Ulat sa pagbuo ng realismo sa panitikang Ruso. Realismo sa panitikan

Ang realismo ay karaniwang tinatawag na isang kilusan sa sining at panitikan, na ang mga kinatawan ay nagsusumikap para sa isang makatotohanan at makatotohanang pagpaparami ng katotohanan. Sa madaling salita, ang mundo ay inilarawan bilang tipikal at simple, kasama ang lahat ng mga pakinabang at disadvantages nito.

Pangkalahatang katangian ng realismo

Ang pagiging totoo sa panitikan ay naiiba sa maraming paraan karaniwang mga tampok. Una, ang buhay ay inilalarawan sa mga larawang tumutugma sa katotohanan. Pangalawa, ang katotohanan para sa mga kinatawan ng kasalukuyang ito ay naging isang paraan ng pag-unawa sa sarili at sa mundo sa paligid. Pangatlo, ang mga imahe sa mga pahina ng mga akdang pampanitikan ay nakikilala sa pamamagitan ng pagiging totoo ng mga detalye, pagtitiyak at typification. Ito ay kagiliw-giliw na ang sining ng mga realista, kasama ang kanilang mga prinsipyong nagpapatibay sa buhay, ay naghangad na isaalang-alang ang katotohanan sa pag-unlad. Natuklasan ng mga realista ang mga bagong panlipunan at sikolohikal na relasyon.

Ang paglitaw ng realismo

Realismo sa panitikan bilang isang anyo masining na paglikha lumitaw sa panahon ng Renaissance, na binuo sa panahon ng Enlightenment at lumitaw bilang isang malayang kilusan lamang noong 30s ng ika-19 na siglo. Kabilang sa mga unang realista sa Russia ang dakilang makatang Ruso na si A.S. Pushkin (kung minsan ay tinatawag din siyang tagapagtatag ng kilusang ito) at hindi kukulangin natatanging manunulat N.V. Gogol kasama ang kanyang nobela " Patay na kaluluwa" Tungkol sa kritisismong pampanitikan, pagkatapos ay sa loob ng mga limitasyon nito ang terminong "realismo" ay lumitaw salamat kay D. Pisarev. Siya ang nagpakilala ng termino sa pamamahayag at pagpuna. Naging realismo sa panitikan ng ika-19 na siglo natatanging katangian ng panahong iyon, na may sariling katangian at katangian.

Mga katangian ng realismong pampanitikan

Ang mga kinatawan ng realismo sa panitikan ay marami. Ang pinakasikat at namumukod-tanging mga manunulat ay kinabibilangan ng mga manunulat gaya ng Stendhal, Charles Dickens, O. Balzac, L.N. Tolstoy, G. Flaubert, M. Twain, F.M. Dostoevsky, T. Mann, M. Twain, W. Faulkner at marami pang iba. Lahat sila ay nagtrabaho sa pag-unlad malikhaing pamamaraan pagiging totoo at nakapaloob sa kanilang mga gawa ang pinakakapansin-pansing mga tampok nito sa hindi maihihiwalay na koneksyon sa kanilang mga natatanging katangiang may akda.

at pag-unlad ng realismo

Mga layunin : ipakilala sa mga mag-aaral ang mga pangunahing tampok ng klasisismo, sentimentalismo at romantikismo bilang aktibong nakikipagpunyagi sa mga kilusang pampanitikan; ipakita ang pagbuo ng realismo sa panitikang Ruso at mundo, pati na rin ang pinagmulan at pag-unlad ng kritisismong pampanitikan ng Ruso at propesyonal.

Pag-unlad ng mga aralin

I. Pagsusuri ng takdang-aralin.

2–3 tanong (na pinili ng mga mag-aaral) mula sa takdang-aralin ang tinatalakay.

II. Lektura ng guro (buod).

Isinulat ng mga mag-aaral sa kuwaderno ang mga pangunahing katangian ng klasisismo, sentimentalismo at umuusbong na romantikismo bilang mga kilusang pampanitikan. Mga panitikan na pinagmulan ng realismo ng Russia.

Huling ikatlo ng ika-18 - simula ng ika-19 na siglo. - isang mahalagang panahon sa pagbuo ng fiction ng Russia. Kabilang sa mga manunulat ay ang pinakamataas na maharlika, na pinamumunuan ni Catherine II, at mga kinatawan ng gitna at maliit na maharlika, at ang burgesya. Ang mga gawa ni N. M. Karamzin at D. I. Fonvizin, G. R. Derzhavin at M. V. Lomonosov, V. A. Zhukovsky at K. F. Ryleev ay sumasakop sa "isip at puso ng mga mambabasa"*.

Sa mga pahina ng mga pahayagan at magasin, sa mga pampanitikan salon, mayroong isang hindi mapagkakasundo na pakikibaka sa pagitan ng mga tagasuporta ng iba't ibang mga kilusang pampanitikan.

Klasisismo(mula sa lat. classicus - huwaran) – masining na direksyon sa panitikan at sining noong ika-18–unang bahagi ng ika-19 na siglo, na nailalarawan sa matataas na tema ng sibiko at mahigpit na pagsunod sa ilang malikhaing pamantayan at tuntunin.

Itinuring ng mga tagapagtatag at tagasunod ng klasisismo ang pinakamataas na halimbawa masining na pagkamalikhain(kasakdalan, klasiko) mga gawa ng unang panahon.

Ang klasiko ay lumitaw (sa panahon ng absolutismo) una sa France noong ika-17 siglo, pagkatapos ay kumalat sa ibang mga bansa sa Europa.

Sa tula na "Poetic Art" N. Boileau ay lumikha ng isang detalyadong aesthetic theory of classicism. Inangkin niya iyon mga akdang pampanitikan ay nilikha nang walang inspirasyon, ngunit "sa isang makatwirang paraan, pagkatapos ng mahigpit na pag-iisip." Ang lahat sa kanila ay dapat na tumpak, malinaw at magkakasuwato.

Itinuring ng mga klasikal na manunulat na ang layunin ng panitikan ay ang edukasyon ng mga tao sa katapatan sa absolutistang estado, at ang pagtupad ng mga tungkulin sa estado at monarko bilang pangunahing gawain ng isang mamamayan.

Ayon sa mga alituntunin ng aesthetics ng classicism, na mahigpit na sumunod sa tinatawag na "hierarchy of genres," ang trahedya, oda, at epiko ay kabilang sa "mataas na genre" at dapat na bumuo ng partikular na makabuluhang mga problema sa lipunan. " Matataas na genre"ay tutol sa mga "mababa": komedya, pangungutya, pabula, "idinisenyo upang ipakita ang modernong katotohanan."

Ang mga dramatikong gawa sa panitikan ng klasiko ay napapailalim sa mga patakaran ng "tatlong pagkakaisa" - oras, lugar at aksyon.

