitan ng masa at elite ay nasa unahan ng kultural na kamalayan, masasabi ng isa ang pagiging bukas sa postclassical na pilosopiya sa problema ng kahulugan, relasyon at paggana ng masa at elite sa kultural. kapaligiran. Sa iba't ibang mga bersyon ng postclassical na kultural at pilosopikal na mga konsepto, ang kultura ng masa ay tumigil na maging isang patuloy na bagay ng pagpuna, at ang ideya ng pagkakatagpo nito sa mataas na kultura ay nagsisimulang magmukhang mas mabunga. Ang postmodernism, na nakuha ang parehong masa at elite na mga diskurso sa mga posisyon ng pantay na mga bahagi, sa katunayan, ay malapit sa punto kung saan ang problema ng mababang, kulturang masa sa pagsalungat nito sa mga mithiin ng elite na kultura ay nagiging isang mala-problema.

3. Bilang isang modernong kalakaran sa kultura, ang postmodernismo ay nailalarawan, una sa lahat, bilang isang tiyak na kumplikadong ideolohikal na may isang tiyak na imahe ng mga ideyang may damdamin sa antas ng isang masining na teksto. Ang pangunahing pormal at nilalamang mga prinsipyo ng postmodern na panitikan ay kinabibilangan ng intertextuality, ang kawalan nito ng anumang hierarchy, eclecticism, ang diskarte sa laro ng postmodern na pagsulat, polystylism, quotation, ang dichotomy ng mataas at mababa sa lahat ng antas ng pagsasalaysay, ang paglusaw ng balangkas sa istilo, ang dekonstruksyon ng artistikong espasyo, ang pagkawasak ng spatio-temporal at semantic na mga coordinate, pagsasabog ng mga genre, pagkawala ng katotohanan, pagkamatay ng may-akda, dystopianism, pagbagsak ng rasyonalismo, logocentrism at phallocentrism, postmodern irony.

Salamat sa diskarte ng "dobleng pagsulat," ang isang postmodern na teksto ay nagbibigay ng posibilidad ng multivariate na pagbabasa, pag-update ng mga kahulugan na naka-embed dito, na nagbibigay ng mga batayan upang makilala ito bilang pantay na kawili-wili sa parehong masa at piling mga mambabasa. Ang iba na tumutukoy sa mga nangingibabaw ng postmodern poetics, tulad ng mythologism, intertextuality, quotation, irony, ay nagpapatupad sa akda ng isang diskarte sa pag-uugnay, sinadyang pagsasama-sama ng mass elite phenomena sa isang hindi mapaghihiwalay na complex na may madalas na hindi matukoy na mga bahagi, na nagsisiguro sa pagpapakita sa postmodern literature ng postulate "ang mundo bilang isang teksto", na sumasalamin sa pagkakaiba-iba nito at kakulangan ng pag-aayos.

Angkop na tukuyin ang estilistang orihinalidad ng isang postmodernong teksto bilang pagpapatupad ng pormal at nilalaman nitong mga prinsipyo, ang representasyon ng larawan nito ng mundo. Sa aming opinyon, ang isang teksto ay maituturing na postmodern lamang kapag ito ay sapat sa pang-unawa ng parehong masa at piling mga mambabasa.

4. Ang dekonstruksyon ng masa at elite ay nagsisilbing batayan ng postmodernistang paradaym ng pag-iisip. Sa pamamagitan ng paglabag sa spatial, kronolohikal, pormal na mga hangganan ng nilalaman, paglabag sa lohika ng paggana ng wika, pagbuo ng linya ng balangkas, pagbuo ng mga larawan ng mga bayani ng akda, atbp., mga tampok na ginamit bilang "materyal" at tipikal para sa ang mga tula ng literatura ng masa ay nakakuha ng katangian ng isang elitistang diskurso, "elitization" ang nangyayari » mass art.

Kaya, maaari nating igiit na sa postmodern na teorya, na kumikilos sa mga prinsipyo ng nonlinearity, multivariance, at openness, isang bagong yugto ang nakabalangkas sa pag-unawa sa paggana ng "masa" at "elite" sa modernong kultura, at ang panitikan ng postmodernism. inaalis ang oposisyon sa pagitan ng masa at mga piling tao, na pinag-iisa ang mga ito sa iisang paradigma ng kultura, na nag-uugnay sa isang pandaigdigang hypertext.

Pakitandaan na ang mga siyentipikong teksto na ipinakita sa itaas ay nai-post para sa mga layuning pang-impormasyon lamang at nakuha sa pamamagitan ng orihinal na pagkilala sa teksto ng disertasyon (OCR). Samakatuwid, maaaring maglaman ang mga ito ng mga error na nauugnay sa hindi perpektong mga algorithm ng pagkilala. Walang ganoong mga error sa mga PDF file ng mga disertasyon at abstract na inihahatid namin.

Layunin ng trabaho

Tukuyin kung anong uri ng panitikan ang mga serye ng mga aklat ni Georgiy Chkhartishvili (Boris Akunin) tungkol sa Erast Fandorin ay dapat na uriin bilang

Mga Layunin ng Trabaho

· I-highlight ang mga tampok ng mga konsepto ng elite at mass literature;

· Tukuyin ang mga katangian ng mga nabanggit na kategorya sa konteksto ng modernong panitikan, ibigay tiyak na mga halimbawa;

· Isaalang-alang ang gawain ni Boris Akunin alinsunod sa mga napiling katangian ng iba't ibang kategorya ng panitikan;

· Patunayan ang iyong konklusyon sa pamamagitan ng mga tiyak na halimbawa.

Seksyon I Mga konsepto ng elite at mass literature.

Popular na panitikan

Sa modernong pamayanan ng pagbabasa, ang fiction ay karaniwang nahahati sa dalawang grupo:

"elite" na panitikan (humigit-kumulang 3% ng kabuuang daloy ng mga nai-publish na mga gawa)

komersyal/pangmaramihang panitikan (lahat ng iba pa, ibig sabihin, 97%)

Elite na panitikan

Ang mga piling tao na panitikan, ang kakanyahan nito, ay nauugnay sa konsepto ng mga piling tao (elite, Pranses - napiling pinili, pinili) at kadalasang ikinukumpara sa katutubong, kulturang masa.

Itinuturing ng mga iskolar na pampanitikan ang mga piling literatura bilang ang tanging may kakayahang magpanatili at magparami ng mga pangunahing kahulugan ng kultura at magkaroon ng ilang pangunahing mahahalagang katangian:

Pamantayan para sa elite na panitikan

Ito ay mas "pangmatagalan" (nananatiling "sa tuktok" nang mas matagal)

Maaari itong magdala ng ganap na ideological charge

Natutugunan nito hindi lamang ang mga primitive na panlasa

Ito ay hindi gaanong formulaic at predictable

Ang kanyang recipe ay mas mahirap kopyahin

Ang pangunahing paraan upang paghiwalayin ang fiction mula sa simpleng literatura ng masa ay ang pagsubok ng oras. Ang fiction ay patuloy na muling inilathala pagkalipas ng maraming taon, habang ang tanyag na panitikan ay malinaw na "nakatali" sa panahon nito. Ang lahat ng iba pang pamantayan ay hindi nagpapahintulot sa amin na malinaw na gumuhit ng linya.

Popular na panitikan

Ang literatura ng masa ay bahagi ng isang malaking bloke ng kulturang masa.



Ang mga gawang ginawa ng masa ay nailalarawan sa pamamagitan ng kadalian ng asimilasyon, na hindi nangangailangan ng espesyal na panlasa sa panitikan at masining o aesthetic perception, at accessibility sa iba't ibang edad at bahagi ng populasyon, anuman ang kanilang edukasyon.

Ang kulturang masa ay isang produkto ng industriyal at post-industrial na panahon, na nauugnay sa pagbuo ng lipunang masa. Ang saloobin ng mga mananaliksik ng iba't ibang mga profile - mga siyentipikong pangkultura, sosyologo, pilosopo, atbp. - patungo dito ay hindi maliwanag. Ang ilang mga tao ay natatakot at nagtataboy dito sa pagiging agresibo at panggigipit nito, ang kawalan ng anumang mga paghihigpit sa moral, ang iba ay natutuwa, at ang iba ay nagpapakita ng kawalang-interes.

Pamantayan para sa mass literature

Sirkulasyon (isang kahina-hinala na pamantayan, dahil ang mga piling tao na panitikan ay hindi palaging may maliit na sirkulasyon, at ang literatura ng masa ay hindi palaging nakakasira ng mga talaan ng sirkulasyon);

Ang kaiklian ng katanyagan (maraming mga manunulat ng pangalawang ranggo na mabilis ding naglaho sa limot at kasabay nito ay hindi mga kinatawan ng mass literature);

General accessibility, understandability (ang mga piling tao na panitikan ay hindi kailangang malabo at mauunawaan lamang ng isang makitid na bilog ng mga intelektwal);

Komersyalisasyon (hindi itinatanggi ng mga piling tao na panitikan ang ideya ng kita; si Pushkin mismo ay nakatanggap ng magandang bayad para sa kanyang mga gawa at hindi ito itinuturing na "mali");

Kakulangan ng mataas na ideolohiya, ideolohikal na singil sa pangkalahatan, nakakaaliw na kalikasan (ang elite na panitikan ay hindi rin palaging nangangaral ng mataas na halaga, sa parehong oras, sa mass literature posible na magpakita ng ilang mga ideya ng isang pilosopiko o pampulitika na kalikasan na malapit sa may-akda );

Oryentasyon patungo sa primitive na lasa? (paano matukoy ang antas ng primitiveness? Sino ang magsasagawa ng pagsusuri?);

Natutugunan ang pinakasimpleng pangangailangan? (Maaaring masiyahan ang mga elite na panitikan, at maaaring umunlad ang literatura ng masa lohikal na pag-iisip o upang turuan ang pagkamamamayan);

Mataas na demand, komersyal na tagumpay, pagbuo ng mga grupo ng "mga tagahanga";

Mga template (pag-uulit, pagkilala, predictability);

Ang priyoridad ng trabaho kaysa sa personalidad (walang personalidad ng may-akda, mayroong isang malikhaing gawain);

Kahirapan sa paraan ng pagpapahayag, limitado bokabularyo(halos imposibleng mailapat ang kriterya sa mga isinaling gawa, dahil ang isang mahusay na pagsasaling pampanitikan ay maaaring makapagpaayos ng mga pagkukulang ng orihinal na teksto, at sa kabaligtaran, ang isang pangkaraniwang pagsasalin ay magpapalala sa kalidad ng persepsyon ng orihinal. Bilang karagdagan, sa ilang mga kaso, posible ang isang aktibo ngunit hindi wastong paggamit ng mga paraan ng pagpapahayag - ibig sabihin, puro pormal ang wika ay "mayaman", ngunit ang pagpapaganda ay nakikita ng mambabasa bilang labis);

Posibilidad ng muling pagtatayo ng proseso ng malikhaing (hindi pagpaparami, ngunit pag-decode ng "teknolohiya").

