Mga larawan ng fairy tale na "Snow Maiden" sa sining, panitikan, alamat. Batang babae mula sa mga larawan ng Snow Book ng Snow Maiden

1. Ang pinagmulan ng imahe ng Snow Maiden. Mga ugat ng pagano.

Ang Snow Maiden ay ang aming purong Russian na pamana, ang produkto ng dakila at mapagbigay na tunay na diwang Ruso. Ang imahe ng Snow Maiden ay natatangi sa kultura ng Russia. Walang mga babaeng karakter sa Bagong Taon at mitolohiya ng Pasko ng ibang mga tao sa mundo. Snow Maiden ang tawag sa Russian Snow Maiden sa ibang bansa. Sa alamat ng Hapon, mayroong isang babaeng niyebe - Yuki-Onna, ngunit ito ay ibang uri - isang demonyong karakter na nagpapakilala sa isang bagyo ng niyebe.

Ang buhay ng Snow Maiden ay nababalot ng mga lihim at alamat. Hindi masyadong malinaw kung saan nanggaling itong batang kasama ni Santa Claus. Sa mga kwentong bayan ng Russia, ang Snow Maiden ay hindi konektado sa kanya. Ayon sa ilang mga mapagkukunan, ipinanganak siya ni Big Spruce. Ang batang babae ay biglang lumitaw mula sa ilalim ng isang malambot na sanga ng fir, ayon sa iba, siya ay anak na babae ng Red Spring at Frost, o marahil siya ay ginawa mula sa niyebe ng walang anak na matatandang sina Ivan at Marya. Nililok nila ito para sa kanilang sariling kagalakan, ngunit hindi nila ito nailigtas...

Ang Snow Maiden ay umibig sa marami at sa lalong madaling panahon ay naging palaging kasama ni Father Frost. Tanging ang kanilang mga relasyon sa pamilya ay sumailalim sa ilang mga pagbabago sa paglipas ng panahon - mula sa isang anak na babae siya ay naging isang apo, ngunit hindi nawala ang kanyang kagandahan.

Paglalarawan ng imahe ng Snow Maiden, pinagsama-sama sa batayan ng kanyang mitolohiko, makasaysayang at mga ugat ng panitikan, ay nagbibigay ng ideya ng kahalagahan ng paksa para sa malawak na saklaw mga taong may iba't ibang edad.

Mayroong 3 bersyon tungkol sa pinagmulan ng Snow Maiden.

1. Ang imahe ng anak na babae ni Frost. Ang imahe ng Snow Maiden ay kilala mula sa kuwentong bayan tungkol sa isang batang babae na gawa sa niyebe at binuhay. Itong babaeng niyebe tag-init na kasama ang kanyang mga kaibigan sa kagubatan upang mamitas ng mga berry at maaaring mawala sa kagubatan (kung saan iniligtas siya ng mga hayop, dinadala siya sa kanilang bahay), o natutunaw habang tumatalon sa apoy (tila isang apoy ng Kupala). Ang huling opsyon ay mas nagpapahiwatig at, malamang, ay ang orihinal. Sinasalamin nito ang mito ng mga natural na espiritu na namamatay kapag nagbabago ang panahon (isang nilalang na ipinanganak mula sa niyebe sa taglamig ay natutunaw pagdating ng tag-araw, nagiging ulap). Narito ang isang koneksyon ay ipinahayag sa kalendaryo (Kupala) na ritwal ng pagtalon sa apoy, na kung saan ay pagsisimula (sa sandaling ito ang batang babae ay nagiging isang batang babae). Ang Snow Maiden, bilang isang pana-panahong (taglamig) na karakter, ay namatay sa pagdating ng tag-init...

Magiging walang kabuluhan ang paghahanap para sa mga analogue nito sa Western New Year at mitolohiya ng Pasko. Ni Malanka (nakikilahok sa Galicia, Podolia at Bessarabia noong Disyembre 31 sa ritwal na aksyon), o St. Katherine at St. Lucius, sa araw ng kanilang mga namesakes na gumaganap sa ilang mga taong Europeo sa papel na ginagampanan ng mga nagbibigay, ni ang Italian Befana, na nagtatapon ng mga regalo sa mga sapatos ng mga bata sa gabi ng Epiphany, sa anumang paraan ay kahawig ng Russian Snow Maiden, at wala ni isa sa kanila ang may lalaking "kasosyo". Walang mga babaeng karakter na nauugnay sa Bagong Taon at Christmas tree sa Kanluran...

2. Larawan ng Kostroma. Ang kuwento ng Snow Maiden ay nagmula sa sinaunang Slavic funeral rite ng Kostroma. Ang Kostroma ay inilibing sa iba't ibang paraan. Ang isang dayami na effigy na naglalarawan sa batang babae na si Kostroma ay nalunod sa ilog o nasunog, tulad ng Maslenitsa sa istaka. Ang salitang Kostroma mismo ay may parehong ugat ng salitang siga. Ang pagsunog ng Kostroma ay isang paalam din sa taglamig. Ang ritwal ay idinisenyo upang matiyak ang pagkamayabong ng lupain. Gayundin, ang Snow Maiden ay nabuhay hanggang sa tagsibol at namatay sa stake.

Alalahanin natin ang pinagmulan ng Snow Maiden. Ayon sa maraming mga bersyon ng fairy tale, siya ay mahalagang isang babaeng niyebe na nabuhay. Nangangahulugan ito na ang Snow Maiden ay isa sa mga simbolo ng taglamig/kamatayan, isang puwersang laban sa mga tao at halos hindi sa mundo, na nauugnay sa kabilang buhay. Pagkatapos ng lahat, ang Kostroma ay mayroon ding dalawang kahulugan. Ito ay, sa isang banda, isang diyosa ng agrikultura na ang kamatayan ay kinakailangan para sa hinaharap na ani. Sa kabilang banda, si Kostroma ay isa ring nakasangla na patay, iyon ay, isang patay na tao na namatay sa hindi likas na kamatayan at mapanganib para sa mga buhay. Ayon sa mga Slav, ang isang tao na hindi namamatay sa natural na kamatayan, nang hindi inaasahan o nagpakamatay, ay nagiging espesyal na uri masasamang espiritu - sinangla. Ang isang patay na lalaki na kinuha bilang isang hostage ay nabubuhay sa kanyang inilaan na oras sa lupa pagkatapos ng kamatayan at sa parehong oras ay sinusubukan sa lahat ng posibleng paraan upang saktan ang mga tao, lalo na ang kanyang pamilya at mga kaibigan. Hindi lamang mga pagpapakamatay ang nagiging sangla, kundi pati na rin ang mga di-binyagan na sanggol, mga anak na isinumpa ng kanilang mga magulang, at mga taong namatay sa kalasingan.

Ang ritwal ng libing ni Kostroma at isang katulad na laro ng mga bata ay naitala ng mga folklorist sa mga lupain ng Volga hanggang sa unang kalahati ng ika-20 siglo. Sa ilang bersyon ng ritwal, inilalarawan si Kostroma bilang biglang namamatay. Bilang isang patakaran, siya ay namatay pagkatapos na malasing sa alak sa isang maligayang piging, iyon ay, siya ay isang hostage na namatay. Sa isa sa mga ritwal na kanta ay kinakanta ito: "Nang magsimulang magtipon ang ama ni Kostromin, magplano ng isang malaking kapistahan, sumayaw si Kostromushka, naglaro si Kostromushka. Namatay si Kostromushka." Ang pagsasanib sa imahe ng Kostroma ng parehong agraryo na diyosa at ang hostage na namatay ay hindi nakakagulat. Pagkatapos ng lahat, ang isang nasangla na namatay ay isa sa mga uri ng isang namatay na ninuno. At ang pagsamba sa mga patay na ninuno at ang opinyon na sila ang sagisag ng napakalaking kapangyarihan, mabuti man o masama, ay katangian ng lahat ng mga sinaunang alamat. Siyempre, pagkatapos ng pag-ampon ng Kristiyanismo, na pumalit sa paganismo sa Rus', ang mga patay ay nagsimulang tingnan ng eksklusibo bilang masasamang puwersa ng demonyo. Tungkol sa pantheon mga diyos ng Slavic kakaunti ang nalalaman. At samakatuwid ay mahirap sabihin kung anong lugar ang inookupahan ni Kostroma. Sa paghusga sa pamamagitan ng mga laro na may mga elemento ng mga sinaunang ritwal na aksyon na nakaligtas hanggang kamakailan, ang Kostroma ay maaaring maging personipikasyon ng mga masasamang pwersa na laban sa tao. Kaya naman ang kanyang papel bilang isang hostage dead man. Ngunit maaaring iba ito. Dahil si Kostroma ay sinunog o nalunod sa pangalan ng hinaharap na pagkamayabong at pag-aani, maaari siyang mapabilang sa bilang ng mga namamatay at muling isilang na mabubuting diyos. Ang mga kulto ng gayong mga diyos ay umiral sa buong mundo. Alalahanin natin, halimbawa, ang Egyptian Osiris. Magkagayunman, si Kostroma ay malinaw na isang makapangyarihang nilalang. Ngunit ang kapangyarihan nito ay unti-unting nakalimutan. Sa paglipas ng panahon, siya mismo ay naging isang magiliw na Snow Maiden mula sa isang kakila-kilabot na diyosa. At ang kanyang seremonyal na pagsunog ay naging isang aksidenteng pagtalon sa apoy. Ngayon ang ritwal na kahalagahan ng buong kuwentong ito ay nakalimutan. Mula sa isang sinaunang agraryo na alamat ay lumago ang isang malungkot, romantikong engkanto kuwento.

May isa pang interpretasyon ng Kostroma, na nauugnay din sa kanya sa hostage na patay, ngunit nagbibigay ng ibang kasaysayan ng imahe.

Si Kostroma ay anak nina Kupalnitsa at Simargl, ang kapatid ni Kupala. Isang araw, noong maliit pa sina Kostroma at Kupala, tumakbo sila sa isang purong poste upang makinig sa ibong kamatayan ni Sirin, at doon nangyari ang isang kasawian. Dinala ng ibong Sirin si Kupala sa Madilim na Kaharian. Lumipas ang maraming taon, at pagkatapos ay lumakad si Kostroma (kapatid na babae) sa pampang ng ilog at naghabi ng isang korona. Pinunit ng hangin ang korona mula sa kanyang ulo at dinala ito sa tubig, kung saan kinuha ito ni Kupala. Si Kupala at Kostroma ay umibig sa isa't isa at nagpakasal, na hindi alam ang tungkol sa kanilang relasyon, at nang malaman nila, nagpasya silang lunurin ang kanilang sarili. Si Kostroma ay naging isang sirena o Mavka.

