Pangkalahatang katangian ng panitikang Ruso. Pangkalahatang katangian ng panitikang Ruso noong ika-19 na siglo Artistic world, mga problema at kalunos-lunos

8. Ang mga pangunahing uso sa pag-unlad ng panitikang Ruso noong 1810-1830.

Mga katangian ng panitikang Ruso noong ika-19 na siglo.

Ang Rebolusyong Pranses noong 1789-1794 ay wastong itinuturing na simula ng isang bagong makasaysayang panahon. Ang bagong kaisipan ay nagbunga ng malalim na pagbabago sa istruktura ng panitikang Ruso. Ang pokus ay nasa panloob na mundo ng isang tao at ang kanyang kumplikadong relasyon sa labas ng mundo: mga tao, bansa, kasaysayan, kanyang kapalaran. Ang isang pagtaas ng interes sa mga espirituwal na karanasan ng isang tao ay humantong sa paglitaw ng kababalaghan ng isang liriko na bayani, na radikal na nagbago sa poetics ng classicism, lumabag sa mga matatag na genre, halo-halong mga estilo, at deformed ang mga hangganan sa pagitan ng tula at prosa, panitikan at katotohanan.

Ang panitikan ay may mga bagong hamon. Hinarap ng panitikan ang pangangailangang bumuo ng mga anyong patula "na magiging tradisyonal at pambansa, sa isang banda, at may kakayahang magpahayag ng mga indibidwal na damdamin sa kabilang banda."

Ang mga pangunahing ideya ng espirituwal na paghahanap ng panitikang Ruso sa panahong ito, ayon kay Yu.M. Lotman, may mga ideya ng personalidad at nasyonalidad. Nagsimula ang ika-19 na siglo sa pagsasakatuparan ng indibidwal at ng mga tao bilang dalawang magkaibang at magkasalungat, hindi mapagkakasundo na mga prinsipyo; magkasalungat ang personal na mithiin ng isang tao at ang kanyang likas na batayan.

Mga tampok ng pag-unlad ng panitikang Ruso noong 1810-1830s.

Ang advanced na panitikan ng Russia noong 10-30s ng XIX na siglo ay nabuo sa labanan laban sa serfdom at autokrasya, na nagpatuloy sa mga tradisyon ng pagpapalaya ng dakilang Radishchev.

Sa pag-unlad ng rebolusyonaryong kilusan ng mga Decembrist, sa pagdating ng Pushkin, ang panitikang Ruso ay pumasok sa isang bagong panahon sa kasaysayan nito, na wastong tinawag ni Belinsky. Panahon ni Pushkin. Ang mga ideyang makabayan at mapagpalaya na katangian ng naunang advanced na panitikang Ruso ay itinaas sa isang bago, mataas na antas. Ang pinakamahusay na mga manunulat na Ruso na "sumusunod kay Radishchev" (Griboyedov, Pushkin) ay umawit ng kalayaan, makabayang debosyon sa inang bayan at mga tao, galit na tinuligsa ang despotismo ng autokrasya, matapang na inihayag ang kakanyahan ng pyudal na sistema at itinaguyod ang pagkawasak nito.

Ang malakas na pagtaas ng pambansang kamalayan sa sarili, na dulot ng 1812 at ang pag-unlad ng kilusang pagpapalaya, ay isang insentibo para sa karagdagang demokratisasyon ng panitikan. Kasama ng mga larawan Ang pinakamabuting tao mula sa maharlika, sa fiction ay nagsimulang lumitaw nang mas madalas mga larawan ng mga tao mula sa mas mababang uri ng lipunan, na naglalaman ng mga kahanga-hangang katangian ng pambansang karakter ng Russia. Ang tuktok ng prosesong ito ay ang paglikha ni Pushkin noong 30s ang imahe ng pinuno pag-aalsa ng mga magsasaka Emeliana Pugacheva.

Ang mismong proseso mga pahayag ng realismo sa panitikang Ruso noong 1920s at 1930s ay napakasalimuot at nagpatuloy sa isang pakikibaka na may matalas na anyo. Ang simula ng panahon ng Pushkin ay minarkahan ng paglitaw at pag-unlad ng progresibong romantikismo sa panitikan, na inspirasyon ng mga makata at manunulat ng bilog ng Decembrist at pinamumunuan ni Pushkin. Ang mga prinsipyo ng realismo na inilatag sa gawain ni Pushkin ay binuo ng kanyang mga dakilang kahalili - sina Gogol at Lermontov, at pagkatapos ay itinaas sa isang mas mataas na antas ng mga rebolusyonaryong demokratiko at pinalakas sa paglaban sa lahat ng uri ng reaksyonaryong uso ng isang buong kalawakan ng mga progresibo mga manunulat na Ruso.

Ang mga pangunahing direksyon ng panitikan ng Russia sa unang kalahati ng XakoHv.

Para sa panitikang Ruso ng una kalahati ng XIX sa. nailalarawan sa pamamagitan ng mabilis na pagbabago sa artistikong direksyon. Ang nangingibabaw na mga prinsipyo ng aesthetic ay nagawang magbago nang maraming beses sa buhay ng isang henerasyon. Ang huling chord ng pag-unlad klasisismo isang dula ang lumitaw sa panitikang Ruso A. S. Griboedova "Woe from Wit"(1823), kung saan ang mga tradisyon ng klasikal na komedya ng siglong XVIII. pinagsama, tulad ng sa D. I. Fonvizin, na may mga tampok ng umuusbong na realismo. Sa simula ng siglo sa Europa at sa Russia, a romantikismo- isang trend sa panitikan at sining, na kung saan ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang espesyal na interes sa isang pambihirang personalidad, isang malungkot na Bayani, na sumasalungat sa kanyang sarili, ang mundo ng kanyang kaluluwa sa mundo sa paligid niya. Si Vasily Andreevich Zhukovsky ay itinuturing na tagapagtatag ng romantikong Ruso.(1783–1852), isang makata na ang mga gawa na puno ng mapanglaw, katutubong motibo at mystical na imahe (ang mga balad na "Lyudmila" noong 1808, "Svetlana" noong 1812) ay naging mga halimbawa ng estilo ng bagong panitikan. Ang mga unang gawa ni Alexander Sergeevich Pushkin (1799–1837) at Mikhail Yuryevich Lermontov (1814–1841) ay hindi matatawag na kahit ano maliban sa romantiko. Pushkin ay isa sa mga manunulat na ang malikhaing landas ay minarkahan ng isang apela sa iba't ibang artistikong direksyon. Tulad ng nabanggit na, ang unang bahagi ng Pushkin ay isang romantikong, sa kanyang mga gawa ay maaaring makita ng isang tao ang ilang impluwensya ng sentimentalismo. Kasabay nito, siya ay itinuturing na tagapagtatag ng realismo ng Russia. Bilang karagdagan sa "Onegin", ang mga natitirang halimbawa ng pagiging totoo sa gawain ni A. S. Pushkin ay ang makasaysayang drama na "Boris Godunov", ang nobela " anak ni Kapitan”, “Dubrovsky”.