Sa tanyag na panitikan, bilang isang patakaran, ang isang tao ay makakahanap ng mga sanaysay sa mga kaugalian sa lipunan at isang larawan ng buhay sa lungsod.

Sa pangkalahatan, dapat itong kilalanin na ang paghihiwalay ng literatura ng masa mula sa panitikang "di-masa" ay isang napakahirap na gawain. Ang isang partikular na gawain ay maaaring may ilang mga katangian, ngunit sa parehong oras ay hindi isang halimbawa ng mass literature.

Komersyal at di-komersyal na panitikan.

Dahil sa ang katunayan na ang literatura ng masa ay madalas na nauugnay sa mga konsepto ng komersyal na tagumpay at komersyal na kita, kinakailangang isaalang-alang ang bahaging ito ng problema.

Ang komersyalisasyon ng panitikan ay nauugnay sa konsepto ng copyright at royalties. Imposibleng kumita sa mga kondisyon ng walang kontrol na pamamahagi ng mga gawa sa pamamagitan ng mga impormal na channel (halimbawa, sa pamamagitan ng oral transmission).

Sa mga sinaunang panitikan sa daigdig, ang konsepto ng pagiging may-akda ay hindi umiiral o ito ay humina. Ang mga oral na anyo ng pagkamalikhain sa salita ay hindi angkop sa personal na may-akda: sa bawat bagong pagtatanghal, ang akda ay lumalaki nang may higit o mas kaunting mga pagbabago, at ang orihinal na pinagmulan (ang unang tagapagsalaysay, manunulat) ay nakalimutan.

Ang unang kondisyon para kumita mula sa panitikan ay ang paglitaw ng paglilimbag at pagtaas ng sirkulasyon.

Ang nakasulat na panitikan ay nagbibigay ng mas maraming pagkakataon para mapanatili ang pangalan ng may-akda, ngunit ang sikolohikal na saloobin na umiiral sa lipunan ay may mahalagang papel dito. Halimbawa, nakasulat na panitikan sa Sinaunang Rus' ay hindi nakatuon sa pagbibigay-diin sa pagiging may-akda, ngunit sa Sinaunang Greece vice versa.

Kung ang pagiging may-akda ay umiiral na noong unang panahon nakasulat na panitikan, pagkatapos ay ang mga karagdagang hakbang tungo sa legal na pagkilala sa copyright, gayundin ang pagkakataong makakuha ng mga benepisyong pinansyal mula sa mga akdang pampanitikan, ay ginawa sa ibang pagkakataon.

Ngunit dapat tandaan na ang mga konsepto ng "komersyal na kumikitang proyekto" at "mass literature" ay bahagyang nag-tutugma lamang - i.e. May mga gawaing masa na nilikha para sa tubo at pinahintulutang matanggap ang tubo na ito. Kasabay nito, ang ilang mga gawang maramihang ginawa ay lumalabas na hindi matagumpay sa komersyo - ang pagtutok sa kita ay hindi awtomatikong nagpapahiwatig na ang kita ay matatanggap sa nais na halaga. At sa wakas, may mga "elite" na gawa, na sa simula ay nilikha "nang walang pagsasaalang-alang" sa komersyal na pangangailangan, ngunit sa huli ay nagdala ng malaking kita sa mga may hawak ng copyright.

Mga bayani sa popular na panitikan.

Ang mga karakter ay kumikilos sa nakikilalang mga sitwasyong panlipunan at karaniwang mga setting, na nahaharap sa mga problema na malapit sa mass reader. Ito ay hindi nagkataon na ang mga kritiko ay nagsasabi na ang mass literature sa ilang mga lawak ay muling pinupunan ang pangkalahatang pondo ng masining na pag-aaral ng tao.

Ang pagbuo ng isang positibong bayani ay sumusunod sa prinsipyo ng paglikha ng Superman, isang walang kamatayan, etikal na halimbawa. Ang gayong bayani ay may kakayahan sa anumang mga gawa, kaya niyang lutasin ang anumang mga krimen at parusahan ang sinumang kriminal. Ito ay isang bayani-scheme, isang bayani-mask, kadalasang walang mga indibidwal na katangian ng karakter, talambuhay, kundi pati na rin ang isang pangalan.

Seksyon II "Ang Pakikipagsapalaran ng Erast Fandorin"

Ang kwento ng isa sa mga pinakasikat na detektib sa Russia ay nai-publish kamakailan - ang unang libro tungkol sa Erast Petrovich Fandorin ay nai-publish noong 1998 sa Russia at ang huli ay nai-publish kamakailan noong 2015. Mayroong kabuuang labing-apat na "fragment" ng detective mosaic na ito:

1) 1998 - "Azazel"

2) 1998 - "Turkish Gambit"

3) 1998 - "Leviathan"

4) 1998 - "Ang Kamatayan ni Achilles"

5) 1999 - " Mga espesyal na takdang-aralin»

6) 1999 - "Konsehal ng Estado"

7) 2000 - "Koronasyon"

8) 2001 - "Mistress ng Kamatayan"

9) 2001 - "Mahilig sa Kamatayan"

10) 2002 - "Diamond Chariot"

11) 2007 - "Jade Rosary"

12) 2009 - "Ang buong mundo ay isang teatro"

13) 2012 - "Black City"

14) 2015 - "Planet Water"

Ang kakanyahan ng trabaho ay medyo simple; ang buhay ng isang taong nagtatrabaho para sa estado at nag-iimbestiga sa pinakamasalimuot at nakakalito na mga kaso. Kasabay nito, hindi siya monotonous; nabigo siya sa bawat libro; nakikita natin siyang mas umuunlad.

Ang balangkas ng mga libro ay mayaman sa mga nakakagulat na twists at turns, hindi inaasahang mga kaganapan na ganap na nagbabago sa estado ng pangunahing karakter. Sa labing-apat na magkakaugnay na mga gawa. Nagawa ni Boris Akunin na ganap na ilarawan ang buhay ng pangunahing karakter, malinaw na inilarawan ang bawat panahon ng kanyang buhay, paglago ng intelektwal at pag-unlad ng sarili. Tumpak din ang paglalarawan ng may-akda sa kanyang talambuhay kung saan walang mga puwang.

Ang katanyagan ni Boris Akunin at ng kanyang mga libro.

(sa likod Nung nakaraang dekada 2000-2010)

Ayon sa The-village, isa sa pinakamalaking tindahan ng libro sa kabisera, ang Moscow, sa bisperas ng Bagong Taon ay naglathala ng sarili nitong ranggo ng pinakamaraming biniling may-akda. Ang resulta ay isang pinasimple na larawan, na sumasalamin lamang sa pinakalaganap na mga uso, ngunit sa parehong oras ay isang indicative na larawan. Ito ang mga aklat na pinakamaraming binili at pinag-usapan, isinulat ng Pro-Books.ru. Totoo, hindi lahat ng mga ito ay mananatili sa kasaysayan ng panitikan.

Ang pinakasikat na mga libro ng dekada:

(mga libro lamang tungkol kay Erast Fandorin)

6. Boris Akunin "Diamond Chariot" (19,161 kopya)

8. Boris Akunin “Death Lover” (17,561 kopya)

9. Boris Akunin "Death's Lover" (16,786 na kopya)

16. Boris Akunin “Jade rosary” (13,315 kopya)

(halimbawa, ang unang tatlong lugar)

1. Boris Akunin (198,051 kopya)

2.Paolo Coelho (118,723 kopya)

3. Joan Rowling (90,581 kopya)

Ang pinakamaraming biniling aklat bawat taon:

2001 - Boris Akunin "Mistress ng Kamatayan" (12,065 na kopya)

2002 - Joan Rowling "Harry Potter at ang Bato ng Pilosopo" (10,111 kopya)

2003 - Paolo Coelho "Eleven Minutes" (9,745 na kopya)

2004 - Joan Rowling "Harry Potter and the Order of the Phoenix" (7,292 copies) 2005 - Oksana Robski "Casual" (8,838 copies)

2006 - Sergets Minaev "Spiritless: The Tale of an Unreal Man" (9,463 na kopya)

2007 - Joan Rowling "Harry Potter and the Deathly Hallows" (5,567 copies) 2008 - Evgeny Grishkovets "Asphalt" (6,922 copies)

2009 - Boris Akunin "Falcon and Swallow" (4,655 na kopya)

2010 - Boris Akunin "Ang buong mundo ay isang teatro" (4,710 kopya)

Bida

Erast Petrovich Fandorin

Boris Akunin tungkol kay Erast Fandorin:

"Kung pag-uusapan natin ang tungkol sa mga bahagi ng tiktik ng aking mga libro, kung gayon ako ay isang tagasunod ni Conan Doyle." - B. Akunin.

"Sa kasamaang palad, wala akong alam na mga prototype ng Fandorin sa totoong buhay.

Mayroong ilan sa panitikan. Ang mga ito ay, sa katunayan, ang mga nauna sa kanya, na kinuha kong batayan para sa mismong kemikal na ito mga formula para sa isang ganap na positibong bayani, sa aking palagay. Napakaganda, napakalakas, hindi kapani-paniwalang marangal, misteryoso, kung kanino ang lahat ng kababaihan ay umibig, ngunit siya ay nananatiling malamig at walang malasakit. Sa panitikan, sa panlabas, siya ay malamang na pinaka-katulad sa Grigory Alexandrovich Pechorin, which I, as a character, ay hindi talaga gusto dahil medyo makulit siya. Ngunit siya ay isang kahanga-hanga, guwapo, pasikat na lalaki. Sa mga tuntunin ng mga hadlang sa pagsasalita (Fandorin stutters), siya ay katulad ng aking isa pang paboritong karakter, si Colonel Nightursa mula sa "White Guard", na, gayunpaman, ay hindi nauutal, ngunit nabulalas, ngunit hindi iyon mahalaga."