Ang imahe ng Kostroma ay nauugnay sa pagdiriwang ng "Green Christmastide" - pagkita sa tagsibol at pagsalubong sa tag-araw, mga ritwal na minsan ay nasa anyo ng mga libing.

Ang Kostroma ay maaaring ilarawan ng isang kabataang babae, na nakabalot sa mga puting sheet, na may hawak na isang sanga ng oak sa kanyang mga kamay, naglalakad na sinamahan ng isang bilog na sayaw. Sa panahon ng ritwal na libing ng Kostroma, siya ay kinakatawan ng isang dayami na effigy. Ang effigy ay inilibing (sinunog, pinunit sa mga piraso) na may ritwal na pagluluksa at pagtawa, ngunit si Kostroma ay muling nabuhay. Ang ritwal ay inilaan upang matiyak ang pagkamayabong.

3. Simbolo ng frozen na tubig. Bersyon ng Zharnikova S.: Dahil ang imahe ni Father Frost ay nagmula sa sinaunang mythological Varuna - ang diyos ng kalangitan sa gabi at tubig, kung gayon ang pinagmulan ng imahe ng Snow Maiden, na patuloy na kasama ni Father Frost, ay dapat hanapin sa tabi ng Varuna. Tila, ito ay isang mythologized na imahe ng estado ng taglamig ng tubig ng sagradong ilog ng Aryans, ang Dvina (Ardvi ng mga sinaunang Iranian). Kaya, ang Snow Maiden ay ang sagisag ng frozen na tubig sa pangkalahatan at ang tubig ng Northern Dvina sa partikular. Nakasuot lang siya ng puting damit. Walang ibang kulay ang pinapayagan sa tradisyonal na simbolismo. Ang palamuti ay ginawa lamang gamit ang mga sinulid na pilak. Ang headdress ay isang walong-rayed na korona, na may burda ng pilak at perlas.

2. Ang imahe ng Snow Maiden sa Russian fine art

Ang imahe ng Snow Maiden ay nakakaakit ng maraming mga artista, at bawat isa ay natagpuan ang kanilang sariling mga natatanging tampok sa imaheng ito. Marami sa mga kontemporaryo ni Ostrovsky ay hindi tinanggap ang dula, na sinisiraan siya sa "pag-alis sa mga problema sa lipunan." Ngunit mayroon ding mga salungat na opinyon. Nagustuhan ni I.S. ang fairy tale. Turgenev at A.I. Goncharov. Ang negosyanteng Ruso at pilantropo na si Savva Mamontov, na nagtanghal ng isang pagtatanghal batay sa pag-play sa kanyang home stage sa Abramtsevo, at pagkatapos, noong 1885, ay nagtanghal ng opera sa kanyang "Private Russian Opera", ay bahagi din dito. Ang mga sketch ng mga costume at tanawin para sa dula, at pagkatapos ay para sa opera, ay ginawa ni V. M. Vasnetsov sa pakikipagtulungan sa I. I. Levintan at K.A. Korovin.

Sa kanyang mga memoir, isinulat ni Korovin kung paano, pagkatapos makipagkita kay Ostrovsky, sinabi ni V.M Vasnetsov: "Ang totoo, sinabi niya ang totoo - walang makakaintindi. Mahirap, malungkot, ganoon nga, iba ang pamumuhay ng mga tao. Ang sining na ito ay hindi kailangan. At ang tulang ito na "The Snow Maiden" ang pinakamaganda. Ang panalangin at karunungan ng Russia, ang karunungan ng propeta...”

Sa proseso ng paglikha ng tanawin ng kamangha-manghang mga silid ng hari, ginamit ni Vasnetsov ang mga detalye ng arkitektura ng sinaunang arkitektura ng Russia, mga motif ng pagbuburda ng katutubong Ruso, larawang inukit at pagpipinta ng kahoy. Ang tanawin, na nilikha sa panahon ng pangkalahatang paghahanda ng pagtatanghal, ay nagpasiya ng marami sa mga mise-en-scenes at nagbigay ng mga masining na solusyon para sa buong mga pagpipinta. Pati na rin ang mga costume sketch, ang mga hinaharap na larawan ng pagtatanghal ay nakabalangkas. Ang batayan para sa lahat ng mga costume ay puting homespun na canvas, kasama ang iba't ibang mga scheme ng kulay ng mga burloloy na lumikha ng mga nagpapahayag na katangian ng mga character at isang maliwanag na pandekorasyon na epekto. Sa unang pagkakataon, si Vasnetsov ang naglalarawan sa Snow Maiden sa isang sundress at may singsing sa kanyang ulo. Nasiyahan ang artista sa mga detalye ng pinakamaliit na pattern sa sundress ng isang batang babae at nang nakapag-iisa, nang walang anumang mga teknikal na katulong, nagpinta ng malalaking panel ng tanawin, na naglalarawan ng mga larawan ng isang protektadong kagubatan o isang palasyo ng hari. Pagkalipas ng maraming taon, sasabihin ng mga hinahangaan ng mga kritiko ng sining na ito ay si Vasnetsov, sa disenyo ng "The Snow Maiden," na naging unang artista ng Russia na, sa yugto ng teatro, ay naging isang pantay na co-author ng dula, sa katunayan, ang unang tunay na artista sa teatro.

Si Vasnetsov, kasunod ng may-akda, ay lumikha ng isang kamangha-manghang gallery ng mga sinaunang Ruso, sa lahat ng kahanga-hanga at magandang hitsura nito. Makalipas ang kalahating siglo, sasabihin ng artist na si Grabar: "Ang mga guhit para sa "The Snow Maiden", na matatagpuan sa Tretyakov Gallery, sa kahulugan ng pagtagos at likas na talino ng espiritu ng Russia, ay hindi pa nalampasan, sa kabila ng katotohanan na isang buong kalahating siglo ang naghihiwalay sa kanila mula sa ating mga araw.” Pagkalipas ng halos dalawampung taon, pininturahan ni Vasnetsov ang isang larawan ng Snow Maiden, na nakuha siya sa gilid ng kagubatan. Ang fur coat ng Snow Maiden sa larawan ay isang piraso, bahagyang namumula, na bumalik sa "prinsesa" na silweta na naka-istilong sa pagtatapos ng ika-19 na siglo. Ang brocade sa fur coat ay burdado sa isang kamangha-manghang paraan. Tila ang mga snowflake ay magiging angkop dito, at si Vasnetsov ay gumuhit ng mga strawberry. Sinabi ni Alexander Benois na sa pagpipinta na ito ay nadiskubre ng artist ang "batas ng sinaunang kagandahan ng Russia." Ang isa pang kontemporaryo ay higit na nakategorya: "Walang ibang artista para sa Snow Maiden maliban kay Vasnetsov." Ang pahayag na ito ay maaaring pagtalunan.

Sa pagliko ng ika-19 at ika-20 siglo, ang paggawa ng "The Snow Maiden" - parehong isang opera at isang dramatikong pagganap - ay isang makabuluhang kaganapan. Parang nakikipagkumpitensya sa isa't isa, maraming seryosong artista ang naghahanap ng sariling imahe ng isang imahe na minahal na ng lahat. Kompositor N.A. Sumulat si Rimsky-Korsakov ng maraming mga opera batay sa mga engkanto, ngunit itinuturing niyang "Ang Snow Maiden" ang pinakamatagumpay. At kinilala ni Vrubel si Nadezhda Ivanovna Zabela bilang pinakamahusay na gumaganap ng papel na ito ng opera. Sumulat si Rimsky-Korsakov sa kanyang asawa, ang artist na si Mikhail Vrubel: "Hindi ko pa narinig ang Snow Maiden na inaawit tulad ni Nadezhda Ivanovna." Ang mga Vrubels ay walang katapusan na nakatuon sa isa't isa, at mula sa araw ng kanilang kasal, si Nadezhda Zabela ay hindi kailanman lumingon sa isa pang artista sa teatro upang lumikha ng kanyang mga larawan sa entablado. At pininturahan siya ni Vrubel nang walang kapaguran, na ginawa siyang isang mahinhin na modelo para sa isang makatotohanang larawan o sa Swan Princess. Ang kanyang costume sketch para sa opera ni Rimsky-Korsakov ay mga portrait din ng kanyang asawa. Ang kagandahan ng opera at ang fairy tale mismo ay napakahusay na hindi tumigil si Vrubel sa pagdidisenyo ng pagganap. Gumawa siya ng isang buong serye ng mga eskultura gamit ang majolica technique. May Mizgir at Lel doon. At si Tsar Berendey, ayon sa maraming eksperto, ay isang inilarawang larawan lamang ni Rimsky-Korsakov, kung saan kaibigan si Vrubel at labis niyang iginagalang.

Ang artist na si Nicholas Roerich ay umibig sa "The Snow Maiden" sa kanyang kabataan. Sa kanilang pananaw sa mundo, magkapareho sina Roerich at Rimsky-Korsakov: pareho silang natagpuan tunay na mga halaga sa kalikasan, sinaunang Ruso, sa kasaysayan, sa alamat. "Ang Snow Maiden, tulad ng lahat ng mga gawa, ay malapit sa akin ni Rimsky-Korsakov," pag-amin ni Roerich Apat na beses (noong 1908, 1912, 1919 at 1921) si Nicholas Roerich ay bumaling sa disenyo ng "The Snow Maiden" para sa opera at. Ang mga palabas ay natanto sa mga sinehan sa St. Petersburg, London at Chicago -Ang opera ni Korsakov para sa Paris Opera Comique na teatro na magdisenyo ng opera na "The Snow Maiden" para sa Chicago Opera Compani theater, ang artist ay gumawa ng dose-dosenang mga sketch at mga guhit para sa mga naunang bersyon ng yugto noong 1908 at 1912 . mundo ng diwata paganong Rus'. Ang mga gawa ng 1921 ay nakikilala sa pamamagitan ng isang ganap na bago, medyo hindi inaasahang diskarte sa dramatikong materyal at iba't ibang mga katangian ng mga character.

