Mga larawan tungkol sa mga bayani ng digmaang sibil. Ang Espanyol na artista ay nagpinta ng isang pagpipinta na nakatuon sa digmaang sibil sa Russia

Ang Rebolusyon at ang Digmaang Sibil sa Russia sa pamamagitan ng mga mata ng artist na si Ivan Vladimirov (bahagi 1)

Orihinal na kinuha mula sa Tiplog sa Russia: ang mga katotohanan ng rebolusyon at digmaang sibil sa pamamagitan ng mga mata ng artist na si Ivan Vladimirov (bahagi 1)

Russia: ang mga katotohanan ng rebolusyon at digmaang sibil sa pamamagitan ng mga mata ng artist na si Ivan Vladimirov (bahagi 1)

Paghuli ng mga espiya ng White Guard

Pag-aalsa ng magsasaka sa ari-arian ni Prince Shakhovsky

Ang lahat ng mga aktibidad ng pamahalaang Sobyet pagkatapos ng rebolusyon sa larangan ng sining ay naglalayong umunlad malikhaing aktibidad Mga artista ng Sobyet. Sa panahong ito, ang pinakamabilis na pag-unlad iba't ibang anyo propaganda-mass art; lumalabas ito sa mga lansangan at tinutugunan ang masa ng milyun-milyong manggagawa. Sa panahon ng mga pista opisyal, sa unang pagkakataon, ang mga kalye at mga parisukat ay nagsimulang palamutihan ng malalaking makulay na panel sa mga rebolusyonaryong tema, banner, at maliwanag na poster.
Ang mga agitation train at steamboat ay naging isang mabisang paraan ng artistikong propaganda. Ang mga literatura ng propaganda ay dinala sa kanila, mga shifter ng pelikula, inilagay ang mga eksibisyon, naglakbay ang mga lektor at tagapagsalita.
Ang mga bagong hamon ay lumitaw para sa Pagpipinta ng Sobyet. Kinailangan na ipakita ang pinakamalaking pagbabago na naganap sa ating bansa, ang kadakilaan ng mga rebolusyonaryong kaganapan at ang kabayanihan ng kanilang mga kalahok, upang makuha ang imahe ng pinuno ng rebolusyonaryong masa, si Lenin.
Noong 1922, nilikha ang Association of Artists rebolusyonaryong Russia(AHRR), pinag-iisa ang mga nangungunang realist artist. Itinaas ng mga artista ng AHRR ang isyu ng malawak na promosyon ng sining.
"Sining sa masa" - iyon ang kanilang slogan. Sa loob ng sampung taong panahon ng pagkakaroon nito, ang AHRR ay nag-organisa ng 11 mga eksibisyon ng sining sa iba't ibang paksa: "Buhay at buhay ng mga manggagawa", "Lenin's Corner", "Rebolusyon, buhay at trabaho" at marami pang iba.
Tulad ng makikita mula sa mga pamagat ng mga eksibisyong ito, ang mga artista ay interesado sa lahat: rebolusyonaryong aktibidad Lenin at ang magiting na pakikibaka ng Pulang Hukbo sa digmaang sibil, bagong buhay mga taong Sobyet at buhay ng mga tao Uniong Sobyet.
Nagpunta ang mga batang artista sa mga pabrika at pabrika, sa mga kuwartel at kampo ng Pulang Hukbo, sa mga nayon at liblib na lugar ng ating tinubuang-bayan. Nais nilang maramdaman ang pulso ng bagong buhay, ang makapangyarihang pagtapak at saklaw nito...
Ang malalim at hindi maihihiwalay na koneksyon sa pagitan ng mga artista ng AHRR at ng buhay ng mga tao ay pumukaw ng matinding interes sa kanilang mga ipininta. Sa lalong madaling panahon, ang Association ay kasama ang mga masters ng mas lumang henerasyon, tulad ng N. Kasatkin, A. Moravov, P. Radimov, mga batang artist N. Terpsikhorov, B. Ioganson at marami pang iba. Sa mahusay na inspirasyon at pagkamalikhain, nagsimula silang lumikha ng mga bagong painting.
Ang mga nangungunang tema sa pagpipinta ng mga taong ito ay ang mga tema ng Rebolusyong Oktubre at Digmaang Sibil. Sa pagbuo ng pagpipinta ng genre ng Sobyet, ang mga temang ito ay gumaganap ng halos parehong malaking papel tulad ng sa pag-unlad ng Sobyet kathang-isip. Naunawaan nang tama ng mga artista ng AHRR ang mahusay na halagang pang-edukasyon ng mga pagpipinta sa mga tema ng kabayanihan ng pakikibaka ng mga taong Sobyet.
Si M. Grekov, ang pinakadakilang pintor ng labanan ng Sobyet at tagapagtala ng Digmaang Sibil, ay inialay ang kanyang gawain sa pagluwalhati sa kabayanihan at katapangan ng mga sundalo ng Pulang Hukbo. Ang kanyang mga pagpipinta: "Sa detatsment kay Budyonny", "Tachanka" at iba pa ay maliwanag na mga pahina ng maluwalhating kasaysayan ng mga taong Sobyet.