1. Mga tampok ng klasiko ng Russia

Ang klasiko ng Russia ay hindi isang simpleng imitasyon ng klasikong Kanluranin.

Mas matindi nitong pinuna ang mga pagkukulang ng lipunan kaysa sa Kanluran. Ang pagkakaroon ng isang satirical stream ay nagbigay sa mga gawa ng mga klasiko ng isang makatotohanang katangian.

Sa simula pa lang, ang klasisismo ng Russia ay malakas na naiimpluwensyahan ng koneksyon sa modernidad, katotohanan ng Russia, na pinaliwanag sa mga gawa mula sa punto ng view ng mga advanced na ideya.

Ang mga klasikal na manunulat ay "lumikha ng mga larawan ng mga positibong bayani na hindi nakayanan ang kawalang-katarungang panlipunan, binuo ang makabayang ideya ng paglilingkod sa tinubuang-bayan, at itinaguyod ang mataas na moral na mga prinsipyo ng civic na tungkulin at makataong pagtrato sa mga tao**.

Sentimentalismo(mula kay fr. damdamin - pakiramdam, sensitibo) - isang masining na kilusan sa panitikan at sining na lumitaw sa Kanlurang Europa noong 20s ng ika-18 siglo. Sa Russia, lumaganap ang sentimentalismo noong dekada 70 ng ika-18 siglo, at noong unang ikatlo ng ika-19 na siglo ay nakakuha ito ng nangungunang posisyon.

Habang ang mga bayani ng klasisismo ay mga heneral, pinuno, hari, maharlika, sentimentalist na manunulat ay nagpakita ng taos-pusong interes sa personalidad, katangian ng isang tao (hindi marangal at mahirap), ang kanyang panloob na mundo. Ang kakayahang makaramdam ay itinuturing ng mga sentimentalista bilang isang mapagpasyang katangian at mataas na dignidad pagkatao ng tao. Ang mga salita ni N. M. Karamzin mula sa kuwentong "Kawawang Liza" "kahit na ang mga babaeng magsasaka ay marunong magmahal" ay itinuro ang medyo demokratikong oryentasyon ng sentimentalismo. Pagdama buhay ng tao bilang lumilipas, niluwalhati ng mga manunulat Walang hanggang halaga– pagmamahal, pagkakaibigan at kalikasan.

Pinayaman ng mga sentimentalista ang panitikang Ruso sa mga genre gaya ng paglalakbay, talaarawan, sanaysay, kuwento, pang-araw-araw na nobela, elehiya, sulat, at “nakaiyak na komedya.”

Ang mga pangyayari sa mga akda ay naganap sa maliliit na bayan o nayon. Napakaraming paglalarawan ng kalikasan. Ngunit ang tanawin ay hindi lamang isang background, ngunit Mabuhay ang kalikasan, na parang muling natuklasan ng may-akda, naramdaman niya, nadama ng puso. Nakita ng mga progresibong sentimentalist na manunulat ang kanilang pagtawag bilang, kung maaari, upang aliwin ang mga tao sa pagdurusa at kalungkutan, upang ibaling sila sa kabutihan, pagkakaisa at kagandahan.

Ang pinakatanyag na kinatawan ng mga sentimentalista ng Russia ay si N. M. Karamzin.

Mula sa sentimentalismo "kumakalat ang mga thread" hindi lamang sa romanticism, kundi pati na rin sa psychological realism.

2. Ang pagka-orihinal ng sentimentalismo ng Russia

Ang sentimentalismo ng Russia ay marangal-konserbatibo.

Ang mga marangal na manunulat sa kanilang mga gawa ay naglalarawan ng isang tao mula sa mga tao, ang kanyang panloob na mundo, mga damdamin. Para sa mga sentimentalista, ang kulto ng damdamin ay naging isang paraan ng pagtakas sa realidad, mula sa mga matinding kontradiksyon na umiral sa pagitan ng mga may-ari ng lupa at ng aliping magsasaka, patungo sa makitid na mundo ng mga personal na interes at matalik na karanasan.

Ang mga sentimentalista ng Russia ay bumuo ng ideya na ang lahat ng mga tao, anuman ang kanilang katayuan sa lipunan, ay may kakayahan sa lahat mataas na damdamin. Nangangahulugan ito, ayon kay N.M. Karamzin, "sa anumang estado ang isang tao ay makakahanap ng mga rosas ng kasiyahan." Kung ang kagalakan ng buhay ay makukuha ng mga ordinaryong tao, kung gayon “hindi sa pamamagitan ng pagbabago sa estado at sistemang panlipunan, kundi sa pamamagitan ng Edukasyong moral ang mga tao ang nagsisilbing daan patungo sa kaligayahan ng buong lipunan.”

Iniisip ni Karamzin ang relasyon sa pagitan ng mga may-ari ng lupa at mga serf. Ang mga magsasaka ay nasisiyahan sa kanilang buhay at niluluwalhati ang kanilang mga may-ari ng lupa.

Romantisismo(mula kay fr. romantique - isang bagay na mahiwaga, kakaiba, hindi totoo) ay isang masining na kilusan sa panitikan at sining na pumalit sa sentimentalismo sa huling bahagi ng XVIII – maagang XIX siglo at mahigpit na tinutulan ang klasisismo kasama ang mga mahigpit na tuntunin nito na pumipigil sa kalayaan ng pagkamalikhain ng mga manunulat.

Ang Romantisismo ay isang kilusang pampanitikan na binibigyang buhay ng mahalaga makasaysayang mga pangyayari at pagbabago sa lipunan. Para sa mga romantikong Ruso, ang mga naturang kaganapan ay ang Digmaang Patriotiko noong 1812 at ang pag-aalsa ng Decembrist. Ang mga pananaw ng mga romantikong manunulat sa mga makasaysayang kaganapan, sa lipunan, sa kanilang mga posisyon sa lipunan ay lubhang naiiba - mula sa rebelde hanggang sa reaksyunaryo, samakatuwid, sa romantikong dalawang pangunahing direksyon o paggalaw ay dapat makilala - konserbatibo at progresibo.

Ang mga konserbatibong romantiko ay kinuha ang mga paksa para sa kanilang mga gawa mula sa nakaraan, nagpakasawa sa mga pangarap ng kabilang buhay, at ginawang tula ang buhay ng mga magsasaka, ang kanilang kababaang-loob, pasensya at pamahiin. "Hinakay" nila ang mga mambabasa mula sa pakikibaka sa lipunan patungo sa mundo ng imahinasyon. Isinulat ni V. G. Belinsky ang tungkol sa konserbatibong romantikismo na "ito ay isang pagnanais, adhikain, simbuyo ng damdamin, isang buntong-hininga, isang daing, isang reklamo tungkol sa hindi perpektong pag-asa na walang pangalan, kalungkutan para sa nawawalang kaligayahan ... ito ay isang mundo ... populated sa pamamagitan ng mga anino at multo, siyempre, kaakit-akit at matamis, ngunit gayunpaman ay mailap; ito ay isang mapurol, mabagal na dumadaloy, walang katapusang kasalukuyan na nagdadalamhati sa nakaraan at hindi nakikita ang hinaharap; sa wakas, ito ang pag-ibig na nagpapakain ng kalungkutan..."

