Gumagana si M balakirev. Talambuhay ni Mily Alekseevich Balakirev

Si Mily Alekseevich Balakirev ay isang Ruso na kompositor, pianista, konduktor, musikal at pampublikong pigura, p.Ipinanganak noong Enero 2, 1837 sa Nizhny Novgorod sa isang mahirap na marangal na pamilya.

Nag-aral si Mily Balakirev sa gymnasium ng Nizhny Novgorod, ang Nizhny Novgorod Alexander Noble Institute.

Natuklasan ni Balakirev ang kanyang mga kakayahan sa musika sa maagang pagkabata - tinuruan siya ng kanyang ina at nakatatandang kapatid na babae na tumugtog ng piano. Nang makita ang talento sa musika ng kanyang anak, dinala siya ng kanyang ina sa Moscow, kung saan nag-aral siya kasama ang sikat na pianista na si Dubuc. Saglit din siyang kumuha ng mga aralin mula kay John Field.

Para sa mga kadahilanang pinansyal, ang mga klase sa Moscow ay hindi nagtagal, ang batang lalaki ay bumalik sa Nizhny Novgorod at nagsimulang kumuha ng mga aralin sa musika mula sa konduktor ng lokal na orkestra ng teatro, si Karl Eisrich, na hindi lamang nagbigay sa kanya ng pangunahing impormasyon sa teorya ng musika, ngunit ipinakilala din siya. sa lokal na pilantropo na si Ulybyshev (ang may-akda ng unang monograpiya ng Russia tungkol kay Mozart), na may mahusay na aklatan. Nakilala ni Balakirev ang pinakamahusay na mga halimbawa ng klasikal na panitikan sa mundo. Bilang karagdagan, nakakuha siya ng pagkakataong magtrabaho kasama ang home orchestra ni Ulybyshev at matutunan ang mga pangunahing kaalaman ng instrumento sa pagsasanay, makakuha ng mga paunang kasanayan sa pagsasagawa.

Noong 1853-1855 si Balakirev ay isang boluntaryo sa Faculty of Mathematics ng Kazan University, na kumikita ng kanyang pamumuhay sa pamamagitan ng pagtugtog ng mga aralin sa piano.

Noong 1855, nakilala ni Balakirev sa St. Petersburg si Glinka, na nakumbinsi ang batang kompositor na italaga ang kanyang sarili sa pagbubuo ng musika sa pambansang diwa. Aalis patungong Berlin, ibinigay sa kanya ni Glinka ang kanyang larawan.

Noong Pebrero 12, 1856, ginawa ni Balakirev ang kanyang napakatalino na pasinaya sa St. Petersburg sa isang konsiyerto sa unibersidad bilang isang pianista at kompositor, kasama ang kanyang konsiyerto na Allegro (fis-moll). Ang orkestra ay sa direksyon ni Karl Schubert. "Ang Balakirev ay isang mayamang paghahanap para sa ating pambansang musika”, isinulat ni Serov, na humanga sa kanyang pagganap.

Ang pangalan ng batang kompositor ay agad na nakilala sa mga musikal na bilog ng St. Nagsusulat sila tungkol sa kanya sa mga pahayagan. Ang mga kinatawan ng maharlika ay kusang-loob na mag-imbita sa kanya na makilahok sa mga konsyerto sa bahay. Gayunpaman, hindi siya naaakit sa papel ng isang naka-istilong birtuoso, na tinutupad ang mga kapritso ng mga marangal na parokyano. Desidido niyang sinira ang sekular na ugnayan, bagama't ibinabagsak niya ang kanyang sarili sa isang buhay na puno ng pangangailangan at kawalan. Ang mga pribadong aralin sa musika ay nananatiling kanyang pangunahing pinagkukunan ng kabuhayan. Sa gayon. Kasabay nito, inilalaan niya ang lahat ng kanyang lakas, lahat ng kanyang lakas sa pakikibaka para sa makabuluhan, mataas na ideolohikal na sining ng musika.

Si Balakirev ay naging malapit na kaibigan ni Stasov, kung saan natagpuan niya ang isang sensitibo, mapagmahal na kaibigan at inspirasyon sa ideolohiya. Naimpluwensyahan din siya ng pakikipagkilala kay Dargomyzhsky.

Mula sa katapusan ng 1858 hanggang 1861, si Mili Balakirev ay abala sa pagbuo ng musika para sa trahedya ni Shakespeare na King Lear. Ang impetus ay isang bagong produksyon ng trahedya sa entablado ng Alexandria Theater. Ang musika ni Balakirev para kay King Lear, na, ayon kay Stasov, ay kabilang “sa bilang ng pinakamataas at pinakakabisera na nilalang bagong musika» , ay nakikilala sa pamamagitan ng malalim na pagtagos sa karakter ng drama ng Shakespearean, kaluwagan mga larawang pangmusika at organikong koneksyon sa dramaturhiya sa entablado. Gayunpaman, sa teatro ang musikang ito ay hindi kailanmanhindiay ginanap, at ang overture, na nakakuha ng katangian ng isang ganap na natapos, independiyenteng gawain, ay naging unang halimbawa ng symphonism ng programang Ruso.

Sa parehong panahon, nabuo ang komunidad ng mga kompositor ng Mighty Handful. Noong 1856, nakilala ni Balakirev ang batang inhinyero ng militar na si Cui, kung saan mabilis siyang naging kaibigan batay sa mga karaniwang interes sa musika. Noong 1857 nagkaroon ng pagpupulong sa isang nagtapos sa paaralang militar na Mussorgsky, noong 1861 - kasama ang labing pitong taong gulang na opisyal ng hukbong-dagat na si Rimsky-Korsakov, at noong 1862 - kasama ang isang propesor sa Medical and Surgical Academy sa Department of Chemistry Borodin. . Kaya nabuo ang bilog. Ayon kay Rimsky-Korsakov, Balakirev “Tapos silang sumunod, dahil ang kanyang personal na kagandahan ay napakahusay. Bata, may kahanga-hanga, mobile, nagniningas na mga mata, na may magandang balbas, nagsasalita nang tiyak, may awtoridad at direkta; bawat minutong handa para sa mahusay na improvisasyon sa piano, inaalala ang bawat kumpas na kilala niya, isinasaulo kaagad ang mga komposisyong tinutugtog sa kanya, kailangan niyang gawin ang alindog na ito na hindi katulad ng iba..

Nagtayo si Balakirev ng mga klase kasama ang kanyang mga kapwa mag-aaral ayon sa paraan ng libreng pagpapalitan ng mga malikhaing kaisipan. Ang mga gawa ng lahat ng miyembro ng bilog ay tinugtog at pinag-usapan nang magkasama. Sa pagpuna sa mga isinulat ng kanyang mga kaibigan, hindi lamang itinuro ni Balakirev kung paano dapat itama ang mga indibidwal na pagkukulang. Kadalasan siya mismo ang nagdagdag ng buong mga piraso ng musika, instrumento, na-edit. Bukas niyang ibinahagi ang kanyang mga malikhaing ideya at karanasan sa kanyang mga kaibigan, nagmungkahi ng mga paksa at mga plot sa kanila. Ang isang mahalagang lugar sa mga klase ay inookupahan din ng pagsusuri ng mga natitirang gawa ng mga klasiko at kontemporaryong kompositor. Tulad ng isinulat ni Stasov, ang mga pag-uusap ni Balakirev "Para sa kanyang mga kasama, sila ay tulad ng mga tunay na lektura, isang tunay na gymnasium at kurso sa musika sa unibersidad. Tila wala sa mga musikero ang nakapantay kay Balakirev sa mga tuntunin ng kapangyarihan ng kritikal na pagsusuri at anatomya ng musikal. Ang mga hindi pagkakaunawaan na lumitaw sa bilog ay madalas na higit pa sa mga isyu sa musika. Mainit na pinag-usapan ang mga suliranin sa panitikan, tula, at buhay panlipunan.

Si Mily Balakirev ang unang musikero ng Russia na nagsagawa ng isang ekspedisyon upang magrekord ng mga kanta sa Volga (tag-init 1860). Sumakay siya ng bangka galing Nizhny Novgorod sa Astrakhan kasama ang makata na si Shcherbina, isang researcher at connoisseur ng Russian folklore. Isinulat ni Shcherbina ang mga salita, Balakirev - melodies mga awiting bayan.

A.K. Glazunov at M.A. Balakirev.

Ang unang malikhaing resulta ng paglalakbay ay isang bagong overture (o larawan) sa mga tema ng tatlong Russian na kanta na naitala sa Volga. Binigyan ito ni Balakirev ng pangalan na "1000 taon", at nang maglaon, noong 1887, matapos itong muling gawin, tinawag niya itong isang symphonic na tula na "Rus". Ang panlabas na dahilan para sa komposisyon ay ang pagbubukas noong 1862 sa Novgorod ng monumento na "The Millennium of Russia".

Nilikha ni Mily Alekseevich bagong uri mga musical arrangement na nagpaparami ng orihinal masining na paraan katangian ng sining ng awiting bayan. Sa mga adaptasyon na ito, pati na rin sa kanyang sariling mga komposisyon sa mga katutubong tema, matapang niyang pinagsama ang malinaw na diatonicism ng isang kanta ng magsasaka na may kulay na kayamanan ng kontemporaryong romantikong pagkakaisa, natagpuan ang hindi pangkaraniwang mga instrumental na kulay, mga bagong kagiliw-giliw na mga diskarte sa pag-unlad na nagbigay-diin sa pagka-orihinal ng mga kanta ng Russia. at muling nilikha ang mga katangiang larawan. buhay bayan, kalikasan.

Ang isang mahalagang kontribusyon sa larangan ng Russian musical ethnography ay ang Collection of Russian Folk Songs, na inilathala ni Balakirev noong 1866.