Noong 1913, nagpinta si Grekov ng mga larawan sa mga tema mula sa kasaysayan ng grenadier, cuirassier at Pavlovsk regiment. Paglahok sa Unang Digmaang Pandaigdig (bilang isang pribado), gumawa siya ng maraming sketch sa harapan. Ang Great October Socialist Revolution ay nagbigay ng pagkakataon sa artist na ipakita ang buong kapangyarihan ng kanyang talento. Nang magboluntaryo para sa Pulang Hukbo, nasaksihan ni Grekov ang kabayanihang pakikibaka ng mga manggagawa at magsasaka laban sa kontra-rebolusyon at, sa kanyang matingkad na mga sketch at pagpipinta, nakuha ang maalamat na kampanyang militar ng sikat na 1st Cavalry Army. Ang mga pagpipinta ni Grekov ay nakakaakit sa pagiging simple at katapatan ng pagsasalaysay, nakikilala sila sa pamamagitan ng katumpakan ng mga katangiang panlipunan at ang malalim na pagiging totoo ng imahe. Sa mga painting ng labanan ni Grekov, ang kalunos-lunos ng kabayanihan, makatarungan digmaang bayan. Binubuod ang materyal ng kanyang mga direktang obserbasyon, ngunit nananatiling dokumentado na totoo. Binabasa ni Grekov ang kanyang mga gawa na may pakiramdam ng pagiging makabayan. Ang kanyang gawa ay isang halimbawa ng sining ng ideolohiyang Bolshevik. Ang malalim na ideolohiya at mataas na kasanayan ang nagpasiya sa malawak na katanyagan ng kanyang mga gawa. Dynamic na komposisyon, tumpak na pagguhit at harmonic tonality ng kanyang mga kuwadro na gawa ay nagbibigay sa kanila ng isang kahanga-hangang pagkakumpleto at pagpapahayag. Ang pagkamalikhain ay minarkahan ni Grekov ang isa sa mga pinakadakilang tagumpay ng sining sosyalistang realismo. Binubuo ni Grekov ang pinakamahusay na mga tradisyon ng genre ng labanan ng Russia.

Ang mga kaganapan ng digmaang sibil ay makikita sa gawain ng mga artista na sina M. Avilov, A. Deineka at marami pang iba. Isang kilalang tao sa Partido Komunista ang sumulat:
"Sa eksibisyon ng AHRR na nakatuon sa ika-10 anibersaryo ng Pulang Hukbo, sampu-sampung libong manggagawa at mga sundalo ng Pulang Hukbo ang tunay na natuwa, na umabot sa punto ng kasiglahan sa paningin ng mga eksena mula sa digmaang sibil, kung minsan ay ginawang may pambihirang realismo."
Ang isang natitirang papel sa pagbuo ng makasaysayang-rebolusyonaryong pagpipinta ng Sobyet ay kabilang sa artist na si I. I. Brodsky, na pinamamahalaang makuha ang kadakilaan at kadakilaan makasaysayang mga pangyayari nitong mga taon. Ang kanyang mga kuwadro na "Grand opening ng Ikalawang Kongreso ng Comintern sa Uritsky Palace sa Petrograd", "The Execution of 26 Baku Commissars" at "Speech by V. I. Lenin sa Putilov Factory" ay isang makabuluhang milestone sa paglikha ng isang bagong Sobyet. makasaysayang larawan.