Ang mga unang gawa ni Lermontov ay halos mga lyrics ng pag-ibig. Gayunpaman, sa paglipas ng panahon, kasama ang tema ng trahedya, hindi maligayang pag-ibig, ang mga sibil na tema ay pumasok sa kanyang tula. Dinala sa kanya ng katanyagan ang tula na "On the Death of a Poet", na nakatuon sa pagkamatay ni A. S. Pushkin. Sinundan ito ni Rodina, Borodino. Tulad ng kanyang dakilang hinalinhan, pinagsama ni M. Yu. Lermontov ang romantikismo at pagiging totoo sa kanyang trabaho. Ang tula ng romantikong kalungkutan at pagsalungat sa mundo ay makikita sa mga tula na "Mtsyri" at "Demonyo". Ang rurok ng pagiging totoo ni Lermontov ay ang nobelang A Hero of Our Time. Ang dramaturgy ni M. Yu. Lermontov ay kinakatawan ng dulang "Masquerade", na isinulat noong 1835.

Ang karagdagang pag-unlad ng panitikan ay nauugnay sa pagpapalakas mga posisyon ng realismo. Isang mahalagang milestone sa prosesong ito ang pagkamalikhain Nikolai Vasilyevich Gogol(1809–1852). Siya ay itinuturing na unang manunulat ng tinatawag na " natural na paaralan” sa panitikang Ruso, iyon ay, sa kasalukuyang tinatawag na ngayon na “kritikal na realismo”. Ang mga ito ay mga makukulay na sketch ng buhay ng mga Little Russian na may-ari ng lupain sa mga kwentong "Mirgorod", at puno ng kamangha-manghang at kamangha-manghang mga motif ng alamat ng Ukrainian na "Evenings on a Farm near Dikanka", at mystical na "Petersburg Tales" kung saan ang kakatwa, fantasy (" Ilong") ay pinagsama sa isang matalas na makatotohanang imahe ng buhay ng isang "maliit na tao" na dinudurog ng buhay ("The Overcoat").

Ang partikular na kahalagahan, na nakuha sa unang kalahati ng siglo XIX. panitikan, na humantong sa paglitaw kritisismong pampanitikan bilang isang malayang genre. Ang pinakamataas na tagumpay sa lugar na ito ay nauugnay sa pangalan Vissarion Grigorievich Belinsky(1811-1848), ang kahalagahan ng kaninong akda ay higit pa sa makitid na isyung pampanitikan. Malaki ang pasasalamat kay V. G. Belinsky, ang kritisismong pampanitikan sa Russia ay naging isang puwang para sa pakikibaka sa ideolohiya, isang forum kung saan tinalakay ang pinakamahahalagang isyu ng lipunan, isang plataporma kung saan napunta ang mga advanced na ideya sa masa.

Kilusang pampanitikan 1800-1830s

Pagbabago sa pampublikong kamalayan ay makabuluhan: ang mga espirituwal na halaga ay mabilis na lumipat mula sa globo ng autokrasya patungo sa globo ng isang partikular na pribadong tao. Tumigil sila sa pagkilos bilang abstract na mga kinakailangan sa labas ng isang tao, tulad ng kaso sa pilosopiya at panitikan noong ika-18 siglo, ngunit naging pag-aari ng isang indibidwal na nadama ang mga interes ng estado sa kanyang sariling mga interes. Ang abstract na konsepto ng estado, na nakapaloob sa autokrasya, ay isang bagay ng nakaraan. Ang pagkulay ng mga konseptong panlipunan na may personal na damdamin at ang pagpuno ng personal na mundo ng mga panlipunang emosyon ay naging tanda ng panahon.

Ang lahat ng ito ay paunang natukoy ang tagumpay ng mga romantikong kalooban sa buhay at panitikan. Kasabay nito, ang mga ideya ng Enlightenment na hindi nawala sa realidad ng Russia ay romantikong naintindihan.

Ang Romantisismo sa Russia ay dumaan sa maraming yugto ng pag-unlad:

1810s - ang paglitaw at pagbuo ng isang sikolohikal na kasalukuyang; nangungunang mga makata na sina Zhukovsky at Batyushkov;

1820s - ang paglitaw at pagbuo ng isang sibil, o panlipunan, kalakaran sa tula ni F.N. Glinka, P.A. Katenina, K.F. Ryleeva, V.K. Kuchelbeker, A. A. Bestuzhev-Marlinsky; ang kapanahunan ng sikolohikal na romantisismo, kung saan ang mga pangunahing pigura ay A.S. Pushkin, E.A. Baratynsky, P.A. Vyazemsky, N.M. mga wika;

1830s - ang paglitaw ng isang pilosopikal na kalakaran sa tula ng Baratynsky, ang mga makatang Lyubomudrov, Tyutchev, sa prosa ng V.F. Odoevsky; ang pagtagos ng romantikismo sa prosa at ang malawak na pamamahagi nito sa genre ng kuwento; ang pag-usbong ng romanticism sa gawa ni Lermontov at mga palatandaan ng isang krisis: ang pangingibabaw ng epigone (imitative) na tula, mga lyrics ni Benediktov, "Caucasian" ("Eastern") na mga kuwento ni A.A. Bestuzhev-Marlinsky;

1840s - ang pagbaba ng romantikismo, ang pag-alis nito mula sa harapan ng panitikan; mula sa akting na paksa ng prosesong pampanitikan, ang romantisismo ay lalong nagiging layon nito, na nagiging paksa ng masining na representasyon at pagsusuri.