Balakirevbumisita sa Caucasus ng tatlong beses: noong 1862, 1863 at 1868. Humanga sa mga paglalakbay na ito, isinulat niya ang piano fantasy na "Islamey", Pangunahing tema na siyang himig ng sayaw ng Kabardian na narinig sa mga pagala-gala. Bilang resulta ng mga paglalakbay na ito, nagsimulang magtrabaho si Balakirev sa symphonic na tula na "Tamara".

Noong Marso 18, 1862, itinatag ni Balakirev, kasama ang konduktor ng koro na si Lomakin, ang Free paaralan ng musika". Ang paaralang ito sa mga unang yugto ng pagkakaroon nito ay na-deploy malawak na aktibidad. Sa mga konsiyerto na inorganisa ng paaralang ito, ang mga vocal at choral na piraso ay isinagawa ni Lomakin, at mga orkestra na piyesa ni Balakirev. Noong Enero 28, 1868, pagkatapos ng pagtanggi ni Lomakin na pamahalaan ang paaralan, si Balakirev, bilang isa sa mga tagapagtatag nito, ay kinuha ang gawaing ito at, bilang isang direktor, ang namamahala sa paaralan hanggang sa taglagas ng 1874.

Si Wagner, na nasa Russia at narinig ang talumpati ni Balakirev, ay nagsalita nang may malaking papuri sa kanyang pagsasagawa ng sining at idinagdag na nakita niya siya bilang kanyang hinaharap na karibal na Ruso.

Noong 1867, kumilos si Balakirev bilang isang konduktor sa Prague, kung saan una niyang ipinakilala ang publiko ng Czech sa Ruslan at Lyudmila ni Glinka: Sa wakas ay nasakop ni "Ruslan" ang publikong Czech. Ang sigasig na natanggap sa kanya ay hindi nababawasan kahit ngayon, kahit na 3 beses ko na siyang na-conduct. Ang mga tagapakinig ng Prague ay nagpakita ng mga wreath kay Balakirev, at nagpasya siyang dalhin ang isa sa kanila sa libingan ni Glinka. Kinilala ng mga pahayagan ng Czech sa katauhan ni Balakirev ang isang karapat-dapat na mag-aaral ni Glinka, ang kahalili ng kanyang trabaho

Mula sa taglagas ng 1867 hanggang sa tagsibol ng 1869, si Mily Balakirev ay nagsagawa ng mga konsyerto ng symphony ng Imperial Russian Musical Society (noong 1867 kasama si Berlioz), kung saan, sa karamihan, ay gumagana ni Berlioz, Liszt at mga orkestra na gawa ng mga kompositor ng Russia: Rimsky-Korsakov, Borodin, Mussorgsky.

Sa pagtatapos ng mga ikaanimnapung taon, ang magiliw na relasyon ni Balakirev kay Tchaikovsky ay naitatag. Ang mga kompositor ay nagsasagawa ng masiglang pagsusulatan. Si Balakirev, sa kanyang payo, ay lubos na nakakatulong sa pagbuo ng software symphonic na pagkamalikhain Tchaikovsky, at siya naman, ay nagtataguyod ng pagpapasikat ng mga gawa ni Balakirev sa Moscow.

Sa oras na ito, ang mabibigat na suntok ay nagsisimula nang bumagsak kay Balakirev nang sunud-sunod.

Noong tagsibol ng 1869, halos inalis siya ng mga kinatawan ng pangkat ng korte mula sa pagsasagawa ng mga konsyerto ng Imperial Russian Musical Society. Nagdulot ito ng matinding galit sa mga advanced musical community. Inilathala ni Tchaikovsky ang isang artikulo sa Modern Chronicle kung saan ipinahayag niya ang saloobin ng lahat ng tapat na musikero sa katotohanan ng hindi sinasadyang pagpapatalsik mula sa mas mataas na edukasyon. institusyong pangmusika isang taong ipinagmamalaki at palamuti ng kulturang musikal ng Russia. Sumulat si Tchaikovsky: "Maaari na ngayong sabihin ni Balakirev kung ano ang sinabi ng ama ng panitikang Ruso nang matanggap niya ang balita ng kanyang pagpapatalsik mula sa Academy of Sciences: "Maaaring tanggalin ang Academy mula kay Lomonosov, ngunit hindi maaaring tanggalin si Lomonosov mula sa Academy."

Sa parehong oras, ang sitwasyon sa pananalapi ng "Free Music School" ay lubhang nayanig. Nasa bingit na siya ng pagsasara. Naranasan ito ni Balakirev nang napakahirap.

Ang mga malubhang problema ay lumitaw sa kanyang personal na buhay: ang pagkamatay ng kanyang ama ay nangangailangan ng pangangailangan na alagaan ang pagpapanatili ng mga walang asawa na kapatid na babae, habang ang kompositor mismo ay walang paraan ng pamumuhay.

Sa simula ng dekada sitenta ay nagbago silaat ang relasyon ni Balakirev sa mga miyembro ng "Mighty Handful". Ang mga mag-aaral ni Balakirev ay naging mature, mahusay na mga kompositor, hindi na kailangan ang kanyang pang-araw-araw na pangangalaga. Walang hindi likas sa gayong kababalaghan, at ang isa sa mga miyembro ng bilog - Borodin - ay nagbigay ng tamang paliwanag na ito, kahit na nakasuot ng mapaglarong anyo: "Habang ang lahat ay nasa posisyon ng mga itlog sa ilalim ng inahin (ibig sabihin ay Balakirev ng huli. ), lahat kami ay halos magkapareho. Sa sandaling mapisa ang sisiw mula sa mga itlog, sila ay tinutubuan ng mga balahibo. Ang mga balahibo ng lahat ay lumabas sa pangangailangan na iba; at nang ang mga pakpak ay lumago, ang bawat isa ay lumipad kung saan siya iginuhit ng kanyang kalikasan. Ang kawalan ng pagkakatulad sa direksyon, adhikain, panlasa, likas na pagkamalikhain, atbp., sa aking palagay, ay isang mabuti at hindi nangangahulugang isang malungkot na bahagi ng bagay. Gayunpaman, labis na mapagmataas, labis na nasugatan ng mga kabiguan, hindi matanggap ni Balakirev ang pagkawala ng kanyang dating impluwensya sa mga kamakailang estudyante.

Ang mga pagkabigo ni Mily Alekseevich ay natapos sa isang hindi matagumpay na konsiyerto sa Nizhny Novgorod, na ipinaglihi upang mapabuti ang sitwasyon sa pananalapi.

Ang mahihirap na karanasan ay nagdulot ng matinding espirituwal na krisis. Sa isang pagkakataon, si Balakirev ay abala sa ideya ng pagpapakamatay. Pinilit na magtrabaho bilang isang ordinaryong empleyado sa board ng Warsaw Railway para kumita ng pera, inilalayo niya ang kanyang sarili sa kanyang mga dating kaibigan at sa mahabang panahon ay tumanggi sa anumang pag-aaral sa musika.

Sa pagtatapos lamang ng dekada sitenta ay unti-unti niyang binuhay ang kanyang interes sa musika. Muli niyang kinuha ang nagambalang komposisyon ng symphonic poem na "Tamara". Ang pagbabalik ni Balakirev sa aktibidad sa musika malaking kontribusyon sa pagsisikap ng kanyang mga kaibigan. Sa partikular, gumaganap ng mahalagang papel si Shestakova, na nag-aanyaya sa kanya na makibahagi sa pag-edit ng mga marka ni Glinka na inihahanda para sa publikasyon. Si Balakirev ay aktibong nagtakda tungkol sa gawaing ito, na inaanyayahan si Rimsky-Korsakov at ang kanyang estudyante na si Lyadov na tumulong.

Ngunit bumalik si Balakirev buhay musikal hindi na ang dating "agila", gaya ng tawag sa kanya minsan ni Dargomyzhsky. Nasira ang kanyang espirituwal na lakas, lumitaw ang isang masakit na paghihiwalay. Ang kanyang mga kaibigan ay lalo na tinamaan ng pag-apila ni Balakirev sa relihiyon.

Mula 1883 hanggang 1894 si Balakirev ang tagapamahala ng Court Choir. Itinuon niya ang lahat ng gawaing pangmusika ng kapilya sa pag-awit sa kanyang mga kamay, bumuo siya ng isang programa ng mga pang-agham na klase. Ipinakilala niya si Rimsky-Korsakov, na humawak ng posisyon ng inspektor ng mga klase ng musika, upang magtrabaho sa koro. Si Balakirev ay nagbigay ng espesyal na pansin sa pag-unlad ng klase ng orkestra sa kapilya.

Sa pamamagitan ng 1894 ay ang huli pampublikong pagsasalita Balakirev bilang isang pianista. Ito ay sa mga pagdiriwang sa Zhelyazova Wola - sa tinubuang-bayan ng Chopin, kung saan, sa inisyatiba ni Balakirev, isang monumento sa mahusay na kompositor ng Poland ay ipinakita.

Hanggang sa katapusan ng kanyang buhay, napanatili ni Balakirev ang isang masigasig na pag-ibig para kay Glinka. Noong 1885, sa Smolensk, lumahok siya sa pagbubukas ng seremonya ng monumento sa mahusay na kompositor at nagsagawa ng dalawang konsyerto doon. Noong 1895 nakamit niya ang pag-install pang-alaala na plaka sa bahay sa Berlin kung saan namatay si Glinka, siya mismo ay pumunta sa mga pagdiriwang bilang bahagi ng delegasyon ng Russia at nagsagawa ng kanyang symphony sa Berlin. At noong 1906, bilang parangal sa pagbubukas ng monumento ng Glinka sa St. Petersburg (Si Balakirev ang nagpasimula rin sa oras na ito), isang solemne cantata na kinatha niya ang isinagawa.

Direktang kasangkot si Balakirev sa paglikha ng Mussorgsky, Rimsky-Korsakov, Borodin, Cui opera works, tinutulungan sila sa pagpili ng mga plot at pagtatrabaho sa musika, itinaguyod ang mga opera ng Russia bilang isang conductor at publicist. Ang mga aktibidad ni Balakirev ay lalong makabuluhan sa larangan ng pagpapasikat ng mga opera ni Glinka sa Russia at sa ibang bansa.

