Pangkalahatang katangian ng panitikan ng ika-19 na siglo na pamamaraang pag-unlad sa panitikan (Grade 9) sa paksa. Pangkalahatang katangian ng panitikan ng siglo XIX Pagpapatupad ng araling-bahay
Ipadala ang iyong mabuting gawa sa base ng kaalaman ay simple. Gamitin ang form sa ibaba
Ang mga mag-aaral, nagtapos na mga mag-aaral, mga batang siyentipiko na gumagamit ng base ng kaalaman sa kanilang pag-aaral at trabaho ay lubos na magpapasalamat sa iyo.
Nai-post sa http://www.allbest.ru/
1. Pangkalahatang katangian ng panitikang Ruso sa unang ikatlong bahagi ng ika-19 na siglo. Makasaysayang pagka-orihinal kapanahunan
Sa kabuuan, ang panahon ng panitikan ng unang ikatlong bahagi ng ika-19 na siglo ay maaaring nahahati sa tatlong "sub-period":
1) Panitikan bago ang 1825
2) Literatura 30s.
3) Panitikan 40 taon.
Ito ay isang espesyal na edad: isang panahon kung saan maraming mga uso sa panitikan ang nangingibabaw at umiral sa isa't isa nang sabay-sabay: ang klasiko ay nabubuhay pa, umiiral pa rin ang sentimentalismo, ang pamumulaklak ng romantikismo at realismo ay nagsimulang umusbong.
Mga pangalan ng panahong ito: Baratynsky, Pushkin, Lermontov, Lazhechnikov, Zhukovsky.
Makasaysayang pagkakakilanlan ng panahon:
Una sa lahat, dapat tandaan na ang Russia ay palaging bahagi ng mundo, kaya ang mga kaganapan sa mundo ay nakaapekto sa bansa. Noong 1789-1793, ang "Great French Bourgeois Revolution" ay naganap sa France, na ganap na nagbago sa paraan ng estado at itinaas ang bansa sa isang bagong antas - ang pagbuo ay nagbago sa burges, at pagkatapos ay sa kapitalista.
At sa Russia, isang serye ng mga kaganapan ang naganap: noong Marso 11, 1801, nang pinatay si Emperador Paul 1. Bukod dito, ang pagpatay ay ginawa sa silid-tulugan ng soberanya ng kanyang sariling mga kamag-anak (aristocrats).
Pero bagong edad gayunpaman ay nagpakita ng pag-asa para sa isang bagay na bago at mabuti. "Isang mahusay na simula sa mga araw ni Alexander" - ito ay kung paano sinimulan ng may-akda ang isa sa kanyang mga tula.
Sa oras na ito, ang mahuhusay na repormador na si Speransky ay nagtatrabaho din.
Personalidad ni Alexander Sa kasamaang palad, wala siya ng lahat ng kinakailangang katangian upang matagumpay na mamuno sa bansa, ay hindi mapagpasyahan sa pag-aalis ng serfdom (lalo na pagdating sa mga maharlika) Ang emperador ay may dalawang katulong na may malaking papel: Speransky at Arakcheev, na ay tinatawag ding "Dalawang mukha ni Alexander.
Ngunit sa lalong madaling panahon "isang mukha lamang" ang nanatili: 1812 - Inalis si Speransky sa kanyang post.
1812 - ang pangalawang mahalagang kaganapan na nakaimpluwensya sa takbo ng kasaysayan: ang digmaan.
Sa sandaling ito nagising ang kamalayan ng publiko: nakita ng mga naliwanagang tao ang katotohanan, ang tunay na kalagayan ng kanilang bansa.
Ngunit walang nanawagan para sa pag-aalis ng serfdom: ang mga taong lumikha ng mga lihim na lipunan ay nagsasalita lamang tungkol sa "mga pagbabago sa pagkakasunud-sunod, mga reporma" - tanging si Radishchev lamang ang nagsalita nang hayagan tungkol sa mga pangunahing pagbabago, tungkol sa pagpawi - kaya't tinawag nila siyang isang "rebelde".
Sa Russia noong panahong iyon, mayroong dalawang makapangyarihang pwersa, ang pinakamalaking seksyon ng populasyon: ang maharlika at ang magsasaka.
Ngunit pagkatapos ng 1812, lumitaw ang isang bagong kaisipang panlipunan, at lumitaw din ang mga bagong layer: ang intelihente, na binubuo ng mga maharlika at raznochintsy.
Ito ay pagkatapos ng 1812 na napagtanto ng mga alipin na sila ay mga alipin, at ang mga may-ari ng alipin na sila ay mga may-ari ng alipin. Inihambing namin ang sitwasyon sa France at naunawaan ang aming tunay na posisyon.
Samakatuwid, nagsimulang lumitaw ang mga lihim na lipunan na nagnanais ng pag-unlad para sa bansa.
2 . Ang pangunahing mga uso sa panitikan ng panahon (ang unang ikatlong bahagi ng ika-19 na siglo) at ang kanilang mga aesthetics
Pangunahing direksyon: classicism na may sarili nitong mga kilalang kinatawan Krylov, Derzhavin, kung saan nagsimulang lumitaw ang mga tampok ng realismo at ang pagiging totoo mismo ay ibinuhos (Eugene Onegin ng Pushkin); sentimentalismo (Karamzin, unang bahagi ng Zhukovsky), kung saan isinilang ang romantisismo. Hindi umiral ang Sentimentalismo sa Russia bilang isang malawak na kilusang pampanitikan. Tinatawag din itong pre-romanticism.
Ang Romantisismo ang pinakamalaking kalakaran sa panahong ito. 3 pinakamahalagang motibo ng romanticism (motives of world sorrow): pagkabigo, kalungkutan, panghihinayang.
Aesthetics: misteryo, duality, ang balangkas ay batay sa pagtagumpayan ng mga hadlang ng isang tao, ang salungatan ng isang tao at kapalaran, ang tagumpay ng kapalaran sa kalooban ng isang tao, isang romantikong tanawin. 3 yugto ng romantikong Ruso: 1) 1810 - Zhukovsky - sikolohikal; 2) 1818-1825 - Mga makatang Decembrist - sibil 3) 1830-40 - Lermontov, Tyutchev - pilosopiko
Ang "Classicism" ay isang termino na nangangahulugang "halimbawa". Ang sinaunang sining ay madalas na kinuha bilang isang modelo.
Ang mga imahe sa klasisismo ay walang mga indibidwal na tampok, dahil ang mga ito ay pangunahing inilaan upang makuha ang matatag na mga generic na tampok na hindi lumilipas sa paglipas ng panahon, na kumikilos bilang ang sagisag ng anumang panlipunan o espirituwal na mga puwersa.
Aesthetics: ang batas ng 3 pagkakaisa (oras, lugar, aksyon), ang batas ng pagkakaisa ng estilo at istilo, ang batas ng pagkakaisa ng mga genre, ang pagsusulatan ng mga pangunahing tauhan sa genre ng akda, ang pagkamalikhain ay napapailalim sa mahigpit na regulasyon ng isip.
Realismo sa panitikan - Isang tunay na larawan ng realidad (Mga tipikal na tauhan sa karaniwang mga pangyayari).
Aesthetics: 1. Ideal at reality - Kailangang patunayan ng mga realista na totoo ang ideal, i.e. hindi siya maabot.
2. Ang tao at kapaligiran ang pangunahing problema ng mga realista. Komprehensibong imahe ng isang tao. Katamtamang konsepto max. pinalawak: materyal na kadahilanan, edukasyon, pagpapalaki, panlipunang bilog, atbp. 3. Subjective at objective - Sa realismo, objectivity lang! Ang pagkakaiba sa pagitan ng may-akda at ng bayani, na nagbibigay-diin sa kanilang pagkakaiba.
5. Ang pag-usbong ng romantikismo. Direksyon. at 6. Romantisismo bilang pamamaraang pampanitikan. Mga problema ng ideal at katotohanan, tao at kapaligiran, subjective at layunin.
Ang kasagsagan ng romantikong Ruso ay itinuturing na panahon ng 1810-1820. Sa edad na 30, mayroon na bagong yugto pag-unlad ng romantikong Ruso (sundin ang kadena ng Lermontov - Baratynsky - Tyutchev) Sa Russia, iba ang romantikismo sa Kanluran, kaya kung minsan ay tinatawag itong "komplikadong romantikismo"
Ang Romantisismo sa France ay isang reaksyon sa rebolusyon, pagkatalo, ang bayani ay nabigo sa mundo Kaya't ang mga motibo ng kalungkutan at panghihinayang - mula dito ang motibo ng kalungkutan sa mundo - samakatuwid ang romantikong bayani ay hindi nababagay sa buong kaayusan ng mundo, kaya naroon ay walang pag-asa para sa hinaharap
Hanggang 1925, pinaniniwalaan na ang romantikismo ay isang fashion lamang, dahil sa Russia hanggang sa taong ito ay walang dahilan para sa kabuuang pagkabigo - ito ay isang espesyal na tampok ng romantikismo
3 yugto ng romanticism sa Russia:
At isa pang problema ng mga romantiko: pagtatasa ng pambansang pagkakakilanlan ng bawat kultura
Ang pangangatwiran ng mga romantiko tungkol sa anyo ay isang pagtanggi sa mga klasikong canon. Pagganyak: ang batas ay nakakasagabal sa malikhaing kalayaan
Itinuring ng civic romanticism ang utilitarian na papel ng sining sa buhay ng lipunan.
Mga Problema ng Romantika
1) ang ratio ng ideal at realidad: sa pamamagitan ng paggamit ng prinsipyo ng dalawang mundo - gap at banggaan, antithesis: doon-dito, otherworldly-makalupang, langit-lupa, ang ating (kanilang) mga sinaunang lungsod sa panahon. Kadalasan ang perpektong mundo ay maaaring ang mundo ng nakaraan
2) ang relasyon sa pagitan ng tao at ng kapaligiran: tao - ang panloob na mundo, ang mundo ng mga damdamin, mga hilig, interes sa pagpapakita ng simbuyo ng damdamin, ngunit kung ano ito - hindi mahalaga, sa Russian romanticism - isang tao, ngunit kung ano ang pagsinta nagmaneho sa kanya?; tungkol sa kapaligiran: (unang lumitaw ang konseptong ito sa mga romantiko) ang pambansang kapaligiran, bilang isang mas malawak na lokal na punto
3) ang problema ng relasyon sa pagitan ng subjective at layunin: ang subjective na pananaw ng may-akda, ang romantikong hindi sumusunod sa layunin, ang mundo - sa pamamagitan ng pang-unawa ng may-akda, ang pagtanggi sa lipunan, ang ideya na ang indibidwal ay gumaganap ng isang mapagpasyang papel sa kasaysayan. Kaya naman ang motif ng makata at ng karamihan. Ang may-akda at ang bayani ay madalas na nag-tutugma sa sikolohikal na kalagayan at pagtatasa.
Ang bayani ay hindi nasisiyahan sa mundo, ang motibo ng pagtakas mula sa realidad, ang prinsipyo ng dalawang mundo - ang tunay at perpektong mundo.
Romantisismo (pangunahing pasya):
1) Landscape ng kaluluwa sa halip na isang tunay na tanawin 2) ang bayani ay hindi nangangailangan ng isang pangalan at talambuhay 3) reader-co-author ng akda
3 . Mga tampok at katangian ng romantikong Ruso. Psychological, civic at philosophical romanticism
Ang Romantisismo ay ang pinakamalaking kilusang pampanitikan noong unang ikatlong bahagi ng ika-19 na siglo. Bumangon ito bilang salamin ng isang bagong makasaysayang panahon sa Europa pagkatapos ng Rebolusyong Pranses (1789-1793).
Ang mood ng kawalan ng pag-asa, kawalan ng pag-asa, "kalungkutan sa mundo" ay ang sakit ng siglo, na likas sa mga bayani ng Chateaubriand, Byron, Musset.
Noong ika-19 na siglo, ang Russia ay nasa isang tiyak na kultural na paghihiwalay. Lumitaw ang romantikismo pagkaraan ng ilang taon kaysa sa Europa. Maaari nating pag-usapan ang tungkol sa kanyang ilang imitasyon ng romantikong Ruso, tungkol sa kawalan tunay na dahilan para sa mood ng kawalan ng pag-asa sa Russia - ang romantikismo ay unang nakikita bilang isang naka-istilong uso sa panitikan.
Ang Digmaang Patriotiko noong 1812 ay gumising sa kamalayan ng publiko ng mga tao - ang mga progresibong kabataan ay magkakaisa sa mga lihim na lipunan. Nabigo siya sa kawalan ng pagbabago sa hindi pagkakapantay-pantay sa lipunan ng mga tao. - Ang mga unang dahilan para sa paglitaw ng tunay na romantikong Ruso (ang usong pampanitikan na ito ay hindi na lamang imitasyon, naramdaman din ito ng mga manunulat na Ruso).
1810-1820 - ang pinaka-aktibong panahon ng romantikong Ruso. sa pamamagitan ng 30s, nagsisimula ang isang bagong yugto sa pag-unlad ng romantikismo (Lermontov, Baratynsky, Tyutchev)
Sa gitna ng romantikismo ay ang salungatan sa pagitan ng tao at lipunan, ang motibo ng pagtakas mula sa realidad, ang perpektong mundo at ang totoong mundo (dalawang mundo), ang mga motibo ng kalungkutan sa mundo, sa harapan ay ang panloob na mundo ng tao, ang kapaligiran. is only scenery, the author's subjective perception of everything that happens (feelings).
Ang problema ng mga tao. Nilulutas ito ng Romantisismo sa pamamagitan ng pagpapakita ng nasyonalidad, pambansang kulay, sa kaibahan ng paraan sa realismo (ipakita ang panlipunang pagpapakita)
Samakatuwid, ang lahat ng mga motif na katangian ng romantikismo sa kabuuan ay naipakita lamang, hindi dumaan sa kanilang kaluluwa.
3 yugto ng romanticism sa Russia:
1) 1810s: psychological romanticism (interes sa panloob na estado bayani, Zhukovsky (at ang mga makata ng kanyang paaralan))
2) 1818-1825: civil romanticism (isang panawagan para sa pagbabago, ang pangunahing kalahok ay ang mga makata ng Decembrist)
3) 1825-1830: philosophical romanticism (motives: walang pag-asa ng self-realization dahil sa panahon ng reaksyon ni Nicholas 1, pagtatasa sa sarili at sa iba, Lermontov, Tyutchev,)
Isang espesyal na tampok ng romantikismo ni Pushkin: pinagsama niya sa kanyang mga gawa ang mga tampok ng sibil at sikolohikal na romanticism ("To Chaaadaev")
Sa pangkalahatan, ang romantikismo ay ang unang usong pampanitikan sa Russia na nagiging siyentipiko (teorya) - iyon ay, ang mga aesthetics ng romantikong Ruso ay nabuo.
Samakatuwid, ang terminong "nasyonalidad" (kulay) ay ipinakilala - upang ipakita ang sitwasyon at pag-uugali sa sitwasyong ito. (bansa-nasyonalidad)
Ngunit sa lalong madaling panahon nagsimula ang mga problema: ang parehong problema ng nasyonalidad. Ang problema ng pambansang karakter - ang tanong ay lumitaw: "kung lumikha ka ng isang pambansang kulay, kunin ito mula sa kasaysayan - ano ang dapat maging isang bayani? Kanino?" - iyon ay, ang problema ng pambansang karakter. (ano ang mga tauhan? At nagkakaiba ba ang mga karakter ng iba't ibang tao?)