Ang mga progresibong romantiko ay mahigpit na pinuna ang kontemporaryong katotohanan. Ang mga bayani ng mga romantikong tula, liriko na tula, balada ay nagkaroon isang malakas na karakter, hindi nagtiis sa kasamaan sa lipunan, nanawagan para sa paglaban para sa kalayaan at kaligayahan ng mga tao. (Mga makata ng Decembrist, batang Pushkin.)

Ang pakikibaka para sa ganap na kalayaan ng pagkamalikhain ay pinagsama ang parehong progresibo at konserbatibong mga romantiko. Sa romantisismo, ang batayan ng tunggalian ay ang pagkakaiba sa pagitan ng panaginip at katotohanan. Sinikap ng mga makata at manunulat na ipahayag ang kanilang mga pangarap. Lumikha sila ng mga mala-tula na imahe na tumutugma sa kanilang mga ideya tungkol sa ideyal.

Ang pangunahing prinsipyo ng pagbuo ng mga imahe sa mga romantikong gawa naging personalidad ng makata. Ang romantikong makata, ayon kay V. A. Zhukovsky, ay tumingin sa katotohanan "sa pamamagitan ng prisma ng puso." Kaya, ang pansibiko na tula ay malalim ding personal na tula para sa kanya.

Ang mga romantiko ay interesado sa lahat ng maliwanag, hindi pangkaraniwan at kakaiba. Ang mga romantikong bayani ay mga pambihirang indibidwal, puno ng pagkabukas-palad at matinding pagnanasa. Ang tagpuan kung saan sila inilalarawan ay katangi-tangi at misteryoso.

Natuklasan ng mga romantikong makata ang kayamanan ng oral literature para sa panitikan katutubong sining, pati na rin ang mga monumento na pampanitikan ng nakaraan na hindi pa nakatanggap ng tamang pagtatasa.

Mayaman at kumplikadong espirituwal na mundo romantikong bayani humihingi ng mas malawak at mas nababaluktot na paraan ng masining at pagsasalita. "Sa romantikong istilo, nagsisimula ang pangunahing papel emosyonal na pangkulay mga salita, ang pangalawang kahulugan nito, at ang layunin, pangunahing kahulugan ay bumabalik sa likuran.” Ang iba't ibang makasagisag at nagpapahayag na paraan ng masining na wika ay napapailalim din sa parehong estilistang prinsipyo. Mas gusto ng mga romantiko ang mga emosyonal na epithet, malinaw na paghahambing, at hindi pangkaraniwang metapora.

Realismo(mula sa lat. real - totoo) ay isang masining na kilusan sa panitikan at sining noong ika-19 na siglo, na nailalarawan sa pamamagitan ng pagnanais para sa isang makatotohanang paglalarawan ng katotohanan.

Mula lamang sa ikalawang kalahati ng ika-18 siglo. maaari nating pag-usapan ang pagbuo ng realismo ng Russia. Tinukoy ng mga pag-aaral sa panitikan ang realismo ng panahong ito bilang realismong pang-edukasyon kasama ang pagkamamamayan nito, interes sa mga tao, isang ugali patungo sa demokratisasyon, na may mga nakikitang katangian. satirical na saloobin sa realidad.

D. I. Fonvizin, N. I. Novikov, A. N. Radishchev, I. A. Krylov at iba pang mga manunulat ay may malaking papel sa pagbuo ng realismo ng Russia. Sa mga satirical magazine ng N. I. Novikov, sa mga komedya ng D. I. Fonvizin, sa "Journey from St. Petersburg to Moscow" ni A. N. Radishchev, sa mga pabula ni I. A. Krylov, ang pokus ay "hindi lamang mga katotohanan, mga tao at mga bagay, at ang mga iyon. mga pattern na kumilos sa buhay."

Ang pangunahing tampok ng realismo ay ang kakayahan ng manunulat na magbigay ng "mga tipikal na karakter sa karaniwang mga pangyayari." Ang mga tipikal na karakter (mga imahe) ay ang mga kung saan ang pinaka-ganap na katawanin ang pinakamahalagang mga tampok na katangian ng isang partikular na pangkat ng lipunan o kababalaghan sa isang tiyak na makasaysayang panahon.

Isang bagong uri ng realismo ang lumitaw noong ika-19 na siglo - ito kritikal na pagiging totoo, na naglalarawan sa isang bagong paraan ng relasyon sa pagitan ng tao at kapaligiran. Ang mga manunulat ay "nagmadali" patungo sa buhay, natuklasan sa karaniwan, nakagawiang daloy nito ang mga batas ng pagkakaroon ng tao at lipunan. Ang paksa ng malalim na pagsusuri sa lipunan ay ang panloob na mundo ng tao.

Kaya, ang realismo (iba't ibang anyo nito) ay naging malawak at makapangyarihang kilusang pampanitikan. Ang tunay na "tagapagtatag ng makatotohanang panitikan ng Russia, na nagbigay ng perpektong mga halimbawa ng makatotohanang pagkamalikhain," ay si Pushkin, ang dakilang pambansang makata. (Ang unang ikatlong bahagi ng ika-19 na siglo ay partikular na nailalarawan sa pamamagitan ng organikong magkakasamang buhay ng iba't ibang mga estilo sa akda ng isang manunulat. Si Pushkin ay parehong romantiko at realista, tulad ng iba pang mga natatanging manunulat na Ruso.) Ang mga dakilang realista ay sina L. Tolstoy at F. Dostoevsky, M. Saltykov-Shchedrin at A. Chekhov.

Takdang aralin.

Sagutin ang mga tanong:

Paano naiiba ang romanticism sa classicism at sentimentalism? Anong mga mood ang tipikal ng mga romantikong bayani? Sabihin sa amin ang tungkol sa pagbuo at panitikan na pinagmulan ng realismo ng Russia. Ano ang kakaiba sa realismo? Sabihin sa amin ang tungkol sa iba't ibang anyo nito.

Realism (mula sa Late Latin reālis - real) - masining na pamamaraan sa sining at panitikan. Ang kasaysayan ng realismo sa panitikan ng mundo ay hindi pangkaraniwang mayaman. Ang mismong ideya sa kanya ay nagbago sa iba't ibang yugto artistikong pag-unlad, na sumasalamin sa patuloy na pagnanais ng mga artista para sa isang makatotohanang paglalarawan ng katotohanan.

Ilustrasyon ni V. Milashevsky para sa nobela ni Charles Dickens "The Posthumous Papers of the Pickwick Club."