Namatay si Mily Alekseevich Balakirev noong Mayo 16, 1910 sa St.

Inilibing si Balakirev sa sementeryo ng Tikhvin ng Alexander Nevsky Lavra. Noong 1936, sa panahon ng muling pagtatayo ng Necropolis of Masters of Arts, ang mga abo ni Balakirev ay inilipat mula sa timog na bakod ng sementeryo na malapit sa dingding ng dating Tikhvin Church, at inilibing sa Composer's Path sa tabi ng Rimsky-Korsakov, na namatay noong 1908.

Malaki ang papel ni Mily Balakirev sa pagbuo ng pambansang paaralan ng musika, kahit na medyo maliit ang kanyang komposisyon. Sa symphonic genre, lumikha siya ng dalawang symphony, ilang mga overture, musika para sa "King Lear" ni Shakespeare, mga symphonic na tula na "Tamara", "Rus", "Sa Czech Republic". Para sa piano, sumulat siya ng sonata sa B-flat minor, isang napakatalino na pantasyang "Islamey" at ilang piraso sa iba't ibang genre. Ang mga romansa at adaptasyon ng mga awiting bayan ay may mataas na halaga. Ang istilo ng musikal ni Balakirev ay umaasa sa isang banda sa mga katutubong pinagmulan at tradisyon ng musika ng simbahan, sa kabilang banda, sa karanasan ng bagong sining ng Kanlurang Europa, lalo na ang Liszt, Chopin, Berlioz.

enc.vkarp.com ›2011/04/24/b-balakirev-mily…

Pa:

Si Mily Alekseevich Balakirev, isang pambihirang kompositor ng Russia na gumawa ng malaking kontribusyon sa pag-unlad ng musikang Ruso, ay ipinanganak sa Nizhny Novgorod noong Disyembre 21, 1836 (lumang istilo). Ang gawain ng taong may talento at pampublikong pigura ay nag-iwan ng maliwanag na marka sa espirituwal at pag-unlad ng kultura ang ating bansa.

Sa loob ng mahabang panahon, ang kasaysayan ay hindi makapagbigay ng tamang pagtatasa ng kontribusyon na ginawa niya sa kulturang musikal ng Russia. Ang mga digmaang pang-ideolohiya na naganap sa ating bansa noong nakaraang siglo ay naging imposible na pahalagahan ang mga merito nito natatanging tao. Sa kasalukuyan, nang magsimulang magbigay pugay ang Russia sa mga taong sa mahabang panahon ay nasa limot, ang mga gawa ni Balakirev ay pinahahalagahan ng mga inapo. Sa wakas, inilagay ng kasaysayan ang lahat sa lugar nito.

Si Balakirev ay nagtataglay hindi lamang ng isang napakatalino na regalo sa musika. Isang mahusay na mamamahayag at guro sa pamamagitan ng bokasyon, siya ay patuloy na naghahanap ng mga paraan espirituwal na paglago Russia. Salamat sa kanya, ngayon alam natin kung ano ang ibig sabihin ng isang mahusay na kompositor bilang M. Glinka para sa kulturang Ruso. Si Mily Alekseevich ang nangongolekta at nag-edit ng mga manuskrito ni Glinka at ipinakita ang mga ito sa pangkalahatang publiko.

Ito ay si Balakirev na siyang lumikha ng kapatiran ng mga natitirang kompositor, na kilala sa kultura ng mundo bilang "Mighty Handful". Si Mussorgsky, Rimsky-Korsakov, Cui, Borodin at Balakirev mismo ay bumuo ng isang komunidad ng mga tunay na makapangyarihang talento. Isinulat nila ang kanilang mga unang gawa, na ginagabayan ng mga tagubilin na ibinigay ni Balakirev. Hindi nakaligtas sa impluwensya nito sa kanyang trabaho at P.I. Chaikovsky . Hindi siya bahagi ng "Mighty Handful", ngunit ang napakalaking talento ni Balakirev ay hindi maaaring maimpluwensyahan ang batang Pyotr Ilyich.

Ginawa ni Balakarev ang lahat para sa malikhaing pag-unlad kanyang mga estudyante, tinulungan silang umakyat sa pinakamataas na antas sa kulturang Ruso at hindi kailanman ipinaalala sa kanila kung sino ang tumulong sa kanila na maging katangi-tangi. Ngunit nang maglaon, nang makita ng kanyang mga estudyante ang kanilang mga paniniwala, matatag niyang ipinagtanggol ang kanyang mga paniniwala at hindi nakipagkompromiso. Si Mily Alekseevich ay hindi lamang isang napakatalino na kompositor. Ang kanyang talento bilang isang konduktor at pianista ay naging batayan para sa gawain nina Gilels at Mravinsky, Oistrakh at Richter.

Gayunpaman, ang aktibidad ng pedagogical ni Balakirev ay halos hindi kilala. Ang libreng paaralan ng musika kung saan siya nagturo ng musika ang naging batayan ng sistemang iyon ng mga bata edukasyon sa musika. Ito ay umiiral sa Russia ngayon at kinikilala sa buong mundo. Ang isa pang brainchild ng guro na si Balakirev, ang Court Singing Chapel, ay binago niya, kasama si Rimsky-Korsakov, sa isang napakatalino na koro, na naaalala bilang isang alamat ng kulturang Ruso.

Kaunti ang napag-aralan tungkol sa kanyang aktibidad sa publiko. Ang dahilan nito ay ang espirituwal na pananaw sa mundo na narating ni Balakirev sa pagtatapos ng kanyang buhay. Ang kanyang estado, katulad ng scheming, ay hindi naunawaan at hindi pinahahalagahan ng lipunan. Hindi nila siya tinanggap sa huli. Hindi pinahahalagahan ng mga theomachist ang gawa ng Kristiyano at pangitain na si Balakirev, at ang kanyang pangalan ay nakalimutan.

Namatay si Mily Alekseevich sa St. Petersburg noong Mayo 16 (29), 1910. Sa kasalukuyan, pinahahalagahan ang malikhaing gawa ng mahusay na kompositor. Inilagay ng kasaysayan ang lahat sa lugar nito.

Mily Alekseevich Balakirev(Enero 2, 1837 - Mayo 29, 1910), kompositor ng Russia, piyanista, konduktor, pinuno ng Mighty Handful.

Ang napakalaking papel ni M. A. Balakirev sa kasaysayan ng kulturang Ruso ay kilala, ngunit ang kanyang kahalagahan ay nananatiling hindi lubos na pinahahalagahan. Marahil ito ay dahil sa ang katunayan na siya ay nagpukaw ng isang kumplikado at hindi maliwanag na saloobin sa kanyang sarili sa kanyang mga kontemporaryo - kapwa sa kanyang trabaho at mga aktibidad sa lipunan.

"Sa Balakirev, palagi akong nakaramdam ng dalawang tao: ang isa ay isang kaakit-akit at masayang kausap, handang magsabi ng hindi ganap na disenteng anekdota; ang isa ay isang uri ng schismatic rector, despotically demanding, kahit na malupit, na may kakayahang ganap na hindi inaasahang saktan ang isang tao na palakaibigan sa kanya, "paggunita ni M. M. Ippolitov-Ivanov.

Ang pagiging sentro ng atensyon ng buhay kultural o pagpunta sa mga anino, hindi siya kailanman nakompromiso sa opinyon ng lipunan - kahit na salungat dito. Sa katahimikan at pag-iisa, patuloy niyang ginawa ang parehong bilang sa taas ng kanyang katanyagan - upang maglingkod sa sining, isinakripisyo ang lahat ng iba pa: kalusugan, personal na buhay, pagkakaibigan ng mga mahal sa buhay, magandang opinyon ng mga kapwa musikero. Si Balakirev ay isa sa mga pinaka-trahedya na pigura sa kasaysayan ng kulturang musikal ng Russia noong ika-19 na siglo.

Ang kanyang buhay ay mahaba at sumaklaw ng ilang panahon sa kasaysayan ng kulturang musikal ng Russia. Bilang isang binata (sa edad na 19), dinala ni A. D. Ulybyshev si Balakirev sa Christmas tree kay Mikhail Ivanovich Glinka, na agad na hinulaan para sa kanya ang isang "makinang na musikal na hinaharap." Sa hinaharap, binigyan pa niya siya ng tema ng martsa ng Kastila, kung saan binubuo niya ang Overture. At sa pagtatapos ng kanyang buhay, itinulak siya ng kapalaran laban kay Sergei Vasilyevich Rakhmaninov, na noong 1905 ay nagsagawa ng symphonic poem na "Tamara". Sa loob ng higit sa kalahating siglo, nakipag-usap siya sa iba't ibang mga natitirang musikero ng Russia at Europa, sa lahat ng posibleng paraan na nag-aambag sa pag-unlad ng tunay na sining.

Ipinanganak siya sa Nizhny Novgorod noong Disyembre 21, 1836 sa pamilya ng isang opisyal. Natanggap niya ang kanyang paunang impormasyon sa musika mula sa kanyang ina, kalaunan ay nag-aral kay K. K. Eisrich at kumuha ng hiwalay na mga aralin mula sa iba't ibang musikero, kabilang si A. Dubuc, ngunit utang niya ang kanyang edukasyong pangmusika pangunahin sa kanyang sarili. Ipinakilala siya ni Eisrich sa bahay ni A. D. Ulybyshev, isang mahilig at connoisseur ng musika na nagsulat ng isang monograp tungkol kay Mozart. Si Balakirev ay lumahok sa mga gabing pangmusika kasama niya at nag-aral ng panitikan sa musika.

Noong 1853, lumipat siya sa Kazan at nagpatala bilang isang mag-aaral sa Unibersidad ng Physics at Mathematics, ngunit makalipas ang dalawang taon ay umalis siya patungong St. Petersburg. Sa hilagang kabisera, mabilis na naging malapit si Balakirev sa isang bilog ng mga musikero - M. I. Glinka, A. S. Dargomyzhsky, A. N. Serov, V. V. Stasov, at din S. Monyushko. Noong huling bahagi ng 1850s at unang bahagi ng 1860s, nabuo ang isang bilog sa paligid niya, na kalaunan ay tinawag na "Mighty Handful".