Ang Rebolusyong Oktubre ay nagbukas sa Brodsky ng isang master ng malakihang multi-figured canvases. Iniisip ang cycle na "Rebolusyon sa Russia" - napakalaki ng sigasig ng artista, na naging saksi sa magagandang kaganapan. Sa siklong ito, nais niyang "ipakita ang kadakilaan ng ating panahon, nang mahinahon at simple, gamit ang wika ng makatotohanang sining, upang sabihin ang tungkol sa mga dakilang gawa at mga araw ng rebolusyon, tungkol sa mga pinuno nito, mga bayani at mga ordinaryong sundalo." Ang unang larawan ng cycle na ito ay isang malaking (150 character) na canvas na "The Grand Opening of the Second Congress of the Comintern", ang pangalawa - "The Execution of 26 Baku Commissars". Ang arsenal ng artist ay naglalaman din ng mga trahedya na kulay, ang kanyang pamamaraan ay pinayaman ng historicism, artistikong imahe - na may dokumentaryo. Sa proseso ng trabaho, pinag-aaralan ni Brodsky ang lahat ng kinakailangang makasaysayang at iconographic na materyal, mga account ng saksi, naglalakbay sa eksena. Kaya, habang nagtatrabaho sa pagpipinta na "Grand Opening ...", gumawa siya ng daan-daang portrait sketch ng mga nangungunang figure sa internasyonal na kilusang manggagawa at komunista. Ngayon ang mga dalubhasang graphic portrait na ito ay isang napakahalagang makasaysayang at masining na materyal.

Petrov-Vodkin

Si Petrov-Vodkin ay palaging ginusto na manatili sa labas ng mga caste, na hinihimok ang kanyang mga mahal sa buhay na huwag makisali sa pulitika kung saan "ang diyablo mismo ang mabali ang kanyang binti." Gayunpaman, masigasig niyang kinuha ang Rebolusyong Oktubre ng 1917. Agad siyang pumayag na makipagtulungan sa bagong pamahalaan at naging propesor ng Mas Mataas paaralan ng sining, nagsimula siyang magturo sa Petrograd Academy of Arts, paulit-ulit na gumuhit mga pagtatanghal sa teatro, lumilikha ng maraming painting, graphic sheet. Ang rebolusyon ay tila sa kanya ay isang engrande at lubhang kawili-wiling bagay. Taos-pusong naniniwala ang artist na pagkatapos ng Oktubre "ang mga taong Ruso, sa kabila ng lahat ng mga pagdurusa, ay mag-aayos ng isang libre, tapat na buhay. At ang buhay na ito ay magiging bukas sa lahat."

Ang Petrov-Vodkin mula sa mga unang taon ng rebolusyon ay isang aktibong kalahok masining na buhay bansang Sobyet, mula noong 1924 siya ay miyembro ng isa sa mga pinaka makabuluhang lipunan ng sining - ang "Apat na Sining". Nagbigay siya ng maraming lakas mga aktibidad sa pagtuturo, pagbuo ng teorya ng pagpipinta. Isa siya sa mga reorganizer ng sistema ng edukasyon sa sining, marami siyang nagtrabaho bilang isang graphic artist at theater artist. Siya ay naging isang Pinarangalan na Artist ng RSFSR, tinawag ang kanyang sarili bilang isang "tapat na kapwa manlalakbay ng rebolusyon", ngunit hindi pa rin siya isang artista na ganap na angkop sa mga awtoridad ng Sobyet. Isang simbolista sa Parisian school, isang icon na pintor sa nakaraan, na, na may interes sa icon at sa sining ng relihiyon ay hindi nagtago kahit sa panahon ng militanteng materyalismo, hindi umaangkop sa format ng mga santo ng Sobyet. At marahil ay kahati niya ang kapalaran ng maraming mahuhusay na tao na nabulok sa Gulag.