SA bagong interpretasyon Ang "The Snow Maiden" ay pinaghalo "lahat ng mga elemento ng impluwensya sa Russia": Byzantium (Tsar Berendey at ang kanyang buhay sa korte), ang Silangan (trading guest Mizgir at Spring, pagdating mula sa mainit na mga bansa), ang North (Frost, ang Snow Maiden, duwende). Ang artista ay nakakita ng maraming pagkakatulad sa maalamat na pastol na si Lel at ang Hindu Krishna. "Higit pa sa labis na pagiging makasaysayan, nang walang kabuluhan, ang The Snow Maiden ay nagpapakita ng napakaraming tunay na kahulugan ng Russia na ang lahat ng mga elemento nito ay naging bahagi ng isang unibersal na alamat at naiintindihan ng bawat puso," ipinaliwanag ni Roerich ang kanyang interpretasyon. Iyon ang dahilan kung bakit ito ay magkakaiba at hitsura mga tauhan sa opera. Ang sketch na "Berendey at ang Snow Maiden" ay inilarawan sa istilo ng may-akda bilang isang sinaunang icon ng Russia. Sa mga akda na "Lel and the Snow Maiden" at "Kupava" isang napaka tiyak na uri ng etnikong Asyano ay nilikha.

Ang disenyo ng opera ay isang tagumpay sa publikong Amerikano na ang mga linya at pattern ng mga kasuotan batay sa mga guhit ni Roerich ay ipinakilala sa pang-araw-araw na paraan. kasalukuyang panahon. Naalala ni Roerich kung paano sa "Chicago, sa panahon ng paggawa ng The Snow Maiden, ang mga workshop ng Marshal Field ay gumawa ng isang kawili-wiling eksperimento sa pamamagitan ng paggawa ng mga modernong kasuutan sa mga burloloy ng sinaunang mga Slavic na damit." "Ito ay nakapagtuturo upang makita," ang sabi ng pintor, "kung gaano karaming modernong mga anyo ang natural na pinagsama sa pinaka sinaunang mga palamuti."

Sa kasalukuyan, ang theatrical scenery ng artist na si K.A. Karamihan sa Korovin ay nawala na. Karamihan sa mga natitirang gawa ni Korovin ay matatagpuan sa St. Petersburg sa akademikong Maly Opera at Ballet Theater. Apat na opera na kasalukuyang gumaganap sa teatro ay nauugnay sa pangalan ng Korovin. Ito ay ang “The Snow Maiden” at “May Night” ng N.A. Rimsky-Korsakov, "La Boheme" at "Cio-Cio-San" ni G. Puccini.

Noong 1910, ang pamamahala ng mga teatro ng imperyal ay may tanong tungkol sa muling pagbuhay sa "The Snow Maiden," na ilang taon nang wala sa repertoire. Noong una, ang disenyo ng opera ay ipinagkatiwala kay D.S. Stelletsky - isang artist na madamdamin sa pag-ibig sa Ancient Rus'. Gayunpaman, ang kanyang mga sketch, na naaayon sa mga tradisyon ng pagpipinta ng icon, ay hindi angkop para sa "The Snow Maiden" ni Ostrovsky - Rimsky-Korsakov. Matapos ang maraming pakikipagtalo kay Stelletsky, na ipinagtanggol ang kanyang plano, ang utos ay inilipat kay Konstantin Korovin. Kasabay nito, napagpasyahan na ipagpatuloy ang opera hindi sa St. Petersburg, ngunit sa Moscow. Teatro ng Bolshoi. Sa kasamaang palad, noong tagsibol ng 1914, halos lahat ng tanawin ay nasunog sa panahon ng sunog. Noong Abril 1915, si Korovin, kasama ang kanyang mga katulong na si G.I. Golov at N.A. Sinimulan ni Klodtom na ipagpatuloy ang disenyo ng "The Snow Maiden". Ngunit ang mga kasuotan lamang ang naiwan na hindi nagbabago; Mula sa mga orihinal na ito, ginawa ang mga set at costume para sa Mariinsky Theater noong 1916, at pagkatapos ay inilipat sa Maly Opera House.

Ang mga taon na lumipas mula noong paggawa ng opera, siyempre, ay nag-iwan ng kanilang marka sa disenyo nito. Gayunpaman, ito ay higit sa lahat lamang ang pandekorasyon na canvas mismo na may edad, at lalo na ang mga marupok na mata na pinagsama dito. Ang pagpipinta at mga kulay, tulad ng sa mga gawa ng easel ng Korovin, ay humanga pa rin sa kanilang kamangha-manghang pagiging bago. Sa kabila ng pangmatagalang paggamit ng mga dekorasyon, walang mga craquelures o screes sa mga ito. Ang mga restorers ng teatro ay paulit-ulit na binago ang mga pandekorasyon na meshes, ang mga punit na lugar sa mga panel ay nakadikit sa likod na bahagi, ngunit ang lahat ng pagpipinta ay nanatiling hindi nagalaw. Siyempre, ang perpektong kaalaman ni Korovin sa teknolohiya ng pagpipinta ay may malaking papel din sa pagpapanatili ng theatrical painting ni Korovin.

Ang ibang mga artista ay nagdisenyo din ng pagtatanghal. Halimbawa, isang mahuhusay na manunulat ng pang-araw-araw na buhay, master sikolohikal na larawan, may-akda ng mga ilustrasyon ng libro at dekorador ng teatro B.M. Kustodiev. Noong 1911, unang nagsimulang magtrabaho si Kustodiev sa teatro. Ang pintor ay nabighani sa gawa ng paglikha ng tanawin. Ang talento ni Kustodiev bilang isang dekorador ay ipinakita na may partikular na ningning sa disenyo ng mga dula ni A.N. Ostrovsky: "Ang aming mga tao - kami ay mabibilang", "Mga Lobo at tupa", "Bagyo ng Kulog" at iba pa. Nagpakita siya ng malalim na pananaw sa kakanyahan ng intensyon ng may-akda. Madali at mabilis na pininturahan ni Kustodiev ang tanawin.

Masasabi natin na ang lahat ng gawain ni Kustodiev ay mga makatang pagpipinta sa mga tema buhay bayan, kung saan nagawang ihatid ng artista ang hindi mauubos na lakas at kagandahan ng kaluluwang Ruso. "Hindi ko alam," isinulat ni Kustodiev, "kung nagawa ko bang gawin at ipahayag sa aking mga bagay ang gusto ko, pag-ibig sa buhay, kagalakan at kagalakan, pag-ibig para sa aking Ruso - ito ay palaging ang tanging "plot" ng aking mga pagpipinta ...” Ang mga salitang ito ng artist ay maaaring ganap na maiugnay sa kanyang trabaho sa mga set at costume para sa dula batay sa dula ni Ostrovsky na "The Snow Maiden". Ang imahe ng Snow Maiden ay nakuha sa kanilang trabaho ng maraming iba pang mga artist: V. Perov, V. Nesterov, I. Glazunov, A. Shabalin.

3. Russian folk tale "The Snow Maiden" sa mga gawa ng mga ilustrador

Kahit na sa panahon ng kanyang mga taon ng pag-aaral sa Higher Art School sa Imperial Academy of Arts, ang natatanging estilo ng Russian artist ay nagsimulang magkaroon ng hugis. ilustrador ng libro at taga-disenyo ng teatro na si I.Ya. Bilibina. Bumuo siya ng isang buong sistema ng mga graphic na diskarte na nagpapahintulot sa kanya na pagsamahin ang mga guhit at disenyo ng libro sa parehong estilo. Ang lahat ng gawain ng artist ay nakatuon sa Russian tema ng fairy tale. Para dito kailangan niyang seryosong maghanda.

Maraming naglakbay si Bilibin sa buong Russia, lalo na sa Hilaga, na nag-aaral ng Russian folk at decorative art nang may interes. Sa mga tagubilin mula sa departamento ng etnograpiko ng Museo ng Russia sa pinakadulo simula ng ikadalawampu siglo, binisita ng artista ang mga lalawigan ng Vologda, Arkhangelsk, Olonets at Tver. At noong 1904 Kizhi, na tinawag niyang "ang hangganan ng malayong kaharian." Sa mga paglalakbay sa malalayong probinsya, ang mga paksa ng pag-aaral ni Bilibin ay: arkitektura ng Russia, mga palamuting katutubong, pagbuburda ng magsasaka, puntas, mga pattern, mga sinaunang inukit na kahoy, mga sikat na kopya. Nangolekta siya ng mga gawa katutubong sining at mga larawang monumento ng arkitektura na gawa sa kahoy. Ang mga nakolektang materyales ay naging batayan para sa ilang mga artikulo, at ang mga dinala na mga litrato ay kasama sa aklat ni I. Grabar na "History of Russian Art."

Patriyarkal buhay magsasaka, mga kagamitan na diumano'y nakaligtas mula sa mga panahon ng sinaunang Rus', ay nagbigay kay Bilibin ng maraming materyal para sa pag-iisip at para sa karagdagang paggamit sa artistikong pagsasanay. Ang bagong artistikong istilo - ang istilo ng sinaunang Ruso - hindi lamang pinayaman ang sining na may matingkad na mga imahe, ngunit nag-ambag din sa pagbuo ng theatrical na dekorasyon at mga graphics ng libro.

Ang mga guhit ni Bilibin ay ginagamit upang palamutihan ang mga engkanto na Ruso tulad ng "Sister Alyonushka at Brother Ivanushka", "The Frog Princess", "Vasilisa the Beautiful", "Marya Morevna", "Finist's Feather - Yasna Falcon", "White Duck". pati na rin ang mga engkanto ni A. S. Pushkin - "The Tale of Tsar Saltan", "The Tale of the Golden Cockerel", "The Tale of the Fisherman and the Fish" at marami pang iba. pambansang teatro nag-utos ng mga sketch ng Bilibina ng tanawin para sa opera ni N. Rimsky-Korsakov na "The Snow Maiden". Si Bilibin ay naging marahil ang unang artistang Ruso na nagsimulang magdisenyo ng mga tanawin para sa banyagang yugto. Ang mga fairy-tale na tema ng mga opera ni Rimsky-Korsakov ay napakalapit sa artist. Sa mga theatrical sketch para sa opera na "The Snow Maiden", ang maliwanag na talento at orihinal na istilo ni Bilibin ay ganap na ipinakita.