At ang merito na ito ay kabilang sa mga Decembrist: sila ang nakatuklas ng mga tampok ng mga katangian ng pambansang karakter.
Ngunit ang solusyon ng mga problema ay hindi nagtapos doon, dahil ang karakter ay sa una ay nakita bilang isang pare-pareho, hindi napapailalim sa pagbabago.
4. Mga kilusang pampanitikan noong unang ikatlong bahagi ng ika-19 na siglo. Ang pakikibakang pampanitikan at kritisismong pampanitikan. Edukasyon mga lipunang pampanitikan at ang kanilang aesthetic
Ang pangangailangan para sa isang pinag-isang wikang pampanitikan ng Russia ay halata. Ang solusyon sa problemang ito sa Russia ay nagkaroon ng polemical-parodic na karakter ng dalawa mga samahang pampanitikan- "Pag-uusap ng mga mahilig sa salitang Ruso" (1811-16) at "Arzamas Society of Unknown People" (1815-18).
5 . Periodization ng panitikang Ruso sa unang ikatlong bahagi ng ika-19 na siglo. Mga katangian ng mga yugto
Ang makasaysayang background ay halos tulad ng sumusunod. Lahat ng uri ng tanyag na kaguluhan ng mga magsasaka ay sumisira sa dugo ng gobyerno ni Paul 1. Hindi rin nahuhuli ang mga courtier, at mula Marso 11 hanggang Marso 12, 1801. magsagawa ng kudeta sa palasyo. Ang bagong Tsar Alexander 1, na nakikita ang kalagayang ito, sa una ay gumawa ng ilang mga konsesyon sa isang liberal na pag-iisip na lipunan - pinahihintulutan niya ang mga pribadong bahay sa pag-imprenta, ang pag-import ng mga libro mula sa ibang bansa, nagpapakilala ng isang bagong charter ng censorship na naglilimita sa panghihimasok ng administratibo sa mga gawain ng ang press, nagbubukas ng grupo ng mga unibersidad at gymnasium, atbp. P. ang susunod na aytem sa aming programa ay ang digmaan ng 1812, na, bilang isang pambansa at banal na digmaan, ay gumising sa popular na kamalayan sa sarili at nagsiwalat ng napakalaking pwersa ng bansa. Kung gaano karangal na galit ang kumulo sa isang alon, tulad ng isang Ruso. pinalaya ng mga tao ang buong Europa mula sa mga kambing na Pranses, kaya direktang nadama nila ang pangangailangan para sa nat. pagpapalaya. Kaya lahat ng sibil at dagundong. mga tema sa panitikan. Malaking usapan tungkol sa pagpawi ng serfdom, barrels sa autokrasya at mga lipunan. aparato ng bansa.
Ang panitikan sa panahong ito ay lubhang matalas. mukha agos ng panitikan at mga direksyon.
1801 - 1848:
Stage 1: hanggang 1825 - ang marangal na panahon
Stage 2: 30s
Stage 3: 40s
Maagang ika-19 na siglo - oras ng paglubog ng araw klasisismo. Si Derzhavin ay buhay pa, ang mga makata ay mga Radishchevites. Ang mga posisyon ng klasisismo sa dramaturhiya ay malakas pa rin (Ozerov, Griboedov)
Ang satirical na tradisyon ay patuloy na umuunlad (Kantemir - ang nagtatag, ang simula ng ika-18 siglo; Fonvizin - ang katapusan ng ika-18 siglo): Krylov, kung saan ang mga pabula ay ipinanganak.
- Satirical-moral (didactic) literature. Roman Izmailov "Eugene, o ang nakapipinsalang mga kahihinatnan ng edukasyon", Narezhny - hinalinhan ni Gogol: "Russian housing, o ang mga pakikipagsapalaran ng Chistyakov."
- Sentimentalismo sa Russia. Ito ay naroroon sa lahat mga genre ng pampanitikan: tula, tuluyan, dula. Karamzin, Dmitriev. Ang mga hangganan ng sentimentalismo at maagang romantikismo ay nabura.
Mga gawa ni Zhukovsky. Nagsisimula siya bilang isang sentimentalist, pagkatapos ay lumampas at naging unang romantikong Ruso.
- Romantisismo (1810-1820)
3 yugto: 1810 - Zhukovsky (sikolohikal); 1818-1825 Decembrist poets (sibil); 1830s - isa pang pagsiklab ng romanticism - Lermontov, Tyutchev (pilosopiko).
1823-1825 ang unang makatotohanang mga gawa ay nilikha: "Woe from Wit" ni Griboyedov, "Boris Godunov" ni Pushkin.
1840s - pagiging totoo.
6 . Ang Problema ng Romantikong Bayani. Ang pangunahing motibo ng romantikismo
Ang Romantisismo ay isang panitikan na uso at masining na pamamaraan, ang paglitaw nito ay nauugnay sa isang panahon ng krisis, na may isang transisyonal na panahon, kapag may pagbabago sa mga relasyon sa lipunan at pagbabago. pampublikong kamalayan. Ito ang inaasahan ng isang bagong bagay, pagkabalisa sa harap ng bagong ito, isang nagmamadaling pagnanais na malaman ito.
Ang paglitaw ng romantikismo sa Europa ay nauugnay sa mga kaganapan ng Rebolusyong Pranses noong 1789. Sa Russia, ang pagbuo ng Romantisismo ay nagaganap laban sa backdrop ng isang malakas na pag-unlad ng lipunan na tumangay sa lipunan ng Russia pagkatapos ng Digmaang Patriotiko noong 1812.
Ang pangunahing ideya ay ang pagluwalhati ng isang personalidad na sapat sa sarili, nararamdaman ang kalayaan nito, hindi mauubos at pagpapahalaga sa sarili, kasama ang pagnanais nito para sa kalayaan, hindi pagpayag na sundin ang mga batas ng nakapaligid na mundo, nililimitahan ang mga posibilidad ng indibidwal.
romantikong bayani.
Ito ay isang non-domestic, non-social na tao, tragically lonely at hindi mapakali. Naglalaman ito ng isang mapanghimagsik na simula, isang hamon sa katotohanan. Pero internally static siya, hindi nagde-develop yung character niya. Ito ay palaging subjective, ito ay sumasalamin sa karakter ng may-akda. Nagsusumikap siya para sa hindi pangkaraniwang at kakaibang ito.
Ang romantikong bayani, na nagmamadali sa bukas na mga puwang ng buhay, ay karaniwang nauugnay sa kalikasan. Ang kaibahan ng kalikasan sa lungsod. Ang ilang mga romantiko ay tulad ng katahimikan at kapayapaan ng kalikasan, ang iba - hindi mapakali na pwersa - mga simbolo ng kalayaan at kalayaan. Para sa maraming mga romantiko, ito ay katangian na bumaling sa alamat. Ang kaunting pansin ay binayaran sa pagka-orihinal ng espirituwal na mundo at ang katangian ng mga tao.
Ang mga prinsipyo ng aesthetic ay naiiba sa mga patakaran ng klasikal na sining. Tinanggihan ng mga Romantiko ang isang malinaw na dibisyon ng mga bayani sa positibo at negatibo, isang matalim na demarkasyon ng mabuti at masama, pagsusumite sa mga regulasyon ng genre, ang panuntunan ng 3 pagkakaisa ...
Iniharap ng mga Romantiko ang prinsipyo ng pagkamalikhain batay sa inspirasyon, iginiit ang priyoridad ng henyo sa sining. Ang pangunahing bagay ay isang libreng patula na sariling katangian.
Mga Katangian:
1) Tinatanggihan ang mga romantiko ang mundo. Naghahanap ng ideal sa labas totoong buhay. (Naghahanap si Zhukovsky ng ideal sa kailaliman espiritu ng tao; Batyushkov - sa kasiyahan, kagalakan; Decembrist - sa kabayanihan na nakaraan)
2) Ang pagsalungat ng mga pangarap at katotohanan. Ang mga bayani ay nagsisikap na makamit ang ideal, ngunit hindi ito naabot at nabigo.
3) Ang Romantisismo ay isang reaksyon sa normative aesthetics ng classicism. Ang katotohanan ay mas mahusay na maunawaan sa pamamagitan ng pakiramdam, at hindi sa pamamagitan ng dahilan - ang kulto ng artist.
7 . Pagbuo ng kritisismong pampanitikan ng Russia. Ang terminong "nasyonalidad" sa aesthetics ng Russian romanticism. Ang Pagbuo ng Makatotohanan at Pilosopikal na Pagpuna
Ang mga dahilan at ang pangangailangan para sa pagpuna ay upang magtatag ng mga patakaran, dahil ang mga kontradiksyon ay nagsimula sa loob ng romantikismo.
Kaakibat ng pag-unlad ng panitikan ang kritisismong pampanitikan. Pinasisigla ng pakikibakang pampanitikan ang pag-unlad ng kritisismo, na nagiging isang espesyal na anyo sining ng panitikan. Ang pakikibakang pampanitikan ay isinagawa nang pasalita, sa lit. Mga salon. Ang bawat isa ay para sa kanyang sariling direksyon, kahit na sa mga direksyon ay may iba't ibang agos.
Ang pangangailangan para sa isang pinag-isang wikang pampanitikan ng Russia ay halata. Ang solusyon sa problemang ito sa Russia ay kinuha ang polemical-parodic na kalikasan ng dalawang asosasyong pampanitikan - "The Conversation of Lovers of the Russian Word" (1811-16) at ang "Arzamas Society of Unknown People" (1815-18).
Noong unang bahagi ng 1800s, sumulat si Karamzin ng ilang mga artikulo ("Bakit kakaunti ang mga talento sa copyright sa Russia"), kung saan ipinagtalo niya na ang mga Ruso ay hindi alam kung paano ipahayag ang sikolohikal at pilosopikal na mga punto sa sariling wika, ngunit matatas nilang ginagawa ito sa Pranses. Kinakailangang pagsama-samahin ang wika ng aklat at kolokyal, upang burahin ang mga pagkakaiba, upang lumikha ng bago batay sa istilong "Middle". Ang pagbabago ay dapat na natural na dumating, nang hindi nasisira. Ang mga artikulo ni Karamzin ay agad na nakatagpo ng determinadong hindi pagsang-ayon ni Admiral Shishkov, na tumugon sa kanila ng treatise Discourse on the Old and New Syllabus of the Russian Language. Sa loob nito, ipinagtatanggol niya ang kulturang Ruso, pagkakakilanlan, tinatanggihan na ang bansang nagpakawala ng takot sa Jacobin, sinira ang monarkiya at tinanggihan ang relihiyon ay isang halimbawa na dapat sundin. Ipinahayag ni Shishkov na hindi dapat pagsamahin ng Russia ang huwad na Heb. Enlightenment, at protektahan at protektahan ang kanilang nat. Mga pangunahing kaalaman. Kaya, kung si Karamzin ay sumulong, pagkatapos ay tumingin pabalik si Shishkov sa lahat ng kanyang mga mata. Sa layuning ito, lumingon siya sa wikang Slavic ng mga aklat ng simbahan, na hindi na sinasalita sa pang-araw-araw na buhay. Kaya, sina Karamzin at Shishkov ay sumang-ayon sa pangangailangan para sa isang solong ilaw. wika, ngunit naiiba ang pagkakalikha nito. Pinili ni Karamzin ang pantig na "Medium", Shishkov - "mataas" at kolokyal na mga estilo.
Upang turuan ang mga hinaharap na batang manunulat, nag-organisa si Shishkov ng lit. Lipunan "Pag-uusap ng mga mahilig sa salitang Ruso", ang core nito ay Derzhavin, Krylov, Golenishchev, Shirinsky at iba pa. Bilang karagdagan sa kanila, lumahok sa mga pagpupulong ang Kuchelbeiker, Katenin, Griboedov, Gnedich. Mula noong 1810.
Pagkatapos ay umapaw ang tasa ng pasensya ng mga tagasuporta ni Karamzin, at nagpasya silang sumagot. Si Karamzin mismo ay hindi nakibahagi sa kontrobersya.
8 . Ang pagbuo ng romantikismo sa tula ng V. A. Zhukovsky. Genre originality ng pagkamalikhain ni Zhukovsky. Mga pagmumuni-muni ng mga kaganapan noong 1812 ("Isang mang-aawit sa kampo ng mga sundalong Ruso")
1 panahon ng pagkamalikhain - Pre-romantic. Ang pangunahing genre ay elehiya.Ang pangunahing akda ay pagsasalin ng elehiya ng makatang Ingles na si Gray "Rural Cemetery". Ang mga tampok ng mala-tula na henyo ni Zhukovsky ay malinaw na ipinakita. Ang gawaing ito ay salamin sa buhay, sa kapalaran ng tao sa harap ng walang hanggan. Ito ay batay sa mga kaisipan tungkol sa buhay. Interes sa mundo ng kaluluwa ng tao, kasama ang lihim at mahiwagang motibo nito. Ang kakaiba ng trabaho ay ang kamangha-manghang musika, na nagbibigay-daan sa iyo upang madama ang isang nakatagong koneksyon sa mundo ng mga karanasan at mood ng tao.
Ang indibidwal ang nagpasiya sa kakanyahan ng tula ni Zhukovsky. Nasa unang mga elehiya ng makata, ang panloob na istraktura ng kanyang kaluluwa ay naipakita, ang pampanitikan na kalagayan, emosyonal na pangkulay, espirituwalidad ng makata ay nagpakita mismo.
2 panahon ng pagkamalikhain - Ang pinakamahalaga - ang pagbuo ng romantikismo. Mga elehiya, kanta, ballad.
Ang mga mensahe ay nagsiwalat ng mga damdamin na dulot ng mga kalagayan ng personal na buhay ng makata, ang kanyang panlipunang kamalayan sa sarili. Ang subtext ng mga tula ni Zhukovsky ay nagsiwalat ng malalim na drama ng mga karanasan ng makata, ang kanyang mga reklamo tungkol sa buhay. Ang tema ng kalungkutan ng tao, ang hindi maiiwasang pagdurusa sa isang hindi perpektong mundo.
Mga motibo ng pananabik at kalungkutan, walang hanggang kawalang-kasiyahan, nagsusumikap para sa hindi makakamit. Ang magaan at magkasundo na mga motibo ay tunog din. Ang trahedya ng panlabas na nilalang ay sinasalungat ng hindi mauubos na kayamanan ng kaluluwa ng tao; walang kagalakan na buhay - posibleng kaligayahan sa iyong panloob na mundo.
Ang tema ng makata at tula, pagkakaibigan. Kadalasan ay gumagamit ng pambansa at dayuhang materyal.