Ang karakter ng Fandorin ay naglalaman ng ideyal ng isang aristokrata noong ika-19 na siglo: maharlika, edukasyon, debosyon, hindi nasisira, katapatan sa mga prinsipyo. Bilang karagdagan, si Erast Petrovich ay guwapo, siya ay may hindi nagkakamali na pag-uugali, siya ay sikat sa mga kababaihan, kahit na siya ay palaging malungkot, at siya ay hindi pangkaraniwang masuwerte sa pagsusugal.

Pag-unlad ng Erast Petrovich Fandorin

mahigit 14 na libro

(Halimbawa, isaalang-alang ang unang tatlo at ang ika-10.)

1st book 1998 - "Azazel". Tungkol sa pambihirang detective na si Erast Fandorin. Siya ay dalawampung taong gulang pa lamang, siya ay walang muwang, masuwerte, walang takot (o tanga), marangal at kaakit-akit. Ang batang Erast Petrovich ay naglilingkod sa departamento ng pulisya, wala sa tungkulin at sa utos ng kanyang puso, siya ay nag-iimbestiga ng isang napakasalimuot na kaso. Sa dulo ng libro, nawalan siya ng kanyang minamahal (Elizabeth) at ito ay lubos na nakakaapekto sa kanyang kalagayan; siya ay naging urong, mahigpit, tumingin sa buhay nang mas realistiko, wala na ang dating kabataang pag-iibigan.

2nd 1998 - "Turkish Gambit" tungkol sa detective Erast Fandorin. 1877, lumahok ang Imperyo ng Russia sa brutal na digmaang Ruso-Turkish. Nahulog sa kawalan ng pag-asa pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang minamahal, si Erast Petrovich ay pumunta sa Balkans bilang isang boluntaryo ng Serbia. Nakikilahok si Fandorin Digmaang Ruso-Turkish. Nararanasan niya ang parehong mabibigat na labanan at pagkabihag (na makakaapekto sa kanyang reputasyon sa Japan). Matapos ang matagumpay na pagkumpleto ng kaso ng "Turkish Gambit", si Fandorin, sa kabila ng nakahihilo na mga panukala ng pinuno ng departamento ng gendarmerie, ay humiling na italaga upang maglingkod "sa impiyerno" at hinirang na kalihim ng embahada. Imperyo ng Russia sa Japan.

Ika-3 "Leviathan" - 1998 - 1878. Habang papunta sa kanyang istasyon ng tungkulin, natuklasan ni Fandorin ang isang serye ng mga mahiwagang pagpatay na naganap sa Paris at sa pampasaherong barko na Leviathan; nagkaroon ng panandaliang pag-iibigan sa India kasama ang isa sa mga pasahero, si Clarissa Stump, na naging sanhi ng pagkaantala sa kanyang pagdating. sa Japan (ang kanyang pagdating ay inilarawan sa aklat na Diamond chariot sa volume na “Between the Lines” kaya dumiretso dito).

Ika-10, 2002 - "Diamond Chariot"

"Tagasalo ng dragonfly" - Ang aksyon ng unang dami ng "Dragonfly Catcher" ay nagsisimula noong 1905, na may isang pulong sa Staff Captain Rybnikov. Puspusan na Russo-Japanese War- isang network ng mga ahente ng Hapon ay matagumpay na nagpapatakbo sa Russia, ngunit ang karanasan at matalinong Erast Petrovich Fandorin ay humahadlang.

"Sa pagitan ng mga linya"- (pagkatapos ng mga kaganapan sa aklat na “Leviathan”) Ang ikalawang tomo ng “Between the Lines” ay dinadala tayo sa Japan noong 1878. Ito ang kwento ng pag-ibig ng batang diplomat na si Erast Fandorin at ang nakamamatay na kagandahan na si Midori - isang pag-ibig na nagpabago sa kanyang buong buhay.

Ngayon isaalang-alang ang isang gawain kung saan ang may-akda

isinulat ang lahat nang detalyado hangga't maaari

(talambuhay, estado ng pag-iisip)

“Diamond Chariot” volume na “Between the Lines”

"Sa pagitan ng mga Linya" - 1878. Yokohama, Japan. Literal mula sa mga unang minuto pagkatapos makarating sa "bansa sumisikat na araw"Muling natagpuan ni Fandorin ang kanyang sarili na sangkot sa isang intriga sa pulitika-kriminal, kung saan ang mga pinakakilalang politiko ng Hapon, mga bandido mula sa mga brothel sa Yokohama, pati na rin ang mga misteryosong shinobi ninja ay naging kalahok. Nakuha ni Fandorin ang pagkakaibigan at debosyon ng dating magnanakaw na si Masahiro Shibata, na ang buhay at karangalan (na mas pinahahalagahan ni Masa kaysa buhay) ay nailigtas ng sikat na suwerte ni Fandorin sa pagsusugal. Si Masahiro (Masa) mula ngayon ay naging valet ni Fandorin at ang kanyang tapat na kasama sa lahat ng pakikipagsapalaran. Bilang karagdagan, nakilala ni Erast Petrovich ang magandang courtesan na si O-Yumi (tunay na pangalan na Midori). Ang isang pagsinta ay sumiklab sa pagitan ng Midori at Fandorin, na, tila, nagawang matunaw ang crust ng yelo na tumakip sa puso ni Erast Petrovich pagkatapos ng pagkamatay ni Lizonka. Ang kagalakan ng kabataan sa buhay ay muling nagbabalik sa kanya, na napakahusay na inilarawan ng may-akda sa pamamagitan ng mga aksyon at pag-iisip ni Fandorin. Si Midori pala ay anak ng huling pinuno ng sinaunang shinobi clan, si Momochi Tamba. Salamat kay Momochi, nakilala ni Fandorin ang mga kasanayan ng ninja arts. Sa tulong nina Midori, Masa at Tamba, inalis ni Fandorin ang gusot ng intriga at pinarusahan ang pangunahing Akunin (kontrabida). Ngunit, sa isang nakamamatay na pagkakataon, kailangang isakripisyo ni Midori ang kanyang buhay upang iligtas si Erast (sa huli ay lumabas na si O-Yumi ay nanatiling buhay, at ipinanganak pa siya. anak sa labas, ngunit ang lahat ng ito ay mananatiling lihim magpakailanman para sa Fandorin). Matapos ang "pagkamatay" ni Midori, sa wakas ay isinara ni Fandorin ang kanyang puso at itinalaga ang kanyang sarili nang buo sa pag-aaral ng sining ng "pagsusulit" - shinobi. Si Momoti Tamba ang naging mentor niya. Ang panahong ito ng buhay ni Erast Petrovich ay sakop sa pangalawang volume ng nobelang "The Diamond Chariot".

Kung ihahambing natin ang nobelang “The Diamond Chariot”

na may pamantayan ng mass at elite literature, kung gayon madali itong mauuri bilang Elite literature.

Pero pinapanood ko malaking larawan serye ng tiktik

mga nobelang "The Adventures of Erast Fandorin".

Samakatuwid, dumaan tayo sa pamantayan ng Misa at pagkatapos ay elite na panitikan.

Pamantayan para sa mass literature

(karamihan sa kanila, sa kasamaang palad, ay hindi nagbibigay ng maaasahang mga resulta kapag inilapat, lalo na kung ang pamantayan ay ginagamit nang paisa-isa at hindi pinagsama):

1- kaiklian ng katanyagan?; Ang kaiklian ng katanyagan ay isang kamag-anak na konsepto, ngunit ang mga unang libro ay mahusay na nagbebenta sa loob ng labinlimang taon. -

2- pangkalahatang accessibility, understandability; Oo, ganoon nga, karamihan sa mga gawa tungkol sa Erast Fandorin (lalo na ang mga una) ay naa-access sa iba't ibang edad at bahagi ng populasyon, anuman ang kanilang edukasyon. +

3- komersyalisasyon (hindi itinatanggi ng literatura ng masa ang ideya ng tubo bilang tulad); Oo, hindi itinatanggi ni Boris Akunin na sumusulat siya para sa tubo.+

4- kakulangan ng mataas na ideolohiya, ideolohikal na singil sa pangkalahatan, nakakaaliw na kalikasan (ang mga piling tao na panitikan ay hindi rin palaging nangangaral ng mataas na halaga, sa parehong oras, sa mass literature posible na ipakita ang ilang mga ideya ng isang pilosopiko o politikal na kalikasan na malapit sa may-akda); Ang pamantayang ito ay napakabagal. Oo, karamihan sa mga libro ay hindi partikular na sopistikado. +

5- kasiyahan ng mga simpleng pangangailangan; Ang mga libro tungkol sa Erast Fandorin ay nagbibigay-kasiyahan hindi lamang sa pinakasimpleng mga pangangailangan, ngunit natutugunan nila ang mga ito nang buo. -

6- pattern (pag-uulit, pagkilala, predictability); Ang mga gawa ay hindi mahuhulaan, at si Fandorin ay nanalo sa pangwakas na tagumpay, ngunit sa parehong oras siya ay dumaranas ng mga kabiguan, nawalan ng mga kaibigan at mga mahal sa buhay. -

7- kahirapan sa paraan ng pagpapahayag, limitadong bokabularyo (criterion lamang hindi para sa mga isinalin na teksto); Napansin ng maraming mananaliksik ang postmodern na kakanyahan ng mga teksto ni Akunin, ang kanyang ironic at sopistikadong paglalaro sa klasikal na panitikan. Ang wika ng mga gawa ni Akunin ay nararapat sa isang hiwalay na talakayan. Kagandahan, banayad na kabalintunaan, parunggit, panipi - lahat ng ito ay mahalagang bahagi ng mga teksto ni Akunin.-

8-Sa popular na panitikan, bilang panuntunan, makikita ang mga sanaysay tungkol sa mga kaugaliang panlipunan at larawan ng buhay lungsod. Hindi, ang mga aklat na ito ay naglalaman ng mga sitwasyon at setting na hindi natin nakikilala. –

Nakakuha kami ng tatlong laban sa sikat na literatura sa walo.