Paulit-ulit na tinutukoy ang tema ng Digmaang Sibil, sinikap ng Petrov-Vodkin na makuha ang mga kaganapan sa kanilang kahalagahang pangkasaysayan. Noong 1934 nilikha niya ang isa sa kanyang huling malakas na mga pintura na "1919. Pagkabalisa". Itinuring ng artist na kinakailangan sa kanyang mga panayam at pag-uusap upang ipaliwanag ang kanyang plano nang detalyado: ang larawan ay nagpapakita ng apartment ng isang manggagawa, na matatagpuan sa isang lungsod na pinagbantaan ng mga White Guards. Ang pamilya ng manggagawa ay dinadamdam ng pagkabalisa, at ito ay hindi lamang pagkabalisa ng tao, kundi pagkabalisa sa uri, na nananawagan ng pakikibaka. Dapat ipagpalagay na hindi siya sumubok nang walang kabuluhan sa mga paliwanag, dahil kung wala ang mga ito ang lahat ng nangyari ay maaaring mabigyang-kahulugan nang ganap na naiiba. Hindi bababa sa ang pangunahing bagay dito ay hindi 1919, ang pangunahing bagay ay Pagkabalisa, pagkabalisa na may Malaking titik, na siyang pangunahing tauhan at paksa ng larawan. Pagkabalisa para sa amang bayan, para sa kapalaran ng tao, para sa kinabukasan ng mga bata noong 1934 ay nagkaroon ng ibang kahulugan kaysa noong 1919. Ang larawan ng isang manggagawa sa St. Petersburg na tinawag sa militia sa kalagitnaan ng gabi ay itinuturing na isang premonisyon ng Stalinist terror kasama ang mga pag-aresto sa gabi. Sa mga susunod na gawa, ang Petrov-Vodkin ay umalis mula sa laconism ng kanyang mga nakaraang pagpipinta. Nagsusulat siya ng mga multi-figure na komposisyon, pinupunan ang balangkas na may maraming mga detalye. Minsan nagsisimula itong makagambala sa pang-unawa ng pangunahing ideya (ganito ang kanya huling larawan"Housewarming" sa tema ng "densification ng dating burges", na isinulat noong 1938).

Kustodiev

Si Kustodiev ay kabilang sa mga realistang artista ng mas matandang henerasyon na masayang tinanggap ang rebolusyon. Sa kanyang trabaho, lumilitaw ang mga bagong tema, na inspirasyon ng mga magulong kaganapan sa mga taong iyon. Ang unang gawain ni Kustodiev, na nakatuon sa rebolusyon, ay naglalarawan sa araw ng pagbagsak ng tsarism at tinawag na "Pebrero 27, 1917". Ang mga kaganapan na nakita ng artist mula sa bintana ng isang silid sa gilid ng Petrograd ay nagpapanatili ng ningning at pagiging mapanghikayat ng isang direktang impresyon sa buhay sa larawan. Ang maaliwalas na araw ng taglamig ay nagpapailaw sa dingding ng ladrilyo ng bahay na may pulang kulay, tumagos nang malinis, Sariwang hangin. Ang isang makapal na pulutong ng mga tao ay gumagalaw, bristling sa mga punto ng baril. Tumatakbo sila, winawagayway ang kanilang mga braso, itinaas ang kanilang mga sumbrero sa hangin. Ang maligayang kaguluhan ay nadarama sa lahat: sa mabilis na paggalaw, sa mga asul na anino na dumadaloy sa kulay-rosas na niyebe, sa makapal, maliwanag na buga ng usok. Dito mo pa rin makikita ang unang direktang reaksyon ng artista sa mga rebolusyonaryong kaganapan.