Ang paghahati ng romantikismo sa iba't ibang agos ay naganap ayon sa sumusunod na pamantayan:

sa sikolohikal na daloy Ang romantikong Ruso ay kabilang sa mga romantiko na nagpahayag ng mga ideya ng edukasyon sa sarili at pagpapabuti ng sarili ng indibidwal bilang ang pinakatiyak na paraan upang baguhin ang katotohanan at tao;

sa ang kurso ng sibil o sosyal, Kasama sa romantikismo ang mga romantiko na naniniwala na ang isang tao ay pinalaki lalo na sa panlipunan, pampublikong buhay, at, samakatuwid, ito ay inilaan para sa mga aktibidad na sibilyan;

sa agos ng pilosopikal Kasama sa romantikong Ruso ang mga romantiko na naniniwala na ang lugar ng isang tao sa mundo ay paunang natukoy mula sa itaas, ang kanyang kapalaran ay nakalaan sa langit at ganap na nakasalalay sa mga pangkalahatang batas ng uniberso, at hindi sa lahat ng panlipunan at sikolohikal na mga kadahilanan. sa pagitan ng ang mga agos na ito ay walang mga hangganan na hindi malalampasan, at ang mga pagkakaiba ay kamag-anak: ang mga makata ng iba't ibang agos ay hindi lamang nagtatalo, ngunit nakikipag-ugnayan din sa isa't isa.

Sa una, ang romanticism ay nanalo sa tula nina Zhukovsky at Batyushkov, na dahil sa:

Karamzin reporma ng wikang pampanitikan;

Pagtawid sa patula na mga prinsipyo ng "sentimental" na panitikan sa mga prinsipyo ng "magaan na tula";

Mga talakayan sa mga suliranin ng wikang pampanitikan, na nagbukas at nagbigay daan sa romantikismo.

Ang ika-19 na siglo ay isa sa pinakamahalaga sa panitikang Ruso. Ito ang panahon na nagbigay sa mundo ng mga pangalan ng mahusay na mga klasiko, na nakaimpluwensya hindi lamang sa Ruso, kundi pati na rin sa kultura ng mundo. Ang mga pangunahing ideya na likas sa panitikan sa panahong ito ay ang paglago kaluluwa ng tao, ang pakikibaka sa pagitan ng mabuti at masama, ang tagumpay ng moralidad at kadalisayan.

Pagkakaiba sa nakaraang siglo

Ang pagbibigay ng pangkalahatang paglalarawan ng panitikang Ruso noong ika-19 na siglo, mapapansin na ang nakaraang siglo ay nakikilala sa pamamagitan ng isang napakakalmang pag-unlad. Sa buong nakaraang siglo, ang mga makata at manunulat ay umawit ng dignidad ng tao, sinubukang itanim ang mataas na mga mithiin sa moral. At sa pagtatapos lamang ng siglo ay nagsimulang lumitaw ang mas matapang at matapang na mga gawa - nagsimulang tumuon ang mga may-akda sa sikolohiya ng tao, ang kanyang mga karanasan at damdamin.

Mga dahilan para umunlad

Sa proseso ng pagtatrabaho sa araling-bahay o isang ulat sa paksa " pangkalahatang katangian Panitikang Ruso noong ika-19 na siglo" ang mag-aaral ay maaaring magkaroon ng isang natural na tanong: ano ang naging sanhi ng mga pagbabagong ito, bakit nagawang makamit ng panitikan ang gayong mataas na lebel pag-unlad? Ang dahilan nito ay mga kaganapang panlipunan - ito ay ang digmaan sa Turkey, at ang pagsalakay ng mga hukbong Napoleoniko, at ang pagpawi ng serfdom, at pampublikong paghihiganti laban sa mga oposisyonista. Ang lahat ng ito ay nagsilbi sa katotohanan na ang ganap na bagong mga kagamitang pangkakanyahan ay nagsimulang mailapat sa panitikan. Paggawa sa mga pangkalahatang katangian ng panitikang Ruso noong ika-19 na siglo, nararapat na banggitin na ang panahong ito ay nararapat na bumaba sa kasaysayan bilang "Golden Age".

Oryentasyon ng panitikan

Ang panitikan ng Russia noong panahong iyon ay nakikilala sa pamamagitan ng isang napaka-bold na pagbabalangkas ng mga tanong tungkol sa kahulugan ng pagkakaroon ng tao, tungkol sa pinaka-pindot na mga problema sa sosyo-pulitika, moral at etikal. Ang kahalagahan ng mga tanong na ito ay hinuhusgahan niya nang higit sa mga limitasyon ng kanyang makasaysayang panahon. Kapag naghahanda ng isang pangkalahatang paglalarawan ng panitikan ng Russia noong ika-19 na siglo, dapat tandaan na ito ay naging isa sa pinakamakapangyarihang paraan ng pag-impluwensya sa parehong Ruso at dayuhang mga mambabasa, na nakakakuha ng katanyagan bilang isang maimpluwensyang puwersa sa pag-unlad ng edukasyon.

Epoch phenomenon

Kung kinakailangan upang magbigay ng isang maikling pangkalahatang paglalarawan ng panitikan ng Russia noong ika-19 na siglo, mapapansin na ang karaniwang tampok ng panahong ito ay isang kababalaghan bilang "panitikan sentrismo". Nangangahulugan ito na ang panitikan ay naging isang paraan ng paghahatid ng mga ideya at opinyon sa mga alitan sa pulitika. Ito ay naging isang makapangyarihang kasangkapan para sa pagpapahayag ng ideolohiya, pagtukoy sa mga oryentasyon ng halaga at mga mithiin.

Imposibleng sabihin nang walang pag-aalinlangan kung ito ay mabuti o masama. Siyempre, nagbibigay ng pangkalahatang paglalarawan ng Ruso panitikan XIX siglo, maaaring sisihin ng isa ang panitikan noong panahong iyon dahil sa pagiging masyadong "pangangaral", "pagtuturo". Sa katunayan, madalas na sinasabi na ang pagnanais na maging isang propeta ay maaaring humantong sa hindi naaangkop na pangangalaga. At ito ay puno ng pag-unlad ng hindi pagpaparaan sa anumang uri ng hindi pagsang-ayon. Siyempre, may ilang katotohanan sa gayong pangangatwiran, gayunpaman, kapag nagbibigay ng pangkalahatang paglalarawan ng panitikang Ruso noong ika-19 na siglo, kinakailangang isaalang-alang ang mga makasaysayang katotohanan kung saan nabuhay ang mga manunulat, makata, at kritiko noong panahong iyon. Si AI Herzen, nang matagpuan niya ang kanyang sarili sa pagkatapon, ay inilarawan ang hindi pangkaraniwang bagay na ito bilang mga sumusunod: "Para sa isang tao na pinagkaitan ng kalayaan sa pagsasalita at pagpapahayag ng sarili, ang panitikan ay nananatiling halos ang tanging labasan."