Pamantayan para sa Elite Literature

1- ito ay mas "pangmatagalan" (nananatiling "nasa itaas" nang mas matagal) Ang mga aklat tungkol sa Erast Fandorin ay napakatagal at marami pa rin ang kabilang sa mga nangungunang pinakanabasa at pinakamabentang libro sa Russia-+

2- maaari itong magdala ng buong ideolohikal na singil - Marahil sa genre ng detective Hindi ka dapat maghanap ng seryosong bahagi ng ideolohiya. Gayunpaman, posible na makilala ang isang ideolohikal na sangkap na katangian ng kultura ng Hapon - ito ang ideya ng buhay bilang isang landas. Bilang karagdagan, sa mga gawa ay makikita ng isa ang pangangatwiran ng mga karakter mga paksang pilosopikal: tungkol sa buhay at kamatayan, tungkol sa kapalaran ng isang tao, tungkol sa pagkakataon na maimpluwensyahan ang kapalaran, atbp. Hindi natin dapat kalimutan ang tungkol sa code ng pag-uugali ng "marangal na asawa" kung saan inihahambing ni Fandorin ang kanyang mga aksyon, at sa gayon ay itinaas ang problema ng hustisya , konsensya, moralidad at batas sa kanilang pakikipag-ugnayan. -+

Konklusyon

Ang pangunahing paraan upang paghiwalayin ang fiction mula sa simpleng literatura ng masa ay ang pagsubok ng oras. Ang fiction ay patuloy na muling inilathala pagkalipas ng maraming taon, habang ang tanyag na panitikan ay malinaw na "nakatali" sa panahon nito. Ang lahat ng iba pang pamantayan ay hindi nagpapahintulot sa amin na malinaw na gumuhit ng linya. - Well, hindi namin malalaman ngayon. Ngunit umaasa ako na ang mga aklat na ito ay magiging kawili-wili sa mga susunod na henerasyon.

Ipadala ang iyong mabuting gawa sa base ng kaalaman ay simple. Gamitin ang form sa ibaba

Ang mga mag-aaral, nagtapos na mga estudyante, mga batang siyentipiko na gumagamit ng base ng kaalaman sa kanilang pag-aaral at trabaho ay lubos na magpapasalamat sa iyo.

Mga katulad na dokumento

    Ano ang kultura, ang paglitaw ng teorya ng masa at piling kultura. Heterogenity ng kultura. Mga tampok ng masa at piling kultura. Elite na kultura bilang isang antipode sa kulturang masa. Postmodernong uso sa rapprochement ng masa at piling kultura.

    abstract, idinagdag 02/12/2004

    Ebolusyon ng konsepto ng "Kultura". Mga pagpapakita at direksyon ng kulturang masa sa ating panahon. Mga genre ng kulturang masa. Mga ugnayan sa pagitan ng masa at piling kultura. Impluwensya ng oras, leksikon, diksyunaryo, akda. Masa, elite at pambansang kultura.

    abstract, idinagdag 05/23/2014

    Konsepto, mga kondisyon sa kasaysayan at mga yugto ng pagbuo ng kulturang masa. Mga pang-ekonomiyang kinakailangan at panlipunang tungkulin ng kulturang masa. Ang mga pilosopikal na pundasyon nito. Elite na kultura bilang isang antipode sa kulturang masa. Isang tipikal na pagpapakita ng kulturang elitista.

    pagsubok, idinagdag noong 11/30/2009

    Mga kinakailangan para sa pagbuo ng kulturang masa, ang modernong pag-unawa nito. Pagsusuri at katangian ng masa, piling tao at biswal na kultura. Ang mga pangunahing sangkap at katangian ng kulturang masa. Indibidwal at personal na katangian ng piling kultura.

    abstract, idinagdag 09/25/2014

    Pagsusuri ng masa at piling kultura; ang konsepto ng "klase" sa sosyal na istraktura lipunang Amerikano. Ang problema ng kulturang masa sa iba't ibang bersyon ng konsepto ng "post-industrial society". Mga posibleng solusyon sa ugnayan ng masa at piling kultura.

    abstract, idinagdag 12/18/2009

    Ang kasaysayan ng paglitaw ng kulturang masa. Pag-uuri ng mga spheres ng pagpapakita ng kultura ng masa, iminungkahi ni A.Ya. panlipad. Mga diskarte sa pagtukoy ng kulturang masa. Mga uri ng kultura batay sa prinsipyo ng intracultural hierarchy. Mga uri ng kultura at mga palatandaan ng subculture.

    abstract, idinagdag noong 12/13/2010

    Ang kasaysayan ng paglitaw ng "kulturang masa", mga tampok ng kababalaghan nito sa mga modernong kondisyon, mga katangian ng mga antas at ang problema ng pagsusuri. Ang mga pangunahing direksyon ng paghahalo ng kultura at pulitika. Mga tampok ng impluwensya ng kulturang masa sa modernong lipunan.

    pagsubok, idinagdag noong 10/05/2010

    Ang konsepto ng kulturang masa, layunin nito, direksyon at tiyak na katangian, lugar at kahulugan modernong lipunan. Ang advertising at fashion bilang salamin ng kultura ng masa, mga uso sa kanilang pag-unlad. Mga problema sa edukasyon ng kabataan na may kaugnayan sa kulturang masa.

    Ngayon nais kong pag-usapan ang tungkol sa modernong panitikan at ang mga genre at uri na nabuo na dito. Hindi ko isinasaalang-alang ang klasikal na paghahati sa epiko, liriko at dramatikong mga genre kasama ang kanilang mga likas na genre. Partikular na pag-uusapan natin ang tungkol sa isang modernong libro at kung ano ang sikat at sunod sa moda ngayon.

    Una sa lahat, ang modernong panitikan ay maaaring nahahati sa dalawang uri:

    - kathang-isip(fiction - fiction)

    - non-fiction(non-fiction - non-fiction).

    Sa non-fiction, ang lahat ay higit pa o hindi gaanong malinaw: ito ay siyentipiko, pseudo-siyentipiko at pseudo-siyentipikong mga gawa sa sikolohiya, dietetics, pagsasanay, pagpapalaki ng mga bata, atbp. Balang araw ay tiyak na pag-uusapan natin ang ganitong uri at ang dibisyon ng genre sa loob nito.


    Fiction sa modernong panahon prosesong pampanitikan karamihan ay napapailalim sa "Western" na impluwensya. Ano ang uso at ibinebenta "doon", sinusubukan naming ilapat sa aming merkado. Kaya naman ang paghahati ng panitikan sa apat na pangunahing uri:

    - klasiko

    - elite na panitikan

    - mainstream

    - genre ng panitikan.

    Una sa lahat.

    1. Classic dumaraan sa mahihirap na panahon ngayon: sa mga tuntunin ng pagpuna. Si Tolstoy ay lalong tinatawag na "sad graphomaniac", Dostoevsky - isang "paranoid", Gogol - isang "recycler ng pangunahing materyal". Parami nang parami ang lumalabas na mga stereotype-breaker, na handang punahin ang sinumang manunulat na tila hindi maikakaila ang awtoridad. Gayunpaman, ang mga klasiko ay patuloy na popular sa mga maalalahaning mambabasa na nakasanayan na sa kalidad ng panitikan.

    2. Elite na panitikan lumitaw bilang kabaligtaran ng kilusang masa, bilang pangunahing "katunggali" at "kaaway" nito. Ang mga elite na panitikan ay nilikha sa makitid na mga lupon ng mga manunulat, klero, at mga kinatawan ng mataas na lipunan at napuno ng bokabularyo at mga imahe na naa-access at naiintindihan lamang sa isang partikular na saray. Sa modernong mundo, ang konsepto ng elite na panitikan ay medyo malabo: salamat sa mabilis na pagkalat ng impormasyon, ang fashion para sa lahat ng hindi pangkaraniwan at ang pagnanais ng marami na maging "hindi katulad ng iba," ang mga elite na panitikan ay nagiging popular sa masa. Ang isang kapansin-pansin na halimbawa nito ay ang gawain ni V. Pelevin: sa "zero" lahat ay nagbasa ng kanyang mga nobela, ngunit kakaunti ang nakaunawa kung ano ang tungkol sa mga ito.

    3. Mainstream (mula sa English mainstream - main current, main stream) - ito ay makatotohanang prosa na sumasalamin sa kung ano ang nangyayari "dito at ngayon." Napakasikat ngayon. Ang mga plot ng makatotohanang prosa ay batay sa kapalaran ng mga totoong tao, ang kanilang (pati na rin ang mga manunulat) mga prinsipyo sa buhay at pananaw sa mundo. Ang mainstream ay nailalarawan sa pamamagitan ng sikolohiya, makatotohanang mga imahe at phenomena, at isang pagtutok sa pilosopiya. Ang mahalaga dito ay hindi ang balangkas, kundi ang panloob na pag-unlad ng bayani, ang kanyang mga iniisip at desisyon, ang kanyang pagbabago. Sa palagay ko, ang terminong Kanluranin na "mainstream" ay hindi tumpak na sumasalamin sa kakanyahan ng genre na ito, dahil pagkatapos ng lahat, ang "pangunahing stream" sa modernong merkado ng libro ay hindi makatotohanang prosa, ngunit genre (at serial) na panitikan. Tungkol sa kanya sa ibaba.

    4. Kaya, genre ng panitikan . Dito dapat mong balangkasin nang detalyado ang mga kategoryang umiiral dito:

    Detective

    Hindi kapani-paniwala

    Pantasya

    Kwento ng pag-ibig

    Thriller

    Mistiko

    Aksyon/aksyon

    Mga Pakikipagsapalaran

    Nobelang pangkasaysayan

    Taliba

    Tulad ng nakikita mo, ang mga genre ay halos kapareho sa mga cinematic. At sa katunayan, ang mga libro na kabilang sa genre ng literatura ay kahawig ng mga pelikula: marami silang aksyon, ang pangunahing papel ay ginampanan ng mga banggaan ng balangkas at balangkas, i.e. ang tinatawag na "panlabas na panig". Ang bawat isa sa mga direksyong ito ay may sariling mga sangay. Kaya, ang isang kuwento ng tiktik ay nahahati sa historical, ironic, psychological, atbp.

    Para sa genre ng panitikan ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang tiyak na balangkas, kung kaya't ito ay madalas na pinupuna at inaakusahan ng pagiging "mahuhulaan". Ngunit sabihin mo sa akin, nasaan ang predictability sa katotohanan na ang magkahiwalay na magkasintahan ay magkikita sa dulo ng libro? Ito ang tiyak na balangkas ng genre, na kilala nang maaga sa parehong manunulat at mambabasa. Ang espesyal na kasanayan ng manunulat ay lumikha, sa loob ng kilalang balangkas na ito, ng isang natatangi, walang katulad na mundo na may kawili-wiling mga character, kayang abutin ang mambabasa.