Pagkalipas ng dalawang taon, noong 1919-1920, sa pelikulang Bolshevik, sinubukan niyang ibuod ang kanyang mga impresyon sa rebolusyon. Gumagamit si Kustodiev ng isang tipikal na paraan ng generalization at alegory. Ang isang pulutong ay dumadaloy sa isang makapal, malapot na batis sa makipot na kalye ng Moscow. Ang araw ay nagbibigay kulay sa niyebe sa mga bubong, ginagawang asul at eleganteng ang mga anino. At higit sa lahat ng ito, sa itaas ng karamihan ng tao at mga bahay, isang Bolshevik na may banner sa kanyang mga kamay. Sonorous na kulay, bukas at sonorous na pula - lahat ay nagbibigay sa canvas ng isang pangunahing tunog.
Noong 1920-1921, na kinomisyon ng Petrograd Soviet, pininturahan ni Kustodiev ang dalawang malalaking makulay na canvases na nakatuon sa pambansang pagdiriwang: "Ang Pista bilang parangal sa Ikalawang Kongreso ng Comintern sa Uritsky Square" at "Isang Gabi na Pista sa Neva".

Sa Russia: ang mga katotohanan ng rebolusyon at digmaang sibil sa pamamagitan ng mga mata ng artist na si Ivan Vladimirov (bahagi 2)

Russia: ang mga katotohanan ng rebolusyon at digmaang sibil sa pamamagitan ng mga mata ng artist na si Ivan Vladimirov (bahagi 2)

Kaya, mga kaibigan, ngayon ay magkakaroon ng isang kawili-wiling post tungkol sa kung ano talaga ang hitsura nito. Walang gaanong mga larawan ng mga taong iyon, ngunit maraming mga guhit mula sa mga dokumentaryo na artista.

Ang mga larawan na ipapakita ko sa iyo sa post ngayon ay gumawa ng malaking impresyon sa akin sa isang pagkakataon. Ang mas nakakagulat ay ang artist na nagpinta sa kanila ay nanirahan - medyo matagumpay na nakaligtas sa Stalinist terror noong 1930s at sa ilang kadahilanan ay hindi nawasak ang kanyang mga pagpipinta. Nagpinta siya ng marami hanggang mga huling Araw buhay, at kahit noong 1930s ay nagpatuloy siya paminsan-minsan sa pag-troll sa scoop na may mga larawan tulad ng "Fight on the beach - a cultural achievement in sports!".

Upang magsimula, isang maliit na kasaysayan. Ang may-akda ng mga painting na naka-post sa ibaba ay ang artist Ivan Vladimirov(1869-1947). Tulad ng makikita mula sa mga taon ng buhay ng artista, sa mga taon ng Rebolusyong Oktubre at ang Digmaang Sibil na sumunod dito, si Ivan ay isang medyo may edad na tao at isang mahusay na artista, na nakakuha na ng katanyagan bago iyon.

Sa simula ng ika-20 siglo, inilagay ni Vladimirov ang kanyang sarili bilang isang documentary artist - nagtrabaho siya bilang isang tinatawag. "art correspondent" sa Russian-Japanese (1904-905), Balkan (1912-13) at World War I. Ang mga plot ng kanyang mga kuwadro na gawa ng mga taong iyon ay maaaring hatulan ng mga pamagat - "Isang sandata sa panganib", "Labanan sa artilerya", "Bumalik mula sa digmaan", "Reconnaissance sa buhos ng ulan", "Pagtatanong ng isang bilanggo", "Pinahusay na reconnaissance".

Noong 1917-1918, nagtrabaho si Vladimirov sa pulisya ng Petrograd, kung saan nagpinta siya ng mga larawan ng photographic ng mga wanted na kriminal mula sa mga salita ng mga biktima (isang analogue ng artistikong "identikit"). Sa panahon ng kudeta noong 1917, gumawa si Vladimirov ng maraming sketch, na kalaunan ay naging paksa ng kanyang mga pagpipinta - na malinaw na nagpapakita ng mga katotohanan ng mga araw na iyon at ang tunay na mukha ng mga Bolshevik.