Ang papel ng panitikan sa lipunan

Halos pareho ang sinabi ni N. G. Chernyshevsky: "Ang panitikan sa ating bansa ay nakatuon pa rin sa buong buhay ng kaisipan ng mga tao." Bigyang-pansin ang salitang "pa" dito. Si Chernyshevsky, na nagtalo na ang panitikan ay isang aklat-aralin ng buhay, ay kinikilala pa rin na ang mental na buhay ng mga tao ay hindi dapat palaging nakatuon dito. Gayunpaman, "sa ngayon", sa mga kondisyong iyon ng katotohanang Ruso, siya ang kumuha sa pagpapaandar na ito.

Ang modernong lipunan ay dapat magpasalamat sa mga manunulat at makata na, sa pinakamahirap na kalagayang panlipunan, sa kabila ng pag-uusig (karapat-dapat na alalahanin ang parehong N. G. Chernyshevsky, F. M. Dostoevsky at iba pa), sa tulong ng kanilang mga gawa ay nag-ambag sa paggising ng isang maliwanag. tao, espirituwalidad, pagsunod sa mga prinsipyo, aktibong pagsalungat sa kasamaan, katapatan at awa. Isinasaalang-alang ang lahat ng ito, maaari tayong sumang-ayon sa opinyon na ipinahayag ni N. A. Nekrasov sa kanyang mensahe kay Leo Tolstoy noong 1856: "Ang papel ng isang manunulat sa ating bansa, una sa lahat, ay ang papel ng isang guro."

Karaniwan at naiiba sa mga kinatawan ng "Golden Age"

Paghahanda ng mga materyales sa paksang "Mga pangkalahatang katangian ng Ruso klasikal na panitikan Ika-19 na siglo", nararapat na sabihin na ang lahat ng mga kinatawan ng "Golden Age" ay iba, ang kanilang mundo ay natatangi at orihinal. Ang mga manunulat noong panahong iyon ay mahirap buod sa alinmang pangkalahatang larawan. Pagkatapos ng lahat, lumilikha ang bawat tunay na artista (ang salitang ito ay isang makata, isang kompositor, at isang pintor). sariling mundo ginagabayan ng mga personal na prinsipyo. Halimbawa, ang mundo ni Leo Tolstoy ay hindi katulad ng mundo ng Dostoevsky. Ang Saltykov-Shchedrin ay napansin at binago ang katotohanan nang iba kaysa, halimbawa, Goncharov. Gayunpaman, ang mga kinatawan ng "Golden Age" at karaniwang tampok- ito ay isang responsibilidad sa mambabasa, isang talento, isang mataas na ideya ng papel na ginagampanan ng panitikan sa buhay ng isang tao.

Pangkalahatang katangian ng panitikang Ruso noong ika-19 na siglo: talahanayan

Ang "Golden Age" ay ang panahon ng mga manunulat ng ganap na magkakaibang mga kilusang pampanitikan. Upang magsimula, isasaalang-alang namin ang mga ito sa isang talahanayan ng buod, pagkatapos kung saan ang bawat isa sa mga direksyon ay isasaalang-alang nang mas detalyado.

GenreKailan at saan ito nagmula

Mga uri ng gawa

Mga kinatawanPangunahing tampok

Klasisismo

Ika-17 siglo, France

Oda, trahedya, epiko

G. R. Derzhavin ("Anacreotic Songs"), Khersakov ("Bakharian", "Makata").

Nanaig ang pambansa-kasaysayang tema.

Ang genre ng ode ay higit na binuo.

May satirical twist

SentimentalismoSa ikalawang kalahati XVIII sa. sa Kanlurang Europa at Russia, pinaka ganap na nabuo sa EnglandKuwento, nobela, elehiya, memoir, paglalakbayN. M. Karamzin (“ Kawawang Lisa»), maagang trabaho V. A. Zhukovsky ("Slavyanka", "Dagat", "Gabi")

Subjectivity sa pagtatasa ng mga kaganapan sa mundo.

Nauuna ang damdamin.

Ang kalikasan ay may mahalagang papel.

Isang protesta ang ipinahayag laban sa katiwalian ng mataas na lipunan.

Ang kulto ng espirituwal na kadalisayan at moralidad.

Ang mayamang panloob na mundo ng mas mababang antas ng lipunan ay pinagtibay.

Romantisismo

Huling bahagi ng ika-18 - unang kalahati ng ika-19 na siglo, Europe, America

maikling kwento, tula, kwento, nobela

A. S. Pushkin ("Ruslan at Lyudmila", "Boris Godunov", "Mga Maliit na Trahedya"), M. Yu. Lermontov ("Mtsyri", "Demonyo"),

F. I. Tyutchev ("Insomnia", "Sa Nayon", "Spring"), K. N. Batyushkov.

Ang subjective ay nangingibabaw sa layunin.

Isang pagtingin sa realidad sa pamamagitan ng "prisma ng puso".

Ang pagkahilig na ipakita ang walang malay at intuitive sa isang tao.

Gravity para sa pantasya, ang mga kumbensyon ng lahat ng mga pamantayan.

Isang pagkahilig sa hindi pangkaraniwan at kahanga-hanga, pinaghalong mataas at mababa, komiks at trahedya.

Ang personalidad sa mga akda ng romantikismo ay naghahangad ng ganap na kalayaan, moral na pagiging perpekto, sa ideal sa isang di-sakdal na mundo.

