Ang pinakasikat na piyesa ng piano ni Fryderyk Chopin. Chopin, Frederic - makinig online, mag-download, sheet music

Noong 1810, noong Marso 1, 60 kilometro mula sa Warsaw, sa maliit na nayon ng Zhelyazova-Wola, ipinanganak ang isa sa mga pinakadakilang kompositor sa mundo. Mula pagkabata niya mas maraming buhay Mahilig siya sa musika, at hinimok ng kanyang mga magulang ang kanyang hilig. Sa pangkalahatan, ang pamilya Chopin ay medyo musikal. Ang nakatatandang kapatid na babae, halimbawa, na napakakaibigan sa kanyang kapatid, ay mahusay ding tumugtog ng piano. Ang talentadong batang lalaki ay may sariling guro sa musika ng Czech, si Zhivny, na kalaunan ay naging isang napakalapit na kaibigan ng pamilya. Isa siya sa mga unang nakakita ng talento sa isang bata at walang alinlangan na positibong naimpluwensyahan ang pag-unlad ng kanyang mga kakayahan sa musika.

Nasa edad na 8, nagsimulang mag-aral si Frederick pagkamalikhain sa musika. Ang isyu ng Enero ng Warsaw Diary ay binanggit pa ang isa sa kanyang mga unang gawa, isang polonaise na nakatuon kay Countess Skarbek.

Mula sa naturang mga tala, pati na rin ang mga pagsusuri ng mga nakarinig ng pag-play ng maliit na Frederick, ang katanyagan ng hinaharap na mahusay na musikero ay nagsimulang lumago.

Halos araw-araw, humihinto ang mga mararangyang karwahe sa bahay upang dalhin ang batang lalaki upang magtanghal sa bahay ng ilang sikat na tao sa Warsaw, kung saan maaari siyang mag-improvise sa harap ng isang humahangang madla.

Sa murang edad, masuwerte ang musikero na nakilala ang ilan sa mga birtuoso noong panahong iyon, na huminto sa Warsaw patungo sa St. Petersburg. Kaya dumalo siya sa isang konsiyerto ng Paganini at naglaro pa para kay Catalani, na nagbigay sa kanya ng gintong relo bilang pagkilala sa kanyang talento.

Mula 1823 nag-aral siya sa Warsaw Lyceum, na matagumpay niyang nagtapos noong 1926. Kaayon nito, nag-aaral siya kay Józef Elsner (ito ang direktor at konduktor ng opera).

Tulad ng nabanggit ng mga kamag-anak ni Frederick, ang batang lalaki ay may mga talento hindi lamang para sa musika, kundi pati na rin sa pag-arte, at mahilig din gumuhit at magsulat ng mga tula. Siya ay lalo na mahusay sa imitasyon, maaari niyang ilarawan ang sinumang tao, ang kanyang mga ekspresyon sa mukha, mga kilos, at ito ay naging maaasahan. Kaya naman, pabiro niyang inilarawan ang paraan ng paglalaro, ang pag-uugali ng mga birtuoso noong panahong iyon, na nagdudulot ng maraming kasiyahan sa iba.

Frederic Chopin, nag-aaral sa Warsaw

Ang susunod na hakbang ay ang pag-aaral pangunahing paaralan sa Warsaw. Sa edad na 15, namatay ang kapatid ni Chopin at buong-buo niyang inilaan ang kanyang sarili sa kanyang pag-aaral pagkatapos ng trahedyang ito. Ang mga taong 1827-1828 ay naging isa sa pinakamatagumpay para sa musikero sa mga tuntunin ng pagkamalikhain. Noong 1927 - 1928, maraming mga gawa ang nilikha, na kung saan ang kompositor ay mamaya masakop ang mga taas ng musika.

Chopin sa panahong ito, madalas na naglalaro saanman siya tanungin, si Józef Elsner ay nagpakilala sa kanyang likas na mag-aaral bilang " henyo sa musika". At narito kung paano inilarawan ng isa sa kanyang mga kontemporaryo ang hitsura ni Frederick: "Maikling tangkad, mahina ang pangangatawan at lumubog ang dibdib ... ang kanyang noo ay mataas at napakaganda, ang kanyang mga mata ay nagpapahayag at maamo, sa unang tingin ay walang espesyal sa kanila. , ngunit kung titingnan mong mabuti ay may makikita kang isang bagay sa labas ng mundong ito. Maitim, makapal na kulot na buhok na may bahagyang pula. Malaki ang ilong at nagbigay ng kabuluhan sa kanyang mukha. Siya ay mobile, nagtataglay ng talas ng isip at causticity sa pakikipag-usap. Gayunpaman, pinakitunguhan niya ang kanyang pamilya at mga kaibigan nang may lambing at paggalang. Hindi ko nakalimutan ang aking mga magulang, kahit na sa tuktok ng aking katanyagan.

Noong 1828, ipinadala ng ama ang kanyang anak sa ibang bansa kasama ang kanyang kaibigan, propesor ng zoology na si Felix Yarotsky, na inanyayahan sa Berlin upang dumalo sa isang kongreso ng mga naturalista. Si Frederic, sa kanyang pananatili sa kabisera, ay nakakuha ng karanasan sa pakikipag-usap sa mga taong may mataas na kultura, mga music connoisseurs, at nagkaroon din ng pagkakataon na pumunta sa opera halos araw-araw. Sa pagbabalik din, si Prinsipe Anthony Radziwill mismo ang nag-imbita sa kompositor sa kanyang palasyo upang marinig ang paglalaro ng batang birtuoso.

Ang bahay kung saan ipinanganak si Frederic Chopin. Ito ay naibalik at ngayon ang mga konsiyerto na nakatuon sa mahusay na kompositor ay ibinibigay dito.

Si Chopin ay labis na nasiyahan sa paglalakbay, na hindi lamang nakatulong upang makilala matatalinong tao, ngunit pinalawak din ang ideya ng musika. Nasa bahay na siya sa Warsaw, palagi siyang iniimbitahan sa mga social event, para siyang mga hot cake. Totoo, tulad ng isinulat mismo ni Frederick sa isang liham sa kanyang kaibigan na si Titus Wojciechowski: "sa isang linggo ay hindi posible na magsulat ng anuman para sa mga tao o para sa Diyos" - siya ay abala. Madalas din siyang bumiyahe sa country residence ni Anthony Radziwill, na masigasig na pinahahalagahan ang kanyang talento.

Gayunpaman, hindi lamang aristokratikong mga lupon ang pinalaki batang kompositor, dahil sa oras na iyon ang sitwasyon sa Warsaw ay hindi kalmado, kamakailan lamang ay muli itong naging kabisera ng Poland, na nawala ang katayuang ito pagkatapos ng pagkatalo ng pag-aalsa ng Kosciuszko noong 1875.