Ito ay nakakagulat, ngunit sa ilang kadahilanan ay hindi napigilan si Ivan Vladimirov noong 1930s - nakaligtas siya sa mga panunupil at blockade sa Leningrad, kung saan nagpinta siya ng mga poster at nag-iingat ng isang talaarawan ng blockade. Ang mas nakakagulat ay ang marami sa kanyang mga gawa ay ipinakita kahit noong panahon ng Sobyet sa Tretyakov Gallery.

Ngayon tingnan natin ang mga larawan.

02. Ang pagkuha ng Winter Palace noong taglagas ng 1917. Ang mga mukha at uri ng mga sundalo ng Pulang Hukbo ay malayo sa mga "malakas ang loob at may layunin na mga kasama" na kalaunan ay ipininta sa lahat ng mga aklat-aralin ng Sobyet. Malayo sa ideyal at ang kanilang mga aksyon - isang gang ng mga sundalo ng Red Army ang kumikilos tulad ng mga ordinaryong lasing na pogromista, bumaril sa mga pintura at sinisira ang mga antigong estatwa. Pagkalipas ng 22 taon, ang mga anak ng mga sundalong ito ng Red Army ay kumilos sa parehong paraan sa panahon ng "annexation ng Western Belarus" - na may mapurol na masamang hangarin, pagpuputol ng parquet na may mga saber sa kastilyo ng Radziwill sa Nesvizh.

03. At ang larawang ito ay nagpapakita ng mga Bolshevik sa mga lansangan ng "rebolusyonaryong Petrograd". Tulad ng makikita mo, ang mga sundalo ng Red Army ay hindi lamang nagmartsa sa pagbuo sa mga bravura na kanta tungkol kay Budyonny, ngunit hindi rin hinamak ang mga banal na pagnanakaw - ipinapakita ng larawan kung paano natalo ng magiting na "Red Guards of Ilyich" ang tindahan ng alak at nalasing mismo sa ang pasukan.

04. Extrajudicial reprisal laban sa "ideological opponents-whites". Bigyang-pansin ang mga mukha ng Pulang Hukbo - ito ang mga tunay na Sharikov. Walang alinlangan na ang artista ay nasa panig ng mga nabaril, at ito ay isang malaking misteryo sa akin kung paano siya nakaligtas sa malaking takot noong 1930s. Marahil ang buong punto ay ang mga awtoridad ng Sobyet ay hindi nakakita ng anumang mga kontradiksyon sa mga larawan - "well, ang lahat ay mukhang pareho! Ito ako na may riple, at ito ang aking sidekick na si Kolya!"

05. At ito ang mga pagbitay sa mga silong, na nagsimula, sa katunayan, kaagad pagkatapos ng kudeta. Ang mga mukha ay napaka katangian din; gaya ng sasabihin ni Joseph Brodsky sa kalaunan, "pagkatapos ng 1917 na kudeta at mga panunupil, isang antropolohikal na pagbabago ang naganap sa Russia, kung saan ito ay babalik sa loob ng ilang siglo."

06. Mga katotohanan ng 1918. Walang espesyal na tila nangyayari sa larawan, kung hindi mo alam ang pangalan nito - "Looting a wagon with help from the Red Cross." Malamang, ang sasakyan ay ninanakawan ng parehong "Red Army men" na nagbabantay riles- inilaan ang mga produkto na inilaan para sa mga nagugutom.

07. Gayundin isang pagnanakaw - sa oras na ito ng mga cell ng bangko, sa ilalim ng abstruse na pangalan na "pag-agaw ng mga ninakaw na kalakal." Ang katotohanan na ang mga ordinaryong mamamayan ay nag-iingat ng kanilang mga deposito at mahahalagang bagay sa mga cell na ito ay walang interes sa sinuman. Mayroon ka bang higit pa sa mga sira-sirang sapatos na bast? Kaya ang kalaban.

08. Isang painting na tinatawag na "Entertainment of teenagers in the imperial garden". Dito, gaya ng sinasabi nila, walang komento - pagkatapos ng rebolusyon, ang sining ay naging "magagamit ng lahat." Kasama na ang pagbato sa kanya.