Ang artist na si Boris Vasilievich Zvorykin ay isa sa pinakamaliwanag na kinatawan ng tradisyon ng Ruso ng paglalarawan ng libro. Gayunpaman, hanggang kamakailan lamang, ang kanyang pangalan ay kilala lamang sa mga espesyalista sa libro at mga kolektor, pangunahin sa mga Western. Ang mga aklat na nai-publish sa panahon ng buhay ng artist ay matagal nang na-dismantle sa ibang bansa sa magkakahiwalay na mga ilustrasyon sa pahina at ibinebenta bilang mga print. Nagkataon na kinailangan ni Zworykin na mabuhay ang kanyang malikhaing buhay sa anino ng kanyang mas sikat na kontemporaryo, si Ivan Bilibin, na hindi patas na natanggap ang label ng imitator ni Bilibin. Walang imitasyon. Ito ay lamang na ang parehong mga masters, na inspirasyon ng mga karaniwang mithiin, ay lumakad nang magkatulad. Ang "Russian theme" ay nabighani kay Zvorykin sa kanyang kabataan. Ang core kung saan ito itinayo kalaunan malikhaing tadhana Ang artista ay naging: pag-ibig sa sinaunang Ruso, kasaysayan ng Russia, mga alamat at alamat, pandekorasyon at inilapat na sining, pagpipinta ng icon at arkitektura ng kahoy, sinaunang kaligrapya, dekorasyon at mga miniature ng libro.

Pagkatapos ng rebolusyong 1917, lumipat si Zvorykin sa France. Sa pangingibang-bansa, pinaboran ng kapalaran ang artista. Hindi niya kailangang lumihis sa kanyang mga paboritong tema at aesthetic ideals. Salamat sa tagumpay ng mga panahon ng Diaghilev, ang "temang Ruso" ay kilala at tanyag sa publiko ng Paris. Sa Parisian publishing house, isa-isa, ang mga aklat na dinisenyo ni Zvorykin ay inilathala: "Moscow and the Village in Engravings and Lithographs" ni G. K. Lukomsky, "Confession" ni M. A. Bakunin, "The Golden Cockerel" at iba pang mga fairy tale ni A. S. Pushkin, Pushkin "Boris Godunov"... Ang aklat na "The Firebird Russian Fairy Tales" ay hiwalay sa listahang ito ay nilikha ni Boris Zvorykin nang nakapag-iisa mula sa simula hanggang sa wakas ang teksto ng isang kuwentong-bayan at engkanto ng Russia sa mga taludtod ni Ostrovsky, isinulat ito sa kaligrapya, gumuhit ng mga guhit at itinali ito sa balat na may pattern na embossing Iniharap niya ang natatanging aklat na ito sa lahat ng aspeto sa direktor ng Piazza publishing house, si Louis Fricotel , ang kanyang bagong tagapag-empleyo sa Paris - ang kaharian ng kulay-abo na kalangitan at mga bubong ng mansard - ang Russian "Firebird" ay ipinanganak, na naglalaman ng lahat ng bagay na labis na minahal ng artista. katandaan at kung ano ang kanyang hinahangad na malayo sa kanyang sariling bayan. Gayunpaman, ang artist ay hindi nagkaroon ng pagkakataon na makita ang "The Firebird" na nai-publish. Ang libro ay nai-publish tatlumpu't anim na taon pagkatapos ng kanyang kamatayan. At hindi sa Paris, ngunit sa New York. Ang publikasyon ay isinagawa ng balo ng pangulo ng Amerika, si Jacqueline Onassis-Kennedy, isang tagahanga ng gawain ni Boris Zvorykin. Nangyari ito noong 1978 - sa kasagsagan ng malamig na digmaan sa pagitan ng USA at USSR.

4. Modernong hitsura Mga Dalagang Niyebe

Akin modernong hitsura Ang imahe ng Snow Maiden ay natanggap noong 1935 sa Unyong Sobyet, pagkatapos ng opisyal na pahintulot na ipagdiwang ang Bagong Taon. Sa mga aklat sa organisasyon Mga Christmas tree Sa panahong ito, ang Snow Maiden ay kumikilos na katulad ni Father Frost, bilang kanyang apo, katulong at tagapamagitan sa komunikasyon sa pagitan niya at ng mga anak.

Noong panahon ng digmaan, muling nakalimutan ang Snow Maiden. Bilang isang obligadong patuloy na kasama ni Santa Claus, siya ay nabuhay muli noong unang bahagi ng 1950s salamat sa mga pagsisikap ng mga klasikong bata na sina Lev Kassil at Sergei Mikhalkov, na nagsulat ng mga script para sa Kremlin Christmas tree.

Para sa pelikulang "The Snow Maiden" (1968), isang buong "Village of Berendeys" ang itinayo malapit sa Mera River. Ang pagpili ng lokasyon ay hindi sinasadya: sa mga bahaging ito, sa Shchelykovo, isinulat ni Ostrovsky ang kanyang dula. Matapos makumpleto ang paggawa ng pelikula, ang mga kahoy na hanay ay inilipat malapit sa Kostroma, kung saan lumitaw ang Berendeyevka park. Bilang karagdagan, sa Kostroma mayroon na ngayong "Terem of the Snow Maiden", kung saan tumatanggap siya ng mga panauhin sa buong taon.

Noong 2009, opisyal na ipinagdiwang ang kaarawan ng Snow Maiden sa unang pagkakataon, na napagpasyahan na maging gabi mula ika-4 hanggang ika-5 ng Abril. Hindi ito tumutugma sa balangkas ng fairy tale, kung saan ipinanganak ang Snow Maiden sa taglamig. Gayunpaman, ayon sa mga paliwanag ng mga tagapag-ayos, "Ang ama ni Snegurochka ay si Father Frost, at ang kanyang ina ay si Spring, at samakatuwid ang kanyang kaarawan ay sa tagsibol." Noong 2010, si Father Frost mismo ay dumating mula sa kanyang tirahan sa Veliky Ustyug para sa kaarawan ng kanyang apo, opisyal na kinukumpirma ang katayuan ng Kostroma bilang pangunahing tirahan ng kanyang kasama at katulong.

Slide 2

Ang mga pinagmulan ng imahe ng Snow Maiden sa paganong kultura ng mga Slav; Maglaro para sa teatro ni A.N. Ostrovsky "The Snow Maiden"; Musika ni P.I. Tchaikovsky para sa dula ng parehong pangalan; Opera-fairy tale ni N.A. Rimsky-Korsakov; Mga larawan ng fairy tale sining; Mga pelikula at cartoon;

Slide 3

Ang mga pinagmulan ng imahe ng Snow Maiden sa paganong kultura ng mga Slav

Ang Snow Maiden ay isang karakter ng Bagong Taon ng Russia, ang apo ni Lolo Frost. Ngunit itinuturing siya ng mga sinaunang Slav na anak ni Frost at ang Sinaunang Snow Queen. Ang imahe ng Snow Maiden mismo ay kamangha-manghang at natatangi para sa kultura ng Russia, at ang kasaysayan ng imahe ng Snow Maiden sa paganong kultura ng mga Slav ay nagsisimula sa pre-Christian mythology, nang ang mga Slav ay naniniwala sa polytheism. Sa hilaga ng Rus' may kaugalian sa taglamig na bumuo ng mga pigura mula sa yelo at niyebe. Sa mga sinaunang alamat, madalas na binabanggit ang isang animated na iskultura ng yelo ng isang kabataan magandang babae. Sa taglamig, ang batang babae na ito ay pumupunta sa bahay-bahay at masayang binabati ang lahat, at sa tagsibol ay pumunta siya sa kagubatan kasama ang kanyang mga kaibigan upang pumili ng mga berry at mawala, o tumalon sa mga buto at natutunaw. Ganito lumitaw ang Snow Maiden sa ating alamat. Ang huling pagpipilian ay mas makatwiran, dahil sa sinaunang mitolohiya May isang mito na nagsasabing maraming espiritu ang namamatay kapag nagbabago ang panahon, kapwa masama at mabuti. Ang Snow Maiden, bilang isa sa mga pana-panahong karakter, ay nagpasya na yumuko siya sa apoy, ngunit siya ay gawa sa yelo at samakatuwid ay natutunaw. Kaya nawawala ang nagyeyelong kagandahan sa pagdating ng tag-araw.

Slide 4

Maglaro para sa teatro ni A.N. Ostrovsky "The Snow Maiden"

Ang hitsura ng patula na dula na "The Snow Maiden" ay sanhi ng isang random na pangyayari. Noong 1873, ang Maly Theater ay isinara para sa malaking pagsasaayos, at lumipat ang kanyang tropa sa gusali ng Bolshoi Theater. Nagpasya ang management commission ng Imperial Moscow Theaters na magtanghal ng isang extravaganza performance kung saan lahat ng tatlong tropa ay lalahok: drama, opera at ballet. Na may panukalang sumulat ng naturang dula sa isang napaka panandalian bumaling kay A. N. Ostrovsky, na kusang sumang-ayon dito, nagpasya na gamitin ang balangkas mula sa kuwentong bayan na "The Snow Maiden Girl". Ang musika para sa dula, sa kahilingan ni Ostrovsky, ay inatasan mula sa batang P. I. Tchaikovsky. Parehong ang playwright at ang kompositor ay nagtrabaho sa play na may mahusay na passion, napakabilis, sa malapit na creative contact. Noong Marso 31, sa kanyang ikalimampung kaarawan, natapos ni Ostrovsky ang The Snow Maiden.

Slide 5

Musika ni P.I. Tchaikovsky para sa pagganap ng parehong pangalan

Kabilang sa ilang mga gawa ni Tchaikovsky para sa teatro ng drama Ang isang espesyal na lugar ay inookupahan ng musika para sa Ostrovsky's The Snow Maiden, na itinanghal sa Bolshoi Theater noong tagsibol ng 1873. Ang "A Spring Tale" ng kanyang minamahal na manunulat ng dula ay naakit ang kompositor sa mga tula ng mga imahe nito, malalim at banayad na pagtagos sa diwa ng mga kaugalian at paniniwala ng mga katutubong Ruso, at masigasig niyang kinuha ang gawaing inaalok sa kanya. Sikat na papel Ito ay maaaring dahil sa pagkakalapit ng balangkas ng dula sa opera na Ondine na isinulat ni Tchaikovsky ilang sandali bago, ang kapus-palad na kapalaran na nagdulot sa kanya ng matinding kalungkutan. Ang ilang mga fragment ng musika ng The Snow Maiden ay kinuha mula sa nabigong opera na ito.