Ngayon ang Poland ay nasa ilalim ng pamamahala ng despotikong Constantine at sa katunayan ay nawala ang kalayaan nito bilang isang estado. Ang ganitong mga kondisyon ay nagbunga ng rebolusyonaryong kilusan sa pagpapalaya. Ang Warsaw ay walang pagbubukod, ang mga tao dito ay napakamakabayan, na ginampanan ang kanilang bahagi sa pag-aalsa noong 1830. Mga petsang nakamamatay para kay Frederick - sa taong ito kailangan niyang umalis sa kanyang tahanan magpakailanman. Gayunpaman, bago iyon, isa pang mahalagang kaganapan ang nangyari - isang paglalakbay sa Vienna, na, salamat sa mga pangalan tulad ng Beethoven, Haydn, ay naging kabisera ng musika. Napakainit ng pagtanggap sa kanya, na inalagaan ng dating propesor musika ng organ sa Warsaw - Wilhelm Würfel. Inayos ni Wurfel ang mga unang konsyerto ng Chopin doon, na nagsilbing malaking tulong sa mga tuntunin ng "promosyon" ng kompositor. Salamat sa kanila, sumikat siya sa buong Vienna at nakakuha ng karanasan sa konsiyerto.

Pag-uwi, nagsimulang magplano si Frederick para sa kanyang hinaharap, nais niyang ipagpatuloy ang kanyang pag-aaral sa ibang bansa, ngunit nangangailangan ito ng pera. At paano ka kikita kung hindi sa pagsasalita sa publiko? Ang unang konsiyerto sa Warsaw ay naganap noong tagsibol ng 1830 at siyempre napakainit na tinanggap. Pagkatapos ay nagtanghal si Chopin ng Concerto sa F minor (op. 21), isang pantasya sa B flat major sa mga tema ng Poland (op. 13).

Sa panahong ito, ang mga gawa ay sumasalamin hindi lamang sa dramatikong sitwasyon kung saan naninirahan ang lahat ng Poland, kundi pati na rin ang kanyang personal na damdamin para sa kanyang ideal. Ang ideyal na ito ay ang mang-aawit na si Constance Gladkovskaya, na nag-aral sa Warsaw Conservatory. Marahil ay nagkaroon ng damdamin si Frederick para sa kanya sa isang demonstrasyon na konsiyerto noong Abril 1829, kung saan matagumpay na gumanap si Gladkovskaya bilang isang soloista.

Ito ay sa kanyang unang pag-ibig na ang kompositor ay inialay ang adagio mula sa konsiyerto sa F minor, at nagsimula ring gumawa ng konsiyerto sa E minor. Maingat niyang itinago sa lahat ang kanyang nararamdaman. Noong Hulyo 21, 1830, naganap ang debut performance ni Gladkovskaya sa Warsaw Opera, at si Frederik, siyempre, ay naroroon doon.

Ang pag-ibig ay mutual. Ngunit may iba pang plano ang tadhana para sa kinabukasan ng mga kabataan, at si Chopin, na umalis sa Warsaw noong Nobyembre 1830, ay hindi pa alam na hindi na niya makikita si Constance.

Ang kompositor ay umalis sa kanyang bansa bilang isang nakatatag na musikero, at sa isang bag ay dinala niya ang kanyang mga gawa na makakatulong sa kanya na masakop ang Europa.

Listahan ng mga gawa

1. Mga pagkakaiba-iba sa B flat major para sa piano at orkestra, sa tema ng opera na "Don Giovanni" ni Mozart (1827-28)
2. Ang Sonata sa C minor ay nakatuon kay Józef Elsner, na isinulat noong 1827-28.
3. Concerto sa E minor para sa piano at orkestra, isinulat noong 1830.
4. Fantasy in A major for piano at orchestra on Polish themes, written in 1829-30.
5. Konsiyerto sa F minor para sa piano at orkestra, isinulat noong 1829, na nakatuon kay Delphine Potocka.
6. Dalawang Polonaise: C-sharp minor, E-flat minor.

Si Frederic Francois Chopin ay isang mahusay na pianista at kompositor ng Poland. Ipinanganak siya sa maliit na bayan ng Zhelyazova Volya noong Marso 1, 1810. Sinubukan ng mga magulang na bigyan ang isang mahuhusay na bata ng isang mahusay edukasyong pangmusika. Ang anim na taong gulang na si Frederik ay nagsimulang mag-aral ng musika kasama ang guro na si Wojciech Zivny. Ang binibigkas na kakayahang tumugtog ng piano at magsulat ng musika ay naging paborito ng batang lalaki sa mga high-society salon ng Warsaw.

Panulat na pagsubok - Polonaise B-dur (1817)

Nang malaman na ang batang Frederick ay gumawa ng polonaise, tumulong si Prinsipe Radziwill na mailimbag ang sanaysay sa isang pahayagan. Sa ilalim ng mga tala ay isang tala na pitong taong gulang pa lamang ang kompositor. Ang mga gawa ng mga bata ni Chopin, na ang listahan ay nagsimula sa isang polonaise, ay malakas na naiimpluwensyahan ng mga sikat na kompositor ng Poland noong panahong iyon - sina Mikhail Oginsky (Michała Kleofasa Ogińskiego) at Maria Szymanowska (Marii Szymanowskiej).

Para sa aking malikhaing buhay F. Chopin composed 16 polonaises. Ngunit pito lamang sa kanila ang kanyang kinilala bilang karapat-dapat sa pampublikong pagganap. Siyam na mga gawa na nilikha noong unang panahon ay hindi nai-publish sa panahon ng buhay ng kompositor. Ang unang tatlong polonaises, na isinulat noong panahon ng 1817-1821, ay naging panimulang punto para sa pag-unlad ng talento ng batang musikero bilang isang kompositor.

Halos lahat ng mga polonais ni F. Chopin ay mga solong gawa ng piano. Ngunit may mga eksepsiyon. Sa Grand Polonaise Es-dur, sinamahan ng piano ang orkestra. Para sa piano at cello, binubuo ng kompositor ang Polonaise sa c-dur.

Bagong guro

Noong 1822, napilitang aminin si Wojciech Zivny na bilang isang musikero ay wala na siyang maibibigay pa sa batang si Chopin. Nalampasan ng estudyante ang kanyang guro, at ang naantig na guro ay nagpaalam sa talentadong bata. Nakikibahagi sa kanyang kapalaran, sumulat si Zhivny sa sikat na kompositor ng Warsaw at guro na si Josef Elsner. Nagsimula ang isang bagong yugto sa buhay ni Chopin.

Unang mazurka

Ginugol ni Frederick ang tag-araw ng 1824 sa bayan ng Shafarnya, kung saan matatagpuan ang ari-arian ng pamilya ng kanyang kaibigan sa paaralan. Dito siya unang nakipag-ugnayan sa katutubong musika. Ang Mazovian at Jewish folklore ay tumagos nang malalim sa kaluluwa ng nagsisimulang musikero. Ang mga impression na inspirasyon niya ay makikita sa a-moll Mazurka. Nagkamit siya ng katanyagan sa ilalim ng pangalang "Jewish".

Ang Mazurkas, tulad ng iba pang mga gawa ni Chopin, ang listahan ng kung saan ay patuloy na lumalaki, pinagsama ang iba't ibang mga uso sa musika. Ang tonality at anyo ng melody ay magkakasuwato na sumusunod mula sa intonasyon ng katutubong pag-awit (ang mazurka sa pambansang tradisyon ng Poland ay isang sayaw na sinamahan ng pag-awit). Pinagsasama nila ang mga elemento ng rural folklore at urban salon music. Ang isa pang tampok ng mazurkas ni Chopin ay ang kumbinasyon ng iba't ibang sayaw at ang orihinal na pagkakaayos ng mga katutubong melodies. Ang cycle ng mazurkas ay may katangian katutubong sining intonasyon at pinagsasama ang mga elementong katangian ng katutubong musika sa paraan ng may-akda sa pagbuo ng isang musikal na parirala.