Ilustrasyon ni O. Vereisky para sa nobela ni L. N. Tolstoy " Anna Karenina».



Ilustrasyon ni D. Shmarinov para sa nobela ni F. M. Dostoevsky na "Krimen at Parusa."



Ilustrasyon ni V. Serov para sa kwento ni M. Gorky na "Foma Gordeev".



Ilustrasyon ni B. Zaborov para sa nobela ni M. Andersen-Nexo "Ditte - Anak ng Tao."

Gayunpaman, ang konsepto ng katotohanan, katotohanan ay isa sa pinakamahirap sa aesthetics. Halimbawa, ang theorist ng French classicism na si N. Boileau ay nanawagan na gabayan sila ng katotohanan at “tularan ang kalikasan.” Ngunit ang romantikong si V. Hugo, isang masigasig na kalaban ng klasisismo, ay hinimok na “sangguniin lamang ang kalikasan, katotohanan at ang iyong inspirasyon, na katotohanan at kalikasan din.” Kaya, parehong ipinagtanggol ang "katotohanan" at "kalikasan".

Ang pagpili ng mga phenomena sa buhay, ang kanilang pagtatasa, ang kakayahang ipakita ang mga ito bilang mahalaga, katangian, tipikal - lahat ng ito ay konektado sa pananaw ng artist sa buhay, at ito naman, ay nakasalalay sa kanyang pananaw sa mundo, sa kakayahang maunawaan. ang mga advanced na paggalaw ng panahon. Ang pagnanais para sa objectivity ay madalas na pinipilit ang artist na ilarawan ang tunay na balanse ng kapangyarihan sa lipunan, kahit na salungat sa kanyang sariling pampulitikang paniniwala.

Ang mga tiyak na katangian ng realismo ay nakasalalay sa mga makasaysayang kondisyon kung saan umuunlad ang sining. Tinutukoy din ng mga pambansang pangyayari sa kasaysayan ang hindi pantay na pag-unlad ng realismo sa iba't-ibang bansa.

Ang pagiging totoo ay hindi isang bagay na ibinigay at hindi nababago minsan at para sa lahat. Sa kasaysayan ng panitikan sa daigdig, maaaring mabalangkas ang ilang pangunahing uri ng pag-unlad nito.

Walang pinagkasunduan sa agham tungkol sa paunang panahon pagiging totoo. Iniuugnay ito ng maraming istoryador ng sining sa napakalayo na mga panahon: pinag-uusapan nila ang pagiging totoo ng mga kuwadro na bato mga primitive na tao, tungkol sa pagiging totoo ng sinaunang iskultura. Sa kasaysayan ng panitikan sa daigdig, maraming katangian ng realismo ang makikita sa mga akda ni sinaunang mundo At maagang Middle Ages(V katutubong epiko, halimbawa, sa mga epiko ng Russia, sa mga salaysay). Gayunpaman, ang pagbuo ng realismo bilang masining na sistema sa panitikang Europeo ay kaugalian na iugnay ito sa panahon ng Renaissance (Renaissance), ang pinakadakilang progresibong rebolusyon. Ang isang bagong pag-unawa sa buhay ng isang taong tumatanggi sa sermon ng simbahan ng mapang-alipin na pagsunod ay makikita sa liriko ni F. Petrarch, ang mga nobela nina F. Rabelais at M. Cervantes, sa mga trahedya at komedya ni W. Shakespeare. Pagkaraan ng maraming siglo ng mga simbahang medieval na nangangaral na ang tao ay isang "sisidlan ng kasalanan" at humihiling ng pagpapakumbaba, niluwalhati ng panitikan at sining ng Renaissance ang tao bilang pinakamataas na nilalang ng kalikasan, na naghahangad na ipakita ang kagandahan ng kanyang pisikal na anyo at ang kayamanan ng kanyang kaluluwa at isip. . Ang pagiging totoo ng Renaissance ay nailalarawan sa laki ng mga imahe (Don Quixote, Hamlet, King Lear), ang poeticization ng pagkatao ng tao, ang kakayahang magandang pakiramdam(tulad ng sa "Romeo at Juliet") at sa parehong oras mataas na intensity trahedya na tunggalian, kapag ang banggaan ng isang personalidad na may mga inert na pwersa na sumasalungat dito ay inilalarawan.

Ang susunod na yugto sa pag-unlad ng realismo ay ang yugto ng edukasyon (tingnan ang Enlightenment), kapag ang panitikan ay naging (sa Kanluran) isang instrumento ng direktang paghahanda para sa burges-demokratikong rebolusyon. Sa mga tagapagturo mayroong mga tagasuporta ng klasisismo; ang kanilang trabaho ay naiimpluwensyahan ng iba pang mga pamamaraan at istilo. Ngunit noong ika-18 siglo. umuunlad (sa Europa) at ang tinatawag na realismong pang-edukasyon, na ang mga theorist ay sina D. Diderot sa France at G. Lessing sa Germany. Ang Ingles na makatotohanang nobela, na ang nagtatag ay si D. Defoe, may-akda ng Robinson Crusoe (1719), ay nakakuha ng kahalagahan sa buong mundo. Sa panitikan ng Enlightenment, lumitaw ang isang demokratikong bayani (Figaro sa trilogy ng P. Beaumarchais, Louise Miller sa trahedya na "Cunning and Love" ni I. F. Schiller, mga larawan ng mga magsasaka sa A. N. Radishchev). Enlighteners ng lahat ng phenomena pampublikong buhay at ang mga aksyon ng mga tao ay tinasa bilang makatwiran o hindi makatwiran (at nakita nila ang hindi makatwiran lalo na sa lahat ng mga lumang pyudal na kaayusan at kaugalian). Nagsimula sila dito sa kanilang paglalarawan ng pagkatao ng tao; kanilang goodies- ito ay, una sa lahat, ang sagisag ng katwiran, ang mga negatibo ay isang paglihis sa pamantayan, isang produkto ng walang katwiran, ang barbarismo ng mga dating panahon.

Ang pagiging totoo ng paliwanag ay kadalasang pinapayagan para sa kombensiyon. Kaya, ang mga pangyayari sa nobela at drama ay hindi kinakailangang tipikal. Maaari silang maging kondisyon, tulad ng sa eksperimento: "Ipagpalagay na ang isang tao ay natagpuan ang kanyang sarili sa isang disyerto na isla...". Kasabay nito, inilalarawan ni Defoe ang pag-uugali ni Robinson na hindi tulad nito (ang prototype ng kanyang bayani ay naging ligaw, kahit na nawala ang kanyang articulate speech), ngunit dahil gusto niyang ipakita ang tao, na ganap na armado ng kanyang pisikal at mental na lakas, bilang isang bayani, mananakop ng pwersa kalikasan. Faust sa I. V. Goethe, na ipinakita sa pakikibaka para sa pagtatatag ng matataas na mithiin, ay kumbensyonal din. Ang mga tampok ng isang kilalang kombensiyon ay nakikilala rin ang komedya ni D. I. Fonvizin na "The Minor."