Sa panahong ito, isinulat niya ang "The Singer in the Camp of Russian Warriors", kung saan, sa ngalan ng mandirigma-makata, pinupuri niya ang mga kabalyerong Ruso na nakipaglaban sa digmaan noong 1812. Sa loob nito, binigyan niya ang makabayang tema ng isang personal, matalik na tunog, at naging malapit ito sa bawat kontemporaryo. Ang pagiging makabayan ay tumigil sa pagiging malamig na solemne, na pinainit ang sarili sa init ng kaluluwa ng makata. Ang kahanga-hangang pag-aari ng tula - upang gawing espiritwal at bigyang-buhay ang lahat ng bagay na umiiral - ay maliwanag na ipinakita sa elehiya na "Ang Dagat". Sa pag-iisip tungkol sa tao, isinasabuhay ni Zh. ang dagat, ang kalikasan ay hindi walang malasakit, hindi patay. Tulad ng sa kaluluwa ng tao, ang kaluluwa ng dagat ay mayroon ding sarili nitong espesyal na lihim.
Upang maipahayag ang panloob na mundo, ang "kaluluwa", sa anyo liriko na bayani Kinailangan ni Zhukovsky na ibahin ang anyo noon ng makatang istruktura ng tula ng Russia. Ang salita ay naglalaman ng pangunahin at pangalawang kahulugan. Ang rationalist poetics ay itinayo sa pangunahing, layunin na kahulugan ng mga salita. Ayon sa mga paglalarawan ni Zhukovsky, mahirap matukoy ang pisikal na pagmuni-muni ng bagay; emosyonal na pagmuni-muni ng pang-unawa ng l.g. mga kahulugan ng paksa. Kung ihahambing natin ang parehong salitang "Tahimik" sa Zhukovsky at Derzhavin, kung gayon malinaw na sa Zhukovsky ito ay nangangahulugang "Pacified", "pagbibigay ng pahintulot", atbp. Kaya, muling binuhay ni Zhukovsky ang salitang karagdagang emosyonal na lilim na nakatago sa salita mismo. Mahalaga para sa may-akda hindi lamang upang magpinta ng isang larawan, ngunit upang maihatid ang kanyang kaluluwa, karanasan sa pamamagitan nito. Ang tanawin ni Zhukovsky ay palaging nauugnay sa mood.
Ito ay si Zhukovsky na kinikilala sa pagpapalawak ng mala-tula na bokabularyo ng mga liriko ng Ruso. Sa kanyang mga elehiya, si Zhukovsky ay huminga ng bagong nilalaman sa tula ng Russia at binago ang istraktura nito. Ang kanilang nilalaman ay malungkot, hindi dahil sinasabi ito ng mga canon, ngunit dahil sa "pananaw sa mundo na binuo ng makata." Ang nangingibabaw na tono ng mga tula ni Zh. ay pagkahumaling sa Genesis, ang mundong nilikha ng Diyos, at pagkabigo sa lipunan. Dahil sa totoong mundo sa pagitan ng napaliwanagan, malalim moral na pagkatao sa kanyang mahusay na espirituwal na mga pangangailangan at bone society, isang kalaliman lay, pagkatapos J.'s personalidad ay palaging desperately malungkot. Ang kaluluwa ng tao ay napakalaki, at naglalaman ng buong sansinukob. Naniniwala ang makata na sa bandang huli ay mananalo ang maganda at ang dakila. Dvoemirie - ay ganap na ipinapakita sa TV ni Zhukovsky.
9 . Genre ng ballad sa gawain ni V. A. Zhukovsky. Ang pagtatalo tungkol sa genre ng ballad sa loob ng romantikong direksyon
1) Noong una, ang ballad ay isang synthesis genre ng dalawang uri ng sining (musika at panitikan), dahil isa itong dance song ng nilalaman ng pag-ibig. Bukod dito, ang buong Uniberso sa ballad ay nahahati sa dalawang mundo ("makalupa" at "makalupang"), at ang layunin nito ay ipakita ang kaluluwa ng tao sa parehong mga mundong ito. Ang Russian ballad ay nauugnay sa pangalan ng V. A. Zhukovsky. Sa kabuuan, sumulat siya ng tatlumpu't siyam na ballad, lima sa mga ito ay orihinal. Gayunpaman, ang kanyang patula na mga salin ay talagang makakalaban sa orihinal. Pagkatapos ng lahat, ang makata ay kumukuha lamang ng balangkas ng balangkas, binabago at sinususog ang imahe ng estado ng pag-iisip. Dapat sabihin na ang lahat ng kanyang mga tula ay napaka autobiographical, samakatuwid, hindi katulad ng mga Western balladeer, hindi ibinahagi ni Zhukovsky ang kanyang sarili at ang kanyang mga bayani, ang kanyang kapalaran at ang kanilang mga ups and downs sa buhay. Kaya naman, ginagawang kumplikado ng makata ang kanyang gawain: ibunyag ang kaluluwa ng tao. Samakatuwid, ang isang malaking bilang ng mga motibo ay ipinakilala sa salaysay. Ito ay kagiliw-giliw na sa kasong ito ang salaysay mismo ay nahahati sa maraming mga plot, dahil ang motibo ay ang yunit ng pagbuo nito, na lumilikha ng imahe ng isang napakalawak at hindi maipaliwanag na kaluluwa.
Ang pangunahing motif na "tumagos" sa lahat ng mga ballad ni Zhukovsky ay ang motif ng paggala, ang paraan. Ang lahat ng mga bayani ay ipinapakita sa kalsada.
At kadalasan ang landas na ito ay simboliko.
Ang isang bagong motibo ay lumitaw - ang motibo ng dalawang mundo, ang linya sa pagitan ng kung saan ay minarkahan ng kamatayan, isa ring uri ng paglalakbay.
Ito ay tiyak na itinuturing bilang ang pinakamalaking kaligayahan, dahil mayroong isang paglipat sa Kawalang-hanggan, isang kilusan tungo sa kapayapaan. At upang maihambing ang buhay bago at pagkatapos ng kamatayan, sinasadya ni Zhukovsky na kahalili sa ballad na "Forest Tsar" ang huling panahunan na larawan ng lahi:
"Ang sakay ay humihimok, ang sakay ay tumakbo ..." (ang makata ay muling nililikha ang kalansing ng mga kabayo at ang pangkalahatang estado ng pagkabalisa sa pamamagitan ng pag-uulit ng mga salita at pantig: rider-rider, tumalon) - at isang tahimik, mapayapang estado ng kamatayan: "Sa ang kanyang mga kamay ay isang patay na sanggol.
Halos lahat ng mga bayani ng mga ballad ni Zhukovsky ay nangangarap "ng isang matamis, ng ibang liwanag." Ito ay higit na nagpapaliwanag sa kanilang salpok na gumala, upang maghanap ng katulad na bagay. Ang kanilang tinubuang-bayan ay hindi kanilang tinubuang-bayan, ngunit isang pansamantalang lugar ng paninirahan. Ang kanilang tinubuang-bayan ay ang underworld. Ang ganitong paghahati ng sansinukob sa isang sandali at kawalang-hanggan ay kaibahan ang posibilidad ng mga damdamin sa parehong mundo. Nabubunyag na pala ang motibo ng ibang mundo sa tulong ng iba. Kaya, ang dalawang mundo ay sinusubok ng posibilidad ng pag-ibig. Ayon kay Zhukovsky, ang pag-ibig sa lupa ay isang malabong pagmuni-muni ng langit. Ang tunay na pag-ibig ay posible lamang pagkatapos ng kamatayan (ito ay isa pang dahilan para sa gayong madamdaming pagnanais na ilapit ang oras na ito). Ang pagkakaroon ng isang "sandali ng kaligayahan" sa lupa, ang mga bayani ay laging nagdadalamhati.
Sinubukan ni Zhukovsky ang kanyang mga bayani na may kakayahan ng gawa ng isang kaluluwa sa pangalan ng isa pa. Sa ganitong paraan lamang sila makakakuha ng karapatang "makapasok" sa makalangit na mundo.
Ang buhay sa lupa mismo ay itinuturing na isang pagsubok
Ang ibang mundo sa Zhukovsky ay palaging nakikipag-usap sa labas. Kaya, sa tulong ng mga motibo ng kalsada, sa kabilang mundo, kamatayan, paghihiwalay, pag-ibig, pananampalataya, paghihiganti, pagkakaisa ng tao sa kalikasan at leitmotifs, inihahatid ni Zhukovsky ang lahat ng mga pagdududa at damdamin ng kaluluwa ng tao at para sa una. Ang oras sa panitikang Ruso ay nagtataas ng tanong ng priyoridad ng espirituwal kaysa sa materyal.
2) tungkol sa pagtatalo ng genre ng ballad
Ang pagtatalo ay lumitaw pagkatapos ng pagsasalin ni Zhukovsky ng ballad ng Burger na "Lenora" (ang kanyang bersyon ay "Lyudmila"). ito ay kung paano nagsimula ang kontrobersya sa pagitan ng Armazas (Zhukovsky) at ng mga batang archaist noong 1816. Marami ang naniniwala na ang "Lyudmila" ay kulang sa lasa ng Russia, samakatuwid, pagkatapos na magpasya si Katenin na magsulat ng kanyang sariling bersyon - "Olga". Si Olga naman ay puno ng vernacular, kaya ang pagkakaiba ng dalawang opsyon ay nasa istilo at wika. Sina Griboedov at Somov ay sumalungat din sa mga ballad ni Zhukovsky (sa "On Romantic Poetry")
"Arzamas" - (1813) bumangon bilang isang lipunang nakatutok sa polemics na may "Pag-uusap". Kasama dito sina Zhukovsky, Vyazemsky, Dashkov, Orlov, Uvarov, Batyushkov, Bludov, Uvarov, ang batang Pushkin. Sa kaibahan sa semi-opisyal na "Pag-uusap", binigyang-diin ng mga taga-Arzamas ang panlalawigan ng "Society of Unknown People", pumili ng isang gansa bilang kanilang sagisag at pabirong nagsimulang itaboy ang mga pag-atake ng "Mga Pag-uusap". Ang wika ng mga talumpati ng Arzamas, na puno ng mga sipi at alaala, ay idinisenyo para sa isang European-educated interlocutor na may kakayahang makuha ang banayad na kabalintunaan. Ang wika ng mga banal. Ang mabigat, marilag na kadiliman ng mga akda at talumpati ng mga tagasuporta ni Shishkov ay pinaghahambing ng mga taong Arzamas sa magaan, napakainam na istilo ng Karamzin, gayundin ang kalokohang Arzamas.
Ngunit sa loob ng mga romantikong Ruso ("Arzamas") mayroong isang split:
"Young Archaists" - isang trend batay sa pagpuna sa gallomania - French fashion. Sila ay nanindigan para sa pambansang katangian ng panitikang Ruso. Ang wika ay dapat na malapit sa mga tao hangga't maaari. Kasama dito ang Griboedov, Katenin, Kuchelbeker.
Sa pagitan ng "Arzamas" at "Young Archaists" lumitaw ang isang pagtatalo, na nagreresulta sa isang kontradiksyon tungkol sa genre ng balad. Matapos isulat ni Zhukovsky ang "Lyudmila", tinawag ni Katenin ang kanyang pagsasalin na "Olga" (Burger). Pagkakaiba sa istilo at wika: Isinalin at isinulat ni Katenin sa isang kolokyal, katutubong wika, ang akda ay naging bastos, dissonant.
Ang romantikismo ay ang unang usong pampanitikan sa Russia na napapatunayan sa siyensya (teorya) - iyon ay, ang mga aesthetics ng romantikong Ruso ay nabuo.
Samakatuwid, ang terminong "nasyonalidad" (kulay) ay ipinakilala - upang ipakita ang sitwasyon at pag-uugali sa sitwasyong ito. (etnisidad=nasyonalidad)
10. Ang pagbuo ng realismo sa panitikang Ruso. Realismo bilang usong pampanitikan I 11. Realismo bilang masining na pamamaraan. Mga problema ng ideal at katotohanan, tao at kapaligiran, subjective at layunin
Ang realismo ay isang makatotohanang paglalarawan ng realidad (Mga tipikal na karakter sa karaniwang mga pangyayari).
Ang realismo ay nahaharap sa gawain na hindi lamang sumasalamin sa realidad, ngunit tumagos din sa kakanyahan ng ipinakitang mga penomena sa pamamagitan ng paglalantad ng kanilang panlipunang pagkondisyon at paglalantad ng makasaysayang kahulugan, at higit sa lahat, upang muling likhain ang mga tipikal na kalagayan at mga karakter ng panahon.
1823-1825 - nilikha ang mga unang makatotohanang gawa. Ang mga ito ay Griboedov "Woe from Wit", Pushkin "Eugene Onegin", "Boris Godunov". Sa pamamagitan ng 1940s, ang pagiging totoo ay nasa mga paa nito. Ang panahong ito ay tinatawag na "ginintuang", "makinang". Lumilitaw ang kritisismong pampanitikan, na nagbubunga ng pakikibaka at adhikaing pampanitikan. At sa gayon ay lumilitaw ang mga titik. lipunan.
Ang isa sa mga unang manunulat na Ruso na naninindigan sa realismo ay si Krylov.
Realismo bilang isang masining na pamamaraan.
1. Ideal at realidad - ang mga realista ay nahaharap sa gawaing patunayan na ang ideyal ay totoo. Ito ang pinakamahirap na tanong, dahil makatotohanang mga gawa ang tanong na ito ay hindi nauugnay. Kailangang ipakita sa mga realista na ang ideyal ay hindi umiiral (hindi sila naniniwala sa pagkakaroon ng anumang ideyal kahit ano pa man) - ang ideal ay totoo, at samakatuwid ito ay hindi makakamit.
2. Tao at kapaligiran ang pangunahing tema ng mga realista. Ipinapalagay ng realismo ang isang komprehensibong paglalarawan ng isang tao, at ang isang tao ay isang produkto ng kapaligiran.
a) kapaligiran - lubhang pinalawak (istraktura ng klase, kapaligirang panlipunan, materyal na kadahilanan, edukasyon, pagpapalaki)
b) ang tao ay ang pakikipag-ugnayan ng isang tao sa kapaligiran, ang tao ay produkto ng kapaligiran.
3. Subjective at layunin. Ang realismo ay layunin, tipikal na mga tauhan sa karaniwang mga pangyayari, nagpapakita ng karakter sa isang tipikal na kapaligiran. Ang pagkakaiba sa pagitan ng may-akda at bayani ("Hindi ako si Onegin" ni A.S. Pushkin) Sa pagiging totoo - tanging objectivity (pagpaparami ng mga phenomena na ibinigay bilang karagdagan sa artist), dahil. itinatakda ng realismo bago ang sining ang gawain ng matapat na pagpaparami ng katotohanan.
Ang "bukas" na pagtatapos ay isa sa pinakamahalagang palatandaan ng pagiging totoo.
Ang mga pangunahing tagumpay ng malikhaing karanasan ng panitikan ng realismo ay ang lawak, lalim at katotohanan ng panlipunang panorama, ang prinsipyo ng historicism, isang bagong paraan ng artistikong pangkalahatan (ang paglikha ng tipikal at sa parehong oras na indibidwal na mga imahe), lalim. sikolohikal na pagsusuri, pagsisiwalat ng mga panloob na kontradiksyon sa sikolohiya at relasyon ng mga tao.