Slide 6

Mga larawan ng fairy tale na "Snow Maiden" sa fine art

Gumawa ng mga sketch para sa produksyon ng teatro sikat na artista Si V. M. Vasnetsov ay tinanong ng pilantropo na si Savva Mamontov. Ang kanyang anak na babae, si Alexandra Mamontova, ay nagsilbing "modelo" para sa Snow Maiden ni Vasnetsov. Nagustuhan ng artista ang matalino at maliksi na batang babae na si Sasha, na higit sa lahat ay gustung-gustong sumakay ng sleigh sa simoy ng hangin. Kaya't siya ay nakuha sa imahe ng Snow Maiden ni V.M. Ipininta din ng ibang mga artista ang kagandahan ng fairytale. Sa mga sketch at pagpipinta ni Mikhail Vrubel sa imahe ng Snow Maiden, ang kanyang asawa ay si N.I. Si Nicholas Roerich ay bumaling sa disenyo ng "The Snow Maiden" ng apat na beses para sa opera at mga dramatikong eksena. V.M.Vasnetsov M.Vrubel N.K. Roerich

Slide 7

Mga pelikula at cartoon na "The Snow Maiden"

"Snow Maiden" (1952) - cartoon batay sa pag-play ng parehong pangalan ni A. N. Ostrovsky sa musika ng N. A. Rimsky-Korsakov, na inayos ni L. A. Schwartz. Ang taglamig ay nagtatapos at si Santa Claus ay pupunta sa hilaga. Ano ang gagawin sa iyong anak na si Snegurochka? Ang kanyang nagyeyelong puso ay hindi kailanman nakakaalam ng simpleng kaligayahan o pagmamahal ng tao, ngunit isang araw narinig niya ang mga kanta ni Lel at nais niyang manatili sa kaharian ni Berendey. At hilingin sa iyong ina - ang magandang Spring - na tunawin ang kanyang puso... “Dalaga ng Niyebe. Easter Tale" (2010) - una Ang tampok na pelikula sa direksyon ni Tatyana Petrova batay sa script nina Olga at Oleg Davydov. Sa isang sinaunang nayon ng Russia, lumitaw ang isang batang babae na nagngangalang Snegurochka, na bumaba mula sa langit noong gabi ng Pasko sa pamamagitan ng mga panalangin ng mga matatandang walang anak. Namangha sa mahimalang hitsura ng isang magandang babae na may mahiwagang boses, ang kanyang mga kababayan sa simula ay tinanggap siya bilang regalo ng Diyos nang may taimtim na kagalakan at pinalibutan siya ng pangangalaga at pagmamahal. Pinuno: “Nagpasya kami sa buong nayon: - Halika sa aming bawat bahay. Sa bawat bahay sa anumang oras ikaw ay magiging isang mahal na panauhin!" Ngunit ang Snow Maiden ay hindi nasisiyahan sa pakikipag-usap sa mga tao nang matagal. Nasa Pasko na, ang inggit ng mga tao ay pumapaligid sa kanya ng tsismis at itinulak siya sa apoy.

Tingnan ang lahat ng mga slide

Ang Snow Maiden ay ang aming purong Russian na pamana, ang produkto ng dakila at mapagbigay na tunay na diwang Ruso.
Sa walang ibang mitolohiya ng Bagong Taon, maliban sa Ruso, ay mayroong isang babaeng karakter. Sa alamat ng Hapon, mayroong isang babaeng niyebe - Yuki-Onna, ngunit ito ay ibang uri - isang demonyong karakter na nagpapakilala sa isang bagyo ng niyebe.
Ang buhay ng Snow Maiden ay nababalot ng mga lihim at alamat. Hindi masyadong malinaw kung saan nanggaling itong batang kasama ni Santa Claus. Sa mga kwentong katutubong Ruso, ang Snow Maiden ay hindi konektado sa kanya Ayon sa isang mapagkukunan, ang Big Spruce ay nagsilang sa kanya nang biglang lumitaw mula sa ilalim ng isang malambot na sanga ng spruce, ayon sa
sa iba, siya ay anak na babae ng Spring Red at Frost, at marahil siya ay ginawa mula sa niyebe ng walang anak na matatandang sina Ivan at Marya. Nililok nila ito para sa kanilang sariling kagalakan, ngunit hindi nila ito nailigtas...
Ang Snow Maiden ay umibig sa marami at sa lalong madaling panahon ay naging palaging kasama ni Father Frost. Tanging ang kanilang mga relasyon sa pamilya ay sumailalim sa ilang mga pagbabago sa paglipas ng panahon - mula sa isang anak na babae siya ay naging isang apo, ngunit hindi nawala ang kanyang kagandahan.
Ang pamilyar na hitsura ng Snow Maiden ay lumitaw salamat sa tatlong magagaling na artista:
V.M. Vasnetsov, M.A. Sina Vrubel at N.K. Roerich.
Ang lahat ng mga kwento tungkol sa Snow Maiden ay nakolekta, naitala at pinag-aralan ng kolektor ng alamat na si A. N. Afanasyev. Ang kanyang
ang aklat ay nagbigay inspirasyon sa manunulat na si A. N. Ostrovsky, na sumulat ng sikat na dula na "The Snow Maiden" noong 1873. Gayunpaman, ang dula ay hindi matagumpay sa publiko noong panahong iyon at nakalimutan sa loob ng isang dekada, hanggang sa kinuha ng sikat na pilantropista na si Savva Ivanovich. ito sa ilalim ng kanyang pakpak na si Mamontov, na nagpasya na muling i-stage ito sa entablado ng bilog na Abramtsevo sa Moscow. Ang dula ay pinasimulan noong Araw ng Pasko, Enero 6, 1882. Kapansin-pansin na ang mga sketch ng mga kasuotan para sa dula ay inihanda ni Viktor Mikhailovich Vasnetsov Isang gabi ng taglamig na naliliwanagan ng buwan... Ang mga bituin ay kumikislap... Sa isang puting-niyebe na paglilinis ng isang madilim, malamig na kagubatan, sa isang pininturahan na brocade. fur coat at sombrero, nakatayo ang isang nalilitong batang babae - ang anak na babae ni Spring-Red at Santa Claus, papunta sa mundo ng mga tao...

Ang gawaing ito ay naging isa sa pinakakilalang mga pintura ng pintor. Noong 1881, philanthropist ng Moscow
Nagpasya si Savva Mamontov na itanghal ang dula ni Ostrovsky na "The Snow Maiden" sa kanyang home stage. Inanyayahan niya si Vasnetsov na isulat ang tanawin at gumawa ng mga sketch ng mga costume. Miraculously intertwined sa play ni Ostrovsky mga tauhan sa fairy tale at ang mga taong nanirahan sa Rus noong unang panahon, ay sumamba sa diyos na si Yaril. Si Vasnetsov, kasunod ng may-akda, ay lumikha ng isang kamangha-manghang gallery ng mga larawan ng mga sinaunang Ruso. Makalipas ang kalahating siglo, sasabihin ng artist na si Grabar: "Ang mga guhit para sa Snow Maiden", sa kahulugan ng pagtagos at likas na talino ng espiritu ng Russia, ay hindi pa nalampasan, sa kabila ng katotohanan na ang isang buong kalahating siglo ay naghihiwalay sa kanila mula sa ang aming mga araw... Nakumpleto ang pagpipinta noong 1899. Ang modelo para sa Snow Maiden ay ang anak ni Mamontov na si Sashenka Nagustuhan ng artista ang matalino at maliksi na batang babae na si Sasha, na higit sa lahat ay gustong sumakay ng sleigh sa hangin...
Ang pagpipinta ay nasa Estado Tretyakov Gallery
Noong 1898, nilikha ni Mikhail Aleksandrovich Vrubel ang imahe ng Snow Maiden sa isang pandekorasyon na panel sa bahay ng A.V. Morozova.

Ito ay kung paano napunta sa amin ang Snow Maiden ni Vrubel, na isinulat niya kasama ang kanyang asawa, si N.I.

Si Nadezhda Ivanovna ay nanatili para kay Vrubel na isang kaakit-akit na misteryo, ang "Estranghero," ang sagisag ng mailap na misteryong iyon na palaging tila sa kanya sa kalikasan, at sa musika, at sa mga estado ng kaluluwa ng tao.
Ang pagpipinta ay nasa State Tretyakov Gallery din
Maya-maya, noong 1912, N.K. Isinulat ni Roerich ang kanyang sariling pananaw sa Snow Maiden habang nagtatrabaho sa pagtatanghal ng isang dramatikong dula tungkol sa Snow Maiden sa St. Petersburg Ngunit hindi lahat ng mga plano ng artist ay matagumpay na naisakatuparan mga iresponsableng artisan na binaluktot ang kanyang plano
ang spring fairy tale nina Ostrovsky at Rimsky-Korsakov ay nabihag mga unang taon at, ayon sa mismong artista, siya ay napakalapit sa kanya.

Nagpinta rin siya ng mga indibidwal na pagpipinta sa mga tema ng kanyang paboritong fairy tale, at sa mga pahina ng mga talaarawan at sanaysay ng artist ay higit sa isang beses ay makakatagpo tayo ng malalim na pagmumuni-muni na napukaw ng mga larawan ng "The Snow Maiden."
Ang mga guhit ay nasa State Russian Museum ng St. Petersburg
Ang tema ng Snow Maiden ay napakapopular din sa mga modernong artista at tagapag-alaga ng mga sinaunang sining.

Imahe pangunahing tauhang babae sa fairy tale Mga Dalagang Niyebe unti-unting nabuo sa kamalayang popular sa paglipas ng mga siglo. Sa una ay lumitaw ito sa mga kwentong katutubong Ruso bilang imahe ng isang batang babae ng yelo - isang apo, na hinulma mula sa niyebe ng isang walang anak na matandang lalaki at matandang babae bilang isang aliw para sa kanilang sarili, at para sa kagalakan ng mga tao. Gayunpaman, mayroong isang palagay na ang fairy tale tungkol sa Snow Maiden ay lumitaw batay sa sinaunang Slavic funeral rite ng Kostroma. At nangangahulugan ito na maaari nating sabihin na ang Kostroma ay hindi lamang ang lugar ng kapanganakan ng Snow Maiden - siya rin ang Snow Maiden.

Ang Kostroma ay inilalarawan sa iba't ibang paraan: ito ay alinman sa isang batang babae na nakabalot sa puti, na may hawak na sanga ng oak sa kanyang mga kamay, naglalakad na sinasabayan ng isang bilog na sayaw, o isang dayami na effigy ng isang babae. Ang ibig sabihin ng Kostroma ay ang karakter ng laro at ang laro mismo, sa dulo kung saan nagkasakit at namatay si Kostroma, at pagkatapos ay bumangon at sumayaw. Ang huling yugto ng laro at ritwal, ang kamatayan at kasunod na muling pagkabuhay ng Kostroma, ay nagbigay ng pang-unawa sa imahe ng Kostroma bilang isang pana-panahong espiritu (espiritu ng mga halaman), na ginagawang katulad ng imahe ng Snow Maiden.