09. At narito lamang ang isang nakamamanghang larawan na tinatawag na "Walang sinumang protektahan" - kung sabihin, ang tagumpay ng mga nanalo. Dalawang toro - "Red Army" umupo sa isang matalinong ginang sa isang cafe, isa sa mga pulang bandido ay humawak ng mahigpit sa kanyang kamay, at mauunawaan mo na ang pulong na ito ay hindi magtatapos sa anumang mabuti.

10. At isa pang kamangha-manghang larawan mula sa parehong serye, na may mga mukha ng "nagwagi" sa kahon ng opera o teatro. Ang mga uri ay minarkahan nang maayos.

11. Kaunti pang "post-revolutionary reality." Taggutom sa Petrograd - pinutol ng mga tao ang mga piraso ng karne mula sa bangkay ng isang patay na kabayo, habang sa background ay may mga bravura rally sa ilalim ng mga pulang bandila.

12. At kaunti pa tungkol sa buhay ng mga taong iyon:

13. Ang mga larawan ng buhay nayon ng mga taong iyon ay matatagpuan din sa Ivan Vladimirov. Tingnan natin kung ano ang itinatanghal sa kanila - marahil ay mas mabuti ang buhay sa nayon? Hindi, nagkaroon pa rin ng parehong pagnanakaw. Ipinapakita ng larawang ito kung paano ninakawan ng mga magsasaka, na inuudyukan ng mga komisyoner, ang isang mayamang ari-arian:

14. Ngunit ang parehong mga magsasaka ay kinakaladkad pauwi ang mga ninakaw na bagay. I just want to ask - "well, yumaman ka na ba? Napabuti mo ba nang husto ang buhay mo?"

15. Gayunpaman, ang mga magsasaka ay hindi nagalak sa ninakawan na "mabuti" sa mahabang panahon - sa lalong madaling panahon ang mga detatsment ng labis na pagtatasa ay dumating sa kanilang mga bahay, na nag-rake ng lahat ng mga stock ng butil mula sa mga kamalig, na naghahatid sa mga tao sa gutom.

16. At ito ay trabaho sa nayon ng tinatawag na "kombed", kung saan ang lahat ng uri ng rural alcoholic ay kinuha - mas declassed ang isang tao at mas asocial lifestyle na pinamunuan niya, mas malamang na makakuha siya ng isang lugar. sa "kombed" - pinaniniwalaan na siya ay "rebolusyonaryong manlalaban" at sa pangkalahatan ay mahusay, "hindi gumana para sa tsar."

Ang mga alkoholiko at lumpen kahapon ay nakakuha ng buong kapangyarihan sa mga tadhana ng mga taong awtoridad ng Sobyet itinuturing niyang mga kaaway. Ang mga ekonomikong magsasaka, masisipag na mayayamang tao, mga pari, mga opisyal - ay hinuhusgahan ng "kombed" at madalas na hinatulan ng kamatayan.

17. Pagnanakaw ng mga mahahalagang bagay mula sa simbahan sa nayon. Karamihan sa mga kabutihang inalis sa mga simbahan at dating mayayamang tao ay ipinagbili sa Kanluran, at ang mga nalikom mula rito ay napunta sa "industriyalisasyon ng Sobyet." Ito ang totoong tao na gustong-gustong purihin ng mga Stalinist, noong 1920s at 30s ay ginawa niya ang parehong bagay na ginawa niya bago ang rebolusyon - ninakawan niya ang mga tao at gumastos ng pera sa kanyang mga proyekto.

Narito ang mga larawan. Sa tingin ko ito ay isang napakalakas na serye. Tila sa akin na kung sila ay nai-publish mula sa mga Sobyet, at hindi mapagpanggap na mga larawan na may "rebolusyonaryong mga mandaragat", kung gayon ang saloobin ng mga tao sa mga kaganapan ng 1917 ay magiging ganap na naiiba.

Ano sa tingin mo tungkol dito?