Mazurkas - marami at karamihan mga tanyag na gawa Chopin. Ang listahan ay lumalaki sa kabuuan malikhaing karera kompositor. Sa kabuuan, mula 1825 hanggang 1849, lumikha si Chopin ng 58 mazurkas. Ang kanyang malikhaing pamana nagbunga ng interes na sinimulang ipakita ng mga kompositor sa sayaw na ito. Sinubukan ng maraming kompositor na Polish na magtrabaho sa genre na ito, ngunit hindi ganap na mapalaya ang kanilang sarili mula sa kagandahan ng musika ni Chopin.

Nagiging artista

Noong 1829 sinimulan ni Frederic Chopin ang kanyang aktibidad sa konsiyerto. Matagumpay siyang naglibot sa Krakow at Vienna.

Ang Musical Austria ay nasakop ng batang Polish na birtuoso. Noong 1830, iniwan ni Chopin ang kanyang tinubuang-bayan at lumipat sa France.

Ang unang konsiyerto sa Paris ay nagpasikat kay Chopin. Ang musikero ay 22 taong gulang lamang. Bihira siyang gumanap sa mga concert hall. Ngunit siya ay madalas na panauhin ng mga sekular na salon ng aristokrasya ng Pransya at ng Polish na diaspora ng France. Pinahintulutan nito ang batang Polako na pianista na makakuha ng maraming marangal at mayayamang tagahanga sa mga aristokrasya ng Pransya. Ang katanyagan ng Polish pianist ay tumaas. Di-nagtagal, alam ng lahat sa Paris ang pangalang ito - Frederic Chopin. Ang mga gawa, ang listahan at pagkakasunud-sunod ng pagganap na kung saan ay hindi alam nang maaga kahit na sa mismong tagapalabas - si Chopin ay labis na mahilig sa impromptu - nagdulot ng isang bagyo ng palakpakan mula sa nagulat na madla.

1830: piano concerto

Noong 1830, natapos ng kompositor ang komposisyon ng "Concerto f-moll". Noong Marso 21, naganap ang premiere performance nito sa Pambansang teatro sa Warsaw. Pagkalipas ng ilang buwan, nagkaroon ng public performance ng isa pang piyesa, ang e-moll concerto.

Nakakaantig ng romansa ang mga piano concerto ni Chopin. Pareho silang may tatlong bahagi na hugis. Ang unang paggalaw ay isang double exposition sonata. Una, tumunog ang orkestra, at pagkatapos nito ang bahagi ng piano ay tumatagal ng solong papel. Ang ikalawang bahagi ay nasa anyo ng isang nocturne - nakakaantig at mapanglaw. Ang huling galaw ng dalawang concerto ay ang rondo. Malinaw nilang naririnig ang mga himig ng Mazurka, Kuyawiak at Krakowiak - ang sikat na Huling Sayaw ay napakapopular kay Chopin, na madalas na ginagamit ito sa kanyang mga komposisyon.

marami mga sikat na musikero bumaling sa kanyang trabaho at gumanap ng mga gawa ni Chopin. Ang listahan - ang mga pangalan ng piano concerto at iba pang mga gawa - ay isang tanda ng pinakamataas na gumaganap na propesyonalismo at mahusay na panlasa sa musika.

1835 Unang pagtatanghal ng Andante spianato

Upang magsulat ng isang piraso ng konsiyerto na may panimula (pagpapakilala) matagal nang ipinaglihi ni Frederic Chopin. Nagsimula siyang magtrabaho kasama ang komposisyon ng "Polonaise", na iniiwan ang pagsulat ng panimula sa ibang pagkakataon. Sa kanyang mga liham, isinulat ng kompositor na ang Polonaise mismo ay nilikha sa pagliko ng 1830-1831. At limang taon lamang ang lumipas ang pagpapakilala ay isinulat, at ang gawain ay kinuha sa isang tapos na hitsura.

Ang Andante spianato ay isinulat para sa piano sa susi ng g-dur at time signature 6/8. Ang likas na panggabi ng panimula ay nagtakda sa simula ng Polonaise, kung saan tumutunog ang isang heroic motif. Sa mga solong pagtatanghal, madalas na isinama ni Chopin si Andante spianato bilang isang standalone concert piece.

Abril 26 sa Warsaw Conservatory Chopin ay gumaganap ng "Andante spianato at Grand Polonaise Es-dur". Ang unang pagtatanghal kasama ang orkestra ay naganap sa isang buong bahay at isang malaking tagumpay. Ang gawain ay nai-publish noong 1836 at nakatuon sa Baroness D'Este. Ang alkansya ng mga obra maestra, na naglalaman ng mga sikat na gawa ng Chopin, ang listahan kung saan kasama na ang higit sa 150 mga komposisyon, ay napunan ng isa pang walang kamatayang paglikha.

Tatlong Sonatas (1827-1844)

Ang sonata cycle ni Frederic Chopin ay nabuo mula sa mga akdang isinulat sa iba't ibang panahon ng pagkamalikhain. Ang "Sonata c-moll" ay nilikha noong 1827-1828. Si Chopin mismo ay tinawag itong "kasalanan ng kabataan." Tulad ng marami pang iba maagang mga gawa, nai-publish ito pagkatapos ng kanyang kamatayan. Ang unang edisyon ay may petsang 1851.

Ang "Sonata b-moll" ay isang halimbawa ng napakalaking dramatiko, ngunit sa parehong oras gawaing liriko. Si Chopin, na ang listahan ng mga komposisyon ay malaki na, ay nabighani sa kumplikadong anyo ng musikal. Unang dumating ang Funeral March. Ang kanyang manuskrito ay may petsang Nobyembre 28, 1837. Ang kumpletong sonata ay isinulat noong 1839. Ang ilan sa mga bahagi nito ay nauugnay sa musikang katangian ng panahon ng romantikismo. Ang unang bahagi ay isang ballad, at ang huling bahagi ay may katangian ng isang etude. Gayunpaman, ito ay ang "Funeral March", trahedya at malalim, na naging kulminasyon ng buong gawain. Noong 1844, isa pang akda ang isinulat sa anyong sonata, Sonata sa h-moll.

Mga nakaraang taon

Noong 1837, nagdusa si Chopin ng kanyang unang labanan ng tuberculosis. Ang sakit ay pinagmumultuhan siya sa natitirang mga taon. Ang paglalakbay sa Mallorca, na ginawa niya kasama niya, ay hindi nagdala ng ginhawa. Ngunit ito ay isang mabungang panahon ng paglikha. Sa Mallorca nagsulat si Chopin ng isang cycle ng 24 preludes. Ang pagbabalik sa Paris at ang pahinga kasama si J. Sand ay may masamang epekto sa mahinang kalusugan ng kompositor.