Sa fairy tale na "The Snow Maiden Girl" ni V.I. Dahl, pinanood ng isang matandang lalaki at isang matandang babae ang mga anak ng ibang tao, "kung paano sila gumulong ng mga bukol sa niyebe at naglaro ng mga snowball" at nagpasya na hulmahin ang kanilang sarili bilang isang anak na babae. “Nagdala ang matanda ng isang bukol ng niyebe sa kubo, inilagay ito sa isang palayok, tinakpan ito ng basahan at inilagay sa bintana. Sumikat ang araw, nagpainit sa palayok, at nagsimulang matunaw ang niyebe.” Ganito ang hitsura ng batang babae, "kasing puti ng snowball at kasing-bilog ng isang bukol."

Natunaw ang fairy-tale Snow Maiden, tumatalon kasama ang kanyang mga kaibigan sa isang malaking mainit na apoy, at naging isang maliit na ulap na lumilipad sa kalangitan.

Sa paglipas ng panahon, ang imahe ng pangunahing tauhang babae ay nagbago sa sikat na kamalayan: ang Snow Maiden ay naging apo ni Father Frost at nauugnay sa mga pista opisyal ng Pasko at Bagong Taon.

Ang Snow Maiden ay isang purong Russian phenomenon at wala saanman sa mundo na lumilitaw ang gayong karakter sa panahon ng Bagong Taon at mga pista opisyal ng Pasko.

Ang imahe ay kumukuha ng isang bagong kulay sa ilalim ng impluwensya ng spring fairy tale ni A. N. Ostrovsky na "The Snow Maiden". Mula sa isang maliit na batang babae - isang apo - ang pangunahing tauhang babae ay nagiging isang magandang babae, na may kakayahang magbigay-liwanag sa mga puso ng mga batang Berendey na may mainit na pakiramdam ng pagmamahal. Ito ay hindi nagkataon na si A. N. Ostrovsky ay may kanya bilang anak na babae ng Frost at Spring. Ang kompromiso na likas sa kontradiksyon na ito ay ginagawang trahedya ang imahe ng Snow Maiden, pumukaw ng simpatiya, interes, at ginagawang posible na ihambing ito sa iba. mga tauhan sa engkanto Mga kwentong katutubong Ruso, pati na rin gumuhit ng mga pagkakatulad sa mga bayani ng panitikang Ruso at dayuhan.

Ang imahe ng Snow Maiden ay umaakit ng maraming makata, manunulat, kompositor, at artista. Ang mga sketch ng artist na si M. A. Vrubel ay kilala. Nilikha ni V. M. Vasnetsov ang tanawin para sa paggawa ng opera na "The Snow Maiden" ni N. A. Rimsky-Korsakov sa entablado ng Bolshoi Theater.

Bumaling si N.K. Roerich sa disenyo ng dula na "The Snow Maiden" ng apat na beses sa opera at mga dramatikong yugto.

Ang mga pagtatanghal ay binigyan ng buhay sa mga sinehan sa St. Petersburg, London, Chicago, at Paris. Si B. M. Kustodiev ay gumuhit ng mga sketch ng tanawin para sa dulang "The Snow Maiden".

At ang bawat bagong pag-unawa ay nagpayaman sa imahe ng Snow Maiden, na ginagawa itong minamahal ng mga tao. Ngayon, ang Snow Maiden bilang isang simbolo ng fairy-tale ay maaaring makaakit ng iba't ibang kategorya ng mga turista: mga bata, kabataan at matatandang turista, kung kanino ito ay isang paboritong imahe mula sa pagkabata at nagbibigay ng pagkakataon na magpahinga mula sa kanilang mga problema.

Ang isang paglalarawan ng imahe ng Snow Maiden, na pinagsama-sama sa batayan ng kanyang mitolohiko, makasaysayang at pampanitikan na mga ugat, ay nagbibigay ng ideya ng kahalagahan ng paksa para sa isang malawak na hanay ng mga tao na may iba't ibang edad, iba't ibang nasyonalidad, ang direktang paglahok ni Kostroma sa larawang ito.

Ang Kostroma ay ang lugar ng kapanganakan ng Snow Maiden ng apat na beses:

unang kapanganakan - ang paglitaw ng isang imahe mula sa seremonya ng libing ng Kostroma, na nagbigay ng pangalan sa lungsod,

ang pangalawang kapanganakan ng Snow Maiden - sa spring fairy tale ni A. N. Ostrovsky - isang manunulat at playwright na ipinanganak at lumikha ng kanyang mga nilikha sa Kostroma land,

ikatlong kapanganakan - paggawa ng pelikula ng pelikulang "The Snow Maiden" ng direktor na si Pavel Kadochnikov sa Berendeyevka (isang parke ng kagubatan sa Kostroma).

ang ikaapat ay ang sagisag ng imahe sa isang buhay na tao, na gumaganap ng papel ng Snow Maiden, na naglalakbay kasama ang Russian Santa Claus sa buong Russia.

Ang imahe ng Snow Maiden ay hindi naitala sa Russian folk ritual. Gayunpaman, sa alamat ng Russia, lumilitaw siya bilang isang karakter sa isang katutubong kuwento tungkol sa isang batang babae na gawa sa niyebe na nabuhay.

Ang Tales of the Snow Maiden ay pinag-aralan ni A. N. Afanasyev sa pangalawang dami ng kanyang gawain na "Poetic Views of the Slavs on Nature" (1867).

Noong 1873, isinulat ni A. N. Ostrovsky, sa ilalim ng impluwensya ng mga ideya ni Afanasyev, ang dula na "The Snow Maiden". Sa loob nito, lumilitaw ang Snow Maiden bilang anak ni Father Frost at Spring-Red, na namatay sa panahon ng ritwal ng tag-araw ng paggalang sa Diyos ng Araw na si Yarila. Siya ay mukhang isang magandang maputlang blonde na babae. Nakasuot ng asul at puting damit na may fur trim (fur coat, balahibong sombrero, guwantes). Sa una ang dula ay hindi isang tagumpay sa publiko.

Noong 1882, si N. A. Rimsky-Korsakov ay nagtanghal ng isang opera ng parehong pangalan batay sa dula, na isang malaking tagumpay.

Karagdagang pag-unlad Ang imahe ng Snow Maiden ay lumitaw sa mga gawa ng mga guro noong huling bahagi ng ika-19 at unang bahagi ng ika-20 siglo, na naghanda ng mga senaryo para sa mga puno ng Bagong Taon ng mga bata. Bago pa man ang rebolusyon, ang mga figure ng Snow Maiden ay nakabitin sa Christmas tree, ang mga batang babae na nakasuot ng mga costume ng Snow Maiden, mga fragment mula sa mga fairy tale, ang mga dula o opera ni Ostrovsky ay itinanghal. Sa oras na ito, ang Snow Maiden ay hindi kumilos bilang isang nagtatanghal.

Ang imahe ng Snow Maiden ay nakatanggap ng modernong hitsura nito noong 1935 sa Unyong Sobyet, pagkatapos ng opisyal na pahintulot na ipagdiwang ang Bagong Taon. Sa mga libro sa pag-aayos ng mga puno ng Bagong Taon sa panahong ito, ang Snow Maiden ay lumilitaw sa isang par kasama si Father Frost, bilang kanyang apo, katulong at tagapamagitan sa komunikasyon sa pagitan niya at ng mga bata. Sa simula ng 1937, si Father Frost at ang Snow Maiden ay lumitaw nang magkasama sa unang pagkakataon sa pagdiriwang ng Christmas tree sa Moscow House of Unions.

Sa isyu ng pinagmulan ng Snow Maiden, mayroong 3 bersyon, at ang 1st at 2nd point ay konektado.

1. imahe ng anak na babae ni Frost
2. larawan ng Kostroma
3. simbolo ng nagyeyelong tubig

Magbasa pa.

1. Dushechkina E.: Ang imahe ng Snow Maiden ay kilala mula sa isang kwentong bayan tungkol sa isang batang babae na gawa sa niyebe at binigyang buhay. Ang babaeng nalalatagan ng niyebe ay sumama sa kanyang mga kaibigan sa kagubatan sa tag-araw upang mamitas ng mga berry at maaaring mawala sa kagubatan (kung saan iniligtas siya ng mga hayop, dinadala siya sa kanilang bahay), o natutunaw habang tumatalon sa apoy (tila isang Kupala apoy). Ang huling opsyon ay mas nagpapahiwatig at, malamang, ay ang orihinal. Sinasalamin nito ang mito ng mga natural na espiritu na namamatay kapag nagbabago ang panahon (isang nilalang na ipinanganak mula sa niyebe sa taglamig ay natutunaw pagdating ng tag-araw, nagiging ulap). Narito ang isang koneksyon ay ipinahayag sa kalendaryo (Kupala) na ritwal ng pagtalon sa apoy, na kung saan ay pagsisimula (sa sandaling ito ang batang babae ay nagiging isang batang babae). Ang Snow Maiden, bilang isang pana-panahong (taglamig) na karakter, ay namatay sa pagdating ng tag-init...

Sketch para sa dula ni A. Ostrovsky na "The Snow Maiden"

Vasnetsov V. Snegurochka

Magiging walang kabuluhan ang paghahanap para sa mga analogue nito sa Western New Year at mitolohiya ng Pasko. Ni Malanka (nakikilahok sa Galicia, Podolia at Bessarabia noong Disyembre 31 sa ritwal na aksyon), o St. Katherine at St. Si Lucia, na kumikilos bilang mga tagapagbigay sa ilang mga bansa sa Europa sa kanilang mga araw ng pagkakapangalan, o ang Italian Befana, na naghagis ng mga regalo sa mga sapatos ng mga bata sa gabi ng Epiphany, ay hindi sa anumang paraan ay kahawig ng Russian Snow Maiden, at ni isa sa kanila ay walang lalaki. “kasosyo.” Walang mga babaeng karakter na nauugnay sa Bagong Taon at Christmas tree sa Kanluran...

2. worlds.ru: Ang kuwento ng Snow Maiden ay lumitaw mula sa sinaunang Slavic funeral rite ng Kostroma. Ang Kostroma ay inilibing sa iba't ibang paraan. Ang isang dayami na effigy na naglalarawan sa batang babae na si Kostroma ay nalunod sa ilog o nasunog, tulad ng Maslenitsa sa istaka. Ang salitang Kostroma mismo ay may parehong ugat ng salitang siga. Ang pagsunog ng Kostroma ay isang paalam din sa taglamig. Ang ritwal ay idinisenyo upang matiyak ang pagkamayabong ng lupain. Gayundin, ang Snow Maiden ay nabuhay hanggang sa tagsibol at namatay sa stake.