11 . Pagkamalikhain ng I. A. Krylov sa unang ikatlong bahagi ng ika-19 na siglo. Ang pagbabago ni Krylov ang fabulist. Mga tampok ng genre ng pabula. Dramaturgical na simula
Ang isa sa mga unang manunulat na Ruso na naninindigan sa realismo ay si Krylov. Mga Pabula ni Krylov. 1809 - 1 koleksyon ng mga pabula. Naimpluwensyahan din si Krylov ng Rebolusyong Pranses - pag-unawa sa mga kaganapan. Si Krylov ay anak ng Enlightenment, na nagpalaki ng kaharian ng katwiran. Ang buhay ay hindi napapailalim sa imahinasyon, may mga batas na independyente sa tao. At nagpasya si Krylov na isulat ang mga batas ng buhay - na siyang ating katotohanan. Iniugnay ni Krylov ang pagpili ng genre ng pabula sa problema ng nasyonalidad. Ang genre na ito, sa kanyang opinyon, ay ang pinaka-sapat, sa tulong kung saan malinaw na maipahayag ang opinyon ng publiko. Isa sa mga gawain ay ang pagtagumpayan ang pagkakaiba-iba ng klase. Dito nauunawaan ang konsepto ng nasyonalidad bilang naiintindihan ng mga tao, upang ito ay akma sa kanilang talino. Ayon kay Krylov, ang pabula ay naging pinakamainam na genre na maaaring sumasalamin sa katotohanan ng Russia, burahin ang mga linya ng klase. Ang pagiging totoo ay higit na nakikita sa wika. Ang reporma sa wika ng pabula ay naghanda ng wika ng realismong Ruso. Si Krylov ang una na sa wikang pabula ay nakakita ng pangangailangan para sa isang moral at sikolohikal na dibisyon ng mga talumpati ng mga bayani.
Sumulat siya ng humigit-kumulang 200 pabula: "The Oak and the Cane", "The Cuckoo and the Nightingale", "The Fox and the Cheese", "The Monkey and Glasses".
Si Kondraty Fedorovich Ryleev (1795-1826) sa kanyang mga gawa ay iginiit na siya ay una sa lahat ng isang mamamayan, pinahahalagahan niya sa kanyang mga gawa ang kanilang pagkamamamayan, pakikipaglaban sa karakter, rebolusyonaryong espiritu. Naniniwala si Ryleev na dapat talikuran ng artista ang makitid at personal na mga tema. Tanging ang nag-aambag sa kaligayahan ng amang bayan ang maaaring maging paksa ng inspirasyon para sa makata. Alien sa kanya ang love theme. Sa mga araw na "naghihirap ang amang bayan", tanging ang mga pagkabalisa sa labanan ang makapagbibigay aliw sa mandirigma-makatang.
Sa kauna-unahang pagkakataon, ipinakita ang civic patriotism ni Ryleev sa kanyang tula na "To the Time Worker" (1820). Ito ay itinuro laban sa pansamantalang manggagawa na si Arakcheev, ang paborito ng hari, ang tagapag-ayos ng mga pamayanan ng militar. Sa paggawa ng walang awa na pagkondena sa despotikong paborito, ang makata ay bumaling sa pinakamalupit na epithets: "mapagmataas", "mahiyain at taksil" pansamantalang manggagawa, "marahas" na malupit, "tusong mambobola", at sa wakas - isang scoundrel. Ngunit sa tabi ng imahe ng isang pansamantalang manggagawa sa tula, ang imahe ng Makata, ang Mamamayan, isang mapagmataas, malayang personalidad. Ang sibiko na posisyon ni Ryleev ay malinaw na ipinakita sa tula - upang suriin ang isang estadista hindi sa ranggo na kanyang sinasakop, ngunit sa pamamagitan ng pakinabang na dinala niya sa Fatherland, sa pamamagitan ng kanyang ginawa para sa mga tao. Ang sibil na katapangan ni Ryleev ay ipinakita sa kanyang galit na mga salita na hinarap sa malupit:
Oh, paano sa lira ay susubukan kong luwalhatiin siya,
Sino ang magliligtas sa aking bayan mula sa iyo!
Ang kalunos-lunos ng kamalayan ng sibiko ay napapalibutan din ng ikot ng makasaysayang "Dums" ni Ryleev, na isinulat sa diwa ng civic-heroic romanticism noong 1821-1823. Sa nakalimbag na paunang salita, ipinaliwanag ng makata ang kanilang layunin sa mga salitang: "upang paalalahanan ang mga kabataan ng mga pagsasamantala ng kanilang mga ninuno, upang ipakilala sa kanila ang pinakamaliwanag na panahon ng kasaysayan ng bayan, upang mahalin ang amang bayan na may mga unang impresyon ng memorya." Propetiko hanggang kamatayan si Derzhavin. Sa gayon ay nilikha ang isang uri ng kasaysayan ng Russia sa taludtod - isang serye ng mga pagpipinta na nagpapanumbalik ng mga kabayanihan ng mga nakaraang siglo. Niluluwalhati ng makata ang pagkalalaking ipinakita sa pakikibaka para sa pambansang kasarinlan at kalayaan ng inang bayan, para sa pagpapalaya ng bayan mula sa dayuhang dominasyon. At sa kanyang mga kaisipan ang mga larawan nina Vadim, Olga, Dmitry Donskoy, Yermak, Susanin, Bohdan Khmelnitsky, mga mandirigma laban sa mga panloob na tyrant na yumuyurak sa mga karapatan at kalayaan ng indibidwal (mga larawan ng Kurbsky at Volynsky), mga patriot na minarkahan ang kanilang sarili ng mga pagsasamantala ng militar para sa kadakilaan ng kanilang sariling bayan (mga larawan ni Svyatoslav at Propetikong Oleg. Sa pagbabalik-loob sa nakaraan, nais ipakita ng makata na ang mga mithiin ng pinaka-progresibong mga tao sa kanyang panahon ay nakabatay sa pinakamahusay na tradisyon ng mga tao sa kanilang mga laban para sa pambansang kalayaan at kalayaan. Para sa kapakanan ng layuning ito, sinasadya niyang pinabayaan ang katumpakan ng kasaysayan at sadyang binago ang kanyang mga bayani, na pinagkalooban sila ng mga tampok ng kanyang panahon. Upang mabuhay muli ang kasaysayan upang pukawin ang lakas ng loob ng mga kontemporaryo sa pamamagitan ng maluwalhating mga gawa ng kanilang mga ninuno - ito ang pangunahing layunin ni Ryleev.
Ang pinakamataas na tagumpay ng ebolusyong pampulitika ni Ryleyev ay ang tula na "Voynarovsky" - isang akda na nagbangon ng mga yugto ng mapanlinlang na patakaran ng Mazepa. Ang pangunahing tema ng tula ay ang pakikibaka para sa pambansang kalayaan ng Ukraine. Inilalarawan ng makata ang kanyang bayani na si Voinarovsky bilang isang matapang na tyrant-hater, na sanay mula pagkabata na "parangalan si Brutus", ang kaluluwa ng isang "tunay na malaya" at marangal na "tagapagtanggol ng Roma". Ito ay isang nagniningas na makabayan, handa sa anumang sakripisyo para sa kapakanan ng inang bayan. Para sa mga kontemporaryo ni Ryleev, ang mga salitang ito ay parang isang panunumpa ng katapatan sa inang bayan at isang panawagan para sa sibikong sakripisyo.
Ibinatay ni Ryleev ang tula sa isang tunay na makasaysayang kaganapan, na nagnanais na bigyang-diin ang sukat at drama ng mga personal na kapalaran ng mga bayani - Voynarovsky, kanyang asawa at Mazepa. Ang may-akda sa tula ay sadyang ihiwalay sa bayani. Dahil sa malawak na background sa kasaysayan, kung saan lumilitaw ang isang tunay na makasaysayang bayani - isang namumukod-tanging, malakas ang loob, may layunin na personalidad, ang elemento ng pagsasalaysay sa Voinarovsky ay pinalakas kumpara sa mga kaisipan. Gayunpaman, ang tula ni Ryleev ay nanatiling romantiko. Bagama't humiwalay ang bayani sa may-akda, siya ang nagsilbing tagadala ng mga ideya ng may-akda. Ikinonekta ni Ryleev si Voinarovsky sa isang hindi makatarungang panlipunang kilusan sa kasaysayan, at ang bayani sa pagkatapon ay sumasalamin sa tunay na nilalaman ng kanyang aktibidad, sinusubukang maunawaan kung siya ay isang laruan sa mga kamay ni Mazepa o isang kasamahan ng hetman. Pinapayagan nito ang makata na mapanatili ang mataas na imahe ng bayani at sa parehong oras ay ipakita ang Voinarovsky sa isang espirituwal na sangang-daan. Hindi tulad ng mga bayani ng mga pag-iisip na nakakulong sa bilangguan o pagpapatapon, na nananatiling buong indibidwal, ay walang pag-aalinlangan tungkol sa pagiging tama ng kanilang layunin at paggalang sa mga inapo, ang ipinatapon na Voinarovsky ay hindi na lubos na kumbinsido sa kanyang hustisya, at siya ay namatay nang walang anumang pag-asa para sa alaala ng mga tao, nawala at nakalimutan.
12 . romantikong tula ng Russia. Istruktural at mga tampok ng genre. Kozlov "Chernets", Ryleev "Voinarovsky", Baratynsky "Eda"
Ang tula ay isang pagpapahayag ng malay na pagnanais ni Kozlov na lumikha ng isang malayang romantikong tula batay sa materyal na Ruso. Si Kozlov ay isa sa mga unang Byronist ng Russia. Sinusubukan ni Kozlov na lumikha ng isang apotheosis para kay Byron, upang masakop ang kanyang buong buhay, ang kanyang mga pag-aaway sa lipunan at pamilya, nagsasalita tungkol sa pag-ibig ng makata sa kalayaan, ng apoy ng nakamamatay na mga hilig. "Chernets" (1825) - isang tula na nagdala ng katanyagan kay Kozlov. Ang kapus-palad na kapalaran ng makata, na nakahiga sa kama, na kailangan ding mawala ang kanyang pandinig at paningin, ay labis na nagpasigla ng interes kay Kozlov. At ang "Byronic" na imahe ng bayani - Chernets - ay nakatanggap ng sikolohikal na katiyakan. Ang nilalaman ng tula ay ang mga sumusunod: sa isa sa mga cloisters ng Kyiv, isang monghe, "isang batang nagdurusa", ay sumilong. Dumating siya doon sa gabi, sa isang bagyo, ang kanyang kapalaran ay mahiwaga. Isang araw sinabi niya sa elder ng monasteryo ang tungkol sa kanyang sarili. Lumaki siyang isang ulilang walang tirahan, hindi alam ang kanyang katutubong pagmamahal: "Nang naglalaro ang aking mga kasamahan, iniisip ko na." Wala siyang minamahal, namuhay siya nang hindi palakaibigan:
Wala akong kawala.
Wala akong makakasama.
At pagkatapos ay dumating sa kanyang tinubuang lupain ang isang mandirigma kasama ang kanyang asawa at labing pitong taong gulang na anak na babae mula sa mga bangko ng Neva. Ang binata ay umibig sa dalaga, at ang kanyang mga magulang ay nagpakasal sa kanila. Nagkaroon na ng kasal. Ngunit biglang lumitaw ang isang karibal, isang malayong kamag-anak ng kanyang minamahal, at nagsimulang tusong mambobola, pilit na pilitin ang dalaga na pakasalan. Sa kahihiyan ng kalaban, sinabing ipinagkanulo niya ang kanyang dangal nang magsilbi siyang kornet sa hukbong Poland. Ang ina ng minamahal na birhen ay namatay, at ang mapanlinlang na karibal ay nagsimulang angkinin ang kaluluwa ng kanyang ama, at ipinagkanulo niya ang salitang ito. Ang bayani ng tula ay nagpasya na kumilos nang matapang:
Hinamak niya ang kontrabida, kinuha ang kanyang anak na babae
At lihim siyang pinakasalan.
Sa loob ng isang buong taon ay namuhay ng masaya ang mag-asawa, nag-aabang na sila ng baby. Ngunit siniraan ng masamang karibal ang minamahal at sinabing ang anak na babae ay isinumpa ng ama. Ang anak na babae ay hindi makayanan ang pagsubok at namatay sa matinding paghihirap. Namatay din ang bagong silang na anak. Inilibing sila ng bayani at iniwan ang lupain kung saan siya naulila. Ngunit sa kanyang kaluluwa ay palagi niyang dinadala ang imahe ng isang asawa at isang sanggol, naisip silang maligaya sa paraiso at nais na makiisa sa kanila sa lalong madaling panahon. At pagkatapos ay isang araw, pagbisita sa kanilang libingan sa isang clearing, nakilala niya ang kanyang karibal na nakasakay sa kabayo, ang pumatay sa kanyang anak at asawa. Wala siyang kapatawaran. Hinampas ng bida ang kontrabida ng punyal nang sinubukan niyang gumuhit ng sable. Sa isang kahila-hilakbot na pagkabigla sa pag-iisip, gumagala siya sa mga bukid, biglang narinig ang kampana para sa mga matin at natagpuan ang kanyang sarili sa templo. Ngunit ano ang maaari niyang ipagdasal ngayon? Sa espirituwal na depresyon, napagtanto niya na ngayon ay mas mahirap na makiisa sa kanyang minamahal . Dumating ang mamamatay-tao sa monasteryo para sa pagsisisi. Nagdarasal siya sa harap ng mga icon. At pagkatapos ay isang araw ang kanyang asawa ay nagpakita sa kanyang harapan, sa isang puting belo. Si Etane ay isang maling akala. Siya iyon kasama ang sanggol sa kanyang mga bisig. Sinabi niya sa kanyang asawa na siya ay pinatawad ng langit. Siya ay sumugod sa kanya, at ang kanyang anino ay nawala. Sa matinding paghihirap, namatay ang bayani.
Ang mastery ng taludtod ay hindi nagkakamali, halos Pushkin's lightness, maaari mo ring mahuli ang mga tampok ng paggawa ng serbesa matalim Lermontov contrast. Narito ang ilan pang halimbawa:
Mayroon akong lahat, nawala ang lahat ... Lahat ito ay nagbibigay ng pagkalastiko sa estilo. Napagtanto ni Kozlov ang "Byronism" sa mga tuntunin ng pagdurusa. Tanging si Lermontov - isang "Byronist" na may kaluluwang Ruso - ang maghahatid ng buong kapangyarihan ng kalungkutan at protesta ni Byron, ang pagkauhaw sa aktibong pagkilos laban sa kasamaan.
Si Ryleev ay palaging nakikilala sa pamamagitan ng pambihirang katapatan at kawalang-interes. Pinananatiling dalisay niya ang titulo ng rebolusyonaryo. Tinula ni Ryleev ang mga marangal na katangiang moral na ito sa mga bayani ng kanyang mga gawa. Ang sentral na imahe ng tula na "Voynarovsky" ay pag-aari nila. Sa loob nito, nagsumikap si Ryleev para sa makasaysayang katotohanan. Nag-attach siya ng malaking kahalagahan sa mga paglalarawan ng rehiyon ng Siberia, na nakamit ang etnograpiko, heograpikal at pang-araw-araw na katumpakan. Ipinakilala ni Ryleev sa tula ang maraming totoong detalye tungkol sa kalikasan, kaugalian at buhay ng isang malupit na lupain.