    Ang isang manunulat, tulad ng walang iba, ay dapat na maunawaan ang mga modernong genre upang ma-target ang kanyang gawa sa isang partikular na mambabasa. Dahil ang mambabasa ang siyang nagpapasiya kung saan siya interesadong basahin sa sandaling ito- tungkol sa pagsalakay ng zombie o mga problema sa pagkilala sa sarili ng bayani sa konteksto ng pandaigdigang krisis sa pananalapi)).

    Alisa Ivanchenko, assistant editor sa literary agency na "Behemot"

    Ito ay tumutukoy sa pagiging pangkalahatan ng mga gawa ng postmodernong panitikan, ang kanilang pagtuon sa parehong handa at hindi handa na mga mambabasa. Una, ito ay nag-aambag sa pagkakaisa ng publiko at ng artista, at pangalawa, ito ay "pisikal" na nagpapalawak ng mga posibilidad ng panitikan. Kadalasan ang versatility na ito ay nagsasangkot ng tinatawag na "multi-level writing": mga teksto na naglalaman ng ilang mga kuwento, na parang nilayon para sa iba't ibang uri ng mga mambabasa (isang layer ay maaaring isang pulp detective story, isa pa ay isang pilosopiko na treatise). Ang isang klasikong halimbawa ng isang "layered" na obra maestra ay ang "The Name of the Rose" ni W. Eco.

    2. Pagpapalit ng patayo at hierarchical na mga koneksyon sa mga pahalang at rhizomatic. Sa gawa nina J. Deleuze at F. Guattari "Rhizome" sila ay metapora na inilalarawan sa anyo ng isang puno at isang mycelium. Sa lugar ng modelo ng puno ng mundo (vertical na koneksyon sa pagitan ng langit at lupa, linear - unidirectional development, determinism of ascension, mahigpit na paghahati sa "kaliwa - kanan", "high - low"), isang "rhizomatic" na modelo ang iniharap (Rhizome ay isang espesyal na mycelium, na kung saan ay, bilang ito ay, ang ugat ng kanyang sarili).

    Nagbibigay-daan ito sa pakikipag-ugnayan at pakikipag-ugnayan ng iba't ibang antas ng semantiko, nagpapalawak ng mga hangganan ng persepsyon, at makikita sa napaka katangiang ideolohikal at artistikong pluralismo (diversity).

    3. Mula sa nakaraang talata ay sinusunod ang pagtanggi sa ideya ng linearity, ang pagtanggi sa ideya ng metadiscursivity, at ang paniniwala sa posibilidad ng metacode, isang unibersal na wika. Pagtanggi sa pag-iisip batay sa binary oposisyon. Nangangahulugan ito na "ang kawalan ng pangangailangan na bumuo ng ilang uri ng hiwalay na masining at pilosopikal na wika, "naiiba" at "mas totoo" na may kaugnayan sa mga nauna. Walang monolanguage, walang paraan ang maaaring seryosong mag-angkin sa kumpletong pagwawagi ng katotohanan. Lahat ng mga wika at lahat ng mga code<<...>> ngayon ay naging mga palatandaan ng isang kultural na superlanguage, isang uri ng mga susi kung saan nilalaro ang mga bagong polyphonic na gawa espiritu ng tao"- gaya ng isinulat ni M. Epstein. Ang pagtanggi sa metadiscourse (isang pinag-isang sistema ng pagsasalita na naglalayong ihayag ang isang partikular na meta-idea) ay nagpapahiwatig ng isang binibigyang-diin na diskursiba ng salaysay, pag-asa sa konteksto. Dapat magbigay ng kahulugan:

    Ang Diskurso (Pranses na diskurso o Ingles na diskurso) ay isang sosyal na determinadong organisasyon ng sistema ng pagsasalita, gayundin ang ilang mga prinsipyo ayon sa kung saan ang katotohanan ay inuri at kinakatawan (ipinapakita) sa ilang mga yugto ng panahon.

    4. "Kamatayan ng May-akda" nagpapahiwatig ng "depersonalization" ng teksto, ang maximum na pag-alis ng manunulat mula sa kung ano ang nakasulat. At kasabay nito, nangangahulugan ito ng kanyang kumpletong pagkakaisa sa teksto. Sa kontekstong ito, sa halip na ang konsepto ng "may-akda," ang konsepto ng "scriptor" ay kadalasang ginagamit, bilang isang tao na hindi isang tagalikha, ngunit isang "manunulat." Walang elemento ng teksto na maaaring mabuo ng "personal" at direkta ng May-akda.

    5. Kasabay ng “absence” ng author, meron ang kababalaghan ng kanyang "double presence". Ito ay ipinahayag sa katotohanan na ang may-akda ay sabay-sabay na isang paksa, isang bagay, at isang tagamasid sa labas. Multidimensional na espasyo ng postmodern gawaing pampanitikan pinapayagan itong mangyari. Naniniwala si Igor Smirnov na ang kultura ng postmodernism ay nahahati sa dalawang bersyon batay sa pamamayani ng subjectivity o objectivity: ang schizoid version at ang narcissistic. Nakuha ng Schizoid postmodernism ang mundo sa isang modelo kung saan ang lahat ng immanent ay ipinakita bilang transendente. Walang ibinigay dito, mayroon lamang iba. Ang narcissistic na bersyon ay tumitingin sa mundo bilang isang bagay na immanent, na umiiral sa isang hiwalay na kamalayan at nabuo nito. Intertextuality - ang interaksyon ng teksto sa semiotics kultural na kapaligiran bilang pagpapakilala at paglalaan ng panlabas: ang paggamit ng mga panipi, link, alusyon.

    Postmodernismo- karanasan ng tuluy-tuloy na pagpapalitan ng sign, mutual provocation at recoding. Ito ay ganap na nagpapaliwanag ng postmodern centonism (quotation) at intertextuality: ang patuloy na pagpapalitan ng mga kahulugan ay binubura ang mga pagkakaiba sa pagitan ng "isa ng sarili" at "ng ibang tao" na mga salita; isang palatandaan na ipinakilala sa isang sitwasyon ng palitan ay nagiging potensyal na pag-aari ng sinumang kalahok sa palitan.

    Isang gawain ng postmodernism hindi sinasabing bago. Inaangkin lamang ang balangkas bilang orihinal, maaari itong binubuo ng mga direkta at binagong mga quote at sanggunian sa iba't ibang, hindi nauugnay na mga mapagkukunan. Ang aspetong ito ang pinakamahirap, dahil, kung ninanais, halos anumang klasikal na gawain ay maaaring bawasan sa mga panipi.

    Kontekstuwalidad. Ang postmodernong teksto ay halos walang mga hangganan: ang interes nito sa konteksto ay napakalaki na napakahirap maunawaan kung saan nagtatapos ang "trabaho" at ang "sitwasyon" ay nagsisimula. Ang "center of gravity" ng teksto ay lalong matatagpuan sa labas ng teksto. Ang "nagawa" ay ang imahe ng may-akda, ang relasyon sa pagitan ng may-akda at publiko, ang may-akda at ang artistikong espasyo, ang publiko at isa pang publiko, at hindi ang "bagay" mismo.

    Semantic na kabalintunaan katangian ng maraming akda ng postmodernismo. Ang bawat salita, bawat pahayag ay maaaring bigyang-kahulugan sa iba't ibang mga kahulugan. Ang larong postmodern ay isang laro na may mga salitang nagbabago ng kahulugan depende sa konteksto.

    Interes sa marginality, sa mga pagpapakita ng pag-iral ng tao na dati ay "labas" na kultura. Ngunit ang pinag-uusapan natin ay hindi gaanong interes sa marginal phenomena kundi sa pagpapantay sa mga karapatan ng sentro at paligid; kung ano ang "nasa gilid" at kung ano ang nagiging "sira-sira".

    Walang saysay na pag-usapan ang pagsisimula ng periphery kung ang hierarchy mismo ay "nabuwag." Ngunit palaging mas madaling pag-usapan ang tungkol sa "tumaas na interes sa marginalia" kaysa sa ninanais na "indistinguishability."

    Irony. Ang postmodernism ay balintuna kaugnay ng anumang "matibay" na mga ideolohikal na konstruksyon tungo sa "layunin" na realidad, at higit sa lahat kaugnay sa sarili nito. Ang mga konsepto ng mataas at mababa ay walang kahulugan sa postmodern na uniberso. Ang isang kapansin-pansing halimbawa ay ang sikat na cartoon ng Sobyet na "Plasticine Crow": ang mga character na plasticine ay nagiging isa't isa sa isang kadena, "nag-deconstruct" sa pabula ni Krylov sa daan: ang isang mahigpit na gawain na may isang napaka tiyak na moralidad ay nagiging isang hangal na laro ng pagbibihis pagbabawal sa pagtayo at pagtalon kung saan sinuspinde ang kargada.

    Sekswalidad. Kasunod ng Freudianism, ang postmodernism ay nagpapakita ng mas mataas na atensyon sa sekswalidad. Sa kabaligtaran, ang postmodernism ay hindi nagtatangkang ipaliwanag nang malinaw ang kababalaghan ng sekswalidad, ngunit sa halip ay nakikita ang sekswalidad bilang isang uri ng pangunahing matrix para sa pagbuo ng mga diskurso. Ang mga konsepto mula sa sekswal na globo na pinalawak sa kultura ay mga paboritong postmodernong simbolo.

    Virtuality, kakulangan ng layunin na katotohanan, simulation. Ang krisis ng karakter at ang pagkahumaling sa pantasya ay nagbunga ng teorya ng simulacrum sa postmodernism. Simulacrum (French - stereotype, pseudo-thing, walang laman na anyo). Kahit na mas maaga, isinulat ni Plato ang "simulacrum", "isang kopya ng isang kopya". Sa postmodern aesthetics, sinakop ng simulacrum ang lugar na kabilang sa artistikong imahe sa mga klasikal na aesthetic system. Gayunpaman, kung ang imahe (kopya) ay katulad ng orihinal, kung gayon ang simulacrum ay napakalayo na sa orihinal nitong pinagmulan. Tinitingnan ni Gilles Deleuze ang simulacrum bilang isang senyales na tumatanggi sa orihinal at kopya.

    Pagtatapos ng trabaho -

    Ang paksang ito ay kabilang sa seksyon:

    Basic at auxiliary literary disciplines

    Ang kalikasan ng inspirasyon Malikhaing pag-iisip Isinasaalang-alang namin ang halimbawa ng pag-aaral ng pagbuo ng kamalayan sa sarili ng indibidwalidad ng artist. Paghahambing.. Ang paunang persepsyon ng mundo na naaayon sa mga hilig at drive ay tumutukoy.. Itinuturing namin ang inspirasyon bilang isang manipestasyon at pagsasakatuparan ng indibidwalidad ng artist, isang synthesis ng Proseso ng utak..