RealismoXIX c., France, England. Kwento, nobela, tula

Late A. S. Pushkin ("Dubrovsky", "Tales of Belkin"), N. V. Gogol (" Patay na kaluluwa”), I. A. Goncharov, A. S. Griboyedov ("Kawawa mula sa Wit"), F. M. Dostoevsky ("Mahirap na Tao", "Krimen at Parusa"), L. N. Tolstoy ("Digmaan at Kapayapaan", "Anna Karenina"), N. G. Chernyshevsky (" Ano ang gagawin?"), I. S. Turgenev ("Asya", "Rudin"), M. E. Saltykov-Shchedrin ("Mga kwento ng Poshekhon", " Lord Gogolevs"),

N. A. Nekrasov ("Sino ang dapat mamuhay nang maayos sa Russia?").

Sa gitna gawaing pampanitikan- layunin na katotohanan.

Sinisikap ng mga realista na tukuyin ang mga ugnayang sanhi sa mga pangyayari.

Ang prinsipyo ng tipikal ay ginagamit: tipikal na mga character, mga pangyayari, tiyak na oras ay inilarawan.

Karaniwang bumabaling ang mga realista sa mga problema ng kasalukuyang panahon.

Ang ideal ay ang realidad mismo.

Nadagdagang atensyon sa panlipunang bahagi ng buhay.

Ang panitikang Ruso sa panahong ito ay salamin ng paglukso na ginawa noong nakaraang siglo. Ang "Golden Age" ay nagsimula pangunahin sa pamumulaklak ng dalawang agos - sentimentalismo at romantikismo. Mula noong kalagitnaan ng siglo, ang direksyon ng realismo ay nagkakaroon ng higit na kapangyarihan. Ganito ang pangkalahatang katangian ng panitikang Ruso noong ika-19 na siglo. Ang tablet ay makakatulong sa mag-aaral na mag-navigate sa mga pangunahing uso at mga kinatawan ng "Golden Age". Sa proseso ng paghahanda para sa aralin, dapat banggitin na ang ibayong sosyo-politikal na sitwasyon sa bansa ay lalong nagiging tensiyonado, ang mga kontradiksyon sa pagitan ng aping uri at ng karaniwang mamamayan. Ito ay humahantong sa katotohanan na sa kalagitnaan ng siglo ang pagbuo ng tula ay medyo huminahon. At ang pagtatapos ng isang panahon ay sinamahan ng mga rebolusyonaryong damdamin.

Klasisismo

Ang direksyon na ito ay nagkakahalaga ng pagbanggit, na nagbibigay ng pangkalahatang paglalarawan ng panitikang Ruso noong unang bahagi ng ika-19 na siglo. Pagkatapos ng lahat, ang klasisismo, na lumitaw isang siglo na ang nakalilipas bago ang simula ng "Golden Age", ay pangunahing tumutukoy sa simula nito. Ang terminong ito, na isinalin mula sa Latin, ay nangangahulugang "halimbawa" at direktang nauugnay sa panggagaya ng mga klasikal na larawan. Ang direksyon na ito ay lumitaw sa France noong ika-17 siglo. Sa kaibuturan nito, ito ay nauugnay sa ganap na monarkiya at ang pagtatatag ng maharlika. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga ideya ng mataas na civic na paksa, mahigpit na pagsunod sa mga pamantayan ng pagkamalikhain, itinatag na mga patakaran. Ang klasiko ay sumasalamin totoong buhay sa perpektong mga imahe na gravitate patungo sa isang partikular na pattern. Ang direksyon na ito ay mahigpit na sumusunod sa hierarchy ng mga genre - pinakamataas na lugar kabilang sa mga ito ang trahedya, oda at epiko. Sila ang higit na nagbibigay liwanag mahahalagang isyu para sa lipunan, ay idinisenyo upang ipakita ang pinakamataas, kabayanihan na pagpapakita ng kalikasan ng tao. Bilang isang patakaran, ang mga "mataas" na genre ay tutol sa mga "mababa" - mga pabula, komedya, satirical at iba pang mga gawa na sumasalamin din sa katotohanan.

Sentimentalismo

Ang pagbibigay ng pangkalahatang paglalarawan ng pag-unlad ng panitikang Ruso noong ika-19 na siglo, hindi mabibigo ang isang tao na banggitin ang gayong direksyon bilang sentimentalismo. Ang tinig ng tagapagsalaysay ay may mahalagang papel dito. Ang direksyon na ito, tulad ng ipinahiwatig sa talahanayan, ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagtaas ng pansin sa mga karanasan ng isang tao, sa kanya panloob na mundo. Ito ang inobasyon ng sentimentalismo. Sa panitikang Ruso, ang "Poor Lisa" ni Karamzin ay sumasakop sa isang espesyal na lugar sa mga gawa ng sentimentalismo.

Kapansin-pansin ang mga salita ng manunulat, na maaaring magpakilala sa direksyong ito: "At ang mga babaeng magsasaka ay marunong magmahal." Marami ang nag-claim niyan isang karaniwang tao, isang karaniwang tao at isang magsasaka, sa moral sa maraming paraan nakahihigit sa isang maharlika o isang kinatawan ng mataas na lipunan. Ang tanawin ay may mahalagang papel sa sentimentalismo. Ito ay hindi lamang isang paglalarawan ng kalikasan, ngunit isang salamin ng mga panloob na karanasan ng mga karakter.

Romantisismo

Ito ay isa sa mga pinaka-kontrobersyal na phenomena ng panitikang Ruso ng Golden Age. Sa loob ng mahigit isang siglo at kalahati, nagkaroon ng mga pagtatalo tungkol sa kung ano ang batayan nito, at wala pang nagbigay ng anumang kinikilalang kahulugan ng kalakaran na ito. Ang mga kinatawan mismo direksyong ito binigyang-diin ang orihinalidad ng panitikan ng bawat indibidwal na tao. Ang isa ay hindi maaaring sumang-ayon sa opinyon na ito - sa bawat bansa ang romantikismo ay nakakakuha ng sarili nitong mga tampok. Gayundin, ang pagbibigay ng pangkalahatang paglalarawan ng pag-unlad ng panitikang Ruso noong ika-19 na siglo, nararapat na tandaan na halos lahat ng mga kinatawan ng romantikismo ay nanindigan para sa mga mithiin sa lipunan, ngunit ginawa nila ito sa iba't ibang paraan.