1848 paglalakbay sa London. Ito ang huling tour. Ang pagsusumikap at mamasa-masa na klima ng Britanya sa wakas ay nagpapahina sa kalusugan ng mahusay na musikero.

Noong Oktubre 1849, sa edad na 39, namatay si Frederic Francois Chopin. Daan-daang tagahanga ng kanyang talento ang dumating sa libing sa Paris. Ayon sa huling habilin ni Chopin, ang puso ng mahusay na musikero ay naihatid sa Poland. Siya ay immured sa isang haligi ng Church of the Holy Cross sa Warsaw.

Ang mga gawa ni F. Chopin, na ang listahan ay higit sa 200 komposisyon, ay madalas na naririnig sa ating mga araw sa mga programa sa konsiyerto maraming sikat na pianista. Ang mga istasyon ng telebisyon at radyo sa buong mundo ay mayroong mga gawa ni Chopin sa kanilang mga listahan ng repertoryo. Ang listahan - sa Russian o anumang iba pang wika - ay malayang magagamit.

Richter nangunguna sa iba sa mga tuntunin ng napakatalino
virtuoso fluency, all-encompassing technical genius

Kung siya ay naglaro para sa isang taya, kung gayon, siyempre, siya ay nanalo mula sa sinuman. Oo, lamang
hindi laging nakatiis ang kasiningan sa mga ganoong `karera.` Halimbawa, dito sa site na ito at dito
mga tala - bakit kailangang i-drive nang husto ang Eleventh Etude?

Nabasa ko ang iyong post nang may interes at salamat. Nagmumula ang pasasalamat
na gusto kong pakinggan muli ang paboritong etude na ito sa paborito kong pagtatanghal. At kaagad
mga alaala. Kahit sa mga araw ng aking pag-aaral, gaya ng dati, sa mga holiday ng taglamig na pinuntahan ko
nayon sa rehiyon ng Chernihiv upang tulungan ang aking lola na mag-ski, at sa gabi ay nakinig ako sa istasyon ng radyo.
Maraming mga kagiliw-giliw na programa - na, tila, naalala niya ang mga narinig niya doon
Ang mga komento ni Adzhemov sa mga prelude ni Chopin na isinagawa nina Cortot at Petri, narinig ito doon sa unang pagkakataon
Ginawa ni Richter ang kamangha-manghang etude na ito sa A minor, op. 25 No. 11. Ang paglipat mula sa Kyiv, samakatuwid
maaaring ipagpalagay na ito ang pinakabihirang pag-record ng 6/3/60 - Kyiv, pagkatapos, hanggang sa
Naiintindihan kong nawasak. At narito ang tulong. Sa "gitna" na panahon ng kanyang aktibidad sa konsyerto
Hindi siya gaanong nilalaro ni Richter:
1/10/51 - Moscow, paaralan ng teatro
18/9/52 - Moscow, Malaking bulwagan CDRI
22/9/52 - Gorky
9/2/60 – Kazan
11/2/60 – Kazan
13/2/60 - Penza
16/2/60 - Kalinin
* 21/2/60 - Prague - Live - (PT)*/ SUPRAPHON SU 3796-2 (CD)** [N]
* 26/2/60 - Bucharest - Live - (PT)*
5/3/60 – Kiev

At pagkatapos sa unang pagkakataon pagkatapos ng mahabang pahinga - 12/29/85 sa "December Evening" "Mir
romantikismo. Tatlong "Sh". At medyo madalas na nilalaro niya ito sa 86-89.
Dito mo isinulat: "bakit kinailangang i-drive nang husto ang Eleventh Etude? ganyan
Ang 'orihinality' ng etude ay hindi lamang hindi nagpalamuti, ngunit nabawasan, sa aking opinyon. Well oo ito ay
Ang iyong opinyon. May karapatan kang. Bukod dito, ang pagtingin sa iyong listahan ng mga paboritong artista, isang bagay
naiintindihan ko para sa sarili ko. Hindi ako nangangakong makipagtalo sa isang taong nakatanggap ng isang espesyal na musikal
edukasyon, ngunit magsasabi ako ng ilang mga pagsasaalang-alang. Nakasulat na ako ng higit sa isang beses na ang bilis ay kapani-paniwala kung
tinitiis ito ng tagaganap kung ito ay isang paraan para sa pagpapahayag ng ilang ideya. Kung
ang musika ay nagiging hysterics, walang teknikal na kinang ang maaaring makatwiran. Kaya
minsan ito sa Kyiv at hindi lamang kasama ng isang Mr. (G) sa mga pasimula ni Rachmaninov. Tapos na ang karahasan
musika, instrumento, madla, ngunit ang isang tao, lalo na ang mga pianista, ay naiinggit sa kanya - madali siya
ginagawa ito, ngunit hindi nila magagawa. Ngunit ito ay sa kanila mga problemang propesyonal, hindi tungkol sa akin.
Makatuwiran ang takbo ni Richter! Bukod dito, maaari itong maging kapani-paniwala na may kapansin-pansing naiiba
mga pananaw sa parehong gawain sa iba't ibang taon. Ang bilis nito ay parang carrier frequency,
perpektong modulated ng semantic component. Nakakamit niya ang pagkakaisa dito
teknikal at ideolohikal, musikal. Ultimate expressiveness: "ang layunin ng pagkamalikhain ay
pagbibigay ng sarili ”(maaari kang magpatuloy sa pag-quote, at ito ay magiging napaka-to the point). Wala sa publiko
walang kumpetisyon para sa bilis, walang mga rekord - musika lamang. "Nag-vibrate" (c)
kung ang tagapakinig kasama ang tagapalabas na ito ay kanyang negosyo, ngunit kaligayahan para sa isang tao.
"Umaasa ako na ang aking mga salita ay hindi masyadong nagalit sa mga tagahanga ni Svyatoslav Teofilovich." - Well
Ikaw?! Maaari bang matabunan ang kaligayahan ng hindi pang-unawa ng isang tao, hindi pagkakaunawaan (huwag masaktan),
hindi pagkakasundo?
"Sa katunayan, malayo ako sa pagtanggi sa engrande (sa pangkalahatan) ng gayong kababalaghan.
sa pandaigdigang saklaw, tulad ni Richter." - Marami, alam mo, sinubukan. Sa ngayon ay hindi ito gumana, ngunit
seryosong sinubukan, at ang mga pangalan ay mas malakas kaysa sa amin sa iyo (gayunpaman, tungkol sa iyo ay kaya ko
gumawa ng mali).
At higit pa tungkol sa bilis. Dito ko binanggit ang mga patotoo ng iba't ibang tao, lalo na, ang aking namatay
isang kaibigang pianista mula sa Kyiv, V.M. Vorobyov, na, pagkatapos ng isang walang kapantay na konsiyerto noong 8/10/78
Sinabi ni Svyatoslav Teofilovich tungkol sa Prelude No. 16 na maglaro sa bilis kung saan siya
nakasulat, hindi niya kaya. At ikaw ay nagsasalita tungkol sa isang mabilis na tulin sa etude!
At tungkol sa 4th ballad. Paano nagkahiwalay ang paksang ito? Maingat niyang nilalaro ito, malumanay. Sa ika-40 araw
pagkamatay niya, isang gabi ng pag-alaala ang naganap sa Kyiv, kung saan binigay nila sa akin ang sahig. napag-usapan ko
ang impresyon ng ballad na ito ay nilalaro sa konsiyerto bilang memorya ni Giacintov sa bulwagan ng WTO
(16/12/85). pangunahing paksa- isang higante, maingat na nagbubuhat ng marupok na talim ng damo. Napaka ito
maganda, marangal at kaakit-akit! Ang talim ng damo ay hindi gumuho, at ang musika ay lumabas
pambihirang kadalisayan.
Tulad ng para sa mga opinyon ng mga pamilyar na musikero, sila ay naiiba, na may iba't ibang panlasa at
mithiin. Minsan din akong sumangguni sa mga partikular na tao, nagtatanong muna sa kanila
mga pahintulot. At, maniwala ka sa akin, ang mga musikero ay sobrang sikat. Kaya wag na nating banggitin
awtoridad - ang akin ay malinaw na mananalo!