Alalahanin natin ang pinagmulan ng Snow Maiden. Ayon sa maraming mga bersyon ng fairy tale, siya ay mahalagang isang babaeng niyebe na nabuhay. Nangangahulugan ito na ang Snow Maiden ay isa sa mga simbolo ng taglamig/kamatayan, isang puwersang laban sa mga tao at halos hindi sa mundo, na nauugnay sa kabilang buhay. Pagkatapos ng lahat, ang Kostroma ay mayroon ding dalawang kahulugan. Ito ay, sa isang banda, isang diyosa ng agrikultura na ang kamatayan ay kinakailangan para sa hinaharap na ani. Sa kabilang banda, si Kostroma ay isa ring nakasangla na patay, iyon ay, isang patay na tao na namatay sa hindi likas na kamatayan at mapanganib para sa mga buhay. Ayon sa mga Slav, ang isang tao na hindi namamatay sa isang natural na kamatayan, nang hindi inaasahan o nagpakamatay, ay nagiging isang espesyal na uri ng masamang espiritu - isang prenda. Ang isang patay na lalaki na kinuha bilang isang hostage ay nabubuhay sa kanyang inilaan na oras sa lupa pagkatapos ng kamatayan at sa parehong oras ay sinusubukan sa lahat ng posibleng paraan upang saktan ang mga tao, lalo na ang kanyang pamilya at mga kaibigan. Hindi lamang mga pagpapakamatay ang nagiging sangla, kundi pati na rin ang mga di-binyagan na sanggol, mga anak na isinumpa ng kanilang mga magulang, at mga taong namatay sa kalasingan.
Ang ritwal ng libing ni Kostroma at isang katulad na laro ng mga bata ay naitala ng mga folklorist sa mga lupain ng Volga hanggang sa unang kalahati ng ika-20 siglo. Sa ilang bersyon ng ritwal, inilalarawan si Kostroma bilang biglang namamatay. Bilang isang patakaran, siya ay namatay pagkatapos na malasing sa alak sa isang maligayang piging, iyon ay, siya ay isang hostage na namatay. Sa isa sa mga ritwal na kanta ay kinakanta ito: "Nang magsimulang magtipon ang ama ni Kostromin, magplano ng isang malaking kapistahan, sumayaw si Kostromushka, naglaro si Kostromushka. Namatay si Kostromushka." Ang pagsasanib sa imahe ng Kostroma ng parehong agraryo na diyosa at ang hostage na namatay ay hindi nakakagulat. Pagkatapos ng lahat, ang isang nasangla na namatay ay isa sa mga uri ng isang namatay na ninuno. At ang pagsamba sa mga patay na ninuno at ang opinyon na sila ang sagisag ng napakalaking kapangyarihan, mabuti man o masama, ay katangian ng lahat ng mga sinaunang alamat. Siyempre, pagkatapos ng pag-ampon ng Kristiyanismo, na pumalit sa paganismo sa Rus', ang mga patay ay nagsimulang tingnan ng eksklusibo bilang masasamang puwersa ng demonyo. Napakakaunti ang nalalaman tungkol sa pantheon ng mga diyos ng Slavic. At samakatuwid ay mahirap sabihin kung anong lugar ang inookupahan ni Kostroma. Sa paghusga sa pamamagitan ng mga laro na may mga elemento ng mga sinaunang ritwal na aksyon na nakaligtas hanggang kamakailan, ang Kostroma ay maaaring maging personipikasyon ng mga masasamang pwersa na laban sa tao. Kaya naman ang kanyang papel bilang isang hostage dead man. Ngunit maaaring iba ito. Dahil si Kostroma ay sinunog o nalunod sa pangalan ng hinaharap na pagkamayabong at pag-aani, maaari siyang mapabilang sa bilang ng mga namamatay at muling isilang na mabubuting diyos. Ang mga kulto ng gayong mga diyos ay umiral sa buong mundo. Alalahanin natin, halimbawa, ang Egyptian Osiris. Maging na bilang ito ay maaaring ito ay, Kostroma ay malinaw na isang malakas na nilalang. Ngunit ang kapangyarihan nito ay unti-unting nakalimutan. Sa paglipas ng panahon, siya mismo ay naging isang magiliw na Snow Maiden mula sa isang kakila-kilabot na diyosa. At ang kanyang seremonyal na pagsunog ay naging isang aksidenteng pagtalon sa apoy. Ngayon ang ritwal na kahalagahan ng buong kuwentong ito ay nakalimutan. Mula sa isang sinaunang agraryo na alamat ay lumago ang isang malungkot, romantikong engkanto kuwento.
May isa pang interpretasyon ng Kostroma, na nauugnay din sa kanya sa hostage na patay, ngunit nagbibigay ng ibang kasaysayan ng imahe.
Si Kostroma ay anak nina Kupalnitsa at Simargl, ang kapatid ni Kupala. Isang araw, noong maliit pa sina Kostroma at Kupala, tumakbo sila sa isang purong poste upang makinig sa ibong kamatayan ni Sirin, at doon nangyari ang isang kasawian. Dinala ng ibong Sirin si Kupala sa Madilim na Kaharian. Lumipas ang maraming taon, at pagkatapos ay lumakad si Kostroma (kapatid na babae) sa pampang ng ilog at naghabi ng isang korona. Pinunit ng hangin ang korona mula sa kanyang ulo at dinala ito sa tubig, kung saan kinuha ito ni Kupala. Si Kupala at Kostroma ay umibig sa isa't isa at nagpakasal, na hindi alam ang tungkol sa kanilang relasyon, at nang malaman nila, nagpasya silang lunurin ang kanilang sarili. Si Kostroma ay naging isang sirena o Mavka.
Ang imahe ng Kostroma ay nauugnay sa pagdiriwang ng "Green Christmastide" - pagkita sa tagsibol at pagsalubong sa tag-araw, mga ritwal na minsan ay nasa anyo ng mga libing.
Ang Kostroma ay maaaring ilarawan ng isang kabataang babae, na nakabalot sa mga puting sheet, na may hawak na isang sanga ng oak sa kanyang mga kamay, naglalakad na sinamahan ng isang bilog na sayaw. Sa panahon ng ritwal na libing ng Kostroma, siya ay kinakatawan ng isang dayami na effigy. Ang effigy ay inilibing (sinunog, pinunit sa mga piraso) na may ritwal na pagluluksa at pagtawa, ngunit si Kostroma ay muling nabuhay. Ang ritwal ay inilaan upang matiyak ang pagkamayabong.

3. Bersyon ng Zharnikova S. Dahil ang imahe ni Father Frost ay nagmula sa sinaunang mythological Varuna - ang diyos ng kalangitan sa gabi at tubig, kung gayon ang pinagmulan ng imahe ng Snow Maiden, na patuloy na kasama ni Father Frost, ay dapat na susunod na hanapin. kay Varuna. Tila, ito ay isang mythologized na imahe ng estado ng taglamig ng tubig ng sagradong ilog ng Aryans, ang Dvina (Ardvi ng mga sinaunang Iranian). Kaya, ang Snow Maiden ay ang sagisag ng frozen na tubig sa pangkalahatan at ang tubig ng Northern Dvina sa partikular. Nakasuot lang siya ng puting damit. Walang ibang kulay ang pinapayagan sa tradisyonal na simbolismo. Ang palamuti ay ginawa lamang gamit ang mga sinulid na pilak. Ang headdress ay isang walong-rayed na korona, na may burda ng pilak at perlas.

SA isang magiliw na batang babae na pumupunta sa amin sa Bisperas ng Bagong Taon ay isang natatanging kababalaghan. Sa walang ibang mitolohiya ng Bagong Taon, maliban sa Ruso, ay naroroon babaeng karakter! Samantala, kaunti lang ang alam natin tungkol sa kanya...

Pedigree

G Sabi nila gawa siya sa niyebe... At natutunaw siya sa pagmamahal. Hindi bababa sa, ito ay kung paano ipinakita ng manunulat na si Alexander Ostrovsky ang Snow Maiden noong 1873, na ligtas na maituturing na adoptive father ng ice girl.

Ang tunay na ugat ng relasyon ng Snow Maiden ay bumalik sa pre-Christian mythology ng mga Slav. Sa hilagang rehiyon ng paganong Rus' ay may kaugaliang gumawa ng mga idolo mula sa niyebe at yelo. At ang imahe ng isang muling nabuhay na ice girl ay madalas na matatagpuan sa mga alamat ng mga oras na iyon. Pinag-aralan ni A. N. Afanasyev ang mga kwento ng Snow Maiden sa pangalawang dami ng "Poetic Views of the Slavs on Nature." Ang libro ay nahulog sa mga kamay ni Ostrovsky, siya ay naging inspirasyon at isinulat ang dula na "The Snow Maiden," kung saan binigyan niya ng liwanag ang mga pinagmulan ng malamig na kagandahan.

Ang mga magulang ng Snow Maiden ay sina Frost at Vesna-Krasna. Ang batang babae ay namuhay nang mag-isa, sa isang madilim, malamig na kagubatan, nang hindi ipinapakita ang kanyang mukha sa araw, siya ay nananabik at naabot sa mga tao. At isang araw ay lumabas siya sa kanila mula sa sukal.

Ayon sa fairy tale ni Ostrovsky, ang nagyeyelong Snow Maiden ay nakikilala sa pamamagitan ng pagkamahiyain at kahinhinan, ngunit walang bakas ng espirituwal na lamig sa kanya. Ang pananatili sa frosty equanimity, sa isang lugar sa loob ng kagandahan ay nanginginig sa mapanglaw: gusto ng Snow Maiden na makaranas ng tunay na mainit na emosyon. Ngunit kung ang kanyang puso ay umibig at naging mainit, ang Snow Maiden ay mamamatay! Alam niya ito at gayunpaman ay nagpasya: nakiusap siya kay Mother Spring para sa kakayahang magmahal nang buong puso.

Matamis na pagkababae, nagpapakita ng tunay na tapang sa likod ng kahinaan at kaba - sino ang hindi masusupil ng gayong karakter? Iyon ang dahilan kung bakit nag-ugat ang Snow Maiden sa mga tao.

Ang hitsura niya ay ipinakita ng mga artista na sina Vasnetsov, Vrubel at Roerich. Ito ay salamat sa kanilang mga pagpipinta na nalaman namin na ang Snow Maiden ay nagsusuot ng isang maputlang asul na caftan at isang takip na may mga gilid, at kung minsan ay isang kokoshnik.

Nakita siya ng mga bata na ganito sa unang pagkakataon sa 1937 Christmas tree sa Moscow House of Unions.