Ang pangalang ito ay unang lumitaw noong 1867 sa artikulo ni Stasov na "Slavonic Concert of Mr. Balakirev", kung saan mayroong mga sumusunod na linya: "God give that our Slavic guests will forever keep the memory of how much poetry, feelings, talent and skill the little but na isang makapangyarihang dakot ng mga musikero ng Russia. Ang bilog mismo ay tinawag ang sarili nitong "Bagong Paaralan ng Russia".

Pagkatapos ng isang aktibong malikhaing buhay noong 1860s, nagsimula ang isang matinding krisis, na tumagal ng halos buong dekada. Sa mga taong ito, halos ganap na tinalikuran ni Balakirev ang komunikasyon sa kanyang mga dating kaibigan at mula sa malikhaing gawain, sa maikling panahon ay pumasok pa rin siya sa departamento ng tindahan ng Warsaw Railway bilang isang opisyal. Ang ikalawang yugto ng malikhaing aktibidad ng kompositor ay nagsimula noong 1880s-1900s. Hanggang sa mga huling taon ng kanyang buhay, siya ay aktibong nakikibahagi sa malikhain, panlipunan at gumaganap na mga aktibidad.

Ito ang pinakamalaking milestone sa kanyang talambuhay. Ngunit paano ilarawan kung gaano karaming espirituwal na lakas at panloob na apoy ang inilagay ni Balakirev sa kanyang mga gawa? Sa buong buhay niya ay sinunog niya ang isang maliwanag na apoy, na nagmulat sa nagngangalit na malikhaing enerhiya sa iba. Ang kanyang kapanahunan - ang panahon kung saan ganap at masaya niyang isiniwalat ang potensyal ng kanyang talento sa malikhaing - ay noong 1860s. Sa oras na ito, pagkatapos ng pag-alis ni Nicholas I mula sa trono, ang sining ay nakita bilang isang paraan upang mapabuti ang buhay ng lipunan. Kasunod nito, ang mga ideyang ito ay nawala sa background, ngunit para kay Balakirev palagi silang nanatiling makabuluhan.

Inilaan niya ang halos lahat ng kanyang buhay sa mga aktibong aktibidad sa musika at panlipunan, na hindi palaging nakakahanap ng angkop na tugon mula sa kanyang mga kontemporaryo. Ang kanyang pinakamahalaga at mahirap na gawain ay ang paglikha noong 1862, kasama si G. Ya. Lomakin, ng Free Music School (BMSh), ang mga layunin kung saan ay kapareho ng para sa Russian Musical Society (RMO) - ang pagsasanay ng Russian. musikero at ang pagkakaroon ng angkop na edukasyon para sa lahat.

Bilang karagdagan kay Balakirev, sa panahon mula 1873 hanggang 1882, ang BMSh ay pinamunuan ni N. A. Rimsky-Korsakov, at mula 1908 - ni S. M. Lyapunov. Pagkatapos ng Rebolusyong Oktubre, hindi na ito umiral.

Gayunpaman, ang pagbubukas ni A. G. Rubinstein sa parehong taon batay sa RMS ng St. Petersburg Conservatory ay inilihis ang atensyon ng publiko mula sa marangal na gawain ng Balakirev at nag-ambag sa paglitaw ng dalawang partido sa loob nito - mga tagasunod ng mga ideya ng Balakirev at Rubinstein. Si Balakirev mismo ay napaka-ambivalent tungkol sa gawain ni Rubinstein. Ang pangunahing pagtutol sa konserbatoryo ay ang isang nai-type na edukasyong pangmusika ay dapat, sa kanyang opinyon, pumatay sa sariling katangian ng mga mag-aaral. Kasama ang mga kaibigan, tinuya niya si Rubinstein, tinawag siyang Dubinstein, Tupinstein, at maging si Grubinstein. Gayunpaman, posible na ang personal na sama ng loob para sa kanyang sariling gawain, ang BMS, na, na naglalayon sa parehong mga layunin, ay hindi nakakaakit ng ganoong atensyon ng alinman sa mga parokyano o publiko, ay naapektuhan din dito.

Ang mga paghihirap sa mga gawain ng BMSh ay higit na naging sanhi ng krisis na sinapit ni Balakirev noong 1870s. Kasabay nito, sa paglipas ng panahon, ang negatibong saloobin sa RMS ay naayos. Noong 1871 inaprubahan niya ang desisyon ni Rimsky-Korsakov na magtrabaho sa St. Petersburg Conservatory. Bagaman naniniwala si Rimsky-Korsakov na si Balakirev ay may mersenaryong intensyon "upang pangunahan ang kanyang sarili sa isang konserbatoryong pagalit sa kanya." Gayunpaman, iginalang ni Balakirev ang kanyang kaalaman sa pagkakasundo at counterpoint at ipinadala sa kanya ang mga estudyante niya na nangangailangan ng pare-parehong pag-aaral ng mga paksang ito. Kaya ang batang A. K. Glazunov ay dumating sa Rimsky-Korsakov noong 1879. At noong 1878, inalok pa ng sangay ng RMS ng Moscow si Balakirev na pumalit kay P. I. Tchaikovsky, na umalis sa Conservatory noong panahong iyon. Hindi niya tinanggap ang alok, ngunit naantig ito.

Bilang karagdagan sa BMS, noong 1870s, si Balakirev ay aktibong kasangkot sa pagtuturo at mga aktibidad ng inspektor sa mga institusyon ng kababaihan. Mula 1873 siya ay isang inspektor ng mga klase ng musika sa Women's Mariinsky Institute, at mula 1875 sa St. Helena. Sa wakas, mula 1883 hanggang 1894 siya ang tagapamahala ng Koro ng Korte, pagkatapos ay nagretiro siya.

Ang aktibidad ng pedagogical ay sinamahan ni Balakirev sa buong buhay niya. Nagdala siya ng isang kalawakan ng mga kompositor na bumubuo sa isang buong panahon ng musikang Ruso. Sa paligid niya na ang pinaka-mahuhusay na kompositor sa kanilang panahon ay nagkakaisa sa New Russian School - Caesar Antonovich Cui (kilala kay Balakirev mula noong 1856), Modest Petrovich Mussorgsky (mula noong 1857), Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov (mula noong 1861), Alexander Porfiryevich Borodin (mula noong 1862 ), pati na rin si A. S. Gussakovsky (mula noong 1857, pagkatapos ng 1862 ay nagretiro siya mula sa mga gawain ng bilog) at N. N. Lodyzhensky (mula noong 1866).

Ang bilog ay sinalihan din ng mga kritiko ng musika at mga pampublikong pigura A. N. Serov at V. V. Stasov (parehong mula noong 1856, gayunpaman, noong 1859, ang relasyon sa pagitan ni Balakirev at Cui kay Serov ay walang pag-asa na nasira). Gayunpaman, si Balakirev ay hindi isang guro sa karaniwang kahulugan ng salita. Ang "Bagong Paaralan ng Ruso" ay isang palakaibigan na bilog, kung saan si Balakirev ay itinuturing na isang mas matanda at mas edukadong kasama. Hindi nang walang katatawanan, isinulat niya ang tungkol sa mga pagpupulong ng bilog, halimbawa, ang mga sumusunod: "Ang aming buong kumpanya ay nabubuhay tulad ng dati. Si Mussorgsky ay mayroon na ngayong masayahin at mapagmataas na hitsura, isinulat nila si Allegro - at sa palagay niya ay marami na siyang nagawa para sa sining sa pangkalahatan at partikular sa Ruso. Ngayon tuwing Miyerkules ay mayroon akong pulong ng lahat ng mga kompositor na Ruso, ang aming bago (kung may nag-compose) ay gumagana at sa pangkalahatan ay ang mga magagandang bagay ni Beethoven, Glinka, Schumann, Schubert at iba pa ay nilalaro. (liham kay A.P. Zakharyina na may petsang Disyembre 31, 1860, sinipi mula sa: M.A. Balakirev. Chronicle of life and work).

Ang pag-playback ng mga gawa (kapwa kanya at ng iba) ay sinamahan ng kanilang detalyadong pagsusuri. Naalala ni Stasov na sa mga pagpupulong ng bilog "lahat ay nagtipon sa isang pulutong malapit sa piano, kung saan sina M. A. Balakirev o Mussorgsky bilang pinakamalakas na manlalaro ng piano ng bilog, at pagkatapos ay nagkaroon kaagad ng pagsubok, pagpuna, pagtimbang ng mga merito at demerits, pag-atake at pagtatanggol."

Ang bawat bagong kabataang lalaki na dumating sa bilog ay nadama ang hindi mapaglabanan na kagandahan ng personalidad ni Balakirev at ang kanyang kamangha-manghang kakayahang mag-apoy ng inspirasyon sa mga tao. Naalala ni Rimsky-Korsakov na "Mula sa unang pagpupulong, gumawa ng malaking impresyon sa akin si Balakirev. Hiniling niya na ako ay gumawa ng isang symphony. Nagalak ako". Sumulat si Mussorgsky kay Balakirev: "Luwalhating nagawa mong itulak ako habang naidlip." At sinabi ni E. S. Borodina na "Ang mga bunga ng bagong tatag na kakilala (Borodin) kay Balakirev ay may epekto na hindi kapani-paniwala sa mga tuntunin ng lakas at bilis. Nitong Disyembre, pinatugtog niya sa akin ang halos buong unang Allegro ng kanyang Es-dur symphony.

Ngunit hindi lahat ay walang ulap. Sa lalong madaling panahon, napagtanto ng mga miyembro ng bilog ang despotismo ng kanilang nakatatandang kaibigan, ang kanyang matatag na paniniwala na siya ay walang pasubali na tama at ang kanyang pagnanais na aktibong lumahok sa lahat ng mga detalye ng kanilang proseso ng paglikha. Sinabi niya kay Rimsky-Korsakov: "Maaari kang maniwala sa aking kritikal na kakayahan at sa kakayahan ng pag-unawa sa musika, ngunit huwag hayaang ang aking mga opinyon ay hindi nababago para sa iyo."