Isang bagong uri ng realismo ang lumitaw noong ika-19 na siglo. Ito ay kritikal na realismo. Malaki ang pagkakaiba nito sa parehong Renaissance at Enlightenment. Ang pag-usbong nito sa Kanluran ay nauugnay sa mga pangalan ni Stendhal at O. Balzac sa France, C. Dickens, W. Thackeray sa England, sa Russia - A. S. Pushkin, N. V. Gogol, I. S. Turgenev, F. M. Dostoevsky, L.N. Tolstoy, A.P. Chekhov.

Ang kritikal na realismo ay naglalarawan ng relasyon sa pagitan ng tao at ng kapaligiran sa isang bagong paraan. Ang pagkatao ng tao ay nahayag sa organikong koneksyon sa mga kalagayang panlipunan. Ang paksa ng malalim na pagsusuri sa lipunan ay naging panloob na mundo ng tao; ang kritikal na realismo samakatuwid ay sabay na nagiging sikolohikal. Ang Romantisismo, na naghahangad na tumagos sa mga lihim ng tao na "Ako," ay gumaganap ng malaking papel sa paghahanda ng kalidad ng realismo.

Pagpapalalim ng kaalaman sa buhay at pagpapakumplikado sa larawan ng mundo sa kritikal na realismo ng ika-19 na siglo. hindi nangangahulugang, gayunpaman, ang ilang uri ng ganap na higit na kahusayan sa mga nakaraang yugto, dahil ang pag-unlad ng sining ay minarkahan hindi lamang ng mga pakinabang, kundi pati na rin ng mga pagkalugi.

Nawala ang sukat ng mga imahe ng Renaissance. Ang kalunos-lunos na katangian ng pagpapatibay ng mga Enlighteners, ang kanilang optimistikong pananampalataya sa tagumpay ng mabuti laban sa kasamaan, ay nanatiling kakaiba.

Ang pagtaas ng kilusang paggawa sa mga bansa sa Kanluran, ang pagbuo noong 40s. XIX na siglo Hindi lamang naiimpluwensyahan ng Marxismo ang panitikan ng kritikal na realismo, kundi nagbunga rin ng mga unang masining na eksperimento sa paglalarawan ng realidad mula sa pananaw ng rebolusyonaryong proletaryado. Sa realismo ng mga manunulat gaya nina G. Weert, W. Morris, at ang may-akda ng "The International" na si E. Pothier, ang mga bagong tampok ay nakabalangkas na inaasahan ang mga masining na pagtuklas ng sosyalistang realismo.

SA Russia XIX Ang siglo ay isang panahon ng pambihirang lakas at saklaw ng pag-unlad ng realismo. Sa ikalawang kalahati ng siglo, ang mga artistikong tagumpay ng realismo, na nagdadala ng panitikang Ruso sa internasyonal na arena, ay nanalo ng pagkilala sa buong mundo.

Ang kayamanan at pagkakaiba-iba ng realismo ng Russia noong ika-19 na siglo. hayaan nating pag-usapan ang iba't ibang anyo nito.

Ang pagbuo nito ay nauugnay sa pangalan ni A. S. Pushkin, na nanguna sa panitikang Ruso sa malawak na landas ng paglalarawan ng "sa kapalaran ng mga tao, sa kapalaran ng tao." Sa mga kondisyon ng pinabilis na pag-unlad ng kulturang Ruso, ang Pushkin ay tila nakakakuha ng dati nitong lag, na naglalagay ng mga bagong landas sa halos lahat ng mga genre at, kasama ang kanyang pagiging pandaigdigan at ang kanyang optimismo, na nagiging katulad ng mga titans ng Renaissance. Ang gawain ni Pushkin ay naglalagay ng mga pundasyon ng kritikal na pagiging totoo, na binuo sa gawain ni N.V. Gogol at pagkatapos niya sa tinatawag na natural na paaralan.

Pagganap noong 60s. mga rebolusyonaryong demokratiko pinamumunuan ni N. G. Chernyshevsky ay nagbibigay ng mga bagong tampok sa kritikal na realismo ng Russia (ang rebolusyonaryong katangian ng pagpuna, mga larawan ng mga bagong tao).

Ang isang espesyal na lugar sa kasaysayan ng realismo ng Russia ay kabilang kina L. N. Tolstoy at F. M. Dostoevsky. Ito ay salamat sa kanila na nakuha ang makatotohanang nobela ng Russia global na kahalagahan. Ang kanilang sikolohikal na karunungan at pananaw sa "dialectics ng kaluluwa" ay nagbukas ng daan para sa mga masining na paghahanap ng mga manunulat ng ika-20 siglo. Realismo noong ika-20 siglo sa buong mundo ay nagdadala ng imprint ng mga aesthetic na pagtuklas ng L. N. Tolstoy at F. M. Dostoevsky.

Ang paglago ng kilusang pagpapalaya ng Russia, na sa pagtatapos ng siglo ay inilipat ang sentro ng rebolusyonaryong pakikibaka ng mundo mula sa Kanluran patungo sa Russia, ay humahantong sa katotohanan na ang gawain ng mga dakilang realistang Ruso ay nagiging, tulad ng sinabi ni V. I. Lenin tungkol kay L. N. Tolstoy. , "isang salamin ng rebolusyong Ruso" ayon sa kanilang layunin na makasaysayang nilalaman, sa kabila ng lahat ng pagkakaiba sa kanilang mga posisyon sa ideolohiya.

Ang malikhaing saklaw ng panlipunang realismo ng Russia ay makikita sa kayamanan ng mga genre, lalo na sa larangan ng nobela: pilosopikal at makasaysayang (L. N. Tolstoy), rebolusyonaryong pamamahayag (N. G. Chernyshevsky), araw-araw (I. A. Goncharov), satirical (M. E. Saltykov-Shchedrin), sikolohikal (F. M. Dostoevsky, L. N. Tolstoy). Sa pagtatapos ng siglo, si A.P. Chekhov ay naging isang innovator sa genre ng mga makatotohanang kwento at isang uri ng "lyrical drama".

Mahalagang bigyang-diin ang Russian realismo XIX V. ay hindi umunlad nang hiwalay sa proseso ng kasaysayan at pampanitikan sa daigdig. Ito ang simula ng isang panahon kung saan, sa mga salita nina K. Marx at F. Engels, "ang mga bunga ng espirituwal na aktibidad ng indibidwal na mga bansa ay naging pag-aari."

Nabanggit ni F. M. Dostoevsky bilang isa sa mga tampok ng panitikang Ruso ang "kapasidad para sa pagiging pandaigdigan, lahat-ng-tao, lahat-tugon." Dito pinag-uusapan natin hindi gaanong tungkol sa mga impluwensyang Kanluranin, ngunit tungkol sa organikong pag-unlad na naaayon sa kulturang Europeo ang mga siglong lumang tradisyon nito.