    Kung kailangan mo ng karagdagang materyal sa paksang ito, o hindi mo nakita ang iyong hinahanap, inirerekumenda namin ang paggamit ng paghahanap sa aming database ng mga gawa:

    Ano ang gagawin natin sa natanggap na materyal:

    Kung ang materyal na ito ay kapaki-pakinabang sa iyo, maaari mo itong i-save sa iyong pahina sa mga social network:

    Lahat ng mga paksa sa seksyong ito:

    Basic at auxiliary literary disciplines
    Ang kritisismong pampanitikan ay isang agham na nag-aaral ng mga detalye, simula at pag-unlad ng pandiwang sining, nagsasaliksik sa ideolohikal at aesthetic na halaga at istruktura ng mga akdang pampanitikan, nag-aaral ng kasaysayang panlipunan

    Mga detalye ng sining
    Ang mga pagtatalo tungkol sa mga detalye at kakanyahan ng sining at artistikong pagkamalikhain ay nagpapatuloy mula pa noong unang panahon. Iniugnay ni Aristotle ang kakanyahan ng artistikong pagkamalikhain sa likas na "pagnanasa" ng isang tao para sa imitasyon

    Mundo ng Sining at Fiction
    Ang mundo ng sining at fiction ay ang kultural at espirituwal na pamana ng sangkatauhan. Ang bawat bansa ay mayaman sa sarili nitong kultura, na nagpapakita ng kaisipan nito sa matingkad na mga larawan.

    Mga uri ng masining na larawan
    Ang isa sa pinakamahalagang tungkulin ng isang imaheng pampanitikan ay upang bigyan ang mga salita ng kabuuan, integridad at kahalagahan ng sarili na mayroon ang mga bagay. Ang pagtitiyak ng pandiwang imahe ay ipinahayag din sa

    Epilogue
    Ang pangwakas na bahagi ng isang akda, ang pagtatapos, na hiwalay sa aksyong nalalahad sa pangunahing bahagi ng teksto. KOMPOSISYON NG ISANG AKDANG PAMPANITIKAN Komposisyon

    Subjective na organisasyon ng teksto
    Sa isang akdang pampanitikan, dapat makilala ng isang tao ang pagitan ng bagay ng pananalita at paksa ng pananalita. Ang layon ng pananalita ay lahat ng bagay na inilalarawan at lahat ng sinasabi tungkol sa: mga tao, bagay, pangyayari, pangyayari, atbp. Paksa

    Masining na pananalita at wikang pampanitikan
    Larawang pampanitikan maaaring umiral lamang sa isang pandiwang shell. Ang salita ay ang materyal na tagapagdala ng mga imahe sa panitikan. Kaugnay nito, kinakailangang makilala ang mga konsepto ng “artistic

    Mga kagamitang patula
    Ang mga kagamitang patula (tropes) ay mga pagbabagong-anyo ng mga yunit ng wika, na binubuo sa paglipat ng isang tradisyonal na pangalan sa ibang paksa. Ang epithet ay isa sa

    Lexical na mapagkukunan ng masining na pagsasalita
    Ginagamit ng fiction ang pambansang wika sa lahat ng kayamanan ng mga kakayahan nito. Ito ay maaaring neutral, mataas o mababang bokabularyo; hindi napapanahong mga salita at neologism; mga salitang banyaga

    Mga tauhang patula
    Ang pagpapahayag ng syntactic ay isa pang mahalaga ibig sabihin ng linggwistika kathang-isip. Ang mahalaga dito ay ang haba at melodic pattern ng mga parirala, ang pagkakaayos ng mga salita sa mga ito, at iba't ibang uri ng parirala.

    Rhythmic na organisasyon ng masining na pananalita

    Strophic
    Ang isang saknong sa versification ay isang pangkat ng mga taludtod na pinag-isa ng ilang pormal na tampok na pana-panahong inuulit mula sa saknong hanggang sa saknong. Monostich - patula

    Plot, plot, komposisyon ng akda
    K O M P O S I T I O N D E T A L D E T S ng akda: 1. PLOT OF THE WORK - isang hanay ng mga pangyayari na nagpapakita ng mga tauhan at relasyon ng mga tauhan.

    Dagdag
    Prologue. Ang panimulang bahagi ng isang akdang pampanitikan, na nagpapakilala sa pangkalahatang kahulugan, balangkas o pangunahing motibo ng akda o maikling itinakda ang mga pangyayari bago ang pangunahing isa.

    Komposisyon ng isang akdang pampanitikan
    Malaki ang papel na ginagampanan ng komposisyon ng isang akdang pampanitikan sa pagpapahayag ng kahulugang ideolohikal. Ang manunulat, na nakatuon sa mga phenomena ng buhay na kasalukuyang umaakit sa kanya,

    Ang ideolohikal at emosyonal na oryentasyon ng panitikan. Ang konsepto ng pathos at mga uri nito
    Ideolohikal na mundo Ang mga gawa ay ang ikatlong bahagi ng istruktura ng antas ng konseptong nilalaman, kasama ang mga tema at isyu. Ang ideolohikal na mundo ay isang lugar

    Mga epikong genre
    Ang mga genre ng epikong pampanitikan ay bumalik sa epiko mga genre ng alamat, pinakamalapit sa mga fairy tale. Mula sa punto ng view ng genre form, ang fairy tale ay may sarili nitong medyo matatag na istraktura: isang paulit-ulit na simula

    Epiko bilang isang uri ng masining na pagkamalikhain. Mga uri ng epiko. Mga katangian ng mga epikong genre
    Ang pinakaluma sa mga ganitong uri ng artistikong pagkamalikhain ay epiko. Ang mga unang anyo ng epiko ay lumitaw sa mga kondisyon ng primitive communal system at nauugnay sa aktibidad ng paggawa ng tao, na may kapayapaan.

    Lyrics bilang isang uri ng artistikong pagkamalikhain. Mga genre ng liriko. Ang konsepto at kontrobersya tungkol sa lyrical hero
    Ang isa pang uri ng artistikong pagkamalikhain ay liriko. Naiiba ito sa epiko dahil dinadala nito sa unahan ang mga panloob na karanasan ng makata. Sa mga liriko makikita natin ang isang buhay, nasasabik na tao

    Ang dula bilang isang anyo ng artistikong pagkamalikhain. Mga katangian ng mga genre ng drama
    Ang drama ay isang orihinal na anyo ng artistikong pagkamalikhain. Ang pagiging tiyak ng dula bilang isang uri ng panitikan ay kadalasang nilayon para sa pagtatanghal sa entablado. Sa drama

    Cognitive function ng panitikan
    Noong nakaraan, ang mga kakayahan sa pag-iisip ng sining (at pati na rin ang panitikan) ay madalas na minamaliit. Halimbawa, itinuring ni Plato na kinakailangan na paalisin ang lahat ng tunay na artista mula sa perpektong estado.

    Function of anticipation (“Cassandrian principle”, art as anticipation)
    Bakit ang "Cassandrian simula"? Tulad ng alam mo, hinulaan ni Cassandra ang pagkamatay ni Troy sa mga araw ng kasaganaan at kapangyarihan ng lungsod. Ang "prinsipyo ng Cassandrian" ay palaging nabubuhay sa sining at lalo na sa panitikan.

    Pang-edukasyon na function
    Ang panitikan ang humuhubog sa pakiramdam at pag-iisip ng mga tao. Sa pamamagitan ng pagpapakita ng mga bayani na dumaan sa mahihirap na pagsubok, ginagawa ng literatura ang mga tao na makiramay sa kanila at sa gayon, kumbaga, nililinis ang kanilang panloob na mundo. SA

    Ang konsepto ng direksyon, daloy at istilo sa makabagong kritisismong pampanitikan
    Ngunit sa kabila ng lahat ng kakaiba malikhaing indibidwal sa loob ng masining na sistema, ang mga espesyal na uri ay nabubuo ayon sa kanilang karaniwang mga tampok. Upang pag-aralan ang mga varieties, higit sa lahat

    Ang konsepto ng sinaunang panitikan
    Kung ang Greece ang duyan ng kulturang Europeo, ang panitikang Griyego ang pundasyon, ang pundasyon ng panitikang Europeo. Ang salitang "antigo" na isinalin mula sa Latin ay nangangahulugang "sinaunang". Ngunit hindi bawat d

    Ang kapalaran ng sinaunang panitikan
    Ang mga balangkas, bayani at larawan ng sinaunang panitikan ay nakikilala sa pamamagitan ng pagkakumpleto, kalinawan at lalim ng kahulugan na ang mga manunulat ng mga sumunod na panahon ay patuloy na bumabaling sa kanila. Nakahanap ng bagong interpretasyon ang mga sinaunang kwento

    Periodization at mga tampok ng sinaunang panitikan
    Sa pag-unlad nito, ang mga sinaunang panitikan ay dumaan sa ilang yugto at kinakatawan ng mga klasikal na halimbawa sa lahat mga uri ng pampanitikan: ito ay epiko at liriko na tula, satire, trahedya at komedya, oda at pabula, nobela at

    Sinaunang mitolohiya
    Ang pinakamahalagang elemento ng kulturang Griyego ay mga alamat, iyon ay, mga kwento, tradisyon, alamat na itinayo noong sinaunang panahon. Binubuo nila ang isang mayamang treasury ng mga imahe at paksa. Sinasalamin sa mga alamat

    Sinaunang epiko. Homer
    Ang pinakadakilang monumento ng pinaka sinaunang panahon ng panitikang Griyego ay ang mga tula ni Homer na "Iliad" at "Odyssey". Ang mga tula ay nabibilang sa genre ng folk heroic epic, dahil mayroon silang folklore, folk

    Ang pagtaas ng drama sa panahon ni Pericles
    Ika-5-4 na siglo BC. - isang maluwalhating panahon sa kasaysayan ng Greece, na minarkahan ng pambihirang pag-angat ng panitikan at sining, agham at kultura, at pag-usbong ng demokrasya. Ang panahong ito ay tinatawag na Attic, na pinangalanang Attica

    Sinaunang teatro
    Likas na sa tao ang gumaya. Ang isang bata sa isang laro ay ginagaya ang kanyang nakikita sa buhay, isang ganid na sumasayaw upang ilarawan ang isang eksena sa pangangaso. Sinaunang Griyegong pilosopo at art theorist na si Aristotle - lahat ng sining

    Sinaunang trahedya
    Ang pagdurusa at pagkamatay ng mga tao na talagang karapat-dapat sa isang mas mahusay na kapalaran, na may kakayahang gumawa ng maraming maluwalhating gawa para sa kapakinabangan ng sangkatauhan, na nakakuha ng walang kamatayang katanyagan sa kanilang mga kontemporaryo at mga inapo, ay nararanasan natin.