Ang mga kinatawan ng kilusang ito ay hindi pinangarap na mapabuti ang buhay sa mga partikular na pagpapakita nito, ngunit ang kumpletong paglutas ng lahat ng mga kontradiksyon. Maraming mga romantiko sa kanilang mga gawa ang pinangungunahan ng mood ng pakikipaglaban sa kasamaan, pagprotesta laban sa kawalang-katarungang naghahari sa mundo. Ang mga romantiko ay may posibilidad ding bumaling sa mitolohiya, pantasya, kwentong bayan. Sa kaibahan sa direksyon ng klasisismo, isang seryosong impluwensya ang ibinibigay sa panloob na mundo ng isang tao.

Realismo

Ang layunin ng direksyong ito ay isang makatotohanang paglalarawan ng nakapaligid na katotohanan. Ito ay pagiging totoo na namumuo sa lupa ng isang maigting na sitwasyong pampulitika. Nagsisimula na ang mga manunulat mga suliraning panlipunan sa layunin ng realidad. Ang tatlong pangunahing realista ng panahong ito ay sina Dostoevsky, Tolstoy at Turgenev. Ang pangunahing tema ng direksyong ito ay buhay, kaugalian, mga kaganapan mula sa buhay ordinaryong mga tao mula sa mababang uri.

UNANG BAHAGI SA PANITIKAN NG REALISMO

PANGKALAHATANG KATANGIAN NG PANITIKAN NG XIX SIGLO. REALISMO BILANG USO SA PANITIKANG DAIGDIG

Noong ika-19 na siglo sa Europa at USA, isang nakakagulat na unipormeng panitikan ang nilikha, na lubos na nagpayaman sa espirituwal at masining na kultura sangkatauhan. Ang mga pangunahing direksyon nito o, mas tiyak, ang mga sistema ng artistikong pagkamalikhain ay romanticism at realism.

Nag-aral ka ng panitikan ng romantikismo sa ika-9 na baitang, na nangangahulugang mayroon kang pagkakataon na makilala nang detalyado ang panitikan ng realismo.

PAHAYAG NG PAMPANITIKAN

Ang realismo ay isang pampanitikan at masining na direksyon, na sa wakas ay nabuo noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo. at binuo ang mga prinsipyo ng analytical na pag-unawa sa realidad at ang lubos na maaasahang paglalarawan nito sa isang gawa ng sining. Inihayag ng realismo ang kakanyahan ng mga phenomena sa buhay sa pamamagitan ng paglalarawan ng mga karakter, sitwasyon at pangyayari "kinuha mula sa katotohanan mismo." Pinag-aralan ng mga manunulat ng kalakaran na ito ang panlabas (tiyak na sosyo-historikal) at panloob (sikolohikal) na mga salik ng mga pangyayaring inilalarawan nila, na nakapaloob sa mga tauhan hindi lamang ng mga indibidwal na karakter ng tao, kundi pati na rin tipikal na katangian mga kinatawan ng ilang mga social strata (salamat sa pagiging totoo na lumitaw ang ideya ng mga sosyo-sikolohikal na uri). Malalim na pagsusuri sa makatotohanang mga gawa pinagsama sa matalas na pagpuna pampublikong buhay, paglabag sa moral at pilosopikal na mga problema.

Sa realismo XIX sa. ang mga pangalan ng Stendhal, O. de Balzac, P. Merimee, G. Flaubert, V. Thackeray, C. Bronte, C. Dickens, I. Goncharov, I. Turgenev, F. Dostoevsky, L. Tolstoy, A. Chekhov, M Nekrasov, T. Fontane, Mark Twain at iba pang mga manunulat.

Una sa lahat, kinakailangan upang matukoy ang lokasyon ng realismo at romantikismo sa oras at maitatag ang relasyon sa pagitan nila. Ito ay magiging isang mahusay na pagpapasimple upang isaalang-alang na ang romantikismo ay bumagsak lamang sa unang kalahati ng ika-19 na siglo, at pagiging totoo - sa pangalawa, at ang mga ito ay nalilimitahan ng mga mahigpit na takdang panahon. Sa katunayan, ang romantikismo sa panitikan ay patuloy na umunlad sa ikalawang kalahati ng siglo, kalaunan ay naging neo-romanticism, at ang pag-unlad ng realismo ay nagsimula na noong 30-40s ng XIX na siglo.

Kaya, ang romantikismo at realismo ay ang mga pangunahing sistema ng masining noong ika-19 na siglo, na binuo kapwa sa temporal na pagkakasunud-sunod at sabay-sabay. Gayunpaman, sa parehong oras, ang romantikismo ay ang nangingibabaw na artistikong kalakaran sa panitikan ng unang kalahati ng ika-19 na siglo, at pagiging totoo - sa ikalawang kalahati nito, hindi bababa sa hanggang sa huling mga dekada.

Kasabay nito, imposibleng malinaw na makilala ang pagitan ng romantikong at makatotohanang panitikan, lalo na sa unang kalahati ng ika-19 na siglo. Sa gawain ng marami mga kilalang manunulat 20-40s, na karaniwang malinaw na iniuugnay sa mga realista (Stendhal, O. de Balzac, C. Dickens, M. Gogol at iba pa), malakas na naging isang romantikong stream, at ang kanilang mga indibidwal na estilo, bawat isa sa kanilang sariling paraan, synthesized makatotohanan, romantiko at iba pang mga elemento. Kaya, ang paggamit sa isang pangkalahatang pagkakaiba, ang isa ay kailangang hatiin ang gawain ng mga artistang ito sa kalahati o sa ilang bahagi. Oo, at sila mismo ay hindi nakilala ang kanilang sarili bilang mga realista, ngunit kinikilala ang pag-aari ng "modernong sining", ang kabaligtaran ng "luma", klasiko, sa sining na nagkakaisa ng makatotohanan at romantikong mga hilig. Pagbibigay-diin sa pagiging totoo artistikong direksyon at ang demarkasyon nito sa romantikismo ay naganap na sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo. at pagkatapos ay hindi sa dulo.