Sa simula ng ika-20 siglo. ang hitsura ng mga dula ni M. Gorky na "The Bourgeois", "At the Depths" at lalo na ang nobelang "Ina" (at sa Kanluran - ang nobela ni M. Andersen-Nexo "Pelle the Conqueror") ay nagpapatotoo sa pagbuo sosyalistang realismo. Noong 20s inihayag ang sarili na may malalaking tagumpay panitikan ng Sobyet, at sa unang bahagi ng 30s. Sa maraming kapitalistang bansa, umuusbong ang panitikan ng rebolusyonaryong proletaryado. Ang panitikan ng sosyalistang realismo ay nagiging isang mahalagang kadahilanan sa mundo pagpapaunlad ng panitikan. Dapat pansinin na ang panitikan ng Sobyet sa kabuuan ay nagpapanatili ng mas maraming koneksyon sa masining na karanasan noong ika-19 na siglo kaysa sa panitikan sa Kanluran (kabilang ang sosyalistang panitikan).

Ang simula ng pangkalahatang krisis ng kapitalismo, dalawang digmaang pandaigdig, ang pagbilis ng rebolusyonaryong proseso sa buong mundo sa ilalim ng impluwensya ng Rebolusyong Oktubre at ang pagkakaroon ng Uniong Sobyet, at pagkatapos ng 1945, ang pagbuo ng pandaigdigang sistema ng sosyalismo - lahat ng ito ay nakaapekto sa kapalaran ng realismo.

Kritikal na realismo, na patuloy na umunlad sa panitikang Ruso hanggang sa Rebolusyong Oktubre (I. A. Bunin, A. I. Kuprin) at sa Kanluran, noong ika-20 siglo. natanggap karagdagang pag-unlad, habang sumasailalim sa mga makabuluhang pagbabago. Sa kritikal na realismo ng ika-20 siglo. sa Kanluran, ang karamihan iba't ibang impluwensya, kabilang ang ilang tampok ng mga di-makatotohanang paggalaw noong ika-20 siglo. (simbolismo, impresyonismo, ekspresyonismo), na, siyempre, ay hindi nagbubukod sa pakikibaka ng mga realista laban sa mga di-makatotohanang aesthetics.

Mula sa mga 20s. Sa panitikan ng Kanluran, mayroong isang ugali patungo sa malalim na sikolohiya, ang paghahatid ng "stream ng kamalayan". Ang tinatawag na intelektwal na nobela ni T. Mann ay lumitaw; nakakakuha espesyal na kahulugan subtext, halimbawa, sa E. Hemingway. Nakatuon ito sa indibidwal at sa kanya espirituwal na mundo sa kritikal na realismo ng Kanluran ay makabuluhang nagpapahina sa epikong lawak nito. Epic scale noong ika-20 siglo. ay ang merito ng mga manunulat ng sosyalistang realismo (“The Life of Klim Samgin” ni M. Gorky, “ Tahimik Don"M. A. Sholokhov, "Paglalakad sa Pagdurusa" ni A. N. Tolstoy, "Ang Patay ay Nananatiling Bata" ni A. Zegers).

Hindi tulad ng mga realista noong ika-19 na siglo. mga manunulat noong ika-20 siglo mas madalas na gumagamit sila ng pantasya (A. France, K. Chapek), sa kombensiyon (halimbawa, B. Brecht), paglikha ng mga parabula na nobela at parable drama (tingnan ang Parable). Kasabay nito, sa realismo ng ika-20 siglo. ang dokumento, ang katotohanan, ay nagtatagumpay. Lumilitaw ang mga dokumentaryong gawa sa iba't ibang bansa sa loob ng balangkas ng parehong kritikal na realismo at sosyalistang realismo.

Kaya, habang nananatiling dokumentaryo, ang mga autobiographical na aklat ni E. Hemingway, S. O'Casey, I. Becher, tulad ng mga klasikong aklat ng sosyalistang realismo bilang "Report with a Noose Around the Neck" ni Yu. Fuchik at "The Young Guard" ni A. A. Fadeeva.

Ang realismo bilang isang kilusan ay isang tugon hindi lamang sa Panahon ng Enlightenment (), kasama ang mga pag-asa nito para sa katwiran ng tao, kundi pati na rin sa romantikong galit sa tao at lipunan. Ang mundo ay naging hindi katulad ng inilarawan ng mga klasiko.

Ito ay kinakailangan hindi lamang upang paliwanagan ang mundo, hindi lamang upang ipakita ang mataas na mga mithiin nito, ngunit din upang maunawaan ang katotohanan.

Ang tugon sa kahilingang ito ay ang makatotohanang kilusan na lumitaw sa Europa at Russia noong 30s ng ika-19 na siglo.

Ang realismo ay nauunawaan bilang isang matapat na saloobin sa katotohanan sa isang gawa ng sining ng isang partikular na makasaysayang panahon. Sa ganitong kahulugan, ang mga tampok nito ay matatagpuan mga tekstong pampanitikan ang Renaissance o Enlightenment. Ngunit bilang isang kilusang pampanitikan, ang pagiging totoo ng Russia ay naging tiyak na nangunguna sa ikalawang ikatlong bahagi ng ika-19 na siglo.

Pangunahing katangian ng realismo

Kabilang sa mga pangunahing tampok nito ang:

• objectivism sa paglalarawan ng buhay

(hindi ito nangangahulugan na ang teksto ay "slip" mula sa realidad. Ito ang pananaw ng may-akda sa realidad na inilalarawan nito)

• moral ideal ng may-akda

• tipikal na mga karakter na may hindi mapag-aalinlanganang sariling katangian ng mga bayani

(tulad, halimbawa, ang mga bayani ng "Onegin" ni Pushkin o mga may-ari ng lupain ni Gogol)

• tipikal na sitwasyon at salungatan

(ang pinakakaraniwan ay salungatan dagdag na tao at lipunan, maliit na tao at lipunan, atbp.)

(halimbawa, mga pangyayari sa pagpapalaki, atbp.)

• pansin sa sikolohikal na pagiging tunay ng mga karakter

(mga sikolohikal na katangian ng mga bayani o)

• karaniwan at araw-araw na buhay mga bayani

(ang bayani ay hindi natatanging personalidad, tulad ng sa romanticism, at isa na kinikilala ng mga mambabasa bilang, halimbawa, ang kanilang kontemporaryo)

• pansin sa katumpakan at katumpakan ng detalye

(maaari mong pag-aralan ang panahon batay sa mga detalye sa "Eugene Onegin")

• kalabuan ng saloobin ng may-akda sa mga tauhan

(walang paghahati sa positibo at mga negatibong karakter- halimbawa, saloobin patungo sa Pechorin)

• kahalagahan mga suliraning panlipunan: lipunan at personalidad, ang papel ng personalidad sa kasaysayan, “maliit na tao” at lipunan, atbp.