Gayunpaman, ang panghihimasok ni Balakirev nang literal sa bawat sukat, sa bawat tala ng halos hindi ipinanganak na mga gawa ng mga batang kompositor ay unti-unting naging masakit para sa kanila. Noong 1861, sumulat si Mussorgsky kay Balakirev: "Kung tungkol sa katotohanan na ako ay natigil, at kailangan kong bunutin, sasabihin ko ang isang bagay - kung may talento, hindi ako makaalis. Oras na para hindi na ako makita bilang isang bata na kailangang pangunahan para hindi siya mahulog.

Sa pagtatapos ng 1860s, ang bilog ay unti-unting nagsimulang maghiwa-hiwalay - ang mga sisiw ay lumipad at unti-unting lumipad nang palayo at mas malayo mula sa pugad. Naging malungkot si Balakirev, advanced malikhaing krisis. Kasunod nito, nagkaroon siya ng iba pang mga mag-aaral, ngunit makalipas lamang ang maraming taon, noong 1884, nakilala niya si Sergei Mikhailovich Lyapunov, na naging tanging mag-aaral na ganap na tapat at tapat sa kanya, na nagpatuloy sa mga tradisyon ng musika ni Balakirev sa kanyang trabaho.

Ang malaking kahalagahan sa buhay ni Balakirev ay ang kanyang pagganap na aktibidad, na kung saan siya ay nakikibahagi mula sa kanyang kabataan hanggang sa mga huling taon ng kanyang buhay. Nakilala ang mga posibilidad ng piano mula sa edad na apat, sa edad na labing-walo siya ay isang matatag na virtuoso pianist, "ang mga pianista na dumating sa Kazan - Seymour Shif at Anton Kontsky - ay tinatrato siya bilang isang kasamahan."

Sa isang liham kay Rostislav na inilathala sa Severnaya Pchela (Blg. 290), inirerekomenda ni A. D. Ulybyshev si Balakirev bilang isang birtuoso: “Dapat niyang minsang makinig sa isang malaking piyesa na isinagawa ng isang orkestra upang maihatid ito nang walang mga tala sa buong katumpakan sa piano. Nagbabasa siya ng lahat ng uri ng musika at, kasama ang pag-awit, agad na isinalin ang isang aria o isang duet sa ibang tono, anuman ito.

Sa ikalawang kalahati ng kanyang buhay, kinilala si Balakirev bilang isang pianista hindi lamang sa Russia, kundi pati na rin sa ibang bansa, lalo na, sa Poland. Noong 1894, ang kanyang huling pampublikong konsiyerto ay naganap doon, na nakatuon sa kanyang minamahal na kompositor na si Chopin, na may kaugnayan sa pagbubukas ng isang monumento sa kanya. Ito ay isang panahon kung saan ang mga ugnayang pampulitika sa pagitan ng Russia at Poland ay pinalubha, at ang mga kaibigan ni Balakirev ay pinigilan siya na pumunta doon. Siya ay "natakot kapwa sa katotohanan na ang bulwagan ay magiging walang laman, at sa katotohanan na maaaring bigyan siya ng isang demonstrasyon bilang isang Ruso, isang makabayan. Ngunit hindi natakot si Balakirev, pumunta siya, at naganap ang konsiyerto. Lahat ng Polish Warsaw ay nasa Zhelyazova Wola. Hindi kailanman maaaring pag-usapan ito ni Balakirev nang walang emosyon. Ito na ang huli niyang pagharap sa publiko, hindi na siya muling naglaro.

Kinuha din ni Balakirev ang baton ng konduktor mula sa murang edad. Nasa edad na 15, ginawa niya ang kanyang debut sa Beethoven's Eighth Symphony sa konsiyerto sa Nizhny Novgorod, na pinalitan ang kanyang umalis na guro na si Karl Eisrich. Gayunpaman, tulad ng naalala niya sa kalaunan, sa oras na iyon "Hindi niya alam kung saan direksyon ang mga beats ay itinuro ng isang stick."

Sa hinaharap, siya ay naging isang pangunahing, kinikilalang konduktor. Matapos ang pagtatatag ng Free Music School (BMSh) noong 1862, nagsagawa siya ng mga konsyerto para sa kanya at para sa kanyang kapakinabangan (mula noong 1863). Noong 1866-1867 ay inanyayahan si Balakirev sa Prague upang itanghal ang mga opera ni Glinka. Ang bagay ay hindi walang hindi pagkakaunawaan, sa isang liham kay L. I. Shestakova, galit niyang isinulat na "Ang mga lokal na masasamang konduktor ay nagpasya na mawala ang Ruslan clavier sa isang lugar, mabuti na, sa sorpresa ng lahat, sinamahan ko ang buong opera bilang isang alaala."

Noong 1868, ipinagkatiwala sa kanya ng direktor ng Russian Musical Society ang pamamahala ng kanilang mga konsyerto (10 konsiyerto sa kabuuan). Mula sa susunod na panahon, nadagdagan ni Balakirev ang bilang ng mga konsyerto ng Free Music School, ngunit hindi maaaring makipagkumpitensya sa Russian Musical Society sa loob ng mahabang panahon. Pagkalipas ng isang taon, pinalitan siya ni E. F. Napravnik, at nagdulot ito ng isang mahusay na resonance sa press, lalo na, isang artikulo ni P. I. Tchaikovsky "Voice from the Moscow mundo ng musika' na may pagpapahayag ng pagtutol tungkol dito. Ang pangyayaring ito ay isa sa mga dahilan ng matinding krisis na sinapit ng kompositor noong 1870s.

Noong 1872, hindi na magaganap ang huli sa mga inihayag na konsiyerto ng RMS. Nabigo, umalis si Balakirev sa Free Music School noong 1874. Si Rimsky-Korsakov ay nahalal na direktor nito. Ang mga pagkabigo ay natapos sa isang hindi matagumpay na konsiyerto sa Nizhny Novgorod. Ang nalulumbay na si Balakirev ay malapit nang magpakamatay. Nangangailangan ng mga pondo hindi lamang para sa kanyang sarili, kundi pati na rin para sa kanyang mga kapatid na babae, na nanatili sa kanyang pangangalaga pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang ama, pumasok siya sa serbisyo ng Warsaw Railway Store Administration at nagsimulang muling magbigay ng mga aralin sa musika. Lumayo siya sa kanyang mga kaibigan sa musika, umiwas sa lipunan, naging hindi palakaibigan, naging napakarelihiyoso, nagsimulang magsagawa ng mga ritwal na dati niyang itinanggi.

Nang maglaon ay bumalik siya sa aktibong pagsasagawa ng aktibidad, kabilang ang ibang bansa. Noong 1899, inanyayahan si Balakirev sa Berlin upang magdirekta ng isang symphony concert mula sa mga gawa ni Glinka bilang parangal sa pagbubukas ng isang memorial plaque sa bahay kung saan siya namatay. Nang maglaon, dahil sa mga kadahilanang pangkalusugan, nagretiro si Balakirev mula sa pagsasagawa ng mga aktibidad.

Sa panahon ng kanyang buhay, si Balakirev ay nagsulat ng hindi napakaraming mga gawa. Ang pagiging malikhain ng kompositor ay madalas na nagulat sa kanyang mga kontemporaryo - pagkatapos ng lahat, siya ang nagpasigla sa malikhaing enerhiya ng kanyang mga kaibigan, sinisi sila sa kanilang katamaran, at siya mismo ang lumikha ng napakaliit. Gayunpaman, ang dahilan para dito ay hindi katamaran, ngunit iba pa. Si Balakirev ay isang taong hinihingi at hindi nagkakamali ang lasa. Sa anumang musika, agad niyang naramdaman ang isang paghahanap o isang banal, isang bagong bagay o isang pag-uulit ng mga lumang clichés. Mula sa kanyang sarili, pati na rin sa kanyang mga kaibigan, humingi lamang siya ng bago, orihinal, indibidwal. Ito ang sikreto ng kanyang sobrang detalyadong interbensyon sa malikhaing proseso ng kanyang mga kasama. Ngunit siya ay hindi gaanong hinihingi sa kanyang sarili. Ang bawat nakasulat na tala ay sumailalim sa pinakamatinding pagpuna sa panloob na tainga ng may-akda - at hindi ito palaging pumasa. Bilang resulta, ang mga gawa ay maaaring malikha sa loob ng mga dekada. Ang pinaka-kapansin-pansin na halimbawa ay ang First Symphony. Noong 1860s, hinikayat niya ang lahat ng kanyang mga kaibigan na lumikha ng isang symphony, isinasaalang-alang ito ang tuktok ng sistema ng genre. Sinimulan niya ang kanyang sariling symphony noong 1864 at natapos noong 1897.

Nang si Glinka sa pagtatapos ng kanyang buhay ay nagbigay kay Balakirev ng tema ng martsa ng mga Espanyol para sa kanyang hinaharap na pagpupursige, sa gayon ay hinirang niya siya bilang kanyang kahalili. Sa katunayan, si Balakirev ay nagmana ng maraming mula sa kanyang mas lumang kontemporaryo, at lalo na ang isang napakalaking lawak ng mga interes at malikhaing ideya, ngunit ang kanyang sariling landas ay medyo orihinal. Isa sa mahahalagang prinsipyo Ang gawa ni Balakirev ay hindi isang pag-uulit - ni ang musika ng iba pang mga kompositor, o ang kanyang sarili. Kakaiba ang bawat komposisyon niya.