Ibinatay ni Ryleev ang tula sa isang tunay na makasaysayang kaganapan, na nagnanais na bigyang-diin ang sukat at drama ng mga personal na tadhana ng mga bayani - Voynarovsky, kanyang asawa at Mazepa. Ang may-akda sa tula ay sadyang ihiwalay sa bayani. Dahil sa malawak na background sa kasaysayan, kung saan lumilitaw ang isang tunay na makasaysayang bayani - isang namumukod-tanging, malakas ang loob, may layunin na personalidad, ang elemento ng pagsasalaysay sa Voinarovsky ay pinalakas kumpara sa mga kaisipan. Gayunpaman, ang tula ni Ryleev ay nanatiling romantiko. Bagama't humiwalay ang bayani sa may-akda, siya ang nagsilbing tagadala ng mga ideya ng may-akda. Ang imahe ni Ryleev ng Voinarovsky ay nahati sa dalawa: sa isang banda, si Voinarovsky ay inilalarawan bilang personal na tapat at hindi alam sa mga plano ni Mazepa. Hindi siya maaaring managot sa mga lihim na intensyon ng taksil, dahil hindi niya kilala ang mga ito. Sa kabilang banda, ikinonekta ni Ryleev si Voinarovsky sa isang makasaysayang hindi makatarungang kilusang panlipunan, at ang bayani sa pagkatapon ay nag-iisip tungkol sa tunay na nilalaman ng kanyang aktibidad, sinusubukang maunawaan kung siya ay isang laruan sa mga kamay ni Mazepa o isang kasamahan ng hetman. Pinapayagan nito ang makata na mapanatili ang mataas na imahe ng bayani at sa parehong oras ay ipakita ang Voinarovsky sa isang espirituwal na sangang-daan. Hindi tulad ng mga bayani ng mga pag-iisip na nakakulong sa bilangguan o pagpapatapon, na nananatiling buong indibidwal, ay walang pag-aalinlangan tungkol sa pagiging tama ng kanilang layunin at paggalang sa mga inapo, ang ipinatapon na Voinarovsky ay hindi na lubos na kumbinsido sa kanyang hustisya, at siya ay namatay nang walang anumang pag-asa para sa alaala ng mga tao, nawala at nakalimutan.
Sa pamamagitan ng pag-iwas sa balangkas ng pag-ibig, iniharap ni Ryleev ang mga panlipunang motibo ng pag-uugali ng bayani, ang kanyang damdaming sibiko. Ang drama ng tula ay nakasalalay sa katotohanan na ang malupit na bayani, kung saan ang taos-puso at kumbinsido na pag-ibig sa kalayaan ay walang pag-aalinlangan ang may-akda, ay inilagay sa mga pangyayari na nagpapahalaga sa buhay na kanyang nabuhay. Hindi sinisisi ni Voinarovsky ang kanyang sarili para sa kanyang damdamin. At sa pagkatapon ay hawak niya ang parehong paniniwala tulad ng sa ligaw. Malakas siya, matapang na lalaki na mas pinipiling pahirapan kaysa magpakamatay. Buong kaluluwa niya ay nabaling pa rin katutubong lupain. Pinangarap niya ang kalayaan ng kanyang tinubuang-bayan at nagnanais na makita itong masaya. Gayunpaman, ang mga pag-aalinlangan at pagdududa ay patuloy na sumabog sa mga iniisip ni Voinarovsky. Pangunahing nauugnay ang mga ito sa awayan sa pagitan ng Mazepa at Peter, ang mga aktibidad ng hetman at ng Russian tsar. Hanggang sa kanyang huling oras, hindi alam ni Voinarovsky kung sino ang natagpuan ng kanyang tinubuang-bayan sa Petra - isang kaaway o isang kaibigan, tulad ng hindi niya naiintindihan ang mga lihim na intensyon ni Mazepa, ngunit nangangahulugan ito na hindi naiintindihan ni Voinarovsky ang kahulugan ng kanyang sariling buhay: kung si Mazepa ay pinangunahan ng walang kabuluhan, personal na interes, kung nais niyang "magtayo ng isang trono," kung gayon, samakatuwid, si Voinarovsky ay naging isang kalahok sa isang hindi makatarungang dahilan, ngunit kung si Mazepa ay isang bayani, kung gayon ang buhay ni Voinarovsky ay hindi walang kabuluhan. Hindi itinago ng makata ang mga kahinaan ng Voinarovsky. Pinuno ng sibil na pagnanasa ang buong kaluluwa ng bayani, ngunit pinilit niyang aminin na hindi niya gaanong naiintindihan ang mga makasaysayang kaganapan, kahit na siya ang kanilang direkta at aktibo. aktor. Sa kanyang tula, tulad ng sa kanyang mga kaisipan, ang nilalaman ng kasaysayan ay ang pakikibaka ng mga malupit na mandirigma at mga makabayan laban sa autokrasya. Samakatuwid, sina Peter, Mazepa at Voinarovsky ay inilarawan sa isang panig. Si Peter sa tula ni Ryleev ay isang tyrant lamang, habang sina Mazepa at Voinarovsky ay mga mahilig sa kalayaan na sumasalungat sa despotismo. Samantala, ang nilalaman ng tunay makasaysayang tunggalian ito ay immeasurably mas mahirap. Sina Mazepa at Voinarovsky ay kumilos nang may kamalayan at hindi ipinakilala ang pagiging sibiko.
Sa tula na "Voynarovsky" nakipagharap si Ryleev sitwasyon sa buhay na magiging interesante sa kanya sa hinaharap. Kinikilala ni Voinarovsky ang posibilidad ng personal na maling akala. Ang kanyang mga pansariling intensyon ay lumihis sa layuning kahulugan ng kilusang panlipunan kung saan siya sumali.
romanticism realism lyrics panitikan
13 . Civil lyrics ng mga makata ng Decembrist. Genre ng isang romantikong tula (V. F. Raevsky, F. N. Glinka, V. K. Kuchelbeker, P. A. Katenin)
1) Ang kilusang patula na nauugnay sa Decembrism ay lumaki sa batayan ng pakikibaka laban sa mga pundasyon ng pyudal serf system. Inaprubahan ng mga makata ng Decembrist ang panlipunang papel ng tula, ang layunin nitong sibiko.
Sa paghahanap ng mabisa at may motibasyon sa pulitika masining na salita Ang mga makata ng Decembrist ay lumihis nang husto mula sa sentimental-elegiac na direksyon ng paaralang Zhukovsky at sila ang mga tagapagmana at nagpapatuloy ng mga rebolusyonaryong tradisyon ng Radishchev. Ang pagkakaiba-iba ng pulitika sa mga Decembrist, na nahahati sa mas kaliwa at mas kanan, ay natukoy din ang antas ng progresibo ng kanilang aktibidad sa panitikan. Mula sa puntong ito, siyempre, ang mga pampulitikang posisyon ni Ryleev, ang pinaka-rebolusyonaryong makata ng Decembrist, ay hindi matutumbasan, halimbawa, sa mga posisyon ni F. Glinka o Katenin: hindi nagkataon na si Glinka ay kabilang sa sobrang katamtamang pakpak ng ang Welfare Union, at si Katenin, isang aktibong pigura sa kilusang Decembrist sa maagang yugto nito.
Ang pinaka-katangian na katangian ng gawain ng mga makata ng Decembrist ay isang malalim na interes sa Russian pambansang kasaysayan, makabayang pagmamalaki sa kabayanihan na nakaraan ng kanilang sariling bayan. Ang pinakamahalagang pampakay na linya ng tula ng Decembrist ay ang pagpaparami ng mga magagandang kaganapan sa kasaysayan at mga imahe ng mga bayani ng nakaraan, na sumasalamin sa diwa ng mapagmahal sa kalayaan ng mga mamamayang Ruso sa kanilang pakikibaka para sa kalayaan at pambansang kalayaan. Ang sinaunang Novgorod, kasama ang sistemang veche nito at mga kalayaang republika, ay nagpukaw ng espesyal na pakikiramay sa mga Decembrist. Sa kanilang aktibidad sa panitikan, hindi isinara ng mga Decembrist ang kanilang mga sarili sa loob ng mga hangganan ng kasaysayan at kultura ng Russia, na malawak na gumuhit sa mga materyales mula sa kasaysayan ng ibang mga tao. Ang mga antigong imahe ay naging isang uri ng maginoo na mga simbolo para sa pagtatalaga ng napaka tiyak na mga phenomena ng modernong pampulitika at panlipunan ng Russia. buhay.
Ang sistema ng "mga pagsasaayos" sa mga makata ng Decembrist, na nagsusumikap sa ilang mga layunin ng pag-iwas sa censorship, sa parehong oras ay sumasalamin din. kapansin-pansing tampok sila masining na pamamaraan. Kasama ng isang kritikal na jet sa paglalarawan at pagsusuri ng panlipunang realidad, ang mga elemento ng agitational-political symbolism at allegorism ay lumilitaw na malinaw sa Decembrist na tula. Ang mga allegorical form ay, sa partikular, ang paboritong paraan ng F. N. Glinka.
Mga Katulad na Dokumento
Ang landas ni Zhukovsky sa romantikismo. Ang pagkakaiba sa pagitan ng Russian romanticism at Western. Pagmumuni-muni ng romantikismo ng pagkamalikhain, eclecticism ng mga unang gawa ng makata. Pilosopikal na simula sa liriko ng makata, pagka-orihinal ng genre ballads, ibig sabihin para sa panitikang Ruso.
term paper, idinagdag noong 03.10.2009
Humanismo bilang pangunahing pinagmumulan ng kapangyarihang masining ng Russia klasikal na panitikan. Ang mga pangunahing tampok ng mga uso sa panitikan at yugto sa pag-unlad ng panitikang Ruso. Ang buhay at malikhaing landas ng mga manunulat at makata, ang kahalagahan ng mundo ng panitikang Ruso noong ika-19 na siglo.
abstract, idinagdag noong 06/12/2011
Ang estado ng kritisismo ng Russia noong ika-19 na siglo: mga direksyon, lugar sa panitikang Ruso; pangunahing kritiko, mga journal. halaga ng S.P Shevyreva bilang isang kritika para sa pamamahayag ng ika-19 na siglo sa panahon ng paglipat ng Russian aesthetics mula sa romanticism ng 20s hanggang sa kritikal na realismo ng 40s.
pagsubok, idinagdag noong 09/26/2012
Ang pag-unlad ng panitikan ng Russia noong ika-19 na siglo. Ang mga pangunahing direksyon ng sentimentalismo. Romantisismo sa Panitikang Ruso 1810-1820. Ang oryentasyong pampulitika ng mga pampublikong interes sa diwang makabayan, ang ideya ng muling pagbabangon sa relihiyon ng bansa at mga tao.
term paper, idinagdag noong 02/13/2015
Ang ika-19 na siglo ay ang "Golden Age" ng tulang Ruso, ang siglo ng panitikang Ruso sa pandaigdigang saklaw. Ang pamumulaklak ng sentimentalismo ang nangingibabaw sa kalikasan ng tao. Ang pag-usbong ng romantikismo. Mga tula ng Lermontov, Pushkin, Tyutchev. kritikal na pagiging totoo bilang isang kilusang pampanitikan.
ulat, idinagdag noong 02.12.2010
Ang nangingibabaw na mga konsepto at motibo sa klasikal na panitikan ng Russia. Isang parallel sa pagitan ng mga halaga ng panitikang Ruso at ang kaisipang Ruso. Pamilya bilang isa sa mga pangunahing pagpapahalaga. Ang moralidad ay inaawit sa panitikang Ruso at buhay ayon sa nararapat.
abstract, idinagdag 06/21/2015
Ang mga pangunahing tampok ng pagbuo ng kultura ng Russia noong ikalabinsiyam na siglo. Romantisismo bilang salamin ng pambansang pagkakakilanlan ng Russia. Pagkamalikhain L.N. Tolstoy at F.M. Dostoevsky, ang kanilang makatotohanang diskarte at pananaw sa makasaysayang pagpili ng Russia at ang problema ng tao.
abstract, idinagdag noong 04/16/2009
Pangkalahatang katangian ng romantikismo bilang uso sa panitikan. Mga tampok ng pag-unlad ng romanticism sa Russia. Ang panitikan ng Siberia bilang salamin ng buhay pampanitikan ng Russia. Mga pamamaraan para sa masining na pagsulat. Ang impluwensya ng pagpapatapon ng mga Decembrist sa panitikan sa Siberia.
pagsubok, idinagdag noong 02/18/2012
mga genre ng kritisismong pampanitikan. Pampanitikan at kritikal na aktibidad ng A.V. Lunacharsky at M. Gorky. Mga tampok ng pagsasalaysay ng may-akda. Pana-panahong mga publikasyong kritikal sa panitikan. Mga problema sa saklaw ng mga pambansang panitikan sa pagpuna ng Russia noong ika-20 siglo.
term paper, idinagdag noong 05/24/2016
Ang pinagmulan ng kritisismong pampanitikan ng Russia at talakayan sa kalikasan nito. Mga uso sa modernong proseso ng pampanitikan at kritisismo. Ang ebolusyon ng malikhaing landas ni V. Pustova bilang isang kritiko sa panitikan ng modernidad, ang tradisyonal at makabagong katangian ng kanyang mga pananaw.
Ang panitikan bilang isang anyo ng sining.
Ang panitikan ay hindi lamang isang akademikong asignatura na nagbibigay ng tiyak na dami ng kaalaman, ngunit, higit sa lahat, ang panitikan ay isang anyo ng sining.
Ang panitikan (mula sa Latin na litera - sulat, pagsulat) ay isang anyo ng sining kung saan ang pangunahing paraan ng matalinghagang pagmuni-muni ng buhay ay ang salita.
Ang fiction ay isang uri ng sining na may kakayahang ibunyag ang mga phenomena ng buhay sa pinaka-multifaceted at malawak na paraan, na ipinapakita ang mga ito sa paggalaw at pag-unlad.
Paano nagmula sa bibig ang sining ng salitang fiction katutubong sining. Mga awit, kwentong epiko ng bayan ang naging pinagmulan nito. Ang salita ay isang hindi mauubos na mapagkukunan ng kaalaman at isang kamangha-manghang paraan para sa paglikha ng mga masining na imahe. Sa mga salita, sa wika ng sinumang tao, ang kasaysayan nito, ang katangian nito, ang kalikasan ng Inang-bayan ay nakatatak, ang karunungan ng mga siglo ay puro. Ang buhay na salita ay mayaman at mapagbigay. Marami itong shades. Maaari itong maging mabigat at mapagmahal, magbigay ng inspirasyon sa kakila-kilabot at magbigay ng pag-asa. Hindi nakakagulat na sinabi ito ng makata na si Vadim Shefner tungkol sa salita:
Ang mga salita ay maaaring pumatay, ang mga salita ay maaaring magligtas
Sa madaling salita, maaari mong pangunahan ang mga istante sa likod mo.
Sa isang salita, maaari kang magbenta at magtaksil at bumili,
Ang salita ay maaaring ibuhos sa mapanira na tingga.
Fiction- isang uri ng sining kung saan ang salita ang pangunahing paraan ng matalinghagang pagmuni-muni ng buhay. Ang pangunahing konsepto ng panitikan ay larawan; sa tulong ng mga imahe, nililikha ng fiction ang buong panahon sa pagkakaiba-iba ng kanilang nakaraan, kasalukuyan at hinaharap: ups and downs sinaunang panahon natututo tayo sa mga trahedya Sophocles at Euripides, kapanahunan Renaissance- sa Shakespeare at Lope de Vega; sa mga nobela L. Tolstoy at I. Turgeneva Kami ay nahaharap sa moral na paghahanap ng mga maharlika noong unang bahagi ng XIX na siglo.