(halimbawa, sa nobelang "Resurrection" ni Leo Tolstoy)

• papalapit sa dila gawa ng sining upang mabuhay ang pananalita

• ang posibilidad ng paggamit ng simbolo, mito, kakatwa, atbp. bilang paraan ng pagpapakita ng pagkatao

(kapag lumilikha ng imahe ni Napoleon sa Tolstoy o mga larawan ng mga may-ari ng lupa at mga opisyal sa Gogol).
Ang aming maikling video presentation sa paksa

Pangunahing genre ng realismo

• kwento,
• kwento,
• nobela.

Gayunpaman, ang mga hangganan sa pagitan nila ay unti-unting lumalabo.

Ayon sa mga siyentipiko, ang una makatotohanang nobela sa Russia ay naging "Eugene Onegin" ni Pushkin.

Ang kasagsagan nito direksyong pampanitikan sa Russia - ang buong ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo. Ang mga akda ng mga manunulat sa panahong ito ay pumasok sa kaban ng kulturang sining ng daigdig.

Mula sa punto ng view ng I. Brodsky, ito ay naging posible salamat sa taas ng mga nakamit ng Russian tula ng nakaraang panahon.

Ang realismo ay isang kalakaran sa panitikan at sining na naglalayong matapat na kopyahin ang katotohanan sa mga tipikal na katangian nito. Ang pangingibabaw ng realismo ay sumunod sa panahon ng Romantisismo at nauna sa Simbolismo.

1. Sa gitna ng gawain ng mga realista ay ang obhetibong realidad. Sa repraksyon nito sa pamamagitan ng worldview ng sining. 2. Isinasailalim ng may-akda ang materyal ng buhay sa pilosopikal na pagproseso. 3. Ang ideal ay ang realidad mismo. Ang maganda ay ang buhay mismo. 4. Ang mga realista ay lumalapit sa synthesis sa pamamagitan ng pagsusuri.

5. Ang prinsipyo ng tipikal: Tipikal na bayani, tiyak na oras, karaniwang mga pangyayari

6. Pagkilala sa mga ugnayang sanhi-at-bunga. 7. Ang prinsipyo ng historicism. Ang mga realista ay bumabaling sa mga problema ng kasalukuyan. Ang kasalukuyan ay ang convergence ng nakaraan at hinaharap. 8. Ang prinsipyo ng demokrasya at humanismo. 9. Ang prinsipyo ng objectivity ng kuwento. 10. nangingibabaw ang mga isyung sosyo-politikal at pilosopikal

11. sikolohiya

12. .. Medyo huminahon ang pag-unlad ng tula 13. Ang nobela ang nangungunang genre.

13. Ang pinataas na social-critical pathos ay isa sa mga pangunahing tampok ng Russian realism - halimbawa, "The Inspector General", "Dead Souls" ni N.V. Gogol

14. Ang pangunahing tampok ng realismo bilang isang malikhaing pamamaraan ay ang pagtaas ng atensyon sa panlipunang panig ng realidad.

15. Ang mga larawan ng isang makatotohanang gawain ay sumasalamin sa mga pangkalahatang batas ng pag-iral, at hindi mga buhay na tao. Ang anumang imahe ay hinabi mula sa mga tipikal na katangian na ipinakita sa mga karaniwang pangyayari. Ito ang kabalintunaan ng sining. Ang isang imahe ay hindi maaaring maiugnay sa isang buhay na tao; ito ay mas mayaman kaysa sa isang tiyak na tao - kaya ang objectivity ng realismo.

16. "Ang artista ay hindi dapat maging isang hukom ng kanyang mga karakter at kung ano ang kanilang sinasabi, ngunit isang walang kinikilingan na saksi lamang.

Mga makatotohanang manunulat

Si Late A. S. Pushkin ang nagtatag ng realismo sa panitikang Ruso (ang makasaysayang drama na "Boris Godunov", ang mga kwentong "The Captain's Daughter", "Dubrovsky", "Belkin's Tales", ang nobela sa taludtod na "Eugene Onegin" noong 1820s - 1830s)

M. Yu. Lermontov (“Bayani ng Ating Panahon”)

N. V. Gogol (“Mga Patay na Kaluluwa”, “Ang Inspektor Heneral”)

I. A. Goncharov ("Oblomov")

A. S. Griboedov ("Kaaba-aba mula sa Wit")

A. I. Herzen (“Sino ang dapat sisihin?”)

N. G. Chernyshevsky ("Ano ang gagawin?")

F. M. Dostoevsky ("Mahirap na Tao", "Mga Puting Gabi", "Inihihiya at Iniinsulto", "Krimen at Parusa", "Mga Demonyo")

L. N. Tolstoy ("Digmaan at Kapayapaan", "Anna Karenina", "Pagkabuhay na Mag-uli").

I. S. Turgenev (“Rudin”, “The Noble Nest”, “Asya”, “Spring Waters”, “Fathers and Sons”, “New”, “On the Eve”, “Mu-mu”)

A. P. Chekhov (“The Cherry Orchard”, “Three Sisters”, “Estudyante”, “Chameleon”, “The Seagull”, “Man in a Case”

Mula noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo, ang pagbuo ng makatotohanang panitikan ng Russia ay nagaganap, na nilikha laban sa backdrop ng panahunan ng socio-political na sitwasyon na umunlad sa Russia sa panahon ng paghahari ni Nicholas I. Ang isang krisis ng sistema ng serfdom ay paggawa ng serbesa, may mga malakas na kontradiksyon sa pagitan ng mga awtoridad at karaniwang tao. May kagyat na pangangailangan na lumikha ng makatotohanang panitikan na lubos na tumutugon sa sosyo-politikal na sitwasyon sa bansa.

Ang mga manunulat ay bumaling sa mga problemang sosyo-politikal ng katotohanang Ruso. Ang genre ng makatotohanang nobela ay umuunlad. Ang kanyang mga gawa ay nilikha ni I.S. Turgenev, F.M. Dostoevsky, L.N. Tolstoy, I.A. Goncharov. Kapansin-pansin ang mga akdang patula ni Nekrasov, na siyang unang nagpakilala ng mga isyung panlipunan sa tula. Ang kanyang tula na "Who Lives Well in Rus'?" ay kilala, pati na rin ang maraming mga tula na sumasalamin sa mahirap at walang pag-asa na buhay ng mga tao. Pagtatapos ng ika-19 na siglo - Nagsimulang maglaho ang makatotohanang tradisyon. Pinalitan ito ng tinatawag na dekadenteng panitikan. . Ang realismo ay nagiging, sa isang tiyak na lawak, isang paraan ng artistikong pagkilala sa katotohanan. Noong 40s, lumitaw ang isang "natural na paaralan" - ang gawain ni Gogol, siya ay isang mahusay na innovator, na natuklasan na kahit na ang isang hindi gaanong mahalagang kaganapan, tulad ng pagkuha ng isang overcoat ng isang menor de edad na opisyal, ay maaaring maging isang makabuluhang kaganapan para sa pag-unawa sa karamihan. mahahalagang isyu ng pagkakaroon ng tao.