Si Balakirev ang nag-iisang kompositor ng The Mighty Handful na hindi kailanman nagsulat ng opera. Ang ideya ng isang gawa sa opera na tinatawag na "The Firebird" ay hindi kailanman natanto. Ang tanging gawa ni Balakirev para sa teatro ay ang musika para sa trahedya ni Shakespeare na King Lear, na kinabibilangan ng isang overture, symphonic intermission at iba pang mga piyesa para sa orkestra. Sa pangkalahatan, ang pinakamalaking likha ng Balakirev ay mga gawa orkestra ng symphony. Bilang karagdagan sa dalawang symphony, kabilang dito ang iba't ibang mga overture: sa tema ng martsa ng Espanyol, ibinigay sa may-akda Glinka (1857, 2nd edition 1886), sa mga tema ng tatlong Russian songs (1858, 2nd edition 1881), Czech overture (isinulat sa ilalim ng impresyon ng isang paglalakbay sa Prague, 1867, 2 1st edition 1905). Mayroon ding mga symphonic na tula na "Rus" (orihinal na isang musikal na larawan na "1000 taon", 1864, 2nd edition 1887, 1907), "Tamara" (1882) at isang Suite sa tatlong bahagi (1901-1909 ., Nakumpleto ni S. M. Lyapunov) .

Bilang isang pianista ng konsiyerto, gumawa siya ng maraming mga gawa na kinasasangkutan ng pianoforte. Sa mga ito, dalawang piano concerto (1st 1855, 2nd 1862-1910, nakumpleto ni S. M. Lyapunov), Octet (1856), pati na rin ang mga piano concerto lamang - kasama ng mga ito ang fantasy na "Islamey" (pati na rin ang " Tamara", konektado na may mga impression mula sa mga paglalakbay sa Caucasus noong 1860s, 1869), isang sonata (1905), maraming mga miniature ng piano, mga transkripsyon at pagsasaayos ng vocal at symphonic music atbp.

Ang paglikha ng choral music - ang mga pagsasaayos para sa koro ay nauugnay sa gawain ni Balakirev sa Court Singing Chapel acapella mga romansa nina Glinka at Chopin's mazurka. Bilang karagdagan, sa buong buhay niya, lumikha si Balakirev ng maraming romansa para sa boses at piano o sa isang orkestra ("Georgian Song", 1863).

Gumawa ng malaking kontribusyon si Balakirev sa kasaysayan ng pagkolekta at pag-record ng mga katutubong kanta. Pagkatapos ng isang paglalakbay sa kahabaan ng Volga, na espesyal na isinagawa upang mag-record ng mga katutubong kanta, inilathala ni Balakirev ang isang koleksyon ng 40 Russian Folk Songs para sa Voice at Piano (1866), na nagkaroon ng mahusay na tugon ng publiko. Nang maglaon, inalok ang kompositor na lumahok sa komisyon para sa pag-compile at pag-publish ng mga katutubong kanta ng Russia na nakolekta ng mga ekspedisyon ng Russian Geographical Society. Ang resulta ng gawaing ito ay ang paglalathala ng koleksyon na "30 Russian Folk Songs para sa Piano sa 4 na Kamay" (1898). Sa kanyang trabaho, madalas na bumaling si Balakirev sa mga tunay na melodies ng Russia, at sa ganitong paraan ipinagpatuloy niya sa musika ang mga tradisyon na inilatag ng Kamarinskaya ni Glinka.

Partikular na kahalagahan sa malikhaing aktibidad Si Balakirev ay nagkaroon ng kanyang gawaing pang-editoryal. Simula noong 1860s, sinamahan niya si Balakirev sa buong lugar malikhaing paraan. Marahil, kung ikukumpara natin ang bilang ng mga editoryal at mga gawa ng may-akda ng kompositor, kung gayon ay magkakaroon ng halos higit pa sa una. Dito at magtrabaho kasama lamang ang umuusbong na musika ng mga malalapit na kaibigan-mag-aaral (Cui, Lyapunov, atbp.), at mga edisyon ng mga gawa ng mga kompositor na namatay na (tulad ng, halimbawa, Berlioz at Chopin). Kabilang dito ang mga simpleng pagsasalin. mga gawang simponiko para sa piano (2 o 4 na kamay), at malikhaing pag-iisip muli ng mga umiiral nang gawa ng ibang mga may-akda (kabilang dito ang iba't ibang transkripsyon ng piano, pagsasaayos ng konsiyerto, at iba pa).

Noong 1877, hiniling ng kapatid ni M. I. Glinka na si L. I. Shestakova kay Balakirev na i-edit at i-publish ang mga marka ng opera ni Glinka sa kanyang gastos. Sa pagtatapos ng 1878, ang marka ng opera na "Ruslan at Lyudmila" ay nai-publish, at noong 1881 - "A Life for the Tsar" na na-edit ni M. A. Balakirev, N. A. Rimsky-Korsakov at A. K. Lyadov. Kasabay nito, nakikibahagi siya sa pag-edit at pag-proofread ng iba pang mga gawa ni Glinka, na inilathala ng iba't ibang mga bahay ng pag-publish. Ang kanyang trabaho sa musika ni Glinka ay nakatanggap ng lohikal na konklusyon nito sa pagtatapos ng buhay ni Balakirev - mula 1902 siya ay aktibong lumahok sa pag-edit at paglalathala ng Glinka's Complete Works. Tulad ng para kay Chopin, ang trabaho kasama ang kanyang musika ay nanatili sa background, ngunit ito ay hindi gaanong mahalaga.

Hindi gaanong kilala na si Balakirev ang naging editor ng unang Collected Works of Chopin sa mundo, na inilathala sa Russia sa edisyon ng Stellovsky noong 1861-1864. Sa hinaharap, nagtrabaho din siya sa mga edisyon ng iba't ibang mga gawa ni Chopin at kinoronahan ang kanyang malikhaing talambuhay dalawang malakihang gawa na nauugnay sa gawa ni Chopin - isang muling instrumento ng First Piano Concerto noong 1909, at isang orchestral suite mula sa sarili niyang mga gawa noong 1910.

Ang huling panahon Balakirev ay napapalibutan ng musikal na kabataan, ngunit si S. Lyapunov ay naging pinakamamahal na tao para sa kanya sa mga taong ito. Ayon sa kanyang kalooban, natapos ni Lyapunov ang isang bilang ng mga gawa na hindi nakumpleto ng kompositor, kabilang ang konsiyerto sa E-flat major. Namatay si Balakirev noong Mayo 16, 1910.

Inilibing si Balakirev sa sementeryo ng Tikhvin ng Alexander Nevsky Lavra.

Ang pinakamalaking kompositor ng Russia na si Balakirev Mily Alekseevich, na ang mga gawa ay hindi pa rin nawawala ang kanilang kaugnayan, ay kilala hindi lamang para sa kanyang natitirang gawain, kundi pati na rin bilang tagalikha at ideolohikal na inspirasyon ng isang buong kalakaran sa musikang Ruso.

Pagkabata at pamilya

Ang hinaharap na kompositor ay ipinanganak noong Enero 2, 1837 sa Nizhny Novgorod. Ang kanyang ama, si Aleksey Konstantinovich Balakirev, ay isang titular na tagapayo ng marangal na pinagmulan, ang kanyang ina ang nag-aalaga sa mga bata. Ang pamilya ay sumunod sa tradisyonal na mga pananaw ng Kristiyano, at ang batang lalaki ay lumaking napakarelihiyoso, tinukso pa siya sa bahay, na tinawag siyang "ang hinaharap na obispo." Nanatili ang pananampalataya para kay Balakirev sa buong buhay niya mahalagang paksa. Mula sa isang maagang edad, ang bata ay nagpakita ng mga kakayahan sa musika, at napansin ito ng kanyang ina.

Mga unang karanasan sa musika

Nasa edad na 6-7, si Balakirev Mily Alekseevich, sa ilalim ng gabay ng kanyang ina, ay nagsimulang matutong tumugtog ng piano, na nagpapakita ng makabuluhang tagumpay. Upang mabigyan ang kanyang anak ng pinakamahusay na kasanayan, dinala siya ng kanyang ina sa Moscow. Doon siya kumukuha ng isang maikling kurso sa piano technique kasama ang gurong si Alexander Dubuc. Pagkatapos sa bahay ay patuloy niyang pinagkadalubhasaan ang instrumento sa ilalim ng gabay ng lokal na pianista at konduktor na si K. Eiserich. Ang musikero ang nagpakilala kay Balakirev kay Alexander Dmitrievich Ulybyshev, isang pilantropo, amateur na musikero, tagapagturo, na may napakahalagang papel sa buhay ng kompositor. Ang isang napakatalino na lipunan ng mga lokal na palaisip, manunulat, musikero ay nagtipon sa kanyang bahay, ginanap ang mga konsyerto, at tinalakay ang mga problema sa sining. Dito inilatag ang pundasyon aesthetic na pananaw Balakirev.

Pag-aaral

Ang ina ng hinaharap na kompositor ay namatay nang maaga, tinapos nito ang sistematikong pag-aaral ni Balakirev sa musika. Nang maglaon, nag-asawang muli ang kanyang ama, ang kanyang suweldo ay halos hindi sapat upang suportahan ang isang malaking pamilya, at walang usapan tungkol sa pagbabayad ng kanyang pag-aaral. Sa edad na 12, ang batang lalaki ay ipinadala sa Nizhny Novgorod Noble Institute, kung saan nakatanggap siya ng pangalawang edukasyon sa gastos ng lokal na maharlika. Makalipas ang apat na taon, pumasok siya sa Unibersidad ng Kazan bilang isang boluntaryo sa Faculty of Mathematics, ngunit maaari siyang mag-aral ng higit sa isang taon, wala siyang pera para sa karagdagang pag-aaral, kumikita siya sa pamamagitan ng pagbibigay ng mga aralin sa musika. Sa panahon ng kanyang pag-aaral, isinulat ni Balakirev Mily Alekseevich ang kanyang unang mga gawa sa musika: mga romansa, mga piraso para sa piano.

bokasyon

Nang makita ang walang alinlangan na talento ng binata, noong 1855 ay dinala siya ni Ulybyshev sa St. Petersburg, kung saan ipinakilala niya siya sa kompositor ng Russia na si M. Glinka.