Ang pangunahing paraan ng panitikan, gaya ng nasabi na natin, ay ang salita. Sa pamamagitan ng mga imahe na nilikha ng salita, sinusubukan ng may-akda na akitin ang mambabasa, "i-on" siya sa pagkilos, gawin ang kanyang presensya sa oras at espasyo ng akda na "totoo". Ang ganitong "paglahok" ay kinakailangan para sa isang kumpleto at mas malalim na pag-unawa sa kung ano ang nakasulat: halimbawa, ang mambabasa ay nag-aalala tungkol kay Tatyana sa "Eugene Onegin", sinusubukan na maunawaan ang mga dahilan para sa mga aksyon ni Katerina sa "Bagyo" at ang kumplikadong espirituwal na mundo ng Natasha Rostova sa "Digmaan at Kapayapaan", ang trahedya ni Grigory Melekhov sa "Quiet Don". Ang ating ("reader's") perception at malalim na karanasan sa kapalaran ng mga bayani ang nagpapatunay na ang panitikan ay isang sining, ang sining ng salita.
Ang tula ay nagbubunga ng isang espesyal na emosyonal na reaksyon sa kaluluwa ng tao. Ang tula ay napakalaki at multifaceted sa mga tuntunin ng pampakay na plano: ang tula ay hindi nangangahulugang "mga tula tungkol sa pag-ibig", ito ay mga gawa sa iba't ibang paksa - at madilim, pilosopo, militar at iba pa. Ang mambabasa ay hindi pinababayaan ng mga taos-puso at kumpisal na mga linya ni A. Akhmatova, M. Tsvetaeva, ang walang kamatayang mga salita ni A. Tvardovsky, ang mga pilosopikal na pagmumuni-muni nina B. Pasternak at O. Mandelstam, atbp.
Ang fiction ay maaaring ituring na pinaka maraming nalalaman na anyo ng sining: halimbawa, ang kahanga-hangang pagpipinta ni V. Surikov na "The Morning of the Archery Execution" ay nangangailangan ng makasaysayang komentaryo, habang ang nobela ni A. Tolstoy na "Peter I" ay hindi: ito ay nagdadala ng hininga ng panahon. sa mga detalye ng pang-araw-araw na buhay at relasyon ng tao.
Pangunahin teatro ng drama ay panitikan. Mga pambansang sinehan ay nilikha batay sa mga gawa ni Shakespeare, Ostrovsky, Gogol, Chekhov, Ibsen, Shaw, atbp. Ang tekstong pampanitikan ay nagsilbi upang lumikha ng sining ng opera: ang pinakadakilang mga henyo na sina Tchaikovsky at Mussorgsky, nang lumilikha ng kanilang mga opera, ay bumaling sa mga teksto ni Pushkin (" Eugene Onegin", "The Queen of Spades", "Boris Godunov").
Sa batayan ng teksto - ang script - ang mga pelikula ay nilikha. Marami sa kanila ay adaptasyon ng mga gawa ng sining (The Master and Margarita and The Idiot by V. Bortko, War and Peace ni S. Bondarchuk).
Ang fiction ay malapit na konektado sa lipunan, kasama ang paggalaw nito patungo sa humanistic ideal. Ang panitikan ay ang pokus ng sosyo-historikal na karanasan at ang karanasan ng indibidwal sa pag-master ng nakapalibot na mundo. Nakakatulong ito na magtatag ng koneksyon sa pagitan ng mga henerasyon, upang bumuo, bumuo at palakasin ang sukat ng mga halaga.
Ang panitikan sa lipunan ay gumaganap ng ilang mga tungkulin: nagbibigay-malay(pag-aaral ng nakapaligid na mundo), Aesthetic(paglilinang ng pakiramdam ng kagandahan), heuristic("pagtuklas ng mundo"), komunikatibo(dialogue "may-akda-mambabasa"), atbp.
Tulad ng makikita mo, ang panitikan ay nararapat na pinangalanang pinuno sa iba pang mga anyo ng sining dahil sa kahalagahan nito para sa pag-unlad ng kapwa indibidwal at ng buong sangkatauhan - kapwa sa isang partikular na panahon at sa isang pandaigdigang kahulugan.
Kaya, ang mga salita sa pagsasalita ng tao at sa fiction ay hindi nabubuhay nang hiwalay. Sila ay nagkakaisa at pinag-ugnay ng pag-iisip, ang ideya ng gawain at pinasigla ng pagsasalita ng tao. Isang simpleng pamilyar na salita ng tao. Ngunit sa pamamagitan ng kapangyarihan ng kanyang talento, tulad ng isang magic wand, ibinaling sa atin ng isang manunulat o makata ang salita na may hindi inaasahang panig, na pinipilit tayong madama, mag-isip, makiramay.
Ang sining ay isang mahusay na salamangkero at isang uri ng time machine. Ang sinumang manunulat, pagmamasid, pag-aaral ng buhay, ay kinakatawan sa tulong ng mga salita, lahat ng kanyang nakita, naramdaman, naunawaan. Ang panitikan ay may natatanging kapangyarihan ng edukasyon sa mga tao. Ito ay nagpapayaman sa atin ng napakaespesyal na kaalaman - kaalaman tungkol sa mga tao, tungkol sa kanilang panloob na mundo. Ang panitikan bilang sining ng salita ay may kahanga-hangang kakayahan na maimpluwensyahan ang isip at puso ng mga tao, nakakatulong na ipakita ang tunay na kagandahan ng kaluluwa ng tao.
Pangkalahatang katangian ng panitikan ng siglo XIX.
Ang ika-19 na siglo ay tinatawag na "Golden Age" ng tula ng Russia at ang siglo ng panitikang Ruso sa isang pandaigdigang saklaw. Hindi dapat kalimutan na ang literary leap na naganap noong ika-19 na siglo ay inihanda ng buong kurso ng prosesong pampanitikan noong ika-17 at ika-18 na siglo. Ang ika-19 na siglo ay ang panahon ng pagbuo ng wikang pampanitikan ng Russia, na nabuo sa kalakhan salamat sa A.S. Pushkin.
Ngunit nagsimula ang ika-19 na siglo sa kasagsagan ng sentimentalismo at pagbuo ng romantikismo. Ang mga usong pampanitikan na ito ay natagpuan pangunahin sa mga tula. Mga akdang patula ng mga makata E.A. Baratynsky, K.N. Batyushkova, V.A. Zhukovsky, A.A. Feta, D.V. Davydova, N.M. Yazykov. Pagkamalikhain F.I. Nakumpleto ang "Golden Age" ni Tyutchev ng tula ng Russia. Gayunpaman, ang sentral na pigura ng oras na ito ay si Alexander Sergeevich Pushkin.
A.S. Sinimulan ni Pushkin ang kanyang pag-akyat sa pampanitikan na Olympus na may tula na "Ruslan at Lyudmila" noong 1920. At ang kanyang nobela sa taludtod na "Eugene Onegin" ay tinawag na isang encyclopedia ng buhay ng Russia. Mga romantikong tula ni A.S. Ang "The Bronze Horseman" ni Pushkin (1833), "The Fountain of Bakhchisaray", "Gypsies" ay nagbukas ng panahon ng romantikong Ruso. Itinuring ng maraming makata at manunulat si A. S. Pushkin na kanilang guro at ipinagpatuloy ang mga tradisyon ng paglikha ng mga akdang pampanitikan na inilatag niya. Isa sa mga makata na ito ay si M.Yu. Lermontov. Ang kanyang romantikong tula na "Mtsyri", ang patula na kwentong "Demonyo", maraming romantikong tula ang kilala. Kapansin-pansin, ang tula ng Russia noong ika-19 na siglo ay malapit na nauugnay sa buhay panlipunan at pampulitika ng bansa. Sinubukan ng mga makata na maunawaan ang ideya ng kanilang espesyal na layunin. Ang makata sa Russia ay itinuturing na isang conductor ng banal na katotohanan, isang propeta. Hinimok ng mga makata ang mga awtoridad na makinig sa kanilang mga salita. Ang mga matingkad na halimbawa ng pag-unawa sa papel ng makata at impluwensya sa buhay politikal ng bansa ay ang mga tula ni A.S. Pushkin "Propeta", ode "Liberty", "The Poet and the Crowd", isang tula ni M.Yu. Lermontov "Sa Kamatayan ng Isang Makata" at marami pang iba.
Kasama ng tula, nagsimulang umunlad ang tuluyan. Ang mga manunulat ng tuluyan sa simula ng siglo ay naimpluwensyahan ng Ingles mga nobelang pangkasaysayan W. Scott, na ang mga pagsasalin ay napakapopular. Ang pag-unlad ng prosa ng Russia noong ika-19 na siglo ay nagsimula sa mga akdang tuluyan ng A.S. Pushkin at N.V. Gogol. Si Pushkin, sa ilalim ng impluwensya ng mga nobelang pangkasaysayan ng Ingles, ay lumilikha ng kwentong "The Captain's Daughter", kung saan ang aksyon ay nagaganap laban sa backdrop ng mga magagarang makasaysayang kaganapan: sa panahon ng paghihimagsik ng Pugachev. A.S. Si Pushkin ay gumawa ng napakalaking trabaho sa paggalugad sa makasaysayang panahon na ito. Ang gawaing ito ay higit sa lahat ay politikal sa kalikasan at itinuro sa mga nasa kapangyarihan.
A.S. Pushkin at N.V. Tinukoy ni Gogol ang mga pangunahing uri ng masining na bubuo ng mga manunulat sa buong ika-19 na siglo. Ito ang masining na uri ng "labis na tao", isang halimbawa nito ay si Eugene Onegin sa nobela ni A.S. Pushkin, at ang tinatawag na uri " maliit na tao", na ipinakita ng N.V. Gogol sa kanyang kwentong "The Overcoat", gayundin ang A.S. Pushkin sa kwentong "The Stationmaster".
Namana ng panitikan ang publicism at satirical character nito mula noong ika-18 siglo. Sa prosa tula N.V. Gogol's Dead Souls, ang manunulat sa isang matalas na satirical na paraan ay nagpapakita ng isang manloloko na bumibili patay na kaluluwa, Iba't ibang uri mga panginoong maylupa, na siyang sagisag ng iba't ibang bisyo ng tao (naaapektuhan ang impluwensya ng klasisismo). Sa parehong plano, ang komedya na "The Inspector General" ay napanatili. Ang mga gawa ng A. S. Pushkin ay puno rin ng mga satirical na imahe. Patuloy na inilalarawan ng panitikan ang realidad ng Russia. Ang pagkahilig na ilarawan ang mga bisyo at pagkukulang ng lipunang Ruso - katangian sa buong klasikal na panitikan ng Russia. Mababakas ito sa mga gawa ng halos lahat ng mga manunulat noong ika-19 na siglo. Kasabay nito, maraming mga manunulat ang nagpapatupad ng satirical trend sa isang nakakatakot na anyo. Ang mga halimbawa ng nakakatakot na satire ay ang mga gawa ni N.V. Gogol "The Nose", M.E. Saltykov-Shchedrin "Mga Gentlemen Golovlevs", "Kasaysayan ng isang lungsod".
Mula sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo, ang pagbuo ng Russian makatotohanang panitikan, na nilikha laban sa backdrop ng isang panahunan socio-pampulitika sitwasyon na binuo sa Russia sa panahon ng paghahari ni Nicholas I. Ang isang krisis sa pyudal na sistema ay paggawa ng serbesa, ang mga kontradiksyon sa pagitan ng mga awtoridad at ang mga karaniwang tao ay malakas. Kailangang lumikha ng makatotohanang panitikan na may matinding reaksyon sa sosyo-politikal na sitwasyon sa bansa. kritiko sa panitikan V.G. Nagmarka si Belinsky ng bagong makatotohanang kalakaran sa panitikan. Ang kanyang posisyon ay binuo ng N.A. Dobrolyubov, N.G. Chernyshevsky. Ang isang pagtatalo ay lumitaw sa pagitan ng mga Kanluranin at mga Slavophile tungkol sa mga paraan Makasaysayang pag-unlad Russia.
Ang mga manunulat ay bumaling sa mga problemang sosyo-politikal ng katotohanang Ruso. Ang genre ng makatotohanang nobela ay umuunlad. Ang kanilang mga gawa ay nilikha ng I.S. Turgenev, F.M. Dostoevsky, L.N. Tolstoy, I.A. Goncharov. Nanaig ang sosyo-politikal mga problemang pilosopikal. Ang panitikan ay nakikilala sa pamamagitan ng isang espesyal na sikolohiya.
Medyo humina ang pag-unlad ng tula. Kapansin-pansin ang mga akdang patula ni Nekrasov, na siyang unang nagpakilala ng mga isyung panlipunan sa tula. Kilala sa kanyang tula na "Sino sa Russia ang mamuhay nang maayos? ”, pati na rin ang maraming tula, kung saan nauunawaan ang mahirap at walang pag-asa na buhay ng mga tao.
Natuklasan ng prosesong pampanitikan noong huling bahagi ng ika-19 na siglo ang mga pangalan ni N. S. Leskov, A.N. Ostrovsky A.P. Chekhov. Ang huli ay napatunayang master of the small genre ng pampanitikan- isang kuwento, at isa ring mahusay na manunulat ng dula. Ang katunggali na si A.P. Si Chekhov ay si Maxim Gorky.
Ang pagtatapos ng ika-19 na siglo ay minarkahan ng pagbuo ng pre-revolutionary sentiments. Nagsisimula nang maglaho ang makatotohanang tradisyon. Napalitan ito ng tinatawag na dekadenteng panitikan, na ang mga palatandaan nito ay mistisismo, relihiyoso, pati na rin ang premonisyon ng mga pagbabago sa sosyo-politikal na buhay ng bansa. Kasunod nito, ang pagkabulok ay lumago sa simbolismo. Nagbubukas ito ng bagong pahina sa kasaysayan ng panitikang Ruso.
Katulad na impormasyon.
Nanganak ang ika-19 na siglo malaking bilang ng mga Ruso mahuhusay na manunulat ng tuluyan at mga makata. Ang kanilang mga gawa ay mabilis na pumasok at kinuha ang kanilang nararapat na lugar dito. Ang gawain ng maraming may-akda sa buong mundo ay naimpluwensyahan nila. Ang mga pangkalahatang katangian ng panitikang Ruso noong ika-19 na siglo ay naging paksa ng isang hiwalay na seksyon sa kritisismong pampanitikan. Walang alinlangan, ang mga kaganapan sa buhay pampulitika at panlipunan ay nagsilbing mga kinakailangan para sa gayong mabilis na pag-alis ng kultura.
Kwento
Ang mga pangunahing uso sa sining at panitikan ay nabuo sa ilalim ng impluwensya ng mga makasaysayang kaganapan. Kung sa ika-18 siglo ang Russia ay medyo nasusukat, kung gayon ang susunod na siglo ay kasama ang maraming mahahalagang pagtaas at pagbaba na nakakaimpluwensya hindi lamang sa karagdagang pag-unlad ng lipunan at pulitika, kundi pati na rin ang pagbuo ng mga bagong uso at uso sa panitikan.