Frederic Chopin (1810-1849) - Polish pianist at kompositor. Ipinanganak siya noong 1810, Marso 1 (ayon sa iba pang mga mapagkukunan, Pebrero 22), sa nayon ng Zhelyazova Volya, na matatagpuan malapit sa Warsaw. Ang talambuhay ni Chopin ay tatalakayin sa artikulong ito.

Pamilya

Ang ama ng kompositor ay si Nicolas Chopin (1771-1844).

Nagpakasal siya noong 1806 Yustyna Kzhizhanovskaya (1782-1861). Ayon sa mga nakaligtas na testimonya, ang ina ng kompositor ay nakatanggap ng magandang edukasyon. Siya ay napaka musikal, tumugtog ng piano, kumanta nang mahusay, nagsasalita ng Pranses. Sa kanyang ina ang utang ni Frederick sa nabakunahan kabataang taon pag-ibig para sa katutubong melodies, na kung saan ay makikita sa kanyang trabaho, pati na rin ang kanyang unang musikal impression. Ilang oras pagkatapos ng kapanganakan ng batang lalaki, noong taglagas ng 1810, lumipat ang ama sa Warsaw.

Mga unang tagumpay sa musika

Frederic Chopin, na ang talambuhay ay nasa mga unang taon minarkahan ng mga tagumpay sa musika, bilang isang bata ay nagpakita siya ng mga kakayahan sa musika. Ang sikat na Catalani ay nakita sa kanya, pagkatapos ay isang sampung taong gulang na batang lalaki, isang magandang kinabukasan. Nagsimulang tumugtog ng piano si Frederic Chopin sa edad na pito, pati na rin ang pag-compose ng musika. Mula sa edad na siyam, nagsimulang mag-aral ang batang lalaki kay Wojciech Zhivni, isang Czech, isang seryosong guro. Ang talento ni Chopin sa pagganap ay mabilis na umunlad na sa edad na labindalawa ang batang lalaki ay hindi mas mababa sa pinakamahusay na mga pianista sa Poland.

Una pampublikong pagsasalita ang musikero na ito ay naganap sa Warsaw noong 1818. Sa oras na ito siya ay may-akda na ng ilang piraso para sa pianoforte - mga martsa at polonais. Si Chopin, na ang talambuhay at trabaho ay sakop sa aming artikulo, noong 1823 ay pumasok sa isa sa mga paaralan ng Warsaw. Dito niya ipinagpatuloy ang kanyang pag-aaral sa musika.

Talambuhay ni Chopin at Interesanteng kaalaman tungkol sa kanya ay dinagdagan ng sumusunod na pangyayari. Noong 1825, inanyayahan ang kompositor na gumanap sa harap ni Alexander the First, emperador ng Russia. Nakatanggap siya ng parangal pagkatapos ng konsiyerto - isang singsing na diyamante.

Patuloy na edukasyon

Si Zivny ang nag-iisang piano teacher ni Chopin. Pitong taon pagkatapos mag-aral kasama niya, noong unang bahagi ng 1820s, nagsimulang mag-aral si Frederick kay J. Elsner. Sa oras na ito, ang kanyang talento ay lubos na naunlad. Ang talambuhay ni Chopin ay napunan ng mga bagong katotohanan noong 1826, nang noong Hulyo ay nagtapos siya sa Warsaw School, at sa taglagas ay pumasok siya sa Warsaw School upang ipagpatuloy ang kanyang pag-aaral. mataas na paaralan musika. Dito nag-aral si Frederick ng mga tatlong taon pa.

Ang kanyang mga patron, sina Princes Chetverinsky at Anton Radzwill, ay nagpakilala sa kanya sa mataas na lipunan. Si Chopin ay gumawa ng isang kaaya-ayang impresyon sa kanyang hitsura at address. Ito ay napansin ng marami sa kanyang mga kapanahon. Halimbawa, sinabi ni Liszt na ang impresyon na ginawa ni Frederick ay "kalmado, maayos."

Mga akdang ginawa habang nag-aaral kasama si Elsner

Sa ilalim ng patnubay ng isang mahusay na guro at musikero na si Elsner, na napansin kaagad ang talento ni Chopin, gumawa si Frederic ng mahusay na mga hakbang. Ang larawan ni Elsner ay ipinapakita sa ibaba.

Sa panahon ng kanyang pag-aaral, sumulat si Chopin ng maraming mga gawa para sa piano, kung saan maaaring isa-isa ang rondo, ang unang sonata, mga pagkakaiba-iba sa isang tema ni Mozart, ang nocturne sa E minor, Krakowiak at iba pa. Kahit na noon, ang katutubong musika ng Poland, pati na rin ang mga tula at panitikan ng bansang ito (Vitvitsky, Slovak, Mickiewicz, at iba pa) ay may pinakamalakas na impluwensya sa kompositor na ito. Noong 1829, pagkatapos makumpleto ang kanyang pag-aaral, nagpunta si Frederick sa Vienna, kung saan ginawa niya ang kanyang mga gawa. Ang talambuhay ni Chopin ay minarkahan ng unang independiyenteng konsiyerto, na ginanap noong 1830 sa Warsaw. Sinundan siya buong linya iba pa.

Umalis si Chopin sa bahay

Chopin noong 1830, Oktubre 11, naglaro sa Warsaw noong huling beses, pagkatapos ay iniwan niya ang kanyang tinubuang-bayan magpakailanman. Siya ay nanirahan sa Vienna mula sa katapusan ng 1830 hanggang 1831 (ang unang kalahati). Ang mga pagbisita sa teatro, mga kakilala sa musika, mga konsyerto, mga paglalakbay sa labas ng lungsod ay may kanais-nais na epekto sa pag-unlad ng talento ng tulad ng isang musikero bilang Chopin. Ang talambuhay at gawain ng kompositor na ito sa mga taong iyon ay minarkahan ng mga sumusunod na kaganapan.