"Natural School" naging paunang yugto pag-unlad ng realismo sa panitikang Ruso.

Mga Paksa: Ang buhay, kaugalian, tauhan, pangyayari mula sa buhay ng mga mababang uri ay naging pinag-aaralan ng mga “naturalista”. Ang nangungunang genre ay ang "pisyolohikal na sanaysay," na batay sa tumpak na "litrato" ng buhay ng iba't ibang klase.

Sa panitikan " natural na paaralan"Ang posisyon ng klase ng bayani, ang kanyang propesyonal na kaugnayan at ang panlipunang tungkulin na kanyang ginagampanan ay tiyak na nanaig sa kanyang indibidwal na karakter.

Ang mga sumali sa "natural na paaralan" ay sina: Nekrasov, Grigorovich, Saltykov-Shchedrin, Goncharov, Panaev, Druzhinin at iba pa.

Ang gawain ng matapat na pagpapakita at paggalugad ng buhay ay nagpapahiwatig sa realismo ng maraming mga pamamaraan para sa paglalarawan ng katotohanan, kung kaya't ang mga gawa ng mga manunulat na Ruso ay magkakaiba sa parehong anyo at nilalaman.

Realismo bilang isang paraan ng paglalarawan ng realidad sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo. natanggap ang pangalan ng kritikal na realismo, dahil ang pangunahing gawain nito ay ang pagpuna sa katotohanan, ang tanong ng relasyon sa pagitan ng tao at lipunan.

Hanggang saan ang impluwensya ng lipunan sa kapalaran ng bayani? Sino ang dapat sisihin sa pagiging malungkot ng isang tao? Ano ang dapat gawin upang mabago ang isang tao at ang mundo? - ito ang mga pangunahing katanungan ng panitikan sa pangkalahatan, ng panitikang Ruso ng pangalawa kalahati ng ika-19 na siglo V. - sa partikular.

Sikolohiya - pagkilala sa isang bayani sa pamamagitan ng pagsusuri sa kanya panloob na mundo, ang pagsasaalang-alang sa mga prosesong sikolohikal kung saan napagtanto ang kamalayan sa sarili ng isang tao at ipinahayag ang kanyang saloobin sa mundo, ay naging nangungunang pamamaraan ng panitikang Ruso mula nang mabuo ang makatotohanang istilo dito.

Ang isa sa mga kahanga-hangang tampok ng mga gawa ni Turgenev noong 50s ay ang hitsura sa kanila ng isang bayani na naglalaman ng ideya ng pagkakaisa ng ideolohiya at sikolohiya.

Ang pagiging totoo ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo ay umabot sa rurok nito nang tumpak sa panitikang Ruso, lalo na sa mga gawa ni L.N. Tolstoy at F.M. Dostoevsky, na sa pagtatapos ng ika-19 na siglo ay naging mga pangunahing pigura ng proseso ng panitikan sa mundo. Pinayaman nila ang pandaigdigang panitikan ng mga bagong prinsipyo para sa pagbuo ng isang sosyo-sikolohikal na nobela, mga isyu sa pilosopikal at moral, mga bagong paraan ng paglalahad ng pag-iisip ng tao sa malalim nitong mga layer.

Ang Turgenev ay kinikilala sa paglikha ng mga uri ng panitikan ng mga ideologist - mga bayani, na ang diskarte sa personalidad at paglalarawan ng kanilang panloob na mundo ay direktang nauugnay sa pagtatasa ng may-akda sa kanilang pananaw sa mundo at ang sosyo-historikal na kahulugan ng kanilang mga konseptong pilosopikal. Ang pagsasanib ng sikolohikal, historikal-tipolohikal at ideolohikal na aspeto sa mga bayani ni Turgenev ay kumpleto na kung kaya't ang kanilang mga pangalan ay naging karaniwang pangngalan para sa isang tiyak na yugto sa pag-unlad ng panlipunang pag-iisip, isang tiyak na uri ng lipunan na kumakatawan sa isang uri sa makasaysayang estado nito, at ang sikolohikal na makeup ng indibidwal (Rudin, Bazarov, Kirsanov , Mr. N. mula sa kuwentong "Asya" - "Russian man on rendez-vous").

Ang mga bayani ni Dostoevsky ay nasa awa ng mga ideya. Tulad ng mga alipin, sinusundan nila siya, na nagpapahayag ng kanyang pag-unlad sa sarili. Ang pagkakaroon ng "pagtanggap" ng isang tiyak na sistema sa kanilang kaluluwa, sinusunod nila ang mga batas ng lohika nito, dumaan sa lahat ng kinakailangang yugto ng paglago nito kasama nito, at dinadala ang pamatok ng mga muling pagkakatawang-tao nito. Kaya, si Raskolnikov, na ang konsepto ay lumago mula sa pagtanggi sa panlipunang kawalan ng katarungan at isang marubdob na pagnanais para sa kabutihan, na dumaraan sa lahat ng mga lohikal na yugto nito kasama ang ideya na nagmamay-ari ng kanyang buong pagkatao, ay tumatanggap ng pagpatay at nagbibigay-katwiran sa paniniil ng isang malakas na personalidad sa ibabaw ng walang boses na masa. Sa malungkot na monologues-reflections, si Raskolnikov ay "nagpapalakas" sa kanyang ideya, nahuhulog sa ilalim ng kapangyarihan nito, nawala sa nakakatakot na mabisyo nitong bilog, at pagkatapos, matapos makumpleto ang "karanasan" at nagdurusa sa panloob na pagkatalo, ay nagsisimulang masiglang maghanap ng diyalogo, ang posibilidad ng sama-samang pagtatasa ng mga resulta ng eksperimento.

Sa Tolstoy, ang sistema ng mga ideya na nabubuo at nabubuo ng bayani sa takbo ng kanyang buhay ay isang anyo ng kanyang komunikasyon sa kapaligiran at nagmula sa kanyang pagkatao, mula sa sikolohikal at moral na katangian ng kanyang pagkatao.

Masasabing lahat ng tatlong magagaling na realistang Ruso noong kalagitnaan ng siglo - Turgenev, Tolstoy at Dostoevsky - ay naglalarawan sa mental at ideolohikal na buhay ng isang tao bilang isang panlipunang kababalaghan at sa huli ay ipinapalagay ang obligadong pakikipag-ugnayan sa pagitan ng mga tao, kung wala ang pag-unlad ng kamalayan. imposible.