Aktibidad

SA Ang batang babae ay hindi kaagad nakarating kay Santa Claus. Bagaman bago pa man ang rebolusyon, ang mga Christmas tree ay pinalamutian ng mga pigura ng isang batang babae ng niyebe, mga batang babae na nakasuot ng mga costume ng Snow Maiden, at ang mga pagtatanghal ng Bagong Taon ay ginawa mula sa mga fragment ng mga fairy tale, ang dula ni Ostrovsky o ang opera ni Rimsky-Korsakov na may parehong pangalan.

SA Sobyet Russia Ang opisyal na pagdiriwang ng Bagong Taon ay pinapayagan lamang noong 1935. Sa buong bansa nagsimula silang mag-install ng mga Christmas tree at mag-imbita kay Santa Claus. Ngunit pagkatapos ay isang katulong ang biglang lumitaw sa tabi niya - isang matamis, mahinhin na batang babae na may isang tirintas sa kanyang balikat, na nakasuot ng isang asul na fur coat. Una ay isang anak na babae, pagkatapos - walang nakakaalam kung bakit - isang apo. Ang unang magkasanib na hitsura ni Father Frost at ng Snow Maiden ay naganap noong 1937 - mula noon ito ay pareho. Ang Snow Maiden ay nangunguna sa mga paikot na sayaw kasama ang mga bata, ipinarating ang kanilang mga kahilingan kay Lolo Frost, tumutulong sa pamamahagi ng mga regalo, kumakanta ng mga kanta at sumasayaw kasama ang mga ibon at hayop.

At ang Bagong Taon ay hindi isang Bagong Taon nang walang maluwalhating katulong ng pangunahing wizard ng bansa.

Lokasyon

R Ang tirahan ng ating Ama Frost, tulad ng alam ng lahat, ay matatagpuan sa rehiyon ng Vologda, sa Veliky Ustyug. Ang Snow Maiden ay hindi nakatira sa kanya. At saan?

Dalawang lugar ang nag-aagawan para sa titulong "pugad ng pamilya" ng anak nina Frost at Spring. Sa estate ng Shchelykovo Rehiyon ng Kostroma Si Ostrovsky ay nakabuo ng kanyang sariling paglalaro batay sa lumang fairy tale- ito, tila, ang lugar ng kapanganakan ng Snow Maiden. Ngunit sa nayon ng Abramtsevo malapit sa Moscow, ipinanganak si Viktor Vasnetsov na may imahe ng isang nagyeyelong kagandahan. Dito nilikha ng artist ang senaryo para sa unang produksyon ng teatro batay sa dula ni Ostrovsky at, muli sa Abramtsevo, sa entablado ng home theater ni Savva Mamontov, ang opera ni Rimsky-Korsakov ay ginanap sa unang pagkakataon.

Dilemma. Ngunit si Snegurochka ay misteryosong tahimik at hindi inihayag ang kanyang tirahan. Malamang takot sa mga nakakainis na reporters.

Noong 2006, isa pang tirahan ni Father Frost ang binuksan sa Kuzminki Park ng Moscow. Isang dalawang palapag na bahay din ang ginawa dito para sa kanyang apo. Ang kahoy na tore ay ginawa sa istilong "sibuyas" ayon sa disenyo ng mga manggagawa ng Kostroma. Sabi nila, gusto talaga ito ng Snow Maiden.

Mukha siyang maganda, maputla, maputi ang buhok. Nakasuot ng asul at puting damit na may fur trim (fur coat, fur hat, mittens). Mukha siyang maganda, maputla, maputi ang buhok. Nakasuot ng asul at puting damit na may fur trim (fur coat, fur hat, mittens).

Ang imahe ng Snow Maiden ay bumalik sa mga duwende, sirena, pitchforks, na lumilitaw sa tagsibol sa ilalim ng isang magaan na takip ng mga ulap, pinainit at pinaliwanagan ng maliwanag na sinag ng araw, na lumilitaw bilang liwanag, makintab, puting nilalang... ” Ang imahe ng Snow Maiden ay bumabalik sa mga duwende, sirena, pitchfork, na lumilitaw sa tagsibol sa ilalim ng isang magaan na takip ng mga ulap, na pinainit at naliliwanagan ng maliwanag na sinag ng araw, na tila magaan, makintab, puting nilalang. ..."

Noong 1873, isinulat ni A. N. Ostrovsky, na naiimpluwensyahan ng mga ideya ni Afanasyev, ang dulang "The Snow Maiden". Sa loob nito, lumilitaw ang Snow Maiden bilang anak ni Father Frost at Spring the Red, na namatay sa panahon ng ritwal ng tag-araw ng paggalang sa Diyos ng Araw na si Yaril. Noong 1873, isinulat ni A. N. Ostrovsky, na naiimpluwensyahan ng mga ideya ni Afanasyev, ang dulang "The Snow Maiden". Sa loob nito, lumilitaw ang Snow Maiden bilang anak ni Father Frost at Spring the Red, na namatay sa panahon ng ritwal ng tag-araw ng paggalang sa Diyos ng Araw na si Yaril.

Ang imahe ng Snow Maiden ay higit na binuo sa mga gawa ng mga guro noong huling bahagi ng ika-19 at unang bahagi ng ika-20 siglo, na naghanda ng mga senaryo para sa mga puno ng Bagong Taon ng mga bata. Ang imahe ng Snow Maiden ay higit na binuo sa mga gawa ng mga guro noong huling bahagi ng ika-19 at unang bahagi ng ika-20 siglo, na naghanda ng mga senaryo para sa mga puno ng Bagong Taon ng mga bata.

Bago pa man ang rebolusyon, pinalamutian ng mga figurine ng Snow Maiden ang puno ng Bagong Taon, ang mga batang babae na nakasuot ng mga costume ng Snow Maiden, at ang mga fragment mula sa mga fairy tale, ang mga dula o opera ni Ostrovsky ay itinanghal. Sa oras na ito, ang Snow Maiden ay hindi kumilos bilang isang nagtatanghal. Bago pa man ang rebolusyon, pinalamutian ng mga figurine ng Snow Maiden ang puno ng Bagong Taon, ang mga batang babae na nakasuot ng mga costume ng Snow Maiden, at ang mga fragment mula sa mga fairy tale, ang mga dula o opera ni Ostrovsky ay itinanghal. Sa oras na ito, ang Snow Maiden ay hindi kumilos bilang isang nagtatanghal.

Ang imahe ng Snow Maiden ay nakatanggap ng modernong hitsura nito noong 1935 sa Unyong Sobyet, pagkatapos ng opisyal na pahintulot na ipagdiwang ang Bagong Taon. Sa mga aklat sa pag-aayos ng mga puno ng Bagong Taon sa panahong ito, ang Snow Maiden ay lumilitaw na kapantay ni Father Frost bilang kanyang apo, katulong at tagapamagitan sa komunikasyon sa pagitan niya at ng mga anak. Ang imahe ng Snow Maiden ay nakatanggap ng modernong hitsura nito noong 1935 sa Unyong Sobyet, pagkatapos ng opisyal na pahintulot na ipagdiwang ang Bagong Taon. Sa mga aklat sa pag-aayos ng mga puno ng Bagong Taon sa panahong ito, ang Snow Maiden ay lumilitaw na kapantay ni Father Frost bilang kanyang apo, katulong at tagapamagitan sa komunikasyon sa pagitan niya at ng mga anak.

Sa simula ng 1937, si Father Frost at ang Snow Maiden ay lumitaw nang magkasama sa unang pagkakataon sa pagdiriwang ng Christmas tree sa Moscow House of Unions. Nakakapagtataka na sa mga unang larawan ng Sobyet ang Snow Maiden ay madalas na inilalarawan bilang isang maliit na batang babae, nagsimula siyang katawanin bilang isang batang babae. Sa simula ng 1937, si Father Frost at ang Snow Maiden ay lumitaw nang magkasama sa unang pagkakataon sa pagdiriwang ng Christmas tree sa Moscow House of Unions. Nakakapagtataka na sa mga unang larawan ng Sobyet ang Snow Maiden ay madalas na inilalarawan bilang isang maliit na batang babae, nagsimula siyang katawanin bilang isang batang babae.

Sa panahon ng post-war, ang Snow Maiden ay halos obligadong kasama ni Father Frost sa lahat ng pagdiriwang ng holiday, pagbati, atbp. Sa panahon ng post-war, ang Snow Maiden ay halos obligadong kasama ni Father Frost sa lahat ng pagdiriwang ng holiday, pagbati, atbp.

Sa ilalim Bagong Taon Ang mga mag-aaral sa teatro at artista ay madalas na nagtatrabaho bilang Snow Maidens. Sa mga amateur na produksyon, ang mga matatandang babae at kabataang babae, madalas na may makatarungang buhok, ay pinili para sa papel ng mga Snow Maidens. Sa Bisperas ng Bagong Taon, ang mga mag-aaral sa teatro at aktres ay madalas na nagtatrabaho bilang mga Snow Maiden. Sa mga amateur na produksyon, ang mga matatandang babae at kabataang babae, na madalas na may makatarungang buhok, ay pinili para sa papel ng mga Snow Maidens.

Ang Snow Maiden ay isang karakter ng Bagong Taon sa mga alamat ng Russia, ang apo ni Father Frost, ang pangunahing simbolo ng Bagong Taon. Gayunpaman, kagiliw-giliw na mula noong sinaunang panahon sa mga Slav, ang Snow Maiden ay itinuturing na anak na babae ni Frost at ng Snow Queen. Tila, pagkatapos, dahil sa imposibilidad na ipaliwanag ang tunay na pinagmulan ng Snow Maiden at dahil sa napakalaking pagkakaiba ng edad sa pagitan niya at ni Father Frost, ang opsyon na nagpapakilala sa Snow Maiden bilang isang apo ay nag-ugat. Ang Snow Maiden ay isang karakter ng Bagong Taon sa mga alamat ng Russia, ang apo ni Father Frost, ang pangunahing simbolo ng Bagong Taon. Gayunpaman, ito ay kagiliw-giliw na mula noong sinaunang panahon sa mga Slav, ang Snow Maiden ay itinuturing na anak na babae ni Frost at ng Snow Queen. Tila, pagkatapos, dahil sa imposibilidad na ipaliwanag ang tunay na pinagmulan ng Snow Maiden at dahil sa napakalaking pagkakaiba ng edad sa pagitan niya at ni Father Frost, ang opsyon na nagpapakilala sa Snow Maiden bilang isang apo ay nag-ugat.