Umalis si Chopin sa Vienna noong tag-araw ng 1830. Ginugol niya ang simula ng Setyembre sa Stuttgart, kung saan nalaman niya ang pagbagsak ng Warsaw at ang pagkabigo ng pag-aalsa ng Poland. Pagkatapos, pagkatapos dumaan sa Munich, Vienna, Dresden, dumating siya sa Paris noong 1831. Ang talambuhay ni Chopin at ang kanyang akda ay maaaring pag-aralan nang mas detalyado kung babaling tayo sa talaarawan na itinatago ng manunulat sa daan ("Stuttgart Diary"). Inilalarawan nito estado ng pag-iisip kompositor habang nasa Stuttgart, kung saan si Frederick ay dinaig ng kawalan ng pag-asa dahil sa pagkatalo ng pag-aalsa ng Poland. Ang kaganapang ito ay makikita sa kanyang trabaho, na sasabihin namin ngayon sa iyo.

Mga bagong gawa ng kompositor

Si Frederic Chopin, na ang talambuhay ay interesado kami, ay humanga sa balitang ito at nagsulat ng isang etude sa C minor, na madalas na tinatawag na rebolusyonaryo, pati na rin ang dalawang preludes, malalim na trahedya: D minor at A minor. Kabilang sa mga bagong komposisyon ng kompositor na ito noong panahong iyon ay ang polonaise din sa E-flat major, concerto para sa piano at orkestra, nocturnes, Polish na mga kanta batay sa mga gawa nina Mickiewicz at Witwicki, atbp. Si Frederick ay sumasakop sa mga teknikal na elemento ng mga gawa upang ganap na mga larawang musikal at patula.

Chopin sa Paris

Kaya, tulad ng nasabi na natin, ang talambuhay ni Chopin noong 1831, sa taglagas, ay minarkahan ng paglipat ng kompositor na ito sa Paris. Simula noon, ang kanyang buhay ay konektado sa lungsod na ito. Dito ang kompositor ay naging kaibigan ni Bellini, Berlioz, Liszt, Mendelssohn, Giller, at nakilala din ang mga artista at manunulat tulad ng Georges de Sand, Lamartine, Hugo, Delacroix, Heine, Musset, Balzac. Noong 1832, noong Pebrero 26, nagbigay si Chopin ng kanyang unang konsiyerto sa Paris, kung saan nagsagawa siya ng mga pagkakaiba-iba sa tema ng Don Giovanni ni Mozart, pati na rin ang isang piano concerto. Si Liszt, na naroroon sa talumpati, ay nagsabi na ang talento ni Chopin, kasama ang kanyang mga inobasyon, ay nagbukas ng isang bagong yugto sa pag-unlad ng sining. Kahit noon ay malinaw na makakamit ni Frederic Chopin ang mahusay na tagumpay bilang isang kompositor. Ang talambuhay, na buod sa artikulo, ay nagbibigay-daan sa iyo upang i-verify ito.

Buhay sa Paris noong 1830s

Si Frederick sa panahon mula 1833 hanggang 1835 ay madalas na gumaganap ng mga gawain kasama sina Giller, Liszt, ang Hertz brothers. Bihira siyang gumanap sa mga konsyerto, ngunit sa mga salon ng aristokrasya ng Pransya at kolonya ng Poland, ang katanyagan ng kompositor na ito ay mabilis na lumago. Mayroon din siyang mga kalaban (Field, Kalkbrenner), ngunit hindi ito naging hadlang kay Frederick na makakuha ng maraming tagahanga sa lipunan, kabilang ang mga artista. Ang mga taong 1836-1837 ay mapagpasyahan sa personal na buhay ng kompositor na ito. Pagkatapos ay naputol ang pakikipag-ugnayan kay Maria Vodzinskaya, at naging malapit si Chopin kay George Sand. Noong 1837, naramdaman ni Frederick ang unang pagsiklab ng sakit sa baga. Ganyan ang talambuhay ni Chopin noong panahong iyon ( buod).

Ang kasagsagan ng pagkamalikhain

Ang pinakamataas na pamumulaklak ng trabaho ni Frederick ay nahuhulog sa panahon mula 1838 hanggang 1846. Sa panahong ito isinulat ni Chopin ang pinakamahalaga at perpektong mga gawa, kabilang ang ikalawa at ikatlong sonata, polonaises sa F-sharp minor at A-flat major, ballads, barcarolle, polonaise-fantasy, nocturnes, scherzos, preludes, mazurkas, atbp. Nagpatuloy din siya sa mga konsyerto kasama sina Frank, Pauline Viardot, Ernst, ngunit mas madalas kaysa dati. Karaniwang ginugol ni Frederick ang taglamig sa Paris, sa Nohant, at ang tag-araw - sa ari-arian ng George Sand. Isang taglamig lamang ang nakilala niya (1839-1840) dahil sa mahinang kalusugan sa timog, sa isla ng Mallorca sa Espanya. Dito natapos ang kanyang 24 preludes.

Ang pagkamatay ng kanyang ama at ang break kay George Sand ay dalawang trahedya na pangyayari na naranasan ni Chopin

Ang talambuhay, na maikling inilarawan, ay dinagdagan ng sumusunod na dalawa mahahalagang pangyayari sa buhay ng kompositor. Una, namatay ang ama ni Chopin noong 1844, noong Mayo. Napakahirap para sa kompositor na makaligtas sa kanyang kamatayan. Ang kanyang kalusugan ay nagsimulang magbigay ng inspirasyon sa takot. Ang ikalawang kaganapan na naganap noong 1847 ay ang pahinga sa George Sand. Sa wakas ay pinahina nito ang lakas ng kompositor. Ang larawan ng babaeng ito ng artist na si Delacroix, na isinulat noong 1838, ay ipinakita sa ibaba.

Sa pagnanais na umalis sa lungsod ng Paris, upang maalis ang lahat na katulad ng karanasan dito, pumunta si Frederick noong 1848, noong Abril, sa London.

Ang huling dalawang taon ng buhay ni Chopin

Sa matinding paghihirap dumaan ang dalawa mga nakaraang taon ang buhay ni Frederic Chopin. Siya ay halos hindi bumubuo ng musika at hindi gumaganap sa mga konsyerto. Noong 1848, noong Nobyembre 16, naganap ito huling pagganap sa London sa gabi ng Poland. Ang klima, buhay ng nerbiyos, hindi inaasahang tagumpay - lahat ng ito ay nagpapahina sa masakit na kalikasan ng kompositor, at, bumalik sa Paris, ang mahusay na musikero ay nagkasakit. Huminto si Frederic sa pag-aaral sa kanyang mga estudyante. Sa kanyang estado ng kalusugan sa taglamig ng 1849, isang makabuluhang pagkasira ang nangyari. Ni ang pagdating sa Paris ng Ludovika, ang kanyang minamahal na kapatid na babae, o ang pag-aalala ng kanyang mga kaibigan ay hindi nagdudulot ng kaginhawahan, at siya ay namatay pagkatapos ng matinding paghihirap.

Ang pagkamatay ni Chopin

Ang pagkamatay ni Frederic Chopin ay isang dagok sa mundo ng musika, at ang libing ay pinagsama ang kanyang maraming mga admirer. Sa Paris, sa sementeryo ng Pere Lachaise, inilibing si Chopin. Nagpahinga ang abo sa pagitan ng Bellini at Cherubini. Inilagay ni Frederick si Mozart sa itaas ng iba pang mga kompositor. Ang pagsamba sa symphony na "Jupiter" at ang requiem ay umabot sa kanya sa isang kulto. Sa kanyang libing alinsunod sa kagustuhan ng namatay mga sikat na artista Ginanap ang Requiem ni Mozart. Ayon sa kanyang kalooban, ang puso ng kompositor ay kalaunan ay dinala sa kanyang tinubuang-bayan, sa Warsaw, sa Church of the Holy Cross.