Ang kapansin-pansin na mga makasaysayang milestone ng panahong ito ay ang digmaan sa Turkey, ang pagsalakay ng hukbong Napoleoniko, ang pagpatay sa mga oposisyonista, ang pagpawi ng serfdom at marami pang ibang mga kaganapan. Lahat ng mga ito ay makikita sa sining at kultura. Ang isang pangkalahatang paglalarawan ng panitikang Ruso noong ika-19 na siglo ay hindi maaaring gawin nang hindi binabanggit ang paglikha ng mga bagong pamantayang pangkakanyahan. Ang henyo ng sining ng salita ay A. S. Pushkin. Ang dakilang siglong ito ay nagsisimula sa kanyang gawain.
Wikang pampanitikan
Ang pangunahing merito ng makikinang na makatang Ruso ay ang paglikha ng mga bagong anyong patula, mga kagamitang pangkakanyahan at natatangi, dati nang hindi nagamit na mga plot. Nagawa ni Pushkin na makamit ito salamat sa komprehensibong pag-unlad at mahusay na edukasyon. Sa sandaling itinakda niya ang kanyang sarili ang layunin ng pagkamit ng lahat ng taas sa edukasyon. At naabot niya ito sa kanyang tatlumpu't pitong taon. Ang mga bayani ni Pushkin ay naging hindi tipikal at bago para sa oras na iyon. Pinagsasama ng imahe ni Tatyana Larina ang kagandahan, katalinuhan at mga tampok ng kaluluwa ng Russia. Ang ganitong uri ng panitikan ay walang mga analogue sa ating panitikan noon.
Pagsagot sa tanong: "Ano ang pangkalahatang katangian ng panitikang Ruso noong ika-19 na siglo?", Ang isang tao na may hindi bababa sa pangunahing kaalaman sa philological ay maaalala ang mga pangalan tulad ng Pushkin, Chekhov, Dostoevsky. Ngunit ito ang may-akda ng "Eugene Onegin" na gumawa ng isang rebolusyon sa panitikang Ruso.
Romantisismo
Ang konseptong ito ay nagmula sa Kanlurang medyebal na epiko. Ngunit noong ika-19 na siglo, nakakuha ito ng mga bagong shade. Ang pagkakaroon ng nagmula sa Alemanya, ang romantikismo ay tumagos din sa gawain ng mga may-akda ng Russia. Sa prosa, ang direksyon na ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagnanais para sa mystical motives at folk legend. Sa tula, may pagnanais na baguhin ang buhay para sa mas mahusay at ang pagluwalhati ng mga bayani. Ang pagsalungat at ang kanilang kalunos-lunos na wakas ay naging matabang lupa para sa makatang pagkamalikhain.
Ang pangkalahatang katangian ng panitikang Ruso noong ika-19 na siglo ay minarkahan ng mga romantikong kalooban sa mga liriko, na karaniwan sa mga tula ni Pushkin at iba pang mga makata ng kanyang kalawakan.
Kung tungkol sa prosa, lumitaw ang mga bagong anyo ng kuwento dito, kung saan ang isang mahalagang lugar ay inookupahan ng genre ng pantasya. Ang mga matingkad na halimbawa ng romantikong prosa ay ang mga unang gawa ni Nikolai Gogol.
Sentimentalismo
Sa pag-unlad ng direksyon na ito, nagsisimula ang panitikan ng Russia noong ika-19 na siglo. Ang pangkalahatang prosa ay tungkol sa senswalidad at isang diin sa pang-unawa ng mambabasa. Ang sentimentalismo ay tumagos sa panitikang Ruso sa pagtatapos ng ika-18 siglo. Si Karamzin ay naging tagapagtatag ng tradisyon ng Russia sa genre na ito. Noong ika-19 na siglo, mayroon siyang bilang ng mga tagasunod.
satirical prosa
Sa panahong ito lumitaw ang mga satirical at journalistic na gawa. Ang kalakaran na ito ay maaaring masubaybayan pangunahin sa gawain ni Gogol. Simulan ang iyong malikhaing paglalakbay gamit ang isang paglalarawan maliit na tinubuang-bayan, ang may-akda na ito sa kalaunan ay lumipat sa lahat-ng-Russian na mga paksang panlipunan. Mahirap isipin ngayon kung ano ang magiging panitikan ng Russia noong ika-19 na siglo kung wala itong master of satire. Ang pangkalahatang katangian ng kanyang prosa sa genre na ito ay nabawasan hindi lamang sa isang kritikal na pagtingin sa katangahan at parasitismo ng mga may-ari ng lupa. Ang satirist na manunulat ay "naglakad" sa halos lahat ng sektor ng lipunan.
Ang obra maestra ng satirical prose ay ang nobelang "Lord Golovlev", na nakatuon sa tema ng mahinang espirituwal na mundo ng mga may-ari ng lupa. Kasunod nito, ang gawain ni Saltykov-Shchedrin, tulad ng mga libro ng maraming iba pang mga satirical na manunulat, ay naging panimulang punto para sa paglitaw.
makatotohanang nobela
Sa ikalawang kalahati ng siglo, ang pagbuo ng makatotohanang prosa ay nagaganap. Ang mga romantikong mithiin ay napatunayang hindi mapagkakatiwalaan. Kailangang ipakita sa mundo kung ano talaga ito. Ang prosa ni Dostoevsky ay isang mahalagang bahagi ng isang bagay tulad ng panitikang Ruso noong ika-19 na siglo. Ang pangkalahatang katangian ay isang listahan mahahalagang katangian panahong ito at ang mga kinakailangan para sa paglitaw ng ilang mga phenomena. Tulad ng para sa makatotohanang prosa ng Dostoevsky, maaari itong makilala bilang mga sumusunod: ang mga kuwento at nobela ng may-akda na ito ay isang reaksyon sa mga mood na namamayani sa lipunan noong mga taong iyon. Inilarawan sa kanyang mga gawa ang mga prototype ng mga taong kilala niya, hinangad niyang isaalang-alang at lutasin ang karamihan mga paksang isyu ang lipunang kanyang ginagalawan.
Sa mga unang dekada, si Mikhail Kutuzov ay niluwalhati sa bansa, pagkatapos ay ang mga romantikong Decembrist. Ito ay malinaw na napatunayan ng panitikang Ruso noong unang bahagi ng ika-19 na siglo. Ang isang pangkalahatang paglalarawan ng katapusan ng siglo ay angkop sa isang pares ng mga salita. Ito ay muling pagsusuri ng mga halaga. Hindi ang kapalaran ng buong sambayanan ang nauuna, kundi ng mga indibidwal na kinatawan nito. Samakatuwid ang hitsura sa prosa ng imahe ng "labis na tao".
katutubong tula
Sa mga taon nang ang makatotohanang nobela ay nangunguna sa posisyon, ang tula ay kumupas sa background. Ang isang pangkalahatang paglalarawan ng pag-unlad ng panitikang Ruso noong ika-19 na siglo ay nagbibigay-daan sa amin upang masubaybayan ang isang mahabang landas mula sa panaginip na tula hanggang sa isang tunay na nobela. Sa ganitong kapaligiran, nilikha ni Nekrasov ang kanyang napakatalino na gawain. Ngunit ang kanyang trabaho ay halos hindi maiugnay sa isa sa mga nangungunang genre ng nabanggit na panahon. Pinagsama ng may-akda ang ilang mga genre sa kanyang tula: magsasaka, kabayanihan, rebolusyonaryo.
Katapusan ng siglo
Sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, si Chekhov ay naging isa sa pinakamalawak na binasa na mga may-akda. Sa kabila ng katotohanan na sa simula ng kanyang karera, inakusahan ng mga kritiko ang manunulat ng pagiging malamig sa kasalukuyang mga paksa sa lipunan, ang kanyang mga gawa ay nakatanggap ng hindi maikakaila na pagkilala sa publiko. Ang patuloy na pagbuo ng imahe ng "maliit na tao" na nilikha ni Pushkin, pinag-aralan ni Chekhov ang kaluluwa ng Russia. Iba't ibang ideyang pilosopikal at pampulitika na nabuo sa huli XIX siglo, ay hindi makakaapekto sa buhay ng mga indibidwal.
Nanaig ang mga rebolusyonaryong damdamin sa huling bahagi ng ika-19 na siglong panitikan. Kabilang sa mga may-akda na ang trabaho ay nasa pagliko ng siglo, ang isa sa mga pinakatanyag na personalidad ay si Maxim Gorky.
Ang mga pangkalahatang katangian ng ika-19 na siglo ay nararapat na mas malapitan ng pansin. Ang bawat pangunahing kinatawan ng panahong ito ay lumikha ng kanyang sariling artistikong mundo, na ang mga bayani ay pinangarap ang hindi maisasakatuparan, nakipaglaban sa kasamaan sa lipunan, o nakaranas ng kanilang sariling maliit na trahedya. At ang pangunahing gawain ng kanilang mga may-akda ay upang ipakita ang mga katotohanan ng siglo, mayaman sa panlipunan at pampulitika na mga kaganapan.
I-download:
Preview:
Paksa: Pangkalahatang katangian ng panitikang Ruso noong siglo XIX. Tula, tuluyan at
Dramaturgy ng ika-19 na siglo sa kritisismo at pamamahayag ng Russia.
Target: 1. Upang ipaalam sa mga mag-aaral ang mga tampok ng panitikang Ruso noong ika-19 na siglo, kasama ang
Mga klasikong gawa.
2. Paunlarin ang kakayahang pahalagahan ang kanilang dignidad, madama ang kanilang panloob
Ang kagandahan at pagiging perpekto ay isang kinakailangan para sa edukasyon...
3. Itaas ang pagmamahal at paggalang sa kultura ng mga mamamayang Ruso.
SA PANAHON NG MGA KLASE
Ang panitikang Ruso... ay palaging budhi ng mga tao.
Ang lugar nito sa pampublikong buhay ng bansa ay palaging
Honorary at maimpluwensya. Pinalaki niya ang mga tao
Nagsumikap para sa isang patas na reorganisasyon ng buhay.
D. S. Likhachev. Mahusay na pamana.
ako. Pangkalahatang katangian ng panitikang Ruso noong siglo XIX
- Talakayan ng mga salita ng akademikong si Dmitry Sergeevich Likhachev, na kinuha sa epigraph.
Mga isyu para sa talakayan:
1. Ano ang pangunahing nilalaman ng mga konsepto ng mga klasikal na gawa, kagandahang panloob, edukasyon?
2. Bakit tinawag ni D.S. Likhachev na "konsensya ng mga tao" ang panitikang Ruso? Paano mo naiintindihan ang mga salitang ito?
3. Ano ang lugar ng panitikan sa modernong buhay panlipunan? Pangangatwiran ang iyong posisyon.
4. Nakatutulong ba ang panitikan upang turuan ang mga tao ngayon at ito ba ay nakakatulong sa isang makatarungang reorganisasyon ng buhay?
Sa simula ng siglo XIX. naganap ang napakahalagang mga kaganapan sa ating bansa at sa Europa, na may malaking impluwensya sa pag-unlad ng panitikang Ruso.
- Mensahe ng guro tungkol sa mga pangunahing kaganapan (talahanayan)
- Talumpati ng mag-aaral na may mga ulat:
- "Golden Age" ng panitikang Ruso noong siglo XIX
- Mga direksyon ng panitikang Ruso noong siglo XIX
- Mga journal tungkol sa panitikang Ruso noong ika-19 na siglo
- Mga kinatawan ng panitikan ng Russia noong siglo XIX.
Binigyang-diin ni D. S. Likhachev na "ang panitikang Ruso ... malapit na sumasama sa kasaysayan ng Russia at bumubuo ng isang mahalagang bahagi nito."
Z: Isusulat namin ang mga pangunahing probisyon ng panayam sa anyo ng isang pangkalahatang talahanayan.
Panahon | Ang pinakamahalagang makasaysayang mga kaganapan sa Europa at Russia | Pangkalahatang katangian ng pag-unlad Panitikang Ruso noong ika-19 na siglo | Dynamics ng pangunahing mga genre ng pampanitikan |
kalahati ko ika-19 na siglo (1795- una kalahati- noong 1850s II polo- pagkakasala ika-19 na siglo (1852- 1895) | Pagbubukas ng Tsarskoye Selo Lyceum (1811). digmaan ng 1812 Rebolusyonaryo ito at pambansang kalayaan pagmamaneho ng mga paggalaw sa Europa. Ang paglitaw ng sikretong deka Mga organisasyong Brist sa Rho ssii(1821-1822). Muling Pagkabuhay Decembrist (1825) at ang kanyang pagkatalo. Ang reaksyonaryong patakaran ni Nicholas I. Ang pag-uusig sa kalayaan mga saloobin ng Russia. Ang krisis ng serfdom reaksyon ng publiko. Pagpapalakas ng demokratiko uso. Mga Rebolusyon sa Europa (1848-1849), ang kanilang pagsupil Ang pagkatalo ng Russia sa Digmaang Crimean. Kamatayan ni Nicholas I (1855). Pagbangon ng Demokratiko kilusan at magsasaka pagkabagabag. Ang krisis sa sarili zhavia. Pag-aalis ng serfdom. Ang simula ng burges na pagbabago mga pag-unlad. Mga ideyang demokratiko populismo. Pag-activate ng lihim na ter- mga organisasyong terorista tions. Pagpatay kay Alexander II. Pagpapalakas ng reaksyon mga patakaran ng tsarist. Ang teorya ng "maliit na bagay". Paglago ang proletaryado. Propaganda ng mga ideyang Marxista ma | Ang pag-unlad ng kultura ng Europa pamana ng paglilibot. Pansin sa alamat ng Russia. Paghina ng klasisismo at sentimentalismo. Ang pagsikat at pag-usbong ng romantisismo ma. Mga lipunang pampanitikan at bilog ki, paglalathala ng mga magasin at almanac hov. Ang prinsipyo ng historicism, iniharap nutty Karamzin. Mga romantikong hangarin at katapatan sa mga ideya ng mga Decembrist sa mga gawa ng Pushkin, Lermonto va.Ang pinagmulan ng realismo at ang magkakasamang buhay nito sa tabi manticism. nagsisiksikan sa labas tula ng tuluyan. Paglipat sa realidad zmu at sosyal na pangungutya. Ang pagbuo ng tema ng "maliit mahal". Pagsalungat sa panitikan rature ng "Gogol school" at mga makata ng liriko na romantiko plano Pagtaas ng censorship at panunupil mga progresibong manunulat (Turgenev, Saltykov-Shchedrin). Ang pagpapahina ay na-censor pang-aapi pagkatapos ng pagkamatay ni Nicholas I. Ang pag-unlad ng realist dramaturgy nobela ng chesky. bagong tema, mga problema at bayani. Ang nangungunang papel ng mga journal na "So- pansamantalang "at" Domestic mga tala." Hitsura kalawakan ng mga populistang makata. Pagbubukas ng monumento kay Pushkin Sa Moscow. Pagbabawal sa advanced log at umakyat ang papel ng isang entertainment magazine dahon. Tula ng "purong sining" bits." Ang pagtuligsa ng heneral mga order at hindi pagkakapantay-pantay ng lipunan. Ang paglago ng fabulously maalamat at kamangha-manghang mga kwento | 1. Paglalakbay, sentimental nobela, elehiya, mga mensahe, idyll. 2. "Moderno" Decembrist ode, trahedya, "high comedy", makabayan chesky poem, ballad, kwento- nobela ng chesky. 3. Makasaysayan, romantiko tic, araw-araw na kwento. Pampanitikan-kritikal artikulo, pisyolohikal sanaysay, kwentong panlipunan, tula.Landscape, love-es- thetic at pilosopiko lyrics 1.Pag-activate ng mga genre kritisismong pampanitikan at pamamahayag. Demokratiko anong kwento, socio-psycho graphic na nobela, sanaysay, maikling kuwento, kwento, kwento 2. Mga genre ng liriko sa mga gawa ng mga romantikong makata, panlipunang motibo sa rebolusyonaryo rasyonal-demokratiko mga tula |
II. Mga tula, prosa at dramaturhiya noong ika-19 na siglo sa kritisismo at pamamahayag ng Russia
Upang makakuha ka ng ideya ng pagkakaiba-iba ng panitikang Ruso noong ika-19 na siglo, ulitin natin ang mga problema ng mga pangunahing gawa na iyong pinag-aralan sa mga baitang 5-8.