Si Balakirev Mily Alekseevich, kung kanino ang musika ay naging pinakamahalagang bahagi ng kanyang buhay, ay nagpakita ng kanyang mga gawa sa master at nakatanggap ng napakataas na pagpapahalaga at isang rekomendasyon na italaga ang kanyang buong buhay sa pagbubuo ng musika. Pagkalipas ng isang taon, ipinakita ng baguhang may-akda ang kanyang mga unang opus sa publiko, at ginawa rin ang kanyang debut bilang isang pianist at conductor sa pagganap ng kanyang concerto allegro para sa piano at orkestra. Ang pagtatanghal na ito ay lubos na tinanggap ng mga kritiko at publiko, nagsimulang anyayahan si Balakirev na gumanap sa mga mayayamang bahay, nakatulong ito sa paglutas ng mga problema sa pananalapi ng kompositor, ngunit tumagal ng maraming oras. Agad na idineklara ng musikero ang kanyang sarili bilang isang tagalikha ng Russia, ang mga pambansang motif ay naging kanyang trademark.

Ang landas sa propesyon

Si Balakirev Mily Alekseevich, na ang trabaho ay unti-unting nakakakuha ng katanyagan, sa loob ng ilang panahon ay aktibo sa aktibidad ng konsyerto, ay umiikot sa mga sekular na bilog. Ngunit nangangailangan ito ng masyadong maraming oras at pagsisikap mula sa kanya, at nakita niya ang kanyang kapalaran sa pagbuo ng musika at pagpapalaganap ng mga advanced na ideya. Binabawasan niya ang bilang ng mga pagtatanghal, bagaman ito ay negatibong nakakaapekto sa kanyang sitwasyon sa pananalapi, at nagpasya na italaga ang kanyang sarili sa musika at paliwanag.

Balakirev at "The Mighty Handful"

Sa pagtatapos ng 50s ng ika-19 na siglo, naging malapit si Balakirev sa isang bilang ng mga musikero: A. S. Dargomyzhsky, V. V. Stasov, A. N. Serov. Ito ay kung paano nabuo ang isang bilog, na sa kalaunan ay tatawaging "Mighty Handful". Ang mga taong katulad ng pag-iisip ay maraming pinag-usapan tungkol sa kapalaran ng pambansang musika, tinalakay ang mga gawa. Sa paglipas ng panahon, ang pinaka makabuluhang kompositor ay sumali sa grupo Imperyo ng Russia N. Rimsky-Korsakov, A. Borodin, M. Mussorgsky, C. Cui. Nakita ni Balakirev sa bawat isa sa mga kabataang ito ang banal na liwanag ng musika, tinulungan silang bumuo ng kanilang regalo, bumuo ng kanilang sariling istilo ng musika. Mayroong isang makapangyarihang pangkat ng mga may-akda, bawat isa ay gumagana sa kanyang sariling istilo, ngunit sa parehong oras ay sama-sama nilang tinutulungan ang isa't isa upang bumuo ng isang solong pambansang istilo.

Ang grupo ay aktibong nakipag-usap sa mga kinatawan ng mga creative intelligentsia sa panahon nito: kasama ang mga kritiko na sina I. Turgenev, A. Grigorovich, A. Pisemsky, I. Repin. Ang mga kompositor ay nagtatag ng malapit at kumplikadong relasyon kay P. I. Tchaikovsky, kung saan nagkaroon ng malakas na impluwensya ang The Mighty Handful. Ang mga musikero ay aktibong nagsulong ng mga ideya ng nasyonalidad sa sining, na isang avant-garde na kalakaran para sa kulturang Ruso.

Sa pamamagitan ng 70s, ang grupo ay naghiwalay, ngunit ang mga ideya nito ay patuloy na nabubuhay at umunlad. Ang "Mighty Handful" ay nag-iwan ng isang makabuluhang marka sa musikang Ruso, kinilala ni A. Lyadov, A. Arensky, S. Lyapunov, M. Ippolitov-Ivanov ang impluwensya nito sa kanilang sarili, kahit na sa Pranses kultura ng musika lumitaw ang sikat na "anim" nina Eric Satie at Jean Cocteau, na inuulit ang landas ng "Mighty Handful".

Aktibidad ng pedagogical

Si Mily Alekseevich Balakirev, na ang talambuhay ay palaging konektado sa musika, ay gumawa ng isang malaking kontribusyon sa pagbuo ng pambansang paaralan. Noong 1862, kasama ang konduktor ng koro na si G. Lomakin, nilikha ni Balakirev ang Free Music School, na naging sentro ng edukasyon, pagsulong ng pambansang sining at ang unang lugar para sa mass musical education.

Sinuportahan ng emperador ang gawain ng mga musikero, kaya nagkaroon ng pagkakataon ang mga organizer na bumuo ng isang masiglang aktibidad. Inayos nila ang mga konsyerto para sa mga mag-aaral, kinuha institusyong pang-edukasyon lahat ng may kakayahan, ngunit hindi makapagbayad ng matrikula. Ang paaralan ay nagturo ng solfeggio, musical literacy at vocals. Si Balakirev ay ang direktor ng institusyon at ang konduktor ng mga konsyerto. Sa ikalawang kalahati ng 80s ng XIX na siglo, ang paaralan ay nakaranas ng matinding kakulangan sa pananalapi, na humantong sa isang makabuluhang pagbawas sa aktibidad nito. Si Balakirev sa oras na iyon ay dumaan sa isang matinding krisis, iniwan pa niya ang post ng direktor nang ilang sandali.

Ngunit noong 1881 bumalik siya sa posisyon ng direktor ng kanyang minamahal na utak at nanatiling tapat sa paaralan hanggang sa katapusan ng kanyang buhay. Noong 1883, sa ilalim ng pagtangkilik ni T. I. Filippov, kinuha ni Balakirev ang post ng manager ng court singing chapel, kung saan ang kanyang talento sa organisasyon at pedagogical ay madaling gamitin. Pinapabuti niya ang sistema ng pagtuturo sa kapilya, pinalalakas ang bahaging pang-agham sa mga disiplinang itinuro, inaanyayahan si N. Rimsky-Korsakov na magturo, nag-organisa ng isang klase ng orkestra, makabuluhang nagpapabuti sa kalidad ng buhay ng mga mag-aaral, at nagtatayo ng bagong gusali ng kapilya. Noong 1894, umalis siya sa pamumuno ng koro at nagretiro na may matatag na seguridad sa pananalapi, mula noon ay maaari niyang italaga ang kanyang sarili nang buo sa pagkamalikhain.

Karera sa musika

Si Balakirev Mily Alekseevich ay nag-aaral ng musika sa buong buhay niya, nagsimula ang kanyang aktibidad sa pagsusulat ng mga unang amateur na romansa at mga piraso ng piano. Nagsimula ang aktibidad ng kompositor sa ilalim ng malakas na impluwensya ni M. Glinka, na may mahalagang papel sa buhay ng musikero. Noong 1866, inanyayahan ni Glinka si Balakirev na idirekta ang paggawa ng mga opera na Ruslan at Lyudmila at A Life for the Tsar sa teatro ng Prague. Ang musikero ay nagpakita ng mahusay na aktibidad at ipinakita ang kanyang talento bilang isang konduktor sa gawaing ito, na isang mahusay na tagumpay at nakatulong upang palakasin ang posisyon ni Balakirev sa mundo ng musika.

Noong 1860, ang kompositor ay naglakbay sa kahabaan ng Volga, kung saan nakolekta niya ang mga kanta ng mga hauler ng barge, na sa kalaunan ay ilalagay niya sa isang koleksyon ng musika, na gumawa ng maraming ingay sa kultura ng Russia. Noong 1862, 1863 at 1868 naglakbay siya sa Caucasus, ang mga impresyon kung saan nakaimpluwensya sa gawain ng musikero. Di-nagtagal, inanyayahan ang kompositor na magsagawa ng Imperial Concerts ng Russian Musical Society, ngunit noong 1869 napilitan siyang umalis sa posisyon na ito.

Ang isang mahirap na panahon ay nagsisimula sa buhay ni Balakirev, ang kompositor ay inuusig at sinisiraan, ito ay nagiging sanhi sa kanya sikolohikal na trauma, at sa loob ng ilang taon ay binawasan niya nang husto ang kanyang malikhaing aktibidad. Noong 1881, bumalik siya sa musika, ngunit mas nakatuon sa pamumuno sa koro, pagsulat ng kaunti, ngunit sa oras na iyon maraming malakas, mature na mga gawa ang lumitaw, halimbawa, ang symphonic na tula na "Tamara".

Sa pagtatapos ng 1990s, nagsimula ang huling malikhain at napaka-produktibong panahon ng buhay ng kompositor. Nagsusulat siya ng maraming musika sa piano, gumagana symphonic poems"Rus" at "Sa Czech Republic".

malikhaing pamana

Ang kompositor na si Balakirev Mily Alekseevich, na ang mga taon ng buhay ay nakatuon sa paghahanap para sa isang kabuhayan, mga aktibidad na pang-edukasyon at pedagogical, ay nag-iwan ng isang maliit ngunit makabuluhang pamana. Kabilang sa kanyang mga pangunahing gawa ay ang musika para sa "King Lear", ang piano fantasy na "Islamey", ilang seryosong pagsasaayos ng iba pang mga kompositor, mga 2 dosenang romansa at kanta, dalawang symphony.

Personal na buhay

Si Balakirev Mily Alekseevich ay isang madamdamin, masigasig na kalikasan, na inilagay sa mahirap na mga kalagayan sa buhay. Buong buhay niya ay kapos siya sa pera, inuusig siya ng mga masamang hangarin na naninirang-puri sa kanya, nag-organisa ng kampanya laban sa kompositor sa press. Ang krisis sa pananalapi ay umabot sa pinakamalalim na lalim nito noong 1872, nang ang mga konsyerto ng paaralan ay hindi lamang tumigil na maging kumikita, ngunit hindi na maganap. Bilang karagdagan dito, namatay ang ama ng kompositor, at ang pangangalaga sa kapakanan ng kanyang mga nakababatang kapatid na babae ay nahuhulog sa kanyang mga balikat. Ang musikero ay nasa kawalan ng pag-asa, naabot niya ang nerbiyos na pagkapagod, naisip pa niya ang tungkol sa pagpapakamatay.