Mga genre ng sayaw sa gawa ni Chopin

Ang pagkamalikhain ni Chopin ay inspirasyon ng walang hangganang debosyon sa kanyang bayan, sa kanyang tinubuang-bayan, sa pakikibaka para sa pambansang pagpapalaya. Ginamit niya ang kayamanan ng katutubong musika sa Poland. Ang isang makabuluhang lugar sa legacy ng Chopin ay inookupahan ng iba't-ibang mga genre ng sayaw. Dapat tandaan na ang sayaw ay isa sa mga mahahalagang katangian na likas sa musikal katutubong kultura Poland. Ang mga waltzes, polonaises, mazurkas (kinakatawan kung saan ang mga tampok ng tatlong katutubong sayaw - oberek, kujawiak at mazur) ay nagpapakita ng mga link na umiiral sa pagitan ng gawain ni Frederik at ng katutubong musika ng Poland sa lahat ng pagkakaiba-iba nito. Frederic Chopin, na ang talambuhay na aming inilarawan, ay nagpakita ng pagbabago sa kanilang pagbabago at interpretasyon. Halimbawa, ang kanyang mga polonaises ay kapansin-pansing pinalawak at ginawang demokrasya ang genre na ito, minsan ay solemneng seremonyal. Ang Mazurkas ay tumula at lumalim katutubong sayaw. Ang mga waltz ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga tampok ng folk-dance melody ng mga Slav.

Mga genre na hindi sayaw

Muling binibigyang kahulugan ni Chopin ang iba't ibang genre na hindi sayaw. Ang kanyang mga sketch ay lubos na masining na mga likha, kung saan ang ideolohikal at emosyonal na nilalaman ay pinagsama sa orihinal na paraan ng kanilang pagpapatupad. Ang mga scherzo ni Chopin ay mga kakaibang komposisyon din. Naiiba sila sa mga scherzo na ginamit sa klasikal na symphony, gayundin sa sonata. Ang mga balad ay mga dramatikong pagsasalaysay na may inspirasyon ng mga mala-tula na larawan, puno ng romantikong kalayaan, kaibahan, at pagkakaiba-iba ng buhay.

musikal na wika ni Chopin

Ang inobasyon ng genre ng Chopin ay organikong pinagsama sa pagiging bago niya wikang musikal. Si Frederick ay nilikha bagong uri melody - nababaluktot, lubos na nagpapahayag, patuloy na naglalahad, pinagsasama ang iba't ibang instrumental at vocal, sayaw at mga tampok ng kanta. Gayundin, si Frederic Chopin, na ang talambuhay ay inilarawan sa itaas, ay nagsiwalat ng mga bagong posibilidad para sa pagkakaisa. Pinagsama-sama niya ang iba't ibang elemento ng Polish folk music na may romantikong pagkakatugma. Pinalakas ni Chopin ang papel ng makulay at dinamikong mga elemento. Tunay na kawili-wili ang kanyang mga natuklasan sa larangan ng polyphony (lahat ng mga tinig ay puspos ng melodic expressiveness) at anyong musikal(gamit ang pamamaraan ng variational development, katangian ng katutubong musika ng Poland). Ang inobasyon ng kompositor na ito ay lubos na nakaapekto sa kanyang mga sining sa pagtatanghal. Gumawa siya, tulad ni Liszt, ng isang tunay na rebolusyon sa pamamaraan ng pagtugtog ng piano.

Ang impluwensya ng gawa ni Chopin sa ibang mga kompositor

Ang gawain ni Chopin sa kabuuan ay nailalarawan sa kalinawan ng pag-iisip at pagkakaisa. Malayo sa kanyang musika bilang isolation, academically cold, at mula sa romantikong pagmamalabis. Ito ay dayuhan sa kawalan ng katapatan, sa kanyang pangunahing katutubong, kusang-loob, mapagmahal sa kalayaan.

Ang talambuhay ni Chopin at ang kanyang mga gawa ay nagbigay inspirasyon sa maraming musikero. Ang trabaho ni Frederick ay nagkaroon malaking impluwensya para sa maraming henerasyon ng mga kompositor at performer. Ang impluwensya ng melodic at harmonic na wika ni Frederic Chopin ay maaaring masubaybayan sa mga gawa ni Wagner, Liszt, Debussy, Fauré, Albeniz, Grieg, Scriabin, Tchaikovsky, Shimanovsky, Rachmaninoff.

Ang kahulugan ng pagkamalikhain

Malaking interesante ang talambuhay ni Chopin at ang kanyang musika ngayon, at hindi ito nagkataon. Ito mahusay na kompositor muling binibigyang kahulugan ang maraming genre. Binuhay niya ang prelude sa isang romantikong batayan, lumikha din ng isang piano ballad, isinadula at pinatula na mga sayaw: waltz, polonaise, mazurka, ginawa ang scherzo sa isang malayang gawain. Chopin enriched piano texture at harmony, pinagsamang klasikal na anyo na may pantasiya at melodic richness.

Gumawa siya ng humigit-kumulang limampung mazurka, na ang prototype ay isang mala-waltz na katutubong sayaw na Polish na may triple ritmo. Ito ay mga maliliit na dula. Sa kanila, ang harmonic at melodic ay nagiging tunog sa Slavonic.

Si Frederic Chopin ay nagbigay lamang ng halos tatlumpung pampublikong konsiyerto sa kanyang buhay. Madalas siyang gumanap sa bahay ng kanyang mga kaibigan. Napaka-peculiar ng kanyang performing style. Ayon sa kanyang mga kontemporaryo, siya ay nakikilala sa pamamagitan ng ritmikong kalayaan - ang pagpapalawak ng ilang mga tunog dahil sa ang katunayan na ang iba ay nabawasan.

Alaala ni Frederic Chopin

Tuwing limang taon sa Warsaw, mula noong 1927, mga internasyonal na kompetisyon pinangalanang Chopin, kung saan lumahok ang mga pinakasikat na pianista. Noong 1934, inorganisa din ang Chopin Institute, na tinatawag na Society. F. Chopin mula noong 1950. Ang mga katulad na lipunan ay umiiral din sa Austria, Germany, at Czechoslovakia. Umiral din sila sa France bago ang World War II. Sa bayan ng Zhelyaznova-Volya, kung saan ipinanganak ang kompositor, binuksan ang Chopin House-Museum noong 1932.

Ang International Federation of Societies na ipinangalan sa kompositor na ito ay itinatag noong 1985. Sa Warsaw noong 2010, noong Marso 1, ang Frederic Chopin Museum ay binuksan pagkatapos ng modernisasyon at muling pagtatayo. Ang kaganapang ito ay nakatakdang magkasabay sa ikadalawampu na siglo ng kanyang kapanganakan. Ang 2010 ay idineklara din na Year of Chopin sa Poland. Ang kompositor na ito, tulad ng nakikita mo, ay kilala pa rin, naaalala at minamahal hindi lamang sa bahay, kundi sa buong mundo.