Sa kabuuan makatotohanang panitikan, kung ihahambing sa romantikong isa, ay isang magkaibang espirituwal at masining na mundo, na nabuo ng ibang makasaysayang panahon. Ang Romantisismo ay umunlad sa isang magulong panahon na nakasentro sa Rebolusyong Pranses noong 1789-1799, at naging isang makapangyarihang artistikong sagisag ng panahong ito, ang mga ideal na pag-asa nito at, sa mas malaking lawak, ang mga mapait na pagkabigo. Tungkol sa realismo, ito ay lumitaw sa "panahon ng tuluyan, na dumating pagkatapos ng malalaking kaguluhan huling bahagi ng XVIII - maagang XIX mga siglo Sa panahong ito ng pagpapapanatag at "mapayapa" na pag-unlad ng bagong burges na lipunan, nang ang utilitarian at praktikal na mga halaga ay nauna, isang iba't ibang uri ng relasyon sa pagitan ng mga tao, ibang moralidad at sikolohiya, ang nabuo. Siyempre, ang mga pagbabagong ito ay nangangailangan ng mga bagong paraan at anyo ng masining na pagpapahayag, isang bagong masining na sistema, panloob na naaayon sa modernidad, ang diwa at pamumuhay nito, na may kakayahang lubos na maunawaan at maipahayag ito. Ang pagiging totoo ng 30-80s ng XIX na siglo ay naging isang masining na sistema.

1 Dominant - nangunguna, nangingibabaw.

Ang ikalabinsiyam na siglo ay ang kasagsagan ng panitikang Ruso. Inihanda ito ng mabilis na paglago ng kultura ng Russia pagkatapos ng mga reporma ni Peter the Great. Ang napakatalino na paghahari ni Catherine ay nagtaas ng tanong ng paglikha ng isang pambansang sining bago ang bagong, dakilang kapangyarihan na Russia. Kabilang sa kalawakan ng mga piite ng korte ni Catherine, ang marilag na pigura ng "mang-aawit na si Felitsa" - si Derzhavin ay bumangon. Ang pag-unlad ng masining na wika at mga anyong pampanitikan nangyayari sa isang hindi karaniwang mabilis na tulin. Noong 1815, sa pagsusulit sa lyceum, nagbasa si Pushkin ng tula sa presensya ni Derzhavin. Sa Eugene Onegin, naalala niya ito:

Napansin kami ng matandang si Derzhavin
At sa kabaong niya binasbasan.

Ang bukang-liwayway ng gabi ng maluwalhating panahon ni Catherine ay nakakatugon sa bukang-liwayway ng umaga ng panahon ni Pushkin. "Ang araw ng tula ng Russia", si Pushkin ay nasa tugatog pa rin noong ipinanganak si Tolstoy. Kaya, sa paglipas ng isang siglo, ipinanganak ang panitikang Ruso, tumataas sa tuktok artistikong pag-unlad at nanalo ng katanyagan sa buong mundo. Sa isang siglo, ang Russia, na nagising mula sa isang mahabang pagtulog ng "makapangyarihang henyo ni Peter", ay pinipigilan ang mga puwersang nakatago dito at hindi lamang naabutan ang Europa, ngunit sa bingit ng ika-20 siglo ay naging pinuno ng mga iniisip nito.

Dunaev M.M. Panitikang Ruso noong ika-19 na siglo

Ang ikalabinsiyam na siglo ay nabubuhay sa isang abalang ritmo; ang mga direksyon, agos, paaralan at mga uso ay nagbabago nang napakabilis. Ang sentimentalismo ng ikasampung taon ay nagbibigay daan sa romantikismo ng twenties at thirties; ang apatnapu't makita ang kapanganakan ng Russian idealistic "pilosopiya" at ang Slavophile doktrina; ang ikalimampu - ang hitsura ng mga unang nobela ni Turgenev, Goncharov, Tolstoy; ang nihilismo ng dekada ikaanimnapung taon ay napalitan ng populismo ng dekada sitenta; ang otsenta ay puno ng kaluwalhatian ni Tolstoy, pintor at mangangaral; noong dekada nobenta, nagsisimula ang isang bagong pamumulaklak ng tula: ang panahon ng simbolismong Ruso.

Tapos na ang preparatory period. Ang luminary ng Pushkin ay tumataas, na napapalibutan ng isang kalawakan ng mga satellite. Delvig, Venevitinov, Baratynsky , Mga Wika, Odoevsky, Vyazemsky, Denis Davydov - lahat ng mga bituin na ito ay kumikinang sa kanilang dalisay at pantay na liwanag; tila hindi gaanong matingkad ang mga ito sa amin dahil natatakpan sila ng kinang ni Pushkin. Ang hitsura ng henyong ito ay hindi maipaliwanag ng anumang pagpapatuloy ng mga anyo ng pampanitikan. Ang Pushkin ay isang himala ng panitikang Ruso, isang himala ng kasaysayan ng Russia. Sa taas kung saan itinaas niya ang Russian verbal art, ang lahat ng linya ng pag-unlad ay naputol. Ang isang tao ay hindi maaaring magpatuloy sa Pushkin, ang isa ay maaari lamang maging inspirasyon sa kanya sa paghahanap ng iba pang mga paraan. Ang Pushkin ay hindi gumagawa ng mga paaralan.

Ang magic verbal art ng Gogol ay nagbibigay-buhay sa isang buong henerasyon ng mga storyteller, araw-araw na manunulat at nobelista. Ang lahat ng magagaling na manunulat noong 1850s at 1880s ay nagmula sa "natural na paaralan" ni Gogol. "Lahat tayo ay lumabas sa Gogol's Overcoat," sabi ni Dostoevsky. mula sa " patay na kaluluwa"ay ang linya ng pag-unlad ng nobela, ang matagumpay na martsa na pumupuno sa ikalawang kalahati ng siglo. Noong 1846, lumitaw ang unang kuwento ni Dostoevsky na "Poor People"; noong 1847 - ang unang kuwento ni Turgenev na "Khor at Kalinich", ang unang nobela ni Goncharov na "Ordinaryong Kasaysayan", ang una gawa ng fiction Aksakov "Mga Tala sa angling fish", ang unang malaking kuwento

ika-19 na siglo bilang panahon ng kultura nagsisimula sa kalendaryong XVIII siglo sa mga kaganapan ng Dakila Rebolusyong Pranses 1789-1793. Ito ang unang burges na rebolusyon sa pandaigdigang saklaw (ang mga nakaraang burgis na rebolusyon noong ika-17 siglo sa Holland at England ay may limitadong, pambansang kahalagahan). Ang Rebolusyong Pranses ay minarkahan ang huling pagbagsak ng pyudalismo at ang tagumpay ng burges na sistema sa Europa, at ang lahat ng aspeto ng buhay kung saan ang bourgeoisie ay nakikipag-ugnayan ay may posibilidad na bumilis, tumindi, magsimulang mamuhay ayon sa mga batas ng merkado.