Noong 1874, umalis si Balakirev sa paaralan at pumasok sa Shop Department ng Warsaw Railway bilang isang maliit na empleyado, muli siyang nagsimulang magbigay ng mga aralin sa musika. Wala siyang lakas o oras upang mapanatili ang mga relasyon sa mga kaibigan, at lumayo siya sa bilog ng mga taong katulad ng pag-iisip, hindi bumubuo ng musika. Ito ang pinakamahirap na panahon sa kanyang buhay. Nakahanap si Balakirev ng isang paraan sa relihiyon, siya ay naging napaka-deboto at unti-unting nagsimulang bumalik. Noong 1881, nang bumalik siya sa paaralan, bumuti ang kanyang mental na kalagayan. Ang mga pagbabago sa buhay, pagkahilig sa musika ay hindi pinahintulutan ni Balakirev na lumikha ng kanyang sariling pamilya, nabuhay siya bilang isang bachelor, madamdamin tungkol sa pagkamalikhain.

Ang kompositor ay nabuhay ng isang mahaba at kaganapan sa buhay, namatay siya noong Mayo 29, 1910 at inilibing sa sementeryo ng Tikhvin.

Ang buhay ng mga taong malikhain ay madalas na puno ng mga tagumpay at kabiguan, iba't ibang mga kaganapan, at si Balakirev Mily Alekseevich ay walang pagbubukod. Ang mga kagiliw-giliw na katotohanan ay bumubuo ng isang malaking listahan, kasama ng mga ito ay may mga malungkot. Kaya, para sa lahat ng mga merito ng kompositor, hindi lamang bago ang kultura ng Russia, kundi pati na rin bago ang lahat ng musikang European, walang lungsod sa mundo ang nagtayo ng isang monumento sa kanya. Ngunit isa sa mga pinakamahusay na paaralan ng musika sa Europa, kung hindi ang mundo, na matatagpuan sa Moscow, ay ipinagmamalaki na nagdadala ng kanyang pangalan.

Si Balakirev ay may sakit mula pagkabata, madalas siyang pinagmumultuhan ng masakit at walang humpay na pananakit ng ulo na nagtulak sa kanya sa kawalan ng pag-asa. Sa isa sa mga matagal na krisis na ito, gusto pa niyang isuko ang lahat at pumunta sa isang monasteryo, ngunit, sa kabutihang palad, ang sakit ay humupa, at ang kompositor ay nanatili sa

Sa katunayan, utang ni Balakirev ang kanyang pag-aaral sa kanyang sarili, nagtrabaho siya nang husto sa kanyang pamamaraan at pinagbuti ang kanyang sarili. Gayunpaman, nang siya ay inalok, na nasa kanyang mature na mga taon, upang kunin ang posisyon ng propesor sa Moscow Conservatory, tumanggi ang kompositor, dahil wala siyang akademikong edukasyon.

Si Mily Alekseevich Balakirev ay nakakuha ng katanyagan bilang isang tao na mas mahusay sa paglikha ng mga mahuhusay na kompositor kaysa sa mahusay na musika. Ang kanyang "" ay hindi gaanong kilala bilang "", at ang mga pag-iibigan ay nawala sa anino ng mga obra maestra ng boses. Ngunit kung hindi dahil kay Balakirev, malamang na walang mga obra maestra, at walang musikang Ruso sa anyo na alam natin ngayon.

Ang isang katutubong ng Nizhny Novgorod, ang anak ng isang titular na konsehal, si Balakirev ay nagpakita ng mga kakayahan sa musika na nasa kanyang pagkabata. Ang kanyang unang guro sa piano ay ang kanyang ina. Nang ang batang lalaki ay sampung taong gulang, ang kanyang ina ay sumama sa kanya sa Moscow sa panahon ng mga pista opisyal ng tag-araw, kung saan kinuha ni Mily ang ilang mga aralin sa piano mula sa kompositor na si Alexander Dubuc. Sa pagbalik sa katutubong lungsod nagsimula siyang mag-aral kasama ang konduktor at pianista na si Carl Eiserich.

Nag-aaral si Balakirev sa Alexander Institute. Ang isang pagpupulong sa diplomat na si Alexander Ulybyshev ay may mahalagang papel sa kanyang kapalaran. Ang lalaking ito ay isang baguhang musikero, isa sa mga nauna mga kritiko sa musika, may-akda ng talambuhay, ipinakilala binata Sa klasikal na panitikan, at sa amateur orkestra na nilikha ni Ulybyshev, si Balakirev ay nagsasanay sa mga pangunahing kaalaman sa pagsasagawa at instrumentasyon. Mayaman ang repertoire ng orkestra - kasama pa dito ang mga symphony ni Beethoven.

Noong 1853, pumasok si Balakirev sa Kazan University, ngunit pagkatapos ng isang taon ay iniwan niya ito upang mag-aral ng musika. Gumagawa siya ng mga romansa, pati na rin ang mga gawa sa piano. Sinusundan ni Ulybyshev ang pag-unlad ng batang kompositor. Sa St. Petersburg, ipinakilala niya si Mily Alekseevich. Inaprubahan ni Mikhail Ivanovich ang mga gawa ni Balakirev at binigyan siya ng ilang payo.

Sa kabisera, si Balakirev ay naging sikat bilang isang performer-pianist, patuloy siyang gumawa ng musika. Sa lalong madaling panahon ay nakilala niya si Caesar Cui at, at pagkatapos ay kasama si at. Ito ay kung paano lumitaw ang isang komunidad ng mga batang kompositor, na tinawag ng kritiko na si Vladimir Stasov nang maglaon na "The Mighty Handful". Wala sa mga taong ito ang nakatanggap ng edukasyon sa musika: isang opisyal, mandaragat, chemist, inhinyero ng militar na si Cui, at si Balakirev mismo, na naging kaluluwa ng pamayanang ito, ay hindi nag-aral sa konserbatoryo. Ngunit, marahil, iyon ang dahilan kung bakit maaari silang magsabi ng isang bagong salita sa sining, na sumasalungat sa pangingibabaw ng Kanluran, na naghari sa propesyonal na musika, ay gumagana sa isang pambansang batayan.

Ang mga kompositor ng mga kaibigan ay nagtitipon bawat linggo sa Balakirev's, naglaro ng maraming mga gawa sa piano apat na kamay - at, siyempre, nagpakita ng kanilang sarili. Si Balakirev, sa mga salita ni , ay nagpakita ng kanyang sarili bilang "isang kamangha-manghang teknikal na kritiko", maingat na sinusuri ang lahat ng mga gawa, at siya ay gumaganap ng isang mapagpasyang papel sa pag-aaral sa sarili ng kanyang mga kaibigan. Ngunit, siyempre, hindi niya nililimitahan ang kanyang sarili sa pagbibigay ng payo. Sa oras na iyon, nakagawa na siya ng dalawang dosenang romansa, na lubos na pinahahalagahan ni Alexander Serov. Ang kanyang mga symphonic na gawa, lalo na ang King Lear Overture, pati na rin ang mga piyesa ng piano, ay nakakuha ng katanyagan.

Naglalakbay si Balakirev sa kahabaan ng Volga at binisita ang Caucasus nang tatlong beses, sa mga paglalakbay na ito ay nagre-record siya ng mga katutubong kanta. Ang resulta ng komunikasyon sa mga tagahakot ng barge sa Volga ay ang "Koleksyon ng mga Kanta ng Ruso". Si Mily Alekseevich ay lumikha ng isang Overture sa mga tema ng tatlong mga kanta ng Russia, na naglihi ng isang symphony na nakatuon sa milenyo ng Russia, ngunit ang gawaing ito ay hindi nakumpleto. Ang mga impresyon ng Caucasian ay makikita sa mga gawang nilikha pagkaraan ng mga taon - "Islamee" at "".

Noong 1862, nilikha ng kompositor, kasama si Gavriil Lomakin, ang Free Music School. Ang koro na umiral dito ay naging posible na sumali sa sining ng musika para sa lahat. Ang orkestra na isinagawa ni Balakirev ay lumahok din sa mga konsiyerto na ito, kabilang ang mga likha ng mga Kuchkist sa mga programa. Nagsagawa din si Mily Alekseevich ng mga konsyerto ng Russian Musical Society.

1870s naging mahirap para kay Balakirev: hindi patas na pag-alis mula sa mga konsyerto ng RMO, mga problema sa materyal. Ang lahat ng ito ay humahantong sa mga pag-iisip ng pagpapakamatay. Gayunpaman, hindi ito ginawa ng kompositor, ngunit dumating sa desisyon tungkol sa "musical na pagpapakamatay" - nagpasya siyang iwanan ang pagkamalikhain magpakailanman. Sa loob ng ilang oras ay naglilingkod siya sa tanggapan ng tren, pagkatapos ay nakakuha ng mga pribadong aralin. Sa pagtatapos lamang ng 1870s. unti-unti siyang namulat: muli siyang nagsimulang makipag-usap sa mga kaibigan, muling pinamunuan ang Free Music School, nakumpleto ang "", lumilikha ng mga piyesa ng piano at romansa, at mula 1883 sa loob ng labing-isang taon ay pinamunuan niya ang Court Singing Chapel. Sa pamamagitan ng kanyang mga pagsisikap, isang orkestra ang nilikha sa kapilya.

Ang musika ni Balakirev ay ginaganap hindi lamang sa Russia, kundi pati na rin sa Brussels, Berlin at Copenhagen.

Namatay si Balakirev noong 1910. Ang kanyang huling gawain- Suite para sa orkestra - nanatiling hindi natapos, natapos ito ni Sergei Lyapunov.

Mga Panahon ng Musika