Ang talambuhay ni Chopin at lahat ng mga petsa ng mga kaganapan na nangyari sa mahusay na kompositor na ito ay inilarawan sa aming artikulo nang ganap hangga't maaari. SA mga paaralan ng musika ngayon, ang gawain ng may-akda na ito ay kasama sa ipinag-uutos na programa. Gayunpaman, ang mga batang musikero ay nag-aaral ng maikling talambuhay ni Chopin. Para sa mga bata, ito ay sapat na. Ngunit sa pagtanda, gusto kong makilala ang mga ganyan kawili-wiling kompositor. Pagkatapos ang talambuhay ni Chopin, na isinulat nang maikli para sa mga bata, ay hindi na nasiyahan sa amin. Iyon ang dahilan kung bakit nagpasya kaming lumikha ng higit pa Detalyadong Paglalarawan buhay at gawain ng dakilang taong ito. Ang talambuhay ni Chopin, isang buod kung saan makikita mo sa iba't ibang mga sangguniang libro, ay dinagdagan namin batay sa iba't ibang mga mapagkukunan. Umaasa kami na ang impormasyong ibinigay ay interesado sa iyo. Ngayon alam mo na kung anong mga kaganapan ang binubuo ng talambuhay ni Chopin at kung ano ang mga akdang isinulat niya. Lahat ng pinakamahusay!

Fryderyk Chopin, buong pangalan- Fryderyk Franciszek Chopin (Polish Fryderyk Franciszek Chopin, din Polish Szopen); buong pangalan sa French transkripsyon - Frederic Francois Chopin (fr. Frédéric François Chopin) (Marso 1 (ayon sa iba pang mga mapagkukunan, Pebrero 22) 1810, ang nayon ng Zhelyazova-Wola, malapit sa Warsaw - Oktubre 17, 1849, Paris) - kompositor at pianista ng Poland.

Sa kanyang mature years (mula noong 1831) siya ay nanirahan at nagtrabaho sa France. Isa sa mga nangungunang kinatawan ng Kanlurang Europa musical romanticism, tagapagtatag ng Polish national paaralan ng kompositor. Malaki ang epekto niya sa musika sa mundo.

Ang makata at ang kaluluwa ng piano

Si Fryderyk Chopin ay tinatawag na makata at ang kaluluwa ng piano. Halos lahat ng kanyang trabaho, maliban sa ilang mga gawa para sa iba pang mga instrumento, boses at orkestra, inilaan niya sa piano.

Ang isang makabuluhang lugar sa pamana ni Chopin ay inookupahan ng mga gabi - mapangarapin, liriko, mabagyo, madamdamin, malungkot at mahigpit - lahat sila ay mahal na mahal sa mundo ng musika. Ang mga gabi ni Chopin ay madalas na lumalabas sa mga pelikula, palabas sa TV, mga laro sa Kompyuter at mga kanta.

Legato sa piano

Legato - pagtanggap ng laro sa instrumentong pangmusika, kung saan ang isang tunog ay maayos at walang paghinto ay pumasa sa susunod. Sa biyolin, sapat na upang hindi mapunit ang busog mula sa mga string. Ngunit posible bang tumugtog ng legato sa piano, kasama ang magkahiwalay na mga susi nito?

Sa paghahanap ng pagiging perpekto, binuo ni Chopin ang kanyang sariling pamamaraan ng pagtugtog ng piano, na may malambot na mga pagpindot at pagpindot, "umaagos" mula sa isang susi patungo sa isa pa. At hiniling niya sa kanyang mga estudyante na makamit ang sining ng pagkontrol ng mga tunog.

Isang buhay na himala ng mga manor, parke, grove, libingan...

Sa mga taludtod ay dadalhin ko ang hininga ng mga rosas,
hininga ng mint,
Mga parang, sedge, paggawa ng dayami,
Mga bagyo.
Kaya minsan nag-invest si Chopin
buhay na himala
Mga sakahan, parke, kakahuyan, libingan
Sa iyong pag-aaral.
Boris Pasternak. "Gusto kong mapunta sa ilalim ng lahat"

Chopin at George Sand

Sa loob ng 10 taon, nakipagrelasyon ang kompositor sa manunulat na Pranses na si George Sand. Ang mga relasyon kay Chopin ay makikita sa nobelang Lucrezia Floriani ni George Sand.

Noong 2002, ang pelikulang "Chopin. Desire for Love" (dir. Jerzy Antczak) ay inilabas tungkol sa pag-ibig ng Polish pianist at kompositor na si Frederic Chopin at Pranses na manunulat George Buhangin. Bilang karagdagan sa kuwento mismo, halos bawat minuto ng pelikula, lahat ng pinakamahusay na mga gawa ng Chopin, na ginampanan ni Janusz Oleiniczak at iba pang mga musikero, ay nilalaro nang pambihira.

Sa isang soiree sa Baroness de Rothschild's, ipinakilala si Frédéric Chopin kay Franz Liszt, at mabilis na naging magkaibigan ang dalawang kompositor. Ang katanyagan ng Polish virtuoso pianist at kompositor na si Frederic Chopin ay lumalaki, siya ay gumaganap sa pinakamahusay bulwagan ng konsiyerto Paris - sa Salle Pleyel. Sa paglipas ng ilang panahon, naging si Chopin tunay na bituin concert venues, marami siyang estudyante, bumubuti na ang financial situation niya. Sa isa sa mga gabi, ipinakilala si Chopin sa isa pang Parisian celebrity: ang sikat na manunulat na si George Sand...

Fryderyk Chopin. Mga pangunahing gawa (19)

Ang pinakatanyag na mga gawa ay ipinakita. Kung wala kang nakitang sikat na kanta sa listahan, mangyaring ipahiwatig ito sa mga komento upang maidagdag namin ang gawain sa listahan.

Ang mga gawa ay inayos ayon sa kasikatan (pagkakilala) - mula sa pinakasikat hanggang sa hindi gaanong sikat. Para sa layunin ng familiarization, ang pinakasikat na fragment ng bawat melody ay inaalok.

• № 11: Frederic Chopin "Etude in A minor (Winter Wind), Op. 25 No. 11"
  Isang klasiko para sa mga connoisseurs

  Labindalawang Pag-aaral, Op. 25. Etude in A minor No. 11. Isa sa mga pinaka-mapanlikhang kabayanihan-trahedya na likha ni Chopin

• № 12: Frederic Chopin "Etude sa F minor, Op. 25 No. 2"
  Isang klasiko para sa mga connoisseurs

  

  Ang pelikulang "Ang lugar ng pagpupulong ay hindi mababago" (1975):
  Sharapov (gumaganap ng isang etude sa F minor ni Chopin)
  Blotter: - Iyan at kaya kong gawin iyon ...
  Sharapov: - Bakit nilalaro ito?
  Blotter: - Murka!

• № 13: Fryderyk Chopin "Prelude No. 4 sa E Minor"
  Isang klasiko para sa mga connoisseurs
• № 14: Fryderyk Chopin "Diamond Waltz"
  Classics para sa mga connoisseurs*
• № 15: Frederic Chopin "Nocturne No. 2 sa E Flat Major"
  Classics para sa mga connoisseurs*