Z: Ayusin ang mga sumusunod na gawain ayon sa pagkakasunod-sunod at sagutin ang tanong, anong mga problema ang itinaas sa kanila:
A. S. Pushkin. "Ang Anak na Babae ng Kapitan" (1836);
M. Yu. Lermontov. "Borodino" (1937); "Mtsyri" (1939);
N. V. Gogol. "Taras Bulba" (1834), "Inspector" (1836);
I. S. Turgenev. "Mga Tala ng isang mangangaso" (1852);
N. A. Nekrasov. " Riles"(1862);
M. E. Saltykov-Shchedrin. "The Tale of How One Man Feeded Two Generals" (1869);
A. P. Chekhov. "Chameleon" (1884).
Panghuling tanong:
- Bakit ang mga gawa ng mga dakilang Ruso mga manunulat ng ika-19 siglo na tinatawag nating mga obra maestra?
- Pagbasa ng isang artikulo sa aklat-aralin sa tula noong unang bahagi ng ika-19 na siglo.
Pagtatanghal ng mga mag-aaral na may mga ulat (mga indibidwal na gawain):
1. "Golden Age" ng tula ng Russia: pangkalahatang katangian
- Ang "Golden Age" ng Russian Poetry: Mga Pangunahing Kinatawan - PRESENTASYON
- Ang pamamahayag ng Russia sa unang kalahati ng ika-19 na siglo
III. Ang konsepto ng romanticism at realism
Z: Alamin ang mga pangunahing pagkakaiba romantiko at realismo . Sa panitikang Ruso noong unang kalahati ng ika-19 na siglo, ang mga uso na ito ay hindi pinalitan ang isa't isa, ngunit magkakasamang nabubuhay at nakikipag-ugnayan, kaya mahirap gumuhit ng isang malinaw na linya sa pagitan nila.
Z: Kunin, halimbawa, para sa paghahambingAng anak na babae ng kapitan na "A.S. Pushkin at " Mtsyri" ni M.Yu. Lermontov, paghahanap sa mga ito ng mga tampok ng parehong romantikismo at realismo.
Mga tanong para sa benchmarking:
1. Anong mga pangyayari ang inilalarawan sa mga akda?
2. Anong mga problema ang ibinabangon ng mga may-akda sa kanila? Ano ang saloobin ng may-akda sa
Mga kaganapan at isyu?
3. Paano nauugnay ang mga akdang ito sa kasaysayan ng Russia?
4. Magbigay ng maikling paglalarawan nina Peter Grinev at Mtsyri. Meron ba sa pagitan nila
Commonality? Anong mga pagkakaiba sa kanilang buhay at mga karakter ang itinuturing mong pangunahing mga pagkakaiba?
5. Sa iyong palagay, makatuwiran ba na isinulat ang The Captain's Daughter
Prosa, at "Mtsyri" - sa taludtod? Magkomento sa iyong opinyon.
Z: Ibuod natin ang impormasyon tungkol sa mga pangunahing tampok ng romantikismo at realismo sa anyo ng isang talahanayan.
Romantisismo at Realismo sa Panitikang Ruso noong ika-19 na Siglo
Batayan sa paghahambing | Romantisismo | Realismo |
Pinagmulan at pag-unlad | Bumangon sa ilalim ng impluwensya ng Aleman at Literaturang Ingles sa pagkamalikhain Zhukovsky, Batyushkov. Nakatanggap ng pag-unlad pagkatapos ng digmaan ng 1812 sa gawain ng mga makatang Decembrist, ang unang bahagi ng gawain ng Pushkin, Lermontov, Gogol | Lumitaw ito noong 1820-1830s sa gawain ni Pushkin, na binuo nina Lermontov at Gogol. Ang rurok ng pagiging totoo ng Russia ang ikalawang kalahati ng siglo XIX ay itinuturing na mga nobela ng Turgenev, Dostoevsky, L. Tolstoy |
Masining na mundo, mga problema at kalunos-lunos | Larawan ng panloob na mundo ng isang tao, ang kanyang buhay mga puso. Pag-igting ng damdamin, hindi pagkakasundo ng isang tao sa katotohanan. Mga ideya ng kalayaan, interes sa kasaysayan at malakas na personalidad. Romantikong dobleng mundo | Ang paglalarawan ng buhay sa mga imaheng tulad ng buhay, ang pagnanais para sa malalim na kaalaman sa "karaniwan" buhay, isang malawak na saklaw ng katotohanan sa mga ugnayang sanhi-at-bunga nito. Socio-kritikal na kalunos-lunos sa paglalarawan ng realidad. |
Mga kaganapan at bayani | Pambihirang larawan, mga pambihirang pangyayari at tauhan. Kakulangan ng pansin sa nakaraan ng mga character, mga static na imahe. Ang pagsikat at pag-idealisasyon ng isang bayani na hiwalay sa realidad | Larawan ng paggalaw buhay ng tao, personal na pag-unlad sa ilalim ng impluwensya ng panlipunang kapaligiran, ang dinamismo ng mga imahe. Ang realidad ay nangangailangan ng bayani na maging kasangkot dito. |
Wika | Ang conciseness ng istilo sa makatotohanang prosa ng simula ng siglo at ang pagiging kumplikado ng mga istruktura ng wika sa prosa ng ikalawang kalahati ng siglo, dahil sa pag-aaral ng sanhi-at-bunga na mga relasyon sa pampublikong buhay |
|
Ang kapalaran ng direksyon | Nagsimula ang krisis ng romantikismo noong 1840s. Unti-unti, nagbibigay-daan siya sa pagiging totoo at nakikipag-ugnayan dito sa mahirap na paraan. | Sa ikalawang kalahati ng siglo, ang pagpuna sa pampublikong buhay ay tumitindi, mastering ang mga koneksyon ng isang tao sa kanyang malapit na kapaligiran, "micro- kapaligiran", ang mga kritikal na kalunos-lunos ng imahe ng realidad ay tumitindi |
IV. Buod ng aralin
Ang panitikang Ruso noong ika-19 na siglo ay nakakuha ng pinakamayamang espirituwal na karanasan ng sangkatauhan. Itinaas at sinubukan niyang lutasin ang pinakamahalagang isyu sa lipunan at moral, nagpahayag ng pag-ibig sa mundo at tao at pagkamuhi sa lahat ng pagpapakita ng pang-aapi, hinangaan ang tapang at lakas ng kaluluwa ng tao. Malikhaing ginamit ng panitikang Ruso ang karanasan ng mga panitikan sa Europa, ngunit hindi ginaya ang mga ito, ngunit lumikha ng mga orihinal na gawa batay sa buhay ng Russia at mga problema nito.
v. Takdang aralin
Maghanda ng isang kuwento tungkol sa mga problema at bayani ng panitikan noong ika-19 na siglo, na nagpapatunay sa iyong mga saloobin sa mga halimbawa,
o
mensahe tungkol sa mga liriko ng Ruso sa simula ng ika-19 na siglo (opsyonal). Ilarawan ang mga pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng romanticism at realism.
Indibidwal na gawain:
Maghanda ng isang nakasulat na ulat tungkol sa isa sa mga makata ng panahon ng Pushkin (opsyonal).
Ang ika-19 na siglo ay tinatawag na "Golden Age" ng tula ng Russia at ang siglo ng panitikang Ruso sa isang pandaigdigang saklaw. Hindi dapat kalimutan na ang literary leap na naganap noong ika-19 na siglo ay inihanda ng buong kurso ng prosesong pampanitikan noong ika-17 at ika-18 na siglo. Ang ika-19 na siglo ay ang panahon ng pagbuo ng wikang pampanitikan ng Russia, na nabuo sa kalakhan salamat sa A.S. Pushkin.
Ngunit nagsimula ang ika-19 na siglo sa kasagsagan ng sentimentalismo at pagbuo ng romantikismo. Ang mga usong pampanitikan na ito ay natagpuan pangunahin sa mga tula. Ang mga tula na gawa ng mga makata na E. A. Baratynsky, K. N. Batyushkov, V. A. Zhukovsky, A. A. Fet, D. V. Davydov, N. M. Yazykov ay nauuna. Nakumpleto ng gawain ni F. I. Tyutchev ang "Golden Age" ng tula ng Russia. Gayunpaman, ang sentral na pigura ng oras na ito ay si Alexander Sergeevich Pushkin.
Sinimulan ni A. S. Pushkin ang kanyang pag-akyat sa pampanitikan na Olympus na may tula na "Ruslan at Lyudmila" noong 1920. At ang kanyang nobela sa taludtod na "Eugene Onegin" ay tinawag na isang encyclopedia ng buhay ng Russia. Ang mga romantikong tula ni A. S. Pushkin "The Bronze Horseman" (1833), "The Fountain of Bakhchisaray", "Gypsies" ay nagbukas ng panahon ng romantikong Ruso. Itinuring ng maraming makata at manunulat si A. S. Pushkin na kanilang guro at ipinagpatuloy ang mga tradisyon ng paglikha ng mga akdang pampanitikan na inilatag niya. Isa sa mga makata na ito ay si M. Yu. Lermontov.
Kilala sa kanyang romantikong tula na "Mtsyri", ang patula na kwentong "The Demon", maraming mga romantikong tula. Kapansin-pansin, ang tula ng Russia noong ika-19 na siglo ay malapit na nauugnay sa buhay panlipunan at pampulitika ng bansa. Sinubukan ng mga makata na maunawaan ang ideya ng kanilang espesyal na layunin. Ang makata sa Russia ay itinuturing na isang conductor ng banal na katotohanan, isang propeta. Hinimok ng mga makata ang mga awtoridad na makinig sa kanilang mga salita. Ang mga matingkad na halimbawa ng pag-unawa sa papel ng makata at impluwensya sa buhay pampulitika ng bansa ay ang mga tula ni A. S. Pushkin "Ang Propeta", ang ode na "Liberty", "The Poet and the Crowd", ang tula ni M. Yu. Lermontov " Sa Kamatayan ng Makata" at marami pang iba.
Kasama ng tula, nagsimulang umunlad ang tuluyan. Ang mga manunulat ng prosa sa simula ng siglo ay naimpluwensyahan ng mga nobelang pangkasaysayang Ingles ni W. Scott, na ang mga pagsasalin ay napakapopular. Ang pagbuo ng prosa ng Russia noong ika-19 na siglo ay nagsimula sa mga akdang prosa nina A. S. Pushkin at N. V. Gogol. Si Pushkin, sa ilalim ng impluwensya ng mga nobelang pangkasaysayan ng Ingles, ay lumilikha ng kwentong The Captain's Daughter, kung saan ang aksyon ay nagaganap laban sa backdrop ng mga magagandang kaganapan sa kasaysayan: sa panahon ng paghihimagsik ng Pugachev. Isang napakalaking trabaho ang ginawa ni A. S. Pushkin, na ginalugad ang makasaysayang panahon na ito. Ang gawaing ito ay higit sa lahat ay politikal sa kalikasan at itinuro sa mga nasa kapangyarihan.
Binalangkas nina A. S. Pushkin at N. V. Gogol ang mga pangunahing uri ng masining na bubuo ng mga manunulat sa buong ika-19 na siglo. Ito ang masining na uri ng "labis na tao", ang modelo kung saan ay si Eugene Onegin sa nobela ni A. S. Pushkin, at ang tinatawag na uri ng "maliit na tao", na ipinakita ni N. V. Gogol sa kanyang kwentong "The Overcoat" , pati na rin ang A. S. Pushkin sa kuwentong "The Stationmaster".
Namana ng panitikan ang publicism at satirical character nito mula noong ika-18 siglo. Sa prosa na tula ni N. V. Gogol na "Dead Souls", ang manunulat sa isang matalas na satirical na paraan ay nagpapakita ng isang manloloko na bumibili ng mga patay na kaluluwa, iba't ibang uri ng mga may-ari ng lupa na sagisag ng iba't ibang bisyo ng tao (ang impluwensya ng klasisismo ay nakakaapekto). Sa parehong plano, napanatili ang komedya na The Inspector General. Ang mga gawa ng A. S. Pushkin ay puno rin ng mga satirical na imahe. Patuloy na inilalarawan ng panitikan ang realidad ng Russia. Ang pagkahilig na ilarawan ang mga bisyo at pagkukulang ng lipunang Ruso ay isang katangiang katangian ng lahat ng klasikal na panitikan ng Russia. Mababakas ito sa mga gawa ng halos lahat ng mga manunulat noong ika-19 na siglo.
Mula noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo, ang pagbuo ng makatotohanang panitikan ng Russia ay nagaganap, na nilikha laban sa backdrop ng isang tense na socio-political na sitwasyon na binuo sa Russia sa panahon ng paghahari ni Nicholas I. Isang krisis sa serf system ay namumuo, ang mga kontradiksyon sa pagitan ng mga awtoridad at ng mga karaniwang tao ay malakas. Kailangang lumikha ng makatotohanang panitikan na may matinding reaksyon sa sosyo-politikal na sitwasyon sa bansa. Ang kritikong pampanitikan na si V. G. Belinsky ay nagmamarka ng isang bagong makatotohanang kalakaran sa panitikan. Ang kanyang posisyon ay binuo ni N. A. Dobrolyubov, N. G. Chernyshevsky. Ang isang pagtatalo ay lumitaw sa pagitan ng mga Westernizer at Slavophile tungkol sa mga landas ng makasaysayang pag-unlad ng Russia.
Ang mga manunulat ay bumaling sa mga problemang sosyo-politikal ng katotohanang Ruso. Ang genre ng makatotohanang nobela ay umuunlad. I. S. Turgenev, F. M. Dostoevsky, L. N. Tolstoy, I. A. Goncharov ay lumikha ng kanilang sariling mga gawa. Socio-political at philosophical problems ang namamayani. Ang panitikan ay nakikilala sa pamamagitan ng isang espesyal na sikolohiya. Medyo humina ang pag-unlad ng tula. Kapansin-pansin ang mga akdang patula ni Nekrasov, na siyang unang nagpakilala ng mga isyung panlipunan sa tula. Kilala sa kanyang tula na "Sino sa Russia ang mamuhay nang maayos? ”, pati na rin ang maraming tula, kung saan nauunawaan ang mahirap at walang pag-asa na buhay ng mga tao.