    Sinaunang komedya
    Ang mga tao ay madalas na tumawa. Itinaas pa ni Aristotle ang katangiang ito na likas sa mga tao sa isang dignidad na nagpapakilala sa tao mula sa mga hayop. Pinagtatawanan ng mga tao ang lahat, kahit na sa pinakamamahal at malapit. Ngunit sa isang salita

    Greek lyrics
    Mayroong pattern sa pag-unlad ng panitikang Griyego: ang ilang mga makasaysayang panahon ay minarkahan ng dominasyon ng ilang mga genre. Ang pinaka sinaunang panahon, "Homeric Greece" - ang panahon ng kabayanihan e

    prosa ng Greek
    Ang kasagsagan ng prosa ng Greek ay naganap sa panahon ng Hellenic (III-I siglo BC). Ang panahong ito ay nauugnay sa pangalan ni Alexander the Great. Ang kanyang mga pananakop at kampanya sa silangang mga bansa ay nagkaroon malaking impluwensya sa

    Middle Ages
    Ang Imperyong Romano ay bumagsak noong ika-5 siglo. AD bilang resulta ng pag-aalsa ng mga alipin at pagsalakay ng barbarian. Ang mga panandaliang barbarian na estado ay bumangon mula sa mga guho nito. Ang paglipat mula sa makasaysayang naubos

    A Word on Law and Grace" ni Hilarion
    4. Ang pinaka sinaunang buhay ng Ruso ("Buhay ni Theodosius ng Pechersk", buhay nina Boris at Gleb). Buhay ng mga Banal. Ang mga monumento ng hagiographic na genre - ang buhay ng mga santo - ay dinala din

    Ang kwento ng pagkasira ng Ryazan ni Batu
    6. Ang genre ng oratorical prose ay isa sa mga pangunahing genre sa sistema ng sinaunang panitikang Ruso noong ika-13 siglo. kinakatawan ng "mga salita" ni Serapion. Limang "salita" ni Serapion ang nakarating sa amin. Pangunahing tema na may

    Ang konsepto ng humanismo
    Ang konsepto ng "humanismo" ay ipinakilala XIX na mga siyentipiko siglo. Nagmula ito sa Latin na humanitas (kalikasan ng tao, kulturang espirituwal) at humanus (tao), at nagsasaad ng ideolohiya, n

    Mensahe mula kay Arsobispo Vasily ng Novgorod sa pinuno ng Tfera Theodore tungkol sa paraiso"
    Ang pampulitikang pakikibaka para sa primacy sa mga pamunuan ng Russia na naganap sa panahon na sinusuri ay nagpapatibay sa pokus sa pamamahayag at paksa ng mga akdang pampanitikan na nilikha noong panahong iyon.

    Ang Kuwento ni Temir-Aksak
    Ang mga pangunahing genre ng panitikan, tulad ng sa mga nakaraang panahon, ay ang pagsulat ng salaysay at hagiography. Ang genre ng paglalakad ay muling binubuhay. Ang genre ng mga maalamat na makasaysayang kuwento ay nagiging laganap.

    Makasaysayang salaysay
    Noong ika-16 na siglo naging sentralisado ang pagsulat ng all-Russian na salaysay: ang pagsulat ng salaysay ay isinagawa sa Moscow (malamang, sa pamamagitan ng magkasanib na pwersa ng grand ducal at metropolitan na chancellery); mga chronicler sa ibang lungsod

    Pamamahayag (I. Peresvetov, A. Kurbsky, Ivan the Terrible)
    Sa Ancient Rus' walang espesyal na termino para tukuyin ang pamamahayag - tulad ng wala para sa fiction; ang mga hangganan ng genre ng journalistic na maaari nating balangkasin ay, siyempre, napaka-kondisyon

    Romantisismo bilang isang unibersal na sistema ng sining
    Ang Romantisismo ay isang kilusan sa panitikan sa simula ng ika-19 na siglo. ROMANTICISMO. Ilang kahulugan ng salitang "romantisismo": 1. Ang direksyon sa panitikan at sining ng unang quarter

    Realismo bilang isang unibersal na sistema ng sining
    Ang realismo - sa panitikan at sining - ay isang direksyon na nagsusumikap na ilarawan ang katotohanan. R. (tunay, tunay) - manipis na pamamaraan, bakas

    Mga prinsipyo ng sosyalistang realismo
    Nasyonalidad. Nangangahulugan ito ng parehong pagiging madaling maunawaan ng panitikan para sa mga karaniwang tao at ang paggamit ng mga sikat na pattern ng pagsasalita at mga salawikain. Ideolohiya. Ipakita

    Sa panitikan
    Ang panitikan ng sosyalistang realismo ay isang instrumento ng ideolohiya ng partido. Manunulat, ni sikat na ekspresyon Si Stalin, ay isang "engineer" mga kaluluwa ng tao" Sa kanyang talento dapat niyang impluwensyahan ang manloloko

    Modernismo bilang isang unibersal na sistema ng sining
    Ang panitikan noong ika-20 siglo ay nabuo sa isang klima ng mga digmaan, mga rebolusyon, at pagkatapos ay ang paglitaw ng isang bagong post-rebolusyonaryong katotohanan. Ang lahat ng ito ay hindi makakaapekto sa masining na paghahanap ng mga may-akda sa panahong ito.

    Postmodernism: kahulugan at katangian
    Ang postmodernism ay isang kilusang pampanitikan na pumalit sa modernidad at nagkakaiba dito hindi gaanong sa pagka-orihinal kundi sa iba't ibang elemento, pagsipi, paglulubog sa

    Mga tampok ng Russian postmodernism
    Sa pag-unlad ng postmodernism sa panitikang Ruso, tatlong mga panahon ang maaaring halos nakikilala: Ang katapusan ng 60s - ang 70s. – (A. Terts, A. Bitov, V. Erofeev, Vs. Nekrasov, L. Rubinstein, atbp.) 70s – 8

    Simbolismo at Acmeism
    SYMBOLISM - isang pampanitikan at masining na kilusan sa European at Russian na sining noong 1870s-1910s, na itinuturing na ang layunin ng sining ay isang intuitive na pag-unawa sa pagkakaisa ng mundo sa pamamagitan ng mga simbolo

    Futurism sa Russia
    Sa Russia, ang futurism ay unang lumitaw sa pagpipinta, at pagkatapos lamang sa panitikan. Masining na paghahanap ng magkapatid na David at N. Burlyuk, M. Larionov, N. Goncharova, A. Exter, N. Kulbin at

    Cubofuturism
    Ang programa ng Russian futurism, o mas tiyak na pangkat nito, na sa una ay tinawag ang sarili nitong "Gilea", at pumasok sa kasaysayan ng panitikan bilang isang pangkat ng mga cubo-futurists (halos lahat ng mga makata ng Hylean - sa isang degree o iba pa.

    Ego-futurism. Igor Severyanin
    Ang taga-hilaga ay ang una sa Russia, noong 1911, na tinawag ang kanyang sarili na isang futurista, na nagdaragdag ng isa pang salita sa salitang ito - "ego". Ang resulta ay egofuturism. (“Future self” o “future self”). Noong Oktubre 1911, isang organisasyon ang inorganisa sa St. Petersburg

    Iba pang mga futurist na grupo
    Pagkatapos ng Kubo at Ego, lumitaw ang iba pang mga futuristic na grupo. Ang pinakatanyag sa kanila ay ang "Mezzanine of Poetry" (V. Shershenevich, R. Ivnev, S. Tretyakov, B. Lavrenev, atbp.) at "Tsen

    Mga Futurista at ang Rebolusyong Ruso
    Ang mga kaganapan ng 1917 ay agad na inilagay ang mga futurist sa isang espesyal na posisyon. Tinanggap nila ang Rebolusyong Oktubre bilang pagkawasak ng lumang mundo at isang hakbang tungo sa hinaharap na kanilang pinagsisikapan. "Tatanggapin ko

    Ano ang pangkalahatang batayan ng kilusan?
    1. Isang kusang pakiramdam ng "hindi maiiwasang pagbagsak ng mga lumang bagay." 2. Paglikha sa pamamagitan ng sining ng paparating na rebolusyon at pagsilang ng isang bagong sangkatauhan. 3. Ang pagkamalikhain ay hindi imitasyon, ngunit pagpapatuloy

    Naturalismo bilang isang kilusang pampanitikan
    Kasama ng simbolismo, sa mga taon ng paglitaw nito, ang isa pang pantay na laganap na kalakaran sa panitikang burges ay naturalismo. Mga Kinatawan: P. Bobory

    Expressionism bilang isang kilusang pampanitikan
    Ang EXPRESSIONISMO (French expression - expression) ay isang avant-garde na kilusan sa panitikan at sining noong unang bahagi ng ikadalawampu siglo. Ang pangunahing paksa ng imahe sa expressionism ay panloob na mga karanasan

    Baedeker sa Russian Expressionism
    Terekhina V. Noong Oktubre 17, 1921, sa Polytechnic Museum, sa ilalim ng pamumuno ni Valery Bryusov, isang "Pagsusuri ng lahat ng mga patula na paaralan at grupo" ay ginanap. Ang mga neoclassicist ay gumawa ng mga deklarasyon at tula

    Deklarasyon ng Emosyonalismo
    1. Ang kakanyahan ng sining ay upang makabuo ng isang kakaiba, hindi mauulit na emosyonal na epekto sa pamamagitan ng paghahatid sa isang natatanging anyo ng isang natatanging emosyonal na pang-unawa. 2

    Ang surrealismo bilang isang kilusang pampanitikan
    Ang surrealismo (French surrealisme - super-realism) ay isang kilusan sa panitikan at sining ng ika-20 siglo, na umusbong noong 1920s. Nagmula sa France sa inisyatiba ng manunulat na si A. Breton, sigurado

    Tungkol sa pagsasanib ng Oberiu
    Ito ay kung paano tinawag ng mga kinatawan ng isang pampanitikang pangkat ng mga makata, manunulat at mga pigura ng kultura ang kanilang sarili, na inayos sa Leningrad House of Press, na ang direktor na si N. Baskakov ay medyo palakaibigan sa