Ang ika-19 na siglo ay isang panahon ng pampulitikang kaguluhan na muling gumuguhit sa mapa ng Europa. Sa sosyo-politikal na pag-unlad sa harapan makasaysayang proseso ay France. Ang mga digmaang Napoleoniko noong 1796-1815, at ang pagtatangkang ibalik ang absolutismo (1815-1830), at isang serye ng mga kasunod na rebolusyon (1830, 1848, 1871) ay dapat isaalang-alang bilang mga kahihinatnan ng Rebolusyong Pranses.

Ang nangungunang kapangyarihang pandaigdig noong ika-19 na siglo ay ang Inglatera, kung saan ang maagang rebolusyong burges, urbanisasyon at industriyalisasyon ay humantong sa pag-usbong ng Imperyo ng Britanya at dominasyon sa pandaigdigang pamilihan. Malalim na pagbabago ang naganap sa sosyal na istraktura Lipunan ng Ingles: nawala ang uring magsasaka, nagkaroon ng matalim na polariseysyon ng mayaman at mahihirap, na sinamahan ng malawakang protesta ng mga manggagawa (1811-1812 - ang kilusan ng mga maninira ng mga kagamitan sa makina, Luddites; 1819 - ang pagpapatupad ng isang demonstrasyon ng mga manggagawa sa St. Peter's Field malapit sa Manchester, na nahulog sa kasaysayan bilang "Labanan ng Peterloo"; ang kilusang Chartist noong 1830-1840). Sa ilalim ng presyon ng mga kaganapang ito, ang mga naghaharing uri ay gumawa ng ilang mga konsesyon (dalawang parliamentaryong reporma - 1832 at 1867, ang reporma ng sistema ng edukasyon - 1870).

Ang Alemanya noong ika-19 na siglo ay masakit at huli na nalutas ang problema ng paglikha ng isang pinag-isang estado ng bansa. Nagkakilala bagong edad nasa kondisyon pyudal na pagkakapira-piraso, pagkatapos ng mga Napoleonic wars, naging unyon ang Germany mula sa isang conglomerate ng 380 dwarf states, una sa 37 independent states, at pagkatapos ng half-hearted states. rebolusyong burges Noong 1848, si Chancellor Otto von Bismarck ay nagtungo sa paglikha ng isang nagkakaisang Alemanya "na may bakal at dugo." Ang pinag-isang estado ng Aleman ay idineklara noong 1871 at naging pinakabata at pinaka-agresibo sa mga burges na estado ng Kanlurang Europa.

Ang Estados Unidos ng Amerika noong ika-19 na siglo ay pinagkadalubhasaan ang malawak na kalawakan Hilagang Amerika, at habang lumalawak ang teritoryo, lumawak din ang potensyal ng industriya ng kabataang bansang Amerikano.

Sa panitikan ng ika-19 na siglo dalawang pangunahing direksyon - romanticism at realism. Nagsisimula ang Romantikong panahon noong dekada nobenta ng ikalabing walong siglo at sumasaklaw sa buong unang kalahati ng siglo. Gayunpaman, ang mga pangunahing elemento ng romantikong kultura ay ganap na tinukoy at inihayag ang mga posibilidad ng potensyal na pag-unlad noong 1830. Ang Romantisismo ay isang sining na isinilang mula sa isang maikling makasaysayang sandali ng kawalan ng katiyakan, isang krisis na sinamahan ng paglipat mula sa sistemang pyudal patungo sa sistemang kapitalista; nang matukoy ang mga balangkas ng kapitalistang lipunan noong 1830, ang romantikismo ay napalitan ng sining ng realismo. Ang panitikan ng realismo sa una ay panitikan ng mga walang kapareha, at ang terminong "realismo" mismo ay lumitaw lamang noong ikalimampu ng siglong XIX. Sa isip ng publiko kontemporaryong sining Ang romantikismo ay patuloy na nananatili, sa katunayan, naubos na nito ang mga posibilidad nito, samakatuwid, sa panitikan pagkatapos ng 1830, ang romantikismo at realismo ay nakikipag-ugnayan sa isang kumplikadong paraan, sa iba't ibang pambansang panitikan na bumubuo ng isang walang katapusan na iba't ibang mga kababalaghan na hindi maaaring malinaw na mauri. Sa katunayan, ang romantisismo ay hindi namamatay sa buong ikalabinsiyam na siglo: ang isang tuwid na linya ay humahantong mula sa mga romantiko ng simula ng siglo hanggang sa huling romantikismo hanggang sa simbolismo, pagkabulok at neo-romantisismo ng katapusan ng siglo. Tingnan natin ang parehong mga sistemang pampanitikan at masining noong ika-19 na siglo gamit ang mga halimbawa ng kanilang pinakakilalang mga may-akda at mga gawa.

XIX siglo - ang siglo ng pagdaragdag ng panitikan sa mundo kapag ang mga ugnayan sa pagitan ng mga indibidwal na pambansang panitikan ay pinabilis at tumindi. Kaya, ang panitikang Ruso noong ika-19 na siglo ay nagkaroon ng matinding interes sa mga gawa nina Byron at Goethe, Heine at Hugo, Balzac at Dickens. Marami sa kanilang mga larawan at motif ay direktang umaalingawngaw sa Russian mga klasikong pampanitikan, kaya ang pagpili ng mga gawa upang isaalang-alang ang mga problema banyagang panitikan Ang XIX na siglo ay idinidikta dito, una, sa pamamagitan ng imposibilidad, sa loob ng balangkas ng isang maikling kurso, upang magbigay ng wastong saklaw iba't ibang sitwasyon sa iba't ibang pambansang panitikan at, pangalawa, ang antas ng katanyagan at kahalagahan ng mga indibidwal na may-akda para sa Russia.

Panitikan

  1. Mga dayuhang panitikan noong ika-19 na siglo. Realismo: Mambabasa. M., 1990.
  2. Morois A. Prometheus, o ang Buhay ni Balzac. M., 1978.
  3. Reizov B. G. Stendhal. Artistic na pagkamalikhain. L., 1978.
  4. Ang gawa ni Reizov B. G. Flaubert. L., 1955.
  5. Misteryo ni Charles Dickens. M., 1990.

Basahin din ang iba pang mga paksa ng kabanata na "Panitikan ng ika-19 na siglo".