    Alexander Vvedensky
    Panauhin sa isang kabayo (sipi) Ang kabayong steppe ay tumatakbo nang pagod, ang bula ay tumutulo mula sa mga labi ng kabayo. Panauhin ng gabi, wala ka

    Isang palagiang saya at karumihan
    Ang tubig sa ilog ay lagaslas at malamig, at ang anino ng mga bundok ay bumagsak sa parang, at ang liwanag sa kalangitan ay namatay. At ang mga ibon ay lumilipad na sa mga panaginip. At isang janitor na may itim na bigote *

    Eksistensyalismo bilang direksyong pampanitikan
    Eksistensyalismo.Sa huling bahagi ng 40s at unang bahagi ng 50s. Ang prosa ng Pranses ay nakararanas ng panahon ng "pangingibabaw" ng panitikan ng eksistensyalismo, na nagkaroon ng impluwensya sa sining na maihahambing lamang sa impluwensya ng mga ideya ni Freud. Idagdag mo pa

    eksistensyalismo ng Russia
    Isang terminong ginamit upang tukuyin ang isang hanay ng mga pilosopiya. mga turo, gayundin (sa isang mas malawak na kahulugan) espirituwal na nauugnay sa panitikan at iba pang masining na paggalaw, ang istruktura ng mga kategorya, simbolo at

    Sining na nakakasira sa sarili
    Ang sining na nakakasira sa sarili ay isa sa mga kakaibang phenomena ng postmodernism. Mga pintura na pininturahan ng pintura na kumukupas sa paningin ng mga manonood... Isang malaking estrukturang labing-walong gulong t

    Mga pigura ng pananalita. Mga daanan
    Paraan ng pagpapahayag ng pananalita. Ang kawastuhan, kalinawan, kawastuhan at kadalisayan ay mga katangian ng pananalita na ang pantig ng bawat manunulat ay dapat makilala, anuman ang anyo ng pananalita.

    Mga Landas (Greek tropos - turnover)
    Napakaraming salita at buong parirala ang kadalasang ginagamit hindi sa kanilang sariling kahulugan, ngunit sa isang matalinghaga, i.e. hindi upang ipahayag ang konsepto na kanilang itinalaga, ngunit upang ipahayag ang konsepto ng iba, pagkakaroon ng ilan

    Masining na pananalita at mga bahagi nito
    Ang pananalitang pampanitikan (kung hindi man ang wika ng kathang-isip) ay bahagyang tumutugma sa konsepto ng "wikang pampanitikan". Ang wikang pampanitikan ay isang wikang normatibo, ang mga pamantayan nito ay naayos

    Mga sistema ng versification (sukatan, tonic, syllabic, syllabic-tonic)
    Ang ritmikong organisasyon ay konektado din sa intonasyon-syntactic na istraktura masining na pananalita. Ang pinakadakilang sukatan ng ritmo ay nakikilala sa pamamagitan ng patula na pananalita, kung saan ang ritmo ay nakakamit sa pamamagitan ng uniporme.

    Dolniki. Accent verse ni V. Mayakovsky
    1. DOLNIK - isang uri ng tonic na taludtod, kung saan ang bilang lamang ng mga pantig na may diin ay nagtutugma sa mga linya, at ang bilang ng mga hindi nakadiin na pantig sa pagitan ng mga ito ay mula 2 hanggang 0. Ang pagitan sa pagitan ng mga diin ay n

    G.S. Skripov Sa pangunahing bentahe ng tula ni Mayakovsky
    Ano ang kapansin-pansin at mahal sa amin tungkol sa malikhaing imahe ng V.V. Mayakovsky? Ang kanyang papel sa sining ng Sobyet at sa buhay ng mga taong Sobyet bilang isang "agitator, loudmouth, pinuno" ay kilala at nararapat.

    Metro, ritmo at laki. Mga uri ng laki. Rhythmic determinants ng taludtod
    Ang batayan ng patula na pananalita ay, una sa lahat, isang tiyak na ritmikong prinsipyo. Samakatuwid, ang katangian ng isang partikular na versification ay binubuo pangunahin sa pagtukoy sa mga prinsipyo ng ri nito

    Rhyme, mga paraan ng pagtutula
    Ang Rhyme ay ang pag-uulit ng higit pa o hindi gaanong magkakatulad na kumbinasyon ng mga tunog na nag-uugnay sa mga dulo ng dalawa o higit pang linya o simetriko na matatagpuan na mga bahagi ng mga linyang patula. Sa klasikong Ruso

    Mga uri ng saknong
    Ang saknong ay isang pangkat ng mga taludtod na may tiyak na pagkakaayos ng tula, kadalasang inuulit sa iba pang magkakapantay na grupo. Sa karamihan ng mga kaso, ang saknong ay isang kumpletong sintaktikong kabuuan

    Ang soneto ay makukuha sa Italyano at Ingles
    Ang Italian sonnet ay isang labing-apat na linyang tula na nahahati sa dalawang quatrains at dalawang huling tercet. Sa quatrains, alinman sa isang krus o isang singsing ang ginagamit

    Pilosopikal at panitikan na kritikal na pag-iisip sa Sinaunang Greece at Sinaunang Roma
    Ang mga pag-aaral sa panitikan bilang isang espesyal at binuo na agham ay lumitaw kamakailan. Ang mga unang propesyonal na iskolar at kritiko sa panitikan ay lumitaw sa Europa lamang noong maagang XIX siglo (Saint-Beuve, V. Belinsky). D

    Pag-unlad ng kritikal na kaisipang pampanitikan sa Middle Ages at Renaissance
    Sa Middle Ages, ganap na nawala ang kritikal na pag-iisip sa panitikan. Marahil ang ilang mga sulyap nito ay matatagpuan sa maikling panahon ng tinatawag na Carolingian Renaissance (huli ng ika-8 - unang bahagi ng ika-9 na siglo). B kasama si

    Pampanitikan kritikal na pag-iisip ng Enlightenment
    Ang kababayan ni Voltaire na si Denis Diderot (1713–1784), nang hindi umaatake sa mga tagasunod nina Aristotle at Boileau, ay nagpahayag na ng bago kung ihahambing sa kanila. Sa artikulong "Maganda" ay binanggit ni Diderot ang tungkol sa kamag-anak

    Pamamaraan ng talambuhay ng kritisismong pampanitikan

    Mythological school, mythological at ritual-mythological criticism sa literary criticism
    Noong ikalabinsiyam na siglo, nabuo ang kritisismong pampanitikan bilang isang hiwalay na agham, na tumatalakay sa teorya at kasaysayan ng panitikan at kabilang ang isang bilang ng mga pantulong na disiplina - pagpuna sa teksto, pag-aaral ng pinagmulan, talambuhay.

    Cultural-historical na paaralan. Ang mga pangunahing ideya ni A. Veselovsky tungkol sa sining ng mga salita
    Ang isa pang namumukod-tanging kritiko sa panitikan, si Hippolyte Taine (1828–1893), ay itinuring ang kanyang sarili na isang mag-aaral ng Sainte-Beuve, na ang mga ideya at pamamaraan ay mapagpasyahan para sa pagpuna sa panitikan sa Europa noong ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo.

    Comparative-historical na pamamaraan ng kritisismong pampanitikan
    Hindi kataka-taka na ang pinakamalaking kritiko sa panitikan ng Russia noong ika-19 na siglo, si A. Veselovsky, na sa kanyang kabataan ay naimpluwensyahan ng kultural-historikal na paaralan, kalaunan ay nalampasan ang mga limitasyon nito at naging tagapagtatag ng o

    Psychoanalytic criticism
    Ang paaralang ito, na may impluwensya sa kritisismong pampanitikan, ay bumangon batay sa mga turo ng Austrian psychiatrist at psychologist na si Sigmund Freud (1856 - 1939) at ng kanyang mga tagasunod. Z. Si Freud ay bumuo ng dalawang mahahalagang sikologo

    Mga pormal na paaralan sa kritisismong pampanitikan. pormal na paaralan ng Russia
    Mga pormal na paaralan sa kritisismong pampanitikan. Para sa pampanitikang kritisismo ang pangalawa kalahati ng ika-19 na siglo siglo ay nailalarawan sa pamamagitan ng interes sa bahagi ng nilalaman ng panitikan. Mga pangunahing paaralan ng pananaliksik noong panahong iyon

    Structuralism at ang Bagong Kritisismo
    New Criticism Ang pinaka-maimpluwensyang paaralan sa Anglo-American literary criticism noong ikadalawampu siglo, ang pinagmulan nito ay nagsimula noong panahon ng Unang Digmaang Pandaigdig. Mga pamamaraan ng kritisismong pampanitikan noong ikadalawampu siglo

    Post-structuralism at deconstructivism
    Poststructuralism Isang ideolohikal na kilusan sa Kanluraning makataong kaisipan na nagkaroon ng malakas na impluwensya sa mga pag-aaral sa panitikan sa Kanlurang Europa at Estados Unidos sa huling quarter ng isang siglo. Poststructural

    Phenomenological criticism at hermeneutics
    Phenomenological criticism Ang phenomenology ay isa sa mga pinaka-maimpluwensyang kilusan ng ikadalawampu siglo. Ang nagtatag ng phenomenology ay ang German idealist philosopher na si Edmund Husserl (1859–1938), na naghanap

    Kontribusyon mula kay Yu.M. Lotman sa modernong kritisismong pampanitikan
    Yuri Mikhailovich Lotman (Pebrero 28, 1922, Petrograd - Oktubre 28, 1993, Tartu) - kritiko sa panitikan ng Sobyet, kultural at semiotician. Miyembro ng CPSU(b)

    Kontribusyon ng M.M. Bakhtin sa modernong agham ng panitikan
    Mikhail Mikhailovich Bakhtin (Nobyembre 5 (17), 1895, Orel - Marso 6, 1975, Moscow) - pilosopo ng Russia at palaisip na Ruso, teorista ng kultura at sining ng Europa. Isle

    Mga genre at panloob na diyalogo ng akda
    Nakita ni Bakhtin ang panitikan hindi lamang bilang "organisadong materyal na ideolohikal," kundi bilang isang anyo din ng "komunikasyon sa lipunan." Ayon kay Bakhtin, ang proseso ng komunikasyong panlipunan ay nakatatak sa mismong teksto ng akda. AT

Ibahagi sa mga kaibigan:
Mga kaugnay